秋詞原文翻譯及賞析

時間：2022-07-04 15:19:16 古籍我要投稿

秋詞原文翻譯及賞析(集合9篇)

秋詞原文翻譯及賞析1

　　秋詞

　　其一

　　自古逢秋悲寂寥，

　　我言秋日勝春朝。

　　晴空一鶴排云上，

　　便引詩情到碧霄。

　　其二

　　山明水凈夜來霜，

　　數樹深紅出淺黃。

　　試上高樓清入骨，

　　豈如春色嗾人狂。

　　古詩簡介

　　《秋詞》二首是唐朝著名詩人劉禹錫的作品，這兩首詩的可貴，在于詩人對秋天和秋色的感受與眾不同，一反過去文人悲秋的傳統，唱出了昂揚的勵志高歌。

　　《秋詞》贊頌了秋天的美好，并借黃鶴直沖云霄的描寫，表現了作者奮發進取的豪情和豁達樂觀的情懷。

　　翻譯/譯文

　　其一：

　　自古以來，人們每逢秋天就都悲嘆寂寞凄涼，

　　我卻說秋天要勝過春天。

　　秋天晴朗的天空中一只白鶴沖破云層，一飛沖天，

　　把我的賦詩情趣也帶到了碧藍的九霄。

　　其二：

　　秋天來了，山明水凈的，夜晚已經有了霜；

　　樹葉由綠轉變為焦黃色，而其中卻有幾棵樹葉成紅色，在淺黃色的樹葉中中格外顯眼；

　　登上高樓，四望清秋入骨；

　　才不會像春色那樣使人發狂了。

　　注釋

　　自古：從古以來，泛指從前。

　　逢：遇到。

　　寂寥：空曠無聲，蕭條空寂，這里指景象凄涼。

　　悲寂寥：悲嘆蕭條空寂。

　　春朝：春初。朝，有早晨的意思，這里指的是剛開始。

　　排云：推開白云。排：推開，有沖破的意思。

　　碧霄：青天。

　　嗾：使，叫。

　　賞析/鑒賞

　　其一：

　　自古逢秋悲寂寥

　　詩人開篇，即以議論起筆，斷然否定了前人悲秋的觀念，表現出一種激越向上的詩情。首句即明確指出自古以來，人們每逢到了秋天就感嘆秋天的寂寞蕭索。“自古”和“逢”，極言悲秋的傳統看法的時代久遠和思路模式的頑固。

　　我言秋日勝春朝

　　“我言”，直抒胸臆，態度鮮明，說出的是詩人的自信，這種自信，盡管染上的，是一種不幸的色彩，然而，詩人闊大的胸襟卻非凡地溶解了這種不幸。“秋日勝春朝”，用對比手法，熱情贊美秋天，說秋天比那萬物萌生，欣欣向榮的春天更勝過一籌，這是對自古以來那種悲秋的論調的有力否定。

　　晴空一鶴排云上

　　“排”，推，這里是沖的意思。這句選擇了典型事物具體生動地勾勒了一幅壯美的畫面。詩人抓住秋天“一鶴凌云”，這一別致的景觀的描繪，展現的是秋高氣爽，萬里晴空，白云漂浮的開闊景象。那凌云的鶴，也載著詩人的詩情，一同遨游到了云霄。雖然，這鶴是孤獨的，然而它所呈現出來的氣勢，卻是非凡的。一個“排”字，所蘊涵的深意，盡在不言中了。也許，詩人是以“鶴”自喻，也許是詩人視“鶴”為不屈的化身。這里，有哲理的意蘊，也有藝術的魅力，發人深思，耐人吟詠。這幅畫面是對“秋日勝春朝”的生動注腳。

　　便引詩情到碧霄

　　這句緊接上句直接抒寫自己的感受，看到這一壯美的情境作者心中那激蕩澎湃的詩情勃發出來，也像白鶴凌空一樣，直沖云霄了。字里行間作者那樂觀的情懷，昂揚的斗志國安呼之欲出。如果說，上句側重寫秋的“形美”，那么這句則突出秋的“神韻”，使“秋日勝春朝”的觀點表現得更鮮明，更有力度。

　　“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。”它給予讀者的，不僅僅是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚的氣概和高尚的情操。讀這樣的詩，洋溢在我們心頭的，絕非什么悲涼的氣息，我們隨著詩人的“詩情”，借助詩人想象的翅膀，天馬行空般馳騁于碧空之上。于是，鶴飛之沖霄，詩情之曠遠，“實”和“虛”便融合在了一起，所獲得的全然是一種勵志冶情的美的感受。全詩氣勢雄渾，意境壯麗，融情、景、理于一爐，不僅僅表現出是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚精神和開闊胸襟，唱出的那曲非同凡響的秋歌，為我們后人留下的，卻是一份難能可貴的精神財富。

　　全詩鑒賞

　　我國古代文學中，常將“秋”與“愁”等同起來。這首寫秋的詩卻爽朗明快，表現了詩人積極樂觀的心境。前兩句是議論，直接表達了秋日勝春朝的看法。后兩句晴空中排云而上的白鶴形象把詩人的豪邁樂觀之情抒發得淋漓盡致。詩人深深懂得古來悲秋的實質是志士失志，對現實失望，對前途悲觀，因而在秋天只看到蕭條，感到寂寥，死氣沉沉。詩人同情他們的遭遇和處境，但不同意他們的悲觀失望的情感。他針對這種寂寥之感，偏說秋天比那萬物萌生、欣欣向榮的春天要好，強調秋天并不死氣沉沉，而是很有生氣。他指引人們看那振翅高飛的鶴，在秋日晴空中，排云直上，矯健凌厲，奮發有為，大展宏圖。顯然，這只鶴是獨特的、孤單的。但正是這只鶴的頑強奮斗，沖破了秋天的肅殺氛圍，為大自然別開生面，使志士們精神為之抖擻。這只鶴是不屈志士的化身，奮斗精神的體現。所以詩人說，“便引詩情到碧霄”。“詩言志”，“詩情”即志氣。人果真有志氣，便有奮斗精神，便不會感到寂寥。這就是第一首詩的主題思想。

　　其二：

　　這首詩的前二句寫秋天景色，詩人只是如實地勾勒其本色，顯示其特色，明凈清白，有紅有黃，略有色彩，流露出高雅閑淡的情韻，泠然如文質彬彬的君子風度，令人敬肅。謂予不信，試上高樓一望，便使你感到清澈入骨，思想澄凈，心情肅然深沉，不會像那繁華濃艷的春色，教人輕浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比襯托出詩旨，點出全詩暗用擬人手法，生動形象，運用巧妙。

