木蘭詩的修辭手法排比

時間：2024-10-29 23:06:53 木蘭詩我要投稿

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木蘭詩的修辭手法排比

　　詩是語言的藝術，為了使詩歌語言更生動、形象，詩人經常借用一些修辭手法來處理。下面是小編為大家收集整理的木蘭詩的修辭手法排比相關內容，歡迎閱讀。

　　木蘭詩的修辭手法排比

　　“爺娘聞女來，出郭相扶將;阿姊聞妹來，當戶理紅妝;小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊”

　　鋪陳地寫出一家親人因木蘭歸來而各自產生的符合年齡、身份、性別特征的行動，富有濃郁的生活氣息和親切意味，表現出木蘭勝利歸來給全家親人帶來了一片歡樂。

　　“開我東閣門，坐我西閣床，脫我戰時袍，著我舊時裳，當窗理云鬢，對鏡帖花黃”

　　鋪陳地寫出木蘭一連串富有年輕女性特征的換裝梳妝動作，表現出木蘭久征勝利歸來，恢復女妝，欣喜興奮的感情，渲染了木蘭歸來的喜悅，強調回家的興奮。

　　“出門看伙伴，伙伴皆驚忙：同行十二年，不知木蘭是女郎”

　　表現出伙伴看到“木蘭是女郎”時的驚詫和贊嘆，襯托了木蘭在長期從軍當中的謹慎和機警，寫出她的聰明靈慧。

　　古詩詞中的常見修辭手法

　　詩詞修辭手法常見的有比喻、擬人、夸張、對比、襯托、對偶、頂真、雙關、通感等。下面具體說說。

　　一、比喻

　　比喻就是打比方，用某些有類似點的事物來比擬另一事物，可分為明喻、暗喻、借喻、倒喻、較喻等。運用比喻可以突出事物特征，使表達更加生動鮮明，化深奧抽象為淺顯具體。如“一雨池塘水面平，淡磨明鏡照檐楹”（劉攽《雨后池上》），水面如同輕輕磨過的明鏡一樣，倒映出池塘邊的房檐和楹柱，以此表現了雨后池塘水面的平靜。

　　二、擬人

　　擬人就是把物當作人來寫，運用擬人可以使色彩鮮明，描繪形象，表意生動。如“雁引愁心去，山銜好月來”（李白《與夏十二登岳陽樓》），大雁有意為詩人帶走愁心，君山有情為詩人銜來好月，寫出了詩人流放遇赦的高興心情。“來時春社，去時秋社，年年來去搬寒熱。語喃喃，忙劫劫，春風堂上尋王謝，巷陌烏衣夕照斜。興，多見些；亡，都盡說”（趙善慶《[中呂]山坡羊?燕子》)，詩人把燕子趨熱避寒想象成搬運寒熱，讓燕子帶上了更多的人情味。“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”（蘇軾《海棠》），詩人怕花睡去，所以點燃蠟燭來照，以花比人，極富雅趣。

　　三、夸張

　　夸張就是為達到某種效果的需要，對事物的形象、特征、作用、程度等方面著意擴大或縮小的修辭。運用夸張，可以揭示本質，烘托氣氛，增強聯想。如“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”（李白《望廬山瀑布》），“飛”字，把瀑布噴涌而出的景象描繪得極為生動；“直下”，既寫出山之高峻陡峭，又可以見出水流之急，那高空直落，勢不可擋之狀如在眼前。

　　四、借代

　　是用相關的事物代替所要表達的事物的一種修辭方法。常鱗用的古文借代有四種類型。第一種是以部分代全體。例如：“沙鷗翔集，錦鱗游泳”（范仲淹《岳陽樓記》）“鱗”是魚的一部分，這里代指整體的魚。第二種是以特征代事物（人）本身。例如：“臣本布衣，躬耕于南陽”（諸葛亮《出師表》“布衣”本指沒官職的人穿的衣服，這里代指平民。第三種是以具體代抽象。例如：“潯陽地僻無音樂，終年不見絲竹聲”（白居易《琵琶行》）絲和竹來是制做兩種樂器的原料。因而可以代指樂器，這里代指音樂。第四種是人名代本體。例如：：“何以解憂，唯有杜康”（曹操《短歌行》）。

　　五、對比

　　運用對比，可以把不同的人物、不同的生活現象、不同的思想感情區別得更加鮮明。如“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。”（王昌齡《從軍行》)，詩人截取邊塞軍旅生活的一個片斷，通過寫軍中宴樂表現征戍者深沉、復雜的感情。琵琶盡可以換新曲調，卻換不了歌詞包含的感情內容，所以說“新”與“舊”的對比更能顯示出聽者深重別情邊愁，這是任何歡樂的新曲都無法排遣的。“馬后桃花馬前雪，出關爭得不回頭?”（徐蘭《出關》），詩人將關內桃花爛漫與關外白雪茫茫兩個場景聚集到征馬這一關節點上，對比鮮明。“桃花”與“雪”分別代指家鄉的溫馨與塞外的清冷生活，在詩中具有象征意義，蘊含了思鄉的情感。

