談黃庭堅的書法特點

時間：2023-06-24 16:37:28 黃庭堅我要投稿

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談黃庭堅的書法特點

　　黃庭堅在草書上取得的成就是宋代最高的。但是其行書的風格明顯且面貌多樣，尤其是大字行書作品在宋代也是獨一無二的。黃庭堅的書法特點又是怎樣的呢?下面是小編為大家整理的談黃庭堅的書法特點，歡迎大家分享。

　　1.學古創新

　　由于宋代“尚意”書風盛行，尚意支配下的個人抒情為主產生下的個性、人品對書法作品影響很大，對書法創作的影響起到了決定性作用。黃庭堅極具個性的書法創新在北宋書法獨樹一幟。黃的老師蘇東坡不僅重人品而且在書法創作上提出“不踐古人”曾云：“吾書雖不甚佳，然自出新意不踐古人，是一快也”。作為蘇門四士之一的黃庭堅對蘇東坡的這個口號加以闡發，在實際創作上更出新意，創出比其老師蘇東坡更具新意的書法作品。他曾言：“隨人作計終后人，自成一家始逼真。”這是他在詩學、書學上的典型的創新精神。他強調創意，主張“讀萬卷書，行萬里路。”博古創新，《宋史?本傳》稱：“山谷善草書，楷法亦自成一家。”

　　2.高古自然

　　黃庭堅書法追求高古的同時，將個人的性格、感情、才氣等主觀的要素都化為客觀的表現，使客觀境界代替主觀達到物我融合的境界，即所謂“天人合一，一一自然”。他的書法常以“韻”來體現其純樸平淡的“自然”，代表其“超逸絕世”的境界。他學古而不泥古，崇古而出古，依靠自己對書法上不同常人的理解，結合自己的個人性格、才氣、感情等特性，“學古而創新”，最后自成一家，將“自成一家”的“創新”化為“自然”，達到書法境界最為高尚的一種理想程度。

　　草書作品

　　黃庭堅于草書用功尤勤，取法亦廣。先從小草入手，鐘繇、王羲之、張芝、智永無不涉足。后他又傾心狂草，黃庭堅于草書是竭力反對“弄筆左右殘繞”(《山谷提跋》)的造作之態，他同樣追求自然，但他所追求的自然，既包含作書時的自然狀態，又包含從生活、自然界的自然之理中獲得的用筆之意。黃庭堅草書十分強調節奏韻律，注重筆法腕法，綾條沉著老辣，極富振蕩感、立體感;在結字和章法上也有重大突破，形成獨特風格――蒼老跌宕。黃庭堅的狂草實乃是上承唐代張旭、懷素，下啟明朝祝允明、王鐸，是唐代之后傳遞狂草的重要黃庭堅的草書是隨著他對草書認識的不斷深化而發展的，這從他的作品中就可以看出來。

　　1.早期

　　《花氣詩帖》為宋代書法家黃庭堅早期所作。這件書作無款印，原是元二年(1087)附在寄揚州友人王鞏二詩之后，今已單獨成一帖。草書，紙本，縱30.7厘米，橫43.2厘米，臺北故宮博物院藏。

　　這篇字用筆頓挫分明，遒勁雅健，墨色濃枯變化相當自然。但作此書時，但用筆生硬，少圓轉，結字缺乏生動，似乎尚未見到懷素《自敘帖》。還沒形成馳毫驟墨，飛舞盤旋，譎怪恍惚的風格。值得注意的是“詩”字右旁寫成“寸”，與“討”字不分，這在草書中是不多見的。山谷素善雅謔，是否怪王詵一再送花催討詩作，所以故意寫成這樣相戲?整幅字妙趣橫生，是一件難得的小品。前面原有識語，說：“王晉卿(詵)數送詩來索和，老不喜作，此曹狡猾，又頻送花來促詩，戲答。”詩中說：你送來的花香氣襲人，彷佛使平日修行禪定的功夫都被擾亂了，但我畢竟已過了中年，今春欲寫詩，思路艱澀，像在逆水的灘頭行船一樣。可知原詩是為王詵所作，確實有開玩笑的意思。

　　2.中期

　　《杜甫寄賀蘭詩》帖，黃庭堅書，紙本，草書，縱34.7cm，橫69.6cm。北京故宮藏故宮博物院藏。

　　該帖系《宋元寶翰》冊中的一開。筆法圓勁，筆勢連綿，如龍蛇飛舞，達到心手兩忘的境界。尾“寄賀蘭”四字寫作行楷書，矯拔精健，與前草書詩文的飛動氣勢相映生輝。雖短短八行，卻是黃庭堅的草書佳作。此詩帖與藏于臺北故宮博物院的黃庭堅《花氣詩》帖堪稱雙美。《吳氏書畫記》卷五、《平生壯觀》卷二、《石渠寶笈初編》卷二著錄。