　　對比：

　　這兩首《秋詞》主題相同，都是抒發議論的即興詩，既有哲理意蘊，也有藝術魅力，發人思索，耐人吟詠。但又各寫一面，既可獨立成章，又是互為補充。其一贊秋氣，其二詠秋色。氣以勵志，色以冶情。所以贊秋氣以美志向高尚，詠秋色以頌情操清白。景隨人移，色由情化。景色如容妝，見性情，顯品德。春色以艷麗取悅，秋景以風骨見長。給予人們的不只是秋天的生氣和素色，更喚醒人們為理想而奮斗的英雄氣概和高尚情操，獲得深刻的美感和樂趣。

　　秋，在大自然中，扮演的永遠是一個悲懷的角色，它的“瘦”早已成為一種獨特的意象，讓一代代的人不停的咀嚼、回味。自宋玉于《九辯》中留下“悲哉，秋之為氣也”的名句后，悲，就成了秋的一種色調，一種情緒；愁，也就成了心上的秋了。于是，秋，便在一頁頁枯色的紙張里，在一個個方正的漢字中低吟，把那縷縷的哀怨、愁緒、思念、牽掛，熏染得迷迷離離。然而劉禹錫的《秋詞》，卻另辟蹊徑，一反常調，它以其最大的熱情謳歌了秋天的美好。更為難得可貴的是，《秋詞》還是詩人被貶朗州后的作品，讓人佩服劉禹錫的待人處世。

秋詞原文翻譯及賞析2

　　清平樂·秋詞

　　清淮濁汴。更在江西岸。紅旆到時黃葉亂。霜入梁王故苑。

　　秋原何處攜壺。停驂訪古踟躕。雙廟遺風尚在，漆園傲吏應無。

　　翻譯

　　清澈的淮河與混濁的汴水，遠在錢塘江西岸。您的紅旗抵達時，黃葉遍地，狼藉散亂。白霜也會襲入梁王的故園。

　　您將在秋原的什么地方手執酒壺？駐馬訪古，徘徊踟躕。雙廟的遺風至今還在，漆園的傲吏大概已無。

　　注釋

　　清淮濁汴：清淮，清澈的淮河水。

　　古汴：汴河故道有兩條，這里是指隋以后汴河故道，由河南的舊鄭州、開封至商邱縣治南，改東南流經安徽的宿縣、靈璧、泗縣入淮河。現在已荒廢，只有泗縣尚有汴水斷渠。

　　江西：古時泛稱長江以南為江東或江左，長江以北為江西或江右。

　　紅旆：紅旗。此指太守的儀仗。

　　梁王故苑：漢代梁孝王劉武在陳留（今河南開封市東南）修治的宮室園林。

　　攜壺：帶著酒壺。這里有游賞的意思。

　　停驂：停住車馬。驂，一車駕三馬或駕車時位于兩旁的馬。

　　踟躕：心中猶疑，

　　要走不走的樣子雙廟：唐代安史之亂時，張巡、許遠堅守雎陽（今河南商丘），最后都壯烈犧牲，后人立二祠，稱為雙廟。

　　漆園傲吏：指莊周。莊周是戰國時期的思想家，道家學派主要代表人物之一，曾經做過漆園吏，抱有傲視王侯，不為名利所動的人生態度。

　　創作背景

　　該詞應寫于宋神宗熙寧七年甲寅（1074年），當時蘇軾任杭州通判時的同僚與好友陳襄（字述古）移守南都（今河南商丘）。詞中預計陳襄到時已“黃葉亂”，有“霜”，該詞大約作于初秋，陳襄即將離杭州時。

　　賞析

　　該詞中詞人思念好友，揣測一路上友人可能的遭遇所寫下的以想象為主的懷人詞，但是這種想象并不是憑空亂想，而是基于詞人對朋友的了解，通過這些了解所作的一系列推斷，顯示了詞人對陳述古真摯的友情和對述古其人的真切了解。

　　上片以友人的行程為線索，縱貫著空間地點、節序風物，寫來別有情致。起筆“清淮濁汴。更在江西岸”二句，決不是簡單地說明淮河和汴河的地理位置，而是似乎在掐指計算友人的行程：你從江南的杭州出發，途中要經過淮河、汴河，那是遠在江北的多么漫長的一段水程。因為友人“赴南都”，淮河和汴河都是必經的水道，所以二句乃是對友人大段行程的懸想，而友人的去向，路途的遙遠，以及詞人對他的關切之情，全在不言之中了。三、四句進一層揣想友人到達南都時的節序風物：“紅旆到時黃葉亂，霜入梁王故苑。”意思是說，當你的儀仗到達南都時，該是黃葉飄零的深秋時節了，附近梁孝王昔日的宮室園林怕是已著寒霜了。陳襄是秋八月中旬從杭州啟程的（見《蘇軾年譜》卷十三），蘇軾估計他到九月中、下旬才能到達。“黃葉亂”三字準確地寫出了深秋季節的特征，“霜入”則應當是秋天最后一個節令“霜降”到來的標志。二句估計友人到達的時間，與對行程的計算聯系在一起，同樣是替對方設想，表達了詞人的深情眷注。老友相別，居者憶念行者時，隨著憶念的深入，常會計算對方某時是否到達目的地或正在中途某地，在交通不發達的古代更是如此。白居易《同李十一醉憶元九（稹）》詩云：“忽憶故人天際去，計程今日到梁州。”便是詞人憶念所及、深情所注的一個例子，可與該詞上片合看。

　　下片假想友人到南都后游賞及憑吊活動。換頭兩句寫游賞，說你在秋天何處的原野上游賞，停住車馬，探訪古跡，還在那兒徘徊不去。最后兩句寫憑吊古代賢人，說你到雙廟去憑吊正氣凜然的英雄張巡、許遠，或許會發現他們遺留的風范還在人間，而那位傲視王侯的漆園吏想必無影無蹤了。詞人這樣著筆，大概有三層意思：一是顯示了中原大地上的南都豐厚的歷史文化遺存；二是間接地表現了友人的“文采風流”；三是體現了詞人對友人的相知，也可以說，是在更高的層次上達成了友誼的默契。

