柳永《雨霖鈴》的賞析

時間：2024-05-28 10:42:34 柳永我要投稿

柳永《雨霖鈴》的賞析通用15篇

柳永《雨霖鈴》的賞析1

　　原文

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都(dū)門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那（nǎ）堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。

　　譯文

　　秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞(jiàn，本義：設酒食送行) 別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著對方淚光閃閃的眼睛，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的`殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？

　　評解

　　《雨霖鈴》被稱為宋金十大名曲之一。本篇《雨霖鈴》是柳永的十大代表作之一。

　　《雨霖鈴》這首詞以冷落秋景為襯托，淋漓渲染了惜別的場景，進而推測別后的銘心刻骨的思念。層層鋪敘，情景交融，委婉多致。表現了柳詞“細密而妥溜，明白而家常”的特點。（劉熙載《藝概》）

　　賞析

　　詞以“傷離別”為主線，目錄清晰。開首三句道出時間、地點、景物。以凄清景色揭開了離別的序曲：清秋節令的“寒蟬”，襯托著“凄切”悲涼秋景。人將別、日已晚、雨乍停、蟬聲切。惜別的長亭，凄涼的深秋。壯士分別尚且悲傷，更何況這對一別可能成永訣的戀人呢？“都門”三句，寫離別時的心情。設宴帳中，本欲多“留戀”片刻，怎奈“蘭舟催發”，這樣的餞別酒，飲起來怎能不“無緒”？欲留不得，欲飲無緒，矛盾之極。“蘭舟”，相傳魯班刻木蘭樹為舟（見〈〈述異記〉〉），后用蘭舟作船的美稱。“執手”兩句，將惜別推向高潮。手拉著手面對依依惜別的戀人，淚眼對著淚眼，縱有千言萬語，因悲痛氣塞而一句也說不出來。這是分別時的情景。對照蘇東坡的悼亡妻的《江城子》中“相顧無言，唯有淚千行”我們能更好地理解。以上三小節極盡了回環、頓挫、吞吐之能事。“念去去”兩句，則承上啟下，筆隨意轉，有如浩瀚長江，一瀉千里。千里煙波，楚天空闊，設想到別后的道路遙遠而漫長。就此一別，人各東西，對情人的思念有如楚地沉沉煙波，伴隨情人左右。

　　下片以“多情自古傷離別”起承上下文。人間最苦是情種，“離別”是導致“最苦”的直接原因。“更那堪”在“冷落清秋節”之時。“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”酒入愁腸愁更愁，詞人因“無緒”而飲的悶酒極易使人沉醉。設想一下，詞人追隨載著情人的蘭舟，沿著栽滿楊柳的汴河岸，一直追下去，直到殘月西沉，曉風漸起，才吹醒癡情的詞人。楊柳是古代最能代表惜別之物，故汴水兩岸廣栽楊柳。“楊柳岸，曉風殘月”是膾炙人口的千古名句，代表了柳詞通俗，以白描見長的風格。宋代俞文豹《吹劍錄》載：東坡在玉堂，有幕士善歌，因問：“我詞何如柳七？”對曰：“柳郎中詞，只合十七八歲女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’。學士詞〈指蘇東坡的詞〉須關西大漢、銅琵琶、鐵綽板，唱‘大江東去’”。這段話說明柳詞婉約纏綿，蘇詞豪放曠達兩種詞風。“此去經年”由今夕推及經年，由眼前的“無語凝咽”設想到“暮藹沉沉楚天闊”，更推及“便縱有千種風情，更與何人說。”一波三嘆，想象別后相思的苦況，更深一層。“凄、苦、慘、悲、痛、恨、愁”貫穿始終，令人不忍再讀。這首詞寫來極有層次、曲折回環，以千種風情襯盡了羈旅愁苦，人間別恨。真可謂想見難，別更難。

　　《雨霖鈴》抒寫柳永在汴京同戀人分手時的離愁別恨，藝術手法相當高。概而言之有一托物言情、廣用白描。如“寒蟬凄切”“驟雨初歇”“千里煙波、暮靄沉沉楚天闊”。本詞白描手法相當好。刻畫人物神態，如“執手相看淚眼，竟無語凝咽”，臨別時千言萬語，竟無從說起。幾筆勾勒，傳神地道出情人分手時那一剎那，內心世界相當豐富。再如“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”。托物言情，展現情思：捕捉了月西沉、天將曉的情景；楊柳岸使人聯想到折柳贈別的習俗，依依楊柳，綿綿別情。二、點綴渲染，恰到好處。劉熙載《藝概》中談到：詞有點（點綴）、有染（渲染）。柳耆卿《雨霖鈴》云：“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”。上兩句點出離別冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。點染之間，不得有它語相隔，隔，則警句亦成死灰亦。此意乃是以畫法論詞，從中可看出柳詞中有畫，反復渲染。既精雕細刻，又大膽潑墨，前后照應，委婉自如。柳詞的點染技巧，確實達到很高的成就。柳詞對蘇軾、秦觀、周邦彥等名家在不同程度上有一定的影響。但也應看到柳詞有的句子過于平俗，尚欠文雅。

柳永《雨霖鈴》的賞析2

　　雨霖鈴．天南游客

　　宋．黃裳

　　天南游客。

　　甚而今、卻送君南國。

　　薰風萬里無限，吟蟬暗續，離情如織。

　　秣馬脂車，去即去、多少人惜。

　　為惠愛、煙慘云山，送兩城愁作行色。

　　飛帆過、浙西封域。

　　到秋深、且艤菏花澤。

　　就船買得鱸鱖。

　　新谷破、雪堆香粒。

　　此興誰同，須記東秦，有客相憶。

　　愿聽了、一闋歌聲，醉倒拚今日。

柳永《雨霖鈴》的賞析3

　　雨霖鈴①

　　寒蟬凄切②，對長亭晚③，驟雨初歇。都門帳飲無緒④，留戀處，蘭舟催發⑤。執手相看淚眼，竟無語凝噎⑥。念去去⑦，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊⑧。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處⑨？楊柳岸，曉風殘月。此去經年⑩，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　詞句注釋

　　①雨霖鈴：詞牌名，也寫作“雨淋鈴”，調見《樂章集》。相傳唐玄宗入蜀時在雨中聽到鈴聲而想起楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷得成分。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市得長亭往往是古人送別得地方。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋得首都汴京（今河南開封）。帳飲：在郊外設帳餞行。無緒：沒有情緒。

　　⑤蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船得美稱。

　　⑥凝噎（yē）：喉嚨哽塞，欲語不出得樣子。

　　⑦去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑧“暮靄”句：傍晚得云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。暮靄（ǎi）：傍晚得云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚得樣子。楚天：指南方楚地得天空。

　　⑨今宵：今夜。

　　⑩經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　白話譯文

　　秋后得蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲得心緒，正在依依不舍得時候，船上得人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉得楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情得人最傷心得是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落得秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲得晨風和黎明得殘月了。這一去長年相別，相愛得人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹得情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　整體賞析

