《留別王維》孟浩然全詩賞析

時間：2024-06-10 07:40:01 藹媚孟浩然我要投稿

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《留別王維》孟浩然全詩賞析

　　在平日的學習、工作和生活里，大家一定沒少看到經典的古詩吧，古詩的格律限制較少。那什么樣的古詩才是好的古詩呢？以下是小編精心整理的《留別王維》孟浩然全詩賞析，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

　　留別王維

　　寂寂竟何待⑴，朝朝空自歸⑵。

　　欲尋芳草去⑶，惜與故人違⑷。

　　當路誰相假⑸，知音世所稀。

　　只應守寂寞，還掩故園扉⑹。

　　【注釋】

　　⑴寂寂：落寞。竟何待：要等什么。

　　⑵空自：獨自。

　　⑶欲尋芳草去：意思是想去尋找理想。芳草：理想

　　⑷違：分離。

　　⑸當路：當權者。假：寬假，優容的意思。

　　⑹扉：門扇。

　　【白話譯文】

　　這樣寂寞還等待著什么?天天都是懷著失望而歸。

　　我想尋找自己的理想去，又可惜要與老朋友分離。

　　當權者有誰肯能提攜我，知音人在世間實在稀微。

　　只應該守寂寞了此一生，關閉上柴門與人世隔離。

　　【創作背景】

　　此詩是孟浩然游京師，應進士試，失意后回襄陽臨行前留給王維的。據《舊唐書·文苑傳》載，孟浩然“年四十，來游京師，應進士不第，還襄陽”。又據《新唐書·孟浩然傳》載：王維曾邀孟浩然入內署，“俄而玄宗至，浩然匿床下，維以實對。帝命其出，并問其詩，浩然乃自誦所作(指《歲暮歸南山》)，至‘不才明主棄’句，玄宗曰：卿不求仕而朕未嘗棄卿，奈何誣我。因放還。”于是孟浩然決定歸隱山林，但不忍心與朋友分別，就寫下了《留別王維》這首詩。

　　【賞析】

　　這首詩抒發了詩人由于沒人引薦，缺少知音而失意的哀怨情懷。全詩表達直率，語言淺顯，怨懟之中，又帶有辛酸意味，感情真摯動人，耐人尋味。

　　第一聯寫落第后的景象：門前冷落，車馬稀疏。“寂寂”兩字，既是寫實，又是寫虛，既表現了門庭的景象，又表現了作者的心情。一個落第士子，沒有人來理睬，更沒有人來陪伴。只有孤單單地“空自歸”了。在這種情形下，長安雖好，也沒有什么可留戀的。他考慮到返回故鄉了，“竟何待”正是他考試不中必然的想法。

　　第二聯寫惜別之情。“芳草”一詞，來自《離騷》，王逸認為用以比喻忠貞，而孟浩然則用以代表自己歸隱的理想。“欲尋芳草去”，表明他又考慮歸隱了。 “惜與故人違”，表明了他同王維友情的深厚。一個“欲”字，一個“惜”字，充分地顯示出作者思想上的矛盾與斗爭，從這個思想活動里，卻深刻地反映出作者的惜別之情。

　　“當路誰相假，知音世所稀”兩句，說明歸去的原因。語氣沉痛，充滿了怨懟之情，辛酸之淚。一個“誰”字，反詰得頗為有力，表明他切身體會到世態炎涼、人情如水的滋味。能了解自己心事，賞識自己才能的人，只有王維，這的確是太少了!一個“稀”字，準確地表達出知音難遇的社會現實。這在封建社會里是具有典型意義的。

　　這一聯是全詩的重點，就是由于這兩句，使得全詩才具有一種強烈的怨懟、憤懣的氣氛。真摯的感情，深刻的體驗，是頗能感動讀者的，特別是對于那些有類似遭遇的人，更容易引起共鳴。如果再從結構上考慮，這一聯正是全詩的樞紐。由落第而思歸，由思歸而惜別，從而在感情上產生了矛盾，這都是順理成章的。只是由于體驗到“當路誰相假，知音世所稀”這一冷酷的現實，自知功名無望，才下定決心再回襄陽隱居。這一聯正是第四聯的依據。

　　“只應守寂寞，還掩故園扉”，表明了歸隱的堅決。“只應”二字，是耐人尋味的，它表明了在作者看來歸隱是唯一應該走的道路。也就是說，赴都應舉是人生道路上的一場誤會，所以決然地“還掩故園扉”了。

　　這首詩是作者科舉落第離開長安時贈別友人王維的作品。首聯直接說出“自歸”，頷聯則寫題意“惜別”，頸聯說明“自歸”之故——乃是知音既少，當道不用，此時不走，更待何時。尾聯敘寫決心隱居不仕，歸隱田園。詩以失意后的牢騷貫穿全詩。語言平淡樸實，近于口語，不講究對偶，順其自然。

