鄉愁公開課教學案

時間：2024-08-15 03:45:08 鄉愁我要投稿

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鄉愁公開課教學案

　　《鄉愁》一詩語言的質樸之美在于如同口語，富于生活氣息;典雅之美又在于精麗，富有獨特的韻味，是經過錘煉加工的。下面是鄉愁公開課教學案，希望能對你有所幫助。

鄉愁公開課教學案

　　教學目標

　　1.通過欣賞和朗讀，培養學生朗讀詩歌的能力并體會詩歌的思想感情。

　　2.能夠通過賞析詩歌中的字詞來體會詩歌的意蘊。

　　3.能夠展開聯想想象，用細膩的筆觸描繪出鄉愁的畫面。

　　教學重點及難點：

　　1.以誦讀為基礎，重在學生自己的感悟和理解。

　　2.能通過詩中的意象和精巧的構思理解詩中的情感、把握主旨。

　　教學時間

　　一課時

　　教學過程

　　一、創造情境、導入新課

　　中國是一個詩的國度，而鄉愁又是中國詩歌史上歷久常新的主題。許多詩人都曾表達過那最讓人牽腸掛肚、費盡思量的思鄉之情。不必把欄桿拍遍，在唐詩的峰巒中苦苦尋覓;也不必細說從頭，在宋詞的柔波里輕輕蕩舟，單是課本上余光中先生的這首小詩就足以讓我們感受一番鄉愁的韻味。

　　(看屏幕)古往今來，不少文人墨客以明月來寄托自己對故鄉的思念之情，如李白的《靜夜思》，尤其詩中兩句“舉頭望明月，低頭思故鄉。”集中表達了詩人濃郁的思鄉之情。思鄉是詩歌永恒的主題，今天就讓我們一起來欣賞當代詩人余光中的《鄉愁》，看他是怎樣寄托自己的思鄉之情的。

　　二、朗讀吟誦——感受詩歌音樂美

　　我們說詩歌是文字跳動的音符，而欣賞詩歌正是將這一個個音符串成一段精美的華彩樂章。好，下面讓我們一起奏響第一樂章：朗讀吟誦——感受詩歌音樂美。請大家欣賞配樂朗誦，在欣賞的時候，老師要求大家注意節奏和重讀音，并用心體會詩歌的情感。(課件展示、學生欣賞)

　　鄉愁

　　余光中

　　小時候

　　鄉愁是一枚小小的郵票

　　我在這頭

　　母親在那頭

　　長大后

　　鄉愁是一張窄窄的船票

　　我在這頭

　　新娘在那頭

　　后來啊

　　鄉愁是一方矮矮的墳墓

　　我在外頭

　　母親在里頭

　　而現在

　　鄉愁是一灣淺淺的海峽

　　我在這頭

　　大陸在那頭

　　1.簡介作者

　　(看屏幕)余光中，臺灣當代著名詩人、散文家和詩歌評論家。1928年出生于南京，1949年離開大陸。由于特殊的政治原因，大陸和臺灣長期阻隔，而詩人又經常流浪于海外，游子思鄉之情，成為他詩歌作品中重要的內容。70年代初創作《鄉愁》時，余光中時而低首沉思，時而抬頭遠眺。他說：“隨著日子的流失愈多，我的懷鄉之情便日重，在離開大陸整整20年的時候，我在臺北廈門街的舊居內一揮而就，僅用了20分鐘便寫出了《鄉愁》。”

　　2.學生先自讀本詩，熟悉詩歌內容。

　　3.指名讀，師生共評。(在這個環節里，要指出節奏和重音的處理原因)

　　引出本詩歌朗誦的基本要求：本詩感情是憂郁深沉的，所以語速要稍慢且舒緩。重音和節奏的處理如下：(看屏幕)

　　四節，第一節稍平淡，回憶的口氣;第二節增加了遺憾的語氣;第三節，要體現出深深的失落和痛苦;第四節，表現出而今的惆悵。節與節之間要有足夠的停頓，特別在前三節與第四節間，約停2秒。讀的時候要配合相應想象。

　　鄉愁

　　小時候

　　鄉愁/是一枚//小小的郵票

　　我/在這頭

　　母親/在那頭

　　長大后

　　鄉愁/是一張//窄窄的船票

　　我/在這頭

　　新娘/在那頭

　　后來啊 (“啊”輕聲)

