音樂教學反思（通用3篇）
身為一名人民教師，課堂教學是重要的工作之一，對學到的教學新方法，我們可以記錄在教學反思中，那么什么樣的教學反思才是好的呢？下面是小編精心整理的音樂教學反思（通用3篇），僅供參考，希望能夠幫助到大家。
音樂教學反思1
本學期，我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的`學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。
音樂教學反思2
音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，通過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體現在音樂的內涵上。在這節課上，我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生提供參與和表現的機會，這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，盡量把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節奏動起來，激發學生積極發言的興趣和欲望。
重開放式，輕關閉式。
在這里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的'興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要盡可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；
2、就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向；
3、整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：
在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽后，老師按順序逐個引導回答。實踐后，教學任務基本完成，但由于受到關閉式問題的局限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生干脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕松、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之后，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，心情舒暢，所以我很喜歡�！蔽医o予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中�！蔽乙布皶r給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕松、自如，何樂而不為呢？
通過這節課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益匪淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸形成自我反思的意識和自我監控的能力。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將通過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。
音樂教學反思3
有些孩子很喜歡音樂，在做某些動作時，嘴里會自發地哼些調子，其中有些調子是學來的，有些調子純粹是即興地創作。當然，對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多么完美的兒歌，很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似，某些節奏又和大家聽過的歌相同。但不管怎樣，這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的，是他們用來表達自己感情的一種方式，這一活動不能不說是創造性活動的表現之一。
對這樣一件在教育上極有價值的活動，我們千萬不能對孩子叫嚷：“煩死了，閉嘴�！倍鴳獙λ麄兊膭撟鞅硎拘蕾p。應為學生創造條件，并及時將他們創作的'歌曲錄下來，記下來，在適當的時候放給或讓他們唱給大家聽，用這種方法不但可以起到交流作用，還可進一步調動、提高學生對唱歌和自編歌曲的積極性、主動性，使他們愿意更多地開展這項對促進創造力發展具有特殊作用的活動。
音樂教學反思4
《歌劇之夜》一課的重點和難點就是在欣賞幾部著名歌劇的同時，了解歌劇這種藝術表現形式。從這一點來說本課是比較成功的。
首先是教材的選用。歌劇是一種視聽結合的藝術形式，在中國發展時間比較短，也是學生們比較陌生的藝術形式，因此僅靠聽歌劇錄音是比較抽象的也是不完整的，更不用說理解歌劇的含義了。在本課中我選用了現代著名歌劇《貓》作為導入：1為學生節選歌劇中幾段重要的視頻，不僅讓學生了解了歌劇中情節還可以讓學生直觀的了解歌劇中舞蹈、舞美等表現形式；2此歌劇采用擬人的手法，舞臺化妝形象逼真，非常吸引學生的興趣，興趣是最好的老師；3此歌劇中運用的各種藝術表現形式比較明顯突出，容易被學生理解；4使學生直觀的了解音樂與相關文化是緊密相連的；5學生能從此歌劇中獲得團結、友愛、寬容的教育意義。在實際教學中確實達到了以上的目的。
在選擇學生表現藝術的內容時，我選擇了表演唱《獵人進行曲》：讓學生感到歌劇并不是陌生的`遙遠的，歌劇就在我們的身邊，我們也能唱歌��！
其次，教學方法。在本課中我采用了歸納的教學方法。在一邊了解歌劇情節的同時，一邊幫助學生觀察每段中所用的表現形式。有一些是以前接觸過的，例如音樂、舞蹈、詩歌等，教師稍作引導學生就可以發現了；而有些是新接觸的，我首先讓學生觀察這種藝術表現形式的特點然后再作總結得出新知識的含義，例如在學習“詠嘆調”時我讓學生觀察演員在唱歌時的背景（受到群體排斥經過各種努力無法
