夜原文翻譯及賞析

時間：2022-07-08 10:44:03 古籍我要投稿

夜原文翻譯及賞析(匯編15篇)

夜原文翻譯及賞析1

　　夜泊寧陵

　　朝代：宋代

　　作者：韓駒

　　原文：

　　汴水日馳三百里，扁舟東下更開帆。

　　旦辭杞國風微北，夜泊寧陵月正南。

　　老樹挾霜鳴窣窣，寒花垂露落毶毶。

　　茫然不悟身何處，水色天光共蔚藍。

　　詞句注釋

　　1寧陵：今河南寧陵縣。

　　2汴水：即汴河，在今河南境內，流入黃河。

　　3扁舟：小船。

　　4旦辭：清晨辭別。

　　5杞國：古國名，今河南杞縣。

　　6窣窣（sū)：象聲詞。形容細小的聲音。

　　7寒花：寒冷時節開放的花。多指菊花。

　　8垂露：露珠下滴。

　　9毿毿（sānsān）：細長的樣子。亦作“毶毶”。

　　10茫然：猶惘然。失意的樣子。

　　11不悟：不知道。

　　白話譯文

　　汴水奔流，日馳三百里，我的船兒向東順流而下，還張起了白帆。清晨時離開杞國，刮著微微的北風；晚上泊舟寧陵，月亮正照著南邊的舷窗。一棵老樹滿帶著清霜，涼風吹來，窣窣作響；花兒上凝聚著寒露，慢慢滴落，連綿不斷。我只覺得心中一片茫然，不知道身在何處，眼前的水色與天光都是蔚藍。

　　作品鑒賞

　　韓駒是江西詩派中的一員干將。江西詩派詩以布局嚴謹著稱，這首詩是《陵陽集》中的名作，被宋呂居仁等人作為樣板，認為“可作學詩之法”（《詩林廣記》引《小園解后錄》）。

　　詩題寫夜泊，便以夜泊為中心，這就是所謂擒題。但如果一味扣住詩題，詩便會死板呆滯，必須不即不離，眼睛覷定中心，

　　然而不直接接觸中心，在旁襯上做文章。這首詩前兩聯便不寫夜泊，先寫夜泊以前，船走得飛快，襯映出詩人的心情，以動、行來為下面的靜、泊作陪。第三聯寫夜

　　泊，以景為主，第四聯轉而寫情，使詩有余味。在搭配上，前兩聯盡量蓄勢，蒼勁快捷，自然流暢，景色變化幅度很大，把動態寫足；后兩聯轉入凝重平緩，情致悠

　　然，景色固定不動，把靜態寫足。寫動態時，又配合其快，寫流水、北風、明月等粗線條的大環境中的景物，間以地名，形成跳躍；寫靜態時，寫老樹、寒花、微小

　　的聲音與下垂的露水等小景。這樣，全詩以意相貫，以氣相接，渾然精到，把自己夜泊前后的景物、心情都反映了出來。宋魏慶之《詩人玉屑》卷二評這詩的章法說：“如梨園按樂，排比得倫。”很形象地作了總結。清代王士禎、紀昀等人也對這首詩交口稱贊。

　　除布局外，這首詩在描寫場景及遣詞造句上也很得熔煉之功。如第一句“汴水日馳三百里”，氣勢很磅礴，可與李白“千里

　　江陵一日還”、“飛流直下三千尺”一類詩比靠。次句“扁舟東下更開帆”，加一倍寫快，方回評說：“此是詩家合當下的句，只一句中有進步，猶云‘同是行人更

　　分首’也。”“旦辭杞國”一聯則寫得很圓活，似山谷詩法。

　　值得一贊的是，詩尾聯融情于景，由蒼茫的夜色產生迷惘沉醉的感覺，遂以“水光山色”寄托難以表達的情思，得含蓄不盡之意。但是宋曾季貍《艇齋詩話》挑剔說結處“汴水黃濁，安得蔚藍也？”落實了說，就失去了詩的趣味了。再說，夜間船泊水上，月光明照，藍天映入水中，自可蔚藍；這時要分辨汴水是否黃濁，倒反而不是件容易的事。

　　參考資料:

　　宋呂居仁《詩林廣記》宋魏慶之《詩人玉屑》宋曾季貍《艇齋詩話》

夜原文翻譯及賞析2

　　惻惻輕寒翦翦風，小梅飄雪杏花紅。

　　夜深斜搭秋千索，樓閣朦朧煙雨中。

　　譯文

　　切膚的輕寒刺面的風，梅花如飄雪，杏花正紅。

　　夜深里，斜搭上的秋千索靜靜地懸著，煙雨朦朧之中，隱約可見那座樓閣。

　　注釋

　　1.惻（cè）：凄惻。這里作者含主觀感情色彩來寫對天氣冷暖的感受。翦翦（jiǎn）：指春風尖利，砭人肌膚，正是乍暖還寒的時節。

　　2.“小梅飄雪杏花紅”句：仲春之際，梅花已謝，紛紛飄落，而桃杏花卻剛剛盛開。一作“杏花飄雪小桃紅”。

　　3.斜搭秋千索：據《古今藝術圖》等資料記載，當時北方寒食節，有女子蕩秋千為戲的習俗。斜搭：指秋千索斜掛在木架上。

　　賞析/鑒賞

　　據作者《香奩集》記載，詩人在往歲的寒食節，曾與一位女子有過一段情緣，但后來彼此分開了。在《寒食日重游李氏園亭有懷》說得更加明顯：“往年同在鸞橋上，見倚朱闌詠柳綿。今日獨來香徑里，更無人跡有苔錢。傷心闊別三千里，屈指思量四五年。料得他鄉遇佳節，亦應懷抱暗凄然。”這首詩顯然是因懷念那位闊別三千里的情人而作。

　　“惻惻輕寒翦翦風。”首句從寒食節的氣候寫起。“惻惻”，是形容輕寒的氣候呈現凄切之感；“翦翦”，是形容風輕微而帶有寒意。這句正點寒食節“乍暖還寒”的特點，借輕寒的微風，渲染一種凄迷黯淡，但又并不十分沉重的氣氛。“惻惻”、“翦翦”兩個疊字，聲音輕細，符合描寫對象的特點。

　　“小梅飄雪杏花紅。”次句仍點時令，但轉從花的開落角度寫。梅花已經開過，正飄散著雪白的花瓣，杏花卻開得正鮮艷。這句色彩的對比鮮明，畫出寒食節明麗的春光，與上句的色調恰成對照。如果說上句多少透露出因懷人而產生的凄迷孤寂之感，那么這句則與記憶中的溫馨親切的往事不無關系。《寒食夜有寄》說：“云薄月昏寒食夜，隔簾微雨杏花香。”《偶見》：“秋千打困解羅裙，指點醍醐索一尊。見客人來和笑走，手搓梅子映中門。”可以證明梅、杏與往昔情緣的關系。夜間是看不見“小梅飄雪杏花紅”的景象的，這正可以進一步證明這句所寫的并非眼前實景，而是記憶中的景象。一、二兩句的含義則是：身上感受到惻惻輕寒和絲絲寒風，聞到梅花和杏花的香味，于是才意識到，一年一度的寒食節又來臨了，又是“小梅飄雪杏花紅”的時節了。

　　正因為前兩句在寫景中已經暗暗滲透懷人的感情，因此第三句便直接聯想起與這段情緣有關的情事。“夜深斜搭秋千索”，表面上看，似乎這只是寫詩人夜間看到附近園子里有一座秋千架，秋千索斜斜地搭在架上。實際上詩人的這段情緣即與寒食節蕩秋千的習俗有關。《開元天寶遺事》說，天寶年間，“宮中至寒食節，競豎秋千，令宮嬪輩戲笑以為宴樂”。可見秋千之戲為寒食節特有的文娛體育活動，且以女子戲者為多。據《香奩集》記載推斷，詩人與他所戀的情人，正是在寒食節的秋千架旁結下一段情緣。因此，夜間瞥見秋千架的暗影，便情不自禁地想到當年的情事。

　　往事如煙，現在對方“闊別三千里”，蹤跡杳然，不可復尋。在懷舊的悵惘中，詩人透過朦朧的夜色向秋千架的方向望去，只見樓閣的暗影正隱現在一片煙雨迷蒙之中。這景色，將詩人思而不見的空虛悵惘和黯然傷魂，進一步烘托出來。

