湖心亭看雪讀后感

時間：2025-07-01 16:46:31 賽賽湖心亭看雪我要投稿

湖心亭看雪讀后感（通用12篇）

　　細細品味一本名著后，大家心中一定有不少感悟，這時最關鍵的讀后感不能忘了哦。是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編幫大家整理的湖心亭看雪讀后感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

湖心亭看雪讀后感（通用12篇）

　　湖心亭看雪讀后感 1

　　開篇兩句點名時間地點，“崇禎五年十二月，余住西湖。”這篇小品寫于明亡(1644年)后，作者大概五十歲(1647年)，《陶庵夢憶》序中寫道“繁華靡麗，過眼皆空，五十年來，總成一夢。”“崇禎五年”是1632年，張岱35歲。《夢憶》是張岱不愿忘記的甜美夢想和回憶，凡是時間都沿用明朝年號，從“紈绔子弟，極愛繁華”到“布衣蔬食，常至斷炊”，國家的巨變，人生的跌宕，不變的時間流露出他對故國家園深深的懷念。“大雪三日，湖中人鳥聲俱絕”。此處的“絕”字讓我們不禁想到柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”一個聲，一個行，都凸顯大雪后的萬籟俱靜。“是日更定矣，余拏一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪”。

　　晚上八點多，我劃著一小舟，穿著皮袍，帶著爐火，獨自去湖心亭看雪。此處的`“獨”是心境與精神的孤高特立，是中國文人“獨善”的一種情懷。屈原“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”，李白“獨坐敬亭山”，王維“獨坐幽篁里”，柳宗元“獨釣寒江雪”等等無不體現逆境中堅守高潔的品質和自信。接著寫景“霧凇沆碭，天與云，與山，與水，上下一白。”讀到這句我不由想起一首《詠雪》“江上一籠統，井上黑窟窿，黃狗身上白，白狗身上腫”。這是唐代有個叫張打油寫的，名垂千古，開創打油詩先河。“霧凇”俗稱樹掛，需要特殊的氣候才能產生，不是隨便就可遇到，我有個朋友元旦專程前往吉林松花江看霧凇，但因為當時氣候條件未形成，很遺憾。

　　張岱西湖邊有別墅，估計和咱們去江濱公園那樣隨意，看到霧凇并不稀奇。冰花霧氣一片彌漫，天和云和山和水，天光湖色全是白皚皚的。我也學詩寫詩，最忌諱詩句中重復字詞，而這一連三個“與”卻將萬物渾然寫到極致，怎不嘆服。“湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。”在這空闊廣袤的雪中，堤只是一痕，亭只剩一點，舟則是一片葉，而人呢，只不過如米兩三粒罷了。這幾個量詞精妙無可替代，不禁拍案叫絕。蘇軾有“寄浮游于天地，渺滄海之一粟”，辛棄疾有“無窮宇宙，人是一粟太倉中”。我想“兩三粒”不僅表達了作者身處亂世的無助微賤;也表現了人對大自然的敬畏，和諧共處;我比較樂觀，總感覺作者還有一種頑強豁達，生命雖短暫，人固然渺小，但也能創造價值“以流傳后世”。

　　湖心亭看雪讀后感 2

　　都說西湖四時風光都不盡相同，我不常去西湖，卻也曾欣賞過西湖春夏秋三季的湖光山水，唯獨沒有在冬天駐足欣賞一番銀裝素裹下的西湖。幸而我們還有文學，在詩詞散文游記里，永遠保存著西湖那一時的那抹剪影。繪畫和攝影給我們帶來的是直接的視覺上的沖擊，而文學則給我們鋪開想象的畫卷，細細品讀就仿若置身于彼端，時空的間隔在優秀的文學作品前往往不復存在。

　　杭州不常下雪，即使下雪也沒有大雪紛飛，即使萬里雪飄也不會冰凍三尺。初讀《湖心亭看雪》是在初中，那時就覺得只這短短百來字，讀完之后卻像飲了一口冰水，沒有齒頰留香，也不會繞梁三日，但就是讓你覺得心肝肺腑頭腦一陣爽利。當時弄不清這是什么原因，說是因為文字的緣故吧，這文字也白描淡彩得出奇，說是情景的震撼吧，這景色也沒有多么難得一見。后來我時常想起“霧凇沆碭，天與云與山與水，上下一白。湖上影子，惟長堤一痕、湖心亭一點、與余舟一芥，舟中人兩三粒而已”那樣的冬湖景致。寥寥數字，水墨畫似的西湖冬夜雪景躍然紙上。每個字都好似隨意提筆揮就，仔細推敲之下又每個字都無法替代。一字即是一筆丹青，山水云渾然一體，寫意山水;痕堤點亭芥舟粒人，因意成象。讀之讓人不禁感覺此中有畫境，人在畫中游。

