張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感

時間：2024-06-08 18:03:59 毅霖觀后感我要投稿

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張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感（精選12篇）

　　當認真看完一部作品后，想必你有不少可以分享的東西，很多人觀看之后都有不一樣的心情。那要怎么寫好觀后感呢？下面是小編幫大家整理的張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感（精選12篇）

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 1

　　很多年前還小的時候看過大紅燈籠高高掛，除了鮮艷的藍紅色彩之外，根本不記得什么了。而現在再看，卻覺得能把一個除了女人還是女人的電影拍得這么厭女，也的確是張藝謀和蘇童的本事。

　　這也是我對最近幾乎所有宮斗劇清宮劇穿越劇的最大反感。的確，這些電視劇和電影無一例外都在突出表現幾個堅強，聰明，有能力，有手段的女人的斗爭，但是，這些女人斗爭的對象是其他女人，而這些女人斗爭的最終目標是獲得男人的認可。男人在這類片子里超越了女人之間的小打小鬧茶杯風波，他們是有最終決定權的法官，同時也是從旁觀看這些女人斗爭取樂的觀眾。頌蓮，梅珊和卓云的斗爭，她們作為人的價值，完全體現在那些屋前掛起來的紅燈籠上。老爺上你，你就是個人;老爺不上你，你就是連狗都不如。男人認可一個女人，那么她才有價值。而女人本身的抗爭，對自我的實現也最終只能通過男人對她的承認才能獲得。

　　你也可以說，當時的情況就是這樣啊。批判現實主義就是要揭露問題啊。但是，批判現實主義的本質在于“批判”，批判要高于現實。而大紅燈籠高高掛，可以說連”現實“都沒有做到。比如說女主人公頌蓮，我們知道她是個學生，沒念完書就因為家里經濟情況不好不得不來做個姨太太。頌蓮到了夫家之后，就完全陷入芝麻蒜皮的斗心眼。她的價值從電影一開始，就是由紅燈籠決定的。那么頌蓮本人到底是一個人什么樣的人?她有什么愛好?她念過書，那喜歡看什么書呢?她在沒嫁到這家之前，作為一個女人，有沒有自己的夢想?她脫離了“老爺”，到底是個什么人?我們完全不知道。

　　你把一個女人的價值完全建立在男人的肯定上，這就是厭女癥的最根本表現。把幾個女人的價值不但建立在男人的肯定上，而且讓他們為了這個肯定，為了這種自我實現而互相之間仇恨嫉妒陷害，這么寫不但否認女人的價值，更否認他們的人性。大太太不聞不問，二太太口蜜腹劍，三太太仗勢欺人，四太太虛偽冷酷……最終三太太被吊死，四太太發瘋，說到底，全都只能算是他們自作自受。這個大院里，簡直是洪洞縣內無好人，而最終我們看到的，只是一群卑微的女人像搖尾乞憐的狗一樣，在爭奪男人掉在的'殘羹剩飯而已。

　　蘇童和張藝謀很明顯的是把男人放在一個局外人調停者執法者的地位上，居高臨下的來看這些女人們像迷宮里的小白鼠一樣完全沒有自我意識的在撕斗。掛燈籠的系統，簡直就是一個incentiveprogram，比大公司員工鼓勵計劃的設計還巧妙還邪惡。但是，電影本身卻從來不以任何人的立場來質問這個系統。人物完全沒有能夠超越他們自己的地位而獲得升華，也并沒有達到“批判”的目的。就好比說狂人日記只停留在“滿紙仁義道德”的層面，卻沒有看出“字里行間的吃人二字”。

　　中國人對于女性，是帶著一種滲入骨髓的厭女癥。20多年前的電影就是一群女人為了一個男人爭寵，搞得死的死，瘋的瘋。20多年后的今天，我們仍舊在樂此不疲的看一群女人為了爭寵而宮斗。喜劇和悲劇唯一的不同就是女主有沒有最終獲得男人的承認而實現自我價值。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 2

　　這部電影以19歲的少女頌蓮為主人公，講述了她嫁到大戶陳姓人家當四姨太的故事。剛開始她面對無法反抗的命運還表現出她自我的一面，很快，在周圍環境下，她不自覺的陷入到了與另外兩個姨太太競爭之中。為了得到那個陳老爺的寵幸，掛上那個紅燈籠，她不惜撒謊懷孕，獲得永久掛燈籠的權力，風光一時，然而很快被那個面慈心狠的二太太發現。之后頌蓮被永久封燈，受到府中其他人的排擠和鄙視。她沒有發泄的出口，在醉酒后無意說出三太太與醫生私通之事，最終三太太被殺死，丫鬟小燕凍死，頌蓮被嚇瘋。