得到群體原諒的情景下），演唱形式（獨唱），內容題材（抒情），演員角色（主角），從而得出“詠嘆調”的含義：歌劇主人公在特定情景下內心情感的抒發，善于表情，一般為獨唱。并且引導學生結合字面意思加深理解。
不足之處：1沒有充分利用學生的興趣去調動學生的積極性，可能是有些問題提的過于簡單。2在教學中教師的語言不夠嚴謹，比較隨意。
在今后的教學中還要進一步深入的研究教材，發掘教材，從而提高引導學生學習的能力，提高教學中設計問題的水平，使每一個問題都有深度、設計巧妙、能增加學生的興趣。
《歌劇之夜》課后反思
灃水中學
藝體組 張倩
音樂教學反思5
接觸三年級音樂教學已經過去6周時間了�，F將諸多感觸寫下來，反思一下以利日后教學之用。
三年級小學生對音樂非常感興趣，實施的口風琴進課堂活動進展順利。但是通過一段時間的教學也發現了這一級學生諸多的問題。一是學生的`課堂紀律意識較差，課堂組織教學比四年級還要難一些。二是學生讀譜習慣不好，課堂上沒幾個孩子會唱譜，使得識譜教學成了難點。三是口風琴教學進展緩慢，很多孩子入門太難。四是學生對欣賞教學興趣不大。
針對以上情況以后教學將采取以下幾項措施。一是在課堂上加強學生課堂紀律意識的培養。二是在平時唱歌教學中逐步滲透識譜和視唱教學。三是加大口風琴教學的力度，通過活動隊興趣小組等形式使得一部分同學先學會，然后帶動全體學生齊頭并進。
音樂教學反思6
為響應區教育局4月份舉行的音樂優質課評選活動，我們學校的音樂老師也開展了一次別開生面的賽課。各位老師都積極參與，雖然準備時間緊，但都上出了相當高的水平。
這是我為賽課準備的一篇祥案：
課型：唱歌課
課時：1課時
教學目標：1、能準確地用四川方言演唱歌曲。2、能夠配合歌曲進行表情（啞�。┍硌�。
教學重點：1、歌曲節奏的準確把握。2、演唱歌曲時運用四川方言的準確性。
教學難點：四川方言的學習。教學設備：多媒體、螃蟹的頭飾。
教學設想：
1、導入。同學們你們喜不喜歡小動物呀，（喜歡）那你們都喜歡什么樣的小動物�。浚ㄐ」�，，，）老師也很喜歡小動物，并且還能用歌聲來表達出自己喜歡的小動物，（小白兔），你們能象老師這樣嗎？（能，數鴨子）（板書）好，同學們唱的好極了，下面了老師要給大家介紹另一種小動物，是什么呢？我們一起來聽聽。（聽范唱）
2螃蟹，今天給大家介紹的就是這首《螃蟹歌》。（出示課件）大家打開課本18頁，螃蟹它怎么啦，惹的大家都笑成這樣了，能不能告訴老師��？（被夾注腳了）哦，原來如此啊，螃蟹為什么要夾我的腳啊，那么夾住腳之后我們是怎么做的呢？這些呀我們在從歌曲中仔細找找。（聽范唱）
3、找到了嗎？（求求它…）大家有沒有發現，歌曲中唱到“夾注我的腳”是怎么唱的啊，（JIO），為什么呢？（四川兒歌）唱是咱們四川頑皮的螃蟹，那當然的用四川的方言來演唱了，大家拿好鉛筆，把我們聽到的不同于普通話的字圈出來。（聽范唱）
4、老師已經會唱了，來聽一聽！這么有趣的螃蟹歌，大家想不想學啊，（想），在唱之前呢，可要解決咱們的語言問題呀。我們還得用四川的方言來演唱呀，大家看一看，這是不是我們圈出來的字啊！我都為你們準備好了，（播放課件練習方言）來，現自己拼一拼，可以把拼音寫到書上。
5、看著課本我們一起用四川方言來朗讀一下歌詞，括號里的襯詞可以不用讀，（讀歌詞）等等，這么重要的記號大家怎么沒看見呢？他可要生氣了。（歌曲中出現了//、//這樣的記號）這首歌曲中的.反復記號上面還有1、2，這是什么意思呢？好，這個1、2是指我們第一段和第二段的演唱的反復，第三段就不需要反復了，直接接后面的結束句。在讀的時候一定要嚴格按照歌曲的順序來進行。跟伴奏。
6、大家讀的很整齊，非常好，四川方言我們學的已經很到為了，唱的時候大家可不要出錯哦！能不能做到啊。我們一起來跟著范唱試唱一遍。（播放范唱）。
7、，并且我們結束句的演唱的速度怎么樣啊，對了，比前面的要慢一些，這樣才有結束的感覺。
9、歌曲中的我哪天從你門前過，螃蟹就夾注了我的腳，我感覺怎么樣啊，你看，我從你家門口走，他卻夾注了腳是不是感覺很冤枉啊，很無奈��！我被夾注了顯示甩，可是怎么甩也甩不脫，后來看看來硬的不行就來軟的，求求螃蟹哥，求求他放放我的腳，對不對啊，同學們能不能把這種情緒給表現出來啊，我們來試一試怎么樣�。。ê�，范唱）
10、好，我看見有的同學表現的非常棒，我們有請他來給我們大家表演一下好不好啊，我們還有請一位螃蟹先生來配合一下，他在表演時，大家干什么呀，給他來伴唱好不好�。。úシ虐樽啵�
11、表演的非常棒，我們來進行分組練習，一組同學唱一句并把表情做出來好不好，反復的地方我們一起來。
12、這只可愛的螃蟹不正象我們可愛的同學們嗎？
愿大家永遠保持那份天真、可愛、童趣的一面！讓我們在這首生動有趣的《螃蟹歌》的歌聲中結束今天的課�？刹灰浳覀兊谋砬楸硌菖叮�
13、下課！
在上完課后，我自己覺得很流暢的完成了教學任務，但在一些細節方面我忽略了：
1、四川方言是本課的教學重點也是難點，對歌曲中字的讀音的講解過于少，所以在最后演唱的時候還出現了一些怪音（普通話）。
2、歌曲中有襯詞的演唱，在以前的教學中曾經講過，同學們有所了解，可是這首歌曲中的襯詞沒有關注到，在朗讀歌詞的時候沒有讀到襯詞，但這些襯詞在演唱時用到了！所以學生一時沒反應過來，演唱時就出現了節奏不準，慢了！
3、歌曲中有一個音樂基礎知識，反復記號的學習，很基本的音樂知識，同學們都了解，但在教學中，我反復的講解，當作了一個重點，過于羅索，浪費時間。
通過講課，評課，讓自己認識到自己的不足之處，以便更好的成長
音樂教學反思7
“情動于中而形于言，言之不足詠歌之，詠歌之不足，舞之，蹈之。”音樂是情感的藝術，是陶冶人性情的熔爐。只有在歌詠或舞蹈者本人對音樂充分理解的基礎上產生了濃烈的情感，才能對音樂進行精彩的表現和創造。本課充分營造情景：教師充滿深情的故事講述和故事片插曲《雪絨花》演唱片斷的欣賞，將同學們帶進一個神圣的殿堂――有關于美的音樂的，有關于愛國的，有關于人間摯愛與真情的……學生體驗各不相同，共同的是他們的`情感得到了一次蕩滌。由此，他們產生了濃烈的學習愿望，在賞、唱、奏、創的教學環節中，他們盡情展示著對音樂的理解，表現著美的情感。音樂之美，情感之美，在課堂上得到體驗和升華！
音樂教學反思8
