朱自清散文的情景藝術

時間：2024-07-08 18:50:13 朱自清我要投稿

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朱自清散文的情景藝術

　　導語：朱自清先生的散文中所描繪的景物,各具特色,充滿了詩情畫意。他的散文以景美、情濃創造了一種詩畫俱美的意境。以下是文學網小編整理的朱自清散文的情景藝術，歡迎大家閱讀!

朱自清散文的情景藝術

　　朱自清先生是中國現代文學史上散文創作的巨匠。他寫散文,不掩飾,不造作,更不賣弄,不管是直抒胸臆,還是曲筆流露,不管是借景抒情,還是寓情于景,一切的真情都顯示出“活脫脫的”個性。他的散文,是用真情實感譜寫的至美之音,散發著震人心魄的藝術魅力。他的散文,善于描繪景物,各具特色,充滿了詩情畫意,以景美、情濃創造了一種詩畫俱美的意境,給人以迥然不同的審美感受。

　　一寫景――畫家的眼睛

　　有人說,朱自清是散文領域里的卓越的風景畫家。在寫景時,他用畫家的眼睛,去寫山水風雨、一草一木。他一貫主張作家創作“便是以文字作畫,敘事、抒情、寫景,固然是畫;就是說理,也還是畫”。而且他還講究描景繪物要做到“逼真”。他認為,“逼真等于俗語說‘活脫’或‘活像’,不但像是真的并且活像是真的”,唯其如此,才能“氣韻生動”。

　　讀朱自清的散文,既像欣賞一首首優美的抒情詩,更如品味一幅幅多彩的風景畫。《春》描繪了六幅畫面,以作者盼春、迎春、頌春的歡快激情作為內在線索,次序井然地組合成春天的畫廊,而以未露面的詩人鳥瞰春天的一雙“眼睛”,作為畫面之間的焊接點,寫出了春天的情致、春天的神韻。《威尼斯》就是一組組以濃墨重彩來描繪威尼斯風光的油畫。“在圣馬克方場的鐘樓上看,團花簇錦似的東一塊、西一塊在綠波里蕩漾”, “海水那么綠那么釅”,“中國人到此,仿佛在江南的水鄉了”。紅得熱烈,綠得醉人,作者以此來比喻威尼斯的風光,不僅使人們領略到威尼斯的明艷亮麗,而且使人們領略到這座古城煥發的勃勃生機。

　　二抒情――詩人的情懷

　　劉勰說:“情者文之經,辭者理之緯,經正而后緯成。”白居易云:“感人心者,莫先乎情。”朱自清先生認為,散文的藝術生命是情感,在1924年8月15日的日記中寫道:“文學作品之吸引人,最大因卻在情感的濃厚”。朱自清的散文,是用真情實感譜寫的至美之音,不是靠濃詞艷句織就的過眼云霞。它的特點:真誠、含蓄、適度。真誠就是情真意切,出自肺腑;含蓄就是委婉細膩,微微沁出;適度就是濃淡相宜,濃而不烈,清而不淡。

　　抒情的生命在于真實,作者抒發的感情愈真實,就愈能見其真摯的美。在抒情時,他總是以詩人的情懷,抒寫著自己的真情實感。在朱自清那些以家庭生活為題材的作品中,或傷感、或溫厚、或幽默的人倫之情,同樣深深地感染著讀者,撥動著讀者的心弦。如《給亡婦》中悼念亡妻與深深的自我懺悔之情,令人動情;《兒女》中幽默的情趣和溫馨的氣氛等,更是讓人感到情真而意切。

　　《槳聲燈影里的秦淮河》被譽為“白話美文的典范”。同是秦淮河,由于天時、燈光、月色不同,水面呈現出異彩:天未斷黑時,“秦淮河的水是碧陰陰的;看起來厚而不膩”,“那漾漾的柔波是這樣的恬靜、委婉”。等到燈火明時,“陰陰的變為沉沉的了:黯淡的水光,象夢一般;那偶然閃爍著的光芒, 就是夢的眼睛了。”在燈月交輝的情形下,秦淮水又“綠如茵陳酒”。真是“一眨眼一個花樣,層出不窮”。先生“領略那晃蕩著薔薇色的歷史的秦淮河的滋味”, 把月光、水色、燈影與槳聲糅合在一起,畫中藏意,景內含情,把歷史的重載和滿腹的悵惘都壓在船上,在恍惚迷離、素淡雅麗的畫面中,撩起讀者的情思,引領讀者進入一種貯滿詩意的境界。

　　三情景藝術的完美表現

　　1融情于景

　　朱自清善于將自己的愛憎融于所反映的生活,融情于景,化意于事,意與事渾然一體,情與景相映成趣,正所謂“登山則情滿于山,觀海則意溢于海”(劉勰《文心雕龍》)。

　　《春》有一段這樣描寫:

　　“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地鬧著,大小的蝴蝶飛來飛去。野花兒遍地是:雜樣兒,有名字的,沒名字的,散在草叢里像眼睛,像星星,還眨呀眨的。”

