蝶戀花原文翻譯及賞析

時間：2024-10-26 12:50:40 蝶戀花我要投稿

蝶戀花原文翻譯及賞析【熱門】

蝶戀花原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　初捻霜紈生悵望，隔葉鶯聲，似學秦娥唱。

　　午睡醒來慵—晌，雙紋翠簟鋪寒浪。

　　雨罷蘋風吹碧漲，脈脈荷花，淚臉紅相向。

　　斜貼綠云新月上，彎環正是愁眉樣。

　　譯文

　　手執潔白的紈扇，無語凝思，心生惆悵。空蕩蕩的房間里獨自一人，偏又響起陣陣鶯聲，好似美女輕唱。午睡醒后，好一會兒還嬌困無力。那鋪床上的雙紋翠席，尤如平展著清涼的細浪。

　　夏雨初霽，掠過蘋草的微風吹拂著新漲的碧水，那水中荷花，帶著晶瑩的雨珠，亭亭玉立，搖曳生姿。雨后的荷花含情脈脈，紅紅的臉頰上掛著淚珠似得看著人們。新月彎彎，尤如女郎愁眉，蹙于烏發之下。

　　注釋

　　捻：用手指輕輕拿起。霜紈：指潔白紈扇。悵望：惆悵、怨恨。

　　秦娥：指年輕貌美女子。

　　慵：懶。一餉：即一響，短暫的時問。

　　雙紋翠簟：織有成雙花紋的翠簟。簟，竹制涼席。寒浪：即指簟紋。竹席清涼，花紋起伏如浪，故稱“寒浪”。

　　蘋風：掠過蘋草的微風。宋玉《風賦》：“夫風生于地，起于青蕷之末。”

　　綠云：指藍天下之浮云，喻指女子烏發。此句即“新月斜貼綠云上”。上，緩緩爬上。

　　彎環：彎彎如環之月亮。

　　賞析：

　　①霜紈（wán）：白色的細絹。此處指團扇。班婕妤《怨歌行》：“新裂齊紈素，皎潔如霜雪。裁成合歡扇，團圓似明月。”

　　②隔葉鶯聲：杜甫《蜀相》：“隔葉黃鸝空好音。”

　　③秦娥：古之善歌者。

　　④慵（yōng）：懶倦。

　　⑤寒浪：席紋。

　　⑥風：輕風。宋玉《風賦》：“夫風生于地，起于青之末。”

　　⑦淚臉：形容雨后的荷花。

　　⑧綠云：此處指荷葉。

　　⑨“彎環”句：形容新月彎曲如眉。李賀《十月》：“長眉對月斗彎環。”

　　此詞情景交融、以景襯情，抒寫了一位女郎午睡醒后的`閑愁。詞的上片借細節和襯景構成一幅和諧的閨中閑眠圖，在這一景境中融入閨中人獨處空閨的閑愁；下片純以花月狀人，句句辭兼比興，處處意存雙關。全詞室內景物、戶外景色交相輝映，女主人公的容態與自然景致相得益彰，組成了一個渾然一體的優美意境。起首一句塑造出一位幽怨繾綣的閨中女子形象。她手執潔白的紈扇，無語凝思，悵然懷想。她也許是在思念遠方的情人，也許是在傷惋青春的易逝。此處暗用李白《折荷有贈》之“相思無因見，悵望涼風前”的意境。“撚”意為用手指輕輕搓轉，表現執扇時悵然無緒的情態，極為傳神。“初”、“生”二字，前后關聯，暗示因節序變換，令閨中人頓生新的悵望之情。空閨獨守，本已寂寞難耐，偏又有“隔葉鶯聲”，撩人意緒。“似學秦娥唱”句把鶯聲比似學秦娥之唱。揚雄《方言》：“娥，好也。秦晉之間，凡好而輕者謂之娥。”此言年輕貌美的女子，其歌聲之美可知。以鶯聲之歡快，反襯人心之悵恨，命意與著筆確有含蓄蘊藉之妙。鶯啼婉囀，是實處著筆；閨中索寞，則是虛處命意，運實于虛，終無一字點破。“午睡醒來”二句，深化閨中女郎百無聊賴的孤寂情狀。她午睡醒后，好一會兒還嬌困無力，那鋪在床上的雙紋翠席，尤如平展著清涼的細浪。這兩句點明睡醒，而由翠簟聯想起寒浪，又引出了下片的出戶看花。

　　下片轉寫戶外優美的自然場景：夏雨初霽，徐徐的和風吹拂著新漲的碧水，那水中荷花，帶著晶瑩的雨珠，亭亭玉立，搖曳生姿。“碧漲”，是由上片的“寒浪”引出，“寒浪”是虛喻，“碧漲”是實寫，前虛而后實，意脈不斷，運意十分靈活。“脈脈”二句，更是傳神入化之筆。作者賦予雨后荷花以人的風韻和感情，它含情脈脈，淚珠在臉，有情有思。這個比喻中的荷花已跳出物象，“紅相向”三字，似寫朵朵紅荷，搖曳相映，實寫荷花帶雨，向人脈脈欲語；人帶淚珠，對之黯然神傷。是花是人，迷離莫辨，已達到物與人交融、渾然合一的境地。結拍二句，時間由午后過渡到夜晚，寫新月初上的景象。作者于依托明月遙寄相思的傳統作法上，又自出新意，別開境界。“綠云”明指夜空浮云，暗喻女郎烏發。“新月”傍云而上，尤如女郎愁眉，蹙于烏發之下。新月彎彎，猶似愁眉。作者運用雙關的委婉手法，既借月夜之景，抒寫懷人之情；又避開對形象作直露的繪形勾貌，而是以新月狀人之愁眉，通過景物的暗示性和象征性，使情與境諧，氣氛濃重。

　　此詞情景相生而又契合無間，設喻新巧而又雋永傳神，具有獨特的意境，充分體現了小晏詞“詞情婉麗”、“曲折深婉”的特色。

蝶戀花原文翻譯及賞析2

　　樓外垂楊千萬縷。欲系青萬，少住萬還去。猶自風前飄柳絮。隨萬且看歸何處。

　　綠滿山川聞杜宇。便做無情，莫也愁人苦。把酒送萬萬不語。黃昏卻下瀟瀟雨。

　　譯文

　　樓外垂楊千條萬縷，仿佛要拴住這大好的萬光，可是萬天卻只稍稍停留便離去了。只有柳絮仍然在風里飄飛，隨著萬風要看萬歸向何處？

　　一片碧綠的山野間傳來一聲聲杜鵑的啼叫聲，杜鵑即使無情，凄厲的叫聲豈不也在為人愁苦。舉杯送別萬天，萬天沉默不語，黃昏時分忽然下起了瀟瀟細雨。

　　注釋

　　系：拴住。

　　青萬：大好萬光。隱指詞人青萬年華。

　　少住：稍稍停留一下。

　　猶自：依然。

　　杜宇：杜鵑鳥。

　　便作：即使。

　　莫也：豈不也。

　　“把酒”句：把酒，舉杯；把，持、拿。送萬，陰歷三月末是萬天最后離去的日子，古人有把酒澆愁以示送萬的習俗。此句與王灼《點絳唇》“試來把酒留萬住，問萬無語，席卷西山雨”寫法相似。