　　故事的情節比較簡單，但從這個簡單的故事中看到封建制度的罪惡，制度規范的行為。制度是一個框框，人們不能出框，出了便會受到懲罰。在這里面，沒有人的思考，只有掌握主動權的人對人性的踐踏。制度讓人沒有人性，對生命漠視。以前從抽象的語言中很難理解，然而這個故事卻讓我反思。一個老頭娶一個19歲的少女本身就很荒謬，居然還要去爭老頭的寵幸，那是對男權的崇拜和對女人的漠視。二太太變態的兩面三刀是因為她自己生了個女兒，所以她要賣力的給老頭捶背，而老頭卻并不真愛哪一個，這些女人不過是他泄欲的工具而已。對他來說，都是可以舍掉的。在他眼里沒有人的情感，只有祖宗的教誨：傳宗接代。可以想象在封建社會兩千多年的歷史中有多少這樣的悲劇在上演，有多少因為這樣的爭寵而死掉的女人，這不是因為衣食缺失而死亡，是精神折磨而死亡。古代宮廷里的女人，這些男權社會的玩偶，他們人生的悲劇令人嘆息。怨不得康德說：“當我們看到人類在世界的大舞臺上表現出來的所作所為，我們就無法抑制自己的某種厭惡之情，而且盡管在個別人的身上隨處都閃爍著智慧，可是我們卻發現就其全體而論，一切歸根到底都是由愚蠢、幼稚的'虛榮甚至還往往是由幼稚的罪惡和毀滅欲所交織成的。”人在其中成了制度的玩物。祥林嫂的悲劇就是這樣。《浮生六記》中那個美麗的蕓不也是一樣嗎？

　　文學可以使人更直接的理解抽象的制度。書中說中國人缺少思辨精神，有的是對現有制度的迷信和崇拜，對權威和權力的頂禮膜拜，這也是我們的文化中與西方文化的不同，然而中世紀的宗教與中國的封建禮法都是對人的禁錮，對人性的蔑視，使人不像人一樣，沒有自主的情感，有的是對神，對權的重視，人與人之間缺少友愛、同情與坦誠，更多的是猜忌與互相打壓，這種你死我活的變態人際關系下肯定會讓人性扭曲。身在其中的人們卻已經習以為常。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 3

　　電影《大紅燈籠高高掛》挺忠實蘇童的原作《妻妾成群》的，冷冷的，沒有感情，只有明爭暗斗，只有最后垂死的落寞。

　　男性作家似乎更容易冷眼旁觀。也許蘇童也覺得頌蓮是需要愛的，所以為她安排了大少爺。可是，卻也是愛不起、不能、不敢愛的人。三姨太是渴愛的，不僅想辦法霸著老爺，還有了外遇。城府最深的二姨太把自己的愛孤注一擲在老爺身上，無所不盡其極。貌似都是因愛而來，但是，看著卻只覺得冷漠。因為，那些以愛為名下的種種行動，其實是占有欲，比著誰比誰能擁有得多一點罷了。

　　電影中的頌蓮總是一張漠然的.臉。似乎什么都看透了。其實，看透了什么啊？真看透，最后又怎么會發了瘋。大概，是因為原小說對頌蓮這個人物性格塑造得不夠深刻全面，憑著這些故事，任其發展下去而已。

　　芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》，仍舊是妻妾成群背景下的故事，但是，主題有了變化：更關乎愛情，更關乎覺醒。

　　把外遇的人改了，不是書中電影中的三太太，而是剛入門的頌蓮。頌蓮與小生相愛，卻被分開。被老爺的占有，是強占，演繹者滿臉的哀愁和鋪天蓋地裹不住的紅布，令人為之生憐。以至于她再次與小生相逢，幽會，愛得甜蜜，舞得動情，都被我們包容了。眼見她最后慘烈地與小生共赴黃泉，悲涼中，竟還為他們能共死而有幾分欣慰。

　　告密的三太太（劇中也許是二太太吧），是出于想得到老爺更多的愛，但卻被老爺徹底的遺棄了。其實，這也是我看不明白的地方。她發現了頌蓮的私情，告訴了老爺，并帶人把頌蓮與小生抓了，本以為老爺該會更好地寵幸她，結果，卻被老爺狠狠地推開。難道真如友人所說的，她這樣做侵犯了老爺作為一家之主的權威和威嚴嗎？

　　三個衣衫襤褸的人，舞出各自的悲酸，在相遇的那刻，三太太一再地跪求頌蓮與小生的原諒。假設三太太得到了老爺的愛，那她還會如此嗎？只有處境悲涼了，才會體恤到最本真的人情嗎？這編排得未免有突兀了些。但是，她在試著救贖，最終，她成功了。三個心境清明的人，在亂棍中與混沌的人世徹底訣別。

　　舞動出的人生，也許是為了盡量地讓更多人看明白。所以，改變了原書中原電影中的諸多晦澀斗爭與情味，用最直白的方式，讓人看清其中的愛憎與變化。在變幻的場景中，演員的表情、動作，都清楚明白地演繹出了人物的心情與故事，所以，雖是第一次看舞劇，雖是綿綿不斷的舞動，卻也因感受到了其中的情味，而覺得了其中的一番韻味。

