愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感

時間：2024-07-05 09:17:10 登綺觀后感我要投稿

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愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感（精選20篇）

　　《愛樂之城》的結局并不圓滿，男女主角為了實現各自的夢想而分開，這也許正是查澤雷多年打拼之后的感觸——為了實現個人的夢想必須有所犧牲。下面是小編整理的愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感，歡迎閱讀。

愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感（精選20篇）

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 1

　　愛與夢想所譜寫合奏的《愛樂之城》，是笑中帶淚的，電影即喜聞于逐夢之路上愛的相隨，也淚目于那難成眷屬后的遐想，于此中電影至美的鏡頭與歌舞如夢似幻的結合，更將一座繁華之都的魅力淋漓盡致的得以了展現，讓人不經多么希望時間能就此停留在這座浪漫的愛樂之城。

　　兩個身懷藝術夢想的青年共同追夢的愛情故事，其實就劇情本身來看并沒有太多的新意，甚至可以說是略顯俗套的，但達米安·沙澤勒卻將這樣一個看似俗套的愛情故事變成為了一個讓人想永遠沉醉其中的童話，這是因為電影通過恰到好處的歌舞，經典動人的配樂和完美的節奏掌控，編制出了一個太過美好的夢境，即便這個夢境有著虛假的橋段，可通過那近乎完美的光影藝術卻讓人變的愿意去相信這份發生在洛杉磯的浪漫，相信這段固有遺憾又何其美好的愛情。

　　《愛樂之城》最為值得稱道的所在，便是將本很難被嵌入現代電影之中的歌舞，讓人感慨是如此行云流水的與電影融為了一體，在那讓人有感豁達歡愉的歌舞中，初戀的美好與驚喜得以了表達，對夢想的堅守是如此的篤定，洛杉磯的良辰美景亦仿若變的更為夢幻，歌舞在這部電影中的體現，不僅做到了沒有一絲的突兀刻意，更渾然天成的成為了一種電影美學的享受，這種堪為完美的歌舞嵌入，直入人心。

　　《愛樂之城》不僅有著完美的歌舞，這一次的達米安·沙澤勒對音樂的融入，比之《爆裂鼓手》還要更為出色，鋼琴、爵士、流行飄揚蕩漾的音符，幾乎完美的出現在了它們最當出現的地方，表達著男女主角們的喜怒哀樂，而當男女主間的關系雖著現實而急轉直下，音樂也隨著黯然離去，直到最后他們試圖再度逃離現實之時，那動聽的.旋律則也于此再度回歸，使電影的結局著猶如《泰坦尼克號》結局的異曲同工之妙。

　　《愛樂之城》更是一部站在“站在巨人的肩膀上”的電影，其實即便你看的電影為數不多，亦不難發現這部作品所飽含對舊有好萊塢電影的懷舊之情，但巧妙的是這種懷舊在電影中其實只是一層糖衣，在這層糖衣之下，不論是那由冬而起至冬而終的季節更替，還是對洛杉磯旋漪風光的善用，都是這部電影自身的新穎亮點，達米安·沙澤勒并沒有將懷舊變成自己的王牌，而是在一部讓人倍感新穎的電影中用真摯動人的情感真正做到了返璞歸真。

　　還記得《午夜巴塞羅那》中有一句尤為經典的臺詞——“只有未遂的愛才會浪漫。”，而這部讓人因樂生愛，情迷此城哀而不傷的《愛樂之城》，無疑正是對這種浪漫做出最好詮釋的佳作。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 2

　　先來說說片名，中文名是愛樂之城，是愛好音樂呢？還是帶來歡樂之意呢？相信還是前者。因為導演達米恩·查澤雷就是一名熱愛音樂的發燒友，年輕時組過樂隊。愛樂樂團是國際上知名度最大的交響樂團之一，所以愛樂一詞知名度很高，用“愛樂之城”能很快被人與它歌舞片的類型相掛鉤，喜歡的人自然會選擇。但它英文原名是《LA LA LAND》，這個名字有了更內涵的意義，影片背景地是洛杉磯，英文簡稱就是LA，而“LA LA LAND”又有夢幻之城的意思，所以是一語雙關，既表達了對洛杉磯的致敬，又貼合了劇情。中英兩個片名偏差較大，但也是語言差異導致的無奈。

　　影片用春夏秋冬四個章節來講述了男女主角兩人的戀愛經歷，在春到來之前，描述了這兩個主人公都是落寞不得志的文藝青年，男主是熱愛爵士樂的鋼琴手，女主是渴望被認可做著演員夢的業余編劇，被現實磨礪鋒芒的同時，卻因為一首簡單的鋼琴曲偶然相遇了。春，他們在山頂路燈下翩翩起舞；夏，他們在擁擠的小屋規劃未來；秋，他們在各自事業上鋌而走險；冬，事業有成，愛卻成冰。結局的設計非常有力量，用類似“滑動門”的雙結局表現了這段遺憾的姻緣。看似“有情人終未成眷屬”，丟掉了很多投資，但卻是導演堅持的一點，他覺得“相遇是美好的，但一路走下去未必有好命，當兩個人有共同的回憶時，那是非常純凈的，沒什么能夠玷污那段回憶。”愛情片的魅力不就在于多舛嗎？

