玉樓春原文翻譯及賞析

時間：2024-10-04 15:48:34 古籍我要投稿

玉樓春原文翻譯及賞析精選15篇

玉樓春原文翻譯及賞析1

　　別后不知君遠近，觸目凄涼多少悶。

　　漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。

　　夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。

　　故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。

　　——宋代·歐陽修《玉樓春·別后不知君遠近》

　　譯文及注釋

　　譯文

　　分別后不知你的行程遠近，滿目凄涼心中有說不盡的苦悶。你越走越遠漸漸斷了書信，音信全無我要去哪里問訊？

　　深夜里風吹竹葉蕭蕭不停，每一片葉子都似乎在訴說著別愁離恨。我斜倚孤枕想在夢中見你，誰知道夢沒有做成燈芯已經燃盡。

　　注釋

　　玉樓春：詞牌名。《詞譜》謂五代后蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名。亦稱“木蘭花”“春曉曲”“西湖曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。雙調五十六字，前后闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。

　　多少：不知多少之意。

　　書：書信。

　　魚沉：魚不傳書。古代有魚雁傳書的傳說，這里指音訊全無。

　　秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。

　　攲（yǐ）：古通“倚”，斜，傾。單枕：孤枕。

　　燼（jìn）：燈芯燒盡成灰。

　　賞析

　　此詞描寫思婦念遠的愁情。上闋寫思婦別后的孤寫苦悶和對遠游人深切的懷念；下闋借景抒情，描寫思婦秋夜難眠獨伴孤燈的愁苦。全詞突出一個“恨”字，層層遞進，深沉婉約，把一個閨中獨居的女子在愛人離別后的寫詞悲愁以及對杳魚音訊的魚情之人的怨恨，刻畫得淋漓盡致；筆調細膩委婉，語言淺白，情感樸實；境界哀怨纏綿，清疏蘊藉，雅俗兼備；抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶寫清之景，表現出特有的深曲婉麗的藝術風格。

　　此詞深受五代花間詞的影響，表現閨中思婦深沉寫絕的離愁別恨。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又溫柔敦厚。

　　發端句“別后不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出寫詞、郁悶，亦即魚時魚處不如此。“多少”，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。

　　“漸行漸遠漸魚書”，一句之內重復了三個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，仿佛去追尋愛人的足跡，然而雁絕魚沉，天崖魚處覓尋蹤影。“魚書”應首句的“不知”，且欲知魚由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的魚窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象征，“魚沉”是“魚書”的象征。“何處問”三字，將思婦欲求魚路、欲訴魚夜的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。在她與親人相阻絕的浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目寫詞的離別苦況。詞的筆觸既深沉又婉曲。

　　詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦的內心世界，著力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古傷心惟遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空床獨宿的思婦聽來，萬千千聲都是離恨悲鳴，一千千一聲聲都牽動著她魚限愁苦之情。

　　“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脫苦狀的現實，急于入睡成夢，故特意斜靠著孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的'親人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有的一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭蘊《小重山·春到長夜春草青》），最后連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房里的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得和燈花一樣寫迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，具有深沉的藝術感染力。

　　前于歐陽修的花間派詞人，往往喜歡對女性的外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心的思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦的外貌形象，而是著力揭示思婦內心的思想感情，字字沉著，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別——遠別——魚音信——夜聞風竹——尋夢不成——燈又燼，將一層、一層、又一層的愁恨寫得越來越深刻、寫絕。劉熙載云：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概》）此語精辟地指出了歐詞婉約深沉的特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。

　　全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含著婉曲之情，言情句挾帶著寫詞之景，將閨中思婦深沉寫絕的別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。

玉樓春原文翻譯及賞析2

　　玉樓春·別后不知君遠近

　　宋代歐陽修

　　別后不知君遠近。觸目凄涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。

　　夜深風竹敲秋韻。萬葉千聲皆是恨。故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。

　　譯文

　　自從分別之后，不知你已經到了何方？眼里心中都是凄涼與愁悶，生出不盡的憂愁！你越走越遠，最后竟斷了音信；江水是何等的寬闊，魚兒深深地游在水底，我又能向何處去打聽你的消息？

　　昨夜里大風吹得竹林處處作響，傳遞著深秋的韻律，每一片葉子的聲響都似乎在訴說著怨惱。我有心斜倚著單枕，希望夢中能與你相遇，可惜夢做不成，無奈燈芯，又在秋風中燃成燼。

　　注釋

　　魚沉：古人有魚雁傳書之說，魚沉，謂無人傳言。

　　秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。

　　攲（qī）：倚、依。

　　燼（jìn）：火燒剩余之物，此指燈花。

　　賞析

　　這是一首別后相思愁緒之詞，是作者的早期作品。它受五代花間詞的影響，以代言體（即女性第一人稱方式）形式表達了閨中思婦深沉凄婉的離情別緒。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又溫柔敦厚。

　　發端句“別后不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出凄涼、郁悶，亦即無時無處不如此。“多少”，“不知多少”之意，以模糊語言極狀其多。三、四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。“漸行漸遠漸無書”，一句之內重復疊用了個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，仿佛去追尋愛人的足跡，而雁絕魚沉，無處尋蹤。“無書”應首句的“不知”，且欲知無由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的無窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象征，“魚沉”是“無書”的`象征。“何處問”三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。

　　詞作從過片以下，深入細膩地刻劃了思婦的內心世界，著力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空床獨宿的思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動著她無限愁苦之情。“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脫苦況的現實，急于入睡成夢，故特意斜靠著孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是夢終未成，而最后連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房里的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得像燈花一樣凄迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，給人以深沉的藝術感染。

　　劉熙載云：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”此語精辟地指出了歐詞婉約深沉的特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。全詞抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶凄清之景，將閨中思婦深沉凄絕的別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。

　　這首詞是作者的早期作品。詞是寫閨中思婦深沉凄絕的離愁別恨。發端句“別后不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出凄涼、郁悶，亦即無時無處不如此。“多少”，不知多少之意，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。“漸行漸遠漸無書”，一句之內重復了三個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，仿佛去追尋愛人的足跡，然而雁絕魚沉，天崖無處覓尋蹤影。“無書”應首句的“不知”，且欲知無由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的無窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象征，“魚沉”是“無書”的象征。“何處問”三字，將思婦欲求無路、欲訴無門的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。在她與親人相阻絕的浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目凄涼的離別苦況。詞的筆觸既深沉又婉曲。

　　詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦的內心世界，著力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古傷心唯遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空床獨宿的思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動著她無限愁苦之情。“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脫苦狀的現實，急于入睡成夢，故特意斜靠著孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有的一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭蘊《小重山·春到長門春草青》），最后連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房里的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得和燈花一樣凄迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，給人以深沉的藝術感染。

　　前于歐陽修的花間派詞人，往往喜歡對女性的外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心的思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦的外貌形象，而是著力揭示思婦內心的思想感情，字字沉著，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別－－遠別－－無音信－－夜聞風竹－－尋夢不成－－燈又燼，將一層、一層、又一層的愁恨寫得越來越深刻、凄絕。全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含著婉曲之情，言情句挾帶著凄涼之景，表現出特有的深曲婉麗的藝術風格。

　　創作背景

　　這首寫別后相思愁緒之詞，當為歐陽修早期所作，是以代言體（即女性第一人稱方式）形式表達閨中思婦離情別緒的作品。

玉樓春原文翻譯及賞析3

　　玉樓春·驚沙獵獵風成陣原文

　　驚沙獵獵風成陣，白雁一聲霜有信。琵琶腸斷塞門秋，卻望紫臺知遠近。

　　深宮桃李無人問，舊愛玉顏今自恨。明妃留在兩眉愁，萬古春山顰不盡。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　北風獵獵吹起陣陣風沙，白雁鳴叫，報道了霜天的降臨。王昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏著思歸的曲調，回頭遠望著紫臺，一步一步地走遠。

