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畫原文翻譯及賞析
畫原文翻譯及賞析1
詠畫扇詩(shī)原文
作者：鮑子卿
細(xì)絲本自輕，弱彩何足眄。
直為發(fā)紅顏，謬成握中扇。
乍奉長(zhǎng)門泣，時(shí)承柏梁宴。
思妝開已掩，歌容隱而見。
但畫雙黃鵠，莫畫孤飛燕。
詠畫扇詩(shī)注釋
1、眄 ：【拼音】：[miǎn] 【字義】：1。斜著眼看：～視。～睨。～伺（窺伺）。
2、黃鵠：拼音：huáng gǔ。鵠又叫天鵝。它比雁大，羽毛白有光澤，也有黃鵠、丹鵠，生活在湖、海、江、河，它的皮毛可做衣服等，稱為天鵝絨。
詠畫扇詩(shī)賞析
在魏晉南北朝時(shí)期，由于詩(shī)人與畫家在行為上互相合作，或?yàn)楫嬵}詩(shī)，或?yàn)樵?shī)作畫；在理論上又相通相近，所以便促成了中國(guó)詩(shī)畫史上第一次詩(shī)畫較為密切的融合。這無(wú)疑是題畫詩(shī)形成的機(jī)緣與條件。就繪畫而言，據(jù)《貞觀公私畫史》載，魏晉時(shí)期教化類繪畫尚有十之一二，到南北朝時(shí)期，便十分少見了。由于政治權(quán)力對(duì)文化思想干預(yù)較少，這便為當(dāng)時(shí)的詩(shī)人、畫家的思想提供了廣闊的'拓展空間。“一個(gè)時(shí)期內(nèi)，生活的怪異化，思想的極端化，形成了這個(gè)時(shí)期文人生活的重要特征。
畫原文翻譯及賞析2
畫鼓聲中昏又曉。時(shí)光只解催人老。求得淺歡風(fēng)日好。齊揭調(diào)。神仙一曲漁家傲。
綠水悠悠天杳杳。浮生豈得長(zhǎng)年少。莫惜醉來(lái)開口笑。須信道。人間萬(wàn)事何時(shí)了。
翻譯
在一片動(dòng)聽響亮的畫鼓聲中，人們不知已經(jīng)過(guò)去了整日。不像那易逝的時(shí)間，只會(huì)讓人漸漸地老去。能享受短暫的歡樂(lè)時(shí)光，及時(shí)發(fā)現(xiàn)風(fēng)光的無(wú)限美好。一齊放聲歌唱。就是一曲美妙動(dòng)人的《漁歌子》。
碧綠清澈的湖水悠遠(yuǎn)無(wú)盡，澄澈的天空縹緲綿長(zhǎng)。人生又怎會(huì)一直停留在少年時(shí)代。不要惋惜那醉后的'開懷大笑。需要知道的是。人間的萬(wàn)事是永遠(yuǎn)不會(huì)結(jié)束的。
注釋
畫鼓： 有彩繪的鼓。
昏又曉：朝夕，整日。昏即天黑，曉即天明。
揭調(diào)：高調(diào)，放聲歌唱。
漁家傲：本寫漁家生活。漁家傲之名始于本詞。
杳杳：悠遠(yuǎn)渺茫。
浮生：人生。老莊學(xué)派認(rèn)為人生在世空虛無(wú)定，故稱人生為浮生。
長(zhǎng)年少：青春常駐。
創(chuàng)作背景
晏殊游湖時(shí)，看到蓮葉接天，滿江荷花映日的景象，便寫下了《漁家傲》，來(lái)唱誦荷花。
賞析
前闋首句“畫鼓聲中昏又曉”，人們?cè)谝黄嫻穆曋校牲S昏而達(dá)旦，真有點(diǎn)兒快樂(lè)不知時(shí)間過(guò)。“昏又曉”，黑夜與白天的更迭，形象表達(dá)時(shí)間的消逝。然而，“時(shí)光只解催人老”，時(shí)光不管你快樂(lè)與憂愁，只懂得催促人走向衰老 所以要“求得淺飲風(fēng)曰好”，及時(shí)地行樂(lè)，莫負(fù)光陰。后闋的“浮生豈得長(zhǎng)年少”、“莫營(yíng)醉來(lái)開口笑”再一次反復(fù)強(qiáng)調(diào)，抒發(fā)時(shí)光易逝、行樂(lè)須及時(shí)的感慨。
畫原文翻譯及賞析3
浣溪沙·湖上朱橋響畫輪
[宋代]歐陽(yáng)修
湖上朱橋響畫輪，溶溶春水浸春云，碧琉璃滑凈無(wú)塵。
當(dāng)路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人，日斜歸去奈何春。
譯文
帶有彩繪的的豪華馬車經(jīng)過(guò)朱紅色的橋，車輪的響聲在湖上響起。春水豐盈的湖面，倒映著柔美的白云。湖面平靜的好像碧綠的玻璃，平滑干凈沒(méi)有灰塵。
春季里昆蟲吐出來(lái)的細(xì)絲，隨風(fēng)飄舞在花草樹木之間，網(wǎng)住春光，留住游人。花叢中的鳥兒不停地鳴叫，仿佛在召喚行人。湖光春色如此誘人，游人游賞到夕陽(yáng)西斜才無(wú)可奈何地離去。
注釋
浣溪沙：詞牌名。
朱橋：欄桿朱紅的橋。
畫輪：指有彩繪的豪華車子。
溶溶：指水盛貌。
春水：指春天時(shí)的湖水，表現(xiàn)出湖水的柔和之感。
春云：即春天的云，表現(xiàn)出湖上天空的云之舒緩柔美。
碧：即綠色。
游絲：本指春季里昆蟲吐出的細(xì)絲。
縈：即縈繞，留住之意。
醉客：指陶醉在美景之中的游人。
歸：指離開。
賞析：
歐陽(yáng)修這首《浣溪沙》抒發(fā)了作者對(duì)春光的深深眷戀。詞中的春光，使讀者聯(lián)想到人生的青春、愛(ài)情、理想等一切美好的事物。它那深沉委婉的情思，那雋永蘊(yùn)藉的意境，給讀者以無(wú)盡的遐思。
上片寫湖面風(fēng)光很有特色。首句詞湖上朱橋響畫輪”，寫游客們乘坐著豪華的車子，駛過(guò)那裝修著朱紅欄桿的橋梁，來(lái)到西湖游賞春光，傳達(dá)出一種喧騰熱鬧的氣氛。第二句詞溶溶春水浸春云”，一句之中，并列兩個(gè)詞春”字，是名副其實(shí)的詞加一倍寫法”，目的'就是把這個(gè)字突現(xiàn)出來(lái)。這句里的詞浸”字也用得好，把映照說(shuō)成浸泡，就等于把云的影子說(shuō)成是真的云，通過(guò)這種詞真實(shí)感”暗中透露出湖水的清澈程度來(lái)，從觀察體驗(yàn)的錯(cuò)覺(jué)中描繪景物的狀態(tài)。第三句詞碧琉璃滑凈無(wú)塵”，用琉璃的光潔平滑來(lái)比喻西湖的水面，表現(xiàn)了湖面泛舟時(shí)輕快、暢適的心情，形象而有詩(shī)意。
下片寫游興未盡的留連之情。前兩句是對(duì)偶句：詞當(dāng)路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人”。這兩句描寫春物留人，人亦戀春，是全詞的重點(diǎn)所。歐陽(yáng)修說(shuō)游絲詞縈醉客”，這既是游人賞春縱飲，也有游人被美景詞喚住”之意，下句詞隔花啼鳥喚行人”，這一句是從聲音的角度來(lái)寫，不但寫出了春天具有的詞映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”的境界，也寫出了春天西湖的詞錦官城外柏森森”的蔥綠景象。詞人通過(guò)把游絲、啼鳥對(duì)游人的詞挽留”，表現(xiàn)出游人被西湖美景吸引而舍不得歸去之情。把游絲、啼鳥說(shuō)成頗通人性的靈物，這便是詞體以婉曲寫情的特別處。末句里的詞日斜歸去”四字，說(shuō)明西湖景色美好，讓人流連：詞奈何春”三個(gè)字使得全詞更顯得精彩，它表達(dá)了作者郁積于心的留連惆悵之情。這首詞的結(jié)尾，是用陡轉(zhuǎn)直下的筆法揭示了游人內(nèi)心深處的思維活動(dòng)，表現(xiàn)了由歡快而悲涼這種兩極轉(zhuǎn)換的心理狀態(tài)，故而能夠取得含蓄蘊(yùn)藉、余味不絕的藝術(shù)效果。
