春望原文翻譯及賞析

時間：2023-04-08 10:34:41 古籍我要投稿

春望原文翻譯及賞析匯編13篇

春望原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　杭州春望

　　[唐代]白居易

　　望海樓明照曙霞，護江堤白踏晴沙。

　　濤聲夜入伍員廟，柳色春藏蘇小家。

　　紅袖織綾夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花。

　　誰開湖寺西南路，草綠裙腰一道斜。

　　譯文

　　杭州城外望海樓披著明麗的朝霞，走在護江堤上踏著松軟的白沙。

　　唿嘯的錢塘濤聲春夜傳入伍員廟，嬌嫩的綠柳春色包蘊在蘇小小家。

　　紅袖少女夸耀杭綾柿蒂織工好，青旗門前爭買美酒飲“梨花”。

　　是誰開辟了通向湖心孤山的道路？長滿青草的小道像少女的綠色裙腰彎彎斜斜。

　　注釋

　　望海樓：作者原注云：“城東樓名望海樓。”

　　堤：即白沙堤。

　　伍員：字子胥，春秋時楚國人。其父兄皆被楚平王殺害。伍員逃到吳國，佐吳王闔廬打敗楚國，又佐吳王夫差打敗越國，后因受讒毀，為夫差所殺。民間傳說伍員死后封為濤神，錢塘江潮為其怨怒所興，因稱“子胥濤”。歷代立祠紀念，叫伍公廟。連立廟的胥山也稱為“伍公山”。

　　蘇小：即蘇小小，為南朝錢塘名妓。西湖冷橋畔舊有蘇小小墓。

　　紅袖：指織綾女。

　　柿蒂：“杭州出柿蒂，花者尤佳也。”南宋吳自牧的《夢梁錄》卷一八說：“杭土產綾曰柿蒂、狗腳，……皆花紋特起，色樣織造不一。”

　　青旗：指酒鋪門前的酒旗。沽酒：買酒。

　　梨花：酒名。作者原注云：“其俗，釀酒趁梨花時熟，號為‘梨花春’。”案此二句寫杭州的風俗特產：夸耀杭州產土綾“柿蒂”花色好，市民趕在梨花開時飲梨花春酒。

　　賞析：

　　首聯，先推出“望海樓”“護江堤”，是因為樓高、堤長足可貫領通篇，它們在輝彩早霞、泛光晴沙的映照下，一“明”一“白”，渲襯成一派秾麗暢朗的氣氛，漸啟以下佳境。在這里，“照”樓曙色和霞光屬客觀現象，“踏”堤遨游則是游人的興趣，一靜一動，皆從詩人眼中見出，緊扣題目的“望”字。詩中原注：“城東樓名望海樓”，又杭城臨錢塘江，故筑堤。次聯轉過一層，始引出顯著的季節特征：春潮洶涌，夜濤摩蕩，聲響直振吳山頂的伍公廟；柳枝掩映，蘇小家正當新綠深處，春光似乎就凝匯在她如花的年華和火一般的熱情里……這兩句聲色交織、虛實相襯，分別從視聽感知里生發出“夜入”“春藏”的美妙聯想，一并融進涵納著深沉悠遠的歷史內容的“伍員廟”“蘇小家”里，使古老的勝跡超越時空，帶上了現實感，并給讀者以審美的愉悅。

　　第三聯從前面連輻直下的四處景點移開目光，注視到民俗人事上來。江南絲織業繁盛，故詩中自注：“杭州出柿蒂，花者尤佳也”，據宋人吳自牧《夢粱錄·物產》記載，這是綾的花紋；又當地產美酒，詩中亦自注：“其俗，釀酒趁梨花時熟，號為‘梨花春’”。這里特以二者并舉，描寫杭州女工織藝的精巧和當時人們爭飲佳醪的民俗風情，勾勒出繁榮興旺的社會景象。而“紅袖”與“青旗”、“柿蒂”與“梨花”的顏色對照、品物相襯，更象一幅工麗雅致的'畫圖，流溢著濃郁活潑的生活情趣。尾聯以登高遠眺所見的闊大場景收束，暗與首句照應。“湖寺西南路”，指由斷橋向西通往湖中到孤山的長堤，兩旁雜花草木密布，詩中自注說：“孤山寺路在湖洲中，草綠時，望如裙腰”。請看，滿湖清波如同少女的彩裙飄動，白堤上煙柳蔥蘢，碧草如茵，就像少女裙上的綠色飄帶。上句就“誰開”提唱，故設問答，接著用了“裙腰”這個絕妙的比喻，使人聯想到春天的西湖，仿佛是一位風姿綽約的妙齡少女的化身。

春望原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　西亭春望

　　唐代：賈至

　　日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅冥。

　　岳陽城上聞吹笛，能使春心滿洞庭。

　　譯文：

　　日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅冥。

　　春日白晝漸長，風和日暖，柳絲嫩綠，北方的大雁回故鄉飛進深遠的天空。

　　岳陽城上聞吹笛，能使春心滿洞庭。

　　在岳陽樓上聽到吹竹笛的聲音，這笛聲能使我的旅愁歸心灑遍洞庭湖。

　　注釋：

　　日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅（yǎo）冥（míng）。

　　西亭：岳陽樓上的西邊亭閣。青青：柳絲茂盛的樣子。窅冥：深遠難見的樣子。

　　岳陽城上聞吹笛，能使春心滿洞庭。

　　春心：指春來雁去而觸發的旅愁歸心。

　　賞析：

　　全詩圍繞“滿”字而展開，前兩句先描寫日長風暖，柳色青青，北雁南飛，消失在遠方的景色；后兩句以洞庭湖上傳來陣陣笛聲，抒發詩人的旅愁。全詩取景微妙，格調高遠，音律諧和。

