音樂教師教學心得體會

時間：2024-12-20 18:15:11 麗華心得體會我要投稿

音樂教師教學心得體會通用21篇

　　我們有一些啟發后，可用寫心得體會的方式將其記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。怎樣寫好心得體會呢？下面是小編為大家收集的音樂教師教學心得體會通用，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

音樂教師教學心得體會通用21篇

　　音樂教師教學心得體會 1

　　我是一名音樂教師，雖然沒有華麗的語言，沒有豐富的文采，但是作為一名新老師，我有滿腔熱血。我認為作為一名音樂教師，不僅要教孩子們唱歌，更重要的是教會孩子們面對困難與挫折的時候，能夠自信、樂觀面對！

　　當老師曾經并不是我得夢想，因為我還想出去看看外面的世界長什么樣子！歷經四年我終于定下心來，想要好好學習一次，考上老師，有個穩定的生活，于是我選擇報了班，歷經千辛萬苦，經過層層選拔，終于走到這一天，這個暑假過得特別漫長！25號了，今天教育局為我們準備為期三天的培訓課，除了領導們為我們傳授經驗，還有一些優秀教師給我們分享好的教學經歷，讓我感受頗深。雖說以前也實習上過課，但是回想起來真的欠缺太多太多實踐性知識，有很多的不足。

　　在這一次培訓當中讓我印象最深的是慎老師伴著音樂給我們講的.每一段經歷，每一個孩子，每一個家庭，同時也感動了很多的新老師，雖然我不是大山里的孩子，但我知道作為孩子其實他們想要的并不多，簡單的生活，和諧的家庭，健康的身體；但現實并不總是那么的完美，很多外在因素影響著他們的成長。作為有經驗的老師，他們的做法是因材施教，通過家訪去了解每一個孩子，針對每個孩子的性格來進行疏導，從關心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子們成為好朋友，從而改變一些孩子不良的現狀！曾經本來也有一次可以進特教授課的機會，但心中無數的忐忑不安，因為我從來沒有接觸這些孩子，由于一些外在原因沒有去。但是我知道那里的老師一定非常有耐心，有愛心，聽了這趟特教課，我仿佛可以看到他們授課的艱辛和無奈，也看到了他們因為孩子的一個點滴成長感到無比快樂！孩子們的一個簡單的動作、眼神影響著老師；他們的一句話問候，一個擁抱又溫暖著老師。在老師的課中我感受到了平凡的快樂，不需要物質、不需要金錢的快樂，快樂的讓人羨慕！最后一天的最后一節課，老師親切的問候了我們，同時為了給我們提前打個預防針，不光給我們看了修水美麗的風景圖片，一些學校的整體圖片，還講到很多，讓我最深刻的一句是“每年都有人昨天入職，今天離職”這句話一說完所有人都笑了，并且說到，我希望那個人不是你們。那個時候我感覺或許是大家享福享太多了，突然太苦了就不適應，而我，從小農村長大的孩子，或許我會不一樣呢！

　　正所謂不忘初心，方得始終！作為老師走上三尺講臺教書育人，走下三尺講臺為人師表。做新時代的教師，要做到對自己擁有一顆平凡心，對工作擁有一顆事業心，對學生擁有一顆責任心和愛心。做新時代的教師，我認為要有無怨無悔為工作奉獻的精神。只有不斷勤奮上進，把學習當作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分，才能適應時代要求。每一位教師都應不斷充實自己、更新自己，教到老，學到老，一步一個腳印，把教育視為藝術，扎扎實實學習研究教育規律，反復琢磨，精益求精，強化創造意識，在傳授知識上努力探索，創造新的教學思路、教學方法、構建新的教學模式。教師是太陽底下最崇高的職業。做新時代的好教師，就是要讓祖國的花朵成長成才；做新時代的好教師，就是要讓社會主義的接班人奮發向上；做新時代的好教師，就是要讓每一個學生為實現中華民族的偉大復興貢獻力量！

　　音樂教師教學心得體會 2

　　這學期我擔任了1、3、6三個年級的音樂教學任務，經過快一期的教學，我深深的感覺到：孩子對音樂的情感體會，對音樂的樂感，對音樂的節奏感，特別是對譜的認識及視唱能力的培養是越早越好。

　　在一年級的教學過程中，我不光讓孩子用歌聲來表達對歌曲理解和感受，還用自己的動作、表情、語言來表達對音樂的感受。這樣更能體會音樂新課標的要求，體現了孩子的能動性，支持了學生的個性發展。比如說，我在教學《小動物說話》一課中，有的孩子能唱的很好，表演的淋漓盡致。而有得孩子不能準確的唱出歌曲但能很好的表演歌曲，難道你能說這孩子不好嗎？在這一系列的音樂活動中，我穿插了譜的教學，雖然小學一年級不要求孩子能識、唱譜，但我個人認為：在小學孩子剛接觸音樂時就能進行譜的教學，并且能視唱簡單的曲譜大有利于以后的音樂教學。不光能加強識譜的能力，還能更好的幫助孩子對音樂的'理解。比如，教學《閃爍的小星》一課中，我就要求孩子能視唱曲譜，在整個

　　過程中采用了聽唱、接唱、視唱三個環節，孩子樂在其中學在其中，無形中教給了孩子識譜的能力，并不覺得乏味。

　　在三年級的教學中，我加強了培養孩子識譜的能力。根據本冊的要求，孩子能基本能完成八個基本音的識、唱。在琴的反復視奏過程中能比較好的掌握節奏，視唱節奏比較簡單的旋律。

　　譜的識、唱對1、3年級的孩子來說不是什么大的問題了，但是我的六年級的孩子問題就比較大了，他們不喜歡唱譜覺得很是乏味。我想他們的反應是正常的，因為他們以前沒有譜的認識，沒有譜的正音工具，沒有真正的調動他們學譜的積極性。現在，我在音樂教學中不光要對孩子理解音樂的能力進行培養還要給孩子們補充基本的音樂知識，還要盡可能的提高孩子們的音準，這樣才能比較全面的提高孩子們的音樂素養。