《音樂課程標準》指出：音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合，音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姐妹藝術的綜合，音樂與藝術之外的其他學科的綜合，本課正體現了這一點。
本課從《賣報歌》出發，引導學生收集和欣賞聶耳的有關作品，使他們感受不同年代作品所表達的不同情感。同學們通過欣賞中國民族音樂，能夠了解和熱愛祖國的音樂文化，有助于培養學生的愛國主義情感，這節是探究學習為主的。首先，老師和同學共同收集關于聶耳的資料，他的代表作及當時的.歷史情景，這是一個探究學習活動，目的是使學生能夠積極、主動地參與到教學中來，更好地理解本課所選擇的音樂作品。其次，在如何演唱才能表達歌曲的感情中，教師根據三段歌詞的含義所描繪的三幅畫，要求學生用恰當的唱法表達三段歌詞所包含的不同情感，也是探究學習活動。在這一活動中，學生通過聽、講、看、想能用強弱，描述性的詞語等分析歌曲，并用自己的聲音表達出不同的情感。
音樂教學反思9
新課程革新的推行讓教師意識到了中學音樂教學的重要性，在近年來的新課改實驗推行下，中學音樂教學收獲最多的便是教學理念的更新、教學方法的豐富、教學本事的提高，尤其在激發學生學習興趣、培養學生學習本事和參與本事方面有著質的提高。誠然，就總體而言中學音樂教學已經取得了必須成果，但細化分析中不難發現，當前中學音樂教育正逐漸步入一個“度與量”難以把握的極端，其主要體此刻對學生個性化發展的培養和注重音樂學科的綜合性方面，在音樂課上加入流行音樂，背誦詩歌、畫畫、做數學題等都成未音樂課改中的一項重大問題，要如何制定出科學有效的教學方案來真正做到音樂教學的綜合性培養和推動學生個性化、全面發展，才能避免音樂課改從一個極端走向另一個極端。
一、中學音樂存在的教學問題
當前我國中學音樂教學雖然取得了必須成就，但依然存在著一些亟待解決的問題，比如如何實現真正的音樂學科綜合性？如何把握學生在課堂上參與的“度與量”？新課改的推行是對音樂載體的弱化嗎？僅有在不斷研究實踐中加強對相關問題的實踐和總結，才能促使音樂教學走向一個新的高度。
1、過度重視學生的個性發展
新課改的教學理念便是以學生為核心制定有效的教學方法來推動學生的全面發展，在近年來的呼吁中更是將這種全面發展模式更新為個性化發展的培養，在聲勢浩大的教學政策推行中，越來越多的教師開始在課程教學環節增加學生自我展示的環節，尤其在音樂、體育、藝術等學科更是擴大了學生自主學習的時間。能夠說，加強對學生個性化培養的實踐教學實際上是給予了學生更多課堂表現時間，這就導致了許多問題的出現，比如學生對于每堂課采用相同的教學模式感到乏味，過多的個人表演缺乏創造力讓學生感到負擔，許多學生因為不具備藝術特長而表現平平不知所措。新課改下要求音樂教學必須促使學生全面發展的教學理念被教師誤解和過度探究，直接導致了實際教學模式的趨同，在過度重視個性發展的同時忽視了音樂的實踐性，無法做到對音樂教學模式的創新。
2、過度強調音樂學科的綜合性
新課改教學理念的另一個重要思想便是注重體現學科的綜合性，即明確了每個學科都是相互聯系的。在實際教學中越來越多的教師開始將其它學科的教學資料引入到自我所交學科中，比如在數學課中引入地理知識，在語文課中引入音樂等，在度量把握得當的前提下對于激發學生的學習興趣、培養學生自主學習本事和參與本事有著進取的影響。當前中學音樂教學在對于學科綜合性突出方面過度重視學科綜合的革新而忽視了突出音樂的特點，其主要體此刻擴大了其它學科資料在音樂課程上的表現，過度引入流行音樂來激發學生的學習興趣，導致音樂教學偏離了其教學目標和教學本質，學生在學習的過程中沒有收獲音樂審美本事、音樂思維、音樂技能等相關知識。
3、過度重視小組合作教學
小組合作學習順應了新課改的發展要求，是當前被應用到各學科中的重要教學手段，小組合作學習是建立在明確職責分工基礎上的互助性學習，其學習是貫穿于教學全過程的，即包括了課前準備、課中學習交流、課后互助評價等。但在實際教學過程中許多教師將小組合作學習誤認為是單一的課堂學習模式，在音樂教學中將小組學習當成個人才藝展示的基點，沒有明確合作學習中的職責和分工，學生無法在小組合作學習中獲得更多知識和本事。
二、應對教學問題的具體策略
1、明確把握音樂教學中的“度與量”
要解決新課改中音樂教學存在的問題，首先需要教師在實踐教學中轉變思想、提高自身教學素養和本事，在重新認識新課改理念的基礎上來把握好音樂教學中的“度與量”，即課堂教學的設計要始終圍繞突出音樂特色、培養學生音樂審美本事、促進學生全面發展來進行，在引入其他學科資料時要注意適度，避免喧賓奪主；再者，對于流行音樂的引入也要充分研究到流行音樂的質量和數量問題，明確其只是作為音樂教學的一種手段，不應過度引入導致課本教學目標無法實現；此外，在組織小組合作學習時要對小組學習進行引導，經過建立起有效的學習模式和評價機制來提高小組學習的效率，并充分體現音樂學科的價值和特點。
2、運用現代教育技術來提高教材的開放性
音樂教學的實踐性需要教師和學生從課堂中走出來，但實際能夠走出課堂的'機會并不多，所以在教學過程中運用多媒體技術來提高教材的開放性，經過與學生一齊尋找音樂素材、制作音樂微課程等方式來提高學生的學習熱情。比如在班上開設一節專題課程，經過DV錄制的模式記錄下學生的才藝展示，將此作為班級活動素材保存，在家長會期間播放該家長觀看，既能讓家長看到自我孩子獨特的一面，又能讓學生參與到教學過程來，能夠真正實現音樂教學的有效性。
3、加強對學生音樂審美本事的培養
在音樂教學中開展審美教育，以高雅優美的音樂來滋養和陶冶學生的心靈，在音樂教學中的開展并不是簡單的讓學生去學習音樂、去掌握音樂的相關技能，而是需要教師作為引導者來設計有效的課堂教學環節，就要充分調動學生的學習熱情和參與進取性，讓學生充分參與到教學的各個環節中，并不斷引導學生去聆聽、去感受、去發表提議，才能讓學生在音樂鑒賞的過程中完善自我的聽覺感知、情感體驗、想象聯想、創造性思維等多個心理機制，經過音樂審美教學和審美實踐有效結合來增強學生的審美本事及審美情趣。所以在實踐教學中經過采用多元化的音樂教學方式讓學生在教學環節中獲得更多知識技能，比如在學習古典音樂的美學時將古典音樂與話劇、舞蹈等有機結合起來，再經過欣賞古典音樂與流行音樂的跨界組合音樂來加深學生對音樂的認識，讓學生感受到音樂的多變性、靈活性和大眾性，讓學生在多元化的學習過程中完成自我認知重新構建。
