名人故事：莫扎特

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名人故事：莫扎特

　　名人故事就是名人的曾經做過的事情,他的故事。也就是他個人的歷史,以下是小編為大家整理的名人故事：莫扎特,僅供參考,希望能夠幫助到大家。

　　名人故事：莫扎特

　　人人都說莫扎特是一位舉世罕見的天才，然而，他自己說：“誰與我付出同樣的努力，誰便能與我獲得同樣的成就。”

　　沃爾夫岡·阿瑪德烏斯·莫扎特1756年1月27日出生于奧地利首都維也納附近的薩爾茨堡。莫扎特的父親是音樂家、作曲家和管風琴家，一直都在當地大主教宮廷樂隊里任職。莫扎特的姐姐也很有音樂才能。

　　莫扎特3歲時就顯示出驚人的音樂記憶力，能把所聽過的樂曲片斷在鋼琴上準確無誤地彈奏出來。他的音樂才能令父親大為震驚。父親決心下大氣力，一定要把他培養成一名出色的音樂家。莫扎特不僅天資過人，尤其刻苦用功，經過一段時間的學習，他的鋼琴技巧已有了飛快的進步。

　　有一次，父親和朋友走進房間，看見4歲的莫扎特正在紙上涂鴉，弄得滿手都是墨水。父親隨手取來一看，不禁大吃一驚，原來莫扎特在“寫”一首“鋼琴協奏曲”。父親逗他說，這首曲子或許不能演奏。小小“作曲家”未假思索就反問父親：“哪首曲子不經修改練習就能演奏？”

　　莫扎特還具有罕見的絕對音高概念。據說，7歲那年，他曾用過父親朋友的小提琴。回到家中，他對父親的朋友說：“我的小提琴比您那把琴低八分之一音。”父親和朋友都不信，取來琴當場驗證，莫扎特的話果然分毫不差。

　　莫扎特從6歲起，便與11歲的姐姐一道，由父親帶領周游各國舉行音樂會。莫扎特不僅能熟練地演奏事先準備好的作品，在演奏技術艱深的陌生作品時，也同樣得心應手，就像早已經練得滾瓜爛熟。人們用綢子蒙住琴鍵時，他同樣能準確無誤地演奏技術復雜的樂曲，在場者無不同聲贊嘆。人們奔走相告，渲染夸張，音樂“神童”的名字不久便為歐洲各地家喻戶曉了。

　　1764年，莫扎特來到英國，結識了音樂泰斗約·塞·巴赫的兒子，人稱“英國巴赫”的克利斯提安·巴赫。這位著名的作曲家對莫扎特后來音樂風格的形成有著很大的影響。

　　幾年間幾乎走遍歐洲主要城市，莫扎特也有了長足的進步。這時，他已開始出版自己的作品。如果說莫扎特出發時主要是演奏家，那么當他11歲回到薩爾茨堡時，就已經是一位作曲家了。

　　莫扎特14歲時，被羅馬教皇授于“金馬刺”騎士稱號，并成為意大利鮑倫亞學院的院士。第二年一月初，維倫的愛樂學院也將他遴選為院士。

　　幾年中，莫扎特的父親一直努力想為孩子在維也納宮廷中謀個一官半職，但及至1873年莫扎特17歲時，仍未能遂愿，無奈，只好讓莫扎特留在薩爾茨堡，在大主教的宮廷中擔任樂師。

　　新任的大主教專橫跋扈，為人歹毒，視莫扎特如奴仆，任意驅使。他不準莫扎特在飯廳吃飯，還強迫莫扎特為自己收拾房間。莫扎特在給朋友的信中說，沒有大主教的許可，他不得外出演出，不得舉行音樂會，不得自已出去找工作，也不能受別人委托作曲來取得收入。

　　這時正值資產階級大革命的前夜，莫扎特隨著年齡增長，受啟蒙運動思想的影響日深。1881年，他終于忍無可忍，向大主教提出辭職。為期8年的奴隸生涯結束了，25歲的莫扎特義無反顧，離開故鄉，只身前往維也納，開始了他一生中音樂成就最輝煌的十年。但為成為獨立作曲家，他也付出了高昂的代價，畢生為謀生奔命，畢生與窮困相伴。

　　莫扎特來到維也納后，不分晝夜拼命工作，日復一日，年復一年，寫下了《后宮誘逃》、《費加羅的婚禮》、《唐·璜》和《魔笛》等一系列在歌劇發展史上占有光輝地位的作品。

　　但這一切，并未使他的生活境況有絲毫改善。冬天，沒錢買柴，他只好拉著妻子跳舞取暖；孩子們餓了，連買面包的錢也拿不出來。1778年，莫扎特已是一貧如洗，為了吃飯，他不得不在6個星期內，趕成3首交響曲。其中《C大調交響曲（朱庇特）》是他最后一部交響曲，也是他最偉大的代表作之一。生活的艱難沒有壓垮莫扎特，他把心中的苦楚、希望、熱情和理想，全都傾注在創作中了。