　　3.晚期

　　獨看黃庭堅的每個字，都不是正的，都東倒西歪，但正是這種歪，使字型有一種跌宕的節奏。他的很多字寫得很內斂，向里縮，但由于每個字重心的變化，有搖蕩的動感，有一個跌宕的整體，內斂的字不但不拘謹，反而顯得很舒展。黃庭堅的用筆好像很隨意，但通篇看來，字很精美。產生的原因是用筆的自如。黃庭堅非常隨意的使用筆尖，正如蘇軾所說的“點畫信手煩推求”。方筆極少，直筆極少，遇到轉折的地方，絕大部分都是旋轉而過。盡管圓筆多，但筆畫的圓都是不規則的，在黃庭堅這里，所有的圓弧都是不光滑的，不規則的。下筆直率，有落紙即行的掠筆，有落紙輕按的帶筆，有重按的蹲筆，很少有回鋒入筆。黃庭堅的行筆比較慢，所以不需要回鋒以蓄其勢。用筆很輕，沒有劍拔弩張的筆畫。章法是疏朗的，用筆是輕松的，線條是勻凈的，節奏是自然的。黃庭堅的《廉頗藺相如列傳》仿佛是一支悠揚而婉轉的小夜曲，靜靜地讀一遍，神清氣爽。

　　3.行書風格

　　黃庭堅行書作品的風格主要表現為以信札為主的小字行書和以《松風閣》詩帖為主的大字行書兩兩類。

　　(1)信札為主的小字行書風格。以信札為主的小字行書，黃庭堅的信札風格主要受蘇軾的行書風格影響;代表作有《致立之承奉足下帖》《致天民知命大主簿尺牘》《承惠帖》《致明叔少府帖》《致云夫七弟尺牘》《致無咎通判學士帖》《致景道十七使君帖》《致公蘊知縣尺牘》《苦筍帖》《當陽帖》等。

　　蘇軾是黃庭堅是的老師，黃庭堅與秦觀、張耒、晁補之并稱為“蘇門四學士”。蘇軾是當時文壇的領袖，又是“尚意”書風的領導者。其書法風格對當時的書壇有深遠的影響。黃庭堅書法受蘇軾影響是必然的。蘇軾曾云：“黃魯直學吾書，輒以書名于時，好事者爭以精紙妙墨求之，常攜古錦囊，滿中皆是物也。一日見過，探之，得承晏墨半挺。魯直甚惜之曰：‘群兒賤家雞，嗜野鶩。遂奪之，此墨是也。’”

　　由此我們可以看出黃庭堅對蘇軾書法的學習幾近于逼真的程度。這種相似的風格在其信札中得到較為全面的展現。我們從《致立之承奉足下帖》《致公蘊知縣尺牘》《致云夫七弟尺牘》等作品中便可以看出來。在用筆上，對蘇軾典型偃筆特點的應用充分。結字上輕左重右，體勢寬博。其中的個別字和蘇軾的結體完全相同。

　　這種風格在黃庭堅后期的信札中逐漸減弱，在運筆上加入帶有自己特點的用筆特征。結字也從寬博而變得修長。但蘇軾的影子依然存在。

　　(2)以《松風閣》詩帖為主的大字行書風格。大字行書在風格上受《瘞鶴銘》摩崖石刻影響。這種大字行書和同時代的其他書法家風格迥異，代表了黃庭堅的行書最高成就。代表作有《松風閣》《名瓚詩后題卷》《贈張大同卷跋尾》《黃州寒食詩帖跋》《經伏波神祠詩卷》《寒山子龐居士詩卷》《諸上座帖跋尾》《詩送四十九侄帖》《砥柱銘》《發愿文》《瘞鶴銘》刻于南朝·梁(傳)天監十三年(514年)，由南北朝時期隱士華陽真逸所書。后又傳為王羲之書，或為陶弘景書。黃庭堅在書論中多次提及《瘞鶴銘》如：“頃見京口斷崖中《瘞鶴銘》大字，右軍書，其勝處乃不可名貌……若《瘞鶴銘》段為右軍書，端使人不疑。如歐、薛、顏、柳數公書，然才得《瘞鶴銘》仿佛耳。唯魯公《送開府碑》廋健清拔在四、五間。”“東坡云：‘大字難于結密而無間，小字難于寬綽而有馀。’此系確論也，余常申之曰：‘結密而無間，《瘞鶴銘》近之;寬綽而有馀，《蘭亭》近之。’”