　　拋開那些主題，那些故事，耳邊仿佛響起了同一的音樂聲，鑼鼓等中國古典民間樂曲或喧囂或悲鳴，眼前仍清楚地看到，紅艷艷的大燈籠，仍舊觸目驚心。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 4

　　經過幾個星期的舞蹈鑒賞課，讓我對舞蹈這門課程有了一定的了解，同時也產生了濃厚的興趣。各種舞劇的觀賞更令人眼界大開，其中芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》的觀后感尤深。

　　芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》由張藝謀導演、陳其綱作曲、王新鵬編舞、中央芭蕾舞團制作并演出的。這部舞劇的故事情節與電影對比有了很大的改變，簡化了人物關系。故事圍繞三姨太與小生之間對愛情、自由的追求展開的，情節相當曲折。這部舞劇的一大特色就是融合了很多中國文化，如音樂，舞蹈，服裝等等充滿了民族氣息。

　　這部舞劇有著自身的音樂特色，它融合了中國民族音樂，運用了京劇、民歌、民間曲調、民間打擊樂、雙人舞音樂、嗩吶和笙獨奏。舞劇中有模仿洗麻將的效果聲、有家丁亂棍的效果聲、有二胡與大提琴的對答、還有京戲青衣幽怨綿長的吊嗓。看似雜亂，但卻運用自如，從一種形式進入到另一種形式自然流暢。舞蹈設計突出情節性，借鑒了中國皮影戲的表現手法。其中民族舞占了相當大的比重。這部舞劇我感觸最深的還是里面演員所穿的服裝，在這部舞劇里中國旗袍第一次出現在芭蕾舞臺上，旗袍樣式色彩讓人印象頗深，這更有助于戲劇效果的表達。

　　這部舞劇追求的是“既是芭蕾的又是民族的”。這讓我聯系到高中政治所學習到民族文化走向世界。當今世界，文化與經濟和政治相互交融，在綜合國力競爭中的地位和作用越來越突出，要積極推動中華文化走向世界。推動中華文化走向世界有助于弘揚中華民族優秀文化，增進中國人民與世界各國人民相互了解和友誼的迫切需要；是宣傳我國改革開放巨大成就和當代中國人民精神風貌，樹立中國良好國際形象的迫切需要；是展示我國堅定走和平發展道路的信念和決心，擴大我國經濟、政治、科技等領域對外交流與合作的.迫切需要；是加強國家軟實力建設，全面提升我國綜合國力的迫切需要。這對于推動中華民族文化走向世界具有重要意義。芭蕾劇《大紅燈籠高高掛》中中國文化與西方文化的恰當融合，這部舞劇也都受到中外舞蹈愛好者的喜愛，更重要的是它向西方國家，向國外傳播了優秀的傳統的中國文化。

　　文化的傳播不僅僅靠國家的努力，個人、團體的作用也是很大的，從細微除一樣能傳播文化。如舞蹈，它也能融合本國文化，從而走向世界。通過舞蹈鑒賞選修課讓我對舞蹈這門藝術有了全新的認識，舞蹈的力量也是巨大的。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 5

　　說起這部電影，是好久之前看過的，那個時候，純粹是為看電影而看，這次回味在看一次，不由得多了些許感想與收獲。

　　《大紅燈籠高高掛》把我們從視眼中帶入到一個被中國幾千年來難以解脫的束縛枷鎖之中，就是這種階級的封建，人性的摧殘，這種生活，我們是很難以想象的，從影片中，我們細細的品味到一番階級性的封建枷鎖，更是感受到人與人之間的可怕，人與人之間利益的一番斗爭，這是不管在哪種社會中，都是清晰可見的。

　　先說一說故事中的女主角，四太太頌蓮，一開始，就是一個悲劇性的人物，當踏進大門時，就已經被套上了沉重的枷鎖，這種枷鎖，深深地封死了人性。也使得這所院子里的每一個人封鎖的無縫，抹殺了人性的善，而使得人性麻木，人不像人，鬼不想鬼。

　　大紅燈籠，這個標志性的枷鎖在這所院子里是一個特別明顯的象征物，也表示著陳府老爺對妻妾恩寵關系，這種恩寵，使得自己便在這所院子里，顯得格外有權，可以享受錘腳，享受生活，也算是人高一等，這樣的日子，誰都愿意享受，更愿意顯得高貴。而正是如此，卻將人物的命運推向悲催。人與人之間的勾心斗角，顯得格外耀眼，讓人感受到人與人之間的恐懼。這種恐懼，不是生硬的恐懼，是一種軟化的入心恐懼。表面看著二太太為人可親可善，卻藏著不可思議的壞心，時刻想著謀害，當從雁兒的屋子里掏出布娃娃，逼問之下得出的結果，當從三太太的嘴里說出那種悲情的故事，一個慈善仁義的二太太完好無損的形象便從內心世界里消失的無影無蹤，這一切，便是來源于這種爭奪的權利，來源于這種可怕的枷鎖。使得人心難測，永遠看不出別人內心的真實想法，電影，想表達的就是社會，生活，表現這個社會，生活中，何嘗不是這種現象，往往在你不知道人心的情況下捅你刀子，最后卻滿嘴的仁義道德問候，你卻難能分辨。這樣的恐懼是如此的難以置信。