　　文字是沒有情感的，文字只表達情感和響應情感。可張岱這短小精悍的小品文，把崇禎五年的西湖雪景帶到了今日，把更定后的雪意帶到了今時。西湖不大，西湖只是一個湖，遠遠不及黃河的奔騰洶涌，也無法比擬長江的源遠流長。正是置身于這樣平靜無波的西湖之中，在空無一人的天地山水間，才有白茫茫一片大地真干凈的孤寂。這不僅僅是一種孤獨，更像是糅雜了多種情緒的悲涼茫然之后仿若夢境一般的虛無和空曠。你在空無一人的湖中央，四周是積雪反射的灰白的光，沒有人聲沒有鳥叫，這感覺不是我在看雪，而是湖在看我。在這灰白的'夢境一般的景色里，亭中竟還有兩人對坐，乍然欣喜。張岱原是不善飲的人，還痛飲了三大白，美景常在，良友難求，知我者更少。

　　《湖心亭看雪》是《陶庵夢憶》中卷三的一篇小品文，而《陶庵夢憶》是張岱晚年國破家亡，無所歸止，披發入山，想其生平，俱成一夢后寫就的。那是張岱在黃金時代所經歷的，回憶之人卻已歷經蹉跎，人生如夢的虛無縹緲和世事無定的悲歡離合伴隨著回憶，用極繁華的文字寫下極悲涼的人生。《陶庵夢憶》序里不止一次提到夢，《自為墓志銘》中也說“少為紈绔子弟，極愛繁華，好精舍，好美婢，好孌童，好鮮衣，好美食，好駿馬，好華燈，好煙火，好梨園，好鼓吹，好古董，好花鳥，兼以茶淫橘虐，書蠹詩魔，勞碌半生，皆成夢幻。年至五十，國破家亡，避跡山居。所存者，破床碎幾，折鼎病琴與殘書數帙，缺硯一方而已。布衣疏莨，常至斷炊。回首二十年前，真如隔世”。那兩句“皆成夢幻”和“真如隔世”，道不盡多少心酸冷暖。回憶之人往往擁有第三視角，從上頭俯瞰曾經賞過的景遇到的人，更添了一層只能意會無法言傳的冷清與酸澀。

　　李宗澤《一個世界的熱鬧，一個人的夢》里說“張岱畢生足跡，南不過紹興，北至兗州。山東、江蘇、浙江，由圣人發祥之地到六朝金粉、湖上風月，地圖上狹窄的一條正是古中國文明的中心”。張岱早些年嘗過世間大多數美好，獨愛西湖，后又經歷過人世中大多數苦難，夢憶西湖。但再熱鬧的戲還是會落幕，再輝煌的時代還是會終結，再絢爛的人生也終歸于平庸。怪不得許多人總是把張岱和賈寶玉聯系起來，“學書不成，學劍不成，學節義不成，學文章不成，學仙學佛，學農學圃，俱不成。任世人呼之為敗子，為廢物，為頑民，為鈍秀才，為瞌睡漢，為死老魅也已矣 ”。這樣一個帶著紈绔子弟玩世不恭習氣的文人筆下的西湖，多了一點平靜下暗藏的涌流和遲來的一聲喟嘆。

　　我更愿意說張岱是一個癡人，他好玩好鬧，卻幾乎精通晚明所有藝術門類;他的所愛太多，顯得太不在乎;他的煩惱不多，卻和那個時代格格不入;他好熱鬧也好人群，卻在無人雪夜去西湖在人走后去賞月。張岱是一個有意思的普通人，留下的也是不那么磅礴的踽踽獨行的遺憾。

