李賀詩歌的意象個性特征

時間：2024-08-30 22:26:14 方宇李賀我要投稿

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李賀詩歌的意象個性特征

　　無論是在學(xué)校還是在社會中，大家都聽說過或者使用過一些比較經(jīng)典的詩歌吧，詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據(jù)節(jié)奏，而不是以意思為主。究竟什么樣的詩歌才是好的詩歌呢？以下是小編收集整理的李賀詩歌的意象個性特征，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

李賀詩歌的意象個性特征

　　李賀是一個以“辭尚奇詭”著稱的詩人，其詩歌意象風(fēng)格獨具。

　　李賀的詩以凄艷詭激詩風(fēng)，“驚邁時輩”，屹然別立于中國詩歌長河，其詩歌意象風(fēng)格獨具，體現(xiàn)了詩人獨特的美學(xué)追求。對李賀詩歌意象的個性特征，本文擬從以下四個方面進(jìn)行分析：

　　一、“虛荒誕幻”

　　黑格爾曾說過：“詩人最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象”，艾青也認(rèn)為：“沒有想象就沒有詩”。在中國文學(xué)史上，李賀可以說是最富于想象的作家之一。李賀的想象，是一種常人的思維很難進(jìn)入的、甚至近于病態(tài)的天才幻想。正是這種豐富奇特的想象，使得李賀筆下的詩歌意象“幽深詭譎”、“奇而入怪”。對李賀詩歌意象的這一美學(xué)特點，杜牧在《李長吉歌詩敘》里有非常形象的概括：“鯨吸鰲擲，牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也。”

　　李賀詩歌意象的“奇而入怪”、“虛荒誕幻”首先表現(xiàn)為大量超現(xiàn)實意象的塑造。在詩歌極度繁榮的唐代詩壇上，能作超現(xiàn)實想象、并以構(gòu)建超現(xiàn)實意象為審美追求的詩人寥寥無幾，李賀無疑是這極少數(shù)詩人中最為杰出的一位。李賀深受屈原、李白的影響，為表達(dá)其苦悶情懷，總是竭力創(chuàng)設(shè)虛幻的、超現(xiàn)實的意象世界，如：“長眉凝綠幾千年，清涼堪老鏡中鸞”、“王母桃花千遍紅，彭祖巫咸幾回死”、“王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草”、“石脈水流泉滴沙，鬼燈如漆點松花”、“提出西方白帝驚，嗷嗷鬼母秋郊哭”、“百年老成木魅，笑聲碧火巢中起”等。比如同樣是稱頌絲織品的精美奇絕，白居易的《繚綾》基本上是從現(xiàn)實存在的事物中提煉出意象來進(jìn)行比喻：“應(yīng)似天臺山上月明前，四十五尺瀑布泉。中有文章又奇絕，地鋪白煙花簇雪”;而李賀《羅浮山人與葛篇》卻是大量借用讓人感到詭異莫測的意象來表達(dá)：“依依宜織江雨空，雨中六月蘭臺風(fēng)。博羅老仙時出洞，千載石床啼鬼工。蛇毒濃凝洞堂濕，江魚不食銜沙立。欲剪湘中一尺天，吳娥莫道吳刀澀。”

　　李賀詩歌意象的“虛荒誕幻”還表現(xiàn)為在塑造現(xiàn)實意象時，不按照客觀事物本來的樣式去加以描摹，而是經(jīng)過移位和變形，重新拼合在一起，帶有很大的虛幻和想象的成分。比如在李賀的筆下，風(fēng)可以是酸的：“東關(guān)酸風(fēng)射眸子”;魚能夠當(dāng)坐騎：“放妾騎魚撇波去”;金釵可以言語：“曉釵催鬢語南風(fēng)”;浮云會發(fā)出水聲：“銀浦流云學(xué)水聲”，馬骨嶙峋剛硬，敲打時其響如銅：“上前敲瘦骨，猶自帶銅聲”;太陽光潔明亮，擊之則聲如玻璃：“羲和敲日玻璃聲”;銅人能哭且淚重如鉛：“憶君清淚如鉛水”;香氣有形且能咚咚作響：“玉爐碳火香冬冬”……如此等等，無不給人以新奇的感受。錢鐘書有一段話雖然不是直接評價李賀的，但用它來概括李賀詩歌意象的這種特點，則是再恰當(dāng)不過的了：“顏色似乎會有溫度，聲音似乎會有形象，冷暖似乎會有重量，氣味似乎會有體質(zhì)。”①――李賀詩中的意象的確就是這樣的怪詭。

