《長恨歌》的悲劇色彩

時間：2024-08-14 19:03:28 觀民長恨歌我要投稿

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《長恨歌》的悲劇色彩

　　《長恨歌》一經問世，即家喻戶曉，對當時也對后人產生深遠的影響。以下是小編為大家收集的《長恨歌》的悲劇色彩，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

　　白居易的《長恨歌》，不說是家喻戶曉，也足稱千古絕唱。老百姓喜愛她，據說《長恨歌》一經問世，消息就不脛而走，長安城到處是爭相傳誦，一時間甚至出現洛陽紙貴。當時長安的歌伎就以“我誦得白學士《長恨歌》”而自夸，并因此身價倍增。文人墨客喜愛她，唐人根據“夜雨聞鈴腸斷聲”制作了“雨霖鈴曲”，以后宋代又出現了曲牌“雨霖鈴”。根據“長恨歌”的內容，清代著名戲劇家洪升創(chuàng)作了“長生殿”，白樸創(chuàng)作了“梧桐雨”。就是在日本、朝鮮等國《長恨歌》也是被廣為流傳。日本的經典名著《源氏物語》中，就直接引用了《長恨歌》的大量詩句。就連唐朝的皇帝也很看重這首詩。白居易去世后，唐宣宗在《吊白居易》詩中就有“童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇”。那么這首詩為什么會流傳這么廣、影響這么大呢?這與他的悲劇的震撼力有直接關系。

　　一、愛情悲劇

　　歷來人們對《長恨歌》主題爭論不休。但沒有一個觀點不承認《長恨歌》是一曲愛情的悲歌。李隆基是那樣深愛著楊玉環(huán)，可就是因為他投入的感情太多太熾烈，以至他不愿分心去處理政務而導致了政治敗落;正因為他無限度地賞賜愛妃及其家族，又導致了對民眾的殘酷盤剝;正因為他倆情投意合、如膠似漆，才會沉溺于歌舞聲色，他的愛毀滅了他們的一切，包括他深愛的貴妃。楊玉環(huán)也深愛著李隆基，可她付出的愛越多，李隆基就越沉溺于愛河而無心朝政;正因為她能歌善舞、多才多藝才使同樣才華過人的李隆基對她更為欣賞有加;正因為她受寵至深，李隆基才會對楊氏家族備加垂青。她的愛毀滅了她自己，她是被這熾烈的愛所引發(fā)的政治大火焚毀的。這種愛情本身造成了她的死，也造成了她們愛的毀滅。她們既使愛情悲劇的受害者，也是自己愛情悲劇的制造者。

　　唐玄宗李隆基是唐代歷史上統(tǒng)治時間最長的皇帝。在統(tǒng)治前期，他勵精圖治，采取了一系列促進生產發(fā)展措施，使唐朝人民獲得近四十年的安定生活。在這時，唐王朝的興盛達到了頂峰。天寶后期，他開始走下坡路。這時的唐玄宗驕奢淫逸，黷武貪功，耽于淫樂。“思傾國”的唐玄宗，自從得到了“回眸一笑百媚生”的楊貴妃后，便貪于女色、不理朝政。“重色”的天子與“傾國”的楊貴妃日夜沉醉于“芙蓉帳暖”之中。整日的“承歡侍宴”、“仙樂飄飄”、“緩歌漫舞”。快樂似仙，樂到了極點。然而，正是這種極度的樂，才導致了動地而來“漁陽鼙鼓”。在“六軍不發(fā)”的緊急情況下，唐玄宗也只能看著心愛的“峨嵋”馬前死去。至此一場轟轟烈烈的皇妃戀以悲劇的形式告終。詩人白居易不滿足于李楊實際的愛情悲劇，又用了很長的篇幅構制出一個蓬萊仙境的神話，讓死去的楊玉環(huán)與人世間的李隆基相思相戀。可情雖在，人難聚，又造成了更大的悲哀：“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期!”把李楊的悲哀升華為普天下所有追求美滿愛情而又被迫分別的有情人共同的悲哀!

