鷓鴣原文翻譯及賞析
鷓鴣原文翻譯及賞析1
插腳紅塵已是顛。更求平地上青天。新來有個生涯別，買斷煙波不用錢。
沽酒市，采菱船。醉聽風雨擁蓑眠。三山老子真堪笑，見事遲來四十年。
翻譯
一個人生長在人世間已是夠癲癡了，再去孜孜追求功名富貴、企圖飛黃騰達，那就更加癲癡。最近生活道路發生了重大變化，在山陰家鄉，自己有一條船，可以在湖面自由往來，不用花錢。
市中買酒，江上采菱，畫船聽雨，醉后披蓑衣而睡。自己真是可笑，長期糊里糊涂地生活，覺悟時已經遲了四十多年。
注釋
鷓鴣天：詞牌名。又名《思佳客》《半死桐》《思越人》《醉梅花》。
紅塵：人世、社會。
顛：通“癲”。
新來：近來。
生涯：生活。
別：區分，異樣。
買斷：全部買下。
沽酒：買酒、打酒。
三山老子：作者陸游自稱。
三山：山名，在山陰西南九里，鏡湖之濱。
見事：明白事理。
創作背景
詞作于乾道二年(1166年)，是年作者四十二歲。這一年春，陸游在隆興府任上被免官。他二月初離任，取陸路經臨川、玉山入浙，于五月間抵里，開始了在三山西村的閑居時光。
賞析
開頭兩句，用自責的口吻，抒發憤激不平的感慨。陸游從三十四歲出任寧德主簿開始走上仕途，到四十二歲被免官，八年期間調動頻繁，卻一直未被重用，自然會有滿腹的牢騷。他自已抱怨說，“插腳紅傘”步入官場，這本身就是一個癡呆的人所作出的錯誤選擇，可還想高升，還想被重用，這就像“平地上青天”一樣的不切實際。接下來的兩句，打開了一個新的局面：“新來有個生涯別，買斷煙渡不用錢。”如今被免官，這倒好了，終于找到了一種新的生活方式——歸鄉閑居。三山、鏡湖自有山水之勝，閑居于此，正如李白所說“清風朗月不用一錢買”（《襄陽歌》），又如蘇軾所說“唯江上之清風與山間之明月……取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也”（《前赤壁賦》）。昔賢之言深獲陸游之心，于是發出了類似的贊嘆：“買斷煙波不用錢”。由感慨到贊嘆，這表現了作者初識隱居之樂的一種新鮮的感受。
詞的下片又用具體的生活內容對隱居的樂趣作了一些必要的補充描寫。如果沒有“沽酒市，采菱船”幾句，那么，前面所說的“別個生涯”和“買斷煙波”就架空。最后兩句是自嘲的話，是照應開頭的自責而說的，說自己不僅癡呆而且還“真堪笑”，見事太遲，一直遲了四十午，還不知道生活的'道路究竟應該怎么走，看來，過去的四十年算是白活了。雖然此詞開頭的自責給人一些沉重之感，但寫到最后的自嘲，作者的筆調和心情就輕松得多了。
劉師培對放翁詞的總體風格評價是：“屏除纖艷，清真絕俗，逋峭沉都，而出以平淡之詞，例以古詩，亦元亮、右丞之匹，此道家之詞也。”（《論文雜記》）這首詞極其鮮明地體現了該特色。
鷓鴣原文翻譯及賞析2
鷓鴣天·己酉之秋苕溪記所見
京洛風流絕代人。因何風絮落溪津。籠鞋淺出鴉頭襪，知是凌波縹緲身。
紅乍笑，綠長嚬。與誰同度可憐春。鴛鴦獨宿何曾慣，化作西樓一縷云。
賞析
姜夔多次舉進士而不第，布衣終身，過著飄泊江湖、寄人籬下的生活，這種坎坷的身世使他對遭逢不幸的人有著深刻的理解和同情。宋孝宗淳熙十年（1189），姜夔在苕溪（今浙江湖州）為一位不幸女子的身世所感動，寫下了這首詞。而且，由于他有著一段不同尋常的合肥情事，他不知不覺中將這位不幸女子與其合肥情侶聯系起來。故通篇皆是對不幸女子的深深憐憫和同情，而毫無輕薄浮浪之語，格調高雅，意境醇正。
京洛，河南洛陽。周平王開始建都于此，后來東漢的首都也在這里，所以又稱京洛。后人使用此詞包括洛陽或京都兩種含義。此處代指南宋都城臨安，風流，指品格超逸。開篇即寫這個婦女出處不凡，她來自南宋的都城臨安；她既有超逸的品格，又有舉世無雙的美貌。首句“京洛風流絕代人”七個字，包括這樣三層意思。
那么，這位曾風光一時的佳人，“因何風絮落溪津”？為何像風中飛絮似的，飄落到苕溪的渡口來呢？說她的來到苕溪是如柳絮的隨風飄落，含意深厚。“顛狂柳絮隨風舞”（杜甫《絕句漫興》），這風中之絮是不由自主，又是無人憐惜的。用風中之絮來比喻，暗示人的不幸遭遇，一個“落”字雙關出人與柳絮的同等命運。其中也摻雜著作者的身世之感。這句前面用“因何”這一似問非問的句式，后面用荒僻的“溪津”與繁華的“京洛”作鮮明對比，深刻地寫出了這個“風流絕代人”的不幸遭遇。也表達了作者對其的深深憐憫和同情。
“籠鞋淺出鴉頭襪”。籠鞋，鞋面較寬的鞋子。鴉頭襪，古代婦女穿的分出足趾的襪子。這句是說從籠鞋中微微地露出了鴉頭襪。“知是凌波縹緲身”。化用曹植《洛神賦》典故，曹植形容洛水女神是“體迅飛鳧，飄忽若神；凌波微步，羅襪生塵”。這詞里的女子穿了這樣款式的鞋襪，步態輕盈，如宓妃洛神一般。這仍是對“風流絕代人”的贊美：她高潔，飄逸，和一般風塵女子迥然不同。
過片，暗示她的辛酸生活，并表達了對她不幸遭遇的同情。“紅乍笑，綠長嚬”。“紅”，指她朱紅的嘴唇，說輕啟朱唇，露出淺淺的笑；或說紅指她笑時蓮臉生春；總之是說她笑時的美麗。“綠”，指青黛色的眉毛，說她雙眉緊鎖，隱含憂傷。“乍”，表示時間短暫，與“長”相對。說明她笑時短，嚬時長。僅用六個字，不僅使人的神態畢現，而且寫出了人酸苦的內心世界。這笑，看來是勉為歡笑，而嚬才是真情的流露。“紅乍笑，綠長嚬”六字用得高妙奇絕。“紅”與“綠”對，色彩鮮明，讓人頓覺佳人的儀態萬方：“乍”與“長”對，以時間長短刻畫佳人神態的流程：“笑”與“嚬”對，揭示出佳人復雜的心態。意蘊本融，言簡意賅。描寫女子情態的詞句本也常見，如“修眉斂黛，遙山橫翠，相對結春愁”（柳永《少年游》），十三個字只寫出了人的'“春愁”：“嬌香淡染胭脂雪，愁春細畫彎彎月”（晏幾道《菩薩蠻》），十四個字只寫了人在梳妝打扮時而“愁春”。它們都沒有姜詞這樣高度濃縮，韻味悠遠。
“與誰同度可憐春”。春光無限美好，可是面對這樣的良辰美景，有誰與她共同度過呢？與誰，即沒有誰。賀鑄有“錦瑟華年誰與度”（《青玉案》）句，與此境界極相似。這深情的一問，不僅表現出詞人對她的同情，惺惺相惜，而且寫出了她的孤苦寂寞。從整首詞看，所寫是一個歌妓之類的人物。她在繁華的京城也許曾經有過“一曲紅綃不知數”的美好時光，如今卻淪落溪律，無人與度芳春。對于她的不幸遭受，詞人一個字也沒有寫，女主人公也始終未發一語，全從詞人之“所見”方面著筆。感慨都在虛處，這樣詞人的同情之感，表達得酣暢淋漓，人物形象也栩栩可見，特別最后兩句更是神來之筆：“鴛鴦獨宿何曾慣，化作西樓一縷云！”
古人傳說鴛鴦雙宿雙飛，常用來作為夫妻間愛情的象征。“鴛鴦獨宿”，深一層表明無人與之“同度”，只剩下孤苦一人了。“何曾慣”，也深一層地流露出她的憶舊念往，直至此時仍懷著感情上的痛苦。因此接著說：“化作西樓一縷云”。宋玉《高唐賦》載巫山神女與楚王的故事：“妾在巫山之陽，高丘之阻，旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下。”說她化作西樓上空一縷飛云，如巫山神女，對過去那“朝朝暮暮，陽臺之下”的歡愉情景，不能忘懷，表現出她對愛情生活的無限回憶和執著追求。
白石詞的基本風格是“清空”，要“清空”，就要有一種沖冷的胸懷，不讓七情六欲無節制地發展，從而達到一種超逸空靈的境界。對情詞來說，就不能熱情過度，因熱情過度容易形成癡迷狀態，要用冷筆處理。此詞就是冷筆寫熱情的作品。此詞用筆，有時從實處落墨，有時虛處著筆（如“籠鞋”以下四句），但它“無窮哀怨，都在虛處”（陳延焯《白雨齋詞話》評姜夔《點絳唇》結句語），雖有深情，由于用冷筆處理，故顯得氣體高妙，清遠空靈。
譯文及注釋
譯文
她來自南宋的都城臨安，有著高超的品格，又有舉世無雙的美貌。你為何像風中的飛絮飄落到苕溪呢？從籠鞋露出的鴉頭襪可以看出她是風流絕代佳人。
輕啟朱唇 ，露出淺淺的笑，青黛色的眉毛緊蹙在一起，面對這美好的春景，有誰與她共同度過呢？只剩下孤零零一人怎么會習慣呢，只能飽受這相思之苦。
注釋
京洛：本指河南洛陽，此處借指臨安。
風流：品格超逸。
津：碼頭。
籠鞋：指鞋面較寬的鞋子。
鴉頭襪：古代婦女穿的分開足趾的襪子。
