即事原文翻譯及賞析

時間：2023-05-01 19:06:25 古籍我要投稿

即事原文翻譯及賞析集錦15篇

即事原文翻譯及賞析1

　　雙雙瓦雀行書案，點點楊花入硯池。

　　閑坐小窗讀周易，不知春去幾多時。

　　古詩簡介

　　這首《暮春即事》是宋代學者葉采的詩作，是寫古時的讀書人，一心埋頭書案，浸沉在書中的那種專注精神。一、二句表現書房的寧靜，三、四句表明自己專心讀書，因此，春天過去了許久，也不知道，只是在瓦雀影動、楊花入硯的驚擾中，才曉得已是暮春時節。語言平易，景物生動貼切，開頭兩句對仗得也很自然，增強了喜悅的氣氛。

　　翻譯

　　屋頂上兩只麻雀的影子在書案上移動，點點楊花飄入屋內。落到硯池中。我靜心坐在小窗前毫不理會，依然潛心地讀著《周易》，不曉得春天過去了多少時間。

　　注釋

　　①瓦雀：在屋瓦上活動的鳥雀。行書案：瓦雀的影子在書案上移動。

　　②點點楊花入硯池：點點楊花飄入室內，落在硯池里。

　　③周易：儒家經典著作。

　　賞析

　　這首《暮春即事》，是寫古時的讀書人，一心埋頭書案，浸沉在書中的那種專注精神。十分寧靜的書室，垂柳飛絮的季節，春風嬌弱的日子，屋里似乎沒人，幾只麻雀兒悠閑自在地漫步在書桌上，柳絮輕盈地隨風飄落，賴在硯臺上不肯動彈，竟然無人拂拭。書室的寧靜是由動態的畫面表現出來的。這里感覺不到人的影響。不然，麻雀不能閑步書案，柳絮那得安臥硯臺。這是以動襯靜的反襯手法。書室里其實有人，那是詩人，“閑坐小窗讀《周易》”。然而，書室卻寧靜得似乎沒有人的存在，看來書室的一切動靜同詩人都毫不相干，他如老僧入定，全部心思都在《周易》這本書上呢。書室的寧靜正襯托出詩人的寧靜。

　　結句“不知春去幾多時”是推進一層的寫法，拓展了全詩的`時間容量。詩句描寫的是眼前之景，表現的卻是一春之事，花開花落純任自然，詩人未曾留意，何嘗動心。進一步表現了詩人“兩耳不聞窗外事，一心只讀圣賢書。”然而，這只是這首詩的表層意思。

　　“閑坐小窗讀《周易》”，《周易》的哲學思想是理學的理論基礎，詩人通過這一細節，不著痕跡地透露了全詩的主旨。當詩人全身心地沉浸在理學世界中的時候，內心世界一片從容，一片自然和樂，世間萬物都不能進入他的意識。詩人表現的是他的理學涵養功夫。

即事原文翻譯及賞析2

　　江城歌吹風流，雨過平山，月滿西樓。幾許年華，三生醉夢，六月涼秋。按錦瑟佳人勸酒，卷朱簾齊按涼州。客去還留，云樹蕭蕭，河漢悠悠。

　　創作背景

　　此小令是盧摯在揚州汪右丞的宴席上的即興之作。時逢大德七年（1303年），盧摯由湖南肅政廉訪使北上，在揚州逗留，與友人相聚，久別重逢的欣喜促使他寫下了此小令。

　　譯文

　　江城揚州充滿風情的笙管笛蕭聲和歌聲十分熱烈而溫柔，一陣小雨經過了寬敞的平山堂，清澈的月光籠罩西樓，已經如此一大把的年紀，如同是在三生石上陶然迷醉的夢境中，雖然是夏日的六月，卻涼爽如秋，彈奏錦瑟的美人是在勸酒，卷起朱簾又出來一隊舞女，踩踏著《涼州》舞曲的節奏。我已經乘船離開送別者還在殷勤挽留，只見兩岸上的樹影婆娑天空中銀河悠悠。

　　注釋

　　雙調：宮調名。蟾宮曲：是元曲牌名，屬北曲雙調。也是昆曲里一支用途極廣的'北曲曲牌。

　　江城,：即揚州。

　　平山：指平山堂，在揚州蜀岡中峰大明寺西側，歐陽修所建。

　　幾許：多少。

　　三生：佛教理論，認為人有前生、今生、來生。

　　錦瑟：彈撥樂器，五十弦，瑟上花紋如錦。

　　涼州：唐代天寶樂曲名，多表現邊塞題材。

　　留：挽留。

　　河漢：天河，也稱銀河。

　　賞析

　　“江城歌吹風流，雨過平山，月滿西樓”。開篇三句點明時間地點，同時寫出良宵美景。“揚州”在古代一直是個繁華的高消費城市。唐代在繁榮熱鬧方面簡直可以和首都長安相比，而夜生活則遠遠超過長安，“平山”兼有讀書、講學、觀景之功能，因為南望江南遠山正與欄桿桕平而得名。這次歡送宴會大概就在這里舉行。“月滿西樓”是李清照《一剪梅》中的原話，卻天衣無縫。這三句寫景如畫，一陣雨過后，天氣轉晴，雨后的天空如洗。雨水沖刷了天地間的一切塵埃，又給這里送來了清爽。這對于正在欣賞歌舞品嘗美酒佳肴的主客無疑是一種助興，氣氛會更加熱烈。

　　“幾許年華，三生醉夢，六月涼秋”三句觸景生情。轉寫自己的主觀感受。盧摯三十七歲時曾任江東按察副使在揚州衙門，此次再到揚州已經是二十多年過去了，自己也年過花甲，舊地重游，又見故人，感慨之多不難想象，人生如夢的感覺用“三生醉夢”來表達，更增加許多迷離朦朧，正逢這六月中卻有涼爽的初秋的感覺，心情自然起伏難平。本來就百感交集之時，送別的場景再掀高潮，“按錦瑟佳人勸酒，卷朱簾齊按涼州”再轉向當時場景，彈奏錦瑟的美人可能是勸酒曲或是唱著勸酒詞，卷起朱簾又出來一隊舞蹈演員挑著“涼州”舞曲。“卷朱簾”三字屬于紀實筆法，可知是很大的演出廳，旁邊還有一些化妝室等，所以節目按照順序逐漸出場，而這是又一個高潮。“客去還留”則寫離開時依依惜別和主人殷勤挽留的情景。“云樹蕭蕭，河漢悠悠”是寫離開后在船上所看到的景色。雖然不是“楊柳岸，曉風殘月”的蒼涼，卻也很空曠悠遠，與前面的熱鬧形成對比，委婉抒發別后的冷清和寂寞。