　　莫扎特寫的最后一部作品是受人之約的《安魂曲》。莫扎特寫這部作品時非常投入。情緒過分激動，加重了他的病情。1791年12月4日夜里，他輕聲吟唱著自己最中意的一首詠嘆調，人生如寄，往事如煙，在溫馨的旋律聲中，離開了令他榮耀、更令他痛苦的人世。

　　第二天，悲風天來，大雪紛揚，寥寥幾位送葬的人都已中途折回，下葬時，只孤零零一位掘墓老人。幾日后，妻子抱病而來，竟已無法辨認莫扎特的遺柩所在。

　　莫扎特是一位偉大的音樂家。在短短36年的一生中，寫下了75卷（600多部）音樂作品，包括22部歌劇、49部交響曲和25部鋼琴協奏曲，為歐洲及全世界的音樂發展做出了光輝的貢獻。他曾在孤寂凄苦中離開了世界，但如今這個世界上每個善良的人都將永遠懷念他。

　　貝多芬與莫扎特的故事

　　莫扎特是一位杰出的奧地利作曲家，是古典樂派的代表作曲家，與海頓、貝多芬并稱為古典樂派的三大作曲家。他在短暫的一生中為世界留下了數目驚人的音樂瑰寶，其中包括22部歌劇，以《費加羅的婚禮》、《唐·璜》、《魔笛》最為著名。在莫扎特的器樂作品中，交響曲是一個重要的方面。他的交響曲中有的充滿了天真無邪的歡樂，表達了對美好的追求和向往，有的充滿戲劇性的沖突，流露出淡淡的憂傷。莫扎特的創作是18世紀歐洲音樂文化各方面成就的光輝總結。他為德國民族歌劇奠定了基礎，創造了一種現實主義音樂的新體裁；他擴充并革新了器樂作品的內容，使交響曲和室內樂曲的形式格外嚴整，把18世紀的音樂提到了一個新的高度，并為后來音樂的進一步發展創造了條件。

　　蔑視來自貴族的贊美

　　1756年1月27日，莫扎特誕生于奧地利的薩爾茨堡。莫扎特的父親利奧波德·莫扎特是位知名的音樂家，也是薩爾茨堡的宮廷作曲家。莫扎特的姐姐娜妮是個音樂天分極高的孩子。從5歲起，父親便開始叫娜妮學習鍵盤樂器，并對她的學習速度非常滿意。而莫扎特4歲時便開始正規的音樂課程了。莫扎特的學習速度非常驚人，他可以在半小時內學會一整首小步舞曲和三重奏。

　　在莫扎特4歲時，他試作了第一首鍵盤樂器協奏曲，并首次在舞臺上以歌手身份露面，參與歌劇演出。從那時起，歌劇就成為他最鐘愛的藝術形式之一。當莫扎特快滿6歲，而娜妮11歲時，父親利奧波德決定將兩位杰出的孩子介紹給全世界。

　　當時巴伐利亞親王在慕尼黑有兩個奢華的宮殿，許多音樂家依附其門下。利奧波德決定先帶孩子們去那里參加嘉年華會，如果演出成功，再到更遠的地方。結果，這場音樂會空前地成功，兩個孩子成了慕尼黑嘉年華會談論的焦點，并被邀至各大家族和皇宮演出。而令莫扎特最感興趣的是觀賞意大利歌劇，并從此產生了創作歌劇的心愿。

　　一位名叫約翰·安德列斯·沙赫勒的宮廷樂手對莫扎特的童年有生動的描述：“一旦他投身音樂，他的感官就不理會其他活動了。甚至連惡作劇或游戲也得和音樂有關，他才玩得開心。比方，我們玩一種把玩具由一個房間搬運到另一個房間的游戲，誰空著手就要唱歌或用小提琴拉一首進行曲。”

　　1762年9月，莫扎特一家啟程前往奧地利首都維也納——當時歐洲最重要的音樂中心之一。那兒是弗朗西斯一世皇帝與瑪利亞·特麗莎皇后豪華宮廷的所在地。從12世紀阿爾伯特一世召集一批樂師組成所謂的“皇室音樂家”以來，維也納就一直是音樂之都，音樂成為皇室生活重要的一部分。

　　著名的作曲家約瑟夫·海頓就曾在維也納附近的一個伯爵門下任樂長，另一位作曲家格魯克當時就在皇家宮廷任首席作曲家。這個俯仰呼吸皆音樂的城市，早就非常期待6歲神童莫扎特的到來。