　　從初讀《湖心亭看雪》以來，我就一直想著尋一個冬天的雪夜去西湖走一趟，這是一個不大卻期待已久的愿望。相信有許多人都會想象在無人的雪夜感受西湖的空寂，在月滿的夏夜酣睡于十里荷花中。可惜的是無論哪個季節，無論哪一天哪一刻，西湖邊、游船里總是有不盡的人來了又走。游人不絕，西湖也不靜，那樣人鳥聲俱絕的西湖夜景，恐怕也是難得再見了。《西湖七月半》中“西湖七月半，一無可看，止可看看七月半之人”，如今是西湖某月某日，一無可看，止可看看某月某日之人了。我也曾試圖在西湖邊熙熙攘攘的往來人群中分辨出這五類人，但沒有多大發現。來西湖的人太多了，來人或是拿手機相機咔嚓咔嚓拍照，或是隨人流很快得來又快快得走，停下來的也被人群擠得不知所措。愛附庸風雅的人都愛來西湖，假裝自己孤獨的人也愛西湖，西湖往往都能滿足一個人對歷史的追求和對美的享受。

　　西湖是自然賜予的，西湖的美是文人發現與傳播的，可以說人在西湖的歷史里占了極大比例，無論是對西湖的整治還是對西湖美的吟詠，都是一代代人努力和欣賞的結果。但是如今西湖景區里密密麻麻的游人，到底還是給西湖的景致打了很大的折扣，再難有“人鳥聲俱絕”的時刻了。

　　不管怎么說，西湖還是那個西湖，張岱還是那個怕夢又怕醒的張岱。張岱筆下的西湖之美，值得我們去好好追尋。

　　湖心亭看雪讀后感 3

　　在我國古代文學作品里，有許多以西湖為題材的名篇佳作。如蘇軾的“欲把西胡比西子，淡妝濃抹總相宜。”白居易的“最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。”這些些膾炙人口的詩句無不讓人對西湖的美景神往之至。

　　而我現在要說的也是一篇關乎西湖的張岱的小品美文《湖心亭看雪》。張岱是明末清初山陰人，由于改朝換代，從一個富貴人家一落千丈，變得困頓潦倒，明亡后不仕，入山著書以終。

　　本文分前后兩部分，作者用清新淡雅的筆墨，寫出了雪后西湖的奇景和游西湖人的雅趣。

　　第一部分交代看雪的時間地點環境和雪夜舟中看雪的景象。文章第一句：“崇禎五年十二月”，其時已是清初，作者故意沿用明的年號，并非誤筆，而是隱含了一種亡國之痛，表明作者不忘明朝。“湖中人鳥聲俱絕”，這句妙就妙在一個“絕”字上。一般文章寫景通常是視覺描寫，而這個“絕”字是通過聽覺寫大雪的，傳達出冰天雪地、萬籟俱寂的畫面。字里行間流露出深沉的故國之思和滄桑之感。

　　“霧凇沆碭，天與云于山與水上下一白。”這兩句描繪了一幅天地之間白茫茫渾然難辨的景象。從總體形象入手，連用三個“與”字，寫霧、寫云、寫山、寫水，一氣呵成，毫無重復之感。“湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一介，舟中人兩三粒而已。”高度抽象概括，寥寥幾筆，不事雕琢，運用白描的手法傳達出景物的形與神，形象地描繪出眼前景物的渺小與廣闊的背景形成強烈鮮明的對比，創設了寂靜、空曠、混沌的意境。

　　文章第二部分寫湖心亭巧遇知音，與其同飲的愉悅。一句“余強飲三大白而別。”描繪出了三人暢飲的情景，足見作者當時的心情是多么的暢快!“問其姓氏，是金陵人也。”酒逢知己千杯少，談興正濃，不覺天色已晚，待要分別時候才想起姓氏，足見作者張岱是個性情中人，他在意的不是對方的身份地位，而是感情上的想通思想上的共鳴。同時這句也隱含些許的惆悵，此去一別，前程萬里，后會無期。

　　文章結尾寫道：“莫說相公癡，更有癡似相公者。”作者以舟子的.話總結全文，有什么含義呢?首先，我們先把這句話翻譯成現代漢語：不要說相公您癡，還有像您一樣癡的人呢。這句話中的“癡”是全文的文眼。舟子所說的“癡”是世人的一般見解，但這個“癡”何嘗不是對作者最好的評價呢?他癡迷于天地人的合一，癡迷于山水之樂，癡迷于世欲之外的閑情雅趣。作者引用舟子的話是對“癡”的贊賞。同時，以天涯遇知音的愉悅之感化解了淡淡的愁緒。

