《百鳥朝鳳》觀后感

時間：2024-06-26 12:26:57 觀后感我要投稿

《百鳥朝鳳》觀后感

　　當看完一部影視作品后，相信你會有不少感想吧，很多人觀看之后都有不一樣的心情。可是觀后感怎么寫才合適呢？以下是小編幫大家整理的《百鳥朝鳳》觀后感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

《百鳥朝鳳》觀后感

《百鳥朝鳳》觀后感1

　　《百鳥朝鳳》是流傳于魯、豫、皖等地的優秀民間嗩吶曲，因曲中多有模仿鳥鳴之聲，所以得名。

　　電影《百鳥朝鳳》，講的是一個逝去的故事，而終于公映的那天，來自一位逝去的導演。

　　中國第四代導演吳天明生前最后一部電影，既是對這一中國民俗唱哀的挽歌，又是在自己生命歷程的終點處畫下的一個句號。

　　電影中的嗩吶，以“班”的形式游動著演奏，誰家有紅白之事，嗩吶班子便替他們吹奏一場，紅事不多，白事為主。白事，便是替死者演奏，死者的身份越是高貴，吹奏的陣勢就越是高級，二臺，四臺，八臺，所謂《百鳥朝鳳》，便是為最為尊貴的死者準備的曲目。排擠過他人的，即便是任職四十年的村長，也擔不起這首曲子；為民獻身的'，哪怕是扛著病重的身軀，也要為他奏完此曲。

　　老一輩質樸而又純粹的價值觀念，就這樣融入了嗩吶這一民俗音樂之中。

　　因為提攜過張藝謀、陳凱歌、黃建新等第五代導演，吳天明在圈內還享有“中國隊長”的稱謂。當“中國隊長”遭遇同日上映的好萊塢大片《美國隊長3》，《百鳥朝鳳》全國排片率僅略高于1%，三天票房才150萬元。然而豆瓣評分從映前的7。9分一路升至8。4分，目前仍保持上漲趨勢。同時，貓眼電影評分9。5，格瓦拉電影評分9。1，在目前所有上映電影中均排名第一。與此同時，許多影評人、電影類公眾號紛紛自發撰文為影片宣傳推廣。

　　事實上，《百鳥朝鳳》在國內公映之前，已經參展過許多國際電影節，并獲第29屆中國電影金雞獎“評委會大獎”、法國tours電影節“觀眾最喜愛影片獎”、第13屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎、第20屆北京大學生電影節組委會大獎、首屆絲綢之路國際電影節最佳故事片獎等多個獎項，在釜山國際電影節、香港國際電影節、東京電影節中成為官方展映影片，所到之處，皆獲極高評價。

　　所以文藝片畢竟不是商業電影，沒有必要用票房來證明片子的價值和意義。讓觀眾認識、了解、熟悉，并思考，才是最重要的吧！

《百鳥朝鳳》觀后感2

　　在上映之初就，就急忙的去看了《百鳥朝鳳》，因為覺得它在院線一定命短，怕失去了在電影院內觀賞的機會。看完本來并無太多感想，可前幾天突然看到了影片的制片人下跪求排片的新聞，反響很大，票房逆襲，這才努力提起精神，好好思考一下這部電影。先說那天去看電影，因為在下跪事件之前，所以在買票的時候發現排片率的確非常可憐，大多數影院一天只有兩場，分別排在大早和半夜。因為本片是有曲江投資，所以西安有兩家曲江旗下影院都給予了全天排片的待遇，這才順利的去看了電影。令人意外的是，與想象的不同，影廳內入座不少觀眾，人數甚至多于之前看《荒野獵人》了。

　　我之前并不了解吳天明，也不了解第四代導演，但對于能看到這樣的作品感到很難得，尤其在現在浮躁的大環境中，更覺得難能可貴。不過看完之后，電影給我的感覺，如同片中的嗩吶匠人一樣，顯得過于“老派”，老派的劇本、剪輯、和手法，還有那關于正付局長的笑料，甚至特效都做得很老派。在這個時代，這部電影就像片中的嗩吶一樣，是匠活，但格格不入。

　　在影片中，每到了吹奏嗩吶的場景，電影就采用背景音樂配合演員表演的形式，對比起《爆裂鼓手》中實拍的演奏場面（雖然有很多替身鏡頭），顯得毫無力度，不過焦三爺醉酒時獨自吹奏的戲，倒顯有些味道，當然這與演員的表演也有很大關系。片中一直在強調的曲子“百鳥朝鳳”，經過前半部分的渲染讓人很是期待，最后終于吹奏“百鳥朝鳳”時，我卻失望的發現演員的動作與背景音樂甚至不能很好的合上節奏，十分出戲，最后也未能聽完全曲。在師徒關系處理的方面，有些地方我也覺得不算合理，雖然焦三爺說他之所以給主角傳授“百鳥朝鳳”是看到主角扶起父親時的眼淚，但在其中我并不能很好的能體會到這種心情，很多地方更會感到“因為游天鳴是主角，所以他才能這樣”的心理。總之，導演在這方面的處理就像之前所說的“老派”，現在看來，都顯得有些勉強。

　　全片的表演最出彩的必然是出演焦三爺的陶澤如了，他把焦三爺嚴厲不失溫情，頑固而又執著守衛著傳統文化的形象刻畫的入木三分。導演也通過了這個角色，訴說了自己的擔憂，這是對未來，對傳統文化甚至對電影的擔憂，并且是很絕望的。影片結尾并沒有給嗩吶人留下任何希望，焦三爺看似德高望重，最后為他送行的卻只有主角一人，就連尋常的四臺八臺，也沒法湊齊。主角一人苦苦的堅守著嗩吶，焦三爺的確沒有看走眼，但他又能在這洪流中堅持多久，如果順應劇情發展到現在（20xx年），主角又會變成怎樣呢。傳統文化的衰退，是悲哀，也是必然。文化是要順應時代的，否則無法在歷史長河中生存下來。而中國的傳統文化，大多都是在漫長的農耕文化中發展而來，儀式感較重，背負著人們對于風調雨順，人丁興旺，吃飽穿暖這樣的美好期許，而在當代社會，除了外來文化的`沖擊，對于擺脫了農耕文化的人們，那些簡單樸素的需求對于我們似乎也沒那么重要了。失去了儀式感的嗩吶聲，也注定會慢慢被人遺忘，以后也許只能在片中提到的物質文化遺產保護中心或者民俗演出中才能聽到了吧。