　　莫扎特一行剛到維也納，就在一個私人官邸做了第一場表演。隔天，皇帝和皇后馬上召喚他們到宮廷。一位實際參與那場音樂會的人士這樣回憶著莫扎特：

　　當孩子們演奏時，觀眾幾乎不敢相信自己的眼睛和耳朵。弗朗西斯一世尤其滿意小精靈（他對莫扎特的戲稱）的表現，他還多次和莫扎特閑聊。當皇帝要求他用一根手指演奏時，他毫不猶豫地照做了，而且干凈利索地彈奏了好幾首曲子，讓在座的每一位大吃一驚。在他當時的年紀，已經可以看出他后來一貫的態度，也就是蔑視來自高貴者的贊美，尤其若是他們對音樂沒什么認識，他甚至不太愿意為他們演奏。

　　漂泊不定的巡演生活

　　1763年6月，莫扎特7歲、娜妮12歲時，莫扎特一家開始了他們的第一趟長途旅行——一個持續三年半，走遍歐洲各地的旅程。他們經過慕尼黑、曼海姆、奧格斯堡、海德堡、法蘭克福等德國城市。每到一處，都無一例外地引起轟動，各種音樂形式對莫扎特而言都好像吃飯、睡覺一樣容易，他幾乎不需要任何教導，好像早已知道一切。

　　1763年11月18日，莫扎特一家穿過奧屬荷蘭到達巴黎。在這個視世界其他地方為“鄉下”的大都會，莫扎特一家一待就是五個月。父親莫扎特帶著兩個孩子拜訪了巴黎許多貴族的宅邸，包括凡爾賽宮。皇室對莫扎特和娜妮非常禮遇，這完全出乎那些高傲的法國貴族的意料之外。稍后莫扎特在所有宮廷權貴面前演奏管風琴，贏得在座每個人的掌聲。奇怪的是，莫扎特幼年時獲得的掌聲和矚目，竟一點也沒讓他變得虛榮或驕傲。

　　1764年4月9日，結束了在巴黎的一系列演出之后，莫扎特一家前往英國倫敦。在那里，他會見了前輩阿貝爾和宮廷作曲家約翰·克里斯蒂安·巴赫。在莫扎特的一生中，這是個很重大的事件。因為這兩個人的創作大大開闊了莫扎特的眼界。巴赫教給莫扎特的另一項重要的技能，就是意大利的如歌快板風格，這種風格影響了莫扎特一輩子。當然，還有另外一大批音樂家也影響了莫扎特，如男高音曼茲歐里。莫扎特此時最大的心愿就是寫一出意大利歌劇。他與曼茲歐里成為好朋友后，曼茲歐里教他唱歌，而莫扎特則為他寫詠嘆調作為回報。

　　在英國期間，莫扎特開了一連串的音樂會，被人們稱為“大自然的奇跡”。

　　1764年夏季，莫扎特一家搬到倫敦鄉間修養了七個星期。在此期間，莫扎特以巴赫的作品風格寫了一首交響曲，這就是他的第一首交響曲《降E大調交響曲》。不久，他又寫了三部交響曲以及許多小提琴和鋼琴奏鳴曲，其中包括《D大調第四交響曲》。

　　1765年7月24日，莫扎特一家離開了倫敦，在荷蘭海牙、日內瓦和洛桑等城市做巡演活動。在1766年11月的最后一天他們回到闊別三年的薩爾茨堡。前后兩次乘馬車橫穿德國的山川、田野和森林，給莫扎特留下了很深的印象。從此，他開始了一生漂泊不定的生活。

　　莫扎特曾有過這樣一段自白：“人們總以為我的藝術創作是輕而易舉得來的，這是誤解。沒有人像我這樣在作曲上花費如此大量的時間和心血，還沒有哪一位著名大師的作品是我沒有再三研究過的。”

　　初露鋒芒的音樂天賦

　　1770年6月26日，教皇克萊門特九世頒給莫扎特黃金馬刺勛章，以騎士身份晉身貴族階級，以表彰他的音樂天分。兩天后，這位14歲的黃金馬刺騎士，頸上戴著以紅絲帶系著的十字勛章，接受教皇的親切接見。在此之前，作曲家中只有格魯克接受過此項殊榮。不過，與格魯克不同的是，莫扎特從未利用這份榮耀。事實上，他視整件事為一個玩笑。

　　另外，他還在由馬提尼領導下而成名的波倫亞音樂學院成就了一項殊榮。這個學院設置了一項極為艱難的測試來篩選會員，參加者必須年滿21歲。14歲的莫扎特被破例允許參加，他被關在一間房子里，被要求用極為復雜的音樂形式作曲。莫扎特在一個小時內就完成了，裁判評判后，全數同意他當選學院的榮譽會員。而當時許多著名的音樂家耗費了好幾個小時都未能通過。

　　大約在10月中旬，莫扎特在米蘭上演了他的第一部完整的歌劇《本都國王米特里達特》和另一部歌劇《阿斯卡尼歐在阿爾巴》。盡管有人嫉妒莫扎特的天才和名氣，企圖破壞歌劇的演出，但演出還是獲得了轟動性的成功。

