梅原文翻譯及賞析

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梅原文翻譯及賞析合集15篇

梅原文翻譯及賞析1

　　虞美人·宜州見梅作

　　天涯也有江南信。梅破知春近。夜闌風細得香遲。不道曉來開遍、向南枝。

　　玉臺弄粉花應妒。飄到眉心住。平生個里愿杯深。去國十年老盡、少年心。

　　翻譯

　　在宜州看到梅花開放，知道春天即將來臨。夜盡時，遲遲聞不到梅花的香味，以為梅花還沒有開放；早晨起來，才發現在面南的枝條上已開滿了梅花，真是沒有想到。

　　女子在鏡臺前化妝，引起了梅花的羨妒，就飄落在她的眉心上。要在平常見到這種景象，便希望暢懷酣飲；現在就不同了，自從被貶離開汴京，十年來，那種青年人的情懷、興致已經不存在了。

　　注釋

　　梅破知春近：梅花綻破花蕾開放，預示著春天的來臨。

　　開遍向陽枝：南枝由于向著太陽，故先開放。

　　弄粉：把梅花的開放比作天宮“弄粉”。

　　飄到眉心住：宋武帝女壽陽公主人日臥于含章殿下。梅花落于公主額上，成五出花，拂之不去。詞中意謂由于群花的妒忌，梅花無地可立，只好移到美人的眉心停住，古代婦女化妝時常在眉心點梅花砂痣。

　　個里：個中、此中。去國，離開朝廷。

　　鑒賞二

　　全詞以詠梅為中心，把天涯與江南、垂老與少年、去國十年與平生作了一個對比性總結，既表現出天涯見梅的喜悅，朝花夕拾的欣慰，又抒寫不勝今昔之慨，表現出作者心中郁結的不平與憤懣。

　　上片寫驚喜。“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京國數千里，說是“天涯”不算夸張。到貶所居然能看到江南常見的梅花，作者很詫異。“梅破知春”，這不僅是以江南梅花多冬末春初開放，意謂春天來臨；而且是側重于地域的聯想，意味著“天涯”也無法隔斷“江南”與我的聯系（作者為江西修水人，地即屬江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，顯見環境比預料的好。緊接二句則由“梅破”，寫到梅開。梅花開得那樣早，那樣突然，夜深時嗅到一陣暗香，沒能想到什么緣故，及至“曉來”才發現向陽的枝頭已開繁了。

　　雖則“開遍”，卻僅限于“向南枝”，不失為早梅，令人感到新鮮，喜悅。“夜闌（其時聲息俱絕，暗香易聞）風細（恰好傳遞清香）”時候才“得香”，故云“遲”。此處用筆細致。“也有”表現出第一次驚喜，“不道”則表現出又一次意外，作者驚喜不迭之情，溢于言表。

　　至此，作者已滿懷江南之春心。下片以壽陽公主關于梅花的浪漫故事引出自己的感慨。《太平御覽·時序部》引《雜五行書》：“宋武帝女壽陽公主人日臥于含章殿檐下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去。”一句“玉臺弄粉花應妒，飄到眉心住”不但將舊典翻出新意，而且還表現出一個被貶的老人觀梅以致忘懷得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。

　　想到往日賞梅，對著如此美景，總想把酒喝個夠；但現不同了，經過十年的貶謫，宦海沉淪之后，不復有少年的'興致了。結尾詞情上是一大兜轉，“老”加上“盡”的程度副詞，更使拗折而出的郁憤之情得到充分表現。用“愿杯深”來代言興致好，亦形象有味。

　　這首詞寫得極為深摯，是山谷孤清抑郁的人格風貌的寫照。作者先寫在邊地宜州看到梅含苞欲放，接著寫夜晚微風中傳來梅花幽香，最后寫早晨梅花開滿枝頭。由“梅破”到“得香”再到“開遍”，作者很有層次地描寫了梅花。全詞由景入手，婉曲細膩；以情收結，直抒胸臆。整首詞風格疏宕，頗具韻味。在情調上，上片寫梅花，寫得親切婉媚，下片抒感慨，則頹然悲壯，在人與花的對照中，依然可見作者那正直不屈的人格。

　　鑒賞一

　　此詞為山谷因寫《承天院塔記》被朝廷指為“幸災謗國”而貶謫地處西南的邊地宜州后所作。全詞以詠梅為中心，把天涯與江南、垂老與少年、去國十年與平生作了一個對比性總結，既表現出天涯見梅的喜悅，朝花夕拾的欣慰，又抒寫不勝今昔之慨，表現出作者心中郁結的不平與憤懣。

　　“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京國數千里，說是“天涯”不算夸張。到貶所居然能看到江南常見的梅花，作者很詫異。“梅破知春”，這不僅是以江南梅花多冬末春初開放，意謂春天來臨；而且是側重于地域的聯想，意味著“天涯”也無法隔斷“江南”與我的聯系（作者為江西修水人，地即屬江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，顯見環境比預料的好。

　　緊接二句則由“梅破”，寫到梅開。梅花開得那樣早，那樣突然，夜深時嗅到一陣暗香，沒能想到什么緣故，及至“曉來”才發現向陽的枝頭已開繁了。

　　至此，作者已滿懷江南之春心。一個關于梅花的浪漫故事，遂見于作者筆端。《太平御覽。時序部》引《雜五行書》：“宋武帝女壽陽公主人日臥于含章殿檐下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去。”一句“玉臺弄粉花應妒，飄到眉心住”不但將舊典翻出新意，而且還表現出一個被貶的老人觀梅以致忘懷得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。

　　想到往日賞梅，對著如此美景（“個里”，此中，這樣的情景中），總想把酒喝個夠；但現不同了，經過十年的貶謫，宦海沉淪之后，不復有少年的興致了。結尾詞情上是一大兜轉，“老”加上“盡”的程度副詞，更使拗折而出的郁憤之情得到充分表現。用“愿杯深”來代言興致好，亦形象有味。

　　這首詞寫得極為深摯，是山谷孤清抑郁的人格風貌的寫照。全詞由景入手，婉曲細膩；以情收結，直抒胸臆。整首詞風格疏宕，頗具韻味。

　　作者先寫在邊地宜州看到梅含苞欲放，接著寫夜晚微風中傳來梅花幽香，最后寫早晨梅花開滿枝頭。由“梅破”到“得香”再到“開遍”，作者很有層次地描寫了梅花。

　　創作背景

　　黃庭堅因作《承天院塔記》，朝廷指為“幸災謗國”，被除名，押送宜州編管。詞作于宋徽宗崇寧三年（1104）到達宜州的當年冬天。他初次被貶是宋哲宗紹圣元年（1094），至此恰好十年。

梅原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　松雪飄寒，嶺云吹凍，紅破數椒春淺。襯舞臺荒，浣妝池冷，凄涼市朝輕換。嘆花與人凋謝，依依歲華晚。

　　共凄黯。問東風、幾番吹夢，應慣識、當年翠屏金輦。一片古今愁，但廢綠、平煙空遠。無語銷魂，對斜陽、衰草淚滿。又西泠殘笛，低送數聲春怨。

　　翻譯：

　　古松積雪飄來寒意，嶺頭冬云吹成冰凍，數點紅梅綻出淺淺的春色。聚景園中當年的歌舞樓臺今已荒蕪，宮女浣沙池今日冷寂，繁華市朝變作凄涼廢苑，竟如此輕易!可嘆梅花與入一樣所存無幾，相對依依共同迎來又一度歲暮。

