徐志摩詩歌

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徐志摩詩歌(15篇)

　　在日常學習、工作或生活中，大家都知道一些經典的詩歌吧，詩歌具有音韻和諧，節奏鮮明，讀起來朗朗上口的特點。你知道什么樣的詩歌才能算得上是好的詩歌嗎？下面是小編精心整理的徐志摩詩歌，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

徐志摩詩歌(15篇)

徐志摩詩歌1

　　沙揚娜拉一首

　　――贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔，

　　像一朵水蓮花不勝涼風的.嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁――

　　沙揚娜拉！

　　①1924年5月29日，徐志摩陪泰戈爾一行前往東京講學。在訪日期間，他寫了長詩《沙揚娜拉十八首》，收入在中華書局1925年8月版的詩集《志摩的詩》中。

徐志摩詩歌2

　　雪花的快樂

　　假如我是一朵雪花，

　　翩翩的在半空里瀟灑，

　　我一定認清我的方向――

　　飛r，飛r，飛r――

　　這地面上有我的方向。

　　不去那冷寞的.幽谷，

　　不去那凄清的山麓，

　　也不上荒街去惆悵――

　　飛揚，飛揚，飛揚――

　　你看，我有我的方向！

　　在半空里娟娟地飛舞，

　　認明了那清幽的住處，

　　等著她來花園里探望――

　　飛r，飛r，飛r――

　　啊，她身上有朱砂梅的清香！

　　那時我憑借我的身輕，

　　盈盈地，沾住了她的衣襟，

　　貼近她柔波似的心胸――

　　消融，消融，消融――

　　溶入了她柔波似的心胸

　　①寫于1924年12月30日。發表于1925年1月17日《現代評論》第一卷第6期。

徐志摩詩歌3

　　徐志摩與張幼儀的婚姻沒有堅實的愛情作基礎。留英期間，徐志摩瘋狂地愛上了淑女林徽因，他在一封給林的長長情書中傾訴道：“……拋開所有的猶豫和彷徨，走進那已經為你打開的門，管它里面迎候你的是天堂還是地獄。是地獄又怎么樣？我不入地獄誰入地獄。況且，縱然是地獄，只要有彼雅特莉齊的提攜引導，還愁不升上凈界和天堂？”從這里，我們可以看出西方基督教文化對徐志摩的影響。

　　徐志摩的人生理想是愛、自由和美。為了愛，為了美，為了自由，他可以不顧一切，甚至獻出生命，去撞地獄之門。

　　在徐志摩，如果是為了獲取生命存在的自由和生命的本義，生命終極就不是陰森恐怖，而是披著絢麗光華；就不是退縮與消逝，而是進取與升華的象征。“這回天上透出了水晶似的光明/荒野里倒著一口牲口/黑夜里躺著一具尸首/這回天上透出了水晶似的光明”（《為要尋一個明星》）。與其容忍真情貧缺、怯懦茍且的生活，倒不若出離了這狹窄的人間世，只要有夸父逐日的堅執，就必然能走向“戀愛、歡欣、自由”的“理想天庭”，這樣的死是美麗的。

　　在徐志摩的詩歌中，還出現了行多飛物意象：生命終極出脫、化解為美麗的飛物意象。徐志摩認為，為自由而死，是非常美麗的。而后來徐志摩是飛著駕臨西土，實現了他追求自由的夢想。

　　歌頌美麗死亡在徐志摩詩中頻頻出現，可以說，詩人受波德萊爾的影響是很大的。徐志摩曾盛贊泛稱波德萊爾，并且親自動手譯介波氏的《死尸》一詩，還直接將“以死亡美麗、化腐朽為神奇”的藝術思想引入詩歌創作實踐，不斷涉入死亡，污穢、恐怖等傳統詩學的禁地，大膽探索生命終極，直面死亡，表現了生命的真誠超越和人格的自由追求。徐志摩還受過拜倫、雪萊、濟慈、華茲華斯、泰戈爾等異域詩人的影響。下面讓我們看看華茲華斯、濟慈等詩人是怎樣對待死亡的。華茲華斯寫過一首十四行詩，追憶他的4歲時夭折的小女兒凱瑟琳。詩以驟然而起的喜悅開始：“一陣驚喜，有如躁動的.疾風/我急忙趨身，去把喜悅分享。”按照中國傳統文化的視角來評判，詩人這首詩的“驚喜”肯定不符合我們民族的文化心態。為什么“我”會“驚喜”呢？是因為詩人和寂寞地睡在墳冢里的小女兒分享了死亡后寂靜的愉悅！濟慈在《夜鶯頌》里也表達了自己對“靜謐的死亡”的喜愛。這些也不可避免地影響了徐志摩。

　　豐華瞻曾經指出：“基督教對西洋人影響很大。基督認為死后有天堂，人入天堂，可以不朽。這使西方人得到一種安慰。……我們發現，舊時一般的西洋詩雖然對死亡有所哀傷，但有一種安慰和寧靜，甚至希望，因為他們相信死者在天國將有永久的生命。詩中常稱死去為看到了‘天國的光輝’，看到‘黎明’等。”我認為，西方人在上帝死了之前的那漫長的歲月里宗教意識是較強的，西方十九世紀諸多浪漫主義詩人在他們的詩作中頻頻出現了對死亡的歌頌，對死神的歡迎。徐志摩深受浪漫主義詩人的影響，因此，徐志摩詩歌中對美麗死亡的描寫，除波氏的影響外，還有濟慈等人影響的痕跡。

　　徐志摩詩歌中頻頻出現的美麗生命終極意象，已經偏離中國傳統審美的軌跡。為什么這樣說呢？因為在中國這片古老的大地上，雖然有儒、道、釋三教存在的事實，但是中國是個宗教意識較為淡薄的國度，儒家思想的影響十分巨大。而儒家先師孔子面對子路的“敢問死”，只輕描淡寫地回答說：“未知生，焉知死？”孔子引導人們要關注今生今世，執著今生今世，大談特談“修身、齊家、治國、平天下。”（《大學》）當然，中國人中也有一部分信仰佛教、道教或基督教，但那所占的人數比例不大，大多數人在生與死的看法上追隨孔子。由于大多數中國人不信死后有歸宿，不信“來世”，因此，哀嘆人生無常、青春短暫、慨嘆光陰易逝在中國古典詩詞中隨處可見，而談死亡的美麗、對死亡的艷羨，幾乎很難找到。所以說，徐志摩在詩歌中頻頻出現的美麗生命終極意象，已經偏離了中國傳統審美的軌跡。

　　徐志摩詩歌中的死亡意識，還表現在詩人對制造死亡的非正義戰爭的抨擊，對無辜死難者的同情、對死亡的恐懼等。盡管這方面的詩作寥寥無幾，但也為我們更全面地了解徐志摩詩歌中的死亡意識提供了第一手的材料。從《大帥》和《人變獸》中我們可以清楚地看見。

徐志摩詩歌4

　　[ 摘要] 徐志摩是中國現代文學史上著名的詩人, 他一生創作時間雖然短暫，但在中國詩歌史上留下了濃墨重彩的一筆。徐志摩詩歌意境優美，意象新穎，詞藻華美，風格清新明麗，韻律和諧，富于音樂的節奏感，十分注重情感和性靈的抒發，他留下來的優美詩篇達到很高的藝術水平，其藝術美主要表現為意境美、意象美、繪畫美、韻律美、傳統美。

　　[ 關鍵詞] 徐志摩；意境；意象；語言；韻律；傳統；

　　徐志摩是一位屈數可指的大詩人之一，他本身是學政治學的，卻醉心于詩歌創作，雖然一生短暫，卻對中國文學特別是中國現代漢詩作了重要貢獻。徐志摩的性格灑脫不羈，追求浪漫，他風流倜儻，玉樹臨風。徐志摩熱烈追求“愛”與“自由”，同他瀟灑空靈的個性，不受羈絆的才華完美統一，形成了徐志摩詩歌特有的靈動飄逸的藝術風格。徐詩風格意境優美，神思飄逸，清新明麗，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，具有鮮明的藝術個性。

