《歌劇魅影》觀后感【必備】
在觀看完一部作品以后，大家一定收獲不少吧，撰寫觀后感可以幫助我們提升自己。現在你是否對觀后感一籌莫展呢？下面是小編為大家收集的《歌劇魅影》觀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。
《歌劇魅影》觀后感1
看完了《歌劇魅影》，感覺，故事的結局還算挺喜歡的。它隱約在告訴人們，一切都會過去的，等年老了再回看的愛情或許更是美麗。魅影沒有和克里斯汀在一起，這是最簡單最完美的結局，最后的那一朵玫瑰，給了人們很多遐想。那朵玫瑰，也許是魅影不絕的愛，有他的戒指在承諾。
《歌劇魅影》這部音樂劇幾乎都是用音樂來交流對話，每個人的唱段都很合適，甚至爭吵都是用音樂表達。幾乎每個角色都有自己獨特的音樂語匯。最為突出的便是男主角歌劇魅影。每次出現的時候都加點爵士音樂，讓人忍不住去關注，魅影究竟是一個怎樣的人，是否曾有過什么特別的經歷。而故事中間也介紹了魅影的身世，魅影是個童年時心靈便被扭曲的孩子，而后又一直生活在陰暗的地底，導致了他的性格有些怪異，可他對克里斯汀的感情應該是純真的。每一次他與克里斯汀相處時，那屬于他的獨特節奏總會響起，似乎在為他宣誓：克里斯汀是屬于他的音樂天使，真正屬于他的。那音樂里帶著一種特殊的霸氣，也許是害怕他所珍愛的被人搶走吧。那“嗒嗒嗒嗒嗒嗒”的旋律，一點一點的敲進了每個人的心里。只是，是否每個人都能明白那聲音里的含義呢?也許，很多。也許，連作曲者也未必完全明白吧。呵呵……魅影不同心情下的旋律是有些區別的，他憤怒時的音樂很有張力，也有著緊迫感，讓人感覺他的憤怒時無可抗拒的。而他的傷心旋律，卻是讓人心疼的，就像一個霸道的小男孩被人欺負后的無助，讓人忍不住想要去幫他，卻什么也幫不了。環境造就了他的性格，他的性格讓他在憤怒與傷心里一次有一次的受到傷害，而他的音樂與歌聲卻道出了他內心里最真的那一面。一低頭沙啞輕柔的傷心，一抬頭高聲沉穩的憤怒，正是那傳神的音樂讓魅影的角色真實了。
而克里斯汀，她的音樂應該是比較單純的吧。從來就沒想過會成為耀眼的舞臺明星，卻在無意中閃爍光芒。她對音樂的熱愛也可以說癡迷的，每一次聽到魅影的歌聲，克里斯汀總是一臉沉醉，完全沉浸在那有力的嗓音里。而克里斯汀的聲音變化得就像百靈，尤其是高音部分，盡管有一點吵雜的感覺，但其演唱技能卻真正的感染人。她甜美的聲音，優美得直抵人心。可以說，克里斯汀的演唱技巧是仗著她的聲音而掩飾的`。整個音樂劇里克里斯汀的長調讓劇情變得浪漫而唯美，克里斯汀的演唱也很打動人心。有古典歌劇的味道又加著新的元素，美麗的調子不顯沉悶的突顯了人物的性格，更是后來突出克里斯汀的善良的籌碼。克里斯汀的嗓音在整一個故事也許便是充當那調和劑的吧，每次克里斯汀開始歌唱時，整個畫面總會在不知不覺中變得柔和。也許，這就是這個角色的特色吧。
至于故事里的其他角色，幾乎也是每個人都有屬于自己的獨特音樂的。一如那音樂廳的兩個接管人，每次出場，他們的旋律都是那樣的輕快，就像馬戲團里的小丑，總讓人覺得愉悅搞笑。這一個故事無疑是有些沉重的，而他們倆，卻恰恰是這故事的一小小緩和劑，讓人在感覺魅影的憐憫時，可以得到絲絲的放松娛樂。
《歌劇魅影》這部音樂劇給人的震撼挺大的，至少它讓我們領略到了音樂劇的魅力，還有那動人的故事。歲月逝去如潮。原來，他一直陪著她，在她的幻影里，在她夢里，在她的笑容里哭泣里，他一直無形地陪伴著她。這樣靜寂的結局卻讓人覺得無言的真情縈繞于心。通過悠悠歲月，總有些東西能夠被心包容，那些狂風暴雨的情感只在靈魂深處留下溫柔的一抹，如此輕盈，卻如此刻骨銘心……
《歌劇魅影》觀后感2
其實，劇情從一開始的時候就已經是杯具了，當時剛看的不太清楚這一點，等全劇看完了，最終明白了各個出現的人物的身份之后才發現，原先從一開始就存在著杯具。
"執子之手，與之偕老"這是很好聽的一個詞語，前些年很多文藝片啊，瓊瑤的言情劇都經常出現這類的詞語。
經過很多文人雅士，小說創作人員，電視編制人員的不斷粉刷之下。
這詞語已經被大多數人認為是真愛的其中一種體現了。
而電影里面，我們能夠明白，克里斯丁是比拉烏爾早死的，這能夠在結局拉烏爾在克里斯丁的墳墓前獻花能夠明白。
并且，電影里也沒有對那克里斯丁的墓碑進行特寫，所以我們不太清楚克里斯丁究竟是活了多少歲就死掉了，我們也能夠猜想可能克里斯丁就是在跟拉烏爾結婚后一兩年就死掉了（我太狠毒了），你說這樣是不是太杯具了。
然后，我覺得電影里應對克里斯丁墳前的'一支玫瑰進行特寫，這可能是想說魅影其實也是還沒有死的，這又是一個杯具！
貌似這部劇沒沒有多大的杯具能夠說，硬要說的話，只能說說是，"三角戀"真的確實是杯具。
算了，還是不去挑這部劇的杯具了。
還是正兒八經的說我對這個電影的感想吧！
對于音樂劇這種類型的電影，說不上厭惡，只能說是不喜歡吧。
總之就是忍受不了幾個小時下來耳邊一向充斥著吵吵鬧鬧的聲音，連個正常點的對話都很少。
《歌劇魅影》是我看過的第二部音樂劇，之前有看過的一部是《窈窕淑女》。
還看過一部分《歌舞青春》的片段。
這些都是被逼著去看的，窈窕淑女是高中時候英語書本里面的一片課文，然后這個歌劇魅影是此刻的選修課。
