藝術作文

時間：2024-06-11 18:04:01 藝術話題作文我要投稿

藝術作文(范例15篇)

　　在生活、工作和學習中，說到作文，大家肯定都不陌生吧，借助作文人們可以實現文化交流的目的。作文的注意事項有許多，你確定會寫嗎？以下是小編收集整理的藝術作文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

藝術作文(范例15篇)

藝術作文1

　　藝術，是人類與自然相處，碰撞出的璀璨火花，它光耀了人類的精神星空，點綴了歷史的燦爛長河，因為藝術，人生顯得富有詩意，人類更加智慧靈光。

　　但是，因為人類的疏忽，有時，在追求藝術的過程中，人類總會犯這樣或那樣的錯誤。

　　點翠頭面，這一件件光鮮亮麗的藝術品，飽含了古人多少的智慧和心血，融聚了中華幾年的文化榮光，它把京劇之花映襯得更加璀璨奪目、動人心魄。但是，我們的'先民在追求藝術的同時，卻忽略了一個嚴重的事實：一件點翠頭目，需要用上80多只翠鳥翅膀下的羽毛。而且，據說，這些羽毛，還必須從鮮活的翠鳥身上直接拔取，現場加工。

　　知道這些，再去看那些精美絕侖的點翠頭面，我們便無法再美美地歆享點翠藝術的絕美。藝術，本是人與自然和諧的琴弦，彈奏出的美妙天籟和音，然而，一旦我們用血淋淋的殺戮，來成就所謂美妙的藝術，那么，這樣的藝術，不要也罷，它只會暴露人類的無知，使人性變得丑惡猙獰。

　　我們用藝術表現世界之美，我們用智慧創造世界之美。真正的藝術和智慧，讓滿世界都充溢著和諧的音符。它是天藍水碧，人在畫中游，不是黑煙滾滾、污水橫流;它是燕囀鶯啼，百鳥和鳴，不是馬達轟轟、噪音喧囂雷動;它是小鳥啄食，人來不去，不是趕盡殺絕、孤鴻哀鳴。

　　我們用藝術表現世界之美，世界之美，美在世間萬物生靈。沒有茵茵的綠色，大地變成干涸的沙漠，那是人類明晃晃的利斧，把郁郁蔥蔥的森林，雕成一件件精美的家具。到處是歡快的田鼠，那是人類的先進的弓繳，把蒼鷹和蟒蛇，轉化成熱騰騰的佳肴。當野釣者不再歡快，因為河里的游魚成了珍稀;當象牙不再溫潤，因為一頭頭大象在痛苦中死去;當人們盲目追求自己藝術享受時，藝術早褪化為殘忍，美的內涵早已失真。

　　追求藝術是人類天分，珍愛生靈讓藝術之美回歸本真。人類生而有情，人類智慧無窮，人類目力有限，科技潛力無限。我希望，人們在追求藝術時，若能懷揣悲憫情懷、天人思想，將無窮智慧，鑄成輝煌科技，譜寫藝術篇章，這樣的藝術，一定讓人欣慰、令人向往。

藝術作文2

　　欣賞是一門藝術。欣賞要用眼用耳用鼻去細細感受。而音樂卻要用心去體會其中的含義。

　　安靜的時候，應聽那種抒情性的歌曲。每句歌詞都是一個能觸動人心的“調味品”。作詞曲者和演唱者用心為我們創造、演唱歌曲，讓我們得到藝術熏陶，得到美的享受。音樂是一種隨處可遇的藝術，只要我們用心去欣賞，一定可以品味出其中的含義。

　　貝多芬的那種頑強拼搏，執著追求的.精神同樣能在其作品中體會出來。沒有歌詞的鋼琴曲，在我們的心中和記憶里留下深刻的印象。高音低音，重音輕音，快慢急緩，錯落有致，讓我們體會到他起起落落的心情；優雅柔和的舒緩節奏旋律，讓我們體會出他的心聲。音樂是一種不用語言就能達意的表達方式。

　　山泉叮咚、瀑布飛瀉、鳥兒鳴飛、草木迎風等大自然中那不起眼的聲音，只要你去認真聆聽欣賞，終會發現原來大自然也是這樣的神奇。風吹草動是大自然的一位樂師。像波浪似搖動的葉子是這首曲子的節奏，動物的叫聲是曲子的配樂。各自的結合使這首曲子是那么的親切，那么的舒適。

　　民歌藝術家、作曲家是用心來譜寫大自然的美妙、神奇；情感歌唱家是用心唱出不同人的心聲、心情；流行音樂家是用創意帶領著新一代的時尚、潮流。每一個不同的音樂家都給人們美的享受。

　　欣賞音樂是一種藝術享受，能給人們心理上的滿足感。用心欣賞是對自己負責，也是對詞曲家、歌唱家勞動的尊重。我們要學會欣賞音樂，認可、感謝、贊美詞曲家、演唱家給我們帶領的精神愉悅！