　　二、“陰幽颯沓”

　　李賀生活在各種矛盾復(fù)雜交織的唐貞元元和年間，雖然才華橫溢、富于幻想、有遠(yuǎn)大的抱負(fù)，但腐朽的政治、險惡的世態(tài)、淪落的家境、卑微的官職，乃至孱弱多病的身體等，無不給他以致命的打擊，使他陷入了未老先衰的生命悲愁之中：“長安有男兒，二十心已朽”、“我當(dāng)二十不得意，一心愁謝如枯蘭”、“龐眉秋客感秋蓬，誰知死草生華風(fēng)”――年輕的身軀內(nèi)包裹著的竟是一顆臨老之心。正是這種與其生理發(fā)育極不相稱的臨老心態(tài)，賦予了李賀以老人般的審美感受能力，將他的審美發(fā)現(xiàn)和審美選擇引向了一個相當(dāng)特殊的范圍，那就是“于昏黑杳冥中寫出一派陰幽颯沓景象，令人毛悚”。王思任曰：李賀“人命至促，好景盡虛，故以其哀激之思，變?yōu)榛逎{(diào)，喜用鬼字、泣字、死字、血字，如此之類，幽冷溪刻”;謝榛云：李賀詩“險怪如夜壑風(fēng)生，暝巖月墮，時時山精鬼火出焉;苦澀如枯林逆吹，陰崖凍雪，見者靡不慘然”;張表臣說：“李長吉錦囊句，非不奇也，而牛鬼蛇神太甚，所謂施諸廊廟則駭矣”;錢鐘書先生指出：“求若長吉之意境陰凄，悚然毛骨者，無聞焉爾。……《神弦曲》所謂‘山魈食時人森寒’，正可謂長吉自作詩境。”②的確，李賀在刻畫物象時，津津樂道于物象的老、死、枯、瘦、冷，而對物象雄渾壯闊的一面仿佛視而不見，由此也就形成了他詩歌獨特的意象群，如：牛鬼蛇神、白骨幽魂、血雨腥風(fēng)、荒墳野墓、寒蟾老兔、青貍白狐、老木魅、漆炬陰火、怨月啼花、枯枝敗葉、瘦蛟毒虬……這些意象無一不具有“陰幽颯沓”的美學(xué)特征。《南山田中行》一詩較能體現(xiàn)李賀詩歌意象的這一特點：

　　秋野明，秋月白。塘水繆繆蟲唧唧。云根苔蘚山上石，冷紅泣露驕啼色。荒畦九月稻叉芽，蟄螢低飛隴徑斜。石脈水流泉滴沙，鬼燈如漆點松花。

　　詩寫秋野凄清幽冷之景：月色如霜，西風(fēng)蕭瑟，寂寥的曠野上雜草叢生，苔蘚遍地，莊稼谷物稀稀落落;秋蟲在夜幕下唧唧哀鳴，山花在寒風(fēng)里幽幽啜泣，流泉在石縫中低低嗚咽，殘存的螢火在荒蕪的田隴小路上飛來飛去，更有那鬼燈似的磷火，在黑暗的松林間飄蕩閃爍。秋月、寒蟲、冷花、荒畦、蟄螢、鬼燈等等意象，織成了一張陰冷的網(wǎng)，使人不寒而栗。

　　如果說《南山田中行》關(guān)于“石脈水流泉滴沙，鬼燈如漆點松花”之類的描寫尚有現(xiàn)實依據(jù)性可言的話，那么李賀在生機(jī)勃勃的三月看到的卻是“花城柳暗愁殺人”、“曲水漂香去不留，梨花落盡成秋苑”的蕭條，并將花團(tuán)錦簇、風(fēng)景秀麗的四月描繪成“老景沉重?zé)o驚飛，墮紅殘萼暗參差”，則更多地顯示出了他對幽凄陰冷意象的獨特嗜愛。

　　三、“設(shè)色巧妙”

