（通用）牡丹原文及賞析

　　牡丹原文及賞析 篇1

　　原文：

　　牡丹

　　[唐代]韓琮

　　桃時杏日不爭濃，葉帳成陰始放紅。

　　曉艷遠分金掌露，暮香深惹玉堂風(fēng)。

　　名移蘭杜千年后，貴擅笙歌百醉中。

　　如夢如仙忽零落，暮霞何處綠屏空。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　在桃花、杏花盛開時它從不與其爭奇斗艷；等到葉密成帳時才慢慢開始綻放。

　　清晨艷麗的花朵好似金掌承接著潔凈清涼的露水，傍晚幽香飄溢與那豪華富麗的住宅里的香風(fēng)爭惹。

　　樣草、杜若一類的名花要想改變得像牡丹那樣，至少得一千年以后呢！你是花中之王，獨占尊位，比動聽的笙歌還醉人。

　　牡丹花啊，為什么像夢中的仙人一樣飄走了，只空留下綠色似屏的葉子呢？

　　注釋

　　金掌：銅制的仙人手掌。

　　賞析：

　　牡丹，天香國色，堪稱“國花”。特別在唐代，牡丹，也是詠花詩的“熱點”。但稍加留意，詩人們賞牡丹、贊牡丹，多盡往富麗說，極從歡情言，往往把牡丹作為榮華顯貴的象征。然而，韓琮著的這首《牡丹》，吟詠后卻有另一番感慨。

　　“桃時杏日不爭濃，葉帳成陰始放紅。”在首聯(lián)里先贊揚牡丹的品格：一是不出風(fēng)頭，在桃杏開花的早春時候，不與百花爭艷；二是謹(jǐn)慎務(wù)實，不在自己條件成熟（“葉帳成陰”）時不嶄露才華（紅）。

　　“曉艷遠分金掌露，暮香深惹玉堂風(fēng)。”接著在頷聯(lián)里繼續(xù)贊美牡丹的高雅和奉獻。“曉艷遠分金掌露”，說的是牡丹在早晨用它鮮艷如“金掌露”般的花苞在高處凝聚，承接那降落潔凈清涼的.露水。傳說漢武帝求長生不老，以青銅鑄造銅人，高擎銅盤，承接甘露稱“金掌露”，以供服用。牡丹由于滋潤著天賜的甘露，色更艷，香益濃，所以能“暮香深惹玉堂風(fēng)”——在晚上它把幽香飄溢，與“玉堂（豪華富麗的住宅）”的香風(fēng)爭“惹”呢！這里，一“曉”一“暮”，概括總體，互為因果；“遠分”“深惹”、上縱下橫，動漪靜美，盡情地把牡丹贊頌。看來詩中的牡丹，并非富貴榮祿之輩，而是賞雅惹俗的高士！

　　“名移蘭杜千年后，貴擅笙歌百醉中。”在群芳中，牡丹卻遭到嫉妒，可是嫉妒者仍然是徒勞一場。頸聯(lián)中詩人先譏諷道：“名移蘭杜千年后”。這里的“移”字作“改變”講。意思是說：即使像蘭草、杜若一類的名花要想改變得像牡丹那樣，至少得一千年以后呢！接著才充滿自信地贊道：還是你啊，牡丹！“貴擅笙歌百醉中”——你是花中之王，獨占尊位，比動聽的笙歌還醉人哩！

　　“如夢如仙忽零落，暮霞何處綠屏空。”牡丹的命運畢竟是不幸的：“如夢如仙忽飄零”，一個“忽”字，道出了官場風(fēng)云變幻莫測的情景。“暮霞何處綠屏空”承上句“忽零落”而結(jié)。“暮霞”喻牡丹花；“綠屏”喻牡丹葉，喻比十分形象。這里詩人無限惆悵、無限深沉地感嘆道：牡丹花啊，為什么像夢中的仙人一樣飄走了，只空留下綠色似屏的葉子呢？此句頗有后人李清照“綠肥紅瘦”的韻味。

　　首聯(lián)寫牡丹的品格，頷聯(lián)寫牡丹的貢獻，頸聯(lián)轉(zhuǎn)訴牡丹對嫉妒者的蔑視，尾聯(lián)以落花飄零告終。全詩字字寫花，處處喻人，緊密結(jié)合自己的心事，正似詩人在大中十二年（858）被都將石載順等驅(qū)逐以后失官時心情的自況。

　　牡丹原文及賞析 篇2

　　原文：

　　野綠連空，天青垂水，素色溶漾都凈。

　　柔柳搖搖，墜輕絮無影。

　　汀洲日落人歸，修巾薄袂，擷香拾翠相競。

　　如解凌波，泊煙渚春暝。

　　采絳朱索新整。

　　宿繡屏、畫船風(fēng)定。

　　金鳳響雙槽，彈出今古幽思誰省。

　　玉盤大小亂珠迸。

　　酒上妝面，花艷媚相并。

　　重聽。

　　盡漢妃一曲，江空月靜。

　　賞析：

　　這首詞受白居易《琵琶行》的影響，用鋪敘的手法把春郊月夜、柳花煙渚，以及在此背景上活動的人物，描寫得形神兼?zhèn)洌�栩栩如生。上片起首三句是環(huán)境描寫。“野綠連空”，見詞人站在船上，目光順地平線伸延，只見遼遠無際的綠色原野上接蒼穹。作者又順勢舉頭眺望遠天，晴空蔚藍，好像與江水相連。

　　著一個“垂”字把遠望中大水相接的感覺，表現(xiàn)得極其形象。詞人仰觀俯視，只見眼前江水“素色溶漾都凈”。“素色”即白色，指白茫茫的江水。“凈”字是形容水的明澈潔凈。此句本自謝朓詩“澄江凈如練”（《晚登三山還望京邑》），以上三句，詞人以其拿手的煉字功夫，多方面多層次地畫出了一幅江上美景，晴空與綠野相連，波光粼粼，天光云影，映于澄江之中，景象渾茫寥闊，而又十分寂靜。在這幅圖畫中，“柳徑無人，墮絮飛無影”，正是綠野中的特寫。這二句，顯得有些平凡。作者只是把眼前景物，率直寫出。淡墨一痕，不求奇峭，但妙處正在這里。

　　以平淡的句子，逗入意境，才見功力。特別是加了“無影”二字，整個畫面立即靈動起來，那柳絮飛舞的.輕盈飄忽，形神俱出，而且微風(fēng)吹拂，輕絮飄舞，在微暗的樹蔭中，依稀看見它們在游蕩回轉(zhuǎn)，而一點影子也不留在地面，真有一種飄忽無影的妙趣。

　　“汀洲”句推進一層。詞人在完成天光云影、柳絮輕舞的環(huán)境描寫后，讓人物出場了。作者在船上望去，首先在遠處看到人歸之影，人影與晚霞相映，十分妍麗。人漸走漸近，看得也越清楚，連“修巾薄袂”也看得出來。修長的巾帶，薄薄的衫袖，雅麗非凡，且巾長袂薄，隨風(fēng)飄舉，為美人勾出了一幅飄飄欲仙的姿態(tài)。由下句“擷香拾翠相競”來看，可知這美人不是獨自一人，她是結(jié)伴春游，在芳洲上采香草，拾翠羽。古代女子常在春季到郊外拾野鳥的各色羽毛，采各種香草。曹植《洛神賦》有“或采明珠，或拾翠羽”之句，寫出洛水眾女神之美，此處詞人借用此意，寫汀洲女子的美色。

　　上片歇拍寫兩個美人登上船，并停泊洲邊，在水邊過夜。“凌波”即踩水而行，本出曹植《洛神賦》用“凌波微步，羅襪生塵”。在晚霞輝映下，寂靜的洲渚上，忽的出現(xiàn)了這一雙美人，詞人在凝望的同時，也不禁產(chǎn)生了美麗的幻覺，目為凌波女神。這不僅細(xì)致地寫了洲上女子的美，而且把詞人的欣喜、驚愕，以至傾慕的心理也表現(xiàn)出來。這兩句一方面把一整天情節(jié)的鋪敘加以收束，日落春暝，美人回到船上，詞人也該歇息了；另一方面，又用“煙”字，為江濱洲邊刷上一層煙水凄迷的朦朧色彩，為下片抒情做好鋪墊。

　　過片“彩絳朱索新整”，寫美女回到船上，在一天的“擷香拾翠”之后，換妝梳洗，以更嬌麗的容顏出現(xiàn)。“彩絳朱索”，指五顏六色的彩帶，是女子的裝飾物，這里使借代手法，以偏概全，泛指美人身上的衣飾。

　　接下來一句為“金鳳響雙槽”。“金鳳”代指琵琶。本出樂史《楊太真外傳》：“妃子琵琶邏逤檀，寺人白季貞使蜀還獻。其木溫潤如玉，光耀可鑒。有金縷紅文，蹙成雙鳳。”故蘇軾《宋叔達家聽琵琶》詩云：“半面猶遮鳳尾槽。”“槽”是琵琶上架弦的格子，“響雙槽”，表明是兩把琵琶同時彈奏。這里切題《舟中聞雙琵琶》。在這優(yōu)美的樂聲里飽含著今古幽思，人物的精神境界顯得高雅深沉。又用“誰省”一詞，反跌出只有自己是知音的深意，把自己與琵琶女的關(guān)系推進一層。