藝術作文3

　　彈奏小榔頭本來是很難的事，但我還是練成了。

　　那是放假的第一天，爸爸說：“女兒，我教你彈一曲《小榔頭》吧��？”我看到五線譜上那一串串美妙的“小蝌蚪”，我想：這一定是一首動聽的`曲子。于是，我舉起右手，習慣地打了個“OK"的手勢。

　　爸爸首先用右手為我演奏了幾遍，然后，爸爸教彈一句，我學彈一句，很快，我就能用右手熟練地彈奏了，我自信地看了看爸爸，得意地笑了。爸爸翹翹大拇指，表示贊賞，又用左手彈奏了幾遍。我看了看，和右手沒什么區別，就滿不在乎地說：“爸爸，我來吧！”爸爸見我下心情迫切，也打了個“ok"的手勢。在彈奏的過程中，我的大拇指直翹，小臂往外撇，爸爸幾次糾正，我都改不了，看到爸爸越來越嚴肅的面孔，我想放棄不彈了。爸爸好象猜出了我的心思，緩和了語氣，說：“不要氣餒，不要害怕失敗，要反復練習，要從失敗中吸取教訓，總結經驗�！蔽沂箘诺攸c了點頭，賣力地練了一遍又一遍。盡管我雙臂酸痛，滿臉是汗，可我還是成功了，并且能兩手合奏，輕松自如，美妙的樂音象小溪般在我十指間潺潺地流淌…

　　學會了彈奏《小榔頭》，也讓我明白了一個道理：世上無難事，只怕有心人。

藝術作文4

　　在中華民族燦爛的民族藝術中，有一朵絢麗的奇葩一一雕刻藝術，而其中的木根雕刻，又是一顆璀璨的明珠。在我們陸河縣上護鎮的米程崗路口，也座落著一處收藏與交易木雕的地方。樸實的門面外裝，琳瑯滿目的內里木雕產品，與其說它是一個店面，不如說它是一座木雕寶貝們的展覽廳。

　　無數次在它門前的省道路過。今天下午，我們終于踏進了小店。檀香裊裊，剛跨過門坎，側廳的茶座先傳來爽朗而又熱情的招呼：進來喝茶。我抬眼望去，一位泡著熱茶的老師傅正靠墻坐在一座大樹根雕成的茶桌邊，紫砂壺上茶香飄逸。老者臉色紅潤，面淌微笑，正如我剛進店時門邊所見的木雕如來佛祖，寬厚，仁慈，大愛，都盡在那滿面春風的笑意中。我們也笑笑，向他點點頭示意，眼睛就迫不及待地轉向了正廳。

　　哇！好多的木雕�。∷鼈兇蠖嗍遣捎每菪嗟臉涓窨潭傻模蟠笮⌒�，廳里仿若布陣排兵，包羅萬象！在柔和的燈光下，一座座古樸的木雕變得栩栩如生，活靈活現。我靜靜地漫步其間，仿佛置身在幻想的境界里。

　　瞧！這里有一頭高大的，強壯的水牛，它昂起頭，蹬著后腿，仿佛隨時準備向前沖；那里有一群手握兵器的大將，他們神情嚴肅，好似周邊狼煙四起，個個隨時準備迎接戰斗；這邊有一只金錢蟾，嘴里叼著一塊亮閃閃的金幣，睜著大眼睛仿佛想告訴你：我是你的小財神喲�。荒沁呌幸粚蓯鄣�'玉兔，嬌小可愛，竊竊私語，旁邊還有兩塊月餅，花邊里還雕著桂香月餅看著看著，我的口水都快流出來了，伸出手想去拿一塊來嘗嘗，拈起那輕飄飄的月餅時，才恍過神來一一這些原來都是老板木雕刻成的呀！

　　我羞愧難當，哭笑不得，但很快又被一座松柏八駿雕吸引住了。�。≌婷�！我不由得感嘆道。這里的每一匹馬都惟妙惟肖。我用手輕輕地撫摸著每一匹馬矯健的身子，感受著它們的柔滑的質感和奔跑的力量。八匹馬有八種奔跑的姿勢：有的抬起了一只腳，似乎撒蹄前奔；有的向后望，好像呼喚著后面的同伴；有的昂起了頭，仿佛是高傲的領導者；有的神情嚴肅，猶如一位執杖天涯的劍客。每匹馬都雕刻得那么真實，那么富有張弛有力！

　　腳步留連間，我的目光又被旁邊的一座巨型木雕牢牢粘了。這是一座精致的大型工藝品，它由一米多長的粗木根雕刻而成，虬曲的根枝間，木雕師鑿拓出一片六十年代的客家民間天地：粗坯的草房，門前推磨的男人，石桌邊坐著績麻的老者，井邊打水的婦女，橋頭推車拉柴的孩童，蒼樹，山石，小橋，流水，看家的雞和狗麻雀雖小，五臟俱全！不足兩米的木雕，一戶六十年代的鄉村人家的和樂生活栩栩如生，仿佛再現眼前。我不得不對雕刻師傅心生敬佩！