三、結束語
綜上所述，當前中學音樂教學在新課改推行中依舊存在許多亟待解決的問題，教師需要在實踐教學中不斷摸索探究、引鑒國內外優秀的教學經驗來豐富自身的教學設計，注重對教學的度量把握，才能讓音樂教學的本質得以體現。
音樂教學反思10
上了高年級和低年級的音樂課，感覺低年級的學生和高年級的學生有著很大的差距，低年級的學生活潑好動，好奇心強，自控能力自學能力差，高年級的學生則是靜的太多，反而不及低年級的學生思想放的開，如何讓低年級學生不感到上課內容單調、枯燥，又能讓學生在僅有的40分鐘課堂上都能玩得高興，學得輕松，這是我值得思考的問題。
首先我覺得應該創造一個“美”的氛圍，老師有聲語言和形體語言的完美結合也是非常重要的，音樂老師的聲音應根據課堂的需要來調節語調，做到有強有弱，有輕有重，恰如其分地把握好，給學生在聽覺上帶來美的享受。而形體語言就是教師的表情等一個優美的手勢，投入的`神態，會給學生帶來視覺上的感受。學生很容易就被感染。再加上老師激情地范唱，學生不知不覺地進入一種美的氛圍，達到意想不到的音樂教學效果。
其次，創設一個好的情境，低年級的學生特點是需要直觀明白的東西，可以用各種道具、圖片，甚至學生的身體動作來創設情境，使孩子們能“身臨其境”地學習音樂。
再次，用游戲引起學生的興趣，因為低年級的孩子都比較好動，所以在課堂中開展些游戲能調動孩子們學習的興趣，也是整個課堂更加活躍。
在音樂課堂上，針對各階段孩子的特點，不時融入趣味性、多樣性、創意性因素，使我們的課堂氣氛活躍起來，只有增強音樂課的吸引力，才會使音樂課產生它應有的效果。
音樂教學反思11
音樂是心靈的藝術，音樂是文化的載體。高中的音樂課為“音樂鑒賞”而非“音樂欣賞”，這就要求學生有欣賞向鑒賞轉變，更深層次的去理解、感悟作品。結合教學以來的情況談一下教學的心得體會
1、關于課程的導入（情景自然導入）
本學期第一節課程為“音樂與人生”首先這不是一堂純音樂鑒賞，更多為文化敘述，講述音樂，講述音樂與人生的關系。這樣趣味性不強的課程引入有一定的難度，畢竟人生是一個看似龐大的話題，研究起來好戲那個沒那個資歷。其實這節課要講的是從音樂中感悟人生。那么我們從最簡單的入手——歌曲與情緒。歌曲，尤其是流行歌曲極受青少年喜愛。由師生共同討論他們喜歡的歌曲及歌手，話匣子也就打開了，順勢讓大家推薦一名同學演唱，活躍課堂氣氛，當學生情緒高漲的時候借此為那他們現在的心情，由音樂可以影響到情緒進入本課堂。
2、需學生積極參與
從音樂中感悟人生必須從音樂中捕捉到情緒，感悟到音樂情緒才能與音樂產生共鳴，從而感悟到作品想要表達的人生思想。
情緒在音樂中是由什么要素體現的呢（一些專業術語盡量少用）？“音樂無國界”音樂中的情緒是任何人都可以體會到的。教師講解不如學生親自參與。我們隨便請一位同學在老師的歌聲中根據音樂的.起伏畫出線條，也就是旋律線（教師需唱兩首情緒相反的歌曲）。這樣一來音樂旋律變成了線條只管的展現在同學面前。根據線條的高低起伏急緩教師解釋、引申，音高、速度、節奏等因素對音樂情緒的影響。也就是通過這些因素的千般變化，音樂才會這么豐富，我們才會欣賞到不一樣的作品，感受不一樣的生活，感受不一樣的人生。
3、結合實際調整教學內容
由于學生所處的人文環境、年齡段、文化素質不同導致欣賞水平�，F階段陽春白雪的東西不適合學生欣賞，需要一些通俗易懂的東西存在，所謂“接地氣兒”。在必要的文化知識和欣賞內容之外，需給學生們留5分鐘左右，欣賞一些他們喜愛的作品，未必不是一件好事！
4、結合實際，合理音樂課結構
教學以來深深體會到由于高中音樂鑒賞課多涉及人文社科類的文化知識及音樂思想內涵，課上講解的部分比較多，所以我們忽略了音樂的“娛樂性”。在當前應試教育下，孩子們壓力非常大，音體美這些課程在培養孩子身體素質和藝術涵養的同時更應注意釋放緩解他們的心理壓力，這一點不容忽視。從而也就要求教師合理規劃好音樂課的結構。綜合一年以來的教學經驗音樂課應有這幾個板塊：人文社科知識+音樂直觀鑒賞+娛樂性（這里的娛樂性狹義指身心積極健康的放松，緩解學習壓力）。
注重文化知識與音樂鑒賞，不忘孩子們的天性，結合實際，相信與他們在學到知識的同時也能獲得快樂。
音樂教學反思12
《劃船》是一首活潑、歡快的兒童歌曲。它以形象、通俗的語言，描繪了兒童在劃船的過程中戰勝困難，心里樂開花的喜悅心情。
在教學中我首先讓學生在學生學習劃船的動作，感受劃船的情境。這一環節學生都很喜歡表現的也很積極，接下來的教唱中我更是反復的強調歌曲的優美性并多次做示范讓學生模仿。這首歌曲不適合用大的音量來表達，但是作為低年級的學生還不能做到很好的控制音量，于是我采取模仿他們的歌聲，再用柔和、適當的音量來做示范，讓他們選擇合適這首歌曲意境的歌聲然后演唱出來。通過這樣的形式學生很快就知道了大聲的演唱是不正確的，并跟著音樂有感情的演唱了。唱會了歌曲之后我在游戲環節中設計了一組為單位的劃船比賽，看哪條船最整齊、表演的最到位。這個游戲是很快樂的，雖然有些小吵鬧的場面但整體氣氛是很不錯的。特別是有些很有想法的學生還自主的邀請他人組成一只雙人槳表演劃船。對于這種熱愛表演的同學我也會特別的'給與獎勵。
這一課我感覺到了學生在學習歌曲上的進步，學會了用優美的歌聲、小音量的來表達歌曲的情感。同時由于自己時間的設計還有待提高，在游戲環節上還可以多一點時間讓學生盡情的表演，發揮孩子愛玩的天性，讓音樂更多的表達快樂，表達孩子們的愉悅心情。
音樂教學反思13
一、教材分析
本課是人民音樂出版社義務教育教科書一年級上冊第7單元中的一節唱歌課。本冊教材共8個單元，而本課也處于第7單元的最后一節唱歌課的位置上，因此，本課的教學在總結本學期學習內容的同時，又起到了為下學期學習奠定基礎的作用。
《音階歌》，C大調，2/4拍。歌曲結構短小、情緒歡快、活潑。歌曲中音階反復上下行出現，鍛煉學生對音高的感知和認識能力。本課是學生初次接觸音階，所以在教學中，熟悉，并唱準音階尤為重要。
歌曲的最后一句是本課難點，音符較多，節奏也很緊密，出現了附點音符與前8后16的變化。在教學中應單獨提出練習。
二、學情分析
l 認知特征
