相思原文翻譯及賞析

時間：2022-04-06 10:32:54 古籍我要投稿

相思原文翻譯及賞析(合集15篇)

相思原文翻譯及賞析1

　　長相思·長相思宋朝晏幾道

　　長相思，長相思。若問相思甚了期，除非相見時。

　　長相思，長相思。欲把相思說似誰，淺情人不知。

　　《長相思·長相思》譯文

　　長久的相思啊，長久的相思。若問這相思何時是盡頭，除非是在相見之時。

　　長久的相思啊，長久的相思。這相思之情說給誰聽呢，薄情寡義的人是不能體會的。

　　《長相思·長相思》注釋

　　長相思：詞牌名，唐教坊曲名。

　　甚（shèn）了期：何時才是了結的時候。

　　似（sì）：給與。

　　淺情人：薄情人。

　　《長相思·長相思》賞析

　　此詞純用民歌形式，上下片均以“長相思”迭起，上片言只有相見才得終了相思之情；下片言由于不得相見，相思之情無處訴說，以淺情人不能理解自己的心情反襯自己一往而情深。詞的上片，一氣流出，情溢乎辭，不加修飾。“若問”兩句，自問自答，癡人癡語。要說“相見”是解決“相思”的唯一辦法，這純是癡語，癡心，可是，小晏卻認認真真地把它說了出來，正是如黃庭堅《小山詞序》所云“其癡亦自絕人”。

　　結句非同凡響，抒寫了比相思不相見更大的悲哀。“說似誰”，猶言說與誰、向誰說。縱使把相思之情說了出來，那淺情的人兒終是不能體會。淺情是深情的對面，多情的小晏卻總是碰到那樣的人，可是，當那人交暫情淺，別后又杳無音信，辜負了自己的刻骨相思時，詞人依然是一往情深，不疑不恨，只是獨自傷心而已。下片四句，以“淺情人”反襯小晏相思苦戀之情，無奈和遺憾。

　　此詞為作者詞中別調，語極淺近，情極深摯，在樸直中自饒婉曲之致，纏綿往復，姿態多變，回腸蕩氣，音節尤美。用對比的手法突出詞人用情之深。

　　《長相思·長相思》創作背景

　　宋徽宗大觀年間（1107年-1110年），詞人已經趨于老年，寫作風格也趨于回憶以及悲情。這首《長相思》就是詞人為懷念舊情人且為了抒發自己的多情而寫下的一首詞。

相思原文翻譯及賞析2

　　原文

　　《琴調相思引·送范殿監赴黃崗》

　　終日懷歸翻送客，春風祖席南城陌。便莫惜離觴頻卷白。動管色，催行色；動管色，催行色。

　　何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

　　翻譯

　　何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

　　風雨交加的夜晚你將在何處解鞍投宿？野水邊的驛館，抑或是空山上的驛館。縱然我們相距千里之隔，只能把相思寄托給明月，但是我們卻可以在夢中相聚，也可以勤寫書信，傳遞彼此的情誼。

　　注釋

　　琴調相思引：雙調，七十三字，上片七句七仄韻，下片十句十仄韻，皆為入聲韻，重韻形式同上。此調《詞律》、《詞譜》均未載。

　　范殿監：名字經歷均不詳。從詞中可以看出，他是詞人的好友，大概要到黃岡去做官，所以臨行前方回作此詞以贈之。

　　翻：因離別引起的種種復雜心情。

　　祖席：本是古代出行時祭祀路神的一種儀式，這里便指餞行的酒宴。

　　觴：酒杯。

　　卷白：卷白波，所謂卷白波者，蓋卷白上之酒波耳，言其飲酒之快也。這句是在勸酒。

　　管色：指離別時奏起的音樂。

　　書尺：書信。

　　賞析

　　詞的首句既揭示了詞人現在所處的生存狀態，又點出了他此時此刻具體在做的事情，即送別友人。“終日懷歸”，意為每天都在思念家鄉，希望踏上歸途，可見詞人本人也正處于羈旅行役的漂泊之中。詞人本就是行役之人，又得為即將與自己踏上相同命途的友人餞行，鄉愁、離愁疊加。“終日懷歸翻送客”一句與王維“與君離別意，同時宦游人”涵義相近，但是卻將王維詩句中的豁達瀟灑變為一種沉郁的感慨。

　　“春風祖席南城陌”是說二人餞別的情景。“春風”點明時節，春暖花開，風和日麗的日子，本該是踏青郊游、對飲賦詩的好時候。然而，已經身處行役、飽受其苦的人，卻要在城南的陌上長亭設宴，為另一個即將踏上羈旅，從此也可能飽嘗孤寂痛苦的人送行。在此情此境下，二人除了相對無言，各飲杯中酒外，也難以再有多余的表示了

　　“便莫惜離觴頻卷白”寫得就是席間勸酒。主賓二人對坐共飲，卻是借酒澆愁愁更愁。由此更是襯出了二人友情的篤厚以及羈旅行役的艱難。

　　然而，天下沒有不散的筵席，“動管色，催行色”采用疊句形式，如同裊裊不盡的管弦，催促著行人的啟程。無論如何不舍，最終仍要無奈地離去。回環往復的韻律，如同離別之人的悲苦哀愁，凄婉而絕決。

　　詞的下片，抒寫分別后的情思。詞人設想友人行走在路上的境況：“何處投鞍風雨夕”——在風雨交加的夜晚他投宿歇腳之地還是個未知，隨后自問自答：“臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。”穿越萬水千山，在簡單的驛館里度過一個個無人陪伴的夜晚，這樣的苦痛孤獨，詞人感同身受。

　　“縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺”一句，是詞人心跡的剖白和對友情的銘誓，即使離別之后千里相隔，只能共望一片月色，也不會彼此牽念。“勤書尺”是作者對友人的囑托：“在夢中，我與你近在咫尺，但夢醒后，不要忘記勤寫書信，讓我稍稍寬慰對你的記掛。”

　　該詞最突出的特點就是疊句的運用，重復的疊句生動再現了作者臨別之際依依不舍、反復囑托的神態，也透露出臨別時二人心中百轉千回的復雜滋味，表現出作者與友人之間動人的友誼。