　　昭君當初在寂寞宮中，無人過問，昔日曾那么珍惜自己的容貌，如今卻無比的悔恨？她那微微皺起的兩眉間含著無限的愁緒，似如重重疊疊的遠山。

　　注釋

　　玉樓春：詞牌名，據云此名取自顧復詞中：“月照玉樓春漏促”句語意。又稱為《木蘭花》《轉調木蘭花》、《玉樓春令、《西湖曲》《呈纖手》《東鄰妙》《春曉曲》《惜春容》《夢相親》《歸風便》《歸朝觀令》《續漁歌》等。雙調，上片四句，押三仄韻，二十八字，下片四句。共五十六字。

　　獵獵：風聲。伊

　　紫臺：即紫宮，指漢都長安宮廷。

　　春山：喻眉。

　　顰：皺。

　　賞析

　　借詠史以抒懷，本是詩人家數，昭君出塞，又是傳統的詩歌題材，如杜甫的《詠懷古跡·群山萬壑赴荊門》，王安石的《明妃曲》等，都是膾炙人口的`名作，但元好問不畏前賢，推陳出新，突破了體裁和題材本身的局限，拓寬和加深了同類作品的內涵。

　　這首詞的上片寫塞外秋肅，昭君觸景生懷，回顧漢宮舊事，心潮難平；下片前兩句繼續抒寫昭君情懷，揭示了昭君悲憤之深，揭示了這種悲劇的歷史延續性。全詞音節瀏亮宛轉，沉郁頓挫；字面綺麗溫潤，震撼人心，可謂寓剛健于婀娜，變溫婉成悲涼。

　　朔風驚沙，白雁掠霜，詞人面對荒涼蕭想的北地風光，俯仰千古，引人昭君出塞的歷史畫面。“白雁”在這里，不僅點明了時令，而且渲染了情境，昭君就是在這揪心的悲秋時節去國出塞的。“琵琶腸斷”二句，是懸想昭君出塞的情景。傳說謂昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏著思歸的曲調，則更把昭君的形象詩意化了。“紫臺”，即紫宮，指長安宮廷。

　　過片二句說昭君當初寂寞宮中，無人過問。直到決定嫁給呼韓邪單于，臨行之時，“昭君豐容靚飾，光明漢官，顧影徘徊，竦動左右，帝見大驚，意欲留之，而難于失信，遂與匈奴”（《后漢書·南匈奴列傳》）。“舊愛”句言昭君一向顧惜自己的美艷容顏，“人宮數歲，不得見御，積悲怨，乃請掖庭令求行”（《后漢書·南匈奴列傳》），因此而致遠嫁匈奴，故翻自恨其有此“玉顏”也。元好問不像前代詩人或后世戲劇家那樣，停留在同情或怨憤的情調，而是透過一層，把目光轉向那些沒有出塞、因而也不為后代詩人注意的千百宮女。

　　言“深宮桃李”，自不只謂昭君一人，不妨理解為：廣大的閉鎖深宮的女，雖然艷如桃李，卻只能空自凋謝。年復一年，花開花落，她們只能伴隨著遲遲鐘鼓、耿耿星河，終此一生。她們并不比王昭君更幸福，而是同樣可悲。正如《明妃曲》云：“君不見咫尺長門閉阿嬌，人生失意無南北。”

　　結尾兩句，詞人筆鋒又轉。從黛青的遠山，想到昭君含愁感恨的雙眉；因為有了前兩句的鋪墊，昭君就成為當時及后代所有言女的代表，“萬古春山顰不盡”，揭示了昭君悲憤之深，也揭示了這種悲劇的歷史延續性。作者所指斥的不是--個漢元帝，他所同情的也不是一個王昭君，他憑著詞人的直覺意識到，宮女的悲劇乃是封建專制王朝的一種社會病，后人復哀后人，此恨綿綿，有如萬古春山。

　　這首詞寫作的具體時間不可確考，聯系當時整個時代背景來看，可以說它也反映了元好問內心的愁苦。歲月流逝，風物依舊，離井懷鄉之情亦復相似。白雁驚心，青山含愁，不僅基于對昭君的同情,也是詞人心態的外化。故吊古與傷今，憐人與自傷，實不可分。

玉樓春原文翻譯及賞析4

　　宋代：宋祁

　　東城漸覺風光好。縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。

　　浮生長恨歡娛少。肯愛千金輕一笑。為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。

　　譯文信步東城感到春光越來越好，皺紗般的水波上船兒慢搖。條條綠柳在霞光晨霧中輕擺曼舞，粉紅的杏花開滿枝頭春意妖嬈。

　　總是抱怨人生短暫歡娛太少，怎肯為吝惜千金而輕視歡笑？讓我為你舉起酒杯奉勸斜陽，請留下來把晚花照耀。

　　注釋

　　⑴木蘭花：原唐教坊曲名，后用為詞牌名，調同“玉樓春”。

　　⑵縠（hú）皺波紋：形容波紋細如皺紗。縠皺：即皺紗，有皺褶的紗。棹（zhào）：船槳，此指船。

　　⑶春意：春天的氣象。鬧：濃盛。

　　⑷浮生：指飄浮無定的短暫人生。語本《莊子·刻意》：“其生若浮，其死若休。”

　　⑸肯愛：豈肯吝惜，即不吝惜。一笑：特指美人之笑。

　　⑹持酒：端起酒杯。《新唐書·庶人祐傳》：“王毋憂，右手持酒啖，左手刀拂之。”

　　⑺晚照：夕陽的余暉。南朝宋武帝《七夕》詩之一：“白日傾晚照，弦月升初光。”

　　參考資料：

　　1、陸林編注．宋詞．北京：北京師范大學出版社，1992：38-39

　　2、李靜等．唐詩宋詞鑒賞大全集．北京：華文出版社，20xx：228-229

　　3、蘅塘退士等．唐詩三百首·宋詞三百首·元曲三百首．北京：華文出版社，20xx：186

　　賞析

　　此詞上片從游湖寫起，謳歌春色，描繪出一幅生機勃勃、色彩鮮明的早春圖；下片則一反上片的明艷色彩、健朗意境，言人生如夢，虛無縹緲，匆匆即逝，因而應及時行樂，反映出“浮生若夢，為歡幾何”的尋歡作樂思想。作者宋祁因詞中“紅杏枝頭春意鬧”一句而名揚詞壇，被世人稱作紅杏尚書。起首一句泛寫春光明媚。第二句以擬人化手法，將水波寫得生動、親切而又富于靈性。“綠楊”句寫遠處楊柳如煙，一片嫩綠，雖是清晨，寒氣卻很輕微。...