秋詞原文翻譯及賞析3

　　秋詞二首原文：

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。

　　晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。

　　山明水凈夜來霜，數樹深紅出淺黃。

　　試上高樓清入骨，豈如春色嗾人狂。

　　自古以來，騷人墨客都悲嘆秋天蕭條、凄涼、空曠。我卻說秋天遠遠勝過春天。秋日天高氣爽，晴空萬里。一只仙鶴直沖云霄推開層云，也激發我的情飛向萬里晴空。秋天了，山明水凈，夜晚已經有霜；樹葉由綠轉為澆黃色，其中卻有幾棵樹葉成紅色，在淺黃色中格外顯眼；登上高樓，四望清秋入骨；才不會象春色那樣使人發狂。

　　秋詞二首賞析

　　這兩首詩的可貴，在于詩人對秋天和秋色的感受與眾不同，一反過去文人悲秋的傳統，唱出了昂揚的勵志高歌。詩人深深懂得古來悲秋的實質是志士失志，對現實失望，對前途悲觀，因而在秋天只看到蕭條，感到寂寥，死氣沉沉。詩人同情他們的遭遇和處境，但不同意他們的悲觀失望的情感。他針對這種寂寥之感，偏說秋天比那萬物萌生、欣欣向榮的春天要好，強調秋天并不死氣沉沉，而是很有生氣。他指引人們看那振翅高舉的鶴，在秋日晴空中，排云直上，矯健凌厲，奮發有為，大展鴻圖。顯然，這只鶴是獨特的、孤單的。但正是這只鶴的頑強奮斗，沖破了秋天的肅殺氛圍，為大自然別開生面，使志士們精神為之抖擻。這只鶴是不屈志士的化身，奮斗精神的體現。所以詩人說，“便引詩情到碧霄”。“詩言志”，“詩情”即志氣。人果真有志氣，便有奮斗精神，便不會感到寂寥。這就是第一首的主題思想。這兩首《秋詞》主題相同，但各寫一面，既可獨立成章，又是互為補充。其一贊秋氣，其二詠秋色。氣以勵志，色以冶情。所以贊秋氣以美志向高尚，詠秋色以頌情操清白。景隨人移，色由情化。景色如容妝，見性情，顯品德。春色以艷麗取悅，秋景以風骨見長。第二首的前二句寫秋天景色，詩人只是如實地勾勒其本色，顯示其特色，明凈清白，有紅有黃，略有色彩，流露出高雅閑淡的情韻，泠然如文質彬彬的君子風度，令人敬肅。謂予不信，試上高樓一望，便使你感到清澈入骨，思想澄凈，心情肅然深沉，不會象那繁華濃艷的春色，教人輕浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比襯托出詩旨，點出全詩暗用擬人手法，生動形象，運用巧妙。這是兩首抒發議論的即興詩。詩人通過鮮明的藝術形象表達深刻的思想，既有哲理意蘊，也有藝術魅力，發人思索，耐人吟詠。法國大作家巴爾扎克說過，藝術是思想的結晶，“藝術作品就是用最小的面積驚人的地集中了最大量的思想”，因而能喚起人們的想象、形象和深刻的美感。劉禹錫這兩首《秋詞》給予人們的不只是秋天的生氣和素色，更喚醒人們為理想而奮斗的英雄氣概和高尚情操，獲得深刻的美感和樂趣。（倪其心）

　　秋詞二首注釋

　　⑴悲寂寥：悲嘆蕭條空寂。

　　⑵春朝：春初朝，朝，有早晨的意思，這里指的是剛開始。

　　⑶排：推開白云。⑷碧霄：青天。

秋詞原文翻譯及賞析4

　　秋詞二首

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。

　　晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。

　　山明水凈夜來霜，數樹深紅出淺黃。

　　試上高樓清入骨，豈如春色嗾人狂。

　　翻譯

　　自古以來，人們每逢秋天就悲嘆秋天的寂寞蕭索，我卻覺得秋天遠遠勝過春天。

　　秋日天高氣爽，晴空萬里，一只白鶴推開云層直沖云霄，把我的賦詩情趣也帶到了碧藍的九霄。

　　秋天了，山明水凈，夜晚已有開始降下白霜；滿樹的葉枝現在已經有紅有黃。

　　試著登上高樓，冷冷清秋的涼意更是深透入骨；再沒有春天的景色那樣朝氣蓬勃使人欣喜若狂。

　　注釋

　　悲寂寥：悲嘆蕭條空寂。宋玉《九辯》有“悲哉，秋之為氣也”、“寂寥兮，收潦而水清”等句。

　　春朝：春初朝，朝，有早晨的意思，這里指的是剛開始。

　　晴：一作“橫”。

　　排云：推開白云。

　　排：推開，有沖破的意思。

　　詩情：作詩的情緒、興致。

　　碧霄：青天。

　　深紅：指紅葉。

　　淺黃：指枯葉。

　　入骨：猶刺骨。

　　嗾：使喚狗。這里是“使”的意思。

　　創作背景

　　這首詩是詩人被貶朗州司馬時所作。劉禹錫貶到朗州（湖南常德）時，是三十四歲。正感到春風得意，卻被趕出了朝廷，其苦悶是可想而知的。但他這個人求異心理很強，做事都想與眾不同，不肯人云亦云。《秋詞二首》就是被貶朗州時這種心情下寫的。

　　賞析

　　這兩首詩的可貴，在于詩人對秋天和秋色的感受與眾不同，一反過去文人悲秋的傳統，唱出了昂揚的勵志高歌。

　　其一

　　“自古逢秋悲寂寥”，詩人開篇，即以議論起筆，斷然否定了前人悲秋的觀念，表現出一種激越向上的詩情。首句即明確指出自古以來，人們每逢到了秋天就感嘆秋天的寂寞蕭索。“自古”和“逢”，極言悲秋的傳統看法的時代久遠和思路模式的頑固。接著一句用“我言”直抒胸臆，態度鮮明，說出的是詩人的自信，這種自信，盡管染上的，是一種不幸的色彩，然而，詩人闊大的胸襟卻非凡地溶解了這種不幸。“秋日勝春朝”，用對比手法，熱情贊美秋天，說秋天比那萬物萌生，欣欣向榮的春天更勝過一籌，這是對自古以來那種悲秋的論調的有力否定。