　　穿越時空的樂曲

　　1772年春天，莫扎特16歲時，發生了一件改變他一生的事：薩爾茨堡仁慈的大主教史拉頓巴赫突然去世了。繼位者柯羅瑞多伯爵來自一個強勢的貴族大家庭，是個嚴肅而高傲的人。柯羅瑞多伯爵在薩爾茨堡很惹人厭，只要不是跟他來自同一個階層的人都討厭他，莫扎特一家人也不例外。

　　剛開始莫扎特的作曲速度很快，但是不久之后，莫扎特的生命進入了一個不太愉快的階段。他17歲了，那一段志得意滿的童年已經遠去，但他依舊是那個愛胡說八道、凌亂、不切實際、沖動、傲慢、熱情的少年，仍對自己的天賦感到驕傲，也對這個既給他喝彩又隨即遺忘他的世界感到不滿。然而和一般人一樣，為了糊口和繼續作曲，他也需要錢，而18世紀音樂家獲得穩定報酬的唯一方式就是在宮廷里占一個長期又優厚的職缺——不管是維也納、慕尼黑、米蘭還是巴黎。

　　但柯羅瑞多大主教只給了莫扎特一個薪俸微薄的小職位，他的首席樂師，即樂長手下的宮廷樂師。

　　在那段不順心的日子里，莫扎特一直待在薩爾茨堡繼續以驚人的速度作曲。他寫了許多嬉游曲和某些為特殊場合而作的小品，一首鍵盤協奏曲和五部大型的小提琴協奏曲，還有歌劇《假扮園丁的姑娘》。莫扎特在薩爾茨堡的日子越來越難挨了。

　　莫扎特痛恨對貴族卑躬屈膝的行為。盡管利奧波德一再督促他要更禮貌些，但他越來越不善于此道。他在慕尼黑的公開演出非常成功，但仍沒有人提供長久的職位給他。更讓人氣餒的是，慕尼黑不再有人請他寫歌劇。

　　1791年7月3日莫扎特與世長辭。一顆音樂巨星的隕落，卻是如此凄涼落寞，唯有他的音樂，穿越時空，在全世界回響……

　　莫扎特的人生實在是太短暫了，短暫得讓他來不及好好地釋放那與生俱來的靈感，來不及寫完縈繞在他腦際的樂章，來不及享受更加完滿美麗的人生，也來不及完成他的音樂理想。

　　但是，這已經夠了，已經足以讓每一個熱愛音樂的人以充滿崇敬的心情去體會莫扎特的作品，感受他那憂傷而又輝煌的一生，品味他的每一個天籟之音。

　　斯大林與莫扎特民間故事

　　1953年3月5 日，斯大林死了。有人發現：在斯大林寓所的唱機里，放著一張莫扎特《第23鋼琴協奏曲》的唱片——顯然，這是斯大林最后在聽的音樂。

　　說起這張唱片，有一段隱秘而又離奇的故事。人們發現：作為政治家的斯大林，在20世紀30 年代的大清洗中表現出來的無情和殘暴足以讓人聞風喪膽；而作為“音樂愛好者”的斯大林之“寬容”卻令人難以置信。

　　故事是這樣的：一天晚上，斯大林親自打電話給電臺，問有沒有莫扎特《第23鋼琴協奏曲》的唱片，并說是尤金娜演奏的。接聽者立刻慌了手腳，鋼琴家尤金娜演奏的這首莫扎特《第23鋼琴協奏曲》并沒有錄制過唱片，但沒人敢拒絕斯大林的要求，渾身顫栗的領導只能對斯大林說電臺有這張唱片。于是斯大林要求明天一早把唱片送到他的別墅去。說完便掛了電話。

　　接下來的事情不難想象：整個電臺慌亂成一團，離第二天早上只有十來個小時，而唱片連影都沒有。怎么辦？于是一個世界錄音史上的奇跡發生了：電臺領導當即決定，連夜錄制莫扎特《第23鋼琴協奏曲》。可以想象，如此體制所產生的特殊效率是無以匹敵的。首先樂隊以迅雷不及掩耳之勢趕到電臺，接著鋼琴家尤金娜也匆匆前來。但意外還是發生了：樂隊指揮一聽是如此嚴峻的政治任務，竟情緒失控不能自己。于是馬上調來第二個指揮，結果也如此。心急火燎的電臺領導無奈找來了第三個指揮，錄音終于在黎明前的黑暗中完成。斯大林如愿聽到了由尤金娜演奏的莫扎特《第23鋼琴協奏曲》，只是至死都不可能知道，這張唯一的唱片是在如此吊詭的窘境中產生的。

