蝶戀花柳永賞析

時間：2024-05-18 15:13:45 柳永我要投稿

蝶戀花柳永賞析(共15篇)

蝶戀花柳永賞析1

　　蝶戀花·佇倚危樓風細細

　　宋代：柳永

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　譯文

　　我長時間倚靠在高樓欄桿上，微風拂面一絲絲一細細，望不盡春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊天際升起。碧綠草色，飄忽繚繞云靄霧氣掩映在落日余暉里，默默無言誰理解我靠在欄桿上心情。

　　打算把放蕩不羈心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

　　賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉落魄感受，同懷念意中人纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　上片首先說登樓引起了“春愁”：“佇倚危樓風細細。”全詞只此一句敘事，便把主人公外形像一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“望極春愁，黯黯生天際”，極目天涯，一種黯然魂銷“春愁”油然而生。“春愁”，又點明了時令。對這“愁”具體內容，詞人只說“生天際”，可見是天際什么景物觸動了他愁懷。從下一句“草色煙光”來看，是春草。芳草萋萋，刬盡還生，很容易使人聯想到愁恨連綿無盡。柳永借用春草，表示自己已經倦游思歸，也表示自己懷念親愛人。至于那天際春草，所牽動詞人“春愁”究竟是哪一種，詞人卻到此為止，不再多說。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽余輝下，閃爍著一層迷蒙如煙似霧光色。一種極為凄美景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身內容，卻加重了“春愁”愁苦滋味。詩人并沒有說出他“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　下片詩人把筆宕開，寫他如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦，那還是把它忘卻，自尋開心吧。“擬把疏狂圖一醉”，寫他打算。他已經深深體會到了“春愁”深沉，單靠自身力量是難以排遣，所以他要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，他并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”纏綿執著。

　　至此，詩人才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝感情。他滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破：詞人所謂“春愁”，不外是“相思”二字。（其中伊指深愛女子，也指自己人生理想）

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞最后兩句相思感情達到高潮時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強感染力。

蝶戀花柳永賞析2

　　原文

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　◎注釋

　　佇解釋：長時間站立。

　　危樓解釋：高樓。

　　黯黯解釋：心情沮喪，無精打采。

　　會解釋：理解。

　　疏狂解釋：狂放不羈。

　　◎翻譯

　　久久地倚靠著在高樓的欄桿，在微風習習中極目遠望，一縷春愁從天邊黯然升起。殘陽中蒼茫的大地云靄繚繞，有誰能理解我憑欄遠望的意思呢？

　　想要放縱身心一醉方休，以酒當歌排潛心中的愁苦，但是怎奈強作的歡顏終究都是索然無味的。那么就讓我無怨無悔地在相思中消瘦下去吧，為了你而憔悴老去也心甘情愿。

　　◎賞析

　　《蝶戀花》又作《鳳棲梧》，是同一詞調的不同名稱。這一詞調經常用來表達“男女相思”的主題。

　　上闋情、景交融，寫作者的登高望遠，觸景生情，春愁油然而生，由望遠而懷遠。下闋抒發情感，寫作者為了排解相思之苦借酒澆愁，而結果相思未解更覺無趣，于是索性任自己的思緒飛揚，發出為了思念中的情人甘愿消瘦憔悴的感慨。

　　“黯然消魂者，惟別而已矣。”作者久久地站立在高樓之上，輕輕吹拂著他的面頰的春風勾起了他對遠方情人的相思之情，于是在目力所及的天際，一股愁緒黯然升起并迅速蔓延開來。讓愁緒生于天際，是為了讓這愁緒由遠而近、由小而大，這樣既使人感受到作者的相思是那樣的.博大、那樣的久長，也給無形的相思賦予了一種如云似霧的形象，使人們仿佛看到了愁緒的翻涌、思念的流動。另外，魂牽夢繞的情人遠在他鄉，人們不由得會產生這樣的聯想——那生于天際的愁緒或許就是她“放飛”的！雖然天各一方，無法相見，但思念的愁緒將兩人緊緊地聯系在了一起，這樣的意境，這樣的表現手法，巧妙、渾厚而又浪漫天成。

　　“草色煙光殘照里”，既是作者眼前的實景，也是他內心愁苦的寫照。草色青青、暮靄氤氳，黃昏的落日將一抹斜陽潑灑在蒼茫的大地上，使得目力所及是那樣的空曠寂寥。然而，更加寂寥的是內心，思念已經使他的內心如眼前的大地般荒蕪。一個“殘”字，道出了作者的無奈和凄涼。是的，除了思念，他還能做什么呢？他只能默默“無言”，獨倚高樓，極目遠方，遙寄相思。此時無聲勝有聲，這里的“無言”，勝過萬語千言，包含萬千思緒，囊括萬千風情。可是，有誰能理解這種無言憑闌念遠相思之意呢？遠方的情人，你能理解嗎？很少有人沒有嘗過相思之苦，然而苦到讓人無法“會”意、不能理解，當是苦到了極致。

　　下闋，作者似乎豁然開朗了，想痛痛快快地大醉一場，“對酒當歌”，強作歡顏，借此放縱身心，把苦澀的愁緒拋到九霄云外。然而，思念是根植于心的，用酒來麻醉自己和強迫自己開心，簡直就是自欺欺人，到頭來不僅沒有排遣愁苦，反而使自己越發地感到無聊、無趣、無味。不過作者并不是以此來說明“借酒澆愁愁更愁”這一盡人皆知的道理，而是進一步反襯自己對遠方的情人的感情是多么的真摯和強烈，更重要的是，為下一句起到轉承的作用。

