【精華】美術教案范文7篇

　　作為一位杰出的教職工，就難以避免地要準備教案，通過教案準備可以更好地根據具體情況對教學進程做適當的必要的調整。教案應該怎么寫才好呢？以下是小編為大家整理的美術教案7篇，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

美術教案 篇1

　　課時：2課時

　　教材分析：工具和材料是進行美術活動的重要條件，如何對一年級的學生進行這些引導是這一節課的難點。在課堂上我把它定位為美術課教學中的綜合 。

　　探索領域，目的是想結合兒童以往的（學前）繪畫經驗，進行延伸由此引發全體孩子對學習美術的欲望。

　　教學目標：

　　1、熟悉和了解美術的表現形式，認識美術與生活的密切關系，培養新的思維加深對美術的新認識。

　　2、觀察和發現各種工具的使用方式，培養愛護學習用具的良好行為習慣。引發對各種工具和材料的聯想。

　　3、開闊視野，拓寬想象空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

　　教學重點：觀察各種工具和材料使用方式，引發對工具和材料的聯想。

　　教學準備：課件、有代表性的美術作品、實物

　　教學過程：

　　一、組織教學：按常規進行。

　　二、導入新課：

　　回顧學前繪畫經驗引語：今天我們要在課堂上找朋友，這個朋友是誰，我先不告訴您們，上完課你們就知道了。請大家想一想下列的問題，小組討論，代表回答，要求回答時要完整。

　　1、你在畫畫的時候用過那些工具，請你向大家介紹一下，它叫什么名字？怎樣使用，能出示你的'作品向大家展示嗎？

　　2、你見過那些繪畫工具，請你介紹一下，你在那里見到的？你認為它們能用來干什么？

　　3、你最想擁有的美術用品有那些？為什么？

　　蠟筆小知識

　　1、是年幼兒童最常用的繪畫工具

　　2、同彩色鉛筆相比，蠟筆的色彩比較鮮艷、筆芯也稍軟，使用時不會因手在紙上摩擦而弄臟畫面。

　　3、蠟筆即可以用來畫線條，也可用于大面積的涂色。

　　油畫棒小知識

　　1小朋友最喜歡使用的工具，色彩鮮艷、濃烈2油畫棒比蠟筆要軟得多，而且因為是油性的，顏色之間容易混合，色彩的變化，層次都比較豐富。

　　彩色鉛筆小知識

　　1、最簡單的色彩畫工具，如同鉛筆一樣，比較適合年齡幼小的小朋友使用

　　2、色彩柔和，即可以用來涂顏色，但涂色的時候不能用力過大，因為它的筆芯是硬性的，會在紙上留下痕跡。

　　3、比較適合于畫輕柔、淡雅的畫面。

　　師小結：在繪畫過程中，工具和材料是很重要的，它就象一個好助手能幫助你實現你的繪畫愿望。

　　三、引導觀察 思考 發現新的工具和材料課件展示：

　　1、 欣賞中國畫、書法作品。

　　2、欣賞油畫作品。

　　3、欣賞水粉、水彩畫作品。

　　4、欣賞版畫作品。

　　5、欣賞兒童畫作品。

　　師：欣賞了這些畫，大家能猜出這些畫是用什么工具和材料來完成的嗎？ 生自由議論。

　　6、課件再次展示（結合作品進行展示），目的是讓學生感悟工具和材料的不同魅力，引發學生明白工具和材料的重要，以便今后在美術課的課前準備能有所重視。大家現在可以猜出我們要找的朋友是誰了嗎？