　　另外值得一提的是，片中師娘這個角色也給我留下了很深的印象。她第一次見到小時候的主角給他遞水的樣子，半夜送食物的樣子，像主角師弟告別時微微揮手的樣子，的卻是是那種陜西農村女性性淳樸善良的形象，讓我想起了已經去世的姥姥，感覺很親切。其他的角色，相比之下就表現平平，出演童年時期的小演員的有些靈氣，但主角長大之后，卻比較木訥，表演顯得刻意。片中還有一處應該西安人才能發現的穿幫，如果沒記錯的話，主角去西安應該是在1992年，這時在一個拍攝鐘樓的鏡頭出現了鐘樓地下通道的出入口，而鐘樓地下通道應該是在20xx年左右建成的。說實話這是一個無關緊要細節，但我還是認為在一部導演是陜西人并且又有曲江參與的影片中，這種情況不該出現。

　　總的來說，《百鳥朝鳳》值得一看，雖然它沒有我之前預期的那么好，但也談不上失望。昨天看到在下跪事件之后，《百鳥朝鳳》的票房已破千萬。老實說，我很不喜歡這樣的可憐營銷，哪怕這的確是為了中國電影的未來擔憂而下跪。一身傲骨，就像片中嗩吶班和洋樂隊沖突時一樣，不僅打不過別人，連嗩吶也折掉了，吳天明導演泉下有知的話又會作何感想呢。但從結果來看，這一跪又得到了很好的回報，人們也似乎也開始從無盡的娛樂中清醒過來，紛紛關注起了這讓人無法輕松的嚴肅電影。對此，我覺得這也只是眾人一時熱潮擺了，過不了多久，這些擔憂的言論就會從朋友圈、微博里消失。而真正的情景，則更有可能是最近看的另一側消息：今年北京電影節上，塔科夫斯基的電影票全部售罄，可在觀影時，觀眾紛紛抱怨看不懂，睡著，或是用手機查影評。如果變成這樣，我覺得還不如讓這些電影少些關注，去讓真正熱愛電影的人，有機會看到看到那些優秀的作品，而不是淪為讓人去裝腔作勢的資本。當然，《百鳥朝鳳》和上述情況也不一樣，首先我不會說它是一部文藝電影，這些年“文藝”承載了太多不屬于它的意義，《百鳥朝鳳》只是一部普通的電影，和同期上映的《美國隊長》本質上沒有什么區別，它沒有先鋒的實驗態度，也想取得商業上的成功，它只是不想逗你笑，也不想讓你爽，想嚴肅地去講一個故事罷了。

　　如今，《百鳥朝鳳》受到了很多關注，排片率大增，票房也變得很可觀。但這真的是一種慘勝，是由導演的去世以及制片人的下跪換來的，更不提前期還有眾多明星賣力推廣，甚至我覺得《百鳥朝鳳》此時已經承載了超出電影素質本身的贊譽，與之前的無人問津相比，真讓人哭笑不得。如果說一部電影，或是我們的傳統，是通過這種方式讓人銘記，那我想它還是會在時間長河中，慢慢被我們遺忘吧。

《百鳥朝鳳》觀后感3

　　本來是在飯前準備隨便打開一部作為下飯劇，突然想起數年前在電影院走廊上對著海報充斥興趣的場景，于是就打開了一個嗩吶的世界。百鳥朝鳳是一首嗩吶曲子，全篇以兩代嗩吶匠人與嗩吶為主線，故事可以說是一眼望到頭的簡單，就好像看到游家父子二人邁進焦家就知道天鳴肯定能被收為徒弟，從敘述完了百鳥朝鳳只能傳給一人就知道肯定會是傳給天鳴，但這部電影只講了這個故事，也將這個故事講好了。整部作品花了重墨于德行之上，焦老爺子咳血了想到的也是要把百鳥朝鳳繼續吹下去，臨死還記掛著要把嗩吶傳承下去，天鳴也繼承了師傅的使命，未來會怎么樣不知道，但這兩代匠人的命都死死的和嗩吶綁死了，這無疑是一種精神，不亞于神與宗教的精神。

　　但我又覺得這部電影講的更是這個時代，用這個扎根于黃土地上的樂器來講述這片黃土地好像是最為合適不過的，在社會進程資本化的年代，傳統文化也逐漸被西洋文化擠出市場，過去祖墳里噴火到靠他娶不上媳婦，嗩吶的未來何去何從？時代是會變化的，不可能一直停留在過去，但有沒有傳統和現代和諧共處之道？

　　電影中文化局邀請天鳴去表演為這條道路畫了一個向上的.箭頭，卻又在西安講述曾為匠人的角色的悲慘現實又補了個向下的箭頭。故事的最后，焦老爺子要求在自己死后出個四臺就行了，而天鳴獨自一人在墳前吹了一曲百鳥朝鳳，這曲百鳥朝鳳致敬焦老爺子、致敬嗩吶、也致敬傳統文化和這片孕育了數個時代的黃土地。至于嗩吶的未來如何，電影并沒有講，我們也無從知道天鳴最后有沒有守住嗩吶、有沒有娶上媳婦，但我想這部13年拍攝的片子沒講完的故事，到如今20xx年用了八年已經給了我們答案。

《百鳥朝鳳》觀后感4

　　可能是從小就比別人有更多的時間接觸嗩吶和苼什么的，所以對這種樂器并不是特別陌生，尤其在小學的時候還曾經學過吹苼。之前并不知道電影百鳥朝鳳跟嗩吶有關，只是知道有一首嗩吶曲子的名字是百鳥朝鳳，后來在網上看到了一位花甲老人不惜下跪求增加排片場次才知道這個是一位導演的遺世之作。電影拍完之后便猝然與世長辭，更是讓人惋惜。