　　結穴，“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”這兩句是全詞之睛、通篇之警策。既然“對酒當歌”也無法排遣心中的愁苦，那么就索性任由自己的愁緒漫天飛舞，讓相思來得更猛烈些吧！相思是一種折磨，但這種折磨苦中含蜜，為了心愛的人，哪怕被相思折磨得瘦骨嶙峋、憔悴老去也在所不惜！一個“終”字，使得一個對愛情忠貞不渝、至死靡他的才子詞人的形象躍然紙上。對“消得”的解釋稍有爭議，胡云翼先生的《宋詞選》里注釋為“值得”，可謂深得其解。這兩句把天下有情人彼此思念的真摯情感表達得淋漓盡致、蕩氣回腸，成為千百年來膾炙人口的名句。

　　《古詩十九首》里有“相去日已遠，衣帶日已緩”的詩句，以上結穴或許是從這兩句演化而來，但古詩顯然表現得較為含蓄、平和，與之相比，柳永的表達更直白，感情更濃烈，態度更決絕。王國維在《人間詞話》里說：“古今之成大事業、大學問者，必經過此三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路’，此第一境也。‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴’，此第二境也。‘眾里尋他千百度，驀然回首，那人正在燈火闌珊處’，此第三境也。此等語皆非大詞人不能道。”王國維借用柳永的這兩句詞來說明成大事業、做大學問的人所必須具備的忘我、堅韌、鍥而不舍的精神，雖然和詞的原意不合，但足見他對這兩句詞非常欣賞。

　　◎柳永小史

　　柳永（984年-1053年），字耆卿，原名三變，福建崇安人，因在族內排行第七，俗稱柳七，當時他和兄長三復、三接被世人譽為“柳氏三絕”。

　　柳永在宋詞中有著舉足輕重的地位。如果說李煜是宋詞婉約派的開門人，那么柳永就是將婉約風格推向了鼎盛時期。在形式上，他把過去只有幾十字的短令發展成為能夠容納更多內容的長調慢詞；在內容上，他擺脫了官詞的束縛，大膽地描寫市井百姓的情調和情緒；在語言上，創造性地大量使用民間俚語，使詞通俗化、口語化。正因為如此，他的詞不僅風格浪漫多情、委婉凄美，而且通俗易懂、朗朗上口，在當時廣為流傳，以至于“凡有井水處，皆能歌柳詞”，“柳三變作新樂府，天下詠之”。樂工每譜得新曲，必找他填詞，而歌妓只要唱了他填詞的歌曲，就會“聲價十倍”。這是宋代任何詞人都無法相比的。

　　在中國浩如煙海的文學大家中，死后形成節日祭悼民俗的只有兩人，一位是屈原，另一位就是柳永。自北宋仁宗到南宋高宗的上百年間，為了祭奠這位詞人，清明節風行“吊柳七”的民俗，也叫“上風流冢”。據說仁宗皇帝聽說了這件“奇事”，不太相信，就派了一名大臣前往柳永的葬地樂游原上探看虛實，結果大臣回來后，不僅證實確有其事，還抄錄了一首在民間廣為流傳的詩：“樂游原上妓如云，盡上風流柳七墳；可笑紛紛縉紳輩，憐才不及眾紅裙。”仁宗看后，不禁為自己埋沒了人才而臉紅。

蝶戀花柳永賞析3

　　蝶戀花·佇倚危樓風細細

　　柳永

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　古詩簡介

　　《蝶戀花·佇倚危樓風細細》是宋代詞人柳永的作品。此詞上片寫登高望遠所引起的無盡離愁，以迷離的景物描寫渲染出凄楚悲涼的氣氛；下片寫主人公為消釋離愁決意痛飲狂歌，但強顏為歡終覺無味，最后以健筆寫柔情，自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦憔悴。全詞巧妙地把飄泊異鄉的落魄感受，同懷戀意中人的纏綿情思融為一體，表現了主人公的堅毅性格與執著的態度，成功地刻畫了一個志誠男子的形象。

　　翻譯/譯文

　　我佇立在高樓上，細細春風迎面吹來，極目遠望，不盡的愁思，黯黯然彌漫天際。夕陽斜照，草色蒙蒙，誰能理解我默默憑倚欄桿的心意？

　　本想盡情放縱喝個一醉方休。當在歌聲中舉起酒杯時，才感到勉強求樂反而毫無興味。我日漸消瘦也不覺得懊悔，為了你我情愿一身憔悴。

　　注釋

　　⑴佇（zhù）倚危樓：長時間倚靠在高樓的欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　⑵望極：極目遠望。

　　⑶黯黯（ànàn）：心情沮喪憂愁。生天際：從遙遠無邊的天際升起。

　　⑷煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　⑸會：理解。闌：同“欄”。

　　(6)疏狂：狂放不羈。

　　(7)擬把：打算。

　　⑺強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　⑻衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。

　　⑼消得：值得，能忍受得了。

　　賞析/鑒賞

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的.落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。上闋寓情于景。用“風細細”點化，獨立高樓，境界超越。“春愁”而可“望極”，并覺“黯黯生天際”，畫出伊人思念成癡的心跡。“無言”之悲憤，最凄絕而沉痛。“擬把疏狂圖一醉”，無可奈何以至瘋狂的壓抑忿懣之態可掬；“對酒當歌，強樂還無味”，寫盡人生憂患體驗；“衣帶漸寬”兩句將全部不幸承擔，終無悔意。最后兩句，王國維指想成就大事業、大問者必經的第二種境界。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”遂成千古絕唱。