　　詩的一、二句“日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅冥。”都寫眼前景，關合詩題“春望”。首句寫岳州之春，“日長風暖”正是雁群北飛的天氣，“柳青青”又開始了折枝惜別、吹笛傷行的時節。這句看來總寫春景之美，自然渾成，卻又對下邊景物的出現起到挈緒分縷的作用。至于詩人的意興如何，單從這句自然風光的美感是難以捉摸的，因為詩人是“南遷"之客，春和景明反而會生愁惹恨。“北雁歸飛”，詩人望斷歸雁，卻還站在那里凝想。至此才可略知詩人的“西亭春望”乃是黯然銷魂的.“春望”。這里，自由高翔的歸雁和淪落久羈的詩人形成了兩個鮮明對照的形象。

　　第三句“岳陽城上聞吹笛”更宕出新境，把詩人的羈愁抒發到又一高度。古人笛曲中有離別之歌，而惜別之情又洋溢于折楊柳歌的笛聲。全詩首句既以“柳青青”為“聞笛”作了環境的鋪墊，岳陽城頭的笛聲當也是折柳之曲。末句的‘‘春心”就是倦客傷春之情。“滿洞庭”一語使抽象的心緒被物化而得到生動的表現，無論理解為此情伴隨著笛聲飛揚飄散于煙波浩渺之中，還是想象為客愁恰似春漲的湖水游漫洞庭，都能得其情致。巴陵洞庭，“遷客騷人，多會于此”，用“滿”字其實還概括了這個典型環境中許多“淪落人”的共鳴。讓讀者看到了封建時代宦海浮沉的知識分子形象和他們見柳傷情、望雁斷魂、聞笛愴懷的共同心態。所有這些都寄托于富有特征性的景物，而以綿密的章法，自然組合，一氣呵成，藝術上也是高明的。

　　全詩雖是寫景，但層層深入，宛轉地表達了詩人的春望之心。

春望原文翻譯及賞析3

　　原文：

　　長安春望

　　唐代：盧綸

　　東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。

　　家在夢中何日到，春生江上幾人還？

　　川原繚繞浮云外，宮闕參差落照間。

　　誰念為儒逢世難，獨將衰鬢客秦關。

　　譯文：

　　東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。

　　東風吹著那細細春雨灑過青山，回望長安城中房舍疊嶂，草色閑閑。

　　家在夢中何日到，春生江上幾人還？

　　故園就在夢中，可是何時才能歸還？那春天的江面上來來往往的人，幾個是回去的呢？

　　川原繚繞浮云外，宮闕參差落照間。

　　極目遠望，家鄉在浮云之外，長安城中，宮闕參差錯落，籠罩在一片殘陽之中。

　　誰念為儒逢世難，獨將衰鬢客秦關。

　　又有誰理解我這位讀書人，生逢亂世，孤身一人，滿頭白發，形容憔悴，漂泊流蕩在荒遠的秦關。

　　注釋：

　　東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。

　　“東風”句：語從陶淵明《讀山海經》“微雨從東來，好風與之俱”化出。草色：一作“柳色”。

　　家在夢中何日到，春生江上幾人還？

　　春生：一作“春歸”，一作“春來”。

　　川原繚繞浮云外，宮闕（què）參差落照間。

　　川原：即郊外的河流原野，這里指家鄉。

　　誰念為儒逢世難，獨將衰鬢（bìn）客秦關。

　　逢世難：一作“多失意”，意即遭逢亂世。秦關：秦地關中，即長安所在地。

　　賞析：

　　“東風吹雨過青山，卻望千門草色閑”。開篇緊扣題目，寫在長安“春望”。“東風”句，側重寫望中所見。盧綸是河中蒲人（今山西永濟縣人），家鄉剛好位于長安的東面，說“東風吹雨”，是說東風從家鄉吹來，自然引出思鄉之情。“卻望”，是回頭望。“千門”，泛指京城。“草色閑”的閑字用得巧，春草之閑正好與人心之愁形成強烈對比，給人以深刻的印象。首聯是登高而望，在景語之中，流露出復雜感情。

　　“家在夢中何日到，春來江上幾人還？”這兩句為全詩的警句，是春望時所產生的聯想。出句是恨自己不能回去，家鄉只能在夢中出現，對句是妒他人得歸，恨自己難返，語中有不盡羨慕之意。“大歷十才子”擅長描寫細微的心理情態。（《小澥草堂雜論詩》）他們傷時感亂的情緒，常通過“醉”和“夢”表現出來，像“我有惆悵詞，待君醉時說”（李端《九日寄司空文明》），“別后依依寒夢里，共君攜手在東田”（《送冷朝陽還上元》），“宿蒲有歸夢，愁猿莫夜鳴”（錢起《早下江寧》）等等。他們寫醉，是因為清醒時感到痛苦而無奈，只有在醉中才會稍微得到解脫。寫“夢”，是感到時代動亂，浮生短促，或者想在夢中召回一些因戰亂喪失的美好事物，這種心情相當悲哀、細微。

　　“川原繚繞浮云外，宮闕參差落照間。”“川原”即家鄉，這句說極目遠望，家鄉在浮云之外，渺不可見，遠不可及。“宮闕”句又接至眼前近景，只見長安的宮殿，錯落有致，籠罩在一片夕陽之中，這一聯表面上寫景很壯觀，其實隱含著一種衰颯之意。

　　“誰念為儒逢世難，獨將衰鬢客秦關。”大意是說：自己以一儒生遭遇世難，獨自客居長安，又有誰來憐憫我呢。“衰鬢”，并非指衰老，而是表現一種衰頹感傷的'神態。沈德潛說“遭亂意上皆蘊含，至末點出”，確實如此。

