柳永《雨霖鈴》的賞析

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（熱門）柳永《雨霖鈴》的賞析15篇

柳永《雨霖鈴》的賞析1

　　雨霖鈴·北宋柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?

　　雨霖鈴翻譯：

　　秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了!誰知我今夜酒醒時身在何處?怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的`殘月了。這一去長年相別，(相愛的人不在一起，)我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢?

　　雨霖鈴賞析：

　　上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪

　　起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。

　　詞人凝噎喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。

　　上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自他始，自古皆然。

　　“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象當晚旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚這畫面之中。

　　此詞之所以膾炙人口，是因為它藝術上頗具特色，成就甚高。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾炙人口的千古名句。

　　柳永作者簡介：

　　柳永，(約987年—約1053年)北宋著名詞人，婉約派創始人物。漢族，崇安(今福建武夷山)人，原名三變，字景莊，后改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自詡。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，婉約派最具代表性的人物之一，對宋詞的發展有重大影響，代表作《雨霖鈴》《八聲甘州》。

柳永《雨霖鈴》的賞析2

　　原文

　　雨霖鈴

　　宋代：柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　譯文

　　秋蟬的叫聲凄涼而急促，傍晚時分，面對著長亭，驟雨剛停。在京都郊外設帳餞行，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著對方的手含著淚對視，哽咽的說不出話來。想到這一去路途遙遠，千里煙波渺茫，傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　自古以來，多情的人總是為離別而傷感，更何況是在這冷清、凄涼的秋天！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？

　　賞析

　　《雨霖鈴》是柳永著名的代表作。這首詞是詞人在仕途失意，不得不離京都（汴京，今河南開封）時寫的,是表現江湖流落感受中很有代表性的一篇。這首詞寫離情別緒,達到了情景交融的藝術境界。詞的主要內容是以冷落凄涼的秋景作為襯托來表達和情人難以割舍的離情。宦途的失意和與戀人的離別，兩種痛苦交織在一起,使詞人更加感到前途的暗淡和渺茫。

　　全詞分上下兩闋。

　　上闋主要寫一對戀人餞行時難分難舍的別情。

　　起首“寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇”三句寫環境，點出別時的季節是蕭瑟凄冷的秋天，地點是汴京城外的長亭，具體時間是雨后陰冷的黃昏。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的`描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　后兩句中“都門帳飲”是寫離別的情形。在京城門外設帳宴飲，暗寓仕途失意，且又跟戀人分手。“無緒”，指理不出頭緒，有“剪不斷，理還亂”的意思。寫出了不忍別離而又不能不別的思緒。“留戀處、蘭舟催發”。正在難分難舍之際，船家又陣陣“催發”。透露了現實的無情和詞人內心的痛苦。

　　“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”是不得不別的情景。一對情人，緊緊握著手，淚眼相對，誰也說不出一句話來。這兩句把彼此悲痛、眷戀而又無可奈何的心情，寫得淋漓盡致。一對情人傷心失魄之狀，躍然紙上。這是白描手法，所謂“語不求奇，而意致綿密”。

　　“念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”寫別后思念的預想。詞中主人公的黯淡心情給天容水色涂上了陰影。一個“念”字，告訴讀者下面寫景物是想象的。“去去”是越去越遠的意思。這二字用得極好，不愿去而又不得不去，包含了離人無限凄楚。只要蘭舟啟碇開行，就會越去越遠，而且一路上暮靄深沉、煙波千里，最后漂泊到廣闊無邊的南方。離愁之深，別恨之苦，溢于言表。從詞的結構看,這兩句由上闋實寫轉向下闋虛寫，具有承上啟下的作用。

　　下闋著重寫想象中別后的凄楚情景。

　　下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。“自古”兩字，從個別特殊的現象出發，提升為普遍、廣泛的現象，擴大了詞的意義。但接著“更那堪冷落清秋節”一句，則強調自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《別賦》中說：“黯然銷魂者唯別而已矣！”作者把古人這種感受融化在自己的詞中，而且層層加碼，創造出新意。

　　“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”這是寫酒醒后的心境，也是他飄泊江湖的感受。這兩句妙就妙在用景寫情，真正做到“景語即情語”。“柳”、“留”諧音，寫難留的離情；曉風凄冷，寫別后的寒心；殘月破碎，寫此后難圓之意。這幾句景語，將離人凄楚惆悵、孤獨憂傷的感情，表現得十分充分、真切,創造出一種特有的意境。難怪它為人稱道，成為名句。

　　再從此后長遠設想：“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說？”這四句更深一層推想離別以后慘不成歡的境況。此后漫長的孤獨日子怎么挨得過呢？縱有良辰好景，也等于虛設，因為再沒有心愛的人與自己共賞；再退一步，即便對著美景，能產生一些感受，但又能向誰去訴說呢？總之，一切都提不起興致了。這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻劃到了細致入微、至盡至極的地步，也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式，感情顯得更強烈。

　　《雨霖鈴》全詞圍繞“傷離別”而構思，先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時刻，重在描寫情態；再寫別后想象，在刻劃心理。不論勾勒環境，描寫情態，想象未來，詞人都注意了前后照應，虛實相生，做到層層深入，盡情描繪，情景交融，讀起來如行云流水，起伏跌宕中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情實感而顯得太傷感、太低沉，但卻將詞人抑郁的心情和失去愛情的痛苦刻劃的極為生動。古往今來有離別之苦的人們在讀到這首《雨霖鈴》時，都會產生強烈的共鳴。

　　創作背景

　　柳永因作詞忤仁宗，遂“失意無俚，流連坊曲”，為歌伶樂伎撰寫曲子詞。此詞當為柳永從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。

　　作者簡介

　　柳永，宋代詞人。字耆卿，原名三變，字景莊，崇安（今屬福建）人。景祐元年（1034年）進士。官至屯田員外郎。排行第七，世稱柳七或柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。善為樂章，長于慢詞。其詞多描繪城市風光與歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞風婉約，詞作甚豐，是北宋第一個專力寫詞的詞人。創作慢詞獨多，發展了鋪敘手法，在詞史上產生了較大的影響，特別是對北宋慢詞的興盛和發展有重要作用。詞作流傳極廣，有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”之說。生平亦有詩作，惜傳世不多。有《樂章集》。

柳永《雨霖鈴》的賞析3

　　雨霖鈴

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，方留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。

　　1 此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，后柳永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零三字，仄韻。這首詞選自《全宋詞》，雨霖鈴又作雨淋鈴。這首詞是他離開都城汴京（現在河南開封）時寫的，抒發了跟情人難分難舍的感情。

　　【注釋】

　　2 寒蟬：秋天的蟬。凄切：凄涼急促。對長亭晚：面對長亭，正是傍晚時分。

　　3 驟雨：陣雨。初歇：剛剛停歇。

　　4 都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。無緒；沒有情緒，無精打采。

　　5 留戀處：一作“方留亦處”。

　　6 蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。后用作船的美稱。

　　7 凝噎：悲痛氣塞，說不出話來。即是“凝咽”。

　　8 去去：往前走了一程又一程（分手后越來越遠）。

　　9 暮靄：傍晚的云氣。

　　10 沉沉：深厚的樣子。

　　11 楚天：戰國時期湖南、湖北、江蘇、浙江一帶屬于楚國，這里以“楚天”泛指南方的天空。

　　12 清秋節：蕭瑟冷落的秋季。

　　13 經年：經過一年或多年，此指年復一年。

　　14 風情：情意（男女戀情）。

　　【譯文】

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？!

