民族舞劇《花木蘭》觀后感觀有感

時間：2023-04-24 12:31:37 觀后感我要投稿

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民族舞劇《花木蘭》觀后感觀有感范文通用

　　看完一部影視作品以后，這次觀看讓你心中有什么感想呢？是時候靜下心來好好寫寫觀后感了。那么我們如何去寫觀后感呢？下面是小編精心整理的民族舞劇《花木蘭》觀后感觀有感范文通用，歡迎閱讀與收藏。

民族舞劇《花木蘭》觀后感觀有感范文通用

　　印象最深的有如下幾場：

　　（1）辭別

　　圓形旋轉舞臺上，一邊是銅鏡，一邊是戰衣。銅鏡和戰衣一直在旋轉。此時木蘭內心一定在糾結，猶豫。最后銅鏡和戰衣旋轉至一前一后的排列狀態，木蘭脫下身上的衣衫，套上戎裝，磕頭拜別。第一次磕一個頭，第二次兩個，最后一次三個。感覺每磕一次，情感的濃度就更上升一些。作為觀眾，情緒也跟著激動一些。到第三次磕頭，我的眼淚出來了。

　　（2）失眠

　　失眠純粹是被動的。這場戲看之前就很期待。現場看，的確很有趣。忍不住哈哈笑。想象一下一群男人擠在大通鋪上，翻跟頭打把勢的，放屁磨牙的，夢游的，做美夢的，打呼嚕的……觀眾看著熱鬧。劇中的木蘭，一定特別無奈。

　　（3）幾場大雙

　　木蘭跟將軍對打。這場戲特別精彩。兩位編導說，每次排練完，郝若琦的胳膊都是青紫的。這會兒將軍還不知道木蘭是女郎。木蘭的銅鏡被將軍發現，將軍大概已經意識到木蘭是女郎。有一段想象著女裝木蘭的雙人舞。這段雙人舞，郝若琦跳得真是柔情似水啊。兩個人的配合，俠骨柔情。這一段真是GET到夏天的功夫了。帥。畢竟是可以托舉郝若琦的人。木蘭和將軍的死別。難過。

　　總的來說，這是一臺非常棒的舞劇。

　　舞臺設計很巧妙。服裝、音樂、燈光，都很協調。

　　就是音樂的某些段落，特別像某段非常熟悉的旋律，一下子想不起來了。不論是主角配角以及群演，舞蹈的水平都挺高的。

　　特別精彩。期待著以后有機會再看，可能還能看到一些這次注意不到的細節。也期待著有機會去看郝若琦其他的作品。

　　第一次看舞劇，內心有些忐忑，進場之前，看著劇院外進出的人群，不乏氣質超群者，一看就是文藝人士，心中不免犯怵——一會兒可別不小心漏了不懂藝術的怯，便也假裝內行，到展廳拿一份簡介，認真欣賞起來了。

　　看過舞劇之后，心中悲喜交加。喜是為如此特別的表達方式而感嘆，全程只有舞蹈和音樂，自己卻融入其中，時而感傷、時而激昂；悲是因為年近27歲，才知道如此美妙的活動，感覺之前時光錯過了多少美好，心中悲涼。回家之后，心中激動依然難以平復，便拿起紙筆，將所觀所聽所感，寫于紙上，以作紀念。

　　“鎧甲寒，戰纓紅，長發如旗傲天穹，凜冽山河中；天圓夢，地圓心，鏡圓不映粉黛妝，巾幗真英雄。”

　　“唧唧復唧唧，木蘭當戶織”。長凳上，父女倆，父親摘米，女兒調皮。空中琴瑟和鳴，一聲聲祥和之音，一幕幕和諧之景。月光靜謐，鄉村寧靜，笛聲遠揚，穿破天際。村中男耕女織，或許正說著那房的私密事，也可能正為各自心事煩擾。各家圓桌轉動，時光流轉，木蘭在此長大……

　　父親贈予銅鏡，木蘭端坐梳妝臺前，看黑發及腰、眉眼嬌媚，一襲羅裙，不施粉黛也嫵媚動人，正值花樣年華，絕對美玉無瑕一般的女子，只等有情俊美男，來談婚論嫁了。

　　第二幕

　　“入營難，寸步艱，男兒有淚不輕彈，何況女子情以堪，金戈鳴，鐵馬疾，將軍劍指大漠天，一夜陡轉與誰還。”