　　二、人生悲劇

　　《長恨歌》中除了對李楊愛情悲劇的同情和感嘆，更包含著樂極生悲、人生無常的巨大悵恨，也是一場人生的悲劇。

　　《長恨歌》感動世人的正是在這種凄美而又絕望的情形中那種人生的無奈。政治變亂的發(fā)生，皇帝就陷入了深深的自責和茫茫的無奈之中。從此，恩情常在而美人不再、風景尚在而物是人非，“未亡人”尚在而人鬼永隔，都成為唐明皇情感沖突的諸多波瀾。在政局動蕩中他選擇了江山，卻并未因此而得到江山。他犧牲了愛情，卻并沒因此挽回江山，可謂兩手空空。物依舊而人已逝，觸物生情，怎能不讓玄宗皇帝朝暮垂淚?李楊二人一個帝胄之家，一個后妃之尊，處在榮華富貴的頂巔，然而富貴生慘毒，歡娛變死別，死別生出了無休止的精神刑罰式的思念。李楊的身份是至尊至貴的，應該說享有了絕大的自由。然而他們也無法脫離當時的政治歷史環(huán)境去追求永恒的愛情。人所共知：在社會歷史發(fā)展進程中，每一個人都必須承擔自己應負的歷史使命和社會責任。作為皇妃他們身上的擔子更重、責任更多。然而，作為人類最美好的愛情僅僅是人生活的一個部分，尤其是皇妃的愛情更是他們生活中的很小很小的一部分。誰把愛情當成生活的全部就注定要以失敗的結局收場。這是人類發(fā)展與社會發(fā)展的不可協(xié)調、不可同步所注定的。人的天性總是追求著完美、幸福，總是力圖全面地認識客觀事物和自身，以擺脫不幸的現狀。但是，物質世界是永無止境、處在不斷的發(fā)展變化中，這就注定了人類在這種永恒變化的物質世界面前常常因為自身的局限和過失被社會現實殘酷玩弄，生出許多艱辛和不如意。人類所執(zhí)著追求的情感，往往求而不得、得而復失、失不復得，從而陷入無盡的悵恨和悲哀之中。人人都想掙脫這種束縛，而又難以掙脫，這是人類的最大悲哀。無論是普通人的愛情，還是李楊之間的君臣之情。

　　三、政治悲劇

　　唐玄宗和楊貴妃愛情悲劇的發(fā)生與大唐王朝由盛轉衰的政治悲劇疊合在一起。于是，愛情與歷史，人情與政治也交融到了一起，一段歷史，一段艷情。既是一出愛情的悲劇，也是一出政治的悲劇。

　　《長恨歌》借歷史人物和傳說為我們敘述了回旋宛轉動人愛情故事。從“漢皇重色思傾國”起，敘述安史之亂前，玄宗如何好色、求色，終于得到了楊貴妃。而楊貴妃由于得寵，“姊妹兄弟皆列土”。文章渲染玄宗的縱欲、沉于酒色、不理朝政，因而釀成了的安史之亂。正是安史之亂葬送了李楊之間的愛情，也斷送了李隆基的政治生命。李楊的凄美的愛情以“無絕期”的長恨而告終。這一事件表面看是偶然，實則是有其必然的規(guī)律。自由恣肆的愛情和理性規(guī)范的政治是很難并存的，美好的愛情是人們的理想，而政治必須遵循的現實規(guī)律。李楊的愛情的基礎是大唐江山，因為有大唐江山才會有李楊愛情發(fā)展的可能性。當大唐王朝處于安穩(wěn)或者表面安穩(wěn)的局面時，李楊的感情也才可能正常快速的發(fā)展，然而當大唐江山出現危機(安史之亂)時，李楊的愛情也就在不知不覺中走向毀滅。大唐江山給了李隆基和楊貴妃愛情的土壤，但無疑又成了束縛他們愛情的繩索。換句話說：大唐江山所給他們的只能算是感情而不可能是愛情。然而當兩人將感情升華為愛情時，就必然有一種無形的力量左右著李楊的愛情，連身為擁有無限權力的皇帝和妃子的李楊也無法把握它，改變它，最終身不由己地被拋入悲劇的深淵，這種無形的力量就是封建君主專制制度。身為君主必然受制于君主制度，因而他們在追求濃烈的愛情時必然使他們把個人的情欲滲透到政治運作過程中，從而造成政治的敗落和混亂，從而毀滅他們的愛情。這是個人的悲劇，也是政治的悲劇。政治是一冰冷的產物，注定不可能與感情交融。

