蝶戀花原文翻譯及賞析

時間：2023-10-16 09:06:19 秀雯蝶戀花我要投稿

蝶戀花原文翻譯及賞析

　　在日常生活或是工作學習中，大家都收藏過自己喜歡的古詩吧，古詩有四言、五言、七言、雜言等多種形式。那什么樣的古詩才是大家都稱贊的呢？以下是小編精心整理的蝶戀花原文翻譯及賞析，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 1

　　蝶戀花·河中作

　　盡日東風吹綠樹。向晚輕寒，數點催花雨。年少凄涼天付與，更堪春思縈離緒。

　　臨水高樓攜酒處。曾倚哀弦，歌斷黃金縷。樓下水流何處去，憑欄目送蒼煙暮。

　　翻譯

　　整日吹拂的東風吹醒了沉睡的大地，樹上綠意漸染。傍晚泛著輕微的寒氣，一場初春的細雨灑落下來，催促著春花早日開放。年少的他容易心生悲涼，何況這暮春之日，更添離愁別緒。

　　在臨水的高樓之上，與這位女子飲酒作別。他以絲竹伴唱，一曲賦別。樓下的流水將會流到哪里去呢？他在高樓上憑欄遠望，目送著流水和人遠去，直到掩入那蒼茫的煙波暮色之中。

　　注釋

　　蝶戀花：詞牌名，原是唐教坊曲，又名“黃金縷”“卷珠簾”“鳳棲梧”“等。雙調六十字，前后段各五句四仄韻，另有變體二種。

　　河中：河中府，治所在今山西永濟。

　　盡日：終日。

　　向晚：傍晚。

　　倚哀弦：指以哀傷的弦聲伴唱。

　　黃金縷：原指初生的鵝黃色柳條，詞中指離別之曲，樂府有《楊柳枝》曲。

　　創作背景

　　這首詞自注“河中作”，詞中又自稱“年少”，因此這首詞當作于宋徽宗崇寧五年（1106年）詞人中進士前后。詞人舊地重游，懷念往日離別之女子，便寫下這首詞。

　　賞析

　　詞的上片由景及情，寫詞人的離愁別緒。開頭三句“盡日東風吹綠樹。向晚輕寒，數點催花雨。”點明時令，又以春盡花落、孤獨寂寞的時空環境暗寓“重來崔護”之感。““催花雨”在宋詞中多有出現，意為春雨一過，春花自會早日開放，富含著濃厚的`自然哲理。“年少凄涼”四字蘊含無限傷感。“年少”本是青春和歡樂的時節，但詞人卻感到凄涼，完全是為“春思”和“離緒”所困，而主因則在于詞人多情。但把“年少凄涼”說成是“天付與”，則又有自我解嘲的味道，意思是情之所鐘，無可解脫。這“年少凄涼”的況味，不能不甘心忍受了。

　　詞的下片寫思人。“臨水高樓攜酒處。曾倚哀弦，歌斷黃金縷。”三句，緊接上片的“離緒”而轉向懷人。這三句是追敘往事，在“臨水高樓”這昔游之地回憶當年送別時的情景。黃金縷用來形容初春鵝黃色的柳條，古人有折楊柳贈別的風俗“歌斷黃金縷”，在這里也有作為離別之曲的含意，與上句“哀弦”相應。“樓下水流何處去”一句引用唐杜牧《題安州浮云寺寄湖州張郎中》：“當時樓下水，今日到何處。”兩句。這首詞從“臨水高樓”的眼前實景出發，借杜牧詩意以“水流”比喻“人去”，寫得自然熨貼，不露針線，密合無縫。“相隨流水到天涯”，寓含飄泊流落的命運，以及一去不返、此恨綿綿的情意。這樣情意在這首詞中也都包含在“樓下水流何處去”這個深表關切的問侯之中了。結句憑欄目送蒼煙暮”，其意為憑高極目，遠望水流人去的天際，寄托遙思，不覺暮煙四合。感傷離別之情，就寓于久久癡望中。有著悠悠不盡的余味。

　　這首詞懷念往昔一位曾于臨水高樓一曲賦別的女子。上片記時，下片記地，風物依然，而她已不在，通篇貫串著傷離念遠之情。詞人以春盡花落、孤獨寂寞的時空環境來暗寓心中之傷感情緒，意緒雖悲涼，然飽含真摯情意。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 2

　　蝶戀花

　　春漲一篙添水面。芳草鵝兒，綠滿微風岸。畫舫夷猶灣百轉。橫塘塔近依前遠。

　　江國多寒農事晚。村北村南，谷雨才耕遍。秀麥連岡桑葉賤。看看嘗面收新繭。

　　譯文

　　春來，綠水新漲一篙深，盈盈地漲平了水面。水邊芳草如茵，鵝兒的腳丫滿跚，鮮嫩的草色，在微風習習吹拂里，染綠了河塘堤岸。畫船輕緩移動，繞著九曲水灣游轉，望去，橫塘高塔，在眼前很近，卻又像啟船時一樣遙遠。

　　江南水鄉，春寒遲遲農事也晚。村北，村南，谷雨時節開犁破土，將田耕種遍。春麥已結秀穗隨風起伏連崗成片，山岡上桑樹茂盛，桑葉賣家很賤，轉眼就可以，品嘗新面，收取新繭。

　　注釋

　　畫舫：彩船。

　　夷猶：猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。

　　橫塘：在蘇州西南，是個大塘。

　　谷雨：二十四節氣之一，在清明之后。

　　看看：轉眼之間，即將之意。

　　江國：水鄉。

　　寒：指水冷。

　　賞析

　　這是一首田園詞，描繪出一幅清新、明凈的水鄉春景，散發著濃郁而恬美的農家生活氣息，自始至終有流露出鄉村景色人情淳樸、寧靜、合皆，讀了令人心醉。

　　詞的上片向讀者講述了一幅早春水鄉的五彩畫面。

　　“春漲一篙添水面。芳草鵝兒，綠滿微風岸。”“一篙”，是指水的深度，“池漲一篙深。”“添水面”，有兩重意思，一是水面上漲二是水滿后面積也大了。“鵝兒”，小鵝，黃中透綠，與嫩草色相似。“綠”，就是“綠柳才黃半未勻”那樣的色調。春水漲滿，一直浸潤到岸邊的芳草；芳草、鵝兒在微風中活潑潑地抖動、游動，那嫩嫩、和諧的色調，透出了生命的溫馨與活力；微風輕輕地吹，吹綠了河岸，吹綠了河水。

　　“畫舫夷猶灣百轉，橫塘塔近依前遠。”“畫舫”，彩船。“夷猶”，猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。“橫塘”，在蘇州西南，是個大塘。江南水鄉河渠縱橫，灣道也多。作者乘彩船往橫塘方向游去，河道曲折多灣畫舫緩慢行進。看著前方的塔近了，其實還遠。這就象俗語所說“望山走倒馬”，那水面上的小鵝，其實，作者并不急于到塔邊，所以對遠近并不在意，此時更使他欣悅的倒是一路好景致。便很令人疼愛留連。這兩句寫船行，也帶出了沿途風光，更帶出了自己盎然興趣。全詞歡快氣氛也由此而興。

　　詞的下片寫到農事，視野更加開闊了。如此寫，既與上片緊密相聯，又避免了重復。

　　“江國多寒農事晚。村北村南，谷雨才耕遍。”“江國”，水鄉。“寒”指水冷。旱地早已種植或翻耕了，水田要晚些，江南農諺曰：“清明浸種（稻種），谷雨下秧。”所以“耕遍”正是時候。著一“才”字，這不緊不慢的'節奏見出農事的輕松，農作的井然有序。“村北村南”耕過的水田，一片連著一片，真是“村南村北皆春水”、“綠遍山原白滿川”，一派水鄉風光現于讀者面前，雖然農事緊張或更可說繁重，但農民們各得其樂，一切進行得有條不紊。