　　創作背景

　　賀鑄在外作官，他鄉為客。無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去，恰逢要送別好友范殿監赴黃岡做官，此時心中必然集聚了一些羈宦之愁。正是在這種情境之下，要給陪伴自己多日的朋友送別，便作該詞以贈別。

相思原文翻譯及賞析3

　　長相思·云一緺

　　云一緺，玉一梭，澹澹衫兒薄薄羅。輕顰雙黛螺。

　　秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠。夜長人奈何？

　　古詩簡介

　　《長相思·云一緺》是五代十國時期南唐后主李煜前期的詞作。此詞寫女子秋雨長夜中的相思情意，分兩片，上下片各十八字，上片刻畫女子的形貌情態，下片續寫秋夜的環境和女子的心情。

　　翻譯/譯文

　　一束盤起的發髻，一根玉簪插在其上，清淡顏色的上衣配上輕盈的羅裙，不知為何輕輕皺起眉頭。獨自站在窗邊，風聲和雨聲交雜在一起，窗外的芭蕉也是三三兩兩的，這漫漫的寂寥長夜叫人怎么辦才好。

　　注釋

　　⑴長相思：此詞調名在曾慥《樂府雅詞》中作《長相思令》。

　　⑵云：指婦女蓬卷如云的頭發。

　　⑶緺（wō）：《陽春白雪》、《浩然齋雅談》中作“窩”；《樂府雅詞》中作“〈髟上咼下〉”。一緺，即一束。一說緺，讀為guā，意為青紫色的綬帶（絲帶）。這里指飾發用的紫青色絲帶。元薛惠英《蘇臺竹枝詞》中有句：“一鳳髻綠如云，八字牙梳白似銀。”

　　⑷玉：這里指插在女子頭上的玉簪。梭：蕭本二主詞中誤作“梳”。梭，原是織布用的梭子，這里用以比喻玉簪。

　　⑸淡淡：指衣裳的顏色輕淡。

　　⑹衫兒：古代女子穿的短袖上衣，又稱衫子或半衣。《龍洲詞》、《龍洲集》、《陽春白雪》中均作“春衫”。吳訥《唐宋名賢百家詞》本《龍洲詞》中作“春山”。

　　⑺薄薄：指衣裳的質料輕薄。

　　⑻羅：絲羅，這里指用絲羅制成的裙子（下裳），即羅裙。

　　⑼顰（pín）：皺眉。黛：古代婦女用來畫眉的青黑色顏料。

　　⑽黛螺：《龍洲集》中作“翠娥”。黛螺，又名黛子螺。古代女子畫眉用的螺形黛黑，亦稱螺黛。因其用來畫眉，所以常用以作婦女眉毛的代稱。

　　⑾相：指雨聲和風聲，相互應和，交織一起。《古今詞統》、《歷代詩余》、《全唐詩》、《古今詩余醉》、《續選草堂詩余》中均作“如”。

　　⑿簾：《龍洲集》、《龍洲詞》、《陽春白雪》、《樂府雅詞》中均作“窗”。

　　⒀人：《龍洲詞》、《龍洲集》中均作“爭”。

　　賞析/鑒賞

　　這首詞是描寫一位女子秋夜愁思的閨怨詞。

　　“云一緺，玉一梭”兩句，分寫女子發式、頭飾之美，用語清新而形象。

　　“淡淡衫兒薄薄羅”，續寫女子淡雅衣著，雖未明寫容顏，但這種比喻和襯托卻從側面寫出女子的容貌艷麗和氣質高雅。雖只寫衫裙，而通體所呈現的一種綽約風神自可想見。尤其是“淡淡”和“薄薄”兩個疊詞的使用，別具一格，于淺白中見新意，于細微處見匠心。

　　“輕顰雙黛螺”，寫到這位淡妝女子的表情。輕皺雙眉，似乎蘊含著幽怨。相思懷人之意，于此隱隱傳出，并由此引出下片。這一句突兀其來，直扣人心，不僅突出了女子愁思不解的容態，而且加強和豐富了這種容態的吸引力和感染力。“輕”字頗有分寸，它適合表現悠長而并不十分強烈的幽怨，且與通篇輕淡的風格相諧調。

　　“秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠”，寫到這是一個秋天的雨夜，秋風本就催愁，文人亦已多傷秋，更何況有苦雨相和。作者不單寫風，也不單寫雨，而寫風雨交加，更增添了秋夜愁思的凄苦。但是作者覺得這樣的環境烘托仍然不夠，于是風催殘葉、雨打芭蕉，“簾外芭蕉”似乎也有淚滴，秋意不僅更濃，秋思也已更苦，“三兩窠”，又隱約讓人感到女子的孤零寂寞。

　　“夜長人奈何！”春宵苦短、秋夜嫌長，原只因其一歡一愁。最后一句仿佛是女主人公發自心底的深長嘆息。這嘆息正落在歇拍上，“奈何”之情點到即止，不作具體的刻畫渲染，反添余蘊。聯系上片的描繪，不僅使人聯想到，這位“淡淡衫兒薄薄羅”的深閨弱女，不僅生理上不堪這秋風秋雨的侵襲，而且在心理上更難以禁受這凄冷氣氛的包圍。