　　人的命運就從一開始鎖死在這樣的枷鎖里，他們沒有了自由，沒有了實在的權利，只有通過燈籠的高高掛起來稍微解脫下。這種深沉的斗爭便徹底的將人束縛住了。丫鬟的命運是苦的'，做著當太太的美夢，偷偷的在自己的屋子里掛著燈籠，很不幸，她卻成了一枚棋子，被陳府老爺肆意的擺布，被二太太充當了一顆棋子，最后的命運卻活活的凍死在院子里。這一切的悲傷，終歸于這個院子里束縛的封建枷鎖，使得人性顯得如此悲哀，如此無力，這幾千年的封建枷鎖牢牢的鎖著每一個人，每一個悲慘的命運。

　　導演也是用獨特的視覺效果將這種無力的命運表現的完美，鏡頭中，院子的格局，一層圍著一層，將人物套在環境中，也正是想表達這種感覺吧，將冷暖色彩的突出也靈活性的表現人物的命運，時而冷的院子里，從畫面透出一股悲傷之情。

　　故事活像一個社會，用在任何時代都沒有被束縛掉，即使現在，我們看這部影片，不難看出社會中的一些弊端，人與人之間更多了些是利益，卻少了可貴的真與誠，當我們看到眼下這個社會一次又一次的被道德綁架時，我們卻不敢說出來，只是默默的隨波逐流，當我們眼下這個社會看到一次又一次的跌倒時，我們卻不敢去扶，只是默默的當一個看客，當眼下這個社會聽到一次又一次的愛國時，捫心想想，自己究竟在干什么?這何嘗不是影片最后的那一幕可笑可悲的畫面。

　　是如此，讓人與人產生了陌生，讓人與人之間沒有了友誼長存。也是如此，也是因為這種權貴，人們努力的向往，最后卻得不嘗失。我們對于人物是既可悲又可嘆，只能刻意的去思考著。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 6

　　這部由張藝謀執導，鞏俐主演的電影改編自蘇童的小說《妻妾成群》，影片圍繞封建禮教展開話題，講述了民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭風吃醋，并引發一系列悲劇的故事。

　　女主人公頌蓮因為父親去世，繼母以供不起她上學為由讓她嫁給有錢人家陳家老爺作妾。上過洋學堂的她不坐轎子進門，說明剛開始時她仍然還是崇尚自由與平等的，也是對那些封建社會留下的繁文縟節嗤之以鼻，即使逃不掉被束縛的命運，但仍是希望活出自己的樣子的'。

　　可不曾想，她竟也免不了俗的那么快的就陷入了封建禮教的“大坑”。

　　寵幸哪房太太就點起哪房太太院子里的大紅燈籠是陳家的規矩，一點起大紅燈籠，紅光便映滿了整個院子，一開始頌蓮覺得寵幸前的捶腳是繁文縟節，覺得自己不會喜歡也不會習慣這種東西的，沒想到，她自己竟在幾天后便愛上“捶腳”那種感受，從不屑到享受到渴望，我覺得她們想要得到陳老爺的寵幸其實是想要一種權力，也享受這種高高在上的感覺，其實這種渴望，更像是一種乞討，也正是因為這種卑微，才突出了我們現代女性的自立自強有多么重要。

　　四太太頌蓮因為涉世不深，也因為想爭一口氣所以假裝懷孕但又被無情戳穿，從點燈到滅燈到封燈，即使她說她不在乎，但也還在她二十歲那天對大少爺抱有期望。

　　影片的結尾二太太在醉酒的頌蓮口中得知三太太在與高醫生通奸，便帶人去捉奸，最后，頌蓮看到下人們在閣樓里把三太太殺了，但無論頌蓮如何大喊大叫，都不會有人來阻止的，因為陳老爺說"你什么都沒看見，你瘋了。“

　　在那個年代，或許這樣的結合根本就沒有愛，有的只是欲望和新鮮感，待新鮮感消磨殆盡，你的地位甚至無異于貓狗。所以，無論在什么時候，都不能依附別人而活，這樣的人生太過被動了。你不可能是他的最后一個女人，也不會是他的最后一個女人，因為更年輕的五太太沒多久后就進門了。

　　”人生就是做戲“，但可能現實比做戲困難。

　　“我翻開歷史一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每一頁都寫著“仁義道德”四個字，我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫里看出字來，滿本都寫著兩個字：吃人。”