　　不久，尤金娜意外地收到了一個裝有2萬盧布的信封，并得知這是奉斯大林之命給她的犒賞。看來斯大林對尤金娜的演奏十分欣賞。但接下去的事情就讓人不可思議了。眾所周知，在那個特殊的年代，獨斷專橫的斯大林一舉一動決定著很多人的前途命運甚至身家性命。因此沒人敢遷怒這個體制，更沒人敢得罪斯大林。相反，假如能得到斯大林賞識，便可以官運亨通。但是尤金娜卻不識好歹，她對斯大林的“恩賜”不僅不以為然，而且居然冒天下之大不韙，在給斯大林的信中如此出言不遜：“謝謝你的幫助，斯大林。我將日夜為你祈禱，求主原諒你在人民和國家面前犯下的大罪。主是仁慈的，他一定會原諒你。我把錢給了我所參加的教會。”

　　若按常理，尤金娜必死無疑。不要說如此膽大包天的行為，當時就算對領袖稍有不敬，輕則勞改、流放，重則失蹤、消失抑或秘密槍決都不是稀奇事。而一生“等待處決”則是那個時代知識分子生存狀態的特征。然而奇怪的是斯大林卻沒有對尤金娜下手，這出乎所有人的意料。“尤金娜把這份自取滅亡的信寄給了斯大林，他讀了這封信，一句話也沒說。他們預期他至少要皺一下眉毛。當然，逮捕尤金娜的命令已經準備好了，只要他稍微皺一皺眉頭就能叫她消失得無影無蹤。但斯大林一言不發，默默地把信放在一邊……

　　布哈林曾經對斯大林有這樣一段評價：“他是個無原則的陰謀家，要世上的一切都服從他的權力欲……他隨時改變自己的觀點，如果他認為這有助于干掉我們中間哪一個的話……斯大林是個懷里藏刀的人，他一心想的就是復仇……”

　　對于政治層面上的斯大林來說，布哈林的話無疑已經被歷史所證明。換句話說，假如尤金娜是一個政治人物抑或一般意義上的知識分子，那么她一定會被“干掉”。但尤金娜“幸存”了，尤其是面對如此詬罵和耍弄，斯大林甚至連“眉頭也沒有皺一下”。

　　柏拉圖認為：音樂是連接靈肉之間的橋梁。而在我看來，音樂是天語，它是上帝的搖籃曲——催眠人的邪惡，同時喚醒心靈的天良。也正因為如此，卡拉揚才會說，與音樂忠誠相伴一生的人是幸福的，猶如與上帝相守一世的人，如此，罪惡才會離我們遠去。

　　當然，斯大林不可能是肖斯塔科維奇眼中真正的“愛樂者”，但的確是音樂讓尤金娜躲過了一劫。我相信莫扎特的音樂在挽救尤金娜的同時，也柔化了斯大林的靈魂，盡管這是“單向度”的行為。

　　莫扎特小時候的故事

　　有一次，七歲的莫扎特隨父親到奧地利維也納旅行演出。皇后瑪利亞一德麗薩非常憐愛他。他在皇后面前演奏了幾首鋼琴曲，得到皇后的贊賞。莫扎特聽了皇后的贊賞后，竟然得愈地爬上皇后的膝蓋，吻她的頭，并指著旁邊的公主說:"我喜歡她，我要娶她做新娘。"

　　這位公主就是后來的法蘭西皇后。莫扎特結婚之后，夫婦二人都不知助儉節約，日子過得非常窘迫。但夫婦間的感情很投合，無論何時都互相慰藉。陰濕的冬天，莫扎特的房間里異常寒冷，有時他凍得無法正常練習彈奏曲子。有一次，一個朋友去拜訪他們，一踏進門便看見莫扎特夫婦正在跳舞。這位朋友說:

　　"這么冷的天氣你們還有興致跳華爾茲啊!"可當他看見莫扎特夫婦身上單薄的衣裳和凍得發紫的嘴唇，一切都明白了。原來，他們夫婦快凍僵了，只好發瘋地在屋里跳舞來抵御寒冷。這位朋友趕快跑了出去，為他們買來了木炭。

　　莫扎特的故事

　　在鮮花、掌聲和歡呼的背后，是艱苦的勞動、苛刻的條件和可怕的考驗。為了金錢與榮譽，奧波里德要求小莫扎特無論旅途多么勞累，都要隨時可以當眾表演。為了宣揚兒子的天才，他讓孩子必須習慣聽從突如其來、異想天開的種種刁難性提議。如：當場演奏從未接觸過的技巧艱深的樂曲；按照聽眾臨時設想的幾個低音即興作曲，并根據指定的調性當即演奏用多條手帕將鍵盤全部蒙住而不影響彈琴；在一場音樂會上從頭至尾全部演奏自己的作品，等等。并且，這樣的演出每每長達四五個小時之久。

