杜甫望岳詩意賞析

時間：2024-10-10 11:49:15 夏杰望岳我要投稿

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杜甫望岳詩意賞析

　　望岳是杜甫青年時代的作品，富含浪漫與激情。以下是由應屆畢業生文學網網小編為您整理的望岳的詩意和賞析，希望對您有所幫助！

杜甫望岳詩意賞析

　　原文

　　望岳

　　杜甫

　　岱宗夫如何？齊魯青未了。

　　造化鐘神秀，陰陽割昏曉。

　　蕩胸生曾云，決眥入歸鳥。

　　會當凌絕頂，一覽眾山小。

　　譯文

　　巍峨的泰山，到底如何雄偉？走出齊魯，依然可見那青青的峰頂。

　　神奇自然會聚了千種美景，山南山北分隔出清晨的黃昏。

　　層層白云，蕩滌胸中溝壑；翩翩歸鳥，飛入賞景眼圈。

　　定要登上泰山頂峰，俯瞰群山，豪情滿懷。

　　注釋

　　1、岳：此指東岳泰山。

　　2、岱宗：泰山亦名岱山，在今山東省泰安市城北。古代以泰山為五岳之首，諸山所宗，故又稱"岱宗"。歷代帝王凡舉行封禪大典，皆在此山。

　　3、齊、魯：古代齊魯兩國以泰山為界，齊國在泰山北，魯國在泰山南。青未了，指郁郁蒼蒼的山色無邊無際，浩茫渾涵，難以盡言。

　　4、造化：天地，大自然。鐘：聚集。神秀：指山色的奇麗。

　　5、陰陽：這里指山北山南。割：劃分。這句是說，泰山橫天蔽日，山南向陽，天色明亮；山北背陰，天色晦暗。同一時刻卻是兩個世界。

　　6、決：張大。眥：眼眶。決眥形容極目遠視的樣子。入歸鳥；目光追隨歸鳥。

　　7、會當：一定要。凌：登上。

　　賞析

　　這首詩是杜甫青年時代的作品，充滿了詩人青年時代的浪漫與激情。全詩沒有一個“望”字，卻緊緊圍繞詩題“望岳”的“望”字著筆，由遠望到近望，再到凝望，最后是俯望。詩人描寫了泰山雄偉磅礴的氣象，抒發了自己勇于攀登，傲視一切的雄心壯志，洋溢著蓬勃向上的朝氣。

　　首句“岱宗夫如何？”寫乍一望見泰山時，高興得不知怎樣形容才好的那種揣摹勁和驚嘆仰慕之情，非常傳神。岱是泰山的別名，因居五岳之首，故尊為岱宗。“夫如何”，就是“到底怎么樣呢？”“夫”字在古文中通常是用于句首的語氣助詞，這里把它融入詩句中，是個新創，很別致。這個“夫”字，雖無實在意義，卻少它不得，所謂“傳神寫照，正在阿堵中”。可謂匠心獨具。

　　接下來“齊魯青未了”一句，是經過一番揣摹后得出的答案。它沒有從海拔角度單純形容泰山之高，也不是像謝靈運《泰山吟》那樣用“崔崒刺云天”這類一般化的語言來形容，而是別出心裁地寫出自己的體驗──在古代齊魯兩大國的國境外還能望見遠遠橫亙在那里的泰山，以距離之遠來烘托出泰山之高。泰山之南為魯，泰山之北為齊，所以這一句描寫出的地理特點，在寫其他山岳時不能挪用。明代莫如忠《登東郡望岳樓》特別提出這句詩，并認為無人能繼。

　　“造化鐘神秀，陰陽割昏曉”兩句，寫近望中所見泰山的神奇秀麗和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注腳。一個“鐘”宇把天地萬物一下寫活了，整個大自然如此有情致，把神奇和秀美都給了泰山。山前向日的一面為“陽”，山后背日的一面為“陰”（山南水北為“陽”，山北水南為陰），由于山高，天色的一昏一曉被割于山的陰、陽面，所以說“割昏曉”。這本是十分正常的自然現象，可詩人妙筆生花，用一個“割”字，則寫出了高大的泰山一種主宰的力量，這力量不是別的，泰山以其高度將山南山北的陽光割斷，形成不同的景觀，突出泰山遮天蔽日的形象。這里詩人此用筆使靜止的泰山頓時充滿了雄渾的力量，而那種“語不驚人死不休”的創作風格，也在此得到顯現。

　　“蕩胸生曾云，決眥入歸鳥”兩句，是寫細望。見山中云氣層出不窮，故心胸亦為之蕩漾。“決眥”二字尤為為傳神，生動地體現了詩人在這神奇縹緲的景觀而前像著了迷似的，想把這一切看個夠，看個明白，因而使勁地睜大眼睛張望，故感到眼眶有似決裂。這情景使泰山迷人的景色表現得更為形象鮮明。“歸鳥”是投林還巢的鳥，可知時已薄暮，詩人還在望。其中蘊藏著詩人對祖國河山的熱愛和對祖國山河的贊美之情。