　　耳邊正傳來篤篤聲，我走出店門，正好看見右邊的工作坊里，老板正挽袖雕刻著一根立著的黑檀木頭，他神情專注，刨、鉆、刻、雕、鏤不一會兒，一朵美麗的牡丹花就在他的手中盛開了。我驚訝于眼前的神奇，情不自禁地問：老師傅，里面的寶貝都是你雕刻的？師傅聽了我的話，憨厚地笑了：大部分是的。

　　��！多么美的木雕！多么令人心生敬佩的師傅！朽木其實不腐，它用粗糙的樹皮，柔韌或堅硬的軀體，裝飾著大地：師傅其實不老，他用他寬廣的胸懷，精湛的技藝雕刻著家鄉美好的生活。

　　夕陽西下，我帶著一身木雕的清香依依不舍地踏上了歸程�；厥自偻谎坌〉�，我深深地為家鄉的雕刻藝術而感到自豪！

藝術作文5

　　現在的潮流社會，許多青年人都注重時尚，對戲劇之類的毫不知曉。大多都是老人知道，是他們在默默關注我們中國的傳統文化——京劇。

　　我原來是不喜歡京劇的，何談失去贊美他了，討厭還來不及呢。我“愛”上京劇是受爺爺奶奶的影響。他們酷愛京劇，電視上傳來京劇的聲音，他們就馬不停蹄的趕來觀看。慢慢的，我也發先我喜歡上了京劇，發現了在那之間存著許多我們中國的傳統文化。

　　京劇從古至今已經有二百多年的歷史了，京劇表演者的臉上總涂一些顏色，當然了：每種顏色以象征人的性格和特質，命運和角色。這一點可以讓我們慢慢去體會，它耐人尋味，韻味醇厚。

　　許多的.人認為京劇的節奏慢，就像搖籃曲似的催人入睡。其實也不錯，但這都是根據劇情來定的。有慢的，反之，也有快的，那速度驚人，沒有字幕你是聽不出他在唱什么。

　　說了這么多，其實是說京劇藝術極富魅力，只要你去體會，快來了解京劇吧，不讓你就真的out了！

藝術作文6

　　一個心胸寬闊，凡事都能容忍的人，一定是人見人愛。但是“忍”有時反而使自己被人看不起，有時會被侮辱，因此，大家都不愿意把“忍”看成一種美德。

　　老師在課堂上告誡大家：做人不要太極端，發生爭吵時，“忍”，退一步，海闊天空，而且出了一首詩，題目：“忍”。回家時，我絞盡腦汁的想：“做人凡事要忍耐，最后才不會自怨自艾……”但是最后兩還沒想到，突然間靈光一閃，這時，忽然聽到姐姐正在破口大罵，好奇的我便下去一探究竟，原來是因為我不小心丟了姐姐的.書。

　　我立即向姐姐道歉，姐姐卻說了一句出乎意料之外的話：“賠！”為了老師在課堂上的勸告，因此我忍氣吞聲的問姐姐多少？“一百！”我連忙到撲滿拿給了姐姐，回到房間后，我在心里默念那一首詩，念了兩三次后，我覺得心情都平靜了。

　　晚上要睡覺時，姐姐便跟我道歉，并且還了我81元，因為其實那本書正在特價，所以只要19元，我的“忍”不也值得了嗎？皆大歡喜嘛！

　　“忍”這個字在一些人的眼中是膽小懦弱，代表消極，但是人家常說：“宰相肚里能撐船”，意思就是肚量大，既不會傷害別人，也不會傷害自己，而且大家都會喜歡你和尊敬你，不是很好嗎？

藝術作文7

　　“藝術”這個詞，乍一聽起來好象離我們很遠。總以為它是屬于藝術家們的，是高雅的人的研究對象，很難與我們這些普通百姓掛上邊。可是，如果你真的留意一下生活，那些藝術，其實無處不在地存在于我們周圍。

　　如果你是位愛美的女孩子，每天出門前總要對著鏡子修飾一番：臉部的化妝，發型的變化，再到衣服款式和色彩的搭配，這些都是藝術。不是有句俗話說：“愛美之心，人皆有之嗎”，這美，也是一種藝術。

　　如果你是喜歡泡咖啡店或吃餐館的人，那么你一定會對某家或某幾家的店面和室內裝飾情有獨鐘，成為那里的老客戶。隨著人們生活水平的`提高，我們已不僅僅滿足于到飯館填飽肚子，而更注重于進餐時的精神享受：新穎獨特的室內設計，一首優美的曲子或一幅別致精美的圖畫可能都會收到意想不到的效果。此時的你也身兼“兩職“——消費者和藝術的欣賞者。