　　一、意境優美，意象新穎

　　意境，又稱為境界，中國古代詩歌特別注重意境的營造。徐志摩的很多詩歌都具有“只可意會，不可言傳”的意境之美，他的詩歌講究詩情畫意，既有發出內心的真情實感，又有如景似畫的生動美妙的自然環境。這種主觀情思和客觀事物互相交融的情景，在藝術上稱之為“意境”。而意象和意境似相通，但又不完全一樣。意象是指客觀事物經過創作主體獨特的情感活動創造出來的藝術形像，簡言之，意象就是寓“意”之“象”，即用來寄托主觀情思的客觀物象，就是融入詩人思想感情的“物象”，是賦于某種特殊含義和文學意味的具體形象。在現代漢詩史上對意象的創造，徐志摩首屈一指，他詩歌中的意象蘊涵著新穎而鮮明的美學特征。徐志摩詩歌意象豐富，“飛” 、“水” 、“云” 、“花” 、“月” 、“星”等意象經常出現，有豐富的思想內函。這些意象新穎別致，內蘊豐富。徐志摩詩歌中，有很多“飛”的意象，比如《雁兒們》“雁兒們在云空里飛”, 《雪花的快樂》里“雪花”的“飛揚，飛揚，飛揚”，《黃鸝》里的“黃鸝”,“……一掠顏色飛上了樹……但它一展翅，/沖破密云，化一朵彩云……”。徐志摩用“飛”來象征他追求的“自由”， “飛”的意象是他浪漫氣質的體現，是他靈動個性的寫照，以無拘無束、輕盈飄逸展示了生命自由的本質。詩歌意象總是同詩人獨特的感受相關，在徐志摩的《再別康橋》、《偶然》、《鄉村里的音籟》、《這是一個懦怯的世界》、《渦堤孩新婚歌》等詩中出現形式多樣的“水”的意象，如波心、漪絨、銀波、清露、輕波、清泉、大海等。在《鄉村里的音籟》中：“……/我獨自憑著船窗閑憩，/靜看著一河的波幻，/靜聽著遠近的音籟--/……”。在這首詩中，“波幻”作為一種水的意象，表達了詩人希望回歸美麗純樸的童心。而在另一首詩《渦堤孩新婚歌》中：“……小溪兒一跳一跳的向前飛行，/流到了河，暖溶溶的流波，/閃亮的銀波，陽光里微酡……”，在《我不知道風是在哪一個方向吹》里“我不知道風/是在哪一個方向吹——/我是在夢中，/在夢的輕波里依洄……”。“流波”及“ 輕波”營造了一種輕盈柔美的意境，展示了一幅輕快明麗、綺麗多彩的畫面

　　在徐志摩的詩歌當中，“云”的意象也反復出現，如“我是天空里的一片云”（《偶然》），“在夏蔭深處，仰望著流云” （《杜鵑》），“我輕輕的招手，作別西天的云彩” （《再別康橋》）。云的.外形輕盈飄動，蘊含著“自由、瀟灑”的內在神韻，同作者瀟灑自如的個性，自由浪漫的理想契合的天衣無縫。徐志摩的詩歌真正以白話形式傳達中國古代詩歌的審美情趣，他把握住了中國傳統詩歌的精髓。以《再別康橋》為例：

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來；?

　　我輕輕的招手，作別西天的云彩

　　那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；?

　　波光里的艷影，在我的心頭蕩漾

　　軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；?

　　在康河的柔波里，我甘心做一條水草！?

　　那榆蔭下的一潭，不是清泉，?

　　是天上虹揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢

　　尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，?

　　滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌

　　但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；?

　　夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋

　　悄悄的我走了，正如我悄悄的來；?

　　我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

　　他輕輕的來，悄悄地走，這里顯然別有意味，徐志摩好像捧著一個很珍貴又很脆弱的東西，小心翼翼地護著。是什么東西讓他如此珍視呢？那就是他心中的記憶，他的經歷。徐志摩告別的不是作為他母校的康橋，而是他與才女林徽因緊密聯系在一起的情感經歷，但那段經歷又是脆弱的，不可靠的，一切都已發生了變化，詩人已經回不去了。我們讀《再別康橋》，就會發現這首詩其實有兩層結構，表面上徐志摩不斷地描寫康橋的景物，絲毫沒有涉及到個人，但在自然景觀的背后，卻是他情感閃閃爍爍的暗示。他巧妙地運用了意象疊加的方法，“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘”，人們一直以為那是一個比喻，其實不然。在這里徐志摩的情緒同自然物象相互印證，他處處描寫眼前的自然景物，實際上在自然景物中不斷穿插滲透內心的情感。這是徐志摩詩歌的重要特征，也是中國古代詩歌慣用的手法。徐志摩不會直接傾吐，而是通過重重的意象疊加來滲透情緒。情感本身同自然就有某種聯系，從物想到人，這是非常自然的。把想看到的事物疊加到實際事物上，這就是文學意象藝術。現代漢詩運用意象往往是大跨度，陌生化的手法即“遠取譬”。就是把兩個距離很遠的東西扯到一塊，把個人的情感和自然景物疊加在一起。因此，在《再別康橋》我們處處看到的都是康橋的景物，但在詩歌表層的背后卻處處看到徐志摩個人的情感流動。

　　二、詞藻華美，清新明麗

　　徐志摩詩歌詞藻華美、用詞典雅、風格明麗、色彩斑斕，其詩有一種獨特的清新之美。詩歌主題多為歌詠愛情與理想，追求光明與自由，其用詞凝練、準確、形象、傳神，善于用優美的詞語來營造優美的意境。如我們熟悉的《沙揚娜拉》：“最是那一低頭的溫柔，恰似那水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—沙揚娜拉！”全詩只有四句，卻用詞行象傳神，僅以水蓮花這一清新意象，抓住“那一低頭的溫柔”鞠躬，將日本女郎容貌姿態形象描繪出來，言語自然，感情細膩，清新柔婉，回味無窮。其實，徐志摩詩歌語言用詞受“三美”主張中的“繪畫美”的影響，這里所說的繪畫美主要是指詩歌詞藻力求華美，富于色彩，講究詩歌的視覺直觀性。而徐志摩詩歌很好地實踐了“三美”中的“繪畫美”，如《月下待杜鵑不來》一詩中：

　　看一回凝靜的橋影，?

　　數一數螺細的波紋，?

　　我倚暖了石闌的青苔，?

　　青苔涼了我的心坎；?

　　月兒，你休學新娘羞，?

　　把錦被掩蓋你光艷首，?

　　你昨宵也在此勾留，?

　　可聽她允許今夜來否？?

　　聽遠村寺塔的鐘聲，?

　　像夢里的輕濤吐復收，?

　　省心海念潮的漲歇，?

　　依稀漂泊踉蹌的孤舟；?

　　水粼粼，夜冥冥，思悠悠，?

　　何處是我戀的多情友？?

　　風颼颼，柳飄飄，榆錢斗斗，?