　　“玉盤”句由白居易《琵琶行》“大珠小珠落玉盤”句化來，視覺形象與聽覺形象并舉，形象地表現(xiàn)了音樂旋律的跌宕起伏，高昂處如急風(fēng)暴雨，低回處如兒女私語，令人耳不暇接。人物的感情時而慷慨激昂，時而低回婉轉(zhuǎn)，皆隨樂聲起伏，曲曲傳出。樂聲已至高潮，然又戛然而止，詞人對音樂形象的描繪也暫收束。船上一片岑寂，在無聲的境界里，接下來詞人省略了恰相逢知己，隔船相邀等細(xì)節(jié)，徑直從借酒相慰寫起。“酒上妝面”，是說琵琶女已帶醉意，面頰被酒暈得緋紅，故下句用“花艷”形容其醉態(tài)之美。借酒澆愁愁更愁，于是雙眉“相并”。“相并”意即緊鎖，表明愁懷不釋。對醉態(tài)愁容的描寫，形神兼?zhèn)洌瑯O其工巧。既然愁懷未釋，欣逢知己，欲一吐為快，于是重奏一曲，詞人亦“重聽”一遍。

　　“漢妃”句用王昭君遠嫁匈奴，馬上彈琵琶故事。晉石崇《王明君辭序》載：“昔公主嫁烏孫，令琵琶馬上作樂，以慰其道路之思；其送明君，亦必爾也。”“一曲”也兼指以昭君出塞故事譜寫的琴曲《昭君怨》。“漢妃一曲”也可以說是“今古幽思”的具體內(nèi)容，其中寄托著琵琶女離鄉(xiāng)背井、流落江湖的身世之感。結(jié)句“江空月靜”，以空廓沉靜的月夜，烘托出音樂的魅力。如泣如訴的昭君怨曲，把聽眾帶進了哀愁的境界，相對無言，月夜格外的沉寂，留下了無窮的余韻，讓人回味。詞境從錢起“曲終人不見，江上數(shù)峰青”化出。

　　這首詞是作者的代表作之一。《古今詩話》載：“有客謂子野曰：‘人皆謂公張三中，即心中事、眼中淚、意中人也。公曰：‘何不目之為張三影？’客不曉，公曰：‘云破月來花弄影；嬌柔懶起，簾壓卷花影；柳徑無人，墮絮飛無影：此余平生所得意也。’”（《苕溪漁隱叢話》前集卷三十七引）。可見此詞亦為作者的得意之作。

　　牡丹原文及賞析 篇3

　　庭前芍藥妖無格，池上芙蕖凈少情。

　　唯有牡丹真國色，花開時節(jié)動京城。

　　譯文

　　庭前的芍藥妖嬈艷麗卻缺乏骨格，池中的荷花清雅潔凈卻缺少情韻。

　　只有牡丹才是真正的天姿國色，到了開花的季節(jié)引得無數(shù)的人來欣賞，驚動了整個京城。

　　注釋

　　牡丹：著名的觀賞植物。古無牡丹之名，統(tǒng)稱芍藥，后以木芍藥稱牡丹。一般謂牡丹之稱在唐以后，但在唐前，已見于記載。

　　庭前芍藥：喻指宦官、權(quán)貴。

　　芍藥：多年生草本植物，屬毛茛科，初夏開花，形狀與牡丹相似。

　　妖無格：妖嬈美麗，但缺乏標(biāo)格。妖：艷麗、嫵媚。格：骨格。無格指格調(diào)不高。

　　芙蕖：即蓮花。

　　國色：傾國傾城之美色。原意為一國中姿容最美的女子，此指牡丹富貴美艷、儀態(tài)萬千。

　　京城：一般認(rèn)為是指長安，但劉錟編的《詠花古詩欣賞》、鮑思陶等編的《中國名勝詩聯(lián)精鑒》以及謝明等編的《歷代詠物詩選讀》認(rèn)為此詩中的`京城是指洛陽。

　　創(chuàng)作背景

　　此詩即寫唐人賞牡丹的盛況。關(guān)于此詩的創(chuàng)作時間與地點，由陶敏、陶紅雨校注的《劉禹錫全集編年校注》根據(jù)詩中用李正封“國色”之語推測此詩為公元828年（大和二年）至五年831年作者在長安所作；瞿蛻園的《劉禹錫集箋證》認(rèn)為，此詩作于唐大和年間作者重入長安之時。

　　賞析

　　此詩乃贊頌?zāi)档ぶ�作，其贊頌之手法，乃用抑彼揚此的反襯之法。詩人沒有從正面描寫牡丹的姿色，而是從側(cè)面來寫牡丹。詩一開始先評賞芍藥和芙蕖。芍藥與芙蕖本是為人所喜愛的花卉，然而詩人贊頌?zāi)档ぃ�乃用“芍藥妖無格”和“芙蕖凈少情”以襯托牡丹之高標(biāo)格和富于情韻之美。“芍藥”，本來同樣是一種具有觀賞價值的花卉，但據(jù)說到了唐代武則天以后，“牡丹始盛而芍藥之艷衰”（王禹傅《芍藥詩序》）。以至有人將牡丹比為“花王”，把芍藥比作“近侍”。此處，劉禹錫也懷著主觀感情，把芍藥說成雖妖嬈但格調(diào)不高。“芙蕖”，是在詩文中常以清高潔凈的面目出現(xiàn)的花卉，但劉禹錫大概因為她亭亭玉立于池面之中，令人只可遠觀而不可近玩的緣故，說她純潔而寡情。這里暗示了牡丹兼具妖、凈、格、情四種資質(zhì)，可謂花中之最美者。

　　這首詩本來是《賞牡丹》，可落筆卻不先說牡丹，而先對芍藥和芙蕖進行評賞。首句寫芍藥，這種同樣具有觀賞價值的花兒，較之牡丹更早為人們所喜愛。《詩經(jīng)》就寫到過周朝鄭國的男女以芍藥相贈的歡樂場面，而同時期卻不見有關(guān)牡丹的記載。所以宋代韓琦在《北第同賞芍藥》中寫道：“鄭詩已取相酬贈，不見諸經(jīng)載牡丹。”但隨著時間的推移，社會習(xí)俗也在不斷地變化。到了唐代武則天執(zhí)政以后，“牡丹始盛而芍藥之艷衰”，以至于有人將牡丹比為君王，把芍藥比作近侍。芍藥地位的下降，劉禹錫認(rèn)為其格調(diào)不高，所以說芍藥雖妖嬈而無格。

　　芙蕖，即荷花，這是自屈原以來在詩文中經(jīng)常以清高潔凈面目出現(xiàn)的花。大概由于它亭亭玉立于池塘水面之上，令人只可遠觀而不可近玩的緣故吧，劉禹錫覺得它雖純潔卻寡情。至此前兩句已經(jīng)分別對兩種可與牡丹并肩的花兒進行了評賞：芍藥的種植歷史悠久，也曾受到人們的喜愛，但卻“妖冶無格”；荷花也的確堪稱花中君子，清高潔凈，但卻冷艷寡情。至此為后兩句推出作者心中的最愛，可謂做足了鋪墊，唯有期待著作者心中的“花王”隆重登場了。

　　“唯有牡丹真國色，花開時節(jié)動京城。”“國色”，舊指一國中最美的女子。這里用來比喻牡丹，便將牡丹的超群姿色表現(xiàn)了出來。“真”字雖是副詞，卻加強了語氣；“唯有”是一種不二的選擇，增強了評賞的分量，照應(yīng)了上面兩句，包含著之所以作出如此不二的選擇，是經(jīng)過了認(rèn)真比較，確認(rèn)了“非此莫屬”的地位的意思。在這樣的美好評價和高度概括之后，再以“花開時節(jié)動京城”作結(jié)尾，既反映了京城人賞花傾城而動的習(xí)俗，又從側(cè)面襯托了牡丹花的誘人魅力：正是由于它具有令人傾慕的“國色”，才使得“花開時節(jié)”京城轟動，人們奔走相告，爭先賞玩。

　　這短短四句詩，寫了三種名花，而其中又深含了詩人豐富的審美思想。詩人沒有忘記對芍藥與荷花美好一面的贊譽，卻又突出了牡丹的姿色，令人玩味無窮。作為花木，本來無所謂格調(diào)高下和感情的多寡，但詩人用擬人化和烘托的手法，巧妙生動地把自然美變成了藝術(shù)美，給人留下了難忘的印象。