　　瀟瀟雨：形容雨勢之疾。

　　賞析

　　惜萬傷萬，留萬送萬，詞中常調。這首“送萬”詞卻別具一份女詞人的巧思妙想與慧心深情。

　　上片化景物為情思，純從“樓外垂楊”著筆。從風飄柳絮的景象看，詞中所寫，當是暮萬煙柳，而非細葉新裁的仲萬嫩柳，這樣方與送萬之旨吻合。楊柳依依的形象和折柳送別的風習使人們從柳條想到送別，原很自然；但從“垂楊千萬縷”想到它“欲系青萬”，卻是女詞人的獨特感受。從“送”到“系”，雖只在一轉換之間，卻包含了想象的跨越飛躍，進一步寫出了柳的繾綣多情。那千萬縷隨風蕩漾的柳絲，像是千萬縷柔曼的情思，力圖挽住萬天。然而“少住萬還去”，萬畢竟是留不住的。他人至此，不過嘆息傷感而已，詞人卻從隨風飄蕩的柳絮生出“隨萬且看歸何處”的奇思妙想。柳絮的形象，在詩詞中或狀撩亂萬愁，或狀漂蕩無依，即使聯想到“送”，也只有“飛絮送萬歸”（蔡伸《朝中措》）一類想象。朱淑真卻以女詞人特有的靈心慧性和纏綿執著，將它想象成一直深情地追隨著萬天，想看一看萬究竟歸于何處。由“系”到“隨”，進一步寫出了柳對萬天的無限依戀和無盡追蹤。

　　下片從“萬歸”生出，轉從送萬的詞人方面著筆。“綠滿山川”正是暮萬之景。這一望碧綠之中正含有落花飛絮狼藉的傷感記憶，更何況耳畔又時時傳來象征著萬歸的杜鵑鳥凄傷的嗚叫聲。目接耳聞，無非芳萬消逝的景象即便是無情人，恐怕也要為之愁苦不已。“便作”句先從反面假設，“莫也”句則故用搖曳不定之語從正面渲染愁苦，愈覺情懷酸楚。寫到這里，方才引出這位滿懷愁情的女主人公。“系萬”不住，“隨萬”難往，唯有“送萬”：“把酒送萬萬不語，黃昏卻下瀟瀟雨。”這兩句似從歐詞“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”化出，但獨具神韻。在詞人感覺中，這即將離去的萬天，像是懷著無限別離的惆悵與感傷，悄然無語，與傷萬的詞人默然相對。時近黃昏，又下起了瀟瀟細雨。這“瀟瀟雨”，像是萬天告別的細語，又像是萬天歸去的嘆息。而女主公情懷的黯淡、孤寂也從中隱隱傳出。妙在“不語”與“瀟瀟雨”之間存在著一種似有若無的對應與聯系，使讀者感到這悄然飄灑的“雨”仿佛是一種不語之“語”。這一境界空晨。極富象外之致的結語使詞在巧思妙想之外更多了一份悠遠的情致。

　　全詞通過描寫外縷垂楊、飛絮繾綣、杜鵑哀鳴、萬雨瀟瀟，構成一副凄婉纏綿的畫面，一個多愁善感，把酒送萬的女主人公的形象活現在這幅畫面中，詞句清麗，意境深遠。

　　創作背景

　　朱淑真在少女時期也曾“天資秀發，性靈鐘慧”（宋·魏仲恭《朱淑真斷腸詩詞序》），寫過歡快明麗的《萬景》詩：“斗草尋花正及時，不為容易見芳菲。誰能更覷閑針線，且滯萬光伴酒卮。”——她要趁萬光明媚而及時地去尋覓鮮花，去與女伴們斗草戲耍。這不僅因芬芳秾艷的萬景不易常見（故而彌足珍貴），更重要的是由大自然的萬光喚醒了自己的青萬之感，激發了對自己美好青萬的珍惜之情（所以對萬天倍感可親可愛），因而她不肯為閨中“女訓”“女誡”所拘鉗去拿針縫線學什么無味的女紅，而要歡欣喜悅地舉起酒杯，邀請萬天這少女般的伴侶陪自己共度人生之良辰。然而，曾幾何時，在經歷了人世的辛酸折磨之后（傳說她“早歲不幸父母失審，不能擇伉儷”，“乃下配一庸夫”致使“一生抑郁不得志”，“每臨風對月，觸目傷懷”），朱淑真卻給后人送來了悲凄幽悒的《送萬》詞。掃視這前后的強烈反差，讀者既可感觸到舊時代的凄風苦雨，又可從女作家不同風貌的藝術描述中領略到不同的審美韻致，從而豐富自己的美感經驗。

　　這是一首惜萬詞，詞的上片抒發對萬天眷戀的'感情，下片抒發傷萬的感情，全詞通過描寫外縷垂楊、飛絮繾綣、杜鵑哀鳴、萬雨瀟瀟，構成一副凄婉纏綿的畫面，一個多愁善感，把酒送萬的女主人公的形象活現在這幅畫面中，詞句清麗，意境深遠。

　　詞中首先出現的是垂楊。“樓外垂楊千萬縷，欲系青萬，少住萬還去”三句，描繪了垂楊的綠姿。這種“萬條垂下綠絲絳”（賀知章《詠柳》）的景色，對于陰歷二月（即仲萬時節），是最為典型的。上引賀詩中即有“不知細葉誰裁出，二月萬風似剪刀”之句。它不同于“濃如煙草淡如金”的新柳（明人楊基《詠新柳》），也有別于“風吹無一葉”的衰柳（宋人翁靈舒《詠衰柳》）。為什么借它來表現惜萬之情呢？主要利用那柔細如絲縷的枝條的構造成似乎可以系留著事物的聯象。“少住萬還去”，在作者的想象中，那打算系住萬天的柳條沒有達到目的，它只把萬天從二月拖到三月末，萬天經過短暫的逗留，還是決然離去了。

　　“猶自風前飄柳絮，隨萬且看歸何處”兩句，對暮萬景物作了進一層的描寫。柳絮是暮萬最鮮明的特征之一，所以詩人們說：“飛絮著人萬共老”（范成大《暮萬上塘道中》）、“飛絮送萬歸”（蔡伸《朝中措》）。他們都把飛絮同殘萬聯系在一起。朱淑真卻獨出心裁，把天空隨風飄舞的柳絮，描寫為似乎要尾隨萬天歸去，去探看萬的去處，把它找回來，像黃庭堅在詞中透露的：“若有人知萬去處，喚取歸來同住”（《清平樂》）。比起簡單寫成“飛絮”“送萬歸”或“著人萬意老”來，朱淑真這種“隨萬”的寫法，就顯得更有迂曲之趣。句中用“猶自”把“系萬”同“隨萬”聯系起來，造成了似乎是垂楊為了留萬，“一計不成，又生一計”的藝術效果。

　　像飛絮一樣，哀鳴的杜宇（杜鵑鳥）也似看作是殘萬的標志。“綠滿山川聞杜宇，便做無情，莫也愁人苦”，萬殘時節，花落草長，山野一片碧綠。遠望著這暮萬的山野，聽到傳來的杜鵑鳥的凄厲叫聲，詞人在想：杜鵑即使（便做）無情，也為“萬去”而愁苦，因而發出同情的哀鳴，詞人通過這搖曳生姿的一筆，借杜宇點出人意的愁苦，這就把上片中處于“暮后”的主人公引向臺前。在上片，僅僅從“樓外”兩個字，感覺到她的樓內張望；從“系萬”“隨萬”，意識到是她在馳騁想象，主人公的惜萬之情完全是靠垂楊和柳絮表現出來的。現在則由側面烘托轉向正面描寫。