　　心情是一樣的凄涼黯淡!試問東風方才幾度來去，往日繁華已然成夢去遠。東風啊，你一定多次見識過宋帝后妃的儀仗御輦。四處籠罩著傷今懷古的愁緒，滿目是荒蕪的草木與茫茫暮靄。我面對衰草斜陽默默無語，黯然魂消，淚流滿面。遠處西泠橋又傳來斷續的笛聲，低低嗚咽著春天的哀怨。

　　獻仙音·吊雪香亭梅賞析

　　周密是個有氣節的詞人，南宋滅亡后，他堅決不仕元朝。這首詞是宋亡以后所作，通過寫梅花和前朝廢蕪的園林抒發自己對故國的'懷念，對新朝的抵觸。根據他寫的《武林舊事》、《齊東野語》的記載：杭州葛嶺有集芳園，原是趙宋王朝的皇家園林，宋理宗時賜給賈似道，賈再修筑，勝景不少，雪香亭便是其中之一，亭旁廣植梅花。宋亡之后，園亭荒蕪，周密來游而作此詞。

　　上闋主要寫梅花及雪香亭荒廢的情景。起首“松雪飄寒，嶺云吹凍”兩句，點明了當時的節令，同時渲染了一種冷色調的氣氛。不說天飄寒雪，而說是雪“飄寒”；不說凍氣入云，而說云在“吹凍”。這即突出“寒”與“凍”，又顯得較為活潑。“紅破數椒春淺”，寫梅，梅花含苞未放，其狀如椒，句中說的是初春時候，幾點紅梅初放，但不說梅，只用椒比：“紅破春淺”，比較說“春初紅綻”，也比較新鮮隨后轉入描寫園林。“襯舞臺荒，浣妝池冷”，二對偶句描寫了亭臺池榭的破敗；但這里的對偶句是名詞下面用形容詞作謂語的結構，句法較直，沒有“松雪”二句那樣曲折。襯舞臺與浣妝池，應是園中池臺名；也可能是形容一些池臺，是供皇帝后妃、賈似道姬妾用來浣妝、觀舞的。所謂“浣妝”，即杜牧《阿房宮賦》“渭流漲膩，棄脂水也”的意思。“荒”、“冷”寫蕪廢情況，與上“寒”、“凍”合成一氣，歸于下句的“凄涼”二字“凄涼市朝輕換”，點題。

　　眼前這般凄涼的亭臺池榭，是因為已經改朝換代的緣故。正因為關系如此重大，所以一池、一臺、一亭的興廢，以至一些梅花的開落，都使人觸目興感。事雖重大，但畢竟如過眼煙云，平民百姓對國破家亡無以與力，國家輕易便在達官貴人手里喪失了。一個“輕”字，其實不輕。上闋結尾由一個“嘆”字領起。詞人看到初收的梅花與破敗的亭園，不禁發出感嘆。“嘆花與人凋謝，依依歲歲華晚”，花，指梅；人，應指以前生活在這個園林中的人。歲華晚，呼應梅開時候。依依，作者感舊之情，并反過來想象梅花、池臺、歲華對人也有留戀感情。人與景物相互依戀，相互交融。人與梅花都凋謝了。

　　下闋將梅擬人化，以猜測梅花所想的形式寄托自己的亡國之痛。“共凄黯”。三字，承上啟下，人與花都凄黯，黯“是”寒、凍“、”荒、冷“、”凄涼“、”凋謝“等情景的收攬和濃化。”問東風、幾番吹夢“，”問“是人問花，但花亦何嘗不能自問，人花同感，彼此難分。問一問東風、花開花落幾多次了呢？原來，雪香亭的梅花也是經歷過世間幾番重大變故的，與上文”市朝輕換“相呼應。”慣識當年，翠屏金輦“，這是梅花”吹夢“和”凄黯“的原因。

　　這兩句把梅花擬人，說它在園亭中，應當很熟悉坐金輦、遮翠屏的皇帝、后妃，見過了小朝廷茍安時期的“盛況”。但這在此時，那時的情景再也不會出現了，已經成為引人傷感的事了。這是“吊”梅，而梅也憑吊往事“一片古今愁，但廢綠平煙空遠”，梅花的愁，作者的愁，原來是“古今”的興亡之愁。以前的太平盛世到眼前只剩下令人愁恨不已的廢綠平煙，作者的心情很不平靜。“無語消魂，對斜陽衰草淚滿”，作者思緒萬千而無話可說，面對斜陽衰草不禁淚滿魂消。

　　獻仙音·吊雪香亭梅表達情感

　　這時，作者的感情涌至高潮。“又西泠殘笛，低送數聲春怨”。聽到從西泠橋邊，低低地送來幾聲怨曲。謂笛聲為“殘”，因是亡國余音：“春”暗指元朝統治者，故有所“怨”。作者落淚傷神之后，還是要回到現實。現實畢竟已是蒙元的天下。西泠的殘笛使詞人不得不面對現實，現實只能聽見數聲春怨。這一揚一頓，足見作者用筆之巧。

梅原文翻譯及賞析3

　　原文：

　　摽有梅，其實七兮。求我庶士，迨其吉兮。

　　摽有梅，其實三兮。求我庶士，迨其今兮。

　　摽有梅，頃筐塈之。求我庶士，迨其謂之。

　　注釋：

　　⑴摽：一說墜落，一說擲、拋。有：語助詞。

　　⑵七：一說非實數，古人以七到十表示多，三以下表示少。或七成，即樹上未落的梅子還有七成。

　　⑶庶：眾多。士：未婚男子。

　　⑷迨：及，趁。吉：好日子。

　　⑸今：現在。

　　⑹傾筐：斜口淺筐，猶今之簸箕。塈（jì既或qì氣）：一說取，一說給。

　　⑺謂：一說聚會；一說開口說話；一說歸，嫁。

　　翻譯：

　　梅子落地紛紛，樹上還留七成。有心求我的小伙子，請不要耽誤良辰。

　　梅子落地紛紛，枝頭只剩三成。有心求我的小伙子，到今兒切莫再等。

　　梅子紛紛落地，收拾要用簸箕。有心求我的小伙子，快開口莫再遲疑。

　　賞析：

　　這是一首委婉而大膽的求愛詩。

　　暮春，梅子黃熟，紛紛墜落。一位姑娘見此情景，敏銳地感到時光無情，拋人而去，而自己青春流逝，卻嫁娶無期，便不禁以梅子興比，情意急迫地唱出了這首憐惜青春、渴求愛情的詩歌。

　　此篇的詩旨、詩藝和風俗背景，前人基本約言點出。《毛詩序》曰：“《摽有梅》，男女及時也。召南之國，被文王之化，男女得以及時也。”“男女及時”四字，已申明詩旨；后數語乃經師附會，應當略去。《周禮·媒氏》曰：“仲春之月，令會男女。于是時也，奔者不禁。若無故而不用令者，罰之。司男女之無夫家者而會之。”明白了先民的.這一婚戀習俗，對這首情急大膽的求愛詩，就不難理解了。陳奐則對此篇巧妙的興比之意作了簡明的闡釋：“梅由盛而衰，猶男女之年齒也。梅、媒聲同，故詩人見梅而起興”（《詩毛氏傳疏》）。