　　如果僅僅是愛情和夢想本身，還不足以成就影片的成功。要知道，達米恩·查澤雷本身就是一位迷影以及超級樂迷，影片中大量的經典電影元素和歌舞音樂環節就成為觀眾津津樂道的地方。影迷可以感受到《無因的反叛》、《卡薩布蘭卡》、《雨中曲》、《黑貓》、《繡巾蒙面盜》等等經典影片的情懷。導演透露，除了《雨中曲》，朱迪·嘉蘭的《一個明星的誕生》和《火樹銀花》、夢露的.《紳士愛美人》、德納芙的《瑟堡的雨傘》都是本片的創作靈感。所以復古的電影情懷也是影片區分圍觀群眾和忠實影迷的基本要素。相信通過男女主人公劇中的游歷，洛杉磯那幾個知名場景將再次成為旅游圣地，比如里亞托劇院、格里菲斯天文臺、華納影廠等。

　　本片在攝像技巧和燈光、音樂上的運用也是漸臻佳境，無論是開篇公路上令人瞠目的長鏡頭，還是高斯林和斯通在格里菲斯天文臺上的飛上云霄，片中的歌舞都活力四射地飛揚起來。生活不易，但這部電影值得回味，它娛樂我們，啟發我們，讓我們感受活著的美好。達米恩也說：“我們現在比以往任何時候都需要在銀幕上看到希望和浪漫。歌舞片能表達一些只有電影這種媒介才能表達的東西。電影可以言說我們的夢想，呈現一個萬事萬物可以化作歌聲的世界，傳達打破現實規則的那些情緒。歌舞片中有一些非常單純、美麗的東西。”

　　洛杉磯不是一座那么包容和熱情的城市，無數的年輕人抱著夢想而來，同時也破滅了很多美好。即使交通擁堵、虛偽的聚會、殘酷的仕途，但在這些表面下總有一些閃光的東西。洛杉磯有種詩意，它由一些做著不切實際夢的人建造，他們為了夢想可以付出一切。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 3

　　《愛樂之城》就像一顆色彩鮮艷且華麗無比的炮彈，打響了威尼斯電影節的第一炮，而且幾乎可以肯定的是近兩年最好的電影節開幕片。而我，早上10點多抹著眼淚從Darsena大廳出來，在頗為簡陋的官方紀念品店轉了一圈，就又鉆進了11點15分第二場放映的等候隊伍中。

　　縱觀十幾種傳統影片類型中，歌舞片可能是最不受觀眾、影評人待見的一種類型。不知多少人看到電影中的角色突然唱起歌跳起舞就大翻白眼。確實，如果處理不好，在劇情中突兀的插入歌舞場景很容易造成觀感的割裂，甚至尷尬。所以在那個歌舞片的黃金時代過后，這個類型始終在走下坡路。2002年的《芝加哥》拿下奧斯卡最佳影片，幾乎已經是該類型的絕唱。最近10幾年來，歌舞片已經逐漸走向滅亡，值得拿出來說的無非是褒貶不一的《悲慘世界》。再有，就是販賣男色的《魔力麥克》了。

　　而Damian Chazelle帶來了《愛樂之城》，這個在兩年前憑借《爆裂鼓手》一片驚艷全世界的年輕人，在自己的第三部電影中使用了更大牌的卡司（Emma Stone和Ryan Gosling），和躍升數級的制作規模。且沖破新秀墻，即使在影片后半段逐漸拋棄了歌舞片形式，也可堪稱拍出了應該是近十年最好的歌舞片。

　　《愛樂之城》中穿插始終的'音樂類型，也是主角Sebastian（Ryan Gosling飾）所追求的夢想——爵士音樂（Jazz），就像歌舞片這個影片類型一樣，逐漸走向死亡。而Seb是一個徹頭徹尾的理想主義者，最大夢想就是開設自己的爵士樂俱樂部，并一舉拯救瀕死的爵士樂。而事實上，他只是一個在高檔餐廳彈奏鋼琴的樂手，靠著彈奏節日樂曲賺取聊以果腹的小費。

　　影片的女主角Mia（Emma Stone飾），則是一個四處碰壁的女演員，白天在咖啡廳做一個受盡白眼的服務員，業余時間試鏡了無數角色，但無一例外，均毫無音訊。事實上她沒有什么夢想，臥室里掛著眾多好萊塢黃金時代電影的海報，卻連《無因的反叛》都沒有看過。和其他3個女孩租住在一間房子，流連于無聊的約會與派對。

　　因為一段音樂，兩人終于正式相遇，Mia在Seb身上找到了理想的模樣，Seb在Mia身上找到了奮斗的理由，他們和其他我們熟知的愛情電影一樣，雖然路有坎坷，但還是彼此相愛。

　　《愛樂之城》是一部足夠好看的電影，Chazelle拋棄了他在《爆裂鼓手》中備受好評的碎片式剪輯，化繁為簡，避免了所有不必要的剪輯點，只是利用流暢唯美的運鏡來展現。開場的長鏡頭尤為明顯，一段5分鐘歌舞長鏡頭直接鎮住了場，行云流水的鏡頭配合著數次角色的更換，鮮艷的色彩和街頭文化的融入更添色不少。雖然回頭想來這段與影片主題并無太大關聯，但難度極大的拍攝和出色的觀感讓影片還沒有開始就已經贏得現場媒體的一片掌聲。

　　《愛樂之城》更是一部足夠好聽的電影，讓我人生中第一次有在影院中只是聽著影片中的原聲就落淚的體驗。爵士樂不必多講，對Mile Davis，Charile Parker戲謔般的致敬定會讓很多爵士樂迷會心一笑。John Legend的友情出演，為影片加入了融合爵士（Jazz Fusion）和電子舞曲（EDM）的現代風格。而在男女主角的愛情對手戲中，旋律動聽的流行樂讓影片的好聽度再上一個層次。可以說，影片在各個層面上滿足了幾乎全部音樂類型的樂迷，“愛樂”兩字名副其實。

