藝術作文

時間：2023-09-01 18:13:10 藝術話題作文我要投稿

藝術作文【熱】

　　在日常學習、工作和生活中，大家都經常看到作文的身影吧，作文要求篇章結構完整，一定要避免無結尾作文的出現。為了讓您在寫作文時更加簡單方便，下面是小編整理的藝術作文6篇，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

藝術作文【熱】

藝術作文篇1

　　盛世龍年，新春吉祥。今天是中國傳統節日——元宵節，上午9時整，濮陽市20xx年元宵節大型民間藝術展演活動在市中心廣場的南端隆重舉行。我們全家進行總動員，爭看民間藝術沿街展演盛況，真是不虛此行。

　　匯演活動由市委、市政府主辦，市委宣傳部、市文廣新局承辦，旨在活躍元宵節期間廣大人民群眾的文化生活，弘揚民間傳統文化藝術，同時鼓舞士氣、振奮精神，為全市科學發展、趕超發展營造良好的氛圍。

　　花車媲美，鑼鼓喧天。各單位、社區和民間團體的表演人員，組成了一支陣容龐大的表演隊伍，舞龍、舞獅、高蹺、雜技、秧歌、旱船、腰鼓、盤鼓、花車等，各種具有民間濃郁特色的藝術表演一一登臺、精彩亮相，使濮陽處處洋溢著濃濃的喜慶節日氣氛。一輛輛裝飾華麗的彩車光彩奪目，一面面鏗鏘的鑼鼓咚咚作響，一面面艷麗的彩旗迎風飄揚……熱鬧歡騰繞城游：自中心廣場南門始沿建設路向東至金堤路，沿金堤路向北至勝利路，沿勝利路向西至開州路，歷經兩個半小時。

　　龍獅翻騰，人山人海。為參加這次活動，各系統都選調了精兵強將，進行了精心策劃和刻苦排練，大多以橫幅隊、形象大使隊、軍樂隊、禮儀隊、彩車隊、卡通人偶隊、舞蹈隊等組成了一只只長龍，人們載歌載舞，盡情分享幸福歡樂，形式多樣的展示著濮陽市人民的'颯爽英姿！也為龍鄉人民帶來了美好文化藝術享受，吸引數萬名群眾前來觀看。

　　此次元宵節民間藝術表演活動，借著“一創雙優”東風，營造了歡樂祥和、喜慶熱烈的節日氣氛，充分展現了濮陽市民間藝術文化水平和廣大人民群眾昂揚向上的精神風貌，進一步激發了全市人民熱愛生活、熱愛家鄉的巨大熱情，激發了全市人民奮發圖強、建設富裕和諧美麗新濮陽的信心和決心。明天，天更藍，地更綠，水更清，生活更美好！

藝術作文篇2

　　在本次的“校園藝術節”閉幕式上，我當上了演員，與其他小伙伴們一起為全校師生及家長表演節目。

　　趙詣那動聽的琴聲帶給他人無窮的幻想；陳波蓉那迷人的舞姿不知不覺帶領著我們來到了美麗的天鵝湖畔；從容那天真稚嫩的歌聲把大家又帶回了童年……

　　我先與張天揚、黃嘉捷同學共同表演了“天竺少女”，雖然不是第一次上舞臺，但是我依然忐忑不安，心想，假如我跳錯了動作，我的小臉往哪擱啊！坐在我旁邊的陳波蓉似乎看出了我的心事，說：“李怡安，反正你與張天揚、黃嘉捷動作不一樣，即使跳錯了，同學們也不一定會發現，上次魅力校園的比賽中我們的動作不統一，不也得了高分嗎？你一定行的，加油，OK！”聽了陳波蓉的話，我心里的一塊石頭落了地。

　　輪到我們三個出場了，用眼神示意相互鼓勵了一下，隨著美妙的.舞曲，我們微笑著、認真地跳著，直到贏得老師與同學們雨點般的掌聲時，我長長地舒了一口氣，我心里的另一塊石頭也落了地。接著我與老師、同學們跳了“難忘今宵”與“鈴盒舞”，還出了一些小差錯，施欣容不小心摔了一跤，陳波蓉的手忘記放下來了，我不禁出了一身冷汗，后來同學們問我：“那個跳‘摔跤舞’的女孩是不是領跳？怎么把領跳安排在角落里呢？”聽了他們的話，我忍不住哈哈大笑……