一年級學生有好奇、好動、模仿力強的身心特點。教學中要善于利用自然嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片游戲等相結合的綜合手段，進行直觀教學。
l 知識基礎
一（3）班學生能夠模唱簡單的線譜，但對音階是第一次接觸。音準、節奏感較好，對于演唱復雜的音符組合能力相對薄弱，需要更加直觀的引導。
三、本課亮點
1、媒體的運用
利用PPT 的演示功能更直觀、全面的向學生展示了譜例及音樂中的知識。白板和反饋技術則非常及時、有效的輔助了音樂課堂教學，實現了讓學生在探索中學習、在思考中學習。鍛煉了學生獨立思考的能力、同時白板的觸屏功能，更在教學中很大程度的調動了學生的學習興趣。讓學生愛學、樂學。
2、對教材的`剖析
本課前，我對教材進行了深入的分析。針對每一句的旋律特點，結合媒體進行設計。對于節奏相對復雜的難點樂句，我采取結合身體律動解決難點。讓學生輕松的解決了歌曲的難點。這些前期的思考讓學生在學唱歌曲的同時，學習到了更加專業的音樂知識。為日后的音樂道路做鋪墊。
3、培養學生自學能力
本課的教學設計中非常重視學生的主體地位，讓學生通過自己發現，當小老師，運用聽辨、觀察、探索、圈畫的方式學唱歌曲。在歌曲的學習中，學生先觀察歌譜，找出樂句中出現的音階，聽過聽唱法進行學唱，完成情況非常好，在學會歌曲后，更能準確唱出歌曲中五線譜上的音符。這說明，本班學生記憶能力很好，也非常善于觀察，所以教師可在平時進行更系統的練習。
四、提升點
1、常態課中對學生音樂知識的教授與鞏固。
課前，我雖然對教材進行了深入的剖析，在知識方面，本課只要求學生了解音階上下行的概念。所以在教學中，我通過看、聽等多種方式，讓學生掌握了音階的上下行。但對于音樂學習，我們應該從小就對學生進行扎實的訓練。也就是不僅僅停留在書面的知識中。還要與本課內容結合，循序漸進的帶領學生認識五線譜上的音符。結合音階，完整的記住位置。所以在常態課中，應該保證每節課都接觸音符。哪怕每節課只記1—2個，也能為今后的學習做鞏固。
2、重視對學生自學能力的培養。
本節課的亮點是運用媒體技術輔助音樂課堂教學。所以在課上，豐富的媒體技術讓學生體會到了自學的樂趣。動手、動腦也讓學生真正做到了樂于學習。但在平日的課上，可能不能很全面的運用媒體設備，這就要求老師多思考替代的方法。如：身體律動、課堂樂器、搶答、競賽等方式調動學生的學習興趣。讓學生對音樂知識有更大的興趣。更愿意參與學習。
在這節課的準備和匯報過程中我收獲了許多，這些都為我今后的教學工作提供了非常重要的幫助。在此感謝所有給與我指導和支持的領導和老師們，我會吸取各位老師向我提出的教學經驗，并運用在我今后的教學工作中，讓自己的教育教學能力有更進一步的提升。
音樂教學反思14
本學期我負責教授三年級和四年級的電子琴課，共9個班，400余名學生。當我開心的接觸每一個學生的時候情況不容樂觀！原因是每個班都有每個班的特殊情況，因此授課無法順利進行。例如：三年級很多學生不認識中央C的鍵盤位置；四年級班中還有很多轉學生，他們從來沒有學過電子琴，因此，對于新同學來說聽四年級電子琴課簡直就像聽天書一般。
在后來的一個月內，在鞏固基礎知識的同時我講解新內容。但是，大多數學生學起來還是非常吃力！我想，原因到底是什么呢？為什么學生認為電子琴課那么難學，那么難掌握？我分析了以下原因：
一學生基礎知識不扎實。
學生最初學習音樂技能就沒能很好地掌握基礎知識。比如：音符、小節線、音符時值、拍號、五線譜、高音譜號。我想這些認知符號需要學生反復記憶，重復使用才能運用自如。
二回家沒有復習工具。（例如電子琴）。
三技能實踐時間短。（課堂講多練少）
下面我針對一個問題進行反思：
就如何更好的記住音符？我想出了一個新辦法，試驗過幾個班級，效果顯著。首先，我在黑板上出示了一段音樂譜子。我對學生們說：“有一家人來到了我們這里，他們在哪里呀？他們就在我們的黑板上。同學們仔細看一看黑板，老師給大家介紹一下。這是老大（四分音符），老大又黑又瘦，頭發只有一根樹立在腦袋上，他每天只吃一塊面包就飽了；這是老二（二分音符），老二每天要吃兩塊面包，所以老二的.營養高，皮膚比老大白很多，頭發也只有一根樹立在腦袋上；這是老四（全音符），老四可是家中的胖小子，他最貪吃了，每天要吃四塊面包。大家看，他胖得只剩下白色肚皮，連一根頭發都沒有了。咦！老師好像落下一個人沒有介紹呢，大家說是誰呢？”這時學生異口同聲說是老三。“對了，老師還沒有介紹老三呢！老三是全家長得最難看的一個，所以他不好意思跟大家見面，不過，今天他也來了，我們看看老三到底是什么樣子１這個時候，我在黑板上畫了一個附點二分音符�！袄先刻斐匀龎K面包，請大家爭大眼睛看看，老三來了。老三長得像誰呀？有的同學會說，老三長得像老大，有的說像老二，有的說像老四。我問大家：“哪里不像呢？”有的學生開玩笑說：“老三臉上長了一顆青春痘”！這個學生剛剛回答完，引起全班同學哄堂大笑。其實，我也在一旁開心地笑了。我知道，他們看到了，對比了，明白了，看懂了。
就在此時我乘勝追擊，練習4/4拍節奏。我當每一個小節就是一天，過完一天就在五線譜后面畫一條小節線。怎么算過完一天呢？我馬上告訴學生們如何參與的規則。每天要吃掉四塊面包一天才能結束。第一天出現老大兩次，老二一次。同時，我讓學生拍手數面包個數。第二天老大出現四次，第三天老四出現一次。以此類推，變換曲譜，同時讓學生編寫譜子完成8小節。
在課堂上大家的學習氣氛很濃，積極性非常高，學生各抒己見。這樣一來每個學生發揮自己的想象，每個學生同時安排不同的音符如同玩游戲一般有樂趣，下一周的電子琴課堂學生們還會對更多音樂知識感興趣，慢慢的他們不再厭倦，不再煩惱，讓電子琴課成為他們快樂一足。
我想一個老師如果把任何難理解的東西，讓學生容易理解，容易學習，那么這個老師真需要在每時每刻多動腦筋，提高自己，為了學生下一番苦心，同時也證實了自己的教學實力！教學反思《如何更好的記住音符》
音樂教學反思15