　　此詩寫感時傷亂，抒發了詩人在亂離中的思家望歸之情。此詩寓情于景，情景交融，寫景抒情，筆法老辣，體現了“大歷十才子”詩中的“陰柔之美”。

　　沈德潛《唐詩別裁》用這首詩作例子，將大歷詩與盛唐詩進行了一番比較：“詩貴一語百媚，大歷十子是也，尤貴一語百情，少陵摩詰是也。”并說這首《長安春望》“夷猶綽約，風致天然”。這種“陰柔之美”，主要表現在詩中濃重的悲哀情緒。詩人感亂思家，眼中所見，心中所思，無非都是傷心之景，悲哀之情，淺吟低唱，一詠三嘆，讀后很容易引起人們的同情和憐憫，這正是陰柔美的表現。姚鼐《復魯絜非書》論具有“陰柔之美”的文章云：“其得于陰與柔之美者，則其文如鴻鵠之鳴而入寥廓；其如人也，謬乎其如嘆，邈乎其如有思，乎其如喜，愀忽其如悲。”所謂“如嘆”“如有思”“如悲”的陰柔這美，正是《長安春望》及“十才子”許多詩篇審美特征的概括。

春望原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　春望詞四首·其一

　　唐代：薛濤

　　花開不同賞，花落不同悲。

　　欲問相思處，花開花落時。

　　譯文：

　　花開不同賞，花落不同悲。

　　花開的時候你不能和我一起欣賞，花落的時候你無法與我一起悲傷。

　　欲問相思處，花開花落時。

　　想要問我相思之情讓人最為難耐的時間？那一定是在花開花謝的時候。

　　注釋：

　　花開不同賞，花落不同悲。

　　欲問相思處，花開花落時。

　　欲問：想要問。

　　賞析：

　　這首詩寫思婦渴望與久別丈夫相聚首的無限相思之情。

　　思婦面對百花盛開的撩人春色，面對春光明媚、春意盎然的景象，觸景生情。“花開不同酵步翻賞”，而花無百日紅，其花易衰，其色易逝，花開花落，最惹思婦青春易逝之哀怨，自然令人不勝低回與哀婉，自然使思婦聯想到青春易逝，丈夫不在身邊，辜負了青春年華，這讓她怎能不思念遠別的丈夫(或戀人)，也就自然而然傾述出心中既怨又慕的傷春情懷。

　　花開“同賞”，花落“同悲”，這是思婦與丈夫(戀人、情人)共同追求和向往的最理想的情愛境界。然而，事與愿違，卻花開不能“同賞”，花落也不能“同悲”，這恐怕是夫妻之間的情愛的不幸與悲愴。有哪一對情人不希望“比翼雙飛”，心心相印，息息相通，朝夕相處，歡樂與共呢?即使在生活的.長河里，碰見點風雨，有哪一對真正的情侶不能同舟共濟呢？

　　在共渡難關中的“同悲”，又何嘗不是含有苦澀的愛的甜蜜呢？何況“苦中甜”，即詩中說的愛情生活中的“同悲”，這要比“同賞”更有其深刻的內涵。“同賞”與“同悲”共同構成人生旅途中相知相愛、休戚相關、相濡以沫、相互依戀，這恐怕才是詩人在這首詩里要講的愛情真諦！這恐怕是這首詩中所說的不能“同賞”，又不能“同悲”的巨大失望的惆悵和無限哀怨的幽恨所在！所以，郭煒《古今女詩選》稱此詩：“不同悲勝不同賞’多多。”趙世杰《古今女史》說此詩：離恨綿綿。

春望原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　春望詞四首·其三

　　唐代：薛濤

　　風花日將老，佳期猶渺渺。

　　不結同心人，空結同心草。

　　譯文：

　　風花日將老，佳期猶渺渺。

　　花兒隨著春風的吹拂，一天天的衰敗下去，約會的佳期也是渺茫無期。

　　不結同心人，空結同心草。

　　不能與心中的如意郎君結合在一起，豈不白白結下相愛的同心草。

　　注釋：

　　風花日將老，佳期猶渺（miǎo）渺。

　　渺渺：形容悠遠、久遠。

　　不結同心人，空結同心草。

　　賞析：

　　這首詩仍然是寫無窮無盡的相思。有人類就有愛情，有愛情就有相思。其意是，花兒隨著春風的吹拂，一天天地衰敗下去，結婚的佳期也是渺茫無期。結識不到如意的郎君，編結再多的相思草，也只能是空歡喜一場更使人愁上加愁，讓人心碎這里的“不結同心人，空結同心草”是作者在佳期渺渺，沒有同心人的情況下，對自己以草結同心的行動表現出自怨自艾的無比痛苦心情。

　　這首詩與第二首詩一樣，都是刻意傷春之詞，春望，在這里意味著春天里的盼望，其中包含首著一個妙齡少女渴求自己愛情而最終歸于失望的故事。女主人公興致勃勃地攬摘芳草來打同心結，要將它贈給自已的“知音”。打同心結，是表達愛情的方式，把全部希望放在“同心結”上，然而，春鳥發出哀吟，昔日的同心結，今日成了斷腸草。人世間留下了一顆破碎的心，情天恨海平添了幾行血淚。

　　女主人公仍在編結“同心草”，不過此時是“不結同心人，空結同心草”，不是不愿結同心人，而是無法結同心人，故而，也只有“空結”同心草了。一個“空”字，寫盡了她傷心欲絕的情味，與盡了她無法訴說失戀和絕望的痛苦……也只好木訥地用雙手編結“同心草”來打發失去了人生意義的時光。用結同心草的細節，寫出女主人公的悲劇命運，而為我們創造了一種動人心弦的`悲劇美。