　　全篇景起景收，中間敘事兼抒情，意脈清晰，一波三折，尺幅中便有波瀾，是一篇值得品味的佳作。

即事原文翻譯及賞析3

　　只雞膠牙糖，典衣供瓣香。

　　家中無長物，豈獨少黃羊。

　　翻譯

　　供品僅有一只雞，僅有膠牙糖，僅有一瓣香，只因家中困頓，典當衣物度日。

　　家窮，沒有值錢物品可當，祭供物品不豐，不是故意缺少黃羊作祭。

　　注釋

　　送灶：民俗，民間每年臘月二十三日要送灶神。

　　即事：見事即興而作。

　　只雞：一只雞。以及后面的膠糖、瓣香、黃羊等均為送灶供品。餳，糖。

　　典衣：1896年10月魯迅父親周伯宜長期患病后逝世，家中由小康轉入困頓，要靠“典衣”（典當衣物）來接續生活。

　　瓣香：焚香插入爐中，散似瓜瓣。

　　長物：多余的值錢物品。

　　黃羊：黃色，無角，似獐鹿，西北青藏等地出產。一說祭黃羊可致富。

　　創作背景

　　謝邦華張純武于瑞華．魯迅舊詩導讀：武漢大學出版社：7-10頁這首詩作于1901年2月11日晚上，也就是舊歷1900年庚子臘月二十三——舊俗所謂祭灶日之夜。

　　賞析

　　前兩句詩一方面揭穿了軍閥們靠“請吃飯”玩弄陰謀詭計；一方面提出用膠牙糖粘嘴的事來，也是對灶神的無情嘲弄。這里，首句列出兩件祭物，次句卻有著深刻的寓意。“典衣供瓣香”，聯系上句，瓣香、膠牙糖以及“只雞”，原來俱是“典衣”的結果。它即反映出當時人民的貧困窘境；也揭示出封建迷信（敬神）與貧窮之間的尖銳矛盾。解放前所有歷朝歷代的一切統治者，無不借助于“神權”來維護它們的反動統治。即“由閻羅天子、城隍廟王以至土地菩薩的陰間系統以及由玉皇大帝以至各種神圣的神仙系統”正是這些魑魅魍魎結成的精神枷鎖，既使人民在政治上屈從于命運；又使他們在經濟上更趨于貧困。這首詩題為“即事”——就眼前所見記而為詩。但顯然，魯迅不是作客觀的記錄，而對鬼神及封建迷信的'厭惡，以及對尚未覺醒的勞動人民的同情，已隱隱透露出來。

　　“家中無長物，豈獨少黃羊。”這兩句詩，以極其形象的事物生動地反映出當時農村破產，勞動人民家無隔宿之糧的慘淡情景。祭神，對被“神權”統治尚未覺醒的農民來說。是看成一件禍福攸關大事的；但是，典盡衣物，頂多也只能殺一只雞，備一點膠牙糖，一些香燭，哪里還能買得起更貴重的黃羊。“豈獨”二字，含意深沉，一方面表示在“家中無長物”的情況下，辦不起黃羊來祭灶；另一方面也表示出不想靠祭灶來改變現狀、也不可能改變現狀的意思。

　　這首詩雖簡短，但卻透視出當時中國農村破產、農民家徒四壁的一面生活側影。通過庚子送灶這件看似極平常的事物，深刻地表現出封建迷信對勞動人民的危害，和作者對這一事物的鮮明態度。

　　全詩四句語言淺顯通俗，一二句只雞、膠牙糖、瓣香看似平列，因皆出之以“典衣”，不僅使這十個字結聯成體，具備了一個完整的意思，而且具有振起全詩的作用。三句是一直白，對上句是進一步的渲染和深化。第四句是整首的主腦，篇終見意，從思想和藝術兩方面看，這句達到了完美的結合，耐人尋索，韻味無窮。

即事原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　閶門即事

　　唐代：張繼

　　耕夫召募逐樓船，春草青青萬頃田。

　　試上吳門窺郡郭，清明幾處有新煙。

　　譯文：

　　耕夫召募愛樓船，春草青青萬頃田。

　　耕作的農民都被召去打仗了，無數田地無人耕種一片荒蕪。

　　試上吳門窺郡郭，清明幾處有新煙。

　　清明時節，試著登上城樓眺望郡城的郊野，只有寥寥幾處人家燃起新煙。

　　注釋：

　　耕(gēng)夫召募(mù)愛樓船，春草青青萬頃(qǐng)田。

　　閶（chānɡ）門：城門名。在江蘇省蘇州市城西。古時閶門建筑雄偉壯麗。唐代尤為繁華，是宴請和送迎之地。樓船：亦作“樓舩”。有樓的大船。古代多用作戰船。有時也指有樓飾的游船。唐·杜甫《城西陂泛舟》詩：“青蛾皓齒在樓船，橫笛短簫悲遠天。”

　　試上吳門窺(kuī)郡(jùn)郭，清明幾處有新煙。

　　郡城的'郊野。新煙：古代風俗，清明前的寒食節禁止燒火，到了清時節重新起火。煙指煙火。

　　賞析：

　　此詩精妙之句是“清明幾處有新煙”，清明之前是寒食，民間不用火，清明之后本應“處處有新煙”，現在卻因戰亂農民都被召去打打仗，大片土地都荒蕪了，只有寥寥幾處的人家燃起新煙，一片凄涼。

即事原文翻譯及賞析5

　　暮春三月巫峽長，皛皛行云浮日光。

　　雷聲忽送千峰雨，花氣渾如百和香。

　　黃鶯過水翻回去，燕子銜泥濕不妨。

　　飛閣卷簾圖畫里，虛無只少對瀟湘。

　　翻譯

　　巫峽的暮春三月似乎要比其他地方長一些，上空的白云隨風疾行，映著日光，很是明亮。

　　突然傳來雷聲，馬上就下起大雨，天地之間，高山群峰都籠罩在蒼茫雨中，大雨驟聚驟散，清新的空氣中馬上充滿了各種花香。

　　嬌弱的黃鶯遇到雷雨，驚恐翻回，棲止不定；而燕子就不同了，它冒雨勞作，迎風飛翔。

　　打開我窗前的卷簾，眼前就是一幅美麗的畫卷，峽中的風景圖畫是壯麗的，山高水險，雷雨千峰，但還缺少瀟湘洞庭的廣闊浩茫。

　　注釋

　　皛皛：潔白明亮貌。

　　百和香：形容山野間花氣的濃郁。

　　濕不妨：濕而不妨。

　　虛無：空曠平遠。仇兆鰲《杜詩詳注》：“空曠貌。”

　　創作背景

　　此詩作于唐代宗大歷二年（767年）早春，當時杜甫客居夔州（今重慶奉節）西閣。杜甫自大歷元年（766年）寓居夔州，到大歷三年（768年）出三峽，在夔州度過了不到兩年的安定生活。