　　昨日羞嬌娥，今日做男兒。北方沙漠，男兒身尚難堅持，也何況木蘭一女兒之軀，楊柳扶風一般。訓練艱苦而憋悶，木蘭柔弱，終究不能抵抗，落后于常人，可落后就是死亡，木蘭不想死，家中還有獨居的父親，自己還有少女的夢想。木蘭不信女子不如男，馬步扎牢、銀槍耍巧，日積月累，漸入佳境。交響樂交錯激揚，彷如一首進行曲，木蘭在舞臺中時而操練，時而偷學，廢寢忘食，終于穿梭前進，走上了排頭兵的位置，傲首站在衛將軍的面前。

　　衛將軍一表人才，一襲藍衣，風度偏偏，更是武藝超群，一身正氣，氣宇軒昂。木蘭見衛將軍不覺心中一顫，而衛將軍見木蘭努力，深感欣慰，加以指點，木蘭進步更是神速。

　　軍營之中，訓練辛苦，夜晚士兵均好眠。屁聲、鼾聲、夢話聲、聲聲入耳，可憐木蘭，本應于閨房梳洗而眠，此時只能和衣而臥，卻也不能入眠。男女授受不親，更何況共處一室，未來不知多少歲月要煎熬，心中凄苦，也只有自己知道了。臺下樂聲調皮，舞中形象細膩，反襯之下，正是難以訴說的痛楚吧。

　　月光冷寒而刺眼，木蘭于營場而坐，思念再次涌上心頭，二胡聲再起，與一抹冷月光，叫人形單影只無處遁形。懷中銅鏡，是對父親思念的寄托，也是對過去美好的懷念。取出銅鏡，看著鏡中自己，感慨萬千：倘若不是因為戰爭，自己也與村中其它少女一樣，追蝶采花，織布女紅吧。現在一身盔甲，剛硬堅強，可當初羅裙舞動、身姿曼妙的自己，如何不讓人懷念呢？只盼戰爭早日結束，早歸故里，孝順父親，享人生之樂。木蘭心想著，不覺已到天明。

　　衛將軍正晨起查驗，二人撞上，見木蘭懷抱銅鏡，眼角含淚，不覺心中起疑，男兒有淚不輕彈，木蘭如何這樣，莫非……木蘭不肯說，衛將軍亦不敢往下想。

　　第三幕

　　“木蘭心，將軍情，踏破鐵靴何處尋，隱中愛與恨，平添不了情。沙場愛，鐵血夢，更暖扶孤寸草心，明擺敵與我，又嘆意未了。”

　　軍事果然又起，烽火四起，戰鼓敲響，金戈鐵馬，伴隨著急促而緊張的音樂，一場大戰打響。沖鋒，死亡，沖鋒，死亡……戰火彌漫、尸橫遍野，敵我傷亡慘重，終于暫歇。木蘭此時紅袍更紅，滿身血跡，分不清是敵人的，還是自己的，只知道都是灼熱的紅，染紅了北方的天空、染紅了腳下的綠草。

　　俘虜柔兒，不過一少年，被逼從軍，如今被俘，十分害怕。軍中將士無不對胡人恨之入骨，百般刁難也難解心頭之恨。木蘭與衛將軍路過，見小兒可憐，救他一死，柔兒感激涕零。原來柔兒也是孤兒一人，無依無靠，年少便從軍，木蘭得知此時，想到自己如今漂泊，父親在而不能養，心中憐憫，兩人均似滄海浮萍，如今相逢，親如姐弟一般。柔兒帶她去北方的戈壁，黃沙如同南方的稻田，金黃而遼闊，柔兒吹胡笛，木蘭舞辛夷，情到濃處，又拿起懷中銅鏡，黯然神傷起來。

　　柔兒知木蘭女兒之身，卻也被前來尋木蘭的衛將軍所知，搶過銅鏡，之前懷疑得以證實。木蘭又羞又惱，一是這女兒之身被識破，以后如何見人；一是女兒身怎可留于軍營，自己獲罪事小，只怕連累家中老父親。音樂雜亂而急促，衛將軍也是手足無措，不知如何是好了。