　　可見，薛濤是寫愛情詩的高手，這恐怕也與她自己的命運有關吧女詩人寫愛情詩，自然有她得天獨厚的條件：真切深刻細膩，易于感人至深。這正如胡云翼先生所說：“婉約而溫柔的文學，總得女性來做才能更像樣…無論文人怎樣肆力去體會女子的心情，總不如婦女自己所了解得真切；無論文人怎樣描寫闊怨的傳神，總不如婦女自己表現自已的恰稱。”這是對女性創作的高度肯定與贊揚，也是對薛濤愛情詩的肯定和贊揚。黃周星在《唐詩快》評第一首與第三首詩為：“二詩皆以淺近而入詩，故妙。”這四首詩，以第一首與第四首寫得較好，其審美價值更高一些，可讀性更強一些，也更耐人尋味一些第四首詩的立意與第一首詩相同，不同的是這首詩多了一些形象性的描寫，其詩就更加具體，更加感人。第四首又與第一首詩相呼應，滿目春色，非但不讓人喜，反而更是著惱：惱在個獨賞！梳妝打扮，又有何用呢？鏡里的花容月貌，又有誰看呢？又是為了誰呢？這也只不過孤芳自賞罷了。

春望原文翻譯及賞析6

　　天津橋望春

　　朝代：唐代

　　作者：雍陶

　　原文：

　　津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜。

　　翠輦不來金殿閉，宮鶯銜出上陽花。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　天津橋下春水浸潤著紅霞，如煙細柳微風中拂岸傾斜。

　　車輦不再來金殿久已關閉，鶯兒飛出銜著上陽宮中花。

　　注釋

　　⑴天津橋：即洛橋，簡稱津橋，是洛水上的一座浮橋，在今河南洛陽西南，是洛陽名勝之一。

　　⑵風絲：微風。斜：韻腳念xiá。

　　⑶翠輦（niǎn）：皇帝乘坐的車子。這里借指皇帝。

　　⑷宮鶯（yīng）：泛指宮中所棲之鳥。上陽：上陽宮，唐高宗時建造，在洛陽皇城西南，洛水天津橋附近，高宗常居此聽政。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　唐代的東都洛陽，是僅次于京都長安的大城市。它前當伊闕，后據邙山，洛水穿城而過，具有“天漢之象”。城南洛水上的天津橋就是因此而得名。天津橋一帶，高樓四起，垂柳成陰，景色宜人。唐代帝王為了享樂，經常幸臨東都。唐高宗一生先后到過洛陽七次。武則天在位期間，除回長安住過兩年外，均在這里度過。安史之亂爆發后，洛陽兩遭兵火，破壞嚴重，而唐朝也自此一蹶不振。到了742年——756年期間（天寶年間），帝王不再來到這里，舊日的宮苑便日漸荒廢了。所以，洛陽城的興廢，在一定程度上反映了唐王朝的盛衰。雍陶生活在晚唐時期。此時，唐王朝國勢日衰，社會危機日益嚴重。詩人來到天津橋畔，目睹宮闕殘破的景象，撫今思昔，有感于盛衰興亡，于是，揮筆寫下了這首七絕。

　　天津橋下，春水溶溶，絢爛的云霞倒映在水中；天津橋畔，翠柳如煙，枝枝柔條斜拂水面，縷縷游絲隨風飄揚。這自然界的美好春光，不減當年，令人心醉。然而，山河依舊，人事已非。詩人透過茂密的樹叢向北望去，盡管昔日高大威嚴的宮殿至今猶存，可是，那千官扈從、群臣迎駕的盛大場面，已不能再見到了。宮殿重門緊閉，畫棟雕梁也失去了燦爛的色澤。當年曾經是日夜歡歌的上陽宮，已經變得一片寂寥，只有宮鶯銜著一片殘花飛出墻垣。面對著這番情景，詩人心潮起伏，感慨萬千。

　　這首詩通篇寫景，不說史事，不發議論，詩人靜觀默察，態度似乎很悠然。然而，正是在這種看似冷靜的描寫中，蘊藏著詩人吊古傷今的沉郁的'感情。詩的一、二兩句，詩人先繪出一幅津橋春日圖，明媚綺麗，引人入勝；三、四句轉寫金殿閉鎖、宮苑寂寥，前后映襯，對照鮮明。這種強烈的對比，很自然地表現出自然界的春天歲歲重來，而大唐帝國的盛世卻一去不復返的景象。這正是以樂景寫哀愁，因而“倍增其哀”的手法，比起直抒胸臆的手法來，具有更強烈的藝術效果。全詩處處切合一個“望”字。“金殿閉”是詩人“望”中所見，但苑內的荒涼之狀，畢竟是“望”不到的，于是第四句以宮鶯不堪寂寞，飛出墻外尋覓春光，從側面烘托出上陽宮里凄涼冷落的景象。這一細節，是詩人“望”中所見，因而落筆極為自然，但又曲折地表達了詩人難以訴說的深沉感慨，含而不露，淡而有韻，是全詩最精彩的一筆。

春望原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　春庭晚望

　　南北朝：蕭愨

　　春庭聊縱望，樓臺自相隱。

　　窗梅落晚花，池竹開初筍。

　　泉鳴知水急，云來覺山近。

　　不愁花不飛，到畏花飛盡。

　　譯文：

　　春庭聊縱望，樓臺自相隱。

　　暖春時節，站在庭院的樓上百無聊賴，放眼望去，只見高處的樓臺遮住了低處，近處的樓臺遮掩了遠處，就好像自己想要藏起來一樣。

　　窗梅落晚花，池竹開初筍。

　　窗外的梅花已經凋落，池邊的春筍破土生長起來。

　　泉鳴知水急，云來覺山近。

　　耳邊響起泉水潺潺的聲音，頓時聯想到它飛濺時的洶涌，云來了感覺山也離得近了。

　　不愁花不飛，到畏花飛盡。

　　不愁見不到春花飄落、飛瓣亂撲的景象，倒是擔心花消紅盡春色全無的那一天很早就來臨。

　　注釋：

　　春庭聊縱望，樓臺自相隱。

　　縱望：即放眼望。

　　窗梅落晚花，池竹開初筍。

　　泉鳴知水急，云來覺山近。

　　不愁花不飛，到畏花飛盡。

　　賞析：

　　這是一首寫景詩，但詩中又通過晚望折射出主人公一定的心境。

　　“春庭聊縱望，樓臺自相隱。”一個聊字點出了詩人初登樓臺百無聊賴的精神狀態，接著是縱望所見的.景物：“窗梅落晚花，池竹開初筍。

　　“窗外落梅，池邊春筍。”正是冬盡春來的象征。面對這春天滋育出來的新鮮生命，詩人怎能不心蕩神駘！這時，詩人耳邊又響起泉水潺潺的聲音，頓時聯想到它飛濺時的洶涌，又不禁領受到高山在旁的飄渺之感，整個精神世界為之一振。