　　今天自己一個人去看了這部電影，心疼無雙鎮的焦三爺，也心疼一直記得自己誓言的游天明。電影中不斷閃現出白事場景，看了之后更是觸景傷情，眼淚止不住的流。焦三爺說自己在去世之后四臺就好，游天明說要給師傅吹百鳥朝鳳，但游天明找了自己的師兄，他已經完全不能吹了—因為手指少了一根。將要離開的時候，藍玉跟妹妹勸說游天明留下找份工作，游天明拒絕了，可是在談話之間卻聽到了熟悉的嗩吶聲。曾經被人敬仰的匠活師傅，未來糊口生存，不得不出賣自己的“自尊”，街頭賣藝。游天明回去了，可是師傅也帶著不舍離開了。徒弟連師傅最后的一個四臺愿望都滿足不了，因為只有他自己為師傅送終。忘不了電影最后的鏡頭，焦三爺在看到只有一個徒弟的'時候，那種失望的眼神以及轉身離去的背影，無不在說自己對傳統文化的失望。傳統文化終是被外來文化所同化，這又何嘗不是說現在的文化發展呢？

《百鳥朝鳳》觀后感5

　　不同時代，人們的生活樂趣可謂大不相同。電影里男孩小時候，嗩吶藝術可謂是令人敬仰和震撼的，傳統文化有大批欣賞者和追隨者。

　　現今社會熱門娛樂項目暴增，傳統音樂文化慢慢被淡忘，甚至有人覺得粗俗，這是社會大環境推動的感到無奈，生活壓力大，快娛樂幾乎占據了人們的生活，越來越浮躁，很少有人能靜下心來慢慢欣賞傳統音樂的.奇妙。

　　我也是看了電影之后被震撼到了，真正感到一種無力感，希望傳統文化能更好的傳承下去！！

　　希望中國傳統文化能一代代的傳承下去！！

《百鳥朝鳳》觀后感6

　　師兄們告訴焦三爺，天鳴病得厲害。焦三爺略加思索，說：“游家班班主病了，今日就由我代勞吧。”說完，他背朝人們，劇烈地咳嗽幾下。片刻，他轉回身，捧起嗩吶，堅定而又大聲地說：“《百鳥朝鳳》，敬送亡人。”

　　嗩吶聲響起，抑揚頓挫，真好似百鳥朝見鳳凰。天鳴的鳥叫也是惟妙惟肖。漸漸地，天鳴愣住了，他看見一股殷紅的鮮血在銹跡斑駁的嗩吶管上流著，是那么刺眼！一股，兩股，天鳴毅然拿走師父的嗩吶，三爺再也沒忍住，“哇”的一聲，一口鮮血吐在地上。但他顧不得擦去嘴角的血跡，大吼一聲：“拿鼓來！天鳴，你繼續吹！”說著，便“咚咚咚”地敲了起來。那一刻，他的眼神是那么堅決！那么無畏！

　　我的眼淚從眼角悄然滑落。這個堅毅的身影已經深深地印在我的心頭。

　　焦三爺是在用生命吹嗩吶呀！他不顧自己老弱的身子骨，毅然決然地吹響《百鳥朝鳳》，這不僅是對德高望重的死者的敬重，更是對嗩吶藝術刻骨銘心的熱愛啊！他把嗩吶吹到了骨頭縫里！我的視線又一次模糊了。

　　為什么焦師傅能用生命吹嗩吶呢？我可以肯定地告訴你——是傳承的力量！他用自己的.鮮血告訴鄉親們，不要忘記嗩吶；告訴天鳴，不要氣餒，牢牢守護嗩吶的技藝，八百里秦川不能沒有嗩吶！

　　現在，只要一打開收音機、電視機，就聽到或搖滾或悠揚的西洋樂曲，它們就像細菌一樣無處不在，肆意侵占著民族樂器的世界。許多民俗藝術正在遠離我們，瀕臨失傳。

　　慶幸的是，又有人開始重視民族樂器，嗩吶藝術也被列入非物質文化遺產名錄。那些曾經拼了性命保全民俗技藝的民間藝人們，多少也能得到一些安慰了吧？

　　《百鳥朝鳳》告訴我們，民族文化才是我們的根，我們要保護這些“非物質文化遺產”，讓民族瑰寶重新綻放光芒！

《百鳥朝鳳》觀后感7

　　當嗩吶聲響起的時候，傳承工匠精神的故事開始了......

　　父親強迫不愿當嗩吶匠的天鳴拜師焦三爺，而焦三爺也因一滴淚收下了天賦不足的小子天鳴當學徒。在望著父親遠去的背影，對他的怨恨變成深深的依戀時，

　　嗩吶便在天鳴的心中扎下了根，這是父親的期望也是傳承的開始。

　　在天鳴和藍玉的比較下，師傅放棄了聰敏活潑的藍玉，而選擇誠實穩重的天鳴。在望著藍玉倔強離去時的背影，天鳴發現自己成為習得“百鳥朝鳳”唯一的'接班人，傳承嗩吶的重擔就落在了自己的肩上，這是長大的責任也是傳承的繼續。

　　“智者無言宿儒淚，余音繞梁青松心”，當師兄弟因時代的變化和生活的艱辛而放棄嗩吶時，天鳴卻堅持對師傅的誓言保持著對嗩吶的執著。在師傅的墓前，他高聲的吹著驚天動地的“百鳥朝鳳”為師傅送行，在云霧中他又看到師傅嚴肅的面孔和放心離去的背影，這是他技精而通靈的表現也是傳承有序的肯定。

　　伴隨著百鳥朝鳳的嗩吶聲和師傅漸行漸遠的背影，故事結束了，卻給人無限的思考。

　　在電影《百鳥朝鳳》中，我看到了焦三爺技藝的高超以及對傳承嗩吶的執著，看到了天鳴骨子里對嗩吶的喜愛和高尚的人格以及對初衷的堅持。天鳴高喊“我吸上來了，我吸上來了......”，這是他堅持不放棄的必然結果，也是努力有了回報后的喜悅，也是天鳴成為“百鳥朝鳳”接班人的映照。焦三爺高呼“無雙鎮不能沒有嗩吶”，這是對“中國不能沒有工匠精神”的呼喚，也是我們血液傳承的一種品質。當今世界，是一個文化多樣性的世界。文化多樣性，帶來的既是機遇，也是挑戰，四面八方的外來文化，不斷沖擊世界甚至改變著中國傳統文化。正如焦三爺所言：“只有把嗩吶吹到骨頭縫的人，才能拼了命把這活兒保住，傳下去!”只要我們像天鳴一樣擁有繼承的熱情與堅定的信念，相信傳統的種子一定會在中國大地上永遠生根發芽!