　　令人長憶傷春的歌喉。

　　這首詩中采用華麗清新的詞語，打造美麗清新的意境，象“波紋” 、“青苔” 、

　　“錦被” 、“輕濤” 、 “水粼粼，夜冥冥，思悠悠” 、 “風颼颼，柳飄飄，榆錢斗斗”等一系列優美的詞語勾勒出動人心弦的意象之美。

　　三、韻律和諧的音樂之美

　　新月派詩人聞一多主張詩歌要有“三美”，其中就包括音樂美，音樂美主要是指音節和韻腳的和諧。詩歌的韻律之美，應該分為相對獨立的音韻美和聲律美。押韻是詩歌營造音韻美的重要手段，因為韻腳的存在，可以增強詩歌的音樂節奏感，使韻律優美，抑揚頓挫，節奏明朗。一行詩的音節、音尺(又稱音組)排列組合要有規律，以體現新格律體的音樂之美，其重要表現就是節奏感。徐志摩的才能體現在語言天賦上，在“三美”問題上，他同聞一多的理解是有差異的，有人形容聞一多的詩行排列的象豆腐塊，聞一多詩歌雖然押韻，但比較呆板。在現代漢語中多數是雙音節或多音節詞，字數相同，音節卻不一定相同，為了刻意追求字數相同，聞一多反而損傷了詩歌的節奏感。徐志摩的才能就體現在這里，他對現代漢語的感受力是非凡的，他利用白話本身的節奏創作詩歌。所謂“節奏”，即大致相當音樂中的節拍。在詩詞中，語言的升降，起伏，決定著音節疾遲徐緩，把平仄不同的聲音有機排列，使詩歌讀起來有間歇，停頓，聲音語氣有強弱，這就是“節奏”。徐志摩把握住了詩歌整齊的原因，只要音節數相同，即使字數不同，讀起來仍是整齊勻稱的，古詩詞中音節之所以同字數一致，是因為古漢語中太多為單音節詞。現代詩歌甚至不必每個句子停頓數相同，而只要相鄰的兩個句子停頓數相同，就能產生特殊的和諧效果。徐志摩的詩歌常常長短錯落，卻又整齊勻稱。例如他的詩歌《偶然》：

　　我是/天空里的/一片云，

　　偶爾/投影在/你的波心——

　　你/不必/訝異，

　　更/無須/歡喜——

　　在轉瞬間/消滅了/蹤影。

　　你我/相逢在/黑夜的海上，

　　你有你的，/我有我的，/方向；

　　你/記得也好，

　　最好/你忘掉，

　　在這交會時/互放的光亮！

　　這首詩歌每句詩中字數不盡相同，但相鄰句子停頓數一致，而且每句中音節又刻意不一致，這樣整齊中又有錯落之感。

　　四、現代社會的“傳統靈魂”

　　現代詩人在情趣上大多數都回不到古代，而徐志摩的奇特之處就在于身處現代，卻又滿懷傳統文化趣味，一身瀟灑的西服之下，掩蓋著一個純粹的傳統靈魂。徐志摩詩歌中描寫自然景物的很多，如 “水” 、“云” 、“花” 、“月” 、“星” 、“白蓮” 、“澗泉” 、“琴玄” 、 “彩衣” 、 “青荇” 、“金柳”、“ 柔波”、“水草” 、“榆蔭” 、“清泉”、 “天上虹” 、 “云彩”等等。周邊美麗的大自然讓徐志摩換一種思維來面對現實苦痛，康橋的美，佛羅倫薩的迷人風景讓人獲得生命的頓悟。對普通人而言，自然就是一個欣賞的對象，而對于徐志摩而言卻是生命的依據。徐志摩對自然的體驗與中國傳統知識分子的生命觀對接，這樣的自然景物不再是簡單的自然描寫，而是李白的“相看兩不厭”的靈魂對話。

　　“……這河身的兩岸都是四季常青最蔥翠的草坪。從校友居的樓上望去，對岸草場上，不論早晚，永遠有十數匹黃牛與白馬，脛蹄沒在恣蔓的草叢中，從容的在咬嚼，星星的黃花在風中動蕩，應和著它們尾鬃的掃拂。橋的兩端有斜倚的垂柳與椈蔭護住。水是澈底的清澄，深不足四尺，勻勻的長著長條的水草。這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在旁晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行云，有時反撲著摟抱大地的溫軟……”（《我所知道的康橋》）。詩人通過對康橋自然景物的描寫，展示的是作為個體的人和自然世界的對話。而現代知識分子很難回到過去古代的生命觀里，我們之所以不寧靜，是因為我們很難做到和自然對話。而徐志摩的自然觀不是理念，而是真真切切的自我感受的經歷。在他的詩歌中，他對情緒意念的表述，改變了早期白話新詩如郭沫若式的直抒胸臆，“回歸中國傳統”的理念在徐志摩詩歌中得到實現。他的情緒都蘊含在對客觀對象的描繪中，這樣寄予物象的抒情相當典型。例如：

　　“希望，我撫摩著/你慘變的創傷，/在這冷默的冬夜/誰與我商量埋葬”?（《希望的埋葬》）

　　“我送你一個雷峰塔影，/滿天稠密的黑云與白云；/我送你一個雷峰塔頂，/明月瀉影在眠熟的波心”（《月下雷峰影片》）

　　“我亦想望我的詩句清水似的流/我亦想望我的心池魚似的悠悠” （《呻吟語》）

　　再如《沙揚娜拉》這首著名短詩中，離別在即，滿是別愁，徐志摩在詩中沒有直接表達，而是通過“移情方式，將內心的種種情愫轉到對方，借助描繪對方的同等情緒來烘托氣氛，暗示心境。這是中國古代典型的傳統抒情方式。這就是徐志摩詩歌中的中國傳統精神，但這又是隱蔽的，因為他的詩歌不是古代的格律體，而是現代白話形式。徐志摩詩歌中思維方式卻是中國傳統的經典樣式。

　　參考文獻：[1]李怡，《中國新詩講稿》中國人民大學出版社

　　[2]陸小曼主編，《徐志摩全集》上海書店， 1995

　　[3]朱光燦，《中國現代詩歌史》山東大學出版社

　　[4]童慶炳，《文藝理論教程》高等教育出版社

　　[5]沈亞丹，《寂靜之音-漢語詩歌的音樂形式以及歷史變遷》上海人民出版社， 20xx

徐志摩詩歌5

　【篇五：《嬰兒》】

　　我們要盼望一個偉大的事實出現，

　　我們要守候一個馨香的嬰兒出世：

　　你看他那母親在她生產的床上受罪！

　　她那少婦的安詳，柔和，

　　端麗現在在劇烈的陣痛里變形成不可信的丑惡：

　　你看她那遍體的筋絡都在她薄嫩的皮膚底里暴漲著，

　　可怕的青色與紫色，

　　象受驚的水青蛇在田溝里急泅似的，

　　汗珠站在她的前額上象一顆彈的黃豆。

　　她的四肢與身體猛烈的抽搐著，

　　畸屈著，奮挺著，糾旋著，

　　仿佛她墊著的席子是用針尖編成的，

　　仿佛她的帳圍是用火焰織成的；

　　一個安詳的，鎮定的，端莊的，美麗的少婦，

　　現在在絞痛的慘酷里變形成魔鬼似的可怖：

　　她的眼，一時緊緊的闔著，

　　一時巨大的睜著，

　　她那眼，原來象冬夜池潭里反映著的明星，

　　現在吐露著青黃色的兇焰，

　　眼珠象是燒紅的炭火，

　　映射出她靈魂最后的奮斗，

　　她的原來朱紅色的`口唇，

　　現在象是爐底的冷灰，

　　她的口顫著，撅著，扭著，

　　死神的熱烈的親吻不容許她一息的平安，

　　她的發是散披著，

　　橫在口邊，漫在胸前，象揪亂的麻絲，

　　她的手指間緊抓著幾穗擰下來的亂發；

　　這母親在她生產的床上受罪：

　　但她還不曾絕望，

　　她的生命掙扎著血與肉與骨與肢體的纖微，

　　在危崖的邊沿上，

　　抵抗著，搏斗著，死神的逼迫；

　　她還不曾放手，

　　因為她知道（她的靈魂知道！）

　　這苦痛不是無因的，

　　因為她知道她的胎宮里孕育著一點比她自己更偉大的生命的種子，

　　包涵著一個比一切更永久的嬰兒；

　　因為她知道這苦痛是嬰兒要求出世的征候，

　　是種子在泥土里爆裂成美麗的生命的消息，

　　是她完成她自己生命的使命的時機；

　　因為她知道這忍耐是有結果的，

　　在她劇痛的昏瞀中她仿佛聽著上帝準許人間祈禱的聲音，

　　她仿佛聽著天使們贊美未來的光明的聲音；

　　因此她忍耐著，抵抗著，奮斗著……

　　她抵拼繃斷她統體的纖微，

　　她要贖出在她那胎宮里動蕩著的生命，

　　在她一個完全，

　　美麗的嬰兒出世的盼望中，

　　最銳利，最沉酣的痛感逼成了最銳利最沉酣的快感

徐志摩詩歌6

　　我是天空里的一片云，

　　偶爾投影在你的波心——

　　你不必驚異，

　　更無須歡喜——

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向；

　　你記得也好，

　　最好你忘掉，

　　在這交會時互放的光亮。

　　賞析1:

　　徐志摩這首《偶然》，很可能僅僅是一首情詩，是寫給一位偶然相愛一場而后又天各一方的情人的。不過，這首詩的意象已超越了它自身。我們完全可以把此詩看作是人生的感嘆曲。人生的路途上，有著多少偶然的交會，又有多少美好的東西，僅僅是偶然的交會，永不重復。無論是纏綿的親情，還是動人的友誼，無論是偉大的母愛，還是純真的童心，無論是大街上會心的一笑，還是旅途中傾心的三言兩語，都往往是曇花一現，了無蹤影。那些消逝了的美，那些消逝的愛，又有多少能夠重新降臨。時間的魔鬼帶走了一切。對于天空中的云影偶爾閃現在波心，實在是“不必訝異，更無須歡喜。”更何況在人生茫茫無邊的大海上，心與心之間有時即使跋涉無窮的時日，也無法到達彼岸。每一個人都有每一個人的方向，我們偶然地相遇，又將匆匆地分別，永無再見的希望。那些相遇時互放的“光亮”，那些相遇時互相傾注的情意，“記得也好，最好你忘掉”。

　　徐志摩在這樣短短的小詩中，用了那么單純的意境，那么謹嚴的格式，那么簡明的旋律，點化出一個朦朧而晶瑩，小巧而無垠的世界。我們漫步在這個世界之中，生發出多少人生的慨嘆，多少往事的追懷，多少往事的回味，……但，并不如泣如訴，更不呼天搶地。我們只是緩緩而有點沉重地漫步，偶爾抬頭仰望，透過葡萄架或深藍的云彩，恰有一朵流星飛逝而過，我們心中，升起了縷縷淡淡的哀傷。但仍然漫步，那緩緩而又有點沉重的足音，如一個“永恒”，駐留在夜的天空。

　　不失輕盈，不失飄逸，卻總是掩飾不住現實的悲傷，情感深處隱伏著一絲淡淡的失落。詩人對于美，對于人生，并不是看得可有可無的，而是懷著深深的眷戀，執著的追求，只是“美”抑或人生的其他，都像天空中的云影，黑夜海上的光亮，在瞬間都無影無蹤。他有憧憬，同時又無法擺脫一絲淡淡的哀傷。“你記得也好，最好你忘掉”似乎達觀，超脫。但在審美心理上，卻并非如此，“最好你忘掉”，其實是最不能忘掉。沒有一點超脫，沒有一點可有可無。有的是現實的'哀傷，是一個真實的人，執著于生活的人，執著于理想的人，在屢遭失意中唱出的歌。憧憬與絕望，悲哀與瀟灑，奇妙地交織在一起。是一個純詩人的哀感。他的瀟灑與飄逸，也多半是他為了追求典雅的美，節制自己的感情而來的。

　　徐志摩處在一個貧困的國度最黑暗的年代，他滿懷著“美”的希望，在時代的夾縫中苦苦追尋著理想的光芒，但都如海灘上的鮮花，一朵朵在瞬間枯萎。他的歌喉，在“生活的陰影”逼迫下，最后變得暗啞、干澀。即使早期一些詩，如“我不知道風在哪一個方向吹”等，雖然那么輕柔，那么飄逸，但仔細體味，也無不讓人感傷。寫于1926年的《偶然》，也是一樣，詩的深層信息中蕩漾著淡淡的哀傷。詩人無意投身時代火熱的斗爭，也無意于表現所謂的“時代本質”，但時代的苦難，也同樣曲曲折折地映射在一個真純詩人的心靈深處。

　　有的研究者認為，《偶然》把“人與人之間的關系看得很飄忽、了無痕跡”，“把什么都看得很淡，都看成無足輕重，無可無不可，把火熱情懷與旺盛的生命，都化作輕煙”。這樣的結論，不能說全錯，但也不能說全對，因為這個結論是建立在研究者對《偶然》這首詩的表層信息的領會上的。而一首詩永久的魅力卻來自它的深層信息，《偶然》的深層信息傳達了一種人生的失落感——是飄逸的也是輕淡的。——它是詩人充溢著靈氣的靈魂在瞬間彈出的心音，單純的音符中回蕩著悠長，典雅的美感中起伏著騷動，飄逸的情調中蘊藏著深邃……

　　賞析2:

　　注：寫于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。這是徐志摩和陸小曼合寫劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。

　　能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外——徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。

　　詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。

　　這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卡之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光殼，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好／最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。

徐志摩詩歌7

　　多謝天！我的心又一度的跳蕩，

　　這天藍與海青與明潔的陽光，

　　驅凈了梅雨時期無歡的蹤跡，

　　也散放了我心頭的網羅與紐結，

　　像一朵曼陀羅花英英的露爽，

　　在空靈與自由中忘卻了迷惘：——

　　迷惘，迷惘！也不知來自何處，

　　囚禁著我心靈的自然的流露，

　　可怖的夢魘，黑夜無邊的殘酷。

　　蘇醒的盼切，只增劇靈魂的麻木！

　　曾經有多少的白晝，黃昏，清晨，

　　嘲諷我這蠶繭似不生產的生存？

　　也不知有幾遭的明月，星群，晴霞，

　　山嶺的高亢與流水的光華……

　　辜負！辜負自然界叫喚的殷勤，

　　驚不醒這沈醉的昏迷與頑冥！

　　如今，多謝這無名的博大的光輝，

　　在艷色的青波與綠島間縈回，

　　更有那漁船與航影，亭享的粘附

　　在天邊，喚起遼遠的夢景與夢趣：

　　我不由得驚悚，我不由得感愧

　　(有時微笑的嫵媚是啟悟的棒槌！)

　　是何來倏忽的神明，為我解脫

　　憂愁，新竹似的豁裂了外籜，

　　透露內裹的青篁，又為我洗凈

　　障眼的盲翳，重見宇宙間的歡欣。

　　這或許是我生命重新的機兆；

　　大自然的精神！容納我的祈禱，

　　容許我的'不躊躇的注視，容許

　　我的熱情的獻致，容許我保持

　　這顯示的神奇，這現在與此地，

　　這不可比擬的一切間隔的毀滅！

　　我更不問我的希望，我的恫悵，

　　未來與過去只是渺茫的幻想，

　　更不向人間訪問幸福的進門，

　　只求每時分給我的不死的印痕，——

　　變一顆埃塵，一顆無形的埃塵，

　　追隨著造化的車輪，進行，進行，……

徐志摩詩歌8

　　(一)我不知道風從哪個方向吹來

　　我不知道風

　　是在那一個方向吹

　　我是在夢中，

　　在夢的輕波里依洄。

　　我不知道風

　　我是在夢中，

　　她的溫存，我的迷醉。

　　我不知道風

　　是在那一個方向吹

　　我是在夢中，

　　甜美是夢里的光輝。

　　我不知道風

　　是在那一個方向吹

　　我是在夢中，

　　她的負心，我的傷悲。

　　我不知道風

　　是在那一個方向吹

　　我是在夢中，

　　在夢的悲哀里心碎!