　　此詞上片從游湖寫起，謳歌春色，描繪出一幅生機勃勃、色彩鮮明的早春圖；下片則一反上片的明艷色彩、健朗意境，言人生如夢，虛無縹緲，匆匆即逝，因而應及時行樂，反映出“浮生若夢，為歡幾何”的尋歡作樂思想。作者宋祁因詞中“紅杏枝頭春意鬧”一句而名揚詞壇，被世人稱作紅杏尚書。

　　起首一句泛寫春光明媚。第二句以擬人化手法，將水波寫得生動、親切而又富于靈性。“綠楊”句寫遠處楊柳如煙，一片嫩綠，雖是清晨，寒氣卻很輕微。“紅杏”句專寫杏花，以杏花的盛開襯托春意之濃。詞人以擬人手法，著一“鬧”字，將爛漫的大好春光描繪得活靈活現，呼之欲出。

　　過片兩句，意謂浮生若夢，苦多樂少，不能吝惜金錢而輕易放棄這歡樂的瞬間。此處化用“一笑傾人城”的典故，抒寫詞人攜妓游春時的心緒。結拍兩句，寫詞人為使這次春游得以盡興，要為同時冶游的朋友舉杯挽留夕陽，請它在花叢間多陪伴些時候。這里，詞人對于美好春光的留戀之情，溢于言表，躍然紙上。

　　這首詞章法井然，開闔自如，言情雖纏綿而不輕薄，措詞雖華美而不浮艷，將執著人生、惜時自貴、流連春光的情懷抒寫得淋漓盡致，具有不朽的藝術價值。

　　本詞歌詠春天，洋溢著珍惜青春和熱愛生活的情感。上闕寫初春的風景。起句“東城漸覺風光好”，以敘述的語氣緩緩寫來，表面上似不經意，但“好”字已壓抑不住對春天的贊美之情。

　　以下三句就是“風光好”的具體發揮與形象寫照。首先是“縠皺波紋迎客棹”，把人們的注意力引向盈盈春水，那一條條漾動著水的波紋，仿佛是在向客人招手表示歡迎。然后又要人們隨著他去觀賞“綠楊”，“綠楊”句點出“客棹”來臨的時光與特色。“曉寒輕”寫的是春意，也是作者心頭的情意。“波紋”、“綠楊”都象征著春天。但是，更能象征春天的卻是春花，在此前提下，上片最后一句終于詠出了“紅杏枝頭春意鬧”這一絕唱。如果說這一句是畫面上的點睛之筆，還不如說是詞人心中綻開的感情花朵。“鬧”字不僅形容出紅杏的眾多和紛繁，而且，它把生機勃勃的大好春光全都點染出來了。“鬧”字不僅有色，而且似乎有聲，王國維在《人間詞話》中說：“著一‘鬧’字而境界全出。”

　　下闕再從詞人主觀情感上對春光美好做進一步的烘托。“浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑”二句，是從功名利祿這兩個方面來襯托春天的可愛與可貴。詞人身居要職，官務纏身，很少有時間或機會從春天里尋取人生的.樂趣，故引以為“浮生”之“長恨”。于是，就有了寧棄“千金”而不愿放過從春光中獲取短暫“一笑”的感慨。既然春天如此可貴可愛，詞人禁不住“為君持酒勸斜陽”，明確提出“且向花間留晚照”的強烈主觀要求。這要求是“無理”的，因此也是不可能的，卻能夠充分地表現出詞人對春天的珍視，對光陰的愛惜。

　　參考資料：

　　1、周汝昌等．唐宋詞鑒賞辭典（唐·五代·北宋）．上海：上海辭書出版社，1988：447-449

　　簡評

　　早春郊游，地在東城，以東城先得春光。風和日麗，水波不興。春日載陽，天氣漸暖。以“紅杏”表春，詩詞習見。詞人獨得，在一個“鬧”字。王國維稱道其“境界全出”。而李漁卻認為這個字用得無理：“爭斗有聲謂之‘鬧’，桃李爭春則有之，紅杏鬧春——予未之見也。‘鬧’字可用，則‘吵’字、‘斗’字、‘打’字皆可用矣。”其實人的視聽感覺，是可以打通的。把無聲的姿態說成有聲的波動，仿佛在視覺里獲得聽覺的感受。不但使人覺得...

　　早春郊游，地在東城，以東城先得春光。風和日麗，水波不興。春日載陽，天氣漸暖。以“紅杏”表春，詩詞習見。詞人獨得，在一個“鬧”字。

　　王國維

　　稱道其“境界全出”。

　　李漁

　　卻認為這個字用得無理：“爭斗有聲謂之‘鬧’，桃李爭春則有之，紅杏鬧春——予未之見也。‘鬧’字可用，則‘吵’字、‘斗’字、‘打’字皆可用矣。”其實人的視聽感覺，是可以打通的。把無聲的姿態說成有聲的波動，仿佛在視覺里獲得聽覺的感受。不但使人覺得那杏花紅得熱烈，甚至還可使人聯想到花上蜂蝶飛舞，春鳥和鳴，從而感受到春天帶來的活潑生機。

　　創作背景

　　宋祁生當宋初，此詞為游賞春景之作，當作于北宋仁宗朝某一年的春天，其具體創作年份未詳。...

　　生當宋初，此詞為游賞春景之作，當作于北宋仁宗朝某一年的春天，其具體創作年份未詳。

　　宋祁

　　宋祁（998～1061）北宋文學家。字子京，安州安陸（今湖北安陸）人，后徙居開封雍丘（今河南杞縣）。天圣二年進士，官翰林學士、史館修撰。與歐陽修等合修《新唐書》，書成，進工部尚書，拜翰林學士承旨。卒謚景文，與兄宋庠并有文名，時稱“二宋”。詩詞語言工麗，因《玉樓春》詞中有“紅杏枝頭春意鬧”句，世稱“紅杏尚書”。

玉樓春原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　玉樓春·和吳見山韻

　　宋代：吳文英

　　闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨云去急。

　　霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。

　　譯文：

　　闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨云去急。

　　浪跡天涯的孤客獨倚欄干，面對著深秋中的凄風凋葉，更覺得寂寞惆悵。綿綿群山在淅瀝的秋雨中泛出了青光，一只離群的孤雁在暮色蒼茫中隨著迅飛的流云拼力地掙扎奮飛。

　　霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。

　　百花凋零，惟有那秋菊逞強，顯示出些許春天般的繽紛色彩。而我們卻只能為那已消逝的美好年華舉杯憑吊，飲一杯大白。暮天夕陽返照天空，倒掛著一縷美麗的彩虹，那是大海中的'鮫人用淚水一梭梭編織的七彩鮫綃幻化而成的。

　　注釋：

　　闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨云去急。

　　霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。

　　大白：酒名。

　　賞析：

　　“闌干”兩句，寫出詞人的心情。此言自己是一個四處飄泊的天涯孤客，如今獨倚在欄干旁，面對著深秋中的凄風凋葉，那么心中的陰影就會顯得更加濃厚，寂寞之情也會顯得更深。此即情與景合也。所謂“離人心上秋”，秋景增愁情矣。“千山”兩句，景中顯情。綿綿群山在秋雨淅瀝之中泛出了青光，此是指雨中山上的常青樹林；而在天空中詞人（天涯客）卻見到，有一只離群的孤雁在暮色蒼茫中隨著迅飛的流云在拼力地掙扎著奮飛。這既是寫實景，也是詞人（天涯客）對所處的惡劣環境與自身的悲苦命運的一種寫照。上片借景寄情。

　　“霜花”兩句，嘆時光迅逝。“霜花”，指秋菊，黃巢《詠菊》詩中即有“待到秋來九月八，我花開后百花殺。沖天香陣透長安，滿城盡披黃金甲。”此處是說：秋終冬近之時，百花凋零，惟有那秋菊逞強，一枝傲霜，顯示出了春天般的繽紛色彩。然韶華易逝，我們（指詞人與吳見山）也已臨近了暮年，但卻猶各自為了生計而奔波在名利場中。因此讓我們且為這已經消逝的美好年華而舉杯憑吊，浮一大白吧。“海煙”兩句，寫景寄情。此言暮天夕陽返照天空，顯出來半截美麗的彩虹（南人俗名為“沖”）。詞人見之更把它聯想成是：大海中的鮫人用淚水一梭梭編織而成的七彩鮫綃化成的景象。此既是寫景，也有一種“烈士暮年，壯心不已”的感嘆在。下片也是托物寄情。