　　1772年，16歲的莫扎特終于結束了長達10年之久的漫游生活，回到自己的家鄉薩爾斯堡，在大主教的宮廷樂隊里擔任首席樂師。

　　這10年對莫扎特來說，無論是藝術還是生活都是極為重要的鍛煉、積累和學習的階段。他8歲就寫了三首交響樂和幾首奏鳴曲；12歲就為維也納歌劇院寫了歌劇《假傻姑娘》；14歲為意大利米蘭歌劇院寫了

　　歌劇，并親自指揮演出，連演20場，場場爆滿。這轟動歐洲的出色的成績使得莫扎特14歲就獲得了意大利音樂中心——鮑倫亞學院院士的稱號，被羅馬教皇授予了“金距輪”獎章。

　　父親在教小莫扎特音樂時本著循序漸進的原則。開始時只教點簡單的曲子，但莫扎特接受能力很強，許多曲子聽了一遍就能毫不費力地記住了。父親怕兒子負擔過重，所以沒有過早地教他作曲，可是5歲的莫扎特在旁邊看著父親書寫樂譜，也開始學著作曲。有一次，父親和朋友走進莫扎特的房間，見孩子正在五線紙上專心地寫東西。“莫扎特你寫什么呀！”他隨手拿起兒子寫的東西一看，不禁吃了一驚，原來兒子在寫鋼琴協奏曲，而且寫得完全符合規則。他故意逗兒子說：“你可知道，你這個曲子不能演奏啊！”小莫扎特生氣地回答說：“我知道，哪個曲子在演奏前不要修改呀！”父親竟然被反問得說不出話來。

　　父親很驚異于兒子的音樂天賦，此后也開始教他一些難度較大的作曲練習。小莫扎特非常聰明，而且勤奮好學，別的小孩子在玩的時候，他卻成天待在家里不是練琴就是作曲，五六歲的孩子就像一個大人一樣埋頭于音樂。老莫扎特為了讓兒子開闊眼界，少年時就有所成就，從1761年秋起，他就帶著6歲的兒子小莫扎特和女兒安娜，到奧地利的首都維也納演出。這次演出獲得了很大的成功。接著，父親又帶他們到德國、法國、英國、荷蘭和瑞士演出，每到一個地方，都獲得觀眾的好評。但在這次旅行演出中，老莫扎特也清楚地看到了兒子身上的缺點：他雖然有出色的音樂天賦，但是由于沒有受過正規的普通教育，所以文化基礎很差。旅行回來后，父親為兒子進行系統的補課，教他學習拉丁文，學習音樂家必修的意大利文，還學法文和英文。

　　正是在老莫扎特的嚴格要求下，再加上小莫扎特自己的刻苦努力，最后莫扎特終于成為一位世界著名音樂家，對世界音樂作出了巨大的貢獻，成為維也納古典樂派的重要代表人物。

　　莫扎特的名人故事

　　如果可以，想要邂逅古代的君子，高冠博帶飄逸出塵的那種，莫扎特，是真正的“思無邪”，宛若詩經里的君子一樣。這個音樂神童，幼時成名，只活了36歲就回到了上帝那里。

　　這個世界從來就不缺聰明人，但缺乏真正的智者，那種真正懂得人們心底悲傷的智者。

　　而莫扎特，他比普通的智者得到上帝更多的恩寵，不需要生活的歷練他就能領悟諸多的道理，他的天賦與愛，與生俱來，永無止境。

　　與貝多芬共鳴的人，必然要有斗爭的欲望，意志軟弱逆來順受的人他基本不搭理；瓦格納，則是非偏執狂不可與之為伍；舒伯特，如果你不是流浪者很難愛上《冬之旅》；門德爾松，想象力便不會喜歡《仲夏夜之夢》，說實話，我聽不懂也看不懂。

　　唯有莫扎特，能夠無條件地愛每一個人，只要你歡笑，只要你流淚，只要你對生活有著一丁點的興趣，他都會張開臂膀給你溫暖。

　　像音樂這種與上帝對話的語言，沒有天賦還真是學不來。

　　莫扎特充滿了天賦，是像陽光一樣炙熱而永無止境的天賦，人們都被他溫暖，人們都從他這里獲益，人們紛紛模仿他，然而沒有人可以將他超越，沒有人可以將他代替。

　　莫扎特是所有人的，無論你來自那個地方,多么貧困和無知，多么懶惰和愚笨，多么膚淺和天真，他都是你最真誠的朋友。

　　人都說杜甫是莫扎特，而貝多芬是李白，其實有時候莫扎特也是李白。

　　杜甫在黃四娘家花滿溪時還是可讀的，可是他的詩句讀多了，人也跟著悲涼蒼老起來，有人說，“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，帶了濃濃的李白的味道，但李白的輕靈流暢是“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”

