秦觀詞的凄婉格調

　　詞這種文學體裁到了兩宋時期迎來了新的發展契機：一方面，詞承晚唐五代的文風已形成的綺靡婉約之風，當時人們習慣于用它來寫艷情，詞的地位是不及詩的。自古"詩以言志"，詩歌承擔了較多的政治色彩，面目正統，嚴肅，而詞還剛剛發展，還未背負過多的意義，不妨輕松一點，隨便一點，這就在詞風方面給了宋代文人以更廣闊的發揮空間，利于開創新的風格。另一方面，晚唐五代詞人所寫內容多局限于男女情思，離愁別緒，這可為宋代詞人留出其他角度抒寫性情，況且在詩歌的古近體方面，唐代詩人已達到了一個難以逾越的高峰，宋代文人要在詩方面有所突破就很難了。這些為宋代詞人在詞的領域開拓創新創造了條件。

　　由宋代詞人蘇軾開創一代豪放詞風，宋詞在風格方面展現出"豪放"與"婉約"之別，詞風以婉約見長的詞人很多，秦觀是其中的代表詞人，詞風凄婉倚靡，凄清沉郁，"善于通過凄迷的景色，婉轉的語調表達感傷的情緒"，格調可用"凄婉"概括，其詞凄婉風格的成因可從北宋國勢的影響，北宋文人的審美心理，以及詞人的個性性格等方面找尋答案。

　　一、北宋國勢對秦詞詞風的影響

　　中國封建社會歷經盛唐及五代十國之后，到了宋代，經濟雖有所發展，但難以啟及盛唐的國勢了。北宋時期，統治階級內部各種力量互相抵消，國家積弱不振，農民負擔很重，再加上北宋朝廷不斷受到周邊少數民族的騷擾，國勢衰微。在這種社會政治背景下，宋代文人的作品多顯出一種中氣不足的景象。同是描寫邊塞生活的作品，唐人有"上將擁旄西出征，平明吹笛大軍行"的雄闊氣概，也有"黃沙百戰穿金甲，不戰樓蘭終不還"的壯志豪情。在宋代，即使像范仲淹這樣在邊疆有所建樹的人也會寫出"人不寐，將軍白發征夫淚"的衰嘆;蘇軾寫出"會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼"的豪邁，可也抵不過有"老夫聊發少年狂"的滄桑，稱自己為"老夫"的蘇軾時年才39歲。宋詞中詞風豪邁的、詞風婉約的，沉重感都是很強的，究其原因，當與宋代內憂外患、國力不強等因素有關。

　　在這樣的衰微國勢影響之下，秦觀的詞也不免帶有凄涼哀婉的色彩。秦詞善于通過"煙靄""微云""斜陽""寒鴉"等景觀營造一種凄清的意境，同時用"孤""愁""恨"等詞表現內心的濃烈愁緒，客觀景物之中融入主人公強烈的主觀情緒。同是送別，在唐代詩人用 "勸君更進一杯酒，西出陽關無故人"表現出灑脫之氣。秦觀詞《滿庭芳》也有送別，表現出凄清氣息："山抹微云，天連衰草，畫角聲斷譙門，暫停征棹、聊共引離尊.多少蓬萊舊事，空回首，煙靄紛紛，斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。"詞的景色淡淡勾勒，云是淡淡的，草是衰敗的，離別之時，借酒消愁，而薄煙、斜陽、寒鴉的點染又營造出凄清意境，加重了離愁別緒之感。在其另一首《望海潮·洛陽懷古》中有"但倚樓極目，時見棲鴉，無奈歸心，暗隨流水到天涯"一句，棲鴉意象常給人無所歸依之感，"無奈"寫出詞人內心的"剪不斷，理還亂"的情緒，而"歸心"是隨著流水到天涯的，給人一種沒有根基的飄泊感受，有一種總在心頭瑩繞不去的凄涼。

　　又如《踏莎行》中"霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。"詞中出現"霧""月""杜鵑""斜陽""梅花"等景物，加重了凄冷清幽的色彩，而"失""迷""望""斷""閉""砌""流"等動詞的使用形象地傳達了詞人心中無限的愁緒，其中"砌成此恨無重數"一句最為傳神，"恨"之綿長沉重，一個"砌"字準確地刻畫出來，作者在詞中傷別念離慨平生，于客觀景象里已濃濃浸染了主觀性情緒色調。王國維的《人間詞話》中評此詞"詞境最為凄婉"，及其恰當。在北宋衰微國勢之下，總是能引起詞人感時傷事的情緒，在此種背景之下，秦詞展現凄婉色彩亦在情理之中。