　　【作品賞析1】

　　此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。

　　詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

　　起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記。月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如目前。真是力敵千鈞！

　　詞人凝噎喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。

　　“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載《藝概》中說：“詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》云：”多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。‘上二句點出離別冷落，’今宵‘二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。“也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。

　　“此去經年”四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增棖觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”：“經年”二字，近應“今宵”，時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人說”，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

　　此詞之所以膾灸人口，是因為它藝術上頗具特色，成就甚高。早宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。

　　【賞析2】

　　柳永多作慢詞，長于鋪敘。此詞表現作者離京南下時長亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別的場面和雙方惜別的情態，猶如一首帶有故事性的劇曲，展示了令人傷心慘目的一幕。這與同樣表現離情別緒但出之以比興的唐五代小令是情趣不同的。北宋時柳詞不但都下傳唱，甚至遠及西夏，“凡有井水飲處，即能歌柳詞”（《避暑錄話》）。柳詞盛行于市井巷陌，同他這種明白曉暢、情事俱顯的詞風不無關系。下片述懷，承“念”字而來，設想別后情景。劉熙載《藝概》卷四：“詞有點有染。柳耆卿《雨霖鈴》云‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒酲何處，楊柳岸、曉風殘月’。上二句點出離別冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。確實，“今宵”二句之所以被推為名句，不僅在于虛中有實，虛景實寫，更因為以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何處”，遙接上片“帳飲”，足見雖然“無緒”卻仍借酒澆愁以致沉醉；“楊柳岸、曉風殘月”，則集中了一系列極易觸動離愁的意象，創造出一個凄清冷落的懷人境界。“此去”以下，以情會景，放筆直寫，不嫌重拙，由“今宵”

　　想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝噎”想到“更與何人說”，回環往復又一氣貫注地抒寫了“相見時難別亦難”的不盡愁思。

　　宋人論詞往往有雅俗之辨，柳詞一向被判為“俗曲”。此詞上片中的“執手相看淚眼”等語，確實淺近俚俗，近于秦樓楚館之曲。但下片虛實相間，情景相生，足以與其他著名的“雅詞”相比，因此堪稱俗不傷雅，雅不避俗。

　　【賞析3】

　　詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源于古樂府，興起于唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。“宋詞”已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的描寫，我們可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好象在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　這就是發生在九百四十年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

　　《雨》詞下闋主要寫別后的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的.時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，“清秋”應“寒蟬”，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。“今宵”二句為千古傳誦名句。“酒醒”遙接上片“帳飲”，可見當時雖然情“無緒”，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷蒙，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，“月”前著一“殘”字，而境界全出矣。更襯托了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是“離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊”。

　　“此去經年”以下四句虛寫想象別后的情景。作者由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”。作者離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從今后即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕今后只能在“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”中虛度余日了。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

　　《雨霖鈴》這首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割舍的離情，可以看出，作者當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑郁的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在于寫出了他的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。

　　【賞析4】

　　《雨霖鈴》是柳永著名的代表作。這首詞是詞人在仕途失意,不得不離京都(汴京,今河南開封)時寫的,是表現江湖流落感受中很有代表性的一篇。這首詞寫離情別緒,達到了情景交融的藝術境界。詞的主要內容是以冷落凄涼的秋景作為襯托來表達和情人難以割舍的離情。宦途的失意和與戀人的離別,兩種痛苦交織在一起,使詞人更加感到前途的暗淡和渺茫。

　　全詞分上下兩闋。

　　上闋主要寫餞行時難舍難分的惜別場面,抒發離情別緒。

　　起首“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇”三句寫環境,點出別時的季節是蕭瑟凄冷的秋天,地點是汴京城外的長亭,具體時間是雨后陰冷的黃昏。通過這些景物描寫,融情入景,點染氣氛,準確地將戀人分別時凄涼的心情反映了出來,為全詞定下凄涼傷感的調子。真正做到了字字寫景而字字含情。

　　“都門帳飲”是寫離別的情形。在京城門外設帳宴飲,暗寓仕途失意,且又跟戀人分手。“無緒”,指理不出頭緒,有“剪不斷,理還亂”的意思。寫出了不忍別離而又不能不別的思緒。“留戀處,蘭舟催發”。正在難分難舍之際,船家又陣陣“催發”。透露了現實的無情和詞人內心的痛苦。

　　“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”是不得不別的情景。一對情人,緊緊握著手,淚眼相對,誰也說不出一句話來。這兩句把彼此悲痛、眷戀而又無可奈何的心情,寫得淋漓盡致,一對情人傷心失魄之狀,躍然紙上。這是白描手法,所謂“語不求奇,而意致綿密”。

　　“念去去、千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。”寫別后思念的預想。詞中主人公的黯淡心情給天容水色涂上了陰影。一個“念”字,告訴讀者下面寫景物是想象的。“去去”是越去越遠的意思。這二字用得極好,不愿去而又不得不去,包含了離人無限凄楚。只要蘭舟啟碇開行,就會越去越遠,而且一路上暮靄深沉、煙波千里,最后漂泊到廣闊無邊的南方。離愁之深,別恨之苦,溢于言表。從詞的結構看,這兩句由上闋實寫轉向下闋虛寫,具有承上啟下的作用。

　　下闋著重寫想象中別后的凄楚情景。

　　開頭作者先宕開一筆,把自己的感情賦予普遍的意義:“多情自古傷離別”。意謂自古以來多情者都會因離別傷心。“自古”兩字,從個別特殊的現象出發,提升為普遍、廣泛的現象,擴大了詞的意義。但接著“更那堪冷落清秋節”一句,則強調自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《別賦》中說:“黯然銷魂者唯別而已矣!”作者把古人這種感受融化在自己的詞中,而且層層加碼,創造出新意。