　　牡丹原文及賞析 篇4

　　原文：

　　去春零落暮春時，淚濕紅箋怨別離。

　　常恐便同巫峽散，因何重有武陵期。

　　傳情每向馨香得，不語還應(yīng)彼此知。

　　只欲欄邊安枕席，夜深閑共說相思。

　　鑒賞

　　“去春零落暮春時，淚濕紅箋怨別離。”別后重逢，有太多的興奮，亦有無限的情思。面對眼前盛開的牡丹花，卻從去年與牡丹的'分離落墨，把人世間的深情厚意濃縮在別后重逢的特定場景之中。“紅箋”，當(dāng)指薛濤紙，是詩人創(chuàng)制的深紅小箋。“淚濕紅箋”句，詩人自己進入了角色，讀來親切感人。

　　“常恐便同巫峽散，因何重有武陵期？”化牡丹為情人，筆觸細(xì)膩而傳神。“巫峽散”承上文的怨別離，拈來宋玉《高唐賦》中楚懷王和巫山神女夢中幽會的故事，給花人之戀抹上夢幻迷離的色彩：擔(dān)心與情人的離別會象巫山云雨那樣一散而不復(fù)聚，望眼欲穿而感到失望。在極度失望之中，突然不期而遇，更使人感到再度相逢的難得和喜悅。詩人把陶淵明《桃花源記》中武陵漁人意外地發(fā)現(xiàn)桃花源仙境和傳說中劉晨、阮肇遇仙女的故事捏合在一起（唐人把武陵和劉晨、阮肇遇仙女的故事聯(lián)系在一起，見《全唐詩》卷六九O王渙《惘悵詩》），給花人相逢罩上神仙奇遇的面紗，帶來了驚喜欲狂的興奮。兩句妙于用典，變化多端，曲折盡致。

　　“傳情每向馨香得，不語還應(yīng)彼此知。”兩句既以“馨香”、“不語”射牡丹花的特點，又以“傳情”、“彼此知”關(guān)照前文，行文顯而不露，含而不澀。花以馨香傳情，人以信義見著。花與人相通，人與花同感，所以“不語還應(yīng)彼此知。”

　　以上六句寫盡詩人與牡丹的戀情，末兩句，將詩情推向高潮：“只欲欄邊安枕席，夜深閑共說相思。”“安枕席”于欄邊，如對故人抵足而臥，情同山海。深夜說相思，見其相思之渴，相慕之深。這兩句想得新奇，寫得透徹。

　　此詩將牡丹擬人化，用向情人傾訴衷腸的口吻來寫，新穎別致，親切感人，自有一種醉人的藝術(shù)魅力。

　　牡丹原文及賞析 篇5

　　幸自同開俱陰隱，何須相倚斗輕盈。

　　陵晨并作新妝面，對客偏含不語情。

　　雙燕無機還拂掠，游蜂多思正經(jīng)營。

　　長年是事皆拋盡，今日欄邊暫眼明。

　　譯文

　　很慶幸這些牡丹花開時，枝葉俱茂，所以花朵隱約依稀，它們也毋須互相依倚著爭奇斗艷，以輕盈相比。

　　清晨到來時一朵朵花兒都像新妝的面龐一樣，對著賞花的賓客偏偏都含著羞怯不語的深情。

　　沒有心機的雙燕時時從花上掠過，多情的游蜂卻正在花間盤旋采蜜。

　　多年來我已懶于過問世事，令天在欄邊看到這些牡丹，禁不住眼光暫時明亮起來。

　　注釋

　　陰隱：一作“隱約”。牡丹花開時，枝葉已盛，故云隱約。

　　相倚：指花枝互相依倚支撐。斗：爭斗比較。

　　陵晨：凌晨，清晨。并作：同作。

　　無機：沒有心機，無意。

　　多思：多情。經(jīng)營：此指蜂于花間盤旋采蜜。

　　是事：事事，凡事。

　　暫眼明：眼睛為鮮花照亮。

　　賞析

　　這詩作于唐憲宗元和十年（815），當(dāng)時韓愈四十八歲，在朝為考功員外郎、知制誥，后升任太子右庶子，逢牡丹花開，心情暢快，遂作此詩。

　　創(chuàng)作背景

　　第一聯(lián)“幸自同開俱陰隱，何須相倚斗輕盈。”寫牡丹“同開俱陰隱”，不必“相倚斗輕盈”，這是指牡丹花之間同開俱隱約，還是以牡丹與別的花相比較，并未言明。從詩意看，似指牡丹花之間可能性為大。“幸”字流露了作者擔(dān)心、緊張情緒。“何須”則是勸告語氣，正應(yīng)“戲題”二字。這聯(lián)寫了牡丹同開俱隱約，又寫了它們之“斗輕盈”。“陰隱”“輕盈”寫牡丹的神態(tài)，但這并不輕松。這一聯(lián)里顯然凝聚著韓愈內(nèi)心探處的難言之隱。清黃叔燦《唐詩箋說》認(rèn)為“有比意”。究竟是比官場中人事糾葛，還是仕途升騰降落，難以探究。總之，韓愈似乎是將自己感慨寓于其中了，因而就格外有韻致。

　　第二聯(lián)“凌晨并作新妝面，對客偏含不語情。”就牡丹的神態(tài)作進一層描繪。“并作”仍強調(diào)同樣的特征，同上聯(lián)“同”、“俱”呼應(yīng)，更說明斗輕盈的不必要。是上聯(lián)旨意的`形象論證。晚唐羅隱《杜丹花》詩寫道：“若教解語應(yīng)傾國，任是無情亦動人。”確實可以看是受韓詩的影響，不過相比之下，韓的“對客偏含不語情”更含蓄別致，有回味的余地。再加上或許含有某種隱情于其中，就更引人入勝了。

　　“雙燕無機還拂掠，游蜂多思正經(jīng)營”一聯(lián)描繪了牡丹花開之后燕舞蜂忙的嬉鬧場面。實際也是渲染了牡丹花所處的環(huán)境。就牡丹自身而言，“斗輕盈”就已經(jīng)具有人格意識，“新妝面，不語情”就更強化了這種意識，這都是從牡丹本體出發(fā)，自然顯現(xiàn)，而雙燕、游蜂作為牡丹的身外之物也頻頻關(guān)照、時時拂掠、苦苦經(jīng)營，而作為牡丹自身卻又有念想。詩人似乎無意涉及，也就不必探究其中是不是藏有微言大義。單就藝術(shù)描寫角度看，寫出了牡丹花的艷麗姿態(tài)，及其繁華場面，有很強吸引力，顯示了作者深厚語言工力非同尋常。而最后“長年是事皆拋棄，今日欄邊眼暫明”就很清楚表露了作者見牡丹而心喜，忘卻多年塵俗之事的愉悅之情。清汪佑南《涇草堂詩話》就認(rèn)為晚唐諸家詠牡丹“盡態(tài)極妍，總不如昌黎一首”，似乎有些過份，因諸家所詠自有其特點自有其角度，不能一概而論，但就藝術(shù)上的“輕清流麗，無意求工”這一點說，卻道出了韓愈這首詠牡丹詩的特色。而這一特色，恰恰是韓愈將自己心理感受注于詩中所致。清張鴻《批韓詩》認(rèn)為這首詩有韓愈“不著色”的體格，確是一語中的。較之那些濃彩重飾只求形似的詠牡丹之作，韓愈這首《戲題牡丹》還是充滿神韻的。它不僅顯示作者駕馭語言的工力，描繪了牡丹的豐采，而且，在“戲”的背后，似乎也含有嚴(yán)肅的命題。這才是韓愈這首詩被評詩家稱道的真正原因。

　　韓愈

　　韓愈（768年－824年12月25日），字退之，河南河陽（今河南省孟州市）人，自稱“祖籍昌黎郡”，世稱“韓昌黎”、“昌黎先生”。唐代中期大臣，文學(xué)家、思想家、政治家，秘書郎韓仲卿之子。元和十二年（817年），出任宰相裴度行軍司馬，從平“淮西之亂”。直言諫迎佛骨，貶為潮州刺史。宦海沉浮，累遷吏部侍郎，人稱“韓吏部”。長慶四年（824年），韓愈病逝，年五十七，追贈禮部尚書，謚號為“文”，故稱“韓文公”。元豐元年（1078年），追封昌黎郡伯，并從祀孔廟。韓愈作為唐代古文運動的倡導(dǎo)者，名列“唐宋八大家”之首，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。與柳宗元并稱“韓柳”，與柳宗元、歐陽修和蘇軾并稱“千古文章四大家”。倡導(dǎo)“文道合一”、“氣盛言宜”、“務(wù)去陳言”、“文從字順”等寫作理論，對后人具有指導(dǎo)意義。著有《韓昌黎集》等。

