浣溪沙原文及賞析

時間：2024-10-10 18:29:56 浣溪沙我要投稿

浣溪沙原文及賞析(合集15篇)

浣溪沙原文及賞析1

　　一、原文

　　游蘄水清泉寺，寺臨蘭溪，溪水西流。

　　山下蘭芽短浸溪，松間沙路凈無泥，瀟瀟暮雨子規啼。(瀟瀟一作：蕭蕭)

　　誰道人生無再少？門前流水尚能西！休將白發唱黃雞。

　　二、譯文

　　游玩蘄水的清泉寺，寺廟在蘭溪的旁邊，溪水向西流淌。山腳下剛生長出來的幼芽浸泡在溪水中，松林間的沙路被雨水沖洗的一塵不染，傍晚，下起了小雨，布谷鳥的叫聲從松林中傳出。

　　誰說人生就不能再回到少年時期？門前的溪水還能向西邊流淌！不要在老年感嘆時光的飛逝啊！

　　三、注釋

　　蘄qí水：縣名，今湖北浠水縣。時與醫人龐安時（字安常）同游，見《東坡題跋》卷三《書清泉寺詞》。

　　浸：泡在水中。

　　蕭蕭：形容雨聲。

　　子規：杜鵑，又叫杜宇、布谷、子規、望帝、蜀鳥等。

　　無再少：不能回到少年時代。

　　白發：老年。

　　唱黃雞：感慨時光的流逝。因黃雞可以報曉，表示時光的流逝。

　　四、賞析

　　賞析一

　　這是一首觸景生慨、蘊含人生哲理的小詞，體現了作者熱愛生活、樂觀曠達的性格。

　　上片寫暮春游清泉寺所見之幽雅景致。山下溪水潺湲，溪邊的蘭草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。松柏夾道的沙石小路，經過春雨的沖刷，潔凈無泥。時值日暮，松林間的杜鵑在瀟瀟細雨中啼叫著。這是一幅多么幽美寧靜的山林景致啊！首七字既點出游清泉寺時的時令，也點明蘭溪之名的由來。“浸”字與“皋蘭被徑兮，斯路漸”（《楚辭·招魂》）中的“漸”字一樣，均有“蔓延”之意。蘭草此際始出“芽”，其芽尚“短”，但生機勃勃，長勢很快，已由岸邊蔓延至溪水中矣。杜鵑啼聲凄婉，本是易引發羈旅之愁的。但作者此際漫步溪邊，觸目無非生意，渾然忘卻塵世的喧囂和官場的污穢，心情是愉悅的。兼之疾病始愈，有醫者相伴游賞，故杜鵑的啼叫亦未能攪亂作者此時之清興。總之，上片只是寫實景，其內心所喚起的應是對大自然的喜愛及對人生的回味，這就引出了下片的對人生的哲思。

　　下片就眼前“溪水西流”之景生發感慨和議論。“百川東到海，何時復西歸”（漢·《長歌行》）。“花有重開日，人無再少時”。江水的東流不返，正如人的青春年華只有一次一樣，都是不可抗拒的自然規律，曾使古今無數人為之悲嘆。而作者此際面對著眼前西流的蘭溪水，卻產生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人為什么不可以重新擁有青春年華呢？人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老還童”，乃是說應保持一種年輕的樂觀的心態。因為人并不能改變這個世界；人所能改變的，僅僅是對這個世界的態度和看法。白居易《醉歌》詩有“誰道使君不解飲，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡里朱顏看已失”諸句，乃嗟老嘆衰之詞也。作者尾句反用其意，認為即使到了暮年，也不應有那種“黃雞催曉”、朱顏已失的衰頹心態，體現了作者在貶謫期間曠達振作的精神狀態。

　　全詞的特點是即景抒慨，寫景純用白描，細致淡雅；抒慨昂揚振拔，富有哲理。此前，作者于熙寧六年（1073）曾有詩云：“江邊身世兩悠悠，久與滄波共白頭。造物亦知人易老，故教江水向西流”（《八月十五日看潮五絕》其三）。乃是在錢塘潮來江水回流時所生發的感慨，與此詞旨趣有相近之處。但當時作者是自請外任，以太常博士直史館的頭銜到美麗富庶的杭州作通判，是京官下派作地方官，仕途失意之感并不濃。此時則是以待罪之官的身份被安置在偏僻的黃州，孤寂苦楚的心情不是輕易可以擺脫的。因此，此詞下片所表現出來的對青春活力的呼喚，對老而無為的觀點的否棄，便顯得尤為可貴。可以說，這種在“命壓人頭不奈何”的逆境中的樂觀奮發的精神，是蘇軾之所以受到后世尊崇的重要原因之一。

　　賞析二

　　蘄水，今湖北浠水，在黃州（今湖北黃岡）東。蘄水的清泉寺，下臨蘭溪。蘭溪水出于箬竹山，溪旁多蘭花，故名曰：蘭溪。此詞是元豐五年（1082年）三月，46歲的蘇軾貶官黃州期間所作。

　　上片寫暮春三月蘭溪的雨后景色。首句點名了蘭溪得名的緣由——山下溪邊多蘭。同時又點明了游蘭溪的時令。蘭剛發芽，芽雖短，但是生機勃勃長勢很快，一個“浸”字寫盡春蘭的活力。次句寫漫步溪邊，“松間沙路凈無泥”化用了白居易的“沙路潤無泥”。蘇軾將“潤”改為“凈”，更加突出了蘭溪的潔凈和一塵不染。“蕭蕭暮雨子規啼”點出了凈無泥的原因，同時又烘托出自己貶官黃州期間的凄涼環境和悲涼心情。暮雨蕭蕭、子規哀鳴都是寫實。暮春三月，春色正濃，可寫之景可謂數不勝數。但是作者獨取此景，這顯然和他當時的處境和心情有著直接的關系。

　　但是，蘇軾畢竟是一個“奮厲有當世志”的杰出人物。溪水西流使他感悟到：溪水尚且可以西流，難道人生就再無少了嗎？何必自傷白發，哀嘆衰老呢？集中體現了他雖然身處困境，仍力求振作的精神。末句“休將白發唱黃雞”中的“白發”和“黃雞”都出自于白居易的《醉歌》（“誰道使君不解歌，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉時沒。腰間紅綬系未穩，鏡里朱顏看已失。”）白居易感嘆黃雞催曉、白日催年、朱顏易逝，調子低沉。蘇軾在這首詞中是說不要傷悲嘆白發，感慨黃雞催曉，光陰易逝。這就一掃白詩的低沉調子，也沖淡了上片“蕭蕭暮雨子規啼”的悲涼氣氛。

　　此詞，上片寫景，景色如畫，淡雅凄婉；下片抒情，富有哲理，振奮人心。近千年來，不知令多少身受挫折的失意人重新煥發出生活下去的勇氣和繼續前進的信心！這首詞從山川景物著筆，意旨卻是探索人生的哲理，表達作者熱愛生活、曠達樂觀的人生態度。整首詞如同一首意氣風發的生命交響樂，一篇老驥伏櫪，志在千里的宣言書，流露出對青春活力的召喚，對未來的向往和追求，讀之令人奮發自強。

　　上闋寫暮春三月蘭溪幽雅的風光和環境：山下小溪潺湲，岸邊的蘭草剛剛萌生嬌嫩的幼芽。松林間的沙路，仿佛經過清泉沖刷，一塵不染，異常潔凈。傍晚細雨瀟瀟，寺外傳來了杜鵑的啼聲。作者選取幾種富有特征的景物，描繪出一幅明麗、清新的風景畫，令人身臨其境，心曠神怡，表現出詞人愛悅自然、執著人生的情懷。

　　下闋迸發出使人感奮的議論。這種議論不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韻的語言，表達有關人生的哲理。“誰道”兩句，以反詰喚起，以借喻回答。結尾兩句以溪水西流的個別現象，即景生感，借端抒懷，自我勉勵，表達出詞人雖處困境而老當益壯、自強不息的.精神。

