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教師音樂教研的心得體會（精選33篇）
當我們有一些感想時，通常就可以寫一篇心得體會將其記下來，這樣可以幫助我們總結以往思想、工作和學習。那么心得體會到底應該怎么寫呢？以下是小編整理的教師音樂教研的心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。
教師音樂教研的心得體會 1
雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學音樂教師，不能說有足夠的教學經驗，但通過這兩年的自己學習與努力，我也總結了一些本學科的教學經驗。
一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個別偏遠的農村學校更認為音樂課是可有可無的科目。隨著素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。
一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一。
常言道：學生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不茍，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。
否則，只一味地想怎么設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用？音樂課究竟會給同學們帶來什么？沒有音樂課會怎樣？
同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學習任務。
二、課堂上老師的夸獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一
大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學者到一所學校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學生并很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之后，本來表現一般的這幾位學生真的成為了學校的佼佼者。原因很簡單，專家學者的暗示轉給了老師，老師對這些學生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態，所以，結果就如人們所看到的。
在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學生的情緒便會非常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。
這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”
一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕松有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學生自己說說內心的感受，讓學生辨別美與丑，對與錯。通過這一環節，使那些沒做好的同學認識到自己的'行為是不受歡迎的，并且認識到自己的行為是不美的不文明的。
另外，我還在課下和同學們達成協議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。
三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者
在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人著迷……
老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這里不僅能學到書本知識，還能感受到美的熏陶。
成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會，我將會在以后的教學生涯中積極總結教學經驗，爭取早日成為一名經驗豐富的音樂教師！
教師音樂教研的心得體會 2
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。
我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、
“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的.恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼
琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛熱愛音樂。
教師音樂教研的心得體會 3
通過這幾年的教學，我對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢？
一、以學生為主體，增強學生的學習自主能力。
音樂教學作為素質教育的重要內容，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受教育者在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比如：音樂課本經常出現的創編歌詞，這是一個很好鍛煉學生自主能力的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思考，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創的.歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。
二、讓樂器走進課堂。
樂器在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。我們在課堂上穿插了葫蘆絲和巴烏的教學。
自己反思，都是建立在自身的基礎上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的教學理念，教學模式，等等。并反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種肥料。在這學期里，我收獲了很多。音樂課上并不是簡單的彈，唱，跳。它象一個工程，先要規劃好如何去建造，然后去架一個框架，再從每個細節去著手，這樣才可以使得它變得牢固。
教師音樂教研的心得體會 4
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標志之一，也是文化素質水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。上好每一節音樂課，我在教學中不斷總結，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
一、欣賞教學時多聽多感知
首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現作品的，因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。什么樣的音樂都離不開“聽”。“聽”是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去。也只有這樣才能準確地把握音樂作品的“內涵”，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先后展現給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
二、由表及里，由淺入深教學
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經過這么一個心理反應過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發展。這樣既符合心理反映過程，也有利于欣賞教學。
三、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，豐富學生的想象能力
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的.豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現出來。這種方法有利于培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。采用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啟發學生的想象、聯想能力，又應注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經驗等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異，這就需要教師的精心指導。
音樂是聽覺的藝術，因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大的價值。”欣賞教學過程的每個環節都離不開聽，初聽、有目的地分段聽、有分析評論地聽、復聽等，都是以聽為本。音樂藝術及欣賞教學的本質規律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。
音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。
教師音樂教研的心得體會 5
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么，音樂教學反思該從哪些方面著手，又在那些方面來提高自己的教學能力呢?
下面就談一談自己的一些認識：
一、改變教學思想理念
在音樂課程改革的意義及其背景中指出："音樂課程作為基礎教育的組成部分和必修學科，多年來在取得長足發展的同時，也存在著諸多不適應時代發展的問題。音樂課程是整個基礎教育中的薄弱環節，其沒有得到根本性的改變，離素質教育的要求還有一段距離，難以跟上二十一世紀社會經濟和教育發展的步伐。因此，在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，如何加強音樂教育自身的建設，完善音樂教學體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過："音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。"我們必須切實轉變觀念，樹立全新的教學觀點。
二、正確理解課堂紀律
以往的課堂教學中，教師都非常注重課堂紀律，忽視學生的積極參與，始終不忘把學生的安分守紀放在第一位，學生稍有"活動"，教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生學習的主動性、積極性和創造性，學生難以對音樂進行有效的感知，難以在音樂學習中營造一個和諧的內心世界。也不利于學生的個性發展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神，我們必須正確理解課堂紀律，解放學生，千方百計創造條件，讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氛圍中，積極主動的參與教學活動，做到在玩中學，在學中玩。
三、淡化技能訓練
舊的課程標準過于重視知識傳授，在以往的教學中，我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節拍、節奏、視唱、旋律，本來一首優美動聽的歌曲，采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法，使學生邊學邊厭，久而久之，形成惡性循環。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此，本學期我抱著嘗試的心態對教學內容的重點進行調整。把重點放在音樂的感受上，讓學生變成演員，給他們表達情感的機會。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到，以前總抱怨學生不重視音樂課，卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題，忽視學習者的情感態度、學習方式和學習過程，偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調學習者的情感態度，讓學習者變被動為主動接受知識。
四、注重個性發展
眾所周知，由于先天遺傳與后天教育環境的差異，學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而，不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，因此，尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。五、明確了情感的激發.體驗是音樂教學成功的催化劑。
在音樂教學中，牢牢把握情感這條主線，通過音樂情緒.情感的這種特質，不斷豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使人的情緒情感與音樂的情緒情感和諧的溝通與交流，這是我們追求的目標，但要注意的是音樂情緒與情感體驗不能僅停留在外化的層面上，更需要內心深處的體驗，尋求那種動人心魄使人忘我的境界。所以在教學方式上應運用美術.音樂.舞蹈等綜合手段創設特定的音樂情境，喚起學生的審美注意，并且多讓音樂本身面對學生，用音樂來呼喚學生的情感，在這個過程中教師首先要投入，以自己對音樂.對學生的真情感染學生，以自己嫻熟的技巧和對作品的激情演繹激發學生的情感共鳴。
五、課堂教學“活”的把握
要讓學生喜歡上音樂課，就必須想辦法讓一首歌曲教學變得形式多樣，生動活潑.節奏緊湊.容量充實，做到歌活、情活、動作活、心活，讓學生有唱.有跳.有聽.有看.有創作，有感情的宣泄。課堂教學才真正煥發活力。但同時要注意活而不亂，收放自如。根椐教學內容的設計動靜結合，有張有弛，層次分明。蹦蹦跳跳這種活動要但不能太多，師生間的問答.交流互動是中層次的活，它能充分調動全體學生多種感官參與.保持注意力和學習積極性，最好的活是教師的語言.情境的創設.情感體驗引發學生心潮起伏，浮想聯翩的心動，它是創造力最好的源泉和動力。各種層次的活動在課堂上結合起來，運用得當，教學就會如魚得水，收放自如。
六、創作教學為學生音樂表現服務