　　所以說，越小培養越能比較好的掌握。

　　音樂教師教學心得體會 3

　　作為一名小學音樂教師，我慢慢體會到，要上好一節課并不難，難的是要上好每一堂課，很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響，從細節之處去慢慢培養學生熱愛音樂的興趣，從而熱愛生活，通過音樂課堂達到美育，德育的目的，并且能成為他們中的一員，讓孩子真正的喜歡音樂課，在快樂中學到知識，這才是最難的。

　　本學期我帶的是一二年級的音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課，我都會在黑板上畫出六顆星星，作為孩子們上課是時的過程性評價，獎勵給上課學習態度認真，歌曲表演完整等優秀的孩子，這一招，總會特別奏效。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。一二年級的學生已能“聆聽、思考”音樂，大致能從音的高低、音的長短、量等方面去聽去想。這一時期，學生還不具備音樂術語概念，和學生的交流，要避免過多使用音樂術語，要善于將音樂術語轉化成學生聽得懂的話，多多以輕松快樂的游戲來讓她們吸收要學的知識，寓教于樂，同時還要多鼓勵學生敢于表現自己。例如：每完成一節課內容，我都會布置課下作業，讓孩子們課下為已學歌曲編排簡單的舞蹈動作或為歌曲配打擊的節奏，在下一次的課堂開始，就開始以小組為單位進行比賽，表現最好的由學生民主投票選出“音樂之星”。這樣一來，既培養了學生的創新能力，也展示了學生的才藝，鍛煉了學生的表演能力和自信心。

　　另外，我認為如何在課堂上吸引學生的注意力，使學生在一節課的時間里完全的掌握課上所學內容是最重要的。那么創設情境教學對上好一節課來說是非常重要的。因為他符合小學生的心理特征與思維特點，使他們在學中玩，玩中學。在無心理負擔的.情況下學習，就事半功倍了。

　　情景教學對不同的教學內容也分不同的種類，比如在教歌曲《小紅帽》時，可以用圖畫再現情景，畫上小紅帽提著籃子沿路去外婆家的快樂的情景。教舞蹈律動時，讓學生自己一邊聽著音樂，一邊自己去理解音樂的意思，一邊自己創作出符合本音樂的舞蹈律動。聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。

　　愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都源于音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙，通過它可以使靈感得到創造性的發揮。

　　所以，我覺得在教學過程中，教師要根據教學目標，利用學生好奇、好動、好問的心理特征，并緊密結合音樂課的特點，運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境。使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴，從而獲得最佳的教學效果。

　　音樂教師教學心得體會 4

　　時間飛逝，一個學期轉眼就過去。下面針對這學期的音樂教學工作進行一個總結，理好思路，認真反思，下個學期繼續出發。

　　今年我教的是小學四年級。學校四年級學生都是從別的學校轉學進入我們學校的，所以對于他們的具體音樂素養，我是一點

　　底都沒有。據我所知，海南這邊的音樂教育還不是很重視，很多鄉下都沒有正式的音樂教師。而我們這群小兵恰恰大多都是來自于鄉下農村。為了摸一摸他們的底，第一節課，我就讓他們給我展示一下。全班同學炸開了鍋，這邊說唱這個，那邊說唱那個，五花八門啊，就是沒有找到他們都能共唱的'歌曲。他們會唱的歌曲大多都是老革命的歌曲和一些是流行音樂。在演唱時很多同學還是跑調的狀態。學生的秩序也很隨便，雖然我們都說音樂課需要一個寬松學習氛圍，但是學生們的表現確實太過于寬松。一節課下來，我都有點冒冷汗了，看來今后工作的壓力不下啊。

　　針對學生的總體表現，我做了整體的計劃。圍繞著計劃周密的進行。一學期下來，收獲不小。

　　一、在秩序上的管理

　　本學期我嚴格要求學生的秩序，在我的教學理念里，教學秩序的好壞關系到一節課的整體質量，所以從開學起我就嚴格的要求學生，鈴聲一響起，大家就必須坐端正的等著老師來上課，一開始實施確實困難，那群兵向蚱蜢一樣，蹦來跳去。經過一學期的慢慢培養，那群小兵也慢慢的養成了好習慣，能在每節課之前翻好書等著老師來上了。

　　二、課堂教學：

　　本人堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。在整個學期教學中，利用各種手段激發學生學習音樂的興趣，使學生在原音樂基礎上鞏固并提高。指導學生使用科學的唱歌方法，經過一學期努力教學，大多數學生樂于參與音樂活動，對課題教學內容較感興趣。全年級學生樂于參與學習情況有所提高，各自都能達到當眾表演18—首歌曲，經課堂考核，有200多名同學取得了優秀等級成績。學生學習較認真，能在一節課里學到一首新歌。之所以能較好地完成全學期教學任務，其具體實施過程主要體現如下：

　　本學期教學過程中，為了讓學生初步系統地認識掌握歌曲的演唱技巧和表現方法，我重點以點帶面完成教學過程。在每完成一組課題教學時，我都采用總結性教學方式組織學生復習在復習。力求把歌曲的意境和情感帶上。鼓勵學生面對音樂、表現音樂、評價音樂、感受音樂等手段入手，使全體學生認識掌握到音樂作品的，找到理想的作品表現力，鼓勵學生追求高尚音樂，理想音樂，從而養成良好的學習習慣與學習行為，以崇高的學習態度面對音樂，表現音樂，為終身追求音樂打下良好的基礎。