　　“晴空一鶴排云上”選擇了典型事物具體生動地勾勒了一幅壯美的畫面。詩人抓住秋天“一鶴凌云”，這一別致的景觀的描繪，展現的是秋高氣爽，萬里晴空，白云漂浮的開闊景象。那凌云的鶴，也載著詩人的詩情，一同遨游到了云霄。雖然，這鶴是孤獨的，然而它所呈現出來的氣勢，卻是非凡的。一個“排”字，所蘊涵的深意，盡在不言中了。也許，詩人是以“鶴”自喻，也許是詩人視“鶴”為不屈的化身。這里，有哲理的意蘊，也有藝術的魅力，發人深思，耐人吟詠。這幅畫面是對“秋日勝春朝”的生動注腳。

　　“便引詩情到碧霄”緊接上句直接抒寫自己的感受，看到這一壯美的情境作者心中那激蕩澎湃的詩情勃發出來，也像白鶴凌空一樣，直沖云霄了。字里行間作者那樂觀的情懷，昂揚的斗志國安呼之欲出。如果說，上句側重寫秋的“形美”，那么這句則突出秋的“神韻”，使“秋日勝春朝”的觀點表現得更鮮明，更有力度。

　　三四句展現的，不僅僅是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚的氣概和高尚的情操。這樣的詩，沒有什么悲涼的氣息，詩人隨著自己的“詩情”，和想象馳騁于碧空之上。于是，鶴飛之沖霄，詩情之曠遠，“實”和“虛”便融合在了一起，所獲得的全然是一種勵志冶情的美的感受。全詩氣勢雄渾，意境壯麗，融情、景、理于一爐，不僅僅表現出是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚精神和開闊胸襟，唱出的那曲非同凡響的秋歌，留下的是一份難能可貴的精神財富。

　　其二

　　“山明水凈夜來霜，數樹深紅出淺黃”，寫秋天景色，詩人用白描的手法，真實地再現了別有特色的秋景，山水清凈，夜里還會下霜，樹葉有紅有黃，在山間錯落點染。景色清麗閑雅，如一位彬彬有禮的君子，讓人肅然起敬。

　　“試上高樓清入骨，豈如春色嗾人狂”，后兩句緊承前兩句寫道，如果你要是不相信秋景這樣清雅美麗，可試上高樓一望，頓時會讓你感到徹骨的清澈，心境澄靜，心情肅然深沉，怎會像繁華濃艷的春天那樣讓人輕狂。詩人巧妙地暗用擬人手法，將秋天和春天比擬成了兩種不同的人，用春季的輕浮反襯了秋季的端莊素雅。表現了秋之高潔和沉穩，反映了詩人高尚的情操和積極高昂的精神面貌。

　　總結

　　這是兩首抒發議論的即興詩。詩人通過鮮明的藝術形象表達深刻的思想，既有哲理意蘊，也有藝術魅力，發人思索，耐人吟詠。劉禹錫這兩首《秋詞》所展現的不只是秋天的生氣和素色，更有為理想而奮斗的英雄氣概和高尚情操，獲得深刻的美感和樂趣。

秋詞原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。

　　晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。

　　譯文

　　自古以來每逢秋天都會感到悲涼寂寥，我卻認為秋天要勝過春天。

　　萬里晴空，一只鶴凌云飛起，就引發我的詩興到了藍天上了。

　　注釋

　　悲寂寥：悲嘆蕭條。

　　春朝：春天。

　　排：推，有沖破的意思。

　　碧霄：青天。

　　賞析：

　　秋，在大自然中，扮演的永遠是一個悲懷的角色，它的“瘦”早已成為一種獨特的意象，讓一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一頁頁枯色的紙張里，在一個個方正的漢字中低吟，把那縷縷的哀怨、愁緒、思念、牽掛，熏染得迷迷離離。

　　然而劉禹錫的《秋詞》，卻另辟蹊徑，一反常調，它以其最大的熱情謳歌了秋天的美好。更為難得可貴的是，《秋詞》還是詩人被貶朗州后的作品，讓人佩服劉禹錫的待人處世。原詩兩首，所選的是第一首。

　　“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。”自宋玉于《九辯》中留下“悲哉，秋之為氣也”的名句后，悲，就成了秋的一種色調，一種情緒；愁，也就成了心上的秋了。然而，詩人開篇，即以議論起筆，斷然否定了前人悲秋的觀念，表現出一種激越向上的詩情。“我言”說出的是詩人的自信，這種自信，盡管染上的，是一種不幸的色彩，然而，詩人闊大的胸襟卻非凡地溶解了這種不幸。“勝春朝”就是詩人對于秋景最為充分的認可。這種認可，絕非僅僅是一時的感性沖動，而是融入了詩人對秋天的更高層次的理性思考。

　　“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。”詩人抓住秋天“一鶴凌云”，這一別致的景觀的描繪，展現的是秋高氣爽，萬里晴空，白云漂浮的開闊景象。那凌云的鶴，也載著詩人的詩情，一同遨游到了云霄。雖然，這鶴是孤獨的，然而它所呈現出來的氣勢，卻是非凡的。一個“排”字，所蘊涵的深意，盡在不言中了。也許，詩人是以“鶴”自喻，也許是詩人視“鶴”為不屈的化身。這里，有哲理的意蘊，也有藝術的魅力，發人深思，耐人吟詠。它給予讀者的，不僅僅是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚的氣概和高尚的情操。

　　讀這樣的詩，洋溢在我們心頭的，絕非什么悲涼的氣息，我們隨著詩人的“詩情”，借助詩人想象的翅膀，天馬行空般馳騁于碧空之上。于是，鶴飛之沖霄，詩情之曠遠，“實”和“虛”便融合在了一起，所獲得的全然是一種勵志冶情的美的感受。

　　全詩氣勢雄渾，意境壯麗，融情、景、理于一爐，表現出的高揚精神和開闊胸襟，唱出的那曲非同凡響的秋歌，為我們后人留下的，卻是一份難能可貴的精神財富。

秋詞原文翻譯及賞析6

　　秋詞二首·其一唐朝

　　劉禹錫

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。

　　晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。

　　《秋詞二首·其一》譯文

　　自古以來，騷人墨客都悲嘆秋天蕭條，我卻說秋天遠遠勝過春天。

　　秋日晴空萬里，一只仙鶴排開云層扶搖直上，便引發我的詩情飛上云霄。

　　《秋詞二首·其一》注釋

　　悲寂寥：悲嘆蕭條。

　　春朝：春天。

　　排云：指排開云層。排：推，有沖破的意思。

　　碧霄：青天。

　　《秋詞二首·其一》賞析

　　劉禹錫的《秋詞》，一反常調，另辟蹊徑，它以其最大的熱情謳歌了秋天的美好。更為難得可貴的是，《秋詞》還是詩人被貶朗州后的作品，讓人佩服劉禹錫的待人處世。原詩兩首，這是其第一首。

