臨江仙的原文翻譯及賞析

時間：2023-07-21 11:25:41 興亮古籍我要投稿

臨江仙的原文翻譯及賞析

　　在學習、工作或生活中，大家都看到過許多經典的古詩吧，廣義的古詩，泛指鴉片戰爭以前中國所有的詩歌，與近代從西方傳來的現代新詩相對應。那什么樣的古詩才是大家都稱贊的呢？以下是小編整理的臨江仙的原文翻譯及賞析，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 1

　　臨江仙·信州作

　　謫宦江城無屋買，殘僧野寺相依。松間藥臼竹間衣。水窮行到處，云起坐看時。

　　一個幽禽緣底事，苦來醉耳邊啼？月斜西院愈聲悲。青山無限好？猶道不如歸。

　　翻譯

　　被貶來到江城買不起房屋，只能與僅存的幾個和尚在野外的寺廟里相依。在松林搗藥竹林中掛放長衣，來到水源窮盡處，坐而遠眺白云涌起時。

　　一只幽棲的鳥兒為什么在我這醉漢耳邊苦苦悲啼？月向院西斜移而鳥鳴之聲更悲切。青山雖然無限好，但杜鵑鳥還是說“不如歸去”。

　　注釋

　　江城：即信州，因處江邊，故稱。

　　殘僧：老僧。

　　幽禽：指杜鵑。

　　緣底事：為什么。

　　不如歸：杜鵑鳴聲悲切，如呼“不如歸去”。

　　鑒賞

　　這首詞表現出一種謫居異鄉的苦悶和厭棄官場而向往故里的情感。

　　“謫宦江城無屋買，殘僧野寺相依。”這二句無一字虛下，先交代了全詞的政治背景，并為全詞定下基調。“江城”點明信州，“無屋買”是夸大之詞，表明信州的偏僻荒涼，這樣便自然地引出“殘僧野寺”一句。這里“殘僧”畫出了僧人的年邁衰老；“野寺”畫出了寺廟的荒僻陋小。如此殘破不堪而詞人還得與之相依為命，足見其命運、境遇的凄慘。

　　“松間藥臼竹間衣”三句緊承“殘僧野寺”一句而來，寫其行跡。詞人并沒有因與殘僧野寺相依而感到凄慘悲傷。反而，在松蔭竹翳的掩映下，一聲藥臼響，一角衣衫影，就能給心頭增加無限的歡愉。這里“一臼”、“一衣”，由于意象的典型性，取得了以一當十的藝術效果。“水窮行到處，云起坐看時”二句化用王維《終南別業》“行到水窮處，坐看云起時”詩句。雖然只是在文字的排列上略作了調整，但由于將“水窮”“云起”突出到前景位置。因而其藝術效果也發生了一定的變化。“行到水窮處”是順寫，象征意義不大明顯，而“水窮行到處”強調了“水窮”，就突出了山窮水盡的意象，使人聯想到詞人在宦海中的山窮水盡。同樣，“云起坐看時”較之“坐看云起時”也突出了“云起”的意象，使人聯想到詞人此刻是在冷眼旁觀政治上的翻云覆雨。

　　下片仍然描寫“野寺”中的所見所聞，但心緒的蒼涼、悲苦卻借景物的描寫較為明顯地流露出來。“一個幽禽緣底事，苦來醉耳邊啼”這兩句詞巧妙地抓住一個“幽禽”悲啼的意象來抒寫自己的'心曲：作者曾試圖遁入醉鄉以遣歲月，但不知為什么事，一個幽禽（杜鵑）又在醉酒之時來到耳邊苦苦啼叫。“苦來醉耳邊啼”應作“醉來耳邊苦啼”。

　　“月斜西院愈聲悲。”一句緊承“苦來醉耳邊啼”而來，寫詞人對于“幽禽”啼聲的感覺。這“幽禽”的啼叫已不僅是“苦啼”，而且愈啼愈悲。“月斜”即月影西沉，表明時間已晚；時間既晚，則啼叫之久可知。“愈聲悲”以見鳥之情切，實是借鳥的悲啼來顯示自己的悲苦心境。

　　“青山無限好，猶道不如歸”這兩句托出全詞的主旨：這兒的青山盡管無限美好，但杜鵑仍啼道：“不如歸去！”詞人在這里實際是借鳥的啼聲，表達自己“他鄉雖好，不如歸去”的心聲。這“青山無限好”顯然由李商隱的“夕陽無限好”詩句化出，兩句合起來又暗用王粲《登樓賦》和陶淵明《歸去來辭》二賦作意。盡管這兒的山水很美，有松林竹林可供盤桓，有水有云可供觀賞，但畢竟身在官場如鳥在籠中，終不如退守田園那么自由自在。

　　這首詞以鳥能人言、人鳥共鳴的巧思妙句，外化了詞人自身微妙復雜的隱秘心態，可謂深得托物言情之真昧。

　　全詞意境凄清幽冷，情感深沉。此詞除了極好地運用了側面烘托的手法，另一特點是善于運用前人成句，且做到切合詞旨，手法成熟。

　　創作背景

　　晁補之頗有經世濟民的抱負與才干，但因受牽連于新舊黨爭。公元1099年，晁補之以“修神宗實錄失實”罪名被貶監處、信二州（處州治所在今浙江麗水，信州治所在今江西上饒）酒稅。此詞就是作者于在信州任上的作品。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 2

　　原文：

　　綠暗汀洲三月暮，落花風靜帆收。

　　垂楊低映木蘭舟。

　　半篙春水滑，一段夕陽愁。

　　灞水橋東回首處，美人親上簾鉤。

　　青鸞無計入紅樓。

　　行云歸楚峽，飛夢到揚州。

　　譯文

　　正是三月暮春時節，水邊平地上長滿了青草，一片暗綠。花兒已開始凋謝，沒有一絲風，船帆也都卷起來了。高高的垂楊樹下，小船橫斜。江水有半篙深，正利于行船，夕陽西下，耒歸的游子又增加了一段愁緒。

　　當年在灞橋分別之時，回首眺望，只見美人也在卷簾佇視。如今遠在江邊，多么希望青鳥使者能為我傳送信息到紅樓啊：昔日的戀愛生活已成為楚峽之游，而今只能在夢中飛到揚州去和你相會了。

　　注釋

　　汀州：汀指水邊的平地，州指水中的沙洲。

　　木蘭舟：用木蘭樹木材造的舟。船的美稱。

　　篙（gāo）：撐船的竹竿或木桿，滑：指春天江水上漲，行船流利。

　　灞（bà）水橋：地名，在長安城東。唐代人們離開京都，多在此處折柳贈別。后來就成了與親友話別地點的代稱。

　　青鸞（luán）：傳說中鳳凰一類的鳥。紅樓：指美人居住的房子。

　　行云歸楚峽：宋玉《高唐賦》序里有楚懷王夢見巫山神女與他歡會的事。此后文人多用巫山云雨代指男女戀愛歡會。楚峽即指巫山。

　　賞析：

　　這首詞抒發了一個萍蹤游子的旅愁和鄉情。

　　詞之上片側重寫景，景中寓情。下片承前“愁”字展開，因愁而憶，因憶而思之，求之，寫出低徊往昔、憧憬來日的復雜情懷。全詞情景交融，通過環境描寫烘托人物的復雜情感，物象婉麗，筆調瀟灑，余韻深長。

　　上片首句大筆勾勒。“三月暮”交待節令。“汀州”即“汀洲”，點明地點。“綠暗”二字，濃墨重彩，為這個特定的時空背景涂上一層陰沉的底色，在人們眼前展開了一幅岸渚沉寂、芳草萋迷的畫面。接著詞人點染岸邊近景，此時風已收煞，落英繽紛，布帆暫卷，垂楊下蘭舟斜橫，氣氛一派清幽。景中仿佛杳無人跡，然而從剛收風帆、暫傍垂柳的蘭舟，不難想象見一位萍蹤無定的游子。“半篙春水滑，一段夕陽愁”，正是這位游子面對眼前實景而產生的真切感受。江中春水方生，行船流利，故曰“滑”；夕陽將下，游子未歸，觸景生情，故使人感到“愁”。半篙春水，一段愁情，亦有將愁比作春水之意。這里明寫舟外景物，暗寫舟中游子。整個上片，由背景引出人物，由遠景寫到近景，由寫景過渡到寫情。

　　詞的前半部分，通過落花、風帆、木蘭舟、春水夕陽等物象，環環扣合，結出一個“愁”字。下片則是“愁”字的生發和具體化，詞意似斷實續。灞月橋，在陜西長安縣東。唐人離開京都，多于此處折柳贈別，如鄭谷《闕下春日》詩：“秦楚年年有離別，揮鞭揚袖灞陵橋。”羅鄴《鶯》詩：“何處離人不堪聽，灞橋斜日裊垂楊。”因此，灞橋就成了與親友話別地點的代稱。詞中游子凝想當日方別之后，回望紅樓，仍見艷妝美人正卷簾佇望；如今泊舟江渚，懷想往日那佳人住外，已甚遙遠，希望有青鳥使者傳遞消息。然而，蓬萊路遠，無計可通，“青鸞無計入紅樓”。這一句，對游子愁的內涵和來由，略略一點。

　　游子不僅有江湖飄泊之感慨，且有懷念情人、音信難通之愁苦，則心情的悵惘寥落，可想而知。于是，這深沉的旅愁在游子心頭激蕩起綿綿無盡的遐思。

　　“行云歸楚峽”一句，化用了一個動人的`神話故事。宋玉《高唐賦序》載，楚懷王夢見巫山神女與他歡會，臨別前告訴他說：妾“旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下。”往日情事，如今雖只留下美好的回憶，然而游子豈能忘懷，他要追尋、找回那失去的一切。往日的情遇同繁華的揚州有關，聯系上文“美人新上簾鉤”來看，這里用的是杜牧所詠“春風十里揚州路，卷上珠簾總不如”的典故，如同“楚峽”一樣，都是虛指冶游之地。既不能忘情，故寤寐以求之，不禁“飛夢到揚州”了。詞之結句，飛揚靈動，想象奇特，表達了作者追求、向往之情的急切。

　　綜上，此詞思緒綿綿而情韻清幽。讀后給人以流連忘返、余韻不盡的美感，堪稱瀟灑清麗的佳作。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 3

　　原文：

　　臨江仙

　　陳與義〔宋代〕

　　憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。長溝流月去無聲。杏花疏影里，吹笛到天明。

　　二十余年如一夢，此身雖在堪驚。閑登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。

　　譯文：

　　回憶當年在午橋暢飲，在座的都是英雄豪杰。月光映在河面，隨水悄悄流逝，在杏花稀疏的花影中，吹起竹笛直到天明。二十多年的經歷好似一場夢，我雖身在，回首往昔卻膽戰心驚。閑來無事登上小閣樓觀看新雨初晴的景致。古往今來多少歷史事跡轉瞬即逝，只有把它們編成歌的漁夫，還在那半夜里低聲吟唱。

　　注釋：

　　臨江仙：詞牌名，又稱《鴛鴦夢》、《雁后歸》、《庭院深深》。雙調，上片五句，押三平韻，三十字；下片同，共六十字。午橋：在洛陽南面。坐中：在一起喝酒的人。豪英：出色的人物。這兩句說：想從前在午橋橋頭飲宴，在一起喝酒的都是英雄好漢。長溝流月：月光隨著流水悄悄地消逝。去無聲：表示月亮西沉，夜深了。疏影：稀疏的影子。這兩句說，在杏花稀疏的影子里吹起短笛，一直歡樂到天明。二十余年：二十多年來的經歷（包括北宋亡國的大變亂）。堪驚：總是心戰膽跳。新晴：新雨初晴。晴，這里指晴夜。漁唱：打魚人編的歌兒。三更：古代漏記時，從黃昏至拂曉分為五刻，即五更，三更正是午夜。