　　龔橙《詩本義》說“《摽有梅》，急婿也。”一個“急”字，抓住了此篇的情感基調，也揭示了全詩的旋律節奏。

　　從抒情主人公的主觀心態看，“急”就急在青春流逝而夫婿無覓。全詩三章，“庶士”三見。“庶”者，眾多之意；“庶士”，意謂眾多的小伙子。可見這位姑娘尚無意中人。她是在向整個男性世界尋覓、催促，呼喚愛情。青春無價，然流光易逝。“真正的青春，貞潔的妙齡的青春，周身充滿了新鮮的血液、體態輕盈而不可侵犯的青春，這個時期只有幾個月”（《羅丹藝術論·女性美》）。如今梅子黃熟，嫁期將盡，仍夫婿無覓，不能不令人情急意迫。青春流逝，以落梅為比。“其實七兮”、“其實三兮”、“頃筐塈之”，由繁茂而衰落；這也正一遍遍在提醒“庶士”：“花枝堪折直須折，莫待無花空折枝。”唐無名氏《金縷曲》之憂心“無花空折枝”，似乎深有《摽有梅》之遺意。

　　從詩篇的藝術結構看，“急”就急在三章復唱而一步緊逼一步。重章復唱，是《詩經》基本結構。但從詩意的表達看，有兩種不同的形態，即重章之易辭申意和重章之循序漸進。《召南·草蟲》首章末句“我心則降”、次章末句“我心則說”、末章末句“我心則夷”，即為語雖異而情相類的重章之易辭申意。《摽有梅》則屬于重章之循序漸進。三章重唱，卻一層緊逼一層，生動有力地表現了主人公情急意迫的心理過程。首章“迨其吉兮”，尚有從容相待之意；次章“迨其今兮”，已見敦促的焦急之情；至末章“迨其謂之”，可謂真情畢露，迫不及待了。三復之下，聞聲如見人。

　　珍惜青春，渴望愛情，是中國詩歌的母題之一。《摽有梅》作為春思求愛詩之祖，其原型意義在于建構了一種抒情模式：以花木盛衰比青春流逝，由感慨青春易逝而追求婚戀及時。從北朝民歌《折楊柳枝歌》“門前一株棗，歲歲不知老。阿婆不嫁女，那得孫兒抱”，到中唐無名氏的《金縷曲》“花枝堪折直須折，莫待無花空折枝”；從《牡丹亭》中杜麗娘感慨“良辰美景奈何天”，到《紅樓夢》里林黛玉嘆惜“花謝花飛飛滿天”；以至聞捷《吐魯番情歌》中的“蘋果樹下”和“葡萄成熟了”這兩首名作，可以說，無不是這一原型模式的藝術變奏。然而，《摽有梅》作為先民的首唱之作，卻更為質樸而清新，明朗而深情。

梅原文翻譯及賞析4

　　陶盡門前土，屋上無片瓦。

　　十指不沾泥，鱗鱗居大廈。

　　譯文

　　燒瓦工人成天挖呀挖，門前的土都挖光了，可自家的屋上卻沒有一片瓦。

　　那些富貴人家，十指連泥也不碰一下，卻住在鋪滿瓦片的高樓大廈。

　　注釋

　　⑴陶者：燒制陶器的人。這里指燒瓦工人。

　　⑵陶：同“掏”，指挖土燒瓦。

　　⑶無片瓦：沒有一片瓦。

　　⑷沾：同“沾”。

　　⑸鱗鱗：形容屋瓦如魚鱗般整齊排列。大廈：高大的屋子。

　　賞析

　　揭露封建社會不勞而獲、反映勞動者疾苦的詩篇，古代有很多，但從唐人孟郊的《織婦詞》到宋人張俞《蠶婦》，多著眼于衣著。鄭谷的《偶書》，于濆的《辛苦行》從耕者腹長饑入手。相比之下，梅堯臣此詩寫燒窯工人，就顯得十分新穎。這兩句有的本子作“十指不沾泥，”“十”字雖不如“寸”字尖新，但也寫出了富家子的根本不勞動。而以“鱗鱗”形容大廈，形象也非常鮮明。詩人用字簡練，含意深刻，讀之發人深省。

　　《陶者》屬于反映社會現實和民生疾苦的'作品。首二句以陶者“陶盡門前土”與“屋上無片瓦”相對比，付出如彼，所得如此，人間之不公盡在其中。后二句以居者“十指不沾泥”與“鱗鱗居大廈”對比，付出如彼，所得如此，人間之不公可想而知。前二句以對比道出，后二句亦以對比道出，前二句與后二句更以對比鮮明令人驚嘆。《陶者》一詩正以這種環環相扣的對比，道出了人世間的不公平，表達了對弱者的同情，風格古樸平淡。

　　在梅堯臣以前，唐代人已經寫了大量反映社會不平等的詩，大都寫耕織的農民，梅堯臣這首詩換了個角度，寫手工業者，可以說是對自己做詩目標“意新語工”的實踐。詩在寫作上，打破了絕句聲律的格局限制，句法散文化，近似古代的風謠，這正是梅詩古樸淡泊的特色。后來有位并不出名的詩人張俞，作了一首《蠶婦》詩說：“昨日入城市，歸來淚滿巾。遍身羅綺者，不是養蠶人。”主題與梅詩相同，不知是否受到過梅詩的啟發。近代有很多風謠，往往通過對比顯示不合理，則受梅詩影響是很明顯的。

　　從《陶者》即可看出，梅堯臣不斷觀察、聚焦日常生活的種種細節，在生活場景和人生經歷中開拓、尋找前人未曾注意的題材，或在寫前人寫過的題材上翻新，開宋詩好為新奇、力避陳熟的風氣。梅詩構思奇巧而取材平平，用意深遠而出之淡然，感情深厚而語句平淡，寓奇峭于樸素，外枯中膏，淡而有味，這是梅詩的創造與追求，也是宋詩的審美取向。

梅原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　孤雁兒·世人作梅詩

　　世人作梅詞，下筆便俗。

　　予試作一篇，乃知前言不妄耳。

　　藤床紙帳朝眠起。

　　說不盡、無佳思。

　　沈香斷續玉爐寒，伴我情懷如水。

　　笛聲三弄，梅心驚破，多少春情意。

　　小風疏雨蕭蕭地。

　　又催下、千行淚。

　　吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚。

　　一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。

　　譯文：

　　早晨從藤床紙帳中醒來，昨夜又痛到失眠。沒有絲毫安慰，只有無盡的哀思。只有斷斷續續的焚香和受寒的玉爐，陪伴我如水的情懷。吹吹玉笛，寄托了多少春情義的梅花的心都被驚破。