　　二、宋代文人的審美心理

　　宋代文人審美心理也影響秦觀詞的"凄婉"詞風形成。宋代因其自身條件形成具有時代總體性特征的文化，這一時代文人的審美心理是不同于前代的，"宋代文人頗受佛道影響，佛家教人戒除七情六欲，講'空'講靜心，道家讓人謙和忍耐，受佛道影響的理學家教人安貧樂道，重道德自覺。在宋代總體的思想信仰影響下，宋代詞風也展現出獨特的風格，文人的審美傾向于平靜的情態，多愁多病，感傷惆悵的心理表現出對殘缺，老瘦之美的偏愛。宋人善于描寫離恨愁緒，多捕捉一些殘燈、殘日、殘陽、殘夢的場景，寫老寫瘦，以此為美等等。"這些審美的心理傾向也對秦觀的詞產生了很大影響。

　　在秦觀的《減字木蘭花》一詞中"天涯舊恨，獨自凄涼人不問，欲見回腸，斷盡金爐小篆香。黛蛾長斂，任是春風吹不展，因依危樓，過盡飛鴻字字愁。"因愁而深鎖的娥眉，任春風如何吹拂都難以抹平，因此才讓讀者體會到那種深深的愁緒，作者極力去渲染這種閑愁，并用"過盡飛鴻字字愁"無限加重了愁思，"字字愁"沉重之至，達到了一種極致。在這首詞中，詞人秦觀對愁思愁緒極力描繪，字字凄冷，體現當時詞人的審美心理，在這種凄清閑愁的意境中得到審美的愉悅。又如《浣溪紗》"錦帳重重卷暮霞，屏風曲曲斗紅牙，恨人何時苦離家。枕上夢魂飛不去，覺來紅日又西斜，滿庭芳草襯殘花。"上闕開首"錦帳重重"有種繁多沉重之感，暗示了主人公內心的無限哀思，重重錦帳，清冷晚霞，當主人公一覺醒來，看到的是即將落下的紅日，那滿院的芳草更映襯了殘花的孤冷凄清。納入詞人筆下的景象"暮霞''"西斜的紅日""殘花"展現荒涼凄冷之美，柳永的"今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月"，景物的攝取是"冷風""殘月"，唯有此種景物才寫出詞人心中的"多情自古傷離別"之傷感，這種凄冷之景，這種哀婉之情恰表現了當時詞人的審美心理。在《浣溪紗》中有"自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁，寶簾閑掛小銀鉤"，此句藝術性較高，比喻非常奇巧，把飛花的"輕"寫成像夢一般，愁緒在秦觀筆下如"無邊絲雨"般延綿不絕，沒有盡頭，還有李煜的"問君能有許多愁，恰似一江春水向東流"都以比喻的筆法極寫愁緒之深，與此詞有異曲同工之妙。"寶簾閑掛小銀鉤""閑"字用得極妙，流露出詞人揮之不去的哀婉情緒，詞人捕捉"斜陽""殘月""細雨""危樓"等景象，營造出一種的凄清之意境，體現了詞人的審美心理。

　　另處，還有抒寫女子離愁的詞中，也顯現了對孤寒、凄冷的美的偏愛，展現時人審美的心理：《阮郎歸》"瀟湘門外水平鋪，月寒征棹孤，紅妝飲罷少踟躕，有人偷向隅。揮玉箸，灑真珠，梨花春雨余，人人盡道斷腸初，那堪腸已無"。主人公因思念而心傷，古人曾用"斷腸"一詞比喻內心的極度感傷，而在秦觀筆下，"斷腸"已難以表達這種心境，已是"那堪腸已無"了，白居易有"此時無聲勝有聲"，秦觀也可以說真是"此時無腸勝斷腸"了，將一種因離愁而生的痛苦發揮到極點。又如《調笑令》中"戀戀樓中燕，燕子樓空春色晚，將軍一去音容遠，空鎖樓中深怨。春風重到人不見，十二闌干倚偏。"女子與所愛的人分別，滿腔的思戀與埋怨卻無處去訴，而回憶往昔的美好日子又加深了這種愁緒，"春風重到人不見，十二闌干倚偏，"女主人公不停地期盼，不住的遙望，等待她的卻是不盡的思念，真是"此恨綿綿無絕期"，詞人在詞中表達一種怨氣，那是瑩繞心頭，永遠化不開的。在《虞美人》中"瓊枝玉樹頻相見，只恨離人遠，欲將幽恨寄青樓，爭奈無情江水不西流。"瓊樹玉枝本是無情物，在主人公那憂怨的心中，也是羨慕嫉妒的對象，它們還能"頻相見"，當主人公要把幽恨抒發出來時，流水無情，怎會幫主人公去傳情呢?這幾首詞均借女子口吻表達那種濃重的思念與愁緒，李清照的"簾卷西風，人比黃花瘦"寫出了因思念而憔悴的形象，而"只恐雙溪蚱蜢舟，載不動許多愁，"又將愁緒量化、形象化，這些詞中的憂怨愁緒，病態的美，也在宋代文人眼中是那樣的美，是值得讓他們在詞中反復去詠嘆的，反映了當時文人的對柔弱、憂傷、哀怨的美的欣賞，表現了特定的審美心理。