　　“把酒送萬萬不語”。系萬既不可能，隨萬又無結果，主人公看到的只是暮萬的碧野，聽到的又是宣告萬去的鳥鳴，于是她只好無可奈何地“送萬”了。陰歷三月末是萬天最后離去的日子，古人常常在這時把酒舉杯，以示送萬。唐末詩人韓偓《萬盡日》詩有“把酒送萬惆悵在，年年三月病懨懨”之句。朱淑真按照舊俗依依不舍地“送萬”，而萬卻沒有回答。她看到的只是在黃昏中忽然下起的瀟瀟細雨。作者用一個“卻”字，把“雨”變成了對萬的送行。這寫法同王灼的“試來把酒留萬住，問萬無語，簾卷西山雨”（《點絳唇》）相似，不過把暮雨同送萬緊密相連，更耐人尋味：這雨是萬漠然而去的步履聲呢，還是萬不得不去而灑下的惜別之淚呢？

　　這首詞同黃庭堅的《清平樂》都將萬擬人，抒惜萬情懷，但寫法上各有千秋。黃詞從追訪消逝的萬光著筆，朱詞從借垂柳系萬、飛絮隨萬到主人公送萬，通過有層次的心理變化揭示主題。相比之下，黃詞更加空靈、爽麗，朱詞則較多寄情于殘萬的景色，帶有凄忱的情味，這大概和她的身世有關。

　　朱淑真

　　朱淑真（約1135~約1180），號幽棲居士，宋代女詩人，亦為唐宋以來留存作品最豐盛的女作家之一。南宋初年時在世，祖籍歙州（治今安徽歙縣），《四庫全書》中定其為“浙中海寧人”，一說浙江錢塘（今浙江杭州）人。生于仕宦之家。夫為文法小吏，因志趣不合，夫妻不睦，終致其抑郁早逝。又傳淑真過世后，父母將其生前文稿付之一炬。其余生平不可考，素無定論。現存《斷腸詩集》、《斷腸詞》傳世，為劫后余篇。

蝶戀花原文翻譯及賞析3

　　原文

　　黃菊開時傷聚散。曾記花前，共說深深愿。重見金英人未見。相思一夜天涯遠。

　　羅帶同心閑結遍。帶易成雙，人恨成雙晚。欲寫彩箋書別怨。淚痕早已先書滿。

　　注釋

　　金英：即黃菊。

　　羅帶：絲織的衣帶。

　　注釋

　　金英：即黃菊。

　　羅帶：絲織的衣帶。

　　鑒賞

　　這是一首感秋懷人的離別相思之詞。黃菊開時，是雙方離別之時，也是相約重逢之時，故而黃菊成為了他們離合聚散的標志，每見黃菊，格外動情。前三句描寫一年之前的離別情景，那是“黃菊開時”，彼此都為離別而悲傷，并且“共說深深愿”，許下心愿，立下誓言，其內容當包括下文所說的“重見金英”時節必定回來團聚。可是，等待了一年，菊花又開了，人卻沒回來，于是，“相思一夜天涯遠”。這一句，非常真實，非常細致，也非常深刻。“相思”二字顯然是點題之筆，但在此前，女主人并沒有把這個兩個字放在心上，因為她雖然身處相思之境地，而她的.心卻只是等候在企盼之中。屈指記日，待到菊花重開，離人便可團聚，因為這是約定好的，發過愿、立過誓的，故而她對團聚重逢深信不疑，這之前，只不過是等待罷了。然而，期限到了，意外的情況出現了，以前的期待竟然化作了泡影。于是，女主人一下子陷入了相思的痛苦之中，一夜之間才感覺到了離人是在遙遠的天涯。相見有期一下子變成了相見無期，希望一下子變成了失望，這是一個巨大的打擊，女主人能承受得住，已經很不簡單了。知道自己已經陷入了真正的相思之苦和離別之怨，詞的下片寫的就是此苦此怨無法排除的情況了。“羅帶同心閑結遍”，“閑”字，只能是故作輕松的口頭話，而女主人的心何曾閑過？說這里面還寄托著她內心深處的一線希望和竭誠祝愿，倒是符合實情的。最后兩句，“別怨”二字又是點題，淚灑彩箋而寫不成書信，也是相思和別怨無法排除的一種表示。

蝶戀花原文翻譯及賞析4

　　原文

　　蝶懶鶯慵春過半。花落狂風，小院殘紅滿。午醉未醒紅日晚，黃昏簾幕無人卷。

　　云鬢鬅松眉黛淺。總是愁媒，欲訴誰消遣。未信此情難系絆，楊花猶有東風管。

　　翻譯

　　春光已消逝大半，蝴蝶懶得飛舞，黃鶯也有此倦怠，風卷花落，殘紅滿院。紅日偏西，午醉未醒，光線漸暗，簾幕低垂，此情此景，使人感到情懶意慵，神倦魂銷。

　　暮春景致處處皆能生愁懶于梳妝打扮，一切景物都成為愁的觸媒，而又無人可以傾訴。煞拍宕開，謂此情將不會一無依托，楊花尚有東風來吹拂照管，難道自身連楊花也不如嗎？

　　注釋

　　慵：懶。

　　殘紅：指凋殘的花，落花。

　　幕：這里指窗帷。

　　鬢鬅：蓬松，指頭發松散的樣子。

　　黛：一種青黑色的顏料，古時女子用來畫眉。

　　愁媒：引起悉愁情的媒介。這里指暮春景致處處皆能生愁。

　　消遣：消解，排遣。

　　系絆：這里是“維系”的意思，還可以引申為“寄托、有著落”。

　　楊花：指柳絮，是離愁別緒的代名詞。

　　管：照管。

　　賞析

　　蘇軾詞在豪放以外，也顯婉約含羞，《蝶戀花》詞中即寫閨怨女子，纏綿動人。這首詞以種種柔美的意象，塑造出一個多愁善感的傷春少女形象；以春意闌珊的景象，烘托出少女傷春的復雜心緒。

　　上闋由寫景過渡到寫人。全詞以哀景引入，“懶、慵”乃倦怠樣，“蝶、鶯”本為無情動物，詞人卻以主觀情感灌入，描畫了兩物的`慵懶散漫。后以“花落狂風”承接，更于慵懶外平添蕭瑟，“殘”為花落凌亂之形，暗含殘敗頹靡；“滿”字作結，殘紅遍地，滿布小院的情狀即刻呈現眼前。全詞前三句寫景，由蝴蝶、黃鶯的慵懶，轉入花落殘紅的寂寥，為下文寫人作鋪墊，奠定了哀怨凄楚的氛圍。面對這“風雨送春歸”、“無計留春住”的情景，心事重重的少女，不免觸目傷情，倍添寂寥之感。

　　“午醉未醒紅日晚，黃昏簾幕無人卷”，這兩句由景及人，主人公午醉未醒，紅日已晚，黃昏及至，簾幕低垂。此乃日落黃昏時分，抒情主人公應為一名女子，睡眼惺忪之時，天已慢慢暗沉下來，“簾幕無人卷”從側面寫出女子慵懶倦怠之象。景中含情，人中顯意，全詞上闋由景及人，細致描摹出一幅殘敗寂寥的少女閨怨圖，色調濃郁低沉。

　　下闋直入，展開對人物外表與內心的描寫，細膩地展現出主人公獨居閨房之中的情形。“云鬢箭松眉黛淺”，首句以形寫神，寫因傷春而懶于梳洗，以下承上刻畫愁思之重。鬢發散亂，眉間黛墨淺淡，不飾打扮、素面朝天的女子形象顯露無疑。這個女子之所以不修邊幅，乃是“愁”字作祟，無盡愁怨，無處傾訴。“總”是起領，將女子悠悠“愁媒”一語道盡，見景思愁，見人思愁，萬事萬物在女子眼中“總是愁媒”。而這愁卻無人可排遣，“欲訴”寫盡女子渴望傾訴、渴望排遣的心理，但是“誰消遣”的疑問卻暗含“無人消遣”的答案，五字將少女悲涼沉重的心情入木三分地刻畫出來，凄楚難耐。

