魂魄猶在江山圖閱讀答案

時間：2023-03-28 13:31:24 秀雯閱讀答案我要投稿

魂魄猶在江山圖閱讀練習及參考答案推薦度：
相關推薦

魂魄猶在江山圖閱讀答案

　　無論是在學習還是在工作中，我們需要用到閱讀答案的時候非常的多，借助閱讀答案我們可以檢查自己的得與失，分析原因及時總結。一份好的閱讀答案都具備什么特點呢？以下是小編為大家整理的魂魄猶在江山圖閱讀答案，希望對大家有所幫助。

魂魄猶在江山圖閱讀答案

　　魂魄猶在江山圖閱讀答案 1

　　當一個時代的藝術整體奔向渾渾噩噩的時候，需要圣潔的藝術；而藝術風貌整體墮入輕佻時，需要凝重的藝術，這正是李可染適時而生的緣由。

　　當可染先生沉浸于自己寧寂而莊嚴的心靈王國的時候，他趨近的美便與教養合而為一。他的作品陶冶了整個一代人，還將千秋萬代地陶冶下去。藝術的助人倫、成教化，在潛移默化之中使人們心悅誠服地趨向社會的崇高，可染先生的藝術正是如此內在地激勵著人們的心靈。

　　可染是一位深具藝術理念的大師，然而當這種理念進入可染的審美時，大地山河與精神是那樣地天然合拍，那樣地不假說教，使人覺得他的理念和審美在山川林壑、飛瀑流泉中不期而遇，那是最融洽最自然的流露。

　　可染先生生活于一個風云動蕩的時代，他當然有關心國家民族命運和服務于時代的直接的一面，如抗日烽煙中他的作品體現了一位卓越藝術家的愛國良知。然而可染先生也同樣有著純潔心靈、表達一己情懷的一面，這時的可染先生的畫，是心靈與廣宇的邂逅，當審美與自然融而為一的時候，他的精神升騰到一個清明而純凈的、不染凡塵的境界，這對于一個山水畫家來說是何等難得。

　　可染先生當然是不世的天才，他的“生而知之”透露出他異乎常人的.語言方式。這是一種只可有一不可有二的語言方式，一種極具個性化的符號，它的存在表現了先生俯仰天地、浩然長嘆的襟懷。當然可染先生知道自己有“生而知之”的本能，但憑著他更深邃的智慧，認識到它的不可靠，或者他甚至看到一些恃一曲之才而毀掉自己藝術的聰明人，當曇花一現的時節過去之后，留下的是殘枝敗葉。

　　可染先生告訴我，他年輕時作畫極快，有一次到一位朋友家，朋友留可染作畫，可染不允。忽然一陣敲門聲，遠客來歸，主人越過天井開門，寒暄，回到畫室時，可染卻已畫畢，主人大為贊嘆，以為神來之筆，先生亦頗自喜。先生說完這段故事后，告訴我，多年之后，他才警然有悟，必須力矯這樣的用筆。先生還告訴我，他少年時有一位極富才華的朋友，寫給他的信，毛筆字的稚拙天真、渾厚樸雅使他有一種不可言喻的內心的感動。這感動是如此地刻骨銘心，談到此事時，先生的表情竟顯得那樣地莊肅和神往。

　　可染先生好學而敏求，這是他“苦學派”的唯一解釋，苦學者不意味著枯澀無味地下笨功夫。我曾有幸上可染先生的書法課，他不強求碑帖的選擇。我選了一本禮器碑，他說要平心靜氣地讀碑，知其間架，重其用筆，悟其風神，能于此三者有所悟，則去書道不遠矣。書法課上，可染先生不喜歡一揮而就式的所謂筆動心不動、麻木不仁的寫字習氣。

　　可染先生于書法所下功夫可謂焚膏繼晷，30多歲時的風華婉轉至50歲后一掃而空，無絲毫泥古、媚俗、求奇、嬌飾、市井、鄉愿……一切的書畫藝術可惡的痕跡與可染先生的書法格格不入，近之則畏，遠之則敬。