　　末句的“會當凌絕頂，一覽眾山小”兩句，寫詩人從望岳產生了登岳的想法，體現了中華民族自強不息的仙字精神。此聯號為絕響，再一次突出了泰山的高峻，寫出了雄視一切的雄姿和氣勢，也表現出詩人的心胸氣魄。“會當”是唐人口語，意即“一定要”。如果把“會當”解作“應當”，便欠準確，神氣索然。眾山的小和高大的泰山進行對比，表現出詩人不怕困難、敢于攀登絕頂、俯視一切的雄心和氣概。這正是杜甫能夠成為一個偉大詩人的關鍵所在，也是一切有所作為的人們所不可缺少的。這就是這兩句詩一直為人們所傳誦的原因。正因為泰山的崇高偉大不僅是自然的也是人文的，所以登上的極頂的想望本身，當然也具備了雙重的含義。

　　全詩以詩題中的“望”字統攝全篇，句句寫望岳，但通篇并無一個“望”字，而能給人以身臨其壕之感，可見詩人的謀篇布局和藝術構思是精妙奇絕的。這首詩寄托雖然深遠，但通篇只見登覽名山之興會，絲毫不見刻意比興之痕跡。若論氣骨崢嶸，體勢雄渾，更以后出之作難以企及。

　　創作背景

　　唐玄宗開元二十三年（735），詩人到洛陽應進士，結果落第而歸，開元二十四年（736），二十四歲的詩人開始過一種不羈的漫游生活。作者北游齊、趙（今河南、河北、山東等地），第一首詩就是在漫游途中所作。第二首詩作于作者中年時，宰相房琯敗績喪師于陳濤斜被罰，抗疏救之而獲罪被貶而滿是失意。第三首作于作者暮年。

　　作者

　　杜甫（712—770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759—766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。

　　杜甫在書法的創作觀上是非常成熟而有深度的。從記載來看，他的書體以楷隸行草兼工，整體以意行之，贊賞古而雄壯，注意書寫中的速度、節奏、筆勢、墨法等等內容，在唐代也是很有深度的書家了。同時，他對于唐代隸書家的贊揚、對于曹霸、張旭的評價都足以使他在書法史上留下聲名，而他的“書貴瘦硬”說更是奠定了杜甫在書法理論史上的重要地位。

　　“書畫相通”，這是中國藝術史及美學史上富于民族特色的文化現象。杜甫知畫又知書，今人如安旗即有言：“除文學外，杜甫對其他藝術也很留心。例如書法，‘九齡成大字，有作成一囊’，他不但本人從小就開始學習書法，后來在他的《觀薛少保書畫壁》、《觀張旭草書圖》、《李潮八分篆歌》諸詩中，我們還可以窺見他對書法的興趣和修養。”又云：“后人常以‘沉郁頓挫’稱杜詩，頓挫者，指詩的章法曲折，意境深遠。……這不是和書法的‘一波三折’等筆法相通么？

　　他的詩具有豐富的社會內容、強烈的時代色彩和鮮明的政治傾向，真實深刻地反映了安史之亂前后一個歷史時代政治時事和廣闊的社會生活畫面，因而被稱為一代“詩史”。杜詩風格，基本上是“沉郁頓挫”，語言和篇章結構又富于變化，講求煉字煉句。同時，其詩兼備眾體，除五古、七古、五律、七律外，還寫了不少排律，拗體。藝術手法也多種多樣，是唐詩思想藝術的集大成者。杜甫還繼承了漢魏樂府“感于哀樂，緣事而發”的精神，擺脫樂府古題的束縛，創作了不少“即事名篇，無復依傍”的新題樂府，如著名的“三吏”、“三別”等。死后受到樊晃、韓愈、元稹、白居易等人的大力揄揚。杜詩對元白的“新樂府運動”的文藝思想及李商隱的近體諷喻時事詩影響甚深。但杜詩受到廣泛重視，是在宋以后。王禹偁、王安石、蘇軾、黃庭堅、等人對杜甫推崇備至，文天祥則更以杜詩為堅守民族氣節的精神力量。杜詩的影響，從古到今，早已超出文藝的范圍。生平詳見《舊唐書》卷190。

　　杜甫雖然是個現實主義詩人，但是他也有狂放不羈的一面，從其名作《飲中八仙歌》不難看出杜甫的豪氣干云。

　　杜甫在他的有生之年以及他去世后的一些年，沒有受到多少嘉獎和重視，這在一定程度上是由他在風格和格律上的創新所導致的，某些評論家認為其中的有些作品仍然很大膽古怪。他在世時關于他的參考資料幾乎沒有，只有6名詩人共11首詩。而且這些詩關于他的影響這一方面，都沒有提及他是詩歌和倫理觀點的模范。然而，就像孔慶翔說的一樣，杜甫是“中國唯一影響隨著時間不斷增長的詩人”。

　　公元九世紀時他的作品開始出名，早期的正面積極評價來自白居易，他推廣了杜甫部分作品倫理觀點，盡管他只在杜甫的部分作品中找到這些觀點。除了白居易，還有韓愈，他撰文以此批駁反對李杜的聲音，捍衛了他們的美學地位。同時，這兩位詩人的詩文中都有杜詩的影子。