　　牡丹原文及賞析 篇6

　　何人不愛牡丹花，占斷城中好物華。

　　疑是洛川神女作，千嬌萬態(tài)破朝霞。

　　翻譯

　　有哪個人不喜歡牡丹花呢，盛開時獨占了城中的美景。

　　莫不是洛水女神在那里翩舞吧，千嬌萬態(tài)如同燦爛的朝霞飛騰。

　　注釋

　　牡丹：屬毛茛科植物，又名木芍藥、洛陽花，初夏開花，單生，大朵，一般有紅、白、紫三色。

　　占斷：占絕。獨占的意思。

　　好物華：美好的景物。

　　洛川神女，即“洛神”。三國魏曹植作有《洛神賦》。洛川：洛水。

　　破：突破，超出、勝過的`意思。

　　賞析

　　該詩贊美牡丹花的仙氣神韻。前二句說明牡丹人人愛。“好物華”就是好景色，洛陽城里的好景色讓牡丹花占據(jù)并壟斷了，誰人不喜歡，從人們的普遍愛好和崇尚著筆，直截了當(dāng)。表面是提問，實是表明牡丹人人皆愛，“占斷城中好物華”一句，即是對提問的回答。暮春時節(jié)，群芳凋謝，牡丹獨開，享盡春光，占斷萬物之風(fēng)光，無怪人稱牡丹是“國色天香”。

　　“疑是洛川I神女作”，以虛擬之筆，將牡丹與傳說中的美女洛神比類，曹植《洛神賦》描繪洛川神女是：“仿佛兮若輕云之蔽月，飄飆兮若流風(fēng)之回雪。遠而望之，皎若太陽升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出淥波。”此詩結(jié)句“千嬌萬態(tài)破朝霞”，即取意于《洛神賦》，將牡丹之形、態(tài)、色以一“破”字托出。洛神是“皎若太陽升朝霞”，而牡丹是“千嬌萬態(tài)破朝霞”，猶言牡丹花放射著洛神的靈氣，干姣百媚、千姿百態(tài)，神女般地鉆出，猶如朝霞樣的神奇。“破”字形象，有種活靈活現(xiàn)的態(tài)勢。詩人以洛神喻牡丹，可謂青出于藍而勝于藍，可見詩人是用了加倍襯托的藝術(shù)手法，其詩法之精妙，自不待言。

　　創(chuàng)作背景

　　徐凝，約813年前后在世，與施肩吾、白居易、元稹友善，方干曾師事之長慶三年，嘗于杭州開元寺題牡丹詩，以“千古長如白練飛，一條界破青山色”之句，為白所賞，被白舉薦。唐文宗大和五至七年（831--833年）間曾游洛陽，與白居易等相唱和，此時疑為此間所做。

　　牡丹原文及賞析 篇7

　　原文：

　　紅牡丹

　　唐代：王維

　　綠艷閑且靜，紅衣淺復(fù)深。

　　花心愁欲斷，春色豈知心。

　　譯文：

　　綠艷閑且靜，紅衣淺復(fù)深。

　　牡丹葉碧綠鮮艷，嫻靜文雅；牡丹的花瓣色彩時淺時深錯落有致。

　　花心愁欲斷，春色豈知心。

　　面臨凋零，牡丹花卻是愁腸欲斷，請問春光，你可懂得牡丹所想？

　　注釋：

　　綠艷閑且靜（jìng），紅衣淺復(fù)深。

　　綠艷：指碧綠鮮艷的葉子。閑：通“嫻”，文雅的樣子。紅衣：指紅色的牡丹花瓣。淺復(fù)深：由淺到深。

　　花心愁欲斷，春色豈（qǐ）知心。

　　愁欲斷：形容傷心到極點。心：牡丹花內(nèi)心所想。

　　賞析：

　　這首詩前兩句寫牡丹嬌艷可愛的豐姿和閑雅安靜的氣度，后兩句寫花欲凋謝時的'愁怨，暗言自己愁春光易逝，愁紅顏易衰。這首詩以美人喻花，意境優(yōu)美。含蓄蘊藉，余味悠長。

　　“綠艷閑且靜，紅衣淺復(fù)深。”這兩句先側(cè)重寫牡丹枝葉的狀態(tài)和花的色彩。詩人以人寫花，說碧綠鮮艷的牡丹葉，簇簇?fù)砹ⅲ�多像一個身著綠妝嫻靜文雅的少女；那色彩時淺時深錯落有致的紅色欲滴的花片，又像少女的衣裙。開首這兩句，詩人把美人和牡丹融為一體，寫的是牡丹的外部形象。

　　“花心愁欲斷，春色豈知心。”這兩句是寫“牡丹仙子”的內(nèi)心世界，說花兒似乎也有情感，也有愁。因為牡丹花與春天同在，在美好的春天里，牡丹花嬌嫩嫵媚，姿容娟秀，清香萬里，占盡了春情。然而，春天不能永駐，誰也無法挽留，這正是牡丹的愁心所在。它深知自己的芳香美色只能與春天同在。春天一去，它就會調(diào)零衰敗，漸漸枯萎。因此，人們只知道欣賞春色，欣賞牡丹花的鮮艷，而不知道它的一片愁心。

　　這首詩在用字造句上，更是煞費苦心。以“綠艷”襯托“紅衣”，使牡丹顯得嬌媚動人。作者不明言自己愁春光易逝，愁紅顏易衰，而讓花兒自愁自哀自傷自嘆，真是翻奇出新，別有一番情致。全詩把牡丹花寫得有血有肉有情感，達到了意境上的神化和形象化，是一篇較好的詠物詩。

　　牡丹原文及賞析 篇8

　　原文：

　　詠牡丹

　　宋代：王溥

　　棗花至小能成實，桑葉雖柔解吐絲。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　譯文：

　　棗花至小能成實，桑葉雖柔解吐絲。

　　棗花雖然很小，但能結(jié)果實。桑葉雖然柔軟，卻能養(yǎng)蠶吐絲。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　可笑牡丹花形大如斗，卻什么也不能作，花謝后只剩空空枝條。

　　注釋：

　　棗花至小能成實，桑（sāng）葉雖柔解吐絲。

　　牡丹：多年生落葉小灌木，生長緩慢，株型小。牡丹是我國特有的木本名貴花卉，有"花中之王"的美稱，長期以來被人們當(dāng)做富貴吉祥、繁榮興旺的象征。桑葉：桑科植物桑的干燥葉，又名家桑、荊桑、桑椹樹、黃桑等。

　　堪（kān）笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　斗大：大如斗。對小的物體，形容其大。

　　賞析：

　　這首《詠牡丹》是宋代大臣王溥的作品。這首詩一反人們對牡丹一向喜愛贊美的心態(tài)。詩人先拿棗桑來示例：棗花雖小，秋后有棗兒甜脆可口；桑葉很柔弱，能養(yǎng)蠶結(jié)絲，美艷的綾羅由桑葉生成。而牡丹是沒有實用價值的.虛妄的外在美。

　　題目用“詠”，先順從人眾的普遍心理定勢，先誘導(dǎo)讀者，詩人可沒說牡丹的壞話，是要歌詠它。讀者乍一看，心理必然想著，歌詠牡丹者多矣，王溥難以說出什么新的東西。這樣想著，就好奇地往下讀，結(jié)果卻讀出了對牡丹的說三道四。雖然有些生氣，但細(xì)品，詩人的審美情思落在了兩個點上——外表美和實用美。詩人擔(dān)心人們不服氣，先拿棗桑來示例：棗花雖小，秋后有棗兒甜脆可口；桑葉很柔弱，他能養(yǎng)蠶結(jié)絲，美艷的綾羅由桑葉生成。還有，她的美艷，她的光彩，耀人眼目，讓人心蕩神怡，詩人是知道的，但他有意無視這些，因為，這些都是沒有實用價值的虛妄的外在美，僅此一點，牡丹不值一提。值得一提的是，她一旦開完美艷的花，就花去枝空，空空如也，沒有什么好贊美的。詩人用詩表達了自己的觀點，至于讀者讀不讀，讀懂讀不懂，認(rèn)同不認(rèn)同就不是詩人的事了。

　　牡丹原文及賞析 篇9

　　原文：

　　平章宅里一欄花，臨到開時不在家。

　　莫道兩京非遠別，春明門外即天涯。

　　譯文

　　宰相的家中有一欄牡丹花，待到開花時主人卻不在家。

　　不要說長安和洛陽不算遙遠，出了春明門處處皆是天涯。

　　注釋

　　此詩作于大和三年（829）三月。《舊唐書·文宗紀(jì)上》：“（大和三年三月）幸已朔，以戶部尚書令狐楚為東都留守。”

　　和：即唱和，古代詩人相互間應(yīng)答酬謝所作的.詩詞。

　　令狐相公：即令狐楚。相公指宰相，令狐楚曾任宰相，故稱。令狐楚入相在憲宗元和十四年。

　　牡丹：是時京師盛行賞牡丹之風(fēng)俗，“家家習(xí)為俗，人人迷不悟。”，當(dāng)時人多以此為詩料。舒元輿《牡丹賦序》（《全唐文》七二七）：“古人言花者牡丹未嘗與焉。蓋遁于深山，自幽而芳，不為貴重所知，花則何遇焉。天后之鄉(xiāng)西河也，有眾香精舍，下有牡丹，其花特異。天后嘆上苑之有闕，因命移植焉。由此京國牡丹日月寢盛。今則自禁闥洎官署，外延士庶之家，彌漫如四瀆之流，不知其止息之地，每暮春之月，遨游之士如狂焉。亦上國繁華之一事也。”