　　三、秦觀的個性性格

　　秦觀，字太虛，后改字少游，高郵(今屬江蘇)人。是"蘇門四學士"之一，他少年豪俊，胸懷壯志，攻讀兵書，準備馳騁邊疆，建立不朽的奇功偉業，并以為"功譽可立致，而天下無難事"(陳師道《秦少游字敘》)。不料，世事艱難，他37歲時才中進士，到43歲才在朝廷謀得秘書省正字一職。不久即被卷入黨爭的政治漩渦，因深得蘇軾賞識，隨著蘇軾等屢受迫害，秦觀亦受牽連，先后被流放到郴州(今屬湖南)、橫州(今廣西橫縣)和雷州(今廣東海康)。由于他的人生期望值過高，對于人生的挫折和失敗又缺乏足夠的心理準備，故一旦希望破滅，就異常失望和痛苦。秦觀心理承受能力較弱，被貶到雷州時，曾自作挽詞，喪失了對生命的信念，故此后不久即逝世，年僅52歲。他的詩被人稱為"女郎詩"(元好問《論詩絕句三十首》之二四)，詞中淚水盈盈，情調悲苦，與他的經歷和個性性格都有關系。

　　同是屢遭貶斥，身處逆境，秦觀和蘇軾兩人的性格及展現的詞風是截然不同的。蘇軾面對挫折，樂天知命，曠達不羈，對生活、對未來仍充滿信心，他雖也產生過消極思想，但并未頹唐不振。而秦觀則有所不同，其詞風展示其性格偏于柔弱。他在屢遭打擊之后，由于缺少蘇軾那樣廣闊的胸襟和堅定的信念，深重的哀愁長期包圍著他而難以解脫。其詞中也時常流露出一種絕望的哀傷。因詞風憂傷哀怨、纏綿悱惻，并擅長寫出一種纖細幽微的情感境界。在《南歌子》中"玉漏迢迢盡，銀潢淡淡橫，夢回宿酒未全醒，已被令雞催起，怕天明。臂上妝猶在，襟間淚尚盈，水邊燈火漸人行，天外一鉤殘月，帶三星。""迢迢""淡淡"等疊詞的使用渲染一種慘淡的美，"怕天明"是怕夢醒之后的凄清，有一種深沉的哀傷。最未一句的"殘月""帶三星"讀來讓人頓生涼意，詞中的意境是孤冷凄清的。又如《如夢令》中，"池上春歸何處，滿目落花飛絮，孤館悄無人，夢斷月堤歸路，無緒，無緒，簾外五更風雨。"詞中之景"落花飛絮"給人一種漂泊無根，荒涼冷清之感，有"山河破碎風飄絮，身世飄浮雨打萍"相似的意境，"孤館悄無人"是孤單冷清的，此情此景，"無緒"是最恰當的情緒，詞人又用"五更風雨"的凄清把這種情緒點染到極致。其《千秋歲》中有："春去也，飛紅萬點愁如海! " 時逢詞人橫遭貶黜，遠離朝廷，政治理想破滅，青春容顏衰老，這種種的怨憤不平，促使他發出了沉痛的喟嘆："春去也，飛紅萬點愁如海!"不僅是說自然界的春天正在逝去，同時也在暗示著生命的春天也將一去不復返。據宋人曾敏行《獨醒雜志》記載，當時孔平仲讀罷此詞，不禁驚詫道："少游盛年，何為言語悲愴如此?"并稱："秦少游氣貌，人不類平時，殆不久于世矣。"曾布也說："秦七必不久于世，豈有'愁如海'而可存乎?"秦觀此詞流露出令人驚詫的悲憤凄涼之意。 在秦觀暮年所作《夢中作》中"春路雨添花，花動一山春色!行到小溪深處，有黃鸝千百。飛云當面化龍蛇，天矯轉空碧。醉臥古藤陰下，了不知南北。"用象征、托喻手法，表現了詞人畢生的追求，冀望，在結尾隱隱流露生命理想終化成空煙的傷痛迷惘，若細細品來，驀然領會到徹骨的悲涼。秦觀的詞風格凄婉，從其個性來講，滿足了他嘆喟命運悲劇，渲泄人生愁煩的精神需求。

　　縱觀秦觀之詞，不難看出他善于通過凄迷的景色，宛轉的語調表達感傷的情緒，格調凄婉的藝術特征。而其詞的詞風又是與宋代特定的國家形勢，當時文人的審美心理及秦觀的個性性格相關聯的。

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