創作教學包括探索音響與音樂，即興創作，音樂創作，但這些方式不應硬搬到每節課中去，教師要創造性的使用教材，然后根據每節課實際.，學生的能力水平以及學生課堂上的反應來設計創作活動，例如：《明日》這節課中設計即興創編旋律短句這種方式，是預設到學生情感表達的即興性，當他們的情感體驗達到一定深度，就有一種情到深處自成曲的.氛圍，這時讓他們憑著對音樂詩歌的理解，即興編唱旋律，難度大大降低，不但讓他們感受到創作活動的輕松愉快，體驗到創作成功的喜悅和滿足，還可以引導他們將所學的知識運用到創作中去，把培養創造力真正落到實處。
課堂教學蘊含者巨大的生命活力，只有師生的生命活力在課堂教學中得到有效的發展，才真正有助于新人的培養和教師的成長，要獲得進步，總要經歷一定的磨練，新課程實踐為這種磨練提供舞臺，新課程視教師的實踐為資源。新課程課堂教學實踐的磨練，促成我觀念上的更新，改變了我認識自己，看待學生和看待教學活動的思維方式。形成了新的教師觀、學生觀、教育活動觀。更促成了我教學行為的更新，從教學的設計階段，教學過程的動態生成階段和教學方式與重建階段，力求超越每一節的限制，從學科的本質.整體，促進學生發展方向的潛在價值有一個較明確的認識。
在音樂課程改革大形式下，對于我們音樂教育工作者，既是挑戰也是機遇，必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，開拓思想，大膽創新。在教學過程中，我們在不斷探索如何營造歡樂、和諧、輕松的課堂氣氛，來發展學生的非智力因素，提高課堂教學效益。
教師音樂教研的心得體會 6
面對應試教育帶來的負面影響，我們國家及時提出了全面推進素質教育的重大措施。素質教育是一種和諧的教育，它的最大特點則是著眼長遠，從學生終身發展出發考慮，它強調諸方面和諧、協調地全面發展，它關注個性的發展。素質教育對教師素質提出了很高的要求。對于習慣了應試教育的教師們來說，新的課題帶來了新的壓力。那么，音樂教師在這種形勢面前應具備什么樣的專業素質呢？
一、音樂教師需要什么樣的專業素養？
要跟上時代的步伐，甚至要舟立潮頭，我認為作為一名優秀的音樂教師應該具備以下的專業素質：
(一)復合的專業技能。
我們說目前存在的“重技能提高，輕理論學習”的傾向，并非要降低目前音樂教師的專業技能水平，相反，音樂作為一門技能性較強的學科，音樂教師必須要有更加過硬的音樂專業技能，但是必須指出，《新課標》已經改變了原先以“唱歌、音樂知識和音樂欣賞”為主的中小學音樂課堂教學內容，提出了以“感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化”為主的內容標準。所以，原先認為“彈好琴、唱好歌”就能做好音樂教師的觀點是極其片面的。就專業技能而言，除了重視原有的聲樂、鍵盤以外，教師的其它樂器演奏、舞蹈、合唱指揮、音樂創作以及其它表演性藝術都必須予以必要的重視。所以在具備某項過硬的音樂技能的前提下，教師應該通過自學、培訓，逐步探索自己陌生的技能領域，逐步形成教師自身的復合性專業技能。因為單一的專業技能不能滿足學生多方面的音樂需求，也不能適應《新課標》綜合性原則。
(二)前瞻的教學理念
教育理念是人們對教育實踐及其教育觀念的理性構建。教育理念來源于教育實踐，又指導教育實踐。應該說，《新課標》的實施首先是一場教學觀念的變革。怎樣面對新形勢，迎接新挑戰？是墨守陳規，還是穿新鞋、走老路，還是積極實踐、勇于探索？作為一線的廣大音樂教師，應該成為《新課標》的實踐者。我們認為教師首先要全面了解課程改革的時代背景與現實意義；其次要對課程改革產生認同感，并主動思考與課程改革相關的問題；第三要挖掘以往教育教學中新課程目標一致的經驗與做法，予以借鑒；第四要增強投身課程改革的熱情與信心，積極投身課改實踐。
(三)博專的知識體系
在知識結構合理的前提下，知識越豐富，有效知識量就越大，教師的創造能力就越強，如果把知識比作一個圓，知識越多，圓的范圍越大，圓圈外的未知領域越多，這樣發現知識的裂縫，捕捉問題的機會也就越多。當今知識發展的一個重要趨勢是知識的一體化，作為音樂教師光有專業知識顯然是不夠的。《新課標》提出，“音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。”所以，要在教學中實現音樂課堂人文化，教師就必須成為博專型、復合型、開放型的教師。一名優秀的音樂教師必須知識廣博、視野開闊、博學多才，又要學有專長、學有專攻，同時打破自身封閉的知識結構，不斷補充更新新知識，使自己的知識系統具有開放型、主動性。
(四)綜合的能力結構
音樂教師能力作為教師從事音樂教育教學活動所需要的能動力量和實際本領，它是由多種單項能力組成的和諧統一體。在這里筆者著重談一談教學創新能力、教育科研能力和教育應變能力。一位特級教師這樣說：“教師工作最大的特點是什么？是創造！只有打破常規，敢于嘗試，勇于嘗試的人才能談得上創造。”創造來自于對工作極大的去投入，孤芳自賞、固步自封不會閃現創新火花。作為一名優秀的音樂教師必須具備教學創新能力，因為人們常說，教育家與教書匠最大的區別就是教育家有一種追求卓越的創新精神。出眾的教育科研能力是優秀教師的重要標志之一，也是教師創新能力的具體體現。音樂教師應該由工匠型、經驗型教師向科研型、專家型教師轉變，這就需要我們潛心研究，著力提高自學能力、教改實驗能力和撰寫教育教學科研論文的能力。
概括的來說一位好的音樂教師，必須具備三個方面的音樂素質：第一，必須掌握足夠的音樂知識和準確的音樂概念，包括基本樂理、和聲、曲式、歌曲作法、配器等有關知識和概念，并能融會貫通地理解和運用這些知識來分析、處理、表現，甚至創作音樂作品，能夠深入淺出地將概念轉化為學生能夠理解和接受的生動有趣的形象化的東西。第二，必須具備演唱、演奏、舞蹈、指揮、配器等音樂實踐活動的能力，能夠準確、生動、富有藝術感染力地再現和創造音樂作品的藝術魅力。這不僅要求具有一定的演唱演奏技巧，同時還要求具備第三個方面的音樂素質，也就是音樂素質中最妙不可言的一個方面——良好的音樂感覺。究竟什么是良好的音樂感覺？雖然對于這一問題至今還沒有統一的答案，但是人們絲毫也不懷疑它的存在和它那獨特的魅力。我們認為，良好的音樂的感受和把握能力，這一獨特性體現在他的音樂表達上便會形成恰到好處、恰如其分的演唱演奏處理，所謂“增之一分太長，減之一分太短”，就是這個意思。作為一個音樂教師，只有真正具備了這三個方面的素質，才能真正享有音樂，并且能夠把美好的音樂傳達給眾多的學生。
華東師范大學的葉瀾教授講過這樣一句話：“一位教師寫一輩子的教案他可能永遠成不了名師，如果一位教師堅持寫三年的.教學反思，他將有可能能成為名師。”所以在教學上除了提高自己的專業水平，還要加強自身的教學素養，做到學與教的有機結合。
二、音樂教師如何提高自身素養和專業能力
“素質教育是指一種以提高受教育者諸方面素質為目標的教育模式，它重視人的思想道德素質、能力培養、個性發展、身體健康和心理健康教育。”素質教育的概念很寬泛，任何一門學科都可以做為素質教育的重要組成部分。隨著21世紀的到來，學校和家長開始重視素質教育，與傳統的應試教育相比，他確實有很多優點，對于一個人的全面發展，他的作用是不可忽視的。
教師，既要以知識教人，還要以道德育人。教師個人的道德行為對學生有著強烈的示范性，其道德影響廣泛而深遠，教師的思想品德、人格修養甚至可以影響一個學生的一生。教師對學生心靈的影響是任何教科書、道德箴言、獎勵制度都不能代替的。教師只有不斷努力提高自身的素質，才能塑造出使學生難以忘懷的可親可敬的師長形象。那么，如何提高自身素養和專業技能呢？
(一)、關于自身素養
1、認真教學，提高自己的教學水平。
加強師德師風的修養，形成高尚的人格，有一顆進取的心。要提高自身的師德修養，首先要提高自己的教育教學水平。這是師德的首要基礎，如果一個教師不能很好的為學生“解惑”，也就不可能成為一個優秀的教師。
2、要熱愛學生，對學生有博愛之心，要以誠相待，要寬容和有強烈的責任感。這是師德的核心！教師應該愛每一位學生，不管學習如何，甚至不管學生的品行優劣，教師都應該付出愛心，一視同仁。教育，如果充滿著愛，即使是冰凍的感情也能融化，教師對學生的愛的情感，能轉化為學生接受教育的內部力量，能贏得學生的愛戴和尊重，激發他們對教師的親近感、信賴感，學生一旦體會到這種感情，就會“親其師”，“信其道”，這對學生學業的提高、知識的增長，將產生不可估量的影響。也正是在這個過程中，教育實現了其根本的功能。
3、更新教育觀念，互相學習、研究、交流
(1)互相學習。不光認真鉆研本學科知識，同時不斷拓寬自己的知識視野，這是教師緊密結合自己的教育教學實踐橫向交流、互相研討、取長補短的自己提高方式，例如：以教師任職的校為基地，在同行教師中開展集體備課、相互聽課、評課活動，每節課后教師都認真地反思教學過程，及時把教學中點點滴滴的感受寫下來，從深層次上去考慮自己的教學工作，寫出有質量的教學反思，同時利用學校的資源開展向名家學習的活動，安排觀看名師的教學錄像。
(2)開展小課題研究。
通過小課題研究，使教師可以不斷提高自己對本學科的認識。可以更好的有效地進行教學！發現教學中存在的具體的實際問題；初步思考，獲得基本數據；確定行動研究的方法、策略；實施步驟，并清楚記錄每項結果，寫出最后成果，制定下一輪的計劃。這其中最重要的一點就是必須持之以恒。教師只有堅持不懈地增長自己的才學，不斷探索教育技巧的奧秘，才能使學生產生一種依賴感，才能贏得學生的敬佩，從而轉化為一種很強的人格力量去鞭策和激勵學生。
(二)、關于專業技能
作為一名音樂教師首先要熱愛音樂，對音樂有一種特殊的感知，唱歌要有飽滿的情緒，欣賞要有濃厚的興趣，只有教師本身受感動，才能引導學生受到感染，進而達到教學目的；其次，要熱愛音樂教育事業，著名音樂教育家繆裴言，雖然未接受過系統的音樂教育，但卻非常熱愛和喜歡音樂教育事業。他在音樂教育研究方面取得了很多成果，對我國基礎音樂教育的改革與發展產生了積極的影響。這些都緣于他對音樂教育研究的不懈努力，緣于他對教育事業的畢生追求。實踐表明，許多教師之所以能夠成功，首先是因為他們熱愛教育事業，熱愛學生，愿意為下一代的成長奉獻自己的畢生精力，不畏艱辛，不計得失，勤于耕耘，因此成績卓著，受到人們的尊敬；相反，如果不熱愛他所從事的事業，缺乏對事業的責任感，那么他就失去了動力，也不可能勝任培育下一代的責任。
1、根據自身特點，加強專業能力的學習，提高自身演唱能力、能準確范唱。
作為一名音樂教師，處在知識經濟大發展時代，應時時刻刻保持強烈的求知欲，多聆聽國內外優秀作品，不斷探索音樂教育領域未知世界，提高文化修養。并不斷提高自身演唱能力、準確范唱，可想而知一位不會彈琴、不會唱歌的老師怎能吸引學生，只有苦練內功，才能把知識傳遞給學生。
2、提高自身音樂理論知識、幫助學生解決問題
音樂知識教學是課堂教學中一個非常重要的方面。無論是唱歌教學還是欣賞教學都必須通過一定音樂知識的學習才能進行。音樂教師的音樂理論水平影響著其它能力的發展。如在伴奏能力方面，音樂教師必須掌握一定的和聲理論才能伴奏出動聽、豐富的和聲變化音型；在演唱和演奏方面，音樂教師必須掌握五線譜、簡譜的識譜知識，掌握一些常用記號、了解作者的生平及創作背景等，只有這樣才能使唱奏出的歌樂曲有起伏、有感情、有內容，達到很好的效果。因此，提高自身的音樂理論知識，對于提高課堂教學能力有很大的幫助
3、讓學生“動起來”
師生之間的和諧情感交流時音樂教學優化審美功效的重要標志。藝術不能靠枯燥的說教，審美不能依靠單向灌輸，教學雙方則是一種平等互動的關系。作為音樂教師，應把情感的紐帶首先拋向學生，改變傳統嚴肅的師生關系，到學生中去，縮短師生心靈之間的距離，創設一種民主平等、相互交流的教學氛圍。在課堂上，我始終微笑著走在學生中間，通過和學生合作表演，讓他們感到師生之間沒有距離。對于學生的每一次回答我都給予肯定和鼓勵，給他們勇氣和信心，消除他們怕失敗、難為情的心理。從最大程度上考慮他們的心理要素，讓他們感受到老師關注他們，喜歡他們，同時也使他們充分感受到音樂的魅力，從而激發他們主動參與，自主合作的學習欲望，讓課堂充滿生命力。
教學時通過語言進行的，有時一個貼切的比喻，一個眼神，一個無聲的手勢，都會像童話中的魔棒一樣，使學生全神貫注，饒有興趣。教師語言除了規范、鮮明外，要有色彩、有文化內涵、有較強的感染力，還可以帶點幽默，能“粘”住學生的注意力，開啟心竅。
總之，面對二十一世紀教育事業的新局面，教師要有緊迫感，要加強學習，不斷探索，不斷積累經驗，要用正確的世界觀，審美觀幫助學生不斷提高學習質量，逐步增加廣博的知識，全面提升藝術修養，全面完善個人能力。教師更要勇于創新，積極進行教學內容、形式、方法等手段的改革，真正為音樂教育做貢獻。
教師音樂教研的心得體會 7
俗語：“活到老，學到老”;“學無止境”。學習新課程這段時間，我對過去的教學思想和行為進行了反思，對教研活動的開展也有了更多的思考。用新課程的理念，對曾經被視為經驗的觀點和做法進行了重新審視，這給我在教學上帶來了新的挑戰和機遇，同時擴大了自己的視野。
本次新課標培訓學習既緊張又驚喜。通過觀看視頻專家精彩、詳細的講課，參與在線的研討與交流，不僅使我個人思想覺悟提高了，知識面也有了很大的提高。教育的目的更明確了，工作的信心更充足了。積累了經驗的同時也看到了自己的不足。領悟到教師責任重大。孩子是國家之棟梁，關系到我們國家的未來。學生對學習的興趣喜歡與否，與老師的思想引導有著很重要的關系。教師要注重個人的品德和修養的提高，真正做到身正為范，學高為師。
這次新課標學習，注重學員之間的交流合作學習，這點我覺得非常好。很多學員大方的把自己的優秀的課件、教學設計、教學經驗、工作總結、論文等學科資源上傳上來供大家共享。大膽、積極的參與在線的研討與交流，還介紹了很多課件資料網給大家。這充分達到了相互學習，不吝指教，資源共享，共同進步的目的。這對于今后的音樂教育發展是一個很好的開始。百利而無一害。通過學習，使我真正確立音樂教育的新理念，在音樂教學中始終要重視學生的主體地位、重視人文精神、科學精神和音樂興趣的培養、改正過分追求學科知識系統的錯誤傾向。積極倡導、促進學生自主發展的學習方法，拓寬學習和運用的領域，注重聯系生活、跨學科的學習和探究式學習，使學生獲得扎實的獨立創造音樂、欣賞音樂、理解音樂的能力。讓我更加確定教師要成為學生學習的參與者。通過觀察、傾聽、交流，觀察學生的學習狀態，從而靈活調控教學，照顧差異，發現“火花”。通過傾聽學生的心聲，尊重學生的表現，加深教師與學生之間的交流。
此外，在教學進程中，還要注重學生創新精神的培養。強調在綜合性學習中具有合作精神，培養策劃、組織、協調和實施的能力。突出自主性，積極主動地參與，特別要注重探索和研究的過程。
本次新課標培訓學習讓我清楚知道：教師要適應時代發展的要求，與時俱進，在教育領域中大膽的實踐和創新，以適應教學的.要求。要盡可能的進行學科的整合教學，使學生得到一個完整的教育和全新的教育理念。不斷提高自己綜合實踐課的教學能力。以學生為本、師德為先、能力為重、終身學習。 “新課標”的實施確實給當今教學帶來了生機與活力。在一次次的綜合性學習活動中、在一次次的合作探究交流中，我們的學生學習興趣越來越濃，越發變的活潑、可愛了，更多表現在對生活的熱愛、對知識的追求，同時也感受著知識的滋養。
在教育教學規律的推動之下，“新課標”的指導之下，我們的教育教學工作逐步遠離偏、繁、難、向著理解、探究、分析、綜合、運用等方面發展。總之，這次學習，受益良多!