　　“秀麥連岡桑葉賤，看看嘗面收新繭。”“秀麥”，出穗揚花的麥子。“面”當為炒面，將已熟未割的麥穗摘取下來，揉下麥粒炒干研碎，取以嘗新，現代農村仍有此俗。這兩句是寫高地上景象，雖然水稻剛剛下種，但漫岡遍野的麥子拔穗了，蠶眠，桑葉也便宜了，農桑豐收在望。所以下面寫道：“看看嘗面收新繭”。“看看”，即將之意，透著津津樂道、喜迎豐收的神情。下片寫田園，寫農事，流露出對農家生活的認同感、滿足感。

　　本詞是一首田園詞，體現了田地間春意盎然的一幕，筆調清新愉悅，將景物與農事描寫得自然連貫，充分表現出作者對田園生活的長期向往之情，是一篇很有特色的詞作。

　　創作背景

　　南宋時期在政治上軟弱妥協，農業工業卻發展很快，許多愛國之士都因政見與朝堂向左而隱居于世，范成大也是其中一員，這首詞正是他隱居蘇州那一代所作。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 3

　　原文：

　　蝶戀花·昨夜秋風來萬里

　　宋代：蘇軾

　　昨夜秋風來萬里。月上屏幃，冷透人衣袂。有客抱衾愁不寐。那堪玉漏長如歲。

　　羈舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。

　　譯文：

　　昨夜秋風來萬里。月上屏幃，冷透人衣袂。有客抱衾愁不寐。那堪玉漏長如歲。

　　昨夜的秋風好似從千里之外吹來。皎潔的月光爬上了寢息之所的帷帳，寒意透入人的衣袖。我抱著被子心中愁苦難以入睡。哪里還能忍受玉漏慢慢滴漏。

　　羈舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。

　　我這個旅居外地的游子，還沒有回朝廷的打算。夢里醒來凄絕傷神，枕上都是相思的淚水。衣帶漸漸寬松，不為別的'什么。只為新到的書信，又平添了許多憔悴。

　　注釋：

　　昨夜秋風來萬里。月上屏幃(wéi)，冷透人衣袂(mèi)。有客抱衾(qīn)愁不寐(mèi)。那堪玉漏長如歲。

　　蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。屏：屏風。幃：床帳。衣袂：衣袖。衾：被子。玉漏：古代計時器。長如歲：度夜如年。

　　羈(jī)舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。

　　羈舍：寄居之處。歸計：指回朝廷當官，一說指回歸故里。衣帶漸寬：指人因憂愁而消瘦。新書：新寫的信。

　　賞析：

　　這是一首專寫詞人人生與思想發生變化時的心態詞，上片寫秋夜秋風的冷勢與詞人不眠的心態，下片從相思的角度來烘托詞人不熱衷于回朝效命的心態。全詞通過描寫秋夜秋風秋月秋冷秋思來渲染詞人的秋“愁”，這是繼柳永之后，作心態婉約詞的成功嘗試。

　　上片，寫秋夜秋風的冷勢與詞人不眠的心態。開頭一句，氣勢磅礴。“昨夜”點時間，“秋風”點時令，“萬里”點風勢。第二、三句寫深秋夜風冷煞人：白色的月光進到室內，冷光加冷色，“冷透人衣袂”。“冷透”二字，極其傳神地將人的冷感帶上了穿透力。由于秋夜秋風秋月秋冷，引發最后兩句描寫其后果：詞人就是被大被裹住，還是“愁不寐”。那“愁”不是因為太冷，而是有難言之隱；詞人“那堪玉漏長如歲”。“那堪”不是因為“玉漏”滴得太慢，而是有心理上的障礙。這種“愁不寐”、“玉漏長如歲”，道出了詞人難盼天明的煎熬心態，可謂人木三分。這一過渡句沒有立刻給予回答，只好留待下片分解。

　　下片，從相思的角度來烘托詞人不熱衷于回朝效命的心態。第一句就開門見山地道出：我這個旅居外地的游子，還沒有回朝廷的打算。“功名真已矣，歸計亦悠哉。”（蘇軾《過淮三首贈景山兼寄子由》）第二、三句從相思的角度來回答為何“愁不寐”，“那堪玉漏長如歲”。夢停止了，人清醒過來了，痛苦啊，“魂銷”魄散，肝腸寸裂，似有“夫人，魂以守形，魂散則形毖。今別而散，明恨深也”（江淹《別賦》）的愁恨。再看看“枕”上，滿是“相思淚”：問我能有幾多愁，恰似一眶淚水向枕流。

　　最后兩句，寫“愁”上加“愁”，秋夜秋風秋月秋思愁煞人。“衣帶漸寬無別意，新書報我添憔悴。”此句尤為抒寫了羈旅思妻的感傷情懷，為相思而憔悴消瘦。“新書報我添憔悴”，妻子近日來信，說她因思“我”而一天比一天憔悴！說月能“冷透人衣袂”，說“玉漏長如歲”，是無理的，但卻合情。另有龍注引簡文帝詩，僅出“衣帶寬”意，沒有聯系兩句詞的上下文意箋釋。按此處詞意當從柳永詞“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”（《鳳棲梧》）中脫化而出，況且，“衣帶漸寬”、“憔悴”等字面也有關連。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 4

　　蝶戀花·何物能令公怒喜

　　何物能令公怒喜？山要人來，人要山無意。恰似哀箏弦下齒，千情萬意無時已。

　　自要溪堂韓作記，今代機云，好語花難比。老眼狂花空處起，銀鉤未見心先醉。

　　翻譯

　　有什么能使您又是開心又是生氣呢？山要人來，人卻沒有那個意思。就好像那哀婉的古箏琴頭架弦的齒狀橫木，千情萬意已經沒有了時間。

　　自從您給我寫了《稼軒記》，如今我代替二陸完成這個，好的話語是鮮花難以比擬的。人老眼花，看見了花朵從空白處出現，字跡還沒見到人卻已經心醉。

　　注釋

　　哀箏：哀婉的箏聲。

　　弦下齒：琴頭架弦的齒狀橫木。

　　機云：以二陸比二韓。

　　銀鉤：一種草書體，這里指字跡。

　　創作背景

　　這首詞應作于宋孝宗淳熙九年（1182年），作者罷官閑居帶湖初期。這首詞可能是帶湖宅第落成之后，向韓元吉求作溪堂記文的.詞，就像當年請洪邁作《稼軒記》一樣。溪堂應該是建在水邊的一個大的建筑，是帶湖的主要建筑之一，不然也不可能求韓作記也。

　　賞析

　　上片寫自己退隱的感受。既有喜也有怒，“怒”的是被迫閑居，“喜”的是離開朝廷是非地，這是后退一步的想法。起句破空而來，探尋什么事物能左右作者喜怒哀樂之情。這句詞是從《世說新語》點化而來的。據《世說新語》引荊州民謠說：“髯參軍，短主簿，能令公喜，能令公怒。”原意是說王恂和郗超多智術，能操縱桓溫的感情，使其喜、怒。而此處只是借以提出問題，引出下面的敘議。“山要”二句緊承“何物”二字，闡述其喜怒的原因。言山要人來此居住，而人卻要山沒有意念。如果山沒有意念，則和作者之心相同，便能使作者喜歡；反之，則會使作者憤怒。用擬人手法，表達了作者天人合一、寄情山水的強烈感情。“恰似”二句寫自己閑居以來的思想狀況。言其像“哀箏弦下齒”隨著人彈奏力度之不同便發出或低或昂或喜或悲的聲調一樣，自己也隨著客觀事物的千變萬化而產生“千情萬意”，無窮無盡，反復不已，使自己長期處于矛盾痛苦之中，令人憤怒之極。