　　“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。”這是寫酒醒后的心境,也是他飄泊江湖的感受。這兩句妙就妙在用景寫情,真正做到“景語即情語”。“柳”、“留”諧音,寫難留的離情;曉風凄冷,寫別后的寒心;殘月破碎,寫今后難圓之意。這幾句景語,將離人凄楚惆悵、孤獨憂傷的感情,表現得十分充分、真切,創造出一種特有的意境。難怪它為人稱道,成為名句。

　　再從今后長遠設想:“此去經年,應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說?”這四句更深一層推想離別以后慘不成歡的境況。今后漫長的孤獨日子怎么挨得過呢?縱有良辰好景,也等于虛設,因為再沒有心愛的人與自己共賞;再退一步,即便對著美景,能產生一些感受,但又能向誰去訴說呢?總之,一切都提不起興致了,這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻劃到了細致入微、至盡至極的地步,也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式,感情顯得更強烈。

　　《雨霖鈴》全詞圍繞“傷離別”而構思,先寫離別之前,重在勾勒環境;次寫離別時刻,重在描寫情態;再寫別后想象,重在刻劃心理。不論勾勒環境,描寫情態,想象未來,詞人都注意了前后照應,虛實相生,做到層層深入,盡情描繪,情景交融,讀起來如行云流水,起伏跌宕中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情實感而顯得太傷感、太低沉,但卻將詞人抑郁的心情和失去愛情的痛苦刻劃的極為生動。古往今來有離別之苦的人們在讀到這首《雨霖鈴》時,都會產生強烈的共鳴。

　　【賞析5】

　　在群星璀璨的北宋詞壇上，柳永是耀眼的明星之一。南宋葉夢得在《避暑錄話》中記有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”即為證明。在不勝枚舉的柳詞中，《雨霖鈴》是流傳最廣的佳作之一。后人有“曉風殘月柳三變，滴粉揉酥左與言”的謔語。柳永，原名三變，字耆卿。少年時到汴京應試，由于擅長詞曲，熟悉了許多歌妓，并替她們填詞作曲，表現了一種浪子作風。當時有人在仁宗面前舉薦他，仁宗只批了四個字說：“且去填詞”。柳永在受了打擊之后，別無出路，就只好以開玩笑的態度，自稱“奉旨填詞柳三變”，在汴京、蘇州、杭州等都市過著一種流浪生活。由于失意無聊，流連坊曲，在樂工和歌妓們的鼓舞之下，這位精通音律的詞人，才創作出大量適合歌唱的新樂府（慢詞），受到廣大市民的歡迎。

　　自古以來，表現男女離別之情的詩詞曲賦層出不窮，而獨有柳永的慢詞《雨霖鈴》經久不衰，傳誦至今，這確實有很值得研究。探其中緣由，固然與作者坎坷的身世經歷有著密切的關系，但我認為，《雨霖鈴》的成功還在于其獨到的表現手法：層次分明，語意明確，鋪敘景物，傾吐心情，絕少掩飾；善于用“點染”法，反復涂抹，渲染效果。下面就《雨霖鈴》作一粗淺分析：

　　這首寫離情的詞，可謂淋漓盡致，備足無余。全詞圍繞“傷離別”而構思，層次特別清楚，語言簡潔明了。先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時候，重在描寫情態；再寫別后想象，重在刻劃心理。三個層次，層層深入，從不同層面上寫盡離情別緒，可嘆為觀止。

　　詞的起頭三句點明時間、地點、景物，事件是與自己心愛的人餞別。晚上，陣雨才停，知了發出凄切的鳴叫，長亭送別，叫人如何能夠忍受這離別的痛苦！這蟬鳴助添悲涼，而一開始即道出“凄切”，為這首詞定了調子。這一層展開了一個凄涼的氛圍。“都門”兩句，極寫餞別時的心情，委婉曲折。兩情依依，難舍難分之際，客船卻不斷催促。心理矛盾，欲飲無緒，欲留不得。由此可窺見留戀之情深。“執手”兩句，再加深涂抹，在“執手”、“相看”、“無語”中更使人傷心失魄。這一層極寫留戀之情。以上兩層極盡回環、頓挫、吞吐之能事，足以使人為之嗚咽。“念去去”以后，則大氣包舉，一瀉千里，似江流出峽，直馳平川，詞亦直抒胸懷。以“念”這一領字帶起，表明是設想別后的道路遼遠，“千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，浩渺的煙波，沉沉的暮靄，遼闊的天空，全是寫景，實際上全含的是情，襯托出旅人前途茫茫，情人相見無期，景無邊而情無限。換頭以情起，嘆息從古到今離別之可哀，“傷離別”點明這首詞的主旨。“更那堪冷落清秋節”句又將推進一層，更何況我正在冷落清秋的時節呢，這是多么難以忍受啊！這是把江淹《別賦》中“黯然銷魂者唯別而已矣”和宋玉悲秋的情思兩者結合起來，提煉出這兩句。把古人這種感受融化在自己的詞句中，更賦予以新的意義。“今宵”二句，又進一步推想別后的凄涼，然而景物清麗真切，真象別者酒醒后在船中之所見。這一句妙在景中有情。“昔我往矣，楊柳依依。”（《詩經采薇》）也是寫離別的。離別的人一看到楊柳，就會想起離別時依依不舍的場面，就會浮現出贈柳昔別的情景，心中就會涌起一縷縷離愁。“楊柳岸”三字明寫眼前景而暗寫別時情，顯得含蓄而有余味。幾如身歷其境，忘其是設想了。“此去”二句，再推想別后長久的寂寞，虛度美好年華。“便縱有”兩句，再從上兩句的遭遇，深入下去，嘆后會難期，風情無人訴說，藝術地把離別之情推向高潮。以上第三層真是“余恨無窮，余味不盡”（唐圭璋《唐宋詞簡釋》）。

　　這首詞寫將別、臨別以及別后的種種設想，以白描的手法鋪敘景物，傾吐心情，層次分明，語意明確，絕少掩飾假借之處。尤其是把別后的情景描寫得比真的還真，又以景視之，使人不覺得是虛構的，足見柳永的藝術手法之高妙。所以有人稱其“微妙則耐思，而景中有情。……‘楊柳岸曉風殘月’，所以膾炙人口也。”（謝章鋌《賭棋山莊詞話》）又有人認為“‘千里煙波’，惜別之情已騁；‘千種風情’，相期之愿又賒。真所謂善傳神者。”（李攀龍《草堂詩余雋》）這都道出這首詞的妙處的。但我覺得劉熙載在《藝概》中的“點染”之說，更是值得稱述的。他認為：