　　加勒股份正是秉承著“不造假，不作惡”為企業核心價值觀，以“工匠精神”為指引，不斷創新與進步。“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，持之以恒的工匠傳承，深入骨頭縫里的工藝制造，加勒正綻放著迷人的芬芳。

《百鳥朝鳳》觀后感8

　　以前曾看過百鳥朝鳳這部電影，當現在老師講到非物質文化遺產時，我馬上就想到了它。

　　這部電影講述了在陜西的無雙鎮里，吹嗩吶已被運用到喪事中——道德平庸者只有獨奏，中等的吹四臺，上等的吹八臺，只有德高望重者才給吹“百鳥朝鳳”。年幼的游天鳴拜整個無雙鎮中唯一會吹“百鳥朝鳳”的人——焦三爺為師，并在他的眾多弟子中憑借肯吃苦的勁頭與高尚的.人格脫穎而出，習得了“百鳥朝鳳”。但隨著西洋文化的沖擊，適逢大事，人們都選擇新穎的西洋樂隊；眾多師兄也紛紛選擇進城打工，只剩游天鳴在一個以賣藝為生的嗩吶匠上看到了自己的未來，但他沒有放棄，在師傅的目前吹響了“百鳥朝鳳”。

　　看完整部影片后，導演對人物性格的表現，人物感情線索的安排令我震驚。電影中的每個人物都是有血有肉的、人格魅力強大的，例如，焦師傅為了不讓嗩吶沒落，帶著病也要吹響嗩吶，只為讓徒弟可以接過他的擔子，將嗩吶傳承下去。

　　當今的世界文化多樣化，我國也不例外：外國的文化在國內落根發芽，中國本土文化得以保留。可隨著時代的發展與變化，人們越來越多地去關注國外文化，反而忽略了我國的傳統文化：各種外國節日，如感恩節、圣誕節等越來越火，無論大街小巷都人山人海；國外的科幻片、動漫受到人人追捧，而國內的電影卻被叫成“爛片”……

　　對此，我們應做好保護與傳承，不讓文化遺產流失。影片中，焦師傅身患肺癆卻依然吹響嗩吶，吐出一口鮮血，這是對藝術的堅守，也是對文化的堅守。正如焦師傅所說：“這秦川大地，不能沒有嗩吶！”我們自己的文化，決不能讓它毀在自己手上！“只有把嗩吶吹到骨頭縫里的人，方能拼了命地把這活保住，傳下去！”只要我們以熱情與堅定地信念面對它，我們一定能把傳統文化傳承下去！

《百鳥朝鳳》觀后感9

　　大概因為是影評分數比較高，我才選了《百鳥朝鳳》這部電影去看。每次和大寶去看電影都是找急忙慌的趕去，路上不是堵車就是電影已經開場了，昨天我還化了眉毛，吐了口紅，結果從上車到電影結束，大寶都沒看出來，加上眼看著電影就要開場了，而我們還堵在路上，情緒就開始急躁起來，一直埋怨他。

　　好不容易找到第九排座位，坐下來凳子還沒捂熱，就有兩個美女來找座位，我們又換到了另一邊。這才正兒八經的看起電影來。

　　游天鳴的爸爸為了完成自己無法完成的夢想強加給天鳴，甚至為了讓焦班主留下天鳴而暴打天鳴。擱在現實生活中，也有很多父輩未完成的心愿寄托在子女身上，也讓我想起一些學戲曲、雜耍的孩子，因為偷懶或者學藝不精而被鞭打，挨餓等酷罰。還好，在天鳴學嗩吶時并沒有因為笨讓焦班主打他，反而越來越喜歡他，但他并不會表達出對任何一個徒弟的喜愛，這也大概跟嚴師出高徒有關系吧。

　　一個人學藝總是孤單的，也沒有比較。劇情安排一個靈活性較強年齡又相仿的藍玉，從而更襯托出學習嗩吶需要一個穩重踏實又能將這門藝術傳承下去的人。藍玉吹著一根鵝毛出場確實看得出他的肺活量比天鳴好，更適合吹嗩吶。但是藍玉看似學什么都很快，也很聰明，很討喜，仿佛大家一開始就注定藍玉是百鳥朝鳳的繼承人。但是只有真正愛嗩吶，把嗩吶吹到骨子里的人才更知道什么樣的人適合走這一門路。焦班主告訴天鳴，當初選擇他是因為他的眼淚。純真，不是天性。

　　再說說嗩吶的興衰，電影從一開始天鳴爸以會吹嗩吶為榮，到后面游家班解散，游爸爸指責天鳴說學嗩吶有什么用?游媽媽說吹嗩吶能掙幾個錢?連個媳婦都娶不到。看看現在的社會，隨著時代的變遷，新事物必然代替舊事物，但是守了一輩子的寶貝嗩吶，榮耀了一輩子的百鳥朝鳳，在人們面對樂器新樂聲時，毫不猶豫的拋棄了，任誰都接受不了這個現實。看到焦班主因為人們的轉變急紅了眼睛，幾個徒弟因為嗩吶賺不到錢不得不放棄嗩吶，嘲諷、無奈、甚至有些絕望。