　　這首詞，上片以淡疏的筆墨寫景，景色自然明麗，雅淡凄美；下片既以形象的語言抒情，又在即景抒慨中融入哲理，啟人心智，令人振奮。詞人以順處逆的豪邁情懷，政治上失意后積極、樂觀的人生態度，催人奮進，激動人心。

　　賞析三

　　這闋小令是三月所寫，蘭溪在黃州東南，寫的是雨中的南方初春。

　　五千年來有些意象在中國人眼中總是無比的凄楚與憂傷，比如長長短短的雨，比如杜宇，比如黃昏，比如飛過鷓鴣的青色天際。

　　詞的上半闋寫景，大的背景是子規鳴叫著的細雨蒙蒙。照一般看來，無邊的暮雨中杜宇泣血，自然是一切憂傷得說不出。可是蘇東坡偏偏就把它寫成了一首愉快清麗的歌，一幅生機盎然的畫：蘭芽在山中茁壯成長，松林間的沙路被雨水沖刷得干干凈凈，在綿綿的細雨中，有杜鵑在清啼。

　　后人對蘇東坡的評價是豪邁，因為他極少因外物的悲而悲。在我看來，倒不如說他是通透曠達，正是因為永遠置身事物之外去體味事物本身，所以得到的快樂與感言多于或異于常人。王國維在《人間詞話》中提到詞的有我與無我之境，有我之境是將自己的情感帶入事物中，便是淚眼看花花不語，而此詞中蘇東坡卻跨越了觸景傷情或是因情傷景，到達王國維所言的無我境界。因此此詞大背景的凄涼便成了新涼，杜宇的叫聲也清亮了起來。

　　下闋詞是抒懷。"休將白發唱黃雞"一句典自白居易《醉歌示妓人商玲瓏》：黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。白居易想表達的是紅顏易老，良時不返，偏偏蘇東坡反其道而用之，勸說世人莫要因為自己韶華已逝而心灰意冷，唱黃雞催曉的悲傷調子。

　　誰說人生不可能再年輕？門前的流水尚可以一輩子朝西，又怎么可以唱那些黃雞催曉的悲傷歌曲？這是蘇東坡的人生哲學，老又如何？依然可以左牽黃右擎蒼，努力進取。誰說人不似花，再無少年時？青春可以永駐，只要心不老，青春就永遠不會老去，老去的，只是歲月本身。

　　蘇東坡善于直抒胸臆，不假比興，所以讀之覺顯露直白。他的詞大多源于他的生活經驗與人生感悟，看似不經意地脫口而出，實則是真正超脫的思想心情。

　　賞析四

　　這首詞寫于元豐五年（1082）春，當時時蘇軾因"烏臺詩案"，被貶任黃州（今湖北黃岡）團練副使。這在蘇軾的政治生涯中，是一個重大的打擊，然而這首詞卻在逆境中表現出一種樂觀向上的精神。

　　上闋寫自然景色，首二句描寫早春時節，溪邊蘭草初發，溪邊小徑潔凈無泥，一派生機盎然的景象。卻以蕭蕭暮雨中，杜鵑哀怨的啼聲作結。子規聲聲，提醒行人"不如歸去"，給景色抹上了幾分傷感的色彩。

　　下闋卻筆鋒一轉，不再陷于子規啼聲帶來的愁思，而是振起一筆。常言道"花有重開日，人無再少年"，歲月的流逝，正如同東去的流水一般，無法挽留。然而，人世總有意外，"門前流水尚能西"，既是眼前實景，又暗藏佛經典故。東流水亦可西回，又何必為年華老大徒然悲哀呢？看似淺顯，卻值得回味。先著《詞潔》卷一謂："坡公韻高，故淺淺語亦自不凡。"

　　全詞洋溢著一種向上的人生態度，然而上闋結句的子規啼聲，隱隱折射出詞人處境，也更顯出詞中達觀態度的難能可貴，故陳廷焯《白雨齋詞話》謂："愈悲郁，愈豪放，愈忠厚，令我神往。"

　　五、鑒賞

　　東坡為人胸襟坦蕩曠達，善于因緣自適。他因詩中有所謂“譏諷朝廷”語，被羅織罪名入獄，“烏臺詩案”過后，于公元1080年（元豐三年）二月貶到黃州。初時雖也吟過“飲中真味老更濃，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那樣惴惴不安的詩句，但當生活安頓下來之后，樵夫野老的幫助，親朋故舊的關心，州郡長官的禮遇，山川風物的吸引，促使他撥開眼前的陰霾，敞開了超曠爽朗的心扉。這首樂觀的呼喚青春的人生之歌，當是在這種心情下吟出的。

　　上闋三句，寫清泉寺幽雅的風光和環境。山下小溪潺湲，岸邊的蘭草剛剛萌生嬌嫩的幼芽。松林間的沙路，仿佛經過清泉沖刷，一塵不染，異常潔凈。傍晚細雨瀟瀟，寺外傳來了杜鵑的啼聲。這一派畫意的光景，滌去官場的惡濁，沒有市朝的塵囂。它優美，潔凈，瀟灑……充滿詩的情趣，春的生機。它爽人耳目，沁人心脾，誘發詩人愛悅自然、執著人生的情懷。

　　環境啟迪，靈感生發。于是詞人在下闋進發出使人感奮的議論。這種議論不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韻的語言，攄寫有關人生的哲理。“誰道”兩句，以反詰喚起：以借喻回答。“人生長恨水長東”，光陰猶如晝夜不停的流水，匆匆向東奔駛，一去不可復返，青春對于人只有一次，正如古人所說：“花有重開日，人無再少時。”這是不可抗拒的自然規律。然而，在某種意義上講，人未始不可以老當益壯，自強不息的精神，往往能煥發出青春的光彩。因此詞人發出令人振奮的議論：“誰道人生無再少？門前流水尚能西！”

　　人們慣用“白發”、“黃雞”比喻世事匆促，光景催年，發出衰颯的悲吟。白居易當年在《醉歌》中唱道：“誰道使君不解歌，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡里朱顏看已失。”杜甫也曾化用樂天詩，吟過“試呼自發感秋人，令唱黃雞催曉曲”之句。此處作者反其意而用之，希望人們不要徒發自傷衰老之嘆。“誰道人生無再少？”“休將白發唱黃雞！”這與另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黃雞并白發”，用意相同。應該說，這是不服衰老的宣言，這是對生活、對未來的向往和追求，這是對青春活力的召喚。在貶謫生活中，能一反感傷遲暮的低沉之調，唱出如此催人自強的歌曲，這體現出蘇軾熱愛生活、曠達樂觀的性格。

　　六、創作背景

　　這首詞是公元1082年（宋神宗元豐五年）春三月作者游蘄水清泉寺時所作，當時蘇軾因“烏臺詩案”，被貶任黃州（今湖北黃岡）團練副使。蘄水，縣名，即今湖北浠水縣，距黃州不遠。《東坡志林》卷一云：“黃州東南三十里為沙湖，亦日螺師店，予買田其間，因往相田得疾。聞麻橋人龐安常善醫而聾，遂往求療。……疾愈，與之同游清泉寺。寺在蘄水郭門外里許，有王逸少洗筆泉，水極甘，下臨蘭溪，溪水西流。余作歌云。”這里所指的歌，就是這首詞。

浣溪沙原文及賞析2

　　原文

　　李清照〔宋代〕

　　淡蕩春光寒食天，玉爐沉水裊殘煙。夢回山枕隱花鈿。

　　海燕未來人斗草，江梅已過柳生綿。黃昏疏雨濕秋千。

　　譯文

　　寒食清明時節，萬物復蘇，蕩漾著明媚的春光。玉爐中的沉香即將燃盡，飄出的縷縷殘煙仍是清香醉人。午睡醒來，花鈿已掉落在枕邊床上。海燕還未飛回，鄰家兒女們玩起了斗草游戲。江梅已經過季，綿綿的柳絮隨風蕩漾。黃昏時分下起了稀稀疏疏的小雨，打濕了院中的秋千。