1、成了游戲教學，融音樂與游戲為一體，來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始，我就和學生們一起做拍手游戲，學生們從小就會玩拍手游戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，和打花巴掌游戲很像。學生的興趣自然很高，也為后面的創編歌詞做了鋪墊。然后再引導學生把自己做的游戲和北京小朋友做的游戲作對比，北京小朋友做的游戲有什么特點？引起學生的學習興趣。再讓學生自己通過聽、說、唱、想等多項活動來學習歌曲，學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決，我盡量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者；學生不是被動的學唱一首歌，而是在這一堂課中成為創造表現的主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
2、
在歌曲《小紅帽》教學時，我設計了給歌曲作情境表演的教學環節。但在表演時，我發現這樣一個現象：班里音樂成績好的同學總是搶著做“主角”，而一些表演能力一般的同學卻坐在座位上一動不動，可他們的小眼睛里分明流露出無限的向往……這樣就使得活動失去了平衡。我靈機一動，出示了兩幅畫，請小朋友比較一下哪一幅畫更形象？學生們說：“第一幅好畫得好�！蔽夜室鈫枮槭裁�，學生說：“第一幅畫有房子、花、草、樹、小鳥等等，看上去更漂亮；而第二幅畫只有小紅帽、大灰狼和外婆，很單調�！蔽艺f：“對了，加上花、樹、草、小鳥等這些‘配角’，我們的表演就顯得更加生動了。我們班不是還有一些小朋友沒加入我們的‘森林王國’里來嗎，你們愿意讓森林變得更生動、有趣嗎？”小朋友們樂了，情緒很激動，都說愿意！這下，許多表演能力強的小朋友主動去幫助那些不善言表的小朋友，幫他們設計樹、房子、小草的造型。隨著音樂的流動，小朋友們都沉浸在各自的角色之中，收到了非常好的效果。所以我想教師在音樂教學過程中的創造性思維方式和靈活的'應變能力非常重要的，它能讓我們成功地扭轉教學被動的局面，使教學活動順利進行。
3、
教育，需要我們愛學生，因為每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識，需要老師走進他們的心靈，理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到，一個學生只要受到老師的重視，受到老師的關心，他就會朝著好的方向發展。一年級孩子跳舞是本學期才開始的，由于時間和能力的關系，和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛，原本也是個要放棄的孩子，因為她覺得訓練實在太苦，于是老師一遍又一遍地提醒她動作，一次又一次地鼓勵她，讓她當小老師，把動作在全班同學面前演示，還讓她跳主角。可以看出，孩子的興趣正一點一點地攀升，現在每次訓練她都很積極地參加，因為我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注，得到更多的贊揚。那么在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去，關注每一位孩子，即使這節課他沒什么突出的地方，我們也應該發揚他們的閃光點。
4、
有這樣一種設想：以往的音樂測試太過于注重形式，讓一些學生認為，音樂課只要唱好幾首歌，不用學習音樂知識或技能就能取得好成績。所以我想這樣的考試不能使學生充分發揮自己的特長，那么我們可以將考試形式變化一下，如果采取不同形式、不同內容、不同方法的音樂測試，將會收到良好的效果。1、歌曲演唱：利用卡拉OK進行演唱。要求每人選一首最熱愛、最熟悉的歌曲到講臺上面對全體同學唱。2、自由表演：（1）有舞蹈特長的學生可選所學課本中的內容，跳一段舞蹈；（2）自編自演；3、聆聽：（1）放樂曲片段，讓學生說出歌曲名稱，并說說自己的心情；（2）邊聽歌曲邊憑感覺打節拍。4、器樂：（1）選出幾種打擊樂器，讓若干學生自由組合為歌唱的學生打節奏。（2）學器樂的學生，可單獨演奏樂曲。以上不同內容、不同形式的測試，有力地調動了他們的思維和參與，考出了學生平時真正的能力和水平。這樣學生們不再追究自己分數多少，而是著重自己參與的內容。
5、
有些孩子很喜歡音樂，在做某些動作時，嘴里會自發地哼些調子，其中有些調子是學來的，有些調子純粹是即興地創作。當然，對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多么完美的兒歌，很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似，某些節奏又和大家聽過的歌相同。但不管怎樣，這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的，是
音樂教學反思16
班里的小寶貝接觸奧爾夫音樂也有兩個禮拜了，在這個兩個禮拜上他們對奧爾夫音樂課程可以說是興趣盎然。而我在教學實踐中，也是感觸良多。
在這兩個星期里，我們教了兩個課程《圍個小圈圈》和《小企鵝》。在第一節課《圍個小圈圈》中，可以說是比較圓滿的達到教學目標。而在《小企鵝》中涉及到了兒歌的說白節奏，AB二段式的游戲及二線譜游戲，寶貝們就學得有點磕磕碰碰了。最先在說白節奏上，我采用了拍腿和拍膝蓋的形式，穩定住了幼兒的說白節奏，在這一點上，小寶貝們的接受能力還是不錯的。在接下來的AB二段式的游戲上，寶貝們就容易出現易受老師B段的影響，出現了跟著老師唱，沒有穩住自己的'節奏。在最后的二線譜游戲上，我結合教具卡和毛線，寶貝們玩得也是盡興，但是還是會出現有點寶貝會站在兩條線的同一個點上，或是分不清第一線和第二線音混亂掉。而在這些時候就需要來引導幼兒改正，那么怎么來改正呢？我采用情景式的語言來與幼兒溝通和糾正，效果更是事半功倍。而前期存在比較不足的地方是，寶貝們節奏感和創造性比較弱。而我也需要提高組織能力和需要更加沉穩機智，努力的做到讓孩子快樂的專心，要用寬廣的心去看待每一個孩子，要包容孩子。因為孩子的發展水平是不一樣的，每個孩子又有著與別人不一樣的性格和特點，所以，不可能要求每個孩子都是一樣的表現，要用愛和寬容去看待孩子的發展，去面對孩子的表現。奧爾夫曾經說過的：“讓孩子自己去找，自己去創造音樂，才是最重要的�！�
我現在還是處在奧爾夫音樂教學的起跑線上，但是我有信心能夠把它學得更好，做得更好，因為我身邊有一群非常優秀的前輩和同伴，前輩是我的領航人，她們創造了比較輕松、愉快的氛圍在教導我們。而我們這些初學者除了向優秀的教師取經和吸收經驗，還會在教學中，不斷的實踐和探索。希望我們能夠繼續共同進步！