　　而Chazelle在《愛樂之城》中又一次展露出了自己對影片結尾的超強把控力，一段對于整部電影再解構的夢境戲，穿插了眾多影史上的拍攝形式，從畫面、聲音、再到情感三方面沖擊，讓我兩次為了這一場戲淚流滿面。

　　在導演Chazelle的處女作《公園長凳上的蓋伊和艾德琳》中，男女主角的名字分別為Guy和Madeline，而這正是雅克·德米的經典歌舞片《瑟堡的雨傘》中男女主角的名字。在《愛樂之城》中，導演也無處不在的向《瑟堡的雨傘》和那個黃金時代致敬。而這樣的致敬，從布景中張貼的海報，到片中影院所放映的電影，還包括且并不局限于《無因的反叛》、《卡薩布蘭卡》、《雨中曲》、《黑貓》、《繡巾蒙面盜》等等。兩個主角甚至來到了《無因的反叛》里著名的取景地Griffith天文臺，上演了一出星空中的無重力宇宙舞蹈。

　　影片分為5個章節，冬、春、夏、秋、再到冬，就如同兩個主角的情感經歷。而據導演Chazelle所說，《愛樂之城》是關乎藝術家在夢想與現實之間掙扎的故事。影片也從第三章節起，就將主題聚焦在了兩人追逐夢想的過程。生活所迫的Seb受到金錢的誘惑走上了商業之路，堅守自己的Mia卻因為天賦的不足再次失敗。

　　這可能才是導演在《愛樂之城》，甚至《爆裂鼓手》中一直想要講述的東西：偏執的理想主義者通常都會走向兩種結局，一是撞到南墻立刻折返，二是撞破一面又一面的南墻，而等在最后的究竟是深淵還是輝煌，全憑個人天賦。

　　即使拋開這所有的表達，只從最膚淺的層面去觀賞《愛樂之城》，這也是一部近乎完美的電影。絢麗色彩、動人音樂、你可能不會對于影片中兩人的情感有所共鳴，但你一定會記住Seb和Mia在Griffith Park的紫色天空下翩翩起舞的身影，也不會忘記兩人喃喃的唱出City of Stars的動人模樣。

　　你很難找到一個形容詞去定義《愛樂之城》，因為它太過豐富。它關于愛情、也關乎理想；它講述成功、又不免失敗。它是艾瑪·斯通的輕吟淺唱，也是瑞安·高斯林的低聲哼曲，更是他們兩人在Griffith公園紫色夜空下翩翩起舞的身影。它可以是理想主義者的奮不顧身，也可以是失敗之后的沉淪、振作、再次嘗試。它是對歌舞片黃金時代的完美致敬，也更是返璞歸真的電影本真。

　　任何的溢美之詞都無法精準的形容《愛樂之城》的精致與美麗，只有一次又一次的觀看，在淚奔之余拍紅雙手。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 4

　　《愛樂之城》是一篇很勵志的電影，很值得大家去觀看的一部電影，會對一些人起到很大的作用，使我有了深深的感悟。

　　這個電影講了米婭渴望成為一名演員，但至今她任舊只是片場咖啡里的一名平凡的咖啡師，盡管不停的參加大大小小的試鏡，但米婭收獲的只有失敗。某日，在一場派對之中，米婭邂逅了名為塞巴斯汀的男子，起初兩人之間產生了小小的矛盾，但很快，米婭便被賽巴斯汀身上閃耀的才華以及他對爵士樂的純粹追求所吸引，最終兩人走到了一起。在塞巴斯汀的鼓勵下，米婭辭掉了咖啡廳的工作，專心為自己寫起了劇本，與此同時，塞巴斯汀為了獲得一份穩定的收入，加入了一支流行爵士樂隊，開始演奏自己并不喜歡的現代爵士樂，沒想到一炮而紅。隨著時間的'推移，努力追求夢想的兩人，彼此之間的距離卻越來越遠，在理想和感情之間，他們必須做出選擇。

　　這部影片告訴我們，追夢路上必然會荊棘不斷，我們斬斷荊棘的路上，一定不要忘了自己向往的遠方，因為你一旦忘記了自己向往的東西，你便失去了破荊斬棘的勇氣和動力，否則，你的心靈就會迷失，也許你將永遠被困在一座城中。

　　當然，本影片最大的亮點是男女主角對夢想的堅守與付出，我以為，每個人至少擁有一個夢想，有一個理由去堅持。夢想是現實最大的動力，有了夢想，我們就有了走下去的勇氣。而你，你會為夢想付出一切的動力嗎？

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 5

　　愛樂之城，開場便是在高架橋上的堵車秀，一下子讓人身處于輕快的節奏里，渾身細胞都復活了。類似于歌舞劇的電影，以前還看過《紅磨坊》。相比較下，《紅磨坊》過于夸張、無論妝容還是歌舞，而《愛樂之城》，色彩鮮艷而不媚俗，歌舞明快且流暢，讓人耳目一新。特別愛米婭的服飾，那一身白色的襯衣搭配黃色的包，脖上系以藍色為主色調的絲巾，整個人顯得活力四射，從沒想過，絲巾還有如此魅力。還有那身黃色連衣裙搭配桔色包，又顯得女主高雅而含蓄。還有綠色晚禮服，都喜歡不得了。