　　注釋

　　淡蕩：和舒的樣子。多用以形容春天的景物。

　　寒食：節令名。在清明前一二日。相傳春秋時，介子推輔佐晉文公回國后，隱于山中，晉文公燒山逼他出來，子推抱樹焚死。為悼念他，遂定于是日禁火寒食。

　　玉爐：香爐之美稱。

　　沉水：沉香。

　　山枕：兩端隆起如山形的凹枕。

　　花鈿（diàn）：古時漢族婦女臉上的`一種花飾。斗草：一種競采百草、比賽優勝的游戲。

　　江梅：梅的一種優良品種，非專指生于江邊或水邊之梅。

　　柳綿：即柳絮。柳樹的種子帶有白色絨毛，故稱。

　　秋千：相傳春秋時齊桓公由北方山戎引入。一說秋千起于漢武帝時，武帝愿千秋萬壽，宮中因作千秋之戲，后倒讀為秋千。

　　賞析

　　此詞以白描手法寫了熏香、花鈿、斗草、秋千等典型的少女時代的事物，借以抒發作者愛春惜春的心情。上片寫春光駘蕩，屋內香爐裊煙，人睡初醒；下片淡淡幾筆，勾勒寒食節的初春景色與民間習俗，情韻全出。此詞通過寒食時節景物形象探尋一位少女的感春情思，從而表達作者愛春惜春的心情。

　　上片寫少女春睡初醒情景，用的是倒敘，頭兩句是第三句睡醒后的所見所感。“淡蕩”猶蕩漾，形容春光融和遍滿。寒食節當夏歷三月初，正是春光極盛之時。熏爐中燃點著沉水香，輕煙裊繞，暗寫閨室的幽靜溫馨。這兩句先寫出春光的宜人，春閨的美好。

　　第三句寫閨中之人，詞中沒有去寫她的容貌、言語、動作，只從花鈿寫她睡醒時的姿態。“山枕”謂枕形如山。“夢回山枕隱花鈿”是少女自己察覺到的，不是別人看出來的。暮春三月，春困逼人，她和衣而臥，不覺沉沉入睡，一覺醒來，才覺察自己凝妝睡去，自己也覺詫異。熏香已殘，說明入睡時間已久，見出她睡得那樣沉酣香甜。她夢回猶倚山枕，出神地望著室外的蕩漾春光，室內的沉香煙裊，一種潛藏的春思隱約如見。這幾句不事修飾，淡淡道來，卻別有一番情致。

　　下片寫少女的心曲。“海燕未來人斗草，江海已過柳生綿”。古人以為燕子產于南方，春末夏初渡海飛來，故稱海燕。“斗草”是用花草賭賽勝負的一種游戲。時節已到寒食，為什么不見燕子飛來呢？女伴們斗草嬉戲，情懷是多么歡暢。江梅花期已過了，楊柳又正飛花。這里寫的是少女眼中所見，心中所感種種景致說明春事已經過半，當此時少女的春閨寂寞、情懷繚亂，含有作者的惜春心情。這兩句對仗工整，既有動態，更有細微的心理活動，極盡工巧之妙。

　　“黃昏疏雨濕秋千”，寫的是另一種境界。秋千本是少女喜歡的游戲，尤其是當寒食時節更是無此不歡。這一句寫的是黃昏時忽然飄起細雨，把秋千灑濕了，這是一種“無可奈何”的情緒的外現，同上兩句所寫的有精神上的契合，都是少女春日心情的寫照。此句寫春愁卻不用“春愁”二句，只言雨中秋千，卻道出愁緒萬縷。

　　這首詞以物寫人，以景寫情，把春日少女的姿態和內心世界寫得活靈活現，有“無我之境”的妙趣。全詞都是景語，仔細體味又都是情語，沒有雕飾斧鑿痕跡，雋秀自然，清新淡雅，充分表現了作者高雅的情趣和高超的寫作技巧。

　　作者介紹

　　李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代（南北宋之交）女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。

浣溪沙原文及賞析3

　　浣溪沙

　　[宋] 李彭老

　　玉雪庭心夜色空。移花小檻斗春紅。輕衫短帽醉歌重。彩扇舊題煙雨外，玉簫新譜燕鶯中。闌干到處是春風。

　　作品賞析

　　草窗，周密之號。周乃彭老詞友之一。此詞與為思念此友所作。

　　“玉雪庭心夜色空。”起筆之寫照草窗，是從冬日雪景落墨。玉雪指白雪。雪中天地，猶如瓊妝玉砌一般。立于中庭，四望皆白，一片空明，幾乎沒有了夜色。庭心之心字，下得妙，若替庭心之人設身處地著想，便覺庭院直與雪光空明之瓊玉天地合而為一。此種感覺，實已寫出此境中之人，自是表里俱清明澄澈，肝膽皆潔如冰雪。從雪景起筆，為的是先立其大，即象喻草窗之高尚清操。起筆亦并非泛寫。“移花小檻斗春紅。”寫照春日背景之草窗。養花小欄中花色之深淺、花容之姿媚又各不相同。一“斗”字，便透過花色花容之爭奇斗艷，形象地刻畫了草窗花興之濃、賞花之精。從而草窗生活之雅致、藝術情味之高潔又可知。“輕衫短帽醉歌重。”則從夏日寫照。上二句是寫其清操雅韻，此一句則寫其狂豪興致。輕衫短帽，指夏日之裝束。輕衫短帽，描繪草窗風度之瀟灑倜儻。醉歌重，即“李白斗酒詩百篇”之意，描寫其豪興，亦寫出草窗與友人唱和，樂此不疲之致高情濃。

　　上片依四季時序為草窗寫照，下片則從書畫音樂再作映襯。“彩扇舊題煙雨外”。草窗為彩扇題詩，那扇面上的`墨跡乃與空中的煙雨相映成趣。這一意象營造可謂妙極，正是詞中有畫，畫中有詩。煙雨可作春雨解，但作秋雨解，尤妙。如此則無形之中補足了上片所未寫及之秋景，以虛補實，使上下片聯結更為緊密。此句是寫草窗藝術生活中書畫之一側面。此句是以寫意之筆，作真實寫照。“玉簫新譜燕鶯中”，轉寫草窗嫻于音樂，移宮換羽，每有新詞，輒付諸管弦，被諸女兒歌喉，極為美聽。此句是寫草窗藝術生活中音樂之一側面。此句亦是寫真。又，此二句對偶，上句舊字，下句新字，互見文義，更寫出草窗平生于琴棋書畫皆樂而有素。為人清韻雅致如此，宜其妙手所至，觸處自然生春。故結筆處總挽全篇云：“闌干到處是春風。”這一寫意之筆，確能寫出草窗之精神。清韻雅致的主人公，所到之處，無不使人感到如沐春風。此是對人格品題之高度評價，亦寓于感性之形象描寫之中，結得馀韻無窮。

　　此詞品題草窗作詞的風格，其實是借重于描寫草窗為人的風格。以冬雪、春花、夏日、彩扇、玉簫、藝事等，描寫出其人之清韻雅致，其詞之風格亦自可知。上下兩片互相映襯，遂使全詞呈現為以四季時序為經，以藝術生活側面為緯的結構，全詞可看作時草窗為人風格之一全幅整合之寫照。李彭老作此詞，不愧為草窗知音。

浣溪沙原文及賞析4

　　原文：

　　浣溪沙·昨夜新看北固山

　　[近現代]王國維

　　昨夜新看北固山，今朝又上廣陵船。金焦在眼苦難攀。

　　勐雨自隨汀雁落，濕云常與暮鴉寒。人天相對作愁顏。

　　譯文

　　昨夜才游覽了壯麗的北固山，今朝又登上了去揚州的客船。最遺憾的是，金山、焦山入望不遠也無法攀登。

　　一陣暴雨隨著沙汀上的雁行降落，濃濕的云層下暮鴉歸飛，更覺荒寒。人和天，無言相對，彼此都充滿著愁緒。

　　注釋

　　浣溪沙：原為唐教坊曲名，后用為詞牌名。此調分平仄兩體，字數以四十二字居多，最早采用此調的是唐人韓偓，通常以其詞《浣溪沙·宿醉離愁慢髻鬟》為正體。正體雙調四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻。

