藝術教育的心得體會（精選15篇）
有了一些收獲以后，可以尋思將其寫進心得體會中，這樣我們就可以提高對思維的訓練。相信許多人會覺得心得體會很難寫吧，下面是小編幫大家整理的藝術教育的心得體會，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
藝術教育的心得體會 1
愛是教育的靈魂，愛是塑造美好心靈的力量。作為班主任，僅僅德才兼備、剛柔并濟還不足夠，還要有一顆博愛的心，去愛每一個學生。只有注入了愛的教育才能引起學生的共鳴，才能達到最佳的教育效果。
今年是我第一次接觸一年級。我們班有一個家庭情況“特殊”的小朋友，她有一個新媽媽。小朋友面對新媽媽時會顯得比較任性。特別表現在早晨遲到這一點上，每天早晨穿衣服都要一件件試，直到滿意才肯出門。第一次遲到時，我盡可能地耐心勸阻，對她講道理�？墒切∨笥阉坪醪荒苈牰业脑挘劬χ敝钡乜辞胺�，問她遲到的原因和以后的想法，一點反應也沒有。幾次三番下來，我的耐心也漸漸告罄。于是，我便改“利誘”為“威逼”，表情嚴肅地批評了她，希望她能覺得羞愧而改正過來。哪知，她卻像是被我嚇到了，隔天早晨又遲到后，她竟站在校門口，怎么也不肯進校門了。聽到這個消息，我趕忙來到校門口，叫她趕緊進班級，可是她卻一動都不動。我想：這次說什么也不能讓她在這么任性了，一定要“懸崖勒馬”，讓她養成遵守校紀校規準時到校的好習慣！于是我下課見到她，就更頻繁地提醒她。結果卻發現她“守門”的次數更多了。我心中越發焦急起來。
正在我糾結該如何教育這個孩子的時候，我有幸研讀了《陶行知教育著作》一書。通過這本書，我了解到：“愛滿天下”是陶行知先生畢生追求的教育真諦，“熱愛每一個學生”是陶行知先生的人生格言。讀了這本書，我深切地感受到，教育需要愛心，兒童渴望得到愛。只有尊重學生，才能教育學生。沒有尊重就不可能有真正意義上的教育。
于是，我潛下心來，認真反思我一直以來的教育方式，我發現問題可能出現在這些地方：其一，原來我在教育這個小朋友時，總是站在我的角度，過于重視老師的需要，沒有真正讓她明白她自己守時的需要。其二，發現她“屢教不改”后，我對她總是以批評的方式來教育，沒有考慮到孩子本身的個性特點。這個孩子個性比較強硬，直接的批評教育讓她很難接受，最后導致她和我在心靈上越來越遠。其三，我沒有及時去了解孩子行為表現出的內心的感受。她守在校門口不肯進來的行為，正是在說明她對我這一教育方式的不認同，相同方式的教育再多，都是起不了作用的。
明白問題所在后，我改變了教育的方法。當這個小朋友再一次在校門口因遲到而不肯進門時，我沒有板著臉叫她自己走進來，而是若無其事地走上前，輕輕地牽起她的小手，輕輕松松就把她帶進了教室。知道她可能暫時心理上還沒有完全接受我，路上我并沒有說多余的話。孩子進了教室的表現也鎮定多了�；匕嗉壓�，閱讀課上，我和大家一起欣賞了一本《遲到大王》的繪本，孩子們都被遲到大王的'各種理由逗笑了，她，也笑了。故事的結束后，孩子們對于“守時”有了比原先更豐富的想法。下課以后我留心觀察了這個小朋友的反應，欣慰的發現，在開心之余她的臉上出現了一絲懊惱。我想，這一次“講道理”的教育，可算是成功了吧！中午吃飯時，小朋友吃得特別快也特別干凈，我馬上為她豎起了大拇指。在她高興時，我有意提了一句大家都很喜歡她，想要早上想早點見到她的想法，她也眼睛亮亮地點頭答應了。果真，她遲到的次數越來越少了，也越來越活潑了。
經過這一次的經歷，我深深地感受到，教師對學生的愛，并不是流于表面的教育，也不是“錦上添花”的夸贊，而是要設身處地的以學生的立場來思考，結合學生的年齡特點和個性特點來為孩子選擇他能接受的教育方法。
教師給學生的愛，應該像母親那樣細膩而溫柔，應該像父親那樣廣博而深沉，讓每一個學生在成長的道路上沐浴著的都是溫暖的陽光。只有不斷學習，用師愛譜曲，用師責填詞，才能腳踏實地地當好一名小學老師。
藝術教育的心得體會 2
“好的老師應是人類靈魂的工程師，應與學生做心靈的溝通，應成為學生心靈可以信賴的港灣；好的老師應努力自覺提高教師專業能力，尤其是教育技術與信息技術能力。”通過學習教育的藝術——怎樣做個好老師后對我的心理啟發很多。
1、面對學生，是否做到愛每一個孩子？
教師只有學會愛學生，學生就會愛老師，才會喜歡你這位老師教的學科。教師心里有學生，無論是多還是少，總想著如何讓學生更好地發展與成長。即使學生調皮、搗鬼得讓你發了瘋，最終都能因為他是學生而對他有所原諒。
2、面對學生，是否教會學生做人？
教會學生如何生存（安全問題、應對突如其來的自然災害）、如何做人（要有美好的人性）、如何成功（所做的.事對大家有好處）。
3、面對學生，是否勤奮好學，勇于創新，不斷提高業務水平。
教師要教給學生知識，自己必須擁有知識。而知識的擁有，必須是要通過不斷的學習，不斷的獲得新知識。任何時候都要虛心學習，敢于承認自己的不足。
藝術教育的心得體會 3
學習了《教育的藝術——怎樣做個好老師》這篇講座后，使我深刻地認識到教學藝術的基礎與定位。教育是一門科學，更是一門藝術。因為教育是公益服務事業，教師是提供這種公益教育的實踐者！在許多學校的標語中經�？梢钥吹健耙磺袨榱藢W生，為了一切的學生，為了學生的一切�！边@句話更加說明了學生是學習和發展的主人，而教師是引導者。同時我們的教育培養的是一個個將來為國家為社會有用的全面發展人，而不是一個有著言聽計從的因循守舊的人。所以，我們作為教育工作者來對孩子進行教育要充分掌握一定的教育技巧和教育藝術。通過學習我掌握了以下幾點：
一、遵循學生的身心發展規律。
在學生教育中，學生身心發展有著客觀的規律，不同發展水平的學生其選擇的教育內容、方式和途徑也各有差異，這就要求教育要遵循循序漸進的原則，不可拔苗助長。同時，在教育中，由于學生家庭環境不一樣，學生個體間也存在著差異，因此，要考慮到學生的興趣，以及對不同知識感受力等各方面的因素，因材施教，充分了解自己的孩子，根據孩子自身特點來進行教育。
二、提升自身修養。
教師的自身修養深刻地影響著孩子。作為教師，要善于發現美，給孩子創造美的環境，和孩子一起來分享、品味生活中的`美；要增加自身的行為體驗，可以帶著孩子多參加一些實踐活動，在實踐活動中增加自身的體驗，在體驗的積累中學習知識，從而逐步提升自身修養。
在課堂教育中，教師應具備一定的教育心理學知識，提高自身教育修養，消除功利思想，遵循學生身心發展規律，尊重與理解學生，從而促進學生自身全面發展。
藝術教育的心得體會 4
新修訂的《藝術課程標準（2022版）》正式發布，我們在綿陽市張曉蓉名師鼎興工作室的組織下展開了新課標學習和思考。學習新課標，感覺較之舊版相比，有很大變革，我的主要的體會如下：
一、強調核心素養。
首先新課標對教學提出了新要求，目標重在關注素養的培養和提高，而不是單純的知識點的學習。注重培育學生終身發展和適應社會所需要的核心素養，特別是解決實際問題的能力。這就要求我們在今后的備課設計中不僅要注意階段性知識目標，更要深入思考在整個學習階段中，該堂課能提升學生的哪些素養？怎樣的學習方式和教學策略能達到最好效果？知識領域間有哪些聯系？又通過什么有效方式更客觀、多層面檢測學生的學習達成情況。