教師音樂教研的心得體會 8
為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的`藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
教師音樂教研的心得體會 9
作為一名音樂學科的教師，如何在日常工作中滲透和體現師德師風呢，我認為有以下幾點：
1.以育人為根本準則。音樂教育的根本目的就是育人，使人更加完善，趨于完美。所以，無論是教授樂理知識還是技能知識，都要本著育人的原則。這是師德表現最重要的一方面。教師作為一種特殊的職業，一方面要修身，即完善自己；另一方面要育人，即教育和培養學生。在教育學生的過程中，傳授知識并非教育的終極目標，而育人，即把學生培養成健康向上、積極樂觀、有利于社會的人才是教育的最終目的。因此，音樂教師在給學生傳授技藝的同時，對學生的品質、作風、生活習慣等都要給予正確的引導。要做到這一點，就需要高校教師們首先堅定以育人為根本準則的信念，任何有損于學生身心的事情都不能做，不被有損于音樂教育的不良現象所干擾，時時關心學生的學習，把精力投入到教學中，以高尚的精神指引行為，用積極的行為感染學生，促進學生的健康發展。
2.高尚的個人品德。一個品德高尚的教師會在他的教學實踐中，將他的個人魅力展現于學生面前，影響著學生的行為取向。教師高尚的個人品德表現在生活上是吃苦耐勞，勇挑重擔；表現在思想境界上就是助人為樂，關愛學生；表現在工作上就是忠于職守，盡心盡力；表現在學習上就是刻苦鉆研，孜孜不倦，銳意進取。可見，教師在為學生樹好榜樣的同時，也是一個自己完善、不斷提升的過程。
3.廣博的文化知識。正如韓愈所言：“師者，所以傳道授業解惑也。”音樂課雖說有自己的特征，但它與諸多文化之間的.聯系同樣也是割不斷的。音樂教師的知識面不能僅僅局限在音樂方面，而是要博大精深，能為音樂教育所用，力求在教授每一個知識點時，都能夠擴展其涉及的知識面，并達到知識自己化。以聲樂教師為例，除了應具備精湛的歌唱技藝，還應對文學、心理學、語言學、力學等有較充分的理解，面對抽象的聲樂理論，力求在傳授每一個技術點時，都能夠通過形象具體的語言表述出來，把復雜抽象的歌唱藝術形象化、具體化。音樂教師一定要注重學習積累，儲備充分的知識和過硬的音樂技藝，集音樂理論與技巧示范于一身，這也是知識傳授層面的一種道德。
4.為學生提供鍛煉的機會。音樂作為一門聲響藝術，學生的音樂學習成果需要通過實踐才能展現出來，這就要求高師音樂教師要及時給學生提供演練的機會，并且盡量保證人人都有機會。對于音樂素養水平高的學生，教師可以為其提供大型比賽等較高層次的實踐舞臺；對于音樂素養水平稍差的學生，可以為其提供班內表演等普通的實踐表演。這樣既能為他們提供演練的機會，又能兼顧到他們的心理需求，切忌只重視音樂素養水平高的學生，而忽略其他學生。
5.公平對待每一個學生。教師的勞動具有空間的廣延性和時間的連續性，在對音樂課的講授上，教師也不會在短時間內就能看到自己的教學成果，再加上學生的領悟能力和學習能力肯定是參差不齊的。在這種背景下，教師不能放棄任何一位學生，尤其是對音樂技能課程來講，它需要一定時間的積累，絕不能因為學生的水平高低而偏袒或放棄。每個學生學習的權利都是平等的，而公平地對待每一個學生，是教師最智慧的選擇。
6.在其位謀其職。在中學的音樂教育系統中，音樂教育工作者按照責任和職位來分類，應該高瞻遠矚，在自己的職權范圍內，為學生爭取更多的學習機會，提供更好的學習條件，為學生拓展更廣闊的發展空間，這是教師風采的展現，更是個人能力和品格魅力的絕佳證明。
教師音樂教研的心得體會 10
這一學年我擔任的是初中部七年級(133―136)和八年級(129―132)八個班的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著別同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便將來更好地開展工作，彌補別腳，精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，興許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西；或是襯托出一具美好的幻想；或是寄托一具美好的寓意；或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生知道得理解，有表情地唱歌和感覺音樂的能力，經過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的進展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的`音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發覺、去探索，去感覺音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上制造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。為了達到那個目的，首先對教材的目標進行了設定。并依照初中學生的基礎和同意能力的別同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學打算，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采納一些適時有效的設咨詢，啟示、引導學生積極考慮；另一方面經過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓舞的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。關于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批判與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，可以在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是歌唱課外，其他單元別是創作算是器樂或觀賞，比較枯燥難上，學生的興趣也別太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知；八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節，并成功出演節目――吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮自己潛能的機會，豐富了學生的課外日子，使他們知道得團結協作的巨大力量和重要性，并且也得到廣闊師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
五、努力學習，加強修養。我經常利用歇息時刻去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上查尋有關教育工作站，并精心創建了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
固然，我在教學工作中也存在如此和那樣的別腳，要緊表現為：
1、課堂教學別能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正別腳的地點，進一步優化課堂教學，關注第二課堂。
教師音樂教研的心得體會 11
3月11日上午，嚴老師把全縣初中音樂教師召集在一起，給我們上了一堂有效益的音樂誤區課。會議內容分為四大塊：首先是對xxxx學年第一學期音樂抽測情況的分析與反饋。嚴老師把xxxx學年與xxxx學年音樂抽測情況做了詳細的匯報與改善，讓我受益匪淺，也讓我看到了自己的不足。
其次是20xx學年第二學期音樂教研計劃。每次活動的安排都是我們學習的好機會，也給我們新教師提供了成長平臺，如3月24在我校開展“有效歌唱”研討會，對于新教師來說是學習的好機會，再如5月份的教壇新秀活動考試，我認為做一名老師不僅需要扎實的專業水平、理論知識的積累也非常重要。
再次是xxxx桐廬縣中小學優質課、藝術節獲獎情況。在藝術節之前我和葉老師非常重視的在排練著節目，學校領導也非常重視，對兩個節目抱很大希望，在比賽那天學生們發揮的不是很理想，只有一個節目獲得三等獎。比賽結束后坐在回學校的車上有幾位學生哭了，從中我體會到了學生對獲獎的欲望及重視程度之高。接著，葉老師一邊在講解今天比賽失誤的情況，一邊在鼓勵著大家，當時我的感觸很深，連串18個節目讓我看到了其他學校老師的實力，更看到了自己的不足之處，特別在舞蹈方面應該多請教其他教師，通過此次比賽我更應該注重平時積累，多欣賞的作品。
最后是嚴老師給我們教師的幾點建議，覺得非常實用，其中讓我感觸最深的是怎么讓學生有趣學習視唱。
針對我們農村的學生來說，對于音樂中的識譜可以說是丈二和尚，摸不著頭腦。很多學生會唱歌曲，但卻不會唱這首歌曲的樂譜，更談不上這首歌曲中的一些常見的節奏了。
目前，全國音樂教育發生了翻天覆地的變化，現今的音樂課已不是以前單調的唱歌課。它重視學生對音樂的理解、體驗，重視學生創造性思維的開發，重視學生合作交往能力的`培養。它在各種音樂課型中都充分體現出來。但識譜教學往往被教師一帶而過。很多教師認為識譜教學很難創新，因此，總是用機械、枯燥練習進行識譜教學，而恰恰忽視歌曲藝術性的挖掘，使學生對學習音樂產生厭倦心理。
活動上，嚴老師讓我們在游戲中輕松體會識譜，老師們共同去感受了其中的樂趣。讓幾種方法合理利用到教學當中去，讓學生對識譜感興趣。大家嘗試后，效果非常好。嚴老師對每個問題講解的很仔細，讓我真正認識到教師應努力挖掘每一首音樂作品的審美因素，把視唱訓練作為一個音樂審美感知和審美探索的過程，并采用各種生動有趣的方法，降低識譜難度，使學生把識譜能力的提高視為自覺的要求，變“要我學”為“我要學。
最后非常感謝嚴老師今天的指導，在今后教學上我會一步一個腳印走好每一步，在教學上取得更好的成績。
教師音樂教研的心得體會 12
音樂無疑是一門能夠啟發人們智慧和情感的藝術，而如今云教研音樂逐漸成為教育界的新風潮。近期我參與了一場云教研音樂活動，并深感其帶來的益處和意義。在這篇文章中，我將分享我的云教研音樂心得體會，探討云教研音樂的優勢、挑戰以及對教育的影響。