　　社會在變遷，不得不拋棄一些舊事物，但是不應該拋棄老一輩傳下來的藝術品，除了電影中我們中的嗩吶，還有一些像中國的戲曲、雜技、書法、武術、古琴等漸漸已被人們所淡忘。前幾天我看電視節目，一個27歲長得很文靜的一個女孩身穿戲曲服，我以為是表演變臉的絕活，但是觀察了一下，臉上的色彩并沒有變化，而嘴巴里露出幾顆獠牙來。我以為是她生理缺陷或者什么導致的，結果卸妝之后主持人采訪她時，嘴巴里的牙齒又變正常。跟著主持人的思路漸漸了解到她是我們國家一個獠牙戲表演者。通過她我才了解到，原來我們國家還有這樣一種絕藝。今天順帶百度了一下中華獠牙戲，(獠牙材料取自二百公斤以上的雄性野豬下腭骨上的野豬獠牙。每一代傳人都有一個艱苦的練功過程，時間約為3年，練功期間會出現口腔紅腫，舌頭麻木，頭昏眼花，食欲不振、口腔糜爛、脫皮、結繭的艱辛過程。可稱之“臺上一分鐘，臺下十年功” 。中華獠牙戲的“變獠牙”藝術看似輕松，實則是中華三大苦功之一。藝人將獠牙含在口中，以舌為主要動力，齒、唇、氣為輔助。它的程序分一咬、二舔、三吞、四吐。變化多端的動作，刻劃了正義之神在野性中凸顯的'靈動之美。它以精湛的“變獠牙”功夫，強烈吸引觀眾的眼球，常以狂放的身段亮相，在不同的戲劇中塑造了眾多神話的化身，如龍王、閻王、雷公等各種神話人物的驕橫之態被稱之華夏一絕!)看完實則驚嘆不已。

　　百鳥朝鳳這部電影應該是這幾年來看過的最好的一部片子。沒有談情說愛，講的都是現實生活中最樸實的寫照。在老家里，也多少見過一些嗩吶匠，但他們并不是純粹的嗩吶匠，他們的小隊伍里除了嗩吶外，還有鼓手、琴師、主唱，延和這個社會生活發展的需要，嗩吶與現代音樂相結合，雖然我沒有生活在幾百年以前，也沒有觀看過幾百年前人們對嗩吶的敬重，但是我想，現在的嗩吶再也吹不出幾百年前的味道，也沒有人再像焦班主那樣愛嗩吶愛到骨頭縫里。雖然我不會樂器。也不熱愛唱歌，但是我希望多一些人將祖先留給我們的寶貴絕技一直傳承下去。

《百鳥朝鳳》觀后感10

　　看了電影《百鳥朝鳳》觀后感就是：沉重、壓抑、無奈。

　　電影最后，游天鳴一個人站在焦三爺墳頭吹奏《百鳥朝鳳》的情節，我實在是沒忍住，哭了。影片結束后，發現居然有四分之三的人沒有立即起身離場，我仔細觀察了一下來看這部電影的觀眾，年齡多是80后、90初的觀眾，女性觀眾占60%，男性觀眾占40%，一半以上的女性觀眾都還沉浸在電影情緒中沒回過神，抹著眼淚，一半的男性面露沉重，看著抹著眼淚的女生。個人認為能生出這樣的情緒來的大多都是有過類似親身體驗和感觸的人。

　　我生長在四川農村，白事在中國農村是一件特別濃重的事，在我們老家也一樣，哪家有喪事就會請到“道士”到家里做“度亡道場”。四川那種民間“道士”并不是真正的道士，(對于他們來說這只是一門手藝)是一種佛、道、巫(地方民間信仰崇拜)融合的產物。這些“道士”確切來說是術士，正真的僧、道(出家)他們是要遵守清規戒律的，并且長住寺廟、道觀中…這些術士在民間多是家族、師徒相傳、無任何清規戒律…佛道的金典多數人是一無所知。他們主要的工作內容就是念經超度，同時兼樂手，受到川劇的影響，伴奏樂器也都是川劇里常用的幾種樂器：小鼓、堂鼓、大鑼、大鈸、小鑼，嗩吶。其中打鼓的是指揮，其他人演奏完全看他的手勢。道場，是四川人對死者奠祭規格的量度。《百鳥朝鳳》里講的陜西一帶喪事操辦分為4臺、八臺和最高級別《百鳥朝鳳》，和電影里一樣，我們老家道場也分類，分類標準主要是看價錢，由價錢來制定相應的“套餐”。一般百姓，做一天道場算是盡了孝子的心;有錢人家老人歸天，做三日、五日、七日的道場是常有的。

　　除了請道士到家來做道場，喪事中還有一個儀式感特別強的環節，就是“抬棺”，農村流行土葬，我們川渝一帶丘陵土坡，道路難行，由八個壯漢將棺材架起來，必須通過喊號子來統一節奏，喪葬號子節奏緩慢、旋律悲傷，八個人前后呼應，聲音卻能響徹山谷。讓所有送葬的人們無一不為之動容的。

　　還有一種號子，僅存在我的兒時記憶當中，十歲以后就再也沒聽到過了。離我家不遠的山頭上有個石場，平常在院子里玩耍都能聽到石場里傳出的號子聲，按照我們川渝一帶號子的分類，這個應該是石工號子。石工號子鏗鏘有力，節奏輕快，旋律簡單，瑯瑯上口!