　　經過一學期的努力教學，本屆四年級學生，大部分能準確流暢、吐字咬字清晰，地演唱音樂作品。相信往后的學習，他們能有更多的收獲。

　　音樂教師教學心得體會 5

　　我有幸參加了吉林省小學音樂教師網絡研修培訓。這次培訓的內容豐富，形式多樣，有集中培訓、網上培訓，專家講座引領，有教學實地的考察，有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會：

　　一、靈魂的升華

　　音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須的安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心教育事業，才能思變發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。因此，在今后的實踐期間，我永遠鉻記自己的責任與使命。他讓我更安心地從事教育事業。

　　二、幸福的事業

　　教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分，因而關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關系應是對話的、和諧的關系。教學要真正豐富學生的.精神世界，釋放學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙銳利的眼，去把握與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。幸福不僅是教育的最終目的，它同時也貫穿于整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會幸福是人的追求也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福接受教育之后的人更要有幸福。

　　三、生命的旋律

　　作為一名音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。印象最深的課程是程露霞老師為我們傳授了許多音樂，教學方法（達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系、），受益極大。特別是潔凈的教學方式——丹麥的七式音階，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中，我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

　　四、終身的學習

　　新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標，實現自身的可持續發展。學習不僅僅只學專業方面，要擴充到各個領域，不斷的提升自身的修養和素質。首先必須樹立終身學習的意識，把不斷學習作為自身發展的源泉和動力。其次，教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中，將學習與實際教學結合起來，努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗，提高自身，向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討，教師要秉承終身學習的教育理念，以適應教育改革的浪潮。

　　這次小學音樂教師省級培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念思想運用到工作中去，工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信骨干教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。

　　音樂教師教學心得體會 6

　　小學音樂教學應著重考慮到小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，要努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果。

　　一、學會“聽”音樂

　　音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構

　　感、形象感等等）是審美能力的基礎，音樂論壇。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

　　二、利用創編旋律來提高識譜能力

　　創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合

　　三、表演激發學生學習興趣

　　小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在優美的`旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。

　　四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣：

　　根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。

　　音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

　　音樂教師教學心得體會 7

　　加強我們音樂教師自身素養的修煉，這，也許是成為一名優秀的音樂教師所應努力的一個重要途徑。

　　我從去年參加了晉江市十一·五期第二期中小學骨干音樂教師的培訓到現在也快接近尾聲了，從開始的模糊期慢慢的走到成熟期，非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導！雖然我們是特殊教育學校的，但是我相信教育是相通的，所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，認識了很多優秀的老師，使我受益匪淺。

　　首先，這次我們音樂教師的培訓對我們一線的（律動）音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質的進步。

　　其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思，古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我要改變自己以往不思進取的思想，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創新，對學生的`藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

　　第三：通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的教學律動（音樂）中，我會按照老師的方法進行教學，貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創新，使我校的律動（音樂）教學又上一個新的臺階。

　　我相信，在聆聽了老師們的專業教學后，在向同行們學習后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的律動（音樂）教學一定會更上一層樓，通過這次的公開課的交流，也給學生提供了一個良好展示平臺的機會，更好的增近了學生與外界的交流，讓大家明白他們也是能行的，從而增加學生的自信心。為了消除聾童的自卑心理，讓其擁有一個健康快樂的人生，需要教師在平時的教育教學過程中注重培養聾童的自信心，就此我談談自己的幾點看法：

　　一、在肯定鼓勵中找尋自信

　　每個學生都有被愛和被承認的心理需要，聾生也一樣，課堂教學中善于應用激勵手段，對學生的點滴成功和小進步，我都要

　　給予充分肯定、及時評價。作為教師感受最深的莫過于學生在學業上的差異，在律動教學中，有的教學目標部分學生很難達到，針對這一情況，作為教師就要注意根據學生的個別差異給予靈活的評價，學生的智力的個別差異，是因材施教的理論基礎之一。不同難度的學習、評價，使各個層面的學生都能輕松愉快地接受，并且有差異地發展，樹立學習的信心。

　　二、在成功體驗中享受自信

　　我將一個律動分成若干個小節，又將各個小節的動作分解成手上動作和腳上動作，先學習手上動作，再學習腳上動作，一個動作一個動作地教，一個小節一個小節地過。慢慢地，我發現那些原來默默無聞的孩子不僅掌握了律動，而且性格也變得活潑起來。在小步子教學中，孩子們得到了成功的體驗。正常孩子有成功的愿望，同樣聾童也有得到成功體驗的渴望，而成功的體驗是滋生自信的催化劑。

　　三、在活動體驗中走向自信

　　對于正常孩子而言，音樂藝術主要還不是一門知識，而是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗，而沒有親身參與到音樂活動之中的人，是不可能獲得這樣一種體驗的。同樣，如果聾生沒有親身參與到律動教學中“舞”的活動中，也同樣不會體驗到愉悅的感受。而小組合作學習的教學方式則給學生們提供了獲得愉悅體驗的機會。小組合作學習，為性格內向的學生提供了一個參與和表現的機會。有些聾生的動作不夠協調，加上性格又比較內向，在老師面前比較膽怯，不好意思跳，但在小組活動中，這些學生相對而言卻很積極。小組合作學習，不僅給聾童提供了一個相互交流共同進步的平臺，也給了他們一個親身體驗群體活動的機會，在活動中，教師要特別關注這些學生身上微小的閃光點，盡可能讓他們真正參與小組合作學習活動中，并在活動中走向自信，自信的走向社會，這就是我最大的心愿，也是我的幸福所在。曾經也有人問我你在這里幸福是什么嗎？

　　我笑著說：一直以來，我都在追求著幸福，殊不知，原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己，幸福是什么，我說幸福就是在我最忙碌的時候，抬起頭，看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我，幸福是什么，我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最為完整的愛。孩子們問我，幸福是什么，我說，幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。