　　李賀是我國古代詩人中運用色彩最具特色的一位。眾所周知，我國古典詩歌是講究恬靜、不重色彩的，李賀卻敢于突破傳統(tǒng)的局限，他“穿幽入仄，慘淡經(jīng)營，都在修辭設(shè)色”，把自己對社會、對人生、對生命的感觸，破譯成復(fù)雜變幻的色彩意象，呈現(xiàn)在讀者的眼前。對李賀詩歌這種奇詭非凡的色彩美，前人有許多精辟論述。宋代詩人陸游說：“賀詞如百家錦衲，五色眩耀，光奪眼目，使人不敢熟視”;清代方扶南云：“李賀如鐵網(wǎng)珊瑚，初離碧海，映日澄鮮”;今人錢鐘書認(rèn)為：“長吉詞詭調(diào)急，色濃藻密”，“幻情奇彩，前無古人”。這些評價頗有見地。據(jù)一位日本研究者統(tǒng)計，李賀的詩歌每三十個字中就有一色彩字，而王維詩在六十七個字里才有一色彩字，由此可見李賀對色彩的偏愛程度。可以說在中國詩歌史上，還找不出像李賀這樣對色彩意象情有獨鐘的詩人。法國印象畫派藝術(shù)大師莫奈曾說過，畫畫的時候，他忘記了眼前是什么東西，“看到的只是色彩，只是色彩的關(guān)系”。李賀在塑造詩歌意象時，其實也和莫奈畫畫一樣，關(guān)注的“只是色彩，只是色彩的關(guān)系”。大千世界的眾多物象，在被李賀捕捉到詩里成為他的詩歌意象之后，有的失去了名稱，有的失去了形狀姿態(tài)，最終這些物象留在詩中的就只有麗的色彩。錢鐘書先生在《談藝錄》中一針見血地指出：長吉“好用代詞，不肯直說物名”。縱觀李賀的詩歌創(chuàng)作，我們不難發(fā)現(xiàn)，被李賀用來借代物名的，大多數(shù)是與此物有關(guān)的色彩詞語。對于李賀詩中的這種借代，茲舉數(shù)例說明之，比如“甘露洗空綠”：“空綠”代指天空;“塞上燕脂凝夜紫”：“燕脂”代指血;“新翠舞衿凈如水”：“新翠”代指春柳;“紫膩卷浮杯”：“紫膩”代指菜肴;“冷紅泣露嬌啼色”：“冷紅”代指秋花;此外李賀還常以“細(xì)綠”代春草、以“碧華”代暮云、以“長翠”代水等等。除好用純色彩詞語來代指事物本體外，李賀還有意使色彩意象在詩歌繁多密集、層現(xiàn)疊出，如《殘絲曲》、《昌谷詩》、《春歸昌谷》、《雁門太守行》等，其中以《雁門太守行》最為人稱道。《雁門太守行》是一首寫戰(zhàn)爭的詩，按照朱世英先生的說法，寫悲壯慘烈的戰(zhàn)斗場面一般不宜使用表現(xiàn)艷色彩的詞語，而李賀的這首詩幾乎句句都有鮮明的色彩意象，比如黑云、甲光、金鱗、秋色、燕脂、夜紫、紅旗、玉龍等，這些意象共同構(gòu)成了一幅濃重艷麗的面畫，有力地烘托出了酷烈的戰(zhàn)爭場面，產(chǎn)生了極強的表達(dá)效果。

　　四、“雕鎪剛硬”

　　李賀寫詩，求新求奇，刻意雕琢，用其母的話來說就是“要嘔出心乃已耳”。關(guān)于這一點，前人早已明確指出，如高：“若長吉者，天縱奇才，驚邁時輩，所得離絕凡近，遠(yuǎn)去筆墨畦徑”③，胡震亨：“長吉天才奇曠……故能鏤剔異藻”④，黎簡：“從來琢句之妙，無有過于長吉者”，葉衍蘭：“李長吉詩，如鏤金雕玉，無一字不經(jīng)百煉，真嘔心而出者也”，如此等等。李賀自己有詩為證：“尋章摘句老雕蟲，曉月當(dāng)簾掛玉弓”、“日夕著書罷，驚霜落素絲”。正因為李賀“字字句句欲傳世”，所以其詩歌意象雖然新穎奇特，但“過于劌，無天真自然之趣”，人工斧鑿痕跡比較明顯，“字字皆雕鎪”，“微情固掩，真質(zhì)大傷”，不如李白詩歌意象那樣清新飄逸。我們不妨以《惱公》中“歌聲春草露，門掩杏花叢”為例子來進(jìn)行說明。這句詩乍一看確實令人費解：歌聲怎么會像春天小草上的露水呢?原來這里用了邏輯思維的推移法：歌如珠，露如珠，所以歌如露。“劫灰飛盡古今平”也是如此：劫乃時間中事，平乃空間中事，兩者并無關(guān)聯(lián);然劫既有灰，則時間變?nèi)缈臻g之可掃平矣。