　　于是引發出一聲感嘆：“不愁花不飛，到畏花飛盡。”花開花落周而復始，本是自然界的客觀規律，因而并不愁；但到“花飛盡”的時節，不僅意味著萬木凋零，而且具有一去不復返的意思。

　　這樣，詩人的“畏”也就不僅僅是惜春傷時，而且帶有對有限人生的深沉感傷。此詩在處理內在心理節奏上很有特色，堪稱佳作。

春望原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　天津橋望春

　　唐代：雍陶

　　津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜。

　　翠輦不來金殿閉，宮鶯銜出上陽花。

　　譯文：

　　津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜。

　　天津橋下春水浸潤著紅霞，如煙細柳微風中拂岸傾斜。

　　翠輦不來金殿閉，宮鶯銜出上陽花。

　　車輦不再來金殿久已關閉，鶯兒飛出銜著上陽宮中花。

　　注釋：

　　津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜（xiá）。

　　風絲：微風。

　　翠輦（niǎn）不來金殿閉，宮鶯（yīng）銜出上陽花。

　　翠輦：皇帝乘坐的車子。這里借指皇帝。宮鶯：泛指宮中所棲之鳥。上陽：上陽宮，唐高宗時建造，在洛陽皇城西南，洛水天津橋附近，高宗常居此聽政。

　　賞析：

　　天津橋下，春水溶溶，絢爛的云霞倒映在水中；天津橋畔，翠柳如煙，枝枝柔條斜拂水面，縷縷游絲隨風飄蕩。這美好的自然春光，不減當年，自然令人心醉。然而，山河依舊，人非昔比。透過茂密的樹叢向北望去，盡管昔日高大威嚴的宮殿至今猶存，可是，那千官扈從、群臣迎駕的盛大場面，已不能再見到了。宮殿重門緊閉，畫棟雕梁也失去了燦爛的色澤。當年曾經是日夜歡歌的上陽宮，而今一片寂落，只有宮鶯銜著一片殘花飛出墻垣。面對著這番情景，詩人自然是心潮起伏，感嘆萬千。

　　這首詩通篇寫景，不言史事，不發議論，靜觀默察，態度似乎很淡泊。然而，正是在這種看似冷靜客觀的描寫中，蘊藏著作者吊古傷今的沉郁的感情。詩的一、二兩句，作者先繪出一幅津橋春日圖，明媚綺麗、引人入勝；三、四句轉寫金殿閉鎖、宮苑寂寥，前后映襯，對照鮮明。在這種強烈的對比中，表現了歲歲春天重臨，而大唐帝國的`盛世卻一去不復返了。這正是以樂景寫哀，因而“倍增其哀”的手法，較之直抒胸臆，具有更強烈的藝術效果。

　　全詩處處切合一“望”字。“金殿閉”是詩人“望”中所見，但苑內的凄涼之狀，畢竟是“望”不到的，于是第四句以宮鶯不堪寂寞，飛出墻外尋覓春光，從側面烘托出上陽宮里凄涼冷落的景象。這一細節，是詩人“望”中所見，因而落筆極為自然，但又曲折地表達了作者難訴說的深沉感嘆，含而不露，淡而有韻，堪稱全詩中精彩的一筆。

春望原文翻譯及賞析9

　　朝代：唐代

　　作者：杜甫

　　原文：

　　國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。

　　烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。

　　相關翻譯

　　譯文及注釋

　　譯文國都已被攻破，只有山河依舊存在，春天的長安城滿目凄涼，到處草木叢生。繁花也傷感國事，難禁涕淚四濺，親人離散鳥鳴驚心，，反增離恨。多個月戰火連續不斷，長久不息，家書珍貴，一信難得，足矣抵得上萬兩黃金。愁白了頭發，越搔越稀少，少得連簪子都插不上了。注釋國：國都，即京城長安(今陜西西...

　　古今異義

　　國破山河在古義：國都今義：國家渾欲不勝簪古義：簡直今義：渾濁；糊涂家書抵萬金古義：信今義：裝訂成冊的著作...

　　相關賞析

　　創作背景

　　安祿山起兵反唐，由于唐玄宗寵妃楊貴妃的哥哥楊國忠,誤導唐玄宗，把守潼關的哥舒翰派到關外攻打叛軍大本營，中途哥舒翰被俘。安祿山沒有了勁敵，一下子就攻下長安。唐玄宗帶領妃妾皇子，與大臣們逃往靈武。唐玄宗退位，太子李亨在靈武稱帝。唐肅宗至栽年（756年）八月，杜甫從~（fū）州（現在...

　　鑒賞

　　語句賞析全篇圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人以寫長安城里草木叢生，人煙稀少來襯托國家殘破。起首一“國破山河在”，觸目驚心，有一種物是人非的`歷史滄桑感。寫出了國破城荒的悲涼景象。“感時花濺淚，恨別鳥驚心”兩句以物擬人，將花鳥人格化，有感于國家的分裂、國事的艱難，...

　　作者介紹

　　杜甫

　　杜甫（712－770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。...