相思原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　相思令·蘋滿溪

　　宋代：張先

　　蘋滿溪，柳繞堤。相送行人溪水西，回時隴月低。

　　煙霏霏，風凄凄。重倚朱門聽馬嘶，寒鷗相對飛。

　　譯文：

　　蘋滿溪，柳繞堤。相送行人溪水西，回時隴月低。

　　溪中長滿綠萍，青青楊柳環繞著岸堤。一路相送直到那溪水西。原路折回時，只有低垂的山間明月與我相伴而行。

　　煙霏霏，風凄凄。重倚朱門聽馬嘶，寒鷗相對飛。

　　拂曉之后，山水原野，煙靄霏霏籠罩，寒風凄凄交加。回到家中，倚靠著朱門眺望遠方，只能聽見路上過往的馬兒嘶鳴聲，天地間唯有那霏霏曉煙中飛來飛去的寒鷗與我相對。

　　注釋：

　　蘋滿溪，柳繞堤。相送行人溪水西，回時隴（lǒng）月低。

　　隴月：山間明月。

　　煙霏（fēi）霏，風凄凄。重倚朱門聽馬嘶，寒鷗相對飛。

　　霏霏：煙很盛的樣子。

　　賞析：

　　這是一首意境凄迷朦朧的送別詞。

　　此詞選取滿溪之蘋繞堤之柳、低垂之月、霏霏之煙、凄凄之風、寂寒之鷗等景象，營造出一個朦朧的境界，有效地渲染、烘托出送者凄迷的心境。全詞以景語結情，熔情入景，其顯著特色是詞調聲情與詞情妙合無間。詞用平聲，其音低抑，如訴如泣，而且句句押韻，韻腳既極密，聲情便緊促。特別是過片二句，全用陰平聲，尤見低抑。低抑的韻腳、字聲與急密的韻位構成一部聲情悱惻的凄調，與詞情表里一致，相得益彰。

　　起首一句，寫送行途中所見景象。“蘋滿溪。柳繞堤。”青蘋滿溪，其含意無異于芳草萋萋，亦是關別情。垂柳繞堤，則暗示沿曲曲溪柳送行之遠。熔情入景，寓事于景，意蘊包孕很豐富，語言卻極簡練，只六個字。

　　“相送行人溪水西”承上，點明送行之事，也點明全詞的詞旨。千里送行，終有一別，“溪水西”就是送者不得不止、行人終于別去之處。無限凄惘，見于言外，因為水西一別，行人已經漸行漸遠，則送者不得不返。

　　歇拍即寫送者歸來所見景象：“回時隴月低。”隴月即山月，山月低垂，則天將拂曉。可見，送行之時是拂曉之前。古人遠行，多啟程于黎明之前甚至夜半時分。“回時”二字，寫送者沿送行原路折回。方才順此路送行，此時逆此路返回，卻是孤身一人，唯有低垂之隴月，照見形單影只而已。“隴月低”三字，妙景物之特征與情感之特征相似。此句隴月之低垂，與送者心情之低沉，特征完全相同；低垂的隴月，正象征著低沉的心情。

　　上片描寫送別情境，下片則轉寫別后情境。過片兩句，純為景語，寫的是：拂曉之后，山水原野，煙靄霏霏籠罩，寒風凄凄交加。而送者的心靈，同樣籠罩凄迷悵惘之中，這景語又正象喻著心情。這兩句不但有景象吻合心情之妙，而且有聲情吻合詞情之妙。這兩句共六字，字字皆陰平，構成凄涼之調，讀來愈覺其凄楚。

　　“重倚朱門聽馬嘶”寫：送者已回到家門，可是仍不能平靜，因為家門反而觸動了傷心懷抱，所以送者轉過身來，背靠朱門，面向遠方，重新舉目眺望行人所去的方向，可是，只聽得路上過往的馬嘶聲，再也不見那人的影子，聲聲馬嘶想必緊揪著送者的心。

　　結句“寒鷗相對飛”將凄迷的詞情推到極致：此時，天地間唯有那霏霏曉煙中飛來飛去的寒鷗，與孤獨的送者相對。人鷗相對，只是一片靜默而已；這靜默之中，包含著無限的悲哀。此句還含蓄地點出送者為女性，行人為男性。溫庭筠《河傳》詞云：“若耶溪，溪水西，柳堤，不聞郎馬嘶”，可與此詞參看。抒情主人公送行歸家，聞路上馬嘶聲，猶倚門傾耳而聽。一個“聽”字，寫出其心動神馳之狀，而一個“重”字，則其念茲茲之情亦可想。騎馬去者必為情郎，則“倚朱門”者自是怨女。對此作者偏不于明處交代，只從“聽馬嘶”一幕曲折透出。

相思原文翻譯及賞析5

　　琴調相思引·送范殿監赴黃崗原文：

　　終日懷歸翻送客，春風祖席南城陌。便莫惜離觴頻卷白。動管色，催行色；動管色，催行色。

　　何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

　　翻譯：

　　何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

　　琴調相思引·送范殿監赴黃崗賞析

　　此為送別詞。范殿監，名字經歷均不詳。詞中充分地發揮詞的聲情美，巧妙地利用疊句的回環往復，造成形式上的錯落有致，一詠三嘆，以參差不齊之句，寫郁勃難狀之情，使人恬吟密詠之中，更強烈地體會到詞人低回縹緲的別離情緒。

　　首句“懷歸”二字，點出方回此時正羈宦天涯，他鄉為客。“懷歸”之前冠以“終日”，則無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去的滿腹牢愁，已經溢于言表。這種心情之下，又要為朝夕相伴、志同道合的摯友送別，所以詞人這兩者之間連以“翻”字，頓時把客中送客，宦愁加離愁的悵觸和傷感全盤托出。這一句自王勃“與君離別意，同是宦游人”（《送杜少府之任蜀川》）化出，但變曠達為執著，層深渾成，感情更為沈郁。

　　“春風”句點時、地。“祖”，古代出行時祭祀路神的一種活動：“祖席”，引申為餞行酒宴。春風駘蕩，風和日麗，本來正宜于與知友郊外踏青，水邊飲宴，現卻要南城陌上的長亭為他餞行，這樣，平常的敘事被涂上了一層濃郁的感傷色彩。

　　“便莫惜”句寫離宴。“卷白”，即“卷白波”。宋黃朝英《緗素雜記》卷三：所謂卷白波者，蓋卷白上之“酒波耳，言其飲酒之快也。”詞人只以一句席間的勸酒辭即代替了以上之一切，使主客二人，悒悒寡歡，愁顏相向，以酒澆愁之場景如目前。“卷白”之上加以“頻”，“頻”之前再加以“莫惜”，“莫惜”之上再以“便”字承上句轉折，語氣沉痛，字字重拙。友情之篤，分攜之苦，見于言外。

