讀《再別康橋》有感

時間：2023-12-19 09:10:32 再別康橋我要投稿

[精]讀《再別康橋》有感15篇

　　品味完一本名著后，相信你心中會有不少感想，不妨坐下來好好寫寫讀后感吧。是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是小編收集整理的讀《再別康橋》有感，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

讀《再別康橋》有感1

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手作別西天的云彩……”

　　徐志摩以其獨抒性靈的詩風靡一時。他的詩，輕靈飄逸，幽婉灑脫，集意境美、建筑美、音節美和繪畫美于一身，同時對中外詩藝進行融合，追求一種“純真的詩感”。這些在《再別康橋》可見一斑。

　　再別康橋是徐志摩最有影響的作品之一。

　　這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩。詩人崇高，贊美自然。

　　這首詩意境幽美，情感深摯含蓄，詩思精巧別致，美麗自然。

　　而且從這首詩可以看出康橋是詩人的理想，因為他說：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”可見，康橋在詩人心中打下了極深的烙印。

　　詩人以康橋的自然風光為直接抒情對象，采取間接抒情的方式，寓情于景，人景互化。

　　詩人明白，康橋的`美景是永存的，無法帶走的，失落的是曾經的夢想，改變的是人的心境，而帶走的只是那份似淡似濁的憂愁。

　　通讀整首詩，無一處不是在寫景，又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。

　　這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛，典雅。讀再別康橋如觀樓，如吟歌，如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之愁，之戀，之哀。

　　再別康橋是徐摩志1928年秋，再次到英國訪問，久違的學子依依不舍作別母校，望者清澈美麗的康河時，萬千離愁涌上心頭。它是一首優美的抒情詩，又宛如一曲優雅動聽的輕音樂，讓人心暢。

　　“那河畔的金柳，是夕陽下的新娘，波光里的艷影，在我心頭蕩漾”，這句詩寫的是康河的美。“悄悄是離別的笙蕭，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”。是詩人情感的高潮，充分表現了徐志摩對康橋的情感，集中表現了離別的惆悵。

　　再別康橋是一首寫景的抒情詩，抒發的是一種留戀之情，惜別之情和理想幻滅后的傷感之情。“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手作別西天的云彩”。舒緩的節奏，輕盈的動作，纏綿的情意，同時又懷著淡淡的哀愁，詩人的那份感覺在我眼前浮現，似夢似畫……

讀《再別康橋》有感2

　　關于《再別康橋》的寫作時間和緣起也有幾種說法。

　　一種說法是，1920年徐志摩遠渡重洋，從美國到英國研究文學。在倫敦劍橋大學，他以一個特別生的資格，隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閑自在的日子。

　　據他后來回憶，這是他一生中最幸福的日子。在風景秀麗的康河兩岸，他仰臥在有星星黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書，或看天上的行云。有時到碧波蕩漾的康河里劃船。他完全陶醉在大自然的懷抱里。

　　臨到他要離開倫敦的前夕，在一個美麗的黃昏，他在康橋上漫步，流連忘返，寫下了這首詩。

　　另一種說法是，此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日。

　　7月底的`一個夏天，他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之后，事先誰也沒有通知，一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他的英國朋友一個也不在，只有他熟悉的康橋在默默等待他，一幕幕過去的生活圖景，又重新在他的眼前展現……

　　由于他當時比較緊急，又趕著要去會見另一個英國朋友，故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中，面對洶涌的大海了遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重返康橋的切身感受。

讀《再別康橋》有感3

　　讀罷《再別康橋》，突然間對徐志摩這個人，有了更多的感悟，他的詩中，透漏出來的不只是才華橫溢，也不僅僅是細膩的文思，更讓我感到全身的震撼的是詩中的凄迷、悲涼。

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來，絕妙的手筆成為傳世佳作，近百年來久傳不衰，詩癡、詩圣的頭銜一頂一頂往上摞，贊美的歌聲一首一首往前堆，其實真的好想說一句，是不是我們都理解錯了？