從藝術(shù)上看，詞人借景抒情，在描寫詞樂(lè)景”之中，暗示了詞哀情”，具有含不盡之意現(xiàn)于言外，把那深沉委婉的情思意念蘊(yùn)含在寬闊的境界之中，給讀者以無(wú)盡的想象和思考。
畫原文翻譯及賞析4
畫竹歌
植物之中竹難寫，古今雖畫無(wú)似者。
蕭郎下筆獨(dú)逼真，丹青以來(lái)唯一人。
人畫竹身肥臃腫，蕭畫莖瘦節(jié)節(jié)竦。
人畫竹梢死羸垂，蕭畫枝活葉葉動(dòng)。
不根而生從意生，不筍而成由筆成。
野塘水邊埼岸側(cè)，森森兩叢十五莖。
嬋娟不失筠粉態(tài)，蕭颯盡得風(fēng)煙情。
舉頭忽看不似畫，低耳靜聽疑有聲。
西叢七莖勁而健，省向天竺寺前石上見。
東叢八莖疏且寒，憶曾湘妃廟里雨中看。
幽姿遠(yuǎn)思少人別，與君相顧空長(zhǎng)嘆。
蕭郎蕭郎老可惜，手顫眼昏頭雪色。
自言便是絕筆時(shí)，從今此竹尤難得。
鑒賞
竹子挺拔秀立，生命力強(qiáng)，加之有志向高潔，卓然不群的象征之意，歷來(lái)是文人墨客丹青畫手樂(lè)以歌詠描繪的對(duì)象。白居易這首《畫竹歌》，通過(guò)對(duì)好友蕭悅所畫竹枝的再現(xiàn)與評(píng)價(jià)，贊揚(yáng)了畫家的高超技藝，同時(shí)也表達(dá)了詩(shī)人卓越的藝術(shù)思想。
協(xié)律郎：官名，正八品上，屬太常寺，掌管音律。蕭悅：蘭陵（今山東蒼山縣西南蘭陵鎮(zhèn)）人，善畫竹。在杭州住過(guò)一段時(shí)期，與白居易過(guò)從甚密。
詩(shī)的開頭四句落筆平直，首先告訴讀者，竹子是最難以描繪的一種植物，古往今來(lái)，多少丹青妙手為此耗盡了自己的畢生心血，卻鮮有畫得和真竹相似者。而協(xié)律郎蕭悅卻獨(dú)能下筆逼真，可謂繪竹第一人。以此設(shè)置懸念，激發(fā)讀者閱讀下文探求蕭悅獨(dú)得畫竹之秘原因的好奇心。
接著，詩(shī)人從三個(gè)方面表現(xiàn)蕭畫的非凡不俗之處：一是將蕭畫與他人所畫作對(duì)比，從而表現(xiàn)蕭氏所畫生機(jī)勃勃，枝活葉動(dòng)，秀拔聳立；而他人所畫竹身粗壯，臃腫不堪，枝葉萎靡，毫無(wú)生氣。這是從側(cè)面，以他人之畫的拙劣來(lái)襯托蕭畫的不凡。其二是正面描寫蕭畫竹子的環(huán)境、神態(tài)。野塘水邊，埼曲岸側(cè)，森森然有竹兩叢，挺拔秀立。所謂“野塘水邊埼岸側(cè)”，是極力表現(xiàn)畫面的野趣、奇趣。因?yàn)橐疤燎叮菀仔纬梢环N遠(yuǎn)離人間煙火、超越世俗的氣氛，與人格化的竹枝更相吻合。下文“嬋娟不失筠粉態(tài)，蕭颯盡得風(fēng)煙情”是從畫面的細(xì)處描寫，是畫中竹枝的特寫鏡頭。嬋娟是形容竹子神態(tài)的秀美，左思《吳都賦》：“其竹則檀欒嬋娟，玉潤(rùn)碧鮮。”不失筠粉態(tài)，是指其逼肖真竹，表明圖畫連青嫩帶粉的鮮態(tài)及在風(fēng)驚煙鎖的特殊環(huán)境中，搖曳多姿、蕭灑脫俗的婀娜神態(tài)都畢現(xiàn)無(wú)遺。由于畫得如此逼真，竟使詩(shī)人懷疑這不是畫，而是真實(shí)的生長(zhǎng)于泥土之中的竹子了，他回憶起在天竺寺前、湘妃廟里曾經(jīng)見到過(guò)這樣的竹子。這是第三層描寫。“低耳靜聽疑有聲”堪稱是詩(shī)人的神來(lái)之筆，因?yàn)橹挥鞋F(xiàn)實(shí)中的竹子才會(huì)在風(fēng)吹之下發(fā)出婆娑之聲。蕭氏所畫竟能使人產(chǎn)生這樣的錯(cuò)覺(jué)，看來(lái)“丹青以來(lái)唯一人”之譽(yù)誠(chéng)非虛言。
詩(shī)的最后一部分是感嘆如此絕妙的繪畫，竟然少有人賞識(shí)，詩(shī)人與畫家只有相顧失笑，噓唏感慨一番。然而歲月難駐，時(shí)光易逝，身懷絕技的畫家已是手顫眼花，滿頭華發(fā)的老人了。這幅畫便是他的絕筆之作。自此以后，再想求得他的畫已是難乎其難了。言語(yǔ)之間充滿了對(duì)畫家的珍惜之情，無(wú)形中也抬高了這幅畫竹的.價(jià)值。
詩(shī)的開頭曾評(píng)價(jià)蕭氏畫竹能夠“下筆獨(dú)逼真”，詩(shī)中通過(guò)蕭畫與別人所畫的對(duì)比，蕭畫本身的神態(tài)和真實(shí)的竹子三個(gè)方面對(duì)“逼真”二字作了具體描述，可謂層層遞進(jìn)，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。關(guān)于“逼真”的好處，朱自清先生認(rèn)為，“這個(gè)‘真’固然指食物，可是一方面也是《老子》、《莊子》里說(shuō)的那個(gè)‘真’，就是自然，另一方面又包含謝赫的六法的第一項(xiàng)‘氣韻生動(dòng)’的意思，惟其‘氣韻生動(dòng)’，才能自然，才是活的不是死的。‘逼真’等于俗語(yǔ)說(shuō)的‘活脫’或‘活像’，不但像是真的，并且活像是真的。”（《論逼真與如畫》）宋人蘇軾也說(shuō)：“論畫以形似，見與兒童鄰。賦詩(shī)必此詩(shī)，定非知詩(shī)人。誰(shuí)言一點(diǎn)紅，解寄無(wú)邊春。”（《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》）也就是說(shuō)，只追求形似并不足奇，寫活，傳神，有幽姿遠(yuǎn)韻，才是逼真的要求。白居易這首詩(shī)在描述蕭悅的創(chuàng)作過(guò)程時(shí)曾說(shuō)：“不根而生從意生”，也就是說(shuō)蕭氏事先成竹在胸，意在筆先。將個(gè)人意趣與大自然融而為一，來(lái)源于自然而又高于自然。這也是文藝創(chuàng)作的基本規(guī)律之一。
畫原文翻譯及賞析5
濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括
衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲；
些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情。
古詩(shī)簡(jiǎn)介
《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》是清代詩(shī)人鄭燮所作的一首七言絕句。作品別名《墨竹圖題詩(shī)》。詩(shī)中首先描寫一夜在縣衙中所聞之聲，進(jìn)而聯(lián)想到百姓的疾苦，最后抒發(fā)詩(shī)人將民生系己之身的志向。詩(shī)中采用托物取喻的手法，流露出詩(shī)人對(duì)老百姓命運(yùn)的深切關(guān)注之意。