　　以上三種文化，如今在我們老家呈現三種不同的狀態。

　　“道士”這個職業得到的很好的傳承和發展，我的爺爺奶奶外婆都在大前年前年去年相繼離世，我親自參與了三次喪事。大前年爺爺的道場和去年外婆的道場上就有了很大的發展。加入了很多新鮮的項目，還引進了一些先進設備。我在他們空閑的'時候做了一些了解，他們多是家族繼承、師徒相傳。首先是傳承：第一：經文;他們要熟背喪葬里會用到的所有經文，我也大致翻看了一下，大約五經書，每本約150頁左右，要求吐字清晰，語速要快。第二、樂器;小鼓、堂鼓、大鑼、大鈸、小鑼，嗩吶這幾種常用的樂器必須熟練，二胡、笛、簫、笙等也必須會吹彈那幾首喪葬上常用到的曲子。第三、毛筆字;幫喪家抄寫經文，一手好字代表了他們“道士”的職業基本素養，我親眼看到一位“道士”隨身攜帶《王羲之蘭亭序毛筆字帖》，空余的時候便拿出來逐字逐筆的研究著，十分刻苦，而他的學歷僅僅只是完成了九年義務教育。第四：寫祭文;“道士”根據喪家家屬提供亡人的生辰八字，一生經歷，寫一篇感天動地的祭文，要求極高，我覺得我們如今的高考高分作文也未見得比他們寫的出彩。由于他們這個行業是沒有固定團隊的，所以以上四點要求非常嚴格，你必須全部掌握甚至精通，過程和《百鳥朝鳳》里一樣，基礎功的學習是嚴苛而枯燥乏味的，當你學成之后，你的師傅覺得你可以出師另立門戶的時候，也會搞個儀式，師傅會請到當地所有的道士以及德高望重的老人來進行考核，眾人來評定你是否夠格出師。其次是發展，他們會到各地進行學習觀摩，還有四川一帶的喪葬從業者每年都會約定俗成的相聚青城山，進行行業探討，互相學習進步。所以“道士”這個職業在我們老家發展的很好，個個收入不菲，這兩年不斷看到有年輕面孔出現在這個行業當中，總歸讓人看起來是有希望的。

　　“抬棺”不容樂觀，抬棺材的人我們稱之為“抬棺匠”，他們不像“道士”一樣是職業的，“抬棺匠”一般都是鄉鄰來進行幫忙的。如今年輕人基本都外出打工了，農村只留下老人和小孩，已經沒有了勞動力，大前年我爺爺下葬的時候，只請到六位會喊號子的“抬棺匠”，平均年齡應該有五六十歲了吧，抬棺必須是8個人以上，還差兩個怎么辦，四處找人，好不容易找到兩個看起來比較壯實大爺，還不會喊號子，現教現學!去年外婆下葬的時候，由于外婆住在鎮上，墳修在二十里外的村子里，道路遙遠，8個“抬棺匠”肯定是抬不到的，所以就想著找兩撥人換著來抬，這就需要16個“抬棺匠”，想法自然是好的，可是想想爺爺下葬湊齊8個人都那么難，何況16個人的隊伍，因為這個事兒家里還鬧出了些許的不愉快，甚至商量著要去另一個縣城請一撥“抬棺匠”來幫忙。“抬棺匠”他是義務的，農村人向來都愛相互幫忙，為自己今后謀善謀德。但是這“抬棺匠”沒有收益便沒人繼承。那抬棺的大梁都已被老人們拱了起來，那悲涼的“抬棺號子”更是無人傳唱。

　　“石工號子”已經絕唱!我家附近的石場早已樹木繁盛，沒人在開采石頭，即便需要開采石頭，也無“石工號子”的用武之地!

　　“抬棺號子”和“石工號子”應該算是我最早接觸的音樂方式。而如今我只能模糊的記得旋律，那個旋律在我聽來是動人的，想要再次聽到卻是太難!在我學習音樂之后就不曾停止想要將他們記錄保存下來，但是這卻也不是一樣容易的事情，心不甘情不愿卻也無可奈何!

《百鳥朝鳳》觀后感11

　　80年代是我的年代，那里有我純真的童年，有我澄澈的眼睛。我和我的同齡人都曾在那個年代暢想未來的新世紀，最具有典型代表的畫面就是我們在清晨打開計算機和別人視頻，然后我足不出戶即可完成許多事情。

　　現在是新世紀的第16年，我們比我們曾經的想象走的更遠，我們僅僅需要用一個便攜的手機就可以交換很多信息。

　　吳天明導演是1939年生，百鳥朝鳳是他最后一部作品，因為上映的問題竟頗費周折。可見時代對他的遺棄有多么決絕。

　　映入眼簾的屏幕畫面是80年代的田園牧歌式的風光，河岸的葦草，鮮明的鳥啼，靜謐的農家院落，淳樸的人們，那是我所熟悉的當年，溫暖而令人懷念。

　　作為該片的主線，嗩吶，在新時代中終于沒落、消亡，是它的必然命運。而焦三爺這位堅強的關中漢子以他執著的堅守希望它傳承不滅，也希望嗩吶所代表的舊時代的價值觀永留人間。

　　中國的傳統樂器主要構造多為竹、木、棕、絲等物，來自簡單加工的動植物，所以中國人稱樂器為絲竹，是人類生產力低下的農耕文明的產物，嗩吶亦不例外。西洋樂器的材質是冶煉精良的金屬與化學合成的高分子聚合物，材質的差別造就音色與音域的霄壤之差。

　　人類的歷史上只發生過一件事，就是工業革命，從此，人類的進步日新月異，生產力幾何倍的增長，新的科技不斷的刷新人類社會的生活方式，淘汰舊的生產方式，100年前的中國人就開始感到了這種壓力，直到今日依然天下大勢，浩浩蕩蕩。從一百多年前新的織布機取代舊的織布機，從葉圣陶寫的多收了三五斗中看到洋米洋面以更高效的生產擠兌傳統作業的中國農民。

　　科技進步提高的不只是生產力，更改變人類的思想，平等、自由、透明、開放、等等，在傳統的中國社會聞所未聞，焦三爺堅忍、倔強、理想、充滿英雄主義夢想的.同時也表現出專制、傲慢、狹隘，壟斷，忽視他人感受，對于傳授技藝這件事，中國人自古就小氣的出奇，傳男不傳女，傳內不傳外，封建專制了幾千年，專制思想已滲入社會的每一個毛孔，每一個人都在自己力所能及的范圍內實行專制。

　　一方面看是他堅守道義的崇高，另一面看則是專制絕對的壟斷，殊不知音樂就是音樂，從來不應該肩負那么沉重的負擔，殊不知商業社會的今天，各種音樂學習班，是師父求著學生交錢來學的，禮崩樂壞，禮崩樂壞才能各得其所，才是自由之始。