　　鄉愁/是一方//矮矮的墳墓

　　我/在外頭 (語調稍微提高)

　　母親/在里頭 (語氣要轉激烈，“在里頭”可拖音)

　　而/現在 (語氣轉平和)

　　鄉愁/是一灣淺淺的//海峽

　　我/在這頭

　　大陸/在//那頭 (“那頭”拖長音，表現深深的惆悵和期盼)

　　讓學生自由朗讀，然后學生個別示范。讓學生結合要求進行評價。當我們的耳畔響起這揪人的旋律時，當我們凝神聆聽這聲情并茂的朗誦時，我們的心中油然而生出的是一種淡淡的憂傷與惆悵。

　　請同學們一起來朗讀一下。

　　可是作者為什么會有這樣的愁緒呢?我想同學們看了這個背景資料，也許會有所了解。(余光中，臺灣詩人，散文家。祖籍福建永春。1928年出生于南京，少年時在外求學，過寄宿生活，1948年遷往香港，1950年去臺灣。直到1992年大陸臺灣互通往來，才第一次返回大陸。由于臺灣和大陸長期阻隔，詩人流浪于海外，游子歸鄉之情是他作品中的重要內容。《鄉愁》寫于1972年。)(課件展示)

　　1972年，當時的臺灣與大陸之間仍不可以公開互相來往。但是很多臺灣人，包括海外的游子，都是身在海外，但心在大陸。正是在這樣的背景下，詩人寫下了柔情而又不失真摯的《鄉愁》。余光中先生有如此的經歷難怪他有此愁緒。

　　好，有了這樣一番體悟之后，我們再來朗讀詩歌是不是會有一些不一樣呢?(學生齊讀)

　　大家讀得比前面有進步，但似乎仍然有些美中不足，是不是還有什么真摯的情感隱匿在詩歌的字里行間，沒有被我們所發現呢?讓我們每人都隨身攜帶一個探測器，進入詩歌欣賞的第二樂章，這就是：咬文嚼字——感受詩歌的語言美

　　三、咬文嚼字——感受詩歌的語言美

　　1.學生思考：

　　(1)鄉愁原本是一種非常抽象的情感，而詩要講究形象性，這首詩是怎樣把抽象的鄉愁形象化的?

　　明確：詩人在詩歌中用了四個意象“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”，這些代表著漂泊、隔離和訣別的具體事物來承載詩人抽象的戀國思家的鄉愁。感情是層層深入的，先是母子別，夫妻別，再是生死別，故國別，詩人由個人情感，上升到民族情感。

　　(2)這四種對象前表修飾、限制的形容詞和數量詞有什么特點?它們共同突出了這四樣東西的什么特征?在詩中有什么表達效果?

　　明確：“一枚”“一張”“一方”“一灣”四個數量詞和“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“淺淺的”，正是用這些面積小重量輕的詞語，來反襯鄉愁之濃郁。

　　(3)全詩共四節，在結構形式上有何特點?

　　明確：①“小時候”“長大后”“后來”“現在”這種表示時間的時序語句，不著痕跡的表現時間變化，情感增強。②“鄉愁是……”的反復出現，營造出一種回環往復，一唱三嘆的旋律。③ “這頭”“那頭”“里頭”“外頭”自然顯示了空間的隔離，反復使用營造出一種低徊掩抑、如泣如訴的氣氛。

　　請同學們從詩歌中找出最喜歡的詞語或句子，前后左右，一邊討論，一邊圈點批注。要做到手中有筆，心中有書。(課件展示)

　　2.如果學生尋找的內容有局限性，可以設計這樣幾個小問題進行引導：

　　(1)詩人的這種感情是不是突發偶感?在詩人漫長的生活經歷中，那對故鄉綿綿的思念一直縈繞在詩人的心頭，這一點，可以從哪些詞語看出來?

　　(小時候　長大后　后來啊　而現在　四個時間序詞，代表了四個人生階段。詩人以時間的變化來組詩，四個時間序詞也即概括了詩人的整個人生，也就是濃濃的鄉愁牽動了詩人的一生。)

　　(2)作者是如何把看不見、摸不著的抽象情感表達出來的?(結合意象來談)

　　(3)請大家注意在這四個名詞前都有一個形容詞：小小的，窄窄的，矮矮的，淺淺的，我們把這幾個形容詞去掉讀一讀看看好不好?為什么?