　　愛樂之城，故事情節雖老套但不狗血，所以結局似乎一開始就注定了分手。男追女，之后，各自為最初的夢想而努力。男主迫于殘酷的'現實，不是不放棄夢想，強迫自己迎合聽眾，到外參加各類商演，以為現在的生活是女孩想要的。結果，與女主一番唇qiang戰之后，找回了方向。女主，在一次次試鏡失敗后，轉為寫話劇，又是失敗，面對無法改變的結局，她彷徨、失落，不自信，想要逃避，被男主牽回了起跑線。他們在面對挫折時，相互鼓勵。在面對機會時，相互成全，最終，都夢想成真了，但，卻再也回不去了。

　　“那又怎樣”，劇中，男方最愛說的一句話。回不去，那又怎樣，我們都成為了最后的自己。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 6

　　影片結構上頗有新意，全片分為冬、春、夏、秋、再到冬，共5個章節，隨著季節交替，兩個主角的情感經歷也在發生變化——“冬”代表著懷才不遇的兩人的初次相遇；“春”迎來了熱愛歌舞的兩人情投意合；“夏”捕捉了兩人相愛過程的濃情蜜意，“秋”預示著夢想遭遇現實的無可奈何；最后故事又回到了“冬”，兩人時隔五年再次相遇，男主演奏了初遇時的感情曲，曲中有他關于愛情最美的模樣。

　　然而有些遺憾錯過了就是錯過了

　　結局還是很傷感的

　　當影片進行到最虐心的結尾處，看到男主角塞巴斯蒂安憂傷地彈奏著定情的那首歌，臺下坐著他昔日的戀人，如今已經嫁作他人婦的米婭，我的`心都要碎了。

　　我相信看到這段時，很多人都會不自覺地代入自己和某個錯過的人，會幻想一遍那另一種可能的人生，會情不自禁地在腦海里和某個人共度了一生。

　　可人生沒有如果，在影院里這幾分鐘的光陰，你假想了一番，悵惘了一回，走出影院的那一刻，刺眼的陽光會告訴你，剛才的只是一場夢。

　　當然，影片中還是有許多驚喜留給觀眾的

　　比如開場的歌舞，充滿青春活力

　　美輪美奐的歌舞表演，優美動聽的爵士樂，追逐夢想的辛酸心路，致敬經典的復古情懷等都是看點，甚至有人總結說，《愛樂之城》里面有89個梗致敬以前的經典歌舞片。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 7

　　影片中有三個片段讓我印象最為深刻，第一個場景便是女主與男主在一起后男主聽到女主與媽媽的電話交談，為了尋求一份穩定的工作他決定去加入朋友的樂隊，然后彈奏著他并不喜歡的音樂，妥協于最后認為爵士樂已經落后沒有人再會去聽，在他們巡演時女主在臺下看到所有人都在歡呼雀躍吶喊聲一片的時候，她卻深感困惑與不安，也許所有人都覺得，哇，那個人太棒了，但世界上唯獨只有最懂你的人知道你真正要的是什么。在臨時驚喜的餐桌上，她問到男主夢想時，他的回答讓她失望，他為了她放棄夢想，尋求安定，也許她當時不提，他們最后會像片尾的'結局，但她是懂他的，亦是愛他的，也愛他的夢想與音樂，欣賞并認可他的一切。也許這就是我認為結局不完美的完美吧。

　　第二個片段是，他鼓勵她去面試，在等待通知時他們的對話，我們以后怎么辦？去完成你的夢想，我會永遠愛你。多慶幸對方都非常的理智。第三個片段，就是片尾五年后的她來到了他開的俱樂部，他為她演奏了那一曲，五年前的往事仿佛歷歷在目，我們共同經歷過得一切好像還是昨天，若那天晚上結局改變，故事的結局也隨之改變，但我們都深知這不會發生，而所有內心的波瀾與情節只能通過這一首曲的時間，曲終，生活依舊繼續，最后他們相視而笑。我愿你好，我會永遠愛你，你亦永遠在我心中。即使后來你與我全無關系。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 8

　　塞巴斯蒂安的音樂人生也是精心設計過的，不聲不響地，濃縮了整個歌舞片的歷史，也濃縮了他的人生。他出場，彈著樸素的爵士鋼琴，拉著路燈燈柱，模仿《雨中曲》。漸漸地，隨著他加入流行樂隊，走了彎路，他的曲風變了，手下的琴，變得千姿百態，有紅有黑，有金有粉，有電聲鍵盤，有背帶式鍵盤。但在故事的最后，他又回歸到最初，彈最簡單的琴、最樸素的曲。

　　電影里的細節，往往給人意外之喜。

　　在《天水圍的日與夜》里，僅僅一包花菇就有許多戲份，串起好幾段故事。鮑起靜的鄰居，送了她一袋花菇，在送出手之前，先小心地撕掉包裝上的標簽。鮑起靜拿到花菇后做成菜，和兒子一起吃。第二天再次開飯時，飯桌上是另外兩道菜，但一只小碗里卻盛著兩只花菇，顯然是頭一天剩下的。花菇說明了時間，也說明了他們的節儉。

　　而在《八月照相館》里，女主角身上的衣服一直在變化，隨著時間流逝，隨著她和男主角情感的進展，她越來越會穿衣服和化妝。那些衣服，說明了她越來越深沉和繽紛的人生。

　　電影里的這種細節之美，像是扔給觀眾的禮物，能夠捕捉到這些細節的`，就像是在眾目睽睽下，接受了最秘密的禮物，得到最秘密的滿足。一天一天，我們沉浸在這種秘密的滿足里，也用這種細致的秘密的滿足，去重新布置人生。這是電影不會消失的原因。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 9

　　可以說，這部電影是我和現任DT的定情電影。雖然當時，騰訊會議里面是三個人在看，可是我們倆都選擇性忽略了那個人，我們從頭看到尾，看完了已經是深夜了…這是一部著名的電影，我很早以前就聽說過，一直想看，這次終于圓夢了。