　　上片首先說登樓引起了“春愁”：“佇倚危樓風細細。”全詞只此一句敘事，便把主人公的外形像一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“望極春愁，黯黯生天際”，極目天涯，一種黯然魂銷的“春愁”油然而生。“春愁”，又點明了時令。對這“愁”的具體內容，詞人只說“生天際”，可見是天際的什么景物觸動了他的愁懷。從下一句“草色煙光”來看，是春草。芳草萋萋，刬盡還生，很容易使人聯想到愁恨的連綿無盡。柳永借用春草，表示自己已經倦游思歸，也表示自己懷念親愛的人。至于那天際的春草，所牽動的詞人的“春愁”究竟是哪一種，詞人卻到此為止，不再多說。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色。一種極為凄美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望的心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并沒有說出他的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他的心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　下片作者把筆宕開，寫他如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦的，那還是把它忘卻，自尋開心吧。“擬把疏狂圖一醉”，寫他的打算。他已經深深體會到了“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以他要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他的愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，他并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”的纏綿執著。

　　至此，作者才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的感情。他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字。

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真象大白。在詞的最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

蝶戀花柳永賞析4

　　蝶戀花

　　佇倚危樓風細細⑴，望極春愁⑵，黯黯生天際⑶。草色煙光殘照里⑷，無言誰會憑闌意⑸。

　　擬把疏狂圖一醉⑹，對酒當歌，強樂還無味⑺。衣帶漸寬終不悔⑻，為伊消得人憔悴⑼。

　　詞句注釋

　　⑴佇（zhù）倚危樓：長時間倚靠在高樓得欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　⑵望極：極目遠望。

　　⑶黯黯（ànàn）：心情沮喪憂愁。生天際：從遙遠無邊得天際升起。

　　⑷煙光：飄忽繚繞得云靄霧氣。

　　⑸會：理解。闌：同“欄”。

　　⑹擬把：打算。疏狂：狂放不羈。

　　⑺強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　⑻衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩十九首》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。

　　⑼消得：值得。

　　白話譯文

　　我佇立在高樓上，細細春風迎面吹來，極目遠望，不盡得愁思，黯黯然彌漫天際。夕陽斜照，草色蒙蒙，誰能理解我默默憑倚欄桿得心意？

　　本想盡情放縱喝個一醉方休。當在歌聲中舉起酒杯時，才感到勉強求樂反而毫無興味。我日漸消瘦也不覺得懊悔，為了你我情愿一身憔悴。

　　文學賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉得落魄感受，同懷念意中人得纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”得表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　上片首先說登樓引起了“春愁”：“佇倚危樓風細細。”全詞只此一句敘事，便把主人公得外形像一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“望極春愁，黯黯生天際”，極目天涯，一種黯然魂銷得“春愁”油然而生。“春愁”，又點明了時令。對這“愁”得具體內容，詞人只說“生天際”，可見是天際得什么景物觸動了他得愁懷。從下一句“草色煙光”來看，是春草。芳草萋萋，刬盡還生，很容易使人聯想到愁恨得連綿無盡。柳永借用春草，表示自己已經倦游思歸，也表示自己懷念親愛得人。至于那天際得春草，所牽動得詞人得“春愁”究竟是哪一種，詞人卻到此為止，不再多說。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公得孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽得余輝下，閃爍著一層迷蒙得如煙似霧得光色。一種極為凄美得景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷得色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望得心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身得內容，卻加重了“春愁”得愁苦滋味。作者并沒有說出他得“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他得心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　下片作者把筆宕開，寫他如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦得，那還是把它忘卻，自尋開心吧。“擬把疏狂圖一醉”，寫他得打算。他已經深深體會到了“春愁”得深沉，單靠自身得力量是難以排遣得，所以他要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目得是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他得愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，他并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”得纏綿執著。

　　至此，作者才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝得感情。他得滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”得糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破得：詞人得所謂“春愁”，不外是“相思”二字。

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞得最后兩句相思感情達到高潮得時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強得感染力。

蝶戀花柳永賞析5

　　作品原文

　　蝶戀花

　　佇倚危樓風細細⑴，望極春愁⑵，黯黯生天際⑶。草色煙光殘照里⑷，無言誰會憑闌意⑸。

　　擬把疏狂圖一醉⑹，對酒當歌⑺，強樂還無味⑻。衣帶漸寬終不悔⑼，為伊消得人憔悴⑽。

　　作品注釋

　　⑴佇（zhù）倚危樓：長時間倚靠在高樓的欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　⑵望極：極目遠望。

　　⑶黯黯（ànàn）：心情沮喪憂愁。生天際：從遙遠無邊的天際升起。

　　⑷煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　⑸會：理解。闌：同“欄”。

　　⑹擬把：打算。疏狂：狂放不羈。

　　⑺對酒當歌：語出曹操《短歌行》 “對酒當歌，人生幾何”。當：與"對"意同。[2]

　　⑻強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　⑼衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩十九首》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。

　　⑽消得：值得。

　　作品譯文

　　佇立高樓倚著欄桿和風細細，極目遠望春愁無際內心惆悵。夕陽斜照青草映著煙霞光彩，誰懂得我依靠欄桿時的思緒？

　　我想縱情狂飲直到一醉方休，頻舉酒杯強顏歡笑了無趣味。縱然衣袋漸漸寬松終生不悔，為了她值得我相思而憔悴。

　　作品鑒賞

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　“望極春愁，黯黯生天際”，極目天涯，一種黯然魂銷的“春愁”油然而生。“春愁”，又點明了時令。對這“愁”的具體內容，詞人只說“生天際”，可見是天際的什么景物觸動了他的愁懷。從下一句“草色煙光”來看，是春草。芳草萋萋，刬盡還生，很容易使人聯想到愁恨的連綿無盡。柳永借用春草，表示自己已經倦游思歸，也表示自己懷念親愛的人。至于那天際的.春草，所牽動的詞人的“春愁”究竟是哪一種，詞人卻到此為止，不再多說。

　　至此，作者才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的感情。他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字。（其中伊指深愛的女子，也指自己的人生理想）

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞的最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