　　由于得到藝人們得密切合作，柳永能變舊聲為新聲，在唐五代小令得基礎上，創制了大量得慢詞，使宋詞開始了一個新得發展階段。這首詞調名《雨霖鈴》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早得作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長得特點，寫委婉凄側得離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞得上片寫一對戀人餞行時難分難舍得別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物得描寫，氛圍得渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色得鋪寫，也為后兩句得“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他得戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他得思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣得矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里得“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情得深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”得唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉得是什么話呢？“念去去”二句便是他得內心獨白。詞是一種依附于音樂得抒情詩體，必須講究每一個字得平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里得去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”此詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越得聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠得空間里，充滿了如此濃密深沉得煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　上片正面話別，到此結束；下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼得秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句得以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝得對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中得況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清得氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用得點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境得完整性，形象得統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞得興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而此詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

柳永《雨霖鈴》的賞析4

　　摘要：《雨霖鈴》不僅是宋詞婉約派作家柳永的代表作，也是宋詞婉約派的代表作。其以冷落凄涼的秋景為襯托，抒發了詞人因仕途失意和情場傷神以至飄零四海的感傷，基調格外低沉。

　　關鍵詞：離情清秋節傷離別

　　一、關于詞牌名的來歷

　　“雨霖鈴”，一作“雨淋鈴”，原為唐敦坊曲名。相傳唐玄宗入蜀，至敘口時，棧道中聞鈴聲，為悼念楊貴妃，遂制此曲。白居易《長恨歌》云“夜雨聞鈴腸斷聲”即指此事。

　　二、作者簡介

　　柳永，原名三變，少年時去汴京應試，經常跟歌伎們一道生活，狂放不羈。由于擅長詞曲，他還常常替歌伎們填詞作曲。有人在仁宗面前舉薦他，仁宗聽了他的名字，批了四個字：“且去填詞”。以后，他就在汴京、蘇州、杭州等地流浪了一個時期，到五十多歲才改名柳永，并考取進士。他曾在浙江等地做過幾任小官。柳永晚年窮困潦倒，死后由歌伎們集資才得以安葬。

　　柳永的詞比較纏綿婉約，《雨霖鈴》不僅是他的代表作，也是宋詞婉約派的代表作。詞人當時由于仕途失意，心情十分壓抑，無可奈何地離開京都，但想到從此不能再和心愛的人生活在一起，就更加痛苦。《雨霖鈴》以冷落凄涼的秋景為襯托，抒發了詞人因仕途失意和情場傷神以至飄零四海的感傷，基調格外低沉。

　　三、內容賞析

　　“寒蟬凄切”，這是送別的大環境，不僅渲染了氣氛，也暗示了送別的地點。宋代的汴京河兩岸栽有很多柳樹，柳永在另一首詞《少年游》中曾寫過“高柳亂蟬嘶”。“寒蟬凄切”正是寫柳樹上寒蟬凄切的長鳴，而柳樹又有“拂水飄綿送行色”的作用，因此自然會觸動離情。這就點明了全文的主旨。下面接著說“對長亭晚”，意思就更明確了。在唐宋時期，“長亭”已經當作了離別地點的通稱。康與之曾說過：“今古短長亭，送往迎來處。”詞人此刻到了長亭，正值“驟雨初歇”，眼前的景物變得更加清晰，他聽著凄切的蟬聲，看到河兩岸的柳樹和河邊的小舟，離情自然更濃。這里是一種融情入景的寫法。

　　雨停了，這時，無論如何也該啟程了，必得離別，自然逼出下句“蘭舟催發”。

　　“都門帳飲無緒”，詞人因仕途失意，窮困潦倒，只能在一個很簡陋的帳蓬里告別戀人，當時的心情正如李煜所說：“剪不斷，理還亂，是離愁。”

　　白天就登程了，因不忍離別，延挨到了“對長亭晚”，自然喚起下句“方留戀處”。正在依戀難舍的時候，船家又一陣一陣地催他出發，船家越是這樣催促，他愈覺得留戀，愈值得珍惜，內心更覺得痛苦。

　　“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，在催促聲中，詞人已不得不離別。離別之際，縱有千言萬語，也被噎住，說不出話來，兩人只有緊緊地握住手，如蘇軾所說：“相顧無言，惟有淚千行。”

　　此時，雨已停但淚不止，雨只是驟雨，此刻消停，怎比得上離人“系我一生心，負你千行淚”那樣持久呢？

　　這樣寫景與寫情用的是反襯手法。

　　盡管寒蟬聲凄欲斷，總還能發出嘶鳴。而人在離別的時候，反成了“無語凝噎”。悲痛之極，連寒蟬那種凄切之聲也難以發出。

　　這里又運用了一種遞進手法。

　　“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，一個“念”字，就表明了以下所寫的景物是詞人所想象的。這一句將上片別前的實寫巧妙過渡到下片別后的虛寫。

　　行舟去處，是那千里煙波。崔顥在《黃鶴樓》一詩中曾寫過：“昔人已乘黃鶴去，煙波江上使人愁。”那千里煙波之上是沉沉暮靄，那沉沉暮靄之上又是空闊的楚天。而在這無邊的廣漠之中，漂泊無所止的卻是一葉小舟，行舟里是孤獨的旅人，以及旅人那無比寂寥悵惘的內心。想到這里，作者更加感到離愁的痛苦和前途的渺茫。

　　詞人由離別之事觸動離別之情，由離別之情又推及到離別之理，就自然有了下面的開頭“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節”。

　　自古以來，秋天就很容易使人悲傷，杜甫《登高》中曾說：“萬里悲秋常作客。”馬致遠《天凈沙99秋思》也說過：“枯藤、老樹、昏鴉，斷腸人在天涯。”

　　而離別又總是令人非常傷心。李白《送友人》詩中曾說：“揮手自茲去，蕭蕭斑馬鳴。”揮手告別，連馬也因不忍離別而禁不住蕭蕭長鳴，更何況是在“冷落清秋節”這樣特別的環境中離別。這種痛苦就更加使人難以忍受。難怪宋代詞人吳人英說：“何處合成愁，離人心上秋。”

　　對于“傷離別”。蘇軾在《水調歌頭》中也曾感嘆：“人有悲歡離合。”但是他能由“月有陰晴圓缺”的自然規律得到領悟，心胸曠達，最后發出“但愿人長久，千里共嬋娟”這樣的美好祝愿。而柳永卻沒能從“傷離別”中解脫出來，在一葉孤舟上推想“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”這一千古名句。這里的楊柳、曉風、殘月都是最能觸動離愁的事物。溫庭筠在一首送別詞里就說過：“江上柳如煙，雁飛殘月天。”曹植也曾寫過：“愿為西南風，長逝入君懷。”

　　作者把這三件事集中成一幅凄清的畫面：飄拂的楊柳，凄涼的曉風，破碎的殘月，這樣更加使離人勾起對往事的.回憶，深感眼前的孤獨。

　　更何況這幅畫面又是出現在一個特定的時刻――“酒醒”之后。離人飲酒，為的是消愁，但李白說過：“舉杯消愁愁更愁。”李清照也曾說：“扶頭酒醒，別是閑滋味。”這“閑滋味”正是指的“愁滋味”。