　　7、怎樣愛護這些工具和材料。

　　課件：工具和材料使用小知識，進一步強調愛護工具、保護學習用品、正確使用學具的良好品質。

　　四、評價，師指導學生正確使用回答問題。

　　1、你能認識的美術工具和材料有（ ）種？

　　2、通過學習你又認識了那些繪畫的小伙伴它的名字叫（ ）？

　　3、你能愛護和正確的使用工具和材料嗎？

　　五、課后觀察和思考

　　1、 收集和嘗試一種你沒有用過的美術工具和材料。

　　2、 到美術用品店去觀察文房四寶是什么？又發現了什么新的工具和材料。

美術教案 篇2

　　[教學目標 ]：過制作小鐘表培養學生的觀察能，體驗創造設計的樂趣。

　　[教學重點]：現出鐘表的特點。漂亮的小鐘表

　　[教學難點]：地取材根據材料制作不同的小鐘表。

　　[教學時間]：課時漂亮的小鐘表

　　[教具準備]：刀、膠水、臘光紙、紙杯、圓蓋等。

　　[教學過程]：

　　第 一 課 時

　　一、實物導入，揭示課題。漂亮的小鐘表

　　1、出示一些漂亮的小鐘表，并讓學生說說時間。

　　2、揭示課題：漂亮的小鐘表

　　二、重點、難點的解決：

　　1、選材。

　　引導學生按照自己所準備的材料來設計表盤和外形，并且找出做表針的材料，以及固定表心的圖釘。

　　2、觀察鐘表的特征。

　　（1） 表的外形：各式各樣。

　　（2） 表盤的形狀：圓、方、三角、多角等。

　　（3） 表符的種類：數字、幾何形、裝飾形等。

　　（4） 表針的特點：時針粗短、分針稍長稍粗、秒針最粗最長。

　　（5） 表的'裝飾：剪、貼、畫各種形象。

　　三、實踐指導：

　　1、根據材料做出外形和表盤。

　　2、制作表符。引導學生分清大刻度和小刻度，并將他們以不同的形式表現在表盤上。

　　3、制作表針。表針可以是各種各樣的，萬變不離其宗，三根針的長短不變。

　　4、添加小裝飾。

　　四、評價：

　　1、學生展示作品并自評。

　　2、評選出最漂亮的小鐘表。 第 二 課 時

　　一、總結上節課學生作業情況。

　　二、拿出自制小鐘表，認識鐘表時間。

　　1、說說日常作息時間，并在鐘表上撥一撥。

　　2、小組合作互相說時間，撥時間。

　　3、試想將小鐘表的附件進行變化。

　　4、互相對對方的表針進行變換。

　　三、創設情景，體現小鐘表的使用價值。

　　小組進行活動：同學們每到作息時刻就表演應做的事。

　　四、小結：

　　請同學們說說制作小鐘表的感受

美術教案 篇3

　　目的：

　　通過結構素描（或中國畫線描）的訓練，使學生掌握以線來造型的能力，逐步掌握中國畫的造型的專業語言。

　　要求：

　　經過六周的訓練，使學生了解結構素描的要領，并使用這種語言用在造型方面，做到準確合理得當。

　　難點：

　　學生由已掌握西畫的素描基礎，為線描為主的結構素描，在觀察方法、表示方法方面均有較大區別，如何由明暗調子轉化為以線為主的畫法是主要難點。

　　過程：

　　該學習節段計六周時間，第1周講授素描概述，演示方法，第2周練習結構素描的寫生，第3、4兩周在寫生對象方面加強變化，第5、6兩周，進行速寫練習（全身人物動態寫生）。

　　方法：

　　以講授、演示、練習和課堂討論相結合。

　　素描的發展及技法演變概述

　　（2學時）

　　當今的美術創作和美術教育對素描含義的理解各有所見，但作為繪畫藝術來說，素描是造型藝術的基礎，這一觀念在美術界已成為共識。在高等美術專業的基礎教育中，起主導作用并作為各種造型藝術基礎的依然是素描。

　　“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產物，是指繪畫中的單色畫，是運用點、線、面、明暗藝術處理形體結構的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式，更是一門科學。

　　歐洲14、15世紀的美術創作多的壁畫為主，造型富有裝飾時，以線描繪形體為主，往往人物和背景脫節，16世紀意大利有了美術學院，出現了正式的課堂

　　素描美術教學。文藝復興時期的達·芬奇，米開朗基羅，拉裴爾以及后來的提香，他們作品解剖準確，結構關系很好，到了17世紀素描已達到了完美的境界，如荷蘭的倫布朗，西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家，他們根據人物的具體特點進行藝術創作，造型、比例結構準確，畫面與環境的刻畫渾然一體，統一和諧，真實感人。畫面人物與環境空間的處理，光的運用已成達到理想的效果。17世紀的素描已經擺脫了14、15世紀的裝飾效果，形體的光色之中尚有線的因素存在，人和背景的關系也更加統一和諧，從造型因素來講，這時期的素描和我們現在的素描有許多共同之處，已經很成熟了。繪畫藝術進入19世紀，由于光學，色彩學的產生和透視、解剖學的發展，這時期產生的印象派的素描具有色彩感，并加強了畫面的外光虛實的關系。