　　賞析

　　舊時注釋家都稱贊此詩“寫景之妙”，清代的黃生說這首詩“可作暮春山居圖看”。

　　第一句，“暮春三月巫峽長”。自重慶奉節到湖北宜昌之間的長江兩岸，層巒疊嶂，無處不峽，其中最險者稱“三峽”。晉代左思的《蜀都賦》中就寫道：“經三峽之崢嶸。”但歷代關于三峽的名稱的說法不一，如明月峽、黃牛峽也曾被列入三峽中，在杜詩中也有“三峽傳何處”的發問句。通常習慣上把瞿唐峽、巫峽和西陵峽稱為三峽。在三峽中，巫峽數長，所謂“巴東三峽巫峽長”。暮春，春將過去。在唐代以前，南北朝人寫詩，不時表達惜春的感情，如“無令春色晚”，“處處春心動，常惜光陰移”，“不愁花不飛，倒畏花飛盡”，等等。杜甫寫“暮春三月巫峽長”，把暮春和“巫峽長”聯系起來，似乎峽中的暮春三月也較其他地方的暮春三月為長，這就一反惜春的老調，有了新意。

　　第二句，“皎皎行云浮日光”。清代著名杜詩注家仇兆鰲解釋道：“云浮日光而過，其色皎皎然，雷雨將作矣。”仇氏的意思是說詩人寫這第二句是為了引出寫雷雨的第三句。清代另一位注家楊倫也作同樣的理解。按照一般的詩法觀念，說七言律的第二句引出第三句，或者說第三句承應第二句，大致無錯。但對于大詩人的作品，卻也不能一概地用詩法模式去套，從而作出刻板的解釋。杜甫的這首《即事》詩是拗體七律，對拗體詩，前人常從它的平仄、黏連等形式不合常規律詩的格律這點上作解釋。杜甫的拗體詩不僅在平仄形式上表現為“拗”，就是在詩意的起承轉合上也會表現出“拗”。這首《即事》詩的第二句未必就是起到引出第三句的作用，而且，“皎皎”是形容皎明之貌，陶淵明詩句“皎皎川上平”，即為例證。杜甫寫皎白的行云輕疾而過，并不是寫陰云密布，所以仇氏“雷雨將作矣”的見解未必正確。

　　第二聯的上句“雷聲忽送千峰雨”是兀起之筆，也反映了彼時彼地忽晴忽雨的實際風光。而且，正是這一句，寫出了壯麗場面。凡寫暮春風光，即使能夠避免哀愁，卻也不易寫得壯麗。雷雨千峰，卻正是一種壯麗的場面。

　　第二聯的下句“花氣渾如百和香”是由雨寫花。如按老套，就會有雨打花落，或者濕花垂枝之類。杜甫摒卻這些，卻采用前人寫雨后花更艷的意境，李世民《詠雨》詩就寫“花沾色更鮮”，虞世南也有“山花濕更燃”的詩句。這里杜甫稍作變化，寫雨后花氣更濃。關于“百和香”，宋代著名杜詩研究者趙次公引古詩“博山爐中百和香，郁金蘇合及都梁”，說明“百和香”是各種香物的混稱。沈約《和劉雍州繪博山香爐》也云：“百和清夜吐，蘭煙四面充。”或謂在實際吟唱時，杜甫此詩中“百和香”的`“和”字當讀仄聲。可備一說，可惜未見訓詁文獻根據。

　　第三聯寫鶯燕：“黃鶯過水翻回去，燕子銜泥濕不妨。”前人詠春詩中常要出現鶯燕，卻又最易流入老套。杜甫由雷雨而捕捉住黃鶯的一種特殊情狀，“黃鶯過水”即“過水黃鶯”，被雨水打濕了翅膀。仇兆鰲解釋道：“鶯畏雨，故翻回”。浦起龍《讀杜心解》說：“翻回去，雨中棲止不定也”。不少杜詩中寫黃鶯都很可愛，這首詩中卻寫它的狼狽形狀。嬌弱的黃鶯遇到雷雨，驚恐翻回，棲止不定，這才真符合它的“性格”。

　　燕子就不同，詩人寫它冒雨勞作，“燕子銜泥”即“銜泥燕子”，浦起龍說“濕，不指泥”，也很有見地，這里寫燕子身濕。如果僅僅理解為燕子銜濕泥筑巢，那就流于一般了。細雨蒙蒙，燕子銜泥是常見的，但隆隆雷雨中不一定有燕子飛翔。詩人這里未必是實寫，而是賦予想象。既然他寫過水黃鶯的狼狽，必然要寫銜泥燕子的豪壯。詩人必然會憑借石燕的傳說，《湘州記》：“零陵山有石燕，遇風雨即飛。”零陵燕作為一個壯勇的形象，南北朝時人就有描寫：“詎得零陵燕，隨風時共舞。”（張正見《賦新題梅林輕雨應教詩》）杜甫巧妙地把勤勞的銜泥燕和豪壯的迎風燕結合起來描寫，卻也正切合這春雷千峰雨的環境，也就使這首《即事》詩的壯麗意境再次升華起來。

　　尾聯上一句“飛閣卷簾圖畫里”是總結即景風光，此時詩人客居夔州西閣，“飛閣卷簾”當是實寫。但結句宕開得很遠，一下子說到湖南，“虛無只少對瀟湘”。這看來似為突兀，其實也不奇怪。早在陰鏗《渡青草湖》詩中就寫道：“洞庭春溜滿，平湖錦帆張。源水桃花色，湘流杜若香。穴去茅山近，江連巫峽長……”青草湖即洞庭湖，這是描寫“瀟湘”之詩，卻聯系到上游，出現“江連巫峽長”的句子。而杜甫此詩分明寫峽中光景，卻縱筆飛思，一直寫到下游。杜甫曾說他自己“頗學陰何苦用心”，陰是陰鏗，何是何遜。杜甫在寫這首詩的時候，或許也是受到了陰鏗《渡青草湖》詩的啟發。峽中的風景圖畫是壯麗的，山高水險，雷雨千峰，但還缺少一點什么，缺少浩茫廣闊。瀟湘洞庭，正是浩闊所在。杜甫《長江》詩中就寫道：“色借瀟湘闊”。有的注家釋為：“瀟湘之闊，其色皆借資于此，以瀟湘乃江水下流也。”為有長江之水，更呈洞庭之闊；長江雖然壯麗，洞庭卻為浩曠。詩人本極狀峽中暮春景色，忽然蕩開作結，寫它的不足——“虛無只少對瀟湘”，這才真叫大家筆法。杜甫的《去蜀》詩中說：“五載客蜀郡，一年居梓州。如何關塞阻，轉作瀟湘游？”東下瀟湘，是他早有的打算。他寫《即事》詩時正滯留峽中，這“虛無只少對瀟湘”句正是他東下意念的自然流露。正如他在《暮春》詩中寫“臥病擁塞在峽中，瀟湘洞庭虛映空”一樣，所以這種宕開作結更顯得情景交融。