　　輕風中，疏雨蕭蕭的下著。此情景又催落我多少的淚啊。吹簫的人去了，玉樓空空蕩蕩的，寸斷的.肝腸知與誰同。折下一只梅，可嘆天上人間，又有誰值得我寄贈！！

　　注釋：

　　輕風中，疏雨蕭蕭的下著。此情景又催落我多少的淚啊。吹簫的人去了，玉樓空空蕩蕩的，寸斷的肝腸知與誰同。折下一只梅，可嘆天上人間，又有誰值得我寄贈！！

　　賞析：

　　“藤床紙帳朝眠起，說不盡，無佳思。”開門見山，傾訴寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。據明高濂《遵生八箋》記載，藤制，上有倚圈靠背，后有活動撐腳，便于調節高低。紙帳，亦名梅花紙帳。據宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帳頂，四周用細白布制成帳罩，中置布單、楮衾、菊枕、蒲褥。宋人詞作中，這種陳設大都表現凄涼慵怠情景。朱敦儒《念奴嬌》云：“照我藤床涼似水。”意境相似，寫一榻橫陳，日高方起，心情孤寂無聊“沉香斷續玉爐寒”，使人想起詞人《醉花陰》中的“瑞胸銷金獸”。然而這一“寒”字，更突出了環境的凄冷與心境之痛苦。此時室內唯有時斷時續的香煙以及香煙滅了的玉爐相伴。“伴我情懷如水”一句，把悲苦之情變成具體可感的形象。

梅原文翻譯及賞析6

　　霜天曉角·梅宋朝范成大

　　晚晴風歇。一夜春威折。脈脈花疏天淡，云來去、數枝雪。

　　勝絕。愁亦絕。此情誰共說。惟有兩行低雁，知人倚、畫樓月。

　　《霜天曉角·梅》譯文

　　春寒凜冽，寒氣已漸漸離去，傍晚時天晴雨住。幾枝寒梅立在風中，浮云在天上來來去去，梅花白如勝雪。

　　這景致真是絕美，人的愁情也無限。空對這如此的美景，我無比寂寞孤單，想傾訴心中的惆悵？只有那兩行低飛的.鴻雁，知道我獨坐在高樓上，思念伊人。

　　《霜天曉角·梅》注釋

　　霜天曉角：詞牌名。因林逋詠梅詞有“霜潔”、“曉寒”、“玉龍三弄”而得名。又名《月當窗》等。雙調四十三或四十四字，有仄韻、平韻兩體。

　　春威：初春的寒威。俗謂“倒春寒”。

　　脈脈：深含感情的樣子。

　　勝絕：景色極美，人也極愁苦。

　　《霜天曉角·梅》鑒賞

　　這首詞以“梅”為題，料出了悵惘孤寂有幽愁。上闋料景之勝，下闋料愁之絕。

　　起首二句先料天氣轉變之佳：傍晚，天晴了，風歇了，春寒料峭有威力，有所折損。用一“折”字，益見原來春寒之厲，此刻春暖之和。緊接“晚晴風歇”，展示了一幅用“墨素彩勾畫有絕妙畫面。“脈脈”，是含情有樣子。“花疏”，點出梅花之開。以“脈脈”加諸“花疏天“”之上，就使人感到不僅那脈脈含情有梅花，就連安詳“遠天空也仿佛在向人致意呢。“天“”是靜態，接“云來去”成為動態，更見“晚晴風歇”之后，氣清云閑之美。“花疏”與“天“”相諧，既描料了“天”之““”，所以末一句“數枝雪”，又形象地勾畫了“梅”之“疏”。如此精心點筆，使景物生動地立于眼前，也就不是泛泛而說了。可見詞人綴字有針線是十分有密有；而其妙處在天然渾成，能夠運密入疏。

　　下闋“勝絕”是對上闋有概括。景物美極了，而“愁亦絕”。“絕”字重疊，就更突出了景物美人更愁這層意思。如果說原來春寒料峭，馀寒猶厲，景象有凄冷蕭疏，與人物心情之暗“愁苦是一致有話，那么，景物之極美，與人之極愁，情景就似乎很不相闊了。

　　其實這種“不一致”，正是詞人匠心獨運之所在。“料景與言情，非二事也”，以景色之優美，反襯人之孤寂，不一致中就有了一致，兩個所指相反有“絕”字，在這里卻表現了矛盾有統一。至于詞中主人公景愈美而愁愈甚有原因，“此情誰共說”。無處訴說，這就襯出了悲愁有深度。結尾三句，又通過景物有映襯料出了人之情。雁有兩行，反襯人之寂寞孤獨；雁行之低，料鴻雁將要歸宿，而所懷之人此時仍飄零異鄉未歸。唯有低飛之雁才能看見春夜倚樓之人。鴻雁可以傳書，則此情可以托其訴說者，也只有這兩行低雁了。下片所料之景，有雁，有樓，有月，從時間上來說，比上片已經遲了；但是，從境界上來說，與上片““有云，疏疏有梅，恰好構成了一幅完整和諧有畫面，與畫樓中之人以及其孤寂獨處有心情正復融為一體，從而把懷人有感情形象化了。越是料得含蓄委婉，就越使人感到其感情有深沉和執著。以“景料濃愁，以良宵反襯孤寂無侶有惆悵，運密入疏，寓濃于“，這種藝術手法是頗耐人尋味有。

梅原文翻譯及賞析7

　　水仙子·尋梅

　　冬前冬后幾村莊，溪北溪南兩履霜，樹頭樹底孤山上。冷風襲來何處香？忽相逢縞袂綃裳。酒醒寒驚夢，笛凄春斷腸，淡月昏黃。

　　翻譯

　　冬前冬后轉遍了幾個村莊，踏遍了溪南溪北，雙腳都沾滿了霜，又爬上孤山，在梅樹叢中上下尋覓，都未見到梅花的蹤跡，尋梅不遇，沮喪地立于山頭，忽然一陣寒風吹來，不知從何處帶來一陣幽香，驀然回首，她竟然就在身后，那樣淡妝素雅，俏然而立。我頓時如遇梅花仙子一般，驚訝于她的清麗脫俗，沉醉于她的風華絕代。然而春寒使我從醉夢中醒來，聽到凄怨的笛聲，便想到春天會盡，梅花也會片片凋落，此時淡淡的月色籠罩著黃昏。

　　注釋

　　雙調：宮調名；

　　水仙子：曲牌名；

　　尋梅：曲題。

　　兩履霜：一雙鞋沾滿了白霜。

　　孤山：此指杭州西湖之孤山，位處里外二湖之間，又名瀛嶼，舊時多梅，是號稱“梅妻鶴子”的北宋詩人林逋的隱居處。

　　縞袂：白絹做的衣袖。縞，白色的絹。

　　綃裳：生絲薄綢做的下衣。綃，生絲織成的薄綢。此處言“縞袂綃裳”，是將梅花擬人化，將其比作縞衣素裙的美女，圣潔而飄逸。“酒醒“

　　句：是說醉臥梅下，因寒氣侵襲而驚醒。

　　淡月昏黃：月色朦朧（空氣中浮動著梅花的幽香）。

　　創作背景

　　喬吉一生不曾顯達，甚至可以說是窮困潦倒，其作品內容也因此而表現出一種消極厭世的情緒和對現實的不滿，同時也會表達出自己的心聲。這首曲子就是作者這種心理的折射反映。

　　賞析

　　此曲頭三句尋覓梅花的過程，事實上是作者對理想的執著追求過程。“冷風來何處香？忽相逢縞袂綃裳”兩句，給人一種“眾里尋他千百度”，終達彼岸的愉悅。出人意料的是，作者的情緒卻陡然倒轉：冷風徹骨，驟然酒醒，凄婉的笛聲令人斷腸；而朦朧的月色，正把梅花消溶。結尾連用三個典故，進一步描寫梅花的神韻，自然帶出詩人因理想難于實現的感嘆和憂傷。此篇情感起伏回環，情節一波三折，真實地記錄了作者復雜的心曲，折射著當時復雜的`社會現實。