　　我不知道風

　　是在那一個方向吹

　　我是在夢中，

　　黯淡是夢里的`光輝

　　(二)云游

　　那天你翩翩的在空際云游，

　　自在，輕盈，你本不想停留

　　在天的那方或地的那角，

　　你的愉快是無攔阻的逍遙，

　　你更不經意在卑微的地面

　　有一流澗水，雖則你的明艷

　　在過路時點染了他的空靈，

　　使他驚醒，將你的倩影抱緊。

　　他抱緊的是綿密的憂愁，

　　因為美不能在風光中靜止;

　　他要，你已飛渡萬重的山頭，

　　去更闊大的湖海投射影子!

　　他在為你消瘦，那一流澗水，

　　在無能的盼望，盼望你飛回!

　　(三)生活

　　陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，

　　生活逼成了一條甬道：

　　一度陷入，你只可向前，

　　手捫索著冷壁的粘潮，

　　在妖魔的臟腑內掙扎，

　　頭頂不見一線的天光

　　這魂魄，在恐怖的壓迫下，

　　除了消滅更有什么愿望?

徐志摩詩歌9

【篇六：《為要尋一個明星》】

　　我騎著一匹拐腿的瞎馬，

　　向著黑夜里加鞭；

　　向著黑夜里加鞭，

　　我跨著一匹拐腿的瞎馬！

　　我沖入這黑綿綿的昏夜，

　　為要尋一顆明星；

　　為要尋一顆明星，

　　我沖入這黑茫茫的荒野。

　　累壞了，累壞了我胯下的牲口，

　　那明星還不出現；

　　那明星還不出現，

　　累壞了，累壞了馬鞍上的'身手。

　　這回天上透出了水晶似的光明，

　　荒野里倒著一只牲口，

　　黑夜里躺著一具尸首。

　　這回天上透出了水晶似的光明！

徐志摩詩歌10

　　鋼絲的車輪

　　在偏僻的小巷內飛奔——

　　「先生我給先生請安您哪，先生。」

　　迎面一蹲身，

　　一個單布褂的女孩顫動著呼聲——

　　雪白的車輪在冰冷的北風里飛奔。

　　緊緊的跟，緊緊的跟，

　　破爛的孩子追趕著鑠亮的車輪——

　　「先生，可憐我一大化吧，善心的先生！」

　　「可憐我的媽，

　　她又餓又凍又病，躺在道兒邊直呻——

　　您修好，賞給我們一頓窩窩頭，您哪，先生！」

　　「沒有帶子兒，」

　　坐車的先生說，車里戴大皮帽的先生——

　　飛奔，急轉的雙輪，緊迫，小孩的'呼聲。

　　－路旋風似的土塵，

　　土塵里飛轉著銀晃晃的車輪——

　　「先生，可是您出門不能不帶錢您哪，先生。」

　　「先生！……先生！」

　　紫漲的小孩，氣喘著，斷續的呼氣——

　　飛奔，飛奔，橡皮的車輪不住的飛奔。

　　飛奔……先生……

　　先生……先生……先生……

徐志摩詩歌11

　　不妨事了，你先坐著吧，

　　這陣子可不輕，我當是

　　已經完了，已經整個的

　　脫離了這世界，飄渺的，

　　不知到了哪兒。仿佛有

　　一朵蓮花似的云擁著我，

　　(她臉上浮著蓮花似的笑)

　　擁著到遠極了的地方去……

　　唉，我真不希罕再回來，

　　人說解脫，那許就是吧！

　　我就像是一朵云，一朵

　　純白的，純白的云，一點

　　不見分量，陽光抱著我，

　　我就是光，輕靈的一球，

　　往遠處飛，往更遠的飛；

　　什么累贅，一切的煩愁，

　　恩情，痛苦，怨，全都遠了，

　　就是你——請你給我口水，

　　是橙子吧，上口甜著哪——

　　就是你，你是我的誰呀！

　　就你也不知哪里去了：

　　就有也不過是曉光里

　　一發的青山，一縷游絲，

　　一翳微妙的暈；說至多

　　也不過如此，你再要多

　　我那朵云也不能承載，

　　你，你得原諒，我的冤家！……

　　不礙，我不累，你讓我說，

　　我只要你睜著眼，就這樣，

　　叫哀憐與同情，不說愛，

　　在你的淚水里開著花，

　　我陶醉著它們的幽香，

　　在你我這最后，怕是吧，

　　一次的會面，許我放嬌，

　　容許我完全占定了你，

　　就這一晌，讓你的熱情，

　　像陽光照著一流幽澗，

　　透澈我的凄冷的意識，

　　你手把住我的，正這樣，

　　你看你的壯健，我的衰，

　　容許我感受你的溫暖，

　　感受你在我血液里流，

　　鼓動我將次停歇的心，

　　留下一個不死的印痕：

　　這是我唯一，唯一的祈求……

　　好，我再喝一口，美極了，

　　多謝你。現在你聽我說。

　　但我說什么呢，到今天，

　　一切事都已到了盡頭，

　　我只等待死，等待黑暗，

　　我還能見到你，偎著你，

　　真像情人似的說著話，

　　因為我夠不上說那個，

　　你的溫柔春風似的圍繞，

　　這于我是意外的幸福，

　　我只有感謝，(她合上眼。)