　　詩壇巨子多以抒情著稱，杜甫、辛棄疾、王安石，都是抒情的高手，可是他們的詩中哪一首不是抒發自我的國仇家恨，政途路上多坎坷。在我看來，他們的確是詩人，并且他們是一個個男子漢，英雄類的人物，敢為天下登高一呼的精神領袖。翻遍詩史，僅有李清照一人寫出了莫道不消魂、簾卷西風，人比黃花瘦的'情懷。徐志摩呢？這個人和李清照倒有點兒相似，不寫軍、不寫政、不寫民，兵荒馬亂、榮華富貴如過眼煙云，他們的眼中僅有情愁，李清照寫情愁一類的吧有理可說，人家是個女的，難免有些女人情懷，可你徐志摩身為堂堂男兒，身逢亂世，沒有一點雄心，沒有一點大志。整天只是沉迷于情愁，簡直是有點兒不是男子漢大丈夫的道理吧！

　　對了，說對了！徐志摩就是這么一個人。他的詩里沒有軍政，沒有金戈和鐵馬，也沒有民生疾苦，你找不到毛澤東的雄視天下，也找不出聞一多的憂國憂民，他就是有那么一股小男人情懷，在他的詩里，恬靜地只能嗅出他對感情、對自由想象的味道。像一壺陳酒，香淡而不辛辣。

　　前幾天學習《再別康橋》的時候，教師逐字逐句地解釋，中學重點也講意象一類的，其他的倒還好說，解釋到“那榆陰下的一潭，不是清泉，是天上的虹”時，便不好解釋了，黃昏的潭水，在榆蔭下黑糊糊的，哪來的虹呢？同學們也都在苦苦思索，到底徐志摩是怎樣看到的呢？他怎樣看見虹呢？就是呀，怎樣看的呢？從上看？從下看？還是歪著頭側身看，其實叫我覺的沒那個必要，徐志摩和別人不一樣，許多人純粹是為了寫詩而寫詩的，他們的詩華燥無力，為了自我的詩能流傳千古，似乎每一句都有言傳意會，一語雙關之類的妙語，而徐志摩是為了抒情才寫詩的，他的詩只是記錄了他當時的復雜感受，也許他才不會明白他的詩會被當做經典傳頌近百年，也許可是是他的一次小隨筆，小敗筆也說不定，我們這些人也實在可笑，非要把前人們想的那么完美，其實都是一個腦袋兩個手，誰也不比誰多倆眼珠子。徐志摩作為一個詩人來講，他的思想是天馬行空的。我們寫作文時尚明白虛構些動人情節呢，他就不能想象出一條虹嗎？不要過分追求詩人的字眼，我們只領會到他的詩韻、詩情就行了。

　　不順暢的感情路給徐志摩增添了不少煩惱、痛楚，也為他給后人留下了一個多情的褒貶不一的形象，當后人提及他的這段感情時，有誰真正明白過，不就是這些曲折的情感造就了這位傳奇性的詩人嗎？自古詩人最多情！多情的詩人留給我們的是多情的詩句和一串串傷懷的淚水，淚水才是詩人拮取不盡的源泉！

讀《再別康橋》有感4

　　（一）

　　暑假，悠閑中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，特別是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的云彩也是作者的摯愛。

　　“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的云彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

　　再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈于心，此中真情，此中真意，如何表達？這就莫過于康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發泄的寄托物。正因為作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情愿做水草。寫到這里詩人心頭“蕩漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此達到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草！”永留在他心愛的康河。

　　“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人美好情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”多么美好的意象，多么炙熱的.表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”現實與夢想，現在與過去，已如過眼煙云，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片云彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。

　　（二）

　　《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、贊美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫于一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不舍眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

　　這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的'色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明艷的畫卷，與詩人的心情并不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割舍！

　　讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。

　　（三）

　　讀過很多離別的詩，最喜愛的還是《再別康橋》。一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的云彩”，不加任何修飾的簡單言語，充分體現出作者在離別康橋時那種難舍難分的情感。讓人讀來感到格外的柔美，并流露出淡淡的傷感。

　　最初接觸這首詩不是在書本中，是在電視播出的一檔文化節目上，一個渾厚的男中音深情地朗誦著，配著舒緩的音樂，變換著美麗的背景，我深深地陶醉在詩的意境中。雖然當時并不知道這首詩的意義，但已被它輕柔、委婉的情調所打動。