　　四、時代悲劇

　　安史之亂是唐代歷史的轉折點，安史之亂以后唐代由盛世轉向衰落。中唐以后，經濟衰退，國力漸衰。此時一些知識分子和大多數的群眾憶戀開元盛世，“哀悼理想社會失去”，痛感中興如夢。對白居易乃至他以后的文人來說，安史之亂始終是一出悲劇。他通過《長恨歌》來表達他對開元盛世那段歷史的無限憶戀，無限向往，對它的逝去則報以無限的惋惜甚至痛苦，因此他在全詩中流露出來的對唐玄宗和楊貴妃愛情的同情要比他對唐玄宗荒淫昏庸的批判要多許多。正如，“《長恨歌》最能感動人的地方，亦為一般人所喜的地方乃是“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情……在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”等表現了愛情的堅貞和專一的詩句。無論怎么說，李楊愛情是沒有錯的，只是一種角色的悲劇。正如王用中所說：“楊貴妃沒有權欲，沒有做過一件直接與釀成安史之亂有關系的事。”但是李楊愛情的發(fā)展使唐玄宗這個國家統(tǒng)治者放棄了對江山應有的關心，他身上人性的自我需求不可能與其帝王政治角色能夠統(tǒng)一起來，而他卻忽視了這一點，當前者壓倒后者時，就必然導致政治上的弊端，國家出現危機。李楊的愛情是背負著政治的，政治為他們愛情的產生提供了前提，也束縛了他們愛情的發(fā)展。愛情的進一步發(fā)展要求擺脫政治的束縛，達到純的境界。然而他的地位――帝王，綁定了政治的身份決定了他們不可能擺脫這種束縛，也就注定了他們愛情的悲劇的發(fā)生，而且是不可避免的。在人間他們的愛情以楊貴妃被縊死于馬嵬坡而告終，而后作者也斷然否定了他們在團圓的可能性。因此這就成了“一種亙古難全的人間憾事”，也自然成了一出永恒的悲劇。

　　五、帝王的悲劇

　　“漢皇重色思傾國，御宇多年求不得”，顯然李楊的愛情是從李隆基的“好色”開始的。從歷代君王與妃子的男女關系大多數只是停留在君主的生理需要方面，宮廷里的大多數女子不過是帝王的玩物而已。因此，當君王和妃子產生感情，甚至發(fā)展為愛情，并且用情專一，是件讓人吃驚的事情。“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”，玄宗對楊貴妃可謂是一見鐘情。“后宮佳麗三千人，三千寵愛在一身”，玄宗對楊貴妃的喜愛就超過“好色”了發(fā)展成了無限的愛，所以“緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足”。這時已有愛發(fā)展成了百般恩寵。安史之亂是李楊愛情的轉折點。在倉皇出逃的途中，“六軍不發(fā)”唐玄宗迫于無奈選擇了楊妃一死。雖具帝王之身，卻愛莫能助保護不了自己心愛的女人。何其悲哀!從“君王掩面救不得，回看血淚相和流。”一句，我們看到的更多是一對戀人的生離死別，唐玄宗對楊貴妃的愛情已經取代了“好色”占主導地位。唐玄宗作為一個真情的戀人終于出現了。在詩的后半部分我們看到更多是情，是一種超越生死的真正的愛情。“黃埃散漫風蕭索，云棧縈回登劍閣。”讓玄宗觸景傷情。“圣主朝朝暮暮情”，點出了“情”字。“到此躊躇不能去”是情，“對此如何不垂淚”是情，“夕殿螢飛”、“孤燈挑盡”情已摯矣!“魂魄不曾來入夢”其情已經達到混淆生死界限的程度，完全已經不是重色而是重情了，而且情已臻于真純的境界了。這是玄宗對貴妃已由好其色而升華到感其情，而且是純真之情。然而楊貴妃對李隆基的愛情何常不是如此：“聞道漢家天子使”，貴妃的“攬衣推枕”“花冠不整”“風吹仙袂”“梨花帶雨”更是情的爆發(fā)。“含情凝睇”，情已至矣!“謝君王”恨不得人就在眼前;“下望人寰”人不見，將物表情，情更深。“在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”，盼望之極，情亦極。