音樂教學反思17
教學目標：
1、通過小組學習和教師指導學習等方式，正確掌握歌曲的旋律、節奏，培養學生演唱二聲部合唱的能力。
2、感受切分節奏，并在教師的指導下，把這種節奏所表達的快樂情緒用歌聲表達出來。
3、通過學唱歌曲，感受體驗并用自己自然真摯地歌聲表現歌曲活潑的情緒。
教學重點：
感受體驗歌曲活潑的情緒。
教學難點：
訓練學生二聲部的演唱能力。
教具準備：
圖片（牧童、小羊、白云、鮮花、綠草……）、音響資料、鋼琴、歌譜。
教學過程：
一、激情導入
1、學生聽音樂做自己喜歡的動作進教室，音樂采用《請來看看我們美麗的村莊》。
2、師：今天老師帶大家到一個美麗的地方去玩一玩，豎起你的小耳朵、閉上你的眼睛，仔細的聽聽、想想，我們要去的是一個什么樣的地方？
音樂起（背景音樂采用歌曲旋律）
配樂旁白(藍藍的天空，白白的云朵，白云下面一片綠油油的青草地，遠處，一個手提著羊鞭、身背著小笛的小孩兒，趕著小黃牛和一群雪白可愛的小羊兒走了過來，小羊兒們看到了清澈的水，高興地在草地上打起了滾兒，津津有味地喝了起來，小孩兒也高興的取出小笛吹起來，聽，悠揚的笛聲傳來了……)
3、學生回答
師：“我們去的地方是一個什么樣兒的`地方？你仿佛看見了什么？”
生：我們仿佛來到了大草原,看到許多牛羊……
4、請學生貼出畫面
�、艓煟耗亲屛覀儼堰@美麗的地方貼畫出來吧。
�、茖W生選擇背景畫到黑板進行貼畫。
�、屈c題：師：“猜猜看，牛羊是誰趕來的？牧童是什么意思？”
⑷生：“牛羊是牧童趕來的�！薄澳镣褪欠拍恋膬和薄�
�、少N出牧童、出示課題
二、寓教于樂
�。ㄒ唬⒄莆展澴�
1、師：“看到這么美麗的畫面，老師不禁想起了一首歌，你聽……”
2、聽錄音范唱。（出示歌譜）
3、師：“歌曲的演唱情緒是什么樣的？”
4、生：“非常高興、熱烈歡快……”
5、師：“歌曲采用了什么演唱形式？”
6、生：“二聲部合唱”。
7、學生慢速按節奏讀第一段節奏。
8、出示切分節奏XXX
9、師：“切分節奏在歌曲的什么地方出現了？共出現了幾次？”（讓學生指出切分節奏在歌曲中的運用）
10、學生小組討論。
11、師：“說說切分節奏為歌曲增添了哪些音樂色彩？”
12、生：“切分節奏的運用使得音樂顯得活潑、跳躍�！�
13、師：“讓我們帶著這種活潑、歡快的情緒來朗讀歌詞好嗎？”
14、生：“好！”
15、隨音樂伴奏按節奏讀歌詞。（用快樂的情緒讀歌詞）
16、師：“下面我們來進行一個小比賽，分三組，每組一段，按節奏讀歌詞，比一比哪組節奏準確并能表達出活潑歡快的情緒�！�
17、小組比賽（老師進行評價）
�。ǘ�、視唱曲譜
1、出示高聲部旋律。
2、師：“以小組為單位，進行歌譜學習。比一比，看一看哪組學的最認真，速度最快！”
3、小組進行學習，老師巡視指導。
4、師：“老師要檢驗一下，看看大家學得怎樣，在教師鋼琴伴奏下，演唱歌曲高聲部旋律�！�
5、學生采用拍手的形式，讓學生充分感受切分節奏，體會樂曲快樂的情緒。
6、學唱二聲部旋律
�、旁俾牳枨ㄍ暾シ鸥枨�
⑵師：“你覺得這次播放的旋律和我們剛才演唱的旋律有什么不同？哪一句有和聲？”學生回答，并指出歌曲有和聲處。
�、墙處煶鍪径暡啃�。
⑷分小組學唱第二、三句旋律。
�、蓭煟骸澳慕M試試演唱其中的一句？”（教師鋼琴指導音準）
�、市〗M進行演唱。
�、藥煟骸拔覀儊硪粋�旋律接龍好嗎？老師演唱第一句，其它三句每組一句怎么樣？”
�、躺骸疤袅�！”
教學反思：
牧童》是人民音樂出版社義務教育課程標準音樂實驗教材第二冊第二單元“放牧”中的一個內容。本課的教學目的是讓學生感受牧童的生活，使學生熱愛大自然《的美麗，從而熱愛生活。
本首歌曲，在教師充滿幸福感的教學氛圍的熏染下，使學生們很快就掌握了。雖然他們是一群一年級的小學生，對歌曲意境的體會和情感的抒發卻很到位，使我不得不喜歡這些可愛的孩子。尤其在探究打擊樂器“三角鐵”如何能敲擊出長音和短音的過程中，更是充分體現了他們的聰明才智，每個同學都積極地參與到探究的學習氣氛里，踴躍的嘗試不同的敲擊方法，課堂場面異常火爆、熱烈，幾近失控。不過，幸好有老師課前準備的小粘貼作為獎勵使這節課圓滿地完成了。在以后的教學中，我會把這種“熱烈”進行到底，讓他們真正的成為
音樂課堂上的小主人，成為一個個快樂的小天使。
音樂教學反思18
音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后面教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以我認為每學期對自己進行一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢？
第一、 音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。
因此先唱歌、后識譜和先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而傳統的.教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，在農村，其實很多同學對簡譜并沒有了解，他們沒有那么好的先天素質，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽為主。條件允許的時候還讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。對于有素質的學生，也可以讓她來做帶頭作用，教大家一起來識譜，這樣就起到了帶頭作用。
第二、必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。
所以我對自己的音樂課做了相關的調整，前5分鐘是師生的相互問候，用音樂唱出來。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，所以說，把握好學生的心理特征，課堂的效率就可以提高一半。