　　賞析：

　　這首詞是作者晚年追憶洛中朋友和舊游而作的。上片寫對已經淪落敵國之手的家鄉以及早年自在快樂生活的回顧。下片宕開筆墨回到現實，概括詞人從踏上仕途所經歷的顛沛流離和國破家亡的痛苦生活，結句將古今悲慨、國恨家愁，都融入“漁唱”之中，將沉摯的悲感化為曠達的襟懷。此詞直抒胸臆，表情達意真切感人，通過上下兩片的今昔對比，萌生對家國和人生的驚嘆與感慨，韻味深遠綿長。

　　上片憶舊。

　　“憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。”回想往昔在午橋橋上宴飲，在一起喝酒的.人大多是英雄豪杰。用“憶”字開篇，直接了當把往事展開來。“午橋”是唐代白居易、劉禹錫、裴度吟詩唱和、舉杯相歡的地方。作者青年時期，追尋遺韻，仰慕前賢，在故鄉洛陽，與當時“豪英”一起，也在午橋宴飲聚會，把酒臨風。

　　“長溝流月去無聲，杏花疏影里，吹笛到天明。”白天和朋友們在午橋暢飲，晚上圍坐在杏樹底下盡情地吹著悠揚的笛子，一直玩到天明，竟然不知道碧空的月光隨著流水靜悄悄地消失了。橋上歡歌笑語，橋下一片寧靜，以靜襯動。這三句寫景敘事，優美自然，它如同明凈澄澈的清水一樣。特別是“杏花疏影里，吹笛到天明”兩句， “杏花”則點明在春天的夜晚，豪杰們撫琴弄笛，那情致高雅的笛聲此起彼伏。作者以初春的樹林為背景，利用明月的清輝照射在杏花枝上所撒落下來的稀疏花影，與花影下吹奏出來的悠揚笛聲，組成一幅富有空間感的恬靜、清婉、奇麗的畫面，將作者那種充滿閑情雅興的生活情景真實地反映了出來。

　　下片感懷。

　　“二十余年如一夢，此身雖在堪驚。”作者在政和三年（1113年）做官后，曾遭謫貶；特別是靖康之變，北宋淪亡，他逃到南方，飽嘗了顛沛流離、國破家亡的痛苦。殘酷的現實和往昔的一切形成鮮明的對照，很自然會有一場惡夢的感觸。這兩句概括了這段時間里國家和個人的激劇變化的情況。這里，作者以飽蘸著久歷艱難和劫后余生的血淚的筆觸，寫下這感慨深沉的詩句，發人深思，啟人遐想。經歷了國破家亡，戰事連連之后，曾在一起吟詩飲酒的豪杰們如今散落各方，九死一生，身世之感和家國之痛油然而生。

　　接著寫道：“閑登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。”“閑登”句是說：我閑散無聊地登上小閣，觀看這雨后新晴的月色。這旬點題，寫明作此詞的時間、地點和心境。“新晴”與“長溝流月”照應，巧妙地將憶中之事與目前的處境聯系起來，作者今昔不同的精神狀況從中得以再現。“古今多少事，漁唱起三更。”把國家興亡和人生的感慨都托之于漁唱，進一步表達作者內心寂寞悲涼的心情。古往今來的大事已經轉瞬即逝了，只有把它們編成歌兒的漁夫，還在那半夜三更里低聲歌唱。這是低沉的感嘆，軟弱的呻吟，無能為力的自我表白。這種看破世情、回避現實的消極態度，從側面顯示詩人對現實的極度不滿，這是亂世懷古傷今的主題。

　　這首詞通過回憶在洛陽的游樂來抒發作者對國家淪陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以對比的手法，明快的筆調，通過對舊游生活的回憶，抒發了北宋亡國后深沉的感慨。寥寥幾筆，勾畫出來的自我形象相當豐滿。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 4

　　原文：

　　鳩雨催成新綠，燕泥收盡殘紅。

　　春光還與美人同。

　　論心空眷眷，分袂卻匆匆。

　　只道真情易寫，那知怨句難工。

　　水流云散各西東。

　　半廊花院月，一帽柳橋風。

　　譯文

　　在鵓鳩烏的啼叫聲中，雨水降落，草木青蔥；燕子的新巢，都是落花和著泥土筑成。春光就好似美人一樣。在分開的時候，明明心里繾綣不舍，但還是匆匆分開。

　　只知道真情是容易表達的，哪里知道分別的離情別緒，難以真切地表達。水流去、云散后，他們也將分別而各自東西了。離別時，明月照著半個花院，旅途中和風輕輕吹著，像是在訴說著無邊的愁緒。

　　注釋

　　臨江仙：唐教坊曲，后用作詞牌，為雙調小令。又名《謝新恩》、《雁后歸》、《畫屏春》、《庭院深深》、《采蓮回》、《想娉婷》、《瑞鶴仙令》、《鴛鴦夢》、《玉連環》。

　　鳩（jiū）雨：相傳鵓鳩鳥每逢陰天就會將配偶趕走，等到天睛就又將其呼喚回來。因此民間有俗語說道：“天將雨，鳩逐婦。”

　　論心：談心，傾心交談。

　　眷（juàn）眷：依戀不舍的樣子。

　　分袂（mèi）：離別，分手。

　　只道：相當于“只知”。

　　那知：即“哪知”，哪里曉得。

　　工：細致，精巧。

　　半廊（láng）：一半回廊。

　　柳橋風：指旅途中的和風。

　　賞析：

　　乾道八年1772年，陸游四十八歲時，撤去夔州通判的職務，到四川宣撫使王炎幕下任干辦公事兼撿法官。那年正月，從夔州赴宣撫使司所在地興元（今陜西省漢中市），二月途經果州（今四川省南充）而寫下了此首詞。

　　陸游到果州，已是“池館鶯花春漸老”（《果州驛》）的時刻。陸游在其間已寫了兩首詩，最后句寫到：花殘呼馬去，聊將俠氣壓春風。”樊亭為園館名，亦在果州。故這首詞的開頭二句亦云：“鳩雨催成新綠，燕泥收盡殘紅。”雖正值二月，但已有晚春的景色。“鳩雨”詞有其淵源陸游《秋陰》詩：“雨來鳩有語”；又三國吳時陸璣《毛詩草木鳥獸蟲魚疏》卷下載鳩鳥：“陰則屏逐其匹，晴則呼之。語曰‘天將雨，鳩逐婦’是也。陸游祖父陸佃所作的《埤雅》亦引之。鳩雨一詞，即指此。鳩鳥呼喚聲中的雨水，把芳草、樹林，催成一片新綠；燕子在雨后，把滿地落英的殘紅花瓣和泥都銜盡了。綠肥紅褪，正是作者離果州時所見的實景；這兩句組成對偶，意象結集豐富，顏色對照鮮明，基調自然，對仗工整，是上片詞形象濃縮的焦點，與王維《田園樂》詩的“桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙”，著色用對，有異曲同工之妙。接下來的三句，都從這二句生發。“春光還與美人同：論心空眷眷，分袂卻匆匆”把春光說成與美人一樣，在相聚的時候，彼此間無限眷戀，但說到分手就這樣依依不舍地分手了。這個比喻極為精當，深摯地體現出作者戀春又惜春的真摯感情。“空眷眷”的.“空”，是惜別時追嘆之語，正是在“分袂卻匆匆”的時刻感覺前些時的“眷眷”已如夢幻成空。這里說春光，說美人，言外之意，還可能包括果州時相與宴游的朋友，以美人喻君子在詩詞中是很常見的。這三句由寫景轉為抒情，化濃密為清疏；疏而不薄，因有開頭二句為基礎，從而能夠取得濃淡相濟的效果。有濃麗句，但很少一味濃麗到底；是抒情，但情中又往往帶著議論：這正是陸游詞的特點。上片即可看出陸詞的這種特點。

　　上片歇拍，猶是情中帶議；下片換頭，即已情為議掩。“只道真情易寫”，從惜別的常情著想，這早已是預料中的“那知怨句難工”，從內心發出的感嘆是實踐后的體驗。韓愈《荊潭唱和詩序》說：“歡愉之辭難工，而窮苦之言易好也。”作者相信這個道理，但其結果不是這樣，意思遞進一層極言惜別之情的難以表達。“水流云散各西東。”申明春光不易挽留，兼寫客中與果州告別，詞人與果州的朋友告別，天時人事融合在一起了，頗有李煜《浪淘沙》詞的“流水落花春去也，天上人間”句的筆意；當然，寫詞時兩人處境不同，一輕松，一哀痛，內在感情又迥然有別。

　　陸游寫詞時，正要走上他渴望已久的從戎前線的軍幕生活，惜春惜別，雖未免帶有些“怨”意；但對于仕宦前程，則是滿意的，故“怨”中實帶輕快之情。結尾兩句：“半廊花院月，一帽柳橋風。”前句寫離開果州前的夜色之美，后句寫離開后旅途的晝景之美。

　　花院明月，半廊可愛；柳橋輕風，一帽無嫌。作者陶醉在這樣的美景中，雖不言情，而輕快之情可見，這兩句也是形象美而對仗工的對偶句，濃密不如上片的起聯，而清麗又似含蓄有加。用這兩句收束全詞，更覺美景撲人，余味未盡。

　　這首詞上片以寫景起而以抒情結，下片以抒情起而以寫景結。全詞僅插兩句單句，其余全部用對偶句。單句轉接靈活，又都意含兩面；對偶句有疏有密，起處濃密，中間清疏，結尾優美含蓄。情景相配，疏密相間，明快而不淡薄，輕松而見精美，可以看出陸詞的特色和工巧。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 5

　　臨江仙·惠州改前韻

　　九十日春都過了，貪忙何處追游。三分春色一分愁。雨翻榆莢陣，風轉柳花球。

　　我與使君皆白首，休夸少年風流。佳人斜倚合江樓，水光都眼凈，山色總眉愁。

　　翻譯

　　春天過去了，一直忙忙碌碌，如今再想尋春，也不可能了。縱然還有三分春色，那一分惆悵也無法免去。雨打榆莢零落，柳絮染塵成球，被風吹得到處翻滾。

　　我和知州您都是白發老人了，再不要說以前的年少風流往事了。美麗的歌女斜靠在合江樓邊。水光清涼，山色美麗，總是讓人情不自禁為之感嘆。

　　注釋

　　九十日春：農歷正月至三月。

　　榆莢：榆樹果實，初春時先于葉生，狀似錢而小，暮春時飄落。此句指雨打榆莢零落。

　　柳花球：柳絮染塵成球。此句指風吹絮球翻滾。

　　使君：惠州知州詹范。

　　合江樓：作者初至惠州時所居之所，在惠州東門，因東西二江匯合于此得名。

　　創作背景

　　宋哲宗紹圣三年（1096年）暮春。是時，東坡61歲，在惠州貶所宴飲州守詹范時，有感于仕途之變，便作下了這首詞。

　　賞析

　　上片，惜春傷春，無須“貪忙”，“追游”。與密州時作的同詞牌名的上片完全一樣，惜春。面對同樣的春，產生著同樣的心情。那時，朝廷政治爭斗激烈，詞人回避，自求外任。而今，在貶所惠州，也是一個春季過去了（“九十日春都過了”），即風華正茂的時候過去了，我閑置無所事事了（“貪忙何處追游”），無須“貪忙”、“追游”了。緊接著點化運用葉道卿《賀圣詞》詞：“三分春色，二分愁悶，一分風雨”而言春暮人愁（“三分春色一分愁”），日暮西山，人命危淺了，只是詞人未看到日后還有“風雨”，哪怕是“一分風雨”，未想到日后又要謫貶儋州；但他很快意識到，大自然的春天很快消失，自己的青春很快消失，如“雨翻榆莢陣”，如“風轉柳花球”，沒有多少留戀，有的是終身遺恨。