　　唐玄宗與楊貴妃的愛情是忠貞不渝的。玄宗作為一個統(tǒng)治者，就注定他的愛情與平民不同。政治家是沒有愛情的。帝王之身的玄宗不可以與戀人終天廝守而不問國事，更不可以將整個江山國事付之于戀人，供愛情玩弄。這種帝王之愛注定以悲劇收場。而承擔斷送江山罪名的必然是“傾國傾城”的紅顏楊貴妃，她既是愛情的犧牲品也是毀滅愛情的替罪羔羊。《長恨歌》又是一曲帝王的悲歌。

　　六、女性悲劇

　　開篇是“漢皇重色思傾國，御宇多年求不得”，是說“重色”的“漢皇”本身就已經不思朝政而遍選美人了。于是找到了“養(yǎng)在深閨人未識”的傾國之貌的楊玉環(huán)，“一朝選在君王側”。從這里可以看出：她因“天生麗質難自棄”的美貌才有被皇上恩寵的機會，并沒有主動去招惹皇上。天生的美貌有何錯?在那“君要臣死，臣不得不死”的年代里，“漢皇”選中了她，她能奈何?“三千寵愛在一身”，那不是她巧施陰謀的結果，是因為她的傾國之貌、橫溢的才華、動人的歌舞。至于“姊妹弟兄皆列土”，那也是唐明皇要取悅于她的獻媚。

　　然而，“冰凍三尺，非一日之寒”。安祿山叛亂，難道不是蓄勢已久?為什么到頭來要把所有罪過都要歸咎于楊貴妃一人?“六軍不發(fā)無奈何，宛轉蛾眉馬前死”。好一個“無奈何”，“愛江山更愛美人”時，唐玄宗不是可以“從此君王不早朝”嗎?現在為了保住曾是自己“不愛”的江山卻要用楊貴妃的生命作為代價，此時該是“為江山不惜犧牲美人”吧!如此來看，李隆基不僅不是一位圣賢君主，也不配是一位真情漢子了。這種情形下，再看他的“君王掩面救不得，回看血淚相和流”，除了有點點“紅銷香斷”的可惜外，可能就只剩下虛情假意秀了。而楊貴妃呢?在這個部分卻沒見到一言半句的哀求之語。可見作者的態(tài)度已經是多么鮮明了。“魚和熊掌不可皆得”時，男人往往會選擇把愛情放棄，而癡心女們常常為了她鐘情的愛情可以拋棄一切，甚至是自己的父母或身家性命。

　　唐玄宗“馬嵬坡兵變”后，就是犧牲了楊貴妃，李隆基依然沒有保住他的皇位，皇位被兒子奪了，自己被打入冷宮了。孤寂失落充塞了李隆基的日日夜夜。可是此時的楊貴妃呢?雖居蓬萊仙山，但仍然“玉容寂寞淚闌干”，“含情凝睇謝君王”。此情此景，面對神仙生活卻無意逍遙。楊家女傷懷的則是“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”的期盼。貴妃不能重回李唐，明皇為什么不隨貴妃赴仙山?江山都沒有了，他還留戀什么呢?焦仲卿為了殉情的劉蘭芝，雖說“徘徊庭樹下”，才“自掛東南枝”，但好歹也追劉而去了。祝英臺為了梁山伯，觸碑化蝶，那可是何等的悲壯，何等的果斷!然而楊貴妃紅顏薄命，成了帝王式愛情的殉道者，犧牲品;癡情的楊貴妃被愛情出賣后依然執(zhí)迷不悟何其愚鈍。因此詩人“長恨”的不是愛情悲劇，而是女性悲劇。

　　王國維說，中國的悲劇“始于悲者終于歡，始于離者終于合，始于困者終于亨”。這種“歡”“合”“亨”的結局都是中國文化大團圓式的結局。《長恨歌》的悲劇結局是徹底的，從內容看它否定了唐玄宗與楊貴妃再次相逢的可能，只留下“不絕”的長恨。“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，詩的結尾部分明確的對悲劇結尾作了定音，“仙”和“夢”相繼破滅，悲劇意識幾乎無從消解。似乎也可以說《長恨歌》是中國古代真正的以悲劇為結尾的悲劇。