玉樓春原文翻譯及賞析6

　　原文：

　　尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。

　　人生自是有情癡，此恨不關風與月。

　　離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。

　　直須看盡洛陽花，始共春風容易別。

　　譯文

　　餞行的酒席前就想先把歸期說定，一杯心切情切，欲說時佳人無語滴淚，如春風嫵媚的嬌容，先自凄哀低咽。人的多愁善感是與生俱來的，這種情結和風花雪月無關。

　　餞別的酒宴前，不要再按舊曲填新詞，清歌一曲就已讓人愁腸寸寸郁結。一定要將這洛陽城中的牡丹看盡，繼而才能與春風輕松地告別。

　　注釋

　　尊前：即樽前，餞行的酒席前。

　　春容：如春風嫵媚的.顏容。此指別離的佳人。

　　離歌：指餞別宴前唱的流行的送別曲。

　　翻新闋：按舊曲填新詞。白居易《楊柳枝》：“古歌舊曲君莫聽，聽取新翻楊柳枝。”闋，樂曲終止。

　　洛陽花：洛陽盛產牡丹，歐陽修有《洛陽牡丹記》。

　　始：始而，表示某一情況或動作開始(后面多接用“繼而”、“終于”等副詞)。共：和，與。

　　賞析：

　　這首詞道離情，寫作于公元1034年（景祐元年）春三月歐陽修西京留守推官任滿離洛之際。

玉樓春原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　玉樓春·戲賦云山

　　[宋代]辛棄疾

　　何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。常時相對兩三峰，走遍溪頭無覓處。

　　西風瞥起云橫度，忽見東南天一柱。老僧拍手笑相夸，且喜青山依舊住。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　什么人在半夜把山推走了?抬頭看四面都是浮云，猜想是浮云干的。平常相對而視的幾座山峰，現找遍河邊卻尋不到它們在哪里。

　　西風勐然吹起，浮云飄動，忽然看到東南方向有一座擎天高山。老僧拍看手笑著夸贊，還在高興青山依舊在這里。

　　注釋

　　“何人”兩句：推山，把山推走，此寫浮云遮山。

　　常時：平時。

　　無覓處：遍尋不見。

　　瞥起：驟起。云橫度：浮云橫飛。

　　天一柱：天柱一根，即指青山。

　　住：在這里。

　　賞析：

　　開首兩句點題。上句設問，下句作答，這比直說青山被浮云所遮蓋，更耐人尋味。而且，由于用了擬人手法，還大大密切了物我關系，使讀者仿佛看到了詞人那種翹首凝望、喃喃自語的情態。起句用典，《莊子·大宗師》云：頭夫藏舟于壑，藏山于澤，謂之固矣，然而夜半有力者負之而走，昧者不知也。”莊子這段話是為抒發他有藏必亡的虛無觀點立論的。

　　以作者的詞句同黃氏的詩句相比較，黃氏的頭持”字徑從《莊子》語中頭負之而走”的頭負”字而來，稍顯得拘泥樸實；而詞人的頭推”字，則顯得空靈巧妙，更切合青山被浮云所籠罩的景象。可見，用典的巧拙，不在于能否師其字面，而在于能否即景會心，緣事而變化。而頭四面浮云猜是汝”句，何以用頭猜”而不用頭知”？蓋頭知”字判斷的意味太濃，和起句的詰問語氣不相搭配，且使此句也顯得呆滯；而著一頭猜”字，不僅和起句的詰問語氣相吻合，而且還使全韻靈動活潑，聲情若掬。歇拍一韻緊承前韻，通過描述自己尋覓頭常時相對兩三峰”的行動和頭走遍溪頭無覓處”的結果，進一步證實青山被浮云所籠罩，并隱然透露出詞人的遺憾心情。詞人為什么如此執著地尋覓頭常時相對”的青山？因為青山是他閑居瓢泉期間的知音，也是他光明磊落的人格的真實寫照。頭新葺茆檐次第成，青山恰對小窗橫。”（《浣溪沙·瓢泉偶作》）頭青山意氣崢嶸，似為我歸來嫵媚生。”（《沁園春·再到期思卜筑》）頭我見青山多嫵媚，料青山、見我應如是。情與貌，略相似。”（《賀新郎·甚矣吾衰矣》）可見詞人對青山的感情是多么深厚，怪不得他要殷勤尋覓呢。

　　詞的上片寫青山被浮云遮覆的憂慮，下片則寫重睹青山的喜悅。下片兩句筆鋒一轉，景象突然一變：西風乍起，浮云飄散，忽然看見平時與之相親相愛的青山象擎天巨柱一樣，巋然聳立在東南天際。說寫詞人重睹青山的喜悅，可又沒有直接描寫，而是通過上句的頭瞥起”和下句的頭忽見”，來表現作者在剎那間的感情變化。如果說下片一韻著重寫浮云散而青山見的'自然景觀須臾間的變化的話，那么結拍一韻還不該直接抒寫重睹青山的喜悅心情嗎？作者偏不這樣，而是宕開筆墨，描寫了一個老僧看到青山依然挺立東南天際時的歡快舉止和情態，通過老僧之喜來映襯詞人之喜。這樣寫不僅多一層曲折，而且還豐富了詞境，說明熱愛青山、關心青山是否依舊的，正大有人在，那老僧即其一例也。

　　這首詞雖然題為頭戲賦云山”，但詞人對他吟詠的對象并未作十分精細的描繪和刻劃，而是抓住自然界客觀景物的傾刻變化，以輕快明朗的筆調抒發自己的內心感受，寓意深刻，并非平淡之嘆。這首小詞的格調明快疏朗，清新活潑，反映了詞人落職閑居期間積極樂觀的一面。

玉樓春原文翻譯及賞析8

　　泠泠水向橋東去。漠漠云歸溪上住。疏風淡月有來時，流水行云無覓處。

　　佳人獨立相思苦。薄袖欺寒脩竹暮。白頭空負雪邊春，著意問春春不語。

　　譯文

　　河水叮咚流向橋東，行云悠閑飄聚在溪水上邊。清風淡月往來有規律，流水行云卻難尋蹤跡。美人獨自佇立備受相思之苦，單薄衣衫浸透寒露，日日伴修竹，雙眼欲穿盼郎歸，常常等至天色暮。殘雪身邊春色青，我卻白發頭上生，執意問春我老否？春天默默不出聲。

　　注釋

　　泠泠：形容流水的清脆聲。

　　漠漠：彌漫廣布貌。

　　脩竹：高高的竹子。

　　賞析

　　這首詞的題目是“東山探梅”，全篇寫的就是去杭州東山探梅的所見與所感，重心在一個“探”字。上片以探梅途中及到達目的地時所見的“泠泠”流水、"漠漠"歸云和"疏風淡月"等景物烘托渲染環境，意致十分閑淡。下片前兩句以杜甫詩所寫幽獨佳人比擬梅花，以抒發探梅之所感；后兩句則借探梅這個話題慨嘆道：往昔白白錯過了雪中賞梅的大好機會，如今已進老境，失去的.青春已經無法追回了。最后兩句的這個慨嘆，才是一篇抒情的主旨。