首先，在云教研音樂中，學習者可以充分利用在線資源來提升音樂素養。以往的傳統教學往往局限于教師的能力和課堂的時間，而云教研音樂打破了這種限制。通過線上學習平臺，學生可以隨時隨地獲取到豐富的學習資料和教學視頻，并能夠根據自己的興趣和節奏進行學習。這樣的學習方式不僅提高了學生的自主學習能力，還增加了學習的便捷性和靈活性。
其次，云教研音樂帶來了更多的合作和交流機會。在線音樂課堂為學生提供了與其他學生和音樂專業人士進行互動和合作的平臺。學生們可以在虛擬的課堂中相互交流、討論和分享音樂心得。這種合作和交流的機會不僅拓寬了學生的音樂視野，還培養了他們的合作意識和團隊精神。此外，學生們還能夠與音樂專業人士進行在線互動，并從他們的經驗和指導中獲益。這樣的交流和合作形式不僅豐富了學習過程，也促進了學生與音樂界的連接。
然而，云教研音樂也面臨一些挑戰。首先，線上學習的缺乏面對面的互動讓學生在音樂技巧培養方面可能會遇到困難。在傳統教學中，音樂老師可以即時糾正學生在演奏過程中的錯誤。而線上學習則無法實現這一點，學生可能需要更長時間才能糾正和改進他們的技巧。此外，云教研音樂也有可能限制學生對于音樂的實踐和表演經驗的積累，因為他們無法像傳統課堂那樣與其他學生進行合奏和表演。
盡管云教研音樂面臨這些挑戰，但它對教育的影響不可否認。首先，云教研音樂為音樂教育的普及提供了新的途徑。傳統教學可能受制于地理和學生數量等限制，而云教研音樂可以通過在線平臺將音樂教育資源延伸到更多的學校和學生中。這種普及的推動有助于培養更多對音樂感興趣的.學生，并且有潛力發掘更多的音樂人才。另外，云教研音樂還可以幫助傳承和發展地方音樂文化，讓更多的人了解和欣賞不同地區的音樂風格和特色。
最后，云教研音樂還可以激發學生的創造力和創新精神。在線音樂平臺為學生提供了創作和編輯音樂作品的機會。學生們可以利用音樂軟件和工具來自由地創作和改編音樂，將自己的想法和感情融入其中。這種創作的自由度可以培養學生的創造力和表達能力，并且激發他們對音樂的熱愛和興趣。
總的來說，云教研音樂是一種新興的教育方式，具有許多優勢和挑戰。通過充分利用在線資源、促進合作與交流，云教研音樂為學生提供了更多學習和創造的機會。雖然面臨一些技術和實踐上的限制，但云教研音樂對音樂教育的影響是積極的，并將為音樂教育的普及和發展帶來更多的機遇。
教師音樂教研的心得體會 13
近日，我參與了一場關于小學音樂教研活動，讓我受益匪淺。在這次活動中，我學到了許多教學方法和策略，也深刻體會到了音樂教育對學生綜合素質的重要性。以下是我對這次活動的心得體會。
在教研活動中，我首先意識到了音樂教育對學生綜合素質的全方位培養。音樂是一門獨特的藝術形式，它不僅可以促進學生的情感、認知和社交能力的發展，更能夠培養學生的審美能力和藝術修養。通過對音樂作品的學習和表演，學生能夠提高對美的感知和欣賞能力，培養自己的審美情趣。音樂教育還能激發學生的創造力和想象力，讓他們在音樂的世界中獲得無限的可能性。
其次，教研活動還讓我深刻認識到了音樂教育對學生個性發展的重要性。通過音樂的表演和演唱，每個學生都可以找到自己獨特的方式和聲音。音樂可以讓學生自由地表達自己的情感和思想，幫助他們建立自信和自尊心。在音樂教育的過程中，學生可以通過合作和團隊合作來發展他們的社交能力。另外，音樂還能夠激發學生的內在動力和積極性，讓他們更有動力去追求卓越。通過音樂的啟迪和指導，學生能夠有更多的`機會探索自我，塑造自己的個性。
在活動中，我還從其他教師的經驗中學到了許多教學方法和策略。與其他老師的交流中，我發現他們在音樂教育中注重培養學生的音樂素養和批判思維能力。他們通過多種形式的教學活動，如聽音樂、欣賞音樂、演唱等，引導學生理解音樂的內涵和表達方式。此外，他們還采用了許多創新的教學方法，如配樂創作、音樂游戲等，讓音樂教育更加富有趣味性和互動性。這些經驗對我非常有啟發和借鑒意義，讓我對如何更好地教授音樂有了更深入的認識。
通過這次教研活動，我還進一步認識到了自身在音樂教育中的不足之處。我意識到自己在教學中缺乏創新和多樣化的教學資源和方法。為了提高自己的教學水平，我決定要積極探索和學習更多的音樂教育教學資源和方法，以豐富自己的教學內容。同時，我也要更加注重培養學生的創造力和想象力，讓他們在音樂教育的過程中能夠充分展現自己的才華和潛力。
總結起來，通過這次教研活動，我深刻認識到了音樂教育的重要性和價值，也學到了許多教學方法和策略。我相信，通過運用這些新的教學方法和策略，我能夠更好地激發學生對音樂的興趣，促進他們綜合素質的全面發展。希望未來的教研活動能夠讓我有更多的機會學習和成長，不斷提高自己的教育教學水平。
教師音樂教研的心得體會 14
教研活動是教師們提高教學水平的重要途徑，在這個過程中，我有幸參與了小學音樂教研活動。通過這次活動，我收獲了很多，不僅認識到小學音樂教學的重要性，還學習到了一些有效的教學方法。在這篇文章中，我將分享我在教研活動中所得到的心得體會。
首先，通過參與小學音樂教研活動，我認識到了音樂教育對于孩子們的成長的重要性。音樂不僅能夠培養孩子們的審美能力，還能夠促進孩子們的身心發展。音樂教育可以讓孩子們感知到音樂的美，培養他們對音樂的興趣。而通過參與這次教研活動，我發現了一些更好的教學方法，可以幫助孩子們更好地理解和欣賞音樂。
其次，教研活動還讓我意識到了教育的多樣性和個性化的重要性。每個孩子都是獨特的個體，他們在音樂方面的天賦和興趣也是不同的。教師在音樂教學中需要尊重每個孩子的個性發展，給予他們更多的選擇和自由。通過這次教研活動，我學到了一些針對不同興趣和能力的音樂教學方法，能夠更好地滿足孩子們的需求，提高他們對音樂的參與度。
第三，教研活動還讓我深刻認識到了教師的專業發展的重要性。音樂教師需要不斷學習和改進自己的教學方法，以適應不斷變化的教育環境。通過與其他音樂教師的交流和學習，我更新了我的音樂教學理念，并且學到了很多先進的音樂教學技巧。這些學習和交流的機會讓我更加熱愛我的`教育事業，并且愿意不斷追求教育的卓越。
第四，這次教研活動還加深了我對團隊合作的認識。在教研活動中，我與其他音樂教師共同探討問題，分享經驗，相互支持。我們一起設計教學活動，共同研究教學材料，相互檢查教學反思。團隊合作的過程中，我學到了如何與他人合作，如何更好地傾聽和尊重他人的意見。這種團隊合作的精神對于教育工作者來說非常重要，它能夠增強教師的工作效率和創造力。
最后，通過這次教研活動，我認識到了教育事業的使命感。作為一名音樂教師，我不僅僅要教授音樂知識，更要培養學生的情感和思維能力。音樂教育是培養學生全面發展的重要途徑之一，我愿意將音樂教育繼續進行下去，并且不斷努力提高自己的教學水平。我將用心去感受每一個孩子的成長，并通過音樂教育讓他們展現自己的才華與潛能。
總的來說，小學音樂教研活動讓我有了很多收獲。我認識到了音樂教育的重要性，學習到了一些有效的教學方法。我意識到了教育的多樣性和個性化的需求，深刻認識到了教師的專業發展的重要性，增強了團隊合作的意識，并且加深了對教育事業的使命感。我相信通過不斷學習和努力，我會成為一名更好的音樂教育者，為孩子們的成長和發展做出更大的貢獻。
教師音樂教研的心得體會 15
音樂是一種美妙的語言，它能夠喚起人們的感情和思緒。在幼兒教育中，音樂也扮演著重要的角色。作為一個幼兒教師，我參與了一次音樂教研活動，并從中獲得了許多寶貴的經驗和體會。在下面的文章中，我將分享我在幼兒音樂教研中的心得體會。
首先，我體會到音樂能夠激發幼兒的表達能力。在音樂教研中，我嘗試了不同的教學方法，例如使用樂器、唱歌等。每當我播放一段有節奏的音樂，孩子們就會跟隨著節奏揮動手臂或搖動身體，表達出他們內心的興奮和喜悅。通過音樂，幼兒可以用自己的方式表達情感和思緒，這對他們的成長和發展有著積極的影響。
其次，我認識到音樂有助于培養幼兒的社交技能。在音樂教研中，孩子們經歷了合作、分享和互動的過程。在一個音樂合奏活動中，幼兒們必須互相協作，相互傾聽和溝通，共同達到和諧的效果。這種合作和互動的經驗可以幫助幼兒學會尊重他人、理解他人和與他人相處的技巧。
第三，我意識到音樂有助于培養幼兒的注意力和專注力。在音樂教研中，我發現孩子們對音樂特別感興趣，并且在參與音樂活動時能夠專注的時間比其他活動更長。音樂中的節奏、旋律和動聽的聲音可以吸引孩子們的注意力，讓他們處于一個專注和沉浸的狀態。通過音樂教育，可以培養幼兒的集中注意力和思維能力。
第四，我了解到音樂可以促進幼兒的大腦發展。研究表明，音樂教育對幼兒的大腦發育有積極的影響。幼兒在音樂教研中接觸到的旋律、節奏和和聲可以促進他們的感知、記憶和創造力。幼兒通過音樂的欣賞和創作，能夠培養他們的想象力和思維能力，提高他們的智力發展。
最后，我體悟到音樂可以為幼兒帶來愉悅和快樂。在音樂教研中，孩子們笑聲和歡呼聲不斷。他們在音樂中忘記了一切煩惱和疲憊，享受著和聲以及自己的動作和表情。音樂能夠喚起幼兒內心深處的`情感并激發他們的快樂和幸福感。在這個過程中，幼兒不僅僅是學習音樂，更是領略到了生活的美好。
總結起來，通過幼兒音樂教研，我深刻體會到音樂對幼兒的重要性。音樂不僅能夠激發幼兒的表達能力和發展社交技能，還可以促進他們的大腦發展和培養注意力。同時，音樂給幼兒帶來快樂和愉悅。作為幼兒教師，我將繼續探索更好地利用音樂教育的方法，讓幼兒在歡樂的音樂中健康成長。
教師音樂教研的心得體會 16
音樂是一種超越語言的藝術表達方式，它能夠滲透進我們的心靈深處，觸動我們最真實的情感。我熱愛音樂，對于音樂的欣賞和體會也是我生活中的一部分。下面我將從個人成長、情感宣泄、精神慰藉、文化交流和美學追求五個方面來談談我的音樂心得體會感想。
首先，音樂在我個人成長中起到了重要的作用。小時候，我就開始接觸音樂，學習樂器。在演奏的過程中，我鍛煉了耐心和毅力，接受了失敗和挫折，也培養了自信和堅持的能力。同時，音樂還幫助我提升了專注力和感知力，讓我更加敏銳地感受到周圍的事物。而隨著年齡的增長，我的音樂欣賞能力也逐漸提高，我開始學會品味不同類型的音樂，感受其中的美妙和內涵。
其次，音樂是我情感宣泄的'一種媒介。在我生活中，有時候會有各種各樣的情感困擾和矛盾，而音樂成為了我宣泄情感的出口。當我想要傾訴或者尋找寬慰時，我會聽一些舒緩的音樂，用音樂去感受和釋放內心的情感，找到我想要的平靜和安寧。音樂通過節奏、旋律和聲音的變化，能夠讓人們情緒得到舒緩和釋放，幫助我們找到內心的平衡和自我價值。