二、內容擴大、綜合性增強。
高中美術學科的五大核心素養是圖像識讀、美術表現、創意實踐、審美判斷、文化理解。義務教育階段綜合為藝術學科四大核心素養，審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解。去掉了圖像識讀，將其包含在美術表現里面。美術表現改為藝術表現，更寬泛包含了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視。審美判斷改為了審美感知，更加突出了本次課改更注重感受和體驗的特點�！熬C合”是這次藝術課程改革的精彩亮點。藝術課以人文主題式學習方式為主，課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視，多種藝術綜合共生互生。通過聽覺+視覺+知覺，促進通感能力，體驗+情感＋思維提高藝術修養，完善人格。這些讓我認識到我們要從一個美術教師的角色努力向著合作型教師、創新型教師提升自己的能力和素養，才能適應發展的要求，做一個合格的藝術教師。
三、學習方式的轉變。
改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主、師為輔的過程，強調學生在學習過程中的主體地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的`學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生的差異性以及表現的多樣性。強調學生在學習過程中的主體地位，老師作為主導，起向導，顧問作用，指導學生快樂地學習。
四、明確學業質量要求
隨著新課程改革的深入，藝術課學業水平考試與評價結果納入中考。藝術課的學習成績評價涉及到學習態度、過程表現、學業成就等多方面，貫穿整個學習過程和教學各個環節。這就要求我們做好過程評價方式的設計，選擇科學、實效的方式，客觀地體現學生學習過程中藝術素養的發展。
總之，這次學習是一次很好的“充電”機會，讓我對未來的美術教學有了全新的目標和方向，在今后的教育教學工作中及時更新觀念，調整方式方法，做成長型教師，邁向新的征程。
例如，美術學科課程內容包括“欣賞評述”“造型。表現”“設計。應用”和“綜合探索”4類藝術實踐，涵蓋16項具體學習內容，分學段設置不同的學習任務，并將學習內容嵌入學習任務中。整體結構圖更系統，更具有全面性。
2、體現了課程改革的時代性和國際視野。
由以往的學科本位取向轉到育人本質取向。以人為本、以生為本的教學、課堂、教育取向是全世界課程改革的共同方向。
3、帶來美術教師教學方式、學生學習方式的根本轉變。
每一學段詳實闡述具體學習任務，包含內容要求和學業要求。教師和學生更具有任務的明確性，自然帶來教與學的變革。
4、實現基礎教育課程目標的科學化、具體化；
新美術課程標準解決知識技能如何轉化為育人導向、功能的科學化教學設計，將目標落實在具體的課堂環節。
5、落實“立德樹人”“以美育人”的根本要求。
美術學習的成果并非僅僅是看到學生的美術作業，更重要的評價指標是學生對美術文化的理解內化于心的內在素養提升，具體反饋點在增添了學業質量的闡述。
《藝術課程標準（2022版》的閱讀，我還停留在認知的舒服區，它的精華，需要我靜下心來去梳理、去思考、去實踐。我們會用開闊的人生視野為學生們帶來更好的美育課程。
藝術教育的心得體會 5
美術教育，在教師眼中，是幼兒身心得到全面發展和激發創造能力的重要手段，而在孩子的眼中，卻只是表現自己內心世界無聲的語言。它可以說是孩子與外界傳情達意的一種工具，借助繪畫，幼兒把自己心理上的需要，情緒和對周圍事物的認識了解表達出來。新《綱要》明確指出：“在藝術活動中要面向全體”、“能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動”，美術的目標不是培養少數畫家。傳統美術教育活動以灌輸、臨摹、教師示范為主，在實踐中我們已加以否定，取而代之的是自主性美術活動，即孩子想畫什么就畫什么，認為這樣既保護孩子自尊心，又發揮了創造力，但問題是孩子雖然有思想、有個性，但是卻什么也畫不出來，老是叫“老師，這個我不會畫”，究其原因，是他們本身缺乏一定的技能技巧。也就是說，前面兩種教育方法都存在著一定的缺陷�！霸鯓舆M行美術教學？”“如何才能讓幼兒的畫板而不僵、靈動、有個性呢？”帶著此疑惑，我總結了以往的經驗，并在實際工作中進行了貫徹實施，取得了不錯的效果。鑒于此，這里我結合自己的學習和工作，談談我是如何進行幼兒美術教育。
一、激發興趣，創設一個有利于幼兒發展的環境。
興趣的重要性，是大家眾所周知的，做每件事，我們首先想到的就是如何培養、激發他們的“興趣”。但在現實工作中，卻時常發現這是那么的空洞、抽象，“如何培養？”“如何激發？”這是我常常思考的一個問題。后來，經過一段時間的觀察，實施，我發現營造寬松氛圍，給幼兒一個有利的環境，是培養幼兒“興趣“之源。環境包括周圍生存環境和心理環境。大到幼兒園整體布局、構造，小到幼兒旁邊接觸的伙伴。小班一開學，我就在教室里設置了一個寬敞的美工角，根據幼兒發展的特點，投放了少量的蠟筆、彩色筆、鉛筆，圓珠筆等各種畫筆、紙張，盡可能保證孩子們能自由進行涂畫，尤其是午飯后一段時間，我引導幼兒三三兩兩參加活動，在人員搭配上，注意強弱合作，讓幼兒互相交流，學習。由于沒有壓力，慢地他們不再需要我組織、引導，而是習慣性地變得喜歡到美工角里去活動。對幼兒的作品，我總是耐心地理解，用童心去欣賞，然后，帶著誠心去聽孩子介紹，并且，真心地給孩子一個“你畫得真棒”、“你真是一個小畫家”之類的鼓勵和肯定。每當看到孩子們一個個帶著開心的笑容從我身邊走開時，我知道，我取得了成功的第一步，因為，我給了他們自信心，培養了他們對畫畫的興趣。那時，我們班孩子一有空總是畫畫、涂涂，弄得“美工角”總是人滿為患。而越擠，孩子就越想去，結果，常常聽孩子說：“老師，我們什么時候畫畫？”主題墻是展示幼兒成果的大舞臺，我常常留出大部分的空間給幼兒，讓他們的作品在上面得到展出，使他們漸漸地對教室的活動環境產生一種親切感、認同感，更重要的是讓他們產生一種積極向上的心理情緒，建立一種“我能畫好”的強烈自信。
二、將生活化的美術教育滲透在主題活動的實施中。
福祿貝爾曾說過：“通過生活并來自生活的課，是使人印象最深刻，理解最容易的課�！碑斘覀冊陂_展主題活動中，無論是生成的美術活動或是教師預設的美術活動，其共同點是都來源于孩子的生活。重在讓孩子親身去感受生活，親自去探討他們自己感到好奇的事物，滿足好奇心，激發幼兒的學習興趣，并主動參與到活動中去。自主的運用美術的手段進行表現，積累了的情感經驗與其它有用的經驗，使孩子把自身對美的體驗和真實情感傾注在藝術創作之中，從中體味現實的美好。
當我們在開展主題活動中，無論是生成的美術活動或是教師預設的美術活動，其共同點是都來源于孩子的生活。重在讓孩子親身去感受生活，親自去探討他們自己感到好奇的事物，滿足好奇心，激發幼兒的學習興趣，并主動參與到活動中去。自主的運用美術的手段進行表現，積累了的情感經驗與其它有用的經驗，使孩子把自身對美的體驗和真實情感傾注在藝術創作之中，從中體味現實的美好。