　　在京求仕不成，詩中便充溢著對“當路誰相假”的憤懣，并用“獨尋芳草去”自我解嘲。

　　綜觀全詩，既沒有優美的畫面，又沒有華麗辭藻，語句平淡，平淡得近乎口語。對偶也不求工整，卻極其自然，毫無斧鑿痕跡。然而卻把落第后的心境，表現得頗為深刻。言淺意深，頗有余味，耐人咀嚼。

　　作者簡介

　　孟浩然（689～740），唐代詩人。本名浩，字浩然。襄州襄陽人，世稱孟襄陽。因他未曾入仕，又被稱為孟山人。早年有志用世，在仕途困頓、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隱士終身。曾隱居鹿門山，生了六子。詩與王維并稱“王孟”。其詩清淡，長于寫景，多反映山水田園和隱逸、行旅等內容，絕大部分為五言短篇，在藝術上有獨特的造詣。有《孟浩然集》三卷，今編詩二卷。

　　孟浩然的詩歌成就

　　盛唐山水田園詩派的第一人，“興象”創作的先行者

　　盛唐時期形成的以王維、孟浩然為代表的詩歌流派，又稱田園詩派，后人為了突出兩人對田園詩派的突出作用也稱為：“王孟詩派”。該派有陶淵明、“二謝”（謝靈運、謝朓）詩之長，以山水田園風光和隱逸生活為主要題材，風格沖淡自然。孟浩然的詩已擺脫了初唐應制詠物的狹隘境界，更多地抒發了個人懷抱，給開元詩壇帶來了新鮮氣息，并博得時人的傾慕。孟浩然是唐代第一個創作山水詩的詩人，是王維的先行者。他的旅游詩描寫逼真，《望洞庭湖贈張丞相》寫得氣勢磅礴，格調渾成。

　　王孟詩派

　　孟浩然的一生經歷比較簡單，他詩歌創作的題材也比較單一。孟詩絕大部分為五言短篇，多寫山水田園和隱居的逸興以及羈旅行役的心情。其中雖不無憤世嫉俗之詞，但是更多的是屬于詩人的自我表現。孟詩不事雕飾，佇興造思，富有超妙自得之趣，而不流于寒儉枯瘠。他善于發掘自然和生活之美，即景會心，寫出一時真切的感受。如《秋登萬山寄張五》、《夏日南亭懷辛大》、《過故人莊》、《春曉》、《夜歸鹿門歌》、《宿建德江》等篇，自然渾成，而意境清迥，韻致流溢。

　　在孟浩然這里，山水詩中的形象，已不再是山水原形的描摹，也不是在其中簡單地加入了自己的情感，而是采用了表現手法，將山水形象的刻劃與自己的思想感情及性情氣質的展現合而為一，因而使其山水詩中形象的刻畫達到了前所未有的高度，使其山水詩中的形象提升為藝術形象的一種高級形態亦即‘意象’。可以說在孟浩然之前，還沒有哪位詩人在山水詩中如此深深地打上作者本人性情氣質的個性印記。

　　清淡自然的詩風

　　孟浩然的詩歌主要表達隱居閑適、羈旅愁思，詩風則清淡自然，以五言古詩見長。孟浩然是唐代第一個傾大力寫作山水詩的詩人。他主要寫山水詩，是山水田園詩派代表之一，他前期主要寫政治詩與邊塞游俠詩，后期主要寫山水詩。其詩今存二百余首，大部分是他在漫游途中寫下的山水行旅詩，也有他在登臨游覽家鄉一帶的萬山、峴山和鹿門山時所寫的遣興之作。還有少數詩篇是寫田園村居生活的。詩中取材的地域范圍相當廣大。

　　山水景物是南朝詩歌最重要的題材，經歷長期發展，取得了顯著的成就。到孟浩然，山水詩又被提升到新的境界，這主要表現在：詩中情和景的關系，不僅是彼此襯托，而且常常是水乳交融般的密合；詩的意境，由于剔除了一切不必要、不諧調的成分，而顯得更加單純明凈；詩的結構也更加完美。孟浩然在旅程中偏愛水行，如他自己所說：“為多山水樂，頻作泛舟行。”（《經七里灘》）他的詩經常寫到漫游于南國水鄉所見的優美景色和由此引發的情趣，如《耶溪泛舟》。

　　房日晰在《略談孟浩然詩風的清與淡》一文中指出：“縱觀孟詩，其詩風之淡，大致有三：一為思想感情的淡，沒有激切的情緒的流露；二為詩意表現的淡，沒有濃烈的詩意的展示；三為語言色彩的淡，沒有絢麗色彩的描繪。