　　詞有點染，耆卿《雨霖鈴》“念去去”三句，點出離別冷落；“今宵”二句，乃就上三句染之。點染之間，不得有他語相隔，否則警句亦成死灰矣。

　　劉熙載的這段評論，實際上是以畫法論詞，看出在柳詞中的加深描繪，反復涂抹的技巧。既精微入里，而又大膽潑墨。也就是柳詞中抒情與寫景在章法和修辭的巧妙運用，可謂詞中有畫。而其中抒情，尤寄寓哲理。所謂“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節”，清秋離別，多情那堪？感情極為沉痛，而染以“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”，更是傷心而又凄涼，情景妙合無痕，這一別后之情景，又是加“念去去”三句之點化而得，前后照應，委婉自如。柳詞在點染方面的技巧運用，確是達到很高的成就的，在這首詞里最為突出。

柳永《雨霖鈴》的賞析4

　　雨霖鈴．天南游客

　　宋．黃裳

　　天南游客。

　　甚而今、卻送君南國。

　　薰風萬里無限，吟蟬暗續，離情如織。

　　秣馬脂車，去即去、多少人惜。

　　為惠愛、煙慘云山，送兩城愁作行色。

　　飛帆過、浙西封域。

　　到秋深、且艤菏花澤。

　　就船買得鱸鱖。

　　新谷破、雪堆香粒。

　　此興誰同，須記東秦，有客相憶。

　　愿聽了、一闋歌聲，醉倒拚今日。

柳永《雨霖鈴》的賞析5

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　作者：柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

　　注釋

　　①凄切：凄涼急促。

　　②都門：指汴京。帳飲：設帳置酒宴送行。

　　③凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　④經年：經過一年或若干年。

　　⑤風情：男女相愛之情，深情蜜意。

　　譯文

　　那秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，此時正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　是啊！自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　賞析

　　在宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的'婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　關于《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　所以這就是發生在近一千年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

柳永《雨霖鈴》的賞析6

　　大凡詞都不出情景兩字。善于寫景的詞人往往能借景以言情。然而，要把一種抽象而不可捉摸的思緒變成具體可感的東西，即以有形的文字來描繪無形的情愫，使之情景交融，給人以強烈的感染，非高手實難達到。北宋詞人柳永的代表《雨霖鈴》，正是這樣的佳篇。其中楊柳岸，曉風殘月的意境，就進入了此種藝術境界。它是作者在強烈的離情別意的驅使下，設想出來的一副冷落凄清的景象，著意渲染的一種無限懷人的氣氛。讀之令人神觀飛越。文章無警策則不足以傳世，《雨霖鈴》一詞也因這兩名而傳誦千古。凡警策之句就其一句來看果然極妙，如放到整篇中去卻更能顯示它的神韻和魅力。試讀全詞以深味之。

　　這首詞是一首抒寫別情的詞。詞的內容以冷落的秋景作為襯托來抒發一對離人的依依惜別的傷感。它是作者晚年赴屯田員外郎任所作的`。詞人柳永屢試不第，一生落魄，只有到晚年宋仁宗景祐元年（公元一○三四的）才考上進士，那時年已近半百了。可是仁途坎坷，并沒得到重用。黃昇《花庵詞選》記載了這樣一件事：宋仕宗頗好詞，近臣有意拔擢柳永。在一次宮廷宴會上叫柳永按仁宗的旨意填詞。柳作了一首《醉蓬萊》，其中宸游鳳輦何處一句正與御制的真宗挽詞暗合，仁宗感到不快，以此對他冷淡。所以柳永只做了一個小小的屯田員外郎，為此詞人在赴任時的那種羈旅行役之情，滄落飄泊之感是可以想見的，何況又要與自己心愛的人相別。宦途失意的壓抑，與戀人別離的痛苦交織在一起，內心充滿哀怨，于是作此《雨霖鈴》以寄別恨。

　　全詞以別為中心層層敷陳。上片寫別離時的情景，下片設想別離后的凄清。詞中統共只出現了一個別字，但通篇一筆到底，無一處離開別意。

　　一開始作者就用了白描手法，抓住秋天的特色渲染出一種別離的氣氛。寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒。寒蟬一詞點明了秋景，凄切形容蟬叫。蟬叫聲未必凄切，但因詞人本就懷著一種傷心的情愫，聽到了蟬鳴聲就產生了凄楚之感。此與《長恨歌》：行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲，是同一作法。王國維：以我觀物，故物皆著我之色彩（《人間詞話》上）。透過一個對字可以看到離人惜別時無限留戀的神情。眼看長亭外雨停了，日暮了，催人別離的時刻已將來到。咫尺的天南地北，霎時間月缺花飛，哪里還有心緒開懷暢飲啊！都門帳飲本是為了別離而設的。江淹《別賦》：帳飲東都，送客金谷。如今，對這一對即將離別的情人來說，心情哀傷，只有飲悶酒而已。手執著餞行杯，眼擱著別離淚，正在無比纏綿，無限依戀，無心無緒之際，突然聞蘭舟催發，無情的船家催人趕路人，真是五內俱裂，不可名狀。什么將自保重、前程萬里之類的叮嚀、祈頌之詞都談不上，唯有執手相看淚眼，竟無語凝咽。作者通過執手、相看、凝咽，這一連串細膩含蓄的動作，表達了雙方極其復雜微妙的心理。此刻他們的內心活動是什么呢？念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。就要分手了，想到今后相去萬余里，各在天一涯，道路陰且長，會面安可知？只覺得眼前煙波浩渺的江面遠連著楚天，那空曠開闊的南方天際，籠罩了一層黯淡的色彩。詩人預感著一種不祥之兆，等待自己的將是艱澀的宦途，孤寂的生涯。愈想愈不愿分手，可是已身不由己的了。千萬遍陽關也則難留啊！

　　在這種悵惆失意的心情支配下，詞過渡到了下片。下片的意思沒有另拓一層，而是上片的繼續和發展，僅僅在筆法上有所變化而已。如果說上片寫實，那么下片則重虛似。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。一上來就貫串上文之情直抒胸臆，點出離別的冷落。那堪兩字披露了自己愁腸百折，無法排遣。于是順著這層意思詩人馳騁著聯想。今宵醒酒何處？文思由實轉虛，用虛似的手法設想，明晨醒來自己將置身在何處呢？詩人以疏淡的筆觸，飽蘊著感情色彩，渲染出一副凄清冷寂的畫面：楊柳岸曉風殘月。著墨不多，寄情頗深，創造了一種無比惆悵，無限懷人的意境，讀之令人潸然淚下。詩人恍惚感到自己一夜昏睡，次晨醒來，只見習習曉風中殘月在天、扁舟傍岸處楊柳依依。送別之人已杳無蹤影，頓時感到黯然消魂。曉風殘月本是一種慘淡之景，垂柳傍岸更平添一層凄愴之情。李白《塞下曲》：笛中聞折柳，《詩經》有昔我往矣，楊柳依依，唐人王維的：客舍青青柳色新西出陽關無故人。諸名句，都是寫別情的。然而捕捉形象，描寫纏綿悱惻的心理狀態更委惋曲折，卻以柳永此句為最。賀裳《皺水軒詞筌》云：柳屯田，今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月自是古今俊句。