　　此詩詩體屬七言拗律，第二聯本應是仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平格式，卻作了平起格式，這樣就構成首聯、頷聯和頸聯都作平起式。首句末三字作“平仄平”，由于此詩首句取平起式，也就呈現所謂“孤平”現象，也屬拗句。大凡細檢唐代著名詩人近體詩，這類拗體大致自成一格，尤其首句末三字作“孤平”，不時可見，或許自有其規律在，當也不害吟唱。

即事原文翻譯及賞析6

　　原文

　　燕子將雛語夏深，綠槐庭院不多陰。

　　西窗一雨無人見，展盡芭蕉數尺心。

　　譯文

　　雌燕帶著小燕齊飛，喃喃細語，才知夏已深；庭院里幾棵槐樹，越來越濃密。

　　一場雨后，西窗外的芭蕉展盡數尺心，卻沒有人看見。

　　注釋

　　將：攜，帶。

　　賞析

　　這首詩描寫的是盛夏的景色。燕語呢喃，雛燕乍飛；幽靜的庭院里，槐樹的`綠蔭漸見濃密。一陣雨過，西窗下的芭蕉在人們不知不覺之中又長大了許多。這些本都是夏天里的尋常景物，經過詩人的一番描繪，立刻透出勃勃生機，顯現出大自然的魅力。

　　人們通常將燕子看做是春天的使者。它常常給江南的人們帶來春天的信息。如今它生了雛燕，“將雛”教飛，意味著春天已經過去，已是盛夏時節。詩人用呢喃的燕語聲，襯出一幅幽靜的夏景；這跟南朝王籍《入若耶溪》詩“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽刀以噪顯靜是同樣的手法。如果說，這句點明了季節；那么，下句便接著點明了地點——扎在庭院中。上句以燕語寫聲，下句以槐陰寫色。有聲有色，詩的意境就變得更為鮮明。

　　后兩句鏡頭一轉，換了場景：人跡罕至，“一雨無人見”，而芭蕉竟長了數尺，使這幽靜的環境悄悄起了變化，讓作者在沉悶的現實生活中見到生機和希望，大自然處處顯示出強大的生命力。錢鐘書《宋詩選注》在“西窗一雨無人見，展盡芭蕉數尺心”下注釋說：“等于‘一雨，西窗芭蕉展盡數尺心，無人見。’這種形式上是一句而按文法和意義說起來難加標點符號的例子，舊詩里常見。”這種句式能產生一種斷而復續或若斷若續的流動感，且有一定的哲理意味。

　　汪藻

　　汪藻（1079～1154）北宋末、南宋初文學家。字彥章，號浮溪，又號龍溪，饒州德興（今屬江西）人。汪谷之子。先世籍貫婺源，后移居饒州德興（今屬江西）。早年曾向徐俯、韓駒學詩，入太學，喜讀《春秋左氏傳》及《西漢書》。崇寧二年（1103）進士，任婺州（今浙江金華）觀察推官、宣州（今屬安徽）教授、著作佐郎、宣州（今屬安徽）通判等職。《全宋詞》錄其詞4首。

即事原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　天凈沙·即事

　　元代：喬吉

　　鶯鶯燕燕春春，花花柳柳真真。事事風風韻韻。嬌嬌嫩嫩，停停當當人人。

　　譯文：

　　鶯鶯燕燕春春，花花柳柳真真。事事風風韻韻。嬌嬌嫩嫩，停停當當人人。

　　一只只黃鶯一只只春燕一派大好陽春，一朵朵紅花一條條綠柳實實在在迷人。行為舉止一言一事都富有風韻，嬌嫩多情。真是體態完美卓絕非凡的佳人。

　　注釋：

　　鶯（yīng）鶯燕燕春春，花花柳柳真真。事事風風韻（yùn）韻。嬌嬌嫩（nèn）嫩，停停當當人人。

　　真真：暗用杜荀鶴《松窗雜記》故事：唐進士趙顏得到一位美人圖，畫家說畫上美人名真真，為神女，只要呼其名，一百天就會應聲，并可復活。后以“真真”代指美女。風風韻韻：指美女富于風韻。停停當當：指完美妥帖，恰到好處。

　　賞析：

　　《天凈沙·即事》系疊字小曲，28字全都用疊字，真可謂妙語天成，自然通俗，詩人全用白描手法，寫出久別重逢后喜悅的心情，也寫出了心上人的嬌柔可愛。

　　前四句用春天的鶯燕雙雙飛舞、花柳婆娑多姿來形容兩情相悅和女子的美好。后三句贊美女子言談舉止事事都很有風度，富于韻致，又是那么嬌美年輕，一切都恰到好處，端端正正。全曲音韻和諧，語帶雙關，言簡意豐，極具特色。

　　此曲描寫春暖花開時燕飛鶯啼，柳綠花紅的明麗春景，以及那極具風韻、裊娜娉婷的佳人。此曲最突出的.特點是全篇使用疊字，頗具重疊復沓的單間之美，將人之美與景之美交融在一起，互相映襯。

　　柳綠花紅、菩飛鶯啼、美人如云，使人產生暇接的感覺，詩人以語言音韻來表情達意，頗有情致。

即事原文翻譯及賞析8

　　清明即事

　　帝里重清明，人心自愁思。

　　車聲上路合，柳色東城翠。

　　花落草齊生，鶯飛蝶雙戲。

　　空堂坐相憶，酌茗聊代醉。

　　翻譯

　　京都一年一度的清明節又到了，人們的心里自然就起了憂愁思念。

　　馬車聲在路上繁雜地響著，東城郊外微風拂柳一片蔥翠一片。

　　落花飛舞芳草齊齊生長，黃鶯飛來飛去，成雙成對的蝴蝶嬉戲不已。

　　自己坐在空空的大堂里回憶往昔，以茶代酒，聊以慰藉。

　　注釋

　　帝里：京都。

　　茗：茶。按，飲茶之風，似始盛于中唐以后，盛唐時尚不多見。

　　賞析

　　“帝里重清明，人心自愁思”，一個“重”字，一個“愁”字，開篇明義。

　　京城一年一度又是清明，也許清明是一個普通的日子，然而漂泊在外的游子此刻的心中卻貯著一片愁楚。一開篇，全詩就置入了青灰的愁緒中，奠定了抒情狀物的基調。清明節，唐人有游春訪勝、踏青戴柳、祭祀祖先的風俗，往往傾城而出。

　　“車聲上路合，柳色東城翠”，就惟妙惟肖地點染出了這種境界。說點染，是因為是作者并未進行全景式的描述，而是采用動靜結合，聲色倶出的.特寫手法，猶如一個配著聲音的特寫鏡頭，生動自然。遠處，甬路上傳來了一陣吱吱嘎嘎的行車聲，這聲音有些駁雜，看來不是一輛車，它們到哪里去呢？“柳色東城翠”，哦，原來是到東城去折柳踏青。一個"翠"字不禁使人想到了依依柳煙，濛濛新綠的初春圖景。接著，“花落草齊生，鶯飛蝶雙喜”，詩人又把想象的目光轉向了綠草青青的郊外。