　　我們可以看出黃庭堅對《瘞鶴銘》的理解是非常深入的。更說出“大字無過瘞鶴銘”的褒獎之詞。《瘞鶴銘》書法保留的六朝運筆的特點。筆法內斂，中中宮緊收而四周開張，厚重而不失清勁之姿。黃庭堅大字行書在結體上充分吸收的《瘞鶴銘》的特點，將這種開張的體勢發揮到了極致。

　　而書寫中加入自己的用筆的方式，形成了厚重、清勁、開張、跌宕的大字行書風格。

　　4.行書的技法特點

　　黃庭堅在書法的技法上有自己的獨到的認識，主要表現在幾個方面：

　　(1)對執筆法的認識。黃庭堅在書論中云：“凡學字之時，先當雙鉤，用兩指相疊，蹙筆壓無名指，高提筆，令腕隨己左右。”“凡學書，欲先學用筆。用筆之法，欲雙鉤回腕，掌虛指實，以無名指倚筆則有力。”

　　由此我們可以歸納出黃庭堅執筆特點：第一，是雙鉤執筆(五指執筆法)，但這里他主要強調了無名指倚筆，這樣可以保證用筆有力。第二，強調高執筆，高執筆加強了用筆的輻射度，這對黃庭堅運筆和結字特征有著重要的作用。并在黃庭堅大字行書作品和草書作品中運用的最多，高執筆使得運筆的空間得到最大限度的釋放，便于書寫長線條，這也迎合的了黃庭堅筆畫以放射性線條為特征的結構特點。但小字行書的執筆并未有相關的記載。不能妄加推斷。

　　(2)運腕。黃庭堅云：“古人作《蘭亭敘》、《孔子廟堂碑》，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，回腕馀勢。”“心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。”“凡學書，欲先學用筆。用筆之法，欲雙鉤回腕。”“令腕隨己左右”這里主要闡述的腕運的重要性。

　　黃庭堅是執筆是高執筆，手指的運用受到限制，因而必須加強手腕的作用，來增強寫字的筆力和靈活性，同時豐富了線條的變化。運腕書寫的作品往往筆力沉著勁健，使轉縱橫。我們從其小字行書和大字行書都能深切地體會到其作品中腕運的特點。

　　(3)“宕”、“戰”的用筆。黃庭堅行書在運筆時以中鋒為主，有時也穿插側鋒轉換。同時黃庭堅在用筆的中段加入了其特有的運筆技巧，即在用筆的筆畫中段加入“宕”“、戰”的運筆技巧。此種用筆也有人指出是黃庭堅從而形成了其特有的行書風格。王中焰先生將黃庭堅的筆法歸納為“擒”“、提”、“宕”、“戰”、“縱”五種用筆特征。其中“宕”、“戰”筆法對黃庭堅行書的風格影響更為深遠。對于學習和把握黃庭堅行書的特征是很重要的。王中焰先生在闡述“宕”、“戰”用筆特點時指出：“宕”本意是指“拖延、延伸”。這里指的是書寫時筆鋒在紙面上平向運動。在黃庭堅書法中表現為一些結構的筆畫中段產生擺動的形式“。戰”筆是發力時筆鋒與紙面的垂直運動。在黃庭堅的書法中表現為筆畫的中段產生連續的粗細變化。

　　(4)向背與速度。向背主要指書法中內擫和外拓筆勢。

　　黃庭堅云：“欲學草書，須精真書，知下筆向背，則識草書法，不難工矣。”黃庭堅指出要學好草書首先要精熟真書。明白真書中的向背關系則能明白草法。這里雖然強調的是草法的學習，但是行書是介于真書和草書之間，向背關系也是相通的。懂得向背關系，書寫就流暢、連貫，筆畫之間的映帶之勢自然流轉。反之書寫是不得筆的。對于速度的認識黃庭堅認為“：楷法欲如快馬入陣，草法欲左規右矩，此古人妙處也。”指出寫楷書速度要快，而寫草書速度反而要慢，這也一般的理解是不同的。楷書書寫容易寫的呆板，故而要做到“快馬入陣”通過提高行筆速度的讓字能流暢靈活，不凝滯。草書書寫宜慢，草書運筆簡練容易寫快，而線條易圓滑，要做到“左規右矩”方能而能留得住筆。行書的速度則應該介于二者之間。行書在筆法上楷書要簡捷，但不如草法，故而行筆速度應該介于二者之間。黃庭堅對書寫速度用“沉著痛快”來比喻甚為恰當。但此等境界是必須要經過苦練才能明白的。