翻譯/譯文
在衙門里休息的時(shí)候，聽見竹葉蕭蕭作響，仿佛聽見了百姓啼饑號(hào)寒的怨聲。
我們雖然只是州縣里的小官吏，但百姓的每一件小事都在牽動(dòng)著我們的感情。
注釋
1.署：衙門。
2.年伯：古稱同榜考取的人為同年，稱“同年”的父輩為年伯。
3.中丞：清代將巡撫稱為中丞。
4.衙齋：官衙中供官員居住和休息之所。
5.蕭蕭：擬聲詞，形容草木搖動(dòng)聲。
6.些小：很小，這里指官職卑微。
7.吾曹：我們。
8.一枝一葉：用竹子枝葉來(lái)比喻百姓們的各種小事。
9.關(guān)情：牽動(dòng)情懷。
創(chuàng)作背景
該詩(shī)是鄭板橋于乾隆十一、二年（1746年—1747年）間任山東濰縣知縣時(shí)所作。科舉時(shí)代稱同科考取的人為同年，對(duì)同年的父輩或父親的同年稱年伯。包括即是鄭板橋的年伯，他當(dāng)時(shí)任山東布政使，署理巡撫。清代巡撫又稱中丞，“大”是表示尊敬之意。鄭板橋曾畫過(guò)一幅《風(fēng)竹圖》呈送包括，該詩(shī)即是題寫在這幅畫上的。
賞析/鑒賞
該詩(shī)是一首題畫詩(shī)，第一、二句點(diǎn)明詩(shī)人身份與周邊環(huán)境，緊扣畫中風(fēng)來(lái)疏竹的主題。“衙齋”說(shuō)明自己身為官員；不言“官邸”“府第”等，既表明自己的官階較低，又有謙遜之意。忙中偷閑，靜臥休息，卻聽得似有風(fēng)雨之聲，原來(lái)那是衙中自己親手所植的竹林幽篁?yàn)榍屣L(fēng)所動(dòng)，蕭蕭作響，意趣橫生，同時(shí)給人一種十分悲涼凄寒之感。第二句詩(shī)人振腕轉(zhuǎn)筆，由竹葉聲響聯(lián)想到民間疾苦，一個(gè)“疑”字道出了詩(shī)人的愛(ài)民之心與勤政之意，表達(dá)了他對(duì)百姓的真摯情感。他在任期間確實(shí)對(duì)百姓關(guān)懷備至，深得百姓的感戴。最后因擅自開倉(cāng)賑濟(jì)，觸犯了貪宮污吏的直接利益，而被誣告罷官。
第三、四句寫詩(shī)人事無(wú)巨細(xì)、永遠(yuǎn)恪盡職守、關(guān)懷百姓。詩(shī)人直陳自己官職卑微，只是一個(gè)普通縣官，語(yǔ)雖自謙，卻用“吾曹”點(diǎn)出像詩(shī)人等這種下級(jí)基層官員的`數(shù)量之廣，將之上升到普遍的高度。末句語(yǔ)帶雙關(guān)，還是用題詠畫竹的方式說(shuō)明，然而只要是有關(guān)民眾疾苦，無(wú)論事情大小，都會(huì)放在心上。由題竹始，又終于詠竹，表面上看是詠竹，實(shí)際上卻比喻民問(wèn)疾苦，虛實(shí)相間，意味深長(zhǎng)。為民解憂，是為官者責(zé)任所在，這兩句詩(shī)拓寬了詩(shī)歌的內(nèi)涵，照應(yīng)了畫意和詩(shī)題。
全詩(shī)語(yǔ)言質(zhì)樸，不用典故堆砌，既有明智自勉之心，更含有相與為善之意，竹之清雅超拔與詩(shī)人的兩袖清風(fēng)的高尚節(jié)操自然相照。詩(shī)人從寫竹入手，托物言志，語(yǔ)多謙遜委婉，詩(shī)人對(duì)百姓真摯而執(zhí)著的人道主義情懷寄寓其中，表達(dá)了對(duì)民眾的憂慮關(guān)切之情，以及自己的責(zé)任感與清官心態(tài)。
畫原文翻譯及賞析6
原文：
詠畫障
唐代：上官儀
芳晨麗日桃花浦，珠簾翠帳鳳凰樓。
蔡女菱歌移錦纜，燕姬春望上瓊鉤。
新妝漏影浮輕扇，冶袖飄香入淺流。
未減行云荊臺(tái)下，自比凌波洛浦游。
譯文：
在春光明媚的早晨，水邊盛開著桃花，臨水聳立著一座鳳凰樓，樓上高掛珠簾翠帳，精致豪華。
下蔡的女子在水中移動(dòng)著錦織的纜繩，唱著菱歌；燕地的女子在樓頭掛起玉色的簾鉤，眺望春景。
桃花浦水里浮動(dòng)著剛剛打扮、手執(zhí)輕扇的燕姬的倩影；淺淺的水面上飄散著從蔡女艷麗的衣袖里發(fā)出的香氣。
女子的神情，不亞于高陽(yáng)臺(tái)下行雨的巫山神女；女子的嫵媚，可以與游于洛水中凌波微步的女神媲美。
注釋：
畫障：畫屏。亦指如畫的自然景色。桃花浦、鳳凰樓：泛指景色。
蔡女菱（líng）歌移錦纜，燕姬春望上瓊鉤。
蔡女：原指蔡國(guó)（今河南上蔡、汝南一帶）的女子。詩(shī)中泛指中原地區(qū)采菱女子。
未減行云荊（jīng）臺(tái)下，自比凌波洛浦游。
荊臺(tái)：古楚國(guó)著名高臺(tái)。故址在今湖北省監(jiān)利縣北。凌波：喻美人步履輕盈，如乘碧波而行。洛浦：洛水之濱。洛水，古水名。即今河南省洛河。
賞析：
畫障，就是屏風(fēng)。按本詩(shī)詩(shī)意看，上官儀所題詠的乃是仕女畫屏風(fēng)。
首聯(lián)描寫畫面上人物活動(dòng)的背景。在春光明媚的早晨，水邊盛開著桃花，臨水聳立著一座鳳凰樓，樓上高掛珠簾翠帳，精致豪華。桃花浦，暗用劉晨、阮肇入天臺(tái)山巧遇仙女的故事。傳說(shuō)東漢時(shí)劉晨、阮肇入天臺(tái)山采藥，至桃花溪，迷路，遇仙女，留住半年。事見劉義慶《幽明錄》。鳳凰樓，暗用秦穆公為愛(ài)女弄玉和蕭史建造鳳臺(tái)的'故事。傳說(shuō)秦穆公時(shí)代，有蕭史善吹簫，能招致孔雀、白鶴，秦穆公女兒弄玉喜愛(ài)他，嫁蕭史，教弄玉吹簫，數(shù)年，其簫聲引來(lái)鳳凰，停在屋上，秦穆公為他們建造了鳳凰臺(tái)。事見劉向《列仙傳》。這兩句詩(shī)，連用二典，暗示畫面景物乃是仙境，畫中人物乃是仙女。
次聯(lián)“蔡女菱歌移錦纜，燕姬春望上瓊鉤”，蔡女，即下蔡（今安徽鳳臺(tái)）的美女；燕姬，即燕地（今北京一帶）的美女，《古詩(shī)十九首》：“燕趙多佳人”。這兩句是說(shuō)下蔡的美女在水中移動(dòng)著錦織的纜繩，唱著菱歌；燕地的美女在樓頭掛起玉色的簾鉤，眺望春景。詩(shī)句將麗質(zhì)嬌美的仕女放在駘蕩的春景中作正面描寫，蔡女、燕姬分承首聯(lián)“桃花浦”、 “鳳凰樓”。
頸聯(lián)里的“新妝漏影浮輕扇”句，應(yīng)“燕姬春望”，是說(shuō)桃花浦水里浮動(dòng)著剛剛打扮、手執(zhí)輕扇的燕姬的倩影。漏影，燕姬的身影在樓臺(tái)的縫隙中倒影在水里。“冶袖飄香入淺流”句，應(yīng)“蔡女菱歌”，是說(shuō)淺淺的水面上飄散著從蔡女艷麗的衣袖里發(fā)出的香氣。這兩句通過(guò)水面上“漏影”、“飄香”，從服飾這個(gè)側(cè)面，烘托出畫中美女的富貴華艷、婉媚冶麗。