　　坐在馬車上，順著青色的甬路來到綠意萌生的柳林，來到萬勿復蘇的郊外。白的杏花、粉的桃花輕盈地飄落，而毛絨絨、綠酥穌的小草卻齊刷刷地探出了頭，給這世界點綴一片新綠。群鶯自由自在地翱翔，美麗的蝴蝶成雙成對地嬉戲，一切生命都在盡享大自然的溫柔和麗，這該是何等暢快、舒心。

　　然而詩人并未“漸入佳境”，筆鋒一轉，把目光收回身旁。"堂堂坐相憶，酌茗代醉"，一動一靜，兩個鏡頭浦，我們仿佛看到了詩人獨坐曠室，癡癡地追憶什么，繼而端起茶杯，默默一飲而盡，嘆口氣又呆呆坐出神。這里的孤寂、愁思，這里的凄冷、沉默，同欣欣向榮的大自然、歡愉的郊游人群形成了一種多么鮮明的對比。詩人追憶什么，是童年無拘無束的天真自由，少年隱居的苦讀生活，還是欲登仕途的漂泊歲月？詩人在愁什么，愁仕途的艱辛難挨，還是愁人世的滄桑易變？

　　融融春光下詩人抒寫了無盡的感慨，個中滋味令人咀嚼不盡。詩人想入仕途卻又忐忑不安；欲走進無拘無束的大自然，卻又于心不甘。種種矛盾的情緒扭結在一起，寓情于景，寓情于境，自然而傳神地表達出詩人微妙、復雜的內心世界。

　　創作背景

　　開元十六年（公元728年）早春，孟浩然西游至長安，應考進士。適逢清明，詩人即事抒懷，寫下了這首五言詩。

即事原文翻譯及賞析9

　　原文：

　　長簟迎風早，空城澹月華。

　　星河秋一雁，砧杵夜千家。

　　節候看應晚，心期臥亦賒。

　　向來吟秀句，不覺已鳴鴉。

　　譯文

　　修長的竹枝早早迎接著秋風，淡淡的月華灑滿了空城。

　　一只鴻雁向銀河飛去，寂靜的夜里，傳來千家萬戶搗衣的砧聲。

　　季節飛快地推移，轉眼已秋冬，閑散里，我空懷著未曾了卻的心意。

　　我反復吟誦你秀美的詩句，不覺天色將曉，已聽見早鴉亂啼。

　　韻譯

　　我早早地枕著竹席迎風納涼，

　　清虛的秋夜京城蕩漾著月光。

　　一行秋雁高高地掠過了星空，

　　千家萬戶傳來了搗衣的聲響。

　　看節候應該是到了更深夜闌，

　　思念友人心靈相期睡覺也晚。

　　剛剛反復吟誦你送我的佳句，

　　不覺烏鴉呱呱啼叫天已漸亮。

　　注釋程延：一作“程近”，事跡不祥，詩人的詩友。

　　簟（diàn）：竹名，竹席。

　　空城：指城市秋夜清靜如虛空。澹月華：月光淡蕩。澹，漂動。

　　星河：即銀河。

　　砧杵（zhēn chǔ）：搗衣用具，古代搗衣多在秋夜。砧，搗衣石。杵，搗衣棒。

　　節候：節令氣候。

　　心期：心所向往。臥：指閑居。落空。

　　向來：剛才。秀句：詩的美稱。

　　鳴鴉：天曉鴉鳴。

　　賞析：

　　【評析】：

　　這是一首酬答詩，為了酬詩，而通宵未眠，足見彼此心期之切。前半首寫秋夜，聲色俱全。頷聯屬對，尤其自然秀逸。頸聯寫更深夜闌，心期而不得入眠。末聯寫吟詠贈詩，不覺已鴉噪天曙，結構頗為嚴密。“星河秋一雁，砧杵夜千家”，清新活潑，實屬佳對。（劉建勛）

　　【簡析】：

　　這是一首酬答程近所贈的同題詩。詩的.前六句都緊扣“秋夜”，七八句是稱贊程詩之美，因為欣賞他的原作和要寫和詩，竟至苦吟了一夜，通宵未眠。

　　這是一首酬贈詩，詩人酬和友人，以友人的詩題和詩，描寫了秋夜清遠疏淡的景色，意境開闊，同時寫出時序更迭引起詩人心事未了的惆悵。

　　前四句就臥病的心情來取景渲染、寂寥的砍夜之景與詩人的寂寥心情相吻合。

　　“長簟迎風早”是說秋風過早地來到庭院，長簟被秋風吹得窸窣咋響。一個“早”字寫出臥病之人對秋風的突出感受。“迎風”二字寫出一片蕭瑟的聲響，達聲音更襯托出秋意的濃重和秋夜的沉寂。

　　“空城澹月華”，是說空寂約城中灑滿了淡淡的月光。“空城”并非說城中空無所有，“空”是寂靜之意。空城寂寂，月色凄迷，是對詩人心情的絕妙寫照。

　　“星河秋一雁”，是說一只孤雁劃過秋夜的天空向銀河飛去。“星河”是寂寥的，“一雁”是孤獨的，“秋”夜是清冷的，三種事物連綴成文，構成幽深的意境，使人感觸到詩人心境為孤凄。

　　“砧杵夜千家”，是說時當秋季，人們開始準備寒衣了，故而千家萬戶都傳來了搗衣聲。搗衣聲聲，反襯出秋夜的沉寂。詩人巧借秋聲秋色以渲染愁懷，收到了良好的藝術效果。

　　頸聯轉入敘事，寫出悲秋的原因。“節候看應晚，心期臥亦賒。”“節候”，這兩個字承接著前四句所寫的秋聲秋色。“看”和“應”均為揣測之辭，全句意思是說，看來節候大概已入晚秋。此句使用揣測之辭與下句的“臥”字相關照，“臥”是臥病在床，故對節候不能作定論。一個“臥”字定下全詩的感情基調，道出悲秋的原因：由于臥病，而使心愿落空。美好的心愿不能實觀，疾病纏身，又臨深秋，可見詩人的悲哀心情，躍然紙上。此聯敘事是前四句景物描寫的感情依憑，使以上的景物有了精神支柱。

　　尾聯“向來吟秀句，不覺已鳴鴉：”二句意謂，深夜吟誦您的秀美詩句，興味頗濃，不知不覺已是天曉鴉鳴。以扶病之身而能長夜吟慶不倦，自是因為詩句美好，作為酬贈之作，已盡了題意。同時，也寫出了病中孤寂的生活，漫漫秋夜，只有一詩相伴，詩人的寥落心情可以想見。