　　有一次說到線，可染先生聯想起京劇，他說一個卓越的京劇演員會將每一個字送到聽眾的耳中，其原因很多，但其中一點是他會把中國字的聲母和韻母前后慢慢吐出，名角能控制聲調的每一絲變化，這和用筆是一個道理，我恍然大悟，又想起每逢新年聯歡，李可染可能會拉一下二胡，那真是鏗鏘老辣、蒼涼哀婉的高度統一，這其中固然有先生青年時代國家山河破碎的難伸孤憤，也有先生倔強不拔的滿懷壯志。

　　先生稱自己是“困而知之”，人們不要以為可染先生當真為自己才情不逮而困。可染先生的“困”是他推動中國畫史這座沉重的列車所需的移山心力，他要弘揚的是中華文化所素有的偉岸與高華，他極端鄙棄浮光掠影的、油腔滑調的、市儈的藝術。這神圣的自尊支撐著他博大的靈魂。

　　可染先生通過自己不朽的筆墨所傾訴的愛戀，感動了全世界。這是可染先生的山水畫不可取代的歷史地位和時代精神。走向現代，可染先生已為我們作出了杰出的榜樣，和那些食西方剩菜殘羹的光怪陸離的藝術不同，可染先生所開啟的是宏門正學，而不是旁門左道。

　　（選自范曾《魂魄猶在江山圖》，有刪改）

　　（1）下列對文章內容的分析和概括，最恰當的兩項是（5分）

　　A．李可染先生生活的時代，整體的繪畫藝術陷入了躁動、迷惘、混亂、輕浮和功利的泥沼，這更凸顯了可染先生及其藝術追求的意義。

　　B．可染先生的“生而知之”，不僅表現在藝術風格上，也表現在他的語言表達上，而且這二者有其內在的一致性。

　　C．可染先生憑著深邃的智慧，敏銳地看到先天稟賦的不可靠，因為那些僅憑天賦紅極一時的人物，其作品都不免趨時媚世、浮躁功利，難登大雅之堂。

　　D．由京劇名角的唱腔和李可染演奏的二胡，作者領悟到，從事書畫藝術也應以從容、平和的心態關注每一個細節的表現效果，并做到自如控制細節。

　　E．“食西方剩菜殘羹”批評的是當代中國繪畫藝術發展嚴重滯后的所學到的僅僅是西方繪畫中那些已經過時的技巧和手法而并非時下流行的“新潮流”。

　　（2）作者寫李可染先生在朋友家作畫和感動于老友信上的字跡這兩件事，有什么作用？請簡要分析。（6分）

　　（3）作者說“可染是一位深具藝術理念的大師”。請簡要說明其“藝術理念”的具體內容。（6分）

　　（4）孔子說，人有“生而知之者，學而知之者，困而知之者”三類。李可染先生屬于其中的哪一類？請結合原文，談談你的理解。（8分）

　　試題答案：

　　四、實用文本閱讀（25分）

　　（1）AD （答A得3分，答D得2分，答C得1分；答B、E不得分）

　　【解析】B“不僅表現在藝術風格上，也表現在他的語言表達上”分析錯誤，原文中的“語言方式”指的并不是一般語言文學中的語言表達，而是指繪畫風格。兩者不能并列，更不是遞進關系。C“作品都不免趨時媚世、浮躁功利，難登大雅之堂。”概括分析過于絕對，且文中并沒有“難登大雅之堂”之意。E“那些已經過時的技巧和手法，而并非時下流行的新潮流”分析錯誤。“食西方剩菜殘羹”指的是只學到了西方藝術的表面技巧，沒有領會其靈魂，而且沒有看到西方藝術和東方藝術的共性。