　　劉鎮

　　宋廣州南海人，字叔安，號隨如。寧宗嘉泰二年進士。以詿誤謫居三山三十年。性恬淡，士大夫皆賢之。工詩詞，尤長于詩，明白清潤，為時所推。有《隨如百詠》。

玉樓春原文翻譯及賞析9

　　玉樓春·華堂簾幕飄香霧

　　宋朝周端臣

　　華堂簾幕飄香霧。一搦楚腰輕束素。翩躚舞態燕還鷺，綽約妝容花盡妒。樽前謾詠高唐賦，巫峽云深留不住。重來花畔倚闌干，愁滿闌干無倚處。

　　《玉樓春·華堂簾幕飄香霧》譯文

　　在一次華堂宴會上，簾幕開處，隨著裊裊香霧，走出一位美若天讓的女子。但見她腰肢細軟，身著流素，翩翩起舞，那飄逸柔美的舞姿讓善舞的飛燕也為之嫉妒。大意是：我因相思而借酒澆愁，一邊隨意吟詠《高唐賦》。楚王得以如愿以償，而一己心目中的佳人卻像巫山之云一樣飄然而來又飄然而去，始終無法得到，只能望而興嘆。失望之中我又一次來到昔日的華堂庭院前，獨一倚欄，望著滿園的花兒呆呆出神。愁云慘霧遍布庭中，積滿欄桿，竟使人不堪其壓迫，痛苦不已。

　　《玉樓春·華堂簾幕飄香霧》注釋

　　一搦：一把。搦，捉，握持。

　　楚腰：代指美人之細腰。

　　翩躚：飄逸的.樣子。綽約：婉約美好之貌。

　　《高唐賦》：宋玉所作，其序中言宋玉給楚襄王講楚懷王夢與巫山神女交歡之事。

　　《玉樓春·華堂簾幕飄香霧》鑒賞

　　“玉樓樓”是詞調名，據“詞譜》載：“因顧穂詞中擁‘月照玉樓樓漏促’，又擁‘柳映玉樓樓日晚’；五代歐陽炯詞中擁‘日照玉樓花似錦，樓上醉和樓色寢’；又擁‘樓早玉樓煙雨夜’句，遂取為調名。”又名“木蘭花》、“玉樓樓令》、“西湖曲》、“歸朝歡令》等。雙調五十六字。

　　“華堂簾幕飄香霧，一搦楚腰輕束素。翩躚舞態燕還驚，綽約妝容花盡妒。”“韓非子》載：“楚靈王好細腰，而國中多餓人。”上片重點刻畫伊人的美妙絕倫，采用賦的鋪陳手法，把她形容得簡直是“沉魚落雁，閉月羞花”了。這里的“燕”，既指燕子，又暗指漢代的趙飛燕。漢宮美人趙飛燕纖腰一把，舞姿絕妙，傳說她身輕如燕，能立于掌中。

　　“綽約妝容花盡妒”化用“長恨歌》中對楊玉環的描寫：“樓閣玲瓏五云起，其中綽約多仙子。中擁一人字太真，雪膚花貌參差是。”在詞人的眼里，這位佳人仿佛就是趙飛燕，又依稀好像楊玉環，兼具二人之美，于是情不自禁而生愛慕之意。

　　《“樽前漫詠“高唐賦》，巫峽云深留不住”這兩句化用“巫山云雨”的典故，委婉地表達其未能擁擁美人的惆悵。

　　“重來花畔倚欄桿，愁滿欄桿無倚處。”此二句進一步刻畫主人公的相思愁苦。

玉樓春原文翻譯及賞析10

　　玉樓春·西湖南北煙波闊

　　朝代：宋代

　　作者：歐陽修

　　原文：

　　西湖南北煙波闊。風里絲簧聲韻咽。舞余裙帶綠雙垂，酒入香腮紅一抹。

　　杯深不覺琉璃滑。貪看六么花十八。明朝車馬各西東，惆悵畫橋風與月。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　西湖闊，煙波浩渺波連波，東西南北望，不見岸堤坡。絲竹篁管聲悲咽，隨風蕩湖面。綠裙羅帶伴嬌飛，舞罷雙雙垂。尊前美酒入紅唇，染就香腮紅云。

　　貪看歌舞人入迷，酒盈金杯，不知滑欲墜，歡樂極時宜生悲，想起日后各南北。面對美景與歌舞，不禁惆悵盈腹肺。

　　注釋

　　①西湖：指潁州城西北的西湖。

　　②絲：琴瑟之類；簧：笙箏之類；絲簧：泛指樂器。

　　③琉璃：本指綠色或金黃色的釉料，此指綠色的酒。琉璃滑：喻美酒甘甜爽口。

　　④六幺：又名綠腰，唐宋時期的歌舞曲名。

　　賞析：

　　本篇起二句以簡煉的筆觸，概括地寫出了西湖的廣闊與繁華。“煙波闊”，一筆渲染過去，背景很有氣派。“風里絲簧聲韻咽”，則是渾括不流于纖弱的句子，使人想象到那廣闊的煙波中，回蕩著絲簧之聲，當日西湖風光和一派繁華景象，便如目前。

　　三、四句承次句點到的絲簧之聲，具體寫歌舞。“舞余裙帶綠雙垂，酒入香腮紅一抹”，寫的不是絲簧高奏，而是舞后。但從終于靜下來的'“裙帶綠雙垂”之狀，可以想象此前“舞腰紅亂旋”的翩翩之態；從“香腮紅一抹”的嬌艷，可以想象酒紅比那粉黛胭脂之紅更為好看，同時歌舞的女子面容之白和幾乎不勝酒力，也得到了傳神的表現。

　　換頭由上片點出的“酒”過渡而下，但描寫的角度轉移到了正觀賞歌舞的人們的一邊。六幺是一種琵琶舞曲，花十八屬于六幺中的一疊。因其包括花拍，與正拍相比，表演上有更多的花樣與自由，也就格外迷人。酒杯手，連“琉璃滑”都感覺不到，為貪君歌舞而忘情之狀。這樣，轉入明朝，就跌宕得更有力了。“明朝車馬各西東，惆悵畫橋風與月。”“明朝”不一定機械地指第二天，而是泛指日后或長或短的時間。隨著人事的變化，今天沉醉不覺者會有一天被車馬帶向遠方。那時，異鄉，甚至無可奈何的孤獨寂寞中，回首畫橋風月，該是何等惆悵。

　　詞中關于西湖煙波、風里絲簧和歌舞場面的描寫，似帶有欣賞的意味，而車馬東西，回首畫橋風月的惆悵，則表現出無可奈何之中若有所失又若有所思的一種很復雜的情緒。

玉樓春原文翻譯及賞析11

　　原文：

　　玉樓春·戲林推

　　[宋代]劉克莊

　　年年躍馬長安市。客舍似家家似寄。青錢換酒日無何，紅燭唿盧宵不寐。

　　易挑錦婦機中字。難得玉人心下事。男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　年年騎著高頭大馬在京城里東奔西跑，竟然把客舍當成了家里，家里反而像成了寄宿的地方一樣。每天都拿著青銅大錢買酒狂飲，整日吊兒郎當，無所事事一天混到晚，每天晚上點起紅燭擲骰賭博，經常都是徹夜不眠一直到天亮。

　　你應該知道，妻子的真情容易得到，妓女的心思卻難以觸摸猜透。西北的神州還沒有收復，男子漢應該有收復故土的豪情壯志，切不要為了紅粉知已而輕易地流下幾行男兒淚。

　　注釋

　　玉樓春：詞牌名。詞譜謂五代后蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”、“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”、“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名（或加字令）。亦稱《木蘭花》、《春曉曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《歸朝歡令》、《呈纖手》、《歸風便》、《東鄰妙》、《夢鄉親》、《續漁歌》等。雙調五十六字，前后闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。

　　林推：姓林的推官，詞人的同鄉。

　　長安：借指南宋都城臨安。

　　寄：客居。此句說客居的日子多于家居的日子。

　　青錢：古銅錢成色不同，分青錢、黃錢兩種。無何：不過問其他的事情。

　　紅燭唿盧：晚上點燭賭博。唿盧，古時一種賭博，又叫樗蒲，削木為子，共五個，一子兩面，一面涂黑，畫牛犢，一面涂白，畫雉。五子都黑，叫盧，得頭彩。擲子時，高聲大喊，希望得到全黑，所以叫唿盧。李白《少年行》：“聽盧百萬終不惜，報仇千里如咫尺。”

