有關小學美術教學計劃范文合集8篇

　　時間一晃而過，為了以后教學質量不斷提高，該寫為自己下階段的教學工作做一個教學計劃了，很多人都十分頭疼怎么寫一份精彩的教學計劃，下面是小編為大家收集的小學美術教學計劃8篇，歡迎大家分享。

小學美術教學計劃 篇1

　　本學期一至六年級教材內容都有所改變，難度及靈活性相應加大，所涉及的范圍、繪畫種類更加豐富，所需要的繪畫工具及繪畫方法上有許多精彩之處，所以學習起來，有一定的困難，但由于內容豐富如欣賞、彩筆畫、國畫、圖案、設計、手工制作、粘貼畫及有關色彩方面的知識等課程為課堂增添許多輕松愉悅氣氛。特別是各年級美術課本的內容在以往的繪畫課為主的基礎上增添了許多手工趣味性的內容，且要求通過學生動手操作、愉樂的同時結合現實生活，能充分地調動學生的創造天性，讓學生在玩樂中得到全方面的發展。

　　一教學目標：

　　（一） 低年級段

　　１、能夠對色彩有進一步的認識，并能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。

　　２、學會簡單的手工制作，培養其動手制作的興趣。

　　３、能夠從優秀的兒童作品中吸收一些營養以補充自己，讓學生自己主動了解作品的題材及內容的安排，鍛煉其欣賞能力及水平。

　　４、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創作，從中感受不同的美。

　　５、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創作畫。鍛煉學生的想象能力及創作能力，給學生一個自由想象的空間。

　　（二）中高年級段

　　１、讓學生自行欣賞中外名作，提高學生的欣賞能力，審美水平，學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。

　　２、通過各種形式的繪畫，鍛煉學生的繪畫、技能、表現能力、掌握多種形式的繪畫技巧。

　　３、掌握國畫基礎用筆并能描繪簡單的小品畫，讓學生更加了解中國傳統繪畫，增強其民族自豪感。

　　４、對美術字有一定的認識，對其作用有一定的了解，能夠獨立設計出適合一定主題的板報，鍛煉學生的自主性及創造性、參與意識。

　　５、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活，改造生活，讓美術真正的與實際生活聯系起來。

　　二 教學措施：

　　１、區別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。

　　２、不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨，激活他們的思想，充分表達學生對美的向往與追求。

　　３、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。

　　４、注重美術課程與生活經驗緊密聯系，使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創造力，提高審美意識、能力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展學生創造美好生活的愿意與能力。

　　５、注意美術與其他學科的滲透，結合語文教學，讓學生為課文插圖，為日記作文配圖；結合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工制作，布置美術園地。

　　總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。本學期的科研小課題------美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。