　　北固山：在江蘇鎮江市東北江濱。北臨長江，山壁陡峭，形勢險固，因名北固。有甘露寺、清暉亭、凌云亭等古跡。

　　廣陵：揚州的別名。

　　金焦：金山和焦山。金山在鎮江西北。焦山在鎮江東北長江中，聳立于滾滾波濤中，氣勢雄偉，有定慧寺、吸江樓等古跡。

　　汀雁：雁常棲息于沙汀中，故云。

　　濕云：溫度很大的云。

　　人天：人與天。

　　賞析：

　　“昨夜新看北固山，今朝又上廣陵船。金焦在眼苦難攀”，三句接連天出了四個地名，而且都是旅游勝地，初看給人一種游玩山水的感覺，細看卻并非如此。首先到了京口北固山卻只能“看山”而不能登山，這是一層遺憾。其次，縱然看山未能在白天而是晚上，這又是一種遺憾。而離開鎮江的時候，有名的金山和焦山就近在眼前，卻無緣享受登山之樂，這是第三層遺憾。這三句，完全是敘事的“賦”筆卻又非單純敘事。

　　“勐雨自隨汀雁落，濕云常與暮鴉寒”，是在船中所聞所見。這兩句看似單純天景，其實是情景交融，浸透了作者的主觀感受。因為雁與鴉都是大自然中的'生命，都有求生的需求，看著它們遭受大自然風雨的打擊。就使作者聯想到人在謀生的奔波勞苦所受的打擊。

　　“人天相對作愁顏”仍是天實：羈旅悲哀是人的愁顏，陰雨打開是天的悉顏。但在天實的同時，這種人天相對而愁的情景又給讀者以更多的聯想。

　　這實在是一種對人生很悲觀的態度，而這首詞就流露出作者的這種人生態度。

浣溪沙原文及賞析5

　　原文：

　　浣溪沙·露白蟾明又到秋

　　五代：顧敻

　　露白蟾明又到秋，佳期幽會兩悠悠，夢牽情役幾時休？

　　記得泥人微斂黛，無言斜倚小書樓，暗思前事不勝愁！

　　注釋：

　　露白蟾(chán)明又到秋，佳期幽會兩悠悠，夢牽情役幾時休？

　　蟾：月亮。傳說月中有蟾蜍，故以蟾代月。佳期句：佳期已逝，幽會難逢，二者均茫然無望。悠悠：漫長，這里指欲相見而遙遙無期。

　　記得泥人微斂(liǎn)黛(dài)，無言斜倚小書樓，暗思前事不勝愁！

　　泥：憐愛、留戀，作動詞用。斂黛：皺眉。

　　賞析：

　　這首詞也是寫男子對女子的思念之情。上片寫又是一個秋天到來了，但幽會的事又茫然無期，夢中想，心中念，這樣相思的日子何時才完？下片是回憶女子的可愛形象：分別時她百般挽留，黛眉微皺，無言斜倚小樓。最后一句，寫他想到往事的.憂愁心。

　　顧敻八首《浣溪沙》，是寫男女相互思念的詞作。湯顯祖評道：“此公管調，動必數章。雖中間鋪敘成文，不如人之字雕句琢，而了無窮措大酸氣。即使瑜瑕不掩，自是大家。”

浣溪沙原文及賞析6

　　原文：

　　浣溪沙·江村道中

　　十里西疇熟稻香，槿花籬落竹絲長，垂垂山果掛青黃。

　　濃霧知秋晨氣潤，薄云遮日午陰涼，不須飛蓋護戎裝。

　　譯文：

　　金燦燦的十里平疇，飄來撲鼻的稻香，紅艷艷的木槿花開在農舍的竹籬旁，迎風搖曳的毛竹又青又長，青黃相間的累累山果，笑盈盈地掛在枝頭上。

　　秋天的早晨霧氣漸濃，濕潤的空氣令人清爽。正午的薄云又遮住了太陽，更不用隨從張蓋護住我的戎裝。

　　注釋：

　　①浣溪沙：唐代教坊曲名，后用為詞牌。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。最早采用此調的是唐人韓偓，通常以其詞為正體，另有四種變體。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。此調音節明快，為婉約、豪放兩派詞人所常用。

　　②疇（chóu）：田地。

　　③槿（jǐn）花：是木槿或紫槿的花。正因其多色艷，可做欣賞植物，也可以作為一種中藥使用，同時可以食用。

　　④飛蓋：用以遮蔭的篷蓋。

　　⑤戎（róng）裝：詞人當時為四川制置使，故戎妝出游，帶有隨從張蓋遮蔭。

　　賞析：

　　上片三句詞人以顏色變換為線索，先遠后近，凝具匠心。第一句寫遠景，金燦燦的十里平疇，稻香撲鼻。第二句稍近些，紅艷的木槿花后，有青翠的修竹在迎風搖曳。第三句寫近旁的山坡上，累累山果掛滿枝頭，青黃相間，低頭搖晃，招人喜愛。好一派豐收景象。充分體現了這位著名田園詩人在描繪江村美景方面的才華。

　　下片旨在寫詞人的旅途感受。時已初秋，晨霧漸渭，空氣濕潤，即使到了中午，因薄云遮日，也漸覺涼爽宜人。末句寫詞人舍車騎馬，戎裝而行，飽覽這迷人的秋色，寄托了詞人對于大自然的無限熱愛。

　　[5]詞中描寫了詞人身著戎裝巡行在“江村道中”所見優美的田園風光。一個秋天的`早晨，詞人戎裝出游。江村的早晨，濃霧彌漫，秋氣涼潤。太陽出來后，濃霧散去，只見十里平川，稻谷飄香；村莊周圍，槿花盛開，細長的竹枝隨風飄舞；村后小山坡上掛滿或青或黃的累累碩果，好一派喜人的秋收景象!詞人一路巡行，興致極高，走在太陽底下，連隨從為他打傘遮陽他都不需要。作為一個負有守土重任的封疆大吏，詞人在看到防區內這一派美麗而又豐饒的田園風光時，既充滿了欣喜與熱愛之情，同時也平添了保家衛國的信心和力量。

浣溪沙原文及賞析7

　　原文：

　　浣溪沙·詠橘

　　[宋代]蘇軾

　　菊暗荷枯一夜霜。新苞綠葉照林光。竹籬茅舍出青黃。

　　香霧噀人驚半破，清泉流齒怯初嘗。吳姬三日手猶香。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　一夜霜凍過后，菊花凋殘，荷葉枯萎，經霜變黃的橘子和綠葉相映襯，光亮照眼，竹籬茅舍掩映在青黃相間的橘林之間。

　　破開橘皮，芳香的油腺如霧般噴濺；初嘗新橘，汁水在齒舌間如泉般流淌。吳地女子的手剝橘后三日還有香味。

　　注釋

　　浣溪沙：唐代教坊曲名，后用為詞牌。分平仄兩體，雙調，上片三句全用韻，下片末二句用韻。

　　一夜霜：橘經霜之后，顏色開始變黃而味道也更美。

　　新苞：指新橘。

　　青黃：指橘子，橘子成熟時，果皮由青色逐漸變成金黃色。

　　噀（xùn）：噴。半破：指剛剛剝開橘皮。清泉：喻橘汁。

　　吳姬：吳地美女。

　　賞析：

　　詠物詩詞，義兼比興，講求氣象，自然容易受到好評。蘇軾是詠物能手，他的詩詞中既有托諷深遠的名篇，也有刻畫精工的妙制，像這首詠橘詞，可謂“寫氣圖貌，既隨物以宛轉；屬采附聲，亦與心而徘徊”（《文心雕龍·物色》），巧言切狀，體物細微，雖無深刻的思想內容，卻飽有余味。

　　作者借詠橘之題材以抒發自己清新高潔之性情。上片借寫菊與荷經受不住寒霜的摧殘，寫出橘樹耐寒的品性和它在尾前屋葉生長的繁盛景況。下片寫出品嘗新橘的情狀和橘果的清香，一個‘“驚”字，一個“怯”字，用得十分巧妙精當，頗能傳出品嘗者的神態，結句更以“三日手猶香”來夸張、突出橘果之香。