我想了一下，之所以厭惡音樂劇最重要的一個原因就是語言不通，本來聽著那些番語就覺得不舒服了，此刻還要一大群人嘰里呱啦的瘋瘋癲癲的在舞臺上頭張著大大的嘴巴啰啰嗦嗦的不明白在干什么，在我看來，簡直是噪聲污染，對聽覺神經的嚴重摧殘，對人忍耐性的極大挑戰。
可是，在音樂劇里面，那些沒有人在唱歌的段落我還是很喜歡的，就是那些僅有配樂來襯托環境或者是用來表達某一種情景的音樂我還是覺得挺好聽的。
這和我剛才說的觀點也重合，也是因為語言問題，音樂沒有語言障礙，所以聽起來不會反感，并且是能夠被理解的，能夠被理解的，所以才能有感受。
至于那些根本都不能理解和理解的，談什么感想。
在《歌劇魅影》中，也不乏這樣的令我感興趣的段落，具體是在哪些環節我忘記了，我一向對涉及音樂方面的東西就行就特差了。
總的來說，看《歌劇魅影》，我也只是把它當做一般的言情電影來看。
進行關鍵詞搜索的話，也就是下頭幾個高頻詞匯：三角戀歌劇院青梅竹馬單相思。
《歌劇魅影》觀后感3
歌劇的魅力源遠流長，在藝術的殿堂里，占有相當的地位。幾百年來，涌現出無數大師和經久不衰的名作品，優美的詠嘆調，華麗的舞臺，吸引了一代又一代的觀眾，羅西尼，瓦格納，比才，威爾第，普契尼......這些大師的名字同其作品，永遠是藝術的瑰寶。
我今天要寫的是一部改編成電影的歌劇，從它誕生之日起，就受到觀眾的熱捧而經久不衰，成為一代經典。他就是《歌劇魅影》。
電影的開場是1961年的巴黎歌劇院門口，黑白的色調顯得整個畫面沉郁而蒼涼，一車停在了劇院大門口，從車上被抬下一位白發蒼蒼的已經無法行動與語言的老人，他要參加的是劇院里的一場拍賣，這些東西都是巴黎歌劇院前被焚燒時留下來的物品。拍賣師向大家講述著一件件物品的來源，一件破舊的敲鼓的玩具小猴被這位老人拍下，雖然拍賣師無法說明它的來源，但可以猜到，這個小猴一定與以下的影片有著聯系。帷幕拉開，拍賣會最后一件物品隆重出場。這是20xx年前引發火災的那盞大吊燈，“相信大家都還記得這盞燈，以及由這盞燈引起的悲劇，還有那個揮之不去的魅影。”蓋在燈上的臺布被拉開，華麗的燈光瞬間照片照亮了這個已經敗落的歌劇院的每個角落，逐漸的，在這耀眼的燈光下，人們看到了當年華麗的歌劇院盛況，開始了魅影的追尋。這一幕，我想起了《鐵達尼號》中，露絲看到沉睡在海底的壁柜時，由壁柜展開的對鐵達尼號的懷想，這兩者異曲同工。
《歌劇魅影》中充滿美輪美奐的場景，新奇獨特的劇情銜接，漂亮的女主角及她盛裝華麗的服飾，還有她精致的面龐。最扣人心弦的還是魅影的一次次“閃亮登場”，每一次都是扣人心弦，女主角輕柔動聽的聲音以及魅影充滿磁性溫文爾雅的呼喚，使我明白為什么有那么多人為歌劇而傾倒，那是不折不扣的藝術魅力。歌劇中的“魅”字，又何止于神秘莫測的鬼影，它所渲染的夢幻色彩無不引人入勝，女主人公克莉斯一襲白色的公主長裙，站在萬人中間的舞臺上，唱著輕柔婉轉的歌，她滿頭閃爍的星星似的頭飾還有長長的漂亮的卷發，使她好像童話中的公主。當魅影帶著他透過鏡子通向他的黑暗世界時，小船劃過湖面，燭光盛燃的燭火架從水中如睡蓮般升起時，那場景如作夢一般，克莉斯汀與羅爾在藍色背景的天空下互訴愛意時，雪花從天而降，沒有塵世的驚擾，一切安靜又動人心弦，讓人想到的，也唯有“童話”二字。
如《鐵達尼號》一樣，我同樣認為能夠激起人們心潮澎湃的或推動劇情矛盾上升的并不一定是善與惡的斗爭。影評中曾說過《鐵達尼號》中沒有一個惡人，所有的人都是值得被紀念的。我同樣認為《歌劇魅影》中沒有惡人，雖然幽森的鬼魅曾經殺過人，制造了種種的.恐怖，最后還用一把火結束了整個游戲，但是我相信，他是全劇中組有魅力的主角，他充滿溫柔的感性的聲音，他對克莉斯汀熱烈而深沉的愛讓他成為觀眾心中獨一無二的angle of music，成為克莉斯汀的音樂天使。人們稱他為魔鬼的兒子，他長久的生活在黑暗的世界中，連心也從來沒有獲得過陽光，于是他用魔鬼般的手段留在克莉斯汀身邊，守護著她，痛苦如他，如影隨行，而只有克莉斯汀的歌聲與溫柔能解開他無邊的陰影。這種愛戀是瘋狂的，魅影唱到：“我把我的音樂全給了你，而你給我的回報呢?是拒絕與背叛。”;這種愛戀也是神圣的，沒有淫欲，沒有占有，魅影把昏厥的克莉斯汀小心翼翼的放入貝殼形狀的紅色軟床，然后慢慢為他放下黑色帷幕，在他眼中，克莉斯汀是神圣的，他所想的只是留在他身邊，讓我想起了《巴黎圣母院》中卡西莫多。
關于克莉斯汀到底愛誰，或者她沒有愛過魅影，一直是一個無法討論的話題。一邊是一襲黑袍加身的，帶有邪氣與霸氣的面具下容顏可怕的魅影，一邊是英俊瀟灑，風度翩翩，為克莉斯汀勇闖黑暗之門的白馬王子羅爾，或許人們對于得不到者的心理袒護，羅爾的風頭遠遠不及魅影，只能身為男二號。作為絕對女一號的克莉斯汀，雖然美貌，也擁有令人陶醉的聲音，但被愛者總是沒有愛者投入更令人關注，尤其是如此熾熱的愛情。她畢竟不是赫思嘉。
歌劇的結尾，克莉斯汀給魅影一個深長的吻，這吻中是急于救回被困的心愛的人，還是獻給這個陪伴了十年，伴她成長，每一夜都守護著他的魅影?不管為何，魅影已經淚流滿面，洞外人們的追討聲已經接近，魅影放走了這個他心愛的人，望著她和她深愛的的人離去的背影，手里攥著的，是那一枚克莉斯汀留給他的戒指，這一刻，克莉斯汀沒有愛上他已經不重要，魅影的心已經走出黑暗，走進新的生命。