　　中國素描藝術的發展主要是在新中國成立以后。當時我國的素

　　描教學引進了俄羅斯19世紀以后的契斯恰科夫素描教學體系，要求結構準確，整體感強，有體積感、色彩感、厚重感、虛實空間感強，講究透視，解剖關系的正確，這種方法為我國培養了一大批的優秀藝術家。但也有負面的影響，那就是形式風格體裁內容的單一性。

　　從美術史上來看，西方素描在基本規律，基本造型及教學規律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風景風俗文化，以及習慣不同，因此作品的呈現的面貌也就在所不同。德國從15世紀的丟勒的畫開始就比較強調結構，顏色比較單純，以質樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色，力求忠實于對象，追求自我的精神感受。素描結構嚴謹、筆法細致，線準確有力，形象性生動傳神，人物刻畫都具有鮮明的個性特征，法國的素描作品在自然而然的方法中產生，強調對比關系，重視人物情感和動勢的描繪，線條優美輕重顫動的線條表現出音樂般的節奏感和裝飾性，色調和諧透明，畫面有一種理想與虛構的現象，而意大利的素描藝術結構和諧平衡，善于用明暗渲染塑造形象，善于表情和心理特征的描寫，構圖巧妙，刻畫人物形象精確入微，素描手法靈活生動，有的輕快流暢，有的大膽，豪放，均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。

　　中國的白描，實際上也是一種素描，它主要是運用單色線條來表現中國畫家對物象的心理感受，重在形體本身的結構，著重研究由這些結構所造成的物象精神實質，在表現物象時，白描基本上排除從固定的興源出發或條件色出發的西洋素描觀察表現法，以筆墨放筆直取，形成了中國畫以白描為造型基礎的審美特色。

　　線描是一種最能直寫胸臆，抒發情感和體現個性特色的表現方法，它簡潔概括而又變化無窮。

　　具體說，線描在畫面上呈現的線條不但能夠描繪形象，而且還有著各種不同的美感，它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時可見，并且因物而異，千變萬變，線條的運用和美感又因人而異，這包括了兩個方面。一是畫家因時代、地域、種族性格、氣質、素養、年齡以至境遇上的不同，在線條運用的方法與效果也會不同，即使采用同一種方法進行描繪，其線條所體現出來的情味也不會如出一轍地雷同，足見線條之奇妙莫測了。二是被描繪的`對象因時代，地域、種族、職業、性格、氣質、素養、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同，就會形形色色、千差萬別，而成為畫家們無窮無盡的研究課題，所以線描這一藝術領域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。

　　中國畫注重飛動姿態之節奏和韻律的表現，這內部的運動，就是用線紋來表達出的物的骨氣（見宗白華著《美學散步》）其所追求的是“一種建筑的形線美，音樂的節奏美，舞蹈的姿態美。”而節奏美，姿態美有賴于形線美方能體現出來，形又須由線來表達，所以歸根結蒂還須研究線條的美感，線的特性和線的規律，這正是中國繪畫的一大特點。也是線描技法本身的研究核心，這一認識對于從事中國人物畫和教學的人來說都是十分重要的。

　　今日高校的素描教學一般是通過臨摹優秀素描作品和通過石膏寫生（幾何形、人物）；靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的，時間上分為長期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術教學中的一門重要的課程，也是一名繪畫工作者修身要學習和使用的一種繪畫形式，學習素描藝術要具有頑強的精神，持之一恒的能力。

　　素描教學可分為再現性和表現性訓練。再現性素描包含造型藝術應具備的一切基本規律，如透視、解剖、光影、空間、質感、量感。形式上有物理形態、數字基礎結構關系、幾何形式，把透視空間、光影和色階、質感機理解剖和結構作為表現客觀對象的要求。表現性素描是深入到物休內部分析理解物體，通過節奏感受，形態轉換，主觀處理，進而上升到一種精神領域，使物體本質得到表現。在低年級的素描學習中，通過主體對客體的介入在對客觀對象分析的基礎上，依據對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質感、量感、明暗等規律，高年級的素描教學應強調表現性，學生在教師的指導下，善于從客觀事物的外部表象中得到感受，然后經過理性分析，判斷，喚起作畫的情感，從而表現和提示客觀事物的包含的深刻內容和內在本質，把一般人們看不到的東西表現出來。在素描訓練時應逐步學會主動參與和取舍，面對模特時要有情感的投入和心靈的感應，不要簡單地模擬和重復表現客觀對象，應有感而發，以情取勢，以神寫形，用心靈去體驗，感受對象特征和內在的心理活動，具體的強化藝術形象，抓住對象內在的韻律予以表現，賦予對象新的生命力。