　　詞牌格律

　　詞牌說明

　　蝶戀花，又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”，唐教坊曲，后用為詞牌。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調，六十字，上下片各四仄韻。

　　格律對照

　　（上片）

　　佇倚危樓風細細。

　　中仄中平平仄仄。

　　望極春愁，黯黯生天際。

　　中仄平平，中仄平平仄。

　　草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？

　　中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。

　　（下片）

　　擬把疏狂圖一醉，

　　中仄中平平仄仄。

　　對酒當歌，強樂還無味。

　　中仄平平，中仄平平仄。

　　衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。

　　說明：平，表示填平聲字；仄，表示填仄聲字；中，表示可平可仄；加粗體字，表示韻腳。

　　作者簡介

　　柳永（約984年—約1053年），宋代詞人。字耆卿，原名三變，字景莊，崇安（今屬福建省武夷山市）人。公元1034年（景祐元年）進士。官至屯田員外郎。排行第七，世稱柳七或柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。善為樂章，長于慢詞。其詞多描繪城市風光與歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞風婉約，詞作甚豐，是北宋第一個專力寫詞的詞人。創作慢詞獨多，發展了鋪敘手法，在詞史上產生了較大的影響，特別是對北宋慢詞的興盛和發展有重要作用。詞作流傳極廣，有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”之說。生平亦有詩作，惜傳世不多。有《樂章集》。

蝶戀花柳永賞析6

　　蝶戀花柳永

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　譯文

　　我長時間倚靠在高樓的欄桿上，微風拂面一絲絲一細細，望不盡的春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊的天際升起。碧綠的草色，飄忽繚繞的云靄霧氣掩映在落日余暉里，默默無言誰理解我靠在欄桿上的心情。

　　打算把放蕩不羈的心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

　　賞析

　　“為伊”，方始畫龍點晴地道破春愁難遣，為春愁憔悴無悔的隱秘：為了她--那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托！語直情切，挾帶著市民式的激情，真是蕩氣回腸。全詞成功地刻畫出一個志誠男子的形象，描寫心理充分細膩，尤其是詞的最后兩句，直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示出主人公的精神境界，被王國維稱為“專作情語而絕妙者”。

　　這是一首懷人詞。上片寫登高望遠，離愁油然而生。“佇倚危樓風細細”，“危樓”，暗示抒情主人公立足既高，游目必遠。“佇倚”，則見出主人公憑欄之久與懷想之深。但始料未及，“佇倚”的結果卻是“望極春愁，黯黯生天際”。“春愁”，即懷遠盼歸之離愁。不說“春愁”潛滋暗長于心田，反說它從遙遠的天際生出，一方面是力避庸常，試圖化無形為有形，變抽象為具象，增加畫面的視覺性與流動感；另一方面也是因為其“春愁”是由天際景物所觸發。接著，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空的感喟，也是不見伊人、心曲難訴的.慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。下片寫主人公為消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖一醉”。但強顏為歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動蕩，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公的堅毅性格與執著的態度，詞境也因此得以升華。賀裳《皺水軒詞筌》認為韋莊《思帝鄉》中的“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與一生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者。

　　而此詞的末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中的“日日花前常病酒，鏡里不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。后來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”的便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。這大概正是柳永的這兩句詞概括了一種鍥而不舍的堅毅性格和執著態度。

蝶戀花柳永賞析7

　　蝶戀花，詞牌名，原是唐教坊曲，后用作詞牌，本名“鵲踏枝”，又名“黃金縷”“卷珠簾”“鳳棲梧”“明月生南浦”“細雨吹池沼”“一籮金”“魚水同歡”“轉調蝶戀花”等。以下是“柳永蝶戀花全文賞析”，希望能夠幫助的到您！

　　蝶戀花·佇倚危樓風細細

　　宋代：柳永

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。(闌通欄)

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　譯文

　　打算把放蕩不羈的心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

　　注釋

　　（1）佇倚危樓：長時間依靠在高樓的欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　（2）望極：極目遠望。

　　（3）黯黯：迷蒙不明，形容心情沮喪憂愁。

　　（4）生天際：從遙遠無邊的天際升起

　　（5）煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　（6）會：理解。

　　（7）闌：同“欄”。

　　（8）擬把：打算。

　　（9）疏狂：狂放不羈。

　　（10）強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　（11）衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。

　　（12）消得：值得，能忍受得了。

　　賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色，一種極為凄美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望的心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的愁苦滋味，作者并沒有說出他的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他的心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　下片作者把筆宕開，寫他如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦的.，那還是把它忘卻，自尋開心吧。“擬把疏狂圖一醉”，寫他的打算。他已經深深體會到了“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以他要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他的愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，他并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”的纏綿執著。

　　至此，作者才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的感情，他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字，（其中伊指深愛的女子，也指自己的人生理想）

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破。只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞的最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

蝶戀花柳永賞析8

　　《蝶戀花·佇倚危樓風細細》

　　朝代：宋代

　　作者：柳永

　　佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里。無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉。對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔。為伊消得人憔悴。

　　【賞析】

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。上片寫登樓佇望情景。以細風、草色、煙光、殘陽幾個關合著相思離愁的意象，組成一幅黃昏春望圖。上片以“春愁”為核心多層次地描摹春愁之景，春愁之態，筆意婉約。下片抒情，直抒胸臆，寫詞人情深志堅。“擬把”、“強樂”三句辭意頓折，寫詞人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，謀求醉而忘憂，歌而暫歡，以擺脫春愁之壓抑和糾纏，卻落得個“還無味”的無聊和空虛，可見其春愁之濃深、刻骨，竟無法排遣。最后揭明詞人對待“春愁”的果決態度：“終不悔”。“為伊”，方始畫龍點晴地道破春愁難遣，為春愁憔悴無悔的隱秘：為了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托!語直情切，挾帶著市民式的激情，真是蕩氣回腸。全詞成功地刻畫出一個志誠男子的形象，描寫心理充分細膩，尤其是詞的最后兩句，直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示出主人公的精神境界，被王國維稱為“專作情語而絕妙者”。