　　試想，柳永此時不過是離開心愛的人的第二天早晨，“執手相看淚眼”的圖像依然鮮明地留在心上，面對著眼前的凄清景象，而前路又是“千里煙波”，他還得繼續前行，離心愛的人越來越遠，正如歐陽修所說的“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”。

　　“此去經年，應是良辰美景虛設，便縱有千種風情，更與何人說”。想到離別后凄涼寂寞的心情，縱然有良辰美景也形同虛設，因為沒有心上人陪我共賞。即使有許許多多的風情韻事，又能對誰傾訴呢？這一反問，與李清照《聲聲慢》的結尾“怎一個愁字了得”有異曲同工之妙，使感情顯得更加強烈，這種離愁只會隨著時間的推移而與日俱增。

　　讀完了下片，再回過頭來看看上片“都門帳飲無緒”，“無語凝噎”，我們自然會更加理解這些話的內涵――原來詞人和他心愛的人之間的感情竟如此深厚，怎能不難分難舍。這是一種虛實相濟的寫法。

　　總結

　　縱觀全文，整首詞的內容，無論虛寫、實寫，總離不開寫景、抒情，景是“清秋節”，情是“傷離別”，作者即景抒情，融情入景，以至情景交融。

　　然而，柳永這首詞的情景交融不僅僅只是王國維所說的“一切景語皆情語”，而是由情景之交融到達于《文心雕龍》中所說的登山則情滿于山、觀海則意溢于海的“物我一境”。“物”也就是景物、環境，而這個“我”不僅僅包括“我的感情”，還兼有“我”的離別之事和因這事而悟出的道理。詞人把寫景、敘事、抒情、議論熔為一爐，由眼中景包羅了景中人、人中事、事中情、情中理，淋漓盡致而又層次井然。

　　參考文獻：

　　〔1〕馬積高，黃鈞.中國古代文學史.湖南文藝出版社，1992.5.

　　〔2〕高中語文課文分析集.廣東人民出版社，1984.

　　〔3〕全日制普通高級中學語文教師教學用書.人民教育出版社中學語文室.

　　〔4〕湖南省職業教育與成人教育語文教學指導書.湖南人民出版社.

柳永《雨霖鈴》的賞析5

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　譯文

　　秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，相愛的人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　注釋

　　1、長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　2、凄切：凄涼急促。

　　3、驟雨：急猛的陣雨。

　　4、都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　5、帳飲：在郊外設帳餞行。

　　6、無緒：沒有情緒。

　　7、蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　8、凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　9、去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　10、暮靄：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　11、暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　12、今宵：今夜。

　　13、經年：年復一年。

　　14、縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　15、更：一作“待”。

　　賞析一

　　這一首詞當為詞人從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。柳永因作詞忤仁宗，遂“失意無俚，流連坊曲”，為歌伶樂伎撰寫曲子詞。由于得到藝人們的密切合作，他能變舊聲為新聲，在唐五代小令的基礎上，創制了大量的慢詞，使宋詞開始了一個新的發展階段。這首詞調名《雨霖鈴·寒蟬凄切》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴·寒蟬凄切》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴·寒蟬凄切》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉凄側的離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞的上闋寫一對戀人餞行時難分難舍的別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他的思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”的唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉的是什么話呢？“念去去”二句便是他的內心獨白。詞是一種依附于音樂的抒情詩體，必須講究每一個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里的去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”這一首詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間里，充滿了如此濃密深沉的煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　詞的上闋正面話別，到此結束；詞的下闋則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝的對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上闋結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用的點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上闋“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而這一首詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

　　賞析二

　　詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源于古樂府，興起于唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。“宋詞”已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴·寒蟬凄切》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上闋的描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的`暮靄里。

　　這就是發生在近一千年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴·寒蟬凄切》上闋所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》詞下闋主要寫別后的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，“清秋”應“寒蟬”，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。“今宵”二句為千古傳誦名句。“酒醒”遙接上闋“帳飲”，可見當時雖然情“無緒”，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷蒙，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，“月”前著一“殘”字，而境界全出矣。更襯托了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是“離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊”。

　　“此去經年”以下四句虛寫想象別后的情景。作者由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”。作者離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從此后即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕別后只能在“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”中虛度余日了。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》這一首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割舍的離情，可以看出，作者當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑郁的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在于寫出了他的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。

柳永《雨霖鈴》的賞析6

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　作者：柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

　　注釋

　　①凄切：凄涼急促。

　　②都門：指汴京。帳飲：設帳置酒宴送行。

　　③凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　④經年：經過一年或若干年。

　　⑤風情：男女相愛之情，深情蜜意。

　　譯文

　　那秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，此時正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　是啊！自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　賞析

　　在宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　關于《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　所以這就是發生在近一千年前的.北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

柳永《雨霖鈴》的賞析7

　　柳永的《雨霖鈴》原文

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　《雨霖鈴》注釋

　　①長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③驟雨：急猛的陣雨。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　⑤帳飲：在郊外設帳餞行。

　　⑥無緒：沒有情緒。

　　⑦蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　⑧凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　⑨去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑩暮靄：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　今宵：今夜。

　　經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　《雨霖鈴》譯文

　　柳永的《雨霖鈴》賞析

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》是柳永著名的代表作。這首詞是詞人在仕途失意，不得不離京都（汴京，今河南開封）時寫的,是表現江湖流落感受中很有代表性的一篇。這首詞寫離情別緒,達到了情景交融的藝術境界。詞的主要內容是以冷落凄涼的秋景作為襯托來表達和情人難以割舍的離情。宦途的失意和與戀人的離別，兩種痛苦交織在一起,使詞人更加感到前途的暗淡和渺茫。

　　全詞分上下兩闋。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》的上闋主要寫餞行時難舍難分的惜別場面,抒發離情別緒。

　　起首“寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇”三句寫環境，點出別時的季節是蕭瑟凄冷的秋天，地點是汴京城外的長亭，具體時間是雨后陰冷的黃昏。通過這些景物描寫，融情入景，點染氣氛，準確地將戀人分別時凄涼的心情反映了出來，為全詞定下凄涼傷感的.調子。真正做到了字字寫景而字字含情。

　　“都門帳飲”是寫離別的情形。在京城門外設帳宴飲,暗寓仕途失意，且又跟戀人分手。“無緒”，指理不出頭緒，有“剪不斷，理還亂”的意思。寫出了不忍別離而又不能不別的思緒。“留戀處、蘭舟催發”。正在難分難舍之際，船家又陣陣“催發”。透露了現實的無情和詞人內心的痛苦。

　　“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”是不得不別的情景。一對情人，緊緊握著手，淚眼相對，誰也說不出一句話來。這兩句把彼此悲痛、眷戀而又無可奈何的心情，寫得淋漓盡致。一對情人傷心失魄之狀，躍然紙上。這是白描手法，所謂“語不求奇，而意致綿密”。