　　在素描的學習中，對技法的掌握是相對容易做到的，因為技尖

　　畫面上是具體的、可視的，通過實踐可以掌握。而作為深層的思維活動，觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的，是不易具體傳授的，只有通過一些特殊手段的訓練才能使個人的感受能力得以提高。當然，在高年級的素描教學之中也不能因強調了表現性而忽視了對客觀對象外在形體的塑造，對人物基本形體的了解和塑造是最基本的，也是最直接的表現形式。只有在充分了解了對象的基本形體后，才能在所認識的基礎上進行夸張、變形，將自己的感受投射到作品中，這是從外到內的，從感性認識到理性認識的升華過程。

　　素描的學習訓練應與現實的生活緊密相連。讓學生的目光從畫室轉向大千世界，把課堂中的素描教學感受與外面的世界聯系起來，讓學生感受現實世界鮮活的生命力，從而跳出以往經驗式的概念，尋找物象本身的特性。這樣可以提高學生感受可視世界的興趣，發掘生活的意義。教師要給學生提供大量的生活實踐空間，逐步讓他們把課堂作業與課外作業相聯系，進而產生創作意向，使素描體現出自身的價值和意義。

　　當今的繪畫藝術呈現出多元化趨勢，對藝術風格和形式上的探索更加活躍多樣，我國素描教學從理論上到實踐都有待于同行們去進一步的發展和完善。

　　思考題：

　　1、當代中國繪畫與素描的關系？

　　2、中國畫是否需要西畫素描？

美術教案 篇4

　　斯瑪特創意兒童美術《有趣的點》

　　（適用于學校、少兒美術培訓機構、創意美術兒童班）

　　課題：點線面

　　課時：共4課時；第一課時；

　　2―3歲

　　教學目標：1、學習點、線、面的概念；

　　2、初步學習辨別紅、黃、藍色彩；

　　3、初步嘗試用肢體繪畫。

　　教學重點：1、深入淺出地解釋點，線和面的概念；

　　2、引導幼兒聯想常見的幾何物品，觀察實物；

　　3、引導幼兒完成簡單的幾何圖形。

　　材料：水粉（三原色），大白紙，點線面圖案，報紙，各種小積木。

　　教學過程：

　　一、初步認識色彩

　　1、鼓勵幼兒用手指和顏色做朋友。教師先用手指蘸顏料印在紙上，引導幼兒模

　　仿印“點”。并認識紅色

　　2、我們把所有的紅點連在一起（用筆把紅點連起來）看一條長長的紅線就出來

　　了，它可以無限延長。

　　3、老師在幼兒印好的“點”上任意添加幾筆變成新的圖案，啟發幼兒興趣。

　　（如：毛毛蟲、螞蟻、汽車等圖案）

　　二、不同的點

　　1、出示報紙。（想想怎樣才能把它立起來？）在紙印上顏色 每人一張報紙，引導幼兒用力把它團起來。

　　2、把團好的紙團蘸上藍色，印在紙上。看看印出來后是什么樣子的？

　　3、我們再用不同形狀的積木試試。

　　4、老師在幼兒印好的顏色上，隨意添加幾筆變成新的圖案

　　（眼睛、花、大樹等）引發幼兒興趣。

　　三、欣賞點、線、面圖案

　　引導幼兒說出所看到的圖案。（小人、字母、輪船、飛機等）

　　鼓勵幼兒大膽的說出自己的想法。讓幼兒了解到其實美術很簡單用大小不同

　　的點，顏色不同的點都可以完成一幅畫。

　　四、有趣的點畫

　　1、畫出樹的.輪廓，用不同形狀的積木來把“樹葉”填滿。鼓勵幼兒嘗試。

　　指導語：我們要像大師一樣一點點地畫

　　2、欣賞作品馬薩爾《弗里德里希的航船》

　　3、把畫中不同的點找出來，畫在紙上。數一數一共有幾種點。

　　作品介紹：馬薩爾法國畫家，喜歡用點來作畫。他的媽媽是個刺繡女工。也 許是因為從小看多了繡針跳上跳下的點，他也喜歡上了跳動的點。

　　斯瑪特創意兒童美術《淘氣的小珠子》

　　（適用于學校、少兒美術培訓機構、創意美術兒童班）

美術教案 篇5

　　教案題目：

　　美麗的大公雞

　　授課類型：

　　線描

　　授課目的：

　　讓同學們了解大公雞的基本特征，強化同學們對于線面的應用能力。灌輸對于黑白灰的認識。

　　學會簡單的'情景設置。培養學生的形象思維能力。

　　教學難點：

　　讓同學們學會不同場景的處理。培養想象力，整篇都用線描處理，變現好黑白灰關系。

　　教學導入：

　　每天早上準時叫我們起床的是什么動物呢？你見過這種動物嗎？它是長的什么樣子的呢？公雞很漂亮，油亮脖子金黃的腳；公雞很勤快，每天總是迎著太陽歌唱，唱出了早霞，唱來了黎明。