　　結合前面的背景分析，這支曲子中的梅花可以理解為作者心目中高潔品性的代名詞，這在他另一支散曲《折桂令·荊溪即事》中也可以看出來：

　　問荊溪溪上人家：為甚人家，不種梅花？老樹支門，荒蒲繞岸，苦竹圈笆。寺無僧狐貍樣瓦，官無事鳥鼠當衙。白水黃沙，倚遍闌干，數盡啼鴉。

　　《折桂令·荊溪即事》中，作者諷刺了當時中官僚腐朽，社會風氣頹落，致使人民困苦，正義不得伸張的社會現實。感嘆家家不種梅花，實則隱射梅花般的高潔品性無人擁有。

　　所以，《水仙子·尋梅》中的梅花也可以是高尚品格的象征，“尋梅”二字本身即表達了作者對高尚品格的渴望與追求。“冬前冬后”道出了尋梅時間之長，從冬前直找到冬后；“溪南溪北”、“樹頭樹底”寫明了尋梅的地域之廣，溪水南北，孤山上下，作者都尋了個遍。這兩句一方面從時間以及空間的跨度之大來表現作者尋梅之艱，尋梅之勤；另一方面，從側面亦體現出作者愛梅之切，寧肯溪南溪北、樹頭樹底，從冬前直找到冬后也不肯罷休。愛梅之切，實則是作者在苦苦呼喚人性的高潔和社會的公平；尋梅之艱，體現著這一愿望的實現之難。

　　從第三句開始，作者筆風一轉。頭兩句雖然表達了尋梅的艱辛，但接下來的兩句帶來了一些好消息。雖然已是冬后，“冷風”已“來”，本來已經對尋梅不抱希望了，可是不經意間，一陣暗香傳來，作者不禁激動地自問，“何處香？”體現出對傳來梅香之地的急切尋覓。忽然間，“縞袂綃裳”的“白衣仙女”翩然而至，進入作者的眼簾。苦苦尋覓的梅花在作者的心里就如同神仙一般高潔、神圣，再一次表現出作者的愛梅之深。

　　可是接下來，作者筆鋒一轉，本來他已經找到了他苦苦尋覓的梅花，但是，“酒醒”了，之前的喜悅瞬時蕩然無存，原來這都是一場夢，現在刺骨的冷風驚醒了美夢。作者心里仿佛響起凄涼的笛聲，使得春天的氣息也無法令人開心，而是更加使人斷腸！“尋梅”只是一場南柯之夢。作者從夢中驚醒，認清了現實，眼前的僅僅是淡淡的泛著月暈的月色，昏黃一片，失望的氛圍彌漫開來。全曲到此戛然而止，并未交代最后的結局，留下了深長的余味。

梅原文翻譯及賞析8

　　落梅·一片能教一斷腸

　　一片能教一斷腸，可堪平砌更堆墻。

　　飄如遷客來過嶺，墜似騷人去赴湘。

　　亂點莓苔多莫數，偶粘衣袖久猶香。

　　東風謬掌花權柄，卻忌孤高不主張。

　　古詩簡介

　　《落梅·一片能教一斷腸》是南宋詩人劉克莊所創的一首七言律詩。該詩用暗諷的筆觸巧妙而又曲折地把矛頭指向歷史和現實中的一切嫉賢妒能、打擊人才的當權者，寄托著詩人濃烈的悲憤之情。

　　翻譯/譯文

　　每一片飄零的梅花都教人觸目愁腸，更哪堪殘缺的花瓣凋落如雪片，鋪滿了臺階又堆上了墻頭呢？

　　飄零的梅花就像匆匆過嶺的遷客，墜落的梅花猶如不得已赴湘的騷人。

　　那么多原來美好高潔的花朵，如今卻沉淪泥土與莓苔為伍，然而偶然粘上衣袖的香氣，還久久不去。

　　啊，讓東風執掌對百花的生殺予奪大權，真是差矣錯矣，它忌妒梅花的孤高，對梅花任意摧殘，根本不講憐香惜玉。

　　注釋

　　落梅：即掉落的梅花。

　　砌：臺階。

　　騷人：泛指憂愁失意的文人，詩人。

　　謬：不合情理的。

　　權柄：猶權利。

　　孤高：孤特高潔；孤傲自許。

　　主張：主宰；作主。

　　創作背景

　　嘉定十七年（1224）劉克莊為建陽令，建陽在今福建北部，在當時屬荒僻之地。詩人為了抒發自己遭貶斥的牢騷，并對當政者有所譏刺遂作此詩。

　　賞析/鑒賞

　　中華詩詞多有寄托，富有寓意，關鍵在于所寄寓的是什么“意”。那么，這首詩所寄寓的“意”，用杜甫的“古來材大難為用”來概括就可以了。“落”者，落拓也，詩題就點得一清二楚了。而那“過嶺”、“赴湘”的遷客騷人，上起屈原，中繼韓愈，后承蘇軾，真的是“多莫數”。而造成這么多的人才悲劇的原因，從內因上看，是人才者，多不會奉迎拍馬，往往“孤高”寡合，即使“零落成泥碾作塵”，還自覺得依然“久猶香”；從外因上看，“謬掌花權柄”的“東風”大多“忌”之又恨之，接著便是帽子、棍子滿天飛，“修理”你沒商量。“烏臺詩案”差點叫蘇軾送了命，幸虧宋神宗“本無意深罪子瞻”。劉克莊既然敢寫，就不必再發“卻被梅花誤十年”的牢騷。而莆田人往往多如此。

　　首聯的“一片能教一斷腸，可堪平砌更堆墻”，描繪了一幅凄涼衰敗的落梅景象，奠定了全詩凄愴憂憤的基調。每一片落梅都使詩人觸目愁腸，更何況那如雪花般飄落下來的鋪滿臺階又堆上了墻頭的落梅呢?面對如此凄涼的景象，自然引起詩人對社會、人生的思考。

　　頷聯進一步刻畫落梅：“飄如遷客來過嶺，墜似騷人去赴湘。”這兩句對仗工整，化用典故，寓意深刻。兩句詩不僅生動描繪了落梅凋謝飄零、隨風四散的凄慘景象，而且高度概括了歷史上無數“遷客”、“騷人”的坎坷一生。“飄如遷客來過嶺”中的“過嶺”，越過五嶺，指到達今廣東一帶，暗喻韓愈被貶謫潮州的.故事。“墜似騷人去赴湘”中的“湘”，指湘江流域，今湖南一帶，暗用屈原失寵被逐，投汨羅江而死的故事。然而，這里的“遷客”、“騷人”不僅指屈原、韓愈，而且泛指歷史上一切仕途坎坷的有志之士。詩人一筆雙寫，不僅用“遷客”、“騷人”的遷謫放逐來比喻“落梅”，且用梅花的高潔品格來贊美“遷客”、“騷人”。

　　頸聯寫落梅的最后結局：“亂點莓苔多莫數，偶粘衣袖久猶香。”這兩句與陸游的《卜算子·詠梅》中的“零落成泥碾作塵，只有香如故”有異曲同工之妙。落梅雖零落成泥，但香氣經久不滅。詩人在此表面是贊美梅花，實際上是對那些遭遷謫放逐但是仍堅守志節的“遷客”、“騷人”的贊頌，用筆委婉，言近旨遠。