　　下片寫對韓元吉的希望。換頭寫自己在帶湖府第中建了一個“稼軒”，希望韓元吉能為它作篇序。韓愈有《鄆州溪堂詩》，詩前有長序，記溪堂修建因由，并刻石于鄆州，“溪堂韓作記”本意指此。洪邁曾為辛棄疾作《稼軒記》，韓元吉有無作記不見載籍，估計此處是因韓元吉與韓愈同姓，故連類而及，以便下文頌揚其文學才華。“今代”二句贊揚韓元吉文章寫得好，元吉及其從兄可以和晉代著名詩人陸機與陸云相媲美。作者在《太常引·壽韓南澗尚書》詞中說：“今代又尊韓，道吏部、文章泰山。”此處與之同意，都是稱贊韓元吉文學成就之高。“老眼”二句寫自己盼望心情之切。言其雖還沒有見到韓元吉的佳作，自己已經沉醉其中，表達了作者對韓元吉的崇敬和喜悅之情，并對起句“喜怒”二字作出應有的回應，富有余味。由此詞可看出辛詞對題材的開拓，任何事情都可用詞來表達，“詞為艷科”的藩籬已不復存在。

　　全詞敘述了自己落職閑居后的生活和喜怒哀樂，表達了作者對韓元吉的要求和希望，可謂千情萬意，百感交集，但樂觀仍為其基調。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 5

　　蝶戀花·春暮

　　遙夜亭皋閑信步。才過清明，漸覺傷春暮。數點雨聲風約住。朦朧淡月云來去。

　　桃杏依稀香暗渡。誰在秋千，笑里輕輕語。一寸相思千萬緒。人間沒個安排處。

　　翻譯

　　夜間在亭臺上閑適的踱著步子，清明剛過，便已經感覺到了春天漸漸逝去的氣息。夜里飄落了幾點雨滴后又停住，積云遮擋的月亮朦朧不明，云層也隨著風移動。

　　桃花、杏花在暗夜中散發著幽幽香氣，不知道在園內蕩著秋千，輕聲說笑的女子是誰？小小的心田里積聚著千絲萬縷的相思意，遼闊的天地間竟沒有一個地方可以安排這些愁緒。

　　注釋

　　遙夜：長夜。

　　亭皋：水邊的平地。

　　閑：吳本《二主詞》誤作“閉”。

　　信：吳訥本、呂遠本、侯文燦本《南唐二主詞》作“倒”。

　　杏：《尊前集》、《唐宋諸賢絕妙詞選》、《類編草堂詩余》、《詞的》、《古今詞統》作“杏”。

　　一寸：指心，喻其小。

　　緒：連綿不斷的情絲。“千萬緒”有千絲萬縷的意思。

　　安排：安置，安放。

　　賞析

　　“遙夜”交待時間，夜色未深，但也入夜有一段時間了。詞人“信步”上著一個“閑”字，點染出一副隨意舉步、漫不經心的樣子。“才過清明，漸覺傷春暮”是無理之語。按說“清明才過”，春光正好，詞人卻已經“傷春暮”了，看來“閑信步”當含有排遣內心某種積郁的用意。

　　上片最后兩句是詞人耳目所見，剛剛聽到幾點雨聲，卻被春風擋住而聽不到了。天上的月亮因積有云層而朦朧不明。這兩句寫景，清新淡雅而又流轉自然。

　　過片謂這時雖說已過了桃杏盛開的花期，但余香依稀可聞。人為淡月、微云、陣陣清風、數點微雨和依稀可聞到的桃杏花香的.美景所感染，那“傷春暮”的情懷暫時退卻了。此處白描手法運用得當。

　　下片二、三句詞意陡轉。詞人遐想聯翩之際，聽到近處有婦女蕩秋千的輕聲笑語，她們說些什么聽不清楚，但不斷傳來的鶯語，對他來說是一番誘惑。

　　結尾兩句，寫詞人因意中人不身邊，以致常常魂牽夢縈。今夜出來漫步，便有可能出于排遣對意中人的相思之苦。舉天地之大，竟無一處可以安排作者的愁緒，由此可見其徬徨、感傷與苦悶的程度之深。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 6

　　原文

　　《蝶戀花·海岱樓玩月作》

　　千古漣漪清絕地。海岱樓高，下瞰秦淮尾。水浸碧天天似水。廣寒宮闕人間世。

　　靄靄春和一海市。鏊戴三山，頃刻隨輪至。寶月圓時多異氣。夜光一顆千金貴。

　　翻譯

　　千萬年的漣漪仍蕩漾在這片清凈隔絕的地方，海岱樓很高，往下俯瞰秦淮河的尾端。水天一色，仿佛水浸泡著天，天與水合為一體，像是從月亮上的廣寒宮來看下面的人間一樣。

　　霧色藹藹中出現一個海市蜃樓，巨鰲托舉著三座大山浮出水面，立刻隨著月亮一同出來。月亮圓的像寶珠一樣的時候有很多異樣的氣息，現在的月亮就仿佛一顆夜明珠價值千金。

　　注釋

　　漣漪：實指漣水全境，漣水為水鄉，境內有中漣、西漣、東漣諸水。

　　海岱樓：在江蘇漣水。詞人于哲宗紹圣四年（1097）知漣水軍二年。

　　下瞰：從高處往下看，俯視。

　　秦淮：河名。流經南京﹐是南京市名勝之一。

　　廣寒宮：月中仙宮。中國古代傳說中嫦娥居住的地方。

　　靄靄：云霧密集的樣子。

　　海市：即海市蜃樓。

　　鰲戴三山：巨鰲在水底頂著三座山。系我國古代神話。

　　輪：指代月。

　　異氣：指天空出現的特異氣象：祥瑞之象，或大氣中的蜃景影像。

　　夜光：月光。

　　賞析

　　《蝶戀花》詞牌一般以抒寫纏綿悱，惻之情為多，似此詞以健筆寫景，而能大氣包舉，攝人心魂，觀之詞史，實為罕見。一字一句是真是實，又迷離惝恍如夢如幻。詞境超邁，意象玲瓏，令人佩服其凌云健筆。

　　“千古”三句點出海岱樓的地理位置。首句將地名嵌入，有助于晶瑩澄澈意境的塑造。李白《蛾眉山月歌》說：“蛾眉山月半輪秋，影入平羌江水流。夜發清溪向三峽，思君不見下渝州。”“蛾眉山月”、“平羌”、“清溪”等詞，均于地名中寓情境，米芾正是借鑒了李詩的這種手法。下闋則以想象、比喻等手法，描繪了明月初升、如夢如幻的水上奇觀。作者描繪海市蜃樓、蓬萊仙山等人間仙境，都是為了營造氣氛，襯托明月，則最后兩句無疑就是點睛之筆，突出了題目“海岱樓玩月作”。詞中寫景之作，有柳永的《望海潮》，寫月之作，有蘇軾的《水調歌頭》，但柳詞重點在于摹寫人間美景，蘇詞重點在于對月抒懷，米芾此作則是以想象的筆調，描繪了夢幻般的月色，在表現上自有其獨特性。

　　這首詞的上闋，首先從海岱樓所處的地理位置人手。“千古”一句，是對漣水全境的景色的`總寫。漣水為水鄉，當時境內有中漣、西漣、東漣諸水，是黃河由淮河入海的必經之地，且東瀕大海，北臨運河，水鄉清絕，故以“漣漪”稱之。然后特出一筆，寫海岱樓之高拔地而起，“下瞰秦淮尾”，形容樓高用了夸張手法。“水浸”二句承“下瞰”而來，轉而描寫碧天浸沉在水中，然后又由如水的碧天聯想到“廣寒宮闕”，這便引出一個“月”字，從而為下闋寫月出作好鋪墊。但“廣寒宮”是由水中碧天聯想到的虛寫，作者的筆墨仍然是傾注于“人間世”，上闋的全部重點均在“人間世”，“廣寒宮”也是為修飾“人間世”而出現的。