　　如果你是注重細節的人，會把手機套上精致的手機套，掛上叮咚作響的手機掛鏈；把電腦顯示屏包上一層美麗的外包裝；把房間布置的清新明亮；在書包上貼上幾張可愛的貼畫……

　　往往一些小細節不被我們重視，其實說白了，這些都是藝術。不過不是知名畫家手中的藝術，不是有名的歌唱家唱出來的藝術，也不是設計師腦袋中的藝術。這種藝術是專屬于生活的，是普通人的藝術。正是這樣的藝術，才讓我們的生活繽紛多彩，充滿快樂和平實。

藝術作文8

　　今天下午，姥姥帶著我和表妹興高采烈地到街上看藝術花車巡游。哇！街上人山人海，我們在人海中鉆來鉆去，好不容易才找到一個落腳點。

　　不一會兒，花車就到了，美麗的花車上臥著幾只又可愛又威武的“獅子”，可愛的“獅子”還不時調皮地眨著美麗的大眼睛。最有趣的是踩高蹺，表演者的`腳上都綁著一跟棍子，他們高高在上卻平穩地走來走去，還不時地扮個鬼臉，惹得我們哈哈大笑，而那些高難度的表演，更贏得了觀眾熱烈的掌聲！接著來了一群“大公雞”和“大母雞”，它們晃著大腦袋，搖著大尾巴，邁著雞步，昂首挺胸地走來了。它們有的手拉手地跳舞；有的你親我一下，我啄你一下；還有一只調皮的“大母雞”在一個小朋友的臉上親了一下，惹得大家開懷大笑，喝彩聲不斷……

　　時間過得真快，表演結束了，花車離我們遠了，但我還沉浸在歡樂的場面里，心情久久不能平靜下來……

藝術作文9

　　說話是一種藝術，所以這話可不能隨便說，可得三思而后行。所以，說是一種行為。它是思想的體現。好的說話者，言談如金，醍醐灌頂。

　　這話說出來，有的時候效果并不好。著實令人苦惱。只是對那些老生常談的話，心里倒是有了些把握。我說出來不會惹事兒，不會傷人，不會壞事兒。

　　說話是要看心情的。心情加上智慧，才是最后的結果。說話的人一定得是能夠察言觀色的。綜合我的心情和想聽話的人的心情，決定選擇什么樣的表達方式。不但是讓聽的人高興，也要讓自己表達的愜意，這才是說話的極高境界。

　　我們不能選擇要和什么樣的人相處，但是我們可以選擇說自己的話，走自己的路。存好心，做好人，說好話。并不是只挑好的話說，而是指有些話說出口了對自己就是一種不好的影響，不好的話說多了，自己就往不好的方向去了，何苦呢。

　　所以說，說話其實是一種控制力。壓抑著怒火，彬彬有禮地表達。這種控制欲來源于，自我的.要求，就是“不逾矩”。這個三個字可以說是我們一切行為的準繩。當你如此克制的時候，別人已經知道了，你很憤怒，只是你還有涵養，并不代表你吃虧了，你沒有怒發沖冠，沒有揮拳相向，你成熟了。在極端憤怒的情況下，智者是不會表達完全的憤怒的，他只會壓抑住這種狂怒，而讓自己冷靜和理智下來。這可謂把中華文明的禮儀感發揮到極致，是一種個人修為的體現。

　　一個人說好了話才能做好了事。這是相互聯系的。因為他說話的方式決定了他處理事物的角度和思路。習慣于還有耐心的說話，很有條理的表達，那么有兩種可能，他可能是按耐住了性子，還有一種可能就是，他是一個非常優秀的人。只要出發點是好的，他做出來的事兒基本上不會出大偏差，人品靠得住。如果一個人逞口頭之快，肆意的表達自己主觀的見解，不計后果，他所做的事，很可能也是很武斷，很偏激的。當然也有可能是說話很好，但壓抑過頭了，做事極端。

　　所以做到言行一致也是很重要的。我們說做什么，說什么說什么做什么，就不累了。有些話當時無從說起，那是因為說了反會造成不好的后果，這并不是偽君子。而是要考慮天時地利人和。這是順勢而為，才能夠做成事。

　　每天我們都要說很多話，你說得開心快樂嗎？

藝術作文10

　　文學、音樂與藝術、就是用頑強的生命力、及永不磨滅的革命意志和犧牲精神同黑暗邪惡的暗能量、暗物質及其反物質等等一切黑暗邪惡的物質作斗爭、是逐步戰勝它們的結果。

　　關于音樂與藝術的訓練、關鍵是自己訓練自己、自己一定要首先訓練好自己。

　　關于音樂和藝術、只是人們在現實生活中缺少更多的理論性指導。

　　正確而準確地表達出音樂與藝術作品的生命力和感染力，是一切音樂與藝術能夠打動人心的關鍵。

　　關于藝術的方法，至少人的精神、藝術的精神和精氣神是隨時隨地、時時刻刻、一天二十四小時都可以進行（學習、運動、活動、練習和訓練）的。當然，這種方法更適合具備專業條件的藝術工作者、而非專業的業余愛好者則要審時度勢與見機行事了、以免一不小心而元氣大傷。