　　什么話都是多余的，因為

　　話只能說明能說明的，

　　更深的意義，更大的真，

　　朋友，你只能在我的眼里，

　　在枯乾的淚傷的眼里

　　認取。

　　我是個平常的人，

　　我不能盼望在人海里

　　值得你一轉眼的注意。

　　你是天風：每一個浪花

　　一定得感到你的力量，

　　從它的心里激出變化，

　　每一根小草也一定得

　　在你的蹤跡下低頭，在

　　綠的顫動中表示驚異；

　　但誰能止限風的前程，

　　他橫掠過海，作一聲吼，

　　獅虎似的掃蕩著田野，

　　當前是冥茫的無窮，他

　　如何能想起曾經呼吸

　　到浪的一花，草的一瓣？

　　遙遠是你我間的距離；

　　遠，太遠！假如一只夜蝶

　　有一天得能飛出天外，

　　在星的烈焰里去變灰

　　(我常自己想)那我也許

　　有希望接近你的時間。

　　唉，疑心，女于是有疑心的，

　　你不能不信吧？有時候

　　我自己也覺得真奇怪，

　　心窩里的牢結是誰給

　　打上的？為什么打不開？

　　那一天我初次望到你，

　　你閃亮得如同一顆星，

　　我只是人叢中的一點，

　　一撮沙上，但一望到你，

　　我就感到異樣的震動，

　　猛襲到我生命的全部，

　　真像是風中的一朵花，

　　我內心搖晃得像昏暈，

　　臉上感到一陣的火燒，

　　我覺得幸福，一道神異的

　　學亮在我的眼前掃過，

　　我又覺得悲哀，我想哭，

　　紛亂占據了我的靈府。

　　但我當時一點不明白，

　　不知這就是陷入了愛！

　　「陷入了愛，」真是的！前緣，

　　孽債，不知到底是什么？

　　但從此我再沒有平安，

　　是中了毒，是受了催眠，

　　教運命的鐵鏈給鎖住，

　　我再不能躊躇：我愛你！

　　從此起，我的一瓣瓣的

　　思想都染著你，在醒時，

　　在夢里，想躲也躲不去，

　　我抬頭望，藍天里有你，

　　我開口唱，悠揚里有你，

　　我要遺忘，我向遠處跑，

　　另走一道，又碰以了你！

　　枉然是理智的殷勤，因為

　　我不是盲目，我只是疑。

　　但我愛你，我不是自私。

　　愛你，但永不能接近你。

　　愛你，但從不要享受你。

　　即使你來到我的身邊，

　　我許向你望，但你不能

　　絲毫覺察到我的秘密。

　　我不妒忌，不艷羨，因為

　　我知道你永遠是我的，

　　它不能脫離我正如我

　　不能躲避你，別人的愛

　　我不知道，也無須知曉，

　　我的是自己的造作，

　　正如那林葉在無形中

　　收取早晚的霞光，我也

　　在無形中收取了你的。

　　我可以，我是準備，到死

　　不露一句，因為我不必。

　　死，我是早已望見了的。

　　那天愛的結打上我的

　　心頭，我就望見死，那個

　　美麗的永恒的世界；死，

　　我甘愿的投向，因為它

　　是光明與自由的誕生。

　　從此我輕視我的軀體，

　　更不計較今世的浮榮，

　　我只企望著更綿延的

　　時間來收容我的呼吸，

　　燦爛的星做我的眼睛，

　　我的發絲，那般的晶瑩，

　　是紛披在天外的云霞，

　　博大的風在我的腋下

　　胸前眉字間盤旋，波濤

　　沖洗我的脛踝，每一個

　　激蕩涌出光艷的神明！

　　再有電火做我的思想，

　　天邊掣起蛇龍的交舞，

　　雷震我的聲音，驀地里

　　叫醒了春，叫醒了生命。

　　無可思量，呵，無可比況，

　　這愛的.靈感，愛的力量！

　　正如旭日的威棱掃蕩

　　田野的迷霧，愛的來臨

　　也不容平凡，卑瑣以及

　　一切的庸俗侵占心靈，

　　它那原來清爽的平陽。

　　我不說死吧？再不畏懼，

　　再沒有疑慮，再不吝惜

　　這軀體如同一個財虜；

　　我勇猛的用我的時光。

　　用我的時光，我說？天哪，

　　這多少年是虧我過的！

　　沒有朋友，離背了家鄉，

　　我投到那寂寞的荒城，

　　在老農中間學做老農，

　　穿著大布，腳登著草鞋，

　　栽青的桑，栽白的木棉，

　　在天不曾放亮時起身。

　　手攪著泥，頭戴著炎陽，

　　我做工，滿身浸透了汗，

　　一顆熱心抵擋著勞倦；

　　但漸次的我感到趣味，

　　收拾一把草如同珍寶，

　　在泥水里照見我的臉，

　　涂著泥，在坦白的云影

　　前不露一些羞愧！自然

　　是我的享受；我愛秋林，

　　我愛晚風的吹動，我愛

　　枯葦在晚風的吹動，我愛

　　枯葦在晚涼中的顫動，

　　半殘的紅葉飄搖到地，

　　鴉影侵入斜日的光圈；

　　更可愛是遠寺的鐘聲

　　交挽村舍的炊煙共做

　　靜穆的黃昏！我做完工，

　　我慢步的歸去，冥茫中

　　有飛蟲在交哄，在天上

　　有星，我心中亦有光明！

　　到晚上我點上一支蠟，

　　在紅焰的搖曳中照出

　　板壁上唯一的畫像，

　　獨立在曠野里的耶穌，

　　(因為我沒有你的除了

　　懸在我心里的那一幅)，

　　到夜深靜定時我下跪，

　　望著畫像做我的祈禱，

　　有時我也唱，低聲的唱，

　　發放我的熱烈的情愫

　　縷縷青煙似的上通到天。

　　但有推聽到，有誰哀憐？

　　你踞坐在榮名的頂巔，

　　有千萬人迎著你鼓掌，

　　我，陪伴我有冷，有黑夜。

　　我流著淚，獨跪在床前！

　　一年，又一年，再過一年，

　　新月望到圓，圓望到殘，

　　寒雁排成了字，又分散，

　　鮮艷長上我手栽的樹，

　　又叫一陣風給刮做灰。

　　我認識了季候，星月與

　　黑夜的神秘，太陽的威，

　　我認識了地土，它能把

　　一顆子培成美的神奇，

　　我也認識一切的生存，

　　爬蟲，飛鳥，河邊的小草，

　　再有鄉人們的生趣，我

　　也認識，他們的單純與

　　真，我都認識。

　　跟著認識

　　是愉快，是愛，再不畏慮

　　孤寂的侵凌。那三年間

　　雖則我的肌膚變成粗，

　　焦黑熏上臉，剝坼刻上

　　手腳，我心頭只有感謝：

　　因為照亮我的途徑有

　　愛，那盞神靈的燈，再有

　　窮苦給我精力，推著我

　　向前，使我怡然的承當

　　更大的窮苦，更多的險。

　　你奇怪吧，我有那能耐？

　　不可思量是愛的靈感！

　　我聽說古時間有一個

　　孝女，她為救她的父親

　　膽敢上犯君王的天威，

　　那是純愛的驅使我信。

　　我又聽說法國中古時

　　有一個鄉女子叫貞德，

　　她有一天忽然脫去了

　　她的村服，丟了她的羊，

　　穿上戎裝拿著刀，帶領

　　十萬兵，高叫一聲「殺賊」。

　　就沖破了敵人的重圍，

　　救全了國，那也一定是

　　愛！因為只有愛能給人

　　不可理解的英勇和膽，

　　只有愛能使人睜開眼，

　　認識真，認識價值，只有

　　愛能使人全神的奮發，

　　向前闖，為了一個目標，

　　忘了火是能燒，水能淹。

　　正如沒有光熱這地上

　　就沒有生命，要不是愛，

　　那精神的光熱的根源。

　　一切光明的驚人的事

　　也就不能有。

　　啊，我懂得！

　　我說「我懂得」我不慚愧：

　　因為天知道我這幾年，

　　獨自一個柔弱的女子，

　　投身到實荒的地域去，

　　走千百里巉岈的路程，

　　自身挨著餓凍的慘酷

　　以及一切不可名狀的

　　苦處說來夠寫幾部書，

　　是為了什么？為了什么

　　我把每一個老年災民

　　不問他是老人是老婦，

　　當作生身父母一樣看，

　　每一個兒女當作自身

　　骨血，即使不能給他們

　　救度，至少也要吹幾口