紅：此處指朱紅色的嘴唇。
綠：青黛色的眉毛。
乍：表示時間短暫。
創作背景
《鷓鴣天·己酉之秋苕溪記所見》這首詞作于宋孝宗淳熙十年（1183），詞人在創作這首詞時已近七十高齡，這是他被一位婦女的的身世所感動而寫下這首詞。
鷓鴣原文翻譯及賞析3
懶向青門學種瓜，只將漁釣送年華。雙雙新燕飛春岸，片片輕鷗落晚沙。
歌縹緲，艫嘔啞，酒如清露鲊如花。逢人問道歸何處，笑指船兒此是家。
翻譯
不愿意靠近京城，像漢代初年的邵平那樣在長安的青門外種瓜，只希望在打魚垂釣中送走時光歲月。雙雙對對新來的燕子在長滿春草的河岸上飛來飛去；遠處的鷗鳥在夕陽的映照下輕盈如片片樹葉在沙灘上飄落。
歌聲是縹緲動人的，迎合著嘔啞的船櫓聲；酒是清純的，潔白如露，配合上如花似錦的各種各樣的魚類食品，生活真是美不勝收啊！如果有人問道你將歸向何方？我將笑著向他指著船兒說，這就是我的家啊！
注釋
種瓜：秦東陵侯召平秦亡后在青門種瓜。后因以種瓜代指隱居。
鷗：鷗科動物，形色像白鴿或小白雞，性兇猛，長腿長嘴，腳趾間有蹼，善游水。
艫：槳。
嘔啞：形容聲音嘈雜。
鲊：魚經腌制加丁后所做的食品。
賞析
這首詞寫的是詞人閑居生活的怡然自得，其中暗含著詞人被罷官之后的百無聊賴。
上片起首的“懶向青門學種瓜，只將漁釣送年華”兩句，詞人說自己不愿意在長安城附近學漢初的邵平，在青門外種瓜，而是一心只求能夠回家過上漁釣的閑適生活，安度余生。詞人本是一心報國之人，在此處卻說自己想要歸鄉隱居，實際上是對自己仕途不順、郁郁不得志的派遣之詞。由于詞人此時已經遷居到山陰縣南的鏡湖之北、三山之下，在怡人的自然環境的感染之下，詞人不免發出了“漁釣送年華”的吶喊，實際上是借此派遣自己心中的種種痛楚。接下來的“雙雙新燕飛春岸，片片輕鷗落晚沙”兩句，詞人寫的是鏡湖之上的景色：成雙成對的新燕在春意盎然的湖岸上飛來飛去，遠處的天幕上沙鷗點點，輕輕地落在了暮色籠罩的`沙洲之上。此二句緊承上文，描繪出一幅淡雅怡人的鏡湖之畫，透露著詞人心境的愉悅。
下片起首的“歌縹緲，擄嘔啞，酒如清露鮮如花”三句，詞人寫湖中泛舟之人的歌聲縹緲，大船上聲音嘈雜，飲用的酒像清露一樣甘醇，舴魚像花一樣誘人。這三句是詞人對“漁釣”生活的具體描寫，一派其樂融融的氣象。結拍的“逢人問道歸何處，笑指船兒此是家”兩句，詞人說逢人問自己要回到什么地方去，他笑著指著自己的船兒說： “這就是我的家。”詞人在全詞結尾的部分將自己心中熱愛自然的情趣推向了高潮，想要以船為家，一股曠世的情懷躍然紙上。
詞人雖然將自己的怡然自得表現得極為張揚，但聯想到詞人當時的處境可知，他被罷官免職，心中自然不會如此輕松愉悅，因此此處的“笑”實際上是強作笑顏，詞中表現的曠達情懷實際上是強作曠達，詞人心中仍然籠罩著揮之不去的陰霾。寫的是“漁釣”的閑適，所要傳達的卻是“漁釣”的因由。
這首詞移情于景，含而不吐，意境微妙，含蘊深厚，非常耐人尋味。
創作背景
公元1165年（乾道元年）夏，陸游調任隆興（治所在今江西省南昌市）通判；二年春，以“交結臺諫，鼓唱是非，力說張浚用兵”的罪名，被革職歸家。這首詞就是這一年歸家不久后寫下的。
鷓鴣原文翻譯及賞析4
鷓鴣天·元夕有所夢 宋朝 姜夔
肥水東流無盡期。當初不合種相思。夢中未比丹青見，暗里忽驚山鳥啼。
春未綠，鬢先絲。人間別久不成悲。誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知。(沉 同：沈)
《鷓鴣天·元夕有所夢》譯文
肥水汪洋向東流，永遠沒有停止的時候。早知今日凄涼，當初真不該動情。夢里相見時還趕不上看畫像清晰，而這種好夢也常常無奈會被山鳥的叫聲驚起。
春草還沒有長綠，我的兩鬢已成銀絲。離別的時間太久，慢慢一切傷痛都會漸漸被時光抹去。可不知是誰，讓我在這元夕朝思暮想，這種感受，只有你和我心中明白。
《鷓鴣天·元夕有所夢》注釋
鷓鴣天：詞牌名，據傳詞名取自鄭隅詩“春游雞鹿塞，家在鷓鴣天”，又稱“思越人”“剪朝霞”“驪歌一疊”“醉梅花”“思佳客”。雙調，上片四句，押三平韻，二十八字，下片五句，押三平韻，二十七字，共五十五字。上片第三、四句及下片兩個三字句多用對仗，用“大石調”。
元夕：舊歷正月十五元宵節。
肥水：源出安徽合肥紫蓬山，東南流經將軍嶺，至施口入巢湖。
種相思：留下相思之情，謂當初不應該動情，動情后尤不該分別。
丹青：泛指圖畫，此處指畫像。
紅蓮夜：指元夕。紅蓮，指花燈。
《鷓鴣天·元夕有所夢》賞析一
據夏承燾先生《姜白石編年箋校》考證，作者年輕時在合肥與戀人相識相愛，此后為生計四處飄泊，與戀人離多聚少。但詞人終生思念情人，詞中時有所涉。這首詞是透露戀人信息和相戀時地最為顯豁的一首。上片寫因思而夢，醒來慨嘆夢境依稀，識認戀人面貌不清；又夢境短暫，才相遇卻被山鳥啼醒。下片由元夕春至換意，寫出歲月蹉跎之嘆。“人間別久不成悲”又出新意，反折而出。全詞空靈蘊藉，耐人咀嚼。
《鷓鴣天·元夕有所夢》賞析二
這是透露戀人信息和相戀時地非常顯豁的詞作。上片先寫對昔日戀情的悔恨，再寫夢中無法看清情人的怨恨，足見作者戀情之深熾；下片說久別傷悲以至愁白了鬢發，煞拍兩句想像在元宵在放燈之夜，對方也在悲苦相思，語極沉痛。全詞意境空靈蘊藉，語言自然清勁，耐人咀嚼。
頭兩句揭示夢的原因，首句以想象中的肥水起興，興中含比。肥水分東、西兩支，這里指東流經合肥入巢湖的一支。明點“肥水”，不但交待了這段情緣的發生地，而且將詞人拉入到遙遠的沉思。映現在詞人腦海中的，不僅有肥水悠悠向東流的形象，且有與合肥情事有關的一系列或溫馨或痛苦的回憶。東流無盡期的肥水，在這里既象是悠悠流逝的歲月的象征，又象是在漫長歲月中無窮無盡的相思和眷戀的象征，起興自然而意蘊豐富。正因為這段情緣帶來的是無窮無盡的痛苦思念，所以次句筆調一轉翻怨當初不該種下這段相思情緣。
“當初不合種相思”中的“種”字用得精妙無比。相思子是相思樹的果實，故由相思而聯想到相思樹，又由樹引出“種”字。它不但賦予抽象的相思以形象感，而且暗示出它的與時俱增、無法消除、在心田中種下刻骨鏤心的長恨。正是“此情無計可消除，才下心頭，又上眉頭。”（李清照）“不合”二字，出語峭勁拗折，貌似悔種前緣，實為更有力地表現這種相思的真摯深沉和它對心靈的長期痛苦折磨。
“夢中未比丹青見，暗里忽驚山鳥啼。”三四兩句切題內“有所夢”，分寫夢中與夢醒。刻骨相思，遂致入夢，但由于長期睽隔，夢中所見伊人的形象也恍惚迷離，覺得還不如丹青圖畫所顯現的更為真切。細味此句，似是作者藏有舊日情人的畫像，平日相思時每常展玩，但總嫌不如面對伊人之真切，及至夢見伊人，卻又覺得夢中形象不如丹青的鮮明。意思翻進一層形成更深的朦朧意蘊。下句在語言上與上句對仗，意思則又翻進一層，說夢境迷蒙中，忽然聽到山鳥的啼鳴聲，驚醒幻夢，遂使這“未比丹青見”的形象也消失無蹤無處尋覓了。如果說，上句是夢中的遺憾，下句便是夢醒后的惆悵。與所思者睽隔時間之長，空間之遠，相見只期于夢中，但連這樣不甚真切的夢也做不長，其情何堪？上片至此煞住，而“相思”、“夢見”，意脈不斷，下片從另一角度再深入來寫，抒發夢醒后的感受。
換頭“春未綠”關合元夕，開春換歲，又過一年，而春郊尚未綠遍，仍是春寒料峭：“鬢先絲”說自己輾轉江湖，蹉跎歲月雙鬢已斑斑如霜，縱有芳春可賞，其奈老何！兩句為流水對，語取對照，情抱奇悲，造意奇絕。
“人間別久不成悲”句則是全詞感情的凝聚點，飽含著深刻的人生體驗和深沉的.悲慨。真正深摯的愛情，總是隨著歲月的積累而將記憶的年輪刻得更多更深，但在表面上，這種深入骨髓的相思卻并不常表現為熱烈的爆發和強烈的外在悲痛，而是象在地底運行的巖漿，在平靜甚至是冷漠的外表下潛行著熾熱的激流。又象是地表之下的地下河，深處奔涌激蕩，外表卻不易覺察。特別是由于年深歲久，年年重復的相思和傷痛已經逐漸使感覺的神經末梢變得有些遲鈍和麻木，心田中的悲哀也積累沉淀得太多太重，裹上了一層不易觸動的外膜，在這種情況下，就連自己也仿佛意識不到內心深處潛藏的悲哀了。