　　再次聽到這首詩是在語文課上，聽到老師的講解，我明白了這首詩的真正含義。課后通過查找資料，了解到年輕的徐志摩在英國康橋度過了他一生中最幸福的日子，美麗的康橋給他留下了難忘的印象。英國上世紀浪漫主義的詩歌和其他西洋文學給予他熏陶。他追求資產階級的政治理想，追求個性解放，追求愛、自由和美的生活理想。而康橋自然環境與人文環境美妙結合激發出徐志摩的創作的靈感。他深情描繪康橋那無盡的自然美景，熱烈贊美康橋燦爛的人文精神，深切表達對康橋的無限眷戀熱愛之情。他滿懷深情地對康橋說：你是我難得的知己。康橋讓他的生命達于極致美的`境界。

　　這首詩寫的是徐志摩第二次來到康橋時而引起的一番感想。詩中的一字一句無不營造了一種離別的惆悵氣氛。在詩的開頭處寫的是向云彩告別，而結果是“不帶走一片云彩”，雖然全詩字數不多，卻已把詩人的感情表現得淋漓盡致了。

　　尤其喜歡《再別康橋》中唯美的意境！第一節中的出現的三次“輕輕的”，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛隱約聽到詩人踮著腳尖走路的聲音，給人無限的遐想，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；最后一節以三個“悄悄的”與“輕輕的”巧妙對應，瀟灑地來，又瀟灑地走。首尾回環呼應，給人以整體之美。同時，讓讀詩的人有種回味無窮的感覺。

　　《再別康橋》，從尋夢，到告別，是詩，似歌，如畫，是尋夢的挽歌，是離別的絕唱！

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”一首詩，一段意境，我喜歡。

讀《再別康橋》有感5

　　你來或者不來，去或不去，康橋都在那里，不喜不悲。倒是來這里的人在康橋的柔波旁、榆柳下演繹他們的悲歡離合。

　　你是人間四月天的煙云，黃昏吹著晚風的柔，輕如風，悄無聲息，輕如雪，悠然飄落。來時一襲長衫，去時衣袂飄飄。揮手之間，西天的云彩成為你永久的背景。當時伊人在，曾伴彩云歸。

　　因為喜愛一個人，所以喜愛了一座城市，所以喜愛了哪里的一草一木。溫柔的晚風，吹拂河畔渡滿霞光的柳枝，搖曳出一份嫵媚，晃動出一絲嬌媚，蕩漾成粉紅色的回憶。回憶會褪色嗎？波光里的.艷影告知我，照舊如昨。全部的前塵往事一同隨波蕩漾起來。

　　還是那條河，還是那灣水，清涼氤氳在心頭。做康河里的一條水草吧，悠然自由地搖擺，用自己喜愛的姿態，沒有嘈雜與喧囂，沒有羈絆和束縛。沒有爭奪與血腥。假如這里是桃源，我就是那一株桃樹，簡簡潔單，別無所求。

　　一條水草也會有夢，絕不因它是一條水草而卑微。自由的空氣，靜美的恬淡，愛的馨香。如果這是卑微的，也是偉大的卑微。因為夢里的清泉折射的是七彩的陽光，縱使世事變遷，物是人非，縱使夢想別現實割得支離破裂。每一個碎片都會保存它最本真，最完好的原貌，即使塵封在心底，也會隨心動而鮮活。

讀《再別康橋》有感6

　　打開書詩，徐志摩的“再別康橋”，停靠在我的指尖。我小聲讀它，似乎是走在劍橋那蕩漾的河流，夏蟲聲音我伴奏。

　　“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”

　　哦，做夢！一個遙遠的名字。徐回劍橋，但也有夢想是不是？他在劍橋的兩年里，它是如此的悠閑。那時，他有他的理想，他的生活充滿了，明天是充滿希望的。本生活可以是那么的無助，他累了，傷心。

　　生活的確是一個如此殘酷，會使自己一個人學習失去社會理想。徐志摩失去我們理想使他感到非常疲憊，而我失去了理想，竟是如此的迷茫。

　　當我還是個孩子的時候，我抬頭看著星星，對他們說，我想成為一名敬業的科學家。然而，我漸漸長大了，我開始明白生活不容易，也認識到了成為科學家的艱辛和成為科學作家的孤獨。我開始懷疑童年的夢想，難道只是一個無知的孩子的妄想嗎？