例如在《我家和我家附近的》主題活動實施過程中，我請家長帶孩子在自家附近散散步，幫助他們認識自己家附近的環境，感知周圍環境點滴變化，并把孩子的發現拍下來、寫下來，張貼到主題墻上。有溫暖的“家”、美麗的“公園”、熱鬧的“街道”、還有人來人往的“汽車站”……雖然幼兒還不能用好聽的形容詞來描述他們的發現，但是幼兒的親身體驗，對社區多了一份熟悉，多一些親近感，從而產生關心與愛護社區的溫馨情懷。而且迫不及待地把它們“搬回家”的欲望也由然而生。一幅幅美麗的“我家和我家附近的”主題畫，展示在了主題墻上。在該主題教育活動中我還安排了創意美工活動。采取用泥工、手工、等多種美術表現的方式讓幼兒學會發現生活中的美，體驗愉悅的情感，激起了探索的愿望。
三、材料的生活化，豐富幼兒美術創作途徑。
《綱要》指出：“指導幼兒利用身邊的物品或廢舊材料制作玩具、手工藝品等來美化自己的生活或開展其他活動�！贝笞匀皇且粋�豐富多彩的物質世界，它為幼兒的藝術創作提供了天然的素材。如：果殼、蛋殼、樹葉、種子、石塊、蟹殼、稻草等等，這些隨手可得的材料提供令孩子們既熟悉又新奇，同時我們也重視一些日常生活廢舊物品的提供。如：舊報紙，塑料袋，一次性杯碟，碎布條，飲料瓶，包裝袋等，它們都貼近幼兒的生活，易于喚起幼兒的創作熱情與創作欲望。利用各種資源豐富幼兒美術創作表現的途徑。而我們的“美術活動材料的生活化”就是讓幼兒在廢舊材料上做做、玩玩、剪剪、畫畫、貼貼，使他們容易接受啟示，充分表現自己的聰明才智和創造才能。陶行知先生說過，要讓孩子在玩中學，學中玩。幼兒美術活動材料生活化將“美術”與“材料生活化”二者巧妙地結合在一起，讓孩子們玩著學、學著玩，從中感受美、體驗美、創造美。
四、合理的評價幼兒的'作品，提高幼兒的審美能力。
教師對幼兒的作品的評價不在于好壞，而在于他是否動了腦筋。幼兒在創作過程中教師要始終保持“支持者”的態度。讓幼兒體驗成功的喜悅，增強幼兒的自信心和創新的能力。
在實踐工作的美術活動中，常常會聽到孩子們說：“老師，我不會畫！”這是一個非常值得教師重視和關心的問題，聽了這些話，我很納悶，為什么孩子們在說的時候，都能滿腔熱情，別出心裁，顯得躍躍欲試，可一到作畫時卻推辭著，難以下筆呢？通過觀察、思考后，我總結出了以下幾點原因：
一是家長們觀念比較沉舊，對孩子美術方面的已有經驗不注意積累；二是在平時的美術活動中，教師的選材及對活動的指導；三是孩子自身存在的差異，導致會說不會畫，長此下去，孩子們對繪畫活動就產生了恐懼心理。那么，如何在美術活動中來培養幼兒積極動手能力呢？我認為教師應做到以下幾點：
第一點，注重美術技能的培養，如讓幼兒從小班就開始練習點、線、面及三者間的結合是變幻無窮的，為幼兒的創新意識，標新立異，提供機會，就這一點就可進行不同角度的觀察及想象。如：你的點是什么樣子的？它像什么等？學習線條的變化時可試用不同的線條（直線、曲線、螺旋線、繼續線、重疊線、連續線），很多線條又能組合成一個面，這個面又是很有趣的，很廣泛的。這樣，不斷的練習、討論、回答、層層深入，既使孩子的動手能力得到了發展，也會使他們對美術活動產生濃厚的興趣。
第二點，《綱要》中明確指出要引導幼兒接觸周圍環境和美好的人和事物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣，所以，教師應為幼兒提供直接接觸生活和自然的機會，提高感性認識，教師要能根據季節和時令的變化，因地制宜，因時制宜，因人而易，讓幼兒通過嗅覺、味覺、視覺、聽覺、觸覺等感知覺，直接感受各種不同的事物，加深對事物的印象，積累“形象”資料，只有這樣幼兒才能心中有畫，筆下有畫。
第三點，按能力分層次請幼兒示范，培養幼兒自信心。由于發展的不平衡及個體差異性，同一年齡層次的幼兒繪畫水平存在較大的差異一般情況我請代表大部分幼兒的中間水平的幼兒上來示范，如畫有難度的物體，我請繪畫能力強的幼兒上來示范。畫結構較簡單的物體時，我就請能力相對弱些的幼兒，如畫“樹的朋友”，小朋友討論說樹上有小鳥、鳥窩、水果，小鳥的結構最復雜，鳥窩次之，水果最簡單，我就分別請了能力強、中、弱的幼兒上來示范，上來示范的機會是均等的，示范的幼兒都會獲得掌聲，這樣逐漸培養了每個幼兒的自信。
第四點，是重視幼兒的畫與說，珍惜和保護幼兒第一次作畫結果，盡管他畫得什么都不是，作為教師都要將其視為珍品，多鼓勵、多表揚，因為幼兒受認知能力和思維發展水平的限制，自我意識和評價能力都很低，如果他們聽到的總是批評告誡，自尊心就會受損，自信心就會動搖，長此以往，孩子就會形成“我不行”、“我不會”的自我否定的心理定勢，阻礙了幼兒想象力，創造力的發展，對美術活動也會產生恐懼心理。
所以，在平時活動中，教師要作一個有心人，時時去關注幼兒的心聲，孩子他說出了自己的心聲，教師應表示肯定與贊揚，這樣的話會使幼兒對繪畫的興趣更濃，想像力也更豐富了。我們要把關愛的目光傾注于幼兒稚拙的畫面上，不能認“像不像，好不好”這樣的標準去衡量幼兒美術作品，而應從幼兒作品的創造性和獨特性上去評價，鼓勵幼兒大膽想像和勇敢創造。
五、家園合作多方資源，把生活化美術教育外延到社會中。
《幼兒園教育指導綱要》指出：“幼兒園應與家庭社區密切合作，綜合利用各種教育資源，共同為幼兒的發展創造良好的條件。借鑒陶行知“社會即學�！钡纳罱逃碚撚^點，家園合作多方資源能把生動而豐富的社會環境作為實施幼兒美術教育的場所，帶幼兒到廣闊的社會和大自然中去加深體驗、拓展相關經驗。讓生活化美術教育活動更生活化、直接化、靈活化、個性化，為開展家園合作教育搭建了一個生動的平臺。整合利用社區、家長這兩塊主要資源來實施，以達到讓幼兒富有個性地表現生活為目的。
如在一次“交通工具博覽會”為主題的美術活動中，請家長協助幼兒收集主題有關的圖片、書籍等資料，也可以請家長帶幼兒到社區的一些場所去參觀、等實踐活動。還可以邀請開各種汽車、交警等相關的家長來園與幼兒互動。這些教育措施使幼兒能夠更全面深刻地了解主題的內容，豐富已有的生活經驗。幼兒通過對汽車的觀察和親身體驗，在作畫過程中，孩子們也是非常樂于表現自己所了解的新事物，如路標的含義、汽車的名稱與特殊用途、駕駛員和行人該怎樣遵守交通規則、闖紅燈所造成的危害、乘車安全的小常識……種種的生活體驗與情感，在孩子的作品中表現得淋漓盡致。同時在活動的過程中，家長也學會運用一些孩子喜歡的游戲語言、方式、內容，在家庭中開展一些美術活動。如與孩子一起選擇家居物品的色彩、形狀等，真正讓幼兒的審美情趣培養回歸幼兒生活。家園合作整合多方資源，把美術教育外延到社會這個大課堂里，拓寬幼兒的空間、時間、開發他們的大腦、手、口使幼兒更加積極地更富有個性地表現生活。
美術活動，是一種創造美的活動。幼兒美術活動的主體是幼兒，要千方百計創造機會，創設豐富多彩的活動，讓幼兒這一主體與創造美的美術活動真正融合在一起，讓幼兒不斷去創造美。每一個幼兒，都是一個獨立的成長中的個體，他們既是需要成人的幫助和引導，又存在自身內在的發展需要。所以，我們必須尊重幼兒自主成長的要求，為幼兒提供更多的機會來表現自我。