“多情卻似總無情”（杜牧《贈別二首》），這“不成悲”的表象正更深刻地反映了內心的深切悲痛。而當作者清楚地意識到這一點時，悲痛的感情不免更進一層。詞人在幾天前寫過的一首同調作品中有“少年情事老來悲”，正與此同。這是久經感情磨難的中年人更加深沉內含、也更富于悲劇色彩的感情狀態。在這種以近乎麻木的形式表現出來的刻骨銘心的傷痛面前，青年男女的卿卿我我、纏綿悱惻便不免顯得浮淺了。
“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知。”紅蓮夜，指元宵燈節，紅蓮指燈節的花燈。歐陽修《驀山溪·元夕》：“剪紅蓮滿城開遍”，周邦彥《解語花。元宵》：“露浥紅蓮，燈市花相射”，均可證。歇拍以兩地相思、心心相知作結。與李清照“一種相思，兩處閑愁”相同。“歲歲”照應首句“無盡”。這里特提“紅蓮夜”，似不僅為切題，也不僅由于元宵佳節容易觸動團圓的聯想，恐怕和往日的情緣有關。古代元宵燈節，士女縱賞，正是青年男女結交定情的良宵，歐陽修的《生查子》（去年元夜時）、辛棄疾的《青玉案·元夕》、柳永的《迎新春》可以幫助理解這一點。
因此年年此夜，遂倍加思念，以至“有所夢”了。說“沉吟”而不說“相思”，不僅為避免重復，更因“沉吟”一詞帶有低頭沉思默想的感性形象，頗有李商隱“月吟應覺月光寒”的意境。“各自知”，既是說彼此都知道雙方在互相懷念，又是說這種兩地相思的況味（無論是溫馨甜美的回憶還是長期別離的痛苦）只有彼此心知。兩句用“誰教”提起，似問似慨，如泣如訴，象是怨恨某種不可知的力量使雙方永遠睽隔，又象是自怨情癡不能泯滅相思。正是“人間自是有情癡，此恨不關風與月。”（歐陽修《玉樓春》）在深沉刻至的“人間別久不成悲”句之后，用“誰教”二句作結，這是一句提空描寫，變實為虛、化人為物，詞的韻味顯得悠長深厚，含蘊空靈。
情詞的傳統風格偏于柔婉軟媚，這首詞卻以清健之筆來寫刻骨銘心的深情，別具一種峭拔雋永的情韻。全篇除“紅蓮”一詞由于關合愛情而較艷麗外，都是用經過錘煉而自然清勁的語言，可謂洗凈鉛華。詞的內容意境也特別空靈蘊藉，純粹抒情，絲毫不及這段情緣的具體情事。所謂“意愈切而詞愈微”，“感慨全在虛處”，正是此詞的特點。
《鷓鴣天·元夕有所夢》賞析三
這首《鷓鴣天·元夕有所夢》，乃姜夔為懷念身在合肥的戀人而作，作于寧宗慶元三年（1197）元宵節之時。據夏承燾先生考證，姜夔在初遇合肥戀人時，約為二十余歲，在他三十六歲這年，曾經兩次到過合肥。“紹熙元年（1190），姜夔再客合肥，此年冬，姜夔戴雪詣石湖，授范成大以詠梅之《暗香》、《疏影》新聲兩闋，成大喜以歌妓小紅為贈。”而作此詞時，姜夔已是四十二歲，與舊戀人初遇已相隔近二十年。
上闕首句“肥水東流無盡期”，點明了當初相戀的地方，并借水流悠悠、綿綿無盡之意，謂已相思亦是了無盡期。“當初不合種相思”，表面上有怨極生恨的后悔之意，稱當初就不應該發生這段感情，然實則說，自已根本就擺脫不了這段刻骨銘心的戀情，始終被相思纏繞，太過苦惱。有李太白《秋風詞》“長相思兮長相憶，短相思兮無窮極。早知如此絆人心，何如當初莫相識”之感慨。“夢中未比丹青見”則寫出了詞人夢中的遺憾。在夢里，戀人的面容模糊依稀，沒有畫像那般清晰。潛在地表明了詞人在這二十年里，刻未能忘戀人的樣子，時常在她的畫像前流連這樣一個事實。結句“暗里忽聞山鳥啼”沉痛已極，離別已久，又相隔遙遠，只能在夢中相見了，然而，這模糊不清晰的夢，竟然還被鳥啼聲驚醒。情傷若斯，痛徹心脾。
下闕起首句“春未綠、鬢先絲”，言春乍始，然發已先白；也暗寫自已二十年來，傷春如故的恒久之思。“人間別久不成悲”道出人間世情的悲哀。分別久了，人的情感已變得麻木不堪，再也感覺不到當初離別時的那種銘心刻骨的痛苦了。暗合佛家“有情皆幻，有色皆空”之理。然細細想來，世情歡愛，又莫不如此，讀之心中尤覺感傷。“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知”兩句，點出主旨，收結全篇。在元夕之夜，你是否會觸景生情想起了我？而我對你的思念，你是否又能感應到？這個問題是個天問，沒有答案，只有身在兩地的雙方各自心里明白。由此推求出，這段戀情在元夕之夜的花燈會，曾有過甜蜜地回憶。在這一特定的時刻，能夠引發彼此的回憶和相思。
東坡云：“言有盡而意無窮者，天下之至言也。”該詞情境深永，含而不露，其意可神會，無法以言語盡達，心有戚戚者，自會其中之意。
《鷓鴣天·元夕有所夢》評解
作者曾幾度客游合肥，并與一歌妓相愛。當時的歡聚，竟成為他一生頗堪回憶的往事。在記憶中，她的形象十分鮮明。然而伊人遠去，后會無期。回首往事，令人思念不已，感慨萬千。夢中相見，又被山鳥驚醒。思念之苦，真覺得“當初不合種相思”了。愁思綿綿，猶如肥水東流，茫無盡期。誰使兩人年年元宵之夜，各自有心頭默默重溫當年相戀的情景！詞中所流露的傷感與愁思，即是為此而發。全詞深情繾綣，纏綿哀婉。
《鷓鴣天·元夕有所夢》創作背景
這首詞是姜夔為懷念身在合肥的戀人而作，作于公元1197年（宋寧宗慶元三年）元宵節之時。據現代詞學家夏承燾考證，姜夔在初遇合肥戀人時，約為二十余歲，在他三十六歲這年，曾經兩次到過合肥。“公元1190年（紹熙元年），姜夔再客合肥，此年冬，姜夔戴雪詣石湖，授范成大以詠梅之《暗香》《疏影》新聲兩闋，成大喜以歌妓小紅為贈。”而作此詞時，姜夔已是四十二歲，與舊戀人初遇已相隔近二十年。
鷓鴣原文翻譯及賞析5
鷓鴣天·惜別
一曲危弦斷客腸。津橋捩柂轉牙檣。江心云帶蒲帆重，樓上風吹粉淚香。
瑤草碧，柳芽黃。載將離恨過瀟湘。請君看取東流水，方識人間別意長。
注釋
一曲危弦：彈奏一曲。
危：高。
弦：泛指樂器。
捩：扭轉。
牙檣：飾以象牙的帆檣。
注釋
一曲危弦：彈奏一曲。
危：高。
弦：泛指樂器。
捩：扭轉。 牙檣：飾以象牙的帆檣。
鑒賞
離愁別恨，也是一個亙古常新的主題。但在寫法上卻各有不同，因而詞的藝術感染力也就各異。嚴仁的這首詞，以借景抒情取勝。
“一曲危弦斷客腸”。寫樓上別筵情景：宴席將散，一曲哀弦，愁腸欲斷。萬種愁情，借琴曲傳出，令人魄蕩魂銷。首句便給通篇定下了基調，接著，作者又將筆對準到河橋附近的帆船上：人已進船，船舵和桅、“一轉”，包含幾許離愁別恨！這一句由將別而即別，詞意推進一層，惜別的氣氛更為濃厚。“江心”句由即別轉到方別。帆隨云動，寫出了似為云所“帶”的主觀感覺。“樓上”一句，從對方著筆，終于拈出一個“淚”字來，把抒情氣氛推上了高峰。
以上兩句互為對偶，各寫一方，將惜別之情，寫得深摯感人。
下片直接抒寫離情別意。頭兩句仍為寫景。碧草芳美，岸柳才芽，青春作別，倍覺魂銷。正是“綠楊芳草幾時休，淚眼愁腸先已斷”！兩句以美好的春景，反襯惜別之情。“載將”一句將看不見、摸不著的“離恨”寫得具體而有分量。結拍二句改設問為肯定語氣，是全詞一氣寫分別至此必然的感情蘊積。以悠悠不盡的東流江水，喻綿綿不斷的'離別愁情，使主題進一步深化，令人回味不絕。
作者在上片借景抒情，層次分明，步步推進，雖不點破，卻蘊蓄著濃厚的惜別之情，是融情于景的典范。下片惜別之情滔滔而出，親切可感，表現出作者相當高的藝術水準。
鷓鴣原文翻譯及賞析6
暖戲煙蕪錦翼齊，品流應得近山雞。
雨昏青草湖邊過，花落黃陵廟里啼。
游子乍聞征袖濕，佳人才唱翠眉低。
相呼相應湘江闊，苦竹叢深日向西。
譯文
溫暖時節鷓鴣在平野嬉戲彩翼同齊，看它們的行動舉止，類別與平日活潑的山雞相像。
黃昏時煙雨中從青草湖邊迅疾飛過，落花時節躲在凄冷的黃陵廟里哭啼。
身在異鄉的客人剛一聽到鳴叫禁不住淚濕衣袖，佳人剛一唱起充滿相思情意的《山鷓鴣》，青黑色的眉毛就黯然低垂。
寬闊的湘江上鷓鴣叫聲此起彼伏，相互相應，它們棲息在苦竹深處紅日已經偏西。
注釋
戲：嬉戲。
煙蕪：煙霧彌漫的荒地。
錦翼齊：彩色的羽毛整齊。
品流：等級，類別。
雨昏：下雨天空陰沉。
青草湖：又名巴丘湖，在洞庭湖東南。
黃陵廟：祭祀娥皇、女英的廟。傳說帝舜南巡，死于蒼梧。二妃從征，溺于湘江，后人遂立祠于水側，是為黃陵廟。
游子：離家在外或久居外鄉的人。