最后二句用二則典故，分寫鳳凰樓頭和桃花浦里美女的情態(tài)。“未減行雨荊臺(tái)下”，宋玉《高唐賦》說(shuō)，楚王游于高唐，夢(mèng)見一位婦女，自稱“巫山之女”，告辭的時(shí)候，對(duì)楚王說(shuō)：“妾在巫山之陽(yáng)，高丘之阻，旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽(yáng)臺(tái)之下。”荊臺(tái)，即楚地的高陽(yáng)臺(tái)。這句是說(shuō)畫面上樓頭美女的神情，不亞于高陽(yáng)臺(tái)下行雨的巫山神女。
“自比凌波洛浦游”，曹植的《洛神賦》描寫洛水女神“體迅飛鳧，飄忽若神。凌波微步，羅襪生塵。”這句是說(shuō)畫面水浦里美女的嫵媚，可以與游于洛水中凌波微步的女神媲美。
本詩(shī)借助于對(duì)偶、用典等詩(shī)歌技巧，僅僅運(yùn)用描寫手法，表現(xiàn)了畫面上的人和景，別無(wú)其他特色，反映我國(guó)早期題畫詩(shī)的一般水平。初唐時(shí)代的繪畫藝術(shù)，繼承隋代遺風(fēng)，細(xì)密、精致、臻麗。據(jù)張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》記載，鄭法士善于表現(xiàn)貴族生活，畫女子“柔姿綽態(tài)，盡幽閑之雅容”。畫景物“金張意氣，玉石豪華，飛觀層樓，間以喬林嘉樹，碧潭素瀨，糅以雜英芳草”，整個(gè)畫面“必暖暖然有春臺(tái)之思”。從畫的題材內(nèi)容到畫的氣概意境看，都與上官儀所題詠的畫障中所描寫的景物與人物呈現(xiàn)的豪華富麗氣概相一致。當(dāng)然，上官儀詩(shī)并未明確說(shuō)明此畫的作者是誰(shuí)，我們也無(wú)法論定上官儀所詠的便是鄭法士畫，不過(guò)，由此可以見出當(dāng)時(shí)的為宮廷服務(wù)的畫風(fēng)。上官儀的詩(shī)風(fēng)與這幅畫的風(fēng)貌甚相契合。整首詩(shī)富麗工整，寫浦、寫樓而用“桃花”、 “鳳凰”附麗之，寫纜、寫鉤而用“錦”、 “瓊”修飾之，寫妝而曰“新”，寫袖而曰“冶”，精心修辭，追求字面的工麗華美，完全繼承了齊梁余緒，充分體現(xiàn)出宮廷詩(shī)人上官儀詩(shī)歌的審美特征。
畫原文翻譯及賞析7
原文：
青玉案·天然一幀荊關(guān)畫
[清代]顧貞觀
天然一幀荊關(guān)畫，誰(shuí)打稿，斜陽(yáng)下？歷歷水殘山剩也。亂鴉千點(diǎn)，落鴻孤煙，中有漁樵話。
登臨我亦悲秋者，向蔓草平原淚盈把。自古有情終不化。青娥冢上，東風(fēng)野火，燒出鴛鴦瓦。
譯文
是誰(shuí)在構(gòu)思打稿，畫出一幀像荊浩、關(guān)同所作的圖畫？那夕陽(yáng)下，分明是殘山剩水，上面亂鴉千點(diǎn)落鴻哀怨，漁樵們談?wù)撝⑺ヅd亡的閑話。
我登高臨遠(yuǎn)，也不禁為秋景悲傷，對(duì)著平原野草熱淚盈盈而下。自古以來(lái)有情者至死不化，你看那青娥墓下春風(fēng)野火，也只是燒出鴛鴦雙瓦。
注釋
青玉案：詞牌名。雙調(diào)六十七字，前后片各五仄韻。亦有第五句不用韻者。
幀（zhēn）：圖畫的一幅。荊關(guān)：荊，指五代時(shí)畫家荊浩；關(guān)，指荊浩弟子關(guān)同。荊、關(guān)均以山水畫名世。
打稿：起稿。
歷歷：分明可數(shù)。水殘山剩：同“殘山剩水”，指亡國(guó)或變亂后山河殘破景象。
落鴻：即孤鴻。鴻，鴻雁。
漁樵話：漁父與樵夫的閑話。
悲秋者：傷心人。
盈把：滿把。把，一手握取的數(shù)量。
青娥冢（zhǒng）：王昭君墓。
鴛（yuān）鴦（yāng）瓦：由兩瓦片一俯一仰合成者。
賞析：
此詞的上片，重在寫景，通過(guò)描述觸目所見之景，傳達(dá)出心中的感傷之情。
首句作者以贊美口吻將河山勝景比作五代時(shí)大畫家荊浩、關(guān)同的`山水畫卷，充滿了對(duì)大自然鬼斧神工的贊嘆和對(duì)祖國(guó)大好河山的熱愛(ài)。第二句筆鋒陡轉(zhuǎn)，指出這美好景色已因歷經(jīng)戰(zhàn)火而殘破不堪。一揚(yáng)一抑，傷時(shí)憂國(guó)之心畢見。“歷歷”句徒然一抑，戰(zhàn)爭(zhēng)給這大好山水留下分明可數(shù)的傷痕：處處可見殘破之狀。“亂鴉”三句，是對(duì)殘山剩水的渲染和補(bǔ)足，渲染出離亂、饑饉、荒寒的冷色調(diào)，加深了山河衰敗，民眾流離的感嘆。末句雖沒(méi)有道出漁樵對(duì)話的具體內(nèi)容，但易代之悲，破國(guó)亡家之痛已是不言而喻。
詞的下片，則重在抒情，抒寫出“登臨”之下所觸發(fā)的悲傷怨苦，同時(shí)也是上片“漁樵話”的繼續(xù)，順勢(shì)將自己因家國(guó)淪落而淚灑荒原野蔓之間的悲痛盡落紙間，同時(shí)把自己對(duì)家國(guó)的熱愛(ài)用“自古有情終不化”表白得淋漓盡致。換頭二句，緊承上片“漁樵話”的興亡之感。“自古有情終不化”，是極為重要之句，它既說(shuō)明了淚灑荒原的感情內(nèi)因，又進(jìn)而強(qiáng)調(diào)了這種感情的貞堅(jiān)不化。末三句，則將這種緬懷故國(guó)之情形象化，具體化。詩(shī)人以此墳頭之草不死、墳頭野土不散的意象，來(lái)表述湊結(jié)心頭“終不化”的怨苦之情，凄艷絕倫，不同凡響。
詞的上片前三韻，一揚(yáng)一抑，深沉悲慨已溢見筆端，傷亂憂國(guó)心躍現(xiàn)。下片變?yōu)橹饔^抒述，聚焦點(diǎn)在“自古有情終不化”之“化”字上。結(jié)之以鷺鴦瓦、青娥冢，凝結(jié)心頭之怨苦，被意象烘托得極凄苦、極悸動(dòng)，也極見凄艷美。上片下片的收縮都以三個(gè)相應(yīng)觀照句，效果均佳。
此詞平直中見委婉，議論中寄深情，是寫景，也是詠史，它把古代軍閥混亂造成的罪惡，活生生展現(xiàn)在讀者面前，比一般詠史之作更為感人。詞雖從寫景入手，卻蘊(yùn)含著特定時(shí)代的沉思哀苦，因此產(chǎn)生一種凄厲、驚心的效果。
畫原文翻譯及賞析8
畫雞
頭上紅冠不用裁，滿身雪白走將來(lái)。
平生不敢輕言語(yǔ)，一叫千門萬(wàn)戶開。
古詩(shī)簡(jiǎn)介
《畫雞》 是明代詩(shī)人唐寅為自己的畫作題寫的一首七言絕句。這首詩(shī)描繪了公雞的威武，寫出了它的高潔。把雞這種家禽的神態(tài)氣質(zhì)和報(bào)曉天性展現(xiàn)的淋漓盡致。它平時(shí)不多說(shuō)話，但一說(shuō)話大家都響應(yīng)，由此表達(dá)了詩(shī)人的思想和抱負(fù)，從此詩(shī)還可看出詩(shī)人“不避口語(yǔ)”的寫詩(shī)特點(diǎn)，富有兒歌風(fēng)味。
翻譯/譯文
頭上的紅色冠子不用特別剪裁，雄雞身披雪白的羽毛雄糾糾地走來(lái)。
它平生不敢輕易鳴叫，它叫的時(shí)候，千家萬(wàn)戶的門都打開。
注釋
①裁：裁剪，這里是制作的意思。
②將：助詞，用在動(dòng)詞和來(lái)、去等表示趨向的'補(bǔ)語(yǔ)之間。