《歌劇魅影》，一部如此精湛的歌劇，一部歌劇的里程碑。
《歌劇魅影》觀后感4
早就收到過許多愛好音樂劇的朋友推薦，《歌劇魅影》作為百老匯最經典的音樂劇之一，已經在我的影單里等待了很久。
在寒假里一個陽光昏黃的下午開啟這場視聽盛宴，最合適不過。
1905年的一場古董拍賣會上，一只裝飾有猴子的八音盒以30法郎成交。一位蓄著胡子的紳士由此追憶起了一段往事……此時昏暗的燈光和精致的復古裝扮已經把我拉入了一個百年前的浪漫故事。
原來，《歌劇魅影》不僅是這出戲的名字，也是主角的名字。他是劇院的幽靈，從未現身，他也是女主克麗絲汀的音樂天使，亦師亦友地啟發教導她。但就連克麗絲汀也沒有見過他的真面貌，不知道他的面具后面藏了什么。日久生情，幽靈愛上了女孩，可是卻無法得到她的愛。于是，極端的暴力，控制欲從他的面具后面暴露出來。
他一個人在黑暗中長大，面具遮蓋的是一張天生丑陋畸形的臉。被當作怪物天才的魅影從不知道何為愛。克麗絲汀是他唯一的光和溫柔。一個雙面人產生了：溫柔，親切的導師和冷血偏執的瘋子。
真正的沖突發生在克麗絲汀有了戀人以后。魅影恨子爵拉烏爾，拉烏爾也恨他。三個人的'決戰在最后上演。三重聲音的歌聲里有魅影的陰恨交織病態的愛，有拉烏爾對克麗絲汀決絕地保護與支持，還有克麗絲汀聲嘶力竭地對魅影呼喊，呼喊他心里向光的一面。燈光游走在三人蒼白又焦灼的臉上，一旁是那個猴子八音盒孤獨地在歌唱。魅影要殺死拉烏爾的危急關頭，克麗絲汀的一吻，把他的心拉回了人心。魅影獨自消失在黑暗，把光明留給他們，回歸孤獨。但那時他已經學會成全，學會愛，守住了他曾經的一抹光。
帷幕落下，夜幕降臨。品味這一出戲，除了集神秘，恢弘，浪漫于一身的歌曲和穿透空間的演唱，我最忘不了的就是魅影時如熾火，時如冰霜的眼睛。交揉了悲傷，愛戀的這雙眼睛，也就是這出戲孤獨又浪漫的回韻吧。
《歌劇魅影》觀后感5
歌劇魅影是一部安德魯·洛伊·韋伯作曲的百老匯音樂劇。又譯做歌聲魅影、劇院魅影或歌劇院的幽靈。1986年首演，于1988年獲得七項托尼獎，是音樂劇四大名劇之一。《歌劇魅影》的音樂帶給了我們視覺和聽覺上的享受。無論是幽靈、克里斯汀還是拉烏爾都帶給了我們不一樣的音樂感受，他們用自我的聲音去詮釋了對各自的愛。這無疑對觀眾來說是一種音樂美的享受。
這是個典型而感人的感情故事，關于一個出沒歌劇院里，用一副面具遮掩自我丑陋面孔的神秘幽靈，愛上一個女高音歌唱演員的故事。那里面有錯綜復雜的人物感情，充滿張力的戲劇化沖突，以及19世紀社交界特有的那份自嚴謹中爆發出來的神秘恐懼和性格壓抑。舞臺上展現出氣勢恢宏的大劇院，陰森恐怖的地下世界，敏感多情的貴族青年，楚楚可憐的紅伶少女。還有那張臉，那隱藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心靈，幾乎所有能夠調動觀眾情緒的要素都濃縮在卡斯頓-勒胡德原著中，并在韋伯的手中為它拂去浮塵，再綻芳華。
我認為全劇最精彩的唱段莫過于第一幕中幽靈和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌劇院下頭，深不可測的地底兩人的深情二重唱“歌聲魅影”，演唱多有美聲成分，音樂動機在不一樣的調上一次次再現，把當時那種亦真亦幻般睡半醒的戲劇情境表現得淋漓盡致以及將充滿愛與幻想的情感交融表現得及其凄婉、完美而動人;旋律節奏中多采用的附點音型，有一種強烈的推動感和緊張感，制造出全劇中第一個情感高潮，克里斯汀與幽靈聲情并茂的歌唱，使觀眾完全沉浸在這個美妙、真誠而又略帶感傷的浪漫感情故事當中，同時也期待著幽靈、克里斯汀、拉烏爾這兩個男人與一個女人的的感情接下來將會如何發展下去。
當拉烏爾對克里斯丁的感情給予肯定時會響起一首Thepointofnoreturn，我看到了克里斯汀對魅影的迷戀和依靠，我幾度誤認為她是愛魅影的，但事實上只是對魅影的一種深深的依靠罷了。其中還有一段《AllIAskofYou》，是全劇中反復出現的一段旋律，在不一樣的'場次因不一樣的主角有不一樣的唱詞。能夠說，這是全劇的主題旋律，不一樣主角、不一樣唱詞的不一樣演繹，表達了兩位男主人公對克里斯汀不一樣的感情。
《歌劇魅影》不僅僅在音樂和藝術方面取得驚人的成果，在情節的資料上更是更了觀眾很深的震撼!在影片的結尾，影片給了我們很大的想象空間。克里斯汀墓地旁邊小小的角落里，一朵紅玫瑰配著幽靈以往送給她的戒指，靜靜躺在那里，任憑歲月逝去如潮。這樣靜寂的結局卻讓人覺得無言的真情縈繞于心。劇院已破敗，青年已成老叟，他得到幽靈的小猴音樂盒，并將其供奉在亡妻墓前，心愿已了般輕嘆一口氣，這是他的心愿，還是她的遺言有一點能夠肯定，她從未忘記過她的天使，當丈夫看到墓邊居然停放著一朵綁著黑絲帶的紅玫瑰——那是幽靈感情的信物，只是多套了枚幽靈曾打算送她的結婚鉆戒，丈夫并不感到異常吃驚，觀眾看到了他的成熟和對愛妻真正的理解。時光已老，玫瑰依然紅。
總之，這是一部很值得推薦一看的音樂劇影片，感激教師給我們播放了《歌劇魅影》!