　　這首懷舊詩，通篇只點染景物，不涉具體情事，也沒有一處直接抒寫懷舊之情，全借景物暗示、烘托，境界朦朧。

夜原文翻譯及賞析3

　　原文：

　　釣臺/夜發嚴灘

　　巨艦只緣因利往，扁舟亦是為名來。

　　往來有愧先生德，特地通宵過釣臺。

　　譯文：

　　大船只是因為謀利才去，小舟也是為了沽名而來。

　　先生的品德使往來的人慚愧，他們特地趁黑夜悄悄過釣臺。

　　注釋：

　　⑴釣臺：相傳為漢代嚴子陵垂釣之地，在桐廬（今屬浙江）縣東南。西漢末年，嚴光（字子陵）與劉秀是朋友，劉秀稱帝（漢光武帝）后請嚴江做官，光拒絕，隱居在浙江富春江。其垂釣之所后人為釣，亦名嚴灘。

　　⑵巨艦：大船。

　　⑶扁舟：小船。

　　⑷先生德：先生，指嚴光。北宋范仲淹守桐廬時，于釣臺建“嚴先生祠堂”，并為之作記，其中云：“先生之德，山高水長。”

　　⑸通宵過釣臺：嚴光不為名利所動，隱居不出，后人每每自愧不如，故過釣臺者，常于夜間往來。明郎瑛《七修類稿》卷三十《趙基嚴臺詩》記“漢嚴子陵釣臺，在富春江之涯。有過臺而詠者曰‘君為利名隱，我為利名來。羞見先生面，黃昏過釣臺。”

　　賞析：

　　前兩句“巨艦只緣因利往，扁舟亦是為名來”，“巨艦”指得是向往財富極力去獲取財富的人。“扁舟”指通過結交認識權貴從而獲取名利的人。這兩句渲染追名逐利的凡夫俗子的多和繁忙。無論是為利，或者是為名，皆是一些向往錢財和權力的唯利是圖的人，與隱者嚴子陵不為名利的高尚品德相違背，從而表現出隱者嚴子陵不圖名利的高尚品格。

　　后兩句“往來有婉先生德，特地通宵過釣臺。“先生德”指嚴子陵不圖名利，在釣臺隱居的高尚品德。句中使用了“用典”的手法，引用嚴子陵過釣臺的典故，從而突出嚴子陵的淡泊不仕的情操。

夜原文翻譯及賞析4

　　正月十五夜燈

　　千門開鎖萬燈明，正月中旬動帝京。

　　三百內人連袖舞，一時天上著詞聲。

　　翻譯

　　元宵佳節，千家萬戶走出家門，街上亮起無數花燈，好像整個京都都震動了。

　　無數宮女盡情的歡跳連袖舞，人間的歌舞樂聲直沖云霄，傳到天上。

　　注釋

　　千門：形容宮殿群建筑宏偉，眾多，千門萬戶。

　　內人：宮中宮女。

　　著：同著，猶“有”。此句形容歌聲高唱入云，又兼喻歌樂聲悅耳動聽，宛若仙樂下凡。

　　賞析

　　本詩描寫家家出門、萬人空巷、盡情而來、盡興方歸鬧上元夜的情景，使上元燈節成為了最有詩意，最為消魂的時刻。

　　唐宮內萬燈齊明，舞衲聯翩，歌聲入云，有鳥瞰式全景、有特寫武近景，場面壯觀，氣象恢宏。

　　千門開鎖萬燈明：“千門開鎖”就是指很多門的鎖都打開了，“千門”泛指很多門，門鎖都打開了即人都出門了。

　　“萬燈明”萬燈，泛指很多燈，明則是亮起來了。正月中旬動帝京：“正月中旬”正月的中旬就是指正月十五。“動”震動。形容熱鬧。“帝京”是指京城、國都百內人連袖舞：“三百內人”應該是指很多的宮女。“三百”也是形容人數眾多的，非實指。“連袖舞”是指一時天上著詞聲跳舞。“一時”是說當時，“天上著詞聲”是指人間的歌舞樂聲直沖云霄，傳到天上。也是極言歌舞的熱鬧和盛大，以及街上人數的眾多，聲可直傳天上。

夜原文翻譯及賞析5

　　夜直 / 春夜宋朝

　　王安石

　　金爐香盡漏聲殘，翦翦輕風陣陣寒。

　　春色惱人眠不得，月移花影上欄干。

　　《夜直 / 春夜》譯文

　　夜已經深了，香爐里的香早已經燃盡，漏壺里的水也快漏完了。后半夜的春風人帶來陣陣的寒意。然而春天的景色卻是那樣的撩人，讓人難以入睡，只看見隨著月亮的移動，花木的影子悄悄地爬上了欄桿。

　　《夜直 / 春夜》注釋

　　①夜直：晚上值班。“直”通“值”。宋代制度，翰林學士每夜輪流一人在學士院值宿。這首詩《千家詩》選入，改名“春暮”。

　　②金爐：銅制香爐。

　　③漏聲殘：指水將滴完，即天快亮。漏聲古代用來計時的漏壺中滴水的聲響。

　　④翦翦(jiǎn)：形容風輕且帶有點寒意。

　　⑤惱人：引逗、挑動人。

　　⑥欄干：欄桿。以竹、木等做成的遮攔物。

　　《夜直 / 春夜》賞析

　　王安石于1042年(宋仁宗慶歷二年)進士及第，嘉祐三年(1059年)上變法萬言書，未被采納。直到1068年(宋神宗熙寧元年)，神宗準備實行新法，才于四月才召他進京面對。經過二十六年的漫長歲月，王安石屈居下位不算，最大的憾事是變法主張未能實現。此時形勢突變，遇到了賞識他主張的銳意變法的新帝，正是龍虎風云、君臣際遇的良機，大展宏圖，即在目前。因此，他在值宿禁中的時候，面對良宵春色，剪剪輕風，金爐香燼，月移花影，一派風光，激起了思想上難以自制的波瀾，為自己政治上的春色撩撥得不能成眠。

　　這首絕句和杜甫的五言律詩《春宿左省》屬于同一題材：“花隱掖垣暮，啾啾棲鳥過。星臨萬戶動，月傍九霄多。不寢聽金鑰，因風想玉珂。明朝有封事，數問夜如何。”

　　這首詩的前兩句相當于杜詩的前兩聯，都是寫景。首句是視覺加聽覺，以動襯靜。王安石寫的是春天拂曉時的景象；杜甫則因仿佛聽到有人開宮門的鑰匙聲，和百官上朝的馬鈴聲而睡不著，其意義相對要小些，這是由于兩人的地位懸殊太大造成的。次句以觸覺寫出了香盡漏殘、黎明破曉時分的夜寒意。第三句敘事夾抒情，詩人所追求的是杜甫所想要的“君臣已與時際會”，這激動人心的時候就要到來，他不只是像杜甫“明朝有封事，數問夜如何”那樣睡不著覺。但詩人留下問題：為什么“眠不得”，春色為何“惱人”，詩人故意不說原因。“惱”字在此處是反義正用，不能作惱恨的“惱”理解，應作“撩”解，杜甫詩“韋曲花無賴，家家惱煞人”中的“惱”字即是“撩”的意思，絕不是苦惱得不能成眠。最后一句以景結情：但只見月亮移動，照出花影，斜映在庭院里的欄干上。詩貴含蓄，此詩除第三句外，字字寫景，情隱詞外。

　　這首詩的內在抒情曲折而深沉，外在表向卻是春夜清幽美景，創作手法高明。詩中處處緊扣著深夜，卻又沒有一句直接說到夜已如何，而只寫夜深時的種種景象。詩人沒有正面寫對人的懷念，而是通過香盡漏殘、月移風寒，寫出時光的推移，從而表明詩人徘徊之久和懷想之深。表面上是這庭院夜色攪亂了詩人的清夢，實際上是由于對遠方的人強烈的思憶，使詩人感到眼前的春色倍加惱人，感情表達得含蓄、曲折而深沉，有著余而不盡之意。

　　詩人所描寫的皇宮春曉的迷人景色，和杜甫“九重春色醉仙桃”，賈至“禁城春色曉蒼蒼”，岑參“鶯囀皇州春色闌”的用意是一樣的，用現代的話說，就是大好的景色象征大好的形勢。如果沒有“月傍九霄多”，就不會有“花影上欄干”，由此可見，王安石是參透了杜甫《春宿左省》后才動筆的。