　　這是一首懷人詞。上片寫登高望遠，離愁油然而生。“佇倚危樓風細細”，“危樓”，暗示抒情主人公立足既高，游目必遠。“佇倚”，則見出主人公憑欄之久與懷想之深。但始料未及，“佇倚”的結果卻是“望極春愁，黯黯生天際”。“春愁”，即懷遠盼歸之離愁。不說“春愁”潛滋暗長于心田，反說它從遙遠的天際生出，一方面是力避庸常，試圖化無形為有形，變抽象為具象，增加畫面的視覺性與流動感;另一方面也是因為其“春愁”是由天際景物所觸發。接著，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空的.感喟，也是不見伊人、心曲難訴的慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。下片寫主人公為消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖一醉”。但強顏為歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動蕩，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公的堅毅性格與執著的態度，詞境也因此得以升華。賀裳《皺水軒詞筌》認為韋莊《思帝鄉》中的“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與一生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者;而此詞的末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中的“日日花前常病酒，鏡里不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。后來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”的便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。這大概正是柳永的這兩句詞概括了一種鍥而不舍的堅毅性格和執著態度。

蝶戀花柳永賞析9

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　譯文

　　打算把放蕩不羈心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

　　賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉落魄感受，同懷念意中人纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”表現方式，抒情寫景，感情真摯。上片寫登樓佇望情景。以細風、草色、煙光、殘陽幾個關合著相思離愁意象，組成一幅黃昏春望圖。上片以“春愁”為核心多層次地描摹春愁之景，春愁之態，筆意婉約。下片抒情，直抒胸臆，寫詞人情深志堅。“擬把”、“強樂”三句辭意頓折，寫詞人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，謀求醉而忘憂，歌而暫歡，以擺脫春愁之壓抑和糾纏，卻落得個“還無味”無聊和空虛，可見其春愁之濃深、刻骨，竟無法排遣。最后揭明詞人對待“春愁”果決態度：“終不悔”。“為伊”，方始畫龍點晴地道破春愁難遣，為春愁憔悴無悔隱秘：為了她——那“盈盈仙子”（《曲玉管》）堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托！語直情切，挾帶著市民式激情，真是蕩氣回腸。全詞成功地刻畫出一個志誠男子形象，描寫心理充分細膩，尤其是詞最后兩句，直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示出主人公精神境界，被王國維稱為“專作情語而絕妙者”。

　　這是一首懷人詞。上片寫登高望遠，離愁油然而生。“佇倚危樓風細細”，“危樓”，暗示抒情主人公立足既高，游目必遠。“佇倚”，則見出主人公憑欄之久與懷想之深。但始料未及，“佇倚”結果卻是“望極春愁，黯黯生天際”。“春愁”，即懷遠盼歸之離愁。不說“春愁”潛滋暗長于心田，反說它從遙遠天際生出，一方面是力避庸常，試圖化無形為有形，變抽象為具象，增加畫面視覺性與流動感；另一方面也是因為其“春愁”是由天際景物所觸發。接著，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空感喟，也是不見伊人、心曲難訴慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。下片寫主人公為消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖一醉”。但強顏為歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動蕩，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公堅毅性格與執著態度，詞境也因此得以升華。賀裳《皺水軒詞筌》認為韋莊《思帝鄉》中“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與一生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者；而此詞末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中“日日花前常病酒，鏡里不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。后來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。這大概正是柳永這兩句詞概括了一種鍥而不舍堅毅性格和執著態度。

蝶戀花柳永賞析10

　　[宋]柳永

　　佇倚危樓風細細，

　　望極春愁，

　　黯黯生天際。

　　草色煙光殘照里，

　　無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉，

　　對酒當歌，

　　強樂還無味。

　　衣帶漸寬終不悔，

　　為伊消得人憔悴。

　　注釋：

　　【1】蝶戀花：原唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。

　　【2】佇（zhù）倚危樓：長時間倚靠在高樓的欄桿上。佇，長時間站立。危樓，高樓。

　　【3】望極：極目遠望。

　　【4】黯（àn）黯：神情沮喪，情緒低落。

　　【5】生天際：從遙遠無邊的天際升起。

　　【6】煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　【7】會：理解。

　　【8】闌：同“欄”。

　　【9】擬把：打算。

　　【10】疏狂：狂放不羈。

　　【11】強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　【12】衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩十九首》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。

　　【13】消得：值得。

　　作品賞析：

　　[1]此詞原為唐教坊曲，調名取義簡文帝“翻階蛺蝶戀花情”句。又名《鵲踏枝》、《鳳棲梧》等。雙調，六十字，仄韻。

　　[2]危樓：高樓。

　　[3]黯黯：迷蒙不明。

　　[4]擬把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合時宜。

　　[5]對酒當歌：語出曹操《短歌行》。當：與“對”意同。

　　[6]強：勉強。強樂：強顏歡笑。

　　[7]衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。

　　接著，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空的感喟，也是不見伊人、心曲難訴的慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。

　　下片寫主人公為消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖一醉”。但強顏為歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動蕩，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公的堅毅性格與執著的態度，詞境也因此得以升華。

　　賀裳《皺水軒詞筌》認為韋莊《思帝鄉》中的“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與一生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者；而此詞的末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中的“日日花前常病酒，鏡里不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。后來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”的便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。這大概正是柳永的這兩句詞概括了一種鍥而不舍的堅毅性格和執著態度。