③平生：平素，平常。
④輕：隨便，輕易。
⑤言語(yǔ)：這里指啼鳴，喻指說(shuō)話，發(fā)表意見。
⑥一：一旦。
⑦千門萬(wàn)戶：指眾多的人家。
創(chuàng)作背景
《畫雞》是明代中后期時(shí)詩(shī)人為自己所畫的一只大公雞所提的詩(shī)，詩(shī)人畫完這只高昂的公雞后寫好這首詩(shī)，在當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)內(nèi)部斗爭(zhēng)泛濫的年代，托物言志，用通俗流暢的詞語(yǔ)描繪了畫作中那只羽毛雪白，冠頂通紅的公雞。
賞析/鑒賞
《畫雞》是一首題畫詩(shī)，描繪了雄雞的優(yōu)美高潔的形象，贊頌了輕易不鳴，鳴則動(dòng)人的品格，也表現(xiàn)了詩(shī)人的精神面貌和思想情懷。
“頭上紅冠不用裁，滿身雪白走將來(lái)”，這是寫公雞的動(dòng)作、神態(tài)。頭戴無(wú)須剪裁的天然紅冠，一身雪白，興致沖沖地迎面走來(lái)。詩(shī)人運(yùn)用了描寫和色彩的對(duì)比，勾畫了一只冠紅羽白、威風(fēng)凜凜，相貌堂堂的大公雞。起句的“頭上紅冠”，從局部描寫公雞頭上的大紅冠，在這第一句里，詩(shī)人更著重的是雄雞那不用裝飾而自然形成的自然美本身，所以詩(shī)人稱頌這種美為“不用裁”。承句“滿身雪白”又從全身描寫公雞渾身的雪白羽毛。狀物明確，從局部到全面；用大面積的白色（公雞）與公雞頭上的大紅冠相比，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，描繪了雄雞優(yōu)美高潔的形象。
“平生不敢輕言語(yǔ)，一叫千門萬(wàn)戶開”。這是寫公雞的心理和聲音。詩(shī)人擬雞為人揭開了它一生中不敢輕易說(shuō)話的心理狀態(tài)，它一聲嗚叫，便意味著黎明的到來(lái)。它一聲嗚叫，千家萬(wàn)戶都要打開門，迎接新的一天的到來(lái)。“平身不敢輕言語(yǔ)”，詩(shī)人的詩(shī)路急轉(zhuǎn)，說(shuō)公雞一生不敢隨便啼叫，此句的氣色收斂，還很低調(diào)，尤其“不敢”一詞，用的很貼切，為第四句的結(jié)句做了鋪墊，并對(duì)下句有反襯效果。后兩句用擬人法寫出了雄雞在清晨報(bào)曉的情景，動(dòng)靜結(jié)合，運(yùn)用了詩(shī)歌的藝術(shù)手法，使兩句產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對(duì)比樹立了雄雞高偉的形象，表現(xiàn)了公雞具備的美德和權(quán)威。
這首詩(shī)，詩(shī)人表達(dá)含蓄又不失些許豪放之情，借助詩(shī)中的雪白大公雞表達(dá)了自己渴望成為時(shí)代先驅(qū)者的遠(yuǎn)大志向。
畫原文翻譯及賞析9
畫松
畫松一似真松樹，且待尋思記得無(wú)。
曾在天臺(tái)山上見，石橋南畔第三株。
古詩(shī)簡(jiǎn)介
《畫松》是唐朝詩(shī)人景云的一首七言絕句。作者用簡(jiǎn)樸的句子，不作寫實(shí)的介紹，以虛寫實(shí)，卻頓現(xiàn)畫中松的精妙之處。
翻譯/譯文
那畫里的一棵松樹就跟真的松樹一樣啊，讓我細(xì)細(xì)思考在哪里見過(guò)。
好像曾經(jīng)在天臺(tái)山上見過(guò)，正是那石橋南畔的第三株！
注釋
①無(wú)：猶么，疑問(wèn)詞。
②天臺(tái)山：在浙江省東郡，是甬江、曹娥江和靈江的分水嶺。主峰華頂山在天臺(tái)縣城東北，多懸崖、峭壁、飛瀑、林泉之勝，石梁瀑布最為著名。隋代敕建的國(guó)清寺是佛教天臺(tái)宗的發(fā)源地。陳隋之際高僧智顗（智者大師、天臺(tái)大師）于此創(chuàng)立天臺(tái)宗。唐代高僧豐干、寒山、拾得均曾居此。
創(chuàng)作背景
這是詩(shī)僧景云的一首題畫詩(shī)。當(dāng)時(shí) 松作為一種意象頻繁的出現(xiàn)在山水畫和人物畫里，更是有單獨(dú)入畫的機(jī)會(huì)，反應(yīng)了當(dāng)時(shí)的一種社會(huì)風(fēng)氣。
賞析/鑒賞
好的藝術(shù)品往往具有一種褫魂奪魄的感召力，使觀者或讀者神游其境，感到逼真。創(chuàng)作與鑒賞同是形象思維，而前者是由真到“畫”，后者則由“畫”見真。這位盛唐詩(shī)僧景云（他兼擅草書）的《畫松》詩(shī)，就維妙維肖地抒發(fā)了藝術(shù)欣賞中的詩(shī)意感受。明明是紙上畫的一棵松樹，詩(shī)人卻說(shuō)是一棵真正的松樹，而且自己在天臺(tái)山上見到過(guò)，說(shuō)得確鑿無(wú)疑，煞有介事，由此而贊美這棵松樹畫得極好，可以亂真。這種寫法非常新穎、別致。
一件優(yōu)秀作品給人的第一印象往往就很新鮮、強(qiáng)烈，令人經(jīng)久難忘。詩(shī)的首句似乎就是寫這種第一印象。“畫松一似真松樹”。面對(duì)“畫松”，觀者立刻為之打動(dòng)，由“畫”見“真”了，這是不尋常的妙品。“一似”二字表達(dá)出一種驚奇感，一種會(huì)心的喜悅，一種似曾相識(shí)的發(fā)現(xiàn)。
于是，觀畫者進(jìn)入欣賞的第二步，開始從自己的生活體驗(yàn)去聯(lián)想，去玩味，去把握那畫境。他陷入凝想沉思之中：“且待尋思記得無(wú)？”欣賞活動(dòng)需要全神貫注，要入乎其內(nèi)才能體味出來(lái)。“且待尋思”，說(shuō)明欣賞活動(dòng)也有一個(gè)漸進(jìn)過(guò)程，一定要反復(fù)涵泳，方能猝然相逢。
當(dāng)畫境從他的生活體驗(yàn)中得到一種印證，當(dāng)觀者把握住畫的'精神與意蘊(yùn)時(shí)，他得到欣賞的最大樂(lè)趣：“曾在天臺(tái)山上見，石橋南畔第三株！”
這幾乎又是一聲驚呼。說(shuō)畫松似真松，乃至說(shuō)它就是畫的某處某棵松樹，似乎很實(shí)在。然而未有過(guò)“天臺(tái)訪石橋”經(jīng)歷的讀者，畢竟不知某松到底是什么樣子，似乎又很虛。然而細(xì)加玩味，此松之精神俱在。
這是從天臺(tái)石橋的特定環(huán)境暗示出來(lái)的。“天臺(tái)”是東南名山，綺秀而奇險(xiǎn)，“石橋”是登攀必經(jīng)之路。“石橋南畔第三株”的青松，其蒼勁遒媚之姿，便在不言之中。由此又間接傳達(dá)出畫松的風(fēng)格。這就是所謂虛處傳神了。
詩(shī)言畫松之逼真，具體到石橋南畔“第三株”，又似乎過(guò)于指實(shí)。其實(shí)，“天臺(tái)”、“石橋”在唐詩(shī)中幾乎作為奇境勝地的同義語(yǔ)被廣泛運(yùn)用，此詩(shī)對(duì)此未必是實(shí)寫。或者應(yīng)該更為確切地說(shuō)，是實(shí)事虛用而已。