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 7

　　希區柯克用顏色來講故事，而在張藝謀的《大紅燈籠高高掛》里的主要兩個顏色-灰與紅起的是什么作用呢?在電影里的顏色分色光與色素。色光主要是通過濾色片給整個鏡頭，或鏡頭的某一局部加上一層顏色，另外一種顏色我們叫色素，就是被攝體本身的物質對光的接受所帶來的顏色。馬摩里安的彩色影片《榮譽場》(BECKYSHARP)里英國威靈頓將軍舉行的.宴會就是有意識地利用色素來造成效果的。這部影片是最早用染印法拍攝的影片，即當時號稱的七彩影片。導演給參加宴會的女賓規定了幾種服裝的顏色，紅、黃、藍、綠、白。當威靈頓接到拿破侖又卷土重來的消息后，他要求所有的女賓退場，只留下他的軍官。那時的英軍的服裝是紅色的。當女賓退場時是按顏色退的，最后當女賓的所有的顏色都退光的時候，大廳里就剩下一片紅。安東尼奧尼甚至喜歡用人為的方法把他的環境變成某種顏色的。在《放大》(BLOWUP)就十分明顯。張藝謀的這部影片選擇了山西財主的一個大院，叫喬家大院。由于那里的磚瓦都是青磚青瓦。所以這個大院全是青灰色的。這么好幾進的，蓋得方方正正的大院只有一個出口。

　　這就是影片中的人物生活的環境。不注意看，還以為是黑白片呢。在這灰色的環境中出現一點紅。你有什么感覺。我不強加于你們。你把該片的整個故事和這兩種顏色結合起來，你有什么感覺呢。那些不懂視聽語言的電影專家們在《大紅燈籠》出來以后，又唱起“形式大于內容”的老調來了。他們居然會把色彩，取景和機位的特點當成是形式。又是把形式和內容分了家。他們不是都懂得辯證法嗎?且不談系統，列寧在他的《哲學筆記》中也說，形式是實質。

　　我覺得張藝謀在這部影片中的色素用得非常好，再加上他那準確的機位，把他的中心思想全都體現出來了。至于中心思想是什么，每個人都有自己的看法，不必求統一。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 8

　　在全世界都在談論女性主義的情況下，中國近期的電影卻鮮少涉及這一主題。中國沒有女性主義嗎?《七月與安生》還有目前沒上映的《我不是潘金蓮》甚至《大魚海棠》都有涉及到女性主義，但是無一例外，這些電影的女性主義視角并不突出。

　　所以，今晚，我們來從女性主義的視角談部老電影。

　　《大紅燈籠高高掛》電影改編自蘇童的中篇小說《妻妾成群》。

　　“紅燈籠”這一意向貫穿整部電影的始終，可見，其象征意義絕不簡單。影片中，每當紅燈籠被點亮，被掛起的時候，就意味著有新人要進入這個院子了，意味著有人要得寵了，有人可以點一份自己喜歡的菜了，同時也意味著有人要失寵了。僅僅一個紅燈籠，卻幾乎牽扯了這個死氣沉沉的大院中所有女性的神經，此時的它代表著權利，代表著地位，就是不像紅燈籠。

　　紅色給人的感覺是熱烈，是激情，是情欲。影片中，只有被陳老爺點中的院子才可以點紅燈籠，陳老爺的到來意味著性，而紅燈籠就是一種無處不在的.性暗示。在這種暗示下，女人不得不順從男人，因為男人決定著女人什么時間可以有性，什么條件下才可以有性，女人在這種壓抑下漸漸淪為男性的玩物，而在以陳老爺為代表的男性眼中，院中女人確實只是性玩物而已，因此，雁兒活著陳老爺可以明目張膽的占她便宜，雁兒死了陳老爺連見都沒見一面。對于男性來講，薄情是生理決定的。

　　高高掛起的紅燈籠就是高高掛起的性，大家心照不宣，卻又無人不心知肚明。在這種直指女性的暗示下，女人在這個紅燈籠下變得一絲不掛，其自尊也被一點一點燃燒殆盡。紅燈籠憑借著男人的特權愈加鮮紅，在這種情況下，女人只能“以色事人”，只能“你算計我，我算計你”。性壓抑壓抑的絕不僅僅是女人的本性，還有女人的尊嚴、善良。從這個角度看《甄嬛傳》，后宮的爭斗就更好理解了。

　　南唐以來，女性的另一苦難就開始了，那就是裹小腳。幾千年以來，腳成了另一束縛女性的工具。電影中并沒有涉及裹小腳的畫面，但沒出現就意味著男性不再關注女性的腳了嗎?當然不是。