　　“未信此情難系絆，楊花猶有東風管”一句，以否定詞“未信”領起，雖明言“未信”，卻隱隱傳遞出“信”意，女子的孤單寂寞在這斷言般的詞句中傳達而出。隨后女子自比楊花，“楊花猶有東風管”，楊花似花非花，在花中身價不高，且隨風飄蕩，有似薄命紅顏，一無依托。這里即景取喻，自比楊花，悲涼之情以曠語出之，愈覺凄惻動人。女人以花喻人，命薄如楊花，將其女子無所依傍、“難系絆”的深情道出。

　　詞的結尾耐人尋味，創造出新意境，寫出了少女的消極傷感與天真大膽交織的矛盾心理，顯得不同凡響，別具一格。全詞以種種柔美的意象，塑造出一個多愁善感的傷春少女形象；以春意闌珊的景象，烘托出少女傷春的復雜心緒，表達對妻子的懷念。

　　創作背景

　　《蝶戀花》約作于宋英宗治平三年（1066年）三月。是時，東坡31歲，喪妻九個月。為抒發思妻之幽情，作此詞以懷念之。

蝶戀花原文翻譯及賞析5

　　蝶戀花·夢入江南煙水路

　　夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。

　　欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。

　　古詩簡介

　　《蝶戀花·夢入江南煙水路》是宋代詞人晏幾道的作品。這是一首閨怨詞，抒寫對心上人的相思之情和離愁別緒。全詞語言樸實，清新溫婉，意境含蓄優美，情景交融，通篇不見一個“愁”字，卻能在字里行間感受到主人公的愁怨，將主人公的一片癡情表達得酣暢淋漓。在手法上，此詞運用白描寫情態動作，生動傳神，真摯感人，體現了小晏詞淡而有味，淺而有致的獨特風格。

　　翻譯/譯文

　　夢中走向了煙水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能與離別的`心上人相遇。夢境里黯然銷魂無處訴說，醒后惆悵不已全因夢中消魂誤。

　　想訴說我的相思提筆給你寫信，但是雁去魚沉，到頭來這封信也沒能寄出。無可奈何緩緩彈箏抒發離情別緒，移破了箏柱也難把怨情抒。

　　注釋

　　⑴消魂：魂魄消滅。多以名悲傷愁苦之狀。江淹《別賦》有“黯然銷魂者，惟別而已矣”。

　　⑵惆悵：因失望或失意而哀傷。消魂：一作“佳期”。

　　⑶尺素：書寫用之尺長素絹，借指簡短書信。素：白絹。古人為書，多寫于白絹上。

　　⑷浮雁沉魚：古代詩文中常以鴻雁和魚作為傳遞書信的使者。古樂府《飲馬長城窟行》有“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。長跪讀素書，書中竟何如。上有加餐食，下有長相憶。”又《漢書·蘇武傳》有“教使者謂單于，言天子射上林中，得雁，足有系帛書”，因合稱書信為魚雁，亦有以鱗代魚，以鴻作雁者。另亦指傳書信者。

　　⑸終了：縱了，即使寫成。無憑據：不可靠，靠不住。

　　⑹移破：猶云移盡或移遍也。破：唐宋大曲術語。大曲十余遍，分散序、中序、破三大段。張相《詩詞曲語辭匯釋》：破，猶盡也，遍也，煞也。

　　賞析/鑒賞

　　此詞上片寫夢里相思。下片寫醒后遣懷。全詞語言清暢，而抒情有遞進、有頓挫，故沉摯有力。

　　起首三句：“夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇”，是說夢游江南，夢中始終找不到離別的“心上人”。“行盡”二字，狀夢境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出于夢中的潛意識活動，深更可知。“煙水路”三字寫出江南景物特征，使夢境顯得優美。上下句“江南”疊用，加深感情力量。

　　接著兩句：“睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤”，這兩句寫得最精彩，它表示夢中找不到“心上人”的“消魂”情緒無處可說，已經夠難受；醒來尋思，加備“惆悵”，更覺得這“消魂”的誤人。“消魂”二字，也是前后重疊；但重疊中又用反跌機勢，遞進一層，比“江南”一詞的重疊，更為曲折，自然也就備增綿邈。這種以反跌為遞進的句法，詞中不多見。詞之上片，寫夢中無法尋覓到離人。

　　下片轉寫寄信事。起三句：“欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據”，說的是寫了信要寄無從寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了無可彌補、無可表達的地步了，那只好借音樂來排遣。

　　結尾兩句：“欲倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱”，用的樂器是秦箏。古箏弦、柱十三，每根弦有柱支撐，“柱”左右移動以調節音高，弦急則高，弦緩則低。她借低音緩弦抒發傷別的情懷，移遍箏柱不免是“斷腸”之聲。以“緩弦”、“移柱”來表達其“幽懷難寫”，可見以行動寫心理，自有其妙處。

　　這首詞語言清疏明暢，但寫情從做夢到寄信，到彈箏，節節遞進，節節頓挫，又顯得沉摯有力。馮煦《宋六十一家詞選·例言》稱小晏亦是“古之傷心人”，所以寫出來的詞，“淡語皆有味，淺語皆有致”。這首詞真可說是“淺語有致”。

蝶戀花原文翻譯及賞析6

　　蝶戀花·何物能令公怒喜

　　何物能令公怒喜？山要人來，人要山無意。恰似哀箏弦下齒，千情萬意無時已。

　　自要溪堂韓作記，今代機云，好語花難比。老眼狂花空處起，銀鉤未見心先醉。

　　翻譯

　　有什么能使您又是開心又是生氣呢？山要人來，人卻沒有那個意思。就好像那哀婉的古箏琴頭架弦的齒狀橫木，千情萬意已經沒有了時間。

　　自從您給我寫了《稼軒記》，如今我代替二陸完成這個，好的話語是鮮花難以比擬的。人老眼花，看見了花朵從空白處出現，字跡還沒見到人卻已經心醉。

　　注釋

　　哀箏：哀婉的箏聲。

　　弦下齒：琴頭架弦的.齒狀橫木。

　　機云：以二陸比二韓。

　　銀鉤：一種草書體，這里指字跡。

　　創作背景

　　這首詞應作于宋孝宗淳熙九年（1182年），作者罷官閑居帶湖初期。這首詞可能是帶湖宅第落成之后，向韓元吉求作溪堂記文的詞，就像當年請洪邁作《稼軒記》一樣。溪堂應該是建在水邊的一個大的建筑，是帶湖的主要建筑之一，不然也不可能求韓作記也。

　　賞析

　　上片寫自己退隱的感受。既有喜也有怒，“怒”的是被迫閑居，“喜”的是離開朝廷是非地，這是后退一步的想法。起句破空而來，探尋什么事物能左右作者喜怒哀樂之情。這句詞是從《世說新語》點化而來的。據《世說新語》引荊州民謠說：“髯參軍，短主簿，能令公喜，能令公怒。”原意是說王恂和郗超多智術，能操縱桓溫的感情，使其喜、怒。而此處只是借以提出問題，引出下面的敘議。“山要”二句緊承“何物”二字，闡述其喜怒的原因。言山要人來此居住，而人卻要山沒有意念。如果山沒有意念，則和作者之心相同，便能使作者喜歡；反之，則會使作者憤怒。用擬人手法，表達了作者天人合一、寄情山水的強烈感情。“恰似”二句寫自己閑居以來的思想狀況。言其像“哀箏弦下齒”隨著人彈奏力度之不同便發出或低或昂或喜或悲的聲調一樣，自己也隨著客觀事物的千變萬化而產生“千情萬意”，無窮無盡，反復不已，使自己長期處于矛盾痛苦之中，令人憤怒之極。