　　上三聯重在寫景，景中寓情。尾聯在此基礎上展開議論，是全篇的點睛之筆。“東風謬掌花權柄，卻忌孤高不主張。”這兩句看似指“東風”胡亂使用對百花生殺予奪的權力，即不憐香惜玉。實際上，“東風”者，指控的是執掌權柄者，詩人用暗諷的筆觸巧妙而又曲折地把矛頭指向歷史和現實中的一切嫉賢妒能、打擊人才的當權者。

　　這首詠梅詩不同于一般的詠物詩，有著深刻的寓意，寄托著詩人濃烈的悲憤之情。簡直可視為一篇濃縮了的《離騷》。嗚呼！“若非一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香”，劉克莊詠梅詩詞之豐無人可及。不啻于斯，他的一生針對南宋“國脈微如縷”的現狀，寫下了大量抒發感慨的不同題材的詩篇，愛國之心“似放翁”，高潔之志“似稼軒”，其身其品一如梅花

梅原文翻譯及賞析9

　　破臘驚春意，凌寒試曉妝。

　　應嫌脂粉白，故染曲塵黃。

　　綴樹蜂懸室，排箏雁著行。

　　團酥與凝蠟，難學是生香。

　　譯文

　　臘梅花開驚破冬日的枯寂，昭示春天已悄悄到來，在料峭的寒風中，早早嘗試充滿生機的妝容。

　　她想來是嫌惡脂粉的白膩，所以將自己點染出淡淡塵黃。

　　掛滿枝頭，如同蜂房一樣繁密，齊整生長好比箏上成行的雁柱。

　　團團酥油和凝蠟雖難得些許相似，然而卻習不得那陣陣幽香。

　　注釋

　　凌寒：冒寒；嚴寒。

　　生香：散發香氣。

　　賞析

　　這首詠臘梅的五律，從開花、頗色、形狀、氣味四個方面展示臘梅的風貌，一聯寫一個方面。

　　“破臘驚春意，凌寒試曉妝。”從臘梅開花的季節下筆，推出臘梅的'整體形象。“破臘驚春意”，是說臘梅在冬末開花，打破了寒冬群芳寂寥的冷清局面，呼喚著春天的蘇醒。“臘”即臘月，指農歷十二月，“破臘”是沖破了臘月的嚴寒。出了十二月也就到了春天，所以說臘梅的開花有著破冬驚春的意義。次句的“凌寒試曉妝”是從實處具體展現臘梅初開時的風姿。是用擬人化的手法，把臘梅開花說成是少女試妝，使人想見其楚楚動人的綽約豐姿如在眼前。

　　“應嫌脂粉白，故染曲塵黃。”從臘梅的顏色下筆，表現臘梅不與流俗為伍的精神氣質。是說（試妝的少女）是嫌白色俗氣，脂粉味太濃，所以才故意挑選下黃色。“曲塵黃”指淡黃色。曲塵是酒曲所生的細菌，色微黃如塵，因此稱淡黃色為曲塵。

　　“綴樹蜂懸室，排箏雁著行。”這頸聯兩句是正面摹狀臘梅的形態。“綴樹蜂懸室”，是就一朵一朵而言，形容附著于樹枝的朵朵臘梅花，如同無數懸掛在枝頭的蜂房。“排箏雁著行”，是就一枝一枝而寫，形容朵朵臘梅花在枝條上排列成串，如同雁柱一般。“排箏雁著行”指箏柱，因箏柱斜列猶如雁行，故稱箏柱為雁柱。這一句是先以雁行喻箏柱，然后才以箏柱喻臘梅。“著”是成的意思。

　　“團酥與凝蠟，難學是生香。”尾聯歸結到臘梅所特有的香氣。是說團聚而成的酥油凝聚而成的蜂蠟，盡管在外形上、質地上與臘梅十分相似，但難有臘梅的香氣，終歸不能以假亂真。

　　尤袤

　　尤袤（mào）（1127年4月2日—1194年），字延之，小字季長，號遂初居士，晚號樂溪、木石老逸民，常州無錫（今江蘇省無錫市）人。南宋著名詩人、大臣、藏書家。祖父尤申，父尤時享，治史擅詩。紹興十八年（1148年），尤袤登進士第。初為泰興令。孝宗朝，為大宗正丞，累遷至太常少卿，權充禮部侍郎兼修國史，又曾權中書舍人兼直學士。光宗朝為煥章閣侍制、給事中，后授禮部尚書兼侍讀。卒后謚號“文簡”。尤袤與楊萬里、范成大、陸游并稱為“南宋四大詩人”。原有《梁溪集》五十卷，早佚。清人尤侗輯有《梁溪遺稿》兩卷，刊行于時。

梅原文翻譯及賞析10

　　長相思·惜梅

　　寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。

　　角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。

　　角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。

　　注釋

　　丁寧：叮嚀，反復地囑咐。

　　明朝：清晨。

　　賞析

　　此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放和謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

　　“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放和謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。

　　“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的'看法，認為，花兒開得遲些，甚而至于不開，那就沒有謝落之事，當然也不會生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。

　　下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。

　　“吹了南枝吹北枝”，此句承上兩句而來；南方氣候溫和，寒流罕至，嶺梅往往南枝花落，北枝花開，所以說角聲、笛聲吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。這里暗與上文照應，隱指危機存在于偏安江南之小朝廷。

　　末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

梅原文翻譯及賞析11

　　阮郎歸·客中見梅

　　年年為客遍天涯。夢遲歸路賒。無端星月浸窗紗。一枝寒影斜。

　　腸未斷，鬢先華。新來瘦轉加。角聲吹徹小梅花。夜長人憶家。

　　翻譯

　　我長年在外漂泊，足跡遍及天涯海角。那回家的好夢，卻總是姍姍來遲。但見星光與月色浸透了窗紗，映照出一枝梅花的斜影。

　　我的愁腸沒有被愁斷，兩鬢卻已斑白。最近，身體也越來越消瘦了。運處傳來角聲，吹著哀哀的`《小梅花》。長夜漫漫，我又想起了遠方的家。

　　注釋

　　阮郎歸：詞牌名。又名《醉桃源》、《醉桃園》、《碧桃春》。雙調四十七字，前后片各四平韻。

　　為客：作客。

　　歸路：回家的路。賒（shē）：遙遠。

　　無端：無因，沒來由。

　　浸：指月光射進窗內。

　　鬢先華：謂雙鬢生出白發。

　　新來：最近以來。《小梅花》：樂曲名。

　　創作背景

　　據《四庫全書總目（惜香樂府）提要》云：“長卿恬于仕進，觴詠自娛，隨意成吟，多得淡遠蕭疏之致。”這首詞大約為長卿考取仕途后辭帝京，縱游山水，居于江南，遁世隱居時期寫的一首詞。

　　賞析

　　趙長卿這首《阮郎歸》，題為客中見梅。詞的意蘊是以梅花象征客子，詞的主旨在題目藏而不露。

　　“年年為客遍天涯。”年年為客，極寫飄泊時間之漫長。遍天涯，道盡飄泊空間之遼遠。詞人開篇徑言與家鄉的隔絕，真實地道出心靈上所擔荷的羈愁之深重。“夢遲歸路賒”。還家的好夢，總是姍姍來遲，使客子夢中還家暫消思愁的機會都沒有。現實冷峻，擺在面前：歸路迢遞，歸不得也。首句述離家之久之遙，已使讀者深為之傷感，次句又言客子歸家之情，即在夢中亦不可伸更使讀者倍感心中的郁悶不可發泄。