　　全詩前半寫景，景中寓情；后半敘事，事中現意。寫景與敘事，筆墨雖二，情意實一。一條感情線索貫穿全篇，有如紅線串珠，結構成一個完美的藝術整體。

即事原文翻譯及賞析10

　　朝代：唐代

　　作者：嚴維

　　原文：

　　家貧惟種竹，時幸故人看。菊度重陽少，林經閏月寒。

　　宿酲猶落帽，華發強扶冠。美景良難得，今朝更盡歡。

　　譯文

　　昨天剛登上龍山宴飲，今天又在這里舉起了酒杯。

　　菊花為何這樣受苦，遭到兩個重陽的采折之罪？

　　注釋①觴（shāng）：盛著酒的酒杯。

　　②兩重陽：唐俗，京城的人們常在重陽后的一天再次宴會賞菊，故九月十日有“小重陽”之稱。

　　評析

　　此詩與《九日龍山飲》，同作于當涂。這首詩是李白歷盡人世滄桑之后的作品。

　　在唐宋時代，九月十日被稱為“小重陽”，詩人從這一角度入手，說菊花在大小重陽兩天內連續遇到人們的登高、宴飲，兩次遭到采擷，所以有“太苦”的'抱怨之言。作者以醉澆愁，朦朧中，仿佛看到菊花也在嘲笑他這個朝廷“逐臣”，他痛苦地發問：菊花為什么要遭到“兩重陽”的重創？對于賞菊的人們來說，重陽節的歡樂情緒言猶未盡，所以九月十日還要繼續宴飲；但菊花作為一種生命的個體，卻要忍受兩遭采擷之苦。詩人以其極為敏感、幽微的靈秀之心，站在菊花的立場上，發現了這一詩意的空間。實際上，詩人是借菊花之苦來寄托自己內心的極度苦悶。

即事原文翻譯及賞析11

　　石梁茅屋有彎碕，流水濺濺度兩陂。

　　晴日暖風生麥氣，綠陰幽草勝花時

　　譯文

　　石橋和茅草屋繞在曲岸旁，流水濺濺流入西邊的池塘。

　　晴天暖風微拂，麥子的氣息迎面撲來。綠樹青草遠勝春天百花爛漫的時節。

　　注釋

　　石梁：石橋

　　彎碕：曲岸

　　濺濺：流水聲。唐人李端《山下泉》：“碧水映丹霞，濺濺度淺沙。”

　　陂：池塘。

　　晴日暖風：語本唐人薛能《折楊柳》：“暖風晴日斷浮埃，廢路新條發釣臺。”

　　花時：花開的季節，指春天。白居易《寄元九》：“月夜與花時，少逢杯酒樂。”

　　賞析

　　這是一首描寫初夏景色的詩。前兩句從視覺和聽覺兩個方面描寫了岸邊的景色：曲折的岸邊有石橋、茅屋，溪水潺潺；后兩句先從嗅覺上寫，暖風陣陣、麥子的氣息撲鼻而來，讓人感到非常愜意。接著寫視覺上的'感受：綠樹青草比春天的百花更美麗。初夏季節，還沒到雨季，溪水水流不大，麥子長勢喜人，綠樹青草，令人欣喜，表達了作者愉悅的心情。

　　王安石

　　王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，謚文，封荊國公。世人又稱王荊公。漢族，北宋撫州臨川人（今江西省撫州市臨川區鄧家巷人），中國北宋著名政治家、思想家、文學家、改革家，唐宋八大家之一。歐陽修稱贊王安石：“翰林風月三千首，吏部文章二百年。老去自憐心尚在，后來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》等。其詩文各體兼擅，詞雖不多，但亦擅長，且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過于《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”

即事原文翻譯及賞析12

　　鐘山即事宋朝王安石

　　澗水無聲繞竹流，竹西花草弄春柔。

　　茅檐相對坐終日，一鳥不鳴山更幽。

　　《鐘山即事》譯文

　　山澗中的流水，靜悄悄的，繞著竹林流淌。竹林西畔，那繁花綠草，柔軟的枝條在春風中搖晃。

　　我坐在茅屋檐下，整天看著這明媚的春光；夕陽西下，耳邊聽不到一聲鳥鳴，山中顯得格外的靜寂幽曠。

　　《鐘山即事》注釋

　　鐘山：紫金山，今江蘇省南京市。即事：就眼前景物加以描寫，有感于當前事物。

　　澗水：山澗流水。

　　竹西：竹林西畔。弄春柔：在春意中擺弄柔美姿態的意思。

　　茅檐：茅屋檐。相對，對著山。

　　幽：幽靜，幽閑。

　　《鐘山即事》鑒賞

　　王安石在晚年罷相隱居之后，詩歌創作也發生了變化，政治題材減少了，寫湖光山色的小詩多了，壯年時代的豪放雄奇的風格改變了，取而代之的是清空精絕、雅麗低回。這個時期的作品在藝術上則更為成熟了，有一唱三嘆之感。

　　這是一首饒有風味的小詩。詩人坐在家門口，對著澗水、綠竹、花草，興趣盎然。不知不覺地，白天過去，夕陽下山，山中十分幽靜，連鳥都不叫一聲。看似脫去世故，其還是人退而心不退，故作此詩，以表達心中的不平。在詩人王安石的'筆下，一切都是鮮活的，都是充滿生機與活力的，“澗”是鮮活的，在山間竹林里回環往復，奔騰跳躍，唱著歌，帶著笑流向遠方；“竹”也是鮮活的，仿佛在你的思維深處亭亭玉立，舞動腰身，款款弄姿，將那婀娜的影子倒影于流水之中；再看那“花草”，正在舞弄柔情。

　　然而，在詩人的筆下，一切又都那么幽深靜寂，“澗”是幽靜的，“竹”是幽靜的，“花草”也是幽靜的，無聲無息，自生自長，隨心所欲，享受春天，自我陶醉。人，“茅檐相對坐終日”，整天整日一聲不響地在屋檐下對著大山靜靜的坐著，幽閑、寂寞至極。末句是改用南朝梁王籍《入若耶溪》句：“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽。”王安石翻過一層，變成“一鳥不鳴山更幽”。對這樣的改寫，前人多有譏刺，認為一鳥不鳴，山自然更幽，用不著多說，所以王安石這么一改，是點金成鐵。王安石的詩與王籍的詩實際上代表了兩種修辭手法。王籍是用反襯。山中鳥雀齊鳴，聲音撲耳，是因為山里已沒有人，成了鳥的世界，鳥才會如此啼鳴，就像歐陽修《醉翁亭記》所說，是“樹林陰翳，鳴聲上下，游人去而群鳥樂也”。這樣寫，寓靜于鬧，更富有情理韻味，經常被詩家所采用，如杜甫《題張氏隱居》：“春山無伴獨相求，伐木丁丁山更幽。”就是用此手法。王安石的詩是直寫，從正面渲染靜態，顯得平淡自然，直截明快。從詩歌的底蘊來說，王籍的詩更耐讀一些。