　　音樂教師教學心得體會 8

　　作為一音樂教師，我在總結自己的教學后，有如下心得體會：

　　一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的撐握更具表現力。

　　在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，大什么情況下創作了該作品，其音樂表現動機是什么，抒發一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。

　　二、樂感培養是基礎和關鍵

　　鋼琴的演奏是聽覺的專注，敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動，這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恒性的訓練，努力地去理解音樂表現音樂，才能掌握演奏技藝。

　　首先，樂感對于學習鋼琴學生來是很重要的，那么，怎樣培養和發展孩子的樂感？

　　在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情，如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴，憤怒，用較慢的連奏來表示一種優傷等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現才能有好辦法，對練習曲和樂曲中的表情記號，做夸張性的彈奏和練習。

　　一般來說，再簡單的'樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是音色或者情緒上，可以請教教師來進行要求，多聽，多看，不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適應的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的提高。

　　三、科學的方法提高學習的效率

　　正誤比較法，教學正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤，彈奏進行演示，目地在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確與錯誤進行比較，以提高學習的鑒別力和感知力。

　　音樂教師教學心得體會 9

　　碩果飄香的金秋時節，xx聯校組第一次音樂教學研討活動如期開展。9月23日上午，我們聚集xx實驗小學，圍繞“關于音樂學科關鍵能力的思考”這一主題進行了教學研討。

　　首先由兩位老師提供了兩節教學研討公開課。xx老師執教了一節一年級的《你早》。雖然小朋友入學還不到一個月，但學習習慣已初步養成，課堂常規執行到位。顧老師幽默而充滿童趣的語言、靈動的教學機智給聽課老師留下了深刻的印象。她的教法活潑，通過律動，學生對音樂速度的變化有了初步的感知；她關注學生歌唱的聲音，讓孩子們在聆聽、模仿中學會用自然的聲音演唱歌曲；她關注師生之間的互動，整節課在輕松愉悅的氛圍中進行。xx老師是一位年輕而又充滿活力的音樂老師，動聽的聲音吸引著她的孩子們。她執教的是三年級教材中的《木瓜恰恰恰》，新穎的導入環節一下子把孩子和聽課老師帶入了她的課堂。她非常重視細節，特別是對學生歌唱聲音的訓練展開得充分，發揮得淋漓盡致。

　　課后，教研組老師結合這兩節課與自己的實踐經驗，緊緊圍繞“關于音樂學科關鍵能力的`思考”的活動主題進行了無私交流。大家肯定了課堂上的亮點特色，也提出了值得探討、思考的問題：如何在關注學生演唱聲音的同時又能讓學生唱準音高？歌詞朗讀與歌譜教唱環節如何安排？如何處理歌曲演唱與表達情感之間的關系？……整個研討氛圍非常熱烈，思維的碰撞，問題的爭論，對策的提出，你一言我一語的交流讓大家有了更深入的思考。

　　我感覺這次活動，不僅是一次研討、交流活動，更是一次引領、帶動、督促活動，讓我更明確了方向。

　　音樂教師教學心得體會 10

　　前幾天聽了一節六年級的音樂課，課的內容主要是以欣賞為主：了解作曲家莫扎特的生平，聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節課我自己上過很多遍，教學時也曾挖空心思，盡量采用最恰當的教學方式，一直自以為教學效果也還過得去。但聽完這節課后，反思自己的教學狀態，便發現了課與課之間的差距。究其根本，原因還在教師身上。又一次深刻地發現：教師本身所具備的音樂素養，在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的！

　　莫扎特相對來說是比較有名的作曲家，是個音樂神童，其作品的影響力深遠，應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上，通過聽辨其音樂作品，熟悉他的作品風格。如果能夠通過對作品的分析，掌握他的創作風格，也就能進一步地深入了解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰。因為這需要教師具備相應比較廣博的專業知識，不是照本宣科，而是內化為教師自身的素養，在課堂上面對學生，敘敘道來；而不是含糊其詞，連自己都說不清、道不明的東西，怎么可能通過教學再反饋給學生呢？

　　在這節課上，教師采用了比較新穎的方式進行導入，吸引學生的注意力，提高了學生的興趣：從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S。H。E的《不想長大》入手，過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段，讓學生產生濃厚的興趣：咦，這么好聽的旋律是哪位作曲家創作的呢？當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的.作品時，學生恍然大悟，急切地想要知道更多的有關作曲家的知識。導入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有著密切聯系，也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常了解，對他的許多生平佚事都是信手拈來，娓娓道出，如數家珍。平和、樸實的語言方式，讓在座的學生感覺到：自己已經和作曲家靠得很近，仿佛作曲家就在自己的面前。

　　如果說前面都是對作曲家的總體描述的話，那接下來教師對作品的示范演奏則起到了畫龍點睛的作用。《土耳其進行曲》是一個鋼琴獨奏作品，要將作品完美地演繹出來，需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈，可是如果要求教師在音樂課上進行示范演奏，恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度，應該給學生帶來美的視聽享受，所以對演奏的技能要求比較高，一般有過硬演奏技能的教師才敢去嘗試；心虛一點的，就怕砸鍋，所以輕易不敢嘗試，包括我自己。所以

　　當本課教師以自己并非完美無缺的示范演奏，讓學生體驗到身臨其境的聆聽時，我感受到了一種震撼！

　　在分段欣賞時，教師采用了范奏方式，和學生進行著最直接的交流，讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時，教師立刻通過彈奏讓學生分辨，并當場討論，得出結論。和單純的聽錄音相比，本課聽賞的效果無疑是最佳的。盡管教師的彈奏中也有錯音，但沒有關系，樂曲的風格盡顯，其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會，既培養了學生對音樂的鑒賞能力，又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。