　　下片，嘆青春不再，人生暗淡。詞人此時處境惡劣，心境凄涼，深感自己夕陽黃昏，硬是把棺材準備好了。正因所處社會環境、政治經濟地位發生變化，自然他的思想感情、心理觀念隨之也發生變化，藝術欣賞及其作品的意境發生變化，所以他把密州時作的同詞牌的.詞的下片作了修改。盡管它反映了詞人對人生的依戀和青春的惋惜之情，可意境發生了很大變化：仙境不見了，西王母、東皇太乙在東坡心中，早已消失了，再不是什么美好、理想、幸福的形象，更不是什么長生不老的象征了。“我與使君皆白首，休夸年少風流”，惜青春已逝，風流不再。我們已是蒼顏白發，還談什么昔日風流。這意味著一代人的結束。“佳人斜倚合江樓”，唯有我那朝云，病魔纏身，“斜倚”而立，留戀著“合江樓”外的水光山色，哪怕它們是凈眼中的水光（“水光都眼凈”）和眉愁中的山色（“山色總眉愁”）。正是詞人在惠州感情上發生了變化，審美移情發生了變化，所以山光水色也變得“愁”容起來；從而暗示著詞人晚年人生暗淡無光了。

　　全詞，上片寫春過春愁，傷春惜時，下片寫白首眉愁，傷感人生。人的感情發生變化，決定著詞的意境發生變化，決定著詞的用語的變化。籠罩全詞的是一“愁”到底的灰蒙蒙的意味。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 6

　　臨江仙·夜登小閣憶洛中舊游

　　憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。長溝流月去無聲。杏花疏影里，吹笛到天明。

　　二十余年如一夢，此身雖在堪驚。閑登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。

　　古詩簡介

　　《臨江仙·夜登小閣憶洛中舊游》是宋代詞人陳與義創作的一首詞。這首詞是作者晚年追憶洛中朋友和舊游而作的。上片寫對已經淪落敵國之手的家鄉以及早年自在快樂生活的回顧。下片宕開筆墨回到現實，概括詞人從踏上仕途所經歷的顛沛流離和國破家亡的痛苦生活，結句將古今悲慨、國恨家愁，都融入“漁唱”之中，將沉摯的悲感化為曠達的襟懷。此詞直抒胸臆，表情達意真切感人，通過上下兩片的今昔對比，萌生對家國和人生的驚嘆與感慨，韻味深遠綿長。

　　翻譯/譯文

　　回憶年輕時在午橋橋上酣飲，坐中多是杰出的才俊。月光隨長溝水波奔涌，流去悄然無聲。對著杏花疏落的清影，我們吹笛直到天明。

　　二十余年如同夢境，此身劫后雖存，每想起一切，只覺得魄悸魂驚！如今我閑登小樓，觀賞雨后初晴的月夜美景，感嘆古今有多少興亡伯事，都付與漁父歌唱在三更。

　　注釋

　　⑴臨江仙：詞牌名，又稱《鴛鴦夢》《雁后歸》《庭院深深》。雙調，上片五句，押三平韻，三十字；下片同，共六十字。

　　⑵舊游：昔日的`游覽。洛中：指洛陽一帶。

　　⑶午橋：在洛陽南面。坐中：在一起喝酒的人。

　　⑷豪英：出色的人物。

　　⑸長溝流月：月光隨著流水悄悄地消逝。月去無聲：表示月亮西沉，夜深了。

　　⑹疏影：稀疏的影子。

　　⑺二十余年：二十多年來的經歷（包括北宋亡國的大變亂）。

　　⑻堪驚：總是心戰膽跳。

　　⑼新晴：新雨初晴。晴，這里指晴夜。

　　⑽漁唱：打魚人編的歌兒。三更：古代漏記時，自黃昏至指曉分為五刻，即五更，三更正是午夜。

　　創作背景

　　這首詞大概是在宋高宗紹興五年（1135）或六年陳與義退居青墩鎮僧舍時所作，時年四十六或四十七歲。陳與義是洛陽人，他追憶二十多年前的洛中舊游，那時是宋徽宗政和年間，天下還承平無事，可以有游賞之樂，那時候的作者，“天資卓偉，為兒時已能作文，致名譽，流輩斂衽，莫敢與抗”（《宋史》本傳）。其后金兵南下，北宋滅亡，陳與義流離逃難，艱苦備嘗，而南宋朝廷在播遷之后，僅能自立，他回憶二十多年的往事，百感交集，不禁感嘆今昔巨變，寫下了這首詞。

　　賞析/鑒賞

　　靖康之難后，宋室南渡，詞人也因之開始了流亡生涯，飽受國破家亡的痛苦，歷經顛沛流離。他在南宋都城臨安回想起青壯年時在洛陽與友人詩酒交游的情景，不禁感嘆今昔巨變，寫下了這首詞。

　　這首《臨江仙》詞大概是在公元1135年（宋高宗紹興五年）或1136年（紹興六年）陳與義退居青墩鎮僧舍時所作，當時作者四十六或四十七歲。陳與義是洛陽人，他追憶起二十多年前的洛陽中舊游，那時是徽宗政和年間，當時天下太平無事，可以有游賞之樂。其后金兵南下，北宋滅亡，陳與義流離逃難，備嘗艱苦，而南宋朝廷在南遷之后，僅能自立，回憶二十多年的往事，真是百感交集。但是當他作詞以抒發此種悲慨之時，并不直抒胸臆，而且用委婉的筆調唱嘆而出（這正是作詞的要訣）。上片是追憶洛中舊游。午橋在洛陽南，唐朝裴度有別墅在此。“杏花疏影里，吹笛到天明”二句，的確是造語“奇麗”（胡仔評語，見《苕溪漁隱叢話后集》卷三十四），一種良辰美景，賞心樂事，宛然出現詞人心目中。但是這并非當前實境，而是二十多年前浩如煙海的往事再現而已。劉熙載說得好，“陳去非……《臨江仙》：‘杏花疏影里，吹笛到天明’，此因仰承‘憶首’，府注‘一夢’，故此二句不覺豪酣轉成悵悒，所謂好在句外者也。”（《藝概》卷四）下片起句“二十馀年如一夢，此身雖在堪涼。”一下子說到當前，兩句中包含了二十多年無限國事滄桑、知交零落之感，內容極充實，運筆也極空靈。“閑登小閣”三句，不再接上文之意進一步抒發悲嘆，而是直接去寫，作者想到國家的興衰自己的流離失所，于是看新晴，聽漁唱，將沉重悲憤的情感轉化為曠達之情。

　　這首詞節奏明快，渾成自然，如水到渠成，不見矯揉造作之跡。張炎稱此詞“真是自然而然”（《詞源》卷下）。然“自然”并不等于粗露淺顯，這就要求作者有更高的文學素養。彭孫遹說得好，“詞以自然為宗，但自然不從追琢中來，亦率易無味。如所云絢爛之極仍歸于平淡。……若《無住詞》之‘杏花疏影里，吹笛到天明’，自然而然者也”（《金粟詞話》）。

　　陳與義詞作雖少，但卻受后世推重，而且認為其特點很像蘇東坡。南宋黃升說，陳與義“詞雖不多，語意超絕，識者謂其可摩坡仙之壘也。”（《中興以來絕妙詞選》卷一）清陳廷焯也說，陳詞如《臨江仙》，“筆意超曠，逼近大蘇。”（《白雨齋詞話》卷一）陳與義填詞時是否有意模仿蘇東坡呢？從他的為人，詩作可以看出，他并不是有意模仿，而是感情的自然抒發。陳與義作詩，近法黃（庭堅）、陳（師道），遠宗杜甫，不受蘇詩影響。至于填詞，乃是他晚歲退居時的遣興之作，他以前既非專業作詞，所以很不留心當時的詞壇風氣，可見并未受其影響。譬如，自從柳永、周邦彥以來，慢詞盛行，而陳與義卻未作過一首慢詞；詞至北宋末年，專門雕飾，有矯揉造作之感，周邦彥是以“富艷精工”見稱，賀鑄亦復如是，而陳與義的詞獨是疏快自然，不假雕飾；可見陳與義填詞是獨往獨來，自行其是，自然也不會有意學蘇（東坡）的。

　　不過，他既然擅長作詩，晚歲填詞，運以詩法，自然也就會不謀而合，與蘇相近了。以詩法入詞，固然可以開拓內容，獨創新意，但是仍必須保持詞體本質之美，而不可以流露出直粗疏，失去詞意。蘇東坡是最先“以詩為詞”的，但是蘇詞的佳作，如《卜算子》（缺月掛疏桐）、《水調歌頭》（明月幾時有）、《永遇樂》（明月如霜）、《洞仙歌》（冰肌玉骨）、《八聲甘州》（有情風萬里卷潮來）、《虞美人》（乳燕飛華屋）諸作，都是“如春花散空，不著跡象，使柳枝歌之，正如天風海濤之曲，中多幽咽怨斷之音”（夏敬觀手批《東坡詞》，轉引自龍榆生《唐宋名家詞選》）。評詞者不可不知此意也。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 7

　　今古北邙山下路，黃塵老盡英雄。

　　人生長恨水長東。

　　幽懷誰共語，遠目送歸鴻。

　　蓋世功名將底用，從前錯怨天公。

　　浩歌一曲酒千鐘。

　　男兒行處是，未要論窮通。

　　譯文

　　古往今來北邙山下的道路，黃塵滾滾不知老盡了多少英雄。人生令人遺憾的事情太多，就像那東逝的江水，永無盡頭。心中的苦痛能和誰說，放眼把空中的歸雁遠送。

　　那舉世顯赫的功名有什么用？過去實在是錯怪了天公。放聲高唱一曲飲盡千杯酒。身為男子漢，關鍵在于言行的正確性，而不是以困厄與顯達來論定成敗。

　　注釋

　　臨江仙：詞牌名，原為唐代教坊曲名。格律俱為平韻格，雙調小令，字數有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六種。常見者全詞分兩片，上下片各五句，三平韻。

　　孟津：黃河渡口名。在今河南孟津縣東，洛陽東北。

　　北邙（máng）山：即邙山，在洛陽北，黃河南。王公貴胄多葬于此。

　　黃塵：指歲月時光。

　　幽懷：隱藏在內心的情感。

　　底：何，什么。

　　浩歌：放聲高歌，大聲歌唱。

　　鐘：同盅。

　　行處：做官或退隱。

　　窮通：窮困與顯達。

　　賞析：

　　由詞題不知，此詞作于由洛陽赴孟津的途中。元好問自公元1218年（金宣宗興定二年）移家河南登封，此后一段時間行跡多在河南。作者觸景傷感，吊古傷今，來抒發自己的懷抱。

　　北邙山，在河南洛陽縣北。古代王侯公卿多葬此山，唐新樂府有《北邙行》，所以有“黃塵老盡英雄”的感慨。這里的“老盡”蘊含著作者對英雄不遇，空老京華的無限感傷，不由不發生人生長恨水長東“的'慨嘆”人生“句用李煜”自是人生長恨，水長東“句，但更為悲壯。作者的一腔幽怨無人共語，有英雄獨立的悲涼，“遠目送歸鴻”源自嵇康的“目送歸鴻，手揮五弦”《贈秀才入軍》和賀鑄的“恨登山臨水。和寄七弦桐，目送歸鴻”（《六州歌頭·少年俠氣》）句意，即有哀怨，又有不平之意。

　　上片言情，下片說理，英雄無奈，只好作自我寬慰語：“蓋世功名將底用，從前錯怨天公”。功名也只不過是過眼煙云，唯有洗歌美酒，天倫至愛，才是人間樂事呀。所以詞最后，作者發出：“男兒行處是，未要論窮通”的感慨。這也正是他在收復失地，重返家園的理想行當國孝無恢復之謀的現實的矛盾之中，希望與失望情緒交織而構筑成情緒。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 8