　　《湖心亭看雪》是一幅簡約的山水畫，一首朦朧的夢幻詩。

　　湖心亭看雪讀后感 4

　　一葉孤舟，載著一個高雅的詩人，在萬頃碧波上無憂無慮的蕩漾……路遇知己他們無話不談，靠在火爐旁，各自述說著對祖國興亡，對世間萬物的感觸和哀傷……

　　這，就是美好的意境——《湖心亭看雪》。

　　其實這篇文章我已經讀過很多遍了，但是每讀一遍帶給我的都是不同的思想，不同的情懷，不同的對祖國深沉的愛。這篇文章，寫于明末清初的時候，當時，清軍已經入關了，明朝已經岌岌可危，如同已經斷臂的樓房一般，馬上就有倒塌的風險。這篇文章卻依然用著明朝的年號，說明了詩人心中還裝著國家裝著對國家深沉的愛。文章中，寫到的時間處處都可以體現出明朝的.影子，這是為什么呢？作者作為明朝的遺民，對于清朝只有痛恨，而他卻又為何在這一葉孤舟來到湖心亭看雪呢？

　　大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。這句話，給我們營造了一種清幽，清涼，幽靜，深邃的美好意境。更顯示出，當時清朝在關內外混亂，明朝也如同風雨飄搖般岌岌可危，那種緊迫之感形成了一個鮮明的對比。作者看似逃避政治上的風云變化。更顯示出他那清高孤傲的情懷，可以不隨波逐流，不同流合污的高尚雅趣。更能體現作者哪美好的精神品質和價值追求……

　　到了湖心亭，作者遇到了他的知己，但是他們卻以“癡”相提并論。其實這并不是癡，而是將自己的感情全都化為這一方美好靜謐的故土，將愛和希望播撒在這里，希望祖國能重新復辟，消滅清朝，重登往日的輝煌，從過舊時美好的生活……這并不是作者在逃避，在消極應試，而是一種他那沉著冷靜，大器晚成的英雄氣概，雖然他把自己的名譽和利益都降低了，但是他為的是國家，為的是他心愛的祖國！

　　《湖心亭看雪》看似是一篇寫景文章，實際表達的是作者那對國家的愛，反觀我們現在的中國，有許許多多的人都不愛國，不敬國，不尊國，在想象當時那明末清初年間的張岱，那又何怎能同日而語呢？

　　湖心亭看雪讀后感 5

　　寫西湖景致的作品有很多，被稱為“古今描寫西湖最漂亮的文章”正是這篇《湖心亭看雪》。這篇古文是清代張岱的傳世之作，只有他這樣富有高潔情懷的人才能寫出這樣美麗而又富有情趣的詩。

　　明朝在1832年被滅國，大金國成為了當時的統治者。張岱本是愛國之人，他無法收回對故國的思念，去接受大金國的統治。于是他閉門隱居，寫出一篇篇表達他內心感觸的.文章。

　　既然是隱居，便不再與人見面，只有在人煙稀少時，才出門欣賞景致。張岱本沒指望遇見一個人，就更別說知已了。在他眼中，安靜是一種空靈的美。在人事紛紛的人世間，夕陽、水氣、山光、冬韻就成為了卓然不群的一幕！

　　而此時的西湖正是云霧彌漫，一點、一痕、一芥、兩三粒、蘇堤、湖心亭、小舟，舟中的人，這些物中的小更襯出了西湖空靈之美！

　　到亭上，張岱見到了與自憶性情相似的人。遇到了知已，怎能不喝酒？暢飲了三大杯，在這兒，他心中久逢知音的熱情，與“余挐小舟，擁毳衣爐火”形成了鮮明的對比。“客此”之后直接寫了“及下船”天下沒有不散的宴會，可見張岱與他們分別的匆忙。張岱癡迷于自己的高雅，更癡迷于一個人享受山水的奇境。