　　平章宅：平章即“同中書門下平章事”或“同平章事”的簡稱，亦指宰相。《新唐書·百官志一》：“貞觀八年，仆射李靖以疾辭位。詔疾小瘳，三兩日一至中書門下平章事。”中唐之后，凡任宰相，均加此銜。

　　令狐楚宅在唐長安城開化坊。《唐兩京城坊考》卷二，長安朱雀街東從北第二坊開化坊有“尚書左仆射令狐楚宅”，注引《酉陽雜俎》：“楚宅在開化坊，牡丹最盛。”

　　兩京：指當(dāng)時的上都長安和東都洛陽，此處因舊習(xí)以西京稱長安東京稱洛陽，合而稱兩京。

　　春明門：唐代長安城外郭東面正中的城門。《唐六典》云：“京師東面三門，中曰春明。”亦見《唐兩京城坊考》卷二。楚自長安東出赴洛陽，出此門，即離開長安城，故舉此為言。

　　天涯：天邊，意極遙遠。唐代詩人王建罷官后，卜居長安西南“百里”之遙的原上，曾賦詩“長安無舊識，百里是天涯。”（《原上新居十三首》其三）。

　　賞析：

　　此詩寫于唐文宗大和三年（公元829年）三月，作者劉禹錫在長安任集賢殿學(xué)士。令狐楚元和十五年被貶衡州，大和二年剛剛被召回京師任戶部尚書，不及半年又被調(diào)任為東都留守。唐人以京官為重，東都留守實是閑職，遠離京國使令狐楚怏怏作《赴東都別牡丹》，劉禹錫亦為其不平而唱和作此詩。

　　牡丹原文及賞析 篇10

　　惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。

　　明朝風(fēng)起應(yīng)吹盡，夜惜衰紅把火看。

　　新昌竇給事宅南亭花下作

　　寂寞萎紅低向雨，離披破艷散隨風(fēng)。

　　晴明落地猶惆悵，何況飄零泥土中。

　　翻譯

　　惆悵地看著臺階前的紅牡丹，傍晚到來的時候只有兩枝殘花還開著。

　　料想明天早晨大風(fēng)刮起的時候應(yīng)該把所有的花都吹沒了，在夜里我對這些衰弱的卻紅似火的花產(chǎn)生了憐憫之心，拿著火把來看牡丹花。

　　暮春時節(jié)冷雨蕭瑟，牡丹花萼低垂，花瓣紛紛飄落，隨風(fēng)飛散，再也沒有人來關(guān)心她寂寞凄涼的處境。

　　縱然是晴明天氣里，殘花落地猶覺得惆悵，何況在風(fēng)雨之中，飄零在污泥爛土之中更覺得慘不忍睹。

　　注釋

　　惆悵：傷感，愁悶，失意。

　　階：臺階。

　　殘：凋謝。

　　明朝：明天。

　　衰：枯萎，凋謝。

　　紅：指牡丹花。

　　把火：手持火把。

　　萎紅：枯萎的花。

　　離披：紛紛下落貌。

　　破艷：謂殘花。

　　晴明：一作“晴天”。

　　飄零：凋謝；凋零。

　　賞析

　　在群芳斗艷的花季里，被譽為國色天香的牡丹花總是姍姍開遲，待到牡丹占斷春光的時候，一春花事已經(jīng)將到盡期。歷代多愁善感的詩人，對于傷春惜花的題材總是百詠不厭。而白居易《惜牡丹花二首》卻在無數(shù)惜花詩中別具一格。人們向來在花落之后才知惜花，這組詩第一首卻一反常情，卻由鮮花盛開之時想到紅衰香褪之日，以“把火”照花的新鮮立意表現(xiàn)了對牡丹的無限憐惜，寄寓了歲月流逝、青春難駐的深沉感慨。

　　全詩雖然只有短短的四句，但文氣跌宕回環(huán)，語意層層深入。首句開門見山，點出題意：“惆悵階前紅牡丹”，淡淡一筆，詩人的愁思，庭院的雅致，牡丹的紅艷，都已歷歷分明。“惆悵”二字起得突兀，造成牡丹花似已開敗的錯覺，立即將讀者引入惜花的惆悵氣氛之中。第二句卻將語意一轉(zhuǎn)：“晚來唯有兩枝殘。”強調(diào)到晚來只有兩枝殘敗，讀者才知道滿院牡丹花還開得正盛。“唯有”、“兩枝”，語氣肯定，數(shù)字確切，足見詩人賞花之細(xì)心，只有將花枝都認(rèn)真數(shù)過，才能得出這樣精確的結(jié)論，而“唯有”如此精細(xì)，才見出詩人惜花之情深。這兩句自然樸質(zhì)，不加雕飾，僅用跌宕起伏的語氣造成一種寫意的效果，通過惜花的心理描繪表現(xiàn)詩人黃昏時分在花下流連忘返的情景，情篤而意深。

　　既然滿院牡丹只有兩枝殘敗，似乎不必如此惆悵，然而一葉知秋，何況那還是兩枝。詩人從兩枝殘花看到了春將歸去的消息，他的擔(dān)心并非多余。“明朝風(fēng)起應(yīng)吹盡”，語氣又是一轉(zhuǎn)，從想象中進一步寫出惜花之情。明朝或許未必起風(fēng)，“應(yīng)”字也說明這只是詩人的憂慮。但天有不測風(fēng)云，已經(jīng)開到極盛的花朵隨時都會遭到風(fēng)雨的摧殘。一旦風(fēng)起，“寂寞萎紅低向雨，離披破艷散隨風(fēng)”，那種凄涼冷落實在使詩人情不能堪。但是詩人縱有萬般惜花之情，他也不能拖住春天歸去的'腳步，更不能阻止突如其來的風(fēng)雨。古人說過：“晝短苦夜長，何不秉燭游？”（《古詩十九首》）那么，趁著花兒尚未被風(fēng)吹盡，夜里起來把火看花，也等于延長了花兒的生命。何況在搖曳的火光映照下，將要衰謝的牡丹越發(fā)紅得濃艷迷人，那種美麗而令人傷感的情景又自有白天所領(lǐng)略不到的風(fēng)味。全篇詩意幾經(jīng)轉(zhuǎn)折，詩人憐花愛花的一片癡情已經(jīng)抒發(fā)得淋漓盡致，至于花殘之后詩人的心情又會如何，讀者也就不難體味了。

　　第二首詩自注說是寫在“新昌竇給事宅南亭花下”。兩首詩的題材完全一樣的，都是“惜”牡丹花，但是切入的角度卻又有所不同，前一首“晚來唯有兩枝殘”，是碩果尚存，而這一首卻已是敗蕊殘花，一片狼藉，看上去簡直有點慘不忍睹了。詩是這樣開頭的：“寂寞萎紅低向雨，離披破艷散隨風(fēng)。”當(dāng)牡丹盛開之時，當(dāng)然不會被冷落，可是一旦花期過后，真的到了花萼低垂、冷雨蕭瑟、花瓣飄落、隨風(fēng)飛散之際，就不會有人前來贊賞她曾有的富貴嫵媚，或者關(guān)注她如今的凄涼處境。白居易用兩個字“寂寞”，一語中的地道出了這其間的不幸。前一首以“惆悵”領(lǐng)起，說的是白居易惜花的無奈感受，這一首用“寂寞”開篇，點出了落花的冷落處境。這是一種真正護花使者才會有的境界，而絕不是那些附庸風(fēng)雅、追隨時髦者所能想象和體會的。詠物詩寫到這個份上，其實已經(jīng)是在借詠物而言志了，也許世界上什么時候都不會缺少錦上添花的善行，可是真正需要的卻往往是無人喝采的雪中送炭呀。

　　接下來的兩句詩，“晴明落地猶惆悵，何況飄零泥土中。”具體細(xì)微地刻畫了風(fēng)雨過后落紅滿地的景象，用的是一種欲擒故縱、欲說還休的表現(xiàn)手法，極盡強調(diào)、渲染之能事。先說哪怕在是風(fēng)和日麗的情況下，開敗的牡丹隨風(fēng)飄落也會令人感到無比惆悵，進而強調(diào)眼前所見，當(dāng)初在枝頭上或含苞待放，或笑靨迎人的花瓣已經(jīng)不但開敗，“何況”又紛紛“飄零”在風(fēng)雨過后的“泥土中”，那種慘狀，那份凄涼，只要是有一分愛花的心思，哪怕是石頭人見了也要落淚了，更不要說白居易面對此景又該做何感想了，這實在是他無從表達也不忍明說的。詩歌也就在這種讓人不忍卒讀的情緒中，黯然而止了。