　　擴展資料：

　　白居易《長恨歌》故事大概

　　《長恨歌》首先給我們藝術美的享受的是詩中那個宛轉動人的故事，是詩歌精巧獨特的藝術構思。全篇中心是歌長恨，但詩人卻從重色說起，并且予以極力鋪寫和渲染。日高起、不早朝、夜專夜、看不足等等，看來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出后面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的制造者最后成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、曲折處，也是詩中男女主人公之所以要長恨的原因。過去許多人說《長恨歌》有諷喻意味，這首詩的諷喻意味就在這里。那么，詩人又是如何表現長恨的呢?馬嵬坡楊貴妃之死一場，詩人刻畫極其細膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現出來了。由于這血淚相和流的死別，才會有那沒完沒了的恨。隨后，詩人用許多筆墨從各個方面反復渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節(jié)并沒有停止在一個感情點上，而是隨著人物內心世界的層層展示，感應他的景物的不斷變化，把時間和故事向前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節(jié)的發(fā)展。唐玄宗奔蜀，是在死別之后，內心十分酸楚愁慘;還都路上，舊地重經，又勾起了傷心的回憶;回宮后，白天睹物傷情，夜晚輾轉難眠。日思夜想而不得，所以寄希望于夢境，卻又是悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。

　　詩至此，已經把長恨之恨寫得十分動人心魄，故事到此結束似乎也可以。然而詩人筆鋒一折，別開境界，借助想象的彩翼，構思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節(jié)推向高潮，使故事更加回環(huán)曲折，有起伏，有波瀾。這一轉折，既出人意料，又盡在情理之中。由于主觀愿望和客觀現實不斷發(fā)生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉動人。

　　作品鑒賞

　　在這首長篇敘事詩里，作者以精煉的語言，優(yōu)美的形象，敘事和抒情結合的手法，敘述了唐玄宗、楊貴妃在安史之亂中的愛情悲劇：他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了，正在沒完沒了地吃著這一精神的苦果。唐玄宗、楊貴妃都是歷史上的人物，詩人并不拘泥于歷史，而是借著歷史的一點影子，根據當時人們的傳說，街坊的歌唱，從中蛻化出一個回旋曲折、宛轉動人的故事，用回環(huán)往復、纏綿悱惻的藝術形式，描摹、歌詠出來。由于詩中的故事、人物都是藝術化的，是現實中人的復雜真實的再現，所以能夠在歷代讀者的心中漾起陣陣漣漪。

　　全篇分為三部分：開篇至“驚破霓裳羽衣曲”是第一部分，詩人用三十二句的篇幅來寫唐明皇和楊貴妃的愛情生活，并講述了由此帶來的荒政亂國的情形及安史之亂的爆發(fā)；第二部分從“九重城闕煙塵生”到“魂魄不曾來入夢”，共四十二句，寫楊貴妃在馬嵬驛兵變中被殺，以及此后唐玄宗對她的思念； “臨邛道士鴻都客”至結尾，是全詩的最后一部分，講道士幫唐玄宗到仙山尋找楊貴妃。

　　詩人開篇即借“漢皇重色思傾國”一句，交代了唐朝禍亂的原因，揭示了故事的悲劇因素。看來很尋常，好像故事原就應該從這里寫起，不需要作者花什么心思似的，事實上這七個字含量極大，是全篇綱領，它既揭示了故事的悲劇因素，又喚起和統(tǒng)領著全詩。后面之事皆由此而來。之后詩歌逐步展開，層層敘述：先講唐玄宗重色，百般求色之后，終將“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”的楊貴妃攬入懷中。接著，對楊貴妃的美貌進行刻畫，寫出她如何的嫵媚，并因此得寵于后宮之中。“姊妹弟兄皆列土”，正所謂“一人得道，雞犬升天”，楊家因楊貴妃而變得權勢逼人，不可一世。得到楊貴妃的唐玄宗，過上了縱欲、行樂的生活，終日沉迷于歌舞酒色之中，以至于“從此君王不早朝”。詩人對此進行了反復地渲染，從而點明安史之亂爆發(fā)的原因。這一部分是整個愛情悲劇的基礎，是“長恨”的內因之所在。“詩人通過這一段宮中生活的寫實，不無諷刺地向我們介紹了故事的男女主人公：一個重色輕國的帝王，一個嬌媚恃寵的妃子。還形象地暗示我們，唐玄宗的迷色誤國，就是這一悲劇的根源。