　　這篇文筆精妙的文章，看似是寫出了張岱的惆悵，其實背后藏著他對山水的癡迷，更是對故國深深的思念之情。

　　“莫說相公癡，更有癡似相公者”是啊！張岱心中深深的寂寞與惆悵又有何人能懂呢？

　　湖心亭看雪讀后感 6

　　《湖心亭看雪》是一篇不足二百字的小品文，寥寥幾筆卻勾勒出了一幅韻味十足的湖山雪景圖，洋溢著詩的意趣。同時作者張岱孤高絕俗的心情巧妙地交融于雪景中，以景見情，以情繪景，更有一唱三嘆之意。

　　作者獨去看雪，“天”“云”“山”“水”“上下一百”，作者的心似雪，寂寞如雪，是“只落得白茫茫大地一片真干凈”的天意雪，是妙玉沏茶用的梅枝雪。此等景致，只有贊嘆，只能欣賞;美中之意，只能細細品味。

　　“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。”柳三變孤零凄苦的感傷情懷是因“執手相看淚眼，竟無語凝噎”的寂寞而來，太傷感了;清照的“尋尋覓覓、冷冷清清、凄凄慘慘戚戚”“點點滴滴”是麗人淚，太壓抑了，相比之下，還是如雪的寂寞有那份清，那份靜，那份獨具的美，有韻味，是我的選擇，我的追尋。

　　在雪凈月華之夜，聽著輕音樂，獨自漫步想著心事，無不是一種美的享受。雪是冷色的，是水做的精靈;月亦是冷色的，似水做的孤獨。雪月似乎告訴我要淡泊一點，明志一點，寧靜一點，為責任多擔待一點，為別人多思量一點，為明天多保留一點，可謂是生命美的升華，心靈的告慰。

　　雪凈如月華，月華仿靜燭，清輝的讓人不禁想起了蘇軾的“人生如夢，一樽還酹江月”，月的寂靜渲染了月下的“康橋”，“我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，是何等的灑脫;橋邊有一棵開花的樹，“已是黃昏獨自愁，更著風和雨”;坐在冰心的“紙船”上去拾樹上落下來的凋零的'花片，被雪潤濕的殘花，為夢編織一頂雪花帽，在月色下它是美的，美的會讓人流下最珍貴的眼淚，似乎只有月懂得它的寂寞、它的美。

　　其實，每位追尋寂寞，如雪寂寞的人都在試圖以清靜幽寂的自然境界凈華心靈，消除現實的困擾。

　　去年，我家種了一片蓮藕，開的是白蓮花，似雪般迷人眼。而我似乎更喜歡荷葉上的露珠，每天早上我都會去看它，晶瑩剔透，似淚珠，能照出人的影子。我會把它們搖來轉去，它們好像玩得很高興，有時會聚成一珠大大的“淚珠兒”，有時又散成些許“銀豆兒”，是不是蓮花的“胭脂淚”?我不忍看它們在陽光的親昵下消失，消失地無影無蹤。于是，我把它們記憶在我的畫中，只是少了幾分真、幾分生動。

　　那翡翠般的蓮葉，那似玉如雪的白蓮花，只好在我的畫中永恒了，時間消逝了它們的美麗，它們的美是那么的短暫。我把那片片凋零的蓮花小心收起來，找個安靜的地方，也學黛玉，悄悄地把它們安葬了，我沒有掉眼淚，因為它們是水做的，無須眼淚的陪襯。

　　那幾幅《白蓮圖》、《露珠趣》都悄悄地被朋友拿走了，他們當作寶似的掛在臥室里，也許他們也進入了周敦頤“獨愛蓮”的意境中去了，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”真的是物靜物美，使人心清心靜。蓮實在是太美了，它的美不與言表，有點淡淡的寂寞，如雪;有點點的清高，如云。

　　我會執著地追尋一份如雪的寂寞，珍惜短暫人生中的每一次感動，等待智慧與命運的較量。不管是春暖還是夏熱，相信我心中的那點雪都不會被融化，因為它們已在我心中永恒，永不朽。

　　湖心亭看雪讀后感 7

　　每當賞讀《湖心亭看雪》時，雋永清新的文字，精湛熟稔的語言，宛如清晨的第一縷陽光遮去所有的污穢，將純潔與明媚灑入我的心田。又好似湖中漣漪，在平靜泛著不安，一種感動漸漸襲來。