春望原文翻譯及賞析10

　　原文：

　　春望詞四首·其二

　　唐代：薛濤

　　攬草結同心，將以遺知音。

　　春愁正斷絕，春鳥復哀吟。

　　譯文：

　　攬草結同心，將以遺知音。

　　采摘小草結成同心結，將它贈送給我相知相愛的心上人。

　　春愁正斷絕，春鳥復哀吟。

　　春愁伴著春光同我告別時，那不知我心事的子規鳥卻哀鳴不歇。

　　注釋：

　　攬(lǎn)草結同心，將以遺知音。

　　攬草：采草。

　　春愁正斷絕，春鳥復哀吟。

　　結同心：同心結。舊時用香輩或銷帶打成的連回文樣式的結子用作男女相愛的象征。

　　賞析：

　　這首詩中的'“攬草結同心”是指用草編成同心結。將香草結成同心的樣式，準備送給理想中的戀人，表現出懷春的感情。“將以遺知音”是指贈送給我相知相愛的情人。這首詩的最大特點是用兩典故：“同心結”和“子規鳥”來表示心中的情愛。同心結”典出《玉臺新詠》梁武帝蕭衍《有所思》：“腰中雙綺帶，夢為同心結。”古人用來表示男女相愛的象征。

春望原文翻譯及賞析11

　　旅人嗟倦游，結纜坐春洲。

　　日暮江風靜，中川聞棹謳。

　　草光天際合，霞影水中浮。

　　單艫時向浦，獨楫乍乘流。

　　孌童泣垂釣，妖姬哭蕩舟。

　　客心自有緒，對此空復愁。

　　譯文

　　頻繁往來江上的旅行已生厭倦，早早泊船靠岸，依春洲以望遠，聊解憂煩。

　　暮色黃昏之時，江風停息。一曲悠揚的船歌不知從江中何處傳來。

　　舉目遙看，只見一片瑩瑩草色與天光水色融為了一體；偶爾有幾朵彩云飄來，霞光倒映在水中，隨著水波起伏。

　　寂靜的江上，時而一只小船從天邊駛來，映著天上的霞光，滑過水中的云影，緩緩搖近岸邊。

　　坐于江畔，看江水長流，夕陽西沉，孤舟飄泊，恨諂臣阻扼賢路，憂國家隱患重重。

　　外仕宦人的心中縱有無限愁緒，也只有一聲嘆息無可奈何。

　　注釋

　　嗟（jiē）：嘆息；感嘆。

　　結纜：系舟，停舟。

　　謳（ōu）：民歌。

　　孌童泣垂釣：用“龍陽君泣魚”之典，用來表達移情別戀，恩移寵衰，不再受到寵幸或重用的苦衷。

　　妖姬哭蕩舟：“蔡姬蕩舟”齊桓公與蔡姬泛舟水上，蔡姬搖蕩舟身，桓公恐，禁之不可，怒而遣蔡姬。桓公打發蔡姬回娘家只是一種懲罰，不曾想蔡人竟嫁女于他人。桓公大怒，舉兵攻破蔡國，并乘勢進軍楚國。

　　賞析

　　何遜的詩在梁代頗有影響，沈約曾盛譽其作，謂“每讀卿詩，一日三復，猶不能已”。此詩的藝術水準，也當得起這番贊譽。題中的劉諮議，即劉孝綽，曾任諮議參軍之職。他是與何遜齊名的詩人，當世有“何劉”之稱，二人之間經常有唱和之作。

　　“旅人嗟倦游，結纜坐春洲。”詩的起首兩句交代了作者之所以在行程中要“早泊”，并不是春江夕陽的美麗景色激發了他的觀賞興趣，而是對官事繁復和往來江上的旅行已經厭倦了，才寧愿早早泊船岸邊，依春洲以望遠，聊解憂煩。何遜的這種心情，在其詩作中多有反映，如“游宦疲年事，來往厭江濱”；“我本倦游客，心念似懸旌”等。詩一開始就表現出作者的憂愁煩惱，為下面的寫景與聯想做了鋪墊。

　　接下來六句描寫了春晚夕陽中的江上景色。暮色黃昏之時，江風停息。渙渙春水，猶如一匹長長的白練，無聲地流動著，一直流向遠方。江中不知何處，傳來一曲悠揚的船歌。這是打魚歸來的船家在搖櫓歌唱。在一片靜謐之中，這歌聲顯得既清亮而又陶然自得，使疲于奔波的旅人聞之，更加感慨萬端。舉目遙看大江兩岸，但見春草茵茵。這如翠的綠色綿綿不斷，伸展向前，直連著天邊。近處的草芽綠得可愛，遠處的草卻漸漸地映出傍晚天際的清光，越向遠方，這清光越亮，草色也越淡。遙望所及，只見一片瑩瑩，草色與天光水色融為了一體。偶爾有幾朵彩云飄來，霞光倒映在水中，水波起伏，宛如云影飄浮在江面。寂靜的`江上，時而一只小船從天邊駛來，映著天上的霞光，滑過水中的云影，緩緩搖近岸邊。寧靜的江流，悠揚的漁歌，天邊的余暉，綿綿的春草，構成了一幅優美的畫面。在這畫面中，有聲，有光，有色，有近處的清晰，有遠方的迷濛，有靜止的水天背景，有動態的孤舟輕漾。一切都呈現出素雅的色調，透出一股憂郁的情思。