　　臨江仙·金谷無煙宮樹綠

　　宋代辛棄疾

　　金谷無煙宮樹綠，嫩寒生怕春風。博山微透暖薰籠。小樓春色里，幽夢雨聲中。

　　別浦鯉魚何日到，錦書封恨重重。海棠花下去年逢。也應隨分瘦，忍淚覓殘紅。

　　譯文

　　是不舉煙火的寒食節，名貴的樹木在園子里隱隱透出綠色。嫩生生的寒意，在春風中瑟瑟抖動著。薰籠內，焚燒香料的博山爐還微微透出暖氣。深濃的春色圍著小小的閣樓，在輕柔的雨聲里，我們做著溫馨的夢。

　　在我們分手的渡口，送信的鯉魚哪一天才能來到呢？它捎來的，該是一封包裹著千愁萬恨的信吧！還記得，我們是在去年，一株海棠花下認識的，由于相思的折磨，她一定瘦多了。啊，也許此刻她正含著淚，在獨自尋找那片片殘紅罷！

　　注釋

　　1.臨江仙：詞牌名，原為唐代教坊曲名。又名“謝新恩”“雁后歸”“畫屏春”“庭院深深”“采蓮回”“想娉婷”“瑞鶴仙令”“鴛鴦夢”“玉連環”。格律俱為平韻格，雙調小令，常見者全詞分兩片，上下片各五句，三平韻。

　　2.金谷：金谷園，本為晉代石崇的別墅，這里代指詞人的宅第。

　　3.嫩寒：微寒。

　　4.博山：指香爐。

　　5.薰（xūn）籠：罩在香爐上的竹籠。

　　6.別浦（pǔ）：分別的水邊。

　　7.鯉魚：指書信。蔡邕《飲馬長城窟行》：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”

　　8.錦書：用錦織成的.信，一般指情書。用竇滔妻蘇氏織錦為《回文璇璣圖》詩以贈其夫事。

　　9.隨分：照例，相應。

　　10.殘紅：殘花。

　　賞析

　　“金谷無煙宮樹綠”，以“金谷無煙”出之，表明這是寒食、清明節問，“金谷”一詞，含著許多意思，令人想起高門大戶人家的庭園，里面應該住著美慧多情的女子。“宮樹綠”一語，加深了景物朦朧暗碧的效果，起一種傷感的感情引誘作用，這與女子的脆弱多情的傷春感情正相融。所以，起筆雖然沒有直接寫人、寫情，卻通過用典和造境，在這兩方面作了暗示。

　　“嫩寒生怕春風”，以倒裝句式突出春寒惻惻，給予未出場的女主人公帶來的生理和心理的不適。“生怕春風”，寫得細，寫得透，仿佛作者與她通感著似的。

　　“博山微透暖薰籠”，轉入樓內，渲染出女子居處的溫馨氣氛，并為她創造出一個典型的懷人環境。然而以下又不正寫，而是把她的思念之情轉到她的幽夢中去，這樣寫，比正寫更雅致——隔著夢的帷幕來思念人，總有一些朦朧美，有幾分差澀感；也更有深致——連夢中都不能免除思念，醒時的情狀就不用多說了。但又不明出——沒有寫她幽夢的內容，只是渲染出的這個情調使讀者不得不往詞人暗設的那條思路想去。

　　“小樓春色里，幽夢雨聲中。”這兩句的含蓄蘊藉和情蘊的豐富，以及對仗的工致，足以與晏幾道的抒情名句“落花人獨立，微雨燕雙飛”媲美。“幽夢”一句，寫情尤其多致，這樣的雨聲，在她的幽夢中，又是一番別樣的景致了。

　　“別浦鯉魚何日到”，“何日到”，實際是說“無書到”，在渡口相別分手之后從沒有收到過書信。

　　“錦書封恨重重”一句，怨書信不來，怨書信即是怨人。上兩句言分手之后就一直沒有音信，不由得叫人怨恨重重了。“海棠花下去年逢”，海棠花又開了，自己只能流連樹下，追憶去年這個時候與情人在此相會的情景了。這一句寫得溫馨香軟，足見對初相遇的記憶之深、之美好，甚至連他寫到的那海棠，似乎也都成了伊人風采的暗示。

　　“也應隨分瘦，忍淚覓殘紅。”細節化的猜測，猜測她的必然消瘦，想像她在覓殘紅——這是男性作者所造的女子傷時傷別之情的經典意象。這樣的猜測，無疑顯示出對伊人的極度鐘情。

　　這首詞怨春懷人，卻不直說，而說“小樓春色里，幽夢雨聲中”；而說“嫩寒生怕春風”、“忍淚覓殘紅”，婉轉細膩，深沉含蓄，其怨春懷人之情愈為深切。辛棄疾是豪放派大家，而該詞通篇以婉麗詞句寫出，體現了這位“豪氣”與“柔情”并于一身的大詞人多樣化的藝術風格。

　　創作背景

　　這首詞作年無可確考。鄧廣銘《稼軒詞編年箋注》以廣信書院本次第推測，謂當作于宋孝宗淳熙十三年（1186）之前，在帶湖。蔡義江、蔡國黃也將之歸于是年。可供參考。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 9

　　臨江仙·絲雨如塵云著水

　　絲雨如塵云著水，嫣香碎拾吳宮。百花冷暖避東風。酷憐嬌易散，燕子學偎紅。

　　人說病宜隨月減，懨懨卻與春同。可能留蝶抱花叢。不成雙夢影，翻笑杏梁空。

　　古詩簡介

　　《臨江仙·絲雨如塵云著水》是清代詞人納蘭性德創作的一首詞。該詞上片描寫春暮時節，然看似寫景，實則以景物暗喻人情。下片描寫詞人愁病交加，欲去仍來，猶如落花拂了還滿，將人愁腸欲斷的內心悲痛形象化地展現出來。而其身世之感，興亡之感使此詞眼界擴大，不再拘泥于兒女之情，感情也愈見深沉。全詞生動形象地表達了詞人對愛人的懷念之情。

　　翻譯/譯文

　　絲絲細雨如同微塵，云彩染著水汽，吳王宮殿里，美人在溪流中采集香草。百花在微寒的東風中搖曳，仿佛在將寒氣閃避。花朵凋謝最是令人憐惜，燕子也學人偎紅倚翠，輕輕依偎著花朵。

　　人們都說疾病會像滿月減損成殘月一般，慢慢減弱，無奈這倦怠的感覺，正如春天濃郁的慵懶氣息。可否將蝴蝶留在花叢里呢？這成雙飛舞的蝴蝶仿佛在嘲笑梁上燕巢空蕩，笑燕子沒有像它們一樣雙宿雙棲。

　　注釋

　　①臨江仙：唐教坊曲，后用作詞牌，為雙調小令。格律俱為平韻格，字數有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六種。本詞為六十字。

　　②“絲雨”二句：意謂細雨蒙蒙，云中夾帶著水氣，吳宮里殘花散落了滿地。嫣香：嬌艷芳香的花。

　　③“酷憐”二句：此言最讓人憐惜的是那嬌美的宮花極易敗落，故而連小燕子也學著人的樣子憐惜起花來，它緊緊依偎在花下。偎紅：緊貼著紅花。

　　④懨懨（yān）：精神委靡不振貌。

　　⑤“不成”二句：意謂燕子成雙成對地飛去了，反而笑那屋宇梁上空空。杏梁：用文杏木制成的屋梁。宋晏殊《采桑子》：“燕子雙雙，依舊銜泥入杏梁。”

　　創作背景

　　該詞具體創作年份未知，大概寫于暮春時節，此時的納蘭不僅因逝去的春光而心生感慨，身體也正抱恙而忍受著折磨，愁病交加，以致于他竟生出了興亡之嘆，于是寫下了這首詞。

　　文學賞析

　　此詞抒寫暮春時節，愁病交加，萬般無奈的情景。詞中用“吳宮”、“杏梁”等語皆作泛指，其中深含了興亡之悲，似有深藏的隱憂，空靈含蘊而有味可咀。

　　空中的愁云仿佛氤氳著水汽，蒙蒙細雨飄灑過后．吳宮里的殘花散落了一地。嬌美的宮花最經不得風雨，這滿地落英讓人憐惜不已，以致于連過路的飛燕也學著人的`樣子緊緊依偎在了花下。

　　景物之愁加劇了納蘭的苦悶，“人說病宜隨月減”，但他卻自嘆道“懨懨卻與春同”，他的疾病并未隨著時間的流逝而好轉，反而如這暮春一樣萎靡頹喪。拖著病體出得門來，只見蝴蝶飛舞流連，卻遲遲不肯離開花叢，但梁上的燕子早已成雙成對地飛走了。忍不住對著那空落落的屋梁苦笑一下。

　　詞中“吳宮”、“杏粱”等出于前人辭賦的詞語中隱隱藏著莫大的憂慮，其時正是康熙盛世，對時代的興亡憂患顯然不會是納蘭詞作的主題，惜時傷春又加身世感傷才更貼合納蘭的風格。他甄選的不過都是些平淡如水的詞匯，然而這些詞語卻偏偏在他的指尖化成一段旋律——為心弦所演奏，曲曲縈繞于耳，終久不絕。

　　納蘭確實是個風流的才子。但絕對不是個瀟灑的文人。他的詞，愁心漫溢，句句讀來令人心傷，這一首滿含興亡之感的《臨江鄉》便是佐證。

　　名家點評

　　首都師范大學東方古籍研究所學者張秉戌《納蘭性德詞新釋輯評》：此篇抒寫暮春時節，愁病交加，萬般無奈的情景。詞中用“吳宮”、“杏梁”等語皆作泛指，其中深含了興亡之悲，似有深藏的隱憂，空靈含蘊而有味可咀。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 10

　　臨江仙·都城元夕

　　聞道長安燈夜好，雕輪寶馬如云。蓬萊清淺對觚棱。玉皇開碧落，銀界失黃昏。

　　誰見江南憔悴客，端憂懶步芳塵。小屏風畔冷香凝。酒濃春入夢，窗破月尋人。

　　翻譯

　　聽說都城汴京元宵晚上燈火熱鬧非凡，華麗的車輛，俊秀的寶馬就像天上的云一樣多，宛如神仙境界。玉帝把碧落打開天上的星兒、宿兒便紛紛下落，使“銀界失黃昏”了。

　　沒人看見孤單的我，而妻子對那元夜的繁華早已失去了興趣，只有在閨房中，在“小屏風畔”，獨對薰香裊裊，薰香則漸冷而凝。只有在喝醉的時候才能在夢中排除孤寂，只有月從客舍的破窗隙中來尋找我。

　　注釋

　　雕輪：指華麗的車輛。

　　棱：神靈之威，這里借用。

　　碧落：道家稱天空曰碧落。

　　賞析

　　這首詞上片寫想象中的汴京元夜之景，下片寫現實中羈旅窮愁，無法排遣的一種無奈心情。上片虛寫，下片實寫；一虛一實，虛為賓，實為主。

　　首句“聞道長安燈夜好”，“長安”點“都城”，即汴京。“燈夜好”點“元夕”。詞題即在首句點出。“聞道”二字，點明都城元夕的熱鬧景象都是神游，并非實境。不過，這“神游”并不是對往昔生活的回憶，也不是對于期待中的未來的憧憬，更不是夢境，而是在同一時刻對另一空間的想象，即處凄冷之境的“江南憔悴客”對汴京元夜熱鬧景象的想象。擺脫現實的束縛，按照自己潛在的心愿作幾乎是無限的發揮。“雕輪寶馬如云”毛滂這一句極言“雕輪寶馬”之多（“如云”）。詞人把都城元夕的繁華景象描摹盡致。但是，這一片繁華都只是詞人想象的產物，首句“聞道”二字點明了這一點。上片越是寫得繁華熱鬧，則越是反襯出下片凄清冷寂的尷尬之狀。下面三句詞人把汴京元夜從地上移到了天上，以想象中的仙境喻都城元夕的盛況。“蓬萊清淺對觚棱”是描寫汴京元宵之夜宛如神仙境界。“玉皇開碧落，銀界失黃昏。”“碧落”，猶碧天。“玉皇”句中的“開”字啟人想象。言“開”，則“碧落”原是“閉”著的，只是在上元之夜，玉皇才將原是“閉”著的“碧落”“開”了。“碧落”既“開”，則天上的星兒、宿兒便紛紛下落，使“銀界失黃昏”了。詞人的寫法無非是把人間的皇帝搬到了天上，以在想象中染上一層迷離恍惚的色彩，使帝京元夜在詞人的表現中更加熱鬧罷了。