　　態度決定一切，包括生活的態度，而藝術的態度絕不是隨隨便便、松松垮垮，而是一種科學的態度，即便是剛開始模仿別人、也要認認真真對待、要盡可能的像、要盡可能的接近被模仿者的專業水平、之后才能小心翼翼的超越。

　　音樂與藝術的方法主要是憑感覺，而這種感覺主要是一種膨脹（的感覺），其狀態是保持相對自然的放松、及保持感覺、意境及樂感的平穩到位等。

　　音樂和藝術是一種正能量的強烈表現力。

　　世俗的人生及生活，其實也不過是一場一次性的演出與表演。

　　懂得一門樂器自然會唱歌，而學會了唱歌自然也會懂得樂器與表演的原理，故此，這些都是文學藝術最基礎的功夫，必須具備。

　　其實，一個人想真正做到身心健康是很難的，大多數人都很難平衡好這一點，總是會出現較大的偏差，比如有的人身體很好可是精神面貌卻不配套、有的人精神面貌很好可是身體狀況卻不佳，達不到理想中的目標要求、因為老是顯得力不從心或心有余而力不足。由于身體狀況與精神面貌兩者之間實在是很難做到徹底的平衡，故此很多人總是會經常生病或身體與精神狀態不佳、于是乎大大小小的醫院人滿為患就不足為奇了。而真正能夠做把身心平衡起來的人只是少數人、這是因為難度極大的緣故，這是因為需要懂得科學、運用科學的緣故、比如，至少要懂得文學、藝術與體育等等的科學原理、及經常進行這些方面科學的學習、運動、活動、練習和訓練才行，只有個人的這些綜合素質達到了很高的境界、才能做到這一點，而那些明星、名人之所以能夠做到這一點、一個個身心很健康，就是因為他們綜合素質達到了很高的境界、及經常進行這些方面科學的學習、運動、活動、練習和訓練的緣故

　　我們追求藝術的整個過程是一個擺脫黑暗、追求光明的過程，也是一種不斷戰勝黑暗邪惡的暗能量、暗物質及其反物質等等一切黑暗邪惡的物質的過程。

　　人們必須一出生就開始訓練自己的綜合素質與能力，主要包括文化、藝術與科學等的綜合素質與能力，以便終身都能更好的抵抗與抗擊黑暗邪惡的暗能量、暗物質及其反物質等等一切黑暗邪惡的物質帶給人們的一切侵蝕、侵害、侵犯、傷害、損害和破壞等等不良方面的能力。

　　天生麗質、是因為這樣的人天生就能夠、或具備較強的抗擊邪惡的暗能量、暗物質及其反物質等等一切黑暗邪惡的物質侵害、侵害、侵犯與干擾等等的能力，這是上天賜予這些少數人的一種美麗高貴而又特別頑強的品質，并不是每個人都能夠擁有的。不但如此，他們永葆青春的秘籍還是懂得音樂和藝術、努力學習科學知識、經常努力科學的鍛煉、訓練自己與加強文化藝術修養的緣故。

　　沒有信仰、缺乏堅定方向感、左搖右擺的人將永遠沒有真正的朋友、也沒有希望可言。

　　宇宙正義一旦誕生就不會消失、而邪惡一旦現身就必然被消除，這是宇宙大自然的規律、也是人類社會的規律。

　　庸俗的成功者會說，我歷經千辛萬苦、吃了那么多的苦、甚至受過那么多的罪、以至于在拼搏奮斗的過程中差點死去、甚至九死一生。我付出了這么多，現在功成名就、擁有了大量的財富，我好好地享受一下生活、或者瀟灑走一回難道不應該么？并且我不去做慈善、甚至一點也不想做、因為我的財富是我千辛萬苦、甚至用命得來的，我要好好的保存起來、或留著自己將來好好享受、這好像也沒有錯吧？但是。在這里我要說，你對你事業的.付出、犧牲和奉獻都是應該的，因為你的成功本來就應該付出犧牲、奉獻與吃這么多的苦、這是作為人的一種本分、也是每一個做事情、干事業人的本分、更是做人的本分和義務。而你不去做好事、做有意義的事情、不去做一點慈善則、尤其是你已經功成名就了的人還不去做慈善，則完全就是你的不對了、不單單不對、而且大錯特錯了、因為你已經完全失去了人生的意義、尤其是作為一個成功者的意義了。請問這樣的人生、這樣的成功有什么意義？請問我說的這些話是否正確？謝謝！

