《我在故宮修文物》第一集的觀后感（通用16篇）

　　認真品味一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀后感了。在寫觀后感之前，可以先參考范文，下面是小編收集整理的《我在故宮修文物》第一集的觀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇1

　　剛看完第一集，對著這樣一部基調平和的片子，我看完居然很感動。

　　我向來不喜歡這些文物，覺得它們硬生生、冷冰冰，但是看完后這種看法有了改變。每一件文物流傳到現在經過了幾百年的時光，這幾百年里它們的所有者不斷在變化，它們見證了朝代更迭、世界變幻，它們身上凝結的是歷史變遷，是古老的故事。而修復它們的專家，有的從16歲就進故宮當學徒，到現在五十幾歲快要退休，一輩子都獻給了這些文物。

　　有一位修鐘表的老師傅，可能一年才能修復一件大型的時鐘，但是那些會動的生動的時鐘，修復好了也只是在剛展出的時候有機會向觀眾表演它們的精妙，過后就靜靜地躺在櫥窗里不再動憚，老師傅覺得挺遺憾的。

　　也有一位修復唐三彩的師傅，他說人生還有好多事情沒有做，退休以后第一件事是想換一輛越野車，還想去跳傘。本以為他們天天和這些老古董打交道，應該喜歡些安靜的東西，沒想到他想做的事情還挺瘋狂。

　　這種一輩子做好一件事的匠人精神傳承了下來，年輕一代有了更高學歷，佩戴著谷歌眼鏡延續了他們的技藝和精神。當一位中央美院畢業的研究生修復師騎著自行車從空無一人的故宮里穿行而過時，這種古老和現代的交匯更加讓人動容。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇2

　　故宮古器，流傳至今，一般人觀賞古器時只會嘆于文物的精美、皇家的奢侈，卻從無想過文物展出背后的，卻是有著一群默默無聞的專家、技藝高超的匠人，日復一日地做著那枯燥而又精細無比、不容有誤的工作。《我在故宮修文物》這一系列紀錄片即是記錄了這樣的一群人，他們在無數人向往的故宮里工作，他們親手觸碰過價值連城的皇家文物，他們見證著一件又一件文物從破舊到恢復原貌。他們，就是中國傳統四大階層“士農工商”中唯一傳承有序的“工”；他們，就是最頂級的文物修復者；他們，就是原本這一輩子都不會被公眾所熟悉的既普通又偉大的幕后工作者。

　　該紀錄片以輕快的節奏、年輕的視角，重點記錄了眾多還未現世的抑或是世人無法見之精細的故宮書畫、青銅器、宮廷鐘表、木器、陶瓷、漆器、百寶鑲嵌、宮廷織繡等領域的稀世珍奇文物的修復過程和修復者的生活故事。此片第一次完整呈現了世界頂級的中國文物修復過程和技術，展現文物的原始狀態和收藏狀態；第一次近距離展現文物修復專家的內心世界和日常生活；第一次完整梳理中國文物修復的歷史源流……這部紀錄片不僅一下子把我們與這些巨匠拉近了距離，而且給森嚴的紫禁城帶來了一絲生命的氣息。

　　《我在故宮修文物》是故宮90周年的獻禮紀錄片，3集的劇情設置也是圍繞著故宮工匠們為了準備大慶而修文物的故事。而整個紀錄片中我感觸最深的片段就是鐘表組的王津老師看著他花了那么多的時間修復好的鐘表，本來整個鐘表上了鏈條后，鐘表上會有多只銅質麻雀揮舞翅膀，結果展出的只是個靜態展品，王津老師看著他花了很多心血的作品卻無法展示真正原貌對著鏡頭說心疼，讓觀眾的我們也跟著有點心疼他了，多可惜啊！我們既可惜他們的修復的心力，又可惜了這些文物被遮住的光華。紀錄片還有一個片段時王津老師去參加一個古代宮廷鐘表的展覽，面對著臺灣收藏家的自豪炫耀與展示，王老師十分淡定，只因在他心里，這些鐘表的意義與他平時手中修過的鐘表不可同日而語。這既是一個鐘表修復師內心的驕傲，也是對中華民族曾有過的偉大精粹的自豪。

　　在這部紀錄片中，我們還得知了我們過去所不能了解的故宮的工作與生活。故宮的工作是嚴格的，他們在工作過程中不能在故宮里面煮水、吸煙；故宮的生活是有趣的，工作人員會在里面移樹種、打果子，這又拉近了我們與那感覺無比冷清的紫禁城的點點距離。故宮中的文物修復工作者采取師徒制，也正是這師徒傳承、薪火相傳的制度，讓冷冰冰的故宮溫暖了起來。

　　然而，在該片中，讓我印象深刻還有這樣的一句話，織繡修復組中的陳楊說到，年輕的一代都忍受不了緙絲了，因為太費工費力費時間，織造的時候特別費眼睛，現代人已經不再會選擇這個了，但是，陳楊的職業感卻在潛移默化中推動著她去承擔這樣的一個責任，而這，就是這些匠人們的偉大之處。

　　“匠人們內心的強大，比戲劇化的人物更具有感染力”，這是一個網友對這部紀錄片的評價。通過這么一部紀錄片我們不僅能看到眾多精美文物，更是讓我們看到那一位位平凡卻值得我們每一人去尊敬的文物修復師，他們的言談舉止與我們無異，和我們同樣生活在機器工業時代，他們的手藝卻有著幾千年的生命！《我在故宮修文物》里，專家沒有板起面孔說話，沒有像說明書一樣介紹與修復相關的專業知識，它以生活化的手法刻畫人物，刻畫了師徒傳承的情懷，以及他們對于職業的驕傲熱情，同時片中還穿插了修復工作者打杏兒、養貓、移樹等接地氣的日常，這一切將一群默默無聞但技術出神入化的手藝人帶到公眾面前，讓我們了解了這么一個偉大的職業。

　　雖然該片只有3集，短短150分鐘，卻是導演葉君、蕭寒用了5年時間進行調查，攝制組工作人員跟文物修復師一起生活了4個月，后期做了6個月才制作出來的、如此精良，讓我們既感動、贊嘆于幕前，又讓我們佩服于幕后的紀錄片，怎么能讓人不喜歡呢。