　　“念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”寫別后思念的預想。詞中主人公的黯淡心情給天容水色涂上了陰影。一個“念”字，告訴讀者下面寫景物是想象的。“去去”是越去越遠的意思。這二字用得極好，不愿去而又不得不去，包含了離人無限凄楚。只要蘭舟啟碇開行，就會越去越遠，而且一路上暮靄深沉、煙波千里，最后漂泊到廣闊無邊的南方。離愁之深，別恨之苦，溢于言表。從詞的結構看,這兩句由上闋實寫轉向下闋虛寫，具有承上啟下的作用。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》的下闋著重寫想象中別后的凄楚情景。

　　開頭作者先宕開一筆，把自己的感情賦予普遍的意義：“多情自古傷離別”。意謂自古以來多情者都會因離別傷心。“自古”兩字，從個別特殊的現象出發，提升為普遍、廣泛的現象，擴大了詞的意義。但接著“更那堪冷落清秋節”一句，則強調自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《別賦》中說：“黯然銷魂者唯別而已矣！”作者把古人這種感受融化在自己的詞中，而且層層加碼，創造出新意。

　　“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”這是寫酒醒后的心境，也是他飄泊江湖的感受。這兩句妙就妙在用景寫情，真正做到“景語即情語”。“柳”、“留”諧音，寫難留的離情；曉風凄冷，寫別后的寒心；殘月破碎，寫此后難圓之意。這幾句景語，將離人凄楚惆悵、孤獨憂傷的感情，表現得十分充分、真切,創造出一種特有的意境。難怪它為人稱道，成為名句。

　　再從此后長遠設想：“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說？”這四句更深一層推想離別以后慘不成歡的境況。此后漫長的孤獨日子怎么挨得過呢？縱有良辰好景，也等于虛設，因為再沒有心愛的人與自己共賞；再退一步，即便對著美景，能產生一些感受，但又能向誰去訴說呢？總之，一切都提不起興致了。這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻劃到了細致入微、至盡至極的地步，也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式，感情顯得更強烈。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》全詞圍繞“傷離別”而構思，先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時刻，重在描寫情態；再寫別后想象，在刻劃心理。不論勾勒環境，描寫情態，想象未來，詞人都注意了前后照應，虛實相生，做到層層深入，盡情描繪，情景交融，讀起來如行云流水，起伏跌宕中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情實感而顯得太傷感、太低沉，但卻將詞人抑郁的心情和失去愛情的痛苦刻劃的極為生動。古往今來有離別之苦的人們在讀到這首《雨霖鈴》時，都會產生強烈的共鳴。

柳永《雨霖鈴》的賞析8

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?

　　翻譯

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了!誰知我今夜酒醒時身在何處?怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，(相愛的人不在一起，)我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢?

　　柳永雨霖鈴的賞析

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》是宋代詞人柳永的作品。此詞上片細膩刻畫了情人訣別的場景，抒發離情別緒；下片著重摹寫想象中別后的凄楚情狀。全詞遣詞造句不著痕跡，繪景直白自然，場面栩栩如生，起承轉合優雅從容，情景交融，蘊藉深沉，將情人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人，堪稱抒寫別情的千古名篇，也是柳詞和婉約詞的代表作。

　　本篇為作者離開汴京南下時與戀人惜別之作。詞中以種種凄涼、冷落的秋天景象襯托和渲染離情別緒，活畫出一幅秋江別離圖。作者仕途失意，不得不離開京都遠行，不得不與心愛的人分手，這雙重的痛苦交織在一起，使他感到格外難受。他真實地描述了臨別時的情景。全詞由別時眼前景入題。起三句，點明了時地景物，以暮色蒼蒼，蟬聲凄切來烘托分別的凄然心境。“都門”以下五句，既寫出了餞別欲飲無緒的心態，又形象生動地刻畫出執手相看無語的臨別情事，語簡情深，極其感人。“念去去”二句，以“念”字領起，設想別后所經過的千里煙波，遙遠路程，令人感到離情的無限愁苦。下片重筆宕開，概括離情的傷悲。“多情”句，寫冷落凄涼的'深秋，又不同于尋常，將悲傷推進一層。“今宵”二句，設想別后的境地，是在殘月高掛、曉風吹拂的楊柳岸，勾勒出一幅清幽凄冷的自然風景畫。末以癡情語挽結，情人不在，良辰美景、無限風情統歸枉然，情意何等執著。整首詞情景兼融，結構如行云流水般舒卷自如，時間的層次和感情的層次交疊著循序漸進，一步步將讀者帶入作者感情世界的深處。

　　柳永作者簡介：

　　柳永，(約987年—約1053年)北宋著名詞人，婉約派創始人物。漢族，崇安(今福建武夷山)人，原名三變，字景莊，后改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自詡。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，婉約派最具代表性的人物之一，對宋詞的發展有重大影響，代表作《雨霖鈴》《八聲甘州》。

柳永《雨霖鈴》的賞析9

　　大凡詞都不出情景兩字。善于寫景的詞人往往能借景以言情。然而，要把一種抽象而不可捉摸的思緒變成具體可感的東西，即以有形的文字來描繪無形的情愫，使之情景交融，給人以強烈的感染，非高手實難達到。北宋詞人柳永的代表《雨霖鈴》，正是這樣的佳篇。其中楊柳岸，曉風殘月的意境，就進入了此種藝術境界。它是作者在強烈的離情別意的驅使下，設想出來的一副冷落凄清的景象，著意渲染的一種無限懷人的氣氛。讀之令人神觀飛越。文章無警策則不足以傳世，《雨霖鈴》一詞也因這兩名而傳誦千古。凡警策之句就其一句來看果然極妙，如放到整篇中去卻更能顯示它的神韻和魅力。試讀全詞以深味之。

　　這首詞是一首抒寫別情的詞。詞的內容以冷落的秋景作為襯托來抒發一對離人的依依惜別的傷感。它是作者晚年赴屯田員外郎任所作的。詞人柳永屢試不第，一生落魄，只有到晚年宋仁宗景祐元年（公元一○三四的）才考上進士，那時年已近半百了。可是仁途坎坷，并沒得到重用。黃昇《花庵詞選》記載了這樣一件事：宋仕宗頗好詞，近臣有意拔擢柳永。在一次宮廷宴會上叫柳永按仁宗的旨意填詞。柳作了一首《醉蓬萊》，其中宸游鳳輦何處一句正與御制的真宗挽詞暗合，仁宗感到不快，以此對他冷淡。所以柳永只做了一個小小的屯田員外郎，為此詞人在赴任時的那種羈旅行役之情，滄落飄泊之感是可以想見的，何況又要與自己心愛的人相別。宦途失意的壓抑，與戀人別離的痛苦交織在一起，內心充滿哀怨，于是作此《雨霖鈴》以寄別恨。