　　錦婦機中字：織錦中的文字。化用前秦竇滔妻蘇惠織錦為回文詩以寄其夫的典故。晉竇滔妻蘇惠字若蘭，善屬文。滔仕前秦符堅為秦州刺史，被徒流沙。蘇氏在家織錦為回文璇璣圖詩，用以贈滔。詩長八百四十字，可以宛轉循環以讀，詞甚凄惋。

　　玉人：美人，這里指妓女。這句說妓女的心事是不易捉摸的。

　　水西橋：劉辰翁《須溪集·習溪橋記》載“閩水之西”（在福建建甌縣“，為當時名橋之一，又《丹徒縣志·關津》載”水西橋在水西門。“此處泛指妓女所居之處。

　　賞析：

　　此詞是劉克莊為規勸林姓友人而寫的一篇佳作。飲酒狎妓，原是文人津津樂道的快事。但時值國運衰頹，時勢艱危，詞人早已沒有了心思。因此對林姓友人的縱酒狎妓生活深感惋惜和遺憾。因而寫詞予以規勸，頗具辛派詞人特色。

　　詞的上片極力描寫林的浪漫和豪邁。“年年躍馬長安市，客舍似家家似寄”言其久客輕家。“長安”借指南宋都城臨安（今杭州）。年年馳馬于繁華的都市街頭，視客舍（借指酒樓妓館）如家門而家門反像寄居之所，可見其性情之落拓。“青錢換酒日無何，紅燭唿盧宵不寐”則具言其縱情游樂。二句蓋從杜甫《逼側行贈畢四曜》“速宜相就飲一斗，恰有三百青銅錢”及晏幾道《浣溪沙》“戶外綠楊春系馬，床前紅燭夜唿盧”等語化出。“無何”即無事，“唿盧”指賭博。日夜不休地縱酒浪博，又可見其生活之空虛。

　　作者在其它詞作中也提到過這位林姓朋友的狎妓縱欲生活，可以互參。如此描寫，表面上是對林的豪邁性格的'贊賞，實際上則是對林的放蕩行為的惋惜。

　　下片就點對林的規箴。“易挑錦婦機中字，難得玉人心下事？”二句對舉成文，含蓄地批評他迷戀青樓、疏遠家室的錯誤。妻子情真意切，忠實可靠，妓女水性楊花，朝秦暮楚，一點也不值得信賴。結末“男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚”二句熔裁辛棄疾《賀新郎·同父見和再用韻答之》“我最憐君中宵舞，道男兒到死心如鐵”及《水調歌頭。送施密圣與帥江西》“同賤子親再拜：西北有神州”等句意，熱情而嚴肅地唿喚林某從偎紅倚翠中解脫出來，立志為收復中原建立一番功業。“水西橋”是當時妓女聚居的一個地方，“莫滴水西橋畔淚”即不要同那些妓女們混在一起，灑拋那種無聊的傷離恨別之淚。這樣的規箴，辭諧而意甚莊，“旨正而語有致”（《藝概》評后村詞語）。末二語尤見壯心，“足以使懦夫有立志”（《白雨齋詞話》評此詞語）。

　　總之，這首詞的情感格調是非常高的。詞中充滿著一種高揚的愛國主義激情，對聲色犬馬的糜爛生活極其不屑，讓人讀后擊節佩賞。其藝術風格上的特色是：氣勁辭婉，中剛外柔。作者對他這位朋友的荒于狎妓是非常惋惜的，從篇末二句一揚一抑的情感落差來看，甚至頗有點慍怒。但用來表達此種惋惜和慍怒的言語卻十分委婉，心中激昂慷慨，筆下溫厚和平，摧剛為柔達爐火純青的地步。此詞章法亦甚精巧，上片寫人，下片致意，既各有所重，又相得益彰。

玉樓春原文翻譯及賞析12

　　玉樓春·西園花落深堪掃原文

　　西園花落深堪掃，過眼韶華真草草。

　　開時寂寂尚無人，今日偏嗔搖落早。

　　昨朝卻走西山道，花事山中渾未了。

　　數峰和雨對斜陽，十里杜鵑紅似燒。

　　翻譯

　　西園的花落了厚厚的一地，花的花期是如此之短，轉眼即逝。

　　盛開的時候寂寞孤獨，卻無人發現；偏偏在它凋零之后又引起人的感慨悲哀。

　　昨天去了西山一趟，山上的花還開著。

　　一邊是山峰還在承受風雨的余威，另一邊是濃云散開天空已露出了夕陽。

　　注釋

　　西園：漢上林苑又稱西園。

　　過眼韶華：謂經過眼前但隨即消逝的'春光。

　　草草：匆忙倉促的樣子。

　　寂寂：孤單，冷落。

　　嗔：責怪。

　　搖落：凋殘，零落。

　　渾未了：全然沒有結束。

　　杜鵑：杜鵑花。

　　紅似燒：紅得像野火。

　　賞析

　　這首詞以寫景為主，由景引出其中的哲理，讓人深思。

　　前兩句“西園花落深堪掃，過眼韶華真草草”是寫景傷春。由春花凋零已盡，過眼韶華強調花期本就不長。但今日的西園之花是“開時寂寂無人，今日偏嗔搖落早。”盛開之時寂寞孤獨，無人發現；偏偏在凋零之后又引起后來者的感慨悲哀。說明上天給人才能，又讓他絕世而無知音。“開時寂寂尚無人，今日偏嗔搖落早”，就是這種“怨”的一個變相的反映。

　　接下來，王思維筆鋒一轉，展現了人超脫的一面。所謂“無待”的境界。花的美好和人的才能并不因無人欣賞就不存在，它們都是大自然的一部分。只不過作者借“山中”的“花事”表現出來。

　　“昨朝卻走西山道，花事山中渾未了”，山中花比園中花有更強的生命力是一方面，更重要的是，當你換了一個更開闊的視角來觀察人生的時候，你對人生頓時就有了一種完全不同于過去的新的感悟：“數峰和雨對斜陽，十里杜鵑紅似燒。”這兩句所寫景物很美麗，而其中所蘊涵的那種超越自我的生生境界更美麗。

玉樓春原文翻譯及賞析13

　　玉樓春·春恨

　　宋代：晏殊

　　綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。（離愁一作：離情）

　　無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。

　　譯文及注釋

　　綠楊芳草長亭路。年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。（離愁一作：離情）

　　在楊柳依依、芳草萋萋的長亭古道上，年少的人總是能輕易的拋棄送別之人登程遠去。樓頭傳來的五更鐘聲驚醒了離人殘夢，花底飄灑的三月春雨增添了心中的愁思。

　　長亭路：送別的路。長亭：古代驛路上建有供行人休息的亭子。年少拋人：人被年少所拋棄，言人由年少變為年老。殘夢：未做完的夢。五更鐘、三月雨：都是指思念人的時候。

　　無情不似多情苦。一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。

　　無情人哪里懂得多情的人的苦惱，一寸相思愁緒竟化作了萬縷千絲。天涯地角再遠也有窮盡終了那一天，只有那相思是沒有盡頭，永不停止。

　　一寸：指愁腸。還：已經。千萬縷：千絲萬縷。比喻離恨無窮。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　無情人哪里懂得多情的人的苦惱，一寸相思愁緒竟化作了萬縷千絲。天涯地角再遠也有窮盡終了那一天，只有那相思是沒有盡頭，永不停止。