藝術教育的心得體會 6
通過對《義務教育藝術課程標準》的學習，我感觸頗豐。學習中使我對（20xx版）藝術課程標準有了更深刻的認識和理解。從老師的解讀中我感受到新課標內容的人文性，審美性，實踐性。這些特點決定了音樂課程的實施，具有很強的針對性。在教學過程中采用的各種教學方法和途徑，都要體現出音樂課程性質。同時也認識到自己在教學中還存在很多不足，感覺在以后的教學路上，還需不斷提升自己的音樂素養，課下多給自己充電，從而提升自己的能力。給學生在藝術道路上的發展引好路。藝術教育在于培養學生的審美能力。用他們的愛去感染身邊的人，最終使這個社會充滿美。此外，教師應從學生出發，為學生多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。為其終身熱愛音樂，熱愛藝術，熱愛生活打下良好的基礎，總而言之，音樂教育要堅持以生為本，章顯美育的功能。作為新時代的教師，我們要用認真、嚴謹的工作態度對待每一位學生，對待每一堂課的教學。在教學中多思考，多創新，多反思，認真學習新課程標準，領悟課程的理念，能夠更好的運用到教學實踐中來。
新課標的修訂由音樂課標轉為藝術課標，根據音樂、美術、舞蹈、戲劇、戲曲影視等課程的育人內涵及指向，凝練出了“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解四個核心素養”。讓我感受到了在未來的音樂教育中會更加注重多元綜合的發展。因此，我們要根據學生的實際情況去備課，在教學過程中應采用各種方法和途徑，去體現出音樂課程的性質。新的藝術課程標準給我們的音樂教師在教學中指明了方向，使我們在備課時，思路更為清晰，明白音樂教學的側重點。從而，更好的設計每一節課的教學目標，最后達到學生掌握音樂知識的最終目的。
通過這次學習，我認識到改進過去陳舊的教學方法尤為重要，要教好學生就必須在教學中用科學靈動的教育方法進行教學。教學重點怎么突破，教學難點如何解決，都需要新課程標準的指導與幫助。一節課中如何讓學生學到一定的知識和技能，如何將同學們的學習積極性充分的調動起來，如何讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指引和幫助。不管從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業。要本著學習提高的目的，取他之長，補己之短，但是專業基本功能力的提高，不可能通過短期的訓練就能達到，那是要通過不斷的探索和勤奮刻苦的操作學習，才能在不自覺中體會到成功的喜悅。新課標還使我明白了在課堂上要“面向全體學生，注重個體發展”。增加了尊重學生的個性，鼓勵學生積極參與各種音樂活動，用自己的方式去表達情感，一切以學生為中心，尊重學生的個性發展。這就要求我們教師要去了解每位學生，根據不同學生的思維和行為方式去制定適合他們的教育方式，這樣師生間才能建立起平等的師生關系。其次要注重“課堂設計思路”。在所有的科目中，學生們普遍都喜歡上音樂課，因為音樂可以給人帶來美的享受，但如果總是一種課堂模式來進行上課，學生就會對課堂慢慢地失去興趣，新課標中要求教師設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與、主動探索，在音樂實踐中，可以將音樂知識、技能完全的結合在一起，這樣不僅活躍了課堂氣氛，也使同學們在實踐中將知識記得更加牢固。最后要注重“情感、態度、價值觀”的熏陶。尊重藝術，理解世界文化的多樣性，音樂是廣泛的，他代表的是不同的民族、不同的國家、不同時代的作品，就是在上課中除了完成所教授的作品外，要讓學生理解與掌握這首作品的時代背景，感知音樂中的民族風格和情感，了解民族的音樂傳統，熱愛中華民族音樂文化，學習世界其他民族的音樂，理解音樂文化的多樣性，創造了熱愛祖國、熱愛民族的意義。一堂成功的音樂課對學生都是一次美的熏陶，帶領著學生愉悅的進入了音樂中去感受，不僅可以培養他們對音樂的鑒賞力，對美的表現力和創造力，而且能提高其審美情趣，陶冶其情操，作為新時期的音樂教師，相信我們會伴隨著新課程標準一同成長，和孩子們一起感受美好的音樂人生。
新課程還要求每一位老師必需進行角色轉換。教師不僅是教學中的組織者，更是學生學習的引導者，學生不僅是學習的參與者，更是合作者。教師只有把課堂的'主動性交給學生，才能激起學生的學習興趣和學習欲望。讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，這樣我們的教學才能使每一個學生感到學習是快樂的�！皹贰笔翘找鼻椴伲龠M學生身心健康發展，繼而塑造創造性人才的一個重要途徑。此外，我們的教育并不完全是為了培養音樂家，而是為了培養“人”。所以在教學中作為教師應盡量避免那種生硬的技巧、技能性訓練，而應從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，從而激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，讓美能在學生的心靈中生根、發芽、開花、結果�？傊�，在教學中我們要“以人為本”的教育理念，多多關注人的發展，關注學生健全人格的養成，從教學觀念、教學方法，師生關系等各方面逐步轉變教師角色，盡量適應新課標，成為新課標的有效執行者，唯有這樣我們才能適應飛速發展的社會需求，我們的音樂教育才能夠真正適應素質教育的要求，擔負起培養人、塑造人的神圣使命。
通過這次的學習，我將會在今后的教學與學習中改變自己以往的傳統教學模式，用最新的教學理念進行教學，刻苦鉆研、勤學苦練、勇于創新，在學生的藝術教育方面，做出自己的貢獻，把智慧、情感和力量奉獻給我們偉大的教育事業。
藝術教育的心得體會 7
已經連續好多年帶畢業班了。每年到孩子們畢業上考場前，我都會送給他們一些禮物，或是文具袋，或是圓珠筆，或是一包濕巾…… 每每在大考的前幾天讓班長發放給同學們，祝福他們考試順利，成績優異。但我總隱隱的感覺，學生們并不太領情，因為我發現，不但主動向我表示感謝的同學很少，而且很不珍惜，放學后，有的孩子甚至把我送他們的禮物當作垃圾順手扔在了地上。
按照道理，老師送禮物給同學，這是老師對同學的關心、呵護，是一片愛心。同學應該很珍惜老師這份情義，可結果為什么事與愿違呢？我陷入了沉思。
我又想起發生在身邊的許多情節：老師辛苦批閱的作文，同學一把抓過來塞進書箱；老師犧牲業余時間要給學生補課，同學卻氣哼哼的摔門而去；老師帶病上課，同學卻捂著嘴巴遠遠的躲開怕被傳染；老師主動提前半個小時到學校，為同學講解高難度的數學題，同學卻畫一張遺像貼在黑板上，希望老師不要來……
于是我開始反思并尋求辦法：可能是我送禮物的方式錯了。不應該這么隨便的讓班長像發作業本一樣，分發給孩子們，應該講究一個方式方法。
于是，今年，我要變換一種方式來做這項工作。
挑選、準備禮物。我觀察了好久，也了解了很久。發現很多同學手腕上喜歡戴一種絲帶編織的類似手鏈的飾物，或紅或藍，很是漂亮。于是我決定就送孩子們這種手鏈，我要送中國紅，象征吉祥，祝愿同學們順利通過中考。
