插花藝術評課稿

時間：2022-04-24 14:55:26 稿件我要投稿

插花藝術評課稿

　　評課是教研員和很多教師的必備技能，如何評課才能達到更好的效果？下面是小編精心整理的插花藝術評課稿，希望對你有幫助！

插花藝術評課稿

　　王老師首先用PPT展示一組春天校園風光圖，然后出示《美麗的校園》半成品，提出為《美麗的校園》的畫面添加光芒四射的“太陽”，滿簇枝頭的“櫻花”，栩栩如生的“足球”，增添校園春的氣息。要繪制這些對象，王老師設計了兩個過關任務。過關任務一：繪制“花”元件；過關任務二：繪制花瓶。在完成過關任務過程中，王老師引導學生先觀察圖形的特征，后提出繪制對象的方法或使用的工具。如實施任務一過程中，教師先分析圖示的花朵生成的方法——用一個橢圓形的花瓣旋轉復制獲得。然后教師提問：你會用到什么工具來制作？學生明確用橢圓工具可以繪制橢圓形的花瓣，怎么“旋轉復制”呢？教師提出使用任意變形工具及變形面板，從而引入本課新知。如實施任務二過程中，教師先引導學生觀察放在作品場景桌面上的花瓶的采光點位置應該在哪？然后教師提問：如何改變采光點的位置？通過師生互動，提出解決方法：①重新填充②使用填充變形工具，從而引入本課新知。在學生操作圓與橢圓的疊加繪制花瓶后，教師通過具體實例分析了圖形疊加的作用。學生完成了過關任務后，編輯《美麗的校園》半成品。最后，對學生作品進行了點評與課堂小結。

　　宋老師首先通過呈現一組生活中的插花藝術和一組計算機繪制的插花藝術引入課題及本課的學習任務。接著，通過對一種插花藝術的分析，引導學生分析花瓣的形狀，花瓣的顏色，花朵的構成。然后，學生完成任務。任務一：花朵的繪制；任務二：花瓶的繪制；任務三：合成花藝放到桌子上。最后，對學生作品進行了點評與課堂小結。

　　插花說課稿

　　“愛美之心，人皆有之。”但人的審美能力不是天生的，而是在后天從小培養起來的。幼兒在日常生活中，在成人的正確引導下，感受和理解著存在于自然、社會中的美。無論是幼兒園環境的變化，還是大自然五光十色的景物和多姿多彩的變化都能引起幼兒的注意，激發審美情感，使他們受到美的陶治。有計劃地引導幼兒參加美術實踐活動，可以更有效地促進幼兒對美的感受力、理解力和表現力的發展。因為在美術教育中，教師引導幼兒欣賞的美是更集中、更典型的美、即藝術的美。幼兒在美術活動中將自己在日常生活中，美的印象和感受，通過美術手段具體表現出來，這不僅能加深幼兒對美的理解，而且能使其不斷追求美，探究美和表現美。

　　一．說目標

　　《幼兒園工作規程》幼兒園保育教育目標中明確指出美育的目標是“萌發幼兒初步感受美和表現美的情感”。依據《規程》中指出的美育目標，結合大班幼兒身心發展的特點，確立了本次藝術活動的目標為：

　　目標一是情感目標，引導幼兒欣賞插花藝術，感受插花藝術的色彩美、造型美，體驗成功的快樂。

　　目標二是能力目標，讓幼兒嘗試插花，掌握插花的基本方法，能初步表現出插花藝術的美。

　　二．說選材

　　插花藝術在我國有著悠久的歷史，隨著人民群眾物質文化水平的提高，插花藝術已經成為人們的一種精神文明的需求。而幼兒也非常愛花、愛草、愛葉，經常畫它、唱它、撫摸它，擺弄它，這是幼兒“愛美”情感的自然流露。我受花店里藝術插花的啟發，何不把這些美麗的插花“搬”到我們的教育中來，從而美化我們的環境，陶冶幼兒的性情，使幼兒感受生活中的美，萌發審美、表現美的情趣。因此，我就選擇了插花藝術活動。

　　大班幼兒的動手能力已有一定的基礎，讓幼兒嘗試插花，能使幼兒的動手能力進一步得到發展，滿足幼兒嘗試的欲望。

　　三．說教學方法

　　在活動設計中我主要運用了邱學華先生提出的根據濃度教學法“先練后講”的嘗試原則組織教學。先練――是讓幼通過看看，試一試來發現問題，解決問題，學習知識技能。后講――是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發、評價與鼓勵。