　　(郵票雖小，卻承載了母子深情;船票雖窄卻聯系著夫妻之間濃濃的戀情;矮矮的墳墓盛不下生死離情之痛;海峽雖淺，隔斷的思鄉哀愁卻是如此之深。所以這幾個形容詞不但不能去掉，讀的時候，還應該重讀出來。)

　　(4)海峽是否真的很淺?我們在學習哪首詩歌的時候也講到了“淺淺”這個詞?(《天上的街市》“我想那淺淺的天河，定然是不甚寬廣”)天河寬不寬?這里的海峽寬不寬呢?哪個詞能看出來?(“一灣”，寫出了寬廣，好像繞來繞去，非常曲折，作者非常想回家看看，但是他寬廣而又曲折的回家之途，叫作者怎能不愁?)那么怎樣撫平作者心中的傷痕呢?(祖國統一，大陸與臺灣不再分離)　　一般來說，詩歌的跳躍性比較強，詩歌是讀不盡的，它還需要我們插上想象的翅膀，用情感去填補其中的空白，去那美麗的畫面中飛翔。這就是欣賞詩歌的第三樂章：聯想想象——感受詩歌的畫面美。

　　四、聯想想象——感受詩歌的畫面美

　　一道天然的海灣，隔斷了海峽彼岸同胞回鄉的腳步，卻鎖不住他們濃濃的鄉思和望鄉的歌聲。或許是一朵浮云，或許是一段樂曲，或許是一幅畫面，都能串成優美的詩情。詩中有畫，這是多數抒情詩所共有的一個特點。

　　請同學們一起靜思片刻，然后選擇這首小詩的任何一小節，展開豐富的聯想和想象，用你細膩、優美而又抒情的筆觸描繪出屬于你心中的那一幅優美圖畫，不少于150字。

　　(課件展示)

　　教師示范一：

　　“夕陽西下，我坐在沙灘的礁石上，傾聽著來自遠方的聲音。夕陽就像是一團熊熊的火焰，似乎永不燃盡，但我知道，夕陽會離我遠去，就像這海浪一樣，有一天我也會聽不到它的聲音。一串串腳印在沙灘上，望不到邊，那正是我走向家鄉的路。我問蒼天，向著大海母親喊道：‘媽媽!’可是我卻聽不到任何的回答。人言落日是天涯，望極天涯不見家。我聽見了海浪拍打礁石的聲音，這海浪是來自祖國的，可對面的親人們，你們聽見這里的聲音嗎?”

　　教師示范二：

　　深秋的傍晚，村口，小路向遠方延伸……一位少年，目光堅定，背著一個大包，步履匆匆……一位母親，滿臉傷感，提著一個行李箱，吃力地跟著……只聽見他們腳下的落葉嚓嚓地響。到了分手的路口，不能再送了。少年停了下來，母親也緩緩放下箱子。母親盯著少年的臉，悠悠地說：“別忘了來信。”少年用力點點頭。片刻，母親再次提起箱子，慢慢遞給少年：“路上小心，晚上不要忘記加衣服……”少年沒有回答，提起箱子轉身走向前方。母親還在原地，她的眼光隨著少年的背影一起一伏。母親久久佇望，目光深情而又專注，夕陽的余輝給她的面孔添上了一圈朦朧而美麗的光暈……

　　請同學們停下手中的筆，讓我們一起聆聽最精彩的想象。

　　學生結合寫作要求進行評價。

　　五、課堂小結

　　詩中有音樂，詩中有圖畫，詩中還有語言與新奇的美，正是這一切構成了詩歌的情景交融，使整首詩充滿了意境之美。一枚小小的郵票，一張窄窄的船票，一方矮矮的墳墓，一灣淺淺的海峽，它們共同傳遞出的情感是一種淡淡的憂傷。這里有母子之情，夫妻之愛，喪母之哀，戀國之思。我們發現，作者運用借物抒情的手法，借助這些意象所要表達的已不僅僅是一種個人的憂傷，更是一種民族的憂傷，國家的憂傷。所以說，雖然是一種淡淡的憂傷，卻是一濃濃的意境之美啊!(課件展示)

　　讓我們一起再次通過朗讀吟誦，來體會詩歌中所蘊涵的崇高的情感。(學生齊讀)