　　【集評】

　　唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首上片寫境，下片抒情。“佇倚”三句，寫遠望愁生。

　　“草色”兩句，實寫所見冷落景象與傷高念遠之意。換頭深婉。“擬把”句，與“衣帶”

　　兩句，更柔厚。與“不辭鏡里朱顏瘦”語，同合風人之旨。

　　王國維《人間詞話》：古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界，以“衣帶

　　漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”為第二境。

　　俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：長守尾生抱柱之信，拼減沈郎腰帶之圍，真情至語。

　　----------------------------------

　　這首詞采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。巧妙地把飄泊異鄉的落魄感受，同懷戀意中人的纏綿情思融為一體。

　　“佇倚危樓風細細”。說登樓引起了“春愁”。全詞只此一句敘事，便把主人公的外在形象象一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“望極春愁，黯黯生天際”，極目天涯，一種黯然魂銷的“春愁”油然而生。“春愁”，又點明了時令。對這“愁”的具體內容，詞人只說“生天際”，可見是天際的什么景物觸動了他的愁懷。從下一句“草色煙光”來看，是春草。芳草萋萋，刬盡還生，很容易使人聯想到愁恨的聯綿無盡。柳永借用春草，表示自己已經倦游思歸，也表示自己懷念親愛的人。那天際的春草，所牽動的詞人的“春愁”究竟是哪一種呢？詞人卻到此為止，不再多說了。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立在樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，在夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色。一種極為萋美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑闌意”，因為沒有人理解他登高遠望的心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的.愁苦滋味。作者并沒有說出他的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他的心情來了。

　　作者把筆宕開，寫他如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦的，那還是把它忘卻，自尋開心吧！“擬把疏狂圖一醉”，寫他的打算。他已經深深體會到了“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以他要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他的愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，他并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”的纏綿執著。至此，作者才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的感情。他的滿懷愁緒之所以揮之下去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字。

　　這首詞妙在緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，掉轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真象大白。詞在相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，感染力更強了。

蝶戀花柳永賞析11

　　《蝶戀花》又作《鳳棲梧》，是同一詞調的不同名稱。這一詞調經常用來表達“男女相思”的主題。

　　上闋情、景交融，寫柳永登高望遠，觸景生情，春愁油然而生，由望遠而懷遠。下闋抒發情感，寫柳永為了排解相思之苦借酒澆愁，而結果相思未解更覺無趣，于是索性任自己的思緒飛揚，發出為了思念中的情人甘愿消瘦憔悴的感慨。

　　“黯然消魂者，惟別而已矣。”柳永久久地站立在高樓之上，輕輕吹拂著他的面頰的春風勾起了他對遠方情人的相思之情，于是在目力所及的天際，一股愁緒黯然升起并迅速蔓延開來。讓愁緒生于天際，是為了讓這愁緒由遠而近、由小而大，這樣既使人感受到柳永的相思是那樣的博大、那樣的久長，也給無形的相思賦予了一種如云似霧的形象，使人們仿佛看到了愁緒的翻涌、思念的流動。另外，魂牽夢繞的情人遠在他鄉，人們不由得會產生這樣的聯想——那生于天際的愁緒或許就是她“放飛”的！雖然天各一方，無法相見，但思念的愁緒將兩人緊緊地聯系在了一起，這樣的意境，這樣的.表現手法，巧妙、渾厚而又浪漫天成。

　　“草色煙光殘照里”，既是柳永眼前的實景，也是他內心愁苦的寫照。草色青青、暮靄氤氳，黃昏的落日將一抹斜陽潑灑在蒼茫的大地上，使得目力所及是那樣的空曠寂寥。然而，更加寂寥的是內心，思念已經使他的內心如眼前的大地般荒蕪。一個“殘”字，道出了柳永的無奈和凄涼。是的，除了思念，他還能做什么呢？他只能默默“無言”，獨倚高樓，極目遠方，遙寄相思。此時無聲勝有聲，這里的“無言”，勝過萬語千言，包含萬千思緒，囊括萬千風情。可是，有誰能理解這種無言憑闌念遠相思之意呢？遠方的情人，你能理解嗎？很少有人沒有嘗過相思之苦，然而苦到讓人無法“會”意、不能理解，當是苦到了極致。

　　下闋，柳永似乎豁然開朗，想痛痛快快地大醉一場，“對酒當歌”，強作歡顏，借此放縱身心，把苦澀的愁緒拋到九霄云外。然而，思念是根植于心的，用酒來麻醉自己和強迫自己開心，簡直就是自欺欺人，到頭來不僅沒有排遣愁苦，反而使自己越發地感到無聊、無趣、無味。不過柳永并不是以此來說明“借酒澆愁愁更愁”這一盡人皆知的道理，而是進一步反襯自己對遠方的情人的感情是多么的真摯和強烈，更重要的是，為下一句起到轉承的作用。

蝶戀花柳永賞析12

　　佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里。無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉。對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔。為伊消得人憔悴。

　　蝶戀花賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　至此，作者才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的感情。他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字。(其中伊指深愛的女子，也指自己的人生理想)

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞的`最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

　　柳永簡介

　　柳永（984年-1053年），字耆卿，原名三變，福建崇安人，因在族內排行第七，俗稱柳七，當時他和兄長三復、三接被世人譽為“柳氏三絕”。

　　柳永在宋詞中有著舉足輕重的地位。如果說李煜是宋詞婉約派的開門人，那么柳永就是將婉約風格推向了鼎盛。在形式上，他把過去只有幾十字的短令發展成為能夠容納更多內容的長調慢詞；在內容上，他擺脫了官詞的束縛，大膽地描寫市井百姓的情調和情緒；在語言上，創造性地大量使用民間俚語，使詞通俗化、口語化。正因為如此，他的詞不僅風格浪漫多情、委婉凄美，而且通俗易懂、朗朗上口，在當時廣為流傳，以至于“凡有井水處，皆能歌柳詞”，“柳三變作新樂府，天下詠之”。樂工每譜得新曲，必找他填詞，而歌妓只要唱了他填詞的歌曲，就會“聲價十倍”。這是宋代任何詞人都無法相比的。