　　（2）

　　①從年輕時的“頗自喜”到后來的“警然有悟”“感動”，前后對比，具體展現了可染先生的成長過程。

　　②具體形象地表現了可染先生追求圣潔、凝重，崇尚自然、融洽的藝術風格和藝術理想。

　　③結構上，承上啟下，一方面承接上文，形象地表現可染的“不世之才”；另一方面開啟下文，引出“敏而好學”的內容。（每點2分，意思對即可）

　　（3）

　　①一方面要關心國家民族命運和服務于時代，另一方面要用純潔的心靈表達一己情懷，必須把二者融而為一。

　　②在藝術創作中，完全依靠天賦是危險而且短視的行為，必須刻苦勤奮、堅持不懈。

　　③應繼承和弘揚本民族優秀的文化藝術傳統，反對市儈藝術。（每點2分，意思對即可）

　　（4）示例：

　　觀點一：李可染先生屬于“生而知之者”。

　　①擁有異于常人的藝術天賦；

　　②極富才華，作畫極快，常有神來之筆；

　　③具有深邃的智慧和更高遠的追求。

　　觀點二：李可染先生屬于“學而知之者”。

　　①好學而敏求，講求悟道、循法；

　　②刻苦勤奮，注重細節，毫不懈怠；

　　③不泥古、媚俗、求奇，自成一格。

　　觀點三：李可染先生屬于“困而知之者”。

　　①把推動中國繪畫不斷健康發展作為追求目標；

　　②以弘揚中華文化的偉岸與高華為己任；

　　③努力使自己的筆墨成為藝術的永恒和不朽。（觀點明確，2分；論述合理、分析充分，6分。意思對即可）

　　魂魄猶在江山圖閱讀答案 2

　　在李可染先生誕辰百年之際，我們回顧一世紀來藝術的長河，真可謂千帆競發。可染先生的出現，有他的歷史背景，當一個時代的藝術整體奔向渾渾噩噩的時候，需要圣潔的藝術；而藝術風貌整體墮入輕佻時，需要凝重的藝術，這正是李可染適時而生的緣由。

　　由于本能的拒絕鄙俗，可染以無待的心境在喧囂的世態中獨立而不倚，自強而不息，謙仁而不傲。當可染先生朝斯夕斯、胸無旁騖地沉浸于自己寧寂而莊嚴的心靈王國的時候，他畫作的美便與教養合而為一。他的作品陶冶了整個一代人，還將千秋萬代地陶冶下去。藝術的助人倫、成教化，不是如演說家那樣帶有著直接的目的性。它在潛移默化之中，使人們心悅誠服，趨向社會的崇高，可染先生的藝術正是如此更內在地激勵著人們的心靈。

　　可染先生對大自然潛在密碼的破譯，直接與他的道德向善的趨向不謀而合，而于此時，李可染的藝術與道德合而為一。當李可染先生嘆賞大自然，如此深沉地傾注自己的對祖國大地山河的刻骨銘心的熱愛時，他顯然站在了民族文化捍衛者的前列。

　　可染先生有一種表達超越感觀尺度的能力，這就是他內心所具有的崇高感使然的能力，他對大地山河仰之彌高，而這種情懷的恃守，表現為他“大”的藝術。宛若語言的表達，與表達的意義，都有相關的音調，這就是藝術家所獨有的風格。或沉雄博大、或清新俊逸……只要是與崇高相連，他們都是美的，雖情態萬殊，而其藝術已如自然。

　　可染先生大宗師一樣“來吾導夫先路”，藝術家，偉大的藝術家，都應該，也必然如此。

　　可染先生當然是不世的天才，他的“生而知之”透露在他異乎常人的語言方式。這是一種極具個性化的符號，這不是每一個苦學者所可達致的。當然可染先生知道自己有“生而知之”的本能，但憑著他更深邃的智慧，認識到它的不可靠，當曇花一現的時節過去之后，留下的是殘枝敗葉。

　　可染先生告訴我，他年輕時作畫極快，有一次到一位朋友家作畫，在朋友與來客寒暄片刻回到畫室時，可染竟已畫畢，主人大贊嘆，以為神來之筆，先生亦頗自喜。先生告訴我，多年之后，他才警然有悟，必須力矯這樣的用筆。我知道了先生所說的“慢”非只指時間，更重要的是用筆的品質。先生還告訴我，他少年時有一位極富才華的朋友，寫給他的信，毛筆字的稚拙天真、渾厚樸雅，使他有一種不可言喻的內心的感動，這感動是如此的刻骨銘心，竟至談到此事時，先生的表情顯得那樣的莊肅和神往。

　　一個偉大的藝術家一生之中總會不期而至地遇到這樣突兀的心靈感悟，僅這一次，足以改變藝術家一生的道路。研究藝術家的心靈歷程，那些遽然蛻變和瞬間重生，有時來得迅猛近乎禪家的頓悟。