　　全詞以別為中心層層敷陳。上片寫別離時的情景，下片設想別離后的凄清。詞中統共只出現了一個別字，但通篇一筆到底，無一處離開別意。

　　一開始作者就用了白描手法，抓住秋天的'特色渲染出一種別離的氣氛。寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒。寒蟬一詞點明了秋景，凄切形容蟬叫。蟬叫聲未必凄切，但因詞人本就懷著一種傷心的情愫，聽到了蟬鳴聲就產生了凄楚之感。此與《長恨歌》：行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲，是同一作法。王國維：以我觀物，故物皆著我之色彩（《人間詞話》上）。透過一個對字可以看到離人惜別時無限留戀的神情。眼看長亭外雨停了，日暮了，催人別離的時刻已將來到。咫尺的天南地北，霎時間月缺花飛，哪里還有心緒開懷暢飲啊！都門帳飲本是為了別離而設的。江淹《別賦》：帳飲東都，送客金谷。如今，對這一對即將離別的情人來說，心情哀傷，只有飲悶酒而已。手執著餞行杯，眼擱著別離淚，正在無比纏綿，無限依戀，無心無緒之際，突然聞蘭舟催發，無情的船家催人趕路人，真是五內俱裂，不可名狀。什么將自保重、前程萬里之類的叮嚀、祈頌之詞都談不上，唯有執手相看淚眼，竟無語凝咽。作者通過執手、相看、凝咽，這一連串細膩含蓄的動作，表達了雙方極其復雜微妙的心理。此刻他們的內心活動是什么呢？念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。就要分手了，想到今后相去萬余里，各在天一涯，道路陰且長，會面安可知？只覺得眼前煙波浩渺的江面遠連著楚天，那空曠開闊的南方天際，籠罩了一層黯淡的色彩。詩人預感著一種不祥之兆，等待自己的將是艱澀的宦途，孤寂的生涯。愈想愈不愿分手，可是已身不由己的了。千萬遍陽關也則難留啊！

　　在這種悵惆失意的心情支配下，詞過渡到了下片。下片的意思沒有另拓一層，而是上片的繼續和發展，僅僅在筆法上有所變化而已。如果說上片寫實，那么下片則重虛似。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。一上來就貫串上文之情直抒胸臆，點出離別的冷落。那堪兩字披露了自己愁腸百折，無法排遣。于是順著這層意思詩人馳騁著聯想。今宵醒酒何處？文思由實轉虛，用虛似的手法設想，明晨醒來自己將置身在何處呢？詩人以疏淡的筆觸，飽蘊著感情色彩，渲染出一副凄清冷寂的畫面：楊柳岸曉風殘月。著墨不多，寄情頗深，創造了一種無比惆悵，無限懷人的意境，讀之令人潸然淚下。詩人恍惚感到自己一夜昏睡，次晨醒來，只見習習曉風中殘月在天、扁舟傍岸處楊柳依依。送別之人已杳無蹤影，頓時感到黯然消魂。曉風殘月本是一種慘淡之景，垂柳傍岸更平添一層凄愴之情。李白《塞下曲》：笛中聞折柳，《詩經》有昔我往矣，楊柳依依，唐人王維的：客舍青青柳色新西出陽關無故人。諸名句，都是寫別情的。然而捕捉形象，描寫纏綿悱惻的心理狀態更委惋曲折，卻以柳永此句為最。賀裳《皺水軒詞筌》云：柳屯田，今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月自是古今俊句。

　　情到深處觸處皆是。楊柳岸曉風殘月一筆凌空通篇俱勝。下面的文字益發情致綿綿了。詩人從反面進一步設想別后的心境。即使未來有良辰好景，誰與為歡？便縱有千種風情，誰與共話。這是一種以樂景寫哀的手法。以樂景：良辰美景千種風情來反襯哀情，其哀情更切。最后更與何人說這一反詞問句把剛剛興起的激越的感情又鑑然收住。如此煞尾收到了言雖盡而意未已的藝術效果，給人以充分想象的余地。全詞寫得虛虛實實，回環曲折，句句是別，字字關情，情為景用，景為情設。馮煦說：耆卿詞狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然，自是北宋巨手。（宋六十一家詞選例言）。《雨霖鈴》一詞是柳詞中的上乘之作，而楊柳岸曉風殘月一句也從此成為柳詞風格的代表。宋人俞文豹《吹劍錄》載：柳郎中詞，只好十七八女孩兒，執紅牙板唱楊柳岸，曉風殘月；學士（蘇東坡）詞須關西大漢執鐵板唱大江東去。后人評宋詞都以此說為婉約與豪放詞的分水嶺。

柳永《雨霖鈴》的賞析10

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都(dū)門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那（nǎ）堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

　　翻譯/譯文

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起），我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？

　　注釋

　　1．此調原為唐教坊曲。相傳玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，后柳永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零二字，仄韻。這首詞選自《全宋詞》，雨霖鈴又作《雨淋鈴》。這首詞抒發了跟情人難分難舍的感情。

　　2．寒蟬：蟬的一種，又名寒蜩（tiáo）。

　　3．對長亭晚：面對長亭，正是傍晚時分。長亭：古代供遠行者休息的地方。

　　4.驟雨：陣雨。

　　5．都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。都門：京城門外。

　　6．蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。后用作船的美稱。

　　7．凝噎：悲痛氣塞，說不出話來。即是“凝咽”。

　　8．去去：重復言之，表示行程之遠。煙波：水霧迷茫的樣子。

　　9．暮靄："靄"讀aǐ,傍晚的云氣。

　　10．沉沉：深厚的樣子。

　　11．楚天：戰國時期楚國據有南方大片土地，所以古人泛稱南方的天空為楚天。

　　12．清秋節：蕭瑟冷落的秋季。

　　13．經年：經過一年或多年，此指年復一年。

　　14．千種風情：形容說不盡的相愛、相思之情，風情：情意。情，一作“流”。

　　15．無緒：沒有心思，心情不好。

　　16．更：一作“待”。

　　17．縱：縱然，即使。

　　18．那堪：怎能承受。

　　19．留戀處：一作“方留亦處”。

　　【賞析一】

　　此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記"月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。真是力敵千鈞！詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載在《藝概》中說：“詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》云：‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。“此去經年”四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增煩惱。便縱有千種風情,更與何人說?，遙應上片“ 念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人說”，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

　　此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。早在宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的'藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。

　　【賞析二】

　　在群星璀璨的北宋詞壇上，柳永是耀眼的明星之一。南宋葉夢得在《避暑錄話》中記有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”即為證明。在不勝枚舉的柳詞中，《雨霖鈴》是流傳最廣的佳作之一。后人有“曉風殘月柳三變，滴粉揉酥左與言”的謔語。柳永，原名三變，字耆卿。少年時到汴京應試，由于擅長詞曲，熟悉了許多歌妓，并替她們填詞作曲，表現了一種浪子作風。當時有人在仁宗面前舉薦他，仁宗只批了四個字說：“且去填詞”。柳永在受了打擊之后，別無出路，就只好以開玩笑的態度，自稱“奉旨填詞柳三變”，在汴京、蘇州、杭州等都市過著一種流浪生活。由于失意無聊，流連坊曲，在樂工和歌妓們的鼓舞之下，這位精通音律的詞人，才創作出大量適合歌唱的新樂府（慢詞），受到廣大市民的歡迎。

　　自古以來，表現男女離別之情的詩詞曲賦層出不窮，而獨有柳永的慢詞《雨霖鈴》經久不衰，傳誦至今，這確實有很值得研究。探其中緣由，固然與作者坎坷的身世經歷有著密切的關系，但我認為，《雨霖鈴》的成功還在于其獨到的表現手法：層次分明，語意明確，鋪敘景物，傾吐心情，絕少掩飾；善于用“點染”法，反復涂抹，渲染效果。下面就《雨霖鈴》作一粗淺分析：