　　六、對偶

　　是用字數相等、結構形式相同、意義對稱的一對句子表示兩個相對、相近或相關的一種修辭方式。可以分為正對、反對和串對三種方式。正對是指上下句意思相似相近、相補相稱的對偶形式。例如：“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”（李商隱《無題》）。反指是指上下句意思相反或相對的多對對偶的形式。如：“生當為人杰，死亦為鬼雄”（李清照《夏日絕句》）。串對也叫流水對，是指上下句意思具有承接、遞進、因果、條件等關系的對偶形式。如：“欲窮千里目，更上一層樓”。（王之渙《登鸛雀樓》）。

　　七、襯托

　　襯托是為了突出主要事物，先描寫與之有關聯的事物作為陪襯的修辭。襯托分正襯和反襯兩種，反襯一般又包括動襯靜、聲襯寂、樂襯哀。如“蜀僧抱綠綺，西下眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重”（李白《聽蜀僧浚彈琴》），第四聯寫出了曲終時的景色和詩人沉醉于琴聲之中的狀態，側面襯托了琴聲的魅力。“初夏綠槐高柳咽新蟬，薰風初入弦。碧紗窗下水沉煙，棋聲驚晝眠”（蘇軾《阮郎歸?初夏》），尾句以棋聲襯托了周圍環境的幽靜閑雅。“寒山幾堵，風低削碎中原路，秋空一碧無今古”（陳維崧《醉落魄?詠鷹》），詩人借用壁立的寒山、空曠的大地、澄碧的秋空等場景，襯托了鷹的形象。

　　八、設問

　　是明知故問，自問自答，目的是引起注意，啟發人進行思考的一種修辭方式。如：“座中泣下誰最多？江中司馬青衫濕”（白居易《琵琶行》。又如：“賣炭得錢何所營，身上衣裳口中食”（白居易《賣炭翁》。

　　九、頂真

　　就是用句末的詞語作下一句的開頭的詞語的修辭。頂真的作用是回環跌宕，有旋律美。如“他、他、他，傷心辭漢主；我、我、我，攜手上河梁。他部從入窮荒；我鑾輿返咸陽。返咸陽，過宮墻；過宮墻，繞回廊；繞回廊，近椒房；近椒房，月昏黃；月昏黃，夜生涼；夜生涼，泣寒蛩；泣寒蛩，綠紗窗；綠紗窗，不思量!”（馬致遠《漢宮秋》），這段曲詞中運用了對仗、頂真的修辭手法，對仗顯示了語言的對稱美，達到了意境美的完美結合。頂真具有回環跌宕的旋律美，表現了漢元帝離恨未已、相思又繼、千結百轉的愁緒。

　　十、雙關

　　就是在一定的語言環境中，利用詞的多義或同音的條件，有意使語句具有雙重意義的修辭，有諧音雙關和語意雙關兩種。如“夜久無眠秋氣清，燭花頻剪欲三更。鋪床涼滿梧桐月，月在梧桐缺處明。”（朱淑真《秋夜》），第三句中“涼”字意義雙關，既寫天涼，又寫心境的凄涼。詩人由床上之月寫到天上之月，頂針巧妙；愁情、涼床、月影和梧桐共同營造出孤寂的意境。

　　十一、通感

　　也叫移覺，是把人的各種感覺（視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺等）通過比喻或形容溝通起來的修辭。如“鳳吹聲如隔彩霞，不知墻外是誰家。重門深鎖無尋處，疑有碧桃千樹花”（郎士元《聽鄰家吹笙》），詩人用通感的修辭寫了尋訪不得之后的想象，通過花的繁盛爛漫，寫出樂聲的明麗、熱烈和歡快。

　　十二、排比

　　由三個或三個以上結構相同或相似、內容相關、語氣一致的句子排列在一起，用來加強語氣，強調內容，加重感情的修辭方法。往往增加語勢，起到了強調的作用。可增強語言的氣勢。用來說理，可把道理闡述得更嚴密、更透徹；用來抒情，可把感情抒發得淋漓盡致。如：“開我東閣門，坐我西閣床，脫我戰時袍，著我舊時裳”（《木蘭詩》）。

　　十三、婉曲。

　　也叫委婉，是指在語言表達中，為了某種需要，對某種事件不直接了當的說出來，而是換一種說法暗示給讀者的修辭方法。例如：“紅豆生南國，春來發幾枝。愿君多采擷，此物最相思”。（王維《相思》，言在擷取紅豆而意在彼，實際上是暗示友人珍重友誼，用詞誠懇動人。選擇象征赤誠友愛的紅豆寄托情思，與淺情深。

　　十四、回環

　　是指把前后語句組織成穿梭一樣的循環往復的形式，以表達不同事物間的有機聯系的修辭方式，可使語句整齊勻稱，能揭示事物的辯證關系，使語義精辟警策。例如：“長相知，才能不相疑；不相疑，才能長相知。（曹禺《王昭君》）。

　　十五、移情

　　是指為了突出棉種強烈感情，，詩人有意識地賦予客觀事物一些與自己的感情相一致，但實際上并不存在的特性的修辭方法，能更好的表達人的感情。如：“露從今夜起，月是故鄉明”（杜甫《月夜憶舍弟》）。又如：“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴斷腸聲”（白居易《長恨歌》）。

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