　　詞人在下闋所寫“玩月”。但首句卻不去寫月，而是寫“海市”。但這首詞中的“海市”，并非實寫，寫海才是實際，從而再次為月出作鋪墊。經過再三鋪墊，曲曲折折，月亮終于在千呼萬喚之后出海：“鰲戴三山，頃刻隨輪至。”這兩句寫月出，表面看來是寫“三山”隨月輪而至，月未出時“三山”暗，月出則“三山”明，月亮似乎瞬間移至眼前。這實際上還是寫月，“三山”只是作為月的反襯物出現的。看似“三山”至，實即月輪出，這種筆法實際是借此寫彼。這兩句不僅充滿了神話色彩，而且寫得神采飛動。“頃刻”一詞，寫出了月輪出海時的神氣和凌厲。詞中真正寫“玩月”，只是最后兩句：“寶月圓時多異氣，夜光一顆千金貴。”這是巧借同名之珠以贊美圓月之可貴。這兩句，前句重在其“異”，后句重在其“貴”，由于“異”所以“貴”。一輪明月，不知產生過多少神話，神奇之至，亦美妙之至，月也因此而提高了身價。月在古人眼中是群陰之宗，對其崇拜備至，所以這兩句也包含著作者對于月的種種幻想與評價。

　　創作背景

　　紹圣四年（1097）詞人知漣水軍（今江蘇漣水），此首《蝶戀花·千古漣漪清絕地》為詞人任內登漣水海岱樓玩月之作。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 7

　　蝶戀花·滿地霜華濃似雪

　　清代王國維

　　滿地霜華濃似雪。人語西風，瘦馬嘶殘月。一曲陽關渾未徹。車聲漸共歌聲咽。

　　換盡天涯芳草色。陌上深深，依舊年時轍。自是浮生無可說。人間第一耽離別。

　　譯文

　　滿地凝結著寒霜，濃得像覆上一層白雪。人們立在西風中話別，瘦馬也向著殘月不斷悲鳴。送別時，《陽關》一曲猶未奏完，離人就已出發了。咿軋的車聲仿佛應和著歌聲，在痛苦地嗚咽。

　　天涯芳草青青的顏色已換作枯黃，可是，陌頭上深深的車轍依舊是我來時的模樣。三句為前人未道之語。靜安于是年春跟隨羅振玉入京，數月后即奔喪回里。來去匆匆，情事已更，故深感人生之無常。這虛浮無定的人生，還有什么可說呢？在人間最令傷心的事莫過于離別了。

　　注釋

　　霜華：此指嚴霜。因其每呈結晶狀，故云。張祜《旅次上饒溪》詩：“秋竹靜霜華。”

　　陽關：指《陽關三疊》曲。為古代送別的曲調。王維《送元二使安西》詩：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”后來譜入樂府，即以詩中“渭城”或“陽關”名曲。

　　浮生：《莊子·刻意》：“其生若浮，其死若休。”老莊學說認為人生世事虛幻無定，故云。

　　耽（dān）：指沉溺、迷戀；也有停留、拖延、延誤的.含義。

　　簡析

　　詞的第一句作者上來就點明了時間，大雪飄零，萬物冰凍，首先在時間上為作者下文抒情奠定了基調。瘦馬，殘月，都是一組凄涼的意象，作者在這里用他們渲染氣氛。陽關自古就是人們分別的地方，作者在這里使用主要是表明自己的離別之情，用了暗喻的手法。作者接下來說分別的時候，車輪嗚咽的也哭泣了，暗含對分別的傷痛。

　　下句作者重點以情馭景，他開始感嘆時間還在，但是物是人非，昔人不再。他開始回憶起自己以前與人相處的美好時光，想到這里，作者想用語言來表達自己的感情，但是他突然發現自己什么也說不出，只能感慨的說一句：離別。

　　創作背景

　　光緒三十二年（1906）秋，靜安曾奔父喪南歸故里。這期間所寫的詩詞充滿著悲涼的情調。本詞寫離別時的情景，殘月出門，西風瘦馬，詞人不幸的遭遇加上他憂郁的天性，使他更感到人生的虛幻了。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 8

　　蝶戀花·春景

　　宋朝蘇軾

　　花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！

　　墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

　　《蝶戀花·春景》譯文

　　花兒殘紅褪盡，樹梢上長出了小小的青杏。燕子在天空飛舞，清澈的河流圍繞著村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越來越少，但不要擔心，到處都可見茂盛的芳草。

　　圍墻里面，有一位少女正在蕩秋千，少女發出動聽的笑聲，墻外的行人都可聽見。慢慢地，圍墻里邊的笑聲就聽不見了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被無情的少女所傷害。

　　《蝶戀花·春景》注釋

　　蝶戀花·春景：原本無題，傅本存目缺詞。

　　花褪殘紅：褪，脫去，小：毛本作“子”。

　　子：毛本誤作“小”。“飛”，《二妙集》、毛本注“一作來。”

　　繞：元本注“一作曉。”

　　柳”：即柳絮。

　　何處無芳草”句：謂春光已晚，芳草長遍天涯。

　　多情：這里代指墻外的行人。無情：這里代指墻內的佳人。

　　《蝶戀花·春景》賞析

　　本詞是傷春之作。

　　這首詞將傷春之情表達得既深情纏綿又空靈蘊藉，情景交融，哀婉動人。清人王士《花草蒙拾》稱贊道：“‘枝上柳綿’，恐屯田（柳永）緣情綺靡未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶？”這個評價是中肯的。蘇軾除寫豪放風格的詞以外，還寫了大量的婉約詞。可是卻總被“無情”所惱。這正說明他對待生活的態度：不忘情于現實世界。他在這首詞中所流露出的傷感，正是基于對現實人生的熱愛。

　　詞一開篇即呈現出暮春景色。作者的視線是從一棵杏樹開始的：花兒已經凋謝，所余不多的紅色也正在一點一點褪去，樹枝上開始結出了幼小的青杏。“殘紅”，他特別注意到初生的“青杏”，語氣中透出憐惜和喜愛，有意識地沖淡了先前濃郁的傷感之情。

　　接著，作者將目光從一花一枝上移開，“綠水人家繞”一句中的“繞”字，曾有人以為應是“曉”。通讀全詞，并沒有突出的景物表明這是清晨的景色，因而顯得沒有著落。而燕子繞舍而飛，綠水繞舍而流，行人繞舍而走，著一“繞”字，則非常真切。

　　枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。

　　這是詞中最為人稱道的兩句。枝頭上的柳絮隨風遠去，愈來愈少；普天之下，哪里沒有青青芳草呢。

　　“柳綿”，即柳絮。柳絮紛飛，春色將盡，固然讓人傷感；而芳草青綠，又自是一番境界。蘇軾的曠達于此可見。“天涯”一句，語本屈原《離騷》“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”，是卜者靈氛勸屈原的話，其思想與蘇軾在《定風波》中所說的“此心安處是吾鄉”一致。最后竟被遠謫到萬里之遙的嶺南。此時，他已人到晚年，遙望故鄉，幾近天涯。這境遇和隨風飄飛的柳絮何其相似！。

　　“墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。”墻外是一條道路，行人從路中經過，只聽見墻里有蕩秋千的聲音，一陣陣悅耳的笑聲不時從里面傳出，原來是名女子在蕩秋千。這一場景頓掃上闋之蕭索，充滿了青春的歡快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣賞和聆聽著這令人如癡如醉的歡聲笑語。作者在藝術處理上十分講究藏與露的'關系。這里，他只寫露出墻頭的秋千和佳人的笑聲，其它則全部隱藏起來，讓“行人”去想象，在想象中產生無窮意味。小詞最忌詞語重復，但這三句總共十六字，“墻里”、“墻外”分別重復，竟占去一半。而讀來錯落有致，耐人尋味。墻內是家，墻外是路；墻內有歡快的生活，年輕而富有朝氣的生命；墻外是趕路的行人。行人的心情和神態如何，作者留下了空白。不過，在這無語之中，讓人感受到一種冷落寂寞。