　　王安石善于融合前人詩句入詩，有很多成功的例子。這首詩從這一點上來說，改得似乎太不高明，與他的學養不稱。從這一反常來考慮，古人常以鼠雀喻讒佞的人攻擊別人，王安石推行新法，受到很多人反對，在詩中也許即以“一鳥不鳴”表示自己退居后再也聽不到這些攻訐聲因此而很高興。

　　《鐘山即事》創作背景

　　這首詩是王安石變法失利后，辭去相位退居金陵，日游鐘山時有感而作。

即事原文翻譯及賞析13

　　原文：

　　郊行即事

　　[宋代]程顥

　　芳原綠野恣行事，春入遙山碧四圍。

　　興逐亂紅穿柳巷，困臨流水坐苔磯。

　　莫辭盞酒十分勸，只恐風花一片飛。

　　況是清明好天氣，不妨游衍莫忘歸。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　我在長滿芳草花卉的原野盡情游賞，遠山春意正濃，四周一片碧綠蒼翠。乘著興致追逐隨風飄飛的，穿過柳絲飄搖小巷的落花；感到困倦時，就坐在溪水邊長滿青且的石頭上休息。休要推辭這杯酒，辜負十分誠摯勸酒的心意，只是怕風吹花落，一片片飛散了。況且今日是清明佳節，又遇著晴朗的好天氣，不妨肆意游玩，但不可樂而忘返。

　　注釋

　　1、恣行：盡情游賞。

　　2、遙山：遠山。

　　3、興：乘興，隨興。

　　4、亂紅：指落花。

　　5、游衍：是游玩溢出范圍的意思。

　　賞析：

　　這首詩是宋代“理學派”的作品。作者描寫了清明節春天原野上清新的景致，將追逐落花的小游戲寫進了詩里，在平添幾許稚趣的同時，勸說世人珍惜友情、珍惜時光。

　　古人有“清明時節雨紛紛”的句子，而且根據生活的經驗，清明這一天常下雨，程顥所寫的清明節是一個晴朗的清明，應該是個難得的好日子，所以詩里感嘆“只恐風花一片飛”吧。全詩將春天原野上清新的景致刻畫了出來，落花流水雖說不是春天里獨有的現象，可是畢竟是會在春日里最先出現的事物，因此詩人將追逐落花這樣的游戲也寫進了詩里，平添了幾許稚趣，或許詩里人是想隨漂浮的落花找到流水的源頭，累了，于是坐在岸邊石頭上休憩，臨水沉思，就想起朋友相聚的美好時光，遂起了勸說世人珍惜友情珍惜時光的念頭，“莫辭盞酒十分勸”的句子許是如此而來。

　　這首詩可以分為兩個部分，前四個短句為一部分，后面的為一部分。前面寫郊外踏春，后面寫春游所得的感想。清明的原野那樣美麗，鄉間的景色清新如洗，飄著落花的流水明洌，對疲憊的人來說最好的休息就是坐下來注視那好像會說話的流水。

　　面對漸飄漸遠的落花，詩里人想到了時間的珍貴，想到了聚少離多的世事，更想到了朋友。他認為人生中會有的事物感情，也終究有一天會煙消云散，好高騖遠不如抓住目前，珍惜今天所有的`美好就是珍惜了自己的一生。

　　詩里用到的一些詞匯起到了美化主題的作用，像“恣行”，“碧四圍”，“興逐”“苔磯”，“十分勸”，“況是”，“游衍”，“暮忘歸”。其實有些地方是有些夸張的，但這更增加了詩句的浪漫色彩，靈動固然來自景致的原貌，但文字功底差的人是寫不出如此跌宕的詩來的。

　　理學派的文章離不開思索，細讀一讀這首作品里也是將一種思考嵌在字里行間。思索的對錯也許隨著時間的流逝我們很難去判斷了，但只要作者有意處處留下思緒，作品就算是難得了。

即事原文翻譯及賞析14

　　春日即事

　　病起多情白日遲，強來庭下探花期。

　　雪消池館初春后，人倚欄桿欲暮時。

　　亂蝶狂蜂俱有意，兔葵燕麥自無知。

　　池邊垂柳腰支活，折盡長條為寄誰？

　　翻譯

　　我病體初愈，帶著極大的興趣，勉強漫步庭院，探尋春天的消息；院中陽光明媚，日影緩緩西移。

　　池邊的亭臺樓閣積雪已經消融，透滿了初春的活力；我留連忘返，倚著欄桿，一直到夕陽西下，暮云低迷。

　　那上下翻飛的蝴蝶，那嗡嗡盤旋的蜜蜂，似乎都充滿了情意；滿地的兔葵，叢生的燕麥，一個勁地長著，怎知我滿腹的心思？

　　池塘邊的垂柳在風中搖動著它婀娜的腰肢，我想把它折下送人，可心中的人啊，你此時又在何地？

　　注釋

　　病起：病愈。

　　多情：指情志高。

　　白日遲：用《詩·豳風·七月》“春日遲遲”句，謂春日過得緩慢。

　　強：勉強。

　　池館：池苑館舍。

　　初春：春季的第一個月。又稱孟春。

　　兔葵燕麥，兩種植物名。

　　腰支：同“腰肢”。腰身；身段；體態。

　　長條：長的枝條。特指柳枝。

　　賞析

　　這首詩是呂本中的代表作，無論是抒情還是寫景，都寫得流轉自然，為歷來選家所重。

　　首句的“病起多情”是全詩的主腦，“病起”是身體狀況，“多情”是因為病，因為春懷，還有門外的`春景。一個人纏綿病榻多日，今天身體好些，能夠出外走走，而外面是足以感人、使人留戀的初春美景，詩人自然多情。在這樣的心情指導下，見到的景色也變得多情起來。于是，院中的白日、似乎遲遲不墜，將溫暖的陽光灑滿大地，讓詩人盡情領略眼前的春光。首句寫春日，照應節候，也是在室內很久的病人乍一出門的最直截的反應，寫得很自然。次句“強來庭下探花期”是承首句說，“強來”是“病起”的進一步說明；“探花期”又是“多情”的表現。

　　次聯依“庭下探花期”展開。詩人漫步庭院，欣賞著早春景色，只見病前所見的積雪都已消融，和暖的春風吹滿大地，使人懶洋洋地，他便倚著欄桿，久久不想離去，一直到黃昏，太陽即將下山。前面已有“白日遲”句，此聯又重說賞景到日暮還不走，他站的時間之久，對景色的多情就得到了深刻的描繪。詩在寫景時不僅僅是注目風景，而是把自己嵌入景中，與景物融合成一片。因此宋張九成在《橫浦日新錄》中稱贊說：“此自可入畫。人之情意，物之容態，二句盡之。”詩也成為眾口稱贊的名聯。