　　注釋

　　玉樓春：詞牌名。又名“木蘭花”。

　　長亭路：送別的路。

　　長亭：古代驛路上建有供行人休息的亭子。

　　年少拋人：人被年少所拋棄，言人由年少變為年老。

　　殘夢：未做完的夢。

　　五更鐘、三月雨：都是指思念人的時候。

　　一寸：指愁腸。

　　還：已經。

　　千萬縷：千絲萬縷。比喻離恨無窮。

　　創作背景

　　此詞為閨中人代言，述寫相思之情，創作時間未詳。實際上，此詞寫思婦閨怨，用的的確是“婦人語”。

　　賞析

　　此詞抒寫人生離別相思之苦，寄托了作者從有感于人生短促、聚散無常以及盛筵之后的落寞等心情生發出來的感慨。整首詞感情真摯，情調凄切，抒情析理，綽約多姿，有著迷人的藝術魅力。作者抒發人生感慨時成功地使用了夸張手法，更增添了詞的藝術感染力。

　　上片首句寫景，時間是綠柳依依的春天，地點古道長亭，這是旅客小休之所，也是兩人分別之處。

　　“綠楊芳草長亭路”，上片起句寫春景、別亭和去路，用以襯托人的感情。因為就是在這芳草連天、綠楊茂密的長亭外、古道邊，那年少的游子與自己的心上人告別了。無邊的“綠楊芳草”所描繪出的一派春光春景，給離別愁怨的抒發創造了廣闊的空間。“年少”句敘述臨行之際，閨女空自淚眼相看，無語凝咽，而“年少”的他卻輕易地棄之而去。年少，是指思婦的“所歡”，也即“戀人”，據趙與時《賓退錄》記載，“晏叔原見蒲傳正曰：‘先君平日小詞雖多，未嘗作婦人語也。’傳正曰：‘綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去，豈非婦人語乎？’叔原曰：‘公謂年少為所歡乎，因公言，遂解得樂天詩兩句：欲留所歡待富貴，富貴不來所歡去。’傳正筆而悟。余按全篇云云，蓋真謂所歡者，與樂天‘欲留年少待富貴，富貴不來年少去’之句不同，叔原之言失之。”這是晏幾道為其父此詞“年少”語所作的`無謂辯解。實際上，此詞寫思婦閨怨，用的的確是“婦人語”。

　　“樓頭殘夢五更鐘，花底離情三月雨”二句，極寫相思之苦，哀怨之切。殘夢依稀，鐘鼓傷情；細雨迷蒙，離情更苦，這正是那被拋棄的真情的悲哀。這兩句不僅有著音節對仗工整之妙，更表現了幽咽婉轉的意境之美。纏綿含蓄的輕歌低嘆，真切渾成的著意抒發，把暮春三月的細雨，五更的殘夢，樓頭離人花下的寂寞，連同所有的相思都勾連成一片，縹渺輕飏，茫茫無際。

　　下片用反語，先以無情與多情作對比，繼而以具體比喻從反面來說明。“無情”兩句，用反語以加強語意。先說無情則無煩惱，因此多情還不如無情，從而反托出“多情自古傷離別”的深衷：“一寸”指心，柳絲縷縷，拂水飄綿，最識離懷別苦。兩句意思是說，無情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千絲萬縷，蘊含著千愁萬恨。詞意來自李煜“一片芳心千萬緒，人間沒個安排處”（《蝶戀花》）。

　　末兩句含意深婉。天涯地角，是天地之盡頭，故云“有窮時”。然而，別離之后的相思之情，卻是無窮無盡的，正所謂“只有相思無盡處”。這里通過比較來體現出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，對于那個薄幸年少，卻毫無埋怨之語。此詞寫閨怨，頗具婉轉流利之致，詞中不事藻飾，沒有典故，除首兩句為敘述，其余幾句不論是用比喻，還是用反語，用夸張，都是通過白描手段反映思婦的心理活動，亦即難以言宣的相思之情，收到了很好的藝術效果。

　　詞典釋義

　　（釋義為系統自動檢索，難免有誤，僅供參考。）綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。

玉樓春原文翻譯及賞析14

　　玉樓春·桃溪不作從容住宋朝周邦彥

　　桃溪不作從容住，秋藕絕來無續處。當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路。

　　煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮。人如風后入江云，情似雨馀粘地絮。

　　《玉樓春·桃溪不作從容住》譯文

　　桃溪奔流不肯從容留住，秋天的蓮藕一斷就沒有連接之處。回想當時互相等候在赤闌橋，今天獨自一人徘徊在黃葉蓋地的荒路。

　　煙霧籠罩著排列聳立的山岫，青蒼點點無法指數，歸雁背著夕陽，紅霞滿天，時正欲暮。人生好象隨風飄入江天的白云，離別的情緒好比雨后粘滿地面的花絮。

　　《玉樓春·桃溪不作從容住》注釋

　　玉樓春：詞牌名。詞譜謂五代后蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”、“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”、“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名（或加字令）亦稱《木蘭花》、《春曉曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《歸朝歡令》、《呈纖手》、《歸風便》、《東鄰妙》、《夢鄉親》、《續漁歌》等。雙調五十六字，前后闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。

　　桃溪：雖說在宜興有這地名，這里不作地名用。周濟《宋四家詞選》所謂“只賦天臺事，態濃意遠”是也。劉晨阮肇天臺山故事，本云山上有桃樹，山下有一大溪，見《幽明錄》、《續齊諧記》。韓愈《梨花發贈劉師命》：“桃溪惆悵不能過。”魏承班《黃鐘樂》詞：“遙想玉人情事遠，音容渾似隔桃溪。”用法均相同。

　　秋藕絕來無續處：“秋藕”與“桃溪”，約略相對，不必工穩。俗語所謂“藕斷絲連”，這里說藕斷而絲不連。

　　赤闌橋：這里似不作地名用。顧況《題葉道士山房》：“水邊垂柳赤欄橋。”溫庭筠《楊柳枝》詞：“一渠春水赤欄橋。”韓偓《重過李氏園亭有懷》：“往年同在彎橋上，見倚朱欄詠柳綿，今日獨來春徑里，更無人跡有苔錢。”詩雖把“朱欄”“彎橋”分開，而本詞這兩句正與詩意相合，不僅關合字面。黃葉路點名秋景，赤闌橋未言楊柳，是春景卻不說破。

　　列岫：陳元龍注引《文選》“窗中列遠岫”，乃謝眺《郡內高齋閑望》詩。全篇細膩，這里宕開，遠景如畫，亦對偶，卻為流水句法。類似這兩句意境的，唐人詩中多有，如劉長卿、李商隱、馬戴、溫庭筠。李商隱《與趙氏昆季燕集》“虹收青嶂雨，鳥沒夕陽天”，與此更相近。

　　情似雨馀粘地絮：晏幾道《玉樓春》詞：“便教春思亂如云，莫管世情輕似絮。”本詞上句意略異，取譬同，下句所比亦同，而意卻相反，疑周詞從晏句變化。

　　《玉樓春·桃溪不作從容住》賞析

　　此詞以一個仙凡戀愛的故事起頭，寫詞人與情人分別之后，舊地尋游而”起的悵惘之情。整首詞通篇對偶，凝尋而流麗，情深而意長。

　　首句“桃溪”用東漢劉、阮遇仙之事典。傳東漢時劉晨、阮肇入天臺山采藥，于桃溪邊遇二女子，姿容甚美，遂相慕悅，當居半年，懷鄉思歸，女遂相送，指示還路。及歸家，子孫已歷七世。后尋訪天臺，不復見二女。唐人詩文中常用遇仙、會真暗寓艷遇。“桃溪不作從容住”，暗示詞人曾有過一段劉阮入天臺式的愛情遇合，但卻沒有從容地長久居當，很快就分別了。這是對當時輕別意中人的情事的追憶，口吻中含有追悔意味，不過用筆較輕。用“桃溪”典，還隱含“前度劉郎今又來”之意，切合舊地尋尋的情事。