　　白居易此組詩一出，引起后人爭相模仿，李商隱的《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持紅燭賞殘花。”在殘花萎紅中寄托人去筵空的傷感，比白居易的詩寫得更加秾麗含蓄，情調(diào)也更凄艷迷惘。而在豁達開朗的蘇軾筆下，與高燭相對的花兒則像濃妝艷抹的美女一樣嬌懶動人：“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。”（《海棠》）惜花的惆悵已經(jīng)消融在詩人優(yōu)雅風(fēng)趣的情致之中。這兩首詩歷來更為人們所稱道，但后人藝術(shù)上的成功是由于擷取了前人構(gòu)思的精英，因此，當(dāng)讀者陶醉在李商隱、蘇軾所創(chuàng)造的優(yōu)美意境之中的時候，也不應(yīng)當(dāng)忘記白居易以燭光照亮了后人思路的功勞。

　　牡丹原文及賞析 篇11

　　曾看洛陽舊譜，只許姚黃獨步。

　　若比廣陵花，太虧他。

　　舊日王侯園圃，今日荊榛狐兔。

　　君莫說中州，怕花愁。

　　——宋代·劉克莊《昭君怨·牡丹》

　　譯文及注釋

　　譯文

　　在歐陽修的《洛陽牡丹記》中，我曾經(jīng)見到名你。文章中說只有洛陽的姚黃才是獨步天下的名花。（現(xiàn)在）與芍藥和瓊花相比，真是虧待了你。

　　昔日你生長在花圃中，王侯將相爭相觀賞，如今花圃荊棘叢生，你與狐兔相種。請不要說起中州的慘境，恐怕花也要哀愁。

　　注釋

　　昭君怨：詞牌名，又名《宴西園》《一痕沙》。四十字，全闋四換韻，兩仄兩平遞轉(zhuǎn)，上下片同。

　　洛陽舊譜：古代洛陽盛產(chǎn)牡丹，故“洛陽舊譜”指牡丹譜之類的'書。

　　姚黃：牡丹珍貴品種之一，被譽為花王，北宋時十分名貴。歐陽修《洛陽牡丹記·風(fēng)俗記第三》記載道：“姚黃者，千葉黃花，出于民姚氏家。”又云：“魏家花者，千葉肉紅花，出于魏相仁溥家。”

　　廣陵花：指芍藥和瓊花。廣陵：地名，在今揚州，古時以產(chǎn)芍藥聞名。

　　虧：委屈。

　　舊日王侯園圃（pǔ），今日荊榛（zhēn）狐兔：舊時王侯的園圃長滿了荊榛，狐貍、兔子亂竄。荊榛：荊棘；狐兔：暗喻敵兵。

　　中州：以洛陽為中心的中原地帶，時在金人占領(lǐng)之下。

　　賞析

　　大多數(shù)詞人寫牡丹，多贊其雍容華貴，國色天香，充辟富貴氣象。總之大都著重于一個喜字，而詞人獨辟蹊徑，寫牡丹近不幸命運，發(fā)之所未發(fā)，從而寄托詞人憂國傷時之情。

　　上片首二句“曾看洛陽舊譜，只許姚黃獨步”寫牡丹近身世。姚黃魏紫在當(dāng)時是牡丹中近名貴品種，這里單舉姚黃，是以姚黃代名貴牡丹花種。“獨步”二字，準(zhǔn)確、簡潔地說出這些牡丹近美麗和名貴。三、四句轉(zhuǎn)寫目前。芍藥、瓊花和牡丹都是天下名花，前二者雖經(jīng)戰(zhàn)火摧殘，但仍近朝廷，常為詞人詠歌。而牡丹命運獨苦，淪落于敵人近鐵蹄下，猶如昭君，成為朝廷孱弱近近犧牲品。這是對牡丹近同情，煉是對朝廷當(dāng)政者近怨憤。

　　下片“舊日王侯園圃，今日荊榛狐兔”描繪了國破家亡后中州近慘象，同時煉形象地表明了牡丹近處境。盛世繁華時姚黃魏紫，傾國傾城；山河破碎中近一片焦土，牡丹煉就只剩下與荒煙衰草，荊榛狐兔相伴近命運了。詞人近憂國之心，離黍之哀，煉通過這些形象近描寫，得到充分近表現(xiàn)。文字極為精煉，含義極為豐富。“君莫說中州，怕花愁”蘊含著詞人極為復(fù)雜而深沉近感情。怕人說中州近慘境，并非怯懦，而是更翻進一層，說明愛中州之深，言明光復(fù)中州之心近迫切，煉說明未能渡江驅(qū)敵近憤恨心情。在堂堂男子漢空能壯志、報國無門近南宋末年，詞人那種不平靜近心潮是不言而喻近。結(jié)句“怕花愁”，實則是自己愁不堪忍。而詞人采用曲折寫法，不僅能表現(xiàn)出惜花近深厚情意，而且煉能引讀者進入境界，仿佛與牡丹相對，見其愁態(tài)，而不能無動于衷。

　　全詞構(gòu)思精妙，對比鮮明，感情深沉，達意委婉。雖是一首小詞，卻做到敘事、議論、抒情相結(jié)合，并且結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，層層相扣。借詠牡丹而生發(fā)出一個富有積極意義近主題來，是與詞人近一腔愛國熱情緊緊相連近。感時傷世，寄情于花，充分表現(xiàn)了對國家人民命運近時刻關(guān)注。

　　牡丹原文及賞析 篇12

　　一自胡塵入漢關(guān)，十年伊洛路漫漫。

　　青墩溪畔龍鐘客，獨立東風(fēng)看牡丹。

　　翻譯

　　自從金人的鐵蹄踏碎了祖國的河山，十年了，回望故鄉(xiāng)洛陽，路是那么的漫長。

　　歲月使我變得衰老不堪，今天，我獨自一個，流落在青墩溪畔，在煦煦春風(fēng)中，欣賞著盛開的牡丹。

　　注釋

　　一自：自從。

　　胡塵：指金兵。

　　入漢關(guān)：指入侵中原。

　　十年：從靖康二年（1126）金兵攻陷汴京到詩人作此詩時整整十年。

　　伊洛：河南的伊水和洛水。

　　青墩：在今浙江桐鄉(xiāng)，當(dāng)時詩人所居處。

　　龍鐘：年老體衰，行動不便的樣子，詩人自指。時詩人四十七歲，卻有老態(tài)之感。

　　賞析

　　作者陳與義是南北宋相交時的著名詩人。這首詩是作者南渡后于紹興六年(1136年)居住在青墩（今浙江桐鄉(xiāng)縣北，與烏鎮(zhèn)隔水相望）時所作，距靖康二年(1127年)金兵攻陷汴京正好十年。“十年伊洛路漫漫”中“路漫漫”既是說離自己的家鄉(xiāng)洛陽（伊水、洛水）是路途遙遠，也是說家鄉(xiāng)被金兵占領(lǐng)的時間也已經(jīng)很長久了（十年）。

　　在這首詩里，作者表面說的是面對春日盛開的青墩牡丹，自己獨自一個在觀賞，實際上想說的是什么時間我才能再回到故鄉(xiāng)去觀賞天下馳名的洛陽牡丹。但想到眼前的景況，時間在無情地流逝，自己已變得老態(tài)龍鐘，然而家國破碎故土依然難回時，作者通過牡丹而強烈地表達出了對故鄉(xiāng)深切無盡的思念及對前景的無望與悲苦萬千的愁緒!

　　創(chuàng)作背景

　　這首詩作于紹興六年（1136），當(dāng)時陳與義以病告退，除顯謨閣直學(xué)士，提舉江州太平觀，寓居浙江桐鄉(xiāng)。他雖身離官場，但心系魏闕，對國事非常關(guān)心。陳與義是洛陽人，洛陽以牡丹聞名天下，因此他見到眼前牡丹盛開，勾起了傷時憂國的情感，寫下了這首傳布人口的佳作。

　　賞析二

　　詩題是詠物，詩的內(nèi)容實際上是藉物抒懷，所以不用詠物詩格，一開始就以回敘當(dāng)年寄情。

　　詩寫道，金兵入汴，已經(jīng)十年，自己流離失所，漂泊無依。“路漫漫”三字，表現(xiàn)了詩人很復(fù)雜的心理，既是說國運不昌，中原淪陷，無由再游故地，再賞洛陽牡丹，也是痛惜家國，不能回鄉(xiāng)；又有感嘆前途渺茫的意思。由國事、家事、自身事，逼出下句，說自己老態(tài)龍鐘，獨自在桐鄉(xiāng)青墩溪邊，默默地對著牡丹。末句有有余不盡之意，非常含蓄。獨立花前，不忍離去，顯然不單獨是賞花，更主要的是懷舊。所懷內(nèi)容，就是上文感嘆“路漫漫”的無限心事。這樣收煞，詩便充徹著凄涼悲傷，于平淡處涵有濃郁的情感。詩到末二字方才點題“牡丹”，使前面所流露的感情，有了合理的解釋，是點睛之處；到這句，讀者才領(lǐng)會到，詩中的懷舊，都由獨立看牡丹而生發(fā)，末句的次序應(yīng)是第一句。