　　說實話，這段時間看了許許多多部電影，我現在已經越來越不愛看電視劇了，覺得節奏太長無法代入。男女主角都有要追的夢，他們一個做音樂，一個想成為演員，說實話，女主的.演技很好，可是一直試鏡被拒絕，她仍然沒有放棄希望。男主，充滿理想主義，愿意窮困潦倒做自己喜歡的爵士。為了女主，男主想要掙更多錢。這部電影處處洋溢著溫暖的色調，紅色，黃色，明亮，五彩斑斕。

　　總的來說這部電影是給人希望的，那首主題曲我也很喜歡，每次聽到就能記起這部電影。男女主在傍晚，夜色籠罩中翩翩起舞，兩個人共舞，太浪漫了。兩個人各懷理想，相互支撐扶持，給對方加油打氣，女主被通知要去給大導演試戲，她害怕，她緊張，她想逃避，可是男主一直讓她去，一定要去試試看。兩個年輕人，在大都市里闖蕩，需要相信童話，夢想和彩色的泡泡。

　　男女主一言不合就跳舞，所以這部電影也可以稱之為歌舞電影，蠻不錯的。比較流暢，一點都不拖沓。在男主失意時，女主也會為他操心。他們倆屬于是相互救贖，星光不問趕路人。男主英俊帥氣，女主身材不錯，長的也就一般。不過笑容很有感染力…夜晚的景色真美啊，我不得不說。總的基調依舊是正能量，所以很多年輕人喜歡看，他們倆跳起舞來非常有意思，有默契，配樂也好聽，我可以打8.5吧！

　　夜景很美，善于發現美，濾鏡不錯，很有質感。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 10

　　“人生沒有一樁幸福不要付代價的。東邊占了便宜，西邊就得吃虧些。”

　　這電影給了我一些“意料之中的觸動”，它所描寫的只不過是生活本身，其中大多是艱難的選擇，和長久的無奈。

　　生活迫使我們做出選擇，做選擇的時候沒有人知道這選擇會指向何種結果，而我們貪婪的天性又注定讓我們在日后對當初作為代價犧牲了的，長久的懷念。

　　就這樣某些人和事便成為了人生中的執念，whatif這個問題會在數個酒醉寂寞的午夜被重復提出。如果當時是另一種選擇，如果對的人沒有出現在錯的時間，如果當時沖動一些，如果當時不顧一切，那人生是不是就沒有遺憾，那這樣的午夜是不是就不會傷感。

　　把這樣的選擇和執念抽象成一個二選一的簡單選擇題，就是電影里表達的生活。兩個選項是理想和愛情，二人不約而同地選擇了理想，于是未盡的愛情便成為了執念，這執念在多年后尚可令兩人在一首曲子的時間里傷感而流淚。

　　如果他沒有成名那么早，如果她的舞臺劇大獲成功，如果他追隨她去巴黎，如果她為他留下，是不是就會獲得想象的錄影帶里播出的大團圓而沒有遺憾的`生活?我對這答案并不樂觀-這仿佛在問當年選擇的紅玫瑰是否會變成胸口的朱砂痣，亦或是選擇的白玫瑰是否會變成床前明月光。

　　我挺喜歡電影的結尾，在短暫的傷感過后，兩人平靜地接受了生活的安排，堅決而頭也不回地走回各自需要面對的現實，沒有拉扯，沒有猶豫-這是成年人面對生活的正確態度。多年前在理想與愛情間選擇了前者，最后的結果也是求仁得仁，生活已經對其善意相待。最終的結局雖然感人流淚，但這并不是一個傷感的結局-甚至連無奈的結局都算不上-至多是個稍有遺憾的結局。而這種不能兩全其美的遺憾，不過是生活本身罷了。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 11

　　因為你說要推薦一部好電影，說你看了《愛樂之城》你壓抑了好久的心情舒服太多了，趕緊跑去看！好猜測一下你到底遭遇了什么，畢竟這世界上能壓抑你的事情并不多。果然好電影！

　　理想的頭屢撞現實的釘子的題材竟然被拍得如此奇幻。各種失意都沒能阻擋和磨滅男女主角為理想奮斗為愛做出犧牲。各自的夢想終究在愛人的支持和鼓勵下實現了。曾經相愛的人卻咫尺天涯，心里面互相守望現實中各奔東西。

　　電影最高妙的地方是：無法實現的理想和心愿用歌舞劇的表現手法夸張地與現實相互映襯，既把現實的殘酷展現的淋漓盡致又把理想襯托得無限美好，但是卻并不讓你絕望于二者之間遙遠的距離。

　　用星空里云端上動人心弦的舞蹈來表現令人心馳神往的愛情。爵士樂酒吧里理想各自實現生活中互相失散的.兩個人意外的重逢，鋼琴彈奏起人生初見的那首曲子，才發現曾經砰然心動的一切依然還在。憂傷回眸的米婭看到塞巴斯丁不舍的眸光和一抹最終釋然并祝福的點頭微笑后也含淚頷首離去……

　　在最艱難的時候一見鐘情并互相鼓勵支撐，在看到希望的時候互相祝福并各自離去，在理想相繼實現后意外地重逢又再理性而無奈地告別……

　　你看到什么了呢？既然理想的頭注定要碰到現實的釘子，你還會努力前行嗎？就因為無論多糟糕的狀況你都有可能遭遇最美妙的愛情？即使無論多么動人心弦的愛情都有可能在互相奉獻的途中迷失？只要有夢想，哪怕你千辛萬苦為對方實現了自己當初的理想卻最終失去了她，也一定會相信互相守望過的心始終會有和當年一樣的熱情與溫暖？