　　可染先生好學而敏求，這是他“苦學派”的唯一解釋，苦學者不意味著枯澀無味的下笨功夫。我曾有幸上可染先生的書法課，他不強求碑帖的選擇，他說要平心靜氣地讀碑，知其間架，重其用筆，悟其風神，能于此三者有所悟，則去書道不遠矣。書法課上，可染先生不喜歡一揮而就式的所謂筆動心不動的、麻木不仁的寫字習氣。可染說用筆之際雖所向空無一物，然則胸中應覺艨艟之遇浪遏，沖波逆折而前，當此之時，筆鋒必有生澀出焉，必有稚拙出焉。有生澀稚拙矣，然后再求大巧，則大巧即在其中。

　　可染先生于書法所下功夫可謂焚膏繼晷，三十多歲時的風華婉轉至五十歲后一掃而空，石破天驚，創曠古無雙之結體用筆，無絲毫泥古、媚俗、求奇、矯飾、市井、鄉愿……一切的書畫藝術可惡的痕跡與可染先生的書法格格不入，只覺錚錚其骨、磔磔其態，近之則畏，遠之則敬。可染先生的字我行我素，決不茍合取容，是頗見他筆下之牛“時亦強犟”的性格的。

　　先生的“學而知之”的部分，當然還包含了他對素描的積年錘煉、對光影的敏銳認識。在此先置而不論。

　　先生稱自己是“困而知之”，人們不要以為可染先生當真的為自己才情不逮而困守干城，“鈍者勉為”。可染先生的“困”是他推動中國畫史這座沉重的列車所需的移山心力，他要弘揚的是中華文化所素有的偉岸與高華，他極端鄙棄浮光掠影的、油腔滑調的、市儈的藝術，這神圣的自尊支撐著他博大的靈魂，打進去，致勇也；打出來，奪魂也，這其中數十年苦心孤詣，念茲在茲，朝斯夕斯，方才有了又一次的偉大。誠如可染先生題賜予我的“七十二難，玄奘西天取經不畏七十二難，今以此四字書贈范曾同學”。我們一代代都抱著跣足苦行的宏愿，在藝術征途上踽踽而前，“困”者，“難”也，是深覺萬難之下的渺小與決絕。

　　至此，我們可得如下之結論，可染先生的經歷包含著謙遜和偉大，正如泰戈爾有言：“當一個人大為謙卑的時候，就是他接近偉大的時候。”

　　（1）下列對材料有關內容的分析和概括，最恰當的兩項是（5分）

　　A. 可以說藝術是供人們來欣賞的，它的創作意圖不是用來教化人的。因為藝術對人的教化是在潛移默化之中，不是如演說家那樣帶有著直接的目的性。

　　B. 可染先生洞悉著大自然的規律法則，深為這種魅力所折服。這些領悟轉化到他的畫作中，體現出自然與他的追求的深深契合。

　　C. 畫作傳達的意旨宛若表達的語言，畫作的內容宛若語言表達的意義，語言和意義由音調連接，畫作的內容和意旨由風格相連。

　　D. 曾經的可染先生因為作畫神速而令人贊嘆，自己也頗多自喜之情，但經過歲月的洗禮，先生卻要“慢”下來，花時間才能做出好作品。

　　E. 文章是為畫家李可染先生做的傳，但是卻在先生對于書法的研習上花了大量的筆墨，這其實是從另一個角度回憶了先生是如何“學而知之”的。（2）先生的畫作有何獨到之處能夠產生“來吾導夫先路”的作用？請概括并分析。（6分）

　　（3）這傳記全文以第一人稱的口吻成文，這樣寫在有哪些方面的什么好處？請簡要分析。（6分）

　　（4）這傳記以泰戈爾的名言“當一個人大為謙卑的時候，就是他接近偉大的時候”結尾，可染先生是如何以謙卑接近偉大的？請結合全文談談你的看法。（8分）

　　參考答案

　　（1）【參考答案】選E得3分，選B得2分，選D得1分，選A、C不得分。

　　【解析】A.文中只是說繪畫的教化意圖不如演說帶有直接的目的性，并不是說沒有教化作用，屬于無中生有。