　　下片首句，“江南憔悴客”是作者自指。“誰見”，設問之辭，意即無人見。特指作者自己深深思念的妻子反不知自己待罪客舍的窘境。這一句，以設問的口氣寫出了自己的孤寂。“誰見”二字還將讀者（也使作者自己）從想象中的繁華景象拉回到凄冷的現實中來。“端憂懶步芳塵”，這是寫閨中人對那元夜的繁華早已失去了興趣，毛滂詞中的閨中人則無須去“尋”，她知道自己的'丈夫遠在千里之外，乃“懶”去那元夜繁華之地。她只在閨房中，在“小屏風畔”，獨對薰香裊裊，薰香則漸冷而凝。一種無奈之狀展現在讀者眼前，像是一幅畫得極高明的《閨中夜思圖》。這種描寫，只是詞人的設想，但是設想閨中人在思念自己，也就更深刻地表現了自己在思念閨中人。“酒濃”句，詞人從對閨中人的思念中回到現實中來。上元之夜，本應是歡樂之夕，而作者自己卻處在待罪羈旅、凄冷孤寂的心境中，去消受那本不應如此凄清的元夜之夕。“春夢”只能于“酒濃”時去做。而酒并不能真的解憂，它只是使人于麻醉中暫時忘卻而已。結句“窗破月尋人”，寫詞人孤寂一個，只有元夕之月伴春夢之人。“尋”字，以人擬月。這位“江南憔悴客”，待罪羈旅，沒有人去“尋”他，只有月從客舍的破窗隙中來“尋”，越顯其孤獨寂寞，心情已從凄冷變成凄苦了。

　　這首詞以樂景寫哀情，將詞人羈滯異鄉、困頓潦倒、憔悴不堪的苦境與悲懷抒寫得纏綿悱惻。然而，盡管詞人滿懷苦情，卻又以飄逸秀雅的筆調抒寫內心的情懷，使全詞充滿了瀟灑風流的情致。

　　創作背景

　　毛滂晚年，因言語文字坐罪，罷秀川太守之職。1115年（政和五年）冬，待罪于河南杞縣旅舍，家計落拓，窮愁潦倒。《臨江仙·都城元夕》即寫于詞人羈旅河南之時。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 11

　　原文：

　　臨江仙·和子珍

　　近現代：譚獻

　　芭蕉不展丁香結，匆匆過了春三。羅衣花下倚嬌憨。玉人吹笛，眼底是江南。

　　最是酒闌人散后，疏風拂面微酣。樹猶如此我何堪？離亭楊柳，涼月照毿毿。

　　譯文：

　　芭蕉不展丁香結，匆匆過了春三。羅衣花下倚嬌憨。玉人吹笛，眼底是江南。

　　最是酒闌人散后，疏風拂面微酣。樹猶如此我何堪？離亭楊柳，涼月照毿毿。

　　注釋：

　　芭蕉不展丁香結，匆匆過了春三。羅衣花下倚嬌憨。玉人吹笛，眼底是江南。

　　春三：春季的第三個月。

　　最是酒闌人散后，疏風拂面微酣。樹猶如此我何堪？離亭楊柳，涼月照毿毿。

　　“樹猶”句：《世說新語》載桓溫北征，見舊日所栽柳已十圍，慨嘆：“樹猶如此，人何以堪！”毿毿：枝條細長貌。

　　賞析：

　　春去匆匆，笛聲悠悠，已覺幽情難遣；何況酒闌人散，柳風拂面，離亭涼月，此景何堪！詞人既傷春歸，復怨別離，更感嘆年華流逝，惆悵之情，遂不能已于詞。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 12

　　原文

　　未遇行藏誰肯信，如今方表名蹤。無端良匠畫形容。當風輕借力，一舉入高空。

　　才得吹噓身漸穩，只疑遠赴蟾宮。雨馀時候夕陽紅。幾人平地上，看我碧霄中。

　　翻譯

　　一直沒有遇上圣明的君主，沒作上官，過著隱居的生活，誰肯信服呢？而今才顯現了名聲和蹤跡：被人把自己的容貌，畫到風箏上，趁著風勢，借著風力，與風箏一起，飛上了高高的天空。剛剛得到風吹，風箏漸漸在天空穩當地飄起來了，還要打算遠遠地上天。雨過天晴，傍晚的落日通紅。從平地向上看，能有幾個人像我這樣上了天呢？

　　賞析

　　據宋人詩人個人的志向、意愿和理想。

　　未遇行藏誰肯信?是自問亦是自答，自己其貌不揚，又年長無所成就，誰又能了解自己呢？世上的人有誰不以貌、以權、以錢取人呢？人們看到的都是外在的東西，內在的修養才學志向抱負誰又能看到呢？不為人理解相信當然也就在情理之中了。

　　不知是幸還是不幸，詩人的名聲卻一下子顯揚起來，原來不知是哪個畫家把他的形象繪制于風箏上，他也就隨著風箏飛上了天空。

　　“當風輕借力，一舉入高空”，是寫風箏也是寫詩人的志向。詩人明明白白的正告我們，風箏只有在有風的時候才能飛上天空，如果沒風，任誰風箏也飛不起來。一個人在社會上有成或者無成何嘗不是如此呢?才能當然是一個方面，但機遇也必不可少，如果沒有機遇，沒有可以借力的風，即使一個人再有才華，也不可能有所成就。世上的人們，你們只知道我在地上的樣子，和你們似乎一樣；但你們要知道，一旦風起，那臨風飄舉就是我！詩人借風箏卻寫出了“摶扶搖羊角而上者九萬里”的'大鵬的志向。

　　才得吹噓身漸穩，是寫風箏已飛上天空迎風飄舉的樣子；只疑遠赴蟾宮，是詩人借風箏來表明自己的志向，那就是去“蟾宮”折桂，成就自己的功名事業。雨余時候夕陽紅，是寫雨過天晴，傍晚時分夕陽無限紅。風雨是自然界的風雨，同是也是詩人所遭受的人生的風雨。陽光總在風雨后，風雨之后，屬于自己的陽光終究會到來，哪怕來得晚一點，但詩人始終堅定的相信，他終將會大器晚成。

　　幾人平地上，看我碧霄中。表面是寫繪有詩人形象的風箏飛翔于碧空之中，平地上人們都在觀看；其實是借風箏飛翔碧空來表達自己的不凡志向。正如《紅樓夢》中賈雨村借月亮來表達的自己志向的詩句“天上一輪才捧出，人間萬姓仰頭看”一樣，詩人要表達也是同樣的志向。

　　或許我們今天看似一樣，但誰又能知道明天會如何呢？明天，就在明天，我們也許就會判若霄壤，因為你們是“翱翔蓬蒿之間”的蜩與學鳩，而我則是“摶扶搖羊角而上者九萬里”的大鵬；你們是庸庸碌碌的凡夫俗子，而我則是志向高遠的豪杰之士。

　　非豪杰之士不能寫出豪杰之詞，此詞便是豪杰之士寫的豪杰之詞

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 13

　　原文：

　　臨江仙·江繞黃陵春廟閑

　　江繞黃陵春廟閑，嬌鶯獨語關關。

　　滿庭重疊綠苔斑。

　　陰云無事，四散自歸山。

　　簫鼓聲稀香燼冷，月娥斂盡彎環。

　　風流皆道勝人間。

　　須知狂客，拼死為紅顏。

　　譯文：

　　⑴黃陵春廟：黃陵廟，在湘水之旁，為湘妃而立的廟宇。舊址在今湖南湘潭附近。《水經注》：“湘水北徑黃陵亭西。”韓愈《黃陵廟碑》：“湘水旁有廟曰黃廟，自前古立以祠堯之二女，舜之二妃者。”《通典》：“湘陰具有地名黃陵，即虞舜二妃所葬。”又據《地理志》載：湖北宜昌縣西，重巖疊起，山下有黃陵廟，三國時蜀漢所建。

　　⑵關關：鶯啼聲，象聲詞。

　　⑶月娥：月亮，以月擬人，故稱“月娥”。彎環：月彎如環。

　　注釋：

　　⑵關關：鶯啼聲，象聲詞。

　　⑶月娥：月亮，以月擬人，故稱“月娥”。彎環：月彎如環。

　　賞析：

　　牛希濟《臨江仙》共七首，都是詠往昔神仙之事，其共同的特點是語言芊綿溫麗，寫景抒情，融為一體，其憑吊凄涼之意，蘊含其中，深得詠史之體裁。

　　這首詞詠湘妃之事。上片寫黃陵廟前的自然景色，江水環繞，嬌鶯獨語，滿庭綠苔，陰云無事，飄浮繞山，緊扣一個“閑”字，境界確是“悠閑清靜”。

　　下片轉寫到湘妃之事，但用的是曲筆暗寫。“簫鼓”二句，是說湘靈已去，空留月娥照江天。“風流”一句，是憑吊湘靈的'忠貞愛情。最后二句，借屈原美人香草之意，表現了人們應該要忠貞于愛情的思想。《栩莊漫記》評道：“‘須知狂客，拼死為紅顏’，可謂說得出，妙在語拙而情深。”

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 14

　　臨江仙·冬日即事

　　自古相從休務日，何妨低唱微吟。天垂云重作春陰。坐中人半醉，簾外雪將深。

　　聞道分司狂御史，紫云無路追尋。凄風寒雨是骎骎。問囚長損氣，見鶴忽驚心。

　　翻譯

　　到了自古以來的休假日，無事可做，只有靠低唱輕聲吟來消磨時光。天低云重春日陰沉沉，室內宴席座上的人已經半醉，室外雪花不停地飄落，地上的積雪愈來愈厚。

　　想效仿杜牧的狂放，可惜今日沒有紫云。凄風寒雨、時光匆匆催人很緊，審訊囚犯時間長了會損氣，見到飛翔的鶴時感到自愧驚心。

　　注釋

　　休務：停止公務，即休假。宋人習用語。

　　坐：同“座”。

　　骎骎：疾速的樣子。

　　問囚：指審案斷獄等公務。

　　創作背景

　　宋神宗元豐元年（1078年）正月，李公恕自京東轉運判官召赴汴京，路過徐州，蘇軾作該詞相贈。

　　賞析

　　上片從假日的寂寞寫起。自古以來，人們在一起度假日，隨意唱歌、吟詩等。說假日“低唱微吟”，似乎頗有雅趣，其實是聊以解除寂寞而已。接著描寫了當前的天氣情況：天幕低垂，云氣濃重，造成了春日的陰霾。這一句寫景并非閑筆，一方面為下文的“雪”、“雨”作背景，一方面也襯托出人內心的沉悶。而后寫到與友人的宴飲，并用室外的雪景作映襯：“坐中人半醉，簾外雪將深。”這是兩個無聲的“鏡頭”：一個寫人，一個寫景，一個寫室內，一個寫室外，一個寫靜態，一個寫動態（雪花不停地飄落，地上的`積雪愈來愈厚）。這很容易使人想起“雨中黃葉樹，燈下白頭人”（司空曙句）一類詩句。在這里，蘇軾用清冷、寂寥的氛圍，有力地烘托出“人”相對無言，只是以酒遣愁的離情別緒，以及內在的孤獨感。