　　在未來漫長而未可知的歲月里，你一定會越來越堅定的相信愛才是這世界上真正無堅不摧的力量！

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 12

　　《愛樂之城》講述了一段發生在洛杉磯的愛情故事，兩位主人公米婭(艾瑪·斯通飾)和塞巴斯汀(瑞恩·高斯林飾)在遇到愛情之前一直追尋著看似不可能實現的夢想，米婭希望可以完成一次不被打斷的試鏡能夠順利成為演員，塞巴斯汀對傳統爵士樂情有獨鐘，渴望開一家爵士樂餐廳。充滿未知的洛杉磯讓他們意外相遇，兩人因緣而遇互相吸引，隨后互生情愫陷入熱戀，到最后各自追隨夢想，到女主人翁在sebs酒吧看到實現夢想的男主人翁的演奏。

　　通過這部電影，我們感受到：

　　1.很好的舞蹈整部電影洋溢著各種舞蹈，從最開始高速路上堵車的尬舞，看到的是馬路上、車上等跳舞的身姿，很有帶入感，感到歡快的節奏。比如，這樣：

　　再或這樣：

　　這樣：

　　到處洋溢著舞蹈，到處充滿生機。

　　2.貼近生活的追夢故事這部電影拍得很好，當然演員也演得非常好，很有帶入性，讓觀影者有身臨其境的感受，同時，也像生活中追隨夢想的人。只要你是奮斗在夢想上的人，都會被電影中男女主角的追夢所打動，也能夠感受到夢想沒有實現前，遇挫時的無奈和不安，也會感受到別人的.不被理解和深深的惡意。

　　所有的痛楚、辛勤的努力，以及不理解都只能自己扛。

　　夢想是一個人堅持下來的唯一動力，能夠堅持自己的夢想是幸福的，當然也是充滿冒險的。夢想沒實現前，一切是看不透的，一切顯得那么的不確定，猶如黑夜中前行的人們。

　　夢想實現時，是劃過眼角的淚痕；夢想沒有實現時，是流過臉頰的汗水。這部電影同樣告訴我們，唯有不放棄，夢想才能實現；唯有不放棄，生活才有意義。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 13

　　很開心這部電影是我自己一個人去看的，也很開心這是部真正的電影，也是一部藝術品，看完后久久不能平息。這是我看過最好的愛情電影沒有之一，他滿足了我對愛情電影最好的向往，一起堅持夢想奮斗，一起詩詞歌賦，一起談一場也許不轟轟烈烈但卻刻骨銘心的戀愛。

　　女主角是在洛杉磯中萬千追夢者的一員，她的愿望是當一名演員，于是她扎根在此，參加各種試鏡，不愿放棄任何一個小角色。

　　男主角是在洛杉磯中萬千追夢者的一員，他的愿望是開一間爵士俱樂部，用鋼琴彈自己喜歡的曲子。

　　但現實是殘酷的，女主角總是試鏡失敗，只能偶爾在咖啡店打工養活自己，而男主角所喜歡的音樂受眾太小，只能違心加入樂隊，做著自己不喜歡的'音樂。

　　兩個追夢人在此相遇，彼此相愛，互相鼓勵。

　　導演對長鏡頭和燈光的運用堪稱完美，人美畫美，我甚至舍不得眨眼。像好萊塢老電影致敬的情懷配上爵士音樂，讓這部唯美的現代電影多了一絲復古的味道。

　　那一眼望穿秋水，星河中的漫步，夜光下兩人翩翩起舞，困難中的互相扶持，在現實和夢想的抉擇，我當然知道現實中的愛情絕不能像電影中這么美好，但這部電影好看就好看在它讓所有人都相信這份愛。

　　看完后回味無窮想起自己的過去，最愛的人現在和自己不在一起，不愛了但也不恨了，相愛最深的兩個人不一定是能走到最后的，可當熟悉的旋律響起時，我還想在音樂的旋律里再吻你一次，因為我把我美好的幻想都放在你身上的那份情是忘不掉的。

　　不必言談，一個眼神足矣。而眼神里的不再是愛，是釋懷。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 14

　　有幸看了電影的超前點映，滿座的影廳除了偶爾因為片中的幽默橋段發出笑聲外，幾乎所有人都安安靜靜地沉浸在這個美麗又有點傷感的追夢故事中。

　　《愛樂之城》收獲的贊譽已足夠多，金球獎7提7中，奧斯卡驚人的14提，這些重磅獎項的加持幾乎把它捧上神壇。但回歸到電影本身，這確實是今年最值得一看的好片之一，它復古、懷舊，卻又精致、美麗；帶有淡淡的傷感，卻又讓人沉浸不已。所以放下那些過多的期待，也不要以神作的標尺去衡量它，就買張票，安靜地坐在電影前，感受一場來自“愛樂之城”的追夢之旅，足矣。

　　印象中最喜歡的歌舞片還有一部《芝加哥》，同樣是奧斯卡經典，《芝加哥》把現實場景和歌舞橋段分開，卻又能無縫對接，流暢有新意。回到《愛樂之城》，片中的歌舞都是為劇情和人物服務，基本是故事為主，形式為輔，歌舞更像是一種精致點綴，或是推動劇情的一種輕松調劑，或是幫助人物表達內心，適可而止，頗有味道。

　　一部長達兩個多小時的愛情歌舞片，除了用動聽的音樂抓住你的耳朵外，華麗麗的舞蹈也是一種很舒服的`視覺享受。而電影的畫面和布景、燈光運用，完完全全就是視覺上的沖擊了。

　　上一部畫面如此干凈又色彩斑斕的電影可能就是韋斯·安德森的《布達佩斯大飯店》了。

　　《愛樂之城》畫面構圖獨具匠心，元素豐富而不繁雜，色彩搭配干凈但不紛亂，因此每一幀畫面都達到了壁紙般的水準。電影中的燈光運用也讓人驚嘆，或柔和、或強烈，既能夠勾勒出洛城的自然美景，又能分分鐘把主角推到焦點前，真正做到讓光影講述故事，混淆夢想和現實的質感!