　　上片最后幾句是一疊句，以聲傳情，點醒臨行即。這個時候，席間奏起了凄婉的驪歌，那可能就是催人淚下的《陽關三疊》吧！悲涼的樂曲席間回蕩，也離人的心頭回蕩，似乎提醒、催促著行人立即上路。三字短句回環反復，“動”和“催”字重復出現，都深化了此時此刻離人茫然若失的惆悵。

　　下片設想別后的情景。前兩句一問一答，描畫出一幅山程水驛、風雨凄迷的古道行旅圖，把詞人對范殿監體貼入微的關切之情具體化，形象化。“臨水驛，空山驛”的一再詠嘆，更是把野水空山，荒驛孤燈的寂寞和凄涼渲染得淋漓盡致。結拍兩句，筆鋒陡轉，振起全篇。一別而后，千里相隔，臨清夜而不寐，睹明月而相思，這當然是去留雙方將面臨的凄婉現實。

　　然而方回“明月相思千里隔”之前加一“縱”字，立刻使地域上的千里相隔失去了應有的份量。真摯的友情將會超越時空，全詞就“夢咫尺，勤書尺”這樣語重情長的再三囑托中結束，余音裊裊，令人回味。

相思原文翻譯及賞析6

　　山一程，水一程，身向榆關那畔行，夜深千帳燈。

　　風一更，雪一更，聒碎鄉心夢不成，故園無此聲。

　　「譯文」

　　將士們不辭辛苦地跋山涉水，馬不停蹄地向著山海關進發。夜已經深了，千萬個帳篷里都點起了燈。

　　外面正刮著風、下著雪，驚醒了睡夢中的將士們，勾起了他們對故鄉的思念，故鄉是多么的溫暖寧靜呀，哪有這般狂風呼嘯、雪花亂舞的聒噪之聲。

　　「創作背景」

　　清康熙21年2月15日（1682年），康熙因云南平定，出關東巡，祭告奉天祖陵。納蘭隨從康熙帝詣永陵、福陵、昭陵告祭，二十三日出山海關。塞上風雪凄迷，苦寒的天氣引發了納蘭對京師中家的思念，寫下了這首詞。

　　《長相思·山一程》這首詞描寫將士在外對故鄉的思念，抒露著情思深苦的綿長心境。全詞純用自然真切、簡樸清爽的白描語句，寫得天然渾成，毫無雕琢之處，卻格外真切感人。

　　「賞析」

　　納蘭性德的這首《長相思·山一程》這首詞以白描手法，樸素自然的語言，表現出真切的情感，是很為前人稱道的。詞人在寫景中寄寓了思鄉的情懷。格調清淡樸素，自然雅致，直抒胸臆，毫無雕琢痕跡。

　　上片“山一程，水一程”，寫出旅程的艱難曲折，遙遠漫長。詞人翻山越嶺，登舟涉水，一程又一程，愈走離家鄉愈遠。這兩句運用反復的修辭方法，將“一程”二字重復使用，突出了路途的漫漫修遠。“身向榆關那畔行”，點明了行旅的方向。詞人在這里強調的是“身”向榆關，那也就暗示出“心”向京師，它使我們想到詞人留戀家園，頻頻回首，步履蹣跚的情況。“那畔”一詞頗含疏遠的感情色彩，表現了詞人這次奉命出行“榆關”是無可奈何的。

　　下片開頭“風一更，雪一更”描寫荒寒的塞外，暴風雪徹夜不停。緊承上片，交代了“夜深千帳燈”，深夜不寐的原因。“山一程，水一程”與“風一更，雪一更”的兩相映照，又暗示出詞人對風雨兼程人生路的深深厭倦的心態。“聒碎鄉心夢不成，故園無此聲”。夜深人靜的時候，是想家的時候，更何況還是這塞上“風一更，雪一更”的苦寒天氣。風雪交加夜，一家人在一起什么都不怕。可遠在塞外宿營，夜深人靜，風雪彌漫，心情就大不相同。路途遙遠，衷腸難訴，輾轉反側，臥不成眠。

相思原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　吳山青，越山青。

　　兩岸青山相對迎。

　　爭忍有離情。

　　君淚盈，妾淚盈。

　　羅帶同心結未成，江邊潮已平。

　　譯文

　　青翠的吳山和越山聳立在錢塘江的北岸和南岸，兩兩相對，隔江呼應，誰能理解戀人的離別愁緒。

　　你淚眼盈盈，我淚眼盈盈，你我相愛卻無法相守在一起。江潮過后水面已經恢復平靜了，船兒揚帆要遠行。

　　注釋

　　吳山：指錢塘江北岸的山，此地古代屬吳國。

　　越山：錢塘江南岸的山，此地古代屬越國。

　　羅帶一句：古代結婚或定情時以香羅帶打成菱形結子，以示同心相憐。南朝《蘇小小歌》：“何處結同心，西陵松柏下。”

　　江邊一句：通過潮漲暗示船將啟航。

　　賞析：

　　這首小詞這首詞用復沓語，離情于山水物態之中，流暢可歌而又含思婉轉，具有很濃的民歌風味。

　　上闋寫景，景中襯情。

　　“吳山青，越山青，兩岸青山相送迎，爭忍有離情？”開篇用語復沓，運用擬人化的手法寫錢塘江兩岸青山相對迎客，渲染出錢塘江兩岸優美的風光，借以托物寄懷。接下來兩句采用擬人手法，寫兩岸青山相送迎，但它卻并不能真正理解情人離別的痛苦，“離情”二字，既點明主題，又轉入人間離別愁苦。

　　下闋抒情，以情托景。

　　“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江邊潮已平。”承上片離別，寫情人離別難舍難分，無語凝噎，淚眼相視。離別之時總易睹物生情，難以自已，而此處寫到離別時的表現是淚水盈眶，卻不是哭泣，顯示出了雙方都是在有意地壓抑自己的悲痛，以免給對方造成更大的悲痛和感傷。一方面要承受著分別的痛苦．一方面卻要假意寬慰，不要過多牽掛，可見雙方相互體貼入微，相愛之深。古代民間男女定情，常用香羅帶打成心狀結，送給對方作為信物，表示雙方同心，永遠相愛，但這對男女分手在際卻“結未成”，暗喻未能定下終身。末句“江頭潮已平”，以景作結，寫江潮漲滿，船兒正該啟航了，景中寄情，蘊藉深厚。

