摘要：李煜在我國詞史上的地位和貢獻；通過白描手法寫“愁”情；以“夢境”表現(xiàn)“愁”；李后主詞中的“愁”是自身生活體驗中提煉出來的。
關鍵詞：愁 白描手法 花間派 樊籬
李煜是南唐最后一位皇帝，也是我國文學史上的杰出詞人。他人生經(jīng)歷的不平凡和天賦敏感的純真性情，對藝術的傾情造就了他的詞的無窮魅力，在我國詞史上作出了不朽的貢獻。他的詞，無論前期還是后期，都能以真摯的態(tài)度面對人生，表達出生命個體赤足踏過人生長河時的心靈感受。他的歡樂、他的憂傷，當他面對清純?nèi)松奶煺媾c愜意，當他被激流沖刷時的惶惑與悲哀，詞人的這些感受，在他的詞中得到了淋漓盡致的表現(xiàn)，使人們從這些詞中感受到一顆真誠的心的跳動，給人們一份欣喜、一份沉思、一份美的感悟。他提升了詞的藝術品質(zhì)，深化了詞的情感內(nèi)涵，豐富了詞的表現(xiàn)技巧。因此，他被譽為“一代詞宗”。
李煜以他獨具風格的詞章名垂青史，流芳千秋。王國維在《人間詞話》中曾以“畫屏金鷓鴣”形容溫庭筠的詞品，以“弦上黃鶯語”形容韋莊的詞品。“溫飛卿之詞，句秀也；韋端己之詞，骨秀也；李重光（即李煜）之詞，神秀也。”詞至李后主而眼界始大，感慨遂深。在他之前，詞章風格綺麗幽怨、溫麗婉約，而后主的詞，則有了“四十年家國；三千里地山河”的廣大蘊涵，“有了一江春水向東流。”的磅礴氣勢，更有了“自是人生長恨水長東”的深沉人生寓意。生命之感，故國之悲生發(fā)成為主要的情感內(nèi)涵。在這位亂世弱主凄涼哀怨的亡國之音中，寄寓著由于閱世不深而表露的真情。于是，詞不再只是表達艷情相思與閑情逸致，而是傳達了廣泛意義上的人類“性情。這又更新了詞的藝術風貌。所以李后主在詞史上的貢獻是：不但完善了婉約派的技巧，還開創(chuàng)了豪放派的詞風。
眾所周知，后主的詞所以達到這樣高的藝術境界，除了他在亡國后苦痛生活的深刻體驗外，深厚的文化修養(yǎng)和高超的藝術表現(xiàn)才華是其成功的重要原因。李煜善于構(gòu)詞煉句，語言形象鮮明，結(jié)構(gòu)縝密，有沉痛的失落感而沒有文人的書卷氣，也沒有宮廷的脂粉氣。以極其高超的技巧深刻的表現(xiàn)出那最普通又是最抽象的離愁別恨，寫盡了難以說清的家國之痛，人生變幻莫測給人帶來的深沉哀愁，引起后代人強烈的共鳴，給人以美的藝術享受。
“愁”是一種微妙得看不見，摸不著的抽象情感活動。歷來是文學家們描寫的重要內(nèi)容之一，離愁別恨，新仇舊恨，在文學作品中比比皆是，可要真實的寫出卻不是易事，李煜通過各種具體、生動的景物，運用白描手法（白描，是中國畫技之一，指純用墨線勾描物象，不著顏色。后應用到文學創(chuàng)作上是指抓住描寫對象的主要特征，不加渲染和烘托，刻畫出鮮明生動的形象的一種表現(xiàn)手法）準確細膩地寫出了萬縷愁思，表達了感傷的情緒。李煜后期的詞已沖破了花間派的樊籬，以清新、明朗的風格在詞壇上獨樹一幟，大膽廣泛地運用白描手法，特別是在寫愁緒時，多用白描手法直接抒發(fā)自己對生活的真實感受，如《搗練子令》
深院靜，小庭空，斷續(xù)寒砧斷續(xù)風。 無奈夜長人不寐，數(shù)聲和月到簾櫳。
這首詞用白描手法抓住了深夜難寐者在夜闌人靜之際對周圍環(huán)境的獨特心境。“砧聲”、“風聲”引人聞聲斷腸。觸目傷懷的景物繚繞著不眠之人，寧靜的庭院，寂靜的小樓，黯淡的月色，這樣一個死一般沉寂的環(huán)境不著痕跡地描繪，突出各種聲像對不眠人的不斷侵襲，使離愁的深度和懷人之思的強度得到淋漓盡致的體現(xiàn)。同時，這種寂寥、冷清的環(huán)境與主人公的寂寞、凄清的情懷互為映襯。環(huán)境與人物的相互烘托，表達了綿長的離愁和哀怨。可見，白描手法不僅能塑造出動人的形象，而且能創(chuàng)造深遠的藝術境界。
白描手法在塑造形象方面要求以簡練的筆墨描寫鮮明的藝術形象，因此，表現(xiàn)這些形象要求明凈、精煉，切忌濃墨重彩的雕飾，其中《虞美人》就以不著痕跡的描述讓人感動：“ 春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。”這首詞是李煜亡國降宋后的作品，抒發(fā)了從一國之君淪為階下囚所感受到的屈辱、辛酸和痛楚。全是淺顯的文字，可它在詞人強烈的思想感情的支配下卻組成寓意深刻、境界恢弘闊大的意蘊。借了大量接近口語的詞句直抒胸臆，如“春花、秋月、小樓、東風、春水”等，其中以設問開頭，引起一串串隨情而至的詞句。“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”以一江春水比喻愁，連綿不盡、奔騰洶涌而又永無休止。這兩句之所以千古傳誦，正是它把詞人那種深邃澎湃、無窮無盡的愁情以自然界中非常普通的事物形象地、恰當?shù)谋憩F(xiàn)出來，而這深邃的內(nèi)涵又是通過淺白的詞語表達出來的。這些樸實無華的語言，看不出一點錘煉的痕跡，但它卻足以把天底下各種各樣的離愁別緒都囊括殆盡，詞人那種充當亡國之君的恥辱，每日以淚洗臉的囚徒生活最痛切，最悲哀的情感。通過這些白描語言表現(xiàn)得淋漓盡致。