　　清新淡雅的筆墨令我對作者充滿崇敬之情，這是怎樣的豁達與開闊的胸襟啊!感謝張岱，能將這好文字留給后人享讀。

　　然而，真正令我感動的是張岱的仕子之情。

　　張岱是明末清初山陰人，出身于仕宦世家，少為富貴公子，愛繁華，好山水，曉音樂、戲劇，實為享樂之士。然而明亡后，國破家亡之痛使他不再從仕，入山著書以終。這些情感都在《湖心亭看雪》中顯露無余。張岱借西湖看雪之景詮釋了一顆不隨流俗，遺世孤立的隱逸之心。

　　“大雪三日，湖中人鳥聲拒絕;霧凇沆碭，天與云與山與水，上下一白。”通過張岱的描述，我們看到了西湖封洞后，一個粉妝玉砌，銀裝素裹，萬籟俱寂的世界。更令我們感受到作者廣闊的胸襟。而這種感受在“惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥”的描述也有。但在作者輕描淡寫之中，我卻一點也沒有感到輕松，而是覺得沉重，覺得滄桑，覺得人生的.多變——命運的坎坷加之國家的不幸，帶給張岱的是無限的傷痛。然而面對白茫茫一片，心中的喜悅代替了原來的苦楚與悵然，將長天永存的闊大境界全部傳達出來。這種寬廣更使他深藏心中的愁緒與揮之不去的故國之思溢于言表，令人惆悵又感慨萬分。

　　然而，當作者在湖心亭巧遇知音，最初的孤獨寂寞化為欣喜與愉快，三人對酌，臨別時才互道姓名。張岱的喜悅卻又一次令我悲傷，甚至是可憐。知音難尋，然而，張岱卻尋了太久，等了太久，人生渺茫的深沉感慨之下，使得這種喜悅彌足珍貴。尤其是當作者得知三人同是寓居他鄉的游子時，對故國之思又在喜悅中彌漫開來。命運真是對張岱不公!

　　整篇文章用淡淡的筆觸將對故國的懷念融于山水寫意之中，不露痕跡。但越是隱藏，越是感情的深沉。

　　張岱與吳均，陶弘景相同，完全陶醉與自然風光之中，他為其醉，為其癡，但褪去浮華之后，在一片質樸之中，他的心是清醒的，沉寂的，本真的，讓我看到了一片仕子之情。

　　湖心亭看雪讀后感 8

　　清新淡雅的筆墨，寫出了雪后西湖的奇景和游湖人的雅趣。湖、山、游人共同構成了一種畫面感極強的藝術境界——沒錯，那便是張岱的《湖心亭看雪》。

　　別致的情趣，寫出作者不是凡人：何時不能賞雪，偏偏要大清早？何地不能賞雪，偏偏要在湖心亭？一個癡迷于天人合一的山水之樂，癡迷于世俗之外的雅情雅致的人物形象便屹立在讀者面前了。

　　別致的寫景角度與別致的景象，突顯作者為人處世的高潔情懷。“一痕”“一點”“一芥”“兩三粒”高度抽象，概括，宛如中國畫的寫意山水，寥寥幾筆，就刻畫出了景物的形與神。這是遠觀效果，也是一種朦朧美。你想，上下一白，隱約現出幾點，又似乎在緩緩移動，不比清晰可辨之物更有魅力？！

　　別致的湖心亭經歷，“兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸”簡直令作者震驚！——天下竟還有與自己志趣相投者？——于是素昧平生，卻互視為知己，三大白一飲而盡。

　　那匯聚天地靈氣的.西湖，曾引多少游人流連往返？西湖之美，在于“淡妝濃抹總相宜”的婀娜多姿，也在于“湖上春來似圖畫”的美。然而張岱則更加欣賞這隆冬時漫天飛雪的意境。

　　誰說嚴冬只有肅殺？從作者的筆下流出了：越是嚴寒，其景致便越耐人尋味。賞春者如此多，然而你怎曉得誰會是你志同道合的朋友？而在千里冰封，萬里雪飄的情景下相約的人，那便是你真正的知音！