蝶戀花柳永賞析13

　　原文：

　　蝶戀花·佇倚危樓風細細

　　宋代：柳永

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。(闌通欄)

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　注釋

　　（1）佇倚危樓：長時間依靠在高樓的欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　（2）望極：極目遠望。

　　（3）黯黯：迷蒙不明，形容心情沮喪憂愁。

　　（4）生天際：從遙遠無邊的天際升起

　　（5）煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　（6）會：理解。

　　（7）闌：同“欄”。

　　（8）擬把：打算。

　　（9）疏狂：狂放不羈。

　　（10）強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　（11）衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。

　　（12）消得：值得，能忍受得了。

　　賞析

　　《蝶戀花》是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色。一種極為凄美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望的心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的愁苦滋味。柳永并沒有說出他的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他的心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　下片柳永把筆宕開，寫他如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦的，那還是把它忘卻，自尋開心吧。“擬把疏狂圖一醉”，寫他的打算。他已經深深體會到了“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以他要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他的愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，他并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”的纏綿執著。

　　至此，柳永才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的`感情。他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字。（其中伊指深愛的女子，也指自己的人生理想）

　　《蝶戀花》妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞的最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

蝶戀花柳永賞析14

　　蝶戀花·鳳棲梧

　　宋代：柳永

　　蜀錦地衣絲步障。屈曲回廊，靜夜閑尋訪。玉砌雕闌新月上。朱扉半掩人相望。

　　旋暖熏爐溫斗帳。玉樹瓊枝，迤邐相偎傍。酒力漸濃春思蕩。鴛鴦繡被翻紅浪。

　　詞作鑒賞

　　這首詞采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。巧妙地把飄泊異鄉的落魄感受，同懷戀意中人的纏綿情思融為一體。

　　“佇倚危樓風細細”。說登樓引起了“春愁”。全詞只此一句敘事，便把主人公的外形象象一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“望極春愁，黯黯生天際”，極目天涯，一種黯然魂銷的“春愁”油然而生。“春愁”，又點明了時令。對這“愁”的具體內容，詞人只說“生天際”，可見是天際的什么景物觸動了柳永的愁懷。從下一句“草色煙光”來看，是春草。芳草萋萋，刬盡還生，很容易使人聯想到愁恨的聯綿無盡。柳永借用春草，表示自己已經倦游思歸，也表示自己懷念親愛的人。那天際的春草，所牽動的詞人的“春愁”究竟是哪一種呢？詞人卻到此為止，不再多說了。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，柳永久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色。一種極為萋美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑闌意”，因為沒有人理解柳永登高遠望的心情，所以柳永默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的愁苦滋味。柳永并沒有說出柳永的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解柳永的心情來了。柳永把筆宕開，寫柳永如何苦中求樂。“愁”，自然是痛苦的，那還是把它忘卻，自尋開心吧！“擬把疏狂圖一醉”，寫柳永的打算。柳永已經深深體會到了“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以柳永要借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是“圖一醉”。為了追求這“一醉”，柳永“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發柳永的愁懷。但結果卻是“強樂還無味”，柳永并沒有抑制住“春愁”。故作歡樂而“無味”，更說明“春愁”的纏綿執著。

　　至此，柳永才透露這種“春愁”是一種堅貞不渝的感情。柳永的滿懷愁緒之所以揮之下去，正是因為柳永不僅不想擺脫這“春愁”的`糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。“為伊消得人憔悴”才一語破的：詞人的所謂“春愁”，不外是“相思”二字。

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，掉轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真象大白。詞相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，感染力更強了。

　　柳永小史

　　柳永（984年-1053年），字耆卿，原名三變，福建崇安人，因在族內排行第七，俗稱柳七，當時柳永和兄長三復、三接被世人譽為“柳氏三絕”。

　　柳永在宋詞中有著舉足輕重的地位。如果說李煜是宋詞婉約派的開門人，那么柳永就是將婉約風格推向了鼎盛。在形式上，柳永把過去只有幾十字的短令發展成為能夠容納更多內容的長調慢詞；在內容上，柳永擺脫了官詞的束縛，大膽地描寫市井百姓的情調和情緒；在語言上，創造性地大量使用民間俚語，使詞通俗化、口語化。正因為如此，柳永的詞不僅風格浪漫多情、委婉凄美，而且通俗易懂、朗朗上口，在當時廣為流傳，以至于“凡有井水處，皆能歌柳詞”，“柳三變作新樂府，天下詠之”。樂工每譜得新曲，必找柳永填詞，而歌妓只要唱了柳永填詞的歌曲，就會“聲價十倍”。這是宋代任何詞人都無法相比的。

蝶戀花柳永賞析15

　　原文

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　注釋

　　佇，長時間站立。危樓，高樓。黯黯，心情沮喪，無精打采。會，理解。疏狂，狂放不羈。

　　翻譯

　　久久地倚靠著高樓欄桿，在微風習習中極目遠望，一縷春愁從天邊黯然升起。殘陽中蒼茫大地云靄繚繞，有誰能理解我憑欄遠望意思呢？

　　想要放縱身心一醉方休，以酒當歌排潛心中愁苦，怎奈強作歡顏終究索然無味。那么就讓我無怨無悔地在相思中消瘦下去吧，為了你而憔悴老去也心甘情愿。

　　賞析

　　《蝶戀花》又作《鳳棲梧》，是同一詞調不同名稱。這一詞調經常用來表達“男女相思”主題。

　　上闋情、景交融，寫作者登高望遠，觸景生情，春愁油然而生，由望遠而懷遠。下闋抒發情感，寫作者為了排解相思之苦借酒澆愁，而結果相思未解更覺無趣，于是索性任自己思緒飛揚，發出為了思念中情人甘愿消瘦憔悴感慨。