　　這首寫離情的詞，可謂淋漓盡致，備足無余。全詞圍繞“傷離別”而構思，層次特別清楚，語言簡潔明了。先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時候，重在描寫情態；再寫別后想象，重在刻劃心理。三個層次，層層深入，從不同層面上寫盡離情別緒，可嘆為觀止。

　　詞的起頭三句點明時間、地點、景物，事件是與自己心愛的人餞別。晚上，陣雨才停，知了發出凄切的鳴叫，長亭送別，叫人如何能夠忍受這離別的痛苦！這蟬鳴助添悲涼，而一開始即道出“凄切”，為這首詞定了調子。這一層展開了一個凄涼的氛圍。“都門”兩句，極寫餞別時的心情，委婉曲折。兩情依依，難舍難分之際，客船卻不斷催促。心理矛盾，欲飲無緒，欲留不得。由此可窺見留戀之情深。“執手”兩句，再加深涂抹，在“執手”、“相看”、“無語”中更使人傷心失魄。這一層極寫留戀之情。以上兩層極盡回環、頓挫、吞吐之能事，足以使人為之嗚咽。“念去去”以后，則大氣包舉，一瀉千里，似江流出峽，直馳平川，詞亦直抒胸懷。以“念”這一領字帶起，表明是設想別后的道路遼遠，“千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，浩渺的煙波，沉沉的暮靄，遼闊的天空，全是寫景，實際上全含的是情，襯托出旅人前途茫茫，情人相見無期，景無邊而情無限。換頭以情起，嘆息從古到今離別之可哀，“傷離別”點明這首詞的主旨。“更那堪冷落清秋節”句又將推進一層，更何況我正在冷落清秋的時節呢，這是多么難以忍受啊！這是把江淹《別賦》中“黯然銷魂者唯別而已矣”和宋玉悲秋的情思兩者結合起來，提煉出這兩句。把古人這種感受融化在自己的詞句中，更賦予以新的意義。“今宵”二句，又進一步推想別后的凄涼，然而景物清麗真切，真象別者酒醒后在船中之所見。這一句妙在景中有情。“昔我往矣，楊柳依依。”（《詩經"采薇》）也是寫離別的。離別的人一看到楊柳，就會想起離別時依依不舍的場面，就會浮現出贈柳昔別的情景，心中就會涌起一縷縷離愁。“楊柳岸”三字明寫眼前景而暗寫別時情，顯得含蓄而有余味。幾如身歷其境，忘其是設想了。“此去”二句，再推想別后長久的寂寞，虛度美好年華。“便縱有”兩句，再從上兩句的遭遇，深入下去，嘆后會難期，風情無人訴說，藝術地把離別之情推向高潮。以上第三層真是“余恨無窮，余味不盡”（唐圭璋《唐宋詞簡釋》）。

　　這首詞寫將別、臨別以及別后的種種設想，以白描的手法鋪敘景物，傾吐心情，層次分明，語意明確，絕少掩飾假借之處。尤其是把別后的情景描寫得比真的還真，又以景視之，使人不覺得是虛構的，足見柳永的藝術手法之高妙。所以有人稱其“微妙則耐思，而景中有情。……‘楊柳岸曉風殘月’，所以膾炙人口也。”（謝章鋌《賭棋山莊詞話》）又有人認為“‘千里煙波’，惜別之情已騁；‘千種風情’，相期之愿又賒。真所謂善傳神者。”（李攀龍《草堂詩余雋》）這都道出這首詞的妙處的。但我覺得劉熙載在《藝概》中的“點染”之說，更是值得稱述的。他認為：

　　詞有點染，耆卿《雨霖鈴》“念去去”三句，點出離別冷落；“今宵”二句，乃就上三句染之。點染之間，不得有他語相隔，否則警句亦成死灰矣。

　　劉熙載的這段評論，實際上是以畫法論詞，看出在柳詞中的加深描繪，反復涂抹的技巧。既精微入里，而又大膽潑墨。也就是柳詞中抒情與寫景在章法和修辭的巧妙運用，可謂詞中有畫。而其中抒情，尤寄寓哲理。所謂“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節”，清秋離別，多情那堪？感情極為沉痛，而染以“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”，更是傷心而又凄涼，情景妙合無痕，這一別后之情景，又是加“念去去”三句之點化而得，前后照應，委婉自如。柳詞在點染方面的技巧運用，確是達到很高的成就的，在這首詞里最為突出。（段秉武）

　　【賞析三】

　　《雨霖鈴》是柳永著名的代表作。這首詞是詞人在仕途失意,不得不離京都(汴京,今河南開封)時寫的,是表現江湖流落感受中很有代表性的一篇。這首詞寫離情別緒,達到了情景交融的藝術境界。詞的主要內容是以冷落凄涼的秋景作為襯托來表達和情人難以割舍的離情。宦途的失意和與戀人的離別,兩種痛苦交織在一起,使詞人更加感到前途的暗淡和渺茫。

　　全詞分上下兩闋。

　　上闋主要寫餞行時難舍難分的惜別場面,抒發離情別緒。

　　起首“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇”三句寫環境,點出別時的季節是蕭瑟凄冷的秋天,地點是汴京城外的長亭,具體時間是雨后陰冷的黃昏。通過這些景物描寫,融情入景,點染氣氛,準確地將戀人分別時凄涼的心情反映了出來,為全詞定下凄涼傷感的調子。真正做到了字字寫景而字字含情。

　　“都門帳飲”是寫離別的情形。在京城門外設帳宴飲,暗寓仕途失意,且又跟戀人分手。“無緒”,指理不出頭緒,有“剪不斷,理還亂”的意思。寫出了不忍別離而又不能不別的思緒。“留戀處,蘭舟催發”。正在難分難舍之際,船家又陣陣“催發”。透露了現實的無情和詞人內心的痛苦。

　　“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”是不得不別的情景。一對情人,緊緊握著手,淚眼相對,誰也說不出一句話來。這兩句把彼此悲痛、眷戀而又無可奈何的心情,寫得淋漓盡致,一對情人傷心失魄之狀,躍然紙上。這是白描手法,所謂“語不求奇,而意致綿密”。

　　“念去去、千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。”寫別后思念的預想。詞中主人公的黯淡心情給天容水色涂上了陰影。一個“念”字,告訴讀者下面寫景物是想象的。“去去”是越去越遠的意思。這二字用得極好,不愿去而又不得不去,包含了離人無限凄楚。只要蘭舟啟碇開行,就會越去越遠,而且一路上暮靄深沉、煙波千里,最后漂泊到廣闊無邊的南方。離愁之深,別恨之苦,溢于言表。從詞的結構看,這兩句由上闋實寫轉向下闋虛寫,具有承上啟下的作用。