小學美術教學計劃 篇2

　　一、班級情況分析：

　　1、對美術中美的事物有興趣，缺乏感受美的能力。

　　2、還不能有意識地理解美術課中各種作業和幼兒繪畫的區別。

　　3、本能地喜歡上美術課，不知道繪畫工具的使用，作業完成度比較隨意。

　　二、本學期教學的總要求

　　1、在美育方面，繼續培養學生對美的感受能力和提高對美術作品的欣賞能力。通過美育教育，培養孩子在生活中正確的審美觀。

　　2、在促進智力方面和才能培養方面，繼續培養學生的觀察習慣，使他們逐漸掌握正確的觀察方法，提高觀察能力。鼓勵學生思考、聯想，促進他們創造才能的發展。

　　3、在基礎知識基本技能方面，造型是基本練習，培養良好的作畫習慣。

　　三、提高教學質量的具體措施

　　1、認真備課，堅持提前備課，做到深入教材，制作好范畫。

　　2、選用適合學生的教學方法進行教學，提高學生的學習興趣。

　　3、個別輔導，認真幫助學生解決練習中的具體問題，抓好課堂巡回輔導環節。

　　4、開展鼓勵式教學試驗。

　　5、聯合少先隊舉行一次專題繪畫展覽。并進行一次黑板報的專題培訓。

　　四、教學內容及教學進度安排

　　周次內容

　　第一周欣賞《冬日戲嬰圖》

　　第二周畫自己

　　第三周長呀長

　　第四周太陽

　　第五周漂亮的瓶子

　　第六周洗澡船

　　第七周手形的聯想

　　第八周獅子大王

　　第九周可愛的動物

　　第十周介紹我喜歡的玩具

　　第十一周春天的色彩

　　第十二周用春天的色彩裝扮自己

　　第十三周我們身邊的線條

　　第十四周下雨了

　　第十五周童話城堡

　　第十六周釣魚

　　第十七周好吃的水果

　　第十八周伙伴

　　第十九周花的世界

　　欣賞封內作品：《冬日戲嬰圖》

　　「冬日戲嬰圖」是北宋末的蘇漢臣所繪，蘇漢臣是北宋末的汴梁人，靖康之難后，跟隨宋室，遷居錢塘。詳細生卒年已經不可考，大致的活動時間為十一世紀末至十二世紀中期。他早年曾當過民間畫工，宣和年間被征入徽宗畫院。擅長畫佛像及人物，其中尤以童嬰題材最為人所贊賞。畫畫的人最知道人物是最難畫，蘇漢臣會被藝術家皇帝宋徽宗所喜愛的原因就在于蘇漢臣的人物非常唯妙唯肖，連最難畫的小孩童粉嫩透紅的皮膚都畫的無懈可擊，真正令人贊嘆不已，難怪故宮每次外展，不論到哪里都帶著冬日戲嬰圖展出，實在不愧是館藏精品。

　　畫中毛絨絨可愛的小貓，正讓一對小姐弟玩得不亦樂乎，小貓亦跳躍于其間！庭院里，梅花、山茶正開得繽紛，姐姐拿著漂亮的彩旗，弟弟拿著紅線綁著的孔雀羽毛，似乎正在比賽看誰的東西能吸引小貓的注意。這下可讓小貓傷透腦筋了，真不知該選誰才好？而全畫鋪陳，無論山石皴法，嬰兒口、眼、與手皆表現的活靈活現，讓駐足畫前的您，剎那間，彷彿聽見自己往日童嬰時期嬉戲的歡愉喜悅。本畫雖無款印，然觀本幅筆墨，與蘇漢臣秋庭戲嬰圖及其接近；無論山石皴法，嬰兒口、眼、與手，皆無一不神似；而畫幅尺寸大小二者亦復相若。種種的風格表現﹐應可認為是出自于同一位畫家手筆，也可歸為蘇漢臣另一幅卓越出色的.作品，今載于故宮書畫錄第三冊

小學美術教學計劃 篇3

　　一、學生概況

　　本年級學生對美術課興趣濃厚，并具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用本事，其中對繪畫材料的運用本事較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，并能大膽地發揮想象，作品資料豐富，富有生活情趣；有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用本事較差，有待進一步地提高。

　　二、教學目的、要求

　　（一）總目標

　　學生以個人或團體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自我的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐本事，構成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　（二）各學習領域目標

　　1、造型表現學習領域

　　初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不一樣媒體的效果，經過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞，激發豐富的想象力與創造愿望。

　　2、設計應用學習領域

　　學習比較與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創作意圖和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其它美術活動的區別。

　　3、欣賞評述學習領域

　　觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自我的感受。

　　4、綜合探索學習領域

　　造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程資料，進行美術創作表演和展示，并發表自我的創作意圖。

　　三、教材分析

　　（一）教學重點

　　1、學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力，并能有目的地加以運用。

　　2、能用日記畫的形式表現生活中的趣味情境、有意義的事和自我喜歡的人物，表達自我的情感。

　　3、用各種瓶子及其它塑造材料，大膽想象并設計制作簡單的立體或半立體造型。

　　（二）教學難點

　　1、利用多種媒體，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料制作作品。

　　2、欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。

　　3、用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自我的興趣與愿望。

　　4、運用比較與和諧、對稱與均衡等組合原理，經過植物籽粒，纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。

　　5、能運用紫沙泥等材料進行立體造型，并用水粉顏料加工、裝飾。

　　四、教學措施

　　1、應將學習資料與生活經驗緊密聯系起來，強調知識和技能在幫忙學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　2、多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特的貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。

　　3、采用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐本事的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的本事。經過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不一樣知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的本事。

　　4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不一樣個性和本事的學生的美術學習狀況。

小學美術教學計劃 篇4

　　一、指導思想

　　根據學校發展規劃和本學期學校工作計劃為指導，完善科組建設，不斷提高我校在藝術方面的教育水平、教學水平與活動水平，扎實完成各項教育、教學任務。深入學習、探討《學校美術工作條例》和《美術教學計劃綱要》，以學生為本堅持改革、以教育創新為重點培養學生創新精神和實踐能力，全面推進素質教育，積極開展一系列符合實際的、面向全體學生的美術類活動，使每一位學生在學校的各項活動中有所得、有所獲，推動學校藝術工作的整體發展，利用學校周邊的地理環境的特點，形成鮮明的美術教學特色。