　　情到深處觸處皆是。楊柳岸曉風殘月一筆凌空通篇俱勝。下面的文字益發情致綿綿了。詩人從反面進一步設想別后的心境。即使未來有良辰好景，誰與為歡？便縱有千種風情，誰與共話。這是一種以樂景寫哀的手法。以樂景：良辰美景千種風情來反襯哀情，其哀情更切。最后更與何人說這一反詞問句把剛剛興起的激越的感情又鑑然收住。如此煞尾收到了言雖盡而意未已的藝術效果，給人以充分想象的余地。全詞寫得虛虛實實，回環曲折，句句是別，字字關情，情為景用，景為情設。馮煦說：耆卿詞狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然，自是北宋巨手。（宋六十一家詞選例言）。《雨霖鈴》一詞是柳詞中的上乘之作，而楊柳岸曉風殘月一句也從此成為柳詞風格的代表。宋人俞文豹《吹劍錄》載：柳郎中詞，只好十七八女孩兒，執紅牙板唱楊柳岸，曉風殘月；學士（蘇東坡）詞須關西大漢執鐵板唱大江東去。后人評宋詞都以此說為婉約與豪放詞的分水嶺。

柳永《雨霖鈴》的賞析7

雨霖鈴．槐陰添綠

　　宋．晁端禮

　　槐陰添綠。

　　雨馀花落，酒病相續。

　　閑尋雙杏凝佇，池塘暖、鴛鴦浴。

　　卻向窗晝臥，正春睡難足。

　　嘆好夢、一一無憑，帳掩金花座凝目。

　　當時共賞移紅燭。

　　向花間、小飲杯盤促。

　　薔薇花下曾記，雙鳳帶、索題詩曲。

　　別後厭厭，應是香肌，瘦減羅幅。

　　問燕子、不肯傳情，甚入華堂宿。

柳永《雨霖鈴》的賞析8

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》

　　宋代·柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。

　　都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。

　　執手相看淚眼，竟無語凝噎。

　　念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！

　　今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。

　　此去經年，應是良辰好景虛設。

　　便縱有千種風情，更與何人說？

　　注釋

　　長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　凄切：凄涼急促。

　　驟雨：急猛的陣雨。

　　都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　帳飲：在郊外設帳餞行。

　　無緒：沒有情緒。

　　蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　暮靄：傍晚的云霧。

　　沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。

　　楚天：指南方楚地的天空。暮靄沈沈（沉沉）

　　楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　【賞析】

　　這首詞是柳永的代表作。本篇為作者離開汴京南下時與戀人惜別之作。詞中以種種凄涼、冷落的秋天景象襯托和渲染離情別緒，活畫出一幅秋江別離圖。

　　作者仕途失意，不得不離開京都遠行，不得不與心愛的人分手，這雙重的痛苦交織在一起，使他感到格外難受。他真實地描述了臨別時的情景。全詞由別時眼前景入題。起三句，點明了時地景物，以暮色蒼蒼，蟬聲凄切來烘托分別的.凄然心境。“都門”以下五句，既寫出了餞別欲飲無緒的心態，又形象生動地刻畫出執手相看無語的臨別情事，語簡情深，極其感人。

　　“念去去”二句，以“念”字領起，設想別后所經過的千里煙波，遙遠路程，令人感到離情的無限愁苦。下片重筆宕開，概括離情的傷悲。

　　“多情”句，寫冷落凄涼的深秋，又不同于尋常，將悲傷推進一層。“今宵”二句，設想別后的境地，是在殘月高掛、曉風吹拂的楊柳岸，勾勒出一幅清幽凄冷的自然風景畫。末以癡情語挽結，情人不在，良辰美景、無限風情統歸枉然，情意何等執著。

　　整首詞情景兼融，結構如行云流水般舒卷自如，時間的層次和感情的層次交疊著循序漸進，一步步將讀者帶入作者感情世界的深處。

柳永《雨霖鈴》的賞析9

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　譯文

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，相愛的人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　注釋

　　①長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③驟雨：急猛的陣雨。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　⑤帳飲：在郊外設帳餞行。

　　⑥無緒：沒有情緒。

　　⑦蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　⑧凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　⑨去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑩暮靄：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　今宵：今夜。

　　經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　賞析

　　柳永《雨霖鈴寒蟬凄切》是抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。全詞如下：

　　寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？詞的上片，起首三句“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”寫離別時候的景物，不但點明了地點和節序，也渲染了離別時的氣氛。據《禮記月令》中說“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見這首詞所表現的時間大約農歷七月。但要特別注意詞人在其中運用了“凄切”一詞，不但表現出氣候特征，更為主要的是融情入景，渲染了別離的凄清氛圍。“對長亭晚”一句，暗寓別意。“長亭”或“短亭”是在古代是送別的地方。有一首歌叫《送別》，其中說道：“長亭外，古道邊，芳草碧連天。”因而,在中國古代詩詞中，“長亭”（“短亭”）往往借指別離或送別。“驟雨初歇”，這里，不但表現了別離的情感深長，也暗示了離去時間的到來。在古代詩歌中，以“水”喻情，情意不盡；以“雨”寓情，纏纏綿綿。特別是一個“歇”字，可以說似如重錘擊打在別離人的`心上。因為雨歇了，離別的時候真的來了。此時此刻在別離人的心中，真有“相見時難別亦難”的況味。接著寫道：“都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。”“都門帳飲”出自江淹《別賦》中的“帳飲東都，送客金谷”。意思是說，詞人的情人在都門外長亭里擺了酒筵給他送別，然而詞人面對美酒佳肴，卻毫無興致。“留戀處、蘭舟催發”，在這短短兩句，僅七個字中，詞人運用了極為精煉的語言大筆刻畫蘭舟上的人不停的催著出發與情人間留戀情濃。其中，一個“戀”和一個“催”，在一緩一急對比中，揭示了情人之間依依不舍、纏纏綿綿的深沉情感。面對如此景況，情人之間“執手相看淚眼，竟無語凝噎”。此時啊，真是“相視無言，欲語淚先流”的悲凄。面對自己的情人，在即將分離之時，詞人“凝噎”了，然而卻“念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，這里是詞人的內心獨白。詞人想到，這一離別，這一去，詞人自感去路茫茫，道路遠長，何時與情人再相見。我們可以從這里感受到詞人酸楚之感油然而上，別離之愁涌上心頭。