　　那一葉小舟，順長江而下，千載而下，一直飄在我們的思緒里。

　　當時的李白，已經六十多了，遭遇了半生的起伏顛簸之后，仍可以寫這樣輕悅的詩。

　　而三十歲那年的莫扎特，宮廷樂團將他掃地出門，薩爾斯堡拒絕接受他，父親去世，孩子夭殤，他自己更是貧病交加，去日苦多。

　　為何人人都愛莫扎特可就在這一年，他依然可以寫出《費加羅的婚禮》，那么平易近人，小孩子都能聽懂，都會微笑，旋律不難，清澈明朗，我們都可以跟著哼唱，故事簡單，無關政治、英雄、或理想。或許，36歲對他也許已經足夠。

　　“讓人不禁要想，他轉身的時候，背上究竟有沒有天使的翅膀？”

　　莫扎特的童年作品

　　所有的音樂愛好者，甚至一些不大接近音樂的人都知道，莫扎特是一位早慧的音樂奇才。他四歲開始學琴，六歲開始作曲，不會拼讀先會識譜，不會造句先會作曲，他仿佛只是為了音樂才降生到這個世界，西方人稱他是“上帝派來的音樂使者”。有關音樂神童莫扎特的種種軼話和他的音樂一樣膾炙人口，其中有些情節以今天的常識衡量，的確神乎其神，甚至難以置信。莫扎特畢竟是兩個多世紀以前的人了，那個時候的趣聞軼事流傳到今天，其中的真實成分還有多少，是很多人將信將疑的原因。

　　莫扎特成熟期以后的作品是大家經常可以聽到的，童年期的音樂就很少有機會接觸，因為這些作品幾乎沒有人演奏，只有大的唱片公司編莫扎特全集時才會收錄其中，以求其全。所以我們今天還有機會聽到莫扎特童年時代的音樂，從這些音樂里來判斷一下莫扎特這個神童究竟有多么聰穎奇巧，通過音樂驗證一下有關莫扎特童年時的小故事是否過于夸張。這里要談的是莫扎特六歲時寫的第一首小提琴鋼琴奏鳴曲和八歲時寫的第一部交響曲。

　　莫扎特的第一首奏鳴曲是為鋼琴和小提琴寫的，現在在莫扎特的作品編目里，被劃入小提琴奏鳴曲一欄，但這首作品和他早期的同類作品一樣，嚴格地講算不上小提琴鋼琴奏鳴曲，而只能算是有小提琴助奏的鋼琴奏鳴曲。莫扎特開始寫這首奏鳴曲時雖然只有六歲，但聽力上已經建立了絕對音高，任何金屬碰擊的聲音他都要仔細辯聽，指出這個聲音的音高。他每天坐在鋼琴前幾個小時，只有小部分時間是在學習，大部分時間是在鍵盤上玩，做多種和聲，玩轉調游戲，興致一高，還把即興獲得的音樂靈感涂鴉一般地記在譜紙上，所以，在他寫第一首奏鳴曲之前，已經寫過近十首用古鋼琴演奏的小步舞曲和單曲。他的《C大調第一小提琴奏鳴曲》斷斷續續用了一年多時間，在1764年寫成，當時莫扎特一家正在第一次歐洲之旅的途中，在巴黎引起了不小的轟動，這首奏鳴曲與另外三首一起在巴黎正式出版，這是莫扎特第一次有音符付梓，這一年他八歲，有了正式出版物，可以被稱做“作曲者”了。這首奏鳴曲在寇氏莫扎特作品編目中被列為第六號。

　　莫扎特(1756年1月27日-1791年12月5日)

　　《C大調奏鳴曲》規模并不大，體式卻規整，用了四個樂章，在傳統的三個樂章中插入了小步舞曲的第三樂章，這顯然是途經曼海姆時從曼海姆樂派學來的做法，學習并吸收新的藝術經驗是莫扎特一生都沒有放棄的方法。奏鳴曲的四個樂章布局成快板—行板—小步舞曲—急板，這樣的布置可以稱得上是中規中矩。四個樂章全部演奏下來大約12分鐘，音樂謹慎有度，旋律優雅，可以反映出當時巴黎的音樂生活風范。

　　對《C大調奏鳴曲》這樣一部完整的音樂作品是否真的出自八歲孩子之手，是后人們經常表示的懷疑，但是當時的巴黎人卻毫不懷疑這是莫扎特親手所為，因為他們有機會目睹過莫扎特的當場表演，有理由相信莫扎特的非凡才能。有一次在一位皇室宗親的府邸，莫扎特為一位貴族小姐唱意大利歌曲做即興伴奏，他從未聽過這首歌，僅是憑著敏銳的音樂感覺當即找出伴奏音型。唱完一遍以后，莫扎特要求再唱一遍，這次他就能彈出有旋律有和聲的完整伴奏了。接著，他在鋼琴上連續彈出十幾種不同的變奏，令在場的人驚嘆不已。在巴黎，為莫扎特策劃操持多種表演的是一位叫格林的貴族，這個人是啟蒙運動成員，百科全書派的活動家，與大思想家狄德羅是好朋友。格林還是巴黎最權威的音樂鑒賞家，他的評論足以左右輿論導向。在格林的舉薦下莫扎特出版了《C大調奏鳴曲》。根據格林對莫扎特的種種敘述，如蒙目彈琴、即興作曲等，莫扎特的音樂天賦的確不可思議，格林做為一個崇尚科學與理性的百科全書派成員，似不會捏造事實，替一個孩子欺世盜名。