　　下片寫對韓元吉的希望。換頭寫自己在帶湖府第中建了一個“稼軒”，希望韓元吉能為它作篇序。韓愈有《鄆州溪堂詩》，詩前有長序，記溪堂修建因由，并刻石于鄆州，“溪堂韓作記”本意指此。洪邁曾為辛棄疾作《稼軒記》，韓元吉有無作記不見載籍，估計此處是因韓元吉與韓愈同姓，故連類而及，以便下文頌揚其文學才華。“今代”二句贊揚韓元吉文章寫得好，元吉及其從兄可以和晉代著名詩人陸機與陸云相媲美。作者在《太常引·壽韓南澗尚書》詞中說：“今代又尊韓，道吏部、文章泰山。”此處與之同意，都是稱贊韓元吉文學成就之高。“老眼”二句寫自己盼望心情之切。言其雖還沒有見到韓元吉的佳作，自己已經沉醉其中，表達了作者對韓元吉的崇敬和喜悅之情，并對起句“喜怒”二字作出應有的回應，富有余味。由此詞可看出辛詞對題材的開拓，任何事情都可用詞來表達，“詞為艷科”的藩籬已不復存在。

　　全詞敘述了自己落職閑居后的生活和喜怒哀樂，表達了作者對韓元吉的要求和希望，可謂千情萬意，百感交集，但樂觀仍為其基調。

蝶戀花原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　蝶戀花·準擬春來消寂寞

　　清代：納蘭性德

　　準擬春來消寂寞。愁雨愁風，翻把春擔閣。不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。

　　畢竟春光誰領略。九陌緇塵，抵死遮云壑。若得尋春終遂約，不成長負東君諾？

　　譯文：

　　準擬春來消寂寞。愁雨愁風，翻把春擔閣。不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。

　　本想讓萬紫千紅的春天來排解我的寂寞，卻沒料到近來總是風雨蕭索，反而耽誤了春光。但我心緒低落并非因為傷春，而是為那鏡中老去的容顏。

　　畢竟春光誰領略。九陌緇塵，抵死遮云壑。若得尋春終遂約，不成長負東君諾？

　　到底如何才能夠安心享受春天？凡塵俗事總是縈繞心懷，讓人不能置身事外，做回清夢。我還是希望擺脫塵世的牽絆，去安享春天的美麗，不辜負春天之神對我的眷顧。

　　注釋：

　　準擬(nǐ)春來消寂寞。愁雨愁風，翻把春擔閣。不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。

　　蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。準擬：打算、想要。翻：同“反”。擔閣：耽誤。

　　畢竟春光誰領略。九陌緇(zī)塵，抵死遮云壑(hè)。若得尋春終遂(suì)約，不成長負東君諾？

　　九陌：指漢代長安城中的九條大道，泛指都城繁華熱闈的街道。緇塵：黑色塵土，指世俗污垢。抵死：總是、老是。云壑：云霧遮覆的山谷，借指僻靜的隱居的地方。東君：指司春之神。

　　賞析：

　　這首詞在寫法上以辜負春光、傷春亦不足惜來反襯，用轉折的手法來襯墊，層層入深地抒寫情懷，將詞人的內心哀怨表達地淋漓盡致，同時也表達了詞人對于自己的扈從生涯的不滿與厭惡。

　　納蘭開篇寫道：“準擬春來消寂寞。”他本來是打算要在這大好的春光下消遣寂寞的。春光美好，本該出去游玩，或是懷著愉悅的心情欣賞春日美景，但納蘭卻偏偏要去消遣寂寞。

　　寂寞如影隨形，伴隨納蘭一生。這種情緒讓納蘭成為傷情的公子哥，但同時也讓他蹈給后世眾多優美的詩詞。寂寞的納蘭本想在春光下消遣，卻沒想到運氣如此不好，偏偏趕上了春雨，這不合時宜的雨打擾了納蘭消遣的念頭，納蘭覺得這是辜負了春光。故而他寫道：“愁雨愁風，翻把春擔擱。”

　　這首詞表現詞人厭于侍衛生涯、蹉跎日老的感慨：本來打算在大好的春光下消遣寂寞，無奈愁風愁雨辜負了春光。情緒不好并不是因為傷春所致，而是因為對鏡顧影自憐。形容已日漸憔悴。那繁華的鬧市總是將幽僻的山谷遮蔽，沒人來領略這美好的春光。

　　無法過上自己想過的生活，難怪納蘭總是會心情煩愁。他自己心里也清楚，自己的煩悶并非是天氣原因造成的，而是由于其他外在因素。故而他會憂傷地在上片結尾處寫道：“不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。”

　　侍衛的工作磨平了納蘭的心性，他每日進宮當值，或者陪同皇帝出游，在這單調無聊的歲月里，生活如何能夠豐富多彩。納蘭是有這樣一顆浪漫自由的心的，但他卻必須要學著壓抑自己的天性，學著要像他的父親那樣，去當好一個官，能夠在仕途上越走越遠。

　　這樣的心情，如何能夠在這大好的春光里尋覓到快樂。納蘭只能顧影自憐，看著鏡子里的自己的樣貌，感慨日益的消瘦，只能是心境的`郁結造成的。寫完自己為何抑郁之后，納蘭在下片中依然自問：“畢竟春光誰領略。”看到外面春雨陣陣，迷蒙了這春的大地，納蘭不禁想到。除了自己之外，還有誰會在這個時候，想到要去感受春光呢。

　　納蘭認為繁華的鬧市總是將清幽之地遮蔽，讓他無法尋覓得一絲安寧。“若得尋春終遂約，不成長負東君諾。”在這首詞的最后，納蘭無奈而又向往地寫道，怎樣才能不辜負春的美意，怎樣才能隨了自己的心愿，在這春光中好好地享受片刻安寧呢。

　　看似一首嘆春的詞，其實是納蘭表達內心哀怨的一首詞，詞中的字字句句都是納蘭內心的真實寫照。他渴望有自由單純的生活，還希望能夠遠離塵囂，可是世事總是不遂人愿，讓他在這里借詞抒發情感。

蝶戀花原文翻譯及賞析8

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。(闌通欄)

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　譯文

　　我長時間倚靠在高樓的欄桿上，微風拂面一絲絲一細細，望不盡的春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊的天際升起。碧綠的草色，飄忽繚繞的云靄霧氣掩映在落日余暉里，默默無言誰理解我靠在欄桿上的心情。

　　打算把放蕩不羈的心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

　　注釋

　　蝶戀花：原唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。

　　佇倚危樓：長時間依靠在高樓的欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　望極：極目遠望。

　　黯黯：迷蒙不明，形容心情沮喪憂愁。

　　生天際：從遙遠無邊的天際升起

　　煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　會：理解。

　　闌：同“欄”。

　　擬把：打算。

　　疏狂：狂放不羈。

　　強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。

　　消得：值得，能忍受得了。

　　賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　上片首先說登樓引起了“春愁”：“佇倚危樓風細細。”全詞只此一句敘事，便把主人公的外形像一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。”這首詞開頭三句是說，我長時間倚靠在高樓的欄桿上，微風拂面一絲絲一細細，忘不盡的春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊的天際升起。他首先說登樓引起了“春愁”。全詞只有首句是敘事，其余全是抒情，但是只此一句，便把主人公外在的形象像一幅剪紙那樣凸顯出來了。他一個人久久的佇立在高樓之上，向遠處眺望。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。他佇立樓頭，極目天涯，一種黯然銷魂的“春愁”油然而生。“春愁”又點明了時令。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色。一種極為凄美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望的心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并沒有說出他的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他的心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。”下片前三句是說，打算把放蕩不羈的心情給灌醉，舉杯高歌勉強歡笑反而覺得毫無意味。詞人的生花妙筆真是神出鬼沒。讀者越是想知道他的春愁從何而來，他越是不講，偏偏把筆宕開，寫他如何苦中求樂。他已經深深體會到“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以他要借助于酒，借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是圖一醉，并不是對飲酒真的有什么樂趣。為了追求這一“醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他的愁懷。結果如何呢？他失敗了。沒有真正歡樂的心情，卻要強顏歡笑，這“強樂”本身就是痛苦的一種表現，哪里還有興味可談呢？，歡樂而無味，正是說明“春愁”的纏綿執著，是解脫不了的'，排遣不去的。