　　“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。” 自宋玉于《九辯》中留下“悲哉，秋之為氣也”的名句后，悲，就成了秋的一種色調，一種情緒；愁，也就成了心上的秋了。然而，詩人開篇，即以議論起筆，斷然否定了前人悲秋的觀念，表現出一種激越向上的詩情。“我言”說出的是詩人的自信，這種自信，盡管染上的，是一種不幸的色彩，然而，詩人闊大的胸襟卻非凡地溶解了這種不幸。“勝春朝”就是詩人對于秋景最為充分的認可。這種認可，絕非僅僅是一時的感性沖動，而是融入了詩人對秋天的更高層次的理性思考。

　　《秋詞二首·其一》創作背景

　　公元805年（永貞元年），順宗即位，任用王叔文改革朝政，劉禹錫也參加了這場革新運動。失敗被貶。但他這個人求異心理很強，做事都想與眾不同，不肯人云亦云。《秋詞二首》就是被貶朗州司馬時所作。

秋詞原文翻譯及賞析7

　　虞美人·彩云易向秋空散

　　清代納蘭性德

　　彩云易向秋空散，燕子憐長嘆。幾翻離合總無因，贏得一回僝僽一回親。

　　歸鴻舊約霜前至，可寄香箋字。不如前事不思量，且枕紅蕤欹側看斜陽。

　　譯文

　　天高氣爽的秋季，彩云最容易被風吹散開去，燕子聽到滿腹心事之人的長嘆，也會感到憐惜，幾次離合總是沒有來由，讓人感到時而憂愁，時而溫馨。

　　歸雁飛來的時候。霜期已經到來，可以托大雁把書信帶給那遠行的人嗎？還是不要想以前的那些事了，暫且倚著繡枕看那西下的落日吧。

　　注釋

　　虞美人：詞牌名，唐教坊曲。初詠項羽寵姬虞美人，因以為名。又名“一江春水”、“玉壺水”、“巫山十二峰”等。雙調，五十六字，上下片各四句。

　　僝僽（chán zhòu）：煩惱、愁苦。

　　“歸鴻”二句：香箋（jiān）：指散發有香氣的信箋。紅蕤（ruí）：紅蕤枕。傳說中的仙枕，此處代指繡花枕。欹（qī）：斜著。

　　賞析

　　這首詞是從閨中人的角度寫的，寫她想思的愁情難耐，寫她痛苦矛盾的.心理。

　　上片寫二人總是輕易地分離，且沒有任何緣由。“彩云易向秋空散，燕子憐長嘆”，是說彩云易散，好景難留。獨居深閨盼人歸的女子滿腹心事，想起歡聚時的溫馨和離別時的不舍，她不免一會兒歡喜，一會兒憂愁正滿腹心事，卻又見北燕南去，直惹來聲聲長嘆，連燕子都覺得自己可憐：“幾番離合總無因，贏得一回僝僽一回親”，雖然每次的離合沒有什么原因，但每次卻都帶來一次傷感，相逢時又更加親近。

　　下片首二句寫他又一次爽約，連書信都沒有寄來。“歸鴻舊約霜前至，可寄香箋字”，句中還可以讀出些許怨恨，是說當初分別的時候。雖然曾定好霜期之前就會歸來，但在回來之前。應該寄封書信來一解自己的相思之苦啊。 “不如前事不思量。且枕紅蕤欹側看斜陽”兩句是女子的自我安慰之語，看似自我解脫，實透露著無奈和傷感。這是整首詞最妙之處，女子愁罷嘆罷，忽而覺得自己的情緒有些莫名其妙，于是自我安慰、自我開解一番，索性側身看那夕陽去。這般極富生活化的場景真實得仿佛就在我們每個人身邊，妙趣沖淡了愁苦，感傷中又帶著幾分難察的俏皮。詞的婉轉味道因而又平添了幾分，這比起說來說去只有“思念”二字的詩詞更容易貼近人心。

　　全詞明白如話，短短兩片詞，閨中女子相思甚苦、愁情難耐的矛盾心理躍然紙上。而這一番小女子的細膩心思、扭捏姿態卻出于一個男人筆下，讓人不得不感嘆納蘭容若的情愫之敏感、體物之細微。

　　創作背景

　　趙秀亭、馮統一《飲水詞箋校》載：“以戀人口吻作寄友詩，亦釋家常伎。此闋實為寄顧貞觀詞。性德康熙二十三年春寄顧貞觀書云‘杪夏新秋，準期握手’，即詞‘舊約霜前至’事；詞‘幾番離合’句，亦與梁汾曾數度南返合。詞或二十三年春隨書以寄。”

秋詞原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　秋詞二首

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。

　　晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。

　　山明水凈夜來霜，數樹深紅出淺黃。

　　試上高樓清入骨，豈如春色嗾人狂。

　　譯文：

　　自古以來，騷人墨客都悲嘆秋天蕭條、凄涼、空曠。我卻說秋天遠遠勝過春天。

　　秋日天高氣爽，晴空萬里。一只仙鶴直沖云霄推開層云，也激發我的詩情飛向萬里晴空。

　　秋天了，山明水凈，夜晚已經有霜；樹葉由綠轉為澆黃色，其中卻有幾棵樹葉成紅色，在淺黃色中格外顯眼；

　　登上高樓，四望清秋入骨；才不會象春色那樣使人發狂。

　　注釋：

　　⑴悲寂寥：悲嘆蕭條空寂。宋玉《九辯》有“悲哉，秋之為氣也”、“寂寥兮，收潦而水清”等句。

　　⑵春朝：春初朝，朝，有早晨的意思，這里指的是剛開始。

　　⑶晴：一作“橫”。排云：推開白云。排：推開，有沖破的意思。

　　⑷詩情：作詩的情緒、興致。碧霄：青天。

　　⑸深紅：指紅葉。淺黃：指枯葉。

　　⑹入骨：猶刺骨。

　　⑺嗾：使喚狗。這里是“使”的意思。

　　賞析：

　　其一

　　第三句選擇了典型事物具體生動地勾勒了一幅壯美的畫面。詩人抓住秋天“一鶴凌云”，這一別致的景觀的描繪，展現的是秋高氣爽，萬里晴空，白云漂浮的開闊景象。那凌云的鶴，也載著詩人的詩情，一同遨游到了云霄。雖然，這鶴是孤獨的，然而它所呈現出來的氣勢，卻是非凡的。一個“排”字，所蘊涵的深意，盡在不言中了。也許，詩人是以“鶴”自喻，也許是詩人視“鶴”為不屈的化身。這里，有哲理的意蘊，也有藝術的魅力，發人深思，耐人吟詠。這幅畫面是對“秋日勝春朝”的生動注腳。第四句緊接上句直接抒寫自己的感受，看到這一壯美的情境作者心中那激蕩澎湃的詩情勃發出來，也像白鶴凌空一樣，直沖云霄了。字里行間作者那樂觀的情懷，昂揚的斗志國安呼之欲出。如果說，上句側重寫秋的“形美”，那么這句則突出秋的“神韻”，使“秋日勝春朝”的觀點表現得更鮮明，更有力度。