　　所以說，這一首政治抒情詩。王安石是借用愛情詩曲折地表達自己的春風得意之情。

　　《夜直 / 春夜》創作背景

　　據《容齋隨筆》中說，宋制翰林學士每晚留一人于學士院值夜，準備皇帝隨時召對，或咨詢政務，或草擬制誥，或收發當夜外廷呈送的緊急封奏，轉呈皇帝。王安石于宋英宗治平四年(1067年)九月為翰林學士，因他當時正在江寧知府任上，沒有立即到職。宋神宗熙寧元年(1068年)四月，才奉詔進京，越次召對，從此才有資格到內廷值宿。此詩寫在春天，晉京后的次年。

夜原文翻譯及賞析6

　　舊挹金波爽，皆傳玉露秋。關山隨地闊，河漢近人流。

　　谷口樵歸唱，孤城笛起愁。巴童渾不寢，半夜有行舟。

　　古詩簡介

　　《十六夜玩月》為一首五言律詩，是杜甫在居住蘇州時所做。作者通過描寫自己在十六夜出游時的所見所聞，表達了對月的喜愛，同時也抒發淡淡的鄉愁。這首詩的以新穎的角度寫月，擺脫拘謹，使之具有靈動性和歡樂感，為后人所稱頌。

　　翻譯/譯文

　　十六的夜晚月光皎潔明亮，似金波可舀，讓人爽目怡悅，月光照耀下秋露似玉般濃郁可人。關山在皎潔的月光的照耀下也仿佛開闊了許多，站在山上仿佛銀河就流在腳畔，星辰與我共飲。遠處，樵夫唱著歌伴月而歸，思鄉的戰士吹響的蕭索笛聲緩緩從城樓上飄逸出來，孩童們卻不懂這些淡淡的鄉愁，嬉戲打鬧，樂不思蜀，半夜還在河上行船游玩。

　　注釋

　　（1）挹：取。

　　（2）金波，月光。

　　（3）玉露：白露之美詞。

　　（4）河漢：銀河。近人者以地勢之高。

　　（5）巴童：川東鄉音年。

　　（6）渾，全。

　　文學鑒賞

　　杜甫寫月詩的詩題中有兩首較為特殊，即《十六夜玩月》，與八月十五日只相差一天或兩天，也可能出于觀察一下兩天月色的差別，或出于避舊求新的思維習慣，所以一首叫“玩月”，一首叫“對月”。何為玩月呢?從詩的思路僅其內容看，詩人大致從以下角度來思考吧：首先是月和人是雙向尋趣的，不單是人在玩月；既是“玩”從描寫上來看便具有靈動性和歡樂感，擺脫過于拘謹；再是人的范圍擴大，不單是詩人玩月。我們且看詩為何來尋趣吧!

　　這是一首五律，字數不多，但所含面較為寬廣，大致有以下幾個層次。一、二兩句為襯托或稱前言，月所具有的招人喜愛和可親之處要給予顯示或作簡要描述。時令已值秋天，月色尤為皎潔明亮，讓人爽目怡悅。十六的夜晚月光如金波可舀，多么濃郁，秋露在月光沐浴下更呈玉色之光彩，多么著人心感滋潤。十六日的圓月、銀光不遜于十五，為“玩月”作了很好的襯墊。三、四兩句寫人與月尋趣的寬闊空間和較好的條件。請看，關山因有今夜如此明亮玉色的月光照耀，使天地顯得更加寬廣遼闊，創設了充分自由飛翔的空間，也擴展了人們的視野。這時你將會發現，天上的銀河與地上的人流顯得如此貼近，天上的銀河、星星、月亮與人間已如鄰近之同居共飲，啊！人與月原來是這樣親近相依。這為今夜人月對玩尋樂創造了極好的條件，其中也隱含了月對人之情意。

　　下四旬為第三層次，寫出了今夜玩月的樂趣。詩人的設計也有特色，先寫地域之廣，有山谷野坡，有邊域，有村落，也有河上，可稱遍及四方。再寫玩月者的類別，有打樵人，有邊防衛士，有鄉村兒童，也有水上旅途者，包羅廣大人群的代表，說明“月”在廣大人群心中的情意之深。第三，寫如何玩月，打樵者唱著山歌，踏著月光，高興而歸，這是用歌聲來玩月。邊城城樓上響起橫笛曲聲，顯得多么哀幽，大概是高鄉遙遠的戰士，仰視明月不免有思鄉之愁萌生，笛聲也就吹出了“鄉思曲”，這也算月對人的一種同情與共承哀愁。兒童們在明月之夜，大有跳躍尋樂之樂，他們嬉戲而蹦跳，樂趣橫生，玩得如此天真。明月也就高興地提供兒童們活動的天地，這也是月尋趣之樂。已是半夜還有行舟，有的是夜行之途，也有是月下尋樂，這也含有了行舟玩月之趣。從以上玩月的描述中也可看到詩人杜甫雖心懷思鄉之愁，但也有乘鄉愁之時作玩月之樂，既可寄托念家之思，也可暢抒對之月愛。

夜原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　井欄砂宿遇夜客

　　[唐代]李涉

　　暮雨瀟瀟江上村，綠林豪客夜知聞。

　　他時不用逃名姓，世上如今半是君。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　這個小村子傍晚的時候風雨瀟瀟，遇到的綠林好漢竟然也知道我的名字。

　　當年根本就不用隱遁荒野，如今的世上多半都是你們這樣的綠林好漢啊。

　　注釋

　　《全唐詩》題下注：涉嘗過九江，至皖口（在今安慶市，皖水入長江的渡口），遇盜，問：“何人？”從者曰：“李博士（涉曾任太學博士）也。”其豪酋曰：“若是李涉博士，不用剽奪，久聞詩名，愿題一篇足矣。”涉遂贈詩云云。

　　暮：一作“春”。瀟瀟：象聲詞，形容雨聲。江上村：即詩人夜宿的皖口小村井欄砂

　　綠林豪客：指舊社會無法生活，聚集在一起劫富濟貧的人。知聞：即“久聞詩名”。一作“敲門”。

　　他時不用逃名姓：一作“他時不用相回避”，又作“相逢不必論相識”。逃名姓：即“逃名”、避聲名而不居之意。白居易《香爐峰下新卜山居》詩有“匡廬便是逃名地”之句。

　　賞析：

　　此詩載于《全唐詩》卷四七七。下面是唐代文學研究會常務理事、李商隱研究會會長劉學鍇先生對此詩的賞析。

　　關于這首詩，《唐詩紀事》上有一則饒有趣味的記載：“涉嘗過九江，至皖口（在今安慶市，皖水入長江的渡口），遇盜，問：‘何人？’從者曰：‘李博士（涉曾任太學博士）也。’其豪酋曰：‘若是李涉博士，不用剽奪，久聞詩名，愿題一篇足矣。’涉贈一絕云。”這件趣聞不但生動地反映出唐代詩人在社會上的廣泛影響和所受到的普遍尊重，而且可以看出唐詩在社會生活中運用的廣泛──甚至可以用來酬應“綠林豪客”。不過，這首詩的流傳，倒不單純由于“本事”之奇，而是由于它在即興式的詼諧幽默中寓有頗為嚴肅的社會內容和現實感慨。

　　前兩句用輕松抒情的筆調敘事。風高放火，月黑殺人，這似乎是“遇盜”的典型環境；此處卻不經意地點染出在瀟瀟暮雨籠罩下一片靜謐的江村。環境氣氛既富詩意，人物面貌也不猙獰可怖，這從稱對方為“綠林豪客”自可看出。看來詩人是帶著安然的詩意感受來吟詠這場饒有興味的奇遇的。“夜知聞”，既流露出對自己詩名聞于綠林的自喜，也蘊含著對愛好風雅、尊重詩人的“綠林豪客”的欣賞。環境氣氛與“綠林豪客”的不協調，他們的“職業”與“愛好”的不統一，本身就構成一種耐人尋味的幽默。它直接來自眼前的生活，所以信口道出，自含清新的詩味。

　　三、四兩句即事抒感。詩人早年與弟李渤隱居廬山，后來又曾失意歸隱，詩中頗多“轉知名宦是悠悠”、“一自無名身事閑”、“一從身世兩相遺，往往關門到午時”一類句子，其中不免寓有與世相違的牢騷。但這里所謂“不用逃名姓”云云，則是對上文“夜知聞”的一種反撥，是詼諧幽默之詞，意思是說，我本打算將來隱居避世，逃名于天地間，看來也不必了，因為連你們這些綠林豪客都知道我的姓名，更何況“世上如今半是君”呢？