　　“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”也許是行人佇立良久，墻內佳人已經回到房間；也許是佳人玩樂依舊，而行人已漸漸走遠。總之，佳人的笑聲漸漸聽不到了，四周顯得靜悄悄。但是行人的心卻怎么也平靜不下來。墻院里女子的笑聲漸漸地消失了，而墻外的行人聽到笑聲后卻心緒難平。他聽到女子甜美的笑聲，卻一直無法看到女子的模樣；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墻外有個男子正為她苦惱。男子多情，女子無情。這里的“多情”與“無情”常被當愛情來解釋，有感懷身世之情，有思鄉之情，有對年輕生命的向往之情，有報國之情，等等，的確可謂是“有情”之人；而佳人年輕單純、無憂無慮，既沒有傷春感時，也沒有為人生際遇而煩惱，真可以說是“無情”。作者發出如此深長的感慨，那“無情”之人究竟會撩撥起他什么樣的思緒呢？也許是勾起他對美好年華的向往，也許是對君臣關系的類比和聯想，也許倍增華年不再的感慨，也許是對人生哲理的一種思索和領悟，作者并未言明，卻留下了豐富的空白，讓人回味、想象。

　　下闋寫人，描述了墻外行人對墻內佳人的眷顧及佳人的淡漠，讓行人更加惆悵。在這里，“佳人”即代表上闋作者所追求的“芳草”，“行人”則是詞人的化身。詞人通過這樣一組意象的刻畫，表現了其抑郁終不得排解的心緒。

　　綜觀全詞，詞人寫了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一種特殊的景觀。詞人意欲奮發有為，但終究未能如愿。全詞真實地反映了詞人的一段心理歷程，意境朦朧，令人回味無窮。

　　《蝶戀花·春景》創作背景

　　這首詞具體創作時間不詳，但依據《全宋詞》所載的順序，此篇當于蘇軾被貶任密州（今山東諸城）太守時所作。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 9

　　原文：

　　蝶戀花·準擬春來消寂寞

　　清代：納蘭性德

　　準擬春來消寂寞。愁雨愁風，翻把春擔閣。不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。

　　畢竟春光誰領略。九陌緇塵，抵死遮云壑。若得尋春終遂約，不成長負東君諾？

　　譯文：

　　準擬春來消寂寞。愁雨愁風，翻把春擔閣。不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。

　　本想讓萬紫千紅的春天來排解我的寂寞，卻沒料到近來總是風雨蕭索，反而耽誤了春光。但我心緒低落并非因為傷春，而是為那鏡中老去的容顏。

　　畢竟春光誰領略。九陌緇塵，抵死遮云壑。若得尋春終遂約，不成長負東君諾？

　　到底如何才能夠安心享受春天？凡塵俗事總是縈繞心懷，讓人不能置身事外，做回清夢。我還是希望擺脫塵世的牽絆，去安享春天的美麗，不辜負春天之神對我的眷顧。

　　注釋：

　　準擬(nǐ)春來消寂寞。愁雨愁風，翻把春擔閣。不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。

　　蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。準擬：打算、想要。翻：同“反”。擔閣：耽誤。

　　畢竟春光誰領略。九陌緇(zī)塵，抵死遮云壑(hè)。若得尋春終遂(suì)約，不成長負東君諾？

　　九陌：指漢代長安城中的九條大道，泛指都城繁華熱闈的街道。緇塵：黑色塵土，指世俗污垢。抵死：總是、老是。云壑：云霧遮覆的山谷，借指僻靜的隱居的地方。東君：指司春之神。

　　賞析：

　　這首詞在寫法上以辜負春光、傷春亦不足惜來反襯，用轉折的手法來襯墊，層層入深地抒寫情懷，將詞人的內心哀怨表達地淋漓盡致，同時也表達了詞人對于自己的扈從生涯的不滿與厭惡。

　　納蘭開篇寫道：“準擬春來消寂寞。”他本來是打算要在這大好的春光下消遣寂寞的。春光美好，本該出去游玩，或是懷著愉悅的心情欣賞春日美景，但納蘭卻偏偏要去消遣寂寞。

　　寂寞如影隨形，伴隨納蘭一生。這種情緒讓納蘭成為傷情的公子哥，但同時也讓他蹈給后世眾多優美的詩詞。寂寞的納蘭本想在春光下消遣，卻沒想到運氣如此不好，偏偏趕上了春雨，這不合時宜的雨打擾了納蘭消遣的念頭，納蘭覺得這是辜負了春光。故而他寫道：“愁雨愁風，翻把春擔擱。”

　　這首詞表現詞人厭于侍衛生涯、蹉跎日老的感慨：本來打算在大好的春光下消遣寂寞，無奈愁風愁雨辜負了春光。情緒不好并不是因為傷春所致，而是因為對鏡顧影自憐。形容已日漸憔悴。那繁華的鬧市總是將幽僻的山谷遮蔽，沒人來領略這美好的`春光。

　　無法過上自己想過的生活，難怪納蘭總是會心情煩愁。他自己心里也清楚，自己的煩悶并非是天氣原因造成的，而是由于其他外在因素。故而他會憂傷地在上片結尾處寫道：“不為傷春情緒惡，為憐鏡里顏非昨。”

　　侍衛的工作磨平了納蘭的心性，他每日進宮當值，或者陪同皇帝出游，在這單調無聊的歲月里，生活如何能夠豐富多彩。納蘭是有這樣一顆浪漫自由的心的，但他卻必須要學著壓抑自己的天性，學著要像他的父親那樣，去當好一個官，能夠在仕途上越走越遠。

　　這樣的心情，如何能夠在這大好的春光里尋覓到快樂。納蘭只能顧影自憐，看著鏡子里的自己的樣貌，感慨日益的消瘦，只能是心境的郁結造成的。寫完自己為何抑郁之后，納蘭在下片中依然自問：“畢竟春光誰領略。”看到外面春雨陣陣，迷蒙了這春的大地，納蘭不禁想到。除了自己之外，還有誰會在這個時候，想到要去感受春光呢。

　　納蘭認為繁華的鬧市總是將清幽之地遮蔽，讓他無法尋覓得一絲安寧。“若得尋春終遂約，不成長負東君諾。”在這首詞的最后，納蘭無奈而又向往地寫道，怎樣才能不辜負春的美意，怎樣才能隨了自己的心愿，在這春光中好好地享受片刻安寧呢。

　　看似一首嘆春的詞，其實是納蘭表達內心哀怨的一首詞，詞中的字字句句都是納蘭內心的真實寫照。他渴望有自由單純的生活，還希望能夠遠離塵囂，可是世事總是不遂人愿，讓他在這里借詞抒發情感。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 10

　　蝶戀花·醉別西樓醒不記

　　醉別西樓醒不記，春夢秋云，聚散真容易。斜月半窗還少睡，畫屏閑展吳山翠。

　　衣上酒痕詩里字，點點行行，總是凄涼意。紅燭自憐無好計，夜寒空替人垂淚。

　　古詩簡介

　　《蝶戀花·醉別西樓醒不記》是宋代詞人晏幾道的作品，被選入《宋詞三百首》。這是一首傷別的戀情之作，寫別后的凄涼情景。此詞沒有事件的具體描述，通過一組意象反復訴說離愁的無處不在和無時不有。上闋寫醉夢醒來，感慨人生如夢如云，醉別西樓，醒后已不記得當時的情景，即使什么都忘了，可醒后有一點清醒的：人生聚散，像春夢，像秋云，容易消失；下闋寫聚時的酒痕詩文，現在睹物生情，無不感到哀傷，最后兩句寫燃燒的紅燭也好像悄悄替人流淚。全詞意象清幽，纏綿凄婉，迷茫的意態和傷感的氛圍平添了含蓄酸楚的.氛圍，頗有情調。