　　二、教學目標

　　1、激發學生產生濃厚的美術興趣

　　2、引導學生如何獨立學習，獨立完成

　　3、誘發學生的情感

　　4、發展學生思維

　　5、培養學生創新能力

　　三、教學方式

　　學生是個有主動性的人，他們的活動受興趣和需求支配，一切有效的活動須以某種興趣作先決條件，所以首先做好對學生的興趣激發和興趣培養工作。我們不是教書也不是教學生而是教學生學，如何去學。在課堂上也常用游戲的方式阻止學生進行聯系，引起學生學習興趣，同事也培養起學生對腦力勞動的正熱愛。創造平等和相互信任的師生關系和教學環境，這樣做學生就會在課堂教學中有一種安全感，敢于發表意見，自由想象和創造，愉快熱情的戲曲知識，發展能力和形成人格

　　四、高質量的教學措施

　　1、認真鉆研新教材，認真備課，認真上好每一堂課。充分貫徹課改精神，突出學生的主體性，提高課堂效率。

　　2、認真貫徹落實《美術室的使用管理制度》，要求做到愛美術室的每樣器材，畫具的擺放整齊，學期末做好美術室的教具、畫具清點、財產登記工作，做到學校財產不流失。

　　四、具體安排：

　　1、搞好校園氛圍和美術室的環境布置。

　　2、開展教師節學生手工賀卡評比工作。10-11月開展皮革皮具藝術節。9-12月利用學生放學期間開始興趣培訓班

小學美術教學計劃 篇5

　　教學目的：通過講解和分析，了解花卉的結構與形態，并進行花卉的工筆繪畫練習。

　　教學內容：

　　1、花卉的結構與形態。

　　2、如何表現結構之前后關系、邊緣線與折面線的處理方法，并注意線條的濃密粗細。 教學方法： 講解、示范與練習。

　　教學過程：

　　一、看一看——花卉的結構與形態。

　　1、花卉的形態和花脈。

　　2、花柄 花柄是花卉與莖的連接部分。

　　3、托葉。

　　二、談一談——談談自己對花卉結構和形態的認識。

　　三、總結。

　　四、仔細看：以花卉為例，進行勾線的示范。

　　五、用心練：

　　1、勾線起筆順序：為不蹭臟畫面，一般白描勾勒大致要從上到下，從左到右順序勾下來。

　　2、如何表現結構之前后關系：

　　當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。

　　3、邊緣線與折面線的處理：

　　花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋。另一種是葉片、花瓣的邊緣線要用頓挫、起伏、有粗細和連斷等多種變化的筆觸，以表現花葉曲折豐富的變化。這兩種線條既有對比，又要統一，既表現了花葉轉折變化的多姿，又要有線條本身的節奏和韻律

　　4、勾線。

　　勾線是工筆畫中的關鍵步驟，因墨線在熟宣紙（絹）上無法修改，故勾線時要很謹慎，墨線要求準確肯定，而執筆時講究“五指齊力”“指實掌虛”筆在手中進退自如，操作靈活。

　　用筆的方法可歸納為：中鋒（筆鋒在點畫的中間運行，筆桿往往垂直，畫出的線條深厚、沉穩、是工筆人物畫中主要的勾線方法），側鋒（即筆鋒在點畫的一側運行，筆桿往往傾斜向一邊線條活潑多變），逆鋒（筆鋒向前逆行）。

　　勾短線只需運指運腕，夠長線就要運肘運臂。勾線前應對畫面中的用線用墨有整體設計，從不同的對象中尋找一種和諧又有變化的線條間的粗細剛柔干濕濃淡的關系，如人物面部的線條與服裝上或背景上用線可從質感或固有色等角度加以區別，可以是粗細之別，也可以有濃淡之分，但不宜對比太懸殊而難以統一。

　　2、注意事項：

　　A、毛筆的操作要領。

　　B、注重線條勾勒中的起筆、運筆、收筆等過程。

　　C、注重墨色的不同與變化，一般花頭用淡墨，葉子用濃墨。

　　六、比一比：

　　互相比一比，看看誰的葉子勾得自然又有活力。

　　七、小結。

小學美術教學計劃 篇6

　　一、學生概況

　　本年級學生對美術課興趣濃厚，并具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，并能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣；有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，有待進一步地提高。