第三、音樂教學作為素質教育的重要內容，必須要拋棄單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使學生在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。
我們教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。例如：音樂課本經常出現的創編歌詞和歌譜，這是一個很好的鍛煉學生自主能力的練習機會。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。
第四、樂器和舞蹈在課堂上的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得更活躍。
而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來輔導學生的樂感，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再做樂器示范，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生可以很清晰的看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。因為農村的條件有限，所以我們可以自制打擊樂器，比如用空的礦泉水瓶裝上傻子當沙錘，還可以用飯盔當打擊樂器，從生活中可以提出來很多樂器，非常普遍也很實用。
音樂教學反思19
《綱要》中指出：“藝術活動應尊重每個幼兒的創造和想法，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂�！庇變褐g存在著個體差異，所以對音樂的感受和表達方式會多樣化，教師應該接納每個幼兒的不同的、多元的、可變的、有相當自由度的創意，尊重每個幼兒的獨特才能，使幼兒的創造能力得到最大程度的發揮。因此，在本活動中，我運用魔術口袋這一小小的道具，激發幼兒的興趣，并且借助這一道具，讓小朋友自己創造聲音，找到聲音，比較聲音，表現聲音。
1．營造幼兒自由、輕松的創造氛圍。
為幼兒營造自由、寬松的創造環境是激發幼兒主動創造的必要條件，使幼兒敢說、敢想、敢于表現。小班幼兒已經具有粗淺的生活經驗，會用簡單的肢體語言來表現音樂。因此在活動中，我以變魔術為切入口，激發幼兒的興趣，讓幼兒用啊來發出聲音，并且根據幼兒發出聲音的`長短剪下相應長的繩子，這段繩子就代表幼兒所發出的聲音。小朋友們找到了自己的聲音都非常的開心，其實抓住的只是一根繩子而已，但對于小班孩子來說，這種虛擬的實物也是真實的，不容懷疑的。所以每個孩子都快樂的抓著自己的聲音。整個活動氛圍輕松愉悅。
2．鼓勵求異思維，培養幼兒獨特個性。
在音樂活動中，我沒有直接告訴孩子聲音是有長有短的，而是讓孩子自己去發現，通過把自己的聲音的變化，及和同伴的比較，知道自己的聲音和別人的不一樣，并且嘗試體驗別人的聲音。音樂作為藝術活動的組成部分，它不僅能培養和提高幼兒的音樂能力和增強幼兒對音樂美的敏感性，同時也是促進幼兒和諧發展、健康成長的重要手段。在音樂活動中，幼兒只有擁有了參與活動的主動性、積極性，才能感受音樂的美妙，才會對音樂充滿激情。同時，教師只有真正成為幼兒活動的合作者、引導者、支持者，才能真正促進幼兒的積極性、主動性、創造性。新《綱要》教師角色的轉變要求我們不斷的進行專業知識的學習，對自己的教學實踐進行反思、總結，不斷充實自己、完善自我。
3．在“實踐”中自主體驗，學以致用，從而達到創新的目的。
體驗是指由身體性活動與直接經驗而產生的感情和意識，它是現代學習方式的突出特點。如何讓幼兒在“實踐”中自主體驗，從而達到創新的目的呢？我認為通過動口、動耳、學學、演演等形式，能培養幼兒主動參與學習，從而達到創新的目的。例如在活動中，讓幼兒聽一聽錄音，學一學動物的叫聲，這樣就能真正體驗到動物的聲音的長短，從而能夠幫助小動物找到聲音。
音樂教學反思20
一、教學重要的是教學生學會學，并且幫助學生形成認知框架。
簡單地重復正確的結論，并不能使學生更好地理解某一概念或原理。如果教學方式單一，就會導致學生注意力不集中和心理疲勞，致使學習效果的下降。如果真正的學習沒有發生，教師教得再辛苦，也是無效的；真正的學習意味著經驗的重新組織與重新解釋，這就包括先前經驗的激活、引發新的認知沖突，信息的搜集、選擇與加工，最后形成開放性的認知框架——概念系統和命題網絡�！敖逃羌纫姌淠居忠娚值倪^程�！蔽覀兗瓤梢园焉掷斫鉃椤吧衔桓拍睢保褬淠纠斫鉃椤跋挛桓拍睢�，也可以把“見森林”理解為智力生活的背景和整體把握，把“見樹木”理解為細處攝神和結合個體經驗的理解。幫助學生形成認識事物的整體觀是必要的。黑格爾在美學講演錄中通過典型例子精湛地表達了他的整體觀：“割下來的手就失去了它的獨立的存在，就不像原來長在身體上時那樣，它的靈活性、運動、形狀、顏色等都改變了……只有作為有機體的一部分，手才獲得它的地位。”在教學中應該將學習的內容升華到更大的思考主題，并形成理解框架和概念網絡。所以，在學習過程中，既需要深入細節、解剖麻雀，又需要“會當凌絕頂，一覽眾山小”。布魯納認為，學生的學習，主要是掌握學科知識的基本結構；教師的.教學，主要是 1
促進學生認知能力的發展；衡量教與學有效性的標準，是看學生動作的、映像的和符號的認知結構是否有序地得到發展。這些觀點都是值得我們重視的。
二、存在不足及措施
作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平。成為科研型、反思型的新型教育工作者! 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、關注教學與教材緊密聯系，切忌追求課堂而忽視了音樂基礎知識的教學。
2、教學中要照顧到大部分學生，因材施教，個性發展。
3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用，和學生一同學習。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們從中會得到快樂的體驗！
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