　　成為一名初級中學學生后，我開始沒有時間去照顧兒時的夢想，眼下的壓力讓我喘不過氣來，我的夢想成為了“考出好成績”、“考進好高中”。童年的夢想是如此遙不可及，”不切實際”，在生活的重壓下。

　　也許，當我真正完成“考上一個好高中”的夢想，夢想就會有另外一個等著我，我會更加遙遠的夢想忘記，最終，平凡度過此生，這個夢想從來沒有實現1天。我應該回去找即將逝去的夢？

　　“但我還是不能時代放歌，悄悄是別離的'笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走自己一片云彩。”

　　艱難的生活面前，許選擇悄悄地去，悄悄地離開了他的夢。我很愿意回去，找到丟失的夢想。

讀《再別康橋》有感7

　　“輕輕的我走了，

　　正如我輕輕的來;

　　我輕輕的招手，

　　作別西天的云彩。”

　　……

　　夜、靜的出奇!往日的喧囂已被今日的寒流沖刷得支離破碎而蕩然無存了。對于一個生活在還算繁華的城市里的人來說：這份寧靜是難得的。在這片刻完全屬于自己的空間里，你可以什么都想，放開思緒的疆馬憑它任意馳騁;也可以什么都不用想，或者干脆全身心的投入到讀一篇佳作中去，和作者一道感受心靈的默契而忘乎周圍寂靜的一切。因為此刻的心也平靜得和這幾乎凝固的靜夜一樣，可以把夜晚的安寧奉獻給正在喧囂中的人們。

　　深感知識結構很畸形的我，遺憾未拜讀過多少徐志摩的著作，因而對他的了解也顯得很寥寥。或許就是因“物以稀為貴”的緣故吧，每每憶起徐老的《再別康橋》耳畔又悄然響起齊秦《大約在冬季》里的開詞曲：“輕輕的我將離開你，請將眼角的淚拭去……”盡管徐老在文中并未因行文的音樂美而發出將淚拭去的安慰。但內心深處產生的'強烈共鳴卻讓我有種身臨其境的感覺。此刻的我好像和作者一道已駕一朵云彩飄飛到康橋前。倚欄俯視時那種“半江瑟瑟，半江紅”的情景又呈入眼簾。夕陽的余暉返照著水面，河面上象平鋪了一層黃金。水中波光蕩漾的艷影讓人為之心動，在水底招搖的青荇、康河柔波里的水草、榆蔭下的月潭、揉碎在浮藻間的夢伴隨著滿載的星輝，還要撐一只長篙向青草更青處漫溯的悠閑和恬靜得以淋漓盡致的流露。我感嘆作者再見久違的“康橋”時并沒歡呼雀躍，高歌一曲，而是低吟一首奇麗的小詩。就站在康橋前用赤誠真摯的心憑吊那份眷念之情。因為有一種感受是無需用語言來表達也不能完全表達的。正所謂“至情言語即無聲，此時無聲勝有聲”。

　　“悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來;

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。”

　　別離的笙簫情調寥寂和凄涼，離別的惆悵與茫然，夏蟲也為此沉默。然而為了珍惜這份故地重游的眷念和愜意他悄悄的走了不帶走一片云彩。此刻的這種失落而又略帶憂郁的情懷;這種無需用行動來證明的心態又哪是那種“蒙漢情深何忍別，天涯碧草話夕陽”所能替代的呢?所有的一切還有許多只可意會不可言傳的感受都歸功于作者徐老那支生花的妙筆。即使拋開文中所運用的比喻、象征的寫作手法難以品嘗，而那清新優美的語言，柔美的音調、和諧協調的音節及流暢的行文;高雅的筆調和情景交融、物與我合的藝術效果并沒因詩體具有的“音樂、建筑和繪畫美”而顯得遜色和微不足道。意蘊豐贍的意象描寫把作者心靈情感的觸動恰到好處的展示了出來。

　　徐老當時的心境和激情非豪放派詩人蘇東坡那“大江東去浪淘盡”的強音和雄渾豪邁，也不是“采菊東籬下，悠然見南山”那種峰回路轉的隨意;不是婉約派詩人李清照那種“人比黃花瘦”的感傷和凄楚;也非朦朧派詩人舒婷的迷茫和矛盾。作者再別康橋時的沉郁感被心雨神的統一所負而沒有瓊瑤的花草月亮般淡淡的哀愁。此刻“剪不斷，理還亂”的心緒，離別的感傷都在那些平淡而意奇的意象描寫中顯露完了。我終于尋覓到歸有光那種“寄情言語即無聲”的感覺而不由自主地折服在那簡短的言辭中了。短短還不足兩百字的影響力如此強烈，是徐老那種聲情并茂的語言表現力和文字藝術感染力使之達到人文一體的境界。