　　很好。聽，這樣一首時時在耳邊浮現的歌曲，這樣一段輕輕在耳邊縈繞的旋律，正是余光中作詞，羅大佑譜曲并演唱的《鄉愁四韻》。讓我們靜靜聆聽一分鐘吧!(課件展示)

　　實在不忍心打斷我們同學滿是“鄉愁”的思緒。每個日落的黃昏，每個月圓的夜晚，每陣歌樓的雨點，每陣西風里斷雁的叫聲，都會牽動游子的離愁別緒，都會勾起對故鄉的眷戀。鄉愁是一棵沒有年輪的樹，永遠不會老去。

　　拓展閱讀：鄉愁教學反思

　　《語文課程標準》中要求“欣賞文學作品，能設身處地地體驗和理解作品”，“對作品的思想感情傾向作出自己的評價”，“品味作品中富有表現力的語言”，“提高自己的欣賞品味和審美情趣”。《鄉愁》是一首抒寫鄉愁的名篇佳作，詩人以獨特的意象、嚴謹的結構、完美的形式抒發了濃厚強烈的思鄉情懷。對于這首詩歌的學習，我既沒有要求學生逐句講解詩句的意思，也沒有概括詩歌每節的內容，而是按照“朗讀──品味──發現”這樣的教學思路，引導學生去感受詩歌的音樂美，品味詩歌的語言美，發現詩歌的新奇美，使學生對詩歌的賞析上升到一定的審美的層次。

　　高爾基說：“真正的詩，永遠是心靈的詩，永遠是靈魂的歌。”詩歌是最富情感的，詩人把自己的情感表達出來，而他的目的總是要在讀者的心目中引起同樣的感情作用的。針對學生對詩歌的朗讀能力較差的現狀，結合詩歌的特點，在課上我加強了對學生的朗讀指導，主要是讀出感情、節奏、重音，注意語速、語調等。把無聲的文字變成有聲的語言，使詩中所抒發的情感叩擊學生的心靈，引起學生的共鳴，生動地再現作者的情感。《鄉愁》就詩的每一節來看，句子有長有短，參差不齊，節奏感很強，很適合學生的朗讀。通過朗讀引導學生體會詩歌的音樂美。學生第一次接觸新詩，教師的配樂范讀使學生能從整體上把握這首詩的感情基調、語速、節奏，對學生的朗讀起到了較強的指導作用。一是可以使學生增加讀詩的興趣，另外還可以依據一定的標準對他人的朗讀情況進行點評。在這里，有感情地朗讀始終是放在首位的，事實上，我們在學習詩歌時，都是在誦讀中逐漸體會作者要表達的情感。

　　“詩以一字為工。”通過品味富有表現力的語言，深刻地感受蘊藏在字里行間的真情實感。在這一環節，學生分組討論，充分體現了自主、合作的精神，既有個人的見解，又有集體的智慧，各抒己見，互相交流，挖掘了學生的內在潛能。讓學生結合對詞語的品析，簡單描述想像到的畫面，培養了學生的創新能力。在充分理解詩歌內容的基礎上，讓學生去發現這首詩的新奇之處。學生入情后，在閱讀過程中不斷有新發現，并能用恰當的語言表達出來。學生先去發現，然后說出依據，學生的思維就會被激活。這首詩學生的發現主要表現在兩方面：一是詩歌的層次結構，二是詩歌的立意。用時空的變化順序來組詩，使這首詩的層次非常清楚，由對家人的思念上升到對祖國大陸的思念，正是作者思想感情的升華，學生這么多的發現，可見他們的潛力是無窮的。

　　學生的即興寫詩，是讓他們借助這種詩歌的形式來表達自己的人生體驗，學生對生活的獨特感受是他們積累的學習語文的寶貴財富。當學生的生活體驗被引發時，學生的情感就會自然地抒發出來，而不是刻意地模仿。這個練習的目的不在于他們能說出多么富有韻味的詩句，而是在于表達自己對人生的獨特的感受和真切的體驗。

　　在這樣開放的課堂中，教師要時時認識到，對學生給予足夠的理解和尊重，這對學生積極主動地學習往往能起到極大的促進作用。在新理念的指導下，教師已不單是知識的傳播者，更多時候是一名參與者、引導者、學生知識建構的促進者。教師要充分尊重學生的選擇權和自主權，強調自主、合作、探究，這樣學生才可以自主理解，感受詩歌的內容和情感，獲得自己的獨特體驗和發展，使學生的學習變得豐富而充滿個性。

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