　　最后，致敬中華民族的精粹，致敬默默無聞而又無比偉大的文物修復師，致敬薪火相傳的民族精神！

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇3

　　紀錄片記錄著這群有意思的人，還有他們手中的代代傳承。如今早已見不到的師徒制，依然存在于故宮這門久遠的手藝中。越來越多的年輕人畢業之后因為各種各樣的機緣，來到這里有了自己的師傅。這是傳承的溫度。他們要怎樣適應里外這種反差的呢?都是同齡人，好有興趣去采訪一下……正因為有他們，才能有修復的新生。

　　無論如何新生，紀錄片中依然能看到那些已經延續了千年的技法，樸素而有效。高科技的當下看著這些傳統的方式，感覺特別有意思。制漿糊，晾樹漆，用豬血，諸如此類blabla~這也是傳承的溫度。

　　篇幅所限，短短3集，已經沒有更多容量去告訴人們何以完善修復技藝，怎樣才能更加規范有效，而現代技術又扮演著什么樣的角色，國家和社會需要做些什么，以及每個個體應該如何面對。如果能夠篇幅加大，讓闡述更全面，當然會更好。我們也感受得到工作環境看上去也比較簡單，陳舊。但換個角度想，這種自由舒服的狀態，略顯陳舊但熟悉的陳列和工具，是幾代人共同的記憶，或許更能給人以安全感和溫暖呢?每件工具都飽含著傳承的溫度。等幾年之后，老一輩都退了休，中堅力量和越來越多的新生力量崛起，與之相伴的環境也會相應發生著變化。

　　不過能夠感受到紀錄片更側重于講述人，告訴我們這是一份怎樣的工作，他們是一群怎樣的人，這神秘的深宮有著怎樣一種生活。只看片名，應該不會能想到是這樣一種平實的風格。我很喜歡這種側重，濃濃的人情味。這本身就是一份需要太多真摯感情才能從事一生的職業。文物是有溫度的生命，他們理應需要更多人的執著與熱忱。

　　至于文物保護中還有著諸多的問題，那是當然的。如何讓修復的工作環境更規范，更先進。保護不當，資金不足，最最重要的是法律和條文的缺失，讓很多人鉆了空。怎樣才能讓老祖宗留下來的東西，永遠能肩負傳承千年文化與精神的使命，這其中還包含著太多的內容，太多的路要走，當然，這就是后話了。

　　紀錄片起碼給了我們一個啟發，一個起點，讓我們認識了一群執著又從容的有意思的人。也衷心的期盼在保護的這條路上，他們能夠走得更堅實，更完善。

　　一道宮門，兩重世界。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇4

　　“擇一事，終一生。”

　　第一次看到這句話，不知道你是什么感覺，我只覺得平淡無奇。但最近看完《我在故宮修文物》這本書后，了解到有這么一群文物修復師傅，甘于寂寞，偏居一隅，卻用自己精湛的手藝讓很多古老的文物重新煥發生機。我突然明白，在當下這個浮躁且喧囂的時代，“因為熱愛，所以堅持”，尤其是用一生去堅守一件事，是多么彌足珍貴，值得學習。

　　正值故宮博物院建館90周年，為了趕上院慶展覽，鐘表組的師傅加班加點的修復銅鍍金鄉村音樂水法鐘，木器組的師傅夜以繼日的修復乾隆60大壽時的32展屏風，其中，讓我印象最為深刻的是陶瓷組修復三彩馬的故事，文物修復師傅們的工匠精神令人敬佩。

　　工匠精神需要嚴謹求實。王五勝師傅所修復的唐三彩馬，缺失了一條尾巴。他為了補上那條尾巴，查閱了關于唐朝不同時期出土的三彩馬造型的資料，還特地去博物館實地研究唐朝出土的三彩馬，并請專家會診討論。最終，由于爭議太大，他決定放棄修補馬尾巴。王師傅的放棄，并非出于無奈，恰恰相反是基于對歷史的尊重。這讓我明白，無論做任何事情，都要以事實為依據，不能以臆想中的“完美”為目標。

　　工匠精神需要奉獻。陶瓷組的工作場地是古時的“冷宮”，十分偏僻，每天早上都要去熱水間打一整天的開水，也不能用電子設備，但師傅們并沒有因為工作條件的簡陋而松懈，仍舊踏踏實實年復一年的認真工作著。王五勝老師傅從1983年進入故宮工作，已經有30多年了，他為文物修復奮斗了一輩子，也為文物保護貢獻了自己的一份力。正是因為文物修復師們的甘于寂寞、無私奉獻，用自己的雙手修復著文物、修復著人心，我們才有機會欣賞這些曠世“國寶”，領略那些塵封的歷史。

　　工匠精神需要挑戰自我。那匹唐三彩馬破損嚴重，一條尾巴都斷了，顏料也脫落了一大片，難度何其之大。面對困難，陶瓷組并沒有放棄，反反復復經過兩三個月的改進再改進，這匹唐三彩馬幾乎恢復了它先時的雄姿。反觀我，遇上稍微難一些的奧數題，就磨磨蹭蹭，不愿動筆，那些很難的題，我連看都不想看上一眼，更別提主動挑戰了。從今往后，我要學習工匠精神，勇于突破，敢于挑戰自我。

　　故宮的歷史文物有100余萬件之多，一個人窮其一生也修不完。人終將老去，但工匠精神是不會消失的。匠人，匠心，薪火相傳。希望每一個和我一樣的少年，都能傳承工匠精神，更好地的奉獻社會，服務國家，圓夢小康。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇5

　　前不久，李克強總理在政府工作報告中提到要“培育精益求精的工匠精神”。這是首次在政府工作報告中提到“工匠精神”，我想《我在故宮修文物》莫過于對中國匠人精神的最好詮釋吧。

　　被網友譽為“故宮男神”的鐘表組王津師傅，修復過最復雜的鐘當屬2010年修復的“老人變戲法鐘”。這座古董鐘由瑞士鐘表大師路易斯·羅卡特公元1829年（道光九年）制造，共有七套傳動裝置，70多厘米高。鐘有多套動力系統，鐘里的戲法老人，手中的豆子、小球可變色。運轉時，鐘頂小鳥不斷張嘴、轉身、擺動翅膀，身下圓球隨之轉動，三個圓盤也同時不斷變色轉動。為修好它，王津和專家、助手耗時一年。