　　再回味一遍《再別康橋》如同飲一杯甘醇的酒，細細品味便意猶未盡，心馳神往地追隨徐老的思緒再次搖曳飄飛。我悄悄的讀完，又輕輕的合上。真有些許“我從哪里來，沒有人知道;我往何處去，沒有人明了”的微醉。我在思索：徐老別的著作又會給讀者留下些什么?

讀《再別康橋》有感8

　　朋友們，在這個新鮮事物層出不窮的新時代，你們會愛上什么？是“抖音”，是“手游”，還是一副撲克牌？而你們若問我，我則會毫不猶豫地說：我會選擇墨香濃郁的書，與你們共讀之，并為此而像徐志摩一樣向青草更青處漫溯。

　　你瞧，每學期開始，老師都會讓我們從家里精心挑選十本書，貼上標簽，寫上姓名和序號，整齊的擺放在教室后面的書架上。那些書像一個個裝滿知識的寶箱，等待著我們去挖掘；又像一位位排列整齊的士兵，隨時等待將軍的一聲令下，把知識源源不斷地輸進我們的大腦。每到閱讀時間，我們就會一窩蜂地拿著借書證，跑到書架面前去借閱自己最喜愛的書，生怕晚了，就吃不到這一頓知識的盛宴了。

　　用自己的十本書，能換取四百二十本書的閱讀權，讓我嘗到了徜徉于書海的甜頭，更讓我明白了獻出一份愛，陽光一片天的理兒。

　　更為開心的是，我們學校還有一個“好書漂流”的活動，老師把經過層層篩選的好書，一本一本地標上序號，輪流發給每個班，然后按照對應的學號發給同學。每當接到書的那一刻，我們總是迫不及待的翻開書頁。猶如在沙漠中行走的人，找到了一壸甘泉。待細細品味后，我們還會寫上閱讀感受，讓下個班級的同學讀到這本書時，能激發閱讀的興趣，還能讓他們對這本書有更深刻的理解。

　　好書流動起來了，知識也豐盈起來了，我們的慧根和愛心也濃起來了。行走在共讀之路上，向著青草更青處又邁進了一步。

　　更難能可貴的是，今年我校有幸尋訪到了在貴州支教的楊明老師，與他所在的沙井小學進行了“共讀一本書”的好書捐贈活動。1281冊課外書，伴隨著1281位學生的.“閱讀感言”，漂流到了沙井小學。看著老師發回來的照片，他們手里棒著書，臉上綻放出滿足的笑容，也感染了我們。他們的回信，更是加固了彼此之間友誼的小船。

　　高橋——沙井兩校學生“以書會友”，搭起了閱讀的橋梁，搭起了友誼的橋梁，也激起了兩地人共讀的執著之心，更筑就了新時代下，我們這代人向青草更青處漫溯的夢想！

讀《再別康橋》有感9

　　這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別致。詩人以康橋的自然風光為直接抒情對象，采取間接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。詩的第一節：“輕輕地，我

　　前幾天晚上讀了一篇徐志摩的文章，標題是《我所知道的康橋》，是他一九二六年的作品。他說，“單獨”是一個耐人尋味的現象。我有時想它是發現的第一個條件。你要發現你的朋友的“真”，你得有與他單獨的機會。你要發現自己的真，你也得給自己一個單獨的機會。你要發現一個地方（地方一樣有靈性），你也得有單獨游玩的'機會。

　　我暫且不說他是如何發現康橋的，單單他所描繪的景色就使我回味好久。他說，“有一個果園子，你可以躺在累累的桃李樹下喝茶，花果會掉入你的茶杯，小雀子會到你的桌上來啄食，那真是別有一番天地。”