　　豐富的山水詩歌意境

　　孟浩然山水詩的意境，以一種富于生機的恬靜居多。但是他也能夠以宏麗的文筆表現壯偉的江山。如《彭蠡湖中望廬山》。清人潘德輿以此詩和《早發漁浦潭》為例，說孟詩“精力渾健，俯視一切”（《養一齋詩話》），正道出了其意興勃郁的重要特征。盛唐著名詩評家殷璠喜用“興象”一詞論詩，在評述孟浩然的兩句詩時，也說“無論興象，兼復故實”（見《河岳英靈集》）。所謂“興象”，是指詩人的情感、精神對物象的統攝，使之和詩人心靈的顫動融為一體，從而獲得生命、具有個性和活力。重“興象”其實也是孟浩然詩普遍的特點。這通過幾首不同的作品之間的比較，可以看得更清楚。《望洞庭湖贈張丞相》《宿桐廬江寄廣陵舊游》《宿建德江》這三首詩都寫了江湖水景，但性格各異。第一首作于孟應聘入張九齡幕府時。他為自己的抱負能夠有一試的機會而興奮，曾寫下“感激遂彈冠，安能守固窮”（《書懷貽京邑同好》）、“故人今在位，歧路莫遲回”（《送丁大鳳進士赴舉呈張九齡》）之類詩句。正是這種昂奮的情緒，使他寫下了“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”這樣氣勢磅礴的名句。第二、三首均作于落第后南游吳越之日，前者以風鳴江急的激越動蕩之景寫自己悲涼的內心騷動，后者則以野曠江清的靜景寫寂寞的游子情懷，它們的神采氣韻是很不相同的。本之以“興”，出之以“象”，突出主要的情緒感受而把兩者統一起來，構筑起完整的意境，這是孟浩然寫景詩的重要貢獻。

　　創造性的詩歌表現

　　出入古近的體格饒有灑脫自在的情致，也是孟詩創造性的表現之一。孟浩然詩歌的語言，不鉤奇抉異而又洗脫凡近，“語淡而味終不薄”（沈德潛《唐詩別裁集》）。他的一些詩往往在白描之中見整煉之致，經緯綿密處卻似不經意道出，表現出很高的藝術功力。例如他的名篇《過故人莊》。通篇侃侃敘來，似說家常，和陶淵明的《飲酒》等詩風格相近，但陶寫的是古體，這首詩卻是近體。“綠樹村邊合，青山郭外斜”這一聯句，畫龍點睛地勾勒出一個環抱在青山綠樹之中的村落的典型環境。還有那一首婦孺能誦的五絕《春曉》，也是以天然不覺其巧的語言，寫出微妙的惜春之情。

　　另外，孟浩然在詩體的運用上往往突破固有程式的拘限，讀來別有滋味。例如《舟中曉望》詩，平仄聲律全合五律格式，但中兩聯不作駢偶，似古似律。胡應麟《詩藪》認為此類詩“自是六朝短古，加以聲律，便覺神韻超然。”又如《夜歸鹿門山歌》，這是一首歌行體的詩，但通篇只是把夜歸的行程一路寫下來，不事鋪張。其篇制規模類似近體，并吸收了近體詩語言簡約的特點，而突出歌行體的蟬聯句法，讀來頗有行云流水之妙。

　　獨特的詩歌美學觀

　　在詩歌創作的藝術形式方面，孟浩然也有其獨特的見解。他主張詩歌要用形象思維，通過詩的語言塑造形象，通過形象顯示詩歌的意旨。讀者“棄象忘言”而得意。他在《來闍黎新亭作》詩中寫道：“棄象玄應悟，忘言理必該。靜中何所得？吟詠也徒哉。”孟浩然借用了佛學和道家哲學中的“棄象忘言”說，提倡詩歌創作的抒情言志、表情達意不必太直露，要有弦外之音，象外之旨。

　　孟浩然還主張作詩不必受近體格律的束縛，應當“一氣揮灑，妙極自然”。《孟浩然集》有詩267首，其中五言古詩63首，七言古詩6首，五言律詩130首，七言律詩4首，五言排律37首，五言絕句19首，七言絕句8首。從中可以看出，除69首古風外，全是近體詩，而五言律詩又最多。可以說他是盛唐詩人大量寫作近體詩的第一人。但這些詩大都不能算是嚴格合律的近體詩。如《舟中晚望》《洛下送奚三還揚州》《洞庭湖寄閻九》《都下送辛大之鄂》《與諸子登峴山》等詩，皆與五言律詩的對偶不合。但詩品家對它們的評價卻相當高。嚴羽《滄浪詩話》就說：“皆文從字順，音韻鏗鏘”。

　　近體詩的律式，在孟浩然之前的杜審言那里已經完全成熟了。杜審言也是襄陽人，他不能不知道。那么，他為什么不沿著老杜的路子走呢？對此施補華《峴傭說詩》認為：“五言律有中二語不對者，有全不對者，須一氣揮灑，妙極自然。初學人當講究對仗，不能臻此化境。”這就是說，孟浩然五言律不合律有其深層次的美學原因。他追求自然美，是對初唐過多追求形式美的矯正。他把古風與近體來了一次整合，他的近體多為古風化的近體。將近體詩的格律精神與古風的自然平和有機的結合起來，從而達到了一種“興象玲瓏”的藝術境界。讀孟浩然的詩，看不到近體格律的束縛，而是有行云流水般的自然。既接受近體格律，有不被近體格律所累，一切以自然為第一標準。

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