　　龍袍的緙絲，熟練工織一天只得幾寸。乾隆的御稿箱（漆器）有120層漆，顏色還不同，漆工一整夜爬樹割膠，得漆8兩。馮忠蓮師傅臨摹《清明上河圖》，花了整整十年！這些看讓去讓人驚訝的事情就是每個故宮修復師的日常，也是每個人的寫照。樸實無華卻執著深耕，沒有對這份工作的癡愛、執著與耐心，是無論如何也沒法一呆就是一輩子。

　　宮廷內外，兩種世界。《我在故宮修文物》之所以能一舉成名，是因為它戳中了現代社會的痛點——浮躁。我們總希望以最低的成本，獲取最快最高的收益，渴望輕松的工作卻不愿付出艱辛的勞動。工業化大生產帶來的大量快消品，沖擊著那些精益求精者的生存，酒香不怕巷子深，這句經典在現在社會很好被人提及。企業不再專注于改善產品性能、注重用戶體驗上，而是把大量的今天投放到如何做好營銷快速吸引眼球獲取利潤上，這種本末倒置的做法看起來那么的可笑，卻很實用。但短期的效益并不能代表長期的發展，這些年人們更愿意花大價錢去國外買衣食物品，也不愿在國內買更低價的產品，這其中似乎不僅僅是盲目崇洋媚外那么簡單。

　　截至2013年，全球壽命超過200年的企業日本有3146家，為全球最多，德國有837家，荷蘭有222家，法國有196家。而中國的百年企業似乎還沒有。日本一直被稱作是購物者的天堂，不像中國的商業市場，充滿同質化的連鎖品牌，在日本，追求個性化、極致化的體驗被看做最重要的。這與日本本身的社會文化相關。從明治維新以來，日本人就推崇“匠人文化”，“匠人精神”不僅是日本社會走向繁榮的重要支撐，也是一份厚重的歷史沉淀。

　　不像國內很多人對“匠人”的否定和誤解，認為匠人是守舊落后的代名詞，甚至是手工業者的低技術活。在維基百科日文上，有一段對于“匠人氣質”的定義是這么說的：“追求自己手藝的進步，并對此持有自信，不因金錢和時間的制約扭曲自己的意志或做出妥協，只做自己能夠認可的工作。一旦接手，就算完全棄利益于不顧，也要使出渾身解數完成。”

　　就拿日本的電飯鍋說事，三菱電器在研制一款新型電飯鍋的時候，就邀請了3000人在全日本壽司店進行品嘗，找到了最適應日本人口感的米，再通過投入大量的時間與精力研究此種米粒的烹制過程，最終選定了制造電飯鍋內膽的竹炭材料，然后再派出幾個小組在全日本搜尋最理想的竹炭原料，用3000度的高溫燒制3個月時間，最后再取精去糟選取精花產物做成新型電飯鍋內膽，盡管此類電飯鍋售價較高（約合7000多元人民幣），但憑借著在米制烹飪上的獨一無二的優異表現得到了市場的熱捧。

　　這樣子的執著、精益求精試問哪個消費者不能被征服，而國內的又有哪家能做到如此。不僅企業如此，手工匠人們更是如此。日本名叫NobuoOkano的手工匠人，他花了30多年的時間在舊書修復工作上。凡是他經手的書，沒有一個是不能被修復的。這類人對自己的手藝有著近乎神經質般的追求，不輕易被金錢所動，耐得住性子去執著的追求，去實現他們心中的那份追求。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇6

　　大歷史，小工匠。擇一事，終一生。

　　有一批文物修復師們靜靜地待在故宮幽深角落，他們與喧鬧的世界隔絕，但走出故宮，又是另一個世界，他們在歷史的河流里，逆流而上。

　　他們被人們稱為“匠人”，他們有著很平凡的名字，卻有著一顆不平凡的匠心。他們仔細、認真、執著。他們一生只干這一件事，每當看著修好的文物，總會為之喜悅。

　　在那冷冰冰的古董、幾百上千歲的文物背后， 有著生動的故事----像鄰居家串門一樣，隨口說一句“我去壽康宮打個水”，在院里逗逗“御貓”的后代，給它們喂食；或在樹蔭下散步，穿過層層宮門……也正是這些有趣的日常生活，讓這些身懷絕技的人更加鮮活。

　　這些匠人們能巧妙地構建一種“快與慢”的和諧，“張和弛”的有道。

　　我現在雖然不能像他們那樣為國家做事，因為這是他們的本職。而我作為一名小學生，應該認認真真學習。為解出一道題而花上半個小時也不為過！正如王津先生一樣，肯為修復一尺馬車鐘表花了3年時間，無一句怨言，無一聲不滿。他是為別人、為國家修文物，而我們學習是為了自己的美好未來，我們更應該有一顆執著的心。

　　不要想著一腳邁進高人的世界，腳踏實地才是做人根本！

　　一輩子很短，也許只夠做一件事。

　　現在，我將這本書推薦給你，希望你也能步入慢生活。

　　擇一事，終一生，每個人都應為夢想靜心……

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇7

　　剛從故宮旅游回來，便看了這部朋友推薦的紀錄片。

　　介紹這一紀錄片的文章中提到，故宮里的幾個師傅曾經想讓紀錄片的制作人員刪除一些太生活化的畫面，比如說師傅之間互相的調侃，師徒之間扯個大簾子，接下樹上搖下來的水果等等畫面。師傅們覺得這些畫面顯得他們太不專業了。紀錄片的制作人員執意留下了這些畫面，而個人覺得，這些畫面反而是這部紀錄片最精彩的部分。

　　當師傅們在樹下接水果，或者是在念叨誰搶走了種樹的地盤時，感覺他們就像故宮里的主人；他們半只腳踏在過去，在沉寂了千百年的文物上凝固自己的心血，卻又用著現代性的話語，做著與現代社會各個不符的悠閑事情——親手從大院里摘水果。他們好像和這個世界的浮躁和繁華隔離， 一心活在自己的世界中。