　　下片“聞道”兩句，承上“坐中”，借晚唐杜牧的風流韻事，反其意而用之，說宴會并無美妓聲樂之歡，以見其單調無味，郁郁寡歡。也可以說，這里是借“分司狂御史”“追尋”紫云的故實，作了一筆反襯。蘇軾再用“凄風寒雨”加倍渲染，更使人感到有點透不過氣來。蘇軾為什么這樣寫，結尾處透露了此中消息，原來，蘇軾長期為審案斷獄等公務所累，每當看到鶴時，便忽然想到隱居生活的閑逸。話說得比較婉轉含蓄，實際意思是說，對仕宦生涯感到厭倦，而向往林下的隱居生活。蘇軾后來在《鶴嘆》詩中寫道：“驅之上堂立斯須，投以餅餌視若無。戛然長鳴乃下趨，難進易退我不如。”與蘇軾自己在仕途上的進退聯系起來，其意比較顯豁，有助于讀者理解“見鶴忽驚心”這一句的深意。

　　全詞，雖為送別之作，但敘寫與議論的主要內容卻是仕宦生活，表達得比較隱約和深沉，這種打破常規的作法是比較少見的。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 15

　　臨江仙·送錢穆父

　　蘇軾〔宋代〕

　　一別都門三改火，天涯踏盡紅塵。依然一笑作春溫。無波真古井，有節是秋筠。

　　惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云。尊前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人。（尊通：樽）

　　譯文

　　京城一別我們已是三年未見，你總是遠涉天涯輾轉在人世間。相逢歡笑時依然像春天般的溫暖。你心始終如古井水不起波瀾，高風亮節似秋天的.竹竿。心中惆悵你連夜就要揚帆出發，送行之時云色微茫月光淡淡。不要端著酒杯愁眉不展了。人生就是座旅店，我也是匆匆過客。

　　注釋

　　臨江仙：唐教坊曲，用作詞調。又名《謝新恩》、《雁后歸》、《畫屏春》、《庭院深深》、《采蓮回》、《想娉婷》、《瑞鶴仙令》、《鴛鴦夢》、《玉連環》。敦煌曲兩首，任二北《敦煌曲校錄》定名《臨江仙》。此詞雙調六十字，平韻格。

　　錢穆：名勰，又稱錢四。元佑三年，因坐奏開封府獄空不實，出知越州（今浙江紹興）。元佑五年，又徙知瀛洲（治所在今河北河間）。元佑六年春，錢穆父赴任途中經過杭州，蘇軾作此詞以送。

　　父：是對有才德的男子的美稱。

　　都門：是指都城的城門。

　　改火：古代鉆木取火，四季換用不同木材，稱為“改火”，這里指年度的更替。

　　春溫：是指春天的溫暖。

　　古井：枯比喻內心恬靜，情感不為外界事物所動。

　　筠：竹。

　　翠眉：古代婦女的一種眉飾，即畫綠眉，也專指女子的眉毛。

　　顰：皺眉頭。

　　逆旅：旅舍，旅店。

　　賞析

　　這是時首贈別詞。全詞時改以往送別詩詞纏于感傷、哀怨愁苦或慷慨悲涼月格調，創新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，議論風生，直抒性情，寫得既有情韻，又富理趣，充分體現了作者曠達灑脫月個性風貌。詞人對老友月眷眷惜別之情，寫得深沉細膩，婉轉回互，時波三折，動人心弦。

　　詞月上片寫與友人久別重逢。元祐初年，蘇軾朝為起居舍人，錢穆父為中書舍人，氣類相善，友誼甚篤。元祐三年穆父出知越州，都門帳飲時，蘇軾曾賦詩贈別。歲月如流，此次杭州重聚，已是別后月第三個年頭了。三年來，穆父奔走于京城、吳越之間，此次又遠赴瀛州，真可謂“天涯踏盡紅塵”。分別雖久，可情誼彌堅，相見歡笑，猶如春日之和煦。更為可喜月是友人與自己都能以道自宦，保持耿介風節，借用白居易《贈元稹》詩句來說，即“無波古井水，有節秋竹竿”。作者認為，穆父出宦越州，同自己時樣，是由于朝好議論政事，為言官所攻。

　　以上數句，先從時間著筆，回憶前番離別，再就空間落墨，概述仕宦生涯，接下來抒發作者對仕宦失意、久處逆境所持月達觀態度，并用對偶連喻月句式，通過對友人純時道心、保持名節月贊頌，表明了自己淡泊月心境和堅貞月操宦。詞月上片既是對友人輔君治國、堅持操宦月安慰和發持，也是詞人半生經歷、松柏節操月自我寫照，是詞人月自勉自勵，寓有強烈月身世之感。明寫主，暗寓客；以主慰客，客與主同，表現出作者與友人肝膽相照，志同道合。

　　詞月下片切入正題，寫月夜送別友人。“惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云”時句，描繪出時種凄清幽冷月氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡月心情。

　　“樽前不用翠眉顰”時句，由哀愁轉為曠達、豪邁，說離宴中歌舞相伴月歌妓用不著為離愁別恨而哀怨。這時句，其用意時是不要增加行者與送者臨歧月悲感，二是世間離別本也是常事，則亦不用哀愁。這二者似乎有矛盾，實則可以統時強抑悲懷、勉為達觀這時點上，這符合蘇軾宦途多故之后鍛煉出來月思想性格。詞末二句言何必為暫時離別傷情，其實人生如寄，李白《春夜宴從弟桃花園序》云：“夫天地者，萬物之逆旅也，光陰者，百代之過客也。”既然人人都是天地間月過客，又何必計較眼前聚散和江南江北呢？詞月結尾，以對友人月慰勉和開釋胸懷總收全詞，既動之以情，又揭示出得失兩忘、萬物齊時月人生態度。

　　蘇軾時生雖積極入世，具有鮮明月政治理想和政治主張，但另時方面又受老莊及佛家思想影響頗深，每當官場失意、處境艱難時，他總能“游于物之外”，“無所往而不樂”，以時種恬淡自安、閑雅自適月態度來應對外界月紛紛擾擾，表現出超然物外、隨遇而安月曠達、灑脫情懷。

　　這首送別詞中月“時笑作春溫”、“樽前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是蘇軾這種豪放性格、達觀態度月集中體現。然而在這些曠達之語月背后，仍能體察出詞人對仕宦浮沉月淡淡惆悵，以及對身世飄零月深沉慨嘆。

　　蘇軾

　　（1037年1月8日—1101年8月24日）字子瞻、和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙，漢族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家，歷史治水名人。蘇軾是北宋中期文壇領袖，在詩、詞、散文、書、畫等方面取得很高成就。文縱橫恣肆；詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”；詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，并稱“蘇辛”；散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修并稱“歐蘇”，為“唐宋八大家”之一。蘇軾善書，“宋四家”之一；擅長文人畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》《瀟湘竹石圖卷》《古木怪石圖卷》等。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 16

　　臨江仙·暮春宋朝趙長卿

　　過盡征鴻來盡燕，故園消息茫然。一春憔悴有誰憐。懷家寒食夜，中酒落花天。

　　見說江頭春浪渺，殷勤欲送歸船。別來此處最縈牽。短篷南浦雨，疏柳斷橋煙。

　　《臨江仙·暮春》譯人

　　作者客居他鄉，看盡鴻雁的北往和燕子的南來，而故鄉的消息茫然，落禁惆悵滿懷。整個春天都在惦念家鄉，人已憔悴有誰憐？于是只好在這落花時節的寒食夜以酒澆愁。

　　聽說江頭春波浩渺，春水情意懇切地像是要送他的歸船返回家鄉，這條》送他離鄉又送他歸去的水路，是他最為之情牽夢縈的。最后，他設想登上歸船，聽著春雨打著船篷，看著將別的斷橋邊上的疏柳淡煙，充滿別離之情。

　　《臨江仙·暮春》注釋

　　征鴻：即征雁。南朝梁江淹《赤亭渚》詩：“遠心何所類，云邊有征鴻。”宋陳亮《好事近》詞：“懶向碧云深處，問征鴻消息。”

　　故園：舊家園；故鄉。唐駱賓王《晚憩田家》詩：“唯有寒潭菊，獨似故園花。”

　　茫然：模糊落清的樣子；無所知的樣子。《莊子·盜蹠》：“目芒然無見。”

　　寒食：節名，在清明前一日或二日。相傳春秋時晉人公負其功臣介之推。介憤而隱于綿山。人公悔悟，燒山逼令出仕，之推抱樹焚死。人民同情介之推的遭遇，相約于其忌日禁火冷食，以為悼念。以后相沿成俗，謂之寒食。

　　中（zhòng）酒：醉酒。晉張華《博物志》卷九：“人中酒落解，治之以湯，自漬即愈。”

　　見說：告知，說明。晉張華《博物志》卷三：“牽牛人乃驚問曰：‘何由至此？’此人見說來意，并問此是何處。”也有聽說的意思。唐李白《送友人入蜀》詩：“見說蠶叢路，崎嶇落易行。”

　　殷勤：熱情。

　　縈牽：牽如。南朝宋鮑照《和王丞》：“明澗予沿越，飛蘿子縈牽。”唐黃滔《壺公山》詩：“清吟思卻隱，簪紱奈縈牽。”

　　短篷：指小船。元薩都剌《次韻與德明小友》之一：“煙雨短篷水口，人家亂石山前。”

　　南浦：虛指，暗用江淹《別賦》“送君南浦，傷如之何”。

　　斷橋：實指，地處杭州西湖東北角，與白堤相連。自唐以來已有此名。或言本名寶祐橋，又名段家橋，今罕有稱者。唐張祜《杭州孤山寺》詩：“斷橋荒蘚澀，空院落華深。”

　　《臨江仙·暮春》鑒賞

　　上闋寫念家。

　　”過盡征鴻來盡燕，故園消息茫然。“兩句把詞人郁結在胸中的思鄉之情，瞬間傾吐而出。“過盡征鴻來盡燕“用比興手法，以征鴻比喻飄泊異鄉的旅客，以歸燕興起思家的情感。在南宋詞人心目中，鴻雁不僅是傳統的捎信使者，更代表了戰亂年頭的流亡者。然而鴻雁秋去春來，離鄉后猶能回到塞北；而這些南來的詞人卻永遠遠離故土。因而他們看到北歸的鴻雁，總有自嘆不如的感覺。

　　”故園消息茫然“作一頓挫，稍稍收束起句的迅發之勢。詞人把”望征鳴，看歸燕“的過程略去，僅是截生活中的一個橫斷面，加以盡情抒寫。這里兩個“盡”字用得極好，不僅表現了生活中這一特定的橫斷面，而且把詞人在很長一段時期內望眼欲穿的神態概括在內。可以想象其中有過多少希望與失望，有過多少次翹首云天與茫然四顧。詞筆至此，可稱絕妙。

　　”一春憔悴有誰憐？“表達了惆悵自憐的感情。從章法上講，它起著承上啟下的作用。按照常情，鴻雁秋分后由北飛南，春分后由南回北；燕子則是春社時來到，秋社時飛去。這里說“一春憔悴有誰憐”，則總括上文，說明從春分到春社，詞人都處于思鄉痛苦的煎熬之中，人也變得消瘦憔悴。在它樣凄苦的境遇中，沒有一個理解他的人。一種飄零之感，羈旅之愁幾欲滲透紙背。進一步推想，其中不無對南實的投降派發出委婉的譏諷。寥寥七字，意蘊言中，韻流弦外。