相思原文翻譯及賞析8

　　雙調·清江引·相思

　　相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。

　　古詩簡介

　　《雙調·清江引·相思》，這首曲子用一個新穎別致的比喻，將相思比作債務，新奇但卻恰如其分。相思如同債務，不僅僅是放不下，抹不掉，日日糾纏，時時縈繞，而且利息日益積累，隱喻出相思之苦的與日俱增。

　　翻譯/譯文

　　相思就像欠人債，每日里債主緊緊來催逼。日日挑著一擔愁，卻抵不了三分利，這本帳只有見到他時才算得。

　　注釋

　　①少債的：欠債的。

　　②準不了：折不了，抵不得。

　　賞析/鑒賞

　　末句“這本錢見面時才算得”，巧妙地寫出相思這筆債務的特殊之處——兩人相見，債務才能了結。前人對這首小令的表現手法很贊賞。自古以來，表現相思之情的詞曲作品很多，用以比喻相思的事物也很多，然而以欠債喻相思的卻不多。盡管以欠債喻相思不是徐再思的首創，但他用得自然，產生了較大的影響。任半塘在《曲諧》中評價這首詞：“以放債喻相思，亦元人沿用之意。特以此詞為著耳。”

相思原文翻譯及賞析9

　　原文

　　一重山，兩重山。山遠天高煙水寒，相思楓葉丹。

　　菊花開，菊花殘。塞雁高飛人未還，一簾風月閑。

　　云一渦，玉一梭。澹澹衫兒薄薄羅，輕顰雙黛螺。

　　秋風多，雨相和。簾外芭蕉三兩窠，夜長人奈何。

　　譯文

　　一重又一重，重重疊疊的山啊。山遠天高，煙云水氣又冷又寒，可我的思念像火焰般的楓葉那樣。

　　菊花開了又落了，時令交替輪換。塞北的大雁在高空振翅南飛，可是思念的人卻還沒有回來。只有簾外的風月無思無憂。

　　注釋

　　《長相思》：調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”句，多寫男女相思之情。又名《相思令》、《雙紅豆》、《吳山青》、《山漸青》、《憶多嬌》、《長思仙》、《青山相送迎》等。此調有幾種不同格體，俱為雙調，此詞為三十六字體。

　　重：量詞。層，道。

　　煙水：霧氣蒙蒙的水面。

　　楓葉：楓樹葉。楓，落葉喬木，春季開花，葉子掌狀三裂。其葉經秋季而變為紅色，因此稱“丹楓”。古代詩文中常用楓葉形容秋色。丹：紅色。

　　塞雁：塞外的鴻雁，也作“塞鴻”。塞雁春季北去，秋季南來，所以古人常以之作比，表示對遠離故鄉的親人的思念。

　　簾：帷帳，簾幕。

　　風月：風聲月色。

　　賞析

　　后主李煜的前期作品主要反映宮廷生活和男女情愛，題材較窄。但也有一些抒發悲愁情緒的作品，沒有后期復雜的情感，只是通過寫詞即興抒發內心的情感，《長相思·一重山》就是這個時期的代表作品。

相思原文翻譯及賞析10

　　長相思·惜梅

　　寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。

　　角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。

　　角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。

　　注釋

　　丁寧：叮嚀，反復地囑咐。

　　明朝：清晨。

　　賞析

　　此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放和謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

　　“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放和謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。

　　“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至于不開，那就沒有謝落之事，當然也不會生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。

　　下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。

　　“吹了南枝吹北枝”，此句承上兩句而來；南方氣候溫和，寒流罕至，嶺梅往往南枝花落，北枝花開，所以說角聲、笛聲吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。這里暗與上文照應，隱指危機存在于偏安江南之小朝廷。

　　末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

相思原文翻譯及賞析11

　　原文

　　紅豆生南國，春來發幾枝。

　　愿君多采擷，此物最相思。

　　翻譯

　　譯文

　　紅豆樹生長在南方，春天到了它將生出多少新枝呢？

　　希望你多采摘一些紅豆，它最能夠引起人們的思念之情。

　　注解

　　一、紅豆：又名相思子，一種生在江南地區的植物，結出的籽象豌豆而稍扁，呈鮮紅色。

　　二、采擷：采摘。

　　三、相思：想念。

　　賞析

　　這是借詠物而寄相思的.詩。一題為《江上贈李龜年》，可見是眷懷友人無疑。起句因物起興，語雖單純，卻富于想象；接著以設問寄語，意味深長地寄托情思；第三句暗示珍重友誼，表面似乎囑人相思，背面卻深寓自身相思之重；最后一語雙關，既切中題意，又關合情思，妙筆生花，婉曲動人。全詩情調健美高雅，懷思飽滿奔放，語言樸素無華，韻律和諧柔美。可謂絕句的上乘佳品！

　　唐代絕句名篇經樂工譜曲而廣為流傳者為數甚多。王維《相思》就是梨園弟子愛唱的歌詞之一。據說天寶之亂后，著名歌者李龜年流落江南，經常為人演唱它，聽者無不動容。

　　紅豆產于南方，結實鮮紅渾圓，晶瑩如珊瑚，南方人常用以鑲嵌飾物。傳說古代有一位女子，因丈夫死在邊地，哭于樹下而死，化為紅豆，于是人們又稱呼它為“相思子”。唐詩中常用它來關合相思之情。而“相思”不限于男女情愛范圍，朋友之間也有相思的，如蘇李詩“行人難久留，各言長相思”即著例。此詩題一作《江上贈李龜年》，可見詩中抒寫的是眷念朋友的情緒。