　　二、教學目的、要求

　　（一）總目標

　　學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　（二）各學習領域目標

　　1．造型表現學習領域

　　初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒體的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞，激發豐富的想象力與創造愿望。

　　2．設計應用學習領域

　　學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創作意圖和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其它美術活動的區別。

　　3．欣賞評述學習領域

　　觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

　　4．綜合探索學習領域

　　造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作表演和展示，并發表自己的創作意圖。

　　三、教材分析

　　（一）教學重點

　　1．學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力，并能有目的地加以運用。

　　2．能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物，表達自己的情感。

　　用各種瓶子及其它塑造材料，大膽想象并設計制作簡單的立體或半立體造型。

　　（二）教學難點

　　1．利用多種媒體，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料制作作品。

　　2．欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。

　　3．用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與愿望。

　　4．運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理。

小學美術教學計劃 篇7

　　一、教材資料特點

　　該教材改變過去以技法訓練為中心的教學體系，確立以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞并重的教學新體系。著力培養小學生的審美情趣。根據小學生的身心特點，注意聯系生活實際，注意民族性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學資料。

　　二、在教學中應遵循的教學原則

　　1、審美性原則美術教學應把審美教育作為主線貫串教學全過程，經過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操，培養學生的審美情趣。

　　2、思想性原則教師要善于發掘教材內在的思想性，在教學的資料與形式中有機地融迸思想品德教育。

　　3、量力性原則教學資料和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。

　　4、創造性原則教學要充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。

　　5、實踐性原則教學應聯系學生的實際，教師講述與學生操作訓練相結合，充分調動學生眼、手、腦協調并用。

　　6、趣味性原則選擇富有兒童情趣的教學資料，采用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

　　7、因材施教原則根據學生年齡特點和每個學生的個性差異，在教學中面向全體學生，同時要研究個別超常學生與后進學生的情景，采取面向團體與個別指導相結合的方法。

　　三、教學過程中和學生成績評定時應注意的問題

　　1、教學中要注意知識的基礎性與應用性，使學生學好常用的、必要的、有價值的知識和技能。還要注意體現民族性和時代性。

　　2、教學中應注意將看看、想想、講講、做做、畫畫、玩玩等活動和繪畫、工藝、欣賞等資料有機地結合起來。

　　3、在教學方法上不宜過分強調嚴謹的素描結構、透視規律、色彩原理等，以免束縛學生的自由想象和個性發展。

　　4、各地應努力創造條件，配備必要的美術教學設備，搞好師資培訓和教學研究工作。

　　5、經過教學評價，了解學生的學習情景，及時總結教學經驗，改善教學，應有利于調動學生學習的進取性。同時，要克服以知識技能的掌握作為評價的唯一標準的傾向，應以小學美術教學指導綱要規定的教學目標為依據，對學生的認知、技能、思想情感等方面作全面客觀的評估，使教學充分發揮育人的功能。學生學習成績的考查是教學評價的主要方面，平時考查應注意鼓勵學生想象力和獨創性的發揮。美術學業成績宜以平時為主，期末進行綜合評定。

　　四、每堂課的結構分析

　　1、每課的教學目標一般包括認知目標、技能目標、思想情感目標。認知目標分了解、理解和初步掌握三級。了解指對美術常識的初步認識，能再現和再認;理解指初步懂得所學知識的涵義，能作出簡單的說明;初步掌握指能應用所學知識于簡單的審美和創作活動。技能目標分練習和初步學會兩級。練習指在教師的指導下，能完成簡單的技法、本事訓練;“初步學會”指在簡單的美術實踐中，能初步獨立地運用所學的基本技能。思想情感目標分理解、初步具有兩級。理解指對教學中所涉及的興趣、態度、思想品德等方面的教育有認同的心理傾向，并初步影響自我的行為實踐;初步具有(興趣、感受)指經過教學和實踐活動，對自然美、生活美、藝術美有所感受，逐步構成較穩定的興趣、態度、思想品德及觀念等，并以此指導自我的行為實踐。

　　2、課時安排是以必學資料為依據的，教師在教學中可根據實際情景作適當調整。

　　3、課前準備份教師和學生兩個方面，提及的一般為本課需要準備的特殊物品。紙張、鉛筆、蠟筆或油畫棒、橡皮、小刀等常規用品，雖未提及，亦需準備。

小學美術教學計劃 篇8

　　一、學生現狀分析

　　本年級有兩個教學班，學生美術知識掌握得較牢固，上學期美術考核人人合格。同學們會欣賞中外美術名作，建筑藝術，民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力，進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試，開展趣味性造型活動，進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和應用設計，能運用多種材料和方法制作玩具;圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與愿望;用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感;能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特征，用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。