　　然而，他們的生活當然不是完全遠離現今的；畢竟他們杰出手藝的.觀賞者，還是現代的人們。是那些打著繽紛的雨傘，舉著大喇叭，在故宮喧喧鬧鬧，吵吵嚷嚷的人們。

　　文物修復后，展出的時間只是一小段；甚至，就如修復鐘表的師傅所感嘆的，花了那么長時間修好了鐘，它們在展覽的櫥柜里還是一動不動。這些師傅所關注的細節，這些師傅所傾注的心血，恐怕是大多數游人，那些在文物面前用手機拍照3秒便匆匆趕往下一秒的人，所感受不到的。

　　因此，這個紀錄片所傳達的古典情懷，則更讓人感嘆和欽佩。故宮里的師傅大多一輩子都在修文物，他們想象文物的作用，想象當時的畫面，讓自己穿越到那個時代，模仿當時的技藝對文物進行修復。

　　之前，曾經和朋友討論過，對于這種現代社會已經不需要的東西，是否還有保護的價值呢？

　　這個回答，恐怕因人而異。但起碼在觀看這種紀錄片后，再去欣賞文物時，佩服于它們的價值和它們所搭載的那個時代。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇8

　　整部紀錄片通過不停地轉換不同組別的修復歷程來完成對修復專家們深刻的記錄，讓一個完整的故宮文物修復工作團隊清晰地呈現在觀眾面前。沒有任何過多渲染的平鋪直敘卻似乎與這個時代之下所倡導的風格格格不入，太過平實的記錄手法甚至讓我們不禁懷疑紀錄者的真誠，可事實真是這樣的嗎？似乎并不盡然。紀錄者似乎想以這種方式讓我們領悟到本片的內核精神——他們是被這個時代遺忘的一群人，片中連他們自己也在說每次從故宮出來都像從古代到現代的穿越，然而這種與現實之間的疏離感卻似乎永遠不會停息，就好似鐘表修復師王津所說的一樣，這種修復反反復復好似永遠沒有盡頭，他需要非凡的忍耐力和對文物的高度專注。可讓我們跳出來反觀這個時代，這不正是我們這個時代中所缺失的精神嗎？

　　各行各業中讓人目不暇接的新舊更替不禁讓世人感嘆：這個時代再無大師。被金錢欲望魅惑的徹頭徹尾的人們又有誰能擁有這樣一份精細的匠心去面對自己的內心和工作呢？本片似乎借此向世人們呼吁一種早已被我們遺忘可是卻是一個經濟高度發達的大國必須具備的內核——匠人精神。

　　他們是這個國家頂級的文物修復專家，可他們卻視自己為普通人。在觀看完全片的講述后，最讓我感到暖心的卻又詫異的便是全片的敘述視角。在偌大的歷史文物面前，記錄者依然秉持著人文。人文，以“人”為主的敘述方式為全片的精神內核增色不少，在記錄者的視角下，修復現場是那么的輕描淡寫和日常化，讓你仿佛覺得那些文物身上厚重的歷史都以生活的節奏融合進這些修復者的生命之中了。

　　最有意思也是最能體現人物的人文情懷的一處是修復專家們在早晨進院時都要喊幾聲，原以為是怕鬼的他們實際上是想保護那些黃鼠狼和其他小動物們，生活真實的質感再一次撲面而來。這一群人的生活是那樣的平實與自然，因為故宮用電的嚴苛把控，其中一名修復專家王五勝說他們每天早上都要去開水房提好一天需要的水，而他手里的開水壺卻正是我們爺爺奶奶那一輩用的老式桶壺，這一幕十分有年代感卻也與我們當今社會中人們什么都要新的，數碼產品飛速的更新換代形成鮮明的對比，正是這份樸實沉毅的精神讓他們堅持在自己的工作崗位上大半生都不曾言棄。

　　當你走過往昔嬪妃們走過的冷宮；當你坐在乾隆生母諾大的儲物柜前端詳時；當你踩著故宮門前坑洼的麻石地時，那種生命本身和歷史交織的厚重感重疊在一起時，生命的鮮活與靈動在那一瞬間得以釋放，令人回味無窮。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇9

　　蕭寒主編的《我在故宮修文物》，為讀者分享了12位頂級文物修復師的人生履歷。他們在日復一日看似平淡的日子里，用自己的生命延續著文物的生命。讀過此書，自己的心也靜了下來。

　　修復大師分別從事鐘表、銅器、摹畫、裱畫、木器、漆器等6個不同類別的工作，讀來感受到的是他們共同的氣質。

　　沉靜似水。

　　心是沉靜的。修文物的第一條規矩就是要守住寂寞。裱畫組的頭3個月練刮紙;篆刻組的寫一年篆字后才能動刀。無論哪個類別，來到這里的人都要先磨性子、靜下心來，這里最大的基本功就是耐心。

　　生命是沉靜的。這邊就像一片凈土，狀態很純粹，沒有人去強調名利，大家更尊重的還是專業上的含金量。“擇一事、終一生”，不浮躁，不功利，超然物外，余事皆是打擾。陶行知先生講，“人生為一大事來，做一大事去”。馮忠蓮跨越十八年完成《清明上河圖》的臨摹，技術與生命的巔峰都用來臨摹一幅畫，從數量上看少得可憐，但她藝術生命的質量輝煌得驚人。

　　心存敬畏。

　　敬畏，是因為珍惜文物一代代傳下來不容易，懂得它們的價值，視它們為生命，也明白自己修復的責任有多重。

　　職業的敬畏與謙恭滲透了他們，變成生命底色的一部分，對待工作極端認真，如履薄冰。“不能修的我不接”，“不遇良工寧存故物”。

　　講究傳承。

　　文物修復技藝是師父帶徒弟，一代又一代傳承。傳承制對傳統技藝的保護是有優勢的，傳統技藝里好多東西是難以描述的、只可意會的。每位師父只教一到兩名徒弟，徒弟跟師父長期朝夕相處，耳濡目染，慢慢地悟，漸入佳境。這種關系是維系一生的，即使師徒這個形式化的東西不存在了，師父也會時刻關心、毫無保留地持續分享經驗。徒弟也尊重師父，青銅修復專家王有亮52歲了，依然經常提起他的師父，自己手藝的源頭。這種“重教”與“尊師”，是技藝的傳承，更是精神的傳承。