　　瑰麗的春天，正是你野游的時期。“你如愛花，這里多的是錦繡似的草原。你如愛鳥，這里多的是巧囀的鳴禽。你如愛兒童，這鄉間到處是可親的稚子。你如愛人情，這里多的是不嫌遠客的鄉人，你到處可以掛單寄宿…帶上一卷書，走十里路，選一塊清靜地，看天，聽鳥，讀書，倦了時和身在草綿綿處尋夢去，你能想象比這更適情更適性的消遣嗎？” “只說看夕陽，我們平常知道登山或是臨海，但實際只需遼闊的天際，平地上的晚霞有時也是一樣的神奇。有一次我趕一個地方，手把這一家農戶的籬笆，隔著一大田的麥浪，看西天的變幻。又一次是沖著寬廣的大道，過來一大群牛，放草歸來的，偌大的太陽在它們背后放射著萬縷的金輝……”

　　很向往這樣一個世界，羨慕詩人徐志摩，能有機會領略到如此溫暖的景色！

讀《再別康橋》有感10

　　《再別康橋》是徐志摩在1925年（1928）故地重游的歸國途中，在輪渡上所寫。

　　意境與靈感往往在一瞬間生成、“泛濫”，繼而產生的激情總一發不可收；而被這種激情“煎熬”的、激勵的、托起之后，也許就是千古的經典！《再別康橋》如何在那種環境中“出爐”不敢妄言，但那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”，和“波光里的艷影”是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢......潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千！一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。于是“不能放歌”，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波！那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快！此時的“沉默”也絕非“今夜的康橋”，也就是“今夜的康橋”，絕非是詩人他自己也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種。種之中。當詩人俯首醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上涂上了幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。

　　詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連“請出”了三個“輕輕的”來配合“走”、“來”、“招手”、“作別”等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的.詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。那里，“輕輕”二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有此間“人去春又回，此時無聲勝有聲”的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艷絕倫，蕩起詩人心海的漣漪；河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命......你無需猜疑，那“油油的青荇”就是在向詩人招手，不由得你不有“甘心做一條水草”的渴望；此間的靜與動，微動與被情動，活靈活現。以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。

　　注重文字的取舍、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的“伎倆”。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體；更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情于景，情景交融。

　　這首詩的美，當然不只限于詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆到達了必須的高度；尤其是“戀”而不“貪”，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜愛的原因吧。

　　“輕輕地來悄悄地去”，“不帶走一片云彩”，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊！

讀《再別康橋》有感11

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來……”再次讀你，我不想把你讀成一首離別的詩，因為那太過于傷感。但我竟還是把你讀成了一個夢，一個我的夢，一個我的故鄉的夢。

　　那里有河畔的金柳，軟泥上的青荇。那里有一支長篙，撐著一船星輝。曾經輕輕的我走了，走得如此匆忙，竟還來不及和你打聲招呼。夢已悄然消失，消失在那斑斕的星輝中，尋夢，你的影子卻已逐漸模糊。

　　故鄉，你究竟是我過往的夢，還是兒時的一段回憶！我似乎找不到你了，那座橋呢，我怎么只看到了那嶙峋的骨架，訴說著歲月的滄桑。曾經沉淀著彩虹似的夢的柔波呢！我不能做你的水草了，轟鳴的機器已將你的身體肢解得斑駁破碎，那樹蔭下的'一潭清泉不再是你的血液了，那是你的淚啊！

　　你成為我的夢了，抑或你本就沒有存在過，只是我曾經欣賞過的一幅美麗的圖畫。今夜我審視著你，美景不再，“文明”讓你如此不堪。累了，想念你，尋夢，幸好，還有那千年的古樟聽我傾訴……“悄悄是別離的笙蕭”，故鄉和我相對沉默。

　　離別是一杯醇醇的酒，輕輕喝上一囗，令人回味無窮。可是故鄉，我們的離別怎么會是一杯苦酒，現在我只是在夢里見到過你了。走時，我輕輕的走，來時，我悄悄的來。只有那棵蒼穹的千年古樟了，除此竟帶不走一絲回憶……

讀《再別康橋》有感12

　　一柔神秘的云彩，一段星輝的回憶，一頁“郊寒島瘦”的史詩，一道穿越喧囂抵達感性的阡陌。那榆蔭下的潭，蕩漾著一抹平靜中的騷動；云般的雋就，山般的蔥濃；是彩虹劃破水面的綺夢，是康魂經久不化的見證。