　　上片正面話別，下片先宕開一筆，先作泛論，從一般到個別，由人及己。詞人寫道：“多情自古傷離別。”是啊，自古以來，人們都是傷離惜別。這一句也許是詞人的對自己的寬慰，也許是對情人的安慰。接著的“更那堪冷落清秋節”中用“更那堪”，不但說明冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時，而且在“寓情于景”中更加強了感情的色彩。在中國古代詩歌文化中，傷春悲秋是一個不可回避的主題，也是一個永恒的主題之一。因為，“秋風掃落葉”、“秋涼”的氣候與人的暮年或者凄涼寂寞的生活有著“異質同構”的關系。“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。”這三句本是想象，想象離別之后，酒醒之時，眼看到的確實是習習秋風吹拂楊柳，一彎殘月梢頭。可以說，詞人描繪的“楊柳岸、曉風殘月”這個畫面充滿了凄清的氣氛。接著“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？”這里，詞人直接進入了情感的抒發，表明了到那時，他們相聚之后，每逢良辰好景，總感到歡娛。可是分別之后，真有良辰好景，也沒有欣賞“良辰好景”的雅致，只能有觸景生情的憂愁。因此，“便縱有千種風情，更與何人說？”這里，詞人用問句收束全詞，不但引發讀者的注意，而且含蓄蘊藉，真有“情歸何處”無人會，或者不便說出埋心底的綿綿愁緒。可以說，這樣結尾，更增強了詞作的“言有盡而意無窮”的含蓄美。總之，作者柳永把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，不但使全詞起伏跌宕，聲情并茂，而且給讀者以強烈的藝術感染。難怪柳永這首《雨霖鈴寒蟬凄切》成為了宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

柳永《雨霖鈴》的賞析10

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　譯文

　　注釋

　　1、長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　2、凄切：凄涼急促。

　　3、驟雨：急猛的陣雨。

　　4、都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　5、帳飲：在郊外設帳餞行。

　　6、無緒：沒有情緒。

　　7、蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　8、凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　9、去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　10、暮靄：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　11、暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　12、今宵：今夜。

　　13、經年：年復一年。

　　14、縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　15、更：一作“待”。

　　賞析一

　　這一首詞當為詞人從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。柳永因作詞忤仁宗，遂“失意無俚，流連坊曲”，為歌伶樂伎撰寫曲子詞。由于得到藝人們的密切合作，他能變舊聲為新聲，在唐五代小令的基礎上，創制了大量的慢詞，使宋詞開始了一個新的發展階段。這首詞調名《雨霖鈴·寒蟬凄切》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴·寒蟬凄切》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴·寒蟬凄切》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉凄側的離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞的上闋寫一對戀人餞行時難分難舍的別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他的思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”的唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉的是什么話呢？“念去去”二句便是他的內心獨白。詞是一種依附于音樂的抒情詩體，必須講究每一個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里的去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”這一首詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間里，充滿了如此濃密深沉的煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　詞的上闋正面話別，到此結束；詞的下闋則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的.以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝的對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上闋結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用的點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上闋“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而這一首詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

　　賞析二

　　詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源于古樂府，興起于唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。“宋詞”已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴·寒蟬凄切》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上闋的描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　這就是發生在近一千年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴·寒蟬凄切》上闋所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》詞下闋主要寫別后的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，“清秋”應“寒蟬”，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。“今宵”二句為千古傳誦名句。“酒醒”遙接上闋“帳飲”，可見當時雖然情“無緒”，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷蒙，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，“月”前著一“殘”字，而境界全出矣。更襯托了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是“離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊”。

　　“此去經年”以下四句虛寫想象別后的情景。作者由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”。作者離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從此后即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕別后只能在“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”中虛度余日了。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》這一首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割舍的離情，可以看出，作者當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑郁的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在于寫出了他的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。

柳永《雨霖鈴》的賞析11

雨霖鈴. 蛾眉修綠

　　宋．李鋼

　　蛾眉修綠。正君王恩寵，曼舞絲竹。

　　華清賜浴瑤甃，五家會處，花盈山谷。

　　百里遺簪墮珥，盡寶鈿珠玉。

　　聽突騎、鼙鼓聲喧，寂寞霓裳羽衣曲。

　　金輿還幸匆匆速。奈六軍不發人爭目。

　　明眸皓齒難戀，腸斷處、繡囊猶馥。

　　劍閣崢嶸，何況鈴聲，帶雨相續。

　　謾留與、千古傷神，盡入生綃福。

柳永《雨霖鈴》的賞析12

　　雨霖鈴①

　　寒蟬凄切②，對長亭晚③，驟雨初歇。都門帳飲無緒④，留戀處，蘭舟催發⑤。執手相看淚眼，竟無語凝噎⑥。念去去⑦，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊⑧。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處⑨？楊柳岸，曉風殘月。此去經年⑩，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　詞句注釋

　　①雨霖鈴：詞牌名，也寫作“雨淋鈴”，調見《樂章集》。相傳唐玄宗入蜀時在雨中聽到鈴聲而想起楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷之成分。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市之長亭往往是古人送別之地方。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋之首都汴京（今河南開封）。帳飲：在郊外設帳餞行。無緒：沒有情緒。

　　⑤蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船之美稱。

　　⑥凝噎（yē）：喉嚨哽塞，欲語不出之樣子。

　　⑦去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑧“暮靄”句：傍晚之云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。暮靄（ǎi）：傍晚之云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚之樣子。楚天：指南方楚地之天空。

　　⑨今宵：今夜。

　　⑩經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　白話譯文

　　秋后之蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲之心緒，正在依依不舍之時候，船上之人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉之楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情之人最傷心之是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落之秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲之晨風和黎明之殘月了。這一去長年相別，相愛之人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹之情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　賞析

　　由于得到藝人們之密切合作，柳永能變舊聲為新聲，在唐五代小令之基礎上，創制了大量之慢詞，使宋詞開始了一個新之發展階段。這首詞調名《雨霖鈴》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早之作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長之特點，寫委婉凄側之離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞之上片寫一對戀人餞行時難分難舍之別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物之描寫，氛圍之渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色之鋪寫，也為后兩句之“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他之戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他之思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣之矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里之“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情之深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”之唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉之是什么話呢？“念去去”二句便是他之內心獨白。詞是一種依附于音樂之抒情詩體，必須講究每一個字之平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里之去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”此詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越之聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠之空間里，充滿了如此濃密深沉之煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　上片正面話別，到此結束；下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼之秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句之以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝之對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中之況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清之氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用之點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境之完整性，形象之統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞之興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而此詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