　　向往那種純凈……

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇10

　　" 《我在故宮修文物》沒有跌宕起伏的劇情，只是在故宮博物館里修復師的生活日常，拉家常式的絮絮叨叨與工作瑣碎，看似毫無邏輯的人與器物，卻生出時間的悠遠與浩瀚。"

　　紀錄片剛上映的時候好評一片，身邊很多朋友看后也都紛紛表示不同程度的喜愛。而兩年前的我還太浮躁，認為文物于我正如歷史于我，是過去式，遙不可及的，在現實生活中也并不會產生任何連結，所以也并沒有多大的興趣，看了幾次都沒能堅持完整看下來。但近來，疲于急功近利的社會，已經慢慢通過社會濁流感受到那缺失的耐心、細心和匠心的可貴性，它們在閃著光召喚著我靜下心去領略歷史長河沉淀下的文化瑰寶、文物所傳達的美學以及文人匠心。文人匠心在我們當代社會如此彌足珍貴。

　　這個寒假再次打開《我在故宮修文物》，沒想到自己深深被吸引，悠悠的旁白、不加粉飾的畫面，很奇妙，有一些不一樣的想法在心里閃過，感動在一點一滴積累。隨著旁白和鏡頭一點一滴展開，漸漸深入的話題，進入到文物修復的世界，打開了泱泱大國絢爛文化的大門，似乎在與歷史時空的對話，與古人精神交流。不經意的細節令我心動，只言片語，勾起我的興趣與熱愛。有些瞬間，沉浸在文字和畫面中，漫游在修復文物的匠人技藝里無法自拔。有那么一瞬間，就像那樣存在著。

　　擇一事，終一生。

　　紀錄片想傳達的是"擇一事，終一生"的匠人之心，其作品本身就可視為匠人典范。這一句，打動了我。選擇一件真心熱愛，并且愿意為之付出艱辛和努力的事，實在不易，能夠找到，已是幸運之至。

　　這部紀錄片的觀影感受，一個字，「慢」，吸引了我，打動了我認真看下去。不僅是觀影過程中紀錄片給我的感受，影片中每一個的修復師的工作態度、人生態度也處處傳達了這個字。在浮躁的社會中處之淡然，讓我感動。忘記自己從什么時候開始，會著急，很著急，著急著長大，著急著忙碌，急功近利，卻唯獨忘記了如何慢下來，去體會一下自己的內心。

　　一輩子很短，也許只夠做一件事。

　　野心太大，想要的很多，總是希望能有三頭六臂把所有事情都列入任務清單。混混沌沌，然后，在一段時間里，陷入一些煩冗嘈雜的瑣事中。于是，擇其一二嘗試，一耗費就是許久，沒有方向，終于回到原點，卻依然無法做精一件事。不知是怪心太狂傲，還是能力太有限。

　　保持內心的談定從容：煩躁的時候就先調節一下

　　影片中最愛"故宮男神"鐘表修復師王津一臉和煦的微笑，儒雅又謙和。他說「做自己喜歡的事，是有幸福感的」。修復文物，是打破時間界限，對話先人的過程。四十年的積淀，讓王津老師與歲月融合，氤氳出一種不一樣的味道。

　　每一只鐘表都是獨特的，每一次修復都不是重復，而是一次全新的挑戰。在王老師的眼里，鐘表也可以是一種高級玩具，也正因如此，做螺絲銼上兩三個小時、花三四天解決小木門的縫隙這些看似枯燥的工作，卻也樂在其中了。但是工作中也有感到煩躁著急的時候，王老師總能保持從容，先停下來稍微調節一下，他會選擇去御花園轉轉散散心，看看風景，看看人流。他的細心與耐心是我們多少年輕人缺失的品質。他的一言一行、舉手投足間，無不顯示著歲月打磨后的寧靜致遠。

　　王老師與文物相遇更相知，千年的傳統技法和陳舊的工具更飽含傳承的溫度。對于古物的意義絕不僅僅在于修復，世世代代傳承千年的工匠們與手中的文物永遠在進行著一次穿越時代的對話，這是一場奇幻的相遇，注定的相知。

　　屈峰，整部紀錄片看下來，他對文物修復的見解很獨到。他是陜西人，北京故宮博物院科技部木器組組長，古代家具修復專家。中央美術學院雕塑系碩士研究生畢業，是目前國內具備豐富實踐經驗的木器修復專家，也是木器修復行當中為數不多的受過西方美學教育、學貫東西的知名學者型藝匠。

　　屈峰提出了自己的修復原則，即宮廷家具修復要最大限度地保存原有的工藝元素，達到原狀保護的目的。屈峰認為，在宮廷家具修復上達到一定的境界，需要修復者具有較高的美學造詣和細致入微的傳統工藝及手段，講究慢與靜，首先要與修復對象達成一種心靈上的認知，如果沒有這一點做保障，在修復上往往會得不償失。

　　影片中還記錄了很多工作人員的工作日常，鐘表室、漆器室、裱畫室、銅器室、摹畫室等，各有其特色，故不一一贅述。浩渺一生，就在這修修補補，搓搓畫畫中，日復一日，年復一年。敬佩這樣一生孜孜不倦的前輩，也深為這樣的生活感嘆和欽慕。

　　本著對故宮的喜愛，忙里偷閑，又去看了美國國家地理紀錄片《透視紫禁城》。

　　對古人的智慧、古代工匠高超的技藝所折服。造園的艱難與跋涉。紫禁城暗藏了多少不為人知的秘密。

　　想到總有人推崇從前，說從前的日子過得慢，車馬郵件都很慢，一生只夠愛一人。可是，在故宮的時間軸里，一個人的一生短暫得如同只有一瞬。當年只有溥儀能夠騎著單車溜達的中軸線，現在已經滿是長隊的游客；在學徒至少三五年的工作里，一生能夠遇見幾件精品，就足以覺得不留遺憾。