　　同情的熱氣到他們的

　　臉上，叫他們從我的手

　　感到一個完全在愛的

　　純凈中生活著的同類？

　　為了什么我甘愿哺啜

　　在平時乞丐都不屑的

　　飲食，吞咽腐朽與骯臟

　　如同可口的膏梁；甘愿

　　在尸體的惡臭能醉倒

　　人的村落里工作如同

　　發見了什么珍異？為了

　　什么？就為「我懂得，」朋友，

　　你信不？我不說，也不能

　　說，因為我心里有一個

　　不可能的愛所以發放

　　滿懷的熱到另一方向，

　　也許我即使不知愛也

　　能同樣做，誰知道，但我

　　總得感謝你，因為從你

　　我獲得生命的意識和

　　在我內心光亮的點上，

　　又從意識的沈潛引渡

　　到一種靈界的瑩澈，又

　　從此產生智慧的微芒

　　致無窮盡的精神的勇。

　　啊，假如你能想象我在

　　災地時一個夜的看守！

　　一樣的天，一樣的星空，

　　我獨自在曠野里或在

　　橋梁邊或在剩有幾簇

　　殘花的藤蔓的村籬邊

　　仰望，那時天際每一個

　　光亮都為我生著意義，

　　我飲咽它們的美如同

　　音樂，奇妙的韻味通流

　　到內臟與百骸，坦然的

　　我承受這天賜不覺得

　　虛怯與羞慚，因我知道

　　不為己的勞作雖不免

　　疲乏體膚，但它能拂拭

　　我們的靈竅如同琉璃，

　　利便天光無礙的通行。

　　我話說遠了不是？但我

　　已然訴說到我最后的

　　回目，你縱使疲倦也得

　　聽到底，因為別的機會

　　再不會來。你看我的臉

　　燒紅得如同石榴的花；

　　這是生命最后的光焰，

　　多謝你不時的把甜水

　　浸潤我的咽喉，要不然

　　我一定早叫喘息窒死。

　　你的「懂得」是我的快樂。

　　我的時刻是可數的了，

　　我不能不趕快！

　　我方才

　　說過我怎樣學農，怎樣

　　到災荒的魔窟中去伸

　　一只柔弱的奮斗的手，

　　我也說過我靈的安樂

　　對滿天星斗不生內疚。

　　但我終究是人是軟弱，

　　不久我的身體得了病，

　　風雨的毒浸入了纖微，

　　釀成了倡狂的熱。我哥

　　將我從昏盲中帶回家，

　　我奇怪那一次還不死，

　　也許因為還有一種罪

　　我必得在人間受。他們

　　叫我嫁人，我不能推托。

　　我或許要反抗假如我

　　對你的愛是次一等的，

　　但因我的既不是時空

　　所能衡量，我即不計較

　　分秒間的短長，我做了

　　新娘，我還做了娘，雖則

　　天不許我的骨血存留。

　　這幾年來我是個木偶，

　　一堆任憑擺布的泥土；

　　雖則有時也想到你，但

　　這想到是正如我想到

　　西天的明霞或一朵花，

　　不更少也不更多、同時

　　病，一再的回復，銷蝕了

　　我的軀殼，我早準備死，

　　懷抱一個美麗的秘密，

　　將永恒的光明交付給

　　無涯的幽冥。我如果有

　　一個母親我也許不忍

　　不讓她知道，但她早已

　　死去，我更沒有沾戀；我

　　每次想到這一點便忍

　　不住微笑漾上了口角。

　　我想我死去再將我的

　　秘密化成仁慈的風雨

　　化成指點希望的長虹

　　化成石上的苔蘚，蔥翠

　　淹沒它們的冥頑；化成

　　黑暗中翅膀的舞，化成

　　農時的鳥歌；化成水面

　　錦銹的文章；化成波濤，

　　永遠宣揚宇宙的靈通；

　　化成月的慘綠在每個

　　睡孩的夢上添深顏色；

　　化成系星間的妙樂……

　　最后的轉變是未料的；

　　天我不遂理想的心愿，

　　又叫在熱譫中漏泄了

　　我的懷內的珠光！但我

　　再也不夢想你竟能來，

　　血肉的你與血肉的我

　　竟能在我臨去的俄頃

　　陶然的相偎倚，我說，你

　　聽，你聽，我說。真是奇怪，

　　這人生的聚散！

　　現在我

　　真真可以死了，我要你

　　這樣抱著我直到我去。

　　直到我的眼再不睜開，

　　直到我飛，飛，飛去太空，

　　散成沙，散成光，散成風，

　　啊苦痛，但苦痛是短的，

　　是暫時的，快樂是長的，

　　愛是不死的；

　　我，我要睡……

徐志摩詩歌12

　　徐志摩在詩歌方面的創作成就與性格經歷是密不可分的。純凈、真實、熱情的他具有了天才詩人所具有的一切氣質。他從小生活富足，雖然以后家境慢慢衰落，但是瘦死的駱駝比馬大，也就是少時的無憂無慮造就了他的性格，再加上傳統的教育和留學的經歷都為他在詩國的騰飛插上了翅膀。反過來說，他歸國后的生活軌跡很大程度上是由他的性格決定的。他的性格體現在他的行動之中，徐志摩的所做所為就如他的詩歌一樣驚世駭俗。而徐志摩對愛情的執著就注定了他的痛苦。而這種痛苦使他在詩歌里得到了充分的宣泄，也成就了他的詩名，也是他詩歌中成就最高的。

　　一、從形式上看徐志摩詩歌具有內在外在高度統一的美感

　　他遵從了聞一多的三美的理論，即所謂的音樂美、建筑美、繪畫美。但又有自己獨特的實踐，這主要體現在他對各種詩體的嘗試，他認為每一種詩體都有其最合適的內容來填充。其中最典型的是他對十四行詩體和散文詩體的嘗試及突破。徐志摩詩歌的很多方面的發展都是很有創造性的，他敢于突破古典的抒情方式，并糅入西方的各種思潮，還大膽的創造新的體式，敢為新詩開拓新的格律，意境優美、唯美。

　　二、格律方面，徐志摩的探索阻止了新詩過于散漫、內容流于膚淺空泛之弊，從而使內容更有節制、思想更有深度

　　聞一多講詩歌格律時談到了三美，在徐志摩的詩歌中得到了很好的體現和貫徹。茅盾曾批評徐志摩的詩歌《不知道風在哪一個方向吹》中說到：“我們能夠指出這首詩歌形式上的美麗，章法很整飭，音調是鏗鏘的。但是這位詩人告訴了我們什么呢？這就是很少一點了。”但是詩歌并不是以傳達內容的多少、優劣論成敗的，作者在這首詩歌里更多的是表達了一種心情，這是一種感情的傳達。詩歌所承載的內容應該是多方面的，特別是抒情詩，對感情的傳達的豐富程度和真實程度反而是一首詩歌成敗的一個重要標準。

　　先來看徐志摩的外在形式，主要是談格律方面的創新，徐志摩詩歌的格式簡單但卻變化多端，從而衍生出了許多的美感。

　　徐志摩在詩歌的結構上是獨具匠心的，撇開內容單從形式上看，他的詩歌形式主要有以下幾類，一是比較整飭的方塊形，這一點上與聞一多是一致的，聞一多的詩歌體式結構絕大多數都是嚴整的豆腐塊，這可能是他們受古典詩詞的影響，講求句式、字數的整齊劃一。再一種就是長節的矩形塊，隔行退格的形式（或多行退格），一般退一格或者兩格。第三種是每行齊頭，只是從后面看多有參差，形成一個錯落的美感。第四是每句均后錯一字，形成倒階梯狀。

　　三、徐詩的意境無疑是美輪美奐的

　　從整體上看，徐的每一首詩都是一個鮮活的形象，而這個形象，或傳達了一種感情或象征了一種精神或者勢力。但無疑都是美好的意境空明清新而深遠，這就使得他的多數作品都能引起讀者的共鳴。共鳴屬文學理論的范疇，是文學接受的最高階段，是作者、作品與讀者一種心靈的契合，從而體現作品的力度，使人的人格實現提升，而徐的詩的`意境就擁有這種強大的力量。他的詩歌不單單是所謂古代詩歌中的情景交融和虛實相生，而更多的是滲進了一種強烈的抒情，其有很強的抒情感染力，讀后韻味無窮。

　　四、“性靈”是徐志摩詩歌中的一種氣質和內蘊

　　往往那詩人頭腦中的靈光一閃，經過詩人的加工之后，便會成為一首絕唱。徐志摩同泰戈爾一樣崇尚性靈。徐志摩的性靈還體現在他的文章中冥冥中像是個預言，讓人感到驚訝。死亡是每個詩人都深深思考過的一個永恒的話題，但是徐志摩這樣能在生前繪聲繪色的描寫自己死亡的人，還是不曾見到過的。