《歌劇魅影》觀后感6
昨天看了20xx年電影版的《歌劇魅影》，電影從1919年拍賣歌劇院內的古董起鏡，當拍賣到修繕好的歌劇院的大吊燈時，大吊燈被冉冉升起，畫面就由黑白變為彩色，時光也被拉回到18xx年，此時的歌劇院內，大家正在排練歌劇。在全劇中，導演多次用這種線索物件顏色從黑白到彩色或者從彩色到黑白的變化的手法讓故事往返于回憶和現實之間，表達效果流暢而自然。不同于以往的回憶使用黑白，現實使用彩色，這里恰恰是相反的，從而突出電影的主旋律還是在過往。歌劇院內總是接連地出現怪事，正在排練的女主唱被突然從空中降下來的掛簾砸到，一氣之下決定罷唱，于是有人推薦克里斯丁·戴做主唱，開始大家很懷疑她的能力，等她一開嗓的時候，大家都被她的歌聲打動了。她演出成功后回到了自己的準備室，“魅影”出現了，那個教她歌唱，給她啟示的導師。“魅影”帶著面具，他和著歌的語言直抵人心，女主角不由自主地被他牽引著走過長長的隧道，又乘小船劃過一條小河，到達了他平時棲居的宮殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是為女主角準備的。他們在他的宮殿里和著歌的交流是那么讓人傾慕。此時，女主角青梅竹馬的愛人正在她準備室的外面等著她，可是，她卻不見了。天亮的時候“魅影”把女主角又送了回去，并且給歌劇院的老板寫信要求以后都讓克里斯丁演女主唱，但是老板沒有同意，于是魅影又開始在歌劇院作怪。故事到高潮的時候是女主角和她青梅竹馬的愛人在天臺是互訴鐘情，被“魅影”聽到了，然后兩個男人決斗，青梅竹馬占了上風，但是他并沒有殺了“魅影”，從而留下了后患。于是“魅影”繼續搗亂，那個一開始標志性的大吊燈從棚頂掉了下來，“魅影”把克里斯丁引到他的宮殿，克里斯丁的愛人為了尋她也去了宮殿，這次他被“魅影”打敗了，讓克里斯丁抉擇的時候，他還是選擇了她的愛人，但是她吻了“魅影”，并把自己的鉆石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放過了他們。
看到最后，我對克里斯丁的心意有些迷惑，她到底愛著誰呢？或者說她到底更愛誰呢？
我個人覺得，她是喜歡她的青梅竹馬勞爾的，她可以為了救他去死或者怎樣，除了喜歡也許還有一點點愛吧，否則她也不會有勇氣為他死；而對于“魅影”，克里斯丁一定是愛的，因為“魅影”是她靈魂的伴侶，是任何人無法取代的。有的觀影者提出疑問，那克里斯丁為什么選擇勞爾而并非“魅影”呢？我覺得有兩種可能。
第一，是因為克里斯丁是一個世俗的女子，“魅影”長得實在是嚇人。
第二，是因為克里斯丁是一個文藝女青年，她覺得，相儒以沫，不如相忘于江湖。
電影到最后的鏡頭是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上綁著絲帶，絲帶的結處是克里斯丁當年最后送給“魅影”的戒指。我覺得從這一幕出發，導演要表達的是第二點可能，即她和“魅影”要留下最好的印象給彼此，不要因為在一起而破壞了這種美麗的`距離。若是兩個人日復一日地過著瑣碎的生活，也許就成了張愛玲說的紅玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子。她在追求這種隔閡的美，這種觸不到的傷。
而此時的我，更愿意相信是第一種，克里斯丁是個世俗的女子。否則，為何她多次在眾人面前摘掉“魅影”為了掩飾自己丑陋的半邊臉的面具呢？難道是為了讓他能夠勇敢地面對生活？我想這是不可能的。因為在那樣的年代里，他這么做是會被當做怪物抓走關起來的。克里斯丁這么做分明就是想讓他出丑，想擺脫他對她心靈上的控制。而且，她的未婚夫是一個子爵，是在上流社會里的人物，有權有錢有勢有地位，跟著他的未婚夫是會成為受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起卻要過著不見天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌聲再美，再打動人，那又有什么用呢？只不過就是個賣唱的罷了。有一點值得欣慰的是她心里確實是有勞爾的，即使勞爾不是她最愛的人，因此這個結局還是可以讓人接受的。
就此擱筆吧，想到了蘇軾和佛印的故事：“蘇軾是個大才子，佛印是個高僧，兩人經常一起參禪、打坐。佛印老實，老被蘇軾欺負。蘇軾有時候占了便宜很高興，回家就喜歡跟他那個才女妹妹蘇小妹說。一天，兩人又在一起打坐。蘇軾問：你看看我像什么啊？佛印說：我看你像尊佛。蘇軾聽后大笑，對佛印說：你知道我看你坐在那兒像什么？就活像一攤牛糞。這一次，佛印又吃了啞巴虧。蘇軾回家就在蘇小妹面前炫耀這件事。蘇小妹冷笑一下對哥哥說，就你這個悟性還參禪呢，你知道參禪的人最講究的是什么？是見心見性，你心中有眼中就有。佛印說看你像尊佛，那說明他心中有尊佛；你說佛印像牛糞，想想你心里有什么吧！”
在我落筆之前，我還堅信著故事要表達的是第二個原因，可是，我動搖了自己……
《歌劇魅影》觀后感7
《歌劇魅影》是一部由百老匯的同名歌劇改編而成的電影。電影開場是一場拍賣會，第633號拍賣品是一只八音盒，白發蒼蒼的紳士抱著這只已經褪色的八音盒陷入到長久的追憶中，由此引出一個關于音樂的故事，一段與歌者有關的往事。