名家點(diǎn)評(píng)
安徽師范大學(xué)文學(xué)碩士周嘯天：作為題畫詩(shī)，此詩(shī)的顯著特點(diǎn)在于不作實(shí)在的形狀描摹，如“森森直干百余尋，高入青冥不附林”、“龍甲虬髯不可攀，亭亭千丈蔭南山”（王安石詠松詩(shī)句）一類，而純從觀者的心理感受、生活體驗(yàn)寫來(lái)，從虛處傳畫松之神。既寫出欣賞活動(dòng)中的詩(shī)意感受，又表現(xiàn)出畫家的藝術(shù)造詣，它在同類詩(shī)中是獨(dú)樹一幟的。又有咬定青山不放松的感覺(jué)。
畫原文翻譯及賞析10
原文：
皓態(tài)孤芳?jí)核鬃耍豢皬?fù)寫拂云枝。
從來(lái)萬(wàn)事嫌高格，莫怪梅花著地垂。
譯文
白色梅花孤芳挺立使媚俗的百花相形見絀，卻不能再畫那枝枝向上插入云霄的畫圖。
自古以來(lái)的萬(wàn)事萬(wàn)物總把崇高的品格憎惡，所以不必奇怪畫中的梅花倒掛著把身姿低俯。
注釋
王元章：王冕（1287—1359），字元章，諸暨（今屬浙江）人。元末畫家和詩(shī)人。倒枝梅：枝干向下倒折的梅。
皓：梅花的白色。
孤芳：指梅花，寒冬百花盡謝而梅花獨(dú)放。
俗姿：其他花卉的凡俗姿質(zhì)。
復(fù)寫：再畫。
拂（fú）云枝：向上挺舉的梅枝。
高格：超凡的風(fēng)神氣度。
怪：兼有奇怪與責(zé)怪兩義。
賞析：
“皓態(tài)孤芳?jí)核鬃耍豢皬?fù)寫拂云枝。從來(lái)萬(wàn)事兼高格，莫怪梅花著地垂。”這是一首題畫詩(shī)，是徐渭題詠王冕《倒枝梅畫》的。
王元章即王冕，他是元末明初詩(shī)人、畫家，字元章，號(hào)竹齋，別號(hào)梅花屋主，浙江諸暨人。徐渭和王冕在經(jīng)歷和個(gè)性上有些共同點(diǎn)。王冕主要生活在元代，屢應(yīng)進(jìn)士試，都不中。也不屑做州縣小官，只臨死那年，朱元璋授以咨議參軍之職。王冕的性格卓犖不群。徐渭生活在明代，也是屢試不中，終身不得志功名。只做過(guò)幕客，沒(méi)有官職。徐渭生性放縱，不愿受傳統(tǒng)禮法的束縛。他和王冕都喜歡游歷，都會(huì)書畫詩(shī)文。可能正是兩人的這些共同點(diǎn)，使徐渭看到王冕的《倒枝梅畫》有了寫這首題畫詩(shī)的靈感。詩(shī)通過(guò)評(píng)論王冕的倒枝梅花圖，抒發(fā)自己對(duì)世道不公，仕途黑暗的憤慨之情。
這是首七言絕句。前兩句評(píng)論王冕作的倒枝梅花圖的特點(diǎn)。從梅花的顏色和氣味肯定梅花具有潔白的姿態(tài)，獨(dú)有的芳香，她的神韻可以壓倒其他花的俗氣的姿態(tài)。王冕不能再畫梅花高高挺起的梅枝。為什么不能再畫梅花的高枝呢？因梅花本身的色、香所具有的`特點(diǎn)，不畫高枝也能展示其特有的神韻了。
后兩句就王冕梅花圖再引申發(fā)表議論。聯(lián)系當(dāng)時(shí)社會(huì)生活里種種不公平的現(xiàn)象，作者憤恨地指出，從古以來(lái)，世上庸俗的人看待萬(wàn)般事情總厭惡高尚的風(fēng)格。這話實(shí)際上從時(shí)間之久，到事情包羅之廣，同情具有高尚風(fēng)格的人，而對(duì)厭惡甚至迫害具有高尚風(fēng)格的人惡劣世俗加以抨擊。正因?yàn)槭浪撞还宰詈笥只氐酵趺岬漠嬌蟻?lái)，不能責(zé)怪王冕把梅花的枝頭畫成下垂到地面了。
徐渭在《自為墓志銘》中說(shuō)自己“賤而懶且直，故憚貴交似傲，與眾處不免袒裼tǎnxi)似玩，人多病之。”（身份低賤，個(gè)性懶惰而且耿直，所以害怕與貴人交往好像很驕傲，與眾人相處不免敞開外衣，露出胳膊，好像玩世不恭。人們多指責(zé)我。）他這樣的性格豪放不羈，在當(dāng)時(shí)社會(huì)不為世俗所容也就不奇怪了。他的這首題畫詩(shī)也是他發(fā)泄對(duì)世俗社會(huì)不滿的表現(xiàn)。
畫原文翻譯及賞析11
原文
王元章倒枝梅畫
明代：徐渭
皓態(tài)孤芳?jí)核鬃耍豢皬?fù)寫拂云枝。
從來(lái)萬(wàn)事嫌高格，莫怪梅花著地垂。
譯文
皓態(tài)孤芳?jí)核鬃耍豢皬?fù)寫拂云枝。
白色梅花孤芳挺立使媚俗的百花相形見絀，卻不能再畫那枝枝向上插入云霄的畫圖。
從來(lái)萬(wàn)事嫌高格，莫怪梅花著地垂。
自古以來(lái)的萬(wàn)事萬(wàn)物總把崇高的品格憎惡，所以不必奇怪畫中的梅花倒掛著把身姿低俯。
注釋
皓(hào)態(tài)孤芳?jí)核鬃耍豢皬?fù)寫拂(fú)云枝。
王元章：王冕（1287—1359），字元章，諸暨（今屬浙江）人。元末畫家和詩(shī)人。倒枝梅：枝干向下倒折的梅。皓：梅花的白色。孤芳：指梅花，寒冬百花盡謝而梅花獨(dú)放。俗姿：其他花卉的凡俗姿質(zhì)。復(fù)寫：再畫。拂云枝：向上挺舉的梅枝。
從來(lái)萬(wàn)事嫌高格，莫怪梅花著地垂。
高格：超凡的風(fēng)神氣度。怪：兼有奇怪與責(zé)怪兩義。
賞析
此詩(shī)前兩句寫梅花的品格和姿態(tài)，均緊扣倒枝梅畫意；后兩句是畫外的話，引申為感慨世事，表現(xiàn)了作者憤世嫉俗、追求高品位人生的思想感情。此詩(shī)的諷喻意味很濃；風(fēng)格峭麗，語(yǔ)言警拔。
詩(shī)的起句緊扣畫來(lái)寫：“皓態(tài)孤芳?jí)核鬃恕保梆⿷B(tài)孤芳”，可能畫面上是一株白梅，這白梅的姿態(tài)卻與眾不同，大有壓倒“俗姿”之勢(shì)。詩(shī)人一落筆就對(duì)畫上的梅花極力贊賞。
次句點(diǎn)題，“不堪復(fù)寫拂云枝”，畫上的梅花枝條是倒垂的，不是一般畫上常見的那種向上伸展的姿態(tài)，“拂云枝”，在作者眼中是一種“俗姿”，他認(rèn)為這種枝條“不堪復(fù)寫”。
“從來(lái)萬(wàn)事嫌高格，莫怪梅花著地垂”就王冕梅花圖再引申發(fā)表議論。聯(lián)系當(dāng)時(shí)社會(huì)生活里種種不公平的現(xiàn)象，作者憤恨地指出，從古以來(lái)，世上庸俗的人看待萬(wàn)般事情總厭惡高尚的風(fēng)格。這話實(shí)際上從時(shí)間之久，到事情包羅之廣，同情具有高尚風(fēng)格的人，而對(duì)厭惡甚至迫害具有高尚風(fēng)格的人惡劣世俗加以抨擊。正因?yàn)槭浪撞还宰詈笥只氐酵趺岬漠嬌蟻?lái)，不能責(zé)怪王冕把梅花的枝頭畫成下垂到地面了。
在一般作品里，梅花傲然向上，不屈服于寒冷、冰雪之威；而“倒枝梅”在形態(tài)上正好相反，不論有否冰雪，王元章畫的梅花沒(méi)有“拂云”的偉岸，而是“著地垂”，這似乎意味著畫家已心灰意頹，甚至失去了對(duì)“高潔”的向往，徐渭默認(rèn)并且深深地感喟這種“倒枝梅”的姿態(tài)，似乎也已不復(fù)“脫俗”“超然”的.追求，但正在此，無(wú)論畫家還是詩(shī)人，其匠心其實(shí)已躍然紙上，別出一格的曲折命意，寫盡了他們不堪現(xiàn)實(shí)重壓的窘迫與艱難；同時(shí)，即便世俗的肆虐可以讓梅花垂地，亦無(wú)改其皓然的姿態(tài)、孤獨(dú)的芳香、高邁的風(fēng)格，作者對(duì)理想的執(zhí)著信念、對(duì)世俗的鄙棄、厭惡，因此而更多一分真誠(chéng)。