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 15

　　最近上映的好萊塢新片都在告訴我們一個道理，即使情節再老套，換一種方式表達，抓住細節，依然可以成為經典，《歡樂好聲音》如此，《愛樂之城》更是如此。

　　劇情很簡單，兩個生活在洛杉磯的文藝青年，相遇了，相戀了，最后卻因為都要追求自己的人生夢想分手了。五年后偶遇，他們都變成當初想要成為的樣子，最終以相視一笑泯恩仇結束了這段意外邂逅。

　　電影的最后一幕，不知道喚起了多少人內心的`渴望，讓多少人達到了情緒高潮，他們想起了那個曾經放棄的人，那段曾經錯過的感情，拍著大腿恍然大悟：我得到的都是僥幸，我失去的都是人生啊。

　　也有人認為電影的結局兩人的相遇太刻意，我卻認為導演處理得很完美。兩人在分手時并沒有半點為了現實放棄愛情的感覺，相反，當時兩人的感情是溫柔且克制的，互相都對對方充滿了美好的祝福，就是兩人堅定信念，為了理想各自前行，簡直積極向上。最后兩人都完成各自理想，在自己的世界里活得自我又體面，這就是Happy Ending不能更圓滿了。

　　導演其實已經非常溫柔了，如果結局是女主功成名就，男主窮困潦倒，再見物是人非，那才是真的狗血加虐心了。所以大家就別糾結前任不前任、愛不愛、放棄不放棄了，兩人的夢想都已實現，已經很完美了。

　　看電影是一件個性的事，這一點在《愛樂之城》上表露無遺。朋友圈里的一百個人就會有一百個“觀后感”，不少人還是抓住了電影中除了愛情之外的重點“追夢”，陳思誠看完在發朋友圈說“忘記多久沒在電影院看得泣不成聲了”。他因兩位主角追求夢想的劇情而感同身受。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 16

　　《愛樂之城》講述了一段發生在洛杉磯的愛情故事，兩位主人公米婭（艾瑪·斯通飾）和塞巴斯汀（瑞恩·高斯林飾）在遇到愛情之前一直追尋著看似不可能實現的夢想，米婭希望可以完成一次不被打斷的試鏡能夠順利成為演員，塞巴斯汀對傳統爵士樂情有獨鐘，渴望開一家爵士樂餐廳。充滿未知的洛杉磯讓他們意外相遇，兩人因緣而遇互相吸引，隨后互生情愫陷入熱戀，到最后各自追隨夢想，到女主人翁在sebs酒吧看到實現夢想的男主人翁的演奏。

　　通過這部電影，我們感受到：

　　1、很好的舞蹈整部電影洋溢著各種舞蹈，從最開始高速路上堵車的尬舞，看到的.是馬路上、車上等跳舞的身姿，很有帶入感，感到歡快的節奏。到處洋溢著舞蹈，到處充滿生機。

　　2、貼近生活的追夢故事這部電影拍得很好，當然演員也演得非常好，很有帶入性，讓觀影者有身臨其境的感受，同時，也像生活中追隨夢想的人。只要你是奮斗在夢想上的人，都會被電影中男女主角的追夢所打動，也能夠感受到夢想沒有實現前，遇挫時的無奈和不安，也會感受到別人的不被理解和深深的惡意。

　　所有的痛楚、辛勤的努力，以及不理解都只能自己扛。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 17

　　又是忙碌的一天，下班前以為又要加班了，還好，準時下班開心度周末嘍，突然好想看電影，跟親愛的商量了下，說干就干，開始網上找有沒有好看的，咦，《愛樂之城》，這幾天總看到它，豆瓣評論不錯，于是定了IMAX廳，時間稍有點晚，但能接受，吃了飯就等著看了，跟親愛的一起很開心。

　　好萊塢制作，剛開頭，沒想到跟印度電影一樣一言不合就又唱又跳，基調很開心的.，音樂做的很好，IMAX廳的視覺和音效也是一流的，只是看著看著就覺得情節很慢，用親愛的話說：沒看懂什么意思，老實說看過評論說前半部有點無聊，越看越覺得說的有道理，親愛的都睡著了，不過這類電影不是他的菜，睡就睡吧，前半部分確實有點拖沓，情節不突出，不知道放那么多想表達什么，不過看到后半部，從男女主角出現矛盾開始，情節的節奏就很合理了，各自為夢想奮斗-長期不見面-見面就吵架-短暫和好-不可調和的矛盾：夢想or愛情-分開，因為我知道結局是兩人沒在一起，盡管知道，盡管有心理準備，可當他們再見的那一刻我依然覺得心痛，男女主角想了無數個whatif,可是事實就是事實，成長是要付出代價的，無論你怎么想：如果當初沒有分開會多么幸福，可是回到那一刻也許你的選擇依然是夢想和奮斗，這就是年輕需要經歷的，看完電影，我就一直嘆氣，親愛的問我為什么嘆氣，我說不知道，其實我知道只是不知道如何表達，心痛，嘆氣會好受一點，為什么人都要經歷這個過程，放棄這個選擇那個，我在想如果我和親愛的在早幾年剛畢業的時候認識，可能也會經歷這種分離吧，幾年后覺得當初好幼稚，很多事情都可以解決的，可是在那一刻就是只有一種解，我們何其有幸!