　　日升日落，狂風雨雪，故宮和文物們就在那里，用他們的方式來講述歷史和文化。修復一套鐘表，還原當時的場景和音樂，像是擁有了一套解鎖古今的鑰匙，"今月曾經照古人",和曾經的文化建起了一座微妙的文化橋梁。

　　那些在故宮里懶洋洋吹著微風睡覺的貓，和太平洋里游來游去的魚，他們會思考生命的意義所在嗎？人們不斷探視環境，反求自身，意義又在哪里呢？一代又一代的文化守望與傳承，我們在堅守的又是什么呢？

　　從現在開始，我似乎也要開始認真思考我生活的意義了。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇11

　　看紀錄片《我在故宮修文物》時，震撼大的是這些“匠人”的技術，我只顧對著屏幕上的一幀楨畫面驚嘆這些人的巧奪天工和匠心獨運。但是看完書的震撼和紀錄片又不一樣，看完書后我是完全折服于他們工作的精神、態度以及人物本身散發的那種寧靜致遠的魅力，溫暖而又隨和。

　　與其說這是記錄文物修復的過程，不如說這是在傳達一個人在修文物過程中的成長與蛻變。我們能從字里行間體會到這些工作的枯燥乏味，越是精致的活越是枯燥，可越是精致的活也越是需要時間的積累，也就越是需要耐心，這就是磨人性的過程，可這也是了解手底下活的過程，然而很多時候很多人都只顧無聊只顧抱怨，忘了跟手里的活對話，也就沒來得及彼此去學習它了解它。一句句樸實無華的話卻在講述著一個個人生的大道理，一個個很多人也許一輩子都參不透的道理。

　　這本書讀到后來，我腦子里老是不自覺浮現出爺爺的身影。爺爺做的一手好的篾活，他會用竹子做各種各樣的神奇的東西，家里用的竹籃，竹筷，簸箕，篩子，籮筐，撈箕，掃把……我小的時候爺爺經常做這些東西，尤其是夏天，竹子長的旺盛，爺爺家有很大一片竹園，高高的竹子能越過小路給房子遮陽，爺爺需要做篾活的時候就去砍一些回家，去掉竹稍，剩下的部分就用篾刀劈開，根據要做的東西劈成不同的很長很長的竹條和篾片。暑假的時候我喜歡蹲在爺爺周圍看他編東西，先用粗的竹片打好底子，然后用竹條和篾片打主體結構，五六根竹條或者篾片同時在爺爺手里上下翻滾，沒事的時候我喜歡在這些竹條尾部間隙里跟著爺爺的節奏跳來跳去，跟跳皮筋一樣，有時節奏跟錯了，會打在腿上，生疼，爺爺會嗔我一句：過去玩。偶爾也幫爺爺拿拿工具，大多數時候我都是坐在旁邊看著，看著爺爺看來笨拙的手指靈活的操縱著這些竹子，由長變短，再換一根由長變短，而這些竹籃呀，竹筐呀也就漸漸成型。

　　那時候，別人稱爺爺“篾匠”，那個在我我看來充滿了輕視的詞，我極不喜歡那個“匠”字，生硬而又粗魯。后來慢慢覺得這也許是一種尊敬，對手藝人的手藝的尊敬。現在爺爺老了，很少做篾活了，叔叔伯伯們也都不讓做，費心，也沒有人稱他篾匠了。但爺爺應該還是懷念的，我也懷念。有年冬天回家無意中聽爺爺說起他想把這手藝傳下來，但是沒人愿意學，爺爺也就不再提了。

　　這本書的木匠活讓我特別觸動的想起爺爺和爺爺做篾活時的專注。爺爺一輩子也沒有什么驚心動魄的大事可言，除了他們那個年代驚心動魄的窮，爺爺的處世態度仿佛也是在這手藝日益精湛的過程中慢慢變得寧靜而致遠。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇12

　　初讀《我在故宮修文物》這本書，手里摸著細膩紙張的厚度、眼里呈現著文字的立體質感還有美學的特殊體驗：嚴謹大方的蟠龍墻壁，大紅的宮墻扉頁，印著復古的祥云紋，細細翻開是故宮博物院的全景圖片，承載著熙熙攘攘的人群和一水兒的琉璃瓦片與復古青磚。翻書即扣門，仿佛是等待一層層宮門開啟，尋寶的體驗。書中用了白描般的筆觸，文字質樸如白開水般溫軟而緩緩道來，故宮書畫、青銅器、宮廷鐘表、木器、陶瓷、漆器、百寶鑲嵌、宮廷織繡等等古拙之寶也逐漸印入眼簾。

　　一、快慢兩相宜

　　在這場漫長的修復之旅中，故宮博物院的修復師們身居西三所的院子里任由宮墻外的世界斗轉星移，首都的房價直線飆高，路邊車輛伴隨著夜晚閃爍的霓虹呼嘯而去，更有泛濫的物欲與膨脹的自我需求。面對外面如此快的生活，宮墻內的他們卻要用幾年甚至貫穿一生的時間與摩挲、了解一件不會言語的文物:一座宮廷鐘表上千個零件要嚴絲合縫；一件碎成100多片的青銅器要拼接完整；一副古畫揭一兩個月；一幅畫臨摹耗時幾年到幾十年。在跨過喧囂如睡眠的漣漪，手藝人們日復一日的認真慢下來，動輒以年論將心血濃縮在文物的方寸之間，在安靜的悠然中慢下性子，穩下心神，將所有的經歷融進延續文物的生命軌跡中。

　　日日研磨揮毫是慢動作的回放，屢屢青燈古佛般的垂燈作畫是慢時光的相守，而那些畢業于清華美院的高等學府學徒們充滿著恒心與耐心的跟著老師傅們用數個小時搓唐卡禙紙，甚至從漆樹煉制生漆都親力親為，不緊不慢，嚴謹的在做一件看似簡單而又不凡的小事更是精神的傳遞。書中總是有個瞬間描繪的特別難忘：陶瓷修復專家紀東歌和其他故宮女修復師一樣不修粉黛，享受著末代皇帝溥儀一樣的待遇在故宮騎著自行車在專屬通道中行走，迎著前方浮動的光線還有古木的清香，干凈的青春臉龐在樹蔭下一閃而過，在遠方忽近忽快，把握著手里的弧度。