19世紀巴黎歌劇院屢發詭異的事件，當家女高音卡羅塔每每在排練或者演出時總出現舞臺布景上的紕漏，卡羅塔一氣之下罷工不干，由舞蹈演員克莉絲汀替代她演出，沒想到大獲成功，成為歌劇院的新寵。誰也想不到克莉絲汀從小就有一個“音樂天使”相伴，每到夜晚便會教她唱歌，為她譜曲、排劇，正是她的“音樂天使”無所不用其極，不惜恐嚇、殺人也要讓自己心愛的女孩成為巴黎歌劇院中耀眼的明星。克莉絲汀之后最終了解了“音樂天使”的身份，他是一個因相貌丑陋自出身起便被拋棄并飽受蹂躪但有著極高音樂天賦和建筑天賦的人，之后被救，戴著面具永遠躲在了歌劇院的地下。他以音樂為紐帶，想要把自己和心愛的克莉絲汀永遠捆綁在一起，可是這時克莉絲汀青梅竹馬的男子勞爾出現了，他英俊瀟灑，有金錢與地位，更有著每個女孩子心中白馬王子應具備的溫柔與勇敢，克莉絲汀深陷愛河。這激怒了她的“音樂天使”，嫉妒的怒火燃燒，他感覺絕望，自己唯一生存的期望就這樣輕而易舉地被搶走了，于是“音樂天使”成了一個真正可怕的惡魔，開始了他的詛咒、搶奪與報復。
每個人表達愛的方式都不一樣，活在黑暗中的魅影用音樂表達對愛人的愛，這也是他唯一能為她做的，他覺得自己和克莉絲汀的愛是最純潔高尚，超越一切世俗，沒有物質的彰顯，只是兩顆音樂靈魂的觸碰。他引領著她、指導著她，走向歌后的位置，他們所有的情感都融合在那悠揚的旋律中，或空靈、或悲傷、或輕快、或纏綿，他們相會在每個有著點點燭光的夜晚，她看不見他的相貌，卻能夠感覺他的.心。他們用生命在吟唱，他們用愛在低回。
雖然活在黑暗的地下，但有一個有著天籟般嗓音的美麗姑娘與他對唱，聆聽他的心聲，所以他不覺孤獨，而是幸福。但當他被剝奪了這唯一的幸福時，孤獨感、被遺棄感的黑色恐怖迅速侵蝕了他那顆原本鮮活跳動的紅心。
當一個人把所有的愛與期望都寄托在一個人身上，一旦此人離開，他會變得非常極端。愛帶來的不全是甜蜜，還有傷害，情到深處演變成了恨，因為太在意了。他付出了所有，卻沒有得到愛的回應。他沒有了依靠，被遺棄了，感覺這個世界沒有值得他留戀的人事了，這個世界不需要他。他自卑，自卑到要用毀滅他人來平衡自己的遺失，他已經無所畏懼，因為沒有人在乎他、關心他。
魅影的心靈已經徹底扭曲，他瘋狂地破壞他人的幸福，瘋狂地毀滅所有的歡愉，瘋狂地搶奪那一具心不在己的肉體。勞爾是一個勇敢的王子，為了自己心愛的公主與邪惡殊死對抗，但他怎樣會是一個已經失去理智、喪心病狂的魔鬼的對手。
肉搏確實可分個輸贏，但那是以俱傷為代價。怎一個皆大歡喜呢，解鈴還需系令人。愛引起的斗爭，最終應當以愛來化解。克莉絲汀最終在那張丑陋臉上的真誠一吻最終為這段畸戀化上了一個美麗的句點。魅影醒悟了，放走了克莉絲汀和勞爾，黑暗的地洞唯剩他獨自應對八音盒。
從回憶中走出，這手抱剛拍賣得到的八音盒的老紳士正是勞爾，克莉絲汀已經年邁去世了，他來到墓前看望他一生守護的愛人，卻發現了當年魅影強行為克莉絲汀戴上的求婚戒指，還有一束新鮮的玫瑰。
什么是愛。不是牢牢地拴她在自己身邊，而是讓她自由地選擇。她愛唱歌，你做最忠誠的聽者;她愛舞蹈，你做她最真誠的觀者;她也愛你，你做她最堅實的守護者。強制讓她在自己身邊，不是愛她，而是愛自己。空間、寬容、理解、信任才是對愛最好的詮釋。魅影給予了克莉絲汀自由，勞爾給予了克莉絲汀無可摧破的安全感，那都是愛。
只要是真愛，惡魔尚且被真誠的愛與善良的吻感化，還有什么能夠讓人久久耿耿于懷不能寬容與理解呢。愛，是這個世界最柔軟又最堅硬的武器。
記得一段勞爾向克莉絲汀示愛的唱詞，“滌凈過往的思緒，讓日光擦干你的眼淚，讓我成為你的避風港、你的照明燈，無論身往何方，也讓我們同行”。克莉絲汀最終與勞爾合唱，“與我分享每一天，每一個黃昏晨曦，愛我，那是我對你唯一的要求”。
《歌劇魅影》觀后感8
在成都這個陰雨天的下午，完成了《歌劇魅影》的首次觀影。結論是：這是迄今所看過的最好的音樂劇。《芝加哥》，記不起以前看過沒。即便看過，也時隔日久，忘記講了什么。看豆瓣評分，也是《歌劇》高，盡管后者拿了奧斯卡最佳小金人。《紅磨坊》，是看妮可去了，還行。至于《歌舞青春》之類的校園劇不說，前些日下了《媽媽咪呀》，看了20多分鐘，實在忍受不了一幫大媽在那獻唱，果斷關掉視頻，刪除清空。
觀看此片，還有由頭。前些日補看鳳凰衛視《筑夢天下--奧斯陸歌劇院》。節目在講到該歌劇院大廳上方那盞大吊燈時順帶著提到了電影《歌劇魅影》中那盞掉落的大吊燈。還播放了電影開頭拍賣吊燈升起時的場景轉換片段，當時，那震撼人心的'管風琴聲就俘獲了我的觀看欲。幸運的是，時隔沒多久就下得了電影版，又隔些時日，下了6G大小的25周年紀念演出錄像。
當拍賣人宣布拍賣那盞大吊燈后，伴隨著先是低沉后是高昂的管風琴聲，破敗的劇院內部轉眼變得如50年前的富麗堂皇，喜歡極了這個鏡頭轉換。而這段音樂反復再三在影片中出現，并沒讓人感覺生厭。
克莉絲汀第一次登臺獻唱，就喜歡上了女主演。搜索之下，原來《后天》中也有她，只不過沒印象罷了。
這個結局，我還是沒預料到。一直以為克莉絲汀會跟魅影走，沒想到她和勞爾幾乎過了半個世紀。
很好奇克莉絲汀給魅影的那個吻，到底有什么含義?
也好奇尾隨而來的梅格拿起了那只面具，是否追隨魅影而去?