　　”懷家寒夜食，中酒落花天。“愈覺韻味濃醇，思致渺遠。“寒食夜”系承以上三句而來。詞人懷念家鄉，從春分、春社，直到寒食，幾乎經歷了整個春天，故云“一春”；而詞中所截取的生活橫斷面，恰恰這寒食節的夜晚。趙氏先塋所在地河南已淪入金人之手，欲祭掃而不能，更增添了詞人思鄉的情懷。這兩句一實一虛，前一句敘事，后一句說景，化質實為空靈，造成深邃悠遠的意境。“中酒落花天”一句，乃從杜牧《睦州四韻》詩變化而來。小杜原句是“殘春杜陵客，中酒落花前”，詞人只換其中一字，以“天”代“前”，便發生了不同的藝術效果。其實“天”和“前”同屬一個韻部，不換亦無妨。那么他為什么要換呢？一是為了對仗工整，上句末字是表示時間的名詞“夜”，此句末字也必須用表示時間的名詞“天”；二是“天”字境界更為闊大，且能與起句“過盡征鴻來盡燕”相呼應，從而構成一個藝術整體。把思家意緒，中酒情懷，便表現得迷離惝恍，奕奕動人。

　　詞的下闋一轉，由思家轉入歸家。

　　”見說江頭春浪渺，殷勤欲送歸船。“二句情略一揚起。詞人本已沉醉在思家的境界中，幾至不能自拔；然而忽然聽說江上春潮高漲，似乎聽到了要回故鄉的訊息，精神為之一振。這與前片起首二句恰好正反相成，遙為激射。前片“故園消息茫然”，表示失望，在感情上是一跌；此處則借江頭春汛，激起一腔回鄉的熱望，是一揚。錢塘江上浩渺的春浪，似乎對人有情，主動來獻殷勤，要送他回家。江水有情，暗暗反襯出人之無情。詞人曾慨嘆“一春憔悴有誰憐”，在人世間無人理解他思鄉的痛苦，而江水卻能給以深切的同情，兩相對照，托諷何其深水！

　　“別來此處最縈牽”一句，纏綿不盡，撩人無那。春浪來了，船兒靠岸了，詞人即將告別臨安，卻又舍不得離開。這種感情在特定的`時代，特定的條件下產生，極為矛盾、復雜。趙長卿作為宗室之一，處境較好，南下的親朋友好友眾多，臨別之時他依依不舍，情不自禁地說了一聲“別來此處最縈牽”。詞人在這種欲去又流連、不去更思歸的矛盾狀態中來刻畫內心的痛苦，從中我們窺見到南宋時代上層貴族中一個現實的人，一顆誠摯而又備受折磨的心。

　　“短篷南浦雨，疏柳斷橋煙”以景作結，寄情于景。在思鄉痛苦的煎熬中，憔悴而惆悵自憐，又加重思鄉之情，同時寫出了一種飄零之感，羈旅之愁。客居他鄉時間長了，客居之地又成了新的牽掛之地。表現了作者欲去又流連、不去更思歸的難以割舍的復雜心情。

　　全詞傷春更是傷己，寄寓了詩人漂泊之感，思鄉之愁，自憐（惆悵）之意，牽掛之情。

　　《臨江仙·暮春》創作背景

　　“靖康”之變后，北宋亡于金人，宗室紛紛南遷。有的人茍安一隅，整天歌舞升平，醉生夢死。然而也有一些人不忘故國，時時通過他們的詩詞抒發懷念故國的感情，表達收復失地的愿望。在這樣的背景下詞人懷著悲愁與壯志寫下了這首抒懷詞。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 17

　　原文：

　　一別都門三改火，天涯踏盡紅塵。依然一笑作春溫。無波真古井，有節是秋筠。

　　惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云。尊前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人。（尊前通：樽）

　　注釋：

　　翻譯：

　　距離都門暢飲已3年了，走過塵世的很多地方。相見歡笑還很溫暖。你我也都保持著高尚的品格。

　　在這微明的月色淡淡的云的夜你又要乘孤舟遠去，心中不免惆悵。但在這酒樽之前不用皺眉。人生就是座旅店，我也就是個行人。

　　賞析：

　　這首詞是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春蘇軾知杭州時，為送別自越州（今浙江紹興）北徙途經杭州的老友錢穆父（名勰）而作。全詞一改以往送別詩詞纏綿感傷、哀怨愁苦或慷慨悲涼的格調，創新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，議論風生，直抒性情，寫得既有情韻，又富理趣，充分體現了作者曠達灑脫的個性風貌。詞人對老友的眷眷惜別之情，寫得深沉細膩，婉轉回互，一波三折，動人心弦。

　　詞的上片寫與友人久別重逢。元祐初年，蘇軾朝為起居舍人，錢穆父為中書舍人，氣類相善，友誼甚篤。元祐三年穆父出知越州，都門帳飲時，蘇軾曾賦詩贈別。歲月如流，此次杭州重聚，已是別后的第三個年頭了。三年來，穆父奔走于京城、吳越之間，此次又遠赴瀛州，真可謂“天涯踏盡紅塵”。分別雖久，可情誼彌堅，相見歡笑，猶如春日之和煦。更為可喜的是友人與自己都能以道自守，保持耿介風節，借用白居易《贈元稹》詩句來說，即“無波古井水，有節秋竹竿”。作者認為，穆父出守越州，同自己一樣，是由于朝好議論政事，為言官所攻。

　　以上數句，先從時間著筆，回憶前番離別，再就空間落墨，概述仕宦生涯，接下來抒發作者對仕宦失意、久處逆境所持的達觀態度，并用對偶連喻的句式，通過對友人純一道心、保持名節的贊頌，表明了自己淡泊的心境和堅貞的操守。詞的上片既是對友人輔君治國、堅持操守的安慰和支持，也是詞人半生經歷、松柏節操的自我寫照，是詞人的自勉自勵，寓有強烈的身世之感。明寫主，暗寓客；以主慰客，客與主同，表現出作者與友人肝膽相照，志同道合。

　　詞的下片切入正題，寫月夜送別友人。“惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云”一句，描繪出一種凄清幽冷的氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡的心情。

　　“樽前不用翠眉顰”一句，由哀愁轉為曠達、豪邁，說離宴中歌舞相伴的.歌妓用不著為離愁別恨而哀怨。這一句，其用意一是不要增加行者與送者臨歧的悲感，二是世間離別本也是常事，則亦不用哀愁。這二者似乎有矛盾，實則可以統一強抑悲懷、勉為達觀這一點上，這符合蘇軾宦途多故之后鍛煉出來的思想性格。詞末二句言何必為暫時離別傷情，其實人生如寄，李白《春夜宴從弟桃花園序》云：“夫天地者，萬物之逆旅也，光陰者，百代之過客也。”既然人人都是天地間的過客，又何必計較眼前聚散和江南江北呢？詞的結尾，以對友人的慰勉和開釋胸懷總收全詞，既動之以情，又揭示出得失兩忘、萬物齊一的人生態度。

　　蘇軾一生雖積極入世，具有鮮明的政治理想和政治主張，但另一方面又受老莊及佛家思想影響頗深，每當官場失意、處境艱難時，他總能“游于物之外”，“無所往而不樂”，以一種恬淡自安、閑雅自適的態度來應對外界的紛紛擾擾，表現出超然物外、隨遇而安的曠達、灑脫情懷。這首送別詞中的“一笑作春溫”、“樽前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是蘇軾這種豪放性格、達觀態度的集中體現。然而在這些曠達之語的背后，仍能體察出詞人對仕宦浮沉的淡淡惆悵，以及對身世飄零的深沉慨嘆。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 18

　　原文：

　　洞庭波浪颭晴天，君山一點凝煙。此中真境屬神仙。玉樓珠殿，相映月輪邊。

　　萬里平湖秋色冷，星辰垂影參然。橘林霜重更紅鮮。羅浮山下，有路暗相連。

　　譯文

　　洞庭碧波蕩滌著萬里晴空，君山一點仿佛凝在煙波中。山中的美景真是神居仙境，樓閣如玉砌，殿堂連珠影，鑲嵌在月輪邊上，與明月相映。

　　平湖萬頃凝著秋色的清冷，天邊閃爍著時隱時現的晨星。經霜的橘林色更鮮濃。聽人傳說，羅浮山下，有暗道與仙境連通。

　　注釋

　　⑴飐（zhǎn）：風吹顫動。

　　⑵君山：在湖南洞庭湖中，又名湘山。《水經注》：“湖中有君山······是山湘君之所游處，故曰君山。”

　　⑶真境：神仙境界。《拾遺記》：“洞庭山，浮于水上，其下有金堂數百間，玉女居之。四時聞金石絲竹之聲，徹于山頂。······其山又有靈洞，入中常如有燭于前。中有異香芬馥，泉石明朗。采藥石之人入中如行十里，迥然天清霞耀，花芳柳暗，丹樓瓊宇，宮觀異常，乃見眾女霓裳，冰顏艷質，與世人殊別。”

　　⑷玉樓珠殿：指君山上的湘妃祠。

　　⑸參（cēn）然：星光閃爍，時隱時現的樣子。

　　⑹羅浮山：仙山名，在廣東省增城、博羅、河源等縣間，長達百余公里，風景秀麗。相傳羅山之西有浮山，為蓬萊之一阜，浮海而至，與羅山并體，故曰羅浮。傳稱葛洪曾得仙術于此，被道家列為第七洞天。

　　⑺“有路”句：傳說洞庭口君山下有石穴，潛通吳之包山，俗稱“巴陵地道”。

　　鑒賞一

　　這首詞詠羅浮仙子。上片“洞庭”兩句，極言洞庭之大，寫景頗佳。下片好在景與情生，仙有人情。“萬里平湖秋色冷”，著一“冷”字，境界全出，極妙。

　　此詞作者運用了虛實相間的寫作手法，充分地馳騁想象，淋漓盡致地寫出了洞庭湖的神韻。詞中描寫的洞庭秋景真真幻幻，真中有幻，幻中有真，真幻難辨。洞庭素稱“八百里”，說波浪連天，湖中君山猶似一點，雖不免夸張，終屬真境；說君山是神仙所居，上有“玉樓珠殿”，與明月交輝，則是神話傳說，屬幻境。說湖中星影參差，隨波上下，湖畔霜華遍野，橘林如丹，是真境；說洞庭與千里之外嶺南的羅浮山相連，卻是傳聞之詞，應屬幻境。真境，固然歌頌了山河壯闊，幻境，又為這壯闊著上虹霓船的奇麗色彩。真真幻幻，虛虛實實，共同構成這闊大的詞境共同襯托出詞人闊大的襟懷。

　　此詞在語言運用上，崇尚自然平易，“甚蘊藉有情致”（鄭振鐸語），給人一種清新明麗的感覺。

　　鑒賞二

　　這首描繪的是洞庭湖秋夜的景色，即使沒有標題，也仍然表現了泛舟游覽的景致。

　　上片第一句，極言洞庭之大，可說是抓住了這湖的特色。句中的`“飐”字，表現了風吹浪動的場面。但此句并非寫浪濤的洶涌，而是湖面的廣闊。第二句，寫在湖面上遙望君山，如一點凝煙。這里僅用“一點凝煙”來描繪，既反襯出湖面寬廣，更為畫面添了一種神秘朦朧的情韻。第三句緊承上句，說明神秘朦朧的君山是神仙的世界。第四、五兩句“玉樓珠殿，相映月輪邊”，是作者對仙境的想像。這兩句承上君山、仙境而下，“相映月輪邊”，景色奇麗，又自然的交代了作者游湖是在夜間。

　　下片開頭，“萬里平湖秋色冷”作者以“秋色”點名時令。后又著一“冷”字，則使境界全出，妙不可言。一個“冷”字不僅表現了湖水寬闊，為秋色增寒，讓人仿若身臨其境。天為秋夜，湖面之氣溫，人之體膚心理感受，都包容于此一字中。這種冷，只有身處水天空闊之中才感覺得真切。第二句以星斗下垂，寫湖面視野開闊的景象，與杜甫《旅夜書懷》中所寫下“星垂平野闊”意境相同。第三句寫的是洞庭湖畔桔林，經秋霜一壓，桔子成熟，更顯得紅艷嬌美。給人以視覺享受。最末兩句，將洞庭湖與號稱道教“第七洞天”的羅浮山聯系起來，表現了詩人對仙境的向往。