　　“菊暗荷枯一夜霜”，先布置環境。詠物詞，特別是詠小物的詞，往往由于題材狹窄，難以展開，低手為之，易成枯窘。東坡才大，先在題前落筆，下文便有余地抒發。唐人皮日休《石榴歌》首句“蟬噪秋枝槐葉黃”，同此手段。“菊暗荷枯”四字，是東坡《贈劉景文》詩“荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝”的概括。“一夜霜”，經霜之葉，橘始變黃而味愈美。晉王羲之帖：“奉橘三百枚，霜未降，未易多得。”又白居易《揀貢橘書情》詩：“瓊漿氣味得霜成。”皆可參證。

　　“新苞”句，輕輕點出題目。橘有皮包裹，故稱新苞。又因橘樹常綠，凌寒不凋。《楚辭·橘頌》：“綠葉素榮，紛其可嘉兮。”沈約《橘》詩：“綠葉迎露滋，朱苞待霜潤。”東坡用“新苞綠葉”四字，描寫自然，再以“照林光”描繪之，可謂得橘之神了。“竹籬茅舍出青黃”，好在一“出”字。竹籬茅舍，掩映于青黃相間的橘林之中，可見橘樹生長之盛，人家環境之美，一年好景，正當此時。上片三句，純是賦體，不雜一點抒情成分，然詞人對橘的`喜愛之情自見于字里行間。

　　過片二句，寫嘗橘的情狀。擘開橘皮，芳香的油腺如霧般噴濺；初嘗新橘，汁水在齒舌間如泉般流淌。“香霧”、“清泉”之喻，大概是東坡頗為得意的，他的《食柑》詩也有“清泉簌簌先流齒，香霧霏霏欲噀人”之句，葉來南宋詩人曾幾更把它壓縮為“流泉噴霧真宜酒”（《曾宏甫分餉洞庭柑》）一語了。此詞中“驚”、“怯”二字，活畫出女子嘗橘時的嬌態。驚，是驚于橘皮迸裂時香霧濺人，怯，是怯于橘汁的涼冷和酸味。末句點出“吳姬”，實際也點明新橘的產地。吳中產橘，尤以太湖中東西兩洞庭山所產者為最著，洞庭橘在唐宋時為貢物。詞中謂“三日手猶香”，著意夸張。以此作結，余音不絕，亦自有“三日繞梁”之妙。

浣溪沙原文及賞析8

　　原文：

　　湖上朱橋響晝輪。

　　溶溶春水浸春云。

　　碧琉璃滑凈無塵。

　　當路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人。

　　日斜歸去奈何春。

　　賞析：

　　此詞描寫泛舟潁州西湖、留連美好春光的情趣。

　　作者對湖面天光水色作了傳神而準確的描繪，把握了云天陽光、花鳥游絲所蘊含的美的特質，并注入自己心靈深處的情感，創造出幽美的詩情畫意。上片寫湖面風光。首句寫游客們乘坐著豪華的車子，駛過那裝修著朱紅欄桿的橋梁，來到西湖游賞春光，傳達出一種喧騰熱鬧的氣氛。第二句“溶溶春水浸春云”寫湖水里映出了云的影子，云、水、天空都融在一起了。

　　溶溶，水盛貌。春水，言水之柔和；春云，言云之舒緩。一句之中，并列兩個“春”字，這倒是名副其實的“加一倍寫法”，目的就是把這個字突現出來。這句里的“浸”字也用得好，把映照說成浸泡，就等于把云的影子說成是真的.云，通過這種“真實感”暗中透露出湖水的清澈程度來，從觀察體驗的錯覺中描繪景物的狀態。“碧琉璃滑凈無塵”，用琉璃的光潔平滑來比喻西湖的水面，表現了湖面泛舟時輕快、暢適的心情，形象而有詩意。

　　下片寫游興未盡的留連之情。前兩句是對偶句：“當路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人”。這兩句描寫春物留人，人亦戀春，是全詞的重點所在。游絲，是春季里昆蟲吐出來的細絲，隨風飄舞在花草樹木之間，游絲本無情而有情，網住春光，留住游人。歐陽修卻說游絲“縈醉客”，這既是游人賞春縱飲，也有游人被美景所也是“喚住”之意，與游絲縈客同。總的是說春色無多了，何不再流連些時，這正是“惜馀春”之意。明明是游人舍不得歸去，卻說成是游絲、啼鳥出主意挽留。把游絲、啼鳥說成頗通人性的靈物，這便是詞體以婉曲寫情的特別處。末句里的“日斜歸去”四字，說明西湖景色美好，讓人流連；“奈何春”三個字使得全詞更顯得精彩，它表達了作者郁積于心的留連惆悵之情。這首詞的結尾，是用陡轉直下的筆法揭示了游人內心深處的思維活動，表現了由歡快而悲涼這種兩極轉換的心理狀態，故而能夠取得含蓄蘊藉、余味不絕的藝術效果。

　　這首詞抒發了作者對春光的深深眷戀。詞中的春光，使讀者聯想到人生的青春、愛情、理想等一切美好的事物。它那深沉委婉的情思，那雋永蘊藉的意境，給讀者以無盡的遐思。

浣溪沙原文及賞析9

　　浣溪沙·中秋坐上十八客

　　朝代：宋代

　　作者：張孝祥

　　同是瀛洲冊府仙。只今聊結社中蓮。胡笳按拍酒如川。

　　喚起封姨清晚景，更將荔子薦新圓。從今三夜看嬋娟。

　　鑒賞

　　首句故事源自唐太宗設文學館。唐太宗為網羅人才，設置文學館，任命杜如晦、房玄齡等十八名文官為學士，輪流宿于館中，暇日，訪以政事，討論典籍。又命閻立本畫像，褚亮作贊，題名字爵里，號“十八學士”。時人慕之，謂“登瀛洲”。詩文中常用“登瀛洲”或“瀛洲”比喻士人獲得殊榮，如入仙境。瀛洲，傳說中的東海三仙山之一，另二仙山名蓬萊、方丈。“冊”，冊封，特指皇帝的詔書。該詞起句便見不俗，將此日參加中秋宴會的十八人比作仙境之人。張孝祥《鷓鴣天·送陳倅正字攝峽州》亦有句：“人物流冊府仙。”

　　“結社”，組織團體。“結社多高客，登壇盡小詩。”（唐·許渾《送太昱禪師》詩）次句巧妙地將“結社”二字拆開，一作“聊結”，一作“社中蓮”，由此又將今朝宴會比之于晉慧遠集高僧名儒結白蓮社于廬山東林寺。廬山白蓮社數百人中，其間譽望尤著，為當世推重者，號社中十八賢。晁補之于《白蓮社圖記》亦有記載。

　　第三句作為上片結語，是說當筵演奏琴曲《胡笳十八拍》助興，坐上十八客酒興更高。“胡笳”，國古代北方民族一種管樂器，傳說由漢張騫從西域傳入，漢魏鼓吹樂中常用之。蔡琰歸漢后，悲嘆自己命運多舛，寫下《胡笳十八拍》流傳于今。“按拍”，擊節，打拍子。今宵按拍賞音，不禁撫今思夕，感慨萬端，自是豪飲痛醉一場。

　　換頭用“封姨”對應時節，切合“十八”。“封姨”，古時神話傳說中的`風神，亦稱“封姨”、“十八姨”、“封十八姨”。（唐·谷神子《博異志·崔玄微》）詩文中常作為風的代稱。由于中秋季節猶有余熱，詞人便在此時召喚風神送來涼爽，清滌晚暑，以助酒興。

　　接下一句說酒后更有品嘗，以切“十八”，并扣題中秋。上品新荔名“十八娘”，宋·曾鞏《荔枝錄》：“十八娘荔枝，色深紅而細長，閩王王氏有女第十八，好食此，因而得名。”蘇轍《干荔支》曰：“紅消白瘦香猶在，想見當年十八娘。”中秋不能不賞月，賞月當有瓜果供奉，該詞故有“荔子薦新圓”句。“新圓”，指中秋圓月。