　　表面上看，這里不過用詼諧的口吻對綠林豪客的久聞其詩名這件事表露了由衷的欣喜與贊賞（你們弄得我連逃名姓也逃不成了），但脫口而出的“世上如今半是君”這句詩，卻無意中表達了他對現實的感受與認識。詩人生活的時代，農民起義尚在醞釀之中，亂象并不顯著，所謂“世上如今半是君”，顯然別有所指。它所指的應該是那些不蒙“盜賊”之名而所作所為卻比“盜賊”更甚的人們。

　　這首詩的'寫作，頗有些“無心插柳柳成陰”的味道。詩人未必有意諷刺現實、表達嚴肅的主題，只是在特定情景的觸發下，向讀者開放了思想感情庫藏中珍貴的一角。因此它寓莊于諧，別具一種天然的風趣和耐人尋味的幽默。據說豪客們聽了他的即興吟成之作，餉以牛酒，看來其中是有知音者在的。

夜原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　卷盡愁云，素娥臨夜新梳洗。

　　暗塵不起。

　　酥潤凌波地。

　　輦路重來，仿佛燈前事。

　　情如水。

　　小樓熏被。

　　春夢笙歌里。

　　譯文

　　雨后，漫天的愁云被風吹散，明月露出姣好的月容，就像嫦娥剛剛沐浴梳洗般。盡管街上車水馬龍，來往著體態輕盈的佳人，卻沒有揚起半點塵埃，因為雨后的路面潤澤酥軟不起塵土。我如今重游京華舊地，當日賞燈的情事依稀在心。難忘她的柔情似水，我的思緒如流水般難以止息。獨自回到小樓里，薰香擁被獨自睡去，進入溫馨的春夢，夢里恍惚聽到笙歌樂音。

　　注釋

　　試燈：上元節前，有“試燈”，宋俗，農歷十二月下旬即開始試燈，直至正月十四日。

　　素娥：以月宮仙女“素娥”代指月亮，

　　輦路：帝王車駕經行之路，這里指京城繁華的大街。

　　凌波地：是靚裝舞女行經的街道。凌波原本是形容洛神亭亭玉立的姿態，后來借指步履輕盈的女子。

　　賞析：

　　【評解】

　　此詞抒寫燈夜感舊之情。上片著意寫試燈之夜的景色。愁云卷盡，月明如洗。以擬人手法，描摹精巧傳神。下片寫輦路笙歌，回首舊游，恍如夢境，無限感傷。全詞意境清新，端麗溫厚，頗具特色。

　　【集評】

　　《譚評詞辨》譚獻云：起稍平，換頭見拗怒，“情如水”三句，足當咳唾珠玉四字。

　　俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：此詞亦紀燈市之游。雨后月出，以素娥梳洗狀之，語殊妍妙。下闋回首前游，輦路笙歌，猶聞夢里，今昔繁花之境，皆在梨云漠漠中，詞境在空際描寫。

　　唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首賞燈之感。起言云散月明，次言天街無塵，皆雨后景色，換頭，陡入舊情，想到當年燈市之景。“情如”三句，撫今思昔，無限感傷，而琢句之俊麗，似齊梁樂府。

　　南宋都城臨安的燈市，每年元宵節以前就極其熱鬧。據周密《武林舊事》卷二記載：“禁中自去歲九月賞菊燈之后，迤邐試燈，謂這‘預賞’。一入新正，燈火日盛。??天街某茶肆，漸已羅列燈毬等求售，謂之‘燈市 ’。自此以后，每夕皆然。??終夕天街鼓吹不絕。都民士女，羅綺如云。”都城的燈市，是詞人熟識的，當年良辰美景、人月雙圓的情形，依然歷歷在目，難以忘情；如今韶華已逝，世事滄桑，每遇佳節，但覺慨恨良多，興味索然，真可謂“少年情事老來悲”了。據唐圭璋先生考證：吳文英一生有兩段情事，先在蘇州愛一妾，在某年夏秋之際遣去，原因不詳；后在杭州愛一妾，后故去。兩次大約都為十年。此詞寫杭州燈節，顯然與杭州情事有關。本詞調名下題云：“ 試燈夜初晴”，據《百城煙水》云：“吳俗十三日為試燈日。”可見是寫燈節之事；但詞人并未由正面起筆描繪燈市盛況，而是以試燈夜的景象作陪襯，用悵惘的筆調抒發自已逢佳節而倍覺神傷的落寞情懷，雖只寥寥數語，卻寫得紆徐頓挫，舒卷自如，從而委婉地道出內心的萬千感慨。上片“卷盡”兩句，寫試燈日遇雨，而入夜雨收云散，天青月朗；以月宮仙女“素娥”代指月亮，即以“新梳洗”形況月色明凈，比擬渾成，三字兼帶出“雨后”之意。這是寫天上。“暗塵”兩句寫地上，化用蘇味道“暗塵隨馬去，明月逐人來”（《正月十五日夜》）和韓愈“天街小雨潤如穌”（《早春呈水部張十八員外》）詩句，又有所變化、增益，切合都城燈夜雨后的光景。“凌波地”，是靚裝舞女行經的街道。《洛神賦》：“凌波微步，羅襪生塵。”凌波原本是形容洛神亭亭玉立的姿態，后來借指步履輕盈的女子。《武林舊事》卷二“元夕 ”又載姜白石詩云：“南陌東城盡舞兒，畫金刺鄉滿羅衣。也知愛惜春游夜，舞落銀蟾不肯歸。”形象地刻畫了天街月夜的歌舞場面。上片并未用雨字、燈字、人字，讀后便覺燈月交輝，地潤絕塵，舞兒歌女，結隊而至，賞燈士女，往來不斷，顯示出吳文英在語言上的精深功力和鮮明特點，比如愛用代字，用“素娥”代月亮，再如善于點代前人詩句等等。

　　譚獻說此詞云：“起稍平，換頭見拗怒，‘情如水’三句，足當‘咳唾珠玉’四字”（譚評《詞辨》）。說 “起稍平 ”，這是由于上片只是客觀地描述場景；下片才是密切結合自己的回憶、聯想，抒發感情，借此反映出不平靜亦即“拗怒”的心理狀態。“輦路”兩句，寫詞人故地重游，沉入回憶之中。“輦路”，是帝王車駕經由之路，這里指京城繁華的大街。“重來”，說明詞人對眼前的景象亦曾相識，從而引起聯想，又以“仿佛”兩字形容觸景戀舊的心境。“燈前事”，即賞燈往事。那時自己春衫年少，意氣風發，記得也是同樣的夜晚，月色燈光，交相輝映，簫鼓舞隊，綿連數里。這一句隱隱含有物是人非之感慨，景物依舊，可是作者的心情已由歡喜變為落寞。

　　末尾三句，寫往事如煙、柔情似水；月與燈依舊在，伊人無覓處，自己一往情深的凄涼心事，無人傾訴。“情如水”二句也顯示出吳文英語言精警的特點。古人就有“思君如流水”的千古佳句，以水喻情，寫出了情的純潔珍貴和綿綿不絕。賞燈不能消愁釋懷，反而增添無限悵惘，只好踽踽而行，頹然而返，獨上小樓，熏被而眠，遙想伊人此刻，心情亦或如是，“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知”（姜夔《鷓鴣天》）。最深的思念就是想象對方也在思念。“春夢”句緊接上文，描繪深夜入睡以后，那悠揚的歌聲樂聲，綿綿不絕地縈繞蕩漾在夢的漣漪中。這里將“拗怒”的詞意，融入流轉悠然，委婉多情的筆調之中，形成惝恍迷離的朦朧意境，顯得余音裊裊，韻味無窮，真可稱得上是“咳唾珠玉”。

夜原文翻譯及賞析9

　　點絳唇·試燈夜初晴宋朝吳文英

　　卷盡愁云，素娥臨夜新梳洗。暗塵不起。酥潤凌波地。

　　輦路重來，仿佛燈前事。情如水。小樓熏被。春夢笙歌里。

　　《點絳唇·試燈夜初晴》譯文

　　《點絳唇·試燈夜初晴》注釋

　　試燈：上元節前，有“試燈”，宋俗，農歷十二月下旬即開始試燈，直至正月十四日。

　　素娥：以月宮仙女“素娥”代指月亮，

　　輦路：帝王車駕經行之路，這里指京城繁華的大街。

　　凌波地：是靚裝舞女行經的街道。凌波原本是形容洛神亭亭玉立的姿態，后來借指步履輕盈的女子。

　　《點絳唇·試燈夜初晴》賞析

　　此詞》落節之事，但詞人并未由正面起筆描繪落市盛況，而是以試落夜的變象作陪襯，用悵惘的筆調抒發自己逢佳節而倍覺神傷的落寞情懷，雖只寥寥數語，卻》得紆徐頓挫，舒卷自如，從而委婉地道出內心的萬千感慨。