乍（zhà）聞：剛聽到。
征袖：指游子的衣袖。征，遠行。
翠眉：古時女子用螺黛（一種青黑色礦物顏料）畫的眉。
湘江闊：寬闊的湘江。湘江：長江支流，在今湖南省。
苦竹：竹的一種，筍味苦。
日向：一作“春日”。
賞析
鷓鴣，產于我國南部，形似雌雉，體大如鳩。它的叫聲民間以為極似“行不得也哥哥”，故古人常借其聲以抒寫逐客流人之情。鄭谷詠鷓鴣不重形似，而著力表現其神韻，正是緊緊抓住這一點來構思落墨的。
“暖戲煙蕪錦翼齊，品流應得近山雞。”首聯是說，鷓鴣在溫暖的煙色荒地上面嬉戲，只見它們五彩斑斕的羽毛那么整齊；看它們的行動舉止，類別與平日活潑的山雞相像。
開篇寫鷓鴣的'習性、羽色和形貌。鷓鴣“性畏霜露，早晚希出”（西晉崔豹《古今注》）。開首著一“暖”字，便把鷓鴣的習性表現出來了。“錦翼”兩字，又點染出鷓鴣斑斕醒目的羽色。在詩人的心目中，鷓鴣的高雅風致甚至可以和美麗的山雞同列。在這里，詩人并沒有對鷓鴣的形象作工雕細鏤的描繪，而是通過寫起嬉戲活動和與山雞的比較作了畫龍點睛式的勾勒，從而啟迪人們豐富的聯想。
首聯詠其形，以下各聯詠其聲。然而詩人并不簡單的摹其聲，而是著意表現由聲而產生的哀怨凄切的情韻。
“雨昏青草湖邊過，花落黃陵廟里啼。”頷聯是說，天空陰沉雨水淋漓的時候，從巴丘湖，洞庭湖東南湖邊的青草地上經過；黃陵廟花瓣飄落，只聽鷓鴣的啼叫聲音。
“青草湖”即巴丘湖，在洞庭湖東南；黃陵廟，在湘陰縣北洞庭湖畔。傳說帝舜南巡，死于蒼梧。二妃從征，溺于湘江，后人遂立祠于水側，是為黃陵廟。這一帶，歷史上又是屈原流落之地，因而遷客流人到此最易觸發羈旅愁懷。這樣的特殊環境，已足以使人產生幽思遐想，而詩人又蒙上了一層濃重的傷感氣氛：瀟瀟暮雨，落紅片片。荒江、野廟更著以“雨昏”、“花落”，便形成了一種凄迷幽遠的意境，渲染出一種令人魂銷腸斷的氛圍。此時此刻，畏霜露、怕風寒的鷓鴣自是不能嬉戲自如，而只能愁苦悲鳴了。然而“雨昏青草湖邊過，花落黃陵廟里啼”，反復吟詠，似又像游子征人涉足凄迷荒僻之地，聆聽鷓鴣的聲聲哀鳴而黯然傷神。鷓鴣之聲和征人之情，完全交融在一起了。這兩句之妙，在于寫出了鷓鴣的神韻。作者未擬其聲，未繪其形，而讀者似已聞其聲，已睹其形，并深深感受到它的神情風韻了。
“游子乍聞征袖濕，佳人才唱翠眉低。”頸聯是說，身在異鄉的客人剛一聽到鳴叫，就不由自主的抬起手臂，聽任淚水沾濕衣袖。美麗的女子剛一聽到鳴叫，開口唱歌一曲充滿相思情意的《山鷓鴣》，青黑色的眉毛黯然低垂。
頸聯兩句，看來是從鷓鴣轉而寫人，其實句句不離鷓鴣之聲，承接相當巧妙。“游子乍聞征袖濕”，是承上句“啼”字而來；“佳人才唱翠眉低”，又是因鷓鴣聲而發。佳人唱的，無疑是《山鷓鴣》詞，這是仿鷓鴣之聲而作的凄苦之調，詩人選擇游子聞聲而淚下，佳人才唱而蹙眉兩個細節，又用“乍”、“才”兩個虛詞加以強調，有力的烘托出鷓鴣啼聲之哀怨。在詩人筆下，鷓鴣的啼鳴竟成了高樓少婦相思曲、天涯游子斷腸歌了。在這里，人之哀情和鳥之哀啼，虛實相生，各臻其妙；而又互為補充，相得益彰了。
“相呼相應湘江闊，苦竹叢深日向西。”尾聯是說，寬闊的湘江上鷓鴣聲此起彼伏，同是不幸遭遇的人們的情懷水乳交融；茂密的竹林叢中深處鷓鴣尋找溫暖的巢穴，夕陽就要落山，帶來悲涼的苦意。
最后一聯，詩人筆墨更為渾成。“行不得也哥哥”聲聲在浩瀚的江面上回響，是群群鷓鴣在低回飛鳴呢，抑或是佳人游子一唱一和在呼應？這是頗富想象的。“湘江闊”、“日向西”，使鷓鴣之聲越發凄唳，景象也越發幽冷。那些怕冷的鷓鴣忙于在苦竹叢中尋找暖窩，然而在江邊踽踽獨行的游子，何時才能返回故鄉呢？篇終宕出遠神，言雖盡而意無窮，透出詩人那沉重的羈旅相思之愁。詩人緊緊把握住人和鷓鴣在感情上的聯系，詠鷓鴣而重在傳神韻，使人和鷓鴣融為一體，構思精妙縝密，難怪詩家要稱他“鄭鷓鴣”了。
鄭谷
鄭谷（約851～910）唐朝末期著名詩人。字守愚，漢族，江西宜春市袁州區人。僖宗時進士，官都官郎中，人稱鄭都官。又以《鷓鴣詩》得名，人稱鄭鷓鴣。其詩多寫景詠物之作，表現士大夫的閑情逸致。風格清新通俗，但流于淺率。曾與許裳、張喬等唱和往還，號“芳林十哲”。原有集，已散佚，存《云臺編》。
鷓鴣原文翻譯及賞析7
鷓鴣天·寄李之問
玉慘花愁出鳳城，蓮花樓下柳青青。
尊前一唱陽關曲，別個人人第五程。
尋好夢，夢難成。有誰知我此時情，
枕前淚共階前雨，隔個窗兒滴到明。
古詩簡介
《鷓鴣天·寄李之問》是宋代歌妓聶勝瓊為寄贈李之問而作的一首詞。上片詞人以眼前之景，寫主觀感受，反映詞人與心愛的人分別時的痛苦心情。下片既寫臨別之情，又寫別后思念之情，實與虛寫結合，現實與想像融合為一。全詞語言新雅，真切自然，流連繾綣。
翻譯/譯文
你離開鳳城的時候，玉樓是變得那樣的慘白，花朵也開得如此悲愁。就連為你餞行的蓮花樓下，那柳樹也顯得青青悠悠。我舉起酒杯唱一首《陽關曲》為你送別，伴你過了一程又一程，卻終需分離！
真希望能和你在夢中相會，但是好夢又難尋成。有誰知道我此時的情懷？我只有在枕上默默流淚，而天也在階前暗暗飄雨，隔著窗兒，里外一起滴到天明！
注釋
鷓（zhè）鴣（gū）天：詞牌名，又名“思佳客”“思越人”“醉梅花”等。雙調五十五字，前段四句三平韻，后段五句三平韻。
玉慘花愁：形容女子愁眉苦臉。
鳳城：指北宋都城汴京。
蓮花樓：餞飲之處。
陽關：即《陽關曲》，古人送別時唱此曲。
人人：那個人，指所愛的人。
程：里程，古人稱一站為一程。
創作背景
據明代梅鼎祚《青泥蓮花記》載，禮部屬官李之問因任職期滿來京城改官，遇見詞人，非常喜愛，兩人遂歡好。不久李之問將要出京，詞人為之送別，餞飲于蓮花樓，唱了一首詞，末句云：“無計留春住，奈何無計隨君去。”李之問大為感動，遂又停留時日。后因家中催促，李之問只得回家，在半路上收到詞人寄來的這首詞。
賞析/鑒賞
詞的上片，回憶送別情景。開篇兩句“玉慘花愁出鳳城，蓮花樓下柳青青”寫送別時的傷感。“玉”與“花”比喻詞人的美貌，“慘”與“愁”是說送別的愁苦，由于難舍難分，使得詞人花容憔悴，愁容滿面。蓮花樓下柳色青青，既點明送別是在春季，同時也與王維詩“客舍青青柳色新”的寫景相合，申明送別之意。段末兩句“尊前一唱陽關后，別個人人第五程”寫最后的'離別。在餞別的酒席上，詞人滿懷深情地唱起了《陽關曲》，然后，她依依不舍地為李之問送了一程又一程。上片敘事中兼有抒情，描寫出女詞人的一往情深。
詞的下片，寫別后相思的凄傷。首二句“尋好夢，夢難成”寫痛苦相思，好夢難成。送別之后詞人便處于深切的思念之中，但無由相見，便只好寄希望于夢中相會。然而“尋好夢，夢難成”，夢中相會竟然也成為奢望。一句“況誰知我此時情”道出了女詞人內心強烈的孤獨與苦悶。最后兩句“枕前淚共階前雨，隔個窗兒滴到明”，畫面感人而意境凄靜深沉，顯示了詞人獨特的個性，也突現了詞的獨特的美。“簾前雨”與“枕前淚”相襯，以無情的雨聲烘染相思的淚滴，窗內窗外，共同滴到天明。詞人把人物的主體活動（枕前淚）與雨夜的客觀環境（階前雨）疊加在了一起，對夜雨中情景交融的描繪，更顯得深刻細膩。而“隔個窗兒”使窗外之景與窗內之人融合在一起。“階前雨”的每一聲滴落，仿佛都敲打在詞人的心頭，令人心碎。詞人以“枕前淚”與“簾前雨”這兩幅畫面相聯相疊，而“隔個窗兒”更見新穎，突出了詞人的獨特之處，也更深化了離別之苦，因為這里所刻畫的“滴到明”，不僅是“簾前雨”，而且也是“枕前淚”。這“滴到明”的不僅是“階前雨”，更是詞人的“枕前淚”。淚如雨，雨如淚，無限的相思令詞人深陷于孤獨、凄惶的痛苦之中。
《鷓鴣天·寄李之問》雖出自歌妓之手，但感情真摯，形象生動，語言通俗易懂，在宋代情詞中，別具一格。
名家點評
清·許昂霄《詞綜偶評》：風致如許，真所謂我見，猶憐者也。
清·況周頤《蕙風詞話續編》：純是至情語，自然妙造，不假雕琢，愈渾成，愈稂粹。于北宋名家中，頗近六一、東山，方之閨帷之彥，雖幽棲、漱玉，未遑多讓，誠坤靈間氣矣。
鷓鴣原文翻譯及賞析8
鷓鴣天·祖國沉淪感不禁
朝代：清代
作者：秋瑾
原文：
祖國沉淪感不禁，閑來海外覓知音。