　　飛蛾撲火，為了正義、為了生存、生命是一定要勇于犧牲去追求光明和正義的、否則就無法生存與發展下去，這是宇宙大自然賦予生命的本質與潛能之一、也是其客觀規律所在。

　　生病與品質密切相關，一般來說品質好的人不容易、也很少生病，至少很晚生病且一般都是良性的；反之，那些品質不好、不良的人就很容易生病、經常大病小病的、有些人甚至很早就生病了且后來都轉化成惡性與頑固性疾病、比如腫瘤、惡性腫瘤、癌癥、尿毒癥等等。

　　并不是說我們這些日子天天下大雨、南方水澇成災的就代表地球上的水增加了，就可以繼續放心大膽、毫無忌憚的使用和揮霍浪費了。其實，地球上的水從一開始就是呈現逐漸減少趨勢的，這是自然的規律、因為地球也是會越來越老的、且現在已經步入了中老年時期。其實，地球上水的總量從一誕生開始就已經注定下來了的，就這么多的總質量、總數量，但是，在經過了這么漫長時期的自然和人為的消耗后、地球上的水自然是用一點少一點，估計現在剩下的只有五分之一了、都轉化成其他的物質了，這一點是肯定的。盡管如此，這在我們一個個人類的小小個體（個人）看來、都覺得好像還是蠻多的、其實不然、這只不過是作為一個小小的個人的一些錯覺而已。一般來說，自然的消耗速度是很慢的、但人類的消耗和浪費的速度卻是越來越驚人、遠遠地超過了自然速度的成千上萬倍、尤其是工業革命以后，這源于人類的虛榮心及物質欲望膨脹速度越來越快的緣故。如果人類不改變、也就是如果我們每一個人都不拿出實際上的行動來實行節約用水的話、估計幾千年以后地球就沒有飲用水可用了、幾萬年以后連海水都沒有可用的了，那時，地球逐將漸成為缺水、無水可用的狀態，這絕不是危言聳聽。

　　一切邪惡的東西、包括一切黑暗邪惡的宇宙暗能量、暗物質及其反物質等等物質、或許它們在不斷的誕生和產生、但始終不可能超過光明正義的發展力量，并且它們的速度不可能超過、也不允許超過我們的發展速度、否則、我們就要及時的消滅它們，我們是不可能任其發展而不管不顧的、否則我們就會吃大虧，這是人類歷史與宇宙規律給予我們的沉痛教訓。

　　一個人生病、甚至是過于肥胖及消瘦的時候都要及時的反省、反思自己，因為這一定是你首先出現了某些問題、比如心里、心靈、思想、思維、品質、道德、精神、意識、生理與行為上出現諸多不良問題后才產生的不良結果與后果，那么，這時候你首先要意識到、反省與反思到自己的這些問題與錯誤、之后才能徹底治療好自己的病，否則、那你就有可能一直是個病人、甚至一直住院接受治療。

　　我們必須防止和杜絕文化的繼續墮落、中華文化其實已經墮落了至少上千年（至少從宋代開始），導致中華民族屈辱而又悲劇的近代史。故此，我們必須防止一切文化的墮落、杜絕這種不良文化的誕生（產生），堅決打擊各類不良文化的陰霾與污染、去虛偽和虛榮性。而我們的責任是讓文化真正振作、光明與偉大起來、不墮落、不虛偽、不虛榮、更不能變態因為這是宇宙賦予生命和人類的神圣使命。

　　醫生、醫學家與文學藝術家及科學家的使命是無比崇高的、不容置疑、更不能遲緩，而是要拿出生命來賦予、直到完成我們神圣的使命為止。

　　20xx年7月11日于豐臺盧溝橋街道。

藝術作文11

　　林語堂在《生活的藝術》中寫道：“讀書能使人得到一種優雅和風味，這就是讀書的整個目的，而只有抱著這種目的讀書才可以叫做藝術。一個人讀書的目的并不是要‘改變心智’，因為當他開始想要改變心智的時候，一切讀書的樂趣便喪失凈盡了。”從這段親切的，平易近人的話語中，我們不難站在林語堂先生的角度上看，也不難從中悟出一條道理來：讀書，不僅是對心靈的洗禮，也不僅是對大腦的充實，讀書，也是一門藝術。

　　雖然說，只要有書讀，做人就幸福；但是如果你一味地苦讀，會對書籍產生熱愛嗎？你難道不會對讀書產生厭倦之情嗎？試想一下，如果你歷史學得很差，不喜歡讀歷史，但是你的父母望子成龍、望女成鳳，每天逼著你在歷史的長河里遨游，你樂意嗎？你不會對歷史更討厭了嗎？你難道還會自覺去學歷史嗎？我覺得不大可能吧？就算有，也只有百分之零點零零一的機率吧？而且可能是想免去一番嘮叨吧？