　　她，穿越了楚辭的憂郁，穿越了千年的兵火，穿越了歲月的洗磨與浩劫。于茫茫林莽之中，于悠悠的詩人心中的康河之上，她以女神的姿勢永遠佇立；她的聲音是明亮透徹、微微慵懶的一如魚兒眼神；延續詩人的靈魂，成為無法破譯的符號，成為雕嵌他心靈驛站圖騰，永久不敗。

　　康橋，是他靈魂圣潔的歸宿，精神棲息的港灣。

　　康橋，渲染輝煌流瀉甜柔的七色光把你的影子留住，曾經牽手而過的日子又一次漫上記憶的枝頭，那么溫馨的照片，每一次的撫摸都有真誠的淚流。

　　沉默，數個年頭今晚沉默的康橋。所有無聲的語言如今被一只心弦拔動成轟鳴的'絕響，沉淀出了所有的昨天……多少失落的曲線在這里找到精神皈依的起點與終點，悠悠的漩浪，洗滌著他昨日迷茫的雙眸。

　　康橋，逝去歲月正如極目處的一線山巒，若即若離，影影綽綽，以永恒的姿勢溫暖著雙眸。而畢竟早已遠去了，在伸手可及的距離之外，在跋涉可抵的距離之外。唯有切切的輕風最好，依稀把你的發香送來。

　　康橋，永遠的康橋……

讀《再別康橋》有感13

　　老一輩的文學家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜愛。

　　是他的著名詩作《再別康橋》，使得他簡直就是浪漫的化身。但在我看來，《再別康橋》除了“那美麗動聽的音節和詩人飄逸，灑脫的翩翩風度”之外，一個“再”字或許更能讓我們有所了解。

　　在《再別康橋》之前，徐志摩曾寫過多篇關于康橋的詩作及散文。在1922年，他第一次離開康橋時曾寫下了長詩《康橋再會吧》，后又曾寫過《康橋西野暮色》，《康橋晚照即景》等詩，及散文《我所明白的康橋》。康橋給志摩的印象及影響都是很深刻的。他是要從羅素才到英國的，用他的話講是“想跟這位二十世紀的福祿泰爾認真念一點書去。”他的“書”沒念成，因為羅素叫康橋給除名了，但他卻留在了倫敦，后又到了康橋。徐志摩在康橋最初的日子就應說是有些寂寞的，同居幾間小屋的張幼儀業已成為他的前妻，而且他“他在康橋還只是個陌生人，誰都不認識。”在《我所明白的康橋》中，徐志摩曾這樣寫到“單獨是一個耐尋味的現象，我有時想它是任何發現的第一條件。”他發現了什么他發現了康橋。他又曾這樣表述“說實話，我連我的本鄉都沒有什么了解，康橋，我要算是相當有交情的。”康橋對徐的印象如此之深，更何況又是一位在“單獨”時一齊相處的朋友。這便難怪他不止一次的寫到康橋，再一點，康橋對于他人生的成長的幫忙也是巨大的。他一再說:“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我得自我意識是康橋給我胚胎的。”可見，康橋對他的影響是很大的，這便是他前幾次寫康橋的感情由來:對康橋的留戀，對往昔的懷念是主要的感情。

　　然而，《再別康橋》卻不是完全相同的背景或單純的感情。《再別6

　　康橋》是徐在1925年故地重游的歸國途中，于11月6日在輪船上寫成的，在徐志摩的書信卷上看到致陸小曼的信(1928年10月4日在船上寫)曾提到過要去印度的“為還幾年來的一個心愿，在老頭升天之前再見他(指泰戈爾)一次”，然后回滬。如若當時徐真的先去了印度，后回的國，則《再別康橋》就應是在從印度回上海的途中在輪船上所作。在這封信中，徐還曾寫到“乘眉，我想你極了，一離馬賽，就覺得歸心似箭，恨不能一腳就往回趕。”由于思念，他是十分想念陸，并急切地想回國的，那么他又怎樣會寫出《再別康橋》這樣深情難抑，灑脫而又纏綿的佳作呢其實也不是難以理解的，正是對康橋留戀，懷念和對眉的思念這些矛盾的心里，使得徐對康橋的“告別”深情又不至纏綿，留戀又不失灑脫。像是一滴若即若離瓊漿，想告別卻粘著你的心。于是，才會有“輕輕地我走了，正如我輕輕的來。”他的這一次重游不似往昔那般地沉醉，留連，于是便有幾分簡單與灑脫。但是，畢竟如前面所講，康橋給徐的記憶是最深刻的。于是想要告別，往事就會如陳酒香氣回腸，激蕩心扉。徐便是如此，往日康橋的'一幕幕情景再現眼前:金柳，青荇，潭水，三個意象表現了作者對康橋的眷戀。對這