　　“南國”（南方）既是紅豆產地，又是朋友所在之地。首句以“紅豆生南國”起興，暗逗后文的相思之情。語極單純，而又富于形象。次句“春來發幾枝”輕聲一問，承得自然，寄語設問的口吻顯得分外親切。然而單問紅豆春來發幾枝，是意味深長的，這是選擇富于情味的事物來寄托情思。“來日綺窗前，寒梅著花未？”（王維《雜詩》）對于梅樹的記憶，反映出了客子深厚的鄉情。同樣，這里的紅豆是赤誠友愛的一種象征。這樣寫來，便覺語近情遙，令人神遠。

　　第三句緊接著寄意對方“多采擷”紅豆，仍是言在此而意在彼。以采擷植物來寄托懷思的情緒，是古典詩歌中常見手法，如漢代古詩：“涉江采芙蓉，蘭澤多芳草，采之欲遺誰？所思在遠道”即著例。“愿君多采擷”似乎是說：“看見紅豆，想起我的一切吧。”暗示遠方的友人珍重友誼，語言懇摯動人。這里只用相思囑人，而自己的相思則見于言外。用這種方式透露情懷，婉曲動人，語意高妙。宋人編《萬首唐人絕句》，此句“多”字作“休”。用“休”字反襯離情之苦，因相思轉怕相思，當然也是某種境況下的人情狀態。用“多”字則表現了一種熱情飽滿、一往情深的健美情調。此詩情高意真而不傷纖巧，與“多”字關系甚大，故“多”字比“休”字更好。末句點題，“相思”與首句“紅豆”呼應，既是切“相思子”之名，又關合相思之情，有雙關的妙用。“此物最相思”就象說：只有這紅豆才最惹人喜愛，最叫人忘不了呢。這是補充解釋何以“愿君多采擷”的理由。而讀者從話中可以體味到更多的東西。詩人真正不能忘懷的，不言自明。一個“最”的高級副詞，意味極深長，更增加了雙關語中的含蘊。

　　全詩洋溢著少年的熱情，青春的氣息，滿腹情思始終未曾直接表白，句句話兒不離紅豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表達得入木三分。它“一氣呵成，亦須一氣讀下”，極為明快，卻又委婉含蓄。在生活中，最情深的話往往樸素無華，自然入妙。王維很善于提煉這種素樸而典型的語言來表達深厚的思想感情。所以此詩語淺情深，當時就成為流行名歌是毫不奇怪的。

相思原文翻譯及賞析12

　　醉中天·花木相思樹

　　花木相思樹，禽鳥折枝圖。水底雙雙比目魚，岸上鴛鴦戶，一步步金廂翠鋪。世間好處，休沒尋思，典賣了西湖。

　　賞析

　　杭州西湖的旖旎風光，給文人騷客們帶來了無窮無盡的靈感和情思。歌詠西湖的散曲作品，也如同湖山美景那樣爭奇斗妍，各具風致。這首《醉中天》，是其中不落常套的一首。

　　起首四句，剪裁出四幅不同的畫面。第一句，遠眺。相思樹即連理樹，原指異根而同枝相通；西湖岸上花卉林木互相依偎簇擁，交柯接葉，遠遠望去便會產生連理的感覺。第二句，近觀。“折枝”是花卉畫中突出局部主體，而稍取旁景襯托的剪裁性的特寫，作者為各色禽鳥所吸引，佇神凝望，連同近旁枝葉的背景，不正是一幅幅絕好的折枝圖嗎。第三句，湖中。“雙雙比目魚”，當然不是《爾雅》所說的那種唯生一目、“不比不行”的縑鰈，不過是因為游魚成群，圉圉洋洋，所以看上去都好像是結伴成對的了。何況觀魚最容易引起像莊子于濠上產生的那種物我一體、移情游鱗的感受，而西湖的澄澈明麗，亦自在句意之中。第四句，岸上。曲中用“鴛鴦戶”三字，造語新警。它既形容出湖岸鱗次櫛比的人家，又會使人聯想起門戶內男歡女悅、熙熙陶陶的情景。這四句固是狀寫西湖花木之繁、魚鳥之眾、人煙之稠，然而由于用上“相思”、“比目”、“鴛鴦”等字樣，便平添了熱烈、歡樂和美好的氣氛。四幅畫面交疊在一起，本身還是靜態的，而下承“一步步金廂翠鋪”一句，就化靜為動了。“金廂”即以金鑲嵌，有富貴氣象，而“翠鋪”又不無清秀的色彩。這一切，自然而然引出了“世間好魚”的考語，用今時的話語來說，這正是“人間天堂”的意思。

　　鋪敘自此，用筆已滿，作者突然一折，接上了一句“典賣西湖”的冷雋語，還特地附上了小注。細細思味，令人叫絕。從注釋三所引的原注來看，臺、諫分掌彈劾和規諫，所謂有“言責”；省、院制法令、行政務，所謂有“官守”；均屬于“軒冕”一流。典也好，賣也好，平民百姓不會沾染，“輕視軒冕”是理所當然的。這句話從原注理解，便是說：西湖風光如此美好，可不要糊里糊涂，去爭當什么臺諫省院的高官啊。當了官便不自由，不能流連山水，“無往不可”。這是避名利、樂山水的一層意思。另一方面，作者引用的是“宋諺”，宋社已屋，對宋而言，最終結果不啻是“典賣了西湖”。“休沒尋思”這一句，也多少隱含著對前朝誤國君臣的嘲弄，隱含著一點興亡盛衰之感。雙關之意，是頗為巧妙的。

　　譯文及注釋

　　譯文你看那花花樹樹交枝接葉，像是互訴著情愫；鳥兒點綴其間，構成了一幅幅折枝畫圖。湖里的游魚成雙結對，在水下快樂地追逐；岸上的人家門當戶對，男男女女都是親密相魚。一步步鑲金鋪翠，到魚見琳瑯滿目。真是人間的天堂樂土。你可別糊里糊涂，把西湖當了賣了，白白地辜負。