再，搜索了相關圖書信息，猶豫要不要買來。然后下了20xx年《歌劇魅影》25周年紀念演出。
《歌劇魅影》觀后感9
一個是因毀容而藏在歌劇院深處的音樂天才，一個是貌美可愛的年輕女演員，還有一個是英俊無畏的年輕伯爵，看似復雜的愛情關系改變了三個人的命運，記錄了一段永生不可忘的人生旅途。
魅影愛上了年輕的Christine，便不遺余力的把她打造成了耀眼的女高音歌唱家，以為自己可以擁有她的一切。然而當他發現Christine與一位伯爵Raoul相愛后，感到自己受了欺騙，愛也轉化成了怨恨，怒火填充了扭曲的心靈，決意以Raoul的生命來換取Christine對他的愛。最終，Christine的吻消釋了一切，魅影也徹底覺悟，放了那對戀人，再次走向了無盡的黑暗。擁有感人的故事，只能算是一部好電影；而這部歌劇影片中大量的歌劇不得不令人嘆為觀止，特別是女高音的詠嘆調及主題曲，不禁令我心馳神往，心中有中莫名的感動。
我想，我只是把心中所想用貧瘠的文字去表述。影片采用追憶的手法。通過年邁的伯爵在拍賣會上購得的一些物品所產生的回憶來展開劇情的發展。一只30鎊的玩偶猴子驗證了那段歷程。從年少的魅影逃離馬戲團時不忘帶走的那只骯臟猴子到隱居歌劇院后那只被精心打扮過的可以擊釵的猴子，一切似乎都沒有改變。絕望的魅影在永絕人世之前所唯一做的事便是在那只玩偶猴子前輕吟，眼眸中透出一絲淡淡的陶醉與滿足之情，夾雜著對他而言一生不可及的幸福。
片尾處，伯爵帶著玩偶來到了墓園，佇立在Christine的墓前，祭奠自己離世不久的妻子，并將玩偶放在了墓碑前，希望她在天國依然能憶起那個曾經出現在她生命當中的魅影。剎那間，伯爵發現墓的角落擺放了一枝暗紅的玫瑰，枝葉間穿插著一枚銀戒指這些都曾是魅影向Christine示愛的信物。似乎一切都在暗示魅影依舊在人間，依舊在不為人知的角落深深愛著Christine。這樣執著，亙古不變的愛是否還會流傳于世間？即使換來的僅僅是茍且度過一生？
一個關于愛的故事
什么是愛？誰能說得清道得白呢？兩情相悅的幸福，背后總有自我犧牲的悲壯。包容是愛，寵溺是愛，暗戀是愛、依戀是愛、虐戀也是愛……我們每個人都深深的陷入愛的漩渦。期待著、享受著、回味著、追憶著愛。
劇院魅影，一個出生于貴族家庭的“象人”，面具是他來到這個世界以后穿的第一件衣裳。僅僅是因為他的容貌。他被光鮮的世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛。漂泊四方，在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。……
喜愛“魅影”這個角色，因為他雖然容貌丑陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮蔽不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。他愛克里斯汀，一個巴黎歌劇院里看上去默默無聞的舞者。“魅影”為她創作優美的音樂、華麗的歌劇、教導她歌唱、訓練她的舞姿。幫助她成為一個令整個巴黎傾倒的女神。
“魅影”以為克里斯汀就是他的，或者說是因為他向她傾注了所有的熱情。她代表了他所有的理性（對音樂的熱愛）與非理性（對愛的癡狂）的追求。當克里斯汀與拉烏爾在巴黎歌劇院的樓頂海誓山盟的時候，魅影的心碎了。再次感到無依無靠、被拋棄。凄厲的呼喊響徹巴黎的`夜空，卻仍然無法改變命運的安排。
他并不想復仇，或者說，他也知道自己無力改變現實世界中的一切，所以他才會使用偷梁換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的角色，在厚厚的披風下掩飾自己的面容，在警察遍布的巴黎歌劇院中，在舞臺上與他心中的愛人上演這幕絕唱。希望在他自己創造的世界中，成為愛的主宰。
也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了占有她、霸占她嗎？未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副“怪獸”似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他并不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。
他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被吊死，也不愿放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。
也許我們可以說，魅影的殘忍來自于他童年的不幸經歷、來自于他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢？每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。
但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少伙伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。
而拉烏爾和克里斯汀后來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？30年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的魅影 。
《歌劇魅影》觀后感10
《歌劇魅影》一開始看的時候我就覺得那個魅影絕對不會是鬼魅一類的，他很有可能是人，但是我一時又難以解釋為什么他帶著克麗絲汀進入密道的時候，密道里全部都是燈光閃耀，而等著克麗絲汀的朋友進去的時候，那個地方就是一塊結滿蜘蛛網，有著老鼠的航臟地方，后來才知道原來所謂的魅影只不過是個會玩魔術會作曲的天才而已。
本片采取的是倒敘的方法，影片的一開始是一場在荒廢的歌劇院中的拍賣會，子爵競拍買下來那個會敲磬的猴子藝術品，在后面我看到那個猴子原先是沒有臉的，在所有觀看的人里，只有那個小姑娘和那只猴子同情他，其他的人都是在嘲笑他，或許他出去之后將玩具雕刻成猴子臉時，他便已經對周遭的人都失望了，他們竟然不如猴子!不過一開始子爵對著那個婦人點頭，而且后面看到婦人與愛人親密回憶著自己與克麗絲汀，我還以為他們兩個最后沒在一起呢!最后才看到克麗絲汀已經離開了這個世界!居然看電影理解錯誤!唉!
影片中的歌曲真的非常動人，音樂本就是一件藝術，它會吸引著人進入卻難以自拔，影片的開頭女主角被歌聲吸引而跟著魅影走進了魅影的.世界里甚至一度無法自拔!而魅影依靠的就是前面的面具，黑暗中的人是不希望自己的面容被看到，而恰恰克麗絲汀因為好奇摘下了他的面具，魅影立刻陷入了瘋狂狀態，他在意他的面容，那是他一生的痛!
化妝舞會那段音樂相當歡快，應該是這部電影的點睛之筆，在所有的黑中留下一點紅，那紅肯定更加鮮艷，更加讓人難忘!
最后魅影不過是一種試探，不過劇情根據我從小到大看電視，對劇情套路了解的差不多了，我已經能夠猜到后面魅影抓住子爵，會用子爵的性命威脅克麗絲汀，而克麗絲汀肯定會為了子爵留下來，但是魅影會看到這才是真愛而放他們離開，果然故事真的是這樣發展的，只是還是留下了懸念，魅影走進玻璃后面他去了哪里?我們不得而知!
這個世界上一切的藝術品都是藝術家們的心血，我們欣賞著，贊嘆著他們多呈現給我們的世界，當我們沉浸如那個世界，我們會忘記周遭的一切!這才是藝術的魅力!但是如果是在糟蹋藝術，那就會讓原本美好的東西變得惡心，就像那位一開始唱歌卻差點被砸死的女高音歌唱者!