　　下闋著重寫想象中別后的凄楚情景。

　　開頭作者先宕開一筆,把自己的感情賦予普遍的意義:“多情自古傷離別”。意謂自古以來多情者都會因離別傷心。“自古”兩字,從個別特殊的現象出發,提升為普遍、廣泛的現象,擴大了詞的意義。但接著“更那堪冷落清秋節”一句,則強調自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《別賦》中說:“黯然銷魂者唯別而已矣!”作者把古人這種感受融化在自己的詞中,而且層層加碼,創造出新意。

　　“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。”這是寫酒醒后的心境,也是他飄泊江湖的感受。這兩句妙就妙在用景寫情,真正做到“景語即情語”。“柳”、“留”諧音,寫難留的離情;曉風凄冷,寫別后的寒心;殘月破碎,寫今后難圓之意。這幾句景語,將離人凄楚惆悵、孤獨憂傷的感情,表現得十分充分、真切,創造出一種特有的意境。難怪它為人稱道,成為名句。

　　再從今后長遠設想:“此去經年,應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說?”這四句更深一層推想離別以后慘不成歡的境況。今后漫長的孤獨日子怎么挨得過呢?縱有良辰好景,也等于虛設,因為再沒有心愛的人與自己共賞;再退一步,即便對著美景,能產生一些感受,但又能向誰去訴說呢?總之,一切都提不起興致了,這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻劃到了細致入微、至盡至極的地步,也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式,感情顯得更強烈。

　　《雨霖鈴》全詞圍繞“傷離別”而構思,先寫離別之前,重在勾勒環境;次寫離別時刻,重在描寫情態;再寫別后想象,重在刻劃心理。不論勾勒環境,描寫情態,想象未來,詞人都注意了前后照應,虛實相生,做到層層深入,盡情描繪,情景交融,讀起來如行云流水,起伏跌宕中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情實感而顯得太傷感、太低沉,但卻將詞人抑郁的心情和失去愛情的痛苦刻劃的極為生動。古往今來有離別之苦的人們在讀到這首《雨霖鈴》時,都會產生強烈的共鳴。

　　【賞析四】

　　詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源于古樂府，興起于唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。“宋詞”已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的描寫，我們可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好象在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　這就是發生在九百四十年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

　　《雨》詞下闋主要寫別后的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，“清秋”應“寒蟬”，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。“今宵”二句為千古傳誦名句。“酒醒”遙接上片“帳飲”，可見當時雖然情“無緒”，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷蒙，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，“月”前著一“殘”字，而境界全出矣。更襯托了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是“離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊”。

　　“此去經年”以下四句虛寫想象別后的情景。作者由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”。作者離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從今后即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕今后只能在“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”中虛度余日了。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

　　《雨霖鈴》這首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割舍的離情，可以看出，作者當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑郁的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在于寫出了他的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。

柳永《雨霖鈴》的賞析11

　　原文

　　寒蟬凄切，對長亭晚。驟雨初歇，都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，待與何人說!

　　作品賞析

　　【注釋】

　　①凄切：凄涼急促。

　　②都門：指汴京。帳飲：設帳置酒宴送行。

　　③凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　④經年：年復一年。

　　⑤風情：風流情意。

　　【評解】

　　柳永仕途失意，四處飄泊。這首詞就是他離汴京、前往浙江時“留別所歡”的作品。

　　詞以悲秋景色為襯托，抒寫與所歡難以割舍的離情。上片寫送別的情景，深刻而細致地表現話別的場面。下片寫設想中的別后情景，表現了雙方深摯的感情。全詞如行云流水，寫盡了人間離愁別恨。詞人以白描手法寫景、狀物、敘事、抒情。感情真摯，詞風哀婉。

　　【集評】

　　李攀龍《草堂詩余雋》：“千里煙波”，惜別之情已騁；“千種風情”，相期之愿又賒。真所謂善傳神者。

　　賀裳《皺水軒詞筌》：柳屯田“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，自是古今俊句。

　　周濟《宋四家詞選》：清真詞多從耆卿奪胎，思力沉摯處，往往出藍。然耆卿秀淡幽艷，是不可及。

　　唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首寫別情，盡情展衍，備足無余，渾厚綿密，兼而有之。宋于庭謂柳詞多“精金粹玉”，殆謂此類。詞末余恨無窮，余味不盡。

　　俞文豹《吹劍錄》：柳郎中詞只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸，曉風殘月”。

　　賞析

　　此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。

　　詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

　　起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“ 無緒 ”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的'矛盾沖突何其類銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。真是力敵千鈞！

　　詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載在《藝概》中說：“詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》云：‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。

　　“ 此去經年”四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增棖觸而已。“ 此去”二字，遙應上片“ 念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人說”，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

　　此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。早在宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。

柳永《雨霖鈴》的賞析12

　　[宋]柳永《雨霖鈴（寒蟬凄切）》

　　寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。

　　注釋：

　　1、《雨霖鈴》：《樂章集》注雙調。本唐教坊曲名，《明皇雜錄》謂：“帝（唐玄宗）幸蜀，初入斜谷，霖雨彌日，棧道中聞鈴聲，采其聲為《雨霖鈴》曲。”柳永蓋借舊曲另倚新聲耳。柳永之妻非常美麗，但卻因“恣性靈、忒煞些兒”，二人感情遂發生齟齬，柳永便于婚后第三年即咸平六年（1003）十七歲時，以“以文會友”的`名義遠游江浙兩湖，此詞即寫于此次遠游在汴京東水門分別時。

　　2、寒蟬：蟬的一種，亦名寒蜩（tiáo）、寒螀（jiānɡ）。《禮記·月令》：“孟秋之月，寒蜩鳴。”又曰：“（孟秋之月），涼風至，白露降，寒蟬鳴。”據此句，知此詞寫七月之景。

　　3、對長亭：對，面對，為領字，領起以下六句。長亭，古代于道路旁，每隔十里設一長亭，五里設一短亭，供旅人休息，近城者則為送別之所。

　　4、“都門”句：謂于京都東水門外設帳餞別，因傷別而情緒不好。帳飲，謂于郊野設帷帳，飲宴餞別。

　　5、“留戀”句：謂正在戀戀不舍時，船夫卻催著出發。蘭舟，言舟之華貴。

　　6、凝噎：喉中因氣結而說不出話。

　　7、“念去去”二句：此二句為設想之語，設想別后情景。念，思量，為領字，領起以下二句。去去，越去越遠。暮靄，即暮色。沉沉，謂厚重。楚天，一般指湖南。柳永曾于慶歷三年（1043）至湖南道州為官，但為從益州去湖南，與此處寫汴京餞別不侔。楚天亦可指安徽與江浙一帶，因安徽與江浙一帶有東楚之稱。

　　8、“今宵”句：為設想語，設想酒醒之處，在“楊柳岸曉風殘月”間。五代前蜀魏承班《漁歌子》：“夢魂驚，鐘露歇，窗外曉鶯殘月。”柳詞從魏詞化出，然改“鶯”為“風”，則情境自別。

　　9、經年：經過一年又一年。此次遠別前后四年，故云。

　　賞析：

　　此闋為柳詞中名篇，寫與妻子別情，盡情展衍，備足無馀，渾厚綿密，森秀淡遠，兼而有之；且能于曲折委婉中具渾淪之氣，清宋翔鳳所謂柳詞多“精金粹玉”者蓋以此。就寫法而言，破上景下情之常則，情景交融，情景難分。上片寫別情，從實處落筆；下片寫別后，于設想著色，有點有染，點染之間，一氣貫穿。通篇語不求奇而意致嫻雅，難怪代代讀者一讀一銷魂耳。