再次，音樂是我精神慰藉的一種方式。生活中難免會有一些挫折和困難，而音樂能夠給予我無比的力量和勇氣。當我面對挫折和困擾時，我會打開音樂，用音樂來激勵我自己，讓我重新振作起來。音樂中那些充滿力量和鼓舞人心的旋律，讓我覺得自己能夠戰勝一切困難，給我帶來無限的快樂和勇氣。
此外，音樂是一種跨文化的交流方式。音樂穿越了時間和空間的限制，能夠將不同文化的人們連接在一起。通過音樂，我能夠了解和欣賞來自不同國家和地區的音樂，感受到不同文化的魅力和獨特之處。在音樂的世界中，我能夠突破語言的界限，與世界各地的人們分享共同的情感和理解。這種文化交流的方式不僅拓寬了我的視野，還讓我更加尊重和欣賞不同文化的多樣性。
最后，音樂也是一種美學追求。音樂中的旋律、和聲和節奏，都蘊含著美的元素。通過欣賞音樂，我在琳瑯滿目的音符中感受到了美的存在。音樂能夠激發我的想象力和創造力，讓我進一步思考和追求更高層次的美。而且，音樂還能夠激發人們的審美情趣，培養我們對美的敏感和鑒賞能力，使我們的生活更加豐富多彩。
綜上所述，音樂在我的生活中起到了重要的作用，它幫助我成長，宣泄情感，慰藉精神，促進文化交流，追求美學。無論是欣賞音樂還是演奏音樂，我都能夠從中得到無窮的樂趣和啟示。音樂如同一道佳肴，永遠散發著誘人的香氣，滋養著我的心靈。我愿意一直走在音樂的旅途上，用音樂去感受和體驗生活的美好。
教師音樂教研的心得體會 17
音樂是一門藝術，也是一門學科，它具有獨特的表達力和魅力。作為一名音樂教師，我深深地體會到了音樂教育的重要性和挑戰。近年來，我積極參與教研活動，不斷提高自己的教學水平。本文將結合個人實踐，分享我在音樂教研中的心得體會。
第一段：音樂教育的意義和目標。
音樂作為一門藝術，其教育意義不僅在于培養學生的音樂素養和審美能力，更重要的是激發他們的創造力和表達欲望。通過音樂教育，學生可以感受到音樂帶來的愉悅和情感體驗，培養其情感表達和社交能力。此外，音樂教育還可以幫助學生培養耐心、專注和團隊合作精神。
第二段：教師的自我提升與專業研修。
在音樂教研中，我不斷提高自己的專業素養，參加學術研討會和培訓班，了解最新的教學理論和方法。此外，我積極參與學科組的教研活動，與同事們分享教學經驗和教材研討，共同探討教學的最佳實踐。這些交流和學習的機會，為我的教學工作提供了寶貴的支持和啟發。
第三段：靈活的教學方法和多樣的教學手段。
針對不同年齡和水平的學生，我在教學中靈活運用多種教學方法和手段。例如，對于幼兒和小學生，我會采用游戲和互動的方式，調動他們的積極性和參與度；對于中學生，則會注重培養其音樂技能和音樂理論的學習。同時，我也會運用多媒體和互聯網資源來豐富教學內容，提高學生的學習興趣和效果。
第四段：個性化教學和差異化指導。
每個學生都有自己的特點和潛力，而教師應該根據學生的個性和能力，進行個性化的教學和差異化的指導。在音樂教研中，我會注意觀察每個學生的.學習情況和表現，及時調整教學內容和方法。同時，我也鼓勵學生展示個人的音樂才能，提供機會給那些有特長的學生進行專業指導和培養。
第五段：音樂教育的評價和反思。
音樂教育的評價不僅僅是對學生學習成果的檢驗，更是對教師教學能力的考量。因此，我會定期組織音樂比賽和演出，讓學生有機會展示自己的成果。同時，我會對自己的教學進行評估和反思，不斷改進教學方法和提高教學效果。我也會與學生和家長進行溝通，了解他們對音樂教育的期望和建議，以進一步完善教育質量。
總結：音樂教育是一項復雜而有意義的工作，它需要教師不斷提升自己的專業素養和教學能力。通過教研活動，我不僅學到了更多的教學理論和方法，也發現了自己的不足和提升空間。未來，我將繼續努力，與同事們共同研究和探索更好的音樂教育模式，為學生提供更優質的音樂教學。
教師音樂教研的心得體會 18
音樂是一門藝術，它能夠喚起人們內心深處的感情，傳遞美的力量。作為音樂教師，我們時刻保持著對音樂的熱愛與敬畏，不斷探索和學習，以提升自己的教學能力。經過一段時間的教研，我深深體會到了音樂科組教研的重要性，以下是我的心得體會。
首先，音樂科組教研給予了我無限的啟發和靈感。在教研過程中，我常常能夠聽到其他教師們的精彩教學案例和創新教學方法，這些給予了我很大的啟發。我學到了如何通過培養學生的音樂興趣，激發他們的創造力，使他們在音樂學習中體驗到快樂。我還學會了如何通過音樂藝術欣賞的方式提高學生的審美能力，使他們懂得如何欣賞音樂作品中的美。這些靈感和啟發讓我更加熱愛自己的教育事業，激發了我不斷創新的欲望。
其次，音樂科組教研使我和其他教師們形成了良好的交流與合作。在教研過程中，我們經常會圍繞著某個教學主題展開討論，分享自己的`教學心得和經驗。這樣的交流與合作不僅讓我明白到了自己的不足之處，也讓我從其他教師的經驗中受益匪淺。在這個過程中，我學會了如何與其他教師進行有效的溝通，如何聽取和接受他們的建議與意見。我們共同努力，相互學習，不斷完善和提升自己的教學能力。
再次，音樂科組教研提供了一個互幫互助的平臺。在教研中，我們常常可以看到教師們為了解決某個教學難題而互相探討、研究。大家共同克服困難，取得了許多成功的經驗。這種互幫互助的精神在教研中得到了充分的體現。而這種精神也提醒著我，作為一名音樂教師，我不能孤立地面對問題，而是要善于向同事們請教和求助，相互幫助。
另外，音樂科組教研還促進了我對音樂教育的思考與反思。在教研過程中，我們常常會對自己的教學進行反思和評估。我們深入思考自己的課堂教學效果，找出問題所在，并設法改進。通過這種反思與評估，我發現了自己在教學中存在的不足，比如有時候講解不夠清晰、學生參與度不夠高等問題。這讓我意識到在音樂教育中，不僅要重視課程內容的選擇和教學方法的運用，還要時刻關注學生的學習狀態和教學效果。只有及時反思和調整自己的教學方法，才能更好地引導學生進行有效的學習。
總之，音樂科組教研對于提高音樂教師的教學能力和水平有著重要的作用。它給予了我們無限的啟發和靈感，促進了師生之間的交流與合作，激發了我們的創新意識和求知欲望。它也讓我們明白了只有通過彼此之間的互幫互助，我們才能更好地成長和進步。同時，音樂科組教研還要求我們不斷反思和完善自己的教學方法和教學效果，以更好地開展音樂教育工作。相信在以后的教育之路上，我將繼續保持對音樂的熱愛和敬畏，積極參與音樂科組教研，為我的學生帶來更好的音樂教育。
教師音樂教研的心得體會 19
本學期，音樂組的每位老師都以勤懇的態度對待工作，盡職盡責，認真完成院校的各種教育教學任務。在教學方面，大家深入學習新課改的理念，應用創新與靈活多樣的課堂教學方法，根據多姿多彩的音樂實踐活動，培養學生對音樂的喜愛，提高他們對音樂的感受力、鑒賞力及其狀態和創造能力，進而提升他們的音樂文化素養，熏陶高尚品德。以下是本學期教研工作總結：
一、制定科學的教研計劃是做好工作的基礎：
根據學校和教材具體要求，制訂個人的教學計劃、科研課題計劃以及本教研組的整體計劃，并在日常教學中嚴格遵守。全體教師積極參與校內研究組的研究工作，認真完成各自的任務，每位老師都注重加強自身的基本功訓練。
二、認真備課，優化課堂教學效果
教研組根據示范課、研討課和比賽課等活動進一步提升老師的教學能力。本學期，全部老師均準時參加，并在活動中仔細研究教材，展開分析，積極表達意見，相互討論，共同提高。在10月，教研組開展了一課三磨活動，由試驗校區的肖貝老師和城南校區的黃春娟老師各自任教《小猴子》和《親愛的.回聲》，全體音樂老師積極參與并分享建議。在12月，學校舉辦了蘇式課堂的研討活動，舜湖校區的郭琳老師任教《摘星星》，得到參會人員的一致好評，并邀請了特級教師黃美華老師給予指導和評價，讓大家受益匪淺。
三、積極參與各個活動，認真對待每一項任務
9月，參與了吳江市的集體舞比賽，6月接到通知后，由張龑老師主要從事，其他老師彼此幫助，在暑假解決了種種困難堅持排演，最終獲得吳江區一等獎。在12月，還參加了吳江區組織合唱比賽，在郭琳老師的辛勤排演和同組員的協助下，再次獲得了吳江區一等獎的優異成績。總之，不管參加哪種活動，我們音樂組的全體成員都秉著團結互助、互助互助的精神，認真完成每一次比賽。
教師音樂教研的心得體會 20
音樂，是表達情感的藝術，是文化傳承的載體，也是所有兒童都應該學習和享受的一門學科。然而，隨著互聯網技術的發展，線上教育模式已經成為了改變傳統教育的趨勢。在這樣一個時代背景下，小學音樂云教研應運而生。本文就是作者在參加小學音樂云教研活動中的一些心得體會。
參加小學音樂云教研的好處很多，首先是可以獲得海量的優質教育資源。在傳統的課堂教學中，許多好的教案資源難以獲取，但是，在音樂云教研的平臺上，我們能夠分享和獲取優質課件資源，獲得靈感，使得我們更加教學更加高效。其次是節約了時間和精力。常常有這樣一種情況，我們要上一節課，但是由于各種原因，這節課的課程準備只有10分鐘的'時間，而時間又不夠查閱相關教材、查找或準備教學資料。但是，在音樂云教研活動中，你只需簡單的操作，就能快速找到所需資料，充分利用好每個碎片化時間的“短暫價值”。
在小學音樂云教研活動中，老師們不僅有機會通過網絡學習先進的教學理念，還能夠借此機會掌握音樂教學的關鍵技巧，發現和解決自己所遇到的問題和困惑。同時，通過不斷地努力學習，不僅能夠提高自己的教育水平，更能夠推動自己的個人進步以及整個學校教育水平的提高。
小學音樂云教研活動的好處不僅僅在于獲取優質教育資源，還可以幫助老師在課堂教學中加強學生的參與度，提升學生學習興趣和學習效果。舉個例子，可能在一次課堂教學中，我們希望學生更多地參與音樂創作，但是學生總是很難展示出自己的創意和想法。此時，可以在音樂云教研平臺上尋找相應的優質教學案例，或者利用網絡教學平臺讓學生參與到更多的樂器和歌唱練習中去，進一步提高課堂教學的實效。
小學音樂云教研活動的參與不僅可以豐富課堂教學內容和方法，更可以幫助老師提高教學效果和學生參與度，進一步推動整個學校的教育水平的提高。因此，小學音樂云教研活動將成為未來音樂教育的一股重要力量，我們需要不斷地更新自己的教育理念和技能，加強對教育業務的學習和提高自身綜合素質，在音樂教學中走向成功！
教師音樂教研的心得體會 21
近年來，隨著教育改革的不斷深入，音樂教育作為學校教育的重要組成部分，也日益受到人們的關注。作為一名音樂教師，我在參加音樂教研課過程中，深切感受到了這一重要課題的重要性以及自己在教學實踐中的不足。以下從開展課題研究分享、參與教學討論、總結課堂效果、提升專業能力和培養創新意識五個方面，總結了自己的心得體會。