　　短短兩句，便可動人之心，詞人感情之真摯，筆力之深厚，可窺一斑。顯然，客子這一夜，又是一個不眠之夜。“無端星月浸窗紗。一枝寒影斜。”榻上輾轉，忽爾見到那浸透了月光的窗紗上，映現出一枝梅花橫斜的姿影。月光溶溶，柔和似水，星光點點，閃鑠其間，愈發襯托出梅枝清峻。“無端星月浸窗紗，一枝寒影斜。”一筆便寫出梅花“清絕，十分絕，孤標難細說”（長卿《霜天曉角·詠梅》）的神理。妙筆也。

　　“腸未斷，鬢先華。”換頭遙挽起筆，不寫梅花，轉來寫人。年年天涯，夢遲路賒，縱未愁斷，也已是早生了白發。人自然是：“新來瘦轉加。”一天天憔悴下去了。“角聲吹徹《小梅花》。”古人常因笛中之曲有《梅花落》，大角之曲有《大單于》、《小單于》、《大梅花》、《小梅花》（《樂府詩集》卷二十四），而想象梅花有情，笛聲角聲，使之傷心，甚至凋落。當角聲吹徹《小梅花》曲之時，正梅花極具傷心難堪之際。

　　這緊緊銜連客子傷心難堪之至極，此情、此境，究為憐梅耶，抑為自憐耶，不知梅花為客子之幻化歟，抑或客子為梅花之幻化歟，恍難分辨。結句一唱點醒：“夜長人憶家。”此一句最是深情通篇之感觸、皆匯于此。年年天涯，何嘗不是漫漫長夜今日無眠，數年來又何曾安枕過。以“家”字結穴，意尤味深長。這正是全幅詞情的終極指向。而在趙長卿詞中，家與梅，又原有一份親切關系。長卿《花心動·客中見梅寄暖香書院》云：“一餉看花凝佇。因念我西園，玉英真素”。“斷腸沒奈人千里”，“那堪又還日暮”。可以發明這首詞結穴的言外之意。見梅思家，尤為刻摯。結得樸厚、含蓄。

梅原文翻譯及賞析12

　　原文：

　　霜天曉角·梅

　　[宋代]范成大

　　晚晴風歇。一夜春威折。脈脈花疏天淡，云來去、數枝雪。

　　勝絕。愁亦絕。此情誰共說。惟有兩行低雁，知人倚、畫樓月。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　春寒凜冽，寒氣已漸漸離去，傍晚時天晴雨住。幾枝寒梅立在風中，浮云在天上來來去去，梅花白如勝雪。

　　這景致真是絕美，人的愁情也無限。空對這如此的美景，我無比寂寞孤單，想傾訴心中的惆悵？只有那兩行低飛的鴻雁，知道我獨坐在高樓上，思念伊人。

　　注釋

　　霜天曉角：詞牌名。心林逋詠梅詞有“霜潔”、“曉寒”、“玉龍三弄”而得名。又名《月當窗》等。雙調四十三或四十四字，有仄韻、平韻兩體。

　　春威：初春的寒威。俗謂“倒春寒”。

　　脈脈：深含感情的樣子。

　　勝絕：景色極美，人也極愁苦。

　　賞析：

　　這首詞以“梅”為題，寫出了悵惘孤寂的幽愁。上闋寫景之勝，下闋寫愁之絕。

　　起首二句先寫之氣轉變之佳：傍晚，之晴了，風歇了，春寒料峭的威力，有所折損。用一“折”字，益見原來春寒之厲，此刻春暖之和。緊接“晚晴風歇”，展示了一幅用淡墨素彩勾畫的絕妙畫面。“脈脈”，是含情的樣子。“花疏”，點出梅花之開。以“脈脈”加諸“花疏之淡”之上，就使人感到不僅那脈脈含情的梅花，就連安詳淡遠之空也仿佛在向人致意呢。“之淡”是靜態，接“云來去”成為動態，更見“晚晴風歇”之后，氣清云閑之美。“花疏”與“之淡”相諧，既描寫了“之”之“淡”，所以末一句“數枝雪”，又形象地勾畫了“梅”之“疏”。如此精心點筆，使景物生動地立于眼前，也就不是泛泛而說了。可見詞人綴字的針線是十分細密的；而其妙處在之然渾成，能夠運密入疏。

　　下闋“勝絕”是對上闋的概括。景物美極了，而“愁亦絕”。“絕”字重疊，就更突出了景物美人更愁這層意思。如果說原來春寒料峭，馀寒猶厲，景象的凄冷蕭疏，與人物心情之暗淡愁苦是一致的話，那么，景物之極美，與人之極愁，情景就似乎很不相闊了。

　　其實這種“不一致”，正是詞人匠心獨運之所在。“寫景與言情，非二事也”，以景色之優美，反襯人之孤寂，不一致中就有了一致，兩個所指相反的'“絕”字，在這里卻表現了矛盾的統一。至于詞中主人公景愈美而愁愈甚的原因，“此情誰共說”。無處訴說，這就襯出了悲愁的深度。結尾三句，又通過景物的映襯寫出了人之情。雁有兩行，反襯人之寂寞孤獨；雁行之低，寫鴻雁將要歸宿，而所懷之人此時仍飄零異鄉未歸。唯有低飛之雁才能看見春夜倚樓之人。鴻雁可以傳書，則此情可以托其訴說者，也只有這兩行低雁了。下片所寫之景，有雁，有樓，有月，從時間上來說，比上片已經遲了；但是，從境界上來說，與上片淡淡的云，疏疏的梅，恰好構成了一幅完整和諧的畫面，與畫樓中之人以及其孤寂獨處的心情正復融為一體，從而把懷人的感情形象化了。越是寫得含蓄委婉，就越使人感到其感情的深沉和執著。以淡景寫濃愁，以良宵反襯孤寂無侶的惆悵，運密入疏，寓濃于淡，這種藝術手法是頗耐人尋味的。

梅原文翻譯及賞析13

　　原文

　　謝卻蘭橈信杖藜，千峰盤磴入花畦。

　　晴云度影迷三徑，暗水流香冷一溪。

　　僧寺多藏深樹里，人家半在夕陽西。

　　登臨更上朝元閣，滿壁苔痕沒舊題。

　　注釋

　　蘭橈：蘭為蘭舟、木蘭舟；橈為船槳。合用仍指船。

　　磴：石梯，石階。

　　花畦：猶言花地，指梅樹林。

　　三徑：本指庭院，家園。

　　人家句：謂村落人家有一半在西面山下。

　　朝元閣：玄墓山上一座樓閣。

　　沒：掩沒，覆蓋。

　　舊題：以前的人題寫的詩文。

　　注釋

　　蘭橈：蘭為蘭舟、木蘭舟；橈為船槳。合用仍指船。此句謂下船上岸，拄杖步行。磴：石梯，石階。花畦：猶言花地，指梅樹林。

　　三徑：本指庭院，家園。晉趙岐《三輔決錄？逃名》中載，西漢末，王莽專權，兗州刺史蔣詡告病辭官，隱居鄉里，于院中辟三徑，供自己與好友求仲、羊仲來往，不與他人交接。此處僅指三條乃至多條路徑。此句謂由于云陰和樹影所障，在梅林中迷了路。