　　翻譯/譯文

　　醉別西樓的情景醒后全都忘記。猶如春夢秋云，人生聚散實在太容易。月光斜照窗欞，我難以入睡，閑看畫屏上吳山的蔥翠。

　　衣上的酒痕和詩里的字，一點點，一行行，都是那凄涼的情意。可憐的紅燭自憐沒有好辦法，只能在寒夜中白白地為人垂淚。

　　注釋

　　⑴蝶戀花：唐教坊曲名，后用作詞牌名。又名“鵲踏枝”、“鳳棲梧”。

　　⑵西樓：泛指歡宴之所。

　　⑶春夢秋云：喻美好而又虛幻短暫、聚散無常的事物。白居易《花非花》詩：“來如春夢不多時，云似秋云無覓處。”晏殊《木蘭花》：“長于春夢幾多時，散似秋云無覓處。”

　　⑷吳山：畫屏上的江南山水。

　　⑸“紅燭”二句：化用唐杜牧《贈別二首》之二：“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。”將蠟燭擬人化。

　　賞析/鑒賞

　　晏幾道年輕時，曾有過一段舒適安逸的生活。后來，他家道衰落，就連正常的衣食起居都成了問題。這使他深諳人生的無常。這說辭就是一篇抒寫人生聚散的作品。昔日歡情易逝，當日幽懷難抒，來日重逢無期，往復低徊，沉郁悲涼，都在這首抒寫離情別緒的懷舊詞中得到了淋漓盡致的表現。

　　開篇憶昔，寫往日醉別西樓，醒后卻渾然不記。這似乎是追憶往日某一幕具體的醉別，又像是泛指所有的前歡舊夢，實虛莫辨，筆意殊妙。二、三句用春夢、秋云作比喻，抒發聚散離合不常之感。春夢旖旎溫馨而虛幻短暫，秋云高潔明凈而縹緲易逝，用它們來象征美好而不久長的情事，最為真切形象而動人遐想。

　　“聚散”偏義于“散”，與上句“醉別”相應，再綴以“真容易”三字，好景輕易便散的感慨便顯得非常強烈。這里的聚散之感，似主要指愛情方面，但與此相關的生活情事，以至整個往昔繁華生活，也自然包括內。

　　上片最后兩句，轉寫眼前實境。斜月已低至半窗，夜已經深了，由于追憶前塵，感嘆聚散，卻仍然不能入睡，而床前的畫屏卻燭光照映下悠閑平靜的展示著吳山的青翠之色。這一句似閑實質，正是傳達心境的妙筆。心情不靜、輾轉難寐的人看來，那畫屏上的景色似乎顯得特別平靜悠閑，這“閑”字正從反面透露了他的郁悶傷感。

　　過片三句承上“醉別”、“衣上酒痕”，是西樓歡宴時留下的印跡：“詩里字”，是筵席上題寫的詞章。它們原是歡游生活的表征，只是此時舊侶已風流云散，回視舊歡陳跡，翻引起無限凄涼意緒。前面講到“醒不記”，這“衣上酒痕詩里字”卻觸發他對舊日歡樂生活的記憶。至此，可知詞人的聚散離合之感和中宵輾轉不寐之情由何而生了。

　　結拍兩句，直承“凄涼意”而加以渲染。人的凄涼，似乎感染了紅燭。它雖然同情詞人，卻又自傷無計消除其凄涼，只好寒寂的永夜里空自替人長灑同情之淚了。

　　此詞為離別感憶之作，但卻更廣泛地慨嘆于過去歡情之易逝，此時孤懷之難遣，將來重會之無期，所以情調比其他一些傷別之作，更加低徊往復，沉郁悲涼。詞境含蓄蘊藉，情意深長。全詞充滿無可排遣的惆悵和悲涼心緒。作者用擬人化的手法，從紅燭無法留人、為惜別而流淚，反映出自己別后的凄涼心境，結構新穎，詞情感人，很能代表小山詞的風格。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 11

　　蝶戀花·幾股湘江龍骨瘦原文

　　幾股湘江龍骨瘦，巧樣翻騰，疊作湘波皺。金縷小鈿花草斗，翠條更結同心扣。

　　金殿珠簾閑永晝，一握清風，暫喜懷中透。忽聽傳宣頒急奏，輕輕褪入香羅袖。

　　翻譯

　　獨取湘妃竹制作扇子骨架，樣式新巧，張開疊攏時有如水波起伏。金縷扇面上所繡的花草爭妍斗艷，扇骨聚頭處如同心扣結在一起。

　　坐于金殿珠簾中，把扇清玩，扇子微搖清風入懷，真是喜不自勝。忽然聽到有緊急文書需要批奏，只得輕輕將小扇收入袖中。

　　注釋

　　聚骨扇：折疊扇。

　　湘江龍骨：湘妃竹，這里指扇子骨架。

　　賞析

　　這是一首詠物詞。所詠之物“聚骨扇”，也叫折疊扇。郭若虛《圖畫見聞志》載：“宋熙寧丙辰冬，高麗遣使來至中國，用折疊扇為私覿物，其扇用鴉青紙為之，是折疊扇，宋時即有之。”據金劉祁《歸潛志》載，這是金章宗的一首題扇詞。這小小聚骨扇，在作者筆下，是那樣高雅而嫵媚，仿佛是一位華貴脫俗而又玲瓏小巧的美人，脈脈含情，凌波起舞。

　　詞的上片，生動傳神地描繪了聚骨扇的形象。首句寫制扇材料。獨取湖南湘江湘妃竹造扇，湘妃故事已為扇平添風韻，又用“龍骨”形容湘竹的樣子，足以想見這聚骨扇的精美華貴。一個“瘦”字不禁讓人頓生愛悅，接著寫扇子的'式樣，張開疊攏時有如水波起伏。“金縷”句形容金縷扇面上所繡的花草爭妍斗艷，一個“斗”字把名花異草的情態寫得活靈活現更見扇的精美。“翠條”句寫扇骨聚頭處如同心扣結在一起。讀至此，仿佛看見一裝飾華美的湘妃，飾同心扣臨風而立……

　　下片由扇及人，因物抒情，作者于金殿珠簾中閑情偶坐，把扇清玩。于“金殿珠簾”中，是多么的顯赫：“閑永晝”又表明此時作者的心境是多么的怡然自樂。扇子微搖，僅僅“一搖”的清風正入懷中，能不喜不自勝？正物我兩忘間，遞進的緊急文書（“急奏”）使得暫時“褪入香羅袖”。是小扇暫時收起，還是這種逍遙閑適的心情暫時收起，就不得而知了。“輕輕”二字把真情盡觀。

　　這首小詞。玲瓏剔透。詞體號小而蘊涵豐富，讓人回味無窮。只可惜，這般大手筆之詞所存甚少，另有《生查子·軟金杯》一首，均見《歸潛志》。讓人為之一嘆。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 12