　　片尾焦三爺最后的泣血演出，作為70后，我能看懂他的悲壯與堅持，理解他那一代人的不甘離去的無奈，但作為70后，我也看的出他負隅頑抗的掙扎，看得出他螳臂當車的可笑。

　　最有諷刺意味的是，片尾當焦三爺泣血吹奏到最后，嗩吶聲突然被隱去，背景是低沉而悲愴的大提琴，在那一刻，很多觀眾被感動了，連導演自己也清楚，大提琴才能打動觀眾，嗩吶不行。

　　我們是人類歷史上最幸運的一代人，我們有幸目睹了人類社會快速前進的目不暇接的精彩，我們也是人類歷史上最悲催的一代人，我們承受了人類生活最急劇變革的生命不能承受之痛。

　　時光把一切看在眼里，什么也不說，徑直向前走去，該消亡就消亡吧，嗩吶只是嗩吶，音樂只是音樂，這里不該有鮮血，這里不需要任何人悲壯，擦干眼淚，讓焦三爺再吹奏一遍，微笑著離開。

　　禮崩樂壞吧，給后人以自由。

《百鳥朝鳳》觀后感12

　　師徒傳授是古代的文化，而今師道偏廢，令人無奈。焦三爺與游天鳴師徒二人，情同父子。師傅在選擇接班人的時候，自然是深思熟慮，既要有天分又要有德行，而最終在天分和德行之間，師傅選擇了德行更好的天鳴，這也是中華傳統文化的價值觀，看人看德行。

　　在送藍玉的時候，師傅也是充滿不舍，仍然忍痛送別，這也是對藍玉的成長負責。

　　在徒弟天鳴成長的路上，師傅的引領至關重要。在天鳴第一次出活后來看望時，師傅拿出珍藏二十年的老酒來喝，而且打算把自己珍藏的`嗩吶全部傳給天鳴，師傅非常高興地吹了一段，難得的好心情，是因為師傅看到了傳承，找到了接班人。年輕時，找到了好老師，就找到了榜樣與事業，年老時，找到了接班人，就找到了未來與傳承。

　　天鳴接了師傅的金嗩吶，既是接了無上的榮譽，也是接下了沉重的擔子，更多的是師傅的重托。“無雙鎮不能沒有嗩吶，這是老祖宗留下來的。”如此的聲聲呼喚又何嘗不是對傳統文化和道德的呼喚？

　　文化的沒落與根基的侵蝕

　　電影中嗩吶是主線，在焦三爺看來是他師爺的師爺的師爺傳下來的寶貝，他把自己學嗩吶時用的第一只嗩吶傳給了天鳴。放眼當下，嗩吶的衰敗映射出當代傳統文化的沒落，“無雙鎮不能沒有嗩吶”，當今的中國有何嘗不是呢？

　　嗩吶只是一件器具，有形的，但她承載的是厚重的傳統文化道德體系。文化是民族的根本，文化的沒落預示著民族根基的侵蝕。

　　拯救瀕危民藝，傳承傳統文化，時不我待。

《百鳥朝鳳》觀后感13

　　吳天明導演的這部電影兩年前就上映了，我昨天才在網上觀看。也許是我孤陋寡聞，演員一個都不熟悉，沒有一線大牌，卻讓我感到十分順暢自然，沒有一絲一毫的做作，感受不到表演的痕跡，相當真實感人同時也有藝術升華，就連少年時期的游天鳴和他的師弟藍玉，兩個孩子都演得那么好。可見真正的好作品，不一定非要請什么著名影星，不一定花費巨額的投資，盡管可能票房不那么好，但是只要肯于精心打磨雕琢，它必定是埋藏在浮華亂石堆中的一塊寶玉。正如電影主人公所堅守的嗩吶藝術一樣，有一天很可能會被人們遺忘，但是那種熱愛、專注、極致并為之付諸一生的精神，永遠能直擊人們的靈魂深處。

　　學藝先學做人

　　早年的陜北黃土高原上，老百姓紅白大事都要請嗩吶樂隊演奏，嗩吶班很受人們的敬重。游天鳴的父親為了圓自己的夢，把兒子送到無雙鎮最出名的焦三爺家里學藝。可是這支看起來簡單的嗩吶，卻沒那么容易學。終日枯燥的肺活量練習，師弟藍玉被師父的夸獎，小天鳴內心遭受了巨大的挫敗感，他偷偷溜回家來，可是偷聽到父親對他的自豪和愿望，又讓天鳴轉身堅持下來。經過用心的勤學苦練，終于他學會了吹奏各種鳥的叫聲，并成為了師父的接班人，焦家班也改稱了游家班。

　　天鳴一直不明白師父為什么把班主的位子交給了自己，而不是天資和技藝更高于自己的師弟藍玉。后來天鳴在演出之余回去看望師父師母，師父高興喝了幾杯酒，告訴他：“當初你爸送你來學藝，我知道你天分差了些，但是你知道我為什么同意收了你么?”天鳴回答道：“您是怕我爸把我打死?”師父說：“不是，我是看到你爸跌倒后你慌忙去攙扶，你眼里流出的一滴淚。”

　　學藝先學做人，這是焦師父一直傳授給弟子的核心價值觀。在這個行當里，一般根據家屬出錢的多少確定演出規模，四個人組成的小型演出叫“四臺”，八個人組成的叫“八臺”，最高級別的一首曲子叫《百鳥朝鳳》，焦師父一直堅持這首曲子只能吹奏給德高望重的逝者，哪怕給錢再多，只要生前人品有問題，焦師父也會斷然拒絕。一位老村長過世了，家里窮，請不起八臺，焦師父知道他曾經帶領群眾打過鬼子，一直為村里大事小情做貢獻，為了表達對逝者的敬重，親自帶隊給老村長演奏了這首曲子。

　　師父送給天鳴和藍玉一人一支祖傳的嗩吶，并叮囑他們一定要”嗩吶離口不離手”。一次演出后睡覺時孩子踢倒了油燈點著了柴禾，藍玉拉起天鳴就跑，天鳴惦記著嗩吶，藍玉說別管了逃命要緊，可是天鳴還是奮不顧身從火堆里搶出一支嗩吶來。天鳴接班后，藍玉十分嫉妒，憤然離開師父轉行了。多年以后，見到天鳴，道出了心聲：“師父多虧把嗩吶班交給了你，他是看中了你的人品，不然我這沒長性的人，遇到你這些困難早堅持不下去了。”