　　深夜里，衛將軍行走于河邊，河水映著藍衣將軍，鏡中月光相應。這銅鏡，便是那朝夕相處的花木蘭之物，而這花木蘭，竟是柔弱一女子。三年五月，我只覺她光彩照人，原來是仙女下凡，男扮女裝，如今被我識破，該如何呢？

　　若她是一女子，該是多么堅強，不然如何獨自漂泊他鄉？她就是一女子，脫下軍裝，定是婀娜多姿，羅裙粉黛，肯定賽過飛燕西施。她會為我舞蹈嗎？她曼妙的身姿，一定能驚艷眾生；體態輕盈，能否在我懷中溫存。我愿與她結為連理，相敬如賓；我愿為她喂馬劈柴，共度余生。

　　她是否對我有意呢?這軍營之中，我又該如何表達真心？衛將軍懷抱銅鏡，輾轉反側，惶惶不能終日。

　　戰場之上，變幻莫測，這胡人突然偷襲，抓住柔兒，卻被懷抱心事的衛將軍所撞見。喊殺聲起，木蘭挺身而出，與胡人大戰。只可惜苦戰之后，死傷無數，隊伍沖散。衛將軍不見木蘭，木蘭正尋衛將軍，二人心急如焚，卻在林中重逢。衛將軍幾日的相思和愛慕無法自持，懷抱木蘭，表露真心，木蘭先驚后恐，不知所措，眼前是自己傾心已久的藍衣少年，而此時戰事未平，怎敢把兒女私情提出。正巧柔兒被逼拿刀來犯，木蘭轉身擁抱，舉起的尖刀被愛擊落，柔兒的心溫暖了。

　　第四幕

　　“擂天鼓，殺聲寒，旌旗漫卷動地衰，終日征戰久，陰陽兩隔開。傾天柱，癡心融，青絲纏劍情挑空，巾幗顯真容，震驚朝野中。”

　　山河破滅，戰爭不知何時休；情愫深藏，愛人不知幾時歸。只能與其共進退，擊退敵寇，雙雙把家回。可刀劍無眼，戰爭兇殘，衛將軍率軍與敵大戰，損兵折將，雖勝利卻已亡命天涯。

　　琴瑟低吟，如悲如泣，看著懷中的藍衣將軍，手中緊握銅鏡，木蘭肝腸分離：愛，如何不愛，愛的深邃，愛的含蓄，可你如何不等我說出來。我也愿為你舞蹈、為你舉案齊眉，研磨執筆；我也愿為你相夫教子，共享天倫，同養雙親；我也愿啊，我愿替你赴死，只求你安然于人世，不留這痛苦的相思之苦于我一人獨飲。恨，如何不恨？這江河破碎，究竟要多少家庭才能填補；這骨肉分離，又要多少鮮血才能停住；這愛這情，又要多少時間才能被說出。可憐我一弱女子，父老去而不能盡孝心，君死去而無法表真情。和平，只有戰爭才能換來嗎？那么，就讓戰爭換來吧。

　　木蘭仰天大哭，感天動地。

　　把悲哀化作憤怒，把憤怒化作力量。木蘭率軍出征，卻只為和平。戰鼓聲聲，凱歌奏響，終于戰無不勝，英魂總算得以安息，出征的女兒終于要歸故里了。一時間朝野震驚，花木蘭的名字傳遍四海。

　　尾聲

　　“心切切，歸鄉路，父愛如蔭根已枯，女兒卸甲培新土，扶干新翠出。祈和平，心如故，女紅錦繡山河圖，千古木蘭萬世花，佑我中華天地殊。”