柳永《雨霖鈴》的賞析13

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　宋代：柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　譯文

　　秋后蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲心緒，正在依依不舍時候，船上人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情人最傷心是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲晨風和黎明殘月了。這一去長年相別，相愛人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　注釋

　　①長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市長亭往往是古人送別地方。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③驟雨：急猛陣雨。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋首都汴京（今河南開封）。

　　⑤帳飲：在郊外設帳餞行。

　　⑥無緒：沒有情緒。

　　⑦蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船美稱。

　　⑧凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出樣子。

　　⑨去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑩暮靄：傍晚云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚樣子。楚天：指南方楚地天空。

　　暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　今宵：今夜。

　　經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　賞析

　　詞上片寫臨別時情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行“宋金十大曲”之一。

　　起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物描寫，氛圍渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色鋪寫，也為后兩句“無緒”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他戀人都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣矛盾沖突何其類銳！這里“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如目前。真是力敵千鈞！

　　詞人凝噎喉就“念去去”二句內心獨白。這里去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍別情。

　　上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自他始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則極言時當冷落凄涼秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句以景寓情更為明顯、深刻。

　　“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史名句。這三句本是想象當晚旅途中況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載《藝概》中說：“詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》云：‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境完整性，形象統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。

　　“此去經年”四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞興致，只能徒增棖觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”：“經年”二字，近應“今宵”，時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人說”，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

　　此詞之所以膾炙人口，是因為它藝術上頗具特色，成就甚高。早宋代，就有記載說，以此詞纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月’”。這種格調形成，有賴于意境營造。詞人善于把傳統情景交融手法運用到慢詞中，把離情別緒感受，通過具有畫面性境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美境界，繪讀者以強烈藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾炙人口千古名句。

柳永《雨霖鈴》的賞析14

　　[宋]柳永《雨霖鈴（寒蟬凄切）》

　　寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。

　　注釋：

　　1、《雨霖鈴》：《樂章集》注雙調。本唐教坊曲名，《明皇雜錄》謂：“帝（唐玄宗）幸蜀，初入斜谷，霖雨彌日，棧道中聞鈴聲，采其聲為《雨霖鈴》曲。”柳永蓋借舊曲另倚新聲耳。柳永之妻非常美麗，但卻因“恣性靈、忒煞些兒”，二人感情遂發生齟齬，柳永便于婚后第三年即咸平六年（1003）十七歲時，以“以文會友”的'名義遠游江浙兩湖，此詞即寫于此次遠游在汴京東水門分別時。

　　2、寒蟬：蟬的一種，亦名寒蜩（tiáo）、寒螀（jiānɡ）。《禮記·月令》：“孟秋之月，寒蜩鳴。”又曰：“（孟秋之月），涼風至，白露降，寒蟬鳴。”據此句，知此詞寫七月之景。

　　3、對長亭：對，面對，為領字，領起以下六句。長亭，古代于道路旁，每隔十里設一長亭，五里設一短亭，供旅人休息，近城者則為送別之所。

　　4、“都門”句：謂于京都東水門外設帳餞別，因傷別而情緒不好。帳飲，謂于郊野設帷帳，飲宴餞別。

　　5、“留戀”句：謂正在戀戀不舍時，船夫卻催著出發。蘭舟，言舟之華貴。

　　6、凝噎：喉中因氣結而說不出話。

　　7、“念去去”二句：此二句為設想之語，設想別后情景。念，思量，為領字，領起以下二句。去去，越去越遠。暮靄，即暮色。沉沉，謂厚重。楚天，一般指湖南。柳永曾于慶歷三年（1043）至湖南道州為官，但為從益州去湖南，與此處寫汴京餞別不侔。楚天亦可指安徽與江浙一帶，因安徽與江浙一帶有東楚之稱。

　　8、“今宵”句：為設想語，設想酒醒之處，在“楊柳岸曉風殘月”間。五代前蜀魏承班《漁歌子》：“夢魂驚，鐘露歇，窗外曉鶯殘月。”柳詞從魏詞化出，然改“鶯”為“風”，則情境自別。

　　9、經年：經過一年又一年。此次遠別前后四年，故云。

　　賞析：

　　此闋為柳詞中名篇，寫與妻子別情，盡情展衍，備足無馀，渾厚綿密，森秀淡遠，兼而有之；且能于曲折委婉中具渾淪之氣，清宋翔鳳所謂柳詞多“精金粹玉”者蓋以此。就寫法而言，破上景下情之常則，情景交融，情景難分。上片寫別情，從實處落筆；下片寫別后，于設想著色，有點有染，點染之間，一氣貫穿。通篇語不求奇而意致嫻雅，難怪代代讀者一讀一銷魂耳。

柳永《雨霖鈴》的賞析15

　　“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！”

　　此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和宋代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開京城汴京南下時與戀人依依惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。

　　一、《雨霖鈴》的創作背景

　　柳永（約980-約1053），原名三變，字耆卿，因排行七，又稱柳七。少年時去汴京應試，經常跟歌伎們一道生活，狂放不羈。曾放言“我不求人富貴，人須求我文章。”仁宗皇帝聞其言，說：“柳永不求富貴，誰將富貴求之？任你白衣卿相，風前月下填詞。”遂落第。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉而厭倦官場，耽溺于旖旎繁華的都市生活，在“倚紅偎翠”、“淺斟低唱”中尋找寄托。由于得到藝人們的密切配合，他完成了詞從小令到慢詞的發展與轉變，并且在詞的內容方面也有一定程度的拓展，同時使宋詞開始了一個新的發展階段。這首詞調名《雨霖鈴》，一作“雨淋鈴”，原為唐教坊曲名。相傳唐玄宗于安史之亂時，避地蜀中，至斜口時，霖雨連日，棧道中聞鈴聲，為悼念楊貴妃，遂制此曲。同是羈旅、離情等題材，和唐五代詞人相比，柳詞“尤工于羈旅行役”（清陳振孫），他的詞作更多地傾注了自己的真實情感。其代表作《雨霖鈴》，就充分體現了這一特征。全詞以凄切婉轉的筆調，描寫了離別之情，感情在詞中盡情展衍，備足無余；渾厚綿密，兼而有之。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大金曲”之一。