柳永《雨霖鈴》的賞析13

　　柳永是一個浪漫詞人，一個江湖詞人，也是一個與詞共著生命的專業詞人。柳永一生混跡于樂工歌妓間，這些人都跟當時主要供歌唱的詞有著血緣關系，這種生活決定了柳永以畢生精力來寫詞。鄭振鐸先生生說柳永“除詞外沒有著作，除詞外沒有愛好，除詞外沒有學問”（《中國插圖本文學史》）。這雖然說得有些絕對，但確能概括初柳永作為一個專注于詞的創作的詞人的基本特點。

　　柳永的詞大都是在“偎紅倚翠”生活中“淺斟低唱”的產物。前人說柳永“工于羈旅行役”（《直齋書錄解題》卷二十一），這是柳永的詞在題材內容上不同于前人的一個重要方面。柳永離鄉背井，長期浪跡江湖，體嘗到了生活中的種種苦況；又因此常常不得不與所戀的人離別，故所作多怨苦凄悲之辭。《雨霖鈴》（寒蟬凄切）便是柳永這方面的代表作。

　　這是一首送別詞。在柳永以前，抒寫離愁別緒的詞非常多。但因為柳永是一個長期浪跡江湖的游子，對生活有著獨特的體驗，因而柳永寫一對戀人的離別，就不同于傳統的送別詞那種紅樓深院、春花秋月的狹小境界，而表現出一種煙波浩蕩、楚天開闊的氣象。

　　上片寫臨別時戀戀不舍的情緒。“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。”這三句說，在深秋時節的一個黃昏，陣雨剛停，一對戀人到長亭告別。這里不僅交代了時間、地點，而且就所聞所見烘托出一種濃重的凄涼氣氛。耳邊是秋蟬凄切的鳴叫，眼前是令人黯然傷神的暮雨黃昏。這里所寫的景象中已暗含了詞人的感情，而又同時為下片“冷落清秋節”的概括先伏一筆。“驟雨初歇”四個字意味著馬上就要起行，自然地引出下面對臨別時矛盾復雜心情的描寫：“都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。”“都門帳飲”，是指在京都的城門外設帳置酒送別。從這句看，這首詞很可能是柳永離開汴京南去，跟戀人話別時所寫。依戀不舍卻又不得不分離，因而也沒有了心緒；可這時候，蘭舟無’情，正在催人出發。“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這兩句描寫握手告別時的情狀，感情深摯，出語凄苦。臨別之際，一對戀人該有千言萬語要傾訴、叮囑，可是手拉著手，淚眼朦朧，你看著我，我看著你，卻連一句話也說不出來。無言勝過有言，正因為氣結聲阻，就更能見出內心的悲傷。“念千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”這三句以景寫情，寓情于景。一個“念”字領起，說明下面所寫的景象只是一種想象，而不是眼前的實景。但虛中見實，由推想的情景中更能表現出一對離人此刻的思緒和心境。重復“去”字，表明行程很遠。“念”字的主語是誰？詞里沒有交代。從感情來看，應該包括行者和送行者兩個方面。分別以后，前去便是楚天遼闊，煙波無際，行人就要消失在煙籠霧罩、廣漠空曠的盡處了。上片寫離別時的情景，經歷了一個時間發展過程，景象是由小到大，由近及遠，而離人的思想感情則越來越強烈，到最后三句發展到高潮，因而既收束上片，又引出下片。

　　下片寫離別之后的孤寂傷感。“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”這三句，由個人的.離別之苦而推及于一般離人的思想感情，俯仰古今，在難言的凄哀中去深沉地思索人們普遍的感情體驗。可是跟蘇軾在著名的中秋詞中“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”的超曠態度不同，詞人越是把個人悲苦的離情放到歷史發展的廣闊時空中來咀嚼，就越加陷入深沉的感傷之中，并讓讀者越發感受到那沉重感情的分量。“冷落清秋節”，照應到上頭三句，使得情景交融，增強了藝術感染力。“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”這兩句是為人傳誦的名句，被稱為“古今俊語”。“酒醒”二字和上片“都門帳飲無緒”遙相呼應，使人將酒醒后的情景同前面送別時的情景自然地聯系起來。妙在詞人不寫情而寫景，寓情于景中。柳永不直接說自己酒醒之后如何寂寞孤凄，只是拈出在飄流的孤舟中所見所感的三種物象：岸邊的楊柳，黎明時的冷風，空中的殘月，心中那種凄哀悲苦的感情便充分地表現出來了。“此去經年，應是良辰好景虛設。”這兩句更推開去，愈想愈遠，愈遠愈悲。。和心愛的人長期分離，再好的時光，再美的景色，也沒有心思去欣賞領受了。“便縱有千種風情，更與何人說？”這兩句照應到上片“執手相看”兩句，離別時是千言萬語說不出，離別后是千種風無處說，這就在眼前與將來、現實與推想的對比中，把真摯深沉的情愛和凄苦難言的相思，表現得更加充分，在感情發展的高潮中收束全詞。

　　這首詞以秋景寫離情，情景交融；在表現上，以時間發展為序，虛實相生，層層遞進，一氣呵成；語言自然明暢，不尚雕琢，以白描取勝，確實表現了一種“清和朗暢”，“意致綿密”（黃蓼園語）和“秀淡幽絕”（周濟語）的風格特色。

柳永《雨霖鈴》的賞析14

雨霖鈴．槐陰添綠

　　宋．晁端禮

　　槐陰添綠。

　　雨馀花落，酒病相續。

　　閑尋雙杏凝佇，池塘暖、鴛鴦浴。

　　卻向窗晝臥，正春睡難足。

　　嘆好夢、一一無憑，帳掩金花座凝目。

　　當時共賞移紅燭。

　　向花間、小飲杯盤促。

　　薔薇花下曾記，雙鳳帶、索題詩曲。

　　別後厭厭，應是香肌，瘦減羅幅。

　　問燕子、不肯傳情，甚入華堂宿。

柳永《雨霖鈴》的賞析15

　　雨霖鈴 ·柳永

　　寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。

　　執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。

　　此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　【賞析】

　　此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記"月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的'“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。真是力敵千鈞！詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛;可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”;“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢;又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而此詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”(馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞)。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

　　柳永《武陵春》創作背景

　　柳永因作詞忤仁宗，遂“失意無俚，流連坊曲”，為歌伶樂伎撰寫曲子詞。此詞當為柳永從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。

　　這首詞影響很大，是宋元時期廣泛流傳的“宋金十大曲”之一。宋元筆記里記載了有關這首詞的種種傳說。金元雜劇、散曲引用詞中句子或運用其語意的非常多。董西廂“長亭送別”一段，寫張生、鶯鶯在清秋季節里離別，以及張生別后酒醒夢回時的凄涼情景，藝術構思上可以看出這首詞對它的影響。

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