　　所以，這個讀書，和做人、做事、生活、生存，都是一樣的，要做好、要讀好，首先你這個辦法一定要對。方法不對，你可能根本無法吸收書中的`精華，而草草翻幾下就放下了。

　　以讀中國知名作家、動物小說大王沈石溪的《狼王夢》為例。首先，你可以先草草的閱讀一遍，理解一下這本書的起因、經過、結果以及這本書的大致內容；接下來，你就可以再讀一次，理解書中作者所講述的“狼道”，看看作者沈石溪筆下所謂的“狼道”，明白為什么要說“在動物的身上，我們也可以同樣找到人類的本性，也可以折射出人性的貪婪、欲望和一些美好的性格”。

　　除了方法，環境也是很重要的。我建議讀書的時候，可以選擇在陽臺，拿一張椅子，搬一張桌子，選一本值得一讀的好書，邊泡茶邊讀書。這也是一種享受、一種藝術。

　　讀書，也是一門藝術。就看你能不能學會這門藝術了。

藝術作文12

　　記得那天，我和爸爸一起到博物館欣賞書法。我盯著那一篇篇氣勢雄偉蒼勁有力的書法作品，看得入了神。這時我的口水簡直可以說是：“飛流直下三千尺了�！卑职挚戳宋疫@般“饞”樣，說：“是不是也想學呀！要知道書法作家可不是那么輕易就能寫得一手好字的。那一定要有耐心堅持、耐心再耐心哦！可你，最好還是放棄算了！”聽了爸爸這話，為了掙回面子。“好，我就證明給你看，我一定不是你說的那種人。”我和爸爸打了賭，如果我可以練得出一手好字，他獎勵我一百元錢。聽了爸爸這句話，我學書法的勁頭就更大了，當然有一點我是沖著爸爸這一百元錢而來的。

　　爸爸給我買來幾本學書法字帖和一本書法字典讓我自己學，剛開始勁頭挺足的，規定每天寫四頁，真是：“萬事開頭難��！”我連筆的`怎樣拿都不知道。我以為像拿圓珠筆那樣，就把我自認為佳作的作品給爸爸看破。爸爸一看就在笑起來，說你想要我的一百元錢呀！看來沒希望了。爸爸說歸說，然后，他細心地教我怎樣拿筆，怎樣寫筆畫。偏偏我是一個愛較真的人，聽了他這句話，我想學好書法的念頭就更大了。

　　“萬事開頭難”，這句話說得不錯，但是我覺得“堅持更難”。慢慢地我學書法的勁頭逐漸減少，從每天四頁寫成了三頁，逐漸發展到最后只寫一頁，因為覺得長期學沒有什么用，又學不像信心和激情都被磨滅掉了。可我想起爸爸的話和約定，心里的激情又燃燒了起來。終于經過我無限努力，堅持不斷的耐心練習，我被老師推薦去參加書法比賽，我獲得了書法比賽一等獎。嘻，嘻，嘻……存錢罐里又多了一位新朋友。同時，我也收獲了很多比金錢還要重要的東西，心里比喝了蜜還要甜。

　　這次學習讓我知道成功需要付出汗水，正是因為我的耐心堅持，讓我獲得了成功的喜悅。

藝術作文13

　　中國的面塑藝術淵遠流長。早在漢朝，一些宗教活動的供品中就有用面捏成的牛、羊;姜子牙用捏出的面人去打仗的神話故事，也在民間廣為流傳。如今，面人主要是作為一種工藝品，深受國內外人士的歡迎。

　　面人為什么會流傳得這么久，這么廣，又這么受歡迎呢?

　　其一，捏面人的材料簡單。把面粉和江米面(南方人叫糯米粉)按3：1的比例和起，燙熟，用鍋蒸了以后再調上蜂蜜和防腐劑，揉搓好了即是面塑的材料。其二，制作面人的工具平常：竹簽子，挑子(用有機玻璃或牛角磨成扁平狀，一頭尖一頭圓)、小剪刀，小梳子。

　　有了上述材料和工具，就可以著手捏面人了。例如捏一個娃娃，先捏頭部輪廓，在本色面中加進所需的顏色面，揉捏均勻，面團成了娃娃的膚色，把捏好的娃娃頭形插在竹簽子上，然后用挑子滾一下，使臉部光滑，又用尖的一頭定出五官的部位，嵌上黑色的面作眉毛眼睛，講究些的還可做出眼白;接著用挑子挑出鼻子，為防干縮，可塞入一些面又用同樣的方法挑出耳朵;再裝上紅色的嘴，黑色的發，娃娃的頭部就完成了。做上肢時先把面搓成一條，按在娃娃身體的兩側，再用剪刀剪出手指;下肢可根據需要，做成坐姿、站姿、臥姿乃至踢球，操練等不同姿勢。最后給娃娃加上紅色的肚兜，抽出筆簽，一個細膩可愛的面娃娃就做成了。