　　詩的后四句抒發了作者由江景而生發的聯想和感慨。“孌童泣垂釣”用“龍陽君泣魚”之典。《戰國策·魏策》記魏王的男寵龍陽君釣魚而泣，魏王問其故，龍陽君答曰，前得之魚小，后得之魚大，故棄前者而藏后者；因想天下之美人多矣，王將惑于新人而棄故。魏王遂布令于四境之內：“有敢言美人者族。”后以此事喻近幸之臣蔽君主得賢之路。“妖姬哭蕩舟”，事見于《左傳·僖公三年》。齊桓公與蔡姬泛舟水上，蔡姬搖蕩舟身，桓公恐，禁之不可，怒而遣蔡姬。桓公打發蔡姬回娘家只是一種懲罰，不曾想蔡人竟嫁女于他人。桓公大怒，舉兵攻破蔡國，并乘勢進軍楚國。《淮南子·人間訓》稱：“蔡女蕩舟，齊師大侵楚。”以喻禍之起于微小之間。這兩個典故都與水有關。何遜關心國事，有志向，但因出身寒微，不善奉迎，故仕途多蹇，胸中常郁郁。他坐于江畔，看江水長流，夕陽西沉，孤舟飄泊，恨諂臣阻扼賢路，憂國家隱患重重，心情格外沉重。他的憤恨憂慮不可以直接表達，遂由水而生發聯想，借“泣魚”、“蕩舟”的典故婉轉隱晦地表現出來。這應當就是“客心自有緒”的內涵。《南史·何遜傳》記載，梁武帝蕭衍因何遜在詩中用曹操故事而頗為不滿，稱“何遜不遜，未若吾有朱異”。何遜“自是疏隔，希復得見”。（朱異是梁代以阿諛奉迎皇帝而著稱的近臣，后侯景起兵亂梁，就借討朱異為名）此事或許能幫助讀者理解何遜用這兩個典故時的心理背景。

　　然而，“旅客長憔悴，春物自芳菲”，“客子行行倦，年光處處華”（何遜）。大自然既不因人的悒郁不樂而失去其美之魅力，也不因人之喜悅贊賞而增加其美的色彩。自然的生命就是這樣健壯、堅強、蓬勃旺盛。相比之下，人的生命是多么短促、軟弱，人的作用又是多么微薄、無力。江水靜靜，日夜不停；春光流轉，年年不息；太陽落下，第二天照樣升起；可江邊之人，明日不知身在何處，憤恨憂慮，亦復徒然。“對此空復愁”，正是詩人對于人生、社會的無可奈何之嘆。

　　何遜

　　南朝梁詩人，字仲言，東海郯（今山東省蒼山縣長城鎮）人，何承天曾孫，宋員外郎何翼孫，齊太尉中軍參軍何詢子。八歲能詩，弱冠州舉秀才，官至尚書水部郎。詩與陰鏗齊名，世號陰何。文與劉孝綽齊名，世稱何劉。其詩善於寫景，工于煉字。為杜甫所推許，有集八卷，今失傳，明人輯有何水部集一卷。后人稱“何記室”或“何水部”。

春望原文翻譯及賞析12

　　惜芳春·秋望

　　千山落葉巖巖瘦，百尺危闌寸寸愁。有人獨倚晚妝樓。樓外柳，眉暗不禁秋。

　　賞析

　　起首兩句對仗，托出了“秋望”的題面。兩句的角度不同，前句是望中的秋景，后句是秋望的所在地與望者的心情。但兩者又是互為映發的，其間的維系就是一種悲秋的情調。先看前句。“千山落葉”是深秋常見的景象，而作者則強調其“瘦”的特征，且謂“巖巖瘦”，簡直是嶙峋骨立。但同樣的景象，前人也有“落木千山天遠大”（黃庭堅《登快閣》）的感受，可見景語本身無不帶有觀察者的主觀感情色彩。再看次句，“百尺危闌寸寸愁”，就明白地點出了“愁”的無處不在。這一句寫的是人物的感想，登高望遠，處處見山川蕭瑟，時令肅殺，倚遍闌桿，始終心情黯然。“寸寸”二字，見出了傷愁的細膩多端，令人遐想。這樣，前句的寫景便成了愁意的外化，后句的言愁也有了物象的襯托，從追尋兩者的聯系來看，甚而會使讀者產生望山的愁人也是“巖巖瘦”的聯想：這就是詞曲常用的“暗映”手法。

　　第三句補明了“百尺危闌寸寸愁”的主角形象，用語清疏，而同樣彌漫著哀怨悱惻的氣氛。“晚妝樓”顯示了主人公是一名年輕女子，“晚”雖是“妝”的修飾詞，卻同時有著時近黃昏的暗示意味。“晚妝樓”前著“獨倚”二字，清楚地表明了她獨守空閨的思婦身份，令人聯想起“梳洗罷，獨倚望江樓”（溫庭筠《望江南》）、“暝色入高樓，有人樓上愁”（李白《菩薩蠻》）等前人詩詞的意境。全句是一幅人物剪影，更是畫龍點睛之筆。它回應并揭示了前兩句的句外之旨，使讀者恍然理解了她登樓遠望、倚遍危闌的'真正用心是在于懷人，而不只是悲秋。

　　結尾二句毫不松懈，將“秋望”的哀怨之意推到了十分。“樓外柳”是女子引領注視所在，既然“千山落葉”，柳葉“不禁秋”自是意料中事。但古人又常以柳喻女子眉，所謂“人言柳葉似愁眉”、“芙蓉如面柳如眉”，則末句的“眉暗不禁秋”就成了巧妙的雙關。“瘦”、“愁”、“獨倚”、“不禁秋”，至此便傳神地完成了女子本身形象的寫照。

　　古人有“詞密曲疏”的說法，其實在宋詞的小令中，也常以清疏之筆收韻遠雋永之效。這支散曲小令就綽有宋詞的韻味。

　　譯文及蛛絲

　　譯文

　　一座座山峰木葉脫落，更顯得山容消瘦；倚遍高樓的欄桿，每一寸都驅不去憂愁。但在黃昏，還是有位女子，獨自倚著妝樓凝眸。樓外是憔悴的秋柳。人和柳葉都一樣黯然，對這凄涼的秋令難以禁受。