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 18

　　好萊塢制作，剛開頭，沒想到跟印度電影一樣一言不合就又唱又跳，基調很開心的，音樂做的很好，IMAX廳的視覺和音效也是一流的，只是看著看著就覺得情節很慢。

　　用親愛的話說：沒看懂什么意思，老實說看過評論說前半部有點無聊，越看越覺得說的有道理，親愛的都睡著了，不過這類電影不是他的菜，睡就睡吧，前半部分確實有點拖沓，情節不突出，不知道放那么多想表達什么，不過看到后半部，從男女主角出現矛盾開始，情節的節奏就很合理了，各自為夢想奮斗—長期不見面—見面就吵架—短暫和好—不可調和的矛盾：夢想or愛情—分開，因為我知道結局是兩人沒在一起，盡管知道，盡管有心理準備，可當他們再見的那一刻我依然覺得心痛，男女主角想了無數個what if，可是事實就是事實，成長是要付出代價的'，無論你怎么想：如果當初沒有分開會多么幸福，可是回到那一刻也許你的選擇依然是夢想和奮斗，這就是年輕需要經歷的，看完電影，我就一直嘆氣，親愛的問我為什么嘆氣，我說不知道，其實我知道只是不知道如何表達，心痛。

　　嘆氣會好受一點，為什么人都要經歷這個過程，放棄這個選擇那個，我在想如果我和親愛的在早幾年剛畢業的時候認識，可能也會經歷這種分離吧，幾年后覺得當初好幼稚，很多事情都可以解決的，可是在那一刻就是只有一種解，我們何其有幸!

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 19

　　情人節上映的這部LA LA LAND，其實并不適合情人節看，至少我是這么認為的。

　　這部影片囊括了奧斯卡最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳導演等重要獎項在內的14項提名，聽說是一部近乎完美的作品。看完才發現，它的完美歸于結局的不完美，雖然影片的.最后在某個平行空間展現了happyending：男女主一吻定情、結婚生子、快樂的生活。看似完美，卻有點不真實。

　　石頭姐艾瑪·斯通飾演的米婭是個一心想成為著名演員的服務員，平日靠打工維持生計，她利用一切機會參與各種試鏡，但每次都以失敗告終。高司令瑞恩·高斯林飾演的塞巴斯丁是個爵士樂手，熱愛過時的爵士樂，夢想開一家爵士樂酒吧，卻因圣誕夜彈奏兒歌而慘遭開除。于是，懷有夢想卻失意的兩人相遇了，他們墜入愛河。生活并不是只有愛情就可以，還要有面包，倆人對夢想的不同態度導致了最后的分道揚鑣。

　　看上去女主為了男主愛屋及烏，因為男主接受了爵士樂，卻無法忍受自己和男主之間逐夢的現實落差，然男主為了女主拼盡全力幫助她逐夢，守護她的夢想。分手之后，女主如愿以償收獲了事業和愛情，男主堅持了自己的初衷。

　　最后他們的身邊都不是原來的他，王子和公主的愛情只適合存在于童話里。現實永遠是殘酷的，然曾經擁有那就是美好的。講真，男女主并不適合在一起，他們的價值觀不同。所以最后構想的結局才會讓人覺得如此之美好，美好到讓人哀傷。

　　最后感謝時光網讓寶寶在杜比全景聲廳感受這部歌舞片，音效棒棒噠。

　　愛與夢想影片《愛樂之城》觀后感 20

　　毫無疑問，《愛樂之城》是這次情人節檔的最大贏家。早在上映之前，就橫掃各大頒獎禮，金球獎7項提名全部命中成大贏家，奧斯卡獎又再獲14項提名領跑。這使得本片在2月14日內地上映前已吸引許多期待，成為“未映先熱”的作品。但自上映后，《愛樂之城》卻在國內引發爭議，口碑兩極分化。一派認為觀眾不要輕易將其捧為“神作”，過分抬高該作的影響；一派則指出《愛樂之城》情節與畫面皆屬上佳水準，有可能成為影史經典。

　　不少看過電影的觀眾卻調侃，千萬不要和現任一起去看《愛樂之城》，因為這是一部寫給深愛的前任的電影，在一些觀眾看來，女主Mia的“人品”堪憂，她在主動拋棄男友Greg后，當天晚上就和男主Seb在一起的情節被認為是電影主角塑造上的敗筆，故事也因此被觀眾諷刺為“一個癡情男和一個渣女的`故事”。

　　也有不少自媒體卻認為這正是《愛樂之城》的魅力所在，“虹膜”翻譯著名影評人大衛·波德維爾的觀點認為“向經典歌舞片和其他經典電影致敬，是這部電影古典的一面。”雖針對作品故事性來看來看，幾幕場景略顯單薄，“但如此集中于一對情侶的音樂劇也許值得試驗”。

　　但是不少網友表示電影內容令人大失所望，豆瓣網友Prufrock如是描述電影：“平庸冗長，臺詞糟糕到可怕的電影。”也有網友表示電影立意深遠，值得一看，網友楓小莫這樣描述她的感受：“十年前一部戀戀筆記本，十年后一部愛樂之城。說的都是錯失的夢想和愛情，演的都是浪漫的不著調男文青和性格張揚又復古風格的美國小妞。”

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