　　徐志摩的詩歌在白話詩歌的發展史上占有重要的地位，在某些方面具有開創之功，首先是在詩歌格律方面，很多都是值得現代詩人去借鑒和學習的，在一些方面，讓后輩是無法企及的，在當時倡導詩歌的格律對于防止詩歌的散文化，尋求新詩歌在中國的發展道路方面功勞是不可磨滅的。還有他的詩歌的優美意境，唯美的追求，給后人留下了豐富的美的遺產，他有才華，他的詩歌充滿著性靈，但是他并不放縱自己的才華，他只是盡情的去展示，并且有節制，放開但又不放縱。他就是這樣創造著美的遺產，那一首首優美的詩歌就這樣如溪流般的不經意間已在你的胸膛里流成了河流。相信在未來的日子里，相信他的詩歌一定還能夠繼續流傳下去，成為近代文學寶庫中璀璨的明星。

徐志摩詩歌13

　　我友，記否那西山的黃昏，

　　鈍氳里透出的紫靄紅暈，

　　漠沈沈，黃沙彌望，恨不能

　　登山頂，飽餐西陲的菁英，

　　全仗你吊古殷勤，趨別院，

　　度邊門，驚起了臥犬猙獰。

　　墓庭的光景，卻別是一味

　　蒼涼，別是一番蒼涼境地：

　　我手剔生苔碑碣，看冢里

　　僧骸是何年何代，你輕踹

　　生苔庭磚，細數松針幾枚；

　　不期間彼此緘默的相對，

　　僵立在寂靜的墓庭墻外，

　　同化于自然的寧靜，默辨

　　靜里深蘊著普遍的義韻；

　　我注目在墻畔一穗枯草。

　　聽鄰庵經聲，聽風抱樹梢。

　　聽落葉，凍鳥零落的音調，

　　心定如不波的湖，卻又教

　　連珠似的潛思泛破，神凝

　　如千年僧骸的塵埃，卻又

　　被靜的底里的熱焰熏點；

　　我友，感否這柔韌的靜里，

　　蘊有鋼似的迷力，滿充著

　　悲哀的況味，闡悟的幾微，

　　此中不分春秋，不辨古今，

　　生命即寂滅，寂滅即生命，

　　在這無終始的洪流之中，

　　難得素心人悄然共游泳；

　　縱使闡不透這凄偉的靜，

　　我也懷抱了這靜中涵濡，

　　溫柔的心靈；我便化野鳥

　　飛去，翅羽上也永遠染上

　　歡欣的.光明，我便向深山

　　去隱，也難忘你游目云天，

　　游神象外的 transfiguration

　　我友！知否你妙目——漆黑的

　　圓晴——放射的神輝，照徹了

　　我靈府的奧隱，恍如昏夜

　　行旅，驟得了明燈，剎那間

　　周遭轉換，涌現了無量數

　　理想的樓臺，更不見墓園

　　風色，再不聞衰冬吁喟，但

　　見玫瑰叢中，青春的舞蹈

　　與歡容，只聞歌頌青春的

　　諧樂與歡棕；——

　　輕捷的步履，

　　你永向前領，歡樂的光明，

　　你永向前引：我是個崇拜

　　青春，歡樂與光明的靈魂。

徐志摩詩歌14

　　一、詩人的生活背景與個人經歷

　　1897 年1月15日，徐志摩出生于浙江省海寧縣硤石鎮，自小過著富裕的生活，生活條件優越，是家里的長子。其父親寄予他很好的期望。希望他長大后能從事金融事業，學習財經，走上經商之路。在他19歲時，由家庭包辦，與寶山縣巨門望族的女兒張幼儀結婚。想借這一婚姻成就徐志摩順利進入金融行列。但事與愿違，徐志摩并不愿意屈服于家庭的束縛，對這樣的婚姻更是充滿了不滿。他想要逃開被設計好的歸宿尋找自己的新天地。于是，徐志摩毅然離開自己的家庭，走向了求學之路。他起先在北大攻讀了法學，后赴美留學，獲得了哥倫比亞大學經濟學博士。但骨子里有著倔強，追求自由、美的詩人并不甘于此，他似乎想要找到屬于自己真正的方向。于是他堅決地放棄了經商之路，來到了充滿夢幻般美麗的劍橋大學。在那里，他結識了偉大的詩人泰戈爾，在那里，他遇見了為之傾心一生的才女林徽因。詩人在這所大學不僅學到了知識還深刻地感受到了自由、愛、美的思想。這對他后期詩歌質的飛躍定下了基礎。可以說，徐志摩的一生都在追求自由，追求美，追求愛。而他的創作更是離不開這樣的主題，這也是為什么他詩歌有一種空靈之美的根本所在。

　　二、詩人詩歌意境的繪畫美

　　徐志摩是中國文學史上最善于創造意象的詩人，他詩歌中的意象陌生而熟悉，善于將現實生活中的事物靈活的運用到其詩歌作品中，使平凡的事物帶有詩意般朦朧的色彩，并創造出獨特的意境，使得詩人詩歌意境具有繪畫美、輕柔美、朦朧美。

　　詩人善于在詩歌中運用云彩、楊柳、夕陽等意象，構造出具有繽紛色彩的意境，讓讀者在欣賞詩歌的同時眼前呈現出一幅又一副的畫面。如《呻吟語》“我亦愿贊美這神奇的宇宙，我亦愿意忘卻了人間的憂愁，像一只沒有掛累的梅花雀，清朝上歌唱，黃昏時跳躍。假如她清風似的常在我左右，我亦想望我的詩句清水似的流，我亦想望我的'心池魚似的悠悠；但如今膏火是我的心，再休問我閑暇的詩情――上帝！你一天不還她生命與自由！”在這首詩里，我們可以清楚地看到一只梅花雀在清晨、在午后、在黃昏時歡快地歌唱。游戲于樹梢間，有清風拂過，有魚兒游弋。畫面優美，人在其中悠閑自在。

　　三、詩人詩歌意境的輕柔美

　　徐志摩的詩歌有一種輕柔之美。由雪花、柳絮等意象構成的意境往往使詩輕盈而優美。在詩歌《再別康橋》中，整首詩都縈繞著一種淡淡的離愁，細細品讀，即能感受到輕柔之美。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕地招手作別西邊的云彩。那河畔的金柳，是夕陽中的新娘，波光里的艷影，在我的心頭蕩漾……”在詩句中，我們仿佛看見一位青年學者踮著腳尖輕輕的來，又輕輕的離開，河畔的楊柳猶如穿上新裝的新娘，河水在蕩漾，水草在招搖，詩人的心也隨之波動，一切都那么的輕盈，害怕去打擾這樣的美景。詩人要將這里的美景永遠地留在康橋，只愿不打擾一切的悄然離開。

　　四、詩人詩歌意境的朦朧美

　　徐志摩的詩不需要你動腦筋去思考他到底要表達什么。我們要欣賞的就是詩歌所蘊含的多種詩意。夢幻般的朦朧美，猶如輕紗，猶如薄霧，似濃似淡。如徐志摩的詩《偶然》：“我是天空里的一片云，偶爾投影在你的波心，你不必訝異，更無須歡喜，在轉瞬間消滅了蹤影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮！”短短幾行字把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，全詩整體讀來就如同一幅唯美的畫面展現在讀者眼前，讓人流連，讓人深思。“云――水”，“你――我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象相互交織。我們很難分辨清楚，但欣賞者卻可以感受到一股朦朧的美感透徹心肺，感受人生路途中的交錯。人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。這首詩簡單，但也美麗，其美麗正因為其朦朧。那萍水相逢，不小心又錯過的朦朧詩意被徐志摩淋漓盡致地抒發出來。他的很多詩歌作品就是用他朦朦朧朧若隱若現的形式創造意象并抒發情感的。

　　所以，我們說徐志摩的詩有一種空靈美，朦朧中透著清晰，輕描淡寫中卻有著濃郁而深厚的情感。他在詩歌中構筑的富麗多彩的藝術世界，具有繪畫美，輕柔美，朦朧美，推動了現代詩歌的發展。