金甌已缺總須補，為國犧牲敢惜身！
嗟險阻，嘆飄零。關山萬里作雄行。
休言女子非英物，夜夜龍泉壁上鳴。
譯文及注釋：
譯文
祖國沉淪危亡忍不住感嘆，東渡日本尋找革命同志。國土被列強瓜分需要收復，為國家敢于犧牲自己的身體。
嘆路途之艱險梗塞，感慨自身漂泊無依。雖然遠隔萬里也要赴日留學。人們休要說女子不能成為英雄，連我那掛在墻上的寶劍，也不甘于雌伏鞘中，而夜夜在鞘中作龍吟。
注釋
1、沉淪：沉沒，危亡的意思。
2、不禁（jīn）：忍不住。
3、海外：指日本。作者曾東渡日本留學。
4、知音：這里指革命同志。
5、金甌（ōu）已缺：指國土被列強瓜分。《南史·朱異傳》：“我國家猶若金甌，無一傷缺。”金甌：金的盆盂。比喻疆土之完固。亦用于指國土。
6、嗟（jiē）險阻：嘆路途之艱險梗塞。
7、嘆飄零：感慨自身漂泊無依。
8、關山萬里：指赴日留學。《木蘭詩》：“萬里赴戎機，關山度若飛”。
9、作雄行：指女扮男裝。
10、英物：杰出的人物。
11、龍泉：寶劍名：雷煥于豐城獄基掘得二劍， 一名龍泉，一名太阿。晉王嘉《拾遺記·顓頊（xū）》：“（顓頊）有曳影之劍，騰空而舒，若四方有兵，此劍則飛起指其方，則剋伐，未用之時，常于匣里，如龍虎之吟。”
賞析：
作者：佚名
《鷓鴣天·祖國沉淪感不禁》作于1904年，秋瑾赴日不久。清紹興府將此詞稿作為“罪狀”公布，可見此詞革命性之強。
“祖國沉淪感不禁，閑來海外覓知音”，道是“閑”字，但有感于祖國沉淪，卻未必有“閑”情。開篇兩句，點明此行日本的緣由，也點出了國內的政治局勢。“金甌已缺終須補，為國犧牲敢惜身”，其時列強瓜分中國，堂堂禮儀之邦，卻是衣冠委地，詞人一拍桌案，聲音陡然一揚：“為國犧牲敢惜身？”一句反問，慷慨激昂，擲地有聲。
“嗟險阻，嘆飄零。關山萬里作雄行。”換頭一折，疏疏三筆，將一路多少霜風雨雪，輕輕囊括。是蹉跎，是舛磨，陽光寂滅，風雨鮮活。她是一個革命者，不能也不會為了這些而放慢腳步。有了這樣的信念，關山萬里，層云幾重，一名女子，改換上男兒的裝扮，一葉槎枒，飄揚過了大海。
“休言女子非英物，夜夜龍泉壁上鳴”，歇拍一韻，似洞天石扉，訇然中開。只恨蒼天，“苦將儂，強派作蛾眉，殊未屑”；只求如今，“算平生肝膽，因人常熱”。
“休言女子非英物，夜夜龍泉壁上鳴”把秋瑾以身許國的'決心和敢作雄飛的魄力，展現得淋漓盡致。這句豪言的崢嶸風骨，撐起的正是詞人颯爽的英姿。
鷓鴣原文翻譯及賞析9
花界傾頹事已遷。浩歌遙望意茫然。江山王氣空千劫，桃李春風又一年。
橫翠嶂，架寒煙。野花平碧怨啼鵑。不知何限人間夢，并觸沉思到酒邊。
譯文及注釋
譯文
七真道觀已經傾塌頹敗了，世間的人事已經發生了滄桑巨變。心中激蕩著一種郁氣便放歌遠望，但依然免不了意氣蕭颯，心緒茫然。江山歷經千劫，帝王的瑞氣幾度消亡，朝代幾經變遷，在春風吹來的桃花、李花中又過了一年。
遠山橫亙大地，好似一道道青翠的屏障；寒意未退的云嵐懸浮在山頂，猶如架起一條通向天際的橋梁。原野上長滿了野花，杜鵑悲凄地啼叫著，好像在向世人訴說自己的哀怨。這一切都讓人忍不住質問“何限人間夢”，而面對一切的未知，只有到那能解千古憂的酒里尋找答案了。
注釋
鷓（zhè）鴣（gū）天：詞牌名。又名“思佳客”“半死桐”“思越人”“醉梅花”“于中好”。雙調五十五字，上下片各四句三平韻。
七真洞：即紀念七真的道觀，道家以茅盈、許穆等七人為七真。
花界：猶香界，指佛寺。詞中指道觀。
王氣：象征帝王運數的瑞氣。
千劫：極言時間之久。
平碧：猶平蕪。
創作背景
這首詞的具體創作時間不詳。詞人是由金入元者，雖得元朝重用，但身歷兩朝，心靈深處自然不免有所隱痛。當詞人目睹花落春歸，道觀傾圮時，便有感而發，寫下了這首詞。
賞析
詞的上片以佛比道，感朝代之興替；下片寫荒涼滿目，嘆人事之無常，寄寓了詞人對人生、歷史的無限深思。全詞盡管體制短小，卻寫得境界開闊，氣象宏大，同時又筆觸細膩，不失婉柔。
詞的上片起首緊扣詞題，敘寫眼前“七真洞”的景況：“花界傾頹事已遷”。“花界”（道教宮觀）本是塵世中的眾生躲避災禍追求解脫的一塊圣土，當年也曾是香火不斷，信徒云集，而這樣的往“事”如今早已“遷”變無存了，就連其自身也已頹敗崩塌，七真洞盛衰遷移在詞中顯然是整個世事滄桑巨變的一個縮影。接下來詞人并未繼續描繪眼前道觀“傾頹”的景象，而是把目光投向了遙遠的山河大地，發出了“浩歌遙望意茫然”的感慨。詞人高歌長嘯，意欲抒泄心頭的郁悶，然而悵惘迷茫的意緒卻是無法擺脫。
面對頹敗的道觀和大好的“江山”，他陷入了歷史興亡的深思和困惑之中：“江山王氣空千劫，桃李春風又一年”，古代的望氣之術認為天子所在之地的上空有象征帝王運數的祥瑞的“王氣”。史載，詞人通曉“星歷、筮卜、雜算”等古代方術，作為缺乏現代科學意識的古代文人，他自然相信眼前的燕京古城有著凝聚不散的帝王之氣；然而無情的事實使他看到的則是一座座高聳的帝王大廈接連的崩塌。一個“空”字，生動地寫出了詞人在他難以理解的歷史興亡面前所感到的`驚愕與困惑。“桃李春風”一句又以大自然的永恒更進一步反襯世事的滄桑翻覆。由此，詞人的“茫然”之慨猶如出岫之云，濃濃地彌漫了詞的上片。
下片“橫翠嶂，架寒煙，野花平碧怨啼鵑”三句承接“桃李春風又一年”繼續寫“遙望”所見的自然景象：遠山橫亙大地，好似一道道青翠的屏障；寒意未退的云嵐懸浮在山頂，猶如架起一條通向天際的橋梁。一片碧綠的草原上點綴著朵朵艷麗的野花；杜鵑悲凄地啼叫著，好像在向世人訴說自己的哀怨。這一切看似全為眼前景色的描寫，而實則皆是心中情語的吐露。迷茫的山巒、荒涼的原野、悲鳴的啼鵑，無一不透露著詞人茫然、失落、悲涼和悵惘的心境。一個“寒”字、一個“怨”字，便是詞人這種心境的標志。
至煞尾處，詞中的這種情感則由隱而顯：“不知何限人間夢。并觸沉思到酒邊”，面對這世道的滄桑翻覆、人事的盛衰興亡，詞人苦苦地思索，只覺得它如同夢幻一般無法理解和把握，于是只有借酒來解脫這深深的迷茫和無奈了。詞的最后兩句，既表現了詞人超然物外的清淡之風，同時又體現了詞人悲慨激越的豪健之氣，“出世”與“人世”的矛盾同時融合在了詞句之中。
在表現手法上，全詞通過把眼前荒敗的臺觀與遠處生機的野草閑花相互映托，來達到顯襯人事無常之藝術效果，頗具氣象。又通過移情于物，使煙泛寒，鵑啼怨，來寄慨詞人之幽情，抒發作者之百感交集，造成了很深的意境。又以“橫”寫山巒，以“架’’寫云煙罩峰，體物無不工細。全詞的特點是淡而穆，格調清放俊健。
鷓鴣原文翻譯及賞析10
原文：
鷓鴣詞
[唐代]李益
湘江斑竹枝，錦翅鷓鴣飛。
處處湘云合，郎從何處歸？
賞析：
這是一首樂府詩，郭茂倩《樂府詩集》卷八十《近代曲辭》收錄《鷓鴣詞》三首，有構益的這首和構涉的兩首。構涉詩云：“湘江煙水深，沙岸隔楓林。何處鷓鴣飛，日斜斑竹陰。二女虛垂淚，三閭枉自沉。惟有鷓鴣鳥，獨傷行客心。”構益與構涉在詩中都用了湘江、斑竹、鷓鴣等形象來烘托氣氛，為所要表現的主題服務。可見《鷓鴣詞》在內容上均是表現愁苦之情的，而且都須用“鷓鴣”的飛鳴來托物起興。也就是說，《鷓鴣詞》中少不了鷓鴣，此外鷓鴣在詩中還有切題、破題的作用。
兩首詩不同之點是：構涉的《鷓鴣詞》由懷古兼及游子行客之情。他充分運用聯想：看到湘江水深，想到屈原的沉江自殺；看到斑竹陰陰，想到舜之二妃娥皇、女英的故事；聽到鷓鴣的啼叫，觸動自己羈旅的愁懷。所抒之情，并非集中于一點，而是泛詠愁情。構益的《鷓鴣詞》，寫一位女子對遠方情郎的思念，抒情較強烈，也更集中。
構益詩中的主人公是一位生活在湘江一帶的女子。詩的開頭寫她懷遠的愁情，不是用直陳其事的方法來正面描寫，而是用“興”的手法烘托和渲染，使愁情表現得更加含蓄而有韻致。
如前兩句都是用興的手法。首句“湘江斑竹枝”又兼用典。舜之二妃娥皇、女英，為舜南巡而死，淚下沾竹。這種染上斑斑淚痕的竹子，稱為“湘妃竹”，又稱“斑竹”。詩中人看到湘江兩岸的斑竹，自然會想到這個優美而動人的愛情傳說，連類而及，勾起自己懷念情郎的愁緒。正在這時，詩中人又看到引動她愁緒的另一景物，那長著錦色羽毛的鷓鴣，振翅而飛，且飛且鳴，其聲凄清愁苦，聽到鷓鴣的啼叫，更加重了她的愁緒。鷓鴣喜歡相對而啼，俗謂其鳴曰“行不得也哥哥”。大凡游子、思婦，都怕聽鷓鴣的啼叫。看到聽到鷓鴣的飛鳴，自然會使這位思婦的愁懷，一發而不可收了。