　　人家句：謂村落人家有一半在西面山下。

　　朝元閣：玄墓山上一座樓閣。沒：掩沒，覆蓋。舊題：以前的`人題寫的詩文。

　　鑒賞

　　此題詩共二首，今選其之一。玄墓為山名。在今江蘇省蘇州市西南七十里。亦名萬峰山。又名袁墓山，傳秦漢時有袁姓高士隱居并逝葬于此。又名鄧尉山，傳漢代高士鄧尉曾在此隱居。山上多梅，蔚然成林。為蘇州市遠郊太湖畔重要旅游景點，風光勝地。元公乘船而來，乘興登山，于疏影橫斜的默林中留連觀賞，甚得其樂。景自然是美勝絕倫，詩也寫得從容優雅。讀此詩，亦如臨此境，很是受用。

梅原文翻譯及賞析14

　　原文

　　王元章倒枝梅畫

　　明代：徐渭

　　皓態孤芳壓俗姿，不堪復寫拂云枝。

　　從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂。

　　譯文

　　皓態孤芳壓俗姿，不堪復寫拂云枝。

　　白色梅花孤芳挺立使媚俗的百花相形見絀，卻不能再畫那枝枝向上插入云霄的畫圖。

　　從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂。

　　自古以來的萬事萬物總把崇高的品格憎惡，所以不必奇怪畫中的梅花倒掛著把身姿低俯。

　　注釋

　　皓(hào)態孤芳壓俗姿，不堪復寫拂(fú)云枝。

　　王元章：王冕（1287—1359），字元章，諸暨（今屬浙江）人。元末畫家和詩人。倒枝梅：枝干向下倒折的梅。皓：梅花的白色。孤芳：指梅花，寒冬百花盡謝而梅花獨放。俗姿：其他花卉的凡俗姿質。復寫：再畫。拂云枝：向上挺舉的梅枝。

　　從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂。

　　高格：超凡的風神氣度。怪：兼有奇怪與責怪兩義。

　　賞析

　　此詩前兩句寫梅花的品格和姿態，均緊扣倒枝梅畫意；后兩句是畫外的話，引申為感慨世事，表現了作者憤世嫉俗、追求高品位人生的思想感情。此詩的諷喻意味很濃；風格峭麗，語言警拔。

　　詩的起句緊扣畫來寫：“皓態孤芳壓俗姿”，“皓態孤芳”，可能畫面上是一株白梅，這白梅的姿態卻與眾不同，大有壓倒“俗姿”之勢。詩人一落筆就對畫上的梅花極力贊賞。

　　次句點題，“不堪復寫拂云枝”，畫上的梅花枝條是倒垂的，不是一般畫上常見的那種向上伸展的姿態，“拂云枝”，在作者眼中是一種“俗姿”，他認為這種枝條“不堪復寫”。

　　“從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂”就王冕梅花圖再引申發表議論。聯系當時社會生活里種種不公平的現象，作者憤恨地指出，從古以來，世上庸俗的人看待萬般事情總厭惡高尚的風格。這話實際上從時間之久，到事情包羅之廣，同情具有高尚風格的人，而對厭惡甚至迫害具有高尚風格的.人惡劣世俗加以抨擊。正因為世俗不公，所以最后又回到王冕的畫上來，不能責怪王冕把梅花的枝頭畫成下垂到地面了。

　　在一般作品里，梅花傲然向上，不屈服于寒冷、冰雪之威；而“倒枝梅”在形態上正好相反，不論有否冰雪，王元章畫的梅花沒有“拂云”的偉岸，而是“著地垂”，這似乎意味著畫家已心灰意頹，甚至失去了對“高潔”的向往，徐渭默認并且深深地感喟這種“倒枝梅”的姿態，似乎也已不復“脫俗”“超然”的追求，但正在此，無論畫家還是詩人，其匠心其實已躍然紙上，別出一格的曲折命意，寫盡了他們不堪現實重壓的窘迫與艱難；同時，即便世俗的肆虐可以讓梅花垂地，亦無改其皓然的姿態、孤獨的芳香、高邁的風格，作者對理想的執著信念、對世俗的鄙棄、厭惡，因此而更多一分真誠。

　　這首小詩雖只四句，但結構極為謹嚴。七言絕句四句中要求有起承轉合，詩以贊梅起筆，次句承首句落實到所題的倒枝梅畫上，三句轉為慨嘆世事，四句仍關合在倒枝梅畫上，章法宛然。此詩以意勝，重議論而不重描摹。此詩則遺貌取神，可謂別具一格。

梅原文翻譯及賞析15

　　原文：

　　輕盈照溪水，掩斂下瑤臺。

　　妒雪聊相比，欺春不逐來。

　　偶同佳客見，似為凍醪開。

　　若在秦樓畔，堪為弄玉媒。

　　譯文

　　梅花輕盈嫵媚的姿態映照在溪水里，就好像仙女用衣在遮面，嚴肅矜持地從瑤臺上下來。

　　梅花雖有些妒忌白雪，但在潔白無瑕上，姑且還可以讓雪與自己相比；而對于艷麗的春光，卻敢于超越它，絕不隨順于它之后。

　　梅花偶然間與凍人相見，就好像是為了凍人的飲酒賞花而開放。

　　若是長在秦樓邊的話，簡直能作弄玉的媒人了。

　　注釋

　　掩斂：用衣在遮面，嚴肅矜持而有禮貌的樣子。瑤臺：美玉砌成的樓臺，神話中神仙所居之地。

　　妒：嫉妒。聊：姑且。

　　欺：超越。逐：隨著。

　　佳客：指凍人。

　　凍醪：冬天釀造，春天飲用的酒。

　　“若在”二句：秦樓、弄玉：《列仙傳》記：“蕭史者，秦穆公時人，吹簫作鸞鳳之響，穆公文弄玉妻焉。日與樓上吹簫作風鳴，鳳來止其屋，為作鳳臺。”堪：能。

　　賞析：

　　全詩緊緊圍繞梅花的美去寫，使梅花的形象得到了完美的塑造。

　　“輕盈照溪水，掩斂下瑤臺”。這兩句主要描寫梅花的`姿態優美。輕盈的梅花，映照著如碧的溪水，實景與倒影渾然一體，構成一幅絕美的圖畫。為了進一步突出梅花的輕盈之美，作者又采用擬人的手法，把梅花比成一群從瑤臺翩然而降的仙女，舞姿曼妙，如驚鴻游龍，令人魄蕩魂馳。“始雪聊相比，欺春不逐來。”由于梅花太美了，所以雪花嫉妒，但卻又不能同它相比；春天被欺，也不敢再邁動輕快的腳步。這兩句從側面烘托了梅花的美麗動人。“偶同佳客見，似為凍醪開”。當作者偶然同客人一起去觀賞梅花時，他發現如斯艷麗的梅花仿佛是為了冬釀的酒而開，因為賞梅花，飲美酒乃人生之一大快事，故有“似為凍醪開”的遐想。

　　最后兩句“若在秦樓畔，堪為弄玉媒”，假設梅花長在秦樓的旁邊，它完全可以以自己的美做弄玉的大媒人，而不會為他人所見笑的。這兩句進一步突出梅花的美。

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