　　在這出愛情悲劇中，楊貴妃的死是個關鍵情節(jié)。詩人具體的描述了安史之亂發(fā)生后，皇帝兵馬倉皇逃入西南的情景第二部分，特別是在這一動亂中唐玄宗和楊貴妃愛情的毀滅。這正是楊貴妃致死的原因所在。“六軍不發(fā)”，要求處死楊貴妃，說明唐玄宗對楊貴妃的寵愛、迷戀已經引起公憤。這里，詩人用六句話對二人的生離死別進行了描寫：“六軍不發(fā)無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流。”悲傷之情溢于言表。特別是“君王掩面救不得，回看血淚相和流”，詩人用細膩的筆觸，把玄宗那種極不忍割愛但又欲救不能的內心矛盾和痛苦心情形象的表現出來。

　　楊貴妃死后唐玄宗的相思之苦，詩人并未直接描寫，而是抓住人物精神世界里揪心的“恨”，來抒發(fā)婉轉凄涼的相思之情。從“君臣相顧盡沾衣”至“魂魄不曾來人夢”：寫唐明皇在時局穩(wěn)定后從蜀地回京城，路經馬嵬坡勾引傷心事。返京以后，更是觸景傷情，無法排遣朝思暮想的感傷情懷。回宮以后物是人非，白天睹物傷情，夜晚“孤燈挑盡”不“成眠”，日思夜想都不能了卻纏綿悱惻的相思，寄希望于夢境，一生一死分別了多少月：“魂魄不曾來人夢”。“長恨”之“恨”，動人心魄。

　　從“臨邛道士鴻都客”至詩的末尾，寫道士幫助唐玄宗尋找楊貴妃。詩人采用的是浪漫主義的手法，忽而上天，忽而人地，“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見”。后來，在海上虛無縹緲的仙山上找到了楊貴妃，讓她以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象在仙境中再現，殷勤迎接漢家的使者，含情脈脈，托物寄詞，重申前誓，照應唐玄宗對她的思念，進一步深化、渲染“長恨”的主題。詩歌的末尾，用“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”結筆，點明題旨，回應開頭，而且做到“清音有馀”，給讀者以聯(lián)想、回味的余地。

　　《長恨歌》是一首抒情成分很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統(tǒng)詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起，形成詩歌抒情上回環(huán)往復的特點。詩人時而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特征性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現內心的感情，層層渲染，恰如其分地表達人物蘊蓄在內心深處的難達之情。唐玄宗逃往西南的路上，四處是黃塵、棧道、高山，日色暗淡，旌旗無光，秋景凄涼，這是以悲涼的秋景來烘托人物的悲思。在蜀地，面對著青山綠水，還是朝夕不能忘情。蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人傷心。大自然的美應該有恬靜的心境才能享受，他卻沒有，所以就更增加了內心的痛苦。這是透過美景來寫哀情，使感情又深入一層。行宮中的月色，雨夜里的鈴聲，本來就很撩人意緒，詩人抓住這些尋常但是富有特征性的事物，把人帶進傷心、斷腸的境界，再加上那一見一聞，一色一聲，互相交錯，在語言上、聲調上也表現出人物內心的愁苦凄清，這又是一層。還都路上，“天旋地轉”，本來是高興的事，但舊地重過，玉顏不見，不由傷心淚下。敘事中，又增加了一層痛苦的回憶。回長安后，“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”。白日里，由于環(huán)境和景物的觸發(fā)，從景物聯(lián)想到人，景物依舊，人卻不在了，禁不住就潸然淚下，從太液池的美蓉花和未央宮的乖柳仿佛看到了楊貴妃的容貔。展示了人物極其復雜微妙的內心活動。“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。”從黃昏寫到黎明，集中地表現了夜間被情思縈繞久久不能人睡的情景。這種苦苦的思戀，“春風桃李花開日”是這樣，“秋雨梧桐葉落時”也是這樣。及至看到當年的“梨園弟子”、“阿監(jiān)青娥”都已白發(fā)衰顏，更勾引起對往日歡娛的思念，自是黯然神傷。從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮雨到奏凱回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現實生活中找不到，到夢中去找；夢中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回環(huán)，層層渲染，使人物感情回旋上升，達到了高潮。詩人正是通過這樣的層層渲染，反復抒情，回環(huán)往復，讓人物的思想感情蘊蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細膩”，更富有藝術的感染力。

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