　　“黯然消魂者，惟別而已矣。”作者久久地站立在高樓之上，輕輕吹拂著他面頰春風勾起了他對遠方情人相思之情，于是在目力所及天際，一股愁緒黯然升起并迅速蔓延開來。讓愁緒生于天際，是為了讓這愁緒由遠而近、由小而大，這樣既使人感受到作者相思是那樣博大、那樣久長，也給無形相思賦予了一種如云似霧形象，使人們仿佛看到了愁緒翻涌、思念流動。另外，魂牽夢繞情人遠在他鄉，人們不由得會產生這樣聯想——那生于天際愁緒或許就是她“放飛”！雖然天各一方，無法相見，但思念愁緒將兩人緊緊地聯系在了一起，這樣意境，這樣表現手法，巧妙、渾厚而又浪漫天成。

　　“草色煙光殘照里”，既是作者眼前實景，也是他內心愁苦寫照。草色青青、暮靄氤氳，黃昏落日將一抹斜陽潑灑在蒼茫大地上，使得目力所及是那樣空曠寂寥。然而，更加寂寥是內心，思念已經使他內心如眼前大地般荒蕪。一個“殘”字，道出了作者無奈和凄涼。是，除了思念，他還能做什么呢？他只能默默“無言”，獨倚高樓，極目遠方，遙寄相思。此時無聲勝有聲，這里“無言”，勝過萬語千言，包含萬千思緒，囊括萬千風情。可是，有誰能理解這種無言憑闌念遠相思之意呢？遠方情人，你能理解嗎？很少有人沒有嘗過相思之苦，然而苦到讓人無法“會”意、不能理解，當是苦到了極致。

　　下闋，作者似乎豁然開朗，想痛痛快快地大醉一場，“對酒當歌”，強作歡顏，借此放縱身心，把苦澀愁緒拋到九霄云外。然而，思念是根植于心，用酒來麻醉自己和強迫自己開心，簡直就是自欺欺人，到頭來不僅沒有排遣愁苦，反而使自己越發地感到無聊、無趣、無味。不過作者并不是以此來說明“借酒澆愁愁更愁”這一盡人皆知道理，而是進一步反襯自己對遠方情人感情是多么真摯和強烈，更重要是，為下一句起到轉承作用。

　　結穴，“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”這兩句是全詞之睛、通篇之警策。既然“對酒當歌”也無法排遣心中愁苦，那么就索性任由自己愁緒漫天飛舞，讓相思來得更猛烈些吧！相思是一種折磨，但這種折磨苦中含蜜，為了心愛人，哪怕被相思折磨得瘦骨嶙峋、憔悴老去也在所不惜！一個“終”字，使得一個對愛情忠貞不渝、至死靡他才子詞人形象躍然紙上。對“消得”解釋稍有爭議，胡云翼先生《宋詞選》里注釋為“值得”，可謂深得其解。這兩句把天下有情人彼此思念真摯情感表達得淋漓盡致、蕩氣回腸，成為千百年來膾炙人口名句。

　　《古詩十九首》里有“相去日已遠，衣帶日已緩”詩句，以上結穴或許是從這兩句演化而來，但古詩顯然表現得較為含蓄、平和，與之相比，柳永表達更直白，感情更濃烈，態度更決絕。王國維在《人間詞話》里說：“古今之成大事業、大學問者，必經過此三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路’，此第一境也。‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴’，此第二境也。‘眾里尋他千百度，驀然回首，那人正在燈火闌珊處’，此第三境也。此等語皆非大詞人不能道。”王國維借用柳永這兩句詞來說明成大事業、做大學問人所必須具備忘我、堅韌、鍥而不舍精神，雖然和詞原意不合，但足見他對這兩句詞非常欣賞。

　　柳永簡介

　　柳永（984年-1053年），字耆卿，原名三變，福建崇安人，因在族內排行第七，俗稱柳七，當時他和兄長三復、三接被世人譽為“柳氏三絕”。

　　柳永在宋詞中有著舉足輕重地位。如果說李煜是宋詞婉約派開門人，那么柳永就是將婉約風格推向了鼎盛。在形式上，他把過去只有幾十字短令發展成為能夠容納更多內容長調慢詞；在內容上，他擺脫了官詞束縛，大膽地描寫市井百姓情調和情緒；在語言上，創造性地大量使用民間俚語，使詞通俗化、口語化。正因為如此，他詞不僅風格浪漫多情、委婉凄美，而且通俗易懂、朗朗上口，在當時廣為流傳，以至于“凡有井水處，皆能歌柳詞”，“柳三變作新樂府，天下詠之”。樂工每譜得新曲，必找他填詞，而歌妓只要唱了他填詞歌曲，就會“聲價十倍”。這是宋代任何詞人都無法相比。

　　在中國浩如煙海文學大家中，死后形成節日祭悼民俗只有兩人，一位是屈原，另一位就是柳永。自北宋仁宗到南宋高宗上百年間，為了祭奠這位詞人，清明節風行“吊柳七”民俗，也叫“上風流冢”。據說仁宗皇帝聽說了這件“奇事”，不太相信，就派了一名大臣前往柳永葬地樂游原上探看虛實，結果大臣回來后，不僅證實確有其事，還抄錄了一首在民間廣為流傳詩：“樂游原上妓如云，盡上風流柳七墳；可笑紛紛縉紳輩，憐才不及眾紅裙。”仁宗看后，不禁為自己埋沒了人才而臉紅。

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