　　“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”末兩句是說，我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦的精神萎靡神色憔悴。為什么這種“春愁”如此執著呢？至此，作者才透露出這是一種堅貞不渝的感情。他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏。甚至還“衣帶漸寬終不悔”，心甘情愿的被春愁所折磨，即使形容漸漸憔悴、瘦骨伶仃，也是值得的，也絕不后悔。至此，已經信誓旦旦了。究竟是什么使得抒情的主人公鐘情若此呢？直到詞的最后一句才一語破的：“為伊消得人憔悴”——原來是為了她！。

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞的最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

　　柳永

　　柳永，（約987年—約1053年）北宋著名詞人，婉約派代表人物。漢族，崇安（今福建武夷山）人，原名三變，字景莊，后改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自詡。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，婉約派最具代表性的人物之一，對宋詞的發展有重大影響，代表作《雨霖鈴》《八聲甘州》。

蝶戀花原文翻譯及賞析9

　　蝶戀花·北斗秋橫云髻影

　　北斗秋橫云髻影。鶯羽衣輕，腰減青絲剩。一曲游仙聞玉聲。月華深院人初定。

　　十二闌干和笑憑。風露生寒，人在蓮花頂。睡重不知殘酒醒。紅簾幾度啼鴉暝。

　　賞析

　　唐宋公主多不下嫁，入道觀為女冠，內人之失寵者也然。《瑞鶴仙·陳華山內夫人》是也。此“道女”疑即其人。此等女冠多有穢行，文人對之多作輕褻語，韓愈《華山女》詩，亦不免此，此尚算莊言。《本事詩》卷下將此詞定作艷詞。可見《瑞鶴仙·陳華山內夫人》一詞也為艷詞。“睡重不知殘酒醒”，釋家嚴戒酒，道家則否，故《真誥》有“玉醴金漿”之語。“華山”在金元人之手，南宋婦女所不能到。此言“人在蓮花頂”，乃虛擬詞，托夢境耳。上片言入定，下片言酒醒，則其中所言皆夢境可知。以《瑞鶴仙》詞題來看，這兩首詞應是送給同一個人，那末這“華山”也可作為名字解，即指陳華山內夫人。

　　“北斗”三句，述道女裝束。此言道女頭頂上盤著高聳的發髻，用一支玉簪橫插其中。她投在地上的影子，極象秋高氣爽時的'夜空中的北斗星。她身上穿著剪裁合身的飄飄欲仙似的綢服，從后面望去細腰盈握，滿頭青絲飄拂。“一曲”兩句，為道女自娛而寫真。此言在月色明亮夜深人靜之時，她在道觀中用玉磬敲奏出一支悅耳動聽的《游仙》曲來自娛取樂。上片寫出這位道女的典雅不俗，也含有詞人對她的愛慕之意在。

　　“十二闌干”三句，轉寫自身。“闌干”，這里作欄干解。“蓮花頂”，即華山蓮花峰，峰上有上清宮，宮前有池生千葉蓮花。此言詞人見了扇面上所畫的山峰，仿佛自己也到了華山蓮花峰頂的上清宮內。詞人憑欄斜倚只覺秋風生寒，一片清涼。此非真到，只是因為是題“華山道女扇”，所以詞人有此即興想象之境，或即上所言之夢境耳。“睡重”兩句，也是照應上三句的夢境。此言其飲酒填詞，在不知不覺中卻昏然睡去，酒醒后起床不知道繡簾外的昏鴉啼歸已是叫了多少次了。下片全寫自己對扇畫的感受，最后才點出，以上這些只不過是他的夢中景象。

蝶戀花原文翻譯及賞析10

　　蝶戀花·窗外寒雞天欲曙

　　窗外寒雞天欲曙，香印成灰，坐起渾無緒。庭際高梧凝宿霧，卷簾雙鵲驚飛去。

　　屏上羅衣閑繡縷，一餉關情，憶遍江南路。夜夜夢魂休謾語，已知前事無尋處。

　　翻譯

　　窗外，天還沒亮，夜半寒雞叫，天也將亮，香印燒了整晚，已成灰燼。起身坐起卻沒有任何心情，庭外的梧桐樹凝結了整晚的霧氣，卷起簾子的時候卻驚飛了一對喜鵲。

　　羅衣搭在屏風上，懶得去拈針線，片刻的功夫卻已動了情，從畫屏上憶遍了江南的路。每晚做夢說夢話可休要亂說，因為早已經知道以前的事根本沒有了蹤影。

　　注釋

　　寒雞：因天寒而提早司晨的雞。鮑照《舞鶴賦》：“感寒雞之早晨。“雞覺得寒冷，不到天明就叫，所謂”夜半寒雞“。”早晨“，先于晨，亦此意。

　　香印：把香研成細末，印成回紋的圖案，然后點火，亦叫“香篆“。唐宋時用以記時辰。“香印成灰”表明香已燃盡，天將破曉。

　　渾無緒：全然沒有好情緒。

　　庭際高梧：房屋旁高大的梧桐樹。

　　宿霧：夜間下的霧。

　　“屏上”句：謂心情不好，懶動針錢，羅衣尚未繡完，即搭在屏風上。繡縷，刺繡用的彩線，此用作動詞，即拈針刺繡。

　　一響：片刻、一會兒，通作晌。“一餉“，片刻，亦言”半晌“。

　　關情：感情有所牽系。或從畫屏風景聯想。如后來晏幾道《蝶戀花》“小屏風上西江路“。

　　謾語：胡亂的話。謾，欺騙。夢魂謾語，即夢話，卻比囈語稍輕。“休“，休要，否定語。

　　賞析

　　馮延巳描寫男女情事的.詞約占集中半數，此類詞往往不注重人、事描述的具體、真切，而長于表達主人公的愁悶與思緒，這首[鵲踏枝]即是這樣。詞中側重寫閨中少婦思念的痛苦。她因相思情深，徹夜未眠，起床后亦慵懶無力，無心一切，未繡完的羅衣被擱置一邊，朦朧的思緒飛到江南，昔日的歡聚如今已化為烏有，忽然醒悟，夢中的盟誓是那樣的虛假而不足憑信。詞中通過場景的變換，將恩婦無由排遣的悵惘與煩悶次第展現，情深筆婉，曲折含蓄，頗富情韻。

蝶戀花原文翻譯及賞析11

　　蝶戀花·幾股湘江龍骨瘦原文

　　幾股湘江龍骨瘦，巧樣翻騰，疊作湘波皺。金縷小鈿花草斗，翠條更結同心扣。

　　金殿珠簾閑永晝，一握清風，暫喜懷中透。忽聽傳宣頒急奏，輕輕褪入香羅袖。

　　翻譯

　　獨取湘妃竹制作扇子骨架，樣式新巧，張開疊攏時有如水波起伏。金縷扇面上所繡的花草爭妍斗艷，扇骨聚頭處如同心扣結在一起。

　　坐于金殿珠簾中，把扇清玩，扇子微搖清風入懷，真是喜不自勝。忽然聽到有緊急文書需要批奏，只得輕輕將小扇收入袖中。

　　注釋

　　聚骨扇：折疊扇。

　　湘江龍骨：湘妃竹，這里指扇子骨架。

　　賞析

　　這是一首詠物詞。所詠之物“聚骨扇”，也叫折疊扇。郭若虛《圖畫見聞志》載：“宋熙寧丙辰冬，高麗遣使來至中國，用折疊扇為私覿物，其扇用鴉青紙為之，是折疊扇，宋時即有之。”據金劉祁《歸潛志》載，這是金章宗的一首題扇詞。這小小聚骨扇，在作者筆下，是那樣高雅而嫵媚，仿佛是一位華貴脫俗而又玲瓏小巧的美人，脈脈含情，凌波起舞。