　　翠苑紅芳晴滿目。綺席流鶯，上下長相逐。紫陌閑隨金壢轆。馬蹄踏遍春郊綠。

　　一覺年華春夢促。往事悠悠，百種尋思足。煙雨滿樓山斷續。人閑倚遍闌干曲。

　　翻譯

　　新綠的林園，雨后紅花芳香光照眼。綺麗華貴的酒筵．流鶯飛上飛下追歡，大路上閑閑地緊隨香車輪轉，馬蹄得意將春郊芳草踏遍。

　　唉，金色的年華似春夢般短，悠悠往事逝如煙，茫茫無覓百遍尋思無限。煙雨朦朧小樓掩，青山斷續時隱現。閑愁人哪，曲曲欄桿都倚遍。

　　注釋

　　蝶戀花：詞牌名。又名《鳳棲梧》《鵲踏枝》等，雙調六十字，上下片各五句四仄韻。

　　翠苑：種滿綠樹的園林。

　　紅芳：花草。

　　綺席：華美的筵席。

　　流鶯：翻飛的黃鶯。

　　紫陌：東西方向的路為陌，用紫色土鋪成的路故稱作紫陌。這里用來泛指都市郊外的大路。

　　金壢轆：用金屬鑲嵌的車。

　　櫪轆：車行走的聲音，代指車。

　　金：用金屬裝飾的華美之車。

　　一覺年華：如夢般的歲月。

　　尋思：思慮。

　　人閑倚遍闌干曲：是“閑人遍倚曲闌干”的倒裝，謂閑來無事，將屈曲的欄桿都倚遍了。

　　創作背景

　　此詞感懷傷春，當是中年后的作品。從詞的結構分析，這首詞很有可能作于作者任滁州知州期間，是在回憶十年前在洛陽時快樂無憂的日子。

　　賞析

　　上片首先描繪的是一片大好春光。陽光普照下，觸目所及處，園林草木青翠，紅花滿地。啼聲清脆的流鶯在人們春游時布置的華麗筵席周圍飛來飛去。在這樣生機勃勃的大好春光中，詞中的抒情主人公出場了。他悠閑地跟隨著那些華美的車子，他騎著馬兒，盡興游遍京城郊外大好春光。這位意氣豐發的游春少年形象，有可能是天圣九年（1030）進士及第后的詞人的寫照。

　　下片中涉及的季節仍然是春天，但與上片好景致、好心情不一樣，寫的是遲暮之人年華如夢、世事滄桑之感。他一覺醒來后，感受到的是年華有如春夢一般的短促，而且此時，悠悠往事、千般思緒一起涌上心頭。詞人把往事想象的'空間留給了讀者，而以“煙雨滿樓山斷續”，即主人公此時內心種種愁思外化而形成的景致進一步展現他心情的沉郁。意思就是說主人公此時的心情就如滿樓煙雨般凄冷迷亂。詞作結尾處描繪的主人公百無聊賴地閑倚欄桿的身影，與下片詞情沉重的氛圍相映照，再進一步表現主人公的愁緒無法排遣。

　　這首詞采用對比的手法寫不同時期的兩種春景、兩種心情，對比中透露出深沉的人生感慨，頗具深婉之致。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 13

　　原文：

　　九十韶光如夢里。

　　寸寸關河，寸寸銷魂地。

　　落日野田黃蝶起，古槐叢荻搖深翠。

　　惆悵玉簫催別意。

　　蕙些蘭騷，未是傷心事。

　　重疊淚痕緘錦字，人生只有情難死。

　　譯文

　　九十天的春光匆匆而過如在夢里，一寸寸的山河，每一寸土地都讓人極度哀痛。落日之下野田里黃蝶飛舞，古槐樹和叢荻搖曳著枝條顯出一片濃碧。

　　玉簫吹奏起惆悵失意的音調催人別離，個人的挫折和失意，并不是令我傷心的事。熱淚縱橫悲憤難已，封好了信封，人生中只有真摯的`感情才永不會死。

　　注釋

　　蝶戀花：原唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。

　　九十韶光：整個春天共九十日，故云。

　　寸寸關河：《金史·左企弓傳》：“太祖既定燕，企弓獻詩，略曰：‘君王莫聽捐燕議，一過河山一寸金。”關河，猶言山河。

　　銷魂：此指極度悲傷。

　　玉簫：用江淹《別賦》“琴羽張兮簫鼓陳”句，指臨別時令人“惆悵”的管弦之音；也可能用范攄《云溪友議?玉簫記》所述韋皋游江夏，鐘情于一名玉簫的侍女，臨別時贈以玉指環一枚、詩一首，并約期再見事，及姜夔《長亭怨慢》詞“韋郎去也，怎忘得、玉環（一作簫）分付，第是、早早歸來，怕紅萼、無人為主，算空有并刀，難剪離愁萬縷”諸句意。如果是后者，當有本事在，惜已難考實。

　　蕙些（suō）蘭騷：楚辭中又多以“蕙”“蘭”之屬的香草象喻品性志行的美善高潔。些，系古時楚人的習用語氣詞。騷，指屈原代表作《離騷》。此處以“蕙些蘭騷”作為楚辭的代稱。

　　未是傷心事：意謂蕙蘭受害，并非消極傷心之事，乃是要同勢力作斗爭的事。

　　錦字：用錦織成的字，代指書信。《晉書·列女傳》載，東晉時，前秦女詩人蘇蕙（字若蘭）的丈夫竇滔為秦州刺史，因罪被徙流沙。蘇氏織錦為《回文璇璣圖》詩以寄思念。

　　賞析：

　　作者自清穆宗同治十二年（公元1873年）十八歲起，多次到北京。他第五次入京在德宗光緒十一年（1885）春，在京逗留一年余，與當時勝流盛昱、袁昶、沈曾植、曾桐兄弟、蒯光典、王頌蔚、陳熾、張孝謙、楊銳等游，名動公卿。次年（1886），應禮部試，與王懿榮、張謇、曾之撰合稱“四大公車”，但不幸落第，于當年四月二十八日離京南下。據其《南旋日記》，此詞為其出東便門時所作。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 14

　　蝶戀花·送潘大臨

　　朝代：宋代

　　作者：蘇軾

　　原文：

　　別酒勸君君一醉。清潤潘郎，又是何郎婿。記取釵頭新利市。莫將分付東鄰子。

　　回首長安佳麗地。三十年前，我是風流帥。為向青樓尋舊事。花枝缺處余名字。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　送別的酒勸你一醉方休，清秀而豐潤的潘郎，你是哪家的郎婿？記住美女與升官所賞的喜錢，不要交給東邊鄰居好色的小人。

　　憶起京城那個美女密集的都市，我是英俊瀟灑的不一般的人物。為向青樓女子尋覓往日風流韻事，在院的墻上還留著名字。

　　注釋

　　①蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。

　　②潘大臨：字邠老，秀才，北宋江西派詩人，著有《柯山集》。蘇軾貶居黃州時，二十多歲的潘大臨從蘇軾學詩習書。

　　③釵頭：由兩股簪子交叉組合成的一種首飾，用來結住頭發的.稱“釵子”。釵頭系釵的首端，多指釵。這里代指美女。新利市：仕慶所賞得的錢，這里代指升官所得賞錢。

　　④東鄰子：東邊鄰居好色之子。

　　⑤回首：回顧，憶起。長安：古都。這里泛指京都。佳麗：美麗的女子。

　　⑥青樓：青漆涂飾的豪華精致的樓房。這里代指院中的女子。

　　⑦花枝缺處：院，白居易《長安道》詩：花枝缺處青樓開。

　　賞析：

　　宋神宗元豐七年（1084年）三月。潘大臨將赴省參試。蘇軾借京都試成出仕文人昔日風流韻事作該詞，激勵潘大臨的心志與大愿。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 15

　　蝶戀花·夢入江南煙水路

　　夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。

　　欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。

　　古詩簡介

　　《蝶戀花·夢入江南煙水路》是宋代詞人晏幾道的作品。這是一首閨怨詞，抒寫對心上人的相思之情和離愁別緒。全詞語言樸實，清新溫婉，意境含蓄優美，情景交融，通篇不見一個“愁”字，卻能在字里行間感受到主人公的愁怨，將主人公的'一片癡情表達得酣暢淋漓。在手法上，此詞運用白描寫情態動作，生動傳神，真摯感人，體現了小晏詞淡而有味，淺而有致的獨特風格。