　　短短四句詩，使人仿佛見到詩人獨自一人在牡丹花前愴然傷懷，悲苦欲淚，給人以強烈的感受。讀這首詩，很容易使人想到唐岑參的《逢入京使》詩：“故園東望路漫漫，雙袖龍鐘淚不干。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。”陳與義這首詩很明顯受到岑參詩前兩句的影響，但岑詩是懷鄉(xiāng)，陳詩卻凝聚著國恨家仇，感情更加沉痛深刻。詩末句以花前獨立蒙渾而出，包涵無限，這樣寫法，又很容易使人聯(lián)想到唐元稹《智度師》詩：“三陷思明三突圍，鐵衣拋盡衲僧衣。天津橋上無人識，閑憑欄桿望落暉。”詩寫一位在戰(zhàn)場上立功的老將，晚年出家為僧，站在天津橋上，沒人知道他往日的英雄業(yè)績，只好目送夕陽西下。末句勾勒出智度師無限心事。陳與義的`詩手法與元稹相同，一是寫己，一是寫人，都表現(xiàn)得很蘊藉深至。

　　鑒賞

　　借詠牡丹以抒發(fā)國家興亡之感，思念故園之情，是這首絕句的特色。在構(gòu)思和手法上與杜甫的《江南逢李龜年》極為相似。

　　杜甫用“江南好風(fēng)景”來烘托感昔傷今和漂泊他鄉(xiāng)的凄苦之情，陳與義用看異鄉(xiāng)的牡丹來抒發(fā)萬千感慨，都是以樂景寫哀情，起到倍增其哀的強烈藝術(shù)效果。

　　前半回憶往事，既有岑參“故園東望路漫漫”的意味，也有屈原“路漫漫其修遠兮”的感慨。“國破家亡欲何之”這和杜甫因安史之亂而漂泊江湖，走投無路的境況也很相似。對于歷史背景的交代陳與義更為明確。

　　后兩句化用張商英“小臣有淚皆成血，忍向東風(fēng)看牡丹”，但陳與義寫得更為含蓄，更為深沉。杜、陳二人體驗生活的深度和廣度一樣，所表現(xiàn)的情景都和自己的生活血肉相連，所以寫得一樣深刻。而藝術(shù)技巧還是杜甫技高一籌，寫得更含蓄。

　　情感手法

　　詩人的家鄉(xiāng)洛陽是有名的牡丹之鄉(xiāng)。從金兵入侵中原，詩人避亂南奔，有十年之久，忽然在異鄉(xiāng)見到了故鄉(xiāng)的名花。詩人感慨萬千，國家局勢的動態(tài)和個人身世的飄零使詩人以牡丹為題，抒發(fā)了自己真摯強烈的傷時憂國之情。詩作蒼涼悲感，言短意深，對故鄉(xiāng)的懷念，對金兵的仇恨，成為強烈的弦外之音。全詩自然流暢，“用詩深隱處，讀者撫卷茫然、不暇究索”（樓鑰《簡齋詩箋敘》）。葛勝仲所謂陳與義晚年“賦詠尤工”（《陳去非詩集序》），確非虛語。除《牡丹》詩外，陳與義還有另外一首詠物名詩《春寒》：“二月巴陵日日風(fēng)，春寒未了怯園公。海棠不惜胭脂色，獨立蒙蒙細(xì)雨中。”兩首詩所詠之花雖異，而情懷、筆法皆同，都是寫“名花苦幽獨”的傷感，表現(xiàn)一種懷才不遇的孤獨感和失意之情。

　　牡丹原文及賞析 篇13

　　牡丹

　　錦幃初卷衛(wèi)夫人，繡被猶堆越鄂君。

　　垂手亂翻雕玉佩，招腰爭舞郁金裙。

　　石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。

　　我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝云。

　　古詩簡介

　　《牡丹》是唐代詩人李商隱創(chuàng)作的一首七律。此詩借詠牡丹抒發(fā)詩人對意中人的愛慕、相思之情，借絕色艷姝來比擬，以花寫人，并暗示意念中的情人如花似玉。首聯(lián)結(jié)合典故描繪了一幅單株牡丹的特寫圖，頷聯(lián)展示牡丹隨風(fēng)搖曳時的綽約豐姿，頸聯(lián)具體地描寫了牡丹的色香，尾聯(lián)反用夢中傳彩筆之典表明詩人心搖神蕩的興奮激動之情。全詩構(gòu)思巧妙，借物比人，又以人擬物，明寫牡丹，暗頌佳人，一實一虛，別具一格。

　　翻譯/譯文

　　織錦的簾帷剛剛卷起，是美艷的衛(wèi)夫人；絲繡的褥被還堆擁著，是俊秀的越鄂君。

　　既像在垂手而舞，雕玉佩飾正零亂翻動；又像在彎腰而舞，郁金裙子正爭相回旋。

　　它像石崇家的蠟燭，哪須常把燭芯剪去？它像荀令君的體膚，豈用香爐細(xì)細(xì)染熏？

　　我是詩人江淹，在夢中得到了那支彩筆，想把清麗的詞句，題在花葉上寄給朝云。

　　注釋

　　⑴錦幃（wéi）：錦帳。南朝梁簡文帝《書案銘》：“廁質(zhì)錦帷，承芳綺縟。”衛(wèi)夫人：春秋時衛(wèi)靈公的夫人南子，以美艷著稱。《典略》載，孔子回到衛(wèi)國，受到南子接見。南子在錦帷中，孔子北面稽首，南子在帷中回拜，環(huán)佩之聲璆然。此句原注：《典略》云：“夫子見南子在錦幃之中。”

　　⑵“繡被”句：用鄂君舉繡被擁越人的.典故。據(jù)《說苑·善說篇》記載，鄂君子皙泛舟河中，劃槳的越人唱歌表示對鄂君的愛戴，鄂君為歌所動，揚起長袖，舉繡被覆之。此將牡丹喻為繡被擁裹的越人。或謂越鄂君系兼取美婦人美男子為比，見錢鐘書《談藝錄補訂》。

　　⑶“垂手”句：《樂府解題》：大垂手言舞而垂其手，又有小垂手及獨垂手。《樂府雜錄》謂大垂手、小垂手的舞姿或如驚鴻，或如飛燕。故舞時玉佩亂翻。

　　⑷折：一作“招”。折腰爭舞：一作“細(xì)腰頻換。”《西京雜記》：戚夫人善為翹袖折腰之舞。郁金裙：用郁金草染色的裙。

　　⑸“石家”句：狀牡丹之色如燃燒的大片燭焰。《世說新語·汰侈》載，石崇豪侈，“用蠟燭作炊”。蠟燭當(dāng)柴燒，無須剪芯，故說“何曾剪”。

　　⑹“荀令”句：謂牡丹之香自然生成，不須熏得。荀令即荀彧，字文若，為侍中，曾守尚書令。曹操所有軍政之事均與他協(xié)商，呼之荀令君。

　　⑺“我是”句：自詡有才。《南史·江淹傳》載，江淹嘗宿于冶亭，夢一丈夫自稱郭璞，謂淹曰：‘吾有筆在卿處多年，可以見還。’淹乃探懷中得五色筆一以授之，爾后為詩，絕無美句。時人謂之才盡。

　　⑻葉：一作“片”。朝云：指巫山神女。戰(zhàn)國時楚懷王游高唐，晝夢幸巫山之女。后好事者為立廟，號曰“朝云”。唐元稹《白衣裳》詩：“閑倚屏風(fēng)笑周昉，枉拋心力畫朝云。”

　　賞析/鑒賞

　　創(chuàng)作背景

　　這首《牡丹》詩托物詠懷，當(dāng)為李商隱早期的作品，其具體創(chuàng)作年份未詳。

　　文學(xué)賞析

　　首聯(lián)是單株牡丹的特寫圖。開頭借用《典略》典故，以錦帷乍卷、容顏初露的衛(wèi)夫人形容牡丹初放時的艷麗奪目含羞嬌艷。次句用《說苑》典故，原典是鄂君舉繡被擁越人，此謂“繡被猶堆越鄂君”，清人馬位《秋窗隨筆》及桂馥《札樸》已指出其為誤用（桂謂當(dāng)為“楚鄂君”）。詩人將牡丹的綠葉想象成鄂君的繡被，將牡丹花想象成繡被覆蓋的越人，傳神地描繪初開的牡丹花在綠葉的簇?fù)碇絮r艷的風(fēng)采。“猶堆”二字刻畫花苞初盛時綠葉緊包的形狀，與“初卷”相呼應(yīng)。

　　頷聯(lián)展示牡丹隨風(fēng)搖曳時的綽約豐姿。垂手、折腰都是舞名，亦指舞姿。玉佩指舞女身上佩戴的玉制飾物；郁金裙指郁金草染色的裙。這兩句以舞者翩翩起舞時垂手折腰，佩飾翻動，長裙飄揚的輕盈姿態(tài)來作比喻，牡丹花葉在迎風(fēng)起舞時起伏翻卷，搖曳多姿的形象。