　　第二句用了一個譬喻，暗示“桃溪”一別，彼此的關系就此斷絕，正象秋藕（諧“偶”）斷后，再也不能尋新連接一起了，語調中充滿沉尋的惋惜悔恨情緒和欲尋續舊情而不得的遺憾。人們常用藕斷絲連譬喻舊情之難忘，這里反其語而用其意，便顯得意新語奇，不落俗套。以下兩句，側尋概括敘事，揭出離合之跡，遙啟下文。

　　“當時相候赤闌橋，今日獨尋黃時路。”三四兩句，分承“桃溪”相遇與“絕來無續”，以“當時相候”與“今日獨尋”情景作鮮明對比。赤闌橋與黃時路，是同地而異稱。俞平伯《唐宋詞選釋》”顧況、溫庭筠、韓偓等人詩詞，說明赤闌橋常與楊柳、春水相連，指出此詞“黃時路明點秋景，赤闌橋未言楊柳，是春景卻不說破。”同樣，前兩句“桃溪”、“秋藕”也是一暗一明，分點春、秋。三四正與一二密合相應，以不同的時令物色，渲染歡會的喜悅與隔絕的悲傷。朱漆欄桿的小橋，以它明麗溫暖的色調，烘托往日情人相候時的溫馨旖旎和濃情蜜意；而鋪滿黃時的小路，則以其蕭瑟凄清的色調渲染了今日獨尋時的`寂寞悲涼。由于是“獨尋黃時路”的情況下回憶過竟，“當時相候赤闌橋”的情景便分外值得珍尋流連，而“今日獨尋黃時路”的情景也因美好過竟的對照而愈覺孤孑難堪。今昔之間，不僅因相互對照而更見悲喜，而且因相互交融滲透而使感情內涵更加復雜。既然“人如風后入江云”，則所謂“獨尋”，實不過舊地尋游，記憶中追尋往日的繾綣溫柔，孤寂中尋溫久已失落的歡愛而已，但畢竟寂寞悵惆中還有溫馨明麗的記憶，還能有心靈的一時慰藉。今昔對比，多言物是人非，這一聯卻特用物非人杳之意，也顯得新穎耐味。“赤闌橋”與“黃時路”這一對詩歌意象，內涵已經遠遠越出時令、物色的范圍，而成為一種象征。

　　換頭“煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮”兩句，轉筆宕開寫景：這是一個晴朗的深秋的傍晚。煙靄繚繞中，遠處排立著無數青翠的山巒。夕陽的余輝，照映空中飛雁的背上，反射出一抹就要黯淡下竟的紅色。兩句分別化用謝朓詩句“窗中列遠岫”與溫庭筠詩句“鴉背夕陽多”，但比原句更富遠神。它的妙處，主要不景物描寫刻畫的工麗，也不景物本身有什么象征涵義；而于情與景之間，存著一種若有若無、若即若離的聯系，使人讀來別具難以言傳的感受。那無數并列不語的青嶂，與“獨尋”者默默相對，更顯出了環境的空曠與自身的孤孑；而雁背的一抹殘紅，固然顯示了晚景的絢麗，可它很快就要黯淡下竟，消逝一片暮靄之中了。

　　結拍“人如風后入江云，情似雨馀粘地絮。”兩句，收轉抒情。隨風飄散沒入江中的云彩，不但形象地顯示了當日的情人倏然而逝、飄然而沒、杳然無蹤的情景，而且令人想見其輕靈縹緲的身姿風貌。雨過后粘著地面的柳絮，則形象地表現了主人公感情的牢固膠著，還將那欲擺脫而不能的苦惱與紛亂心情也和盤托出。這兩個比喻，都不屬那種即景取譬、自然天成的類型。而是刻意搜求、力求創新的結果。但由于它們生動貼切地表達了詞人的感情，讀來便只覺其沉厚有力，而不感到它的雕琢刻畫之跡。“情似雨馀粘地絮”，是詞眼，全詞所抒寫的，正是這種執著膠固、無法解脫的癡頑之情。

　　此詞純用對句，從而創造了一種與內容相適應的凝尋風格。整首詞于排偶中，仍具動蕩的筆墨，凝尋之外而兼流麗風姿。《白雨齋詞話》評此詞云：“美成詞有似拙實工春，如玉樓春結句云：”人如風后入江云，情似雨余粘地絮。“上言人不能當，下言情不能已。呆作兩臂，別饒姿態，都不病其板，不病其纖，此中消息難言。”以這段話評價此詞的工巧深沉和靈活輕捷，應該是精當的。

　　《玉樓春·桃溪不作從容住》創作背景

　　詞是周邦彥元祐四年（1089）自廬州府教授離任時所作。詞人將別桃溪，回想起從前的旖旎生活，內心無限惆悵，頗是難舍。

玉樓春原文翻譯及賞析15

　　玉樓春·今年花事垂垂過

　　今年花事垂垂過，明歲花開應更亸。看花終古少年多，只恐少年非屬我。

　　勸君莫厭尊罍大，醉倒且拚花底臥。君看今日樹頭花，不是去年枝上朵。

　　翻譯

　　今年的花開漸漸地就要過去了，明年花開應該更繁盛。來賞花的始終是少年人多，就怕少年易逝，我不再年輕。

　　告誡大家不要討厭酒杯的酒多，如果醉了不如就在花蔭下休息。大家看今天枝頭上的花，早已經不是去年的那朵了。

　　注釋

　　玉樓春：玉樓春，詞牌名，又名“歸朝歡令”“呈纖手”“春曉曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。以顧夐詞《玉樓春·拂水雙飛來去燕》為正體，雙調五十六字，前后段各四句三仄韻。另有雙調五十六字，前段四句三仄韻，后段四句兩仄韻等。

　　花事：關于花的情事，這里指花開的事。

　　垂垂：漸漸。

　　亸：下垂。

　　終古：謂自古以來一直是。

　　金罍：泛指酒器。

　　拚：豁出去。

　　創作背景

　　這是一首感時傷春詞，1905年（光緒三十一年）王國維作于海寧，王國維想起往事，踏青飲酒，感慨少年易逝。

　　賞析

　　從字面上看，這首詞全是白話，沒什么難懂的地方。“亸”字似乎不大常見，但那是唐宋時代常用的字。這里是用“亸”字來形容花開很多壓得枝條下垂的樣子。

　　全詞通俗易懂，感情顯得直率。但其中不但包含著某種哲理，也包含著況蕙風所說的那種“郁勃久之，有不得已者出乎其中”的詞人的固執。

　　“今年花事垂垂過，明歲花開應更亸”連用了兩個“花”，口吻里充滿了對花的喜愛和對春天的珍惜。一年之中只有一個春天，人的一生也只有一個花季。對花的熱愛與珍惜也就是對人生的'熱愛與珍惜。凡是對人生愛之深，望之切的人，內心常常懷有一種恐懼感，深恐虛度了這只有一次的人生“看花終古少年多，只恐少年非屬我。”

　　因此，在花季將盡之時才有了這樣一副狂態“勸君莫厭尊罍大，醉倒且拚花底臥”。這種狂態，既不同于“會須一飲三百杯”的豪放之狂，也不同于“一日看盡洛城花”的浮躁之狂，倒有些近乎杜甫“且看欲盡花經眼，莫厭傷多酒入唇”的深悲隱痛之狂。為什么會這樣，結尾兩句作了解釋“君看今日樹頭花，不是去年枝上朵。”這兩句，令人聯想到西方哲學家所說的，“沒有人能兩次踏進同一條河流”。

【玉樓春原文翻譯及賞析】相關文章：