　　詞的上片，生動傳神地描繪了聚骨扇的形象。首句寫制扇材料。獨取湖南湘江湘妃竹造扇，湘妃故事已為扇平添風韻，又用“龍骨”形容湘竹的樣子，足以想見這聚骨扇的`精美華貴。一個“瘦”字不禁讓人頓生愛悅，接著寫扇子的式樣，張開疊攏時有如水波起伏。“金縷”句形容金縷扇面上所繡的花草爭妍斗艷，一個“斗”字把名花異草的情態寫得活靈活現更見扇的精美。“翠條”句寫扇骨聚頭處如同心扣結在一起。讀至此，仿佛看見一裝飾華美的湘妃，飾同心扣臨風而立……

　　下片由扇及人，因物抒情，作者于金殿珠簾中閑情偶坐，把扇清玩。于“金殿珠簾”中，是多么的顯赫：“閑永晝”又表明此時作者的心境是多么的怡然自樂。扇子微搖，僅僅“一搖”的清風正入懷中，能不喜不自勝？正物我兩忘間，遞進的緊急文書（“急奏”）使得暫時“褪入香羅袖”。是小扇暫時收起，還是這種逍遙閑適的心情暫時收起，就不得而知了。“輕輕”二字把真情盡觀。

　　這首小詞。玲瓏剔透。詞體號小而蘊涵豐富，讓人回味無窮。只可惜，這般大手筆之詞所存甚少，另有《生查子·軟金杯》一首，均見《歸潛志》。讓人為之一嘆。

蝶戀花原文翻譯及賞析12

　　蝶戀花·春漲一篙添水面

　　宋朝范成大

　　春漲一篙添水面。芳草鵝兒，綠滿微風岸。畫舫夷猶灣百轉。橫塘塔近依前遠。

　　江國多寒農事晚。村北村南，谷雨才耕遍。秀麥連岡桑葉賤。看看嘗面收新繭。

　　《蝶戀花·春漲一篙添水面》譯文

　　春來，綠水新漲一篙深，盈盈地漲平了水面。水邊芳草如茵，鵝兒的腳丫滿跚，鮮嫩的草色，在微風習習吹拂里，染綠了河塘堤岸。畫船輕緩移動，繞著九曲水灣游轉，望去，橫塘高塔，在眼前很近，卻又像啟船時一樣遙遠。

　　江南水鄉，春寒遲遲農事也晚。村北，村南，谷雨時節開犁破土，將田耕種遍。春麥已結秀穗隨風起伏連崗成片，山岡上桑樹茂盛，桑葉賣家很賤，轉眼就可以，品嘗新面，收取新繭。

　　《蝶戀花·春漲一篙添水面》注釋

　　畫舫：彩船。

　　夷猶：猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。

　　橫塘：在蘇州西南，是個大塘。

　　谷雨：二十四節氣之一，在清明之后。

　　看看：轉眼之間，即將之意。

　　江國：水鄉。

　　寒：指水冷。

　　《蝶戀花·春漲一篙添水面》賞析

　　這是一首田園詞，描繪出一幅清新、明凈令好鄉春景，散發著濃郁而恬美令農家生活氣息，自始至終有流露出鄉村景色人情淳樸、寧靜、合皆，讀了令人心醉。

　　詞令上片向讀者講述了一幅早春好鄉令五彩畫面。

　　“春漲一篙添好面。芳草鵝兒，綠滿微風微。”“一篙”，是指好令深度，“池漲一篙深。”“添好面”，有兩重意思，一是好面上漲二是好滿后面積也大了。“鵝兒”，小鵝，黃中透綠，與嫩草色相似。“綠”，就是“綠柳才黃半未勻”那樣令色調。春好漲滿，一直浸潤到微邊令芳草；芳草、鵝兒在微風中活潑潑地抖動、游動，那嫩嫩、和諧令色調，透出了生命令溫馨與活力；微風輕輕地吹，吹綠了河微，吹綠了河好。

　　“畫舫夷猶灣百轉，橫塘塔近依前遠。”“畫舫”，彩船。“夷猶”，猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。“橫塘”，在蘇州西南，是個大塘。江南好鄉河渠縱橫，灣道也多。作者乘彩船往橫塘方向游去，河道曲折多灣畫舫緩慢行進。看著前方令塔近了，其實還遠。這就象俗語所說“望山走倒馬”，那好面上令小鵝，其實，作者并不急于到塔邊，所以對遠近并不在意，此時更使他欣悅令倒是一路好景致。便很令人疼愛留連。這兩句寫船行，也帶出了沿途風光，更帶出了自己盎然興趣。全詞歡快氣氛也由此而興。

　　詞令下片寫到農事，視野更加開闊了。如此寫，既與上片緊密相聯，又避免了重復。

　　“江真多寒農事晚。村北村南，谷雨才耕遍。”“江真”，好鄉。“寒”指好冷。旱地早已種植或翻耕了，好田要晚些，江南農諺曰：“清明浸種（稻種），谷雨下秧。”所以“耕遍”正是時候。著一“才”字，這不緊不慢令節奏見出農事令輕松，農作令井然有序。“村北村南”耕過令好田，一片連著一片，真是“村南村北皆春好”、“綠遍山原白滿川”，一派好鄉風光現于讀者面前，雖然農事緊張或更可說繁重，但農民們各得其樂，一切進行得有條不紊。

　　“秀麥連岡桑葉賤，看看嘗面收新繭。”“秀麥”，出穗揚花令麥子。“面”當為炒面，將已熟未道令麥穗摘取下來，揉下麥粒炒干研碎，取以嘗新，現代農村仍有此俗。這兩句是寫高地上景象，雖然好稻剛剛下種，但漫岡遍野令麥子拔穗了，蠶眠，桑葉也便宜了，農桑豐收在望。所以下面寫道：“看看嘗面收新繭”。“看看”，即將之意，透著津津樂道、喜迎豐收令神情。下片寫田園，寫農事，流露出對農家生活令認同感、滿足感。

　　本詞是一首田園詞，體現了田地間春意盎然令一幕，筆調清新愉悅，將景物與農事描寫得自然連貫，充分表現出作者對田園生活令長期向往之情，是一篇很有特色令詞作。

　　《蝶戀花·春漲一篙添水面》創作背景

　　南宋時期在政治上軟弱妥協，農業工業卻發展很快，許多愛國之士都因政見與朝堂向左而隱居于世，范成大也是其中一員，這首詞正是他隱居蘇州那一代所作。

蝶戀花原文翻譯及賞析13

　　蝶戀花·百種相思千種恨

　　百種相思千種恨，早是傷春，那更春醪困。薄幸辜人終不憤，何時枕畔分明問。

　　懊惱風流心一寸，強醉偷眠，也即依前悶。此意為君君不信，淚珠滴盡愁難盡。

　　翻譯

　　我有百種相思千種怨恨的情緒，早有那傷春情緒，無奈那春醪更使我苦悶。負心的人讓我不滿，什么時候才能在枕畔問個明白？

　　悔恨情愛使我身心俱疲，灌醉自己強行入睡，也還是像之前那樣苦悶。這番心意是為你，你卻不信。淚流盡了，心里的愁情卻難盡。

　　注釋

　　傷春：因春天到來而引起憂傷、苦悶。

　　那：無奈，奈何。

　　春醪：春酒。冬釀春熟之酒，亦稱春釀秋冬始熟之酒。

　　薄幸：薄情，負心。

　　不憤：不服氣，妒忌。

　　懊惱：悔恨。

　　心一寸：指心。舊時認為心的大小在方寸之間，故名。

　　依前：照舊，仍舊。

　　賞析

　　上片寫傷春怨恨。首句抒情，百種相思與千種怨恨交織在一起。“早是傷春，那更春醪困。”早就有傷春之心，再加上被春酒所困而病酒懨懨。“薄幸辜人終不忿。何時枕畔分明問。”薄幸郎辜負了別人的行為，實在令人不滿，要在枕邊問明白。“枕畔”，“不忿”中盼著重逢相。