　　其實，在每一節課音樂課上，教師的親力親為都對學生有著非常深刻的影響。范奏給學生帶來的是直接的視聽感受，而范唱則讓學生接受到比較規范的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現，感受音準、節奏的準確，甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生；而一個會跳舞的老師，他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行為的影響力嗎？如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養，也許，學生也會感受到：我們的音樂老師可真行！學生會從對老師由衷的欽佩開始，逐漸受到老師的影響，被教師的學識魅力、教學魅力所折服，而愛上音樂課，乃至于也愛上音樂。

　　音樂教師教學心得體會 11

　　識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要資料之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現冷場，音樂情感美的熏陶無從談起。

　　音樂新《課標》指出：要求學生具有必須的識譜潛力，規定了不一樣學段不一樣的要求。因此，識譜教學要貼合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個＂工具＂呢，我根據自我一些教學實踐，反思如下：

　　一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

　　音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也就應首先放在聽覺潛力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

　　如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是這天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。

　　再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再透過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。

　　先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自我的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是簡單愉快、有所＂成就＂的，而且有表現自我的空間。

　　一位學生這樣講到：＂以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還能夠，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，但是此刻我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到十分高興。＂

　　二、利用創編旋律來提高識譜潛力

　　創造性潛力的培養就應貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

　　例如：六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自我的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。

　　這樣，以聽為先導，創編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅僅提高動學生的積極性。

　　為此，我在教學中大膽改革課堂教學模式，突出一個＂學＂字，落實一個＂教＂字，努力追求教學和諧的氛圍，教學相長的境界。

　　新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的，而是課程的有機構成部分，是課程的創造者和主體，他們共同參與課程開發的過程。

　　教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的'藝術，既要善于聽從學生的意見，又要善于進行科學分析，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見，就要積極采納。

　　新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發現，從而達到共識，共享、共進，實現教學相長和共同發展。

　　新課程重視不同課程領域對學生發展的獨特價值，淡化學科界限，強調學科間的聯系與綜合。總之，《音樂課程標準(實驗稿)》的精神引領著我們要用新觀念、新思維去轉變自我角色。那么，作為課改的實踐者，更要主動地學習領悟，敢于創造。

　　音樂教師教學心得體會 12

　　四季走過，留下燦爛與靜美；人生走過，留下夢想與熱愛。21歲的我帶著年輕人特有的熱情，等待著人生的抉擇。當教師別為掙錢，想掙錢就別當教師。一些昔日的同學放棄了做教師這一職業，下海經商，改行調動，可謂“八仙過海”。面對同學逃出教師這個行業的那份欣喜和炫耀時，我報之以笑。“選擇自己的最愛，在自己的選擇上奮斗”一直都是我信守的格言。從小就喜歡教師這一職業的我，懷著對教育事業的憧憬與理想，選擇了教育，無悔的選擇了收入較低的待遇很少的教師行業！

　　有人這樣為人生注解：工作是生活擺在每個人面前的畫紙，而畫筆就在每人手中，匆匆歲月里，就看你如何為人生著墨。因此，見到茂密的森林，你只要無愧地做了其中挺拔的一顆；見到奔騰的大海，你只要無愧地做了浪花里純靜的一滴；見到無垠的藍天，你只要無愧地做了云團中祥和的一朵……這樣的人生就夠了。這也是我對人生的.理解。

　　要做好教師，自己必須有學問、有本領。俗話說：“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊，問渠哪里清如許，為有源頭活水來。”為了做到“清如許”，雖然有師范院校所學的系統的聲樂、合唱、指揮、音樂理論等知識和過硬的手風琴、鋼琴基本功作支撐，我依然在教學中虛心學習，刻苦鉆研，認真學習教學理論知識，及時了解教改信息，在教學方法上勇于探索，在教學手段上勇于創新，充分挖掘教材的情感因素，調動學生的情感內驅力，大膽的把流行音樂引入課堂，拉近師生間的距離，擴展學生的音樂視野，有選擇、有目的地將那些健康想向上、適合學生年齡、身心特點的優秀作品展現給學生，讓學生接觸到多元化的文化信息。取得了較好的教學效果。經驗材料匯成文字《流行音樂進課堂》被市教科所評為優秀論文，推廣學習。為了上好每一節課，我潛心鉆研課堂藝術，積極探索課堂教學改革，為更好的為教學服務，提高文化底蘊。

　　要做好教師，自己必須有特點和特長。作為一名音樂教師的我，為了掌握樂器的演奏技巧，苦練基本功。當別人徜徉于燈紅酒綠時，酣睡在雞鳴烈日時，我卻在，求師訪賢。“冬練三九，下練三伏”，七個寒暑假，從未休息過。面對各市縣優中選優的40名選手我沒有了競賽的緊張，卻折服于每一位音樂教師各有千秋的精湛技能表演，本著盡情地展示，舒心地欣賞，發現他人，提高自己的心態，借著這次音樂教師展示基本功的機會，謙虛的和音樂同行相互溝通交流，如饑似渴的吸納著眾家之長。鍛煉自己、提高自己的平和心態、多年積淀的深厚的音樂基本功、瀟灑自如的藝術表演、內涵深厚的文化積淀、謙虛好學的人格修養，不但讓我奪得了技能比賽的一等獎，更得到了“德譽雙馨”的美譽。

　　音樂教師教學心得體會 13

　　在這幾年的教學課改中，課改實踐使我深深體會到，音樂教育的主題是創造。以創造性為主線的模式教學才能表達現代音樂教育的特色。具有創造性主題的多種音樂教育模式，有利于提高學生的素質，充分開發學生的創造性思維能力，調動學生的積極性。

　　為此，我在教學中大膽改革課堂教學模式，突出一個“學”字，落實一個“教”字，努力追求教學和諧的氣氛，教學相長的境界。

　　新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的，而是課程的有機構成局部，是課程的創造者和主體，他們共同參與課程開發的過程。

　　教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術，既要善于聽從學生的意見，又要善于進展科學分析，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的`東西。只要是正確的意見，就要積極采納。