這首小詩(shī)雖只四句，但結(jié)構(gòu)極為謹(jǐn)嚴(yán)。七言絕句四句中要求有起承轉(zhuǎn)合，詩(shī)以贊梅起筆，次句承首句落實(shí)到所題的倒枝梅畫上，三句轉(zhuǎn)為慨嘆世事，四句仍關(guān)合在倒枝梅畫上，章法宛然。此詩(shī)以意勝，重議論而不重描摹。此詩(shī)則遺貌取神，可謂別具一格。
畫原文翻譯及賞析12
滿眼長(zhǎng)江水，蒼然何郡山。
向來(lái)萬(wàn)里意，今在一窗間。
眾木俱含晚，孤云遂不還。
此中有佳句，吟斷不相關(guān)。
譯文
滿眼都是浩浩蕩蕩的長(zhǎng)江水，蒼翠的山嵐又屬于哪一郡的山。
一向都是萬(wàn)里無(wú)邊的意境，今卻畫在尺幅不大的一窗間。
樹木映照在夕陽(yáng)的余暉中，孤獨(dú)的暮色昏云，還未歸去。
這幅畫中含有不尋常詩(shī)句，吟詠不斷也體會(huì)不出其意境。
注釋
許道寧：宋河間人，一作長(zhǎng)安人，善畫，自成一家。
一窗間：指畫幅不大。
晚：晚照或晚氣。
賞析
這是一首題畫詩(shī)。此詩(shī)首、頷聯(lián)寫畫中山水，尺幅有萬(wàn)里之勢(shì)；頸聯(lián)寫暮景，回應(yīng)“蒼然”；尾聯(lián)寫作詩(shī)，謂畫中景非筆墨所能傳出，既極贊畫之神妙，又自慚詩(shī)之拙。此詩(shī)具體起筆突兀，通體氣勢(shì)雄渾，很有杜意。
起筆兩句，使畫中山水呼之欲出，躍然紙上。尤妙在以“滿眼”強(qiáng)調(diào)水之浩浩蕩蕩，用“何郡”把對(duì)“蒼然”的贊嘆隱在一片疑問(wèn)之中。起筆十字，獨(dú)造其妙，意境全出。
三、四句“向來(lái)萬(wàn)里意，今在一窗間”承接上二句意脈，作一小結(jié)：萬(wàn)里的山水，萬(wàn)里的意境，竟被作者凝固在尺幅畫間，仍將掩飾不住的贊嘆溢于詩(shī)表，不同的是前之贊嘆是對(duì)山水而發(fā)，此之贊嘆是對(duì)畫的意境而發(fā)。
及至第五、六句“眾木俱含晚，孤云遂不還”，其物與心之互相感發(fā)的關(guān)系，至此已脫穎而出。
末兩句作一種總結(jié)式的'感嘆，“此中有佳句，吟斷不相關(guān)。”頗有“此中有真意，欲辯已忘言”之風(fēng)，同時(shí)也是對(duì)深一層意境之引發(fā)。全詩(shī)到此戛然而止，只覺(jué)余韻裊裊，又都在不言之中，真所謂“盡而不盡”。
全詩(shī)寫景兼抒情，通篇未用一典，卻于簡(jiǎn)談中見新奇。古人認(rèn)為“天下事有意為之，輒不能盡妙，而文章尤然，文章之間，詩(shī)尤然”，簡(jiǎn)齋此詩(shī)，可證此論。全詩(shī)自然至極，淡泊至板。然而這淡泊卻是“豪華落盡見真淳”之淡，是“淡極始知花更艷”之淡。絕非索然寡味，深遠(yuǎn)就寓在這淡泊之中。無(wú)限的絢爛，也融于淡泊之中，真乃淡而有致，淡而有味。
創(chuàng)作背景
此詩(shī)為一首題畫詩(shī)，當(dāng)作于公元1118年（宋徽宗政和八年）。詩(shī)人所題之畫疑為徐道寧的《漁父圖》（又名《秋江漁艇圖》《漁舟晚唱圖》）。
陳與義
陳與義(1090-1138)，字去非，號(hào)簡(jiǎn)齋，漢族，其先祖居京兆，自曾祖陳希亮遷居洛陽(yáng)，故為宋代河南洛陽(yáng)人（現(xiàn)在屬河南）。他生于宋哲宗元祐五年(1090年)，卒于南宋宋高宗紹興八年(1138年)。北宋末，南宋初年的杰出詩(shī)人，同時(shí)也工于填詞。其詞存于今者雖僅十余首，卻別具風(fēng)格，尤近于蘇東坡，語(yǔ)意超絕，筆力橫空，疏朗明快，自然渾成，著有《簡(jiǎn)齋集》。
畫原文翻譯及賞析13
原文：
南歌子·香墨彎彎畫
[宋代]秦觀
香墨彎彎畫，燕脂淡淡勻。揉藍(lán)衫子杏黃裙，獨(dú)倚玉闌無(wú)語(yǔ)點(diǎn)檀唇。
人去空流水，花飛半掩門。亂山何處覓行云？又是一鉤新月照黃昏。
譯文及注釋：
譯文
用香墨勾畫彎彎的眉毛，胭脂淡淡地勻在臉上。身著藍(lán)衫和杏黃裙，獨(dú)倚欄桿上默默地涂著口紅。
情郎一去如流水，她卻半掩著房門盼人歸。情郎就像飄忽不定的云，如何尋得到他的蹤跡呢？一直等到黃昏，又是一彎新月掛在天邊，月不圓人也難團(tuán)圓。
注釋
香墨：畫眉用的螺黛。
燕脂：即胭脂。
揉藍(lán)：藍(lán)色。藍(lán)，可提取藍(lán)色顏料的植物，揉搓可得青色。
檀：檀色，近赭的紅色，屢見《花間集》，如張泌《生查子》“檀畫荔枝紅”，表示這個(gè)顏色最為明白。這口紅只圓圓地涂在唇中間，故曰“點(diǎn)”。
流水：隱喻時(shí)光悄悄地逝去。
行云：比喻薄情郎，“亂山”比喻心煩意亂的女子。
賞析：
閨怨過(guò)中國(guó)古代永恒的文學(xué)題材，因?yàn)槟菚r(shí)候婦女地位低下，交通不便，男子為名韁利鎖所牽絆，導(dǎo)致很多女子不得不經(jīng)常承受獨(dú)守空房的痛苦。秦觀這首詞在內(nèi)容上雖然沒(méi)有多少新意，但過(guò)藝術(shù)成就很高。詞的上闋色彩鮮明，和下闋的冷落荒涼恰成鮮明的對(duì)比，很好地襯托了離人的孤寂，可謂一篇描寫閨怨的佳作。
詞的上片刻劃這個(gè)美女，多用顏色字面渲染映射，如一幅工筆畫，可以說(shuō)過(guò)一幅工筆重彩的梳妝圖。“香墨”兩句，寫女子用心打扮的情態(tài)。這兩句雖未直說(shuō)她在畫眉、搽脂，但從“畫”且“彎彎”，“勻”且“淡淡”中，可以體會(huì)得出她過(guò)在怎樣精心地打扮自己。兩句中前一句寫衣著，衫子過(guò)青色的，裙子過(guò)杏黃色的。后一句寫她眉畫好了，粉搽好了，最后的工序過(guò)把口紅圓圓地涂在唇間。但“點(diǎn)絳唇”前的“獨(dú)倚玉闌無(wú)語(yǔ)”，卻埋下情事的伏筆。既然過(guò)“獨(dú)”，卻又精心打扮，這應(yīng)該過(guò)在刻意為某人而為。分明畫外還有一個(gè)人在，女子對(duì)戀人的'回歸還抱有一線希望。