　　荔子自然圓，中秋月更圓，新朋老友中秋團圓更是大快人心，于是全詞最后一句即景生情作結，說今宵賞月尚可再延長三夜至十八。“嬋娟”，。這是詞人的美好愿望，亦可見詞人填詞用事的高強本領。

浣溪沙原文及賞析10

　　減字浣溪沙·秋水斜陽演漾金

　　秋水斜陽演漾金。遠山隱隱隔平林。幾家村落幾聲砧。記得西樓凝醉眼，昔年風物似如今。只無人與共登臨。

　　賞析/鑒賞

　　【注釋】：

　　此詞虛實相生地展現了當下詞人登臨所見的眼前之景和伊人作伴。詞人當初凝著醉眼所觀賞的往久之景，通過今久情景的對比，流露出作者物是人非。恍若隔世的悵惘心緒。全詞意境沉郁，語言收放自如。

　　詞的上片寫登臨所見：清澈的秋水，映著斜陽，漾起金波。一片平展的樹林延伸著，平林那邊，隱隱地橫著遠山。疏疏的村落，散見在川原上，傳出斷斷續續的砧杵聲。接下去，下片前兩句說昔年曾登此樓，風景與今相似。而詞人今日面對此景，究竟喚起何種感慨，卻到結句“只無人與共登臨”。才點明，原來昔日同登此樓的人，今已不在，只剩下作者孑然一身，佇立于樓上了。聯系賀鑄的生平看，那位不能同來的.人，可能是他的眷屬。至此，可以感到上片所寫的那秋水斜陽，那遠山平林，那村落砧聲，都不再是客觀的景物了，而是詞人心中眼中，都有一種傷心說不出處，這種傷心說不出的情緒，借助于末句的點醒，令人于言外得之，倍覺其百感蒼茫，含蘊深厚。

　　此詞虛實相生地展現了當下詞人登臨所見的眼前之景和伊人作伴。詞人當初凝著醉眼所觀賞的往文之景，通過今文情景的對比，流露出作者物是人非、恍若隔世的悵惘心緒。全詞意境沉郁，語言收放自如。

浣溪沙原文及賞析11

　　原文：

　　十里湖光載酒游，青簾低映白蘋洲。

　　西風聽徹采菱謳。

　　沙岸有時雙袖擁，畫船何處一竿收。

　　歸來無語晚妝樓。

　　譯文

　　湖光山色，倒映如畫，坐在船上，載酒而游，是多么的逍遙自在。遠景是的中的沙灘，伴著采菱人所唱的歌曲泛舟湖上，欣賞著自然的美是多么的愉悅啊。

　　近處的岸邊有熱鬧的街市，美麗的女子。天色漸晚，畫船上收起釣竿。夜晚歸來，獨自于妝樓尋婉。

　　注釋

　　浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋時期人西施浣紗于若耶溪而得名，后用作詞牌名，又名“浣溪紗”“小庭花”等。此調有平仄兩體。全詞分上下兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻，過片二句用對偶句的居多。音節明快，句式整齊，易于上口，為婉約派與豪放派多數詞人所常用。

　　青簾：舊時酒店門口掛的.幌子，多用青布制成。

　　白洲：泛指長滿白色花的沙洲。唐李益《柳楊送客》詩：處“青楓江畔白洲，楚客傷離不待秋。”

　　徹：完結，指樂曲的終結。

　　采菱謳（ōu）：樂府清商曲名，又稱《采菱歌》、處《采菱曲》。

　　沙岸：用沙石等筑成的堤岸。雙袖：借指美女。

　　畫船：裝飾華麗的游船。

　　一竿（gān）：宋時京師買妾，一妾需五千錢，每五千錢名為“一竿”。李煜《漁父》：處“浪花有意千重雪，桃李無言一隊春。一壺酒，一竿身，世上如儂有幾人。”故此處之“一竿”亦可指漁人。

　　賞析：

　　康熙二十三年（1684）十月，容若扈駕南巡，目睹了江南的湖光山色，盡享自然情趣，感慨之下作下此詞。

浣溪沙原文及賞析12

　　浣溪沙·閨情

　　繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮。眼波才動被人猜。

　　一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。月移花影約重來。

　　翻譯

　　貼花如繡的臉龐莞爾一笑，就像盛開的荷花。頭上斜插的鴨形發飾就像真的要飛一樣，襯托的臉頰更加美麗、更加生動。眼波流轉，一下就讓人猜到應是在思念著誰。

　　一臉的溫情飽含著深韻，只能用這半張素箋把幽怨和思戀寄給心上人。月上闌干，花的影子不斷移動，正是情人約會重聚的好時光。

　　注釋

　　《浣溪沙》：詞牌名。本為唐玄宗時教坊曲名，后用為詞牌，亦作《浣溪紗》。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。曲調輕松明快，是宋詞中使用頻率較高的詞牌名。

　　繡面：形容面容姣美。

　　芙蓉：荷花，此處指面容好看像荷花盛開了。

　　飛：《歷代詩余》作“偎”。

　　寶鴨：鴨形發式，或指釵頭形狀為鴨形的寶釵。

　　香腮：唐代溫庭筠有“鬢云欲度香腮雪。”

　　一面：整個臉上。

　　風情：男女愛慕之情。

　　韻：味道。

　　半箋嬌恨：半紙怨艾之辭。箋，紙，指信箋、詩箋。

　　幽懷：猶幽情，指隱秘的感情。

　　月移花影：這里指約會的時間，即月斜之際。

　　鑒賞

　　此詞寫一位風韻秀徹的女子與心上人幽會，又寫信相約其再會的情景。上闋主要描寫女主人公的美麗的妝飾和容貌，下闋則深入剖析女主人公的行為及心理活動。詞中采用了比擬、襯托、細節描寫、側面描寫等方法，語言活潑自然，格調明朗歡快。

　　李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期和后期，即北宋之末與南宋之初兩個階段。前者以閨怨相思為主，后者則多表現出消極絕望的情緒來。但這首詞與這兩種風格都顯然不同，應該屬于詞人最早一批描寫純真愛情的詞作。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿向往，落到筆端，也豐富地體現了女性細膩的心思。

　　“繡面芙蓉”與下面的“斜飛寶鴨”對舉，應也指裝飾物。當時的婦女多有向臉上貼繡畫的習慣，其內容以花鳥為多，此處即是說面上繪有芙蓉。芙蓉一笑而開，變靜為動，看似頗為無理，實則更顯有情。本來芙蓉帖飾是靜止的，但因為少女一笑，紅顏暈開，落到人眼里仿佛連芙蓉花也迎風而綻，倍添精神。這種打破因果界限、蓄意悖理的手法，在王唯詩里最有體現，如“坐看青苔色，欲上人衣來”（《書事》）、“山路元無雨，空翠濕人衣”（《山中》）等。發展到李清照手里，添上一層女性的柔美，就更多了一種似真實幻、難以言說的美妙意境。再則，“秀面”“芙蓉”“笑”“開”兩兩相對，又暗含比喻意味，借芙蓉之開極有力地襯托出了少女之笑。此外“開”之一字，既指芙蓉花開，少女顏開，又可暗指少女的情竇初開，為全詞統帥。

　　“斜飛寶鴨襯香腮”，承接上句，繼續寫少女的美貌。她又貼花飾，又戴寶鴨，正是一個著意打扮的初戀少女。“眼波才動被人猜。”少女巧笑倩兮，美目盼兮，在想什么呢？顯然是心上人。她偷偷喜歡上了一個人，可能有時想起，越想越高興，表情不對，被人注意到了。于是她心里打起鼓來：“不會被別人發現了吧？他會怎么想？天啦，多羞人呀！”這種手法也見于唐詩，皇甫松《采蓮子》中就有“遙被人知半日羞”。其實，別人也許并沒有注意到她的異常，更不可能知道她心中所想，不過在她看來，這卻很可能，特別是很難為情，這種狐疑更給少女添了一分天真羞怯，也更顯生動。