　　新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的思考、經歷和知識，交流彼此的情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發現，從而到達共識，共享、共進，實現教學相長和共同開展。

　　新課程重視不同課程領域對學生開展的獨特價值，淡化學科界限，強調學科間的聯系與綜合。總之，《音樂課程標準(實驗稿)》的精神引領著我們要用新觀念、新思維去轉變自我角色。那么，作為課改的實踐者，更要主動地學習領悟，敢于創造。

　　音樂教師教學心得體會 14

　　這次，我有幸參與郴州市小學音樂骨干老師的培訓雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而開心。這次培訓我學到I，了很多課本上學不到的學問，相識了很多優秀的老師，使我受益匪淺

　　首先，這次培訓，使我從觀念上、理論學問水平上和教學方法與技巧上都有了新的相識與提高，在某些方面有了質的進步。在培訓中我和老師們一起學習了怎樣聽課、評課，在聽評課中應留意的問題及與之相對應的教學案例，更為形象直觀的讓老師們了解學習。

　　其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。一名老師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思索相識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了老師們的嚴謹的教學看法，授課的專致，看到了同行們的細致鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節課的的教學進行反思，做一名反思型的老師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

　　第三，老師要有開放性的理念和開放性的設計，其理念基礎是學生的學，而不是限于老師一人的單向設計和教授。要首先考慮到學生的學，考慮到學生如何能有效地運用老師供應的.教學內容；

　　第四，其次是通過師生溝通與合作，以開放動態的方式參與教學活動。因此說，學生已有的學習閱歷是老師教學設計的基礎，而課堂活動的有效性不僅成為影響學生學習愛好的因素，更成為推動學與教活動不斷深化的動力。第五，通過這次培訓，我對音樂有了更深的相識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的珍貴學問，盡量依據老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。

　　音樂教師教學心得體會 15

　　近年來，隨著我們國家教育事業的不斷發展，音樂教育也占據了越來越重要的位置。作為一名從事音樂教育多年的教師，我深深體會到教學工作的艱辛和收獲。今天，我想談一下自己的教學心得體會，總結一下作為一名音樂教師應該具備哪些能力和素質。

　　一、在實踐中積累經驗。

　　在教學工作中，我發現只有不斷的積累經驗才能不斷提高自己的能力。我通過參加音樂教師培訓、參觀其他學校的優秀音樂課程等學習，積極探索多種教學方法，結合自己的實際情況，創新教學方法。同時，我認為教育純屬人際關系的事情，我們通過多方面的與學生溝通交流，才能在實踐中不斷總結經驗、提高教學水平。

　　二、了解學生的喜好和特點。

　　針對不同年齡段、不同性別、不同地域的學生，音樂教材和教學方法一定要針對性強。這就要求我們從了解學生的基本情況和學習特點入手，在教學過程中要善于用學生喜歡的音樂曲目來激發他們的興趣，從而提高教學效果；并結合學生的文化背景、地域風情等方面去開展音樂教育，讓學生喜歡并更好地接受音樂的熏陶。

　　三、注重方法多樣化。

　　我們要善于把音樂教學與其他學科的教學相融合，順應學生的思維和興趣，向多維度發展教學方法。在課堂教學中，我們要不斷地尋求創新教學方法，例如課堂小組討論、學生自主探究、聽力與視覺相結合等等，讓學生在輕松愉快的氛圍中領略音樂文化的奧妙，在技巧與表現力的雙重培養下，讓學生在音樂課堂中收獲美好經歷。

　　四、以身作則，注重溫情教育。

　　音樂教師不僅要在教學中嚴格要求學生，更要注重稱贊和鼓勵，只有在溫馨的教育氛圍中，才能讓學生放下心房、真正享受音樂的熏陶。我們通過教育形成良好的音樂人格，有積極向上、充滿生機和激情的音樂態度，并成為品德高尚的人才，有助于養成學生優美的音樂文化，實現德育兼備的'教育目標。

　　五、不斷總結反思，追求卓越。

　　作為一名教師，我們要不斷地審視自我，及時發現和解決問題，認真總結反思，調整和完善自己的教學方法。只有以認真求知的責任心和精神，不斷向上追求，才能在日后的教學工作中收獲更多的知識和經驗。因為只有不停地學習和努力，我們才能在音樂教育這條道路上越走越遠，成為一名優秀的音樂教師，讓學生成為更好的自己。

　　總之，作為一名音樂教師，我們要具備多方面的能力和素質，注重實踐中的經驗積累，了解學生的特點和喜好，注重方法的多樣化，以身作則，注重溫情教育，并不斷總結反思，追求卓越，這是我們在教育中要走的一條正確道路。只有這樣，我們才能真正實現優秀音樂教師的夢想，為學生帶來更多的美好影響。

　　音樂教師教學心得體會 16

　　在音樂教學中，教師常常將學生分成若干個小組，要求小組成員共同完成教師或學生自己設定的目標，如演唱、表演、合奏、創編、音樂游戲等等。在新課程實施過程中我校的音樂教師也嘗試在教學中組織小組合作學習，它不僅為學生的自主學習創造了機會，同時，也培養了學生的合作意識以及與他人合作的能力。以下是我在教授四年級歌曲《春曉》時想到的和做到的。

　　態度是人的行為傾向性，有什么樣的態度就會有什么樣的行為，所以新課程改革把“情感”、“態度”、“價值觀，確定為課程改革的三大目標。要組織好小組合作學習，首先要讓每個學生形成想合作、喜歡合作的態度。怎樣引導學生形成音樂學習中想合作、喜歡合作的態度呢？