　　翻譯/譯文

　　夢中走向了煙水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能與離別的心上人相遇。夢境里黯然銷魂無處訴說，醒后惆悵不已全因夢中消魂誤。

　　想訴說我的相思提筆給你寫信，但是雁去魚沉，到頭來這封信也沒能寄出。無可奈何緩緩彈箏抒發離情別緒，移破了箏柱也難把怨情抒。

　　注釋

　　⑴消魂：魂魄消滅。多以名悲傷愁苦之狀。江淹《別賦》有“黯然銷魂者，惟別而已矣”。

　　⑵惆悵：因失望或失意而哀傷。消魂：一作“佳期”。

　　⑶尺素：書寫用之尺長素絹，借指簡短書信。素：白絹。古人為書，多寫于白絹上。

　　⑷浮雁沉魚：古代詩文中常以鴻雁和魚作為傳遞書信的使者。古樂府《飲馬長城窟行》有“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。長跪讀素書，書中竟何如。上有加餐食，下有長相憶。”又《漢書·蘇武傳》有“教使者謂單于，言天子射上林中，得雁，足有系帛書”，因合稱書信為魚雁，亦有以鱗代魚，以鴻作雁者。另亦指傳書信者。

　　⑸終了：縱了，即使寫成。無憑據：不可靠，靠不住。

　　⑹移破：猶云移盡或移遍也。破：唐宋大曲術語。大曲十余遍，分散序、中序、破三大段。張相《詩詞曲語辭匯釋》：破，猶盡也，遍也，煞也。

　　賞析/鑒賞

　　此詞上片寫夢里相思。下片寫醒后遣懷。全詞語言清暢，而抒情有遞進、有頓挫，故沉摯有力。

　　起首三句：“夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇”，是說夢游江南，夢中始終找不到離別的“心上人”。“行盡”二字，狀夢境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出于夢中的潛意識活動，深更可知。“煙水路”三字寫出江南景物特征，使夢境顯得優美。上下句“江南”疊用，加深感情力量。

　　接著兩句：“睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤”，這兩句寫得最精彩，它表示夢中找不到“心上人”的“消魂”情緒無處可說，已經夠難受；醒來尋思，加備“惆悵”，更覺得這“消魂”的誤人。“消魂”二字，也是前后重疊；但重疊中又用反跌機勢，遞進一層，比“江南”一詞的重疊，更為曲折，自然也就備增綿邈。這種以反跌為遞進的句法，詞中不多見。詞之上片，寫夢中無法尋覓到離人。

　　下片轉寫寄信事。起三句：“欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據”，說的是寫了信要寄無從寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了無可彌補、無可表達的地步了，那只好借音樂來排遣。

　　結尾兩句：“欲倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱”，用的樂器是秦箏。古箏弦、柱十三，每根弦有柱支撐，“柱”左右移動以調節音高，弦急則高，弦緩則低。她借低音緩弦抒發傷別的情懷，移遍箏柱不免是“斷腸”之聲。以“緩弦”、“移柱”來表達其“幽懷難寫”，可見以行動寫心理，自有其妙處。

　　這首詞語言清疏明暢，但寫情從做夢到寄信，到彈箏，節節遞進，節節頓挫，又顯得沉摯有力。馮煦《宋六十一家詞選·例言》稱小晏亦是“古之傷心人”，所以寫出來的詞，“淡語皆有味，淺語皆有致”。這首詞真可說是“淺語有致”。

　　蝶戀花原文翻譯及賞析 16

　　原文：

　　豆蔻梢頭春色淺，新試紗衣，拂袖東風軟。紅日三竿簾幕卷，畫樓影里雙飛燕。

　　攏鬢步搖青玉碾，缺樣花枝，葉葉蜂兒顫。獨倚闌干凝望遠，一川煙草平如剪。

　　譯文

　　豆蔻枝頭浮現著淺淺的春意，閨中少女換上了新做的薄紗衣，和煦的春風輕拂著她長長的衣袖。紅日高照，姑娘卷起簾幕，只見畫樓陰涼處，燕子雙雙飛舞。

　　見景思情，不由想起遠方思念的人兒，于是插上用青玉磨成的步搖，戴上新穎別致的花枝，花葉上還綴有栩栩如生的蜜蜂，仿佛在起伏顫動。梳妝罷，她倚著欄桿凝望遠處，只見那一片平坦如剪的芳草地上，仍不見他的身影。

　　注釋

　　蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。

　　豆蔻（kòu）：植物名，又名草果。

　　軟：和暖。

　　雙飛燕：既表春來，古詩詞中又常用作男女歡愛成雙的象征或比喻。

　　攏鬢（bìn）步搖：古代附在婦女簪釵上的一種首飾，上有垂珠，行步則搖動，故名。多以金玉為之。青玉碾：指步搖上的配飾以青玉細磨而成。

　　缺樣：此處指式樣新穎，為普通式樣中所缺少。

　　蜂兒：指以制作精巧的蜜蜂為飾物。

　　闌干：欄干。凝望：長時間眺望。

　　煙草：指籠罩著如煙薄霧的春草。平如剪：似剪刀剪過一樣平整。

　　賞析：

　　此詞以委婉含蓄的`筆調，寫女子春日里見春燕雙飛而自悲獨居、油然懷遠的情懷。全詞感情曲折多變而又深婉不露，極盡婉約之美。

　　開篇“豆蔻梢頭春色淺”，巧妙地隱括了杜牧《贈別》詩中句：“娉娉裊裊十三余，豆蔻梢頭二月初。”既明寫春色尚淺的初春時節，又暗指正值豆蔻年華的少女。這句是筆意雙關，合寫初春和少女。下兩句則分寫。第二句，寫春天到來，天氣和暖，閨中少女起床后換上新做好的薄薄的紗衣。第三句寫和緩的春風徐徐拂動著薄薄紗衣的長袖，從服飾的描寫中，使人想見少女楚楚動人的身姿。“紅日”句開始微微透出春閨中孤寂無聊的氣息。此句寫紅日高照的時刻，少女才春睡醒來，穿好衣服，慵懶地卷起簾幕。上片結尾一句，寫生機勃勃的春燕樓陰中比翼雙飛，輕盈自，這情景不由得觸動了少女的情懷。春風中燕雙飛，而春閨中人獨居，人不如燕，雖然不明說“恨”字，而意中怨恨之情格外深沉。閨中人不及空中燕，這一反襯，悲慨之感頓出。

　　下片寫少女由雙燕齊飛觸發的懷人情思。過片三句寫少女梳妝之精心和首飾之精美。步搖，古代婦女的一種首飾。“青玉碾”，指步搖上的飾物用青玉細細磨成的。極言首飾之華貴精致。所插花枝的式樣新穎別致，是通常的式樣中所沒有的。綴以巧妙制作的蜜蜂，栩栩如生，花葉上起伏顫動。“獨倚”句中的“獨”字與上片的“雙”相呼應。凝望，全神貫注的長時間地眺望。結尾一句寫女主人公所盼望的人并沒有出現，視野遠處，只有“一川煙草平如剪”。以景結情，余韻裊裊，十分飄逸。必欲盛妝以后才倚闌眺遠，可見她是滿懷希望當天能盼到心上人兒歸來的，但見到的還是只有那一平如剪的帶著煙霧的芳草地。開始時越是滿懷希望，而此時越是大失所望。可以想象得出少女極度失望的情狀。此處以景收結，含蓄蘊藉，余韻深長。

　　謝逸的詞，既具花間之濃艷，復得晏歐之婉柔，此詞即鮮明地體現了這一藝術風格。

【蝶戀花原文翻譯及賞析】相關文章：