　　“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄”展現的，不僅僅是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚的氣概和高尚的情操。這樣的詩，沒有什么悲涼的氣息，詩人隨著自己的“詩情”，和想象馳騁于碧空之上。于是，鶴飛之沖霄，詩情之曠遠，“實”和“虛”便融合在了一起，所獲得的全然是一種勵志冶情的美的感受。全詩氣勢雄渾，意境壯麗，融情、景、理于一爐，不僅僅表現出是秋天的生機和素色，更多的是一種高揚精神和開闊胸襟，唱出的那曲非同凡響的秋歌，留下的是一份難能可貴的精神財富。

　　其二

　　這兩首《秋詞》主題相同，但各寫一面，既可獨立成章，又是互為補充。其一贊秋氣，其二詠秋色。氣以勵志，色以冶情。所以贊秋氣以美志向高尚，詠秋色以頌情操清白。景隨人移，色由情化。景色如容妝，見性情，顯品德。春色以艷麗取悅，秋景以風骨見長。第二首的前二句寫秋天景色，詩人只是如實地勾勒其本色，顯示其特色，明凈清白，有紅有黃，略有色彩，流露出高雅閑淡的情韻，泠然如文質彬彬的君子風度，令人敬肅。謂予不信，試上高樓一望，便使人感到清澈入骨，思想澄凈，心情肅然深沉，不會像那繁華濃艷的春色，教人輕浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比襯托出詩旨，點出全詩暗用擬人手法，生動形象，運用巧妙。

　　總結

秋詞原文翻譯及賞析9

　　原文：

　　金井梧桐秋葉黃，珠簾不卷夜來霜。

　　熏籠玉枕無顏色，臥聽南宮清漏長。

　　高殿秋砧響夜闌，霜深猶憶御衣寒。

　　銀燈青瑣裁縫歇，還向金城明主看。

　　奉帚平明金殿開，且將團扇共徘徊。

　　玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。

　　真成薄命久尋思，夢見君王覺后疑。

　　火照西宮知夜飲，分明復道奉恩時。

　　長信宮中秋月明，昭陽殿下搗衣聲。

　　白露堂中細草跡，紅羅帳里不勝情。

　　譯文

　　金井邊的梧桐秋葉漸黃，珠簾不卷可知夜里飛霜。

　　熏籠玉枕有如容顏憔悴，靜臥愁聽南宮漏聲悠長。

　　秋天高殿內搗衣聲響徹夜闌，夜里霜重還記起君王御衣寒。

　　更深人靜銀燈下裁衣才停歇，目光還轉向宮城明主那邊看。

　　天亮就拿起掃帚打掃金殿塵埃，百無聊賴時手執團扇且共徘徊。

　　美麗的容顏還不如烏鴉的姿色，它還能帶著昭陽殿的日影飛來。

　　果真成為薄命人長久陷入沉思，夢中又見到君王醒后心里生疑。

　　燈火照耀著西宮知道是在夜飲，眼前分明浮現復道蒙恩受寵時。

　　長信宮中惟有秋月尚明，昭陽殿下響起搗衣聲聲。

　　白露堂中滿是雜草印跡，那邊紅羅帳里綿綿深情。

　　注釋

　　1.長信秋詞：又作“長信怨”，《漢書·外戚傳》載，班婕妤以才學入宮，為趙飛燕所妒，乃自求供養太后于長信宮。“長信怨”由此而來。長信：漢宮名。

　　2.金井：井欄上有雕飾的井。一般用以指宮庭園林里的井。南朝梁費昶《行路難》詩之一：“唯聞啞啞城上烏，玉欄金井牽轆轤。”

　　3.珠簾：用珍珠綴成或飾有珍珠的簾子。《西京雜記》卷二：“昭陽殿織珠為簾，風至則鳴，如珩佩之聲。”

　　4.熏（xūn）籠：指宮中取暖的用具，與熏爐配套使用的籠子，作熏香或烘干之用。熏：一作“金”。籠：一作“爐”。玉枕：即枕頭。

　　5.南宮：指皇帝的居處。一作“宮中”。清漏：漏是古代計時的器具，利用滴水和刻度以指示時辰。清漏指深夜銅壺滴漏之聲。南朝宋鮑照《望孤石》詩：“嘯歌清漏畢，徘徊朝景終。”

　　6.秋砧（zhēn）：秋日搗衣的聲音。北周庾信《夜聽搗衣》詩：“秋砧調急節，亂杵變新聲。”夜闌：夜殘；夜將盡時。漢蔡琰《胡笳十八拍》：“山高地闊兮，見汝無期；更深夜闌兮，夢汝來斯。”

　　7.御衣：帝王所著的衣服。唐李嶠《春日游苑喜雨應詔》詩：“密雨迎仙步，低雨拂御衣。”

　　8.青瑣：裝飾皇宮門窗的青色連環花紋。《漢書·元后傳》：“曲陽侯根驕奢僭上，赤墀青瑣。”

　　9.金城：即皇帝所住之城。明主：賢明的君主。《左傳·襄公二十九年》：“美哉，沨沨乎！大而婉，險而易行，以德輔此，則明主也。”

　　10.奉帚：持帚灑掃。多指嬪妃失寵而被冷落。平明：指天亮。金殿：指宮殿。一作“秋殿”。

　　11.團扇：即圓形的扇子。班婕妤曾作《團扇詩》。暫：一作“且”。共：一作“暫”。

　　12.玉顏：指姣美如玉的容顏，這里暗指班婕妤自己。寒鴉：寒天的烏鴉；受凍的烏鴉。暗指掩袖工諂、心狠手辣的趙飛燕姐妹。

　　13.昭陽：漢代宮殿名，代指趙飛燕姐妹與漢成帝居住之處。

　　14.薄命：命運不好；福分差。《漢書·外戚傳下·孝成許皇后》：“妾薄命，端遇竟寧前。”尋思：思索；考慮。唐白居易《南池早春有懷》詩：“倚棹忽尋思，去年池上伴。”