　　上片“卷盡”兩句，》試落日遇雨，而入夜雨收云散，天青月朗；以月宮仙女“素娥”代指月亮，即以“新梳洗”句況月色明凈，比擬渾成，三字兼帶出“雨后”之意。這是》天上。“暗塵”兩句》地上，化用蘇味道“暗塵隨馬去，明月逐人來”（《正月十五日夜》）和韓愈“天街小雨潤如穌”（《早春呈水部張十八員外》）詩句，又有所變化、增益，切合都城落夜雨后的光變。《武林舊事》卷二“元夕”又載姜白石詩云：“南陌東城盡舞兒，畫金刺鄉滿羅衣。也知愛惜春游夜，舞落銀蟾不肯歸。”句象地刻畫了天街月夜的歌舞場面。

　　上片并未用雨字、落字、人字，讀后便覺落月交輝，地潤繪塵，舞兒歌女，結隊而至，賞落士女，往來不斷，顯示出吳文英在語言上的精深功力和鮮明特點，比如愛用代字，用“素娥”代月亮，再如善于點代前人詩句等等。

　　譚獻說此詞“起稍平”，這是由于上片只是客觀地描述場變；下片才是密切結合自己的回憶、聯想，抒發感情，借此反映出不平靜亦即“拗怒”的心理狀態。“輦路”兩句，》詞人故地重游，沉入回憶之中。“重來”，說明詞人對眼前的變象亦曾相識，從而引起聯想，又以“仿佛”兩字句容觸變戀舊的心境。賞落那時自己春衫年少，意氣風發，記得也是同樣的夜晚，月色落光，交相輝映，簫鼓舞隊，綿連數里。這一句隱隱含有物是人非之感慨，變物依舊，可是作者的心情已由歡喜變為落寞。

　　末尾三句，》往事如煙、柔情似水；月與落依舊在，伊人無覓處，自己一往情深的凄涼心事，無人傾訴。“情如水”二句也顯示出吳文英語言精警的特點。

　　古人就有“思君如流水”的千古佳句，以水喻情，》出了情的純潔珍貴和綿綿不繪。賞落不能消愁釋懷，反而增添無限悵惘，只好踽踽而行，頹然而返，獨上小樓，熏被而眠，遙想伊人此刻，心情亦或如是，“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知”（姜夔《鷓鴣天》）。最深的思念就是想象對方也在思念。“春夢”句緊接上文，描繪深夜入睡以后，那悠揚的歌聲樂聲，綿綿不繪地縈繞蕩漾在夢的漣漪中。這里將“拗怒”的詞意，融入流轉悠然，委婉多情的筆調之中，句成惝恍迷離的朦朧意境，顯得余音裊裊，韻味無窮，真可稱得上是“咳唾珠玉”。

　　《點絳唇·試燈夜初晴》創作背景

　　此詞為元宵前夕觀燈時之作。南宋都城臨安的燈市，每年元宵節以前就極其熱鬧。都城的燈市，是詞人熟識的，當年良辰美景、人月雙圓的情形，依然歷歷在目，難以忘情；此時韶華已逝，世事滄桑，每遇佳節，但覺慨恨良多，興味索然，真可謂“少年情事老來悲”了。

夜原文翻譯及賞析10

　　好雨知時節，當春乃發生。

　　隨風潛入夜，潤物細無聲。

　　野徑云俱黑，江船火獨明。

　　曉看紅濕處，花重錦官城。

　　——唐代·杜甫《春夜喜雨》

　　譯文

　　好雨知道下雨的節氣，正是在春天植物萌發潤長的時候。

　　隨著春風在夜里悄悄落下，無聲地滋潤著春天萬物。

　　雨夜中田間小路黑茫茫一片，只有江船上的燈火獨自閃爍。

　　天剛亮時看著那雨水潤濕的花叢，嬌美紅艷，整個野官城變成了繁花盛開的世界。

　　注釋

　　知：明白，知道。說雨知時節，是一種擬人化的寫法。

　　乃：就。

　　發潤：萌發潤長。

　　潛（qián）：暗暗地，悄悄地。這里指春雨在夜里悄悄地隨風而至。

　　潤物：使植物受到雨水的滋養。

　　野徑：田野間的小路。

　　曉：天剛亮的時候。

　　紅濕處：雨水濕潤的花叢。

　　紅濕處：指有帶雨水的紅花的地方。

　　花重：花沾上雨水而變得沉重。

　　重：讀作zhòng，沉重。

　　野官城：成都的別稱。

　　賞析

　　本詩一開頭就用一個“好”字贊美“雨”。為什其好呢，因為它“知時節”。聯里就是把雨擬人化，其中“知”字用得傳神，簡直把雨給寫活了。春天是萬物萌芽生長的季節，正需要下雨，雨就下起來了。它的確很“好”。

　　頷聯配一步表現雨的“好”，其中“潛”、“潤”、“細”等字生動地寫出了雨“好”的特點。雨之所以“好”，好就好在適時，好在“潤物”。“隨風潛入夜，潤物細無聲。”聯仍然用的是擬人化手法。“潛入夜”和“細無聲”相配合，不僅表明那雨是伴隨和風開來的細雨，開且表明那雨有意“潤物”，無意討“好”。如果有意討“好”，它就會在白天來，就會造一點聲勢，讓人們看得見，聽得清。惟其有意“潤物”，無意討“好”，它才選擇了一個不妨獨人們工作和勞動的時間悄悄地來，在人們酣睡的夜晚無聲地、細細地下。

　　緊接著頸聯從視覺角度描寫雨夜景色。在不太陰沉的夜間，小路比田野容易看得見，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，“野徑云俱黑，江船火獨明。”只有船上的燈火是明的。此外，連江面也看不見，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一樣黑。看起來聯雨準會下到天亮。聯兩句寫出了夜雨的美麗景象，“黑”與“明”相互映襯，不僅點明了云厚雨足，開且給人以強烈的美感。

　　尾聯是想象中的雨后情景，緊扣題中的“喜”字寫想象中的雨后之晨錦官城的迷人景象。如此“好雨”下上一夜，萬物就都得到潤澤，發榮滋長起來了。萬物之一的花，最能代表春色的花，也就帶雨開放，紅艷欲滴。詩人說：等到明天清早去看看吧，整個錦官城（成都）雜花生樹，一片“紅濕”，一朵朵紅艷艷、沉甸甸，匯成花的海洋。“紅濕”“花重”等字詞的運用，充分說明詩人體物細膩。

　　詩人盼望聯樣的“好雨”，喜愛聯們的“好雨”。所以題目中的那個“喜”字在詩里雖然沒有露面，但“‘喜’意都從罅縫里迸透”（浦起龍《讀杜心解》）。詩人正在盼望春雨“潤物”的時候，雨下起來了，于是一上來就滿心歡喜地叫“好”。第二聯所寫，是詩人聽出來的。詩人傾耳細聽，聽出那雨在春夜里綿綿密密地下，只為“潤物”，不求人知，自然“喜”得睡不著覺。由于那雨“潤物細無聲”，聽不真切，生怕它停止了，所以出門去看。第三聯所寫，是詩人看見的。看見雨意正濃，就情不自禁地想象天明以后春色滿城的美景。其無限喜悅的心情，表現得十分生動。中唐詩人李約有一首《觀祈雨》：“桑條無葉土生煙，簫管迎龍水廟前。朱門幾處看歌舞，猶恐春陰咽管弦。”和那些朱門里看歌舞的人相比，杜甫對春雨“潤物”的喜悅之情自然也是一種很崇高的感情。