　　注釋折枝：國畫花卉畫法的一種，指棄根干而單繪上部的花葉，形同折枝，故名。

　　廂：通“鑲”。

相思原文翻譯及賞析13

　　原文：

　　長相思令·煙霏霏

　　宋代：吳淑姬

　　煙霏霏，雪霏霏。雪向梅花枝上堆，春從何處回！

　　醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉？從教塞管催。

　　譯文：

　　煙霏霏，雪霏霏。雪向梅花枝上堆，春從何處回！

　　云霧迷蒙，小雪飄飄。梅花枝上堆滿雪，春天從哪里來？

　　醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉？從教塞管催。

　　朦朦朧朧翻開悟，那時的梅景還存在嗎？一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了。

　　注釋：

　　煙霏（fēi）霏，雪霏霏。雪向梅花枝上堆，春從何處回！

　　霏霏：紛飛的樣子。

　　醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉？從教塞管催。

　　從教：任憑管：樂器。

　　賞析：

　　上片連用“霏霏”疊字，強調風雨如晦，氣候極其惡劣。一團團的殘雪無情地堆積到梅花枝上，簡直讓人透不過氣來。雖然明知冬天不會太久了，殘冬一過，春天就要來臨。但眼前這種煙雨、雪壓霜欺的景象，直叫人懷疑春天還會有么？不言而喻，這惡劣的自然氣候正是暗喻吳淑姬所生活的社會環境，是蒙受種種冤屈的弱女子所感受到的黑暗社會對她的重壓。她從心底發出“春從何處回”的呼喊，渴望春天快快降臨，渴望洗刷蒙受的不白之冤。

　　下片憧憬獲得自由后的美好情景：那時冰雪消融了，一簇簇，一朵朵的梅花從睡夢中醒來，綻開了緋紅的醉眼。月亮出來了，梅枝在月光下疏影橫斜，暗香浮動，那是多么令人神往的境界呵！然而，這種境界并不存在，現實仍然是昏暗冷酷，所以“醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉”是以設問句提出的，這就與上片設問承接起來，并更進一步強烈地表達了渴望自由的心情。最后以“從教塞管催”作結，意思是：既然無情雪堆積在梅枝上，梅花無法展現她的美麗，就任笛曲吹吧！吹得梅花紛紛飄落也毫不憐惜（古有《落梅花》笛曲。）李白詩：“黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花”；孫艤《落梅詞》：“一聲羌管吹鳴咽，玉溪半夜梅翻雪”；既然一切誣告不實之詞象臟水一樣往我身上潑來，我的冰清玉潔被玷污了，形象被歪曲了，就讓臟水繼續潑吧，直至我窒息、消亡！這是出自憤憤不平的呼喊。

　　這是一首優美動人的小詞，正象婷婷玉梅那樣，天然、淡雅，給人以冰清玉潔之感，而又風流蘊藉，情致纏綿。也象羌笛聲那樣，哀怨、悠揚，余音娟，不絕如縷。構思極巧，是詠雪？還是詠梅？亦此亦彼，渾然莫辨。出自步性的錦心繡口，倍覺細膩、靈巧。筆筆寫景同時又曲曲傳情，化實為虛，終不許一語道破。作者的真實感情隱藏在霏霏煙霧、紛紛雪片背后，讓讀者去玩味。小詞的語言也清新而純凈，聲調和美。即如開頭三句；疊字“霏霏”，又復沓一次，“雪”宇也以“頂針”的形式重疊，造成輕快的節奏，如同小兒女的竊竊私語，又如哺晡夢囈，與詞的內容十分協調。“堆"字下得新穎而貼切，形象感強，完全是從口語中提煉出，絕無文人筆下的書卷氣。這種天籟之趣，十分難得。

相思原文翻譯及賞析14

　　原文

　　日色欲盡花含煙，月明欲素愁不眠。(欲素一作：如素)

　　趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。

　　此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然。

　　憶君迢迢隔青天，昔日橫波目，今作流淚泉。

　　不信妾斷腸，歸來看取明鏡前。(斷腸一作：腸斷)

　　韻譯

　　夕陽西下暮色朦朧，花蕊籠罩輕煙，

　　月華如練，我思念著情郎終夜不眠。

　　柱上雕飾鳳凰的趙瑟，我剛剛停奏，

　　心想再彈奏蜀琴，又怕觸動鴛鴦弦。

　　這飽含情意的曲調，可惜無人傳遞，

　　但愿它隨著春風，送到遙遠的燕然。

　　憶情郎呵、情郎他迢迢隔在天那邊，

　　當年遞送秋波的雙眼，

　　而今成了流淚的源泉。

　　您若不信賤妾懷思肝腸欲斷，

　　請歸來看看明鏡前我的容顏！

　　注釋

　　趙瑟：相傳古代趙國的人善彈瑟。瑟：弦樂器。

　　鳳凰柱：或是瑟柱上雕飾鳳凰形狀。

　　蜀琴句：舊注謂蜀琴與司馬相如琴挑故事有關。按：鮑照有“蜀琴抽白雪”句。白居易也有“蜀琴安膝上，《周易》在床頭”句。李賀“吳絲蜀桐張高秋”，王琦注云：“蜀中桐木宜為樂器，故曰蜀桐。”蜀桐實即蜀琴。似古人詩中常以蜀琴喻佳琴，恐與司馬相如、卓文君事無關。鴛鴦弦也只是為了強對鳳凰柱。

　　賞析

　　“日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠”一句，季節、時間、環境、情緒全出來了。春日的一個黃昏，日色將盡，夜幕降臨，花辨上也似乎含著縷縷煙霧，女主人在干什么呢？月亮已經升起來了，明如鏡、皎如絹，一種淡淡的愁緒讓她開始感到悶倦，難以安眠。這樣一烘托，一幅溫婉細膩的場景率先浮現在了讀者面前。

　　緊接著一副工整的對仗“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦”。古代趙國的婦女善鼓瑟，故稱趙瑟，蜀中有桐木宜作琴，相傳司馬相如曾奏蜀琴來挑逗卓文君。詩人用這兩句排比在暗喻什么呢。從字面上來看，趙瑟剛彈過，鳳凰狀的瑟柱停下來了，又不知不覺的拿起蜀琴，準備開始奏起鴛鴦弦。而鳳凰、鴛鴦都是成雙成對生活，正是男女之情的一種見證！哦，原來女主人是在思念她的愛人了。