　　公雞與母雞是一樣的么？誰能說出他們的區別呢？

　　老師提示：大公雞是昂首挺胸的大公雞的尾巴真漂亮你能畫出與眾不同的花紋嗎？

　　導入時間：5到10分鐘

　　教師展出事先準備好的公雞圖片。放大在腦屏幕上。并在白板上作出示范。

　　啟發同學們：公雞美嗎，它美在什么地方？

　　羽毛美么？誰能畫出來最美麗的羽毛？老師在白板上示范花紋的畫法。

　　你的公雞是生長在什么地方呢？流出來2分鐘時間讓同學們構思一下，設置一個場景。用時：10~15分鐘

　　一：首先畫出一只大公雞的輪廓。其次在上面填充花紋，注意黑白灰的變化

　　二；畫背景，設置場景；它是在農場里、田野里、房頂上、雞窩里？它周圍有沒有其他小動物、

　　三：老師進行改正

　　四；讓同學們說出自己畫的大公雞的故事，如：他在什么地方在干什么？用時；1~2.30個小時。

美術教案 篇6

　　教材說明：

　　本課教材中的蝸牛主要是用螺旋線畫出不同動態的蝸牛，并添畫環境。

　　教學目的.：

　　1.掌握蝸牛的基本形象特征，正確地畫出不同形態的蝸牛。

　　2.通過畫蝸牛，學生能掌握畫圓形動物的方法。

　　3.培養學生善于動腦和善于想象的能力。

　　教學重點：認識圓形并用基本形畫蝸牛。

　　教學難點：畫出蝸牛的不同動態。

　　教具準備：

　　1.老師準備：彩色粉筆、蝸牛動態變化分析圖一幅、蝸牛在潮濕的草地上活動畫一幅。

　　2.學生準備：塑料水彩筆、美術課本、圖畫紙。

　　教學方法：講述法、演示法、練習法。

　　教學過程:

　　1.導語:在夏天的雨季里，同學們都見到過蝸牛爬行的情景，看它那背著自己的“小屋”在草地上自由自在蠕動的姿態，真惹人喜愛。那么大家想不想把它那可愛的樣子畫下來呢？這節課我們就一起來學習畫蝸牛。