　　專注極致，一生只夠做好一件事

　　在別人眼里，他可能不過是個“嗩吶匠”，但是焦三爺把這件事作為畢生的藝術與事業。為了讓天鳴練習肺活量，他從粗到細、從短到長削了好幾根蘆葦管讓徒弟吸河水，吸不上來不準回家吃飯。小天鳴每天從早吸到晚，練會了短的練長的，長的比他的個子還要高。師父告訴他，師父小時候也是這么被他的師父錘煉出來的。

　　焦師父有一箱珍藏的傳家寶，是從清朝師祖那里一代代傳下來的長短不一、用途多樣的各式嗩吶。看到徒弟們學有長進后，從中拿出兩件分別交給他倆，并叮囑一定要保管好保養好，“每次我吹完都用你師母縫制的布袋把它們包好，嗩吶離口不離手”。師父每天帶著兩個徒弟練習吹奏，從氣息到指法，細致到每一根手指尖滑過嗩吶孔的速度與角度。影片到這里攝像師給了焦師父指法的特寫鏡頭，勞動人民粗糙的手指，在嗩吶孔之間流暢地劃過一道道優美的曲線，配合氣息吹奏出了一曲曲美妙的音符，剎那間讓我對這種深深扎根于生活、來源于生活的草根藝術產生了由衷的敬佩之情。

　　為了學習百鳥朝鳳，他們到蘆葦蕩里練習聽各種鳥的叫聲，藍玉只能聽出一兩種，天鳴可以聽出七八種，焦師傅則能分辨和模仿出十多種鳥叫。功夫不負有心人，小天鳴終于學會使用不同的嗩吶吹出各種鳥的叫聲，師父也最終決定教他學習嗩吶班這個行當被認為最頂級的'曲子《百鳥朝鳳》，天鳴和他的父親都如愿以償。

　　這種追求極致的品質不僅體現在焦師父吹嗩吶上，也體現在他的生活里。天鳴回去看望師父師母，給師父帶了石頭村最好的煙葉，師父告訴他如何識別石頭村里山坡上和山腳下種出的煙葉的區別。師父對徒弟不忘師恩打心眼里高興，拿出了多年前他從師兄老家酒窖里打回來的“一滴水都沒有”的原漿，將封藏了多年的陳釀與愛徒分享。貧窮，從來都不應該是降低精神品味的借口，只要你對生活充滿熱愛，有一顆追求極致的藝術之心，無論在何種境遇，都會有高品質的人生。

　　哪怕任何一件小事，做到極致就成了藝術。反之，任何一門藝術，必須經過千錘百煉的極致雕琢，才能達到登峰造極的境界。為了做到極致，可能需要用一生去打磨，去努力，去錘煉。曹雪芹一輩子只寫了一本書，86版的《紅樓夢》電視劇一個月才拍一集，86版的《西游記》前后拍攝歷時17年，而主角每集片酬只有幾十元。之所以被公認為經典之作，源于劇組不惜工本耗時耗力的拍攝，源于每一個演員對原著角色的透徹理解與精準拿捏，源于每一個人對極致藝術追求的匠心。而在當今高速發展的時代，我們一輩子將要換多少個工作、做多少事情!可是，夜深人靜時仔細想一想，有哪一件事情做到極致了呢?我們所追求的經歷豐富，不過是積攢了很多蜻蜓點水般的膚淺。

《百鳥朝鳳》觀后感14

　　看了《百鳥朝鳳》，我對中國民間樂器嗩吶的衰落而感到惋惜。

　　本文主要講述了嗩吶由盛轉衰的原因和故事，主人公天鳴拜了嗩吶匠為師傅，最后成為嗩吶匠的繼承人，但人們漸漸的，在辦紅、白兩事時，都請洋樂隊來演奏。很少有人請嗩吶匠來辦事，最后導致很少有人學吹嗩吶。

　　吹嗩吶可是一個技術活。一開始，天鳴并沒有什么天賦，而吹嗩吶需要很大的氣量，因此，師傅一直讓天鳴用竹竿子吸河里的水，吸水看起來是一個十分簡單的事，但河里的水壓大，很難吸上，主人公天鳴足足花三四個月練習，可能吹得動嗩吶，可見嗩吶有多么難吹！當時，天明的父親執意讓天鳴去學吹嗩吶，不僅是因為自己想學，還是因為當嗩吶匠十分光榮，受人尊敬。但到天鳴，歷經千辛萬苦，用自己的童年與一半的青春用來吹鎖吶之后，卻發現這個世界拋棄了自己。

　　令人寒心的是人們已經不尊重鎖吶匠了，連接師禮都不行了。人們甚至直言不諱地說自己與吹嗩吶并無關系，無需行禮。這對嗩吶匠的打擊無疑很大，連幾句客道的話都沒有。

　　但更令人憤怒與悲傷的`無疑是吹嗩吶被人們遺棄了。在一次婚禮上，鎖吶匠正吹奏到了高潮，但突然，客人仿佛想故意羞辱鎖吶匠，又請了一只洋樂隊。很快，洋樂隊站在了中央，所有人都被吸引了過去，沒有人在意角落里默默吹奏的嗩吶匠，甚至還有人想用錢買他們別吹了。這使嗩吶匠受到了巨大的打擊，所以從這以后沒有人再愿意出演了。最諷刺的是，當時極力送天鳴去學嗩吶的父親，也罵鎖吶是什么垃圾？

　　天鳴的師傅臨死前，最心心念念的還是嗩吶的傳承，但結局卻讓他成為終身遺憾。沒有人再愿意學習吹嗩吶了，就連師兄師弟也以各種理由推辭，這導致了嗩吶文化的流失。

　　嗩吶本是中國有名的特色樂器，但漸漸衰弱，無人繼承。我們做事要堅定信念，把自己所學的東西傳承下去，不要害怕丟臉。