《歌劇魅影》觀后感11
也許我們可以說，魅影的殘忍來自于他童年的不幸經歷、來自于他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢？每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。
但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少伙伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。
而拉烏爾和克里斯汀后來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？30年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的 魅影 。
華麗的服飾、精致的布景、變幻莫測的舞臺，再加上專業的演員。使得這幕百老匯的歌劇顯得如此美麗。從演出開始，巴黎歌劇院的拍賣會上展示第663件拍品的時候，就感覺自己仿佛來到了1911年的巴黎。昏暗的拍賣會現場、垂垂老矣的拉烏爾，落滿灰塵的海報，有些機械失靈的鐃鈸，傾覆的吊燈，讓人情不自禁的投入其中。
倏的一下時空倒轉，30年前的巴黎歌劇院一片金碧輝煌。《漢尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆著肚子在演唱。燈光照得他將軍的盔甲閃閃發亮。只有驚嘆的份。……
當場景轉移到歌劇院的地下湖時，干冰營造出夢幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此時仿佛變成駕駛貢多拉的船工，引領著克里斯汀來到他的宮殿。
當拉烏爾與克里斯汀為了避開魅影，來到歌劇院樓頂的時候，背景墻上顯現的是19世紀巴黎的`迷人夜景。街巷里閃爍的燭光與滿天繁星呼應。仿佛在星河中徘徊。
克里斯汀來到她父親的墓前傾訴心聲與困擾。魅影出現在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服飾、蒼白的面具，加上幽暗的十字架。讓人也為他感到無限悲哀。
而當歌劇的最后，一個女孩來到曲折的地下室，發現魅影那件披風下的面具，拿起端詳、定格的時候，忽然間感到時光流轉。這感覺不亞于電影中的蒙太奇鏡頭。看到這個場面，我是第一次徹底折服于劇場演出的魅力。令人無法言表的感動，那是一種令人心醉的美麗。
第一次進上海大劇院看演出，深深的折服于歌劇的魅力。只能說，《劇院魅影》帶給我的感覺，就是一段傳奇，一出悲喜劇，一個關于愛的故事，一種令人心醉的美麗。
《歌劇魅影》觀后感12
《歌劇魅影》是一部很古老的影片。它的創作亦是以一個真實的故事為藍本的。
這部影片講解并描述的是本片描述十九世紀發生在法國巴黎歌劇院的愛情故事。時值1870年，在歌劇院的地下深處，傳聞住著一名相貌丑陋、戴著面具、卻學識淵博的音樂天才，多年來他神出鬼沒，躲避世人驚懼鄙夷的目光，被眾人稱之為“魅影”(杰拉德·巴特勒飾)。他動輒以鬼魅之姿制造各種紛亂，趕走他厭煩的歌手，甚至還干涉歌劇院的主角人選和劇碼支配。
幼年喪父的小克莉絲汀·戴伊被吉里夫人帶到歌劇院接受舞蹈訓練，成為一名芭蕾舞女。當深夜無法入睡時，小克莉絲汀總是期盼父親向她許諾過的音樂天使會出現。憐憫于她的孤獨，魅影假扮音樂天使，隔著墻對她說話，勸慰她幼小的心靈，并教她歌頌的技巧。就這樣九年過去了，年輕貌美的克莉絲汀(艾米·羅薩姆飾)在魅影的幫助下憑借奇妙的歌喉一夜成名。然而，最初發自于精神層面的音樂之愛，卻漸漸轉化成為劇烈的占有欲。走火入魔的魅影更以實際行動，把全部阻礙克莉絲汀歌頌事業的人一一除掉。
后來，戲院的投資人勞爾(帕特里克·威爾森飾)認出克莉絲汀是他的兒時玩伴，兩人墜入愛河。魅影發覺后，自覺遭到背叛，怒而砍斷舞臺大吊燈的鐵鏈，讓整座華麗的水晶燈砰然粉碎在觀眾席上。隨著魅影的破壞愈來愈血腥瘋狂，克莉絲汀對他的感情也漸漸從癡迷轉為恐驚、膽怯和憐憫。
半年后，勞爾跟克莉絲汀隱私訂婚，魅影突然現身于歌劇院的扮裝舞會，強迫歌劇院演出他親自譜作的`歌劇《唐璜》，并指名由克莉絲汀擔當女主角。不安的克莉絲汀，半夜奔至父親墳前哭訴，勞爾則誓言要與魅影周旋究竟。
在《唐璜》首演當晚，歌劇院四周布滿警察，孰料魅影竟然殺死男主角，親身改扮上場，與克莉絲汀演對手戲。在戲演到最高潮時，克莉絲汀當眾扯下他的面具，魅影慚愧心碎之際動手將克莉絲汀擄至他的地下密室。勞爾追蹤至地下，和魅影綻開對決，卻被他用繩索勒住，魅影藉此要脅克莉絲汀答應求婚。
為了愛護愛人勞爾，克莉絲汀毅然傾身，狠狠吻著魅影那張仿佛被地獄詛咒的臉。至此，這場愛情的輸贏已定。無望的魅影送走緊緊相擁的這對戀人，在警察和群眾闖入地下密室前，悄然隱去，只留下一張似笑非笑的凄涼面具……
什么是愛?誰能說得清道得白呢?兩情相悅的華蜜，背后總有自我犧牲的悲壯。包涵是愛，寵溺是愛，暗戀是愛、依戀是愛、虐戀也是愛……我們每個人都深深的陷入愛的漩渦。期盼著、享受著、回味著、追憶著愛。
劇院魅影，一個誕生于貴族家庭的“象人”，面具是他來到這個世界以后穿的第一件衣裳。僅僅是因為他的容貌。他被光鮮的世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛。漂泊四方，在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。
寵愛“魅影”這個角色，因為他雖然容貌丑陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮擋不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。他愛克里斯汀，一個巴黎歌劇院里看上去靜默無聞的舞者。“魅影”為她創作美麗的音樂、華麗的歌劇、教育她歌頌、訓練她的舞姿。幫助她成為一個令整個巴黎傾倒的女神。
“魅影”以為克里斯汀就是他的，或者說是因為他向她傾注了全部的熱忱。她代表了他全部的理性與非理性(對愛的癡狂)的追求。當克里斯汀與拉烏爾在巴黎歌劇院的樓頂海誓山盟的時候，魅影的心碎了。再次感到無依無靠、被拋棄。凄厲的呼喊響徹巴黎的夜空，卻仍舊無法變更命運的支配。
他并不想報仇，或者說，他也知道自己無力變更現實世界中的一切，所以他才會運用偷梁換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的角色，在厚厚的披風下掩飾自己的面容，在警察遍布的巴黎歌劇院中，在舞臺上與他心中的愛人上演這幕絕唱。希望在他自己創建的世界中，成為愛的主宰。
或許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必需死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了占有她、霸占她嗎?未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副“怪獸”似的臉上在流淚。這是一種華蜜的感覺，一種常人難以體會的華蜜。他并不殘忍，也不缺憐憫心，他須要的是他人的敬重，所愛的人對他的敬重。
他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被吊死，也不愿放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的志氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的志氣。愛的力氣能促使我們遺忘一切恐驚、去爭取。
或許我們可以說，魅影的殘忍來自于他童年的不幸經驗、來自于他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢?每個人都是在一次次的損害中成長。受到別人損害的時候，往往也會損害別人。
但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少伙伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財寶才跟他在一起的。
而拉烏爾和克里斯汀后來怎樣呢?無從得知。歌劇起先的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢?克里斯汀呢?40年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的漂亮女孩，是否已長眠地下了呢?更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的魅影!