　　下一聯又接上“人倚闌干”寫。詩人倚欄桿這么久，看得這么細，他見到是眼前蜂蝶忙忙碌碌地飛來飛去，遍地長著兔葵、燕麥。詩在這里特地把“有意”與“無知”對舉，蜂蝶是有意，為春色而繁忙，兔葵、燕麥是無知，默默地生長。詩人把自己的感情移入物中，使自然界的動植物都帶有感情，襯托出自己的主觀思想。錢鐘書在《宋詩選注》中指出，這二句都有出處。出句是化用了李商隱《二月二日》：“花須柳眼各無賴，紫蝶黃蜂俱有情”句，也參考了杜甫《風雨看舟前落花戲為新句》中的“蜜蜂蝴蝶生情性”句。呂本中在這里借用，顯然不單單是描寫小昆蟲的熱鬧，贊賞春天的蓬勃生氣，而是由它們所交織成的氣氛中，感嘆自己的孤寂。對句是用劉禹錫《再游玄都觀》詩序中的話：“重游玄都觀，蕩然無復一樹，唯兔葵、燕麥動搖于春風耳。”也是藉此含蓄地寄托自己凄然的神思。

　　上聯通過景色，加以主觀情感，使詩進入一種幽獨傷感的氛圍，詩人傷春的情調已經流露出來，尾聯就以情語作結，將前三聯作一大收煞。詩說小池邊的垂柳在春風中飄蕩多姿，可我即使要去折它，折了又送給誰呢？古人有折柳送別的習慣，如唐王之渙《送別》云：“楊柳東門樹，青青夾御河。近來攀折苦，應為別離多。”樂府有《折楊柳》專詠送別。這首詩由眼前的楊柳想到送別，而所送之人早已走了，如今不知流落在何方，于是又產生懷念，應接得很自然。更見功力的是，這樣一結，成為全詩的點睛，原來詩人病起看花，倚欄留戀，感蜂蝶有情，嘆葵麥無知，種種“多情”舉動，都是因了懷人。心中所懷，不惟不見，連所懷之人在何處都不知道，讓他不得不迷惘感傷、凄然淚下。

即事原文翻譯及賞析15

　　原文：

　　道間即事

　　宋代：黃公度

　　花枝已盡鶯將老，桑葉漸稀蠶欲眠。

　　半濕半晴梅雨道，乍寒乍暖麥秋天。

　　村壚沽酒誰能擇，郵壁題詩盡偶然。

　　方寸怡怡無一事，粗裘糲食地行仙。

　　譯文：

　　花枝已盡鶯將老，桑葉漸稀蠶欲眠。

　　枝頭的花已經開敗，鶯啼的聲音也漸漸稀殘；桑樹上葉子漸漸稀疏，蠶也作繭三眠。

　　半濕半晴梅雨道，乍寒乍暖麥秋天。

　　梅雨的道路總是忽干忽濕，麥收時節天氣常常乍暖乍寒。

　　村壚沽酒誰能擇，郵壁題詩盡偶然。

　　我在小村的酒店停下，喝著薄酒，沒有選擇的余地；在旅店的墻上題詩，也只是偶然。

　　方寸怡怡無一事，粗裘糲食地行仙。

　　只要心境怡然，全然沒有塵俗雜事；即使天天粗衣淡飯，也悠閑自樂宛如神仙。

　　注釋：

　　花枝已盡鶯將老，桑葉漸稀蠶欲眠。

　　半濕半晴梅雨道，乍寒乍暖麥秋天。

　　乍寒乍暖：忽冷忽熱。麥秋：麥收，糧食成熟為秋。

　　村壚(lú)沽酒誰能擇，郵壁題詩盡偶然。

　　村壚：鄉村酒店。郵：驛站、旅舍。

　　方寸怡怡無一事，粗裘(qiú)糲(lì)食地行仙。

　　方寸：指心。怡怡：和悅順從。粗裘：粗布衣服。糲食：粗米飯。地行仙：原是佛典中記載的長壽佛，后指人間安樂長壽的人。

　　賞析：

　　這是一首紀行述懷之作。詩寫旅途所見，刻畫了江南初夏的田園風光，描述了恬淡閑適的行旅生活，通過景物的描寫，抒發自己閑適容與的心情及隨遇而安的處世觀，每聯以兩句分寫兩個側面，合成一層意思，相互襯托，得體物抒情的真趣。

　　起句“花枝已盡鶯將老”就選用富有時令特色的景物，點明了季節。此中未遣一字表示感情，但已含有對韶華易逝的惋惜之情。次句又轉換鏡頭，映出“桑葉漸稀”的畫面。“漸稀”并非凋零，而是被采摘殆盡，這說明蠶要進入不食不動的眠期了。“蠶欲眠”以季節性和地區性的特點，形象地顯示了詩人在初夏行經江南農村的情景。

　　“梅雨”是江南初夏特有的氣候。詩人抓住這一季節特點，抒寫路途境況，渲染初夏的氣氛。黃梅雨是下一陣停一陣，行人還能在間歇中趕路，用“半濕半晴”形容梅雨天氣的道路，十分貼切。

　　上兩聯寫景，突出了時令特征，而且用對偶句式，把各種物象組合在一起，互相襯托，像電影中的“疊印”鏡頭，將江南鄉村的.初夏景色刻畫得鮮明生動。作者還把養蠶和麥收等農事活動攝人詩中，不僅豐富了季節感，同時也增添了濃郁的生活氣息。

　　下兩聯轉入敘事抒懷。詩人在梅雨時節趕路，已見羈旅行役之苦。走累了，也只能在鄉村酒店歇歇腳，飲幾杯水酒解解乏，更顯出沉滯下僚，仕途奔波之艱辛。“誰能擇”一句反問，深化了意境，隱隱露出蹭蹬失意的情懷。逆旅生活的另一側面也反映了詩人隨遇而安，恬然自適的心境。在郵館客舍的墻壁上，即興題詩，把偶然的感受信手寫出，只不過是為了排遣旅途的寂寞，消除心頭的郁悶。旅人皆然，己亦如是。“盡偶然”與“誰能擇”相對應，用全稱判斷加強語勢，蘊含著不得不隨俗浮沉，與時俯仰的衷曲。

　　尾聯筆意灑脫，詩人決心丟開煩惱，以曠達求解脫。““怡怡”一詞，用意精到。詩人仕途坎坷，生活清苦，但還有“粗裘糲食”，自然應無怨尤。結句以“地行仙”自喻。作者在尾聯直抒胸臆，以作收煞，說自己雖然勞累途路，但心中怡然，毫不把得失縈繞胸中，穿著粗布衣服、吃著粗食，仍然恬淡無憂，猶如地行仙一樣。

　　這首詩用白描手法，把眼前常見景象組合人詩，不堆砌辭藻，寫得簡淡而不近俗；此外也寄托了作者仕宦不達，有志未酬的感慨，也表現出不慕榮利，潔身自好的精神。

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