　　過我們對黃庭堅行書作品的簡述，我們對黃庭堅行書風格有了一個較為全面的認識。以信札為主的小字行書作品中集中反映了黃庭堅學習中對蘇東坡的繼承與創新。以《瘞鶴銘》為主的大字行書作品則代表黃庭堅在行書上的最高成就。黃庭堅行書風格的產生是建立對技法的學習和研究上的。

　　從中我們可以看出，風格的形成離不開技法的研究與突破。但是光有技法是不夠的。正如黃庭堅所說的要胸中有道義，再廣以圣哲之學方能在書法藝術上有所成就。

　　拓展：

　　黃庭堅《水調歌頭》

　　原文

　　瑤草一何碧？春入武陵溪。溪上桃花無數，花上有黃鸝。我欲穿花尋路，直入白云深處，浩氣展虹霓 [ní]。只恐花深里，紅露濕人衣。

　　坐玉石，欹[y]玉枕，拂金徽。謫仙何處？無人伴我白螺杯。我為靈芝仙草，不為朱唇丹臉，長嘯亦何為？醉舞下山去，明月逐人歸。

　　賞析

　　此詞為春行紀游之作，大約寫于作者貶謫時期。全詞情景交融，反映了詞人出世、入世交相沖撞的人生觀和孤芳自賞、不肯媚世以求榮的品格，體現了詞人超軼絕塵、游于物外的審美理想。

　　開頭一句，詞人采用比興手法，熱情贊美瑤草（仙草）像碧玉一般可愛，使詞作一開始就能給人一種美好的印象，激起人們的興味，把讀者不知不覺地引進作品的藝術境界中去。從第二句開始，則用倒敘的手法，逐層描寫神仙世界的美麗景象。

　　“春入武陵溪”，具有承上啟下的作用。這里，詞人巧妙地使用了陶淵明《桃花源記》的典故。陶淵明描寫這種子虛烏有的理想國度，表現他對現實社會的不滿。黃庭堅用這個典故，其用意不言自明。這三句寫詞人春天來到“桃花源”，那里溪水淙淙，到處盛開著桃花，樹枝上的黃鸝不停地唱著婉轉悅耳的歌。

　　“我欲穿花尋路”三句，寫詞人想穿過桃花源的花叢，一直走向飄浮白云的山頂，一吐胸中浩然之氣，化作虹霓。這里，詞人又進一步曲折含蓄地表現對現實的不滿，幻想能找到一個可以自由施展才能的理想世界。

　　然而“祇恐花深里，紅露濕人衣”兩句，曲折地表現他對紛亂人世的厭倦但又不甘心離去的矛盾。詞人采用比喻和象征手法很富有令人咀嚼不盡的詩味。

　　“紅露濕人衣”一句，是從王維詩句“山路元無雨，空翠濕人衣”（《山中》）脫化而來，黃庭堅把“空翠”換成“紅露”，化用前人詩句，天衣無縫，渾然一體。

　　下片繼寫作者孤芳自賞、不同凡俗的思想。詞人以豐富的想象，用“坐玉石、倚玉枕、拂金徽（彈瑤琴）”表現他的志行高潔、與眾不同。“謫仙何處？無人伴我白螺杯”兩句，表面上是說李白不在了，無人陪他飲酒，言外之意，是說他缺乏知音，感到異常寂寞。他不以時人為知音，反而以古人為知音，曲折地表達出他對現實的不滿。

　　“我為靈芝仙草”兩句，表白他到此探索的真意。“仙草”即開頭的“瑤草”，“朱唇丹臉”指第三句“溪上桃花”。蘇軾詠黃州定惠院海棠詩云：“朱唇得酒暈生臉，翠袖卷紗紅映肉。”花容美艷，大抵略同，故這里也可用以說桃花。這兩句是比喻和象征的語言，用意如李白《擬古十二首》之四所謂“恥掇世上艷，所貴心之珍”。“長嘯亦何為”意謂不必去為得不到功名利祿而憂愁嘆息。

　　這首詞中的主人公形象，高華超逸而又不落塵俗，似非食人間煙火者。詞人以靜穆平和、俯仰自得而又頗具仙風道骨的風格，把自然界的溪山描寫得無一點塵俗氣，其實是要想象世界中構筑一個自得其樂的世外境界，自己陶醉、流連于其中，并以此與充滿權詐機心的現實社會抗爭，忘卻塵世的紛紛擾擾。

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