詞的過(guò)片，雖也不多寫情事，但也不過(guò)單純寫景，對(duì)上片已露端倪的情事，有明顯的發(fā)展，寫景之外，別寄幽情，抒發(fā)人去樓空、青春虛度的情思，過(guò)全詞抒情的中心。“風(fēng)揚(yáng)“花飛”過(guò)殘春景象，給人以美人遲暮的暗示。“花飛”二字尤其觸目痛心，融凄慘的感受于尋常之景中，大有“淚眼問(wèn)花花不語(yǔ)，亂紅飛過(guò)秋千去”之意，簡(jiǎn)潔而含蓄。“門”過(guò)半掩著的，像在為誰(shuí)開著，這正過(guò)女子心還不死的寫照。結(jié)拍“亂山”兩句：“行云”喻戀人的蹤影，古詩(shī)詞里多用以比喻薄情郎，如雍陶《明月照高樓》：“君若無(wú)定云，妾若不動(dòng)山。云行出山易，山逐云去難，”正過(guò)“亂山何處覓行云”的注腳。由于女子心煩意亂，故視群山便成“亂山”，這過(guò)移情于物的結(jié)果。女子最怕夜間孤苦，可偏偏又過(guò)一個(gè)黃昏來(lái)了，“又過(guò)”二字蘊(yùn)涵著這種等待和失望遠(yuǎn)不過(guò)一次了，愁怨之情溢于言表。
縱觀全詞，上片綺麗香艷，下片凄清淡遠(yuǎn)，而又以情上下貫之。全詞語(yǔ)言清麗，語(yǔ)意婉約，體現(xiàn)了鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。
畫原文翻譯及賞析14
遠(yuǎn)看山有色，近聽水無(wú)聲。
春去花還在，人來(lái)鳥不驚。
譯文
遠(yuǎn)看高山色彩明亮，走到近處卻聽不到水的聲音。
春天過(guò)去花仍在爭(zhēng)奇斗艷，人走近鳥卻沒(méi)有被驚動(dòng)。
注釋
色：顏色，也有景色之意。
驚：吃驚，害怕。
賞析
此詩(shī)描寫的是自然景物，贊嘆的卻是一幅畫。前兩句寫其山色分明，流水無(wú)聲；后兩句描述其花開四季，鳥不怕人。四句詩(shī)構(gòu)成了一幅完整的山水花鳥圖。全詩(shī)對(duì)仗工整，尤其是詩(shī)中多組反義詞的運(yùn)用，使其節(jié)奏清晰，平仄分明，韻味十足，讀著瑯瑯上口。全詩(shī)讀起來(lái)似乎行行違反自然規(guī)律，其實(shí)正是暗中設(shè)謎，寫出了畫的特點(diǎn)。
“遠(yuǎn)看山有色”遠(yuǎn)山含笑，有色便是好山，何為有色？清秀俊朗紅濕綠垂是色，寒色蒼蒼亦是佳色，奇傀峭拔也是異色，只因其距離而產(chǎn)生美感，讓人覺(jué)其有無(wú)限的風(fēng)光。此乃是“靜境”，靜境之美出乎首句，在于有靜心者能品之。這就好比是陽(yáng)春白雪，一開始就將下里巴人給趕出了藝術(shù)空間。取消了浮躁者的欣賞美的資格。在這里，任何的'浮躁都不行，有的只是心靜如水。但不是死水而是活水。你看畫中有水呢？一汪春水有著擋不住的盛情傾瀉而出，一種流動(dòng)之美跳躍于詩(shī)人的眼中。
“近聽水無(wú)聲”源頭活水本是“動(dòng)境”，而無(wú)聲二字又進(jìn)入靜境，寧?kù)o致遠(yuǎn)。和首句并無(wú)矛盾之處。動(dòng)靜的取舍上詩(shī)人可以說(shuō)是能夠做到游刃有余。是什么如此神奇？靜的如此讓人難以放棄去一探究竟，這樣，我們就會(huì)接近此詩(shī)此畫，這樣心神和山水便靠近了。一切的妙處只是因?yàn)椤盁o(wú)聲”，無(wú)聲是一種美。王羲之的詩(shī)中有“在山陰道上行，如在鏡中游”，便也是這種美。有聲無(wú)聲都溶在一起，完美的天籟之聲！莊子所提的“天籟”之聲就是如此，當(dāng)“天籟”與“人籟”“地籟”一起時(shí)，便共同構(gòu)成一個(gè)常人無(wú)法言語(yǔ)的自然之聲。
“春去花還在，人來(lái)鳥不驚。”花兒在那個(gè)最美的季節(jié)里盡情的開放，并最終將自己的生命燃燒般的開到最美。美到極致后，飄然而去。但此中花兒不謝，只因在畫中。不僅僅是如此，寫的近近是畫中的花，是春盡之時(shí)，花兒盡逝，無(wú)處得美而傷懷的感觸在里面。鳥兒不驚，不知青春已盡，歲月已逝。徒留下多少悔恨。
詩(shī)中的畫似乎代表著一種夢(mèng)想，一種可見而不可得的夢(mèng)想，但那種夢(mèng)想只是在人的心靈處于一種安靜的狀態(tài)中我們才能夠想起。但不可得已是事實(shí)，詩(shī)人唯有帶著淡淡的幽思去尋覓世間最后的能夠寄托情懷的東西。人已去，空留花，鳥未驚，人又來(lái)，沒(méi)有永恒的美麗，而一切的美麗都將隱于虛幻。
創(chuàng)作背景
此詩(shī)為詩(shī)人贊畫之作。關(guān)于這首詩(shī)的作者，有多種說(shuō)法。一說(shuō)是唐代王維所作，但在王維的作品，或在《全唐詩(shī)》都沒(méi)有此詩(shī)；一說(shuō)是原為南宋僧人川禪師為注釋佛教經(jīng)典《金剛經(jīng)》所作的偈頌詩(shī)的一部分；一說(shuō)為宋代佚名詩(shī)人所作，如上海市一年級(jí)小學(xué)語(yǔ)文等教材中編入此詩(shī)時(shí)，作者一欄里即是“宋·佚名”。
王維
王維（701年－761年，一說(shuō)699年—761年），字摩詰，號(hào)摩詰居士。漢族，河?xùn)|蒲州（今山西運(yùn)城）人，祖籍山西祁縣，唐朝詩(shī)人，有“詩(shī)佛”之稱。蘇軾評(píng)價(jià)其：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩(shī)。”開元九年（721年）中進(jìn)士，任太樂(lè)丞。王維是盛唐詩(shī)人的代表，今存詩(shī)400余首，重要詩(shī)作有《相思》《山居秋暝》等。王維精通佛學(xué)，受禪宗影響很大。
畫原文翻譯及賞析15
原文：
畫鴨
元代：揭傒斯
春草細(xì)還生，春雛養(yǎng)漸成。
茸茸毛色起，應(yīng)解自呼名。
譯文：
春草細(xì)還生，春雛養(yǎng)漸成。
茸茸毛色起，應(yīng)解自呼名。
注釋：
春草細(xì)還生，春雛(chú)養(yǎng)漸成。
細(xì)：這里指剛出土的小草細(xì)嫩、細(xì)小。春雛：這里指春天剛孵出不久的小鴨。 雛：雞、鴨及禽類的幼子。
茸(róng)茸毛色起，應(yīng)解自呼名。
茸茸 ：柔軟纖細(xì)的絨毛。這里指小鴨子還沒(méi)長(zhǎng)出翎毛前的細(xì)小茸毛。應(yīng)：應(yīng)該，應(yīng)當(dāng)。這里含有推測(cè)、猜想的意思。解：懂得。 自呼名：呼喚自己的名字。
賞析：
這是一首題畫詩(shī)。畫面上畫著小鴨、嫩草等等景物。畫盡管畫得栩栩如生，但它是靜的，無(wú)聲。把靜的畫面用詩(shī)的.形式寫出它的動(dòng)來(lái)，把無(wú)聲之物賦予它以應(yīng)有的聲音，這就要看題畫者的藝術(shù)才能了。這首詩(shī)就是根據(jù)詩(shī)人的觀察、體會(huì)和想象，把畫題活了。詩(shī)的大意說(shuō)：春草雖然細(xì)嫩，卻還正在生長(zhǎng)，春天剛孵出的小鴨，喂養(yǎng)得漸漸成長(zhǎng)起來(lái)。滿身細(xì)密的絨毛已經(jīng)能辨別出不同的顏色，它們不停地“鴨鴨”地叫著，大概是懂得呼喚自己的名字了。
這首詩(shī)寫得富有兒童情趣。
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