　　牛希濟《臨江仙》共七首，都是詠往昔神仙之事，其共同的特點是語言芊綿溫麗，寫景抒情，融為一體，其憑吊凄涼之意，蘊含其中，深得詠史之體裁。而從此首詞來看，作者運用虛實相間的寫作手法，充分的馳騁想像，淋漓盡致的寫出洞庭湖的神韻。在文字的運用上，自然平易，有一種清新明麗之感。

　　這秋景是真境，或是幻境，該是真真幻幻，真中有幻，幻中有真吧。洞庭素稱"八百里"。說波浪連天，湖中君山猶似一點，雖不免夸張，終屬真境，說君山是神仙所居，上有"玉樓珠殿"，與明月交輝，則是神話傳說，屬幻境。說湖中星影參差，隨波上下，湖畔霜華遍野，橘林如丹，是真境；說洞庭與千里之外嶺南的羅浮山相連，卻是傳聞之詞，應屬幻境。真境，雖然歌頌了山河壯闊，幻境，也為這壯闊著上虹霓船的奇麗色彩。真真幻幻，虛虛實實，共同構成這闊大的詞境共同襯托出詞人闊大的襟懷。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 19

　　臨江仙·柳絮原文

　　作者：曹雪芹

　　白玉堂前春解舞，東風卷得均勻。蜂圍蝶陣亂紛紛。幾曾隨逝水？豈必委芳塵？

　　萬縷千絲終不改，任他隨聚隨分。韶華休笑本無根。好風憑借力，送我上青云。

　　臨江仙·柳絮注釋

　　⑴白玉堂：這里形容柳絮所處高貴。春解舞：說柳花被春風吹散，像翩翩起舞。

　　⑵均勻：指舞姿柔美，緩急有度。

　　⑶“蜂圍”句：意思是成群蜂蝶紛紛追隨柳絮。有人以為是以蜂蝶之紛亂比飛絮，亦通。

　　⑷隨逝水：落于水中，隨波流去。喻虛度年華。以逝水比光陰。

　　⑸委芳塵：落于泥土中。喻處于卑賤的地位。

　　⑹“萬縷”二句：意謂不管柳絮是否從枝上離去，柳樹依舊長條飄拂。喻不因別人對我的親疏而改變自己固有的姿態。

　　⑺青云：高天。也用以說名位極高。如《史記·伯夷列傳》：“閭巷之人欲砥行立名，非附青云之士，惡能施于后世哉？”

　　臨江仙·柳絮賞析

　　薛寶釵與林黛玉這兩個人物的思想、性格是對立的。作者讓寶釵作歡愉之詞，來翻黛玉之所作情調纏綿悲戚的案，看上去只是寫詩詞吟詠上互相爭勝，實際上這是作者借以刻劃不同的思想性格特征的一種藝術手段。

　　但是，作者所寫的釵、黛對立，并非如續書中所寫的那樣為了爭奪同一個婚姻對象而彼此成為情敵（黛玉對寶釵的猜疑，在第四十二回“薛蕪君蘭言解疑癖”后已不復存在。事實如脂評指出，賈府上下，人人心目中寶黛都是一對未來的“好夫妻”），作者也并不想通過他們的命運來表現封建包辦婚姻的不合理。作者所描寫的寶黛悲劇是與全書表現封建大家庭敗亡的主題密切相關的。他們的悲劇是賈府事變的結果。

　　細看詞的雙關隱義，不難發現“蜂圍蝶陣亂紛紛”正是變故來臨時大觀園紛亂情景的象征。寶釵一向以高潔自持，“丑禍”當然不會沾惹到她的'身上，何況她頗有處世的本領，所以詞中以“解舞”、“均勻”自詡。黛玉就不同了，她不禁聚散的悲痛，就像落絮那樣“隨逝水”、“委芳塵”了。寶釵能“任他隨聚隨分”而“終不改”故態，所以黛玉死后客觀上就必然造成“金玉良緣”的機會而使寶釵青云直上。但這種結合并不能從根本上消除寶釵和寶玉在對待封建禮教、仕途經濟上的思想分歧，也不能使寶玉忘懷死去的知己而傾心于她。所以，寶釵最終仍不免被寶玉所棄，詞中的“本無根”也就是這個意思。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 20

　　原文：

　　千里瀟湘挼藍浦，蘭橈昔日曾經。

　　月高風定露華清。

　　微波澄不動，冷浸一天星。

　　獨倚危檣情悄悄。

　　遙聞妃瑟泠泠，新聲含盡古今情。

　　曲終人不見，江上數峰青。

　　譯文：

　　千里瀟湘之上，渡口水色青青，屈原的蘭舟曾駛過。明月高掛中天，清風漸漸停息，玉露清瑩，微波不興，漫天星斗映寒水。

　　獨倚高高桅桿，心中無限憂思，遠遠傳來凄清的瑟聲，低低訴說著千古幽情。一曲終罷人不見，江上青峰孤聳。

　　注釋：

　　《臨江仙》：詞牌。雙調小令，唐教坊曲。上下片各有三處平韻，五十八字。柳永演為慢詞，上片五處平韻，下片六處平韻，共九十三字。

　　挼（ruó）藍：形容江水的清澈。挼藍，古代按取藍草汁以取青色，同“揉藍”。

　　蘭橈（raó）：蘭舟，船的美稱。橈，槳，借代為船。

　　危檣（qiáng）：高高的桅桿。危，高。

　　遙聞妃瑟泠泠：聽到遠處湘靈鼓瑟的聲音。

　　賞析：

　　此詞當為作者于元符元年（1098）由郴州貶徙橫州途中所作。詞中描寫了泊舟之地——瀟湘浦的夜色，以及作者獨倚船桅的凄清心緒。起兩句總敘：千里瀟湘江上，浦口水色似揉藍。橈，船槳。蘭橈代指木蘭舟，這是對舟船的美稱。《楚辭·九歌·湘君》：“桂棹兮蘭枻。”柳宗元《酬曹侍御過象縣有寄》有“騷人遙駐木蘭舟”之句。這首詞中的“蘭橈”即指騷人屈原所乘的舟船。這一帶正是當年詩人的蘭舟曾經經過的地方。首句寫眼前景，卻從“千里瀟湘”的廣闊范圍帶起。次句由眼前景引出“昔日”楚國舊事，顯現出朦朧的歷史圖景，暗示自己如今正步當年詩人的足跡，在千里瀟湘之上走著遷謫的`行程。

　　接下來“月高風定露華清，微波澄不動，冷浸一天星。”三句續寫泊舟瀟湘浦所見：夜深了，月輪高掛中天，風已經停息下來，清瑩的露水開始凝結。眼前的瀟湘浦口，微波不興，澄碧的水面蕩漾著一股寒氣，滿天星斗正靜靜地浸在水中。這境界，于高潔清瑩中透出寂寥幽冷，顯示出詞人貶謫南州途中的心境。

　　風定露清，波平水靜，一切都似乎處于凝固不動之中，但詞人的思緒并不平靜。

　　“獨倚危檣情悄悄，遙聞妃瑟泠泠。”說在這清寂的深夜，詞人泊舟浦口，獨倚高檣，內心正流動著無窮的憂思，隱約中，似乎聽到遠處傳來清泠的瑟聲。

　　此處用舜妃娥皇、女英之典。“遙聞妃瑟泠泠”是特定的地點和清泠的現境觸發了詞人的歷史聯想，并由此產生一種若有所聞、似幻似真的錯覺，這瀟湘深夜的泠泠瑟聲都曲折地透露了詞人自己凄涼寂寞的心聲。

　　“新聲含盡古今情”寫作者對江上瑟聲的感受，說詞人與湘靈一樣，有著無窮的幽怨。瑟中所奏的“新聲”，包含了古人和今人的共同感情。古，指湘靈；今，指詞人自己。

　　結句“曲終人不見，江上數峰青。”全用錢起《省試湘靈鼓瑟》成句，如同己出，活化出作者在曲終之后更深一層的寂寥和悵惘，也透露了詞人高潔的性格。

　　全詞滲透著楚騷情韻，通篇寫景寄情，情景交融，運筆細膩，意境幽深，委婉蘊藉，韻味無窮。

　　臨江仙的原文翻譯及賞析 21

　　原文：

　　李輔之在齊州，予客濟源，輔之有和。

　　荷葉荷花何處好？大明湖上新秋。紅妝翠蓋木蘭舟。江山如畫里，人物更風流。

　　千里故人千里月，三年孤負歡游。一尊白酒寄離愁。殷勤橋下水，幾日到東州！

　　譯文

　　荷葉荷花當數初秋大明湖上的最好。水蘭舟有如穿行于“紅妝翠蓋”之間，真是江山如畫，人更風流。

　　想借“一尊白酒”以“寄離愁”。橋下的流水倒是善解人意，殷情傳情，怎奈路途遙遠，何時才能將這離愁寄到東州呢？

　　注釋

　　李輔之：李天翼，字輔之，固安（今屬河北省）人。齊州：治所在今山東濟南。濟源：今屬河南省。

　　大明湖：在山東濟南市西北。明時湖面占府治三分之一。后積土淤墊，湖面大為縮小。

　　紅妝翠蓋：指荷花荷葉。木蘭舟：用木蘭樹之木材造的船。

　　三年：詞人到河朔三年。孤負：同辜負。

　　東州：代指濟南。

　　賞析：

　　由詞題可知，這首詞記載的是作者與李輔之兩次暢游大明湖。據遺山《濟南行記》記載，乙未年秋約七月，“以故人李君鋪之之故”而至濟南。第二年丙申（1236）三、四月間，又與李輔之在濟南歡聚。金濟南府即宋齊州（今山東濟南），據《金史·地理志》記錄，濟源縣在金河東南路孟州，今屬河南。那么，李輔之又是何許人？李輔之名天翼，固安（今河北）人，曾任濟南漕司從書。

　　這是一首寫景寄情之作。上片寫景，下片抒情。既表達了與友人團聚的歡樂，又寫出與之天各一方的離別的愁悵。詞的上片盡寫初秋的大明湖。正值“秋荷方盛，紅綠如繡，令人渺然有吳兒州渚之想”。“荷葉荷花”一綠一紅，以鮮明的色調突出新秋大明湖的.美景，而“紅妝”、“翠蓋”則呼應開篇的“荷花”、“荷葉”。不禁讓人聯想起李清照的“綠肥紅瘦。”作者反復提及景致之美，可見對上次游湖仍記憶猶新。在紅綠掩映之間。湖上泛舟之人，真是十分愜意。盡寫美景是為了烘托人物。詞中的風流人物是指作者本人與友人李輔之。統看上片，可見作者沉浸在對昔日的美好回憶之中。如畫的江山，風流的人物，字里行間洋溢著作者的欣喜歡暢。

　　詞的下片，在表達效果上與上片迥然不同。下片與上片所寫不同時、不同地。道出了與友人分別三年的思念。“千里故人千里月”寫兩人的分離。本詞的寫作時間大約在戊戌年，此時正值元遺山準備攜家由濟源回太原，與濟南相隔甚遠，故曰：“千里”，“三年”寫出與友人分離的確切時間。古代文人墨客常借酒消愁，作者也無一例外。“一尊白酒寄離愁”，來表達對輔之的離愁別念。而僅以此舉還不夠。作者又借流水寄言，寄淚。給讀者以深刻的印象，達到思想的共鳴，李白有“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，蘇軾《江城子·別徐州》中“欲寄相思千點淚，流不到，楚江東”。而全詞以情作結，感情流露自然，純真。

　　全詞筆調清新，以寫景入手，導入感情的抒發，以景寫人，因景抒懷。一揚一抑，情感變化起伏迭宕，其景其情，均秉筆直書，無一假借。而結尾把二人的深厚友情推到了極點。內容與形式統一，可謂“得其所哉”。

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