于是，我買下四十根大紅色絲織手鏈。
我又去文具店買了四十張精美的賀卡，根據同學不同的特點，用心在每張賀卡上寫下我的祝福。
精擇時間，送上祝福。中考前的最后一節課，我們一直很重視。總是設計一些活動，為同學們的中學生活畫上圓滿的`句點。
我決定在最后一節課最后一個環節，為同學送手鏈，獻賀卡，說祝語。
最后一節課終于到了。第一個環節是播放了我精心制作的幻燈片，內容很豐富，從初一入學軍訓立志，香山踏秋，到初二的鳥巢情結，健康騎行，再到初三郊外拓展，百日誓師，梳理和展示的是同學們三年來走過的精彩歷程，一張張生動的照片配上優美的旋律和感人肺腑的解說詞，彰顯著這個班集體巨大的活力和美麗的風采，很多同學激動異常。
第二個環節，班長組織同學們互寫同學錄，互贈祝辭。
最后一項是班主任老師為每個同學送上禮物。
班長打開音響的按鈕，《隱形的翅膀》那優美的旋律便彌漫在整個教室。我一個一個請同學們到講臺上來，一個一個的和他們擁抱，親自為他們戴上紅色的手鏈，真誠的送上賀卡，并獻上一句我最誠摯的祝福。同學們都特別感動，整個教室的氣氛非常和諧、溫暖。好多女生眼含熱淚緊緊的抱著我，不愿分開。
后來我注意到，沒有一個同學丟到手鏈和賀卡。大考那兩天，所有的同學的手腕上都戴著我送他們的大紅手鏈，遠遠地看到我，還高高的舉起手，示意給我看。有的同學直到領錄取通知書的時候，還戴在手腕上。有一個平時很調皮很大大咧咧的學生家長偷偷告訴我說：我家孩子特別珍惜您送的手鏈，睡覺的時候掛在床頭，洗澡的時候都不舍得摘下來，總不厭其煩的和我們講您送她手鏈時擁抱她的情形。
這一次的愛心付出，我成功了。
我深道，這最后一節課在四十個孩子的心中，將永遠被定格成美麗的風景。這就是愛的藝術，這就是愛的藝術的魅力。
這件事情給我深刻的警示：教師需要以愛育愛，讓愛在教育活動中得到傳遞和光大。但很多教師出于愛的教育行為并不為學生理解和接受，其結果輕一點是教師的努力看不到效果，學生根本不接納；重一點是師生間產生矛盾和沖突。對艱辛的付出沒有好的結果，很多老師感到委屈，他們沒有意識到這些愛，正是由于缺乏尊重、理解的基礎，學生產生了抵觸和逆反心理，才不接納。一個孩子生活在接受中，他才能和施愛的人形成共識，才能學會感恩，學會回報。
付出的愛不能觸動人的靈魂，無法引起人的共鳴，不能震撼人的情感，就不是有意義的愛。真正有意義的愛是師生間心靈的溝通、交融。教師作為溝通的主導，不僅應當有愛的情感，愛的行為，更要有愛的藝術，即藝術的表達愛的形式。而這種藝術來自教師的智慧，學識和修養。
藝術教育的心得體會 8
對班主任來說，班級管理是頭等任務，做好班級管理工作，必須注意方式方法。筆者結合自己的實踐經驗，總結出班級管理中的幾條幾何原則。
一、“正方形”原則
幾何學中的正方形，是指一組鄰邊相等且有一個角是直角的平行四邊形。在中國傳統文化中，“方方正正”這個詞包含公正無私的涵義。班級管理中的“正方形”原則，簡單說就是依法治班，公平對待每一位學生。
“不以規矩，不成方圓”，社會管理需要“法制化”，班級管理也需要“制度化”。班主任的首要任務是制定合情合理的班級制度。但是有了可依靠的制度還不夠，班主任還必須遵循“制度面前，人人平等”的原則，處理問題時不偏不倚，完全依法治班，才能真正發揮制度的作用。這就好比正方形，一旦一個角度有偏移，或者一條線出現一絲一毫的傾斜，就不再成為正方形。班級管理也一樣，班主任必須一碗水端平，嚴格按制度辦事，才能真正發揮班級制度作用，避免其淪為一紙空文。
所以，班級管理中的正方形原則，便是以制度為管理依據，依制度行事，不變形、不扭曲，如此才能達到建設良好班集體的目的。
二、“圓形”原則
幾何學中的“圓”，是指平面上到定點的距離等于定長的所有點組成的圖形�！皥A”在中國傳統文化里，常常與棱角分明的“方”相對，因而常常被賦予柔性、講究技巧、避免損害性摩擦等文化意義。而班級管理中的“圓形”原則正是借用了這層文化意義，即班主任在處理問題時，要在遵循班級管理制度的前提下，盡量采取柔和的、富有技巧的方式方法，將可能出現的傷害或對班級的不良影響降到最低。
“圓形”原則提醒班主任，在班級管理中必須剛柔相濟。刀再鋒利，如果一碰就斷，也就毫無作用。如，當學生逆反情緒嚴重時，必須先進行心理疏導，助其釋放不良情緒之后再進行思想教育，或者先讓其冷靜下來，再委婉地進行點撥。如果一味地硬碰硬，必然費力不討好。達不到效果不說，嚴重時還會兩敗俱傷。教育本身是一種喚醒、一種激勵，也是一種約束和規范。青春期的學生逆反心理強，有自己的見解和主張，這些見解或主張也許并不成熟甚至是錯誤的，但班主任卻不能因此而全盤否定。如果強行采取高壓政策，往往會事與愿違，甚至加大教育工作的`難度，而“以柔克剛”卻往往能達到“四兩撥千斤”的效果。
三、“立體”原則
幾何學中的“立體”是一個與“平面”相對的概念，其特征是通過視覺可見物體或圖形有多個層次。班級管理中的“立體”原則，是指班主任在班級管理中，應該清楚地認識到班級是立體的、多維的，我們面對的學生也是一個個立體的人，有著各自不同的個性特征，情感豐富而復雜。正因為如此，我們的教育也應該以立體的方式進行。
班級如同社會，什么樣的事情都有可能發生，其復雜性對班主任的管理策略提出了較高的要求。面對層次不同的學生、性質不同的問題，班主任必須采取不同的方式方法去處理，一定要避免平面化的“一刀切”。
我們常常把教育分為德智體美勞五個方面，其實這五個方面本身就是一個立體的不同側面，分割開來各自為戰，必將破壞教育的完整性，也達不到我們想要的教育效果；只有全方位、多層次地將各種教育因素融合滲透進日常教育的點點滴滴中，才能塑造立體的、完善的個體。
綜上所述，班級管理中的幾何原則，簡單說就是在依法治班時要“方”，在處理具體個案、解決棘手問題時要“圓”，在實施教育、制定教育計劃、策劃教育活動時要“立體”。
藝術教育的心得體會 9
在這次專業必修課的學習中，我受益匪淺，對教育的本質有了更加深刻的理解。
借助這個專業必修課的網絡平臺，我想談談本人對藝術教育的一些體會。
托爾斯泰曾說：“藝術是人與人之間相互交流的手段之一。”，藝術教育表現出一種廣泛的滲透功能。從本質上講，藝術教育以自覺的、潛移默化的方式，對人的整體生存態度與生活觀念進行培養，其最終目的就是為了造就一種健全的人格。藝術的價值在于為個體的心理成長和精神發展提供了一種內在的精神營養和文化價值，以提高人的精神性。
藝術教育不僅能夠在德育、智育所不及的方面發揮出藝術教育所特有的審美功能，而且能夠發揮出就連德育、智育自身也難以發揮出的德育、智育功能。既然如此，便有一個形式和方法問題。馬克思曾說：“你要聽音樂，便須培養一個聽懂音樂的耳朵，你要欣賞繪畫，便須具有懂的形式美的眼睛。