首先，開展課題研究分享是音樂教研課的重要環節。在課題研究分享中，音樂教師們可以互相借鑒經驗、交流心得，共同提高教學水平。通過分享，我了解到了其他教師在音樂教育方面所取得的成果，也發現了自己在某些方面的不足之處。尤其是在探索如何將音樂與其他學科進行融合，提升教學的多元性和趣味性方面，我受益匪淺。開展課題研究分享，不僅能夠拓寬視野，而且可以幫助音樂教師們共同進步。
其次，參與教學討論是音樂教研課的另一個重要環節。在參與教學討論過程中，我發現每位教師都有自己獨特的教學方法和經驗。通過與其他教師的.討論交流，我不僅開闊了思路，還獲得了一些實用的教學技巧。在討論中，我還了解到了一些不同學校不同地區的音樂教育現狀和問題。這讓我認識到，要提高自己的教學水平，需要不斷學習和思考，不斷探索創新。
第三，總結課堂效果是音樂教研課的必要環節。通過總結課堂效果，我能夠客觀評估自己的教學方法是否合理，教學內容是否生動有趣，學生是否能夠積極參與。在分析學生的學習表現和評估反饋的過程中，我發現自己在指導學生的互動性和創造性方面還有很大的提升空間。因此，我會進一步加強對學生思維方式和學習特點的了解，并嘗試調整教學策略，提升課堂效果。
第四，提升專業能力是音樂教研課的終極目標。音樂教師作為教育工作者，不僅需要具備扎實的音樂知識和技能，還需要不斷更新自己的教育理念和教學方法。在參加音樂教研課的過程中，我深切感受到了自己專業能力不足的問題。因此，我決心加強個人學習，提高自己的教學能力。我會通過學習相關教育理論和教學方法，參加更多的培訓和研修活動，不斷提升自己的專業素養。
最后，培養創新意識是音樂教研課的重要目標之一。音樂是一門藝術，需要不斷創新和探索。在音樂教研課中，我認識到了培養學生的創造力和創新精神的重要性。通過開展音樂教研課，我能夠更好地引導學生發揮自己的才能，激發他們對音樂的興趣。我會通過設計更具創意的教學活動和樂器制作，鼓勵學生充分發揮自己的想象力和創造力，培養他們的創新意識。
綜上所述，音樂教研課是音樂教師們提高自身教學水平和專業能力的重要途徑。通過開展課題研究分享、參與教學討論、總結課堂效果、提升專業能力和培養創新意識等環節，我們可以不斷完善自己的教學方法，提高教學效果，培養學生的音樂素養和藝術修養，為音樂教育事業做出積極貢獻。
教師音樂教研的心得體會 22
音樂教研課是一種專為音樂老師們打造的教研活動。在這個活動中，音樂老師們可以分享自己的教學經驗，學習其他老師的教學方法，以及交流各自的心得體會。通過參與音樂教研課，我深刻體會到了它的重要性和價值。以下是我對音樂教研課的心得體會。
首先，音樂教研課能夠提供豐富的教學資源。在課堂上，老師們可以展示自己編制的教案、教材、教具等，這些資源對于其他音樂老師來說都是十分寶貴的。通過這些資源的分享和交流，我們可以充分利用他人的教學經驗，提高自己的教學效果。同時，這也促進了音樂課程的多樣性和創新性，使得我們可以更好地滿足學生的需求，提升他們的音樂素養。
其次，音樂教研課能夠增進師生之間的溝通和合作。在課堂中，老師們可以分享彼此的教學經驗、教學方法和教學技巧。這種互相交流和互相學習的過程，不僅能夠提高自身的教學水平，也能夠更好地理解學生的學習需求，因此更能夠傾聽學生的心聲。通過與學生建立良好的.溝通渠道，我們可以更好地滿足他們的需要，激發他們對音樂的興趣和熱愛。
再次，音樂教研課能夠促進教師的專業發展。在課堂上，我們可以了解到其他老師的教學特點和創新點，學習他們的教學方法和技巧，并將其運用到自己的教學實踐中。這種學習和借鑒的過程不僅能夠提高我們的教學水平，也能夠拓寬我們的教學視野。除此之外，通過參與音樂教研課，我們還能接觸到更多的音樂教育理論和實踐，提升自己的專業素養和教育水平。
此外，音樂教研課還能夠促進學科交叉融合。在音樂教研課中，我們可以和其他學科的老師進行跨學科的合作和交流，探討如何將音樂與其他學科相結合，形成更加有趣和豐富的教學內容和形式。例如，在語文、美術和舞蹈等科目中，我們可以通過音樂的運用來增強學生的學習興趣和記憶效果。這種交叉融合不僅能夠促進學科之間的互動和交流，也能夠拓寬學生的知識視野，培養他們的綜合能力。
最后，音樂教研課還能夠提升教師的教學熱情和自信心。在課堂上，我們可以展示自己的教學成果和創新點，獲得其他老師的認可和贊許。這種肯定和鼓勵能夠激發我們的學習動力和教學熱情，提升我們的自信心。同時，參與音樂教研課也能夠讓我們感受到自己在教育事業中的重要性和價值，增強我們對音樂教育事業的忠誠度和責任感。
總之，參與音樂教研課是一種非常有意義和有價值的活動。通過參與音樂教研課，我們可以充分利用他人的教學資源，增進師生之間的溝通和合作，促進教師的專業發展，促進學科交叉融合，提升教師的教學熱情和自信心。因此，我認為這種教研課在音樂教育領域中的地位和作用不可忽視。我期待以后能夠繼續參與音樂教研課，并積極分享自己的教學經驗，為音樂教育事業做出更大的貢獻。
教師音樂教研的心得體會 23
網絡教研作為一種新興的教研方式，不僅節省了教師交通與時間成本，還可以使得教師們更快地獲取最新的教學資訊，同時也更方便地交流教學心得與實踐。在全國教育信息化深入推進的今天，網絡教研顯得越發重要。
網絡教研在小學音樂教學中的應用非常廣泛。通過網絡平臺，教師們可以獲取全國各地最新的教學資訊，并與其他教師互動交流。同時，網絡教研也提供了教學資源的平臺，在這里，教師們不僅可以獲取到各種教學的參考資料，還可借此分享、交流自己的音樂教學資源。
通過網絡教研平臺，我個人在小學音樂教學中收獲了很多。首先，我通過網絡獲取到了許多別的省市的音樂教學經驗，這些經驗不僅是對我的`啟發，還豐富了我的音樂教學思路。其次，網絡教研平臺還可以實現教師之間的交流，我通過與許多教師的互動交流，得到了很多教學上的寶貴經驗。
第四段：網絡教研在音樂教學中的挑戰與對策。
雖然網絡教研在音樂教學中有著很大的優勢，但同時也存在著一些挑戰。例如，面對復雜的網絡環境，教師們需要具備一定的計算機操作技能和一定的網絡技能；其次，網絡平臺的信息量過于龐大，如何從中獲取有用信息也是一個很大的挑戰。針對這些問題，我們需要更加重視計算機和網絡等相關教育技術的普及，同時也需要培養教師的信息整合能力與信息化思維。
網絡教研在小學音樂教學中展現出了非常廣闊的前景。未來，隨著計算機和網絡技術的不斷發展，音樂教學將更加便捷高效，教師們的教學水平也將得到更快的提高。在這個過程中，我們需要加強教師的計算機及信息素養，同時也需要更加重視科技與教育的融合，提高我國小學音樂教學的質量水平。
教師音樂教研的心得體會 24
音樂教研小組是為了加強音樂教育的研究與交流，提高音樂教育的水平，促進學生的全面發展而設立的一個機構。最近，我參與了一次音樂教研小組的活動，從中獲益良多。下面我將從五個方面，總結這次活動的心得體會。
首先，小組的形式讓我對音樂教育有了更全面的認識。在平時的教育工作中，我們往往只關注自己的教學內容和方法，卻很少注意其他老師的教學經驗和教材選擇。而在音樂教研小組中，我們需要與其他老師交流討論，分享課程設計和教學策略。通過與他人的交流，我發現了許多新的教學資源和方法，極大地豐富了我的教學內容，提升了我的教育水平。
其次，小組活動促進了我們教師之間的`互相學習和共同進步。在小組討論中，每個人都有機會講述自己的經驗和教學方法，并且接受其他人的批評和建議。通過不斷的交流和反思，我們共同進步，不斷完善自己的教學方式。在這個過程中，我學會了傾聽他人的意見，尊重他人的觀點，并且能夠將別人的優點融入到自己的教學中，從而提高教學質量。
第三，小組活動幫助我們及時解決教學中遇到的問題。在音樂教研小組中，我們遇到很多問題都可以通過互相討論和分享經驗來解決。比如，在我之前的教學中，我發現有部分學生對音樂理論知識掌握不夠扎實，導致他們在演奏的時候出現了一些錯誤。在小組的討論中，我向其他老師請教了一些解決方法，學到了很多有關音樂理論的教學技巧，結果在教學中取得了顯著的效果。
第四，小組活動激發了我們的創新思維。在小組中，我們不僅僅是單純地討論教學中的問題，還可以自由地發表自己的觀點和見解，提出新的教學方案和方法。這激發了我們的創新思維，讓我們在教育領域中不斷探索和嘗試。通過創新，我們可以更好地適應學生的需求，提高教學效果，使每個學生都能夠得到充分的發展。
最后，小組活動提高了我們的團隊合作能力。在小組中，我們需要齊心協力，共同解決問題。每個人的觀點和貢獻都得到了尊重和重視。通過與他人的合作，我們學會了團隊合作和溝通的重要性，也提升了自己的領導能力和組織能力。這對于我們在教育工作中與同事和學生的交流和合作都具有重要的意義。
總之，參與音樂教研小組的活動是一個很值得的經歷。通過小組的討論和交流，我們教師可以深入研究音樂教育，提高自身的教育水平，并且互相學習，共同進步。希望未來能夠繼續參與音樂教研小組的活動，不斷提升自己的教學能力，為學生的全面發展貢獻自己的力量。
教師音樂教研的心得體會 25
作為一名音樂教育工作者，我深知音樂對于兒童的重要性。音樂活動是培養孩子音樂興趣和潛能的重要方式之一。在參加音樂活動的過程中，我積累了許多寶貴的經驗和體會，以下將從音樂活動的設計、實施、評價、反思等方面談談我的心得體會。
首先，音樂活動的設計至關重要。在設計音樂活動時，需要根據不同年齡段兒童音樂發展的特點來確定內容和形式。例如，對于幼兒園的孩子，我會選擇富有節奏感的歌曲和游戲，通過身體的運動激發孩子的興趣。對于小學生，我會設計一些集體合作的音樂游戲，引導孩子們通過合作來實現音樂的創作和表演。在設計過程中，我還會融入一些有趣的元素，比如音樂小劇場、音樂競賽等，以吸引孩子們的注意力和參與度。
其次，音樂活動的實施需要注重激發孩子們的積極參與。在音樂活動開始之前，我會先做一些簡單的熱身活動，讓孩子們放松身心，進入音樂的氛圍。在實施過程中，我會鼓勵孩子們大膽表達自己的意見和想法，讓他們感受到音樂的樂趣和創造性。我還會適時地給予表揚和鼓勵，讓孩子們產生成就感，進一步激發他們參與音樂活動的熱情。
然后，對于音樂活動的評價是不可或缺的。評價不僅僅是對孩子們參與情況的客觀記錄，更重要的是對他們的音樂能力和潛力的發現和培養。評價過程應該注重對于孩子們的個體差異的尊重，不能一刀切地給予好與壞的標簽。我會注意觀察孩子在音樂活動中的表現，通過記錄和評估，發現他們的優勢和不足，及時給予個性化的指導和幫助。