　　臺上一分鐘，臺下十年功。我似乎明白了一點點。雖然我們練得很辛苦，但我感到很開心。

藝術作文篇3

　　一直很討厭對于當代藝術的過分解讀，挖空心思去想這件作品表達了怎樣的主題，紅色就往生命力方向解剖，藍色就結合藝術家生平講憂郁，白色即藝術家表達一種萬物皆空的哲學。這樣的藝術讓人頭疼。我始終覺得不要談什么意義，意義畢竟是輕盈的。我們只要欣賞和感受這件作品帶給你的東西，好與不好，妙與不妙，評判的權力在于你自己。

　　人與藝術自古以來便不止于任何體現形式的束縛與禁錮。任何形式的藝術都只能片面狹隘地傳達人的思想，而單憑一個人又絕無一個可以詮釋“藝術”這一東西的。就像靈魂與思想這東西，向來是摸不透道不明的。

　　藝術與人

　　藝術于人來說，可謂一個出口。藝術由人創造，由人發展，再由自己的見解融合回旋，升華至一個更高的境界。因此，隨著時間的推移，藝術從熟知變為莫測，從可感知化為自由。千百年來的藝術，也從昔日的泥古、墨守陳規發展成了現在的多元化與層次化。越來越多的人在世俗中抽離投入藝術，棄置自己應在塵世完成的那些任務，若你不能理解，倒也無謂。因為他們本身即與藝術融為一體，藝術成為了他們的抽象概念，而他們則是藝術的具化。

　　如王小波在《用一生來學習藝術》所說：“我沒有讀過大學的中文系，所以孤陋寡聞。但我認為，人活在世上，不必什么都知道，只知道最好的就夠了。為了我知道的這些，我要感謝杜拉斯，感謝王道乾和穆旦——他們是我真正敬愛的人。”藝術在生活中具有很高的價值，它會使人更加趨近于自我和本真。

　　此時，倒不如說是藝術創造了人類。

　　人與藝術

　　人不能完全懂得藝術，這是需要去承認的。因為藝術本身就是過多包含了創作者的思想和情感，而往往這份思想和情感是不能被復制的。能被理解的藝術，不過是為了迎合大眾的口味，亦或帶動一種風尚罷了。佯裝懂得，甚至是曲解藝術，用藝術來偽裝自己輕脆的驅殼，這便是令人嗤之以鼻的了。

　　藝術本就不需要被人全盤接受，懂得人自然懂得，這是強求不來的。而如今這“泛浪漫”的藝術，常常也蒙蔽了人們的雙眼——人們只是在為自己的虛榮貪圖貼上了“藝術”的假面。而在這極易變換的名利場上，“藝術”的.定義也逐漸為統治、為潮流所服務。“不能貫徹真理，是因為被眼前的表象蒙蔽了雙眼，把海市蜃樓當做了永恒宮殿。”夏目漱石在《我是貓》中的話，倒也能詮釋這一道理。

　　于我來說，藝術重在體驗。去電影節看新銳的藝術片，去展覽中心享受很個性的藝術家作品，至于能不能理解成為了很次要的東西，因為藝術本來就是閑散而美麗的。她的迷人在于未知、生澀和個體個性的解讀。“一個短暫的開始，一個倉促的結尾，一個緩慢而冗長的過程——藝術里面充滿了未發生和正在發生的東西”不要說藝術短暫，也不要說藝術長久，它們只是服從了自己內在的力量，在最恰當的時候，閃出最美的光。

藝術作文篇4

　　生活中同學們一定學過藝術，在藝術之路中，同學們可能會發生許多困難或受到別人的嘲笑。我學過的藝術是卡通畫。今日，我就讓大家聽聽我的故事吧！

　　剛入學到紅黃藍培訓班學卡通畫時，老師教我們畫的是一個叫“愛學習的螞蟻”這幅畫。畫中是昏暗的螞蟻洞，螞蟻們正手中捧著書，戴著眼鏡，對著接近洞口的光亮處津津有味地看著書。螞蟻身后還有小書架，里面放著很多書。從這幅畫我就看得出螞蟻們愛學習的精神。老師給我們每人發了一張圖紙，并且給我們細細的講解了該怎么畫，告訴大家圖中螞蟻的.顏色可以涂深一點，書的顏色涂輕一點，畫完圖時要勾線……那天放學一回家，我就開始畫這幅畫了。