　　首先教師要在教學中巧妙設計多種音樂學習活動，讓學生切身感受到合作學習的快樂。如：在學習《春曉》這首歌曲中，我首先讓學生齊唱歌曲，然后把學生分成兩組，一組學生用”啊“輕聲唱，另一組學生唱歌詞，這是讓學生初次感受到的`合作，學生初步感受到了分組合作演唱的歌曲比全班齊唱的要好聽，開始有了想合作的意識；接下來我又把學生分成三個小組：前兩個小組的分工和頭一次合作的內容相同，第三組用打擊樂器為歌曲伴奏，第二次的分組合作讓學生感受到分組合作還是很有意思的，他們有了希望合作的愿望；緊接著我提問：請同學們幫老師想一想，如果我們再把全班同學分成四個小組，還可以用什么樣的形式能夠更好地表現歌曲的意境呢？同學們各抒己見，最后決定加上伴舞。通過教師層層深入地引導，學生從原來的單一的用齊唱表現歌曲，變成了全班同學能夠一起用多種表現形式合作地表現歌曲，他們感到很興奮、很快樂。特別是教師把學生們最后地表演效果拍攝了下來，再播放給學生看，學生們看了自己的表演以后特別高興。就這樣在老師的精心設計下，學生通過合作更好的表現了歌曲，并且感受到了合作學習的快樂。

　　在學生充分感受到了合作學習音樂的快樂的基礎上，教師再通過啟發、誘導及組織討論，讓學生深刻認識合作學習的意義。在學習完《春曉》這一課后，教師先把學生分組合作表現歌曲前、后的錄像播放給學生看，在對比的基礎上組織學生分組討論：

　　1、請同學們思考一下，通過這一課的學習，你認為合作學習好嗎？為什么？

　　2、你能感受到合作學習的快樂嗎？有沒有一種成功的自豪感？能具體談談嗎？學生們經過熱烈地討論，對合作學習的意義有了進一步的認識。

　　音樂教師教學心得體會 17

　　通過本次的學習，我再次溫習了小學新課程教學法，掌握了不同類型的課程構造、教學方法及課外活動的一般方法，理解教學過程的含義，了解國內外各種教學模式案例，觀摩了一些視頻課例，開拓了我的視野，進而提高了我的教育教學能力。

　　我通過學習結合教學實踐，做到了認真分析教材，根據學生和學校實際情況制定教學目標、編寫教案，改良教學方法，課后認真反思。我任三、四、五年級的音樂科教學，小學中、高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。

　　為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的'開展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。

　　每堂課我安排5分鐘的時間進展節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。

　　在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比擬深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。

　　在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句，等等。在此根底上讓學生進展試唱、視唱、哼唱，然后進展歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

　　我把感受美、孕育美、享受美和創造美融入到教學中，在課堂中搭建旋轉舞臺和夢想劇場，讓學生喜歡上音樂課，并讓音樂課真正“活”起來。

　　音樂教師教學心得體會 18

　　今天的日記戛然止。因為受到前所未有的打擊。真的沒有想的是這樣的結果。因為對于這樣的課程理念我們都感覺到是非常超前的，讓學生先自學，然后教師再進行有效的指導，這應該是非常正確的道理，正像那位專家評委說的那樣，我們干的是為孩子一生發展有益的事情。

　　可就是這樣的是對學生一生都有好處的事情卻沒有得到充分的肯定和贊揚。這不由地讓我們想到，什么樣的課堂才是最好的課堂呢？是由教師牽著走嗎？是在教師一步步的引領下，有條不紊地感受知識嗎？如果我們的孩子有很多知識都能自己懂得，我們還要去浪費他們精力嗎？我總不想承認這個現實，可事實已經擺在面前，什么都無濟于事。那一刻，我真的體會到了什么是絕望，體會到了什么叫重創。心靈的創傷太讓人痛苦，這樣的疼痛讓我在半年之間已經品嘗到了兩次，每一次都在催老著人的生命。

　　是我心靈脆弱沒有成熟，還是的確就是那樣的殘酷？閉上眼睛的一剎那，我總能想到所有的恐懼，背負太多人的希望，最終卻將大家的希望掃地。對于誰來說都非常難以接受。

　　課堂是什么？新的課程標準已經明確地指出課堂是師生和文本和諧對話的過程，可為什么這種深層次的對話，不能吸引老師們的注意力呢？為什么我們課堂還是喜歡看到小手如林的現象呢？很多時候，我們都能感覺到課堂上并不是手舉得越多越好，有深度的問題往往最能吸引學生思考，而學生的思考是要給他們一定的時間的。我們不要以學生舉手的情況來判定學習情況，如果問題簡單，學生學習過于浮躁，學習失去含金量，這樣的'課堂并不是理想課堂。相反在老師啟發下，學生終于舉了手，而且回答得特別好，那么這才是有質量的課堂。我們的課堂效果，要有一個發展的眼光來看待，不善于發言的孩子能在老師的啟發下開口講話就已經很不錯了，不要強求他們能大聲地流利地去回答。一些不能自主學習的孩子，在一堂課上學會了學習，這樣的課堂是偉大的課堂。

　　因此對課堂的評價，不能用同一把尺子去衡量。美好的課堂情景我們都希望看到，但讓學生有所發展有所收獲的課堂也應該是優秀的課堂。所以我希望我們的課堂評價應該跟得上新的課程理念的發展。

　　經過痛苦的煎熬，我終于調整了心情，終于不再想那些已經永遠失去的東西。現在開始重新珍視自己的擁有，珍惜幸福生活的本質。好好生活，好好工作，這才是我要認真思考的。

　　音樂教師教學心得體會 19

　　這段時間我靜心拜讀了《你能成為優秀的教師》一書，從這項山東省中小學人文教育研究與實踐成果中學習了成為名師的6大職業素養和49個細節，做優秀的音樂教師——《你能成為優秀的教師》讀后感。閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動，同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服。