在李煜詞中出現(xiàn)得最多的字眼，一個是“愁”，另一個是“夢”。在“夢境”中表現(xiàn)“愁”情。夢里的歡樂與現(xiàn)實的愁苦相互交織、纏繞著他敏銳的心靈。文人都喜歡寫夢，因為，只有夢境可以寄托他們的幻想，只有夢境才可以解脫他們的憂傷，于是有周莊夢蝶、江淹夢筆、李煜則夢國。夢境雖然是虛幻的，但它是人生實境的反映。現(xiàn)實中已經(jīng)失去的，夢中可以復得；存在中缺陷的，夢境可以修復而圓滿。如在《浪淘沙》中“簾外雨潺潺,春意闌珊,羅衾不耐五更寒.夢里不知身是客,一晌貪歡. 獨自莫憑闌。無限江山，別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。”身為“俘虜”的李煜，身陷囹圄，國破家亡，其慘痛之情自不待說，個中滋味可想而知，然而更可悲的是“夢里不知身是客，一晌貪歡.”不識趣的夢境里卻還是昔日的玩樂的江南美景。無奈在五更春寒中一夢醒來，聽著窗外潺潺的雨聲，感受著春意將盡的惆悵，直到感嘆“落花春水春去也，天上人間”這一貫穿全詞的傷春，悲春的愁苦情緒，不僅僅感傷春天的流逝，感傷生命的凋謝，更是感傷故國的淪亡，由傷故國，進而生出自責的心理。“夢里不知身是客，一晌貪歡”，以平常語說出來，而有無限的酸楚包涵其中，因為貪歡是人之常情，何況在夢中！然而身為俘虜，卻依然沉溺于以前的君王的享樂生活，在夢醒之后，這是怎樣一種令人尷尬而傷懷的情景啊！可夢醒了就必須承受清醒者的悲哀，故國遠在重重的關山之外，欲歸無路，而此時窗外五更時連續(xù)不斷的惱人春雨，室內(nèi)孑然一身，形影相吊，衣單被薄，寒氣侵人，其境況是多么黯淡凄涼。現(xiàn)實的凄清與夢境之溫馨形成強烈對比，情之傷痛更令人肝腸寸斷。假若憑闌眺望，只能徒然增添無窮的煩惱，所以下闋“獨自莫憑闌，無限江山”二句最為沉痛。詞人身遭幽禁的壓力怨楚、傷感絕望的情緒，在這九個字中包含無余了。
李后主詞中的“愁”是自身生活體驗中提煉出來的。是特定環(huán)境的特定情感，無絲毫的雕琢痕跡。情感的真實宣泄中又具有豐富充實的內(nèi)涵，這種蘊藉含蓄，意味深長的詞流傳千古，在歷史長河的洗刷中仍然閃耀著光華。如〈相見歡〉的名句，“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭，”這是李煜歸宋后所作，詞中寫的是一種可想可感的離愁，抒寫的是強烈的生命的孤獨感，借閨怨抒發(fā)亡國喪家之痛，親人一個個撒手人寰，國土在自己手中淪亡，愛 妃蒙受恥辱卻無力保護，這種種的愁和恨，愁之亂，也就非一般的男女離愁，而是失掉故國的深愁長恨。是對人生苦恨的哀嚎。一般人的離愁是可以拋掉的：“心中得勝暫拋愁 ”；可以洗掉 ：“一曲清歌一杯酒 為君洗去古今愁 ”；可以割掉：“梁國歌舞是風流，美酒如刀割斷愁。” 而李后主的愁卻是 “剪不斷，理還亂”。 比李白“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”中的愁更深，恨更長。而心中的滋味，該是什么樣的呢？“別是一番滋味在心頭，”這是由至高無上的君王變?yōu)殡A下囚的特殊滋味，不同一般的滋味，凡人未能嘗試，只有自己領略，是酸、是甜、是苦、是辣、是煩惱、是悔恨，說不清，道不明，這種無言之哀勝過流涕痛哭之哀。
后主詞中的哀傷也是人生缺陷的一個投影。人生的每一痛苦，每一感觸都存在每一個人的心頭。使人悲傷、哭泣，不能成眠，后主把它寫了出來，如此真實，如此平易，如此綿長！他詞中的“愁”的魅力將永遠閃耀著迷人的光輝。
參考文獻：《浪漫人生》作者：李中華 華夏出版社1997年出版〈秦觀李煜寫愁之比較〉作者：沈向東 〈文史知識--讀李煜傳〉作者：劉修民
2007年12月25日
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