　　第一．激發幼兒主動嘗試的愿望

　　運用創設嘗試環境的方法，讓幼兒觀察各種插花，激發幼兒愿意嘗試的積極情感。

　　第二．給幼兒各種嘗試材料

　　豐富的嘗試材料是幼兒進行嘗試的物質基礎，我讓幼兒根據觀察后的感受嘗試插花，鼓勵幼兒想一想，試一試，讓幼兒自己選擇、操作。幼兒嘗試后，讓幼兒自己比較、討論、講述。

　　第三．教師講解

　　幫助幼兒解決難點，幫助幼兒歸納整理，也就是嘗試教學理論中的“先練后講”，經過我的講解示范，總結出正確的插花方法，幼兒在正確方法指導下再進行嘗試。

　　四．說教學過程

　　首先設置豐富的插花藝術環境，讓幼兒觀察插花的造型、顏色等感受其藝術美，懂得怎樣插花才好看，從中體味大自然可以創造美，人們通過勞動也能創造美。其次在幼兒觀察認識的基礎上，我提供插花的材料與工具，介紹其功用。讓幼兒嘗試插花，從中了解幼兒感受和理解插花的程度，在操作中，我提醒幼兒有秩序，互相謙讓，按需要選取材料。幼兒操作完畢，我從幼兒的作品中挑出幾盆，對照范樣討論，怎樣才更好看？幼兒通過觀察對比，尋找答案。然后教師示范，知道花朵顏色有深和淺，大花插在下，小花要偏上，選三個主枝為宜，三主枝插法不一，或直或斜，或高或低，并選擇合適草，葉類搭配襯托。在老師示范后，幼兒再次嘗試，放上輕柔悅耳的音樂，讓幼兒置身于優美的聽覺藝術中，對個別忽略插花規律的幼兒及時予以幫助，讓他停下來，與范樣做比較，找出自己作品的不足之處，及時修改，使每個幼兒的作品比前一次都有所提高。最后，展示幼兒插花作品進行欣賞，自由討論，然后再請三、四名幼兒在集體前講講自己認為最好的一盆作品的優點和理由。通過欣賞與講評，進一步提高幼兒對美的欣賞與創造能力，體驗成功的喜悅。同時我啟發幼兒把自己創作的插花布置在幼兒園的各個地方，讓大家欣賞通過自己勞動創造的美。

　　整個教學活動讓幼兒自己去觀察、欣賞、嘗試、比較、討論、講述，通過幼兒的自身的活動掌握了插花的要點，使幼兒感受美、表現美、創造美的能力得到提高。

　　教學反思：

　　這節課的設計符合幼兒的年齡特點，又比較貼近幼兒的生活，同時又是幼兒游戲活動中需要的材料，于是幼兒在制作過程中充滿了興趣。對于提供的新材料幼兒們也樂于動手操作，并能結合自己已掌握的技能進行再創造，充分發揮了幼兒的自主性和能動性。在材料的準備上也充分體現了層次性，滿足每個幼兒的需要。在活動中幼兒能主動與其他幼兒互商互量彼此合作完成作品。

　　插花風格和插花造型

　　西式花藝——

　　西式花藝有分美式，英式，法式，德式等。但其實他們的區別并不大，現在的發展也是相互學習，而法式美式等都受英式花藝的影響，但法國在西式花藝上的發展確實一直領先。因為法國人將花藝與時尚緊密結合，所以每年巴黎花藝的流行趨勢一直都會影響整個世界。

　　日式花道——

　　日本花道實際由中國傳入日本，數百年來日本人很完整地傳承了花道。直到近年才再次受到國人的重視。跟西式花藝不同，花道作品注重花與空間的結合，往往具有獨特的意境。給人空靈，平靜內心的映像。花道的存在就是為了讓我們發現花的原始狀態，最簡單原始的美好。在國外，有很多花藝師會用路邊的野花或者是家里喂馬的草作為插花作品的素材，其實最簡單的素材，不需要過多搭配，就能展現出花最美麗的狀態。

　　日式花道分為池坊流、小原流及草原流，池坊流是最傳統的，后面兩種是前者的延續。

　　池坊流為日本花道的始源，傳統的最高花型是"立華"，"立華"的`構成非常復雜嚴謹，要在一個花瓶里把七至九個基本部分組合起來，這些部分相對獨立而又相輔相成，各部分的位置和伸展方向都有一定的順序，不可前后倒置。

　　草月流意即其花如草之可親、如月之明朗。該流派宣稱要創造特異的花型，不受形式的約束，也不理會草木自然生長的規律，甚至采用非植物的材料，嘗試各種以構成美為目的的插花造型。

　　小原流把原來"立華"和"生花"中"點"的插法改為"面"的插法，自行設計了圓形淺盆，把自然景色移入盆中，稱為"盛花"。"盛花"的特點是通過淺盆花器露出較開闊的干凈水面，延伸了空間感和自然感。

　　中國式插花——

　　中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，并在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，并且受到文人的喜愛，各朝關于插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，并有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美樸實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由于戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

　　8個插花造型

　　1.水平型

　　設計重心強調橫向延伸的水平造型.中央稍微隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計.其造型最大特點是能從任何角度欣賞.多用于餐桌，茶幾，會議桌陳設。

　　2.三角形

　　花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等邊三角形。

　　3.L型

　　將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡狀態.宜陳設在室內轉角靠墻處.L型對于一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用于轉角處，小的花自己向前伸延，給人以開闊向上的感覺。

　　4.扇形

　　按基本的三角形插花造型作變化，在中心呈放射形，并構成扇面形狀.適宜于陳設在空間較大之處。

　　5.倒T字型

　　整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1，給人以現代感.適合裝飾于左右有小空間的環境中。

　　6.垂直型