　　當巴黎對音樂神童莫扎特的興趣開始減退的時候，莫扎特的父親便適時地抽身而去，帶領全家到倫敦去掀起一股新的熱潮，在倫敦期間，莫扎特寫了《降E大調第一交響曲》。莫扎特一家于1764年4月到倫敦。倫敦音樂界似乎很需要外國音樂家的統治，此時亨德爾已葬進西斯敏大教堂五年，倫敦正籠罩在約翰·克利斯蒂安·巴赫的光環里，他是“偉大的巴赫”的最小的兒子，史稱“倫敦巴赫”。莫扎特很快就征服了倫敦，英王喬治三世和王后夏洛特都熱愛音樂，莫扎特為夏洛特唱的詠嘆調彈伴奏，在一旁的克利斯蒂安·巴赫對莫扎特的音樂才能贊賞有加，兩個人很快成了好朋友。在倫敦的一年多時間里，巴赫教莫扎特意大利歌劇和器樂作曲，莫扎特很喜歡巴赫的音樂，巴赫的每一部交響曲他都能熟記于心。巴赫教給他意大利的如歌的快板風格，這種風格影響了莫扎特一生的創作。莫扎特優美精致的音樂里萌動著青春歡樂的氣韻，這種莫扎特特有的風格里隱約閃動著克利斯蒂安·巴赫早期留下的痕跡。在宮廷里，貴族們饒有興趣地看莫扎特和巴赫在鋼琴上即興表演，莫扎特坐在巴赫腿上，找到一個主題，兩人輪流彈奏，一人幾句地接續下去，便鋪張成變化無窮的旋律。巴赫既是莫扎特的親密的大朋友，又是他的老師和崇拜者，巴赫占據了他的心，他宣布，要模仿巴赫的風格寫一首交響曲，這就是《降E大調交響曲》，編號K.16。莫扎特從八歲到九歲有四五部交響曲，這一部是最確實可靠由他自己創作的。

　　《降E大調交響曲》規模不大，分三個樂章，演奏下來大約11分鐘，音樂風格明顯地模仿巴赫，內容按照音樂行家的眼光看是粗淺的，甚至只是把鍵盤音樂搬到了管弦樂隊，但是莫扎特畢竟照顧到了整個樂隊，他用上了當時管弦樂團慣用的所有樂器，沒有用他宣稱要用的小號和定音鼓。莫扎特小時候對小號有生理上的恐懼，有一次他父親的一位吹小號的朋友給他表演小號，他竟臉色蒼白渾身發抖，幾乎要昏倒，幸虧有人把他抱起來了。

　　《降E大調交響曲》在倫敦曾演出過兩次，以后就再見不到演出的記錄了。這部交響曲與當時社會上流行的交響曲相比沒有什么值得稱道之處，但這是八歲孩子寫的，這已足以令人吃驚。我們今天把這首曲子拿出來聽聽，當然也談不上音樂欣賞，只是滿足一下好奇心而已。看看二百多年前使一個音樂神童名重一時的音樂到底什么樣子。

　　莫扎特在倫敦的表演引起一些人的妒嫉，他們散布說莫扎特的實際年齡要大得多，他只是不長個兒，便于瞞報歲數，又說他的作品也是假的，是利奧波德替他寫的。為此，倫敦的一位著名學者巴林頓對莫扎特做了一系列音樂測試，通過這些困難的極為專業化的檢驗，證明有關莫扎特的“神話”全是事實。巴林頓的報告里對莫扎特的心理年齡做了描寫，描繪出莫扎特如何在當眾表演時看見了一只貓，便撇下客人去追貓，害得人們到處去找他。巴林頓曾親眼見到莫扎特在兩腿間夾著棍棒跑來跑去，模仿騎馬馳騁。巴林頓甚至查了薩爾茨堡的戶籍登記，證明莫扎特的確只有八歲零五個月大。巴林頓是律師、歷史學家、音樂家，他的調查提交到英國皇家學會，這是一個獨立的科學機構，所以這個調查報告的真實性是可靠的。

　　直到今天有些人還是不情愿相信莫扎特童年的神奇故事，這多半出自于一種自我信心的心理保護，不愿讓天才們的事跡破壞自己的雄心大志，留下勇氣，去追求自己的人生目標。

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