藝術教育以塑造“人”為出發點，以科學的眼光關注人類生理、心理健康，使人全面發展。因此，孩子應當積極參加各種藝術活動。目前，課余時間，學習藝術的孩子很多，參加藝術考級的孩子更多，不可否認，考級證書與升學掛鉤，對孩子的學習起到一定程度的鼓勵，但家長們對藝術在思維情感、創造力、想象力以及人文素質培養方面的巨大作用認識尚嫌不足。蘇霍姆林斯基說“美是一種心靈的體操，它使我們精神正直、良心純潔，情感和信念端正�！爆F代社會由于生活的多樣化，知識信息的廣泛化，審美活動已成為人們生活的.重要內容。美育是通過現實美和藝術美打動人們感情，使人們在心靈深處受到感染和感化，從而使人們具有正確的審美觀點，具有感受美、鑒賞美、表現美和創造美得能力。學習藝術的孩子，將來并非都成為畫家、音樂家，所以，在課程設置上應以科學性、生動性、趣味性相結合，調動學生的積極性，使其主動參與教學活動為目的，盡量做到邊教、邊學、邊實踐，在學生畫出一幅畫，彈出一首曲子的同時，真正感受到藝術的魅力、美的魅力。來學習藝術的孩子，每學期流動性較大，如果加強社團活動，有些因課業負擔和時間緣故不能繼續學習的孩子，可以定期參加與自己興趣愛好相關的藝術社團活動，使其得到可持續發展。
藝術教育的心得體會 10
我們知道沒有藝術教育是不完整的教育，學校需要藝術教育，實施藝術教育是適應現代社會發展的需要，是時代發展對教育提出的新要求。通過藝術教育濃厚學生的藝術文化，提高學生的藝術素養。通過閱讀了赫伯里德的《通過藝術的教育》后，我感到其主要思想是主張依據受教育者的自然傾向，通過適當的藝術教育，養成受教育者的創造精神，養成和諧人格.將赫伯里德的"通過藝術的教育"思想的有益部分嘗試應用于我們目前的藝術教學，也就是張揚學生個性，發揚教學民主，降低藝術教學的難度等，這對我們藝術教師是個很好的啟發。
書中提到藝術教育不能一瞰而就，不能心浮氣躁，不能做樣子打快拳，它是一個長期的戰略性的任務。作為一名藝術教育工作者，我結合自己的藝術教育教學的時間深深地感到：提高大學生藝術素質的措施有多種，而首先就是應注重激發學生濃厚的興趣，激發學生的興趣，可以采取多種辦法。以音樂教學為例，通過講解音樂背景、情節等，通過畫面展示、播放幻燈或電影等多種方式，既可以加深學生對曲目的理解，又可以激發學生進行音樂欣賞的強烈興趣。例如，根據民間傳說的愛情故事及越劇《梁山伯與祝英臺》而創作的小提琴協奏曲《梁�！罚涿烂畹男闪钊藷o限神往，其曲折動人的故事情節扣人心弦。但是，如今學生對于這個故事，并不一定完全熟悉，尤其他們欣賞是該曲時，也并不一定能夠充分理解。若在欣賞此曲前，教師將故事的梗概以及“草橋結拜”“同窗共讀”“十里相送”“婚變投墳”“化蝶”等情節向學生講述清楚，便能激發學生欣賞該曲的強烈興趣，使學生加深對作品的理解。此外，隨著科技的發展，多媒體越來越多地受到音樂欣賞教學研究和實踐者的注意。有論者認為，使用多媒體輔助教學，能夠更好地啟發、誘導、感化、影響學生心理，促使他們積極思考，激發他們認知上的需要和對音樂的興趣。比如，在欣賞課《春江花月夜》的教學中，通過在不同的班級分別進行聽磁帶錄音和通過多媒體欣賞樂曲，對學生注意力集中情況進行對比后發現，學生對于MIDI音樂、文字、圖片、動畫、動態視頻等多媒體綜合信息更感興趣，能更大限度地調動學生的主觀能動性。
另外，我還感到濃厚學生的藝術文化不僅落實在藝術課堂中，還應落實在中各種形式的課外活動，因為課外活動是藝術教育的有機組成部分在各類藝術教育教學過程中，我們必須把建立藝術教育評估體系與標準提到日程上來，藝術教育教學考核、評估是檢查學校藝術教學質量、改進教學的必要手段，是促進學校藝術教育發展的重要措施。
而藝術教師要扮演好培養者、促進者的'角色，藝術教師是學生藝術素質的培養者和促進者，作為一名藝術教師，首先要學會合作，改變傳統的單一備課、授課方式。其次，藝術教師要以與學生平等的姿態進行教學活動，建立個師生同樂的學習活動空間，使師生在一個同思索、共發展的環境中，達到教學相長，共同進步。教師要做到蹲下身來和學生講話，耐下心來聽學生做事，全身心地參與學生的活動。教師要給學生以心理上的支持，為學生創設一個良好的藝術學習氛圍�；顫姸鄻拥乃囆g教學活動，能使學生在輕松、愉快的氣氛中進行藝術學習，促進學生的思維，激發學生探索的熱情，使課堂更加生氣盎然。在學生學習出現困難或表現不當時，教師不是求全責備，而是給予理解和鼓勵，使學生敢于行動，敢于探索和思考。讓他們從心理上接受藝術教育，并能全身心地投入其中，這樣才達到了我們教育的真正的目的。
總之，通過閱讀學習我感到濃厚學生藝術文化的實踐研究不是短期的而應是個長期的過程，潛移默化地陶治學生的性情，純潔心靈塑造，是美的集中體現。事實上，素質的提高，不單是文化知識水平的提高，更需要審美觀念、審美理想、審美標準個人意識、道德修養等的提高；素質的提高，也能使學生的精神風貌和文明程度得到提高。
藝術教育的心得體會 11
首先，我面對的是小學的孩子，他們就像一張白紙一樣：簡單、天真、純潔，而作為孩子的啟蒙者，老師自己的言行對孩子一生的影響將會是很重要的。我們給予孩子的應該是“真、善、美”的東西。通過學習，我更加懂得了，教師工作的最大特點在于靈魂對靈魂的塑造，因此，教師的心理素質對學生的發展就非常重要了。如果教師自身的心理不健康，人格有障礙，將會給學生未來的.身心發展造成極為不利的影響。所以良好的心理素質也應是教師職業素養的一個重要的組成部分。
其實，老師也是一個普通的人，生活和工作中也存在著種種壓力，教師不僅面臨來自教學改革的壓力，而且還有學歷、職稱、論文、課題、競聘上崗、評等級等各種壓力，知識更新的速度更需加快。教師需要不斷地充電，補充新知識，才能適應教學;教育改革的力度增加，學校之間、同事之間競爭激烈，學生素質參差不齊，家長對學校和教師的期望越來越高，這些都是加大教師心理問題的壓力，而且由于教師的社會角色，往往更容易隱藏自己的心理問題，不愿意向外人透露。
這個時候，就需要教師一方面能面對這種壓力，一方面能對壓力進行自我調節，我想，作為一位新時代的教師，我們還是能較好地對自己的心理素質進行培養的。
一、有積極樂觀的生活態度
作為老師，我們首先要具備這些素質，這樣才能感染學生、影響學生。
二、具備耐心和愛心
在工作中，我們總可以接觸到不同能力、性格的孩子，也遇到過形形色色的家長，他們當中，有的令我們感到欣慰，但是也有讓我們感到頭痛。不管是面對孩子還是家長，我們能夠做到換位思考，從他們的角度和立場出發，真心地為他們考慮，耐心細致地做好工作，就沒有難得倒的人和事。
三、清晰的自我意識和工作責任感
作為一名教師，首先應有清晰的角色意識，經常意識到自己是個教師，懂得自己工作的重要性，并經常用優秀教師的標準衡量自己，自覺地評價與調節自己的行為，自尊、自重、自愛、自強，并且意識到自己所充當的角色會遇到的沖突，及時進行調整和克服。這樣就能緩解教師的心理失衡和失落感、相對剝奪感，使其以一種健康的心理狀態、飽滿的工作熱情投入工作之中。
教師不僅是在向學生傳授科學知識，更是在塑造人格，只有心理健康的教師才能培養出心理健康的學生。
藝術教育的心得體會 12
讀了《現代課堂教育藝術》，獲益匪淺，使我對課堂教學藝術有了進一步的認識，有了進一步的提升。
在課堂教學中，人們普遍認為課堂教學是一門藝術，是教師在課堂上采用優美的語言，和諧的動作，高尚的情操，給學生以美的享受。欲使課堂顯示出強大的魅力，讓學生和教師都沉浸在藝術的境界之中，就必須要求教師努力追求各個教學環節中的藝術，尤其是教師那循循善誘，獨具一格的評價語言�！边@是書中講述的課堂教學方式給我留下的很深的印象，讀到其中談的課堂評價語言魅力，再結合自己平時教學進行反思，感觸頗深。