最后，音樂活動的反思對于教師的成長至關重要。在音樂活動結束后，我會反思自己在設計和實施過程中的表現和不足之處。例如，是否提前考慮到孩子們的`特點和需求，是否注重培養孩子們的自主學習能力等等。通過反思，我會不斷改進自己的教學方法和策略，提高音樂活動的質量和效果。
總結來說，音樂活動教研是一項復雜而又充滿挑戰性的工作。在設計、實施、評價、反思的過程中，我們需要不斷地修正和提升自己的教學方法和理念，以適應兒童的發展需求和音樂教育的變革。只有通過不斷實踐和反思，我們才能更好地發掘孩子們的音樂潛能，激發他們對音樂的興趣和熱愛。同時，我們也會從孩子們身上收獲更多的樂趣和成長。
教師音樂教研的心得體會 26
隨著科技的迅猛發展，互聯網已經成為現代教育不可或缺的一部分。在這個特殊的時期，為了更好的幫助小學音樂教學，學校組織全體教師開展了小學音樂云教研活動。在這次活動中，我們豐富了自己的教學經驗和教育教學理念，增強了自己的教育教學能力，同時也更深刻地理解和感受到了音樂教育的重要性。在此，我將分享該活動對我個人的心得體會。
第一，小學音樂教育應當始終遵循“以學生為中心，以發展為本”的教育理念。小學音樂教育應當培養學生的興趣，激發他們的創造力，讓他們在音樂的世界里感受到快樂和美好。同時，教育者應當深入了解每個學生的音樂特長和不足，根據不同的學生實施個性化教育，為他們的音樂能力和音樂素養的發展提供有力的保障。
第二，小學音樂教師應掌握優秀的教學方法和技能。在這個過程中，我們了解到了一些優秀的音樂教學技能方法，并從中得到了很多啟示。例如，在課堂教學時，可以采取互動式的教學方式，讓學生積極參與到課堂中來。在歌唱教學中，我們學習了多種技巧，例如善用身體肢體語言、聲情并茂等技巧，讓歌曲顯得更加生動有趣。通過這些新的教學方法和技能，我們可以更好地激發小學生的學習興趣，掌握好音樂的基本技能。
第三，小學音樂教學應當關注音樂文化的傳承和創新。在教學中，我們應該從音樂的'歷史、文化、地理等方面了解音樂的根源。音樂不僅是一種藝術形式，更是文化的傳承和發展。小學音樂教學的任務是培養學生音樂文化素養和創新能力，讓他們懂得音樂的內涵，感受音樂的美。
第四，小學音樂教學應當與時俱進。以前的小學音樂教學可能非常單一，只涉及到簡單的歌唱、節拍等，但現在的音樂教學應當更加多元化，可以結合更多的元素，例如舞蹈、戲劇等等，營造更加豐富的教育氛圍。同時，教師還應時刻關注社會文化變化，開展一些特色教育活動，增強學生的創造力和拓展知識面。
第五，在小學音樂教學中，教師應該充分發揮自己的主體作用。教育者需要時刻關注教育教學政策和改革動態，帶領學生認識到自己的使命和責任，自覺提高自己的儲備和素質，提高自己的教育教學水平。此外，教師還應該關注學生的心理變化，通過心理輔導等方式給予幫助和關懷。
總之，在小學音樂教學中，老師應該做到科學、合理地制定教學目標，積極創新教學手法和方法，注重教育特色，促進學生健康全面的發展。小學音樂云教研活動讓我們在音樂素養和教育教學能力上得到更多提升，我們也要不斷地探索和創新，為學生提供更好的音樂教育，讓他們在音樂中享受快樂、提高綜合素養。
教師音樂教研的心得體會 27
音樂教研課是教師提高教學水平的一個重要途徑。通過觀摩他人的教學過程和經驗總結，我們可以不斷地完善自己的教學方法和風格。在最近一次的音樂教研課中，我深受啟發和感動，對于音樂教育的重要性和方法有了更深刻的認識。以下是我對這次音樂教研課的心得體會。
首先，在這次音樂教研課中，我學會了如何有效地組織課堂。這位老師在課堂上可以看到他的緊湊有序，他善于運用各種教學媒體，如投影儀、音樂器材等，使學生在課堂上更加活躍和參與。他設計了豐富多樣的活動，如合唱、舞蹈、樂器演奏等，讓學生在動中學，使學習更加生動有趣。通過觀摩他的課堂，我深刻地體會到了教學設計的重要性，只有將課堂設計得更加有趣和吸引人，才能激發學生的.學習興趣和主動性。
其次，在這次音樂教研課中，我學會了如何調動學生的積極性。這位老師擅長與學生進行互動，他經常主動詢問學生的看法和感受，鼓勵學生發表自己的意見和見解。他善于在課堂上引導學生思考，通過讓學生思考問題并展示自己的答案，激發了學生的學習興趣和求知欲望。他還注重表揚學生的優點和進步，讓學生在課堂上感受到成就感和自信心。通過觀摩他的教學過程，我認識到只有真正激發學生的學習動力，才能讓他們更加主動地學習和參與。
第三，在這次音樂教研課中，我學會了如何注重培養學生的情感。這位老師注重培養學生的音樂情感，他通過讓學生欣賞各種類型的音樂作品，使學生感受到音樂的美和情感的力量。他還鼓勵學生表達自己的情感和思想，通過創造性的合唱和舞蹈表演，讓學生將自己的情感表達出來。通過觀摩他的教學過程，我深刻地認識到音樂教育的一個重要目標就是培養學生的情感和審美情操，只有通過情感的投入，才能真正感受到音樂的魅力和力量。
第四，在這次音樂教研課中，我學會了如何注重培養學生的創造力。這位老師鼓勵學生進行創作，他給學生一定的時間和空間，讓他們自由地創作音樂作品。他還在課堂上教授學生一些音樂創作的基本技巧，使學生能夠更好地發揮想象力和創造力。通過觀摩他的教學過程，我深刻認識到音樂教育應注重培養學生的創造力，只有通過創作的過程，才能激發學生的創造力和想象力。
最后，在這次音樂教研課中，我學會了如何與學生建立良好的師生關系。這位老師非常關心學生的成長和發展，他經常主動詢問學生的學習和生活情況，并給予他們必要的關心和幫助。他還與學生進行密切的合作，鼓勵他們團結合作，共同完成課堂活動。通過觀摩他的教學過程，我認識到建立良好的師生關系是音樂教育的關鍵，只有與學生建立良好的師生關系，才能真正關心他們的成長和發展。
通過這次音樂教研課，我對音樂教育的重要性和方法有了更深刻的認識。我將繼續努力，提高自己的教學水平，為學生提供更好的教育環境和更有意義的學習體驗。我相信，通過不斷的學習和實踐，我能成為一名真正優秀的音樂教育者。
教師音樂教研的心得體會 28
20xx年xx月xx日“xx市小學音樂優質課評選活動”在我校舉行，此活動歷時四天。我們有幸參加了這次活動，29位教師的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、拓展音樂、創造音樂，使我們在這四天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。
更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
一．真正實現音樂新課程標準的三維目標如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。
在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。
二．獨具匠心的個性課堂：本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節課的精心設計。如：小學五年級人音版欣賞課《走近京劇》來自臨沂四小。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的'是在欣賞的同時用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統欣賞方法，而是讓學生自己去體會京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動。
給我們印象深刻的還有來自郯城的一位老師的一年級欣賞《鐵匠波爾卡》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學生的注意力，整節課在生動、有趣、忙碌的氣氛中進行，學生能充分體會音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。
還有來自xx的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強，學會歌曲后，通過爵士樂讓學生體會：相同的旋律，不同的表現形式，帶給人不同的感覺。
三．教師專業素質是關鍵：顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美！作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點。
相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們最大的收獲。
教師音樂教研的心得體會 29
20xx年的xx月，我光榮的成為了一名xx寄宿學校的新教師，懷著激動的心情，走進了xx，一座美麗的校園。轉眼已經開學一周，面對新的生活、新的責任、新的工作充滿熱情，但同時在方法上也缺少經驗，所幸的是，校領導安排了多次的培訓，使我們面對這陌生的校園多了一份親切。
20xx年xx月xx日，在音樂組組長xxx老師的精心安排、音樂組組長xxx老師的帶領下進行了本學期第一次音樂組的`教研活動。此次培訓主要是由幾位組內優秀且經驗豐富的教師給予我們教學經驗的指導，這更是讓我們不安的心得到了安撫。
看著各位老師滔滔不絕又毫無保留的向我們敘述著自己多年來的教學經驗，我感受到了前所未有的溫暖。細心的聆聽著每一位老師的講話，也記下了許多寶貴的經驗。
回想起這一次的教研活動，自我感覺收獲頗大。xx老師首先介紹了自己多年來對于常規教學的經驗，她告訴我們：“使學生養成良好的學習習慣遠比匆匆的完成教學計劃重要”。是啊，良好的學習習慣是學生日后學習與生活的明燈，唯有培養了學生好的學習習慣，才有助于孩子們今后的成長啊！xx老師細致的談到了管理學生的路隊、坐姿、課本擺放的經驗這些細節正是形成學生良好習慣的關鍵，看似簡單的事做起來并不易，吸取了這些經驗，我豁然開朗。
音樂課以歌唱教學為主，xx老師的歌唱教學經驗分年級，以學生的年齡階段特點向我們介紹了她多年的經驗。音樂教學很容易走入專業化的誤區，忽略孩子階段性的特點，低年級的孩子應該以興趣為主，注重趣味性，多結合游戲、律動來教學，而中高年級的孩子則不同，xx老師告訴我們兩個關鍵字：“實”與“美”。實，學生的音樂基本技能要扎實，培養學生識讀曲譜的能力，引導學生從情感出發處理演唱的作品；美，訓練學生學會傾聽音樂欣賞音樂的美，并且懂得用輕聲高位的發聲方法唱出動聽的聲音。