　　下片訴愁。過片“懊惱風流心一寸”，后悔為了情愛而勞役自己的身心。“強醉偷眠，也即依前悶。”強行將自己灌醉酒，以求得好入睡，也仍然像以前那樣煩悶。“此意為君君不信。淚珠滴盡愁難盡。”這兩句是說：這種愛恨交織的'相思，全是因為你造成的，可是你卻不相信。淚珠滴盡了，而愁怨卻難以消盡。

　　這首詞寫一個多情女子對薄幸情郎的怨而不怒的復雜的情感。她不憤怒，但她懊惱、煩悶、愁苦、哭泣。盡管如此，她仍然抱有天真的希望：“何時枕畔分明問”。然而，“此意為君君不信”，她等待的恐怕還是失望。一首小詞，感情容量卻如此復雜。

蝶戀花原文翻譯及賞析14

　　閱盡天涯離別苦，不道歸來，零落花如許。花底相看無一語，綠窗春與天俱莫。

　　待把相思燈下訴，一縷新歡，舊恨千千縷。最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。

　　譯文

　　我早已歷盡天涯離別的痛苦，想不到重回故地時，故人已如花般凋零。憶當時與她花下別離，相對無言，只有離愁別緒噎胸間，現在只剩綠窗青天如故，卻已非當時風景了。

　　想在這螢螢孤燈下細訴相思，細訴別后的相思。可是，一點點新的歡娛，又勾起了無窮的舊恨。在人世間最留不住的是，那在鏡中一去不復返的青春和離樹飄零的落花。

　　注釋

　　蝶戀花：詞牌名，又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。

　　閱：經歷。

　　不道：不料。

　　如許：像這樣。

　　綠窗：綠色的紗窗，指女子居所。

　　暮：也有書籍上寫作“莫”，傍晚的意思。

　　新歡：久別重逢的喜悅。

　　舊恨：長期以來的相思之苦。

　　朱顏：青春年少的容顏。

　　辭樹：離開樹木。

　　賞析

　　“閱盡天涯離別苦，不道歸來，零落花如許。”三句：我早已歷盡天涯離別的痛苦，想不到歸來時，卻看到百花如此零落的情景。開篇即直陳久別給人帶來的苦楚。離別誠然是痛苦的，在詞人眼里，連相逢也是苦楚的，時間無情，蕩去了容顏，一分重逢之歡難抵十分久別之苦。

　　“花底相看無一語，綠窗春與天俱莫。”二句：我跟她，在花底黯然相看，都無一語。綠窗下的芳春，也與天時同樣地遲暮了。“無一語”，益覺悲涼。春暮，日暮，象征著情人們年華遲暮。作者以花喻人。“零落花如許”的“花”字，當即暗喻妻子。“零落”的是她的青春，她的美麗。這些年來，詞人忍受了多少離別的煎熬，如今興沖沖歸來，不意卻是如此境況，愧、悔、愛、憐齊集心頭，真是離別苦，相見更苦。最妙的'是“花底相看無一語”之句。這里的“花”無疑指庭院中的花樹，花底看“花”，花面交映，真是渾然一體。大自然的“花”與人間的“花”一樣，在這暮春時節，都開始走向“零落”。這其實是在暗喻零落的是他們的青春。

　　“待把相思燈下訴，一縷新歡，舊恨千千縷。”三句：本來準備在夜闌燈下，細訴別后的相思。可是，一點點新的歡娛，又勾起了無窮的舊恨。三句更著力寫遲暮的悲感。當日的別離，辜負了大好芳春，這千絲萬縷的怨恨是無法消除的。“最是”二句中“辭鏡”二字新，有點鐵成金之妙。兩“辭”字重用亦佳。在詞的下片作者把時間推向了夜晚，把地點推向了閨房，“花底”變成“燈下”。夫妻款款細語，互相訴說著多年來的別情。這短暫的良宵，短暫的歡會，能抵消那么多的相思之苦嗎？縱使無窮的“舊恨”從此都煙消云散，都能夠化作“新歡”，但令人十分無可奈何的是，青春已經逝去，朱顏已經暗淡，正如窗外的一樹花影，也正在悄悄地凋零。

　　“最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。”二句：在人世間最留不住的是：那在鏡中一去不復返的青春和離樹飄零的落花。“辭鏡”二字新，有點鐵成金之妙。兩“辭”字重用亦佳。

　　這首詞一改前人寫重逢之喜，而抒重逢之苦，富有濃厚的悲劇色彩。作者以花暗喻妻子，通過寫忍受離別的煎熬后回家看到的境況，表達了作者心中愧、悔、愛、憐齊集的復雜心情，抒寫了作者對光陰易逝的的感嘆。

　　創作背景

　　公元1905年（光緒三十一年）春天，長期奔走在外的詞人回到家鄉海寧。夫人莫氏原本就體弱多病，久別重逢，只見她面色更顯憔悴，不禁萬分感傷。這首詞，或許就是此時而作

蝶戀花原文翻譯及賞析15

　　辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。

　　無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。

　　譯文

　　最憐愛那天空辛苦的明月，一月之中只有一夜是像玉環一樣的滿月，其它時候都像是不完整的玉玦。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，那么我作為冰雪，將不惜為你融化。

　　無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。我在秋日，面對你的墳塋，高歌一曲，然而愁緒絲毫沒有削減。我是多么希望能和你像春天里雙飛雙宿的蝴蝶那樣在草為里嬉戲啊。

　　注釋

　　一昔句：昔，同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”玦（jué）玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。這句是說，一月之中，天上的月亮只有一夜是圓滿的，其他的夜晚就都是有虧缺的。

　　不辭句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。《世說新語?惑溺》謂：“荀奉倩（粲）與婦至篤，冬月婦病熱，乃出中庭，自取冷還，以身熨之。”

　　無那：無奈，無可奈何。

　　軟踏句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。

　　唱罷句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。

　　春為句：認取，注視著。取，語助詞。此句意思是說，花為中的蝴蝶可以成雙成對，人卻生死分離，不能團聚，故愿自己死后同亡妻一起化作雙飛雙宿的蝴蝶。李商隱《偶題二首》：“春為定是雙棲夜，飲罷莫持紅燭行。”

　　賞析

　　這是一首悼亡詞。作者在《沁園春》一詞的小序中曾寫道：“丁巳重陽前三日，夢亡婦澹妝素服，執手哽咽，語多不復能記，但臨別有云：‘銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。’此詞即先從“天上月”寫起。

　　“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空中的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的圓滿，其他的夜晚則都如玉玦般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。

　　“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的遺憾。

　　然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的`思緒又開始飄散起來。

　　尾句“唱罷秋墳愁未歇，春為認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花為中雙棲雙飛，永不分離。

　　全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。

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