　　頌蓮剛剛入府，迎接她的不是老爺，而是捶腳。捶腳那在陳府可不是小事，在他們的規矩里，腳要被精心縫制的紅綢子蓋好，就像蓋著紅蓋頭的新娘，外人可是不可以看見的。捶腳有專門的人服侍，有特制的工具，它會發出急急令般的聲音，整個院子的人都聽得見，可見其待遇級別之高了吧。所以，就連受過新式教育的頌蓮也被其俘獲了，為了捶腳，她絞盡腦汁，耍盡手段。在某些情況下，人性的惡顯露無疑。可悲，可嘆。而回想頌蓮剛入府時，陳老爺是怎么給她解釋捶腳的，他說：“女人的腳捶好了，才能伺候人。”哈，原來還是腳。

　　當女人的腳被一層一層裹上，女人行走甚至站立的權力就已經被剝奪了，一個不能站不能走的女人除了依附男人還有別的選擇嗎?而當影片中的女人越來越依賴于捶腳時，其命運也在那一聲聲急急令般的捶腳聲中越來越無法被自己控制。

　　“女人不是天生的，而是被塑造成的。”波伏娃的話今天看來依然不過時。電影唯有比生活更真實，才會更有力量。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 9

　　我真的很慶幸自己沒出生在那個年代，狹隘、勾心斗角、缺乏自由。

　　很久沒有看這樣讓人欲哭無淚、讓人沉思壓抑的電影，對我而言，無論是從認識上還是思辨上，都是一個鍛煉。

　　我所在的家庭，我的爸爸媽媽，真的在用愛撫養我，他們讓我相信世界的美好，他們讓我相信努力的力量。但獨自闖世界的我，已經不能再在自己的身體周圍撐起屏障了，不能再繼續無視光明里的黑子了。我在成長，所以不能再逃避。也許這正是我喜歡法律的一個理由，也許這正是我選擇這門課的一個理由。法律決不是門想當然的學科，它直面人生，人生的角角落落，苦難、善良、邪惡……我不想浮躁浮夸的茍且于世，我不想活的.不明不白，或許法律能讓我成長起來。

　　頌蓮曾是一個單純的大學生，心強氣盛。我們對影片的開場白或許仍記憶猶新：“人生就是這么一回事。”盡管有這樣的感嘆，想必連她自己也沒有想到自己的人生真的就是一場短暫的游戲吧。漸漸地學會爭斗，又漸漸地在其中迷失，最后漸漸地看清了這個大院的本質，卻也晚了，也毀了。“點燈、滅燈、封燈，我是無所謂了！……我就是不明白，在這個院里人算個什么東西？像狗，像貓，像耗子，什么都像，就是不像人！”

　　女人的悲劇！看影片的時候我想起了《紅樓夢》，那是一本我沒有看完過的書。現在想想之所以看不完，有年齡的原因，有閱歷的原因。現在的自己在漸漸明白一些問題，認清一些事物的本質，所以才會對影片所要表現的主題更感壓抑。時代已經變了，在這個時代高喊“女人的悲劇”有點不自然了，除非在一些落后地區。傳統的中國，女人算什么呀！沒有獨立的權利，沒有自由，而且由于這些人權的缺乏，女人本身也變得“賤”“卑鄙”“骯臟”。這也不是傳統的全部，但這是中國傳統色彩的一部分，濃妝艷抹背后的凄涼，豪宅大院里的畸形人生。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 10

　　昨天我在無意間翻看了《大紅燈籠高高掛》這部電影。看完后許久不能入睡。

　　故事的情節比較簡單，但從這個簡單的故事中看到封建制度的罪惡，制度規范的行為。制度是一個框框，人們不能出框，出了便會受到懲罰。在這里面，沒有人的思考，只有掌握主動權的人對人性的踐踏。制度讓人沒有人性，對生命漠視。以前從抽象的語言中很難理解，然而這個故事卻讓我反思。一個老頭娶一個19歲的少女本身就很荒謬，居然還要去爭老頭的寵幸，那是對男權的崇拜和對女人的漠視。二太太變態的兩面三刀是因為她自己生了個女兒，所以她要賣力的給老頭捶背，而老頭卻并不真愛哪一個，這些女人不過是他泄欲的.工具而已。對他來說，都是可以舍掉的。在他眼里沒有人的情感，只有祖宗的教誨：傳宗接代。可以想象在封建社會兩千多年的歷史中有多少這樣的悲劇在上演，有多少因為這樣的爭寵而死掉的女人，這不是因為衣食缺失而死亡，是精神折磨而死亡。古代宮廷里的女人，這些男權社會的玩偶，他們人生的悲劇令人嘆息。怨不得康德說：“當我們看到人類在世界的大舞臺上表現出來的所作所為，我們就無法抑制自己的某種厭惡之情，而且盡管在個別人的身上隨處都閃爍著智慧，可是我們卻發現就其全體而論，一切歸根到底都是由愚蠢、幼稚的虛榮甚至還往往是由幼稚的罪惡和毀滅欲所交織成的。”人在其中成了制度的玩物。祥林嫂的悲劇就是這樣。《浮生六記》中那個美麗的蕓不也是一樣嗎？