課堂是展示充滿活力和魅力的教學藝術的神圣殿堂。我認為，對于教師，不單單是完成一項工作和任務，還理應是恒久的科研課題和執著的藝術追求。教學有法而無定法，貴在得法。改進做法的著力點，是改進教學方法�？茖W而又精妙的方法，是課堂教學藝術中的有機構成部分�；仡櫼酝恼n堂教學歷史，預測未來的課堂教學趨勢，筆者在既重可操作性，更重可接受性的前提下，努力抓好以下幾點：
1、注重課堂整體設計。課堂教學，從每個學科到這一學科的每一節課的'教學都是一個多元復合的整體，只有進行整體設計，才有可能實現全程優化、整體優化的效果；才有可能幫助學生在整體把握中，抓住重點、突破難點、解決疑
點。而整體設計的過程，就是藝術構思的過程。在整體設計中，堅持以“大綱”為綱，以課本為本，以教具為輔助，針對教學內容和多數學生的實際，充分發揮教師個人的優勢和特長，力求新、巧、精。新，就不能“炒剩飯”，老是“一道湯”。久聞芝蘭不覺香。
2、創設氛圍。營造語境。生龍活虎的學生渴望生動活躍的課堂氣氛。課堂上是最怕“鴉雀無聲”。人非鴉雀，焉能無聲?連古人都懂得“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”的辯證法，怎能讓現代的少年兒童個個成為泥塑、木雕，老是沒有表情或只有一種表情呢?沉悶、呆滯、死寂的課堂氣氛，只會令學生感到壓抑、麻木、窒息�；罱蹋庞谢顚W；講得傳神，聽得才有神，而不會走神。如何創設課堂氛圍，營造良好的課堂效果，使課堂氣氛活躍起來呢?
(1)設疑激趣，以趣生情。興趣是一種愉快的情感。我采用遷移法、懸念法、游戲法等方法來引起學生的認知沖突，引發學生的興趣。他們對學習頓時產生了強烈的興趣，充分調動了學習積極性，使其產生了求知欲，讓學生由疑生趣，進入最佳學習狀態。
(2)以趣激思，以思引探。在少年兒童的精神世界里這種需要特別強烈。因此當學生進入了探求新知的最佳狀態時，教師要抓住時機，依據教學目標，有意識地展示有利于學生學習模仿、概括的教學內容，發掘教材的興趣因素。
(3)以知促趣，知趣交融。通過學生努力學習和老師的配合指導，由內心的成功體驗產生情感滿足，進而成為推動下一步學習的動力，促使短暫的興趣發展為持續性的求知欲。
3、講究課堂語言技巧。教師的課堂教學語言，應力臻無聲語言與有聲語言的相互協調和相得益彰。
4、利用游戲教學，激勵學生參與。課堂不是教師的“一人堂”、“一言堂”。課堂教學也不是教師的“獨唱”、“獨角戲”和自言自語。師生都是課堂教學的主人翁和參與者。動員和激勵學生參與，本來就是課堂教學的基本要求，況且，在很大程度上可以說，課堂教學藝術就是師生合作的藝術。
由此，我聯想到平時自己的教學。自己對學生回答問題的評價語言就太顯單調，“好”、“不錯”等簡單、隨意的話語經常出現，現在想來，這樣的方式對于學生學習積極性的調動的確產生了極大的阻礙。那么是自己不會使用這些豐富的評價語言嗎？我想，是堅持給學生鼓勵、隨時關注學生學習狀態的意識不強造成了平時課堂中語言的單調。在一節課中，每個學生回答問題的機會是有限的，他們很珍惜，但更在乎老師對他們問題回答的打分�？衫蠋熢谝惶谜n中面臨著無數這樣的“打分”，容易在意識上產生疲勞，于是，這種簡單、隨意的評價語言就產生了。因此在教學中關注學生學習的狀態很重要，要時刻保持清醒的頭腦，對學生那難得表
現的機會進行有效的評價，從而激發他們學習的積極性，讓課堂更活躍，氛圍更輕松。書中還講到評價的語言要生動巧妙，富有幽默。有時學生會重復前幾個同學的回答，聰明的老師也不會指責學生，而是幽默地笑笑說：“哦！你認為這很重要，再強調一下，對嗎？”這些充滿愛心、智慧的話會化解學生在課堂中的尷尬，小心翼翼地保護學生的心靈。學生有這樣一位老師和風細雨地幫助糾正學習中的錯誤，他們自然會沒有任何心理負擔地投入學習，自然會爭先恐后地發言。在這樣的一個課堂氛圍中，學生能夠學會欣賞同學，寬容同學的錯誤，消除有些學生內心的自卑和怕失敗的局促，在課堂中品嘗被人尊重的喜悅，感到生命存在的價值。
總之，課堂教學藝術在教學中起著至關重要的作用。作為一線的教師，我們還要進行深入探索。尋求更多彩、更靈活的教學手段，促進新課改，營造課堂教學新模式，這一切是我們教師義不容辭的責任。
藝術教育的心得體會 13
學習了《教育的藝術——怎樣做個好老師》這篇講座后，使我深刻地認識到教學藝術的基礎與定位。教育是一門科學，更是一門藝術。因為教育是公益服務事業，教師是提供這種公益教育的實踐者!在許多學校的標語中經�？梢钥吹健耙磺袨榱藢W生，為了一切的學生，為了學生的一切�！边@句話更加說明了學生是學習和發展的主人，而教師是引導者。同時我們的教育培養的是一個個將來為國家為社會有用的'全面發展人，而不是一個有著言聽計從的因循守舊的人。所以，我們作為教育工作者來對孩子進行教育要充分掌握一定的教育技巧和教育藝術。通過學習我掌握了以下幾點：
一、遵循學生的身心發展規律。
在學生教育中，學生身心發展有著客觀的規律，不同發展水平的學生其選擇的教育內容、方式和途徑也各有差異，這就要求教育要遵循循序漸進的原則，不可拔苗助長。同時，在教育中，由于學生家庭環境不一樣，學生個體間也存在著差異，因此，要考慮到學生的興趣，以及對不同知識感受力等各方面的因素，因材施教，充分了解自己的孩子，根據孩子自身特點來進行教育。
二、提升自身修養。
教師的自身修養深刻地影響著孩子。作為教師，要善于發現美，給孩子創造美的環境，和孩子一起來分享、品味生活中的美;要增加自身的行為體驗，可以帶著孩子多參加一些實踐活動，在實踐活動中增加自身的體驗，在體驗的積累中學習知識，從而逐步提升自身修養。
在課堂教育中，教師應具備一定的教育心理學知識，提高自身教育修養，消除功利思想，遵循學生身心發展規律，尊重與理解學生，從而促進學生自身全面發展。
藝術教育的心得體會 14
教師的天職是育人，肩負著民族興衰的重任，被廣泛譽為園丁、春蠶、蠟燭、人梯、靈魂工程師、太陽底下最光輝的職業怎樣才能不辜負這些美稱呢?我認為關鍵是心中要有愛。我國現代教育家夏沔尊曾說：教育之沒有情感，沒有愛，如同池塘沒有水一樣，沒有水，就不能稱其為池塘，沒有愛就沒有教育。是的，要成為一名優秀的人民教師，心中必須要有愛。
首先，要愛學生。
每一位學生都是祖國的花朵、建設祖國的棟梁，因此我們要把每一位學生都看作是愛迪生、愛恩斯坦。用愛心、關心、責任心、寬容心、細心去培育他們。高爾基說過：誰愛孩子，孩子就愛誰，只有愛孩子的人才會教育孩子。的確，愛是一種情感交流，只有把熾熱的愛通過一言一行傳給學生時，才會激起學生對老師情感的回報，從而樂于接受你所給予的一切。所以要成為一名受學生愛戴的老師，先決條件是要愛學生，只有心中有愛，才會無微不至地關心學生的健康成長;才會竭盡全力地去教育好學生。蘇聯著名教育學家蘇霍姆林斯基傾注了20xx年的愛，終將一名有偷竊習慣的學生培養成了一名成功的農莊主席，可謂愛的偉大!