　　注釋

　　巖巖：勁瘦貌。

　　危闌：欄桿。

春望原文翻譯及賞析13

　　原文：

　　國破山河在，城春草木深。

　　感時花濺淚，恨別鳥驚心。

　　烽火連三月，家書抵萬金。

　　白頭搔更短，渾欲不勝簪。

　　譯文

　　長安淪陷，國家破碎，只有山河依舊；春天來了，人煙稀少的長安城里草木茂密。

　　感于戰敗的時局，看到花開而潸然淚下，內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰。

　　連綿的戰火已經延續了一個春天，家書難得，一封抵得上萬兩黃金。

　　愁緒纏繞，搔頭思考，白發越搔越短，簡直要不能插簪了。

　　注釋

　　國：國都，指長安（今陜西西安）。

　　破：陷落。

　　山河在：舊日的山河仍然存在。

　　城：長安城。

　　草木深：指人煙稀少。

　　感時：為國家的時局而感傷。

　　濺淚：流淚。

　　恨別：悵恨離別。

　　烽火：古時邊防報警的煙火，這里指安史之亂的戰火。三月：正月、二月、三月。

　　抵：值，相當。

　　白頭：這里指白頭發。搔：用手指輕輕的抓。

　　渾：簡直。欲：想，要，就要。

　　勝：經受，承受。簪：一種束發的首飾。古代男子蓄長發，成年后束發于頭頂，用簪子橫插住，以免散開。

　　賞析：

　　“國破山河在，城春草木深。”詩篇一開頭描寫了春望所見：山河依舊，可是國都已經淪陷，城池也在戰火中殘破不堪了，亂草叢生，林木荒蕪。詩人記憶中昔日長安的春天是何等的繁華，鳥語花香，飛絮彌漫，煙柳明媚，游人迤邐，可是那種景象今日已經蕩然無存了。一個“破”字使人怵目驚心，繼而一個“深”字又令人滿目凄然。詩人寫今日景物，實為抒發人去物非的歷史感，將感情寄寓于物，借助景物反托情感，為全詩創造了一片荒涼凄慘的氣氛。“國破”和“城春”兩個截然相反的意象，同時存在并形成強烈的反差。“城春”當指春天花草樹木繁盛茂密，煙景明麗的季節，可是由于“國破”，國家衰敗，國都淪陷而失去了春天的光彩，留下的只是頹垣殘壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味深沉，表示長安城里已不是市容整潔、井然有序，而是荒蕪破敗，人煙稀少，草木雜生。這里，詩人睹物傷感，表現了強烈的黍離之悲。

　　“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”花無情而有淚，鳥無恨而驚心，花鳥是因人而具有了怨恨之情。春天的花兒原本嬌艷明媚，香氣迷人；春天的鳥兒應該歡呼雀躍，唱著委婉悅耳的歌聲，給人以愉悅。“感時”、“恨別”都濃聚著杜甫因時傷懷，苦悶沉痛的憂愁。這兩句的含意可以這樣理解：我感于戰敗的時局，看到花開而淚落潸然；我內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰。人內心痛苦，遇到樂景，反而引發更多的痛苦，就如“營我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”那樣。杜甫繼承了這種以樂景表現哀情的藝術手法，并賦予更深厚的情感，獲得更為濃郁的藝術效果。詩人痛感國破家亡的苦恨，越是美好的景象，越會增添內心的傷痛。這聯通過景物描寫，借景生情，移情于物。表現了詩人憂傷國事，思念家人的深沉感情。

　　“烽火連三月，家書抵萬金。”詩人想到：戰火已經連續不斷地進行了一個春天，仍然沒有結束。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肅宗剛剛繼位，但是官軍暫時還沒有獲得有利形勢，至今還未能收復西京，看來這場戰爭還不知道要持續多久。又想起自己流落被俘，扣留在敵軍營，好久沒有妻子兒女的音信，他們生死未卜，也不知道怎么樣了。要能得到封家信多好啊。“家書抵萬金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了詩人在消息隔絕、久盼音訊不至時的迫切心情。戰爭是一封家信勝過“萬金”的`真正原因，這也是所有受戰爭追害的人民的共同心理，反映出廣大人民反對戰爭，期望和平安定的美好愿望，很自然地使人產生共鳴。

　　“白頭搔更短，渾欲不勝簪。”烽火連月，家信不至，國愁家憂齊上心頭，內憂外患糾纏難解。眼前一片慘戚景象，內心焦慮至極，不覺于極無聊賴之時刻，搔首徘徊，意志躊躇，青絲變成白發。自離家以來一直在戰亂中奔波流浪，而又身陷于長安數月，頭發更為稀疏，用手搔發，頓覺稀少短淺，簡直連發簪也插不住了。詩人由國破家亡、戰亂分離寫到自己的衰老。 “白發”是愁出來的，“搔”欲解愁而愁更愁。頭發白了、疏了，從頭發的變化，使讀者感到詩人內心的痛苦和愁怨，讀者更加體會到詩人傷時憂國、思念家人的真切形象，這是一個感人至深、完整豐滿的藝術形象。

　　這首詩全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝練，言簡意賅，充分體現了“沉郁頓挫”的藝術風格。且這首詩結構緊湊，圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人由登高遠望到焦點式的透視，由遠及近，感情由弱到強，就在這感情和景色的交叉轉換中含蓄地傳達出詩人的感嘆憂憤。由開篇描繪國都蕭索的景色，到眼觀春花而淚流，耳聞鳥鳴而怨恨；再寫戰事持續很久，以致家里音信全無，最后寫到自己的哀怨和衰老，環環相生、層層遞進，創造了一個能夠引發人們共鳴、深思的境界。表現了在典型的時代背景下所生成的典型感受，反映了同時代的人們熱愛國家、期待和平的美好愿望，表達了大家一致的內在心聲。也展示出詩人憂國憂民、感時傷懷的高尚情感。

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