　　這也許就是思想解放的意義。看過歷史才會感悟到現代生活的幸福。但是在現代，卻又會生出別樣的煩惱和悲哀。商品經濟的高度發達，只是滿足了人對物質的追求和享受，然而在精神上卻會不自覺的被這些物質的思想填充而變得空虛和焦慮，不能自由思考。人變得越來越獨立，無形有形的競爭和攀比卻讓人在枷鎖中難以掙脫。人與人之間的情感越來越冷漠，連最寶貴的親情、愛情、友情也會淪為金錢的犧牲品。或許以前的人很難理解吃飽穿暖后的現代人怎么還患上抑郁癥？這是物質社會給思想帶來的鎖鏈。所以怎樣保住自己的精神家園是一個值得深思的問題。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 11

　　這是一座沒有春天、沒有陽光的宮殿。想起《圍城》里的一句話：在外面的人想進來，在里面的人想出去。這是一座為女人們挖好的陷阱，而挖井人就是那個一直都沒有露出正面的老爺，那個老爺似乎只是人們心中的一個信仰，也可以看作是隨意把玩人們命運的那只無形的手。

　　我并不認為張藝謀單是為了反映人們對封建制度的反抗以及封建社會對人性的殘害。在我看來，或許影片可以推而廣之為一部表現人性深層意義的作品。那座大院是人類生存的一個容器，也就是我們生活的世界；而那個老爺似乎是個可敬、又可怕的觀念物，或許可以看作我們常說的命運這個東西；在世界這個大容器里人們之間進行的是怎樣的角逐？螳螂捕蟬黃雀在后。在這場永遠都沒有結束的戰爭中，沒有誰能成為真正的贏家。就像大院一樣從來不會有陽光照進來，人們只能從泛著紅光的燈籠里看世界，燈籠也成了人們生活下去的唯一希望，連燈籠也沒有的人生豈不像大太太那樣成為一個軀殼？

　　到封燈，燈是這個院里女人們的信仰，為了燈她們你爭我斗，為了燈她們拋棄了人性，為了燈，雁兒死了在這個院里人算個什么東西？像狗，像貓，像耗子，什么都像，就是不像人。頌蓮又加深了對人的理解，又進一步理解了人生，也更加明白自己沒有能力改變這個大院，只能被大院吞噬。我在算計，別人又在背后算計我，頌蓮看透了這樣的算計，厭煩了這樣的生活，她倒覺得雁兒是解脫了。她酒醉后吐露真言你有老爺疼，梅珊找相好的高醫生去了，我有什么，別人都有愛情的歸宿，自己呢？什么都沒有，那個大少爺只是一個敢留情，不敢守情的懦夫，他對她的謊言，他的告辭，無不在傷害著她的心，愛情在她心中算是死去了。梅珊的被害無疑是她精神崩潰的最后一道關口。她沒有瘋，只是在這樣一個世界里，試圖掙脫束縛的人、試圖反抗命運的人，最后都死了，只有選擇瘋掉才是她唯一的出路，與其做一個痛苦的醒者不如做一個無憂的瘋人。

　　梅珊是一個追求美好生活而不得的悲劇人物，她心中存有愛，雖然外表刁鉆，心地卻善良，最重要的是她很坦然，本來就是做戲嘛，戲做的好能騙別人，做的不好只能騙自己，連自己都騙不了的時候那只能騙騙鬼了。在那個牢籠一樣的大院里，她把自己的生活放在戲里，屋子里滿是臉譜，孤獨的時候就自娛自樂，唱戲給自己聽。她在大院里成功地充當著三太太的角色，同時她也有著自己的生活，她愛著高醫生，并大膽地與高醫生私會。在轟轟烈烈的被認為不軌的愛情中她隕落了。

　　二太太已經被這個大院感染，變成了一個人面獸心的人，表面和藹，卻有著蛇蝎般毒辣的心腸，為了達到自己的目的不擇手段，她的人生同樣是個悲劇，有一天她也會走到大太太唯有軀殼的一步。

　　影片中除了紅燈籠照耀下暖洋洋的景象，就只剩下夜里冷光環繞下的高墻，冷藍的基調有時會有三太太一席紅衣唱戲的身影，有時會有頌蓮孤獨地站在屋頂的弱小背影。唯有大少爺出現在屋頂時，在頌蓮和大少爺中間有一縷細小的陽光透進來，頌蓮的臉上也有了難得的笑容。可惜這一刻畢竟是短暫的.。

　　所有的人都是命運的受害者，人們卻不知究竟地在命運的大潮里相互殘殺，相互戰斗，到最后都一一喪生于命運的洪流中了，在這個世界里清醒者是痛苦的，反抗者是勇敢的，遺憾的是再清醒的反抗者也逃離不了命運的捉弄，他們往往比固守陳規、無所事事的人隕落的更快、更早。在這暗灰色的世界里，唯有紅燈籠提供了一點溫暖，而紅燈籠卻是命運之神為人類挖下的陷阱，外面的人看著里面燦爛的景色很迷人，里面的人被這種完美的風景壓到窒息。人類社會以這樣的方式循環往復著。