　　二、存在問題：

　　1.班級之間，學生之間對美術課的興趣，對美術知識的掌握，理解差距較大。

　　2.部分學生想象狹窄，缺乏表現力。

　　3.部分學生上美術課沒有激情。

　　三、教學目標

　　總目標：學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和制作過程，學習美術欣賞和評論方法，豐富視覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，了解美術語言的表達方式，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶審美情操，完善人格。

　　1.運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

　　2.運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　3.欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　4.結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

　　四、教材分析和教學重點、教學難點

　　教材分析：我校采用的湘教版的美術教材，該教材緊跟義務教育的課程標準，貼近兒童心理，符合兒童的年齡特征，每課都充滿了童趣。這冊教材共12課，每課都側重于造型、表現、設計、應用、綜合、探索，四個學習內容，教材的可操作性，貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣并掌握基本的美術知識。

　　重點：主要放在對學生普及美的教育，培養學生的審美能力。了解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，激發學生的創造精神，發展美術實踐能力，滲透人文精神。

　　難點：主要放在讓學生自己創造美，學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，滲透德育。

　　五、培優補差工作

　　每個學生都有自己的長處與不足，那些文化課好的學生在其它方面不一很好，而在其它方面表現突出的學生在文化課上卻不一定很好，我始終認為每個人都有自己擅長的東西，都有自己用武之地。所以在平時的美術教學當中，我一直堅持客觀平等地去看學生，不以其它課業的好壞去評價他們，那樣做對孩子們是不公平的。

　　不管是好學生還是差學生我們都要付出我們全部愛心，教育他們，幫助他們。學生沒有絕對的好與壞，我們不能因為學生差就將其放棄了，也不能因為學生好就掉以輕心，因為他們正處于發展階段，也是不穩定的階段，需要我們針對學生間的差異、不同，運用有效的教育教學方法措施，力爭使每位學生都能成為有用之材。

　　在我們美術這門課上，也會有優差生，那么對于美術方面比較優秀的學生就要重點培養他們創新精神和解決問題的能力，而在美術上比較差的學生，我們主要培養他們的興趣，最終目標能使每一位學生都能全面發展。

　　首先是補差工作。每個人不同，每個學生也不同，作為老師應平等的對待每一位學生，要客觀的看待每一位學生，不能因為某方面的原因就把他全盤否定了。差生就是這樣，我們不能因為他們學習或者其它方面不好，就放棄他們了，而是要給他們更多的關心與培養，看到他們的發光點。對于美術方面的差生，重要的是培養人們的興趣，興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上，老師可以先做一些精美作品展示給學生，引起他們的興趣和學習欲望，欣賞課上，盡量搜集更多的作品，豐富知識，開闊眼界。另外，對待這部分學生不能要求過高，只要做了就要給予肯定的評價，增強自信心，鼓勵他們下次做得更好。對于“差生”，教師決不可灰心而丟掉不管，要幫助他們找到自己智能的最佳點，發揮其智能最大潛力，把他們培養成為對社會有用的人才。

　　其次是培優工作。對于優等生，在培養他們基本的美術素養和知識的同時，重要的是培養他們的創新精神和解決問題的能力。雖然優等生學習好，有很多優點、長處，卻往往會忽略他們的不足和缺點，所以對優等生更要嚴格要求。未來社會要求的是張揚個人的主體性和創作性，要轉變學習方式，使學生成為美術學習的主體，讓學生更多的在探究中自己發現問題，提出問題，分析問題，創造問題。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己不同的見解。要讓他們明白自己所處的狀態并不是固定的，必須保持對學習的良好興趣和鉆研精神，，把自己的良好狀態一直保持下去。同時，由于優等生一直處于“處優”環境之中，會形成強烈的自尊心和榮譽感甚至于虛榮心，一旦環境改變，失去原先地位和同學老師的關注，就會產生失落感，因此應對優等生進行挫折教育，使他們在挫折面前，不至于難以接受。總之，要讓優等生都有良好的心理狀態和旺盛的斗志。

　　讓我們每位老師都消除偏見，用真誠的心去愛我們的每一個孩子。