　　值得注意的是，李賀在雕刻意象時，如錢鐘書先生所說，“好取金石硬性特征作比喻”，“變輕清者為凝重，使流易者具鋒芒”，所以其詩歌意象剛硬堅銳，富于力量和官能感受。眾所周知，自然界中的聲、光、月、云、風(fēng)、霜、淚、水等本是虛空易流、輕清柔婉之物，但一旦進(jìn)到李賀的詩中，就搖身一變，轉(zhuǎn)化為凝重、堅銳、剛硬的意象，如“臨歧擊劍生銅吼”、“劍光照空天自碧”、“曉月當(dāng)簾掛玉弓”、“黑云壓城城欲摧”、“剔天磨刀割紫云”、“莫嫌金甲重，且去捉飄風(fēng)”、“霜重鼓寒聲不起”、“憶君清淚如鉛水”、“荒溝古水光如刀”等。

　　綜上所述，李賀不愧是一位天才詩人，他在匆匆二十七年生命之旅中，以五彩之筆構(gòu)筑了一個多姿多彩、瑰麗奇異的藝術(shù)世界。雖然他的藝術(shù)追求和風(fēng)格也遭到了一些批評家的非議，但其嘔心瀝血，用全部生命和智慧澆灌出來的這些散發(fā)著幽香的藝術(shù)之花，將魅力永存，使人獲得歷時難忘的美感享受。

　　李賀是哪個朝代的

　　李賀是中唐時期有名的大詩人，他可以算是詩壇中非常不幸的一個人了，明明有著出眾的才華，但是卻只能看著進(jìn)士試場的大門嘆息，年僅27歲就因病去世，給后人留下了很多精彩的詩篇，李賀通過他超凡的想象力，用鬼神般的視角，向讀者展現(xiàn)了一個鬼蜮般的世界，控訴了殘酷黑暗的現(xiàn)實。

　　李賀簡介

　　李賀出生在一個貴族世家，他的祖上是唐朝的皇室，雖然李賀一直以來對于自己的血統(tǒng)都很自豪，但是其實他家早在很久之前就已經(jīng)破敗了，家境非常差，據(jù)李賀自己的詩作所說，當(dāng)時家里是住在山上的，只有一畝田地聊以為生，可以看出他家當(dāng)時還是很窮的。

　　李賀的一生

　　李賀從小長相就異于常人，古書上說是“通眉長爪”，不只是長相上的獨特，李賀的才智也是非常出眾，小小年紀(jì)的時候李賀就聰慧過人，年不過七歲就能吟詩作對，而且書法也是非常不錯尤其擅長草書。傳說在他七歲的時候當(dāng)時名動一方的韓愈和皇甫湜路過造訪的時候李賀揮筆即成一篇《高軒過》，自此名揚四方，年紀(jì)稍大一點之后，李賀就白天外出尋找靈感創(chuàng)作，晚上就整理一天所得，學(xué)習(xí)非常刻苦，等到15歲的時候已經(jīng)是名滿天下。

　　在李賀十八歲的時候他已經(jīng)是詩名遠(yuǎn)揚，在當(dāng)時有著很高的聲望，但是因為父親早喪，需要為父親守喪，之后又有嫉妒他才能的人流出李賀的父親名字中有個“晉”字，所以和“進(jìn)士”的“進(jìn)”字犯忌諱，所以李賀憤而離開了考場。后來在韓愈等人的努力之下，李賀終于能夠參與考核，通過考試之后，李賀成為了一個小官，之后的三年時間內(nèi)李賀雖然做得只是小官，但是也算是兢兢業(yè)業(yè)，還結(jié)交了一群志同道合都不得志的好友，李賀深刻的認(rèn)識到了現(xiàn)實的黑暗，寫下了不少的名篇佳作，奠定了他在中國詩詞史上的地位。

　　之后因為仕途不順，李賀就希望能夠到地方去施展才華，但是當(dāng)時各地都是奸臣小人當(dāng)?shù)溃钯R根本無處施展抱負(fù)，再加上夫人的病逝，讓李賀更加的悲傷，在經(jīng)過三年的漂泊之后李賀又回到了長安，專心整理自己的詩作，沒多久就去世了，享年27歲。

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