　　二、《雨霖鈴》的藝術成就

　　上片起首三句“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。”寫別時之景，未寫離別之情，卻先以自描的手法，寥寥幾筆，便勾勒出一幅有聲有色的凄艷、愁慘的秋景圖畫：凄鳴的秋蟬、暮色中驟雨后的長亭。并巧妙地點出了離別的時間、地點：深秋，傍晚，都門外的長亭，這是何等濃重的傷感的氛圍與地點，“寒蟬凄切”，既寫出了秋氣之搖落，時序之驚心，又使欣賞者馬上聯想起“燕翩翩其辭歸兮，蟬寂寞而無聲”（宋玉《九辯》），“寒蟬鳴我側”（曹植《贈白馬王彪》），“西陸蟬聲唱，南冠客思深”（駱賓王《詠蟬》）這類“悲秋”之句。好的語言往往如此：一方面，它以自己的寫景作為促媒，以外界物侯之變化撩撥起讀者的層層感情漣漪；另一方面，它又向讀者“釋放”出經過漫長歷史過程長期“積淀”在詞語中的“能量”，以此來感召他們的生活經驗和藝術聯想。

　　“寒蟬凄切”四字，使那凄楚哽咽的聲聲蟬嘶，形成整首別曲、整幅離圖的悲哀的“基調”和黯淡的“底色”。長亭，古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或餞別送行。“十里五里，長亭短亭。謂十里一長亭，五里一短亭。”（庾信《哀江南賦》），“何處是歸程？長亭更短亭”（李白《菩薩蠻》）。“長亭”在古代送別詩詞中不斷出現，已成為一個蘊含著依依惜別之情的意象。在本詞中，詞語本身的象征意義（送行）和它的“歷史積淀”又在雙倍地發生著作用，不能不使讀者產生難以壓抑的離愁別緒。

　　“都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發”三句，以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，寫出了情人的留戀與舟子催發的矛盾，離別傷痛之情陡增。“蘭舟催發”，以直筆寫出了時間之緊迫，柔情纏綿的戀人此時也不得不相互分手、道別，因而更促使彼此間感情的深化。于是后面便道出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句，直寫情人離別之際的動人場景，感情至此達到高潮。這是令人黯然銷魂、傷心欲絕的時刻。讀到此處，不禁讓人想起“相顧無言，唯有淚千行”（蘇軾《江城子十年生死兩茫茫》）的詩句。而此處描寫，則更為沉痛，更為感人。全詞詞境也就此凝固、定格。“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”眼前景物突然一轉，由實到虛，寫出了去路茫茫、道路修遠、一程遠似一程的未知旅程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　上片正面話別，下片則宕開一筆，嘆從來離別之可哀：“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然，接下“更那堪”句，更推進一層，言已之當秋而悲離，離情更甚于常時。襯托手法的采用使它更凸現、更為動人。“今宵酒醒何處”三句，蟬聯上句而來，是全篇之警策，成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的境況，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落、風景之清幽、離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。“一切景語皆情語”，試想昨日還在“都門帳飲”、“執手相看”，可今朝醒來，只見“曉風殘月”唯有一鉤殘月斜掛在天邊，如今獨在旅舟之上見柳，怎不惹滿懷離思？“此去經年”四句，更是推想自己離別之后經年的孤寂寥落，悲苦之情己溢言表。想當初他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增煩惱。以“便縱有千種風情，更與何人說！”之句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。全詞感情也因此噴薄而出，余情無窮，無味不盡。

　　上下兩片相比，各有特點。上片以寫景為主，情生于景，情融于景，并為下片感情的直抒作鋪墊。下片以抒情為主，以虛設之景抒別離之情，化景為情，而悠悠離情則作為主線上下貫穿。讀罷全詞，人們無不為這對情人一掬同情之淚，更不禁為柳永精彩的描寫而拍案叫絕。

　　此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界。同時又以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來宣染主題，狀難狀之景，達難達之情，極力描摹了一對戀人之間難分難舍的離情，讓人讀來暢快淋漓，婉約細膩，耐人尋味。

　　三、柳永《雨霖鈴》的藝術特色賞析

　　一、結構美

　　結構是文學作品各個組成部分的排列和組合方式，是為作品內容服務的重要表現形式。常見的'作品結構有單線結構、雙線結構、對比式結構、放射型結構等。本篇采取的是雙線平等式結構。在詞里，一條線是作者的遠離，另一條線是作者對生活漂浮不定的感受和流浪天涯的慨嘆。上闕主要是寫景，描寫離別的環境和場面。下闕則是抒情為主的慨嘆，借離別之情抒發自己前途無望對自己懷才不遇的憤懣。兩條線相互平行，相互映襯，體現了詞人的藝術匠心。

　　二、語言美

　　1.語境美

　　語境主要是包括敘述人語言和產生這種語言的具體社會歷史環境兩個方面。當這兩者高度吻合統一的時候，就會造成一種獨特的情境勢態，使敘述人的情緒與環境融為一體，使作品更有藝術魅力。“寒蟬凄切”四字就為全文奠定了感傷的基調，“驟雨初歇”表面看來是寫大雨剛停，而實際上柳永是借此寫自己在仕途上遭受的打擊。在柳永的眼里，這次只是“初歇”，人生的風風雨雨將從此開始。

　　2.情韻美

　　情韻就是作者的內情與萬物心聲與天籟的融合諧和，暗暗透入文字中來的一種情調和氣氛。“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節”一句傳達出了一種情韻美。在這里，作者巧妙地把離別的悲傷與凄清冷落的初秋時節聯系起來，讀后令人寒氣頓生，滿心惆悵，產生強烈的天地與我同悲的感受。“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，又用主人公黯淡的心情給天容水色涂上一層陰影。

　　3.音韻美

　　音韻美是語言的內在旋律、節奏，是語言的一種音樂美。《雨霖鈴》的音韻美主要表現在句式的一種參差錯落、駢散結合。其中奇句、偶句相同，短句、長句相融。如“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”、“都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發”，是奇句；而“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節”、“此去經年，應是良辰好景虛設”，是偶句。另“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”等句式整齊；而“執手相看淚眼，竟無語凝咽”等則句式錯落，似娓娓說來，自有一種動人的力量。

　　三、繪畫美

　　如果說柳永的《望海潮》是一幅濃艷的都市畫，那么《雨霖鈴》則是一幅淡雅的山水畫。在全詞中，通篇沒有一個色彩絢麗的詞語，然而確確實實畫出了一幅別離圖。“寒蟬凄切”、“執手相看淚眼”“暮靄沉沉楚天闊”“應是良辰好景虛設”等句，不著一色，而人物的形象、陰沉的暮靄、清冷的月色仿佛躍然眼前，使人如置身于優美的畫境之中。

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