　　倘若你也遇到人生的“冬天”，請不要忘記：嚴寒之處有風景，能將心融入景中體會到它的神韻，是一種情趣，更是一種脫俗！

　　湖心亭看雪讀后感 9

　　一抹清雅的筆墨;一處西湖的美景;一點游湖的雅趣;一份絕世的孤傲。此情、此景，張岱獨享那只屬于自己的癡情。

　　寒，“大雪三日”;靜。“人鳥聲俱絕”;晚，“是日更定”。偏是這樣的夜，張岱挐舟出行，縱使擁毳衣，帶爐火，也無法阻擋他欲出行的腳步。這是他的癡，對一廂山水的癡迷。癡，卻癡得美。獨往湖心亭看雪，只挑這份安逸，只為這份孤寂，他不愿與人相遇，這樣的清高，這樣的`自傲，這樣的孤高自賞。這是他的癡，一番靜謐的癡行，癡，卻癡得清靜。

　　清冷的天地之間，只現一色，便是白，白得潔凈，白得單純，白得單調，白得迷茫，在這一片冰雪之中，張岱對故國的思念無所寄托，同他的內心一樣，漂泊無依。白皚皚的世界中，一切的景物，都那樣渺小，渺小而無力。如此癡景，板著張岱對故國的謹記不忘，獨特而奇妙。

　　移步湖心亭，偶遇了另外兩個與自己心境相似的知己，三人在這世俗之外的亭中，同品類似的情感。可惟獨這般癡情，只有他自己，才能品盡這份避世愁苦、隱世哀傷沾染過的山水奇景。這樣的癡，縱使有些許消極，卻難掩這安然之中的沉醉，癡，也癡得享受。

　　張岱癡，為天人合一的山水之樂，也為世俗之外的閑情逸致，癡得風雅亦心靜。

　　他的與眾不同，獨自賞景的癡迷;他的超凡脫俗，是鐘情于美景的癡狂;他的閑情意趣，是只愛山水難自抑的癡心;他的清高孤傲，是脫塵離市不隨波逐流的癡想……

　　文末一句“莫說相公癡，更有癡似相公者”，如玻璃了層層束縛，直白地道明張岱此刻的心境。

　　若只一字，便是——癡。

　　湖心亭看雪讀后感 10

　　張岱是明末清初的一位散文大家，他的小品文歷來受人推崇，《陶庵夢憶》與《西湖夢尋》是兩本非常受人歡迎的書，他的文字淡雅雋永，讀后叫人回味無窮，但也就是在這淡雅雋永的文字背后，隱藏一份悠悠的家國情懷，寄情于山水是中國文人歷來的一種自我解脫的方法，當個體生命面臨不可抗爭之命運時，便會把精神寄托于紛爭喧鬧以外的青山綠水家園，在山與水的調和中覓到一份安寧，以此再來尋求更高遠的超脫，張岱就是在這種心境下完成了他的《陶庵夢憶》的，里面的這篇《湖心亭看雪》是全書中的`精品，它充分體現了中國古典散文的奧妙，把古典散文的文字美，意境美表現的淋漓盡致，這一篇文字更可以看作是描寫西湖雪景的千古絕唱。

　　“崇禎五年十二月，余住西湖。大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定矣，余拿一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。霧淞沆碭，天與云，與山，與水，上下一白，湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。見余大喜，曰:‘湖中焉得更有此人!’拉余同飲。余強飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。及下船，舟子喃喃曰:‘莫說相公癡，更有癡似相公者。’”

　　對于西湖，人們常說:晴湖不如雨湖，雨湖不如月湖，月湖不如雪湖。看來西湖雪景在人們眼中是何等美麗!這篇文字，開篇點明時間，其中暗含著對故朝的追念。“大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。”這是一種怎樣的境界呢?我們都讀過柳宗元的那首著名的詩《江雪》:“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”回過頭來我們不難發現這兩篇文字所營造的境界是多么的相似，筆下的山水正是他們孤清寂寥心境的真實寫照，作家沒有直接去寫他的心情，然而他此時此刻的心情早已經躍然紙上了。待到具體的湖中雪景描寫，張岱就只用“霧淞沆碭，天與云，與山，與水，上下一白，湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。”這樣一句描寫出，淡淡的筆觸，讀來是那般雋永。張岱是個“癡人”，這是舟子的說法，然而還有比他更癡的人。誰呢?湖心亭上客居此地的金陵人。人生最難得的事是天涯遇知音，“國破山河在”，兩個漂泊天涯的人相遇，那種感慨真實一言難盡呀!