　　“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”把上下兩闕的因果銜接和少女此時的心理展示了出來。前半句自然是承接上文，其中“一面”二字雖作定語，但關聯詞的意味還保留著，給人以一種“雖然一面……，但是半箋……”的感覺，這不得不說又是女性思維之巧。后半句什么意思呢？箋即是書信，顯然是久不見面，才以書信傳達愛意，嬌恨自然也就是青春少女的一種小情愫，小埋怨（大家懂得……）。連起來是說，雖然我這么喜歡你，但你總也不來看我，只好以書寄懷。信上寫的是什么呢？

　　“月移花影約重來”這一句是說明月上移，花影搖動，到那時我們來幽會吧！花前月下，正是少男少女相會的寶地，女主人公此語表現了其對未來的期待。

　　綜合全詞來看，詞人出色地發揮了女性思維的長處，在氛圍、比擬、畫面以及細節的捕捉上，都表現出了出色的藝術天分。詞中的女主人公，由于身處青春愛情之中，情緒難免波動，其性格也頗富變化。她倩然一笑，美麗活潑；眼波流轉，細膩羞澀；凝視花月，苦苦思戀；寫信抒懷，大膽追求。這些看似矛盾，實則反映了青春少女芳心初動時復雜的心理。在封建家長制婚姻的背景下，女主人公的追求是大膽的，也是美好的。這正寄寓了詞人對美好愛情的向往與追求。

　　鑒賞二

　　這首言情小調通過對一個女子的情態的幾個側面摹寫，不僅生動地勾勒出她美麗動人的外貌，而且也展現出人物大膽天真的性格，以及蘊藏在心底的細膩幽深的感情。

　　上片三句中前兩句“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”，是一副似對非對的偶句。“繡面芙蓉”形容這個女子姣美的面龐宛如出水荷花，光艷明麗；“斜飛寶鴨”是說她把用寶石鑲嵌的飛鴨狀頭飾斜插鬢邊，對自己作了精心地修飾妝點；正如古人所說的“粉黛所以飾容，而顧盼生于淑質”，這兩句表示詞中女主角天生俏麗，再加以入時的華飾，就必然產生不同一般的效果。句中的“一笑開”三字之妙，妙在它以動態描寫打破了靜物寫生，起到了能將詞中的女子從字面上呼出的奇效；而其中“開”字在這里用得尤為精巧。詩詞之妙，在于煉字煉句，使一詞一句的含義達到極大的豐富；即如這個“開”字，無疑是指芙蓉花開，但其深層意思未嘗不可以表示詞中女主人公心底被禁錮的愛之苞蕾正在展放。接下來的'“眼波才動被人猜”這句神來之筆，便為此提出了很好的印證。常言道“眼睛是心靈的窗戶”，這個女子美目流盼，宛如一彎流動明澈的秋水，其中映照著她內心的喜悅與怕人發現自己秘密的悸栗。越怕人猜，偏會被猜，這便是生活的真實；作者捕捉到這一真實，用樸實無華的文字恰當地表現出來，更添了幾分韻味。

　　下片進一步刻劃人物的內心世界，前兩句“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”是一副較為工巧的對偶句，摹寫出這樣的情景：幽居深閨的懷春女子，完全被“愛而不見”的愁苦與期盼的喜悅所左右，這混雜的感情化為風情萬點，都從她一顰一笑的的面部流露無遺；終于她大膽地展開半張素箋，舞動一只彤管，把滿懷思念、嬌嗔與幽怨傾瀉給自己深深系戀著的人。結句“月移花影約重來”寫的是實況？是希冀？還是幻影？無從考定。但這確是一幅絕美的流動著的畫面：月光里，花影下，玉人雙雙，傾訴著生死相依的情話。

　　這首反映愛情的小令，詞語鮮明生動而不失其樸直。只要把它放在被封建禮教重重包裹的那個時代，只要不帶任何世俗偏見，便會發現易安筆下的這個秀外慧中的少女多么可愛，她對幸福、自由的追求又是多么真摯、熾烈、大膽；從而也會驚嘆這首詞多么質樸深刻、生氣盎然。

　　創作背景

　　李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期及后期，即北宋之末與南宋之初兩階段。前者以閑情逸趣，兒女情長為主。后者則表現出懷家思國，愁緒難解的情懷。這首應是作者最早期的作品。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿向往。

浣溪沙原文及賞析13

　　殘雪凝輝冷畫屏，落梅橫笛已三更，更無人處月朧明。

　　我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫，斷腸聲里憶平生。

　　「翻譯」

　　殘雪凝輝讓溫暖的畫屏變得冰冷。梅花隨涼風飄落，憂傷的笛聲傳來，已是寂寞黃昏。深夜想起了往事，月色于無人處也好象朦朧起來。

　　(世人皆醉我獨醒)我，世間哀愁的過客，身世凄涼。為何我在知道你的故事后淚流滿面？(你此指容若本人，自言自語)痛徹心扉地哭泣，在斷腸聲里，回憶自己凄涼的一生。

　　「注釋」

　　畫屏：繪有彩畫的'屏風。

　　落梅：古代羌族樂曲名，又名《梅花落》，以橫笛吹奏。

　　月朧明：指月色朦朧，不甚分明。

　　「賞析」

　　本詞運用了老套的上闋寫景，下闋抒情的手法，但景清情切，頗令人動容。就如同面對同樣的材料，高明的廚師和平庸的廚師卻能做出天壤之別的兩種味道來。納蘭顯然是前者。

　　上闋通過“殘雪”、“凝輝”、“落梅”、“三更”、“月朧明”等字句，營造出了一種既清且冷，既孤且單的意境，大有屈原“世人皆醉我獨醒”的孤獨感，而這種感覺大抵只能給人帶來痛苦和茫然。接著他便拋出“我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫”的問句，這是容若因笛曲起意，自傷身世的哀嘆。由詞意看來，更應該是靈犀暗生的獨自感慨，而不是朋友間當面的對談傾訴。所以說，這個“君”指的是容若自己。當一個人倦了，累了，苦了，傷了的時候，便不禁會忍不住地自言自語，自怨自艾，自問自答，何況是納蘭這樣的至情至性之人呢？本來詞句至此，已令讀者唏噓不已，誰知下一句“斷腸聲里憶平生”更是點睛之筆，短短七字，不禁令人潸然淚下···見慣了哀而不傷，隱而不發，反而更容易被這樣痛徹心扉的凄絕之美打動。閉上眼睛仿佛依然能看到容若在那一片斷腸聲里，落淚傷神。

浣溪沙原文及賞析14

　　浣溪沙·江村道中原文

　　作者：范成大

　　十里西疇熟稻香，槿花籬落竹絲長，垂垂山果掛青黃。

　　濃霧知秋晨氣潤，薄云遮日午陰涼，不須飛蓋護戎裝。

　　浣溪沙·江村道中譯文及注釋

　　譯文

　　金燦燦的十里平疇，飄來撲鼻的稻香，紅艷艷的木槿花開在農舍的竹籬旁，迎風搖曳的毛竹又青又長，青黃相間的累累山果，笑盈盈地掛在枝頭上。

　　秋天的早晨霧氣漸濃，濕潤的空氣令人清爽。正午的薄云又遮住了太陽，更不用隨從張蓋護住我的戎裝。

　　注釋

　　②疇（chóu）：田地。

　　③槿（jǐn）花：是木槿或紫槿的花。正因其多色艷，可做欣賞植物，也可以作為一種中藥使用，同時可以食用。

　　④飛蓋：用以遮蔭的篷蓋。

　　⑤戎（róng）裝：詞人當時為四川制置使，故戎妝出游，帶有隨從張蓋遮蔭。

　　浣溪沙·江村道中賞析

　　范成大是一位熱愛自然、熱愛農村生活的詩人，他雖然“累官權吏部尚書，拜參知政事，嘗帥蜀，繼帥廣西，復帥金陵”，但卻對鄉土具有一種赤子之心的感情，從“不須飛蓋護戎裝”一語來看，這首小令當寫于戎馬倥傯之中，寫于他軍旅生活的江村道上。