　　15.西宮：皇帝宴飲的地方。

　　16復道：兩層閣樓間的通道。《墨子·號令》：“守宮三雜，外環隅為之樓，內環為樓，樓入葆宮丈五尺，為復道。”

　　17.昭陽殿：指趙飛燕姐妹與漢成帝居住之宮殿。

　　18.白露堂：指失寵妃子或宮女所住之處。

　　19.紅羅：紅色的輕軟絲織品。《漢書·外戚傳下·孝成班倢伃》：“感帷裳兮發紅羅，紛綷縩兮紈素聲。”

　　賞析

　　第一首詩，運用深婉含蓄的筆觸，采取以景托情的手法，寫一個被剝奪了青春、自由和幸福的少女，在凄涼寂寞的深宮中，形孤影單、臥聽宮漏的情景。這是從這位少女的悲慘的一生中剪取下來的一個不眠之夜。

　　在這個不眠之夜里，詩中人憂思如潮，愁腸似結，她的滿腔怨情該是傾吐不盡的。這首詩只有四句，總共二十八個字，照說，即令字字句句都寫怨情，恐怕還不能寫出她的怨情于萬一。可是，作者竟然不惜把前三句都用在寫景上，只留下最后一句寫到人物，而且就在這最后一句中也沒有明寫怨情。這樣寫，乍看象是離開了這首詩所要表現的主題，其實卻在藝術效果上更顯得有力，更深刻地表現了主題。這是因為：前三句雖是寫景，卻并非為寫景而寫景，它們是為最后人物的出場服務的。就通首詩而言，四句詩是融合為一的整體，不論寫景與寫人，都是為托出怨情服務的。

　　這首詩，題為“秋詞”。它的首句就以井邊梧桐、秋深葉黃點破題，同時起了渲染色彩、烘托氣氛的作用。它一開頭就把讀者引入一個蕭瑟冷寂的環境之中。次句更以珠簾不卷、夜寒霜重表明時間已是深夜，從而把這一環境描畫得更為凄涼。接下來，詩筆轉向室內。室內可寫的景物應當很多，而作者只選中了兩件用具。其寫熏籠，是為了進一步烘染深宮寒夜的環境氣氛；寫玉枕，是使人聯想到床上不眠之人的孤單。作者還用了“無顏色”三字來形容熏籠、玉枕。這既是實寫，又是虛寫。實寫，一是說明這是一個冷宮，室內的用具都已年久陳舊，色彩黯淡；二是說明時間已到深夜，爐火、燈光都已微弱，周圍物品也顯得黯然失色。虛寫，則不必是器物本身“無顏色”，而是伴對此器物之人的主觀感覺，是她的黯淡心情的反映。寫到這里，詩中之人已經呼之欲出了。

　　最后，讀者終于在熏籠畔、玉枕上看到了一位孤眠不寐的少女。這時，回過頭來看前三句詩，才知道作者是遙遙著筆、逐步收縮的。詩從戶外井邊，寫到門戶之間的珠簾，再寫到室內的熏籠、床上的玉枕，從遠到近，句句換景，句句騰挪，把讀者的視線最后引向一點，集中到這位女主角身上。這樣就使人物的出場，既有水到渠成之妙，又收引滿而發之效。

　　在以濃墨重筆點染背景，描畫環境，從而逼出人物后，作者在末句詩中，只以客觀敘述的口氣寫這位女主角正在臥聽宮漏。其表現手法是有案無斷，含而不吐，不去道破怨情而怨情自見。這一句中的孤眠不寐之人的注意點是漏聲，吸引諸者注意力的也是漏聲，而作者正是在漏聲上以暗筆來透露怨情、表現主題的。他在漏聲前用了一個“清”字，在漏聲后用了一個“長”字。這是暗示：由于詩中人心境凄清、愁恨難眠，才會感到漏聲凄清，漏聲漫長。同時，這句詩里還著意指出，所聽到的漏聲是從皇帝的居處——南宮傳來的。這“南宮”兩字在整首詩中是畫龍點睛之筆，它點出了詩中人的怨情所注。這些暗筆的巧妙運用、這一把怨情隱藏在字里行間的寫法，就使詩句更有深度，在篇終處留下了不盡之意、弦外之音。

　　第二首詩描寫在夜深霜重的凄涼環境中，宮中女子孤獨寂寞的悲慘情景。她徹夜難眠，想起進宮以來的日子實在不堪回首。她渴望得到君王的眷顧，在銀燈下守到夜深，最后還是失望而終。這首詩情感抒發較為直接，心理刻畫較為生動，充分地表現了宮中失寵女子的幽怨之情。

　　古樂府歌辭中有《怨歌行》一篇，其辭是：“新裂齊紈素，皎潔如霜雪。裁為合歡扇，團團似明月。出入君懷袖，動搖微風發。常恐秋節至，涼飚奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕。”此詩相傳是班婕妤所作，以秋扇之見棄，比君恩之中斷。王昌齡就《怨歌行》的寓意而加以渲染，借長信故事反映唐代宮廷婦女的生活。

　　第三首詩中前兩句寫天色方曉，金殿已開，就拿起掃帚，從事打掃，這是每天刻板的工作和生活；打掃之余，別無他事，就手執團扇，且共徘徊，這是一時的偷閑和沉思。徘徊，寫心情之不定，團扇，喻失寵之可悲。說“且將”則更見出孤寂無聊，唯有袖中此扇，命運相同，可以徘徊與共而已。

　　后兩句進一步用一個巧妙的比喻來發揮這位宮女的怨情，仍承用班婕妤故事。昭陽，漢殿，即趙飛燕姊妹所居。時當秋日，故鴉稱寒鴉。古代以日喻帝王，故日影即指君恩。寒鴉能從昭陽殿上飛過，所以它們身上還帶有昭陽日影，而自己深居長信，君王從不一顧，則雖有潔白如玉的容顏，倒反而不及渾身烏黑的老鴉了。她怨恨的是，自己不但不如同類的人，而且不如異類的物——小小的、丑陋的烏鴉。按照一般情況，“擬人必于其倫”，也就是以美的比美的，丑的比丑的，可是玉顏之白與鴉羽之黑，極不相類；不但不類，而且相反，拿來作比，就使讀者增強了感受。因為如果都是玉顏，則雖略有高下，未必相差很遠，那么，她的怨苦，她的不甘心，就不會如此深刻了，而上用“不及”，下用“猶帶”，以委婉含蓄的方式表達了其實是非常深沉的怨憤。凡此種種，都使得這首詩成為宮怨詩的佳作。