接著詩句自然地過渡到“處處湘云合”一句，以籠罩在湘江之上的陰云，來比喻女主人公郁悶的心情。以陰云喻愁懷，這是古典詩歌中常見的藝術手法。《文鏡秘府論·地·六志》引《贈別詩》曰：“離情弦上急，別曲雁邊嘶，低云百種郁，垂露千行啼。”釋曰：“……上見低云之郁，托愁氣以合詞。”《鷓鴣詞》的'“處處湘云合”，既是對實景的描寫，又巧妙地比喻女子愁悶的心情。
詩的前三句，詩人用湘江、湘云、斑竹、鷓鴣這些景物構造出一幅有靜有動的圖面，把氣氛烘托、渲染得相當濃烈，末句突然一轉，向蒼天發出“郎從何處歸”的問語，使詩情顯得跌宕多姿而不呆板。它寫出了主人公的無可奈何的心情，我們仿佛看到她佇立湘江岸邊翹首凝望的身影，感覺到她盼郎歸來的急切心情，人物與周圍的環境達到和諧一致，繪出了一幅湘江女子懷遠圖來。
這首詩清新含蓄，善用比興，具有民歌風味。抒情手法全靠氣氛的渲染與烘托，很有特點。
鷓鴣原文翻譯及賞析11
鷓鴣天·桂花
暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。何須淺碧深紅色，自是花中第一流。
梅定妒，菊應羞，畫闌開處冠中秋。騷人可煞無情思，何事當年不見收。
翻譯
此花淺黃而清幽，形貌溫順又嬌羞。性情蕭疏遠離塵世，它的濃香卻久久存留。無須用淺綠或大紅的色相去招搖炫弄，它本來就是花中的第一流。
梅花肯定妒忌它，而它又足以令遲開的菊花感到害羞。在裝有華麗護欄的花園里，它在中秋的應時花木中無雙無儔。《離騷》里，為何巖桂不被收？大詩人屈原啊，可真叫無情無義，在寫到諸多花木的《離騷》里，為何巖桂不被收？
注釋
“畫闌”句：化用李賀《金銅仙人辭漢歌》的“畫欄桂樹懸秋香”之句意，謂桂花為中秋時節首屈一指的花木。騷人、
楚人：均指屈原。
可煞：疑問詞，猶可是。
情思：情意。
何事：為何。
賞析二
詠物詩詞一般以詠物抒情為主，絕少議論。李清照的這首詠桂詞一反傳統，以議論入詞，又托物抒懷。詠物既不乏形象，議論也能充滿詩意，堪稱別開生面。“暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。”短短十四字卻形神兼備，寫出了桂花的獨特風韻。
上句重在賦“色”，兼及體性；下句重在詠懷，突出“香”字。據有關記載，桂樹花白者名銀桂，黃者名金桂，紅者為丹桂。它常生于高山之上，冬夏常青，以同類為林，間無雜樹。又秋天開花者為多，其花香味濃郁。色黃而冠之以“輕”，再加上“暗淡”二字，說明她不以明亮炫目的光澤和秾艷嬌媚的顏色取悅于人。雖色淡光暗，卻秉性溫雅柔和，像一位恬靜的淑女，自有其獨特的動人風韻。令人愛慕不已。她又情懷疏淡，遠跡深山，惟將濃郁的芳香常飄人間，猶如一位隱居的君子，以其高尚的德行情操，贏得了世人的敬佩。
“暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。”形神兼備地寫出了桂花的獨特風韻。她的顏色并不艷麗，“暗淡輕黃”，與很多名花相比，外表遜色得多。她的社會聲望也很一般，“情疏跡遠”，并沒有得到什么榮耀和寵幸，更不會有人給她熱捧恭維。但是她的體性溫柔，香留天地之間。
“何須淺碧輕紅色，自是花中第一流。”從這兩句起直至歇拍，都是以議論的方式行文。這兩句是議論的第一層。花當然是以紅為美的。至于碧牡丹、綠萼梅之類，那就更為名貴了。這些都是桂花沒有具備的。但是作者認為，內在美，比外在美更為重要。“何須”二字，把各種名花一筆蕩開，突出了色淡香濃、跡遠品高的桂花，斷定她是“花中第一流”。
“梅定妒，菊應羞，畫欄開處冠中秋。”這是議論的第二層。梅花既有妍麗的外美，更有迎霜雪而開的高潔的內美。菊花更是人所共同認可的“君子之花”，兼具內外之美。但是這兩種名花，在桂花的面前都自嘆不如，都產生了羞愧和妒忌的心理。經過這樣的比較抑揚，桂花的定位就很清楚了。所以作者論定：桂花是眾多的秋季名花之冠。
“騷人可煞無情思，何事當年不見收。”這是議論的第三層。“騷人”，指屈原。屈原在《離騷》中，用褒揚之筆，列舉了各種各樣的香草名花，以比況君子修身美德，可是偏偏沒有提到桂花。所以作者抱怨他“可煞無情思”。屈原的人品和才德，是人所共同景仰的，這也包括作者李清照在內。對這位先賢的抱怨，更突出了作者對桂花的珍重。
李清照的這首詠物詞詠物而不滯于物。草間或以群花作比，或以梅菊陪襯，或評騭古人，從多層次的議論中，形象地展現了她那超塵脫俗的美學觀點和對桂花由衷的贊美和崇敬。桂花貌不出眾，色不誘人，但卻“暗淡輕黃”、“情疏跡遠”而又馥香自芳，這正是詞人品格的寫照。這首詞顯示了詞人卓爾不群的審美品味，值得用心玩味。
賞析一
這首《鷓鴣天》詞是一篇盛贊桂花的作品。在李清照詞中，詠花之作很多，但推崇某花為第一流者還僅此一篇。它與《攤破浣溪沙》同為作者與丈夫居住青州時的作品。
作為供觀賞的花卉，艷麗的色彩是惹人喜愛的一個重要原因。此篇的上片正是抓住桂花“色”的特點來寫的。“暗淡輕黃體性柔”，“暗”“淡”“輕”三字是形容桂花的色是暗黃、淡黃、輕黃。“體性柔”說這種花的花身和性質。
“情疏跡遠只香留。”這種樹多生于深山中，宋之問詩：“為問山東桂，無人何自芳。”李白詩：“安知南山桂，綠葉垂芳根。”所以對人來說是跡遠而情疏的，可是它的香卻不因此而有所減少。
“何須淺碧深紅色，自是花中第一流。”作者以為，淺碧、深紅在諸顏色中堪稱美妙，然而，這些美妙的顏色，對于桂花來說，卻是無須添加的。因為它濃郁的香氣，溫雅的體性已足使她成為第一流的名花，顏色淡一點又有什么要緊呢？
上片圍繞“色”與“香”的矛盾展開形象化的議論，生動地表現了作者的美學觀點。對于“花”這個具體的審美對象來說，“色”屬于外在美的范疇，“味”屬于內在美的范疇，作者以為色淡味香的桂花“自是花中第一流”，足見作者對于內在美是很推崇的。
下片的“梅定妒，菊應羞，畫欄開處冠中秋”，是緊承上一片的意思寫的。梅花，雖然開在早春，開在百花之前，而且姿容秀麗，儀態萬千。但是，面對著“暗淡輕黃體性柔”的桂花，她卻不能不生嫉妒之意；菊花，雖然開在深秋，獨放百花之后，而且清雅秀美，幽香襲人，但面對著“情疏跡遠只香留”的桂花，她也不能不掩飾羞愧之容。于是，正值中秋八月開放的桂花便理所當然地成為花中之冠了。
“騷人可煞無情思，何事當年不見收。”“騷人”指的是屈原。屈原的《離騷》上多載草木名稱，獨獨不見桂花。宋代的陳與義在《清平樂·詠桂》中說：“楚人未識孤妍，《離騷》遺恨千年。”意思和此詞大體上是一致的，皆以屈原的不收桂花入《離騷》為憾事，以為這是屈原情思不足的緣故。
就全篇來說，這首詞的筆法是很巧妙的'。全詞自始至終都象是為桂花鳴不平，實際上是在抒發自己的幽怨之情。
詞中正面描寫桂花的，只有開頭兩句。僅此兩句便把桂花的顏色、光澤、性格、韻味都寫盡了，為后面替桂花“鳴冤”、“正名”做好了鋪墊。
作者之所以推崇桂花為第一流的花朵，是因為她十分注重桂花的內在美，十分欣賞桂花的色淡味香，體性溫雅。所謂“何須淺碧深紅色”，言外之意是，只要味香性柔，無須淺碧深紅；如果徒有“淺碧深紅”便不能列為花中第一流。為了推崇桂花，作者甚至讓梅花生妒，使菊花含羞。其實，作者的詠梅、詠菊之作是不少的，這兩種花，論顏色，論風韻，確實不在桂花之下，她們的“妒”和“羞”恐怕還是因為她們沒有桂花那樣濃郁的芳香吧？最后，作者更直接談及詠桂與情思的關系，她以非凡的藝術家的膽量和勇氣指責屈原的當年不收桂花入《離騷》是“情思”不夠的緣故。至此，作者既為桂花“正”了“名”，又抒發了自己的一懷幽情。實際上，那“暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留”的桂花，正是作者傲視塵俗，亂世挺拔的正直性格的寫照。
創作背景