　　我經常回顧自己的工作經歷，也時常反思自己的成長和發展，結合自己的工作實踐，我常常思索：怎樣做一個優秀的教師?怎樣能成為一個優秀的音樂教師?我想這也許是很多同行一輩子都在考慮的問題。今天把這幾點感想訴諸于筆端，讓它每時每刻檢驗我、督促我，伴我成長。

　　第一、熱愛自己的專業，大膽切入專長。

　　毫無疑問，我自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面結合在一起的專業。自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學生也愛音樂、樂于領悟音樂。同時，專長是音樂教師自身最為寶貴的資源，最能代表自己水平的專長不能放棄，要大膽切入自己的專長。學生對一個專業教師一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長，也許恰恰是源于看過了老師哪一次的演奏或者演唱。學生們最希望的是老師能把看家本事教給他，所以適時的在學生面前表現一下自己的專長，吸引學生的注意力，激發學生的興趣，然后有計劃的傳授這些知識，并且取代一部分現行教材中不受學生歡迎的教學內容，這樣既能使自己發揮專長，又能使學生學有所得，而且可以增添學校的文化特色，何樂而不為?目前我國已有許多學校是在這樣做了，比如珠海恒隆學校的京劇進課堂，上海建平實驗學校的口哨課等。

　　第二、敢于創新、靈活教學。

　　課堂教學是我們教育工作的核心，也是我們工作的重點。而教學方法的領悟和靈活運用以及教育經驗的積累是成功教學的重要因素。

　　1、做研究性教師。要真正成為所任教年級的.音樂教育的抉擇者，根據教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方法，重新組合教學內容(或補充或替換)，抓住源源不斷出現的新問題和里面的閃光點，深入實踐、探討、研究下去，就可能出成果，以自己的教學實踐撰寫理論性文章，也就是所謂的小課題研究。如果按部就班的按照老一套思路苦學苦教苦備課，那只能永遠“吃別人嚼過的饃”，失去的將是自我和創新的靈感。

　　2、活用教學方法。培養即興教學能力。對于傳統教學法的學習是在大學時代的必修課，真正在教學實踐中的領悟卻是另外一回事。在教學中僅僅是理論上的“奧爾夫”“柯達伊”“示范法”什么的，只會把自己的思路束縛在某個范圍，這反而被動。而“無招勝有招”，即學他人之長，補己之短;揚他人之長，敢創新招。解決問題的最佳辦法就是隨機應變，有時滿腹的經綸敵不過在教學實踐中的一個奇妙的點子。

　　3、善于總結得失。及時寫出研究性論文就是其中一種總結方式，善于總結自己的得失是世界上所有聰明之人的共同素養。

　　第三、巧借外力，發展和提高自己。

　　音樂教學無論是上課還是開展課外小團隊以及演出、參賽活動，僅僅憑自己出色的專業能力和指導能力是難以出大成績的，要學會不斷利用外部資源和條件，進行優勢積累。就要處理好與領導、同事、學生的關系，得到社會認可，培養自己的組織能力、協調能力、交往能力等。

　　四、樹立終身學習的觀念

　　“不是我不明白，是這世界變化快!”許多人這么驚呼。面對飛速發展的社會，各行各業都在發生深刻的變化，都在提倡終身學習的理念。大學里的所學，勉強只夠上路從教，后面的漫漫長路怎樣走得更精彩，更充實，還得靠自我學習和在個人修養上一輩子的自我完善。從另外一個意義上來講，音樂教師對于最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注，關注的過程就是學習的過程，有許多方面的東西甚至要和學生共同學習，共同探討。所以，不能放松自己各方面的學習。

　　總之，作為一名向“優秀”靠攏的教師，應該以扎實的作風潛心實踐，做到持之以恒，堅持不懈;應該以自覺的精神對待學習，不必急功近利，心浮氣躁;應該以務實的心態思考問題，力求兼收并蓄，博采眾長;應該以獨特的眼光大膽創新，做到不拘一格，匠心獨運;讓自己的工作、生活、學習始終處于一種研究的狀態，讓自己的生命處于不斷探索與追求的過程之中。讓自己的人生活的更精彩!

　　音樂教師教學心得體會 20

　　另外，我認為如何在課堂上吸引學生的注意力，使學生在一節課的時間里完全的掌握課上所學內容是最重要的。那么創設情境教學對上好一節課來說是非常重要的。因為他符合小學生的心理特征與思維特點，使他們在學中玩，玩中學。在無心理負擔的情況下學習，就事半功倍了。

　　情景教學對不同的'教學內容也分不同的種類，比如在教歌曲《小紅帽》時，可以用圖畫再現情景，畫上小紅帽提著籃子沿路去外婆家的快樂的情景。教舞蹈律動時，讓學生自己一邊聽著音樂，一邊自己去理解音樂的意思，一邊自己創作出符合本音樂的舞蹈律動。聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。

　　愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙，通過它可以使靈感得到創造性的發揮。

　　音樂教師教學心得體會 21

　　音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經歷，談一下我的教學心得。

　　第一，貫徹因材施教，分類施教。素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的開展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和根底等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。

　　在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和承受能力，既要滿足藝術根底較好的學生的學習要求，又要兼顧根底較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。

　　如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的'學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完本錢課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進展學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

　　第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。

　　在音樂欣賞教學中那么可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進展情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活潑性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氣氛，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進展體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。

　　第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的講解、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。

　　在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成詳細的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

　　第四，要及時點評，及時總結。每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反響、參與態度和程度，促進學生開展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

　　總之，我們要善于總結，善于回憶，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。上一次我談了如何在小學音樂課上激發學生的積極性和興趣以及學習音樂的熱情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。我帶了小學二年級的音樂課，從以往的教學和學生的課堂表現來看，學生的課堂反響一直讓我憂心重重，曾一直迷惘，到底該如何上好低年級的音樂課，如何讓學生發揮自己活潑好動的天性。把學生的積極性發揮到及至，這么說當然有點夸張。

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