　　孟遲的《長信宮》和這首詩極其相似：“君恩已盡欲何歸？猶有殘香在舞衣。自恨身輕不如燕，春來還繞御簾飛。”首句是說由得寵而失寵。“欲何歸”，點出前途茫茫之感。次句對物傷情，檢點舊日舞衣，余香尚存，但已無緣再著，憑借它去取得君王的寵愛了。后兩句以一個比喻說明，身在冷宮，不能再見君王之面，還不如輕盈的燕子，每到春來，總可以繞著御簾飛翔。不以得寵的宮嬪作比，而以無知的燕子對照，以顯示怨情之深，構思也很巧，很切。

　　但若與王詩比較，就可以找出它們之間的異同和差距來。兩詩都用深入一層的寫法，不說己不如人，而嘆人不如物，這是相同的。但燕子輕盈美麗，與美人相近，而寒鴉則丑陋粗俗，與玉顏相反，因而王詩的比喻，顯得更為深刻和富于創造性，這是一。其次，明說自恨不如燕子之能飛繞御簾，含意一覽無余；而寫寒鴉猶帶日影，既是實寫景色，又以日影暗喻君恩，多一層曲折，含意就更為豐富。前者是比喻本身的因襲和創造的問題，后者是比喻的含意深淺或厚薄的問題。所以孟遲這篇詩，雖也不失為佳作，但與王詩一比，就不免相形見絀了。

　　同樣是抒寫失寵宮嬪的幽怨，表現她們內心的深刻痛苦，在王昌齡筆下，卻很少藝術上的雷同重復。第四首詩則帶有更多的直接抒情和細致刻畫心理的特點。

　　第一句就單刀直入，抒寫失寵宮嬪的內心活動。“真成薄命”，是說想不到竟真是個命運不幸的失寵者。這個開頭，顯得有些突兀，讓人感到其中有很多省略。看來她不久前還是得寵者。但宮嬪得寵與否，往往取決于君主一時好惡，或純出偶然的機緣。因此這些完全不能掌握自己命運的宮嬪就特別相信命運。得寵，歸之幸運；失寵，歸之命薄。而且就在得寵之時，也總是提心吊膽地過日子，生怕失寵的厄運會突然降臨在自己頭上。“真成薄命”這四個字，恰似這位失寵宮嬪內心深處一聲沉重的嘆息，把她那種時時擔心厄運降臨，而當厄運終于落到頭上時既難以置信，又不得不痛苦地承認的復雜心理和盤托出了。這樣的心理刻畫，是很富包蘊的。

　　失寵的命運降臨之后，她陷入久久的尋思。因“思”而入“夢”，夢中又在重溫過去的歡樂，表現出對命運的希冀，對君主的幻想，而在自己心中重新編織得寵的幻影。但幻夢畢竟代替不了現實，一覺醒來，眼前面對的仍是寂寞的長信宮殿，梧桐秋葉，珠簾夜霜，聽到的仍是悠長凄涼的銅壺清漏。于是又不得不懷疑自己這種僥幸的希望原不過是無法實現的幻夢。以上兩句，把女主人公曲折復雜的心理刻畫得細致入微而又層次分明。

　　就在這位失寵者由思而夢，由夢而疑，心靈上倍受痛苦煎熬的時刻，不遠的西宮那邊卻向她展示了一幅燈火輝煌的圖景。不用說，此刻西宮中又正在徹夜宴飲，重演“平陽歌舞新承寵”的場面了。這情景對她來說是那樣的熟悉，使她一下子就喚起了對自己“新承寵”時的記憶，仿佛回到了當初在復道（宮中樓閣間架空的通道）承受君主恩寵的日子。可是這一切此刻又變得那樣遙遠，承寵的場面雖在重演，但華美的西宮已經換了新主。“分明”二字，意余言外，耐人咀嚼。它包含了失寵者在寂寞凄涼中對往事歷歷分明的記憶和無限的追戀，也蘊含著往事不可回復的深沉感慨和無限悵惘，更透露出不堪回首往事的深刻哀傷。

　　這里隱含著好幾重對比。一重是失寵者與新承寵者的對比。一重是失寵者過去“復道奉恩”的歡樂和寂處冷宮的凄涼的對比。還有一重，則是新承寵者和她將來可能遇到的厄運之間的對比。新承寵者今天正在重演自己的過去，焉知將來又不重演自己的今天呢？這一層意思，隱藏得比較深，但卻可以意會。

　　這重重對比映襯，把失寵宮嬪在目睹西宮夜飲的燈光火影時內心的復雜感情表現得極為細膩深刻，確實稱得上是“深情幽怨，意旨微茫，令人測之無端，玩之無盡”，但卻不讓人感到刻意雕琢，用力刻畫。詩人似乎只是把女主人公此刻所看到、所自然聯想到的情景輕輕和盤托出，只用“知”和“分明”這兩個詞語略略透露一點內心活動的消息，其余的一切全部蘊含在渾融的詩歌意境中讓讀者自己去玩索、體味。正因為這樣，這首帶有直接抒情和細致刻畫心理特點的詩才能做到刻而不露，保持王昌齡七絕含蓄蘊藉的一貫風格。

　　組詩的最后一首是一首抒發宮怨的詩歌。昭陽殿是西漢趙飛燕得寵時住的寢宮，后來以昭陽殿泛指得寵嬪妃。長信宮是在趙飛燕得寵時失寵嬪妃班婕妤住的寢宮，后來泛指失寵嬪妃。

　　后兩句運用對比描寫出失寵于得寵截然不同的差距，白露堂中細草跡是指失寵嬪妃的宮闈清冷，雜草叢生，一片荒涼凄清，使得人物也顯得十分幽怨。

　　紅羅帳里不勝情，是指得寵的嬪妃寢宮里紅帳高掛，與君王軟語溫存，不勝愜意，說不完的情意綿綿話。

　　王昌齡從女性角度出發，運用對比，生動形象刻畫了失寵嬪妃與得寵嬪妃的天壤之別，是宮怨詩中難得的題材。對那些嬪妃寄予深深的同情。

【秋詞原文翻譯及賞析】相關文章：

劉禹錫《秋詞》原文、注釋、翻譯及賞析11-29