　　修復師們沉浸于此間，循序漸進，超然物外，每天慢工出細活，時刻都有成長感，沒有急功近利，余事都是打擾。

　　二、張弛亦有道

　　人這一生能遇見多少人？而一個修復師一生能見過多少奇珍異寶？能修過多少國寶級文物？他們在慢工出細活中，同時也在緊張與松弛的狀態中不斷切換，然而能被稱作精品中的精品的，數量也難免有限。 在孜孜不倦、伏于案邊之際， 大師們也嚴謹遵循著下班即離開的規章制度，在狀態不好的時候也不強行開展修復，因為如若不能全身心投入，這本身是對文物的損傷更是褻瀆。一松一緊之間，一張一弛之間，不僅僅是一枚刻刀與印章間的距離，也是書畫修復中的馬剃刀與作者的磨合，更是在對度的把握。多一分則矯少一分則淡，猶如女子般多一分則俗艷，少一分則無韻味。修復師們更是把這種韻味捕捉的恰如其分，不工作時飼花弄鳥，看著明清時期就有的御棗談笑風生，在樹下彈著吉他，舞文弄墨一番。

　　笑容與釋然都浸透在御貓被風吹的扎起的毛的下午，宮門四開，嫩黃的杏兒掉落了一地的晴天，種的果蔬也緩慢的在陽光里吸滿了養分，浸透了歷史的沉淀氣息。但到了真正緊張的時候，極力追求顏色的偏正感，精確到每一青絲的刻度，追求塑造群體的質感，甚至是對色彩的掌握度、絹絲的薄厚度、著筆的力度都精益求精。可以巧手以做拙作，不能庸工以當精致，這是修復者們的追求，力求在修補中、臨摹上達到修舊如舊，以呈現文物最原始最佳的狀態給予瀏覽者。

　　歲月與光陰在他們手中不斷游走，在冰冷的文物與這些鮮活的人物與看似平常的工作中緩緩流逝。對于修復師們來說，通過讓冰冷的文物換發光彩，讓古琴發音，穿越千古通過修復他的人說話，聽到歷史的振聵，展現文物修復領域廟堂與江湖互動，展現傳統中國四大階層士農工商中唯一傳承有序的工的階層的傳承密碼。在日復一日的專注與平靜中，處身立世，在無名無我中達到永恒，是哲學的命題也是自我的追求。靜下心來研究，磨下性子，了解直至攻破亦是一種修行。

　　古人講究格物，以自身來觀物，又以來觀自己。玉有六德，君子比德于玉，琴有九德，清遠綿長不亂其聲。物品的世界中，安靜而美好，通過修復他們產生共鳴，帶來更多的歡欣與愉悅，也是修復者們匠人精神的傳遞。做學問寫文章也大抵如此。初讀只是皮毛，再讀是深入，三讀是感慨，在循序漸進中也明白耐得住寂寞，坐得下板凳，看得下反復中的推敲，字里行間的留白與坦然。一篇文章，也大概寫的十之八九。由品文及自身，由人物想到了品格，也不再是歌頌與贊美的皮囊，更是深入的探索與路途的追問，更是處世哲學。穩得下心，做好眼前，選擇一份事業便視為一直的追求，方能在專注中格外平靜，獲得自己的成就感。

　　畢竟，《從前慢》里木心先生說一生只夠愛一個人。而此生很長，我們也許只來得及做好一件事。讀書破萬卷，下筆如有神，讀書，做事，為人，格物，致知，大概皆是如此。

　　下一次，去故宮，不再伴著熙熙攘攘的人流，也不再，只踩著每一塊有著千年歷史呼吸的磚瓦駐足停留，暗自嗟嘆。那里自有乾坤天地，也有深藏的妙手丹心。

　　看人潮如流，看倒帶如昨，物是人非，深宮蝶影，御貓正酣，紅杏未落。歲月，迢迢遠去而又重新相逢。

　　吱故宮博物院的大門即將關閉，我看到的是

　　紅墻綠瓦，國之匠人。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇13

　　物質社會中的喧囂太多，很少有無爆點的東西能輕易讓人停下腳步。然而去年春節，《我在故宮修文物》這一波瀾不驚的紀錄片卻走紅網絡，不少年輕人對文物修復心馳神往，何也？人們追求沉靜也。

　　在人頭攢動的鬧市中，你坐于樓閣之上，靜靜地享受著清風，看著樓下疾步的人群，好像時光停止流動，在嘈雜的公交站旁，人們各自交談，你坐著望天，望車輛，望樹，不說話，像浸潤在水中，柔軟透明。在所有人都去趕時代的步伐，步履匆匆的時候，你能夠冷靜地、清醒地思考自己的人生、人生的價值與意義，你能忍受暫時落在后面，但你不會驚慌，不會惶恐，因為你清楚自己的方向，你胸有成竹。我認為在浮世中沉靜就是有方向、有原則并且堅定不移。

　　于浮世中追求沉靜，能提高個人境界。李健早期在娛樂圈中與校友盧庚戌成立水木年華組合，后來逐漸地消失在公眾視野中。他的夢想是做自己喜歡的音樂，所以當別人在浮華的圈中各種炒作時，他忠于自己的內心，始終保持學生的狀態，靜心接受新事物。在很久以后他的歌聲傳入大眾耳朵里時，李健又重新為人所認識。許多人聽他的《貝加爾湖畔》時，會完全進入那個境界，安靜又美好。是沉靜讓他的靈魂得到洗禮，使他的歌聲恍若天籟。

　　于浮世中沉靜，需要專注。身為華大基因的創始人之一，汪建在公司困難時期并沒有驚慌失措，放棄這個項目，而是全心專注于此，不分晝夜地鉆研，終于他把這個項目做成了。

　　于敏是我國的氫彈之父，在他從業中的幾十年中，他始終默默無聞地做著核科技研究，專注的力量讓他在浮世中獲得了沉靜，踐行著“寧靜以致遠”的座右銘。

　　或許人生短暫，每個人都想留下痕跡，但在浮世之中，追求沉靜才是美好的樂事。在你汲汲于功名之時，不妨慢下來休息一會兒，品味這靜好歲月，把心隨風飄遠。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇14