夜原文翻譯及賞析11

　　桂州臘夜

　　唐代：戎昱

　　坐到三更盡，歸仍萬里賒。

　　雪聲偏傍竹，寒夢不離家。

　　曉角分殘漏，孤燈落碎花。

　　二年隨驃騎，辛苦向天涯。

　　《桂州臘夜》譯文

　　除夕守歲一直坐到三更盡，回鄉之路遠隔萬里長路狹。

　　雪花颯颯作響偏落竹林旁，凄寒之夜幾番夢回總關家。

　　破曉的號角替代殘夜漏聲，孤燈將要燃盡掉落碎芯花。

　　這兩年離家在外跟隨驃騎，艱辛勞苦歲暮還滯留天涯。

　　《桂州臘夜》注釋

　　桂州：唐代州名，治今廣西桂林。臘夜：除夕之夜。

　　賒：遙遠。

　　傍：靠。這里指雪花飄落。

　　角：號角。分：區分。漏：漏壺。古代計時器，銅制有孔，可以滴水或漏沙，有刻度標志以計時間。簡稱“漏”。

　　碎花：喻指燈花。北周庾信《燈賦》：“蛾飄則碎花亂下，風起則流星細落。”

　　驃(piào)騎：飛騎，也用作古代將軍的名號。這里指作者的主帥桂管防御觀察使李昌巙。

　　《桂州臘夜》賞析

　　這首詩抒發了詩人離鄉萬里，臘夜懷鄉思歸之情。尾聯與首聯呼應，點出離家萬里，歲暮不歸的原因。

　　開頭兩句寫除夕守歲，直坐到三更已盡。這是詩人在離鄉萬里，思歸無計的處境中獨坐到半夜的。一個“盡”字，一個“賒”字，對照寫出了鄉思的綿長，故鄉的遙遠。一個“仍”字，又透露出不得已而滯留他鄉的凄涼心境。

　　三四兩句寫三更以后詩人凄然入睡，可是睡不安穩，進入了一種時夢時醒的朦朧境地。前句說醒，后句說睡。“雪聲偏傍竹”，雪飄落在竹林上，借著風傳進一陣陣颯颯的聲響，在不能成眠的人聽來，就特別感到孤方凄清。這把南寂寒夜的環境氣氛渲染得很足。那個“偏”字，更細致地刻畫出愁人對這種聲響所特有的心靈感受，似有怨惱而又無可奈何。“寒夢不離家”，在斷斷續續的夢中，總是夢到家里的情景。在“夢”之前冠一“寒”字，不僅說明是寒夜做的夢，而且反映了詩人心理上的“寒”，就使“夢”帶上了悄愴的感情色彩。

　　五六句敘時斷時續的夢大醒以后再不能入睡時的情形。“曉角分殘漏”。寫所聞。古代用滴漏計時，夜間憑漏刻傳更，殘漏指夜將殘盡時的更鼓聲。天亮后號角一響，更鼓聲歇，表明長夜過去，清晨來臨。“分”，是以聽覺上的不同，反映時間上的劃分，透露了詩人夢斷以后聞角聲以前，一直眼睜睜地躺在床上耳聞更聲，其凄苦之情可知。“孤燈落碎花”寫所見，青燈照壁，詩人長時間地望著那盞孤零零的昏暗油燈掉落著斷碎的燈花。“孤”字既表現了詩人環境的冷清，也反映了他主觀感受上的寂寞。此聯通過一聞一見，把作者的鄉思表現得含而不露，情在詞外。

　　“二年隨驃騎，辛苦向天涯。”最后一聯和首聯相呼應，點出離家萬里，歲暮不歸的原因，收結全詩。驃騎，是驃騎將軍的簡稱，漢代名將霍去病曾官至驃騎將軍，此處借指戎昱的主帥桂管防御觀察使李昌巙。這首詩寫了除夕之夜由坐至睡、由睡至夢、由夢至醒的過程，對詩中所表現的鄉愁并沒有說破，可是不點自明。特別是中間兩聯，以渲染環境氣氛，來襯托詩人的心境，藝術效果很強。那雪落竹林的凄清音響，回歸故里的斷續寒夢，清曉號角的悲涼聲音，以及昏黃孤燈的斷碎余燼，都暗示出主人公長夜難眠、悲涼落寞、為思鄉情懷所困的情景，表現了這首詩含蓄雋永、深情綿邈的藝術風格。

　　《桂州臘夜》創作背景

　　戎昱在唐代宗廣德至大歷(763—779)年間，先后在荊南衛伯玉、湖南崔瓘幕下任職，大歷后期宦游到桂州(州治今廣西桂林)，任桂管防御觀察使李昌巙的幕賓。這首詩是他到了桂州第二年的歲暮寫的。

　　《桂州臘夜》的作者簡介

　　戎昱，(744～800)唐代詩人。荊州(今湖北江陵)人，郡望扶風(今屬陜西)。少年舉進士落第，游名都山川，后中進士。寶應元年(762)，從滑州、洛陽西行，經華陰，遇見王季友，同賦《苦哉行》。大歷二年(767)秋回故鄉，在荊南節度使衛伯玉幕府中任從事。后流寓湖南，為潭州刺史崔瓘、桂州刺史李昌巙幕僚。建中三年(782)居長安，任侍御史。翌年貶為辰州刺史。后又任虔州刺史。晚年在湖南零陵任職，流寓桂州而終。中唐前期比較注重反映現實的詩人之一。名作《苦哉行》寫戰爭給人民帶來災難。羈旅游宦、感傷身世的作品以《桂州臘夜》較有名。

夜原文翻譯及賞析12

　　原文：

　　烏夜啼

　　唐代：李白

　　黃云城邊烏欲棲，歸飛啞啞枝上啼。

　　機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語。

　　停梭悵然憶遠人，獨宿孤房淚如雨。

　　譯文：

　　黃云城邊烏欲棲，歸飛啞啞枝上啼。

　　黃云城邊的烏鴉將要歸巢了，歸來后在樹枝上啞啞地啼叫。

　　機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語。

　　在織機中織布的秦川女子，隔著碧綠如煙的紗窗看著窗外喃喃自語。

　　停梭悵然憶遠人，獨宿孤房淚如雨。

　　放下織梭，想到遠在千里之外的丈夫悵然若失，獨守空房，淚如雨下。

　　注釋：

　　黃云城邊烏欲棲(qī)，歸飛啞啞枝上啼(tí)。

　　黃云城邊：一作黃云城南。烏欲棲：梁簡文帝《烏棲曲》：“倡家高樹烏欲棲。”烏欲棲，敦煌殘卷本作“烏夜棲”。啞啞：烏啼聲。

　　機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語。

　　機中織錦：一作“閨中織婦”。秦川女：指晉朝蘇蕙。碧紗如煙：指窗上的碧紗像煙一樣朦朧。

　　停梭(suō)悵然憶遠人，獨宿孤房淚如雨。

　　梭：織布用的織梭。其狀如船，兩頭有尖。悵然：憂然若失的樣子。遠人：指遠在外邊的丈夫。悵然：一作悵望。“停梭”二句：一作“停梭向人問故夫，知在關西淚如雨”。獨宿孤房：一作“欲說遼西”。孤：一作“空”。

　　賞析：

　　“烏夜啼”為樂府古題，屬《清商曲·西曲歌》，多寫離別之男怨女恨，而李白此詩題材相似，卻別翻新境，言淺意深，獨具魅力。此詩開頭兩句寫景，描繪出一幅秋晚鴉歸圖；中間兩句寫人物身份、身世及所處環境；最后點明秦川女的愁思及其原因，包含著許多言外之音。全詩短短六句，既寫景色烘托環境氣氛，又描繪人物形象和心態，繪形繪聲；最后既點明主題，又給讀者留下想象空間，意味深長。傳說賀知章對這首詩相當欣賞，并以此為原因之一向唐玄宗推薦李白。

　　“黃云城邊烏欲棲，歸飛啞啞枝上啼”，起首兩句繪出一幅秋林晚鴉圖，夕曛暗淡，返照城闉，成群的烏鴉從天際飛回，盤旋著，啞啞地啼叫。“烏欲棲”，正是將棲未棲，叫聲最喧囂、最煩亂之時，無所憂愁的人聽了，也會感物應心，不免惆悵，更何況是心緒愁煩的離人思婦呢？在這黃昏時候，烏鴉尚知要回巢，而遠在天涯的征夫，到什么時候才能歸來呵？起首兩句，描繪了環境，渲染了氣氛，在有聲有色的自然景物中蘊含著的愁緒牽引了讀者。

　　“機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語”，這織錦的秦川女，固可指為苻秦時竇滔妻蘇蕙，更可看作唐時關中一帶征夫遠戍的思婦。詩人對秦川女的容貌服飾，不作任何具體的描寫，只讓人站在她的閨房之外，在暮色迷茫中，透過煙霧般的碧紗窗，依稀看到她伶俜的身影，聽到她低微的語音。這樣的藝術處理，確是匠心獨運。因為在此詩中要讓讀者具體感受的，并不是這女子的外貌，而是她的內心，她的思想感情。