　　張藝謀導演的影片《大紅燈籠高高掛》觀后感 12

　　看一部電影，總會記住一些畫面，一些人。《大紅燈籠高高掛》讓我記住的，不光是那四房姨太太，不光是慘死的丫鬟，我還記住了那個深宅大院，那些高高懸掛的燈籠，那片無孔不入的錘腳聲，還有從未露面的老爺。這些才是本片的主角，才是整部電影苦苦塑造的形象，他們像一雙無形的手，又像一截臭氣熏天的裹腳布，緊緊地束縛了中國女性數千年。

　　《大紅燈籠高高掛》這部電影有些年代了，大家對它的主題心知肚明，這是中國女性的悲歌，是封建社會的縮影，是的，但那是文學的事情，電影是用畫面和聲音講故事的，而不是文字和道理。

　　張藝謀用構圖來實現了他的電影主題，這些人永遠被框在宅院里，我們看他們時總是隔著門，隔著窗，隔著墻。有時候，我們從天空俯視，發現他們被囚禁在一個個小盒子里。當事人可能不會發現，但我們卻看得一清二楚，他們從一間屋子走到另一間屋子，從前門走到后門，他們從樓下到樓上，一直在走，但在我們看來，他們的一生都沒走出去過，他們的生命和激情都在這些盒子里消磨殆盡，在里面糜爛、腐朽。張藝謀沒有說“封建”二字，僅用重重院墻便將封建社會刻畫得淋漓盡致。

　　燈籠是一個浮華卻空虛的夢。看過電影的人就知道，老爺共有四房姨太太，他可以經常與不同的女人睡覺。他今晚決定要誰，就在誰的屋前點亮燈籠。這幾個女人為了爭取與老爺同房的機會便互相勾心斗角、明爭暗斗都老爺的臉，卻無數次看見了燈。因為這部電影講的是這幫女人的故事，而她們并不愛老爺，她們愛的是屋前點亮的紅燈籠。老爺只是一個幻影，是一股無形的力量，而燈籠卻是自己成功的象征，就像媽媽告訴你考了一百分就給你買游戲機，對你來說，考試其實無關緊要，重要的是跨過障礙后的獎品。所以張藝謀始終不讓老爺露面，因為他真的不重要。

　　小丫鬟雁兒夢想著自己也能作姨太太，因為老爺曾經對她動手動腳，所以他偷偷在屋里掛起了燈籠。雁兒死前跪在熊熊燃燒的燈籠前，她不是為不能和老爺廝守而難過，而是為燈籠永遠不會掛在自己門前而絕望。

　　看完了燈籠，又該聽錘腳聲，老爺說錘腳可以把女人的身體理順，這樣伺候起男人更得心應手。所以，和燈籠上屋一樣，錘腳也成了大家夢寐以求的事情。當我們完全進入這個故事的時候，我們會為這群女人的勾心斗角揪心，為“好人”的遭遇咬牙切齒，但回想起來，不就是一盞燈籠、兩把腳錘嘛，這群女人價值觀已完全被這個大盒子扭曲。張藝謀沒有用“扭曲”二字，他用燈光和錘腳聲完成了扭曲的表達。

　　鞏俐扮演的頌蓮是一個讀過書的女人，有知識，有文化。墮落成這樣絕非一朝一夕。她也隱約見到自己的人生希望，那就是老爺的兒子，大少爺。頌蓮始終帶著父親臨終前留下的'笛子，這是她在這里唯一的念想。而樓上的笛聲彷佛敲開了她的心房，他循著悠揚的笛聲而去，與年輕俊朗的大少爺不期而遇。沒有表白，沒有過多的對話，僅僅是一支笛子，僅僅是兩重門前的遙遙相望，我們便知道愛情在二人的心里暗暗滋生，這件事只可意會，不可言傳，千萬別說出來，說出來就不美了。

　　大少爺走的時候，頌蓮叫了他一聲，卻沒有繼續往下說，這時笛聲再次響起，又漸漸消失。頌蓮的愛情和生的希望也在這消失的笛聲中被打入地獄。張藝謀沒有提“愛情”二字，但緣起緣滅的故事卻早已被他講完。

　　看《大紅燈籠高高掛》這樣的電影是一種折磨，因為太壓抑，太悲慘，但也是一種享受，因為它用畫面和聲音來講故事，張藝謀只字不提“封建”、“壓抑”、“扭曲”、“絕望”、“愛情”，但卻用“宅院”、“燈籠”、“錘腳聲”、“笛聲”把這些主題表達得淋漓盡致，這才是電影的美妙之處。

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