其次，要愛學習。
教育是一項灌溉事業，要給學生一杯水，教師必須是一條有源頭的河流。所以要成為一名受學生敬佩的老師，一定都要熱愛學習，不斷學習，樹立終生學習的理念。學習新的教育理念，是使自己的教育取得成功的法寶;學習新的教學方法，力爭使自己的教學與時俱進，成為一種發展著的教學藝術;學習專業知識，使自己擁有豐富的知識積累和廣闊的智力背景。只有愛學習的老師，才會在教學中保持創造的激情與活力，不斷提高自己的教育教學質量，成為學生傾心，學校放心，家長開心的名師。
再次，要愛自己所從事的事業。
教育是一項事業，我們要愛自己所從事的`事業，而不要僅僅把它當作一種職業，更不能只當作是一個謀生的飯碗。職業與事業的不同層次在于職業只讓我們生存，而事業才能讓我們自己、國家、社會發展。因此要成為一名對學生終生產生積極影響的老師，必須把教育當作一項事業作一生不懈的追求，把教育好學生放在首位，不為權力、地位、名譽、金錢和其他物質利益所動搖，每一天都充滿激情，勇于開拓，敢于追求，讓三尺講臺綻放出世界上最美最燦爛的花朵。教師生活雖然艱苦，但我看到學生獲得優異成績后欣喜的笑容，看到一屆屆的學生正成人成才，我感到無比快樂!
我們既然選擇了教師，就注定一生都要傾注愛。只要不吝惜揮灑愛的教師，才會成為受學生愛戴的老師;才會成為受學生敬佩的老師;才會成為受學生感激的老師。國家教育周部長曾說：沒有愛就沒有教育，師愛就是教師的靈魂。我，一介書生，深有同感。
藝術教育的心得體會 15
《教育的情趣與藝術》這本書是肖川教授的教育隨筆。本書共分七個部分，作者以清新淡雅、細膩簡約的語言風格，對教育、對人生、對社會歷史進行了多角度的透視及解析。書中文章立意高遠而又充滿實踐關懷。當我看到封頁上的一段文字，讓我對這本書產生了極大的興趣，這段話這樣說——“良好的教育不僅是充滿智慧魅力的，也是充滿情趣和藝術的。惟有健康的趣味能夠養育我們的靈性和激發我們內在的興趣。藝術是教育的一種境界和存在形式，藝術不是教育之花，而是教育之本。我們只有將自己融會與教育文化和教育的情境之中才能欣賞這種藝術。良好的教育就是要讓我們的心靈在一種有品位的精神氛圍之中�！�
細細品味他的這本書，文章中無處不體現著一種對美的追求和趨從。讀肖川先生的隨筆，讓我感受到一個“隨”字：隨和，隨意，隨緣，沒有居高臨下的霸氣，沒有正襟危坐的儼然，沒有煞有介事的虛假，沒有耳提面命的煩悶。像朋友之間的促膝而談。它表達一種情懷，一種趣味，一種心境，一種追求。下面是我自己讀完全書后的一點體會：
一、他告訴我們什么是教育的靈魂
書中提到，教育的靈魂是道德教育，很多時候，我們趨向的是一種無視主體性的教育。這種無視主體性的道德教育培養出來的人大多數表現為缺乏獨立性、主動性和創造性，缺乏自律能力，缺乏進取精神，表現出盲目從眾和循規蹈矩，表現為逆來順受。肖川先生的書讀到這里，我有著醍醐灌頂的感覺，而如何將書中理念運用于我們的教學之中，我覺得應該從關注學生的情感，尊重每個孩子，從創設寬松、民主、和諧的教學氛圍開始，讓學生對自己、對課程及其文化、對學習有積極的情感，積極鼓勵他們在學中嘗試，開展各種合作學習活動，關注性格內向或學習有困難的學生，盡可能建立融洽、民主的.師生關系。
二、他告訴我們教育帶給我們什么
書里寫到一個讓人心疼，卻又覺得每天就發生在我們身邊的現象：制約教育改革的瓶頸在考試評價制度。應該來說，分數面前人人平等，可是，我們為了公平所付出的代價也是非常巨大的，那就是犧牲了整整一代人的自由和諧的發展。我不由的想，我在之前的學生生涯中，沒有美好的回憶，沒有深刻的興趣與愛好，再回想起那段日子，我有種莫名的恐懼。書中提到，學習成了苦不堪言的差事，大考小考的成績排隊等，使學校成為造就失敗者的場所。目前，一直都說興趣是最重要的，而我們目前所要注意的，就是在學生學習生涯的起始階段，不要扼殺了他們學習的興趣和對美好知識的向往，要使我們的教學有吸引力，就要給學生足夠的自主空間，尊重每一位學生，給學生寬容、寬松、寬厚的生長環境。
三、他告訴我們教育就是傳遞真善
書中提醒我們，不能只習慣于樹立榜樣、宣傳榜樣、學習榜樣，要學會觀察我們身邊每一個人的“善端”，我們該對別人多一份對人的信任和由衷的尊重，對待學生，特別是那些暫時還處于落后的學生，我們要給予他們更多的溫暖，讓他們多一份真誠的感動。肖川先生說：“我相信有心的地方，就會有發現；有發現的地方，就會有美；有美的地方，就會有自由；有自由的地方，就會有快樂！快樂應該成為我們追求的重要目標�！币虒W生發現生活中的真善美，讓他們用一顆真誠的心去融入社會、理解他人、關愛生命，讓學生感受真正的、良好的教育。
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