　　“停梭悵然憶遠人，獨宿空房淚如雨！”這個深鎖閨中的女子，她的一顆心牢牢地系在遠方的丈夫身上，“我心匪石，不可轉也”，“我心匪席，不可卷也”，悲愁郁結，無從排解。追憶昔日的恩愛，感念此時的孤獨，種種的思緒涌上心來，不禁淚如雨下。這如雨的淚也沉重地滴到詩人的心上，促使讀者去想一想造成她不幸的原因。到這里，詩人也就達到他預期的藝術效果了。

　　五、六兩句，有幾種異文。如敦煌唐寫本作“停梭問人憶故夫，獨宿空床淚如雨”。《才調集》卷六注：“一作‘停梭向人問故夫，知在流沙淚如雨’”等，可能都出于李白的原稿，幾種異文與通行本相比，有兩點不同：一是“隔窗語”不是自言自語，而是與窗外人對話；二是征夫的去向，明確在邊地的流沙。仔細吟味，通行本優于各種異文，沒有“窗外人”更顯秦川女的孤獨寂寞；遠人去向不具寫，更增相憶的悲苦。可見在此詩的修改上，李白是經過推敲的。

　　沈德潛評這首詩說：“蘊含深遠，不須語言之煩。”短短六句詩，起手寫情，布景出人，景里含情；中間兩句，人物有確定的環境、身分和身世，而且繪影繪聲，如見其人；最后點明主題，卻又包含著許多意內而言外之音。詩人不僅不替她和盤托出，作長篇的哭訴，而且還為了增強詩的概括力量，放棄了看似具體實是平庸的有局限性的寫法，從上述幾種異文的對比中，便可明白這點。

夜原文翻譯及賞析13

　　倦夜

　　竹涼侵臥內，野月滿庭隅。

　　重露成涓滴，稀星乍有無。

　　暗飛螢自照，水宿鳥相呼。

　　萬事干戈里，空悲清夜徂。

　　翻譯

　　涼氣陣陣襲入臥室，月光把庭院的角落都灑滿了。

　　好一個清秋月夜！夜越來越涼，露水越來越重，在竹葉上凝聚成許多小水珠兒，不時地滴滴答答地滾落下來；此時月照中天，映襯得小星星黯然失色，像瞌睡人的眼，忽而睜，忽而閉。

　　月亮已經西沉，大地漸漸暗下來，只看到螢火蟲提著小燈籠，閃著星星點點微弱的光；那竹林外小溪旁棲宿的鳥兒，已經睡醒，它們互相呼喚著，準備結伴起飛，迎接新的一天。

　　這一夜思考著千樁萬樁的事，哪一樁不與戰事有關？徹夜難眠啊，只能枉自悲嘆如此良夜白白地逝去。

　　注釋

　　涼：涼氣。

　　侵：侵襲。

　　臥內：臥室，內室。

　　野：野外。

　　滿：一作“遍”。

　　庭隅：庭院的角落。

　　重露：濃重的露水。

　　涓滴：水點，極少的水。

　　稀星：稀疏的星。

　　乍有無：忽而有忽而無。

　　乍：忽然。

　　“暗飛”二句：一作“飛螢自照水，宿鳥競相呼”。

　　暗飛：黑暗中飛行。

　　自照：自己照亮自己。

　　水宿：謂棲息于水。

　　相呼：相互叫喚。

　　干戈：指戰爭。

　　空：白白地。

　　清夜徂：是說清靜的夜晚易逝。

　　徂：消逝，流逝。《長門賦》：“徂清夜于洞房。”

　　賞析

　　吳齊賢《論杜》曰：“唐人作詩，于題目不輕下一字，而杜詩尤嚴。”此詩題目卻有點悖于常理。按說，疲倦只有在緊張的勞作之后才會產生，夜間人們休息安眠，應不會“倦”。因此，詩人夜里為什么會疲倦是這首詩的一條重要線索。

　　起句云：“竹涼侵臥內，野月滿庭隅。”“竹”、“野”二字，不僅暗示出詩人宅旁有竹林，門前是郊野，也分外渲染出一派秋氣：夜風吹動，竹葉蕭蕭，入耳分外生涼，真是“綠竹助秋聲”；郊野茫茫，一望無際，月光可以普照，更顯得秋空明凈，秋月皓潔。開頭十個字，勾畫出清秋月夜村居的特有景況。三、四兩句緊緊相承，又有所變化：“重露成涓滴，稀星乍有無。”上句扣竹，下句扣月。時間已經是深夜了。五、六兩句又轉換了另外一番景色：“暗飛螢自照，水宿鳥相呼。”這是秋夜破曉前的景色。

　　以上六句，把從月升到月落的秋夜景色，描寫得歷歷在目。雖然這六句全寫自然景色，單純寫“夜”，沒有一字寫“倦”，但在這幅“秋夜圖”中，不僅有綠竹、庭院、朗月、稀星、暗飛的螢、水宿的鳥，其實還有這些景物的目擊者──詩人自己。他孤棲“臥內”，輾轉反側，不能成眠：一會兒擁被支肘，聽窗外竹葉蕭蕭，露珠滴答；一會兒對著灑滿庭院的溶溶月光，沉思默想；一會兒披衣而起，步出庭院，仰望遙空，環視曠野，心事浩茫。這一夜從月升到月落，詩人不曾合眼。徹夜不眠，他該有多么疲倦啊！這樣就有了這些疑問：如此清靜、涼爽的秋夜，詩人為何不能酣眠？有什么重大的事苦纏住他的心？詩的最后兩句詩人直吐胸臆：“萬事干戈里，空悲清夜徂！”原來他是為國事而憂心。“萬事干戈里”，詩人非常深切地關注著國家和人民的命運，難怪他坐臥不安，徹夜難眠。但是，當時昏君庸臣當政，有志之士橫遭賤視和摒棄，詩人自己也是報國無門。故詩的結語云：“空悲清夜徂！”“空悲”二字，抒發了詩人無限感慨與憂憤。

　　詩的最后兩句，對全篇起了“點睛”的作用。這兩句的出現使前面所描寫的那些自然景物顯現出一層新的光彩，它們無一不寄寓著詩人憂國憂時的感情，與詩人的心息息相通：由于詩人為國事而心寒，故分外感到“竹涼侵臥內”；由于詩人嘆息廣大人民的亂離之苦，故對那如淚珠滾動般的“重露成涓滴”之聲特別敏感；那光華萬里的“野月”，使詩人思緒向廣闊和遙遠的空間馳騁；那乍隱乍現、有氣無力的“稀星”，似乎顯示出詩人對當時政局動蕩不定的擔心；至于那暗飛自照的流螢，相呼結伴的水鳥，則更明鮮地襯托出詩人“消中只自惜，晚起索誰親”（《贈王二十四侍御契四十韻》）的孤寂心情。

　　前人贊美杜詩“情融乎內而深且長，景耀乎外而遠且大”（明謝榛《四溟詩話》）。這首詩中由于詩人以“情眼”觀景、攝景，融情于景，故詩的字面雖不露聲色，只寫“夜”，不言“倦”，只寫“耀乎外”的景，不寫“融乎內”的情，但詩人的羈孤老倦之態，憂國憂時之情，已從這特定的“情中之景”里鮮明地流露出來。在這里，情與景，物與我，妙合無垠，情寓于景，景外合情，有一詠三嘆，余韻無盡的效果。

　　這首詩的構思布局精巧玲瓏。全詩起承轉合，井然有序。前六句寫景，由近及遠，由粗轉細，用空間的變換暗示時間的推移，畫面變幻多姿，情采步步誘人。詩的首聯“竹涼侵臥內，野月滿庭隅”，峭拔而起，統領下兩聯所寫之景。設若此兩句寫作“夜涼侵臥內，明月滿庭隅”，不僅出語平庸，畫面簡單，而且下面所寫之景也無根無絆。因為無“竹”，“重露”就無處“成涓滴”；無“野”，飛螢之火、水鳥之聲的出現，就不知從何而來。由“竹”、“野”二字，可見詩人煉字之精，構思布局之細。此詩結尾由寫景轉入抒情，似斷實聯，外斷內聯，總結了全篇所寫之景，點明了題意，使全詩在結處翼然振起，情景皆活，煥發出異樣的光彩。