　　公元十世紀初，五代前蜀詩人韋莊找到了草堂遺址，重新修建茅屋，使之得以保存[25]。這一個時期，中國刮起了“新樂府運動”的狂潮，杜甫作為這一次現實主義詩歌運動的啟發者備受推崇。杜甫的現實主義創作精神，自白居易后，影響了皮日休、曹鄴、聶夷中、杜荀鶴等人的創作，從而形成一個現實主義詩派，在晚唐的詩壇上獨領風騷。

　　到了宋朝，杜甫的聲名達到了頂峰，黃庭堅、陳師道等，專門探究杜詩奇峭的一面，形成了“江西詩派”，之后的王安石、陸游、文天祥也都在一定程度上受到了杜甫的影響，文天祥在獄中作了200首集杜甫五言詩，自序里說：“凡吾意所欲言者，子美先為代言之。”魯迅也評價過杜甫，“杜甫似乎不是古人，就好像今天還活在我們堆里似的”。而杜甫更廣泛的影響是，杜甫的作品將律詩從文字上的游戲變成了抒發政治抱負的載體，對后來的詩人政治題材的寫作奠定了基礎。

　　宋朝理學的發展確保了杜甫作為詩的典范和他的至高無上的地位，蘇軾闡釋了理由：“古今詩人眾吳，而子美獨為首者，豈非以其流落饑寒，終身不用，而一飯未嘗忘君也歟！”。他思考的能力鑄就了他的影響力，出于他對建立良好社會秩序的向往，他深受政治家的推崇，改革家也學習他對窮人的悲憫，文學家學習他在藝術手法上的創新。

　　清初文學評論家金圣嘆，把杜甫所作之詩，與屈原的《離騷》、莊周的《莊子》、司馬遷的《史記》、施耐庵的《水滸傳》、王實甫的《西廂記》，合稱“六才子書”。在當代，杜甫對國家的忠心和對人民的關切被重新詮釋為民族主義和社會主義的含義，而他本人因為使用“人民的語言”而受到現代研究者的贊賞。

　　杜甫對后人的影響還有道德方面的。二十世紀，美國現代詩人雷克斯羅斯認為杜甫所關心的是人跟人之間的愛，人跟人之間的寬容和同情：“我的詩歌毫無疑問地主要受到杜甫的影響。我認為他是有史以來在史詩和戲劇以外的領域里最偉大的詩人，在某些方面他甚至超過了莎士比亞和荷馬，至少他更加自然和親切”。

　　杜甫不只在中國流名，還揚名海外。1481年韓國將杜詩翻譯成韓文，叫《杜詩諺解》。他對日本文學影響相對較晚，直到十七世紀他在日本擁有和在中國一樣的名聲。杜甫對松尾芭蕉的影響尤深。杜甫也是美國作家雷克斯羅斯（Kenneth Rexroth）最喜歡的作家。

　　評點

　　本詩約作于開元二十四年（736年），是詩人現存詩中創作年代最早的一首。《望岳》共有三首，分別歌詠了東岳泰山、南岳衡山和西岳華山。本詩是詩人第一次游歷齊趙登泰山時所作。當時詩人站在五岳之尊的泰山之巔，心中涌現出無限感慨，于是揮筆寫下了這首傳世佳作。全詩朝氣蓬勃，意蘊深遠。

　　詩的前六句實寫泰山之景。

　　前兩句緊扣一個“望”字。第一句以設問的形式，寫出了詩人初見泰山時的興奮、驚嘆和仰慕之情。第二句是以距離之遠來烘托泰山之高。泰山南面魯，北面齊，但是遠在齊魯兩國國境之外就能望見，可見其高。“青未了”意思是說蒼翠山色綿延無際。這句詩既寫出了泰山周圍的地理風貌，也突出了泰山山脈綿延的特點。

　　三、四句描繪詩人從近處看到的泰山，具體展現了泰山的秀麗之色和巍峨之態。“造化鐘神秀”是說大自然好像對泰山情有獨鐘。一個“鐘”字，將大自然擬人化，寫得格外有情，好像大自然將靈秀之氣全部賦予了泰山。“陰陽割昏曉”是寫泰山極高，陽面和陰面判若晨昏。其中“割”字用得極妙，形象地刻畫出泰山雄奇險峻的特點。

　　五、六句寫詩人細望泰山所見之景。只見山中云霧彌漫，令人心懷激蕩。由“歸鳥投林”可知，當時已是傍晚，而詩人還在入神賞望。這兩句從側面體現出了泰山之美。

　　七、八句寫詩人望泰山時的感受。“會當凌絕頂，一覽眾山小”兩句詩，抒發了詩人不畏困難、敢于攀登絕頂的雄心壯志，表現出一種昂揚向上、積極進取的精神。這兩句詩千百年來一直廣為傳誦，時至今日，依然具有普遍的激勵意義。

　　全詩以“望”字統攝全篇，結構緊密，意境開闊，情景交融，形象鮮明，同時又不失雄渾的氣勢。

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