　　前兩聯(lián)重在描繪牡丹靜中的形態(tài)，頸聯(lián)具體地描寫了牡丹的色香。“石家蠟燭何曾剪”形容牡丹的顏色像燃燒著的大片燭火，卻無須修剪燭芯。“何曾剪”西晉石崇豪奢至極，用蠟燭當(dāng)柴，燭芯自不必剪。“荀令香爐可待熏”是說牡丹的芳香本自天生，豈待香爐熏烘。據(jù)說荀彧到人家，坐處三日香。舊時衣香皆由香爐熏成，荀令自然身香，所以說“可待熏”。

　　尾聯(lián)寫詩人陶醉于國色天香，恍惚夢見了巫山神女，盼望她傳授一支生花彩筆，將思慕之情題寫在這花葉上，寄給巫山神女。夢中傳彩筆，典出《南史·江淹傳》，這里反其意而用之，表明詩人心搖神蕩的興奮激動之情。

　　這首詩構(gòu)思巧妙，借物比人，又以人擬物，借衛(wèi)夫人、越人、貴家舞伎、石家燃燭、荀令香爐等故事描寫牡丹花葉的風(fēng)姿綽約、艷麗色彩和馥郁香味，使牡丹的情態(tài)畢現(xiàn)。最后詩人突發(fā)奇想，欲寄牡丹花葉于巫山神女。明寫牡丹，暗頌佳人，一實一虛，別具一格，令人回味無窮。

　　名家點評

　　元代郝天挺注、明代廖文炳解、清代朱三錫評《唐詩鼓吹箋注》：通篇極寫牡丹之姿態(tài)、香色，雅艷獨絕，當(dāng)亦有托而詠也。

　　清代何焯《義門讀書記》：此篇亦《無題》之流也。起聯(lián)生氣涌出，無復(fù)用事之跡。

　　清代黃周星《唐詩快》：義山之詩，大約如賦水法，只于水之前后左有寫之。如此詩本詠牡丹，何嘗有一句說牡丹？又何嘗一句非牡丹？

　　清代胡以梅《唐詩貫珠》：通身脫盡皮毛，全用比體，登峰造極之作。錦心靈氣，讀者細(xì)味自知。

　　清代陸昆曾《李義山詩解》：牡丹名作，唐人不下數(shù)十百篇，而無出義山右者，唯氣盛故也……此篇生氣涌出，自首至尾，毫無用事之跡，而又存細(xì)膩熨貼。詩至此，纖悉無遺憾矣。

　　清代屈復(fù)《玉溪生詩意》：六皆比：一花，二葉，三盛，四態(tài)，五色，六香。結(jié)言花葉之妙麗可并神女也。

　　清代程夢星《重訂李義山詩集箋注》：此艷詩也。以其人為國色，故以牡丹喻之。結(jié)二語情致宛轉(zhuǎn)，分明漏泄。

　　清代紀(jì)昀《玉溪生詩說》：八句八事，卻一氣鼓蕩，不見用事之跡，絕大神力。

　　清代張世煒《唐七律雋》：詠物之妙，在不即不離，言有盡而意無窮，無短饤之氣……而《牡丹》之作，人工之至，天巧自來，當(dāng)在羅昭諫之上。

　　牡丹原文及賞析 篇14

　　原文：

　　吉祥寺賞牡丹

　　宋代：蘇軾

　　人老簪花不自羞，花應(yīng)羞上老人頭。

　　醉歸扶路人應(yīng)笑，十里珠簾半上鉤。

　　譯文：

　　人老了，還把鮮花戴在頭上，“我”不害羞，倒是花兒應(yīng)該為自己在我頭上而害羞。

　　賞花醉歸引得路人哄笑，十里街市上的老百姓都把簾卷上，走出門來觀看。

　　注釋：

　　人老簪（zān）花不自羞，花應(yīng)羞上老人頭。

　　簪花：在頭上插花、戴花。羞：難為情。

　　醉歸扶路人應(yīng)笑，十里珠簾半上鉤。

　　扶：攙扶。珠簾：珍珠綴成的簾子。半上鉤：簾子全部卷起來。

　　賞析：

　　此詩即是當(dāng)時記實之作，表現(xiàn)了觀賞牡丹的熱烈場面和詩人簪花的情趣。

　　第一、二兩句是寫詩人簪花之趣。雖說當(dāng)時禮俗士大夫集會時可以簪花，但老人簪著花成群結(jié)隊走在街市上，終覺有些不好意思。為了突出這種心態(tài)，作者掀起一道波瀾，“花應(yīng)羞上老人頭”，說花不愿上老人的頭。而事實是，不管花愿意與否，還是上了老人的頭，增添了不少情趣。兩個“羞”字，一說人，一說花，相映成趣，語妙天下。同時說明包括詩人在內(nèi)的官吏最終還是樂于在百姓面前亮相的`。花活了，人更活。從而進一步縮小了官民距離，更有意義。

　　第三、四兩句是寫詩人醉歸而路人嗤笑的場景。這里詩人恰當(dāng)?shù)赜昧硕拍林�詩：“春風(fēng)十里揚州路，卷上珠簾總不如。”十里街市上的老百姓把簾卷上，走出門來觀看這支浩蕩的插花隊伍的經(jīng)過，只需要點出這一點，當(dāng)時盛況就好像在眼前。于是，官民同樂的主題也就圓滿地表現(xiàn)出來了。詩人之所以在珠簾上鉤時用“半”字，是因為作詩需要留有余地，給讀者以想像空間，說全上鉤，而詩貴活。

　　前后聯(lián)均暗用前人句意，用得貼切靈活，不著痕跡，如同已出。“人”、“花”、“老”、“羞”四字有意重復(fù)使用，更使詩的音節(jié)回環(huán)往復(fù)，有助于

　　這首詩運用夸張、擬人修辭手法并且連用幾個動詞，有利于渲染出一種喜劇情調(diào)氛圍，體現(xiàn)了詩人極高的文學(xué)造詣。表現(xiàn)出詩人超曠豁達、狂放不羈的襟懷。在這種超然物外的曠達態(tài)度背后，我們不難領(lǐng)略到詩人對人生、對美好事物的執(zhí)著追求。

　　牡丹原文及賞析 篇15

　　詠牡丹

　　朝代：宋代

　　作者：王溥

　　原文：

　　棗花至小能成實，桑葉雖柔解吐絲。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　注釋：①詠牡丹：亦指王隨，王曙作。②牡丹：多年生落葉小灌木，生長緩慢，株型小，株高多在0。5～2米之間；根肉質(zhì)，粗而長，中心木質(zhì)化，長度一般在0。5～0。8米，極少數(shù)根長度可達2米。牡丹是我國特有的木本名貴花卉，花大色艷、雍容華貴、富麗端莊、芳香濃郁，而且品種繁多，素有"國色天香"、"花中之王"的美稱，長期以來被人們當(dāng)做富貴吉祥、繁榮興旺的象征。③桑葉：桑科植物桑的干燥葉，又名家桑、荊桑、桑椹樹、黃桑等。④斗大：大如斗。對小的物體，形容其大。南朝宋劉義慶《世說新語·尤悔》：“周曰：‘今年殺諸賊奴，當(dāng)取金印如斗大系肘后。’”清二石生《十洲春語》卷下：“不能如介子定遠輩，投筆立功，勒銘燕然，以博取斗大懸肘之印。”

　　賞析：王溥的這首之所以能給人耳目一新的直覺印象，是他一反人們對牡丹一向喜愛贊美的心態(tài)。題目用“詠”，先順從人眾的普遍心理定勢，先誘導(dǎo)你，鄙人可沒說牡丹的壞話，我是要歌詠它。讀者乍眼一看，心理必然想著，歌詠牡丹者夥矣，王溥還能說出什么？這樣想著，就好奇的往下讀，結(jié)果卻讀出了對牡丹的說三道四。雖然有些生氣，但細(xì)品，詩人的審美情思落在了兩個點上——外表美和實用美。他擔(dān)心人們不服氣，先拿棗桑來示例：棗花雖小，秋后有棗兒甜脆可口；桑葉很柔弱，他能養(yǎng)蠶結(jié)絲，美艷的綾羅由桑葉生成。這回晾晾牡丹的底吧：花朵真大呀！大得無法形容，好像人們喜歡用“斗”來形容大，那就說她“如斗大”吧。還有，她的美艷，她的光彩，耀人眼目，讓人心蕩神怡，詩人是知道的，但他有意無視這些，因為，這些都是沒有實用價值的`虛妄的外在美，僅此一點，不值一提，值得一提的是，她一旦開完美艷的花，就花去枝空，空空如也，有什么好贊美的呢？詩我可寫完了，讀不讀是你的事，讀懂讀不懂更是你的事，認(rèn)同不認(rèn)同我也不管你，我只寫我的詩。詩人表完態(tài)了，我也表態(tài)：僅就詩而言絕對是好詩，如果取作對待人生的價值觀，那就不好了。人生既離不開更多具有實用價值的東西，也離不了一些外表美而虛無縹緲的事物，人們有時喜歡畫餅充“饑”和做夢——化蝶夢或黃粱夢。

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