此詞作于公元1101年（建中靖國）之后，作者與丈夫趙明誠居住在青州之時。由于北宋末年黨爭的牽累，李清照的公公趙挺之死后，她曾隨丈夫屏居鄉里約一年之久。他們攻讀而忘名，自樂而遠利，雙雙沉醉于美好、和諧的藝術天地中。此詞就是在這種背景下創作的。
鷓鴣原文翻譯及賞析12
鷓鴣天·紫禁煙花一萬重
有懷京師上元，與韓叔夏司諫、王夏卿侍郎、曹仲谷少卿同賦。
紫禁煙花一萬重，鰲山宮闕倚晴空。玉皇端拱彤云上，人物嬉游陸海中。
星轉斗，駕回龍。五侯池館醉春風。而今白發三千丈，愁對寒燈數點紅。
古詩簡介
《鷓鴣天·紫禁煙花一萬重》是南宋詞人向子諲所作的一首詞。該詞追憶北宋承平時期京師汴京元宵節燈會的盛況，上片至過片極力渲染、描寫當年汴京的繁華和燈會盛況，結二句突轉，形成今昔盛衰的強烈對比，暗示著時代的傾斜與裂變。該詞表達了作者對今昔盛衰巨大反差的失落之情。該詞打破了結構上分片的定格，在結構安排上，昔日是強寫、多寫，“而今”則是略寫、少寫。
翻譯/譯文
京城上元佳節有感，與韓叔夏司諫、王夏卿侍郎、曹仲谷少卿一同賦詞。
皇宮春色濃郁，華燈寶炬與月色焰火交輝。玉皇大帝端坐于彩云之上，各種人物讓人目不暇接，有的在陸上，有的在海上。
斗轉星移，龍駕回宮。貴家池館一派和氣繁榮。如今白發三千丈，只能憂愁地與數點寒燈作伴。
注釋
①鷓鴣天：詞牌名，又名“思佳客”“思越人”“醉梅花”“半死梧”“剪朝霞”等。
②紫禁：指汴京皇宮。煙花一萬重：形容春色濃郁。煙花：煙云與花朵。
③鰲（áo）山：元宵節之燈山。
④端拱：端坐拱手，無為而治。玉帝：指玉皇大帝。
⑤陸海：陸地和海洋。因為花燈中的人物有的在陸地上，有的在海上（八仙過海）。
⑥五侯：后漢桓帝一日封五個侯爵。此指貴家池館。
創作背景
向子諲前半生親見北宋社會表面繁榮興盛，金兵進犯、宋室南渡后，他力主抗金，得罪秦檜，于是被貶還鄉，居保江西臨江。向子諲的晚年詞作，多抒寫淡泊名利的閑適生活情趣，但也常常懷念北宋徽宗時代的繁盛。這類傷時之作，隱寓著深沉的憂國傷己之恨。詞人集中另一首詞有《清平樂·巖桂盛開戲呈韓叔夏司諫》云：“而今老我薌林，世間百不關心。獨喜愛香韓壽，能來同醉花陰。”紹興九年（1139）詞人歸隱以后與韓叔夏常唱和往來，所以這首詞亦當為此后數年間所作。
該詞雖未標明創作年代，但從小序可知作于元宵節前后，是與幾位同僚共同賦詞。
賞析/鑒賞
這首詞打破了結構上分片的定格。從文義看，前七句和后兩句，是意境迥異、對比鮮明的。
前七句，詞人從懷舊入手，以流利輕快的筆法，描繪了汴京紫禁城內外歡度上元佳節的盛況。正月十五之夜，華燈寶炬與月色焰火交輝，華燈疊成的鰲山與華麗的宮殿高聳云天，玉皇大帝端坐于彩云之上，各種人物讓人目不暇接，有的在陸上，有的在海上，斗轉星移，龍駕回宮。這幅上元節情景，完全是記實。
如此良辰美景，一派繁盛、萬眾歡樂，但最后兩句，詞意陡轉，讀者面前突現了一個蕭索凄清的境界：“而今白發三千丈，愁對寒燈數點紅。”“而今”二字，把上元狂歡的畫面拋到了遙遠的過去，成了一個幻境，這是化實為虛的妙筆；同時，又把詞人所處的現實環境一下子推到讀者眼前。詞人撫今追昔，真有恍若隔世的感覺：當年身為貴胄（向子諲是宋神宗欽圣憲肅皇后的`再從侄），曾出入宮闈，備受恩寵，此時卻是一個皤然老翁；當年目睹京城繁華，親歷北宋盛況，此時僻居鄉里，只能與數點寒燈作伴。
“白發三千丈”借用李白名句，表現愁緒滿懷的詞人“愁對寒燈數點紅”，凝聚著詞人多少深沉的感慨：對昔日繁華生活的眷戀，對往事若夢的人生喟嘆，因國破家亡而產生的悵恨，“流水落花春去也，天上人間”的失落感。這一切，詞人用一個“愁”字點破了。
“白發”、“寒燈”二句中，兩個描寫色彩的字“白”與“紅”又互相映襯，渲染了一種凄清的境界。結句凝重，含蘊無窮，以少總多，發人遐思，是全篇傳神之筆。
鷓鴣原文翻譯及賞析13
鷓鴣天·建康上元作
客路那知歲序移。忽驚春到小桃枝。天涯海角悲涼地，記得當年全盛時。
花弄影，月流輝。水精宮殿五云飛。分明一覺華胥夢，回首東風淚滿衣。
古詩簡介
《鷓鴣天·建康上元作》是南宋詞人趙鼎創作的一首詞。詞的上片寫作者被貶海南凄涼之地感嘆時光的易遺，下片寫作者回憶普日京都的繁華往事之悲。全詞通過今昔對比，抒發了作者對故國的懷念和亡國的悲哀，情感沉郁、感人至深。
翻譯/譯文
被貶作客的途中哪有心思去記節氣時序的變遷，忽然驚喜地發現艷麗的春光全都凝結到小桃枝上。我雖然而今被貶到天涯海角這凄涼之地，但還記得當年繁華盛世時的京城風光。
月夜下繁花舞弄著清影，月光流瀉出瓊玉般的銀輝，月色下的宮殿如水晶般晶瑩五色祥云樓頂飛揚。分明是做了一場繁華美夢，回首東風淚滿衣衫。
注釋
①建康：即今南京市。
②上元：指元宵節。
③那：也寫作“哪”。
④歲序：歲時的順序，歲月。
⑤小桃：初春開花的一種桃樹。
⑥悲涼地：指建康（今南京市）。
⑦水晶宮殿：用水晶裝飾的宮殿，形容極其豪華輝煌，泛指宋汴京宮殿。
⑧五云：王色瑞云，多指吉祥征兆，代指皇帝所在地。
⑨華胥（xū）夢：指夢境。
賞析/鑒賞
創作背景
宋欽宗靖康二年（1127年）春，北宋滅亡，宋室南遷。是年秋，趙鼎南渡，沿水路至儀真，作者大約于年底或次年初至建康，于上元節（元宵節）之夜寫下了這首抒發故國之思的詞作。
整體賞析
上片“客路那知歲序移，忽驚春到小桃枝”，詞人起首即發出感嘆，如今身在異地，竟不知時光節序轉換得如此之快，等到驚覺時，春色早已催生了小桃枝上的花蕊。“小桃”是桃樹的一個品種，在上元節前后開花，由此呼應詞題中所言時令。不知不覺又是一年，而在過去的一年中，故土淪亡，自己四處漂泊，此時回望，真有“往事不堪回首”之恨。
詞人此時身處都城建康，卻懷著深深的羈旅悲涼情懷，這不僅是因為他離開了故鄉，更因為他從此再難回到故鄉。半壁江山已淪入他手，這個不容否認的事實逼得詞人發出“天涯海角悲涼地”的憂凄之語。北宋汴京與南宋建康在地理位置上遠遠稱不上“天涯海角”，但江山易主的劇變，以及戰火延綿。有家不得歸的事實，使詞人感覺兩者的距離有如天涯海角。
“記得當年全盛時”一句，是作者面對建康上元節時的凄涼景況而生出對過去的懷戀。“記得當年”，回憶北宋過往繁華。詞人遙想當年，汴京的上元節是多么盛大熱鬧，“全盛時”三字，言辭精煉，感情激越，仿佛記憶中的`繁華盛景正洶涌而來，噴薄而出。
下片則具體講述“全盛時”的景象，但詞人卻并不堆金砌玉，而是以“花弄影，月流輝，水精宮殿五云飛”這樣清空虛渺的意象，暗示當時汴京城的旖旎風情。花影婀娜，月芒如水，宮殿晶瑩剔透，飛云絢麗美好，如此美的景致，最終仍是被鐵蹄踏碎，一夢成空，令人“回首淚滿衣”。
末句“東風”呼應起首“小桃枝”，使詞意密合。“分明一覺華胥夢”中“分明”二字，表現出詞人夢醒后的清醒，以及意識到這種清醒之后的悲哀。詞作開端“那知”、“忽驚”，即流露出如夢初醒的意味。及至一句“記得當年”，又使詞人沉浸入過往的“夢境”之中。最后，又因意識到家國殘破而從夢中驚醒，不由得淚濕衣襟，難以自已。可見，“夢”在這首詞中包含有多層蘊意，既表示詞人個人的感情歸宿，也用以比喻國破家亡、繁華如夢的蒼涼情懷。
詞中還運用了回憶對比的手法：以今日之悲涼，對比昔日之全盛；以夢中之歡樂，對比現實之悲哀。這種藝術手法沖破時間、空間的束縛，一任感情發泄，姿意揮寫，哀而不傷，剛健深摯，與一般婉約詞、豪放詞均有不同。
鷓鴣原文翻譯及賞析14
原文：
鷓鴣天·林斷山明竹隱墻
[宋代] 蘇軾
林斷山明竹隱墻。亂蟬衰草小池塘。翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香。
村舍外，古城旁。杖藜徐步轉斜陽。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日涼。
譯文及注釋：
譯文
遠處樹林盡頭，有座高山清晰可見；近處叢生的翠竹圍繞在屋舍旁。院落旁有一長滿衰草的小池塘，蟬聲四起，叫聲亂成一團。空中不時有白色的小鳥上下翻飛，滿池荷花，映照綠水，散發出柔和的芳香。