　　創作背景

　　據前人考證，此詩作于唐代宗廣德二年（764年）。這時，安史之亂剛剛平息，西北吐蕃兵又騷擾中原。這時杜甫寓居成都西郊浣花草堂，自身雖未直接受害，但他對國家和人民一向懷有深情，值此多難之秋，他不禁憂心如焚，因作此詩以抒發感慨。

夜原文翻譯及賞析14

　　原文

　　楊炯〔唐代〕

　　趙氏連城璧，由來天下傳。

　　送君還舊府，明月滿前川。

　　譯文

　　韻譯：趙國的和氏璧價值連城，自古來天底下人人稱贊。今晚上送你回趙州故鄉，月光鋪滿眼前的水面。

　　散譯：趙國有一塊價值十五座城他的壁玉，向來是天下聞名的。我今夜送你回到趙州家鄉地方去，天空中留下一輪明月，仍然照滿面前的川水。

　　注釋

　　趙縱：楊炯友人，趙州人。

　　趙氏連城璧（bì）：戰國時，趙國得到一塊叫和氏璧的美玉，秦王知道后，要用十五座城池交換，故稱連城璧。此處用趙氏喻指趙縱，連城璧喻指其才華。連城璧，價值很多座城市的寶玉。這里指戰國時趙國的和氏璧。

　　君：指趙縱。

　　舊府：趙國的故地，指趙縱的家鄉山西。

　　賞析

　　《夜送地縱》是一首送別詩，寫得氣魄宏大。地縱是地地的地姓人，詩人為他送別，很自然地聯想到天下盡人皆知的戰國時地惠文王那塊和氏璧的故事。

　　首句“地氏連城璧”，是詩人以國之瑰寶和氏璧比喻地縱的品人。次句“由來天下傳”，借美玉的名傳天下，進一步比喻地縱的名氣。他是名聲遠播四海之內的。詩人用比興手法，明寫和氏璧價值連城，盛名久傳，暗比地縱才華出眾，天下聞名，符合地點，符合姓氏，顯得非常貼切自然。詩人借助他人之口表達自己的心意，委婉地稱贊朋友，仰慕之情由衷而發。

　　第三句“送君還舊府”，這本來是平鋪直敘，但力托全詩，可舉千斤。照應首句寓意深邃，扣住題目中的“送”字，含有“完璧歸地”的意思，讓主題趙意也就呼之而出，表達了詩人對友人一路順風，平安到達的祝愿。詩人構思巧妙，趙意高遠，使人折服。從詩意推測，地縱是一位德高望重的名士，大概因仕途失意，辭歸故里。在詩人眼中，他是遠離塵囂，冰清玉潔，“完璧歸地”。“送君還舊府”，這近似白話之句確是一個點睛之句，它使前面的喻句有落腳點，后面的景句有依托，能夠充分地表達出主題內容。詩人對友人的同情、撫慰、稱頌、仰慕之情，也都淋漓盡致再現出來。末句“明月滿前夜”，純粹地描寫景物，暗應題目中的“夜”字，以明月隱喻玉璧，璧如月潔，月如璧明，進一步稱頌地縱。同時，一個“滿”字，既描繪了月光普照大地的景象，又抒發了詩人的滿腹別情。詩句交待送別的時間在明月當空的夜晚，地點在奔流不息的河邊。當朋友張帆遠離之后，詩人佇趙遙望，但見清冷的月光灑滿大地，空曠孤寞之意襲人。結束語真實地表達出詩人送別故人后的深切感受：惆悵、虛渺。但他又慶幸朋友“完璧歸地”隱退故里，流露出憎惡官場、甚至逃避現實的情緒。

　　全詩融敘事、寫景于一爐，巧用典故，比興得體，語言明白曉暢，形象鮮明可感。深入淺出，比喻設譬通俗易懂，寫景自然貼切，“猝然相遇，借以成章，不假繩削”，借情寫景，意境深邃，別有情致。

　　作者介紹

　　楊炯（650年－692年），漢族，弘農華陰（今屬陜西）人，排行第七；唐朝詩人，初唐四杰之一。顯慶六年（公元661年），年僅11歲的楊炯被舉為神童，上元三年（676年）應制舉及第，授校書郎。后又任崇文館學士，遷詹事、司直。垂拱元年（685年），降官為梓州司法參軍。天授元年（690年），任教于洛陽宮中習藝館。如意元年（692年）秋后改任盈川縣令，吏治以嚴酷著稱，卒于任所。因此后人稱他為“楊盈川”。

夜原文翻譯及賞析15

　　原文：

　　夜箏

　　唐代：白居易

　　紫袖紅弦明月中，自彈自感暗低容。

　　弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。

　　譯文：

　　紫袖紅弦明月中，自彈自感暗低容。

　　月光下紫色衣袖隨著手指在琴弦上拂動，得心應手的琴技和沉浸入曲的神情使人產生無窮的想象。

　　弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。

　　忽然，弦聲凝絕、柔指輕頓，那片刻的寧靜又訴說出千萬重的深情。

　　注釋：

　　紫袖紅弦（xián）明月中，自彈自感暗低容。

　　夜箏：夜晚彈箏。紫袖紅弦：彈箏女子的衣袖是紫色的，箏弦的顏色是紅的。明月巾：月光下。自彈自感：彈箏人自己被曲中的情意所感動。暗低容：滿面愁容，低頭沉吟的樣子。

　　弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。

　　弦凝指咽：彈奏暫停的狀態。

　　賞析：

　　若要把白居易《琵琶行》裁剪為四句一首的絕句，實在叫人無從下手。但是，《琵琶行》作者的這一首《夜箏》詩，無疑提供了一個很精妙的縮本。

　　“紫袖”、“紅弦”，分別是彈箏人與箏的代稱。以“紫袖”代彈者，與以“皓齒”代歌者、“細腰”代舞者（李賀《將進酒》：“皓齒歌，細腰舞。”）一樣，選詞造語十分工整。“紫袖紅弦”不但暗示出彈箏者的樂妓身份，也描寫出其修飾的美好，女子彈箏的形象宛如畫出。“明月”點“夜”。“月白風清，如此良夜何？”倘如“舉酒欲飲無管弦”，那是不免“醉不成飲”的。讀者可以由此聯想到潯陽江頭那個明月之夜的情景。

　　次句寫到彈箏。連用了兩個“自”字，這并不等于說獨處（詩題一作“聽夜箏”），而是旁若無人的意思。它寫出彈箏者已全神傾注于箏樂的情態。“自彈”，是信手彈來，“低眉信手續續彈”，得心應手；“自感”，彈奏者完全沉浸在樂曲之中。唯有“自感”，才能感人。“自彈自感”把演奏者靈感到來的一種精神狀態寫得惟妙惟肖。舊時樂妓大多都有一本心酸史，詩中的箏人雖未能像琵琶女那樣斂容自陳一番，僅“闇低容”（闇：àn，黯淡）三字，已能使讀者想象無窮。

　　音樂之美本在于聲，可詩中對箏樂除一個籠統的“彈”字幾乎沒有正面描寫，接下去卻集中筆力，寫出一個無聲的頃刻。這無聲是“弦凝”，是樂曲的一個有機組成部分；這無聲是“指咽”，是如泣如訴的情緒上升到頂點所起的突變；這無聲是“聲停”，而不是一味的沉寂。正因為與聲情攸關，它才不同于真的無聲，因而聽者從這里獲得的感受是“別有深情一萬重”。

　　詩人就是這樣，不僅引導讀者發現了奇妙的無聲之美（“此時無聲勝有聲”），更通過這一無聲的頃刻讓讀者去領悟想象那箏曲的全部的美妙。《夜箏》全力貫注的這一筆，正是《琵琶行》中“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”一節詩句的化用。

　　但值得讀者注意的是，《琵琶行》得意的筆墨，是對琶樂本身繪聲繪色的鋪陳描寫，而《夜箏》所取的倒是《琵琶行》中用作陪襯的描寫。這又不是偶然的了。清人劉熙載說：“絕句取徑深曲”，“正面不寫寫反面，本面不寫寫背面、旁面，須如睹影知竿乃妙。”（《藝概》）尤其涉及敘事時，絕句不可能像敘事詩那樣把一個事件展開，來一個鋪陳始末。因此對素材的剪裁提煉特別重要。詩人在這里對音樂的描寫只能取一頃刻，使人從一斑見全貌。而“弦凝指咽聲停處”的頃刻，就有豐富的暗示性，它類乎樂譜中一個大有深意的休止符，可以引起讀者對“自彈自感”內容的豐富聯想。詩從側面落筆，收到了“睹影知竿”的效果。

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