除了歌唱教學，音樂聽賞也是音樂教學密不可分的一部分，王瑋老師接著向我們介紹了聽賞教學的經驗。一二年級孩子主要培養隨音樂節奏律動，三四年級的孩子則鍛煉他們體會音樂的情緒與速度，五六年級則要培養孩子分析音樂表達內容，了解音樂的創作背景。王老師還提醒我們要培養學生安靜聆聽音樂的好習慣，她向我們介紹了可情境創建的方式，將音樂課堂化身為高雅的音樂廳，讓孩子們帶著問題去聆聽音樂，又或是運用自身良好的聆聽狀態引導并影響學生，言傳身教。
看著幾位老師傾囊相授的神情，我肅然起敬。初來乍到的我開始思考，除了從這些老師身上吸取這些教學法，更應該是學習他們對于教育的態度。初出茅廬的我應該拼命汲取營養，在今后的工作中多向各位老師請教，并且把握機會，把每一項任務認真完成，不管困難多大，做事一樣務實求真，堅信“方法永遠比困難多”。
作為一名新教師猶如一股新鮮的血液注入了教育者這支龐大的隊伍。在教育路上，難免有一些風風雨雨，但無論路途有多么的艱辛，我都要勇往直前，踏踏實實地工作，自信地表現自我，虛心地請教，不斷在風雨中歷練，磨礪個人的精神意志，做到愛崗敬業，努力成為一名“精彩的xxx人”。
教師音樂教研的心得體會 30
近幾年，隨著網絡技術的不斷發展，線上教育在我國得到了迅猛的發展。尤其是線上音樂教育，通過線上教研活動，教師們可以在網上進行互動交流，分享教學經驗，提高自身的教學水平。在參與線上音樂教研活動的過程中，我深切體會到了線上音樂教研活動的益處和不足之處。本文將從參與線上音樂教研活動的初衷、線上音樂教研活動的積極影響、線上音樂教研活動的不足、如何更好地參與線上音樂教研活動以及展望未來五個方面來進行探討。
首先，我參與線上音樂教研活動的初衷是為了提高自己的教學水平。作為一名音樂教師，我深知教育是知識的傳遞和溝通，而音樂教育更是需要與學生進行情感的交流和體驗的。但是，由于自己教育水平的不足，我經常面臨一些教學難題，例如如何激發學生對音樂的興趣，如何教授一些復雜的樂理知識等。因此，我決定通過參與線上音樂教研活動來提升自己的教育素質，以更好地指導學生的學習。
其次，在參與線上音樂教研活動的過程中，我深切感受到了線上教育的積極影響。首先，線上教育打破了時間和空間的限制。無論是在白天還是晚上，無論是在家里還是在辦公室，只要有網絡和電腦，我都可以參與到線上音樂教研活動中來。其次，線上教育方便了教師的互動交流。通過在線的音樂教研討論區，我可以與其他教師進行交流、分享經驗、解決教學問題。這種交流不僅加強了師生之間的聯系，還提高了教師們的'教育水平。
然而，線上音樂教研活動也存在一些不足之處。首先，線上音樂教研活動缺乏面對面的交流。音樂教育需要音樂的表演和實踐，而線上平臺上無法提供現場的音樂表演和互動。其次，線上音樂教研活動缺乏親身體驗。音樂是一門感官交流的藝術，只有通過實際操作才能更好地理解和掌握。但是，在線教育只能提供文字和視聽資料，無法真正進行實際的操作和體驗。
為了更好地參與線上音樂教研活動，我總結了一些經驗和方法。首先，我要積極參與各種線上音樂教研活動，多和其他教師進行交流和討論，不斷學習他人的經驗和教育方法。其次，我要注重實踐和操作，要利用線上音樂教研平臺提供的資源，進行實際操作和實踐，從而更好地掌握和應用音樂知識。最后，我要加強自身的素質和技能培養，例如樂理知識的學習、音樂演奏技能的提高等，通過提升自身的素質來提高自己的教育水平。
展望未來，我對線上音樂教研活動的發展充滿期待。我希望未來的線上音樂教研活動能夠更加注重教師的實踐操作和親身體驗，不再局限于文字和視聽資料的傳遞。我還希望未來的線上音樂教研活動能夠利用更多的先進技術，例如虛擬現實、增強現實等，使得音樂教育更加有趣和生動。
總之，參與線上音樂教研活動讓我收獲頗多。線上教育的發展給了音樂教育帶來了新的發展機遇。通過線上音樂教研活動，我感受到了線上教育的積極影響和方便之處，也意識到了線上音樂教育的不足之處。然而，通過總結經驗和提出建議，我相信未來的線上音樂教研活動會更加發展，為音樂教育的提升和發展做出更大的貢獻。
教師音樂教研的心得體會 31
近年來，隨著音樂教育的興起，越來越多的音樂活動被引入到教學中。作為一名音樂教師，我也積極參與了許多音樂活動的教研工作。通過這些教研經歷，我深深感受到了音樂活動對學生的教育意義，同時也積累了一些心得和體會。
首先，音樂活動豐富了課堂教學的形式與內容。傳統的音樂教學往往以聽課和演奏為主，課堂氣氛較為單一。而通過音樂活動的引入，學生可以在更輕松的氛圍中進行互動，積極參與其中。比如，我曾組織過一次音樂游戲活動，在活動中學生們分成小組參與音樂知識的問答和歌曲的演唱。這樣的活動既培養了學生們的合作意識，也激發了他們對音樂的興趣。課堂形式的多樣化將有助于提高學生的學習積極性，激發他們對音樂的好奇心。
其次，音樂活動促進了學生的情感和人際交往能力的培養。音樂是一門情感表達的藝術，通過音樂活動可以培養學生的情感表達能力。例如，在舉辦音樂劇演出的過程中，學生們需要學習和理解角色的情感，通過音樂和表演的結合，將情感真實地表達出來。這不僅培養了學生們的快樂合作精神，還培養了他們的情感和表達能力。此外，音樂活動還為學生們提供了交流和合作的機會。在我參與的一個音樂團隊的活動中，學生們不僅要熟練掌握自己的樂器，還需要與其他學生進行合奏。在合奏的過程中，他們需要互相配合、相互傾聽，這樣的合作經驗有助于培養學生的團隊精神和人際交往能力。
再次，音樂活動提高了學生的創造力和創新思維。音樂活動鼓勵學生們表達自己獨特的音樂觀點和想法，激發他們的創造力。例如，我曾組織過一個音樂創作比賽，參賽的學生們需要創作自己的音樂作品，并進行演唱或演奏。在這個活動中，學生們發揮了自己的想象力和創造力，創作出了許多獨特的音樂作品。這些作品不僅體現了學生們的個性和創新思維，也豐富了他們的音樂表現力。通過這樣的'活動，學生們學會了獨立思考和表達自己的觀點，培養了他們的創新能力。
最后，音樂活動提升了學生對音樂文化的認知。學生們通過參與音樂活動，了解不同種類的音樂和不同文化背景下的音樂表達方式。例如，在我舉辦的一個音樂展覽活動中，學生們不僅要展示自己的作品，還要分享自己對音樂的理解和感受。這樣的活動促使學生們主動去探索和了解音樂文化，拓寬了他們的音樂視野。通過參與這樣的活動，學生們能夠真正體驗到音樂的力量和美妙，增強了他們對音樂的熱愛和欣賞能力。
綜上所述，音樂活動不僅豐富了課堂教學的形式與內容，還促進了學生的情感和人際交往能力的培養，提高了學生的創造力和創新思維，同時也促進了學生對音樂文化的認知。作為一名音樂教師，我將繼續探索和研究音樂活動的教學方法，努力將其運用到實際教學中，給學生們帶來更好的教育體驗。
教師音樂教研的心得體會 32
網絡教研已經成為時下教育領域的一大趨勢。作為一名小學音樂教師，我也開始嘗試通過網絡參加教研活動。在這個過程中，我深刻認識到網絡教研的優勢和局限，從而得出了一些體會和心得。
網絡教研的最大優勢在于方便。教師可以在家中或任何有網絡的地方輕松參與研討和交流。我們可以通過網絡與全國各地的教師進行交流，學習不同的教學經驗和教學方法。網絡教研不僅節省了時間和成本，同時也開拓了教師的視野。
雖然網絡教研具有很多優勢，但它也存在一些局限。網絡教研通常是一種表層的交流，缺乏現場感。另外，在網絡教研中，因為我們無法面對面地交流，可能會出現誤解和溝通不暢的情況。
參加網絡教研也需要我們具備一定的技巧和能力。首先，我們需要學會利用網絡工具進行交流和分享。此外，我們還需要學會如何尋找合適的.網絡教研渠道，選擇優質的教研資源，避免浪費時間跟風效應。
對于小學音樂教師而言，網絡教研可以幫助我們更好地交流和分享教學經驗。通過網絡教研，我們可以了解到更多優秀的教學資源和先進的教學方法。當然，網絡教研只是我們提升教學水平的一個工具，我們還需要持續學習和不斷實踐，才能真正提高自己的教學能力。
綜上所述，通過參與網絡教研，我認識到了網絡教育的優缺點以及提高網絡學習能力的方法。希望我能以此為契機，更好地利用網絡教研，不斷提高自己的教學水平，為小學音樂教育事業做出更大的貢獻。
教師音樂教研的心得體會 33
近日，我參與了學校組織的一次小學音樂教研活動。通過與同行的交流和分享，我收獲了很多關于教學方法、教學資源和學生激勵的寶貴體會。在這篇文章中，我將分享我在教研活動中的所感所悟。
首先，在教研活動中，我深刻意識到教師的專業發展是教育的核心。在活動中，與眾多音樂教師的交流中，我了解到他們在自身專業知識的充實和發展上付出了巨大的努力。很多老師都通過參加培訓班、閱讀專業書籍和參與學科論壇來提高自己的專業水平。看到這些教師們努力追求進步的態度，我深感與時俱進的重要性，決定更加積極主動地關注教學方法的改進和教學資源的充實。
其次，教研活動中，我學會了多種多樣的教學方法，這對于我提高音樂教學的效果有著重要的推動作用。在活動中，我了解到許多創新的教學方法，例如多媒體教學、情境式教學和合作學習等。這些方法不僅能夠激發學生的學習興趣，還可以幫助學生更好地理解和掌握音樂知識。尤其是合作學習，通過小組合作的方式，學生之間的相互學習和互助可以充分培養他們的團隊合作精神和創新思維。在以后的教學中，我將積極嘗試這些方法，以提高音樂課堂的互動性和學習效果。
另外，在教研活動中，我還得到了很多關于音樂教學資源的建議和分享。在與其他教師的交流中，我了解到一些實用的教學工具和資源，例如音樂教育軟件、音樂電子書籍和教學視頻等。這些資源豐富了音樂教學的形式和內容，使學生能夠在更多的維度上感受音樂的美妙。我將積極收集并整理這些資源，以便在教學中更加靈活地運用并以激發學生的學習興趣和充實課堂內容。
值得一提的是，教研活動中，我對于學生的激勵有了更深刻的認識。在課堂教學中，學生的積極性和學習態度對于教學效果有著至關重要的影響。通過與其他老師交流，我了解到一些有效的激勵方式，例如游戲化教學、獎勵機制和個性化學習等。這些方式可以激發學生的興趣和參與度，使他們更加積極主動地參與到課堂中來。我將在今后的教學中嘗試這些激勵方式，以期能夠更好地激發學生的'學習動力和潛能。
總之，參與教研活動對我的教學有著積極的影響。通過與其他音樂教師的交流和分享，我學到了很多專業知識和教學技巧。這些知識和技巧將極大地促進我的教學提高和學生的學習效果。我會繼續關注教師的專業發展和教育的前沿動態，不斷提升自己的專業素養和教育水平，為學生的音樂學習創造更好的條件和環境。相信我通過這次教研活動的收獲和體會，定能讓我的音樂課堂更加豐富多彩，讓學生們在音樂中獲得快樂與成長。
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