在鄉村的野外，古城墻的近旁，我手拄藜杖徐徐漫步，轉瞬已是太陽西落。昨天夜里三更時分，天公殷殷勤勤地降下一場好雨，今天又能使漂泊不定的人享受一日的爽心清涼。
注釋
鷓鴣天：詞牌名。
林斷山明：樹林斷絕處，山峰顯現出來。
翻空：飛翔在空中。
紅蕖（qú）：荷花。
古城：當指黃州古城。
杖藜：拄著藜杖。杜甫《漫興九首》其五：“杖藜徐步立芳洲。”藜：一種草本植物，這里指藜木拐杖。
殷勤：勞駕，有勞。
浮生：意為世事不定，人生短促。李涉《題鶴林寺僧舍》：“偶經竹院逢僧話，又得浮生半日閑。”
賞析：
此詞作于作者貶謫黃州時期，是他當時鄉間幽居生活的自我寫照。上片寫景，下片刻畫人物形象，全詞描繪了一幅夏日雨后的農村小景。詞中所表現的，是作者雨后游賞的歡快、閑適心境。詞人先寫游賞時所見村景，接著才點明詞中所寫之游賞和游賞所見均因昨夜之雨而引起，抒發自己雨后得新涼的喜悅。這種寫法，避免了平鋪直敘，讀來婉轉蘊藉，回味無窮。
“林斷山明竹隱墻，亂蟬衰草小池塘。”這首詞開頭兩句是說，遠處郁郁蔥蔥的樹林盡頭。有聳立的高山。近處竹林圍繞的屋舍邊，有長滿衰草的小池塘，蟬鳴繚亂。在這兩句詞中，竟然寫出了林、山、竹、墻、蟬、草、池塘七種景物，容量如此之大，堪為妙筆。這里呈現的景象，是一派幽狹的氣氛。詞人身為罪官，才能無從施展，只有過著幽人的生活。這首《鷓鴣天》即若隱若現的表現出他的此種境遇。開頭兩句，作者用推移鏡頭，由遠而近，描繪自己身處的具體環境。這所墻院，正是作者的居所。“翻空白鳥時時過，照水紅蕖細細香。”三、四句是說，空中不時有白色的小鳥飛過，塘中紅色的荷花散發幽香。三、四兩句，含意更為深邃。意境如此清新淡雅，似乎頗有些詩情畫意。芙蕖是荷花的別名。“細細香”，描寫得頗為細膩，是說荷花散出的香味，不是撲鼻的濃烈的香氣，而是宜人的淡淡芳香。如果不是別的原因，生活在這樣的境界中，的確是修身養性的樂土。然而對于詞人來說，他并非安于現狀，著意流連這里的景致。在這里透過此等畫面，便能隱隱約約的看到詞人那種百無聊懶、自尋安慰、無可奈何的心境。詞的下片作者又用自己的形象，對此作了生動的說明。
下片前三句，是寫太陽在即將落山的.時候，詞人拄著藜杖在村邊小道上徐徐漫步。這是詞人自我形象的寫照。但他表現的究竟是怎樣的形象呢？是老態龍鐘，還是病后的神態？是表現自得其樂的隱者生活，還是百無聊賴、消磨時光的失意情緒？讀者仔細玩味，自然會得出正確的答案。
最后兩句，是畫龍點睛之筆。詞句的表面是說：天公想得挺周到，昨天夜里三更時分，下了一場好雨，又使得詞人度過了一天涼爽的日子。“殷勤”二字，猶言“多承”。細細品評，在這兩個字里，還含有某些意外之意，即是說：有誰還能想到幾經貶謫的詞人呢？大概世人早已把我忘卻了，唯有天公還想到我，為我降下“三更雨”。所以，在“殷勤”兩字中還隱藏著詞人的無限感慨。“又得浮生一日涼”，是詞中最顯露的一句。“浮生”，是說人生飄忽不定，是一種消極的人生哲學。《莊子·刻意》篇說：“其生若浮，其死若休。”蘇軾的這種消極思想，就是受莊子思想的影響。“又得浮生一日涼”中的“又”字，分量很重，對揭示主題，起著重要的作用，它表現詞人得過且過、日復一日地消磨歲月的消極情緒。
總觀全詞，從詞作對特定環境的描寫和作者形象的刻畫，就可以看到一個抑郁不得志的隱者形象。
鷓鴣原文翻譯及賞析15
原文：
鷓鴣天·酬孝峙
清代：錢繼章
發短髯長眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤。
閑倚杖，戲臨罾。折腰久矣謝無能。熏風未解池亭暑，捧出新詞字字冰。
譯文：
發短髯長眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤。
此人頭發很短，胡須很長，眉毛突起棱角分明，病后容顏消瘦，顴骨高聳，比那光頭垂眉、閉目參禪的和尚還怪模怪樣。而他好似終南山石縫中生長出來的一根蔓延的青藤，任憑嚴霜侵襲、暴雨擊打，都等閑視之。
閑倚杖，戲臨罾。折腰久矣謝無能。熏風未解池亭暑，捧出新詞字字冰。
他時而輕拄手杖閑適漫步，時而在水邊撒網捕魚消遣光陰。為官多年，要他再出任官職，他以沒有能力為借口推辭了。陣陣炎熱的東南風沒有消解池亭中暑氣，而他新作的詞卻字字像冰一般清冷。
注釋：
發短髯(rán)長眉有棱，病容突兀(wù)怪于僧。霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤。
鷓鴣天：詞牌名，又名“思佳客”、“半死桐”、“思越人”、“醉梅花”，雙調，五十五字，上、下片各三平韻。孝峙（zhì）：即王屋，其字孝峙，明末文學家。發短：剃短發。髯：胡須。眉有棱：眉毛突起而棱角分明。棱，物體表面的條狀突起棱角。這里形容眉毛突起。病容突兀：言病后容顏消瘦，顴骨高聳。突兀，高聳，指顴骨凸起。怪于僧：連和尚都不如。清初，許多士人遁入佛門，不與統治者合作。尋常：經常，平時。霜侵雨打：指政治和仕途上的坎坷如同雨雪風霜。終南：終南山，在今西安市南。
閑倚杖，戲臨罾(zēng)。折腰久矣謝無能。熏風未解池亭暑，捧出新詞字字冰。
臨罾：指水邊網魚。罾，有支架的魚網。折腰：指出任官職，用東晉文學家陶淵明“不為五斗米折腰”而辭官歸隱的典故。謝無能：推辭說沒有能力承擔。謝，推辭，拒絕。熏風：和風，指東南風或南風。字字冰：字字像冰一般清冷。
賞析：
此詞描繪著一位愛國詞人的肖像上片起句以“發短”而起，不但具有很強的時代感，而且暗示了主人公不屈的性格。同時，詞人以“髯長”反襯了“發短”，并借此描繪了漢族男子傳統的.壯美風度和瀟灑氣概。“眉有棱”表面是在寫眉毛，實則通過棱棱眉毛暗示眼睛炯炯眼神。到此，一位頭發很短、胡須很長、眉毛高聳、怒目睜睜的形象躍然紙上。“病容突兀怪于僧。”這是描寫主人公的容顏衰弱，暗示了主人公難以訴說的復雜情感。
接著的“霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤”化用陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”意，暗含了“隱居”之意。上片結尾，詞人通過有著很強的生命力的“石里藤”一任“霜侵雨打”而表現出“尋常事”，暗示了主人公內心的堅強。前兩句是主人公面容表象的大特寫鏡頭，充分顯示其怪異；后兩句則是主人公心態意象的比擬式描摹，著力傳達其堅強。
下片以閑游、戲釣的飄逸氣度，通過清峻自立的形象，進一步申足了上片遺世獨立、傲岸不羈的個性，同時自然地生發為“折腰久矣謝無能”的詞意。首先，詞人描寫了主人公不為官的閑游，戲釣的愜意。接著說“折腰久矣謝無能”，通過暗用東晉陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”和“不為五斗米折腰”的語典表現出主人公堅決不與清朝統治者合作的氣節。
接著借“熏風未解池亭署”來暗示了當時的社會環境的險惡，借“字字冰”暗示主人公內心的凄涼。其中，“熏風”跟上片“霜侵”詞意前后呼應，共同渲染著象征著殘酷苦澀的社會現實，同時也反激著、映襯著主人公骨骼硬、心意冷，不畏險惡，不屑于清政府籠絡漢族士子的高官厚爵，寧可隱居深山窮壤、苦熬櫛風淋沐雨的凄楚生活，卻始終錚錚然清峻自立的高兀形象。
此詞上片通過描寫外貌，突出了主人公病態怪異形象，表現了他堅忍不拔的性格特點；下片以閑游、戲釣的飄逸氣度，進一步表現了主人公遺世獨立、傲岸不羈的品格，映襯出主人公清峻自立的高兀形象。全詞用典貼切，形象鮮明，由風貌到氣質，層層推進，步步深入，以簡潔勁拔的白描手法，絲絲入扣地熔鑄出主人公的立體塑像。
【鷓鴣原文翻譯及賞析】相關文章：
鷓鴣原文翻譯及賞析02-08
《鷓鴣》原文、翻譯及賞析05-22
鷓鴣詞原文、翻譯及賞析08-15
瑞鷓鴣原文翻譯及賞析05-01
鷓鴣原文翻譯及賞析[精]10-20
鷓鴣原文翻譯及賞析(精選15篇)04-19
鷓鴣原文翻譯及賞析15篇02-08
鷓鴣原文翻譯及賞析(15篇)02-08
鷓鴣原文翻譯及賞析精選15篇10-16