　　再來看下句“此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然”，男人在思念至極吶喊“天長地遠魂飛苦，夢魂不到關山難”，一片如火之熱情。女人則如水，她不怨恨，她只是把滿懷心事托與春風，希望春風能把因鳳凰柱、鴛鴦弦帶給她的那深切的別離之苦捎給遠方的心上人。“寄燕然”一句告訴我們，原來她的丈夫是從征去了。李白在《關山月》中曾經這樣描寫過征客的心境“戍客望邊邑，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑”，這樣的思念，比起“一種相思、兩種閑愁”的“閑愁”更多了幾分煙火氣息和現實意義。

　　心事已經寄予春風了，春風真的能給愛人帶去自己的一片相思嗎？女人心里依舊一片茫然，于是她發出了一聲沉重的嘆息：“憶君迢迢隔青天”！山水迢迢，對你的思念如此遙遠，就象隔著那蒼茫的青天。

　　“昔日橫波目，今為流淚泉”，一句想象奇特、大膽夸張的對偶把這個美麗的女子形象刻畫出來了，舊日的那對顧盼靈秀、眼波如流的雙目，如今卻變成了淚水的源泉，可知二人分開之后，女子除了長夜無眠和深深嘆息之外，竟是常常的以淚洗面。

　　末句“不信妾腸斷，歸來看取明鏡前”，使這個女子的形象更加鮮明豐滿了，你看她嬌嗔的說道：如果你不相信我因為思念你而肝腸寸斷，等你回來時，在明鏡前看看我憔悴、疲憊的面容就知道了。一副天真、調皮的樣子躍然紙上，讓人倍加愛憐和心痛。

　　《長相思》第二首相比第一首，言語更加淺顯易懂、音韻更加曲調化，我想，這與唐朝音樂鼎盛有關，從宮廷樂府到民間教坊，許多詩詞都被譜上曲譜，四處吟唱，李白的樂府詩更是其中一顆璀璨的明珠。第二首又用了夸張、排比、想象、暗喻等手法，從多個角度把這個美麗多情的女子對出征邊塞丈夫的思念之情表現得淋漓盡致。

　　詩人雖不是女子，卻能刻畫如此生動、細膩的女子形象，就好像曹雪芹不是女人，卻能讀懂天下形形色色的女人一樣，我想，世間無論男女，也許不必太多的在意付出，只要能真正的讀懂對方，此生足矣！

相思原文翻譯及賞析15

　　原文：

　　煙霏霏。雪霏霏。雪向梅花枝上堆。春從何處回。

　　醉眼開。睡眼開。疏影橫斜安在哉。從教塞管催。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　云霧迷蒙，小雪飄飄。梅花枝上堆滿雪，春天從哪里來？

　　朦朦朧朧翻開悟，那時的梅景還存在嗎？一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了。

　　注釋

　　（1）霏霏：紛飛的樣子。

　　（2）從教：任憑

　　（3）管：樂器。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　要解通此詞，須抓住兩點，一是“自詠”，——她此時的處境是被判了徒刑，正待執行；二是“道此景”，——眼前之“景”是“冬末雪消，春日且至”。且看女詞人是如何通過結合“自詠”而“道此景”的。

　　開頭的“煙霏霏”乃云霧迷蒙之意。“煙霏霏”是云霧迷蒙，為“雪霏霏”前奏。《詩·小雅·采微》：“今我來思，雨雪霏霏”。霏霏，紛飛的樣子。明明已經是“雪消”了，卻偏要說雪“霏霏”，已是一奇。

　　下句還要加重渲染：“雪向梅花枝上堆”！眼前公庭院子里，當還有幾株梅樹，但說它枝上“堆”著雪，顯然是借喻之法。詞人這樣當著知州衙門諸僚之面，“制造”出這樣一幅雪壓梅枝的現“景”來，自然有她的原因，為的就是引出下句“春從何處回”，就是說眼前還沒有“春回大地”；結合“自詠”，是喻指她在此案中蒙冤受屈，未曾審理明白，便判了徒刑有如被雪壓著梅枝，抬不起頭來。“春從何處回！”用反詰的語氣，加重感嘆呼號的分量。詠“春日且至”而寫出這樣的句子，在座諸公是品詞的行家，既然出了這“自詠”的題目，當然懂得她這弦外之音。

　　下片“醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉！”緊承上片，通過描寫梅花，“道此景”而結合自己的觀感。這里的“醉”和“睡”，不是實指生活中的醉酒和睡眠，而是說自己被一場官司打擊得暈頭轉向，真是“終日昏昏醉夢間”（唐李涉《題鶴林寺僧舍》句）。到此際睜開了“醉眼”、“睡眼”，要找尋那“疏影橫斜”的梅景卻已是“如今安在哉？”沒有了，過去了。

　　這句與“春從何處回”是意同而筆不同的一種寫法，是說好景不屬于她：要么沒有來，要么來了又去了，而她總是處在“醉夢中，從未領略到”。這一句借用了林和靖詠梅詩名句“疏影橫斜水清淺”，不只使詞語增加了文采，也使失卻美好事物的意思得到了形象的體現。結句“從教塞管催”。“從教”，任使也。“塞管”，羌笛也。劉禹錫《楊柳枝》：“塞北梅花羌笛吹。”因古笛曲有《梅花落》詞人想象其聲可以感物，遂認為笛怨驚梅，而使之落。如戎昱《聞笛》詩：“平明獨惆悵，飛盡一庭梅。”張先《醉落魄》詞：“橫管孤吹，……聲入霜林，簌簌驚梅落。”此詞也承此意，說“疏影橫斜”的一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了，補出“安在哉”的緣故。詞至此結束了，完成了“道此景”而“自詠”的任務。絕妙之筆，婉約之情，構成了一首篇幅雖短而很有包蘊的小詞。

　　于是“諸客賞嘆，為之盡歡。明日以告王公，言其冤，亟使釋放”，詞的手稿居然還由“治此獄”者收藏起來。女主人公先是被俗人玩弄，然后又被雅人玩弄。說是“佳話”也可以，但它畢竟是封建社會婦女生活的一幕悲劇。

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