　　野花兒本來是靜止的植物,因賦予了作者的感情,它們才獲得了生命,才有了靈性,像人的眼睛閃悠,像天上的星星眨動,仿佛成了活生生的小動物了。既有情致,又具神態,這種融情于景的描寫,淋漓盡致地抒發了作者對春天的贊美之情。

　　再看《綠》中的一段:

　　“那醉人的綠呀,仿佛一張極大極大的荷葉鋪著,滿是奇異的綠呀。……她松松的皺纈著,象少婦拖著的裙幅;她輕輕地擺弄著,象跳動的初戀的處女的心;她滑滑的明亮著,象涂了‘明油’一般,有雞蛋清那樣軟,那樣嫩,令人想著所曾接觸過的最嫩的皮膚;她又不雜些塵滓,宛然一塊溫潤的碧玉,只清清的一色――但你卻看不透她!”

　　在描寫客觀景物時,朱自清采用比喻、擬人、聯想等多種藝術手段,融入自己的感受、情緒,將梅雨潭水的顏色、漣漪、光澤以及柔嫩、純潔諸種形容,活脫脫地描繪了出來。他筆下的自然已經不是單純的自然,而是充滿情意的“人化的自然”。梅雨潭被作者情意化,無法不使人感到它有醉人的綠、迷人的美。

　　2寓情于景

　　對于散文而言,可以說景是情的外衣,情是景的靈魂;失了外衣情無所寄,失了靈魂,無異于華麗的皮囊,毫無意義。朱自清散文寓情于景,韻味無窮,不僅僅是他創作上的特色,更是他散文語言魅力之所在。

　　說到情,朱自清散文《背影》堪稱至情之作。其間父子深情、離別之意、愧疚之情充斥全篇,力透紙背。就連那景也滿貯了情,似乎一觸就會迸了出來。你看“他用兩手攀著上面,兩腳再向上縮;他肥胖的身子向左微傾,顯出努力的樣子。這時我看見他的背影,我的淚很快地流下來了。”這是生活場景的描摹,也是情感的抒發。父親爬個月臺似登險峰,僅僅是為了給“我”買幾個橘子。透過父親攀爬月臺的情景,父親“蹣跚地走到鐵道口,慢慢探身下去”,“慢慢”、“蹣跚”寫出父親的行動不便,我們看到的是父親拳拳的愛子之心。爬月臺的一組動作:“攀”、“縮”“傾”,這樣的白描,沒有一點形容、比喻,也沒有辭藻的堆砌,但由于準確地抓住了“老”、“肥”但又“努力”的特點,就更寫出了父愛的深沉。特別是往回走過鐵道的描寫,更把這種感情推向高潮:“過鐵道時,他先將橘子散放在地上,自己慢慢爬下,再抱起橘子走。”真是欲揚先抑,催人淚下,感人肺腑。而“我”的淚很快地流下來了,則昭示了“我”由對父親的不理解轉而領悟父親那深沉的愛而產生的愧悔之情,以至“兩年之后父親那胖胖的、青布棉袍、黑布馬褂的背影仍清晰在目,揮之不去”。這是景的描繪,情的迸發,兩年了仍清晰在目,真可謂“不思量自難忘”。寥寥幾筆,思父之情、責己之切躍然紙上。這寓情于景不僅使得朱自清散文增加了形象性魅力,更使得朱自清散文的語言內蘊豐富,余味無窮,絲絲入扣地揭示了兩代人多姿多彩的內心世界,展現了催人淚下的人間至情。

　　3情景交融

　　生動傳神、濃郁深邃的情景交融往往構成了一篇好的散文作品的生命。《荷塘月色》描寫作者在一個夏夜獨自到荷塘賞月的情景,作者情感的主要特點是“淡淡的”,所以作者筆下的“荷塘月色”的主要特點也是淡淡的。透過人化、情感化的景物,既表現了作者對自由寧靜生活及自然美的向往,又寄托著在黑暗現實中尋求暫時的超脫、安寧而終不可得的苦悶情懷。幽靜的小路、風致的荷葉、潔白的荷花、飄香的荷塘、脈脈的流水,不能朗照的月光與作者內心的愁緒,相交織組成一曲和諧的旋律。這不僅顯示了藝術構思的縝密精巧,而且表現出寫景抒情的工妙技巧,以清幽、淡雅的畫幅襯出“頗不寧靜”的心理狀態,表現了正直的知識分子“出污泥而不染”的美好情操,更可謂是“一切景語皆情語”了。

　　總之,朱自清先生常用語言的丹青,注重抒情與寫景的完美結合,在他的散文園地中描繪出一幅幅優美的畫卷。一處勝跡,一幅景色,一個事物形態,從不同角度作多方面的描繪,用真情實感譜寫的至美之音,以景美、情濃創造了一種詩畫俱美的意境,為我國現代散文的發展做出了杰出的貢獻。

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