　　何謂“匠人精神”？百度百科給出的解釋是一種職業精神，它是職業道德、職業能力、職業品質的體現，是從業者的一種職業價值取向和行為表現。整個定義言語上沒毛病，可總讓人覺得似乎缺了點什么。直到看過《我在故宮修文物》，我才隱約感到這個冰冷的定義里缺少了一份溫度。

　　《我在故宮修文物》先有紀錄片再有書，這是鏡頭第一次對準故宮的文物修復師們，將故宮書畫、青銅器、宮廷鐘表、木器、陶瓷、漆器、百寶鑲嵌、宮廷織繡的修復過程一一呈現給觀眾和讀者。一墻之隔，墻內墻外兩個世界。墻外世界斗轉星移瞬息萬變，墻內世界“擇一事，終一生”日復一日。這些文物修復師們在一絲不茍的日夜辛苦中打磨文物，也在打磨自己。在他們手中，文物是有生命的，他們借此與前人對話，感悟那個時代的美。

　　看著墻內的匠人們，我只能艷羨與欽佩。捫心自問，若是我在墻內日復一日，面對墻外誘惑，能否在內心的沖突下堅守下去？答案顯而易見。而他們就是這樣一批人，在我們追求房子和車子的時候，用3年時間去打磨一把刀，用18年的時間修復一幅畫。他們以古老的師承關系薪火相傳，在手藝傳授的同時，也傳遞了“匠人精神”。

　　記得王津師傅長年累月的堅持，讓鐘表重煥光彩，只歸因一句“總想給后人留下些什么”。這句話如此平淡而樸素，卻道出“道在我心，一以貫之”的真諦。回想過往，我困惑過，焦躁過，堅持過，放棄過，想來皆因未找到那句平淡而樸素的話。

　　這個世界喧囂太多，需要匠心，傳承文化。

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇15

　　盼望很久的國產紀錄片《我在故宮修文物》終于要放映了！全城只有一家天逸影城排片了，還只排了一天。雖然是在星期五下午，雖然是在六點到七點多的非黃金時間，而且我還有培訓班，媽媽還是二話不說，跟老師請假帶我去看。到了影院坐好，左右一看，一大片都是熟悉的朋友，大家都安靜地期待著……

　　這是中國自己拍的一部非常成功的紀錄片，主要講了在故宮里維修文物的工作人員的日常工作和生活。他們對待繁瑣、復雜、枯燥、無趣的文物修理工作，并沒有煩躁、焦灼，而是耐心、認真、幾十年如一日不厭其煩地做一件事。

　　他們還會給自己平淡的生活增添樂趣，就像在一碗清湯里撒鹽。他們養了可愛的“御貓”、彩色的鸚鵡，打杏子、種櫻桃，彈吉他、騎自行車，還有個師傅居然戴著特別高級的Goole眼鏡修文物！看得我都十分羨慕他們“有趣”的故宮生活了。

　　我們要學習故宮文物修理師們“擇一事，終一生”的工匠精神：持之以恒，慢慢地做好一件事。現在的人，都喜歡只求快，不求好，哪還有人像他們這樣，修一個鐘，八個月才修好；織一塊布，每天只織幾厘米——只為了保證質量。

　　我以前看過一部紀錄片，叫《大國工匠》，講的就是這種工匠才有的精神。里面講到有一個造船工，要焊接數百塊鋼板，幾十千米長的縫隙。可他一天最多也只焊個幾十米，因為慢工出細活，質量才有保證。

　　我們要發揚這種工匠精神，跟故宮文物修理師一樣，做事時不能急躁，要平心靜氣地對待每一件事、每一天，認認真真地做好每一件事，過好每一天，不能焦灼，只有這樣才能成功。我們一定要告誡自己：“學習工匠精神，一認真，你就贏了！”

　　《我在故宮修文物》第一集的觀后感 篇16

　　有這么一群人，當其他人在工作事業上浮躁喧囂碌碌無為時，他們卻在艱苦的環境里付出了巨大的努力和耐心創造了一個又一個人類奇跡。

　　有這么一群人，當其他人在學習生活上壓力山大彷徨無助時，他們卻抱著舍我其誰的信心和精益求精的精神復制出一個又一個國家驕傲。

　　他們是誰？他們就是那些猶如“掃地僧”般的故宮文物修補者，貌似普普通通而個個身懷絕技。

　　當我看完這部紀錄片后，對大師們的只有敬佩和贊嘆。冬練三九，夏練三伏，他們在修補各種文物上，付出了大量常人難以想象更難以做到的耐心。也正是靠著這份耐心，才修補好了許多原本破損的珍貴文物，是他們的勤勞和耐心，才讓后人能有機會在故宮欣賞到許多精美絕倫的文物，讓輝煌歷史再次重現。

　　紀錄片中，最令我印象深刻的，是他們的細心和信心；他們的眼睛銳利似鷹眼，細細的觀察出這個文物器械無法啟用的問題所在；用一雙雙巧手，自信的織出了精美的布匹，粘好了美麗的瓷器，修好了精致的器械……

　　我要向他們學習這份細心找到自己學習和生活上的不足之處加以改正和提高；我要向他們學習這份耐心，踏踏實實為實現自己的奮斗目標永不放棄；我要向他們學習這份信心，克服重重困難取得優異的成績。

　　這部紀錄片有一句最令我印象深刻的解說詞：“在這個喧囂浮躁的當今社會，保持一顆寧靜的心，是對這個世界的最好逆襲。”

【《我在故宮修文物》第一集的觀后感】相關文章：

我在故宮修文物的觀后感11-12

《我在故宮修文物》觀后感12-20

《我在故宮修文物》觀后感范文07-13

我在故宮修文物觀后感范例12-02

我在故宮修文物觀后感范文12-05

我在故宮修文物電影觀后感11-05

《我在故宮修文物》觀后感怎么寫07-23

《我在故宮修文物》觀后感600字06-19

《我在故宮修文物》觀后感（精選5篇）07-23