　　《湖心亭看雪》是一篇地地道道的美文，我們在迷戀那景物人情描寫的同時，它文字背后的東西卻是我們每一個人都應該認真咀嚼的。

　　湖心亭看雪讀后感 11

　　清新淡雅的筆墨，寫出了雪后西湖的奇景和游湖人的趣。湖、山、游人共同構成了一種藝術境界忘我意境———沒錯，那便是張岱的《湖心亭看雪》。別致的情趣，寫出作者非凡的'視角：何時不能賞雪，偏偏要在大清早?何地不能賞雪，偏偏要在湖心亭?一個癡迷于天人合一的忘我意境，癡迷于世俗之處的雅情雅致的人物形象便呈現于讀者面前了。別致的寫景視角與別致的景象，突顯作者為人處世的高潔情懷。“一痕”“一點”“一芥”“兩三粒”高度抽象概括，宛如中國畫的山水融為一體的意境，寥寥幾筆，就刻畫出了景物的形與神。這是遠觀效果，也是一種朦朧美。

　　你想，上下一白，隱約現出幾點，又似乎在緩緩移動，不比清晰可辨之物更有魅力? 別致的湖心亭經歷，“兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸”簡直令作者漸入忘我之境!———于是素昧平生，卻互相視為知己，三大白一飲而盡。倘若你也遇到人生的“冬天”，請不要忘記：嚴寒之處有風景，能將心融入景中體會到它的神韻，是一種情趣，更是一種脫俗! 我愛《湖心亭看雪》它呈現于人們面前一幅山、水、人融為一件的美好畫卷。

　　啊!好美的湖心亭。

　　湖心亭看雪讀后感 12

　　《湖心亭看雪》看完啦，然而我卻久久不能平靜，那顆被張岱深深的孤寂與落寞所打動的心依然沉浸在他那篇僅僅160余字的小品文所帶給我的震撼之中。它如開放在深山石隙間的一叢幽蘭，疏花續蕊，迎風吐馨，雖無灼灼之艷，卻自有一段清高拔俗的風韻。

　　謝道韞在《詠雪》中的名句“未若柳絮因風起”以及岑參在《白雪歌送武判官歸京》中的名句“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”，并且指出他們都是從視覺來寫雪，而張岱卻從聽覺上著眼，一個“絕”字，寫出了大雪后一片靜寂，湖山封凍，人鳥都瑟縮著不敢外出，寒噤的不敢做聲的森然寒意。

　　“霧凇沆碭”的景致，這句把大雪蓋地的靜穆與湖面上雪花、水汽茫宕一片的景致生動的表現了出來。另外作者連用三個“與”字，把天空、云層、湖水之間混茫莫辨的壯闊雪景進行了總體描繪。

　　我們大家會發現在這樣一個時刻，天地之間一片白茫茫，作者乘坐的小船在緩緩行進，船槳劃過水面，發出嘩嘩的響聲，一切都是那么靜謐，極目望去，茫茫雪景中隱隱露出長堤的一道痕跡、湖心亭的一點輪廓，好像淡妝的西子在向我們悄然走來，這對于看慣了西湖平日里車水馬龍、游人如織的張岱而言，不就是一番奇景嗎?恍惚中，作者覺得自己好像已經到了湖心亭上，想想自己剛才坐得那一葉小小的扁舟以及舟中那如豆粒般大小的'人影，真是覺得天地是那樣的廣大，而人又是那樣的渺小。面對著這樣的奇景，怎能不讓張岱思緒萬千!

　　王國維說：“一切景語皆情語”，走進張岱，大家也許覺得張岱很神秘，其實不然。想想你自己，也許就曾在如潑的大雨中漫步，任雨水把自己澆個透濕也毫不在乎;也許就曾經把自己關在小屋里，獨自一人去感受那流淌自心底的音樂;也許就曾經長久的的抬頭仰望星空，不為別的，只為感受那份寂靜。在那一刻，甩甩頭，讓所有的的煩惱都隨風飄散;在那一刻，你也許想到了“世人皆醉我獨醒，世人皆濁我獨清”。所以，當我們品讀張岱的《湖心亭看雪》的時候，我們會發現，張岱離我們并不遙遠，他在穿越時空的隧道，和我們的心靈進行對話，一同去感受那份孤獨、一同去感受那份靜謐。

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