《歌劇魅影》觀后感13
這個周末，我心血來潮將《歌劇魅影》又看了一遍，每一次看，我都會為這個愛情故事感動。
《歌劇魅影》中有三個主要人物：女主角克莉斯汀，魅影、貴族拉伍(夏尼子爵)。整部電影圍繞著三個人展開。
克莉斯汀與拉伍是青梅竹馬，魅影被克里斯汀吸引，并一直指導她，克莉斯汀一直認為魅影是她去世的爸爸給她派來的音樂天使。
在這部影片中，給觀眾印象最深的就是魅影這個人物。魅影是一位杰出的藝術家、建筑家，但他面目丑陋，受盡人間歧視，只能生活在劇院的地下。在“鏡子—音樂天使”這首歌中魅影唱到“你應了解我，明白我為何藏在陰影中”，從這句歌詞可以看出魅影的心里矛盾：喜歡她，卻不能暴露在大眾面前。
魅影在常年的黑暗與孤獨中變得性格扭曲，就如同《哈利波特》中的湯姆。里德爾一樣，但湯姆沒有愛，他有愛，不過兩人都不懂得怎樣去愛。魅影為克莉斯汀傾盡所有，他給她創作了優美的`音樂，華麗的歌劇，教她演唱，訓練她舞姿，并幫她嚇跑劇院的首席女高音，使她成為了巴黎文明的女神。他以為這樣克里斯汀就是他的了，所以當拉伍與克莉斯汀在樓頂立下山盟海誓時，他的心碎了。最后他為能滿足與所愛的人在同一個舞臺演出的愿望，冒險殺死皮昂吉，來代替皮昂吉演出，在影片的最后，他得到克莉斯汀的一個吻后，終于被偉大的“愛情的力量”撼動，放走了克莉斯汀和拉伍兩人。
也許魅影更需要別人的尊重，魅影有著強烈的愛，卻不懂得怎樣去愛……
《歌劇魅影》觀后感14
我最喜歡的一本書就是《歌劇魅影》。因為它真的很好看，原先世上還有一個不管外表只靠歌聲就答應跟他在一起的女生，我根本不能想象外表像活死人，歌聲卻像天使般的美妙。并且夜夜笙歌的巴黎歌劇院，發生一連串離奇事件！歌伶克莉絲汀信任有加的‘音樂天使’，竟然就是傳聞中的‘劇院之鬼’。而他為什么被叫劇院之鬼。
每個人都有自己的優點和缺點。像書中人人都怕的劇院之鬼，有那絕妙的`嗓音，這就是他的優點，所以我們每個人應當多看別人的優點，而不是只看他人的缺點。如果我們只看劇院之鬼得優點的話我們就不會覺得他可怕了，就不會叫他劇院之鬼了！還有像書中的克莉絲丁他也有優點，她的優點也一樣是歌聲美妙，可是他有一個每個人都有的缺點，就是很好奇，就因為太好奇而才差一點結束自己的生命，‘這讓我學到了人的好奇心不要太強’而為什么克莉絲汀為什么沒死，因為劇院之鬼不要她死而要克莉絲陪她一輩子。雖然沒有結束自己的生命但結束了自己的未來，跟不喜歡的人在一起過著不歡樂的生活。
人生的優點就要像劇院之鬼一樣發揮出來而不是向克莉絲汀一樣發會缺點，如果像他一樣發揮缺點的話恐怕會惹上殺身之禍。所以我們要改掉我們的缺點，再把我們的優點發揮出來給世人明白。
這本書給我們的收獲是如果有優點就每一天發揮出來，每一天用自己得優點幫忙別人，但如果是缺點的話就要讓缺點變成有點，而不是把缺點當成優點去幫別人，這樣就不會有很好的人際關西反而會惹上殺身之禍。
《歌劇魅影》觀后感15
也許是因為理科生的思維終究太過于直白，第一次看完《歌劇魅影》，我一點也不覺得這是一場悲劇。怎么會是悲劇？青梅竹馬的情侶幸福的生活在一起，殺人兇手終于淡出人們的生活。所以當老師讓我們探討歌劇魅影到底是“誰的悲劇”的時候，我是大大吃驚的。為了欣賞“多情而敏感的天才的隕落”，我又把這部電影仔細的看了一遍。可惜的是，我仍然沒有看到我所期待的東西。
剝離掉韋伯美妙的音樂以后，電影剩下的無非是一場離奇的三角戀情而已。克莉絲汀的角色就如同被魅影養大的洋娃娃，長大之后卻愛上了外來的年輕小伙子，讓魅影的'養成計劃失敗而氣恨不已。接著便是在各色配角的串場下，兩個男的搶一個女的；而克莉絲汀則從頭到尾非常一致的不知如何是好。
女主角的演技實在太過呆板，她應該是想表達出充滿疑惑，被過去的回憶和現在的感情困擾。魅影除了是她父親角色的移情之外，相信也是她少女時期的愛情幻想對象。即使后來發現魅影的真實面目，但是只要不看到他的臉，過去的甜美回憶又會回到自己的腦海中，于是陷入無從選擇的境地。同時魅影在她心目中應該是更加偏向父親和導師的形象，而非戀人，如此種種讓人迷惑。可惜，這位演員表達迷惑的方式似乎只有張大嘴巴眼神渙散，到后來我甚至很想請她把嘴巴閉上….
而作為絕對主角的魅影，本來應該是一個相當出彩的角色。個性扭曲到瘋狂，有著悲傷身世，被世人恐懼嫌棄；同時又極端渴望著愛與被愛。這樣一個蔑視世俗道德規則的天才，卻偏執的渴望著他所蔑視的世俗的認可；這也是歌劇魅影最諷刺的地方了吧。其實克莉絲汀對于魅影來說，更多的是用來實現自己的工具。由于魅影本身丑陋怪異，他只愿意隱身在黑暗中自憐自卑；但是他把自己的音樂才能教給了克莉絲汀；讓克莉絲汀代替他走上舞臺，克莉絲汀代替他接受觀眾的歡呼與贊美。所以魅影對于克莉絲汀的感情，是夾雜了極強的控制欲的；因此不難理解，為什么他會強迫克莉絲汀作出恐怖的抉擇。在電影的最后，魅影因為一個真心的吻而卸下了所有的武裝，對著猴子音樂盒唱著悲傷的離歌。愛人遠去，追兵在即。想必導演對這個角色也有所偏愛，所以給他安排一個如此悲傷而唯美的結局。但是這個角色的塑造也不是沒有問題的。首先，電影對他的身世和他的那些驚世絕倫的才能是怎么來的語焉不詳；所以魅影的性格顯得有點突兀。其次，演員對魅影的闡述有點過頭了，他到了后期完全是一頭負傷的野獸，甚至有點沒能耐，象輸不起的小孩，總嫌膚淺了些，不夠深刻。
【《歌劇魅影》觀后感】相關文章：
電影歌劇魅影精彩觀后感范本 歌劇魅影的觀后感 短評12-22
★歌劇魅影觀后感10-17
《歌劇魅影》觀后感02-28
《歌劇魅影》觀后感[經典]10-18
《歌劇魅影》觀后感11-29
歌劇魅影觀后感11-10
歌劇魅影觀后感范文08-19
歌劇魅影觀后感匯總04-23
歌劇魅影電影觀后感03-21