　　第二天，我興致勃勃地和把畫交給了老師。上課時，老師給我們每個人的畫評價了一番。老師把我畫的那幅畫舉了起來，開始批評我：“同學們請看朱明慧的畫！她這幅畫的顏色太深，還把顏色涂在了外面，畫得歪歪扭扭，真不像話！”我很失落地看著老師，也時而聽見其他同學在竊竊私語：“哈哈！還沒我畫得好看！”“丑死了！真是‘人間極品’啊！”“這么難看還交！”……我失落地將頭深深地埋在手臂間，恨不得馬上找個地縫鉆進去！老師走了過來，輕輕地拍了拍我的肩膀，低聲地說：“不要氣磊，繼續努力，你一定會成功的！”

　　老師的一句話讓我振作起來。從此，上課的時候，我積極舉手發言，不懂的就問老師，畫完一幅畫之后還細心的檢查，發現一點點錯誤就從新畫過……就是這樣，我每次完成的畫都會得到老師的評價，聽到有什么不足的地方就改過來。

　　時間飛逝，在一次章貢區卡通繪畫比賽中，我畫的一幅：“動物音樂會”竟獲得了全班同學中唯一的優勝獎。

　　藝術的大門，為你我敞開。它使我懂得了：做什么事都要努力，遇到挫折，不要氣磊，只要繼續努力，總會有好的收獲！

藝術作文篇5

　　徐悲鴻是中國當代杰出的畫家，卓越的美術教育家。他出生于江蘇宜興，幼年隨父學畫，后赴巴黎入法國國立高等美術學校，精研素描與油畫，并先后去英、德、法、意及瑞士觀摹學習，吸取了不少世界藝術精華。他擅長中國畫、油畫，尤精素描。

　　徐悲鴻畫馬，堪稱一絕。他很喜愛馬，最早也是以畫馬聞名的。他對馬的肌肉、骨骼以及神情及動態，作過長期的觀察研究，經常在山鄉和有馬的地方對真馬寫生，馬的速寫稿不下千幅。所以他下筆時能作到“全馬在胸”，筆墨酣暢。他早年流落上海時，曾畫了一幅馬，寄給上海美術館，得到主持該館的嶺南派畫家高氏兄弟的`贊賞，說：“雖古之韓干，無以過也”。

　　1934年4月，徐悲鴻應邀到莫斯科舉辦畫展。一天，他應蘇聯文化局長之請為觀眾作一次畫馬的現場表演，他充分運用中國畫獨有的線條，水墨濃淡相宜，寥寥數筆，一匹勢不可擋的奔馬便躍然紙上。當時，在場的素有愛馬之癖的騎兵元帥布瓊尼，撥開人群走到徐悲鴻面前，直率地說：“徐先生，就將這匹馬贈給我吧，否則我會發瘋的！”徐悲鴻被布瓊尼的幽默逗笑了，欣然點頭答應。布瓊尼高興地和徐悲鴻熱烈擁抱，并大聲稱贊道：“徐先生，你不僅是東方的一支神筆，也是屬于世界的一支神筆。你筆下的奔馬，比我所騎過的那些戰馬更加奔放、健美！”

　　徐悲鴻畫的馬落筆有神，奔放處不狂狷，精微處不瑣屑，盤骨強壯，氣勢磅礴，形神俱足。他以周穆王八匹名馬為題材所畫的《八駿圖》，成為這位藝術大師的不朽名作。而其最著名的則是《九方皋相馬》，現藏北京徐悲鴻紀念館。

　　在徐悲鴻筆下的馬，賦予了畫家自己的個性和理想。他常借畫馬抒懷，有所寓意，以寄托自己的悲哀、憂郁、希望和歡樂。這從畫面和畫上的題詞即可清楚地看出，這樣的事例不勝枚舉。上世紀40年代初，徐悲鴻在抗日戰爭的戰火紛飛中，只身遠走南洋，4次舉辦作品展覽，將賣畫的全部收入捐獻給失去家園的祖國難民。他在一幅馬畫上題詞：“水草尋常行處有，相期效死得長征。”表達了主張積極抗日的愿望。

　　1944年在重慶中央大學授課并籌備中央美術學院時，他把賣畫的收入多用來幫貧寒的學生、教師和文化界人士，而自己卻過著異常艱苦的生活。他在一幅側面奔馬畫上的題詞是：“問汝健腳果何用，為覓生活競日馳”，反映著當時的現實境況。1953年，徐悲鴻在北京故居，歡快地揮動墨汁淋漓的畫筆，只用了十幾分鐘，便畫出了一匹栩栩如生、四蹄騰空的奔馬，并題寫道：“山河百戰歸民主，鏟盡崎嶇大道平”。

　　這充分表達了畫家對新中國誕生的神情和發自內心的真誠喜悅。