　　2.板書課題：蝸牛

美術教案 篇7

　　教學目標：

　　1、知識與技能：引導學生欣賞、了解漢字的起源及演變過程，加深學生對漢字文化的認識，用中國畫的方法對漢字進行大膽聯想和創作。

　　2、過程與方法：學生在觀察、交流、分析及師生互動的過程中，大膽地運用中國畫的作畫工具和筆墨技法，表現生動、有趣的漢子形象，創作新穎的作品。

　　3、情感、態度和價值觀：了解中國漢字文化，激發學生對祖國文字的熱愛之情，感受中國文化的博大精深。在情感的體驗中增進想象力和創造力。 教學重點：

　　觀察、分析漢字象形表意的構形特點，了解漢字的起源和演變過程，體驗用漢字為題材進行水墨畫創作的樂趣，感受中華文化的博大精深。 教學難點：

　　利用漢字的構形特點展開豐富的聯想，以及用中國畫形式進行創作的筆墨技法。

　　課前準備：

　　教師：課件 板書 毛筆 國畫顏料 筆洗 生宣 象形字卡片

　　學生：國畫顏料 毛筆 洗筆筒 氈子

　　教學過程：

　　一、導入新課：

　　游戲導入：“連圖猜字，連連看”。

　　引出象形文字：根據物體的外形特征創造出來的文字。

　　這些文字像畫一樣美麗，多有趣的聯想呀！出示課題《漢字的聯想》。

　　二、新授：

　　1、提問：我們的祖先最早是如何記錄發生的事情呢？（結繩記事）

　　2、小故事：漢字的起源與演變。

　　結繩記事→巖畫→甲骨文→金文→小篆→隸書→楷書→草書、行書→簡化字

　　3、想一想：漢字最初是由什么演變來的？

　　漢字是從圖畫記事演變來的。（字由畫生）

　　4、觀察漢字演變表：

　　①早期的象形文字這么生動有趣，為什么今天不再用它了？

　　書寫麻煩，線條復雜，寫法不統一，有局限性。

　　②對比早期以圖形為主的字和近現代的字，從外形上看，你發現了什么？ 早期：形象具體，基本能認出來；線條復雜，不好書寫。

　　近現代：形象概括抽象，筆畫橫平豎直，線條相對簡單，易記好書寫。 ③小結：漢字的演變過程是一個由具象到抽象，由復雜到簡單的過程。

　　5、欣賞有趣的字：羊、竹、美、飲、休的演變。

　　6、小結：漢字藝術是博大精深的，隨著幾千年的發展演變，已經由圖案化的形象符號演變為由線條構成的文字，并在此基礎上產生了神奇美麗的書法藝術。

　　7、藝術大師眼中的漢字藝術：

　　①龍，鳳； ②馬； ③江山。

　　這些作品是畫還是字？既是畫也是字。

　　以圖畫和文字為基礎而產生的中國繪畫和書法藝術有著相同的起源→書畫同源。

　　④《農家樂》，古干。

　　這幅作品有什么特點？你在作品中看到了什么？作品給你怎樣的感受？ 作者用簡介輕松的畫筆，將象形文字和圖形巧妙的組合在了一起，描寫了富足、熱鬧的農家場景。

　　8、幫一幫：學生根據“舟”的形象創造一個象形文字，老師對文字加工處理，變成一張完整的字畫巧結合的中國畫作品。

　　9、看一看：

　　①有一位小朋友，他叫小寶，今天為大家帶來了一場視覺盛宴，瞧！ ②《鳳凰逐日》

　　③對比觀察：內容一樣嘛？色彩一樣嗎？

　　不同的墨色帶來的視覺效果是不一樣的。

　　三、作業：

　　嘗試用象形文字來創作。選擇自己喜歡的`象形字或自己創造象形文字，用中國畫的表現方法，創作一張美觀、有趣、字畫巧結合的作品。

　　要求：構圖新穎，結合巧妙，墨色豐富

　　四、展示評價：

　　介紹自己的作品。最喜歡哪一張？為什么？有沒有什么意見和建議？ 教師總結。

　　五、課后拓展：

　　同學們，這堂課我們感受到了漢字的魅力，通過今天所學，在以后的生活中，你們可以創作自己的作品，加上提拔、印章，裝上美麗的相框，掛在家里裝飾生活，或作為禮物贈送給親人、朋友，用屬于我們自己的方式、方法，將漢字藝術傳播給更多的人，將漢字文化發揚光大！

　　六、板書設計：

　　漢字的聯想

　　畫 → 字 字畫同源

　　具 象抽 象

　　復 雜簡 單

　　七、教學反思： 信息技術在教學中的運用，改變了教師與學生的交流方式，使師生從一個封閉的小圈子走向一個更為廣闊的學習空間。在進行課程設計時，我精心設計了圖片動畫，利用多媒體影音結合，努力為學生創造一個輕松愉快的環境。在教學過程中，學生通過動畫認識文字的演變過程，教學活動突破了固定模式的約束，建立起以學生為主體的良好的學習環境和課堂氣氛。教學方法的選擇也具有開放性，富有想象空間，極大地滿足了學生的學習欲望，讓學生在輕松活潑的學習氛圍中培養創新意識和能力。在此次教學活動中，教師既是學習任務的組織者又是參與者，引導學生在探索過程中相互幫助，讓學生成為學習的主體，成為知識的主動建構者。

　　美術字技能的形成，一定程度上是一種潛移默化、自我學習的提高過程。通過欣賞字體的演變動畫，有利于學生發展聯想思維和建立新舊知識之間的聯系，建立起較全面的人文知識體系和審美觀。讓學生了解中國古代文化，進一步體會中國文化的博大精深及語言文字的內涵，激發學生的愛國之情。

　　總之這堂課是傳統美術與多媒體相結合的產物。通過多媒體交互方式授課，使學生在學習交流時情感體驗發生了新的變化，促進學生在輕松的心態下更富有個性的進行創作，在學習中享受學習，在快樂中享受快樂。

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