　　剛捏好的`面人得放在不透風處，待里外都干了再拿出來。因為材料中加有蜂蜜和防腐劑，所以一二十年內不會裂壞。

　　面塑就是以上述特殊工藝流傳開來的。流傳各地的面塑，又分為京、魯、瀘三大流派。北京的面塑古色古香，山東的面塑民間氣息濃，而上海的面塑色澤鮮艷，較為秀氣。

　　面塑這門民間藝術在國外也廣為流傳，日本、加拿大等國家的小學里開設面塑課，以此培養學生的審美觀和動手能力。在我國，需要做的不僅是普及這門藝術，還要在材料上進一步改革，使其更簡便!在制作上創新，為更多的人所接受，讓中國的面人在世界藝術之林中大放異彩。

藝術作文14

　　藝術是無處不在的，在我們的生活中有藝術；盛開的花里有藝術；就連水上也有一些精彩獨特的藝術。

　　水秀里的水上節目這是應有盡有，但是留給我印象最深的還是——水上彈鋼琴。節目開始的時候，彈琴的人從水面里浮出來。他踏著輕快的音樂踩著流淌的水，彈起了音樂。

　　那音樂真是美妙極了，音樂忽而高忽而低，像一只歡快的小鳥唱出自己的喜悅。小鳥飛過小溪，飛出山頭，飛過動物群。忽然，音樂又開始變得激越，好像是在海面上，海風突然“發怒”了，海上的.海水一下變成了巨浪，大風大浪一下卷了過來。但是慢慢的，又減弱了，海面又恢復了平靜。不一會兒，我仿佛看到了彈出來的音符在水面上跳起了舞蹈，它們整齊的舞姿變成了美妙的音樂，一會兒舒緩、一會而悠揚、一會兒高昂，我聽了仿佛身臨其境。

　　這美妙的音樂加上水流的聲音，顯示出了幽靜，這簡直是世界上最完美的合作。音樂時而像小鳥，時而像大海；時時而像高山。節目表演完了，但美妙的音樂聲還在我耳邊回蕩著。

　　音樂這門藝術在我們生活中是從不可少的一部分，我們一定要認真去感悟藝術，領悟藝術的真諦。

藝術作文15

　　1 柏拉圖和亞里士多德關于藝術的觀點

　　Plato viewed human life as a pilgrimage from the appearance to reality. He also believed that a piece of art had to be strictly censored when they depicted any form of evil and cruelty. When an artist imitated what was bad, they added to the sum of badness in the world. Both Plato and Aristotle pointed out, we as humans do find delight in representations of objects and emotions that we consider different from real life; most of us agree with Aristotle in refusing to believe that they are corrupt.

　　2 藝術的欣賞和審美

　　We must be aware of the global culture and heritage from which art emerges. For example when teaching our students art aesthetics, we must never let them think that there is only one way to view art. Students, and especially teachers, should be ready to accept all ways in which art evaluation can occur. Western aesthetics is based primarily on individuality, originality, permanence, and form. These factors cannot be applied to art from every culture. For example, African art is understood in terms of rites of passage, healing, power, control, and commerce. Students must be taught to understand the principles of art as they are understood by the cultural group in which they belong in order to truly achieve global awareness and appreciation for art. Obviously, teachers must gain this awareness themselves before they can impart it to their students.

　　Travel, physically or intellectually, is necessary for teachers who truly aspire to instill a devotion to open-mindedness and tolerance in their students. Furthermore, teachers themselves must be open to teaching about culturally diverse art, and learning the history and meaning behind such pieces. As teachers, we must constantly be open to expanding our base knowledge and learning new information to share with our students. It is important to note that teaching art requires more than just looking at pictures, listening to music or watching a dance. To teach art in a truly meaningful way, principles of art history, production, criticism and aesthetics must be explored.

　　3 藝術評論受到時間的`考驗

　　Despite perceptions that art criticism is a much lower risk activity than making art, opinions of current art are always liable to drastic corrections with the passage of time. Critics of the past are

　　often ridiculed for either favoring artists now derided (like the academic painters of the late 19th Century) or dismissing artists now venerated (like the early work of the Impressionists). Some art movements themselves were named disparagingly by critics, with the name later adopted as a sort of badge of honor by the artists of the style (e.g. Impressionism, cubism), the original negative meaning forgotten.

　　Some critics are unable to adapt to new movements in art and allow their opinions to override their objectivity, resulting in inappropriately dated critique. John Ruskin famously compared one of James McNeill Whistler?s paintings, Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket, to "flinging a pot of paint in the public?s face".

　　Artists have often had an uneasy relationship with their critics. Artists usually need positive opinions from critics for their work to be viewed and purchased; unfortunately for the artists, only later generations may understand it.

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