　　份眷戀的加重升華，就應說是從第五節“尋夢──”開始，而正是那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”勾起了他對當年的舊夢，那些纏綿的“宿愿”和“理想”的記憶。景色依舊，人事全非，詩人想再尋舊歡，注定是不可能的事。于是“不能放歌”“只好沉默”。此時此刻“沉默”的不是“今晚的康橋”，是作者自己。詩人已完全陷入對往昔生活的甜蜜回憶之中。當作者醒來，再次明白他是在告別，使得詩的結尾便帶上幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。于是，這最后的“揮袖”便帶了幾分無奈進去，詩人不愿帶走一片云彩，那云彩想來便是那些夢，詩人可能只是想把它永遠地珍藏在心中(也許包括那些和泰戈爾一齊的日子)。

　　這首詩的美，當然不只在詩人那份細膩的感情上，在藝術形式上，音樂的美和建筑的美皆融其中，這大約是好多人喜歡的原因吧。

讀《再別康橋》有感14

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，做別西天的云彩。

　　那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

　　軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康河的柔波里，我甘心做一條水草。

　　那榆陰下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。

　　尋夢？撐一只長篙，向青草更青處慢溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。

　　但我不能放歌，悄悄是離別的聲蕭；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的`康橋！

　　這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明艷的畫卷，與詩人的心情并不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割舍！

　　讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。

讀《再別康橋》有感15

　　徐志摩的一生都生活在詩歌里，他談話是詩，舉動是詩，就連畢生追求的感情也如詩歌一樣浪漫!我一向被徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操所吸引，他的詩作《再別康橋》更是經典到極致，浪漫的情愫令人神之所往，仿佛自己也來到了康橋，游于“星輝斑斕”的湖中!

　　一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”足以讓人感受到康橋的靜謐和安寧，念到那里，仿佛自己也如詩人一樣，輕輕的邁動著雙腳，輕輕地走在康橋上，生怕吵醒了熟睡的蟲子和鳥兒，破壞了康橋的靜謐和寧靜。

　　太陽就快落山，我站在康橋上，能夠看到西邊天上的五彩云霞，余輝反射四周，河畔的柳樹仿佛穿上了金色的嫁衣，就像一位夕陽下的新娘一樣，美麗婀娜，風兒吹起她的'衣角，她就這樣在微風中向我走來，我陶醉著不自覺伸開雙臂，朝她走近，走近，甚至就連她倒映在水中的影子也是如此迷人，一向在我的心頭蕩漾、蕩漾，陶醉了我的心智。

　　你看河中軟泥上的青荇，油油的在水底招搖，在柔波中它隨著流動的河水飄蕩，自由自在忘情地舞蹈。這時，仿佛自己也是一棵水底的小草，只要讓我靜靜呆在康河水中，我便心甘情愿地只做一棵無名的水草。

　　云彩和霞光的余輝倒映在水中，一陣風吹來，仿佛是被打碎的七彩石一般，撒碎在海藻間，像是彩虹的夢境。

　　我多么想“撐起一支長篙，向青草更青處漫溯”，用小船載滿一船的星輝，在星輝斑斕的河上放歌，可是我怕打破了今晚沉靜的夜色，我悄悄的劃著小船，在稀稀疏疏的月色中尋找著志摩當時劃過的地方，聽風兒輕輕在我耳邊哼唱!

　　再完美的夢也有蘇醒的時候，“輕輕的來”“輕輕的走”，康橋沉默了，夏蟲也為我沉默，“我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，再見了，康橋!

　　我就這樣沉醉在康橋上，我就醉在《再別康橋》的意境之中，久久不能自已。徐志摩的浪漫情愫實在令人折服，簡簡單單的詞藻卻能勾繪出如此生動靜謐的畫面，令人神之神往，欲罷不能。

　　我喜歡徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操，也愛《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無盡享受。

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