　　父親已老，少女長成，當初離家的孩子如今早已亭亭玉立，當時遠征的少年，歸家又有幾人？戰爭換來了和平，心中的那些人，卻只能在夢中相會了。

　　月光靜謐，琴音低語，銅鏡明亮，歲月靜好。

　　劇后

　　舞劇結束，掌聲雷動不絕于耳，大概全場的觀眾幾乎無不被感染，被舞蹈和音樂吸引，雖說是耳熟能詳的故事，卻依然熱淚盈眶，被木蘭之大義、大愛所感動。舞臺變換，銅鏡懸掛舞臺上空，是故鄉的月亮，是心中的寄托，是腦海的回憶，是離家的別緒，與木蘭懷中的銅鏡一起，貫穿全場，構成本劇的一條線索。舞臺設計豐富多彩、演員表演精彩，視覺感官明顯，不覺被帶入劇情，情感難以自持；音樂時而激昂亢奮，時而低吟淺唱，時而壯闊激勵，時而悲壯想哭。

　　此時的自己，早已經忘記進場前的自我叮囑，起身拍手，早忘記了藝術鑒賞、舞蹈欣賞、音樂理解，只覺得眼睛里都是美景，耳朵里都是天籟，天空中都是余音，心中都是濃濃的情感。便覺得那些假裝修養都是多此一舉，只要認真觀劇，鼓掌是此刻情感最恰如其分的表達。

　　回到家里，輾轉難眠，想自己來到黃陂已有三年，而此地正是花木蘭故里，木蘭花海或許還有有木蘭曾弄蝶采花的倩影，木蘭草原依然存在她策馬揚鞭的痕跡，木蘭天池大概有她傲歸故里的榮譽。自己身處英雄之地，也應該學習木蘭之氣，縱使和平年代，不論身處什么崗位，都應該刻苦努力，只有如此才能善其身、齊其家，才能擁抱太平。

　　看過很多舞劇，也許我的腦子里還是比較中國人思維，看外國舞劇的感受是能欣賞的來，但說實話并不對我胃口。其實作為編導學生，我在看舞劇時，不僅僅是編導思維在看，更希望得到觀眾所得到的感受。我很喜歡這兩位導演的作品，毫不避諱的說，我更能感受到同一個時代的節奏。

　　總結以下花木蘭：

　　一、毫不質疑，作為整個舞劇主心骨道具——大轉盤，給了整個作品空間上極大的發展，突破了人在二度空間中靜止的障礙，不管是獨、雙、三、群舞演員，靜止在轉盤上，人體是靜止的，但相對于空間來說，人體是靜止的飛快流動，并且達到一個突破人體極限運動的視覺效果。

　　二、“圓”的意境，舞劇開場投影中就有一個銅鏡，象征女兒家的清秀年華。離別時，破碎的“圓”銅鏡，圓滿時“完整的圓銅鏡”，刻畫人物內心時，縮小的圓幕布……不得不說，雖然在劇情上不需要這些襯托來告訴觀眾劇情的節奏，但劇情說明白了，舞美的襯托錦上添花！

　　三、為什么說我更能感受到雙子星導演的創作呼吸，也許是相對去其他舞劇（此處個人感受色彩比較強），我在兩位導演的作品更能處于恰好的”觀看—思考“的節奏：除了花木蘭，包括其他作品，舞蹈演員的動作節奏不是一成不變的，即使音樂的節奏是強烈的額，或是柔美的，演員肢體節奏有動有靜，動靜變化強。或者是劇情的敘說過程中，人物狀態的靜止，絲毫不擔心在兩個小時的作品中，靜靜在舞臺保持狀態靜止兩分鐘，我想這也給足了觀眾（我）足夠的觀賞空間。相對于其他作品，一直保持快節奏的敘事，或是舞動，又或是無速度的形式，要么讓我完全處于觀看中無法思考感受，要么讓我需要一直處于思考中。

　　四、在舞劇中，我毫不避諱的奉獻出我自己的眼淚，但好奇怪，我的淚點都不在貌似應該淚點的節奏上，也許是編導思維出來了，看出來淚點的節奏反而覺得感受平凡了，在村民們女送男出征的一段，每個人的反應都不同，有的女人是氣憤丈夫離開，有的是不舍，作為編導的思維我更感覺這樣的處理方式讓群舞有血有肉起來，作為觀眾，我更能覺得這種形式真實！更打動我的心！中間一個淚點我忘記了。最后將軍死了，我們明知道她們不會再相見，可是到了最后，兩個人還是在轉盤中相見了一面，也算是滿足了觀眾（我）吧，賺了一把眼淚。

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