　　小令上闋寫他在江村道上的所見：十里平疇，稻穗已黃，微風裊裊，送來陣陣新谷的芳香，而那素凈的木槿花在農家籬笆前飄落下片片潔白的花瓣，叢叢的青竹間縷縷游絲正在秋天的麗日下閃著熠熠的金光，詞人騎著馬來到一處果木林立的'山岡下，舉頭一望，滿樹果實累累壓在枝頭，有的還青綠未熟，有的則已經透著成熟的金黃。這三句詩是三個典型意象群，它把秋日農村的美景作了極其形象的概括，寫出了江南農家的獨特風貌，而且，富有視角的流動感和行蹤的變化性，使讀者隨著詩人的馬蹄“走馬看花”地欣賞江村道上的一路風光，詞人對農村生活與自然景物的熱愛也便由這景物的描寫中自然而然地流露出來，使讀者受到潛移默化的感染。

　　下闋寫詞人在江村道上的感受。當然上闋也是詞人的一種感受，但偏重于主觀上的一種情緒的抒寫：“濃霧知秋晨氣潤”，寫出清晨在濃霧中行進的那種微妙的感覺：秋晨田野上往往飄散著濃濃的霧靄。古人說“一葉知秋”，殊不知濃霧亦可知秋，這種由藝術到哲理性的提煉為人所未道，因而顯得非常新穎獨特。霧濃則濕度大，濕度大則空氣潤。“秋晨氣潤”又是一句藝術性兼生活哲理性的概括，它毋寧是詞人希望歸返自然的象征。“薄云遮日午陰涼”是詞人行于江村道上的又一直覺感受，它與“不須飛蓋護戎裝”相連，就具有了豐富的內涵：“薄云”就是一柄遮天蓋地的太陽傘嗎，有了這樣的天傘，人就可以受用天然的蔭涼，而避免酷日當頭的曝曬，這比用車前的飛蓋來遮陽要強似百倍。詞人在這里好像也有一種寄托：歸返大自然比之戎裝事主要自由自在得多，小令的深層意蘊就在這里。

浣溪沙原文及賞析15

　　原文：

　　浣溪沙·一曲新詞酒一杯

　　晏殊

　　一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？

　　無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊⑺。

　　浣溪沙·一曲新詞酒一杯字詞解釋：

　　⑴浣溪沙：唐玄宗時教坊曲名，后用為詞調。沙，一作“紗”。

　　⑵一曲新詞酒一杯：此句化用白居易《長安道》詩意：“花枝缺入青樓開，艷歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因為詞是配合音樂唱的，故稱“曲”。新詞，剛填好的詞，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

　　⑶去年天氣舊亭臺：是說天氣、亭臺都和去年一樣。此句化用五代鄭谷《和知己秋日傷懷》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池臺。”晏詞“亭臺”一本作“池臺”。去年天氣，跟去年此日相同的天氣。舊亭臺，曾經到過的或熟悉的亭臺樓閣。舊，舊時。

　　⑷夕陽：落日。西下：向西方地平線落下。幾時回：什么時候回來。

　　⑸無可奈何：不得已，沒有辦法。

　　⑹似曾相識：好像曾經認識。形容見過的事物再度出現。后用作成語，即出自晏殊此句。燕歸來：燕子從南方飛回來。燕歸來，春中常景，在有意無意之間。

　　⑺小園香徑：花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。因落花滿徑，幽香四溢，故云香徑。香徑，帶著幽香的園中小徑。獨：副詞，用于謂語前，表示“獨自”的意思。徘徊：來回走。

　　浣溪沙·一曲新詞酒一杯翻譯：

　　聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭臺，西落的夕陽何時再回來？

　　那花兒落去我也無可奈何，那歸來的燕子似曾相識，在小園的花徑上獨自徘徊。

　　浣溪沙·一曲新詞酒一杯閱讀答案：

　　試題：

　　(1)這首詞多處用到對比的寫法，這樣寫有何表達作用?試作簡要分析。

　　(2)“夕陽西下幾時回”一句寓情于景，抒發了什么樣的感情?

　　答案：

　　（1）詞上片“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺”兩句構成“新”與“舊”的對比，下片“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”兩句構成“來”與“去”對比。表達作用：舊的亭臺和新的詞的對比，突出了物是人非的惆悵情懷；“去”的是落花，“來”的是燕子，兩者對比，增加了對時光流逝的惋惜之情。

　　(2)抒發了詞人惜春傷時的惆悵和寂寞，嘆惜年華將逝的情思。

　　浣溪沙·一曲新詞酒一杯創作背景：無

　　浣溪沙·一曲新詞酒一杯賞析：

　　此詞雖含傷春惜時之意，卻實為感慨抒懷之情。

　　詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，著重寫今日的感傷。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意蘊深沉，啟人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的.深思，給人以哲理性的啟迪和美的藝術享受。

　　起句“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。”寫對酒聽歌的現境。從復疊錯綜的句式、輕快流利的語調中可以體味出，詞人在面對現境時，開始是懷著輕松喜悅的感情，帶著瀟灑安閑的意態的。但邊聽邊飲，這現境卻又不期然而然地觸發對“去年”所歷類似境界的追憶：也是和今年一樣的暮春天氣，面對的也是和眼前一樣的樓臺亭閣，一樣的清歌美酒。然而，在似乎一切依舊的表象下又分明感覺到有的東西已經起了難以逆轉的變化，這便是悠悠流逝的歲月和與此相關的一系列人事。于是詞人不由得從心底涌出這樣的喟嘆：“夕陽西下幾時回？”夕陽西下，是眼前景。但詞人由此觸發的，卻是對美好景物情事的流連，對時光流逝的悵惘，以及對美好事物重現的微茫的希望。這是即景興感，但所感者實際上已不限于眼前的情事，而是擴展到整個人生，其中不僅有感性活動，而且包含著某種哲理性的沉思。夕陽西下，是無法阻止的，只能寄希望于它的東升再現，而時光的流逝、人事的變更，卻再也無法重復。

　　“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”一聯工巧而渾成、流利而含蓄，在用虛字構成工整的對仗、唱嘆傳神方面表現出詞人的巧思深情，也是這首詞出名的原因。但更值得玩味的倒是這一聯所含的意蓄。

　　花的凋落，春的消逝，時光的流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟于事，所以說“無可奈何”，這一句承上“夕陽西下”；然而在這暮春天氣中，所感受到的并不只是無可奈何的凋衰消逝，而是還有令人欣慰的重現，那翩翩歸來的燕子不就象是去年曾在此處安巢的舊時相識嗎？這一句應上“幾時回”。花落、燕歸雖也是眼前景，但一經與“無可奈何”、“似曾相識”相聯系，它們的內涵便變得非常廣泛，帶有美好事物的象征意味。在惋惜與欣慰的交織中，蘊含著某種生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但在消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等于美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。

　　此詞之所以膾炙人口，廣為傳誦，其根本的原因在于情中有思。詞中似乎于無意間描寫司空見慣的現象，卻有哲理的意味，啟迪人們從更高層次思索宇宙人生問題。詞中涉及到時間永恒而人生有限這樣深廣的意念，卻表現得十分含蓄。

　　個人資料：

　　晏殊（991年—1055年），字同叔，撫州臨川人。北宋著名文學家、政治家。

　　生于宋太宗淳化二年（991），十四歲以神童入試，賜進士出身，命為秘書省正字，官至右諫議大夫、集賢殿學士、同平章事兼樞密使、禮部刑部尚書、觀文殿大學士知永興軍、兵部尚書，1055年病逝于京中，封臨淄公，謚號元獻，世稱晏元獻。

　　晏殊以詞著于文壇，尤擅小令，風格含蓄婉麗，與其子晏幾道，被稱為“大晏”和“小晏”，又與歐陽修并稱“晏歐”；亦工詩